奥尔夫音乐课心得（热门15篇）
每天保持适量的运动，有助于强身健体，提高学习和工作效率。怎样做好时间管理，提高效率，更好地平衡工作和生活？总结是观察、思考和总结所得的结论和经验，它是我们成长和进步的宝贵财富。要写一篇较为完美的总结，首先需要明确总结的目标和范围。以下是小编为大家收集的总结范文，希望能够给大家一些写作上的启发和帮助。
奥尔夫音乐课心得篇一
音乐奥尔夫是一种针对儿童音乐教育的方法，它通过活动和游戏的方式培养儿童的音乐能力，提高其音乐素养。我参加了一次音乐奥尔夫的培训课程，深刻体会到了这种教育方法的独特之处。在这次培训中，我不仅学到了很多关于音乐的知识，还意识到了音乐奥尔夫对儿童综合发展的积极影响。以下是我对音乐奥尔夫的心得体会。
首先，音乐奥尔夫注重培养儿童的音乐感知能力。在培训课程中，我通过大量的听音乐、鉴赏音乐的活动，锻炼了自己对音乐的敏感性。我们通过听辨音乐中的节奏、旋律、音高等要素，逐渐提高了自己对音乐的感知能力。我们还通过活动中的模仿、创造等方式，培养了自己对音乐的表达能力。这种培养音乐感知能力的方法，能够让儿童更加深入地了解音乐，从而提高他们的音乐欣赏水平。
其次，音乐奥尔夫注重培养儿童的集体合作精神。在音乐奥尔夫的课程中，我们经常需要和其他学生一起合作完成任务。比如，在一次集体合奏活动中，我们需要分工合作，分别担任不同的乐器演奏，并且在适当的时候进行配合。通过这种合作的方式，我们培养了自己的团队精神，并且在活动中学会了相互倾听、相互尊重、相互配合。这种合作精神对儿童的综合素质提高有着重要的影响。
第三，音乐奥尔夫注重培养儿童的创造力。在音乐奥尔夫的课程中，我们经常会有创造性的活动，比如，根据一个音乐主题，编曲、编舞、编故事等等。这些活动让我们有机会去发挥自己的创造力，提升自己的想象力。我们在活动中可以自由地表达自己的思想和感受，这种自由和创造性的环境激发了我们的创造力。通过这样的活动，我发现自己在音乐创作方面的能力得到了一定的提高。
第四，音乐奥尔夫注重培养儿童的节奏感。在培训课程中，我学到了很多关于节奏的知识，比如，如何识别不同的节奏型，如何通过身体的动作表达节奏等等。通过这些活动，我发现自己的节奏感得到了明显的提高。我不仅可以更加准确地识别出不同的节奏，而且可以通过自己的身体动作来表达出节奏的感觉。这种培养节奏感的方法，不仅可以提高儿童的音乐能力，也有助于提升儿童的运动协调性。
最后，音乐奥尔夫注重培养儿童的自信心。在音乐奥尔夫的活动中，我们需要在老师和同学们面前表演自己的音乐作品。这种表演的机会让我们能够充分展示自己的才能，同时也锻炼了自己的自信心。通过这样的表演，我不仅提高了自己的表达能力，还从中获得了成功的喜悦。这种培养自信心的方法，对儿童的成长和发展有着重要的促进作用。
总之，通过参加音乐奥尔夫的培训课程，我深刻地感受到了这种教育方法的独特之处。它注重培养儿童的音乐感知能力、集体合作精神、创造力、节奏感和自信心，对儿童的综合发展有着积极的影响。我相信，通过音乐奥尔夫的教育方法，儿童们将会在音乐的世界中得到更多的启发和成长。
奥尔夫音乐课心得篇二
两天的培训在今天就结束了感觉好快啊，没有开始培训的时候我就满怀期待，因为刚开始关注公用号时是因为特教才关注的，也看了一些视频觉得非常适合我们这个行业，让自己也收获到了很多，记得还私聊过老师说自己每天上课都很愁这两天的培训解决了我的愁，希望以后还能参与这样的培训活动，以下谈谈自己在这次培训中的心得：
一、音乐的不同玩法与收获
对于第一次接触奥尔夫音乐的我，一首歌我只能听歌词做动作，如果是纯音乐的话也只是简单的会律动，为了能上好奥尔夫我也翻看了很多视频和资料但都是东拼西筹的很不连贯。但这次培训给了我很好的启发和引导一首音乐不同的声势与律动让我丰富了自己的刻板思想。
二、课程的逻辑关系与收获
一节课的开始到结尾应该做什么怎么做都讲的很清楚而且每一项内容都有其联系和首尾呼应是我现在上课没有做到的，还有就是老师讲的乐理知识其实我都听的很吃力因为我不是音乐专业的不会什么乐器啥的，但是我都有做笔记希望我后期能消化，通过这次的学习，我想以后自己应该不会愁课程内容了，因为老师相当于给了我们提纲而且还教了方法，这次收获满满。
总之本次收获真的很多，很感谢老师两天来的辛苦付出，也感谢老师对我们的负责，希望后期还能一起学习更多的知识再次感谢老师！
奥尔夫音乐课心得篇三
今天是参加“国培计划（20xx）”乡村教师坊名校紧缺薄弱学科（音乐）教师短期培训的第二天。很荣幸参加了河南师范学院举办的奥尔夫教学法培训班的'学习，授课老师针对乡村教师有目的、有层次的进行了奥尔夫音乐课程的讲解，奥尔夫教学法是一种先进而独特的音乐教学法，他的教学法理念是开发学生原本性的教育，它的目的是激发每一个参与者的生命活力。在奥尔夫教学法活动中，每一个学生和教师一起参与，以节奏为基础，结合身体律动，唱、奏、动、听综合教学活动，将动作、舞蹈和语言联系在一起。教师尽量使学生能够即兴地、创造性地自行设计他们的音乐和动作，唤起学生对学习和音乐的兴趣，激发对生活的情感，培养学生们与人合作、与人交往以及群体意识，将音乐、律动与其他学科教学活动相结合。奥尔夫教学法倡导参与，鼓励想象，在轻松愉快的气氛中培养学生的感知反应能力、领悟能力、身体各部与心脑的协调能力、记忆力、创造力、交流沟通能力等等。
用“听说法”教说儿歌，并由学生自编律动帮助记忆，提高学习乐趣。这一环节体现了奥尔夫教育理念中的“原本性音乐学习”。注重人对音乐的最基本的感受、体验，这种感受和体验的获得不是领先外在的知识灌输、技术训练，而是要通过人们的亲身参与，自发地、自然地获得。人人都可以在轻松愉快的情绪中，在没有困难的压力下学习。奥尔夫指出，“原素性音乐永远不是音乐本身，它是同动作、舞蹈和语言联系在一起的”，“音乐来自动作，动作来自音乐”。对于处在个体发展原始或者初级阶段的儿童来说，获得全面、完整的综合性审美体验是十分重要的。
声势活动发挥学生的即兴能力。儿歌+拍手、儿歌+跺脚+拍手、儿歌+手拍复杂节奏+跺脚。声势是幼儿以身体作乐器进行节奏训练，既简单又有趣的活动，有利于培养幼儿的节奏感。如展示各种节奏图谱请幼儿选择自己身体能发出声音的部位来，拍手、跺脚、捻指头。由于走与声势是人最自然的动作，不需要什么动作技术训练就可以进入节奏教学，所以运用起来可以有效地发挥学生的即兴能力。
利用声响游戏培养创造性能力。模仿小青蛙，马蹄，鸭子喝水、吵架以及想象用自己的嗓声编配儿歌中的背景声响(叽哩咕噜咚叭)进行多声朗诵。每个人都有一个喉咙，它本身就是一件乐器，它经常可以发出各种各样的"声响作品"，在奥尔夫音乐教育中深受学生的欢迎。从比较单纯、熟悉的声响如动物叫声开始，发展到比较复杂地声响的模仿，到对声响特征的模仿对培养创造性能力是极好的方法。
奥尔夫乐器分有音高和无音高，打击乐的演奏作为奥尔夫教学法中独特的形式而存在，教师引导幼儿为音乐伴奏，不仅能让幼儿切身感受音乐的节奏，还能够让幼儿感受到打击乐器的乐趣，在合奏过程中还能够培养幼儿协调、听辨能力及合作能力。
具有某种习性，通过游戏式、即兴性地奏乐本身，通过自然地、音乐地表露自己的感受、情感，通过语言、动作、表演和音乐的全面有机结合，通过提高幼儿的音乐素质，去学会音乐、掌握音乐。“奥尔夫”音乐给人以轻松，快乐的学习环境，无论是对儿童还是成人，它都会让你在玩中学，学中玩的环境氛围中，发挥自己的潜能，激活自己的思维想法，养成创新能力。以上是我的几点体会，虽然我学习奥尔夫音乐教法的时间很短，对于其理念和内容理解得也非常肤浅，我将继续研究并开展奥尔夫音乐教学，以期待更深刻地掌握这种先进的教学方法，引导孩子们在音乐的世界里自由翱翔。
奥尔夫音乐课心得篇四
今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的"奥尔夫音乐教学"培训，使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。培训中，老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围，深深吸引着我们在座的每一位老师。让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力，体验到了它给我们带来的快乐，更得到了不少的收获和启迪。于是，本学期我试图将"奥尔夫音乐教学"作为班级的特色教育，学以致用，希望在自主实践中，进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等，使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。
因为教材、磁带等不到位的缘故，时隔数月，终于在12月的一天，我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索，引出并贯穿整个活动：第一环节，我先向幼儿讲述故事，并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作，大家在教师和音乐的带来下，轻松、愉悦地做动作，通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。第二环节，是整个活动的重点，我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。首先，请幼儿听音乐，听出"叮叮"的声音，并在听到"叮叮"后拍打身体的各个部位；然后，出示"十六宫格"，让幼儿认真听音乐，并在"十六宫格"中找出"叮叮"的位置，并进行节奏练习；最后，出示三角铁、小铃，先让幼儿自主探索两种乐器的演奏方法，再让幼儿根据音乐中"叮叮"的位置和节奏进行演奏；第三环节，在《小松鼠进行曲》的音乐声中，进行小松鼠狂欢的自主表演，在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。
整个活动，因为幼儿第一次接触奥尔夫音乐，而且活动中新颖的形式、有趣的音乐内容，紧紧抓住了幼儿学习兴趣。孩子们不时地被活动中听音找栗子、听音吃栗子等有趣情境所吸引，发出"真好玩"、"太有趣了"的感慨。但作为施教者的我，因为是第一次实践，所以在感受到孩子们喜欢玩的满足感后，更多地是活动带给我的困惑：
1、因为培训时间少，对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是表面化的、感性认识。因此在自主实践中，只能根据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行，自己对教材的理性认识和分析不够，活动所要达到的目标比较模糊，导致活动比较形式化。
2、在活动中，也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱，只有教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底，才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的.音乐教育，使幼儿学到正确、科学的音乐知识。
除此之外，还有很多细节上的困惑，如：幼儿园里乐器已经老化，种类短缺，如何满足奥尔夫音乐教学的需求；从中班才开始奥尔夫音乐教学，如何根据幼儿年龄特点进行系统性的教学等等。我们班的奥尔夫音乐教学才刚刚开始，不管是对幼儿还是教师，都需要在不断实践中去不断探索、学习和创新，作为教师的我将在以后的教育教学中，加紧对奥尔夫音乐教学法和理论的学习，同时不断提高自己的音乐素养。希望通过不断的探索和实践，使我们班的奥尔夫特色教学越来越绘声绘色！
奥尔夫音乐课心得篇五
奥尔夫音乐教养作为一种全面发展艺术教育体系，旨在通过音乐教育培养儿童的感官能力、音乐能力和创造力，是一种以实践为基础的课程。在我多年的教学实践中，我深深感受到奥尔夫音乐教养的独特魅力和有效性。接下来，我将分享一些我在教学中得到的心得体会。
第二段：培养儿童的智力和创造力（250字）。
奥尔夫音乐教养通过多样的音乐活动，如韵律打击乐、合唱和编曲，培养儿童的智力和创造力。在课堂上，我常常使用韵律打击乐器，让学生通过击打、摇晃和敲打乐器来感受节奏和音乐的动感。这种亲身参与的方式大大提高了学生对音乐的理解和感受能力。我还经常鼓励学生进行音乐创作，让他们根据自己的想法编写乐曲，并与其他同学分享。通过这种创作过程，学生的创造力得到了充分的发展，同时也增强了他们的自信心和表达能力。
第三段：发展儿童的社交和合作能力（250字）。
奥尔夫音乐教养注重团队合作和协作，培养儿童的社交和合作能力。在合唱活动中，学生们需要共同学习和演唱歌曲，互相配合和协调动作和音乐。这种合作的过程不仅提高了学生的音乐表演能力，也培养了他们的团队精神和合作意识。此外，奥尔夫音乐教养还鼓励学生通过集体演奏和合唱来分享自己的成果和交流学习经验，促进了学生之间的友谊和互助精神。
第四段：培养儿童的感知能力和情感表达（250字）。
奥尔夫音乐教养通过多样的活动和教学方法，培养儿童的感知能力和情感表达。在音乐游戏中，我常常让学生通过听声音、模仿动作和表情来感知音乐中的情绪和意义。通过这种感知过程，学生的情感表达能力得到了锻炼和提升。奥尔夫音乐教养还通过教授音乐理论知识和演奏技巧，帮助学生理解音乐的内涵和表达方式。学生们在学习过程中，往往能够通过音乐表达自己的情感，这对于他们的情绪管理和情感发展至关重要。
第五段：总结奥尔夫音乐教养的价值及个人感悟（300字）。
总结起来，奥尔夫音乐教养在培养儿童的智力、创造力、社交和合作能力、感知能力和情感表达方面发挥了重要作用。通过多样的音乐活动和教学方法，奥尔夫音乐教养适应了不同年龄段学生的学习需求，激发了学生的学习热情和自主性。而在我的教学过程中，我也体验到了奥尔夫音乐教养的魅力。我看到了学生们在音乐中的成长和进步，看到了他们的笑容和自信，这让我更加坚定了继续推广和应用奥尔夫音乐教养的决心。
总结：通过以上五段文章，我详细介绍了奥尔夫音乐教养在培养儿童智力、创造力、社交和合作能力、感知能力和情感表达方面的重要作用。同时，我也分享了在教学实践中的一些心得体会，强调了奥尔夫音乐教养的独特魅力和有效性。希望这些体会能够给更多的教育者和家长带来启示，从而更好地引导和培养孩子们的音乐素养和人文素养。
奥尔夫音乐课心得篇六
怀着激动地心情来到了北京，开始了五天的奥尔夫音乐教师的培训。这让我又想起高三时，为了考大学而选择独自外出学习的那半年，虽然最终填报志愿时选择留在了生我养我的地方，但是在那半年里，我成熟了许多，见识了许多，更加懂得了亲情的无价。只有自己变得强大了，才能打破“人在屋檐下，不得不低头”这句话，不好听却很现实。
“忠孝安邦，礼乐治国”是儒家所推崇的思想，六艺中“礼、乐、射、御、书、数”乐则是指音乐，由此可以看出古人对音乐的推崇。而现在教育政策越来越重视孩子们综合素质的发展，小升初艺术特长生的实施，让我对音乐教学的道路，看到了一道曙光。来学习来充电是正确的选择。
再来说说这次的学习吧，期待许久啊，看着让自己有点肉疼的学费，但是想想可以学到自己一直想学习的内容，还是值得的。简单的介绍下，那现在奥尔夫音乐教学吧。
现下流行的音乐教学法中，以德国奥尔夫音乐教学法，匈牙利柯达伊教学法，瑞士达尔克沃兹教学三大音乐教学体系为主。主要来说说奥尔夫教学法。
奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家卡尔·奥尔夫（carlorff，1895—1982）创建。奥尔夫音乐教育倡导元素性的音乐思想。奥尔夫认为，元素性的音乐决不只是单独的音乐，而是一种融合音乐、舞蹈、语言为一体的整体的艺术。通过这些整体的艺术活动，加上鼓、木槌、木块以及钟等节奏感强的乐器，孩子们学会了音乐结构以及如何保持同一个节拍。这种方式是团队体验，孩子们通过歌唱、游戏、合韵脚、跳舞等活动学会了参与和协作。
奥尔夫体系中最突出、最重要的一项原则就是即兴的原则。奥尔夫认为，即兴是最古老、最自然的音乐表现形式，是情感表露最直接的形式。奥尔夫的教学活动通过孩子的积极参与和唱奏实践，以即兴活动形式发展孩子的音乐体验、尝试音乐创造的能力。
奥尔夫的元素性思想使音乐真正回归于人的本性的追求。奥尔夫的家乡是德国，因此，许多教学活动是以他家乡的语言、童谣、谚语、民歌和舞蹈为基础教材的。奥尔夫认为，每个不同的民族和地区都应采用这种方式。
奥尔夫还强调，音乐教育所应重视的是创造过程对人的影响和审美经验给人带来的感受与体验，这正是和专业音乐教育的区别所在。在音乐创造性活动中没有对错，而是能够使体验者体验到发现、探索的乐趣，成功的喜悦，表达了自己的独创、个性，丰富了自己的经验。在采用创造性活动的研究中我们发现，凡事能够自由地表达、表现自己，情感得到充分宣泄的孩子，他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能力，而这些都会给他们带来终生的快乐、自信和成功。这也是柯达伊与奥尔夫的创造性音乐活动给我们带来的最有价值的启示。
奥尔夫音乐课心得篇七
参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展，才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题，进行积极探究，以形成规律性的认识。
我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节；不断的反思、改进。教师职业没有，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的境界了。
奥尔夫音乐课心得篇八
我有幸参加了省教厅组织的奥尔夫教学法培训。认真听取来自台冰岛南娜老师的授课。通过5天的学习和训练，使我从不懂、不了解奥尔夫教学法，到开始初步了解了奥尔夫音乐教学体系及它的基本思想观念，并逐步掌握了一些具体的教学法，并使用了一些具体的教学内容。对所学知识达到从理性到感性的过度。此次学习自己收获颇多，受益匪浅。以下谈谈自己的体会。
此次培训主要内容为：奥尔夫音乐教育体系介绍、云南民族音乐赏析、云南民族音乐与奥尔夫音乐教育体系及奥尔夫教学基础理念。
许明勇老师给我们介绍了当代世界著名的3大音乐教育体系，以及奥尔夫教学法在欧洲应用现状和其教学法的基础理念。通过学习我认识了奥尔夫音乐教学为何受到世界各国的高度赞誉，以及为何能在50多个国家广泛流传的原因。黄凌飞老师上的“云南民族音乐赏析”，让我知道我们生活中存在许多音乐素材和民族音乐文化。音乐就在我们身边，在我们的生活、劳动中。
3、如何让孩子们保持住稳定的气息感受乐曲中的节奏，从而提高对节奏的把握能力;4、通过4—8岁孩子对音乐内容或活动主题结合的学习体验和感受，欣赏音乐中多元素整合，培养孩子对音乐的热爱、理解音乐无处不在、就在身边。只要动起来(肢体、五官、乐器)、就可以创造不同的音乐、不同的“乐队”等等。
南娜老师和示范团队做了一些“游戏”，比如：名字游戏、吹气球律动、方言儿歌等，让我们在轻松、愉快中掌握了律动、唱歌、即兴创作，乐器合奏和音乐剧表演。虽然听不懂南娜老师的语言，但在做游戏期间南娜老师用了很多的手势、乐器、小道具和一些很夸张表情，整个过程我很享受。让我第一次感受到，原来音乐课还可以这样上。
在听南娜老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到，她所呈现出来的教学方法不是单一的，而平时我们的活动就只有一个目标，让孩子唱会歌，填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动，使我有机会领略到：作为音乐而言，它的材料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，律动中有欣赏，在有机整合中，让儿童在音乐中记忆、感知、注意、体验等，这将会是我今后努力的方向。奥尔夫教学非常的生活化，让人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐知识，通过精心的设计运用舞蹈，游戏、情景教学等方式使孩子们在轻松的氛围中掌握这些音乐知识。
音乐是审美和育人的教育。奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演情景小剧、等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。
但对于教师而言，奥尔夫教学法要求教师要具有更高的音乐教育素质和扎实的音乐功底。在今后的音乐教学过程中，我将会把奥尔夫教学法逐步运用到课堂中去。带领孩子结合本土文化和自身情况，在音乐课上去探索和实践奥尔夫教学。
奥尔夫音乐课心得篇九
1、通过律动感应回旋曲曲式：前-a-a-间-b-a-a-c-a、
2、能够大胆地用肢体动作创编不同的化石造型。
3、积极参与角色扮演，体验奥尔夫音乐活动的欢乐。
用肢体创编不同的化石造型。
感应回旋曲式。
化石图片、铃鼓、ppt
“扣扣扣”从地底下传来一阵敲打声，大家又惊又喜地朝着声响处探索，原来地下王国的化石们也兴高采烈地来参加晚会。
1、化石介绍
通过图片简单介绍化石的由来。
2、音乐律动
(1)教师引导幼儿运用肢体各部位，尝试模仿化石舞蹈时的僵硬感。
(2)全体围坐，教师带领幼儿伴随音乐感应a段节奏。
全体站立，教师带领幼儿在a段音乐做出不同的化石造型。
教师将全体幼儿分组，伴随音乐进行角色扮演的活动
幼儿听音乐做律动出活动室。
奥尔夫音乐课心得篇十
一、听音乐进活动室。
二、欣赏乐曲，了解音乐结构。
1、欣赏全曲，初步了解音乐特点，熟悉乐曲旋律。知道乐曲前面面和后面是不一样的。
活动目标：
1、了解乐曲a(a+b),ba(a+b)的结构特点，感受两断音乐特征的明显不同，并用动作表示。
2、控制自己的情绪与动作，调整好与同伴之间的距离。
活动准备：
1、手偶动物。
2、音乐。
活动过程：
一、听音乐进活动室。
二、欣赏乐曲，了解音乐结构。
1、欣赏全曲，初步了解音乐特点，熟悉乐曲旋律。知道乐曲前面面和后面是不一样的。
2、教师运用手偶讲述故事，帮助幼儿了解乐曲a(a+b),ba(a+b)的结构特点。
三、逐步欣赏音乐，创编动作。
1、欣赏a(a)段音乐了解音乐坚定行进感。并创编小丑出场的动作。
2、欣赏a(b)段音乐的跳跃递进感，并启发幼儿创编四个小动物的造型，在每一乐句的第一拍做出造型并保持不动。
3、欣赏b段音乐并用身体动作表现笑弯了腰的动态以表示b段乐句连续下行。
4、再现a段音乐,动作同上。
四、完整的听音乐做游戏。
1、引导幼儿自由选择角色进行游戏。
2、在老师提出控制要求后，完整游戏若干次。
活动反思：
音乐主要是感情艺术，音乐总是以它的立意美、情境美、音韵美、曲调美等来表达人们的心声：或者隐含着一个美好的寓意，或者师法一种温馨的心曲，或寄托一个美丽的梦幻，或展现一片炽热的情怀。进行曲是用行进步伐的节奏写成的乐曲，一种进行曲是供队伍行进时奏唱的，以统一的步伐、是鼓舞人心的。
奥尔夫音乐课心得篇十一
1、听辨声音的长、短。
2、让幼儿感受二分音符、四分音符时值的不同。
3、会用肢体语言或乐器，表现声音的长短变化，体验声音游戏的乐趣。
4、欣赏歌曲，感受歌曲活泼有趣的特点。
5、能大胆表现歌曲的内容、情感。
1、音乐：《有趣的声音》、《火车开啦》。
2、图谱。
3、乐器。
一、声音游戏。
有哪些小动物来了？让幼儿说出动物的名称，然后模仿叫声及动作。如：。
（小小猫；喵—小狗：汪汪汪汪）让幼儿说出谁的声音长（短）？
小羊：咩—咩—小鸡：叽叽叽叽
（启发：动物园里、大街上、厨房里、天空中——————4———5人）
二、肢体游戏。
2、小结：我们生活中的声音，有长也有短，老师用一根长纸条表示长音，如：喵—；把这根长纸条剪成两段，就变成两个短音，如：汪汪；出示纸条，让幼儿形象理解。
3、启发幼儿用肢体表现长短不同的声音，如：长音，伸长手臂；短音时，握拳手臂收回。
4、启发幼儿用身体动作演奏声音的长短节奏。如：拍手、踏脚、摇头……
三、节奏游戏。
1、认识乐器：三角铁、木鱼，知道名称和用法。
2、让幼儿用自己手里的乐器敲出声音，说出是长音还是短音。
3、出示节奏谱《不一样的声音》，a组幼儿用三角铁演奏长音，b组幼儿用身体动作（拍手、踏脚————）演奏短音。然后b组幼儿用木鱼演奏短音，a组幼儿用身体动作（踏脚、开枪、敲鼓———）演奏短音。
4、a、b组看图谱分段演奏。
四、活动小结。
我们周围有许多长短不同的声音，音乐就是由很多长短不同声音组成的。
开火车出教室，去寻找外面不一样的声音。
小百科：奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。
奥尔夫音乐课心得篇十二
在匀速节奏的基础上，进行变速节奏的学习
节奏问好：
宝宝早上、下午好
律动：b1/同一首歌
曲目与操作：
小青蛙
毛绒青蛙一只，手偶青蛙一只，上玄青蛙若干只，头饰若干只
双响筒
3、引题：
有一只小动物，它穿着绿衣裳，喜欢生活在池塘里，还呱呱呱的唱着歌呢，
宝宝知道他是谁吗？
4、串讲歌词
老师把小青蛙的故事配上了音乐，我们一起来听听吧！
为了专心的听歌曲，我们一起把大眼睛闭上。
5、闭眼听一遍曲目。
6、念唱歌曲：
跟着音乐拍手念一遍，再唱一遍，四拍节奏：
好，请睁开眼睛，我们一起来来唱一遍歌曲。
手起，注意间奏时，手不打拍，轻轻摇动身体。（老师对宝宝提示语：摇头），
尾奏时继续拍完（老师提示语：继续）
5、拿出双响筒，介绍双响筒的使用方法（符点节奏）
6、教师做青蛙跳的动作
7、宝宝听音乐做动作
8、宝宝跟教师做青蛙跳水的表演
9、总结：宝宝坐回自己的位置，
老师总结：小青蛙的歌曲我们会唱了，也学习了用乐器给这首歌伴奏，还做了小青蛙的表演，小青蛙是我们最好的朋友。
我们现在把小青蛙画出来，带回家，在家里让小青蛙和我们一起唱歌，出示青蛙图，提示图上小青蛙穿着漂亮的衣服，请宝宝给空白的小青蛙涂色，要注意涂色要均匀，涂在线内，注意保持画的整洁。
请宝宝上前取画，并放在妈妈的身后，在位置上坐好，手放在膝盖上。
11、拍手再见
奥尔夫音乐课心得篇十三
奥尔夫音乐的教学是什么样的呢?那么，来看看本站小编精心为你整理奥尔夫音乐随笔，希望你喜欢。
从学期初至今，我们顺利开展着奥尔夫音乐教学，在音乐的伴随下，我们小六班的孩子在不同程度的进步着。现将教学情况简单总结如下：
第一，营造音乐氛围，培养孩子对音乐的兴趣。
首先，在孩子早操、进餐、午睡、起床等环节我们科学的选择一些经典童谣、名曲播放，让孩子感受到扑面而来的音乐气息，从而产生积极愉悦的情绪投入到活动中。
其次，培养幼儿的各项常规都用音乐来指挥。起立、坐下、搬椅子、排队形等，老师都弹奏不同的旋律来指挥。这样，幼儿的规则意识不是靠单一的口令或信号，而是用轻松、优美的音乐让幼儿在宽松，愉悦的氛围中来活动。
第二，音乐教学游戏化，让孩子在快乐中学习音乐。
在我的音乐课上，孩子们是在边说边玩、边唱边跳中学习音乐的，允许孩子围绕一个问题“各述己见”，鼓励孩子“闻乐起舞”，而且做出的动作“与众不同”。由于在音乐课上孩子耳朵要听、眼睛要看、嘴中要说唱、还要配合各种动作，视、听、动同步，多感官参与音乐表现，从而使幼儿上课注意力集中，想象力丰富，语言表达能力提高很快。
1、在节奏和听音方面，现在我们班的孩子都能拍出四分音符和八分音符为主的节奏。能听辩高音、中音和低音，并能用动作表示。
2、在演唱方面，孩子们能用和谐自然的声音唱歌，能进行轮唱，并能根据对歌曲的理解自己编动作表演。
3、在音乐欣赏和节奏乐方面，孩子们能根据音乐特点进行表演，并掌握了铃鼓、碰铃、圆舞板、双响桶等乐器的演奏方法，我们还逐步培养了一批小指挥。
第三，以音乐为手段培养孩子活泼开朗的性格。
奥尔夫音乐教学是一种手段，培养孩子活泼开朗的性格以及全面发展是最终目的。在这几个月的时间里，我感到有几位内向的宝宝开朗了，胆小的宝宝自信了，腼腆的宝宝活泼了，每个孩子都在进步，希望家长在关注孩子衣、食、住、行的同时，关注配合我们的教学，该放手的放手，该鼓励的鼓励，让我们共同培养孩子快乐成长!
今年暑假有幸到宁波进行了为期3天的“奥尔夫音乐教学”培训，使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。培训中，老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围，深深吸引着我们在座的每一位老师。让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力，体验到了它给我们带来的快乐，更得到了不少的收获和启迪。于是，本学期我试图将“奥尔夫音乐教学”作为班级的特色教育，学以致用，希望在自主实践中，进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等，使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。
因为教材、磁带等不到位的缘故，时隔数月，终于在12月的一天，我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索，引出并贯穿整个活动：第一环节，我先向幼儿讲述故事，并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作，大家在教师和音乐的带来下，轻松、愉悦地做动作，通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。第二环节，是整个活动的重点，我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。首先，请幼儿听音乐，听出“叮叮”的声音，并在听到“叮叮”后拍打身体的各个部位;然后，出示“十六宫格”，让幼儿认真听音乐，并在“十六宫格”中找出“叮叮”的位置，并进行节奏练习;最后，出示三角铁、小铃，先让幼儿自主探索两种乐器的演奏方法，再让幼儿根据音乐中“叮叮”的位置和节奏进行演奏;第三环节，在《小松鼠进行曲》的音乐声中，进行小松鼠狂欢的自主表演，在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。
整个活动，因为幼儿第一次接触奥尔夫音乐，而且活动中新颖的形式、有趣的音乐内容，紧紧抓住了幼儿学习兴趣。孩子们不时地被活动中听音找栗子、听音吃栗子等有趣情境所吸引，发出“真好玩”、“太有趣了”的感慨。但作为施教者的我，因为是第一次实践，所以在感受到孩子们喜欢玩的满足感后，更多地是活动带给我的困惑：
1、因为培训时间少，对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是表面化的、感性认识。因此在自主实践中，只能根据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行，自己对教材的理性认识和分析不够，活动所要达到的目标比较模糊，导致活动比较形式化。
2、在活动中，也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱，只有教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底，才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育，使幼儿学到正确、科学的音乐知识。
除此之外，还有很多细节上的困惑，如：幼儿园里乐器已经老化，种类短缺，如何满足奥尔夫音乐教学的需求;从中班才开始奥尔夫音乐教学，如何根据幼儿年龄特点进行系统性的教学等等。我们班的奥尔夫音乐教学才刚刚开始，不管是对幼儿还是教师，都需要在不断实践中去不断探索、学习和创新，作为教师的我将在以后的教育教学中，加紧对奥尔夫音乐教学法和理论的学习，同时不断提高自己的音乐素养。希望通过不断的探索和实践，使我们班的奥尔夫特色教学越来越绘声绘色!
奥尔夫音乐课心得篇十四
1、通过歌曲律动让幼儿做出各种心情表情。
2、听辨音色，查找出乐器。
挂图圣诞帽一个手摇铃沙球
一、故事引导：圣诞节快到了，大家都很兴奋，只有圣诞老公公愁眉苦脸，原来…
二、歌曲律动
情感表达：练习各种表情的＇变化。难过、生气、欢乐、担忧……
听语词律动：慢板：听到慢的语词时，幼儿坐着左右摇摆，做出难过、难过、无奈的表情。
快板：听到快的歌曲节奏时，幼儿站立快乐的拍手、转圈
三、乐器听辨，交换语词
道具：手摇铃
〔1〕手摇铃：教师将手摇铃藏于衣服里，让同学听辨
猜一猜是什么乐器的声音？
慢板：教师将手摇铃藏在口袋里，让幼儿查找音源
快板：教师拿出手摇铃跟着音乐摇动，幼儿跟着拍手交换语词唱歌
〔2〕沙球
沙球：教师将沙球藏于袋中，让幼儿听辨
猜猜是什么声音？
慢板：教师将沙球藏在袋中，让幼儿查找音源
快板：教师拿出沙球跟随音乐摇摆，幼儿跟着拍手交换语词唱歌
四、听找嬉戏
道具：触摸袋手摇铃沙球
触摸袋嬉戏
〔1〕教师：将手摇铃与沙球放触摸袋里，教师敲奏其中一样乐器。
同学：请幼儿听辨音色并着出袋子内的乐器。
〔2〕圣诞老公公送礼物
教师戴上圣诞帽扮演圣诞老公公，请幼儿闭上眼睛，将乐器分给幼儿人手一份
慢板：背着袋子渐渐走，结尾时将其中一样乐器放在幼儿边上
快板：请幼儿真开眼拿起乐器敲奏，并跟随音乐唱歌。
奥尔夫音乐课心得篇十五
1、看看、说说、动动，能积极、愉快地参加歌唱活动。
2、乐意边念（唱）歌曲边拍出节奏，感受“野餐”的欢快意境。
课件、音乐。
熟唱歌曲，能积极主动的看看、说说、动动。
掌握说唱部分“微微笑”的节奏，感受歌曲“野餐”的欢快意境。
1、回忆经验，引出话题。
（1）小朋友，上次我们去秋游开心吗？（开心）快看，你们在干什么呀？（出示课件1——秋游活动分享食物）你们在哪里分享好吃的呀？（野外）
（2）我们在野外分享好吃的，这就叫做“野餐”。你们野餐开心吗？（开心）
2、欣赏图片，学唱歌曲第一段。
（1）去野餐是件开心的事情，（出示课件2）快看，今天有一群小朋友们也去野餐啦。
他们在干什么呢？（笑、手拉手、很开心、唱歌）
（2）他们野餐时还会唱歌呢，我们来听一听。（出示课件3）教师示范演唱第一段歌曲
“啦啦啦，啦啦啦，我们去野餐。啦啦啦，啦啦啦，我们去野餐。小朋友们手牵着手，啦啦啦啦，我们一起去野餐”
（3）你们听到了什么呀？教师根据幼儿的回答边唱边指着图谱，利用图谱帮助幼儿理解、记忆歌词内容。
（4）让我们看着图谱也来唱歌吧。（教师带着幼儿清唱歌曲边指图）
（5）让我们看着图谱、听着音乐来唱歌吧。（播放歌曲第一段）
3、观察节奏谱，说唱歌曲第二段。
（1）小朋友野餐、唱歌真开心，（出示课件4）你们看还有谁也很开心呀？（太阳、小花、小鸟）你们从哪里看出来它们很开心呀？（嘴巴、在笑、微微笑）
（2）太阳、小花、小鸟也来唱歌啦，让我们一起来听一听吧。（出示课件5）教师示范演唱第二段说唱歌曲“温暖的太阳对我微微笑，可爱的小花对我微微笑，树上的小鸟也在叽叽叫，小朋友们都在微微笑。”
（4）哦，原来小鸟、小花、太阳的歌不是唱出来的，而是像说话一样说出来的，这就叫“说唱”。
（5）那它们说了些什么呀？谁来说一说。教师根据幼儿说到的指着图谱，并带幼儿说唱。
（6）让我们看着图谱也来说一说吧。
（7）老师不但会把太阳、小花、小鸟的歌说出来，我还会表演呢。（教师示范说唱表演）
（8）刚才老师的表演，你最喜欢哪一个动作呀？（重点练习“微微笑”）
（9）让我们看着图谱也来表演吧，师幼合作说唱表演。
（10）让我们看着图谱、听着音乐来唱歌吧。（播放歌曲第二段）
4、完整欣赏歌曲《野餐》。（出示课件6）
野餐的歌真好听，我们再一起来听一听吧。（播放完整歌曲）
5、幼儿完整学唱歌曲《野餐》。
现在让我们一起看着图谱、听着音乐一起来唱歌吧。
6、幼儿即兴表演。
你们的歌声真好听，让我们边唱边跳吧！老师来看一看，谁的舞姿最漂亮？
7、你们想跟爸爸妈妈、爷爷奶奶一起去野餐吗？那让我们一起听着音乐跟他们一起唱歌、跳舞，去野餐吧。
