高中美术教学心得体会(模板13篇)
写心得体会可以促使我们加深对学习和工作的认识,发现自己的优点和不足,并找到自我提升的方向和方法。写心得体会时,要注重自身的观察和体验,结合实际情况进行分析。这些心得体会范文集合了不同领域的经验,展示了各种不同的写作风格和思考方式。
高中美术教学心得体会篇一
在教学过程中,如何改变教师的教学观念,如何进行教师角色的转变,如何运用合作式手段进行教学,如何鼓励学生发挥主观能动性,使学生大脑的功能由单纯的“仓库”变成知识的“加工场”等问题,我的体会是:
一.英语课程改革教师观念的转变。
1.从学习的内涵来看,应该转变“课堂中学英语”为“生活中学英语”
语言来源于生活,英语是一门语言,因此,英语来源于生活,又必须回归于和生活,语言只有在生活中才能赋予活性和灵性。语言强调“communicationandconversation”,因此,要在生活中学英语,在活动中用英语,在英语教学中去体验英语,做到“教中做”、“做中教”、“学中做”、“做中学”,“教、学、做”统一的教学思想。即英语教学应该与实际生活结合起来,变传统中“单一的课堂中学英语”为“生活中灵活学英语、用英语”。
2.从学习的形式上来看,变“传统的灌输式”为互动式“。
在传统的英语教学中,教师特别重视学生课堂上英语知识的消化,讲究知识点的掌握程度,教学中重视课内知识的封闭传授而轻视课内外方法的开放学习,这种传统的灌输式使学生缺乏灵活性和创造性。在课堂上极大限度地为学生提供机会,使学生的主体作用得到充分的再现。在听、说、读、写、思维、表达等方面进行训练,力求让学生做学习的主人,凡是学生自己能做的,教师一律放手,使学生能自学、自答、自测、自做、自评;凡是学生能够参与活动的,学生必须参与,如:对话训练、短剧表演等,因此,教师应该改变传统的教学观念,教会学生学习英语的方法,让学生“会学”英语,培养学生和老师互动式学习,这是当今英语教学中重要的方法。
二.英语教学改革与教师角色的转变从“知识的传授者”转变为:“情境的设计者、策划者”
在课堂活动开始之前,教师首先应该是一个策划者,他应当确定好教学内容,对于重点和难点做到心中有数;同时他还必须了解对象,并根据教学内容和教学对象来选择适当的教学方法,精心设计好各种教学活动。一般来说,丰富多彩的实践活动比单一不变的灌输更具有吸引力,更易于激发学生的参与意识。教师应该根据学生个性特点和知识水平的不同而给学生设计难度不同的任务,不使基础差的学生因为活动难度太大不能完成而产生挫折感,又不能让基础好的学生因为任务简单而失去兴趣,尽量让所有学生都能从实践活动中受益。应当说,整个教学活动的成败在很大程度上取决于教师的策划。从“学习的管理者”转变为“学生学习互动的导演者、参与者、创造者”
在教学中,我们也可以把学生比作演员,教师比作导演。教师的主要任务是领导学习活动。在宏观上要根据教学大纲的精神进行正确的导向;在微观上要在每一个教学步骤上进行演示,保证活动有组织、有计划地进行。
那么,下面谈一下在具体的课堂教学中,具体可实施的策略:(一)建立良好的师生关系,营造和谐的课堂气氛。
在参与、交流、合作中学习和使用。可以是显而易见,教学以学生实际生活和兴趣为出发点,创设了欢快愉悦、情意盎然的教学环境,激发学生“我要学”的浓烈欲望。
三.自主学习的基础上,运用合作式教学手段。
优化形式呢?合作教学不失为一种有效形式。合作教学即教师与学生以及学生之间的合作。恰当运用合作的心理承受力,促进学生综合素质的发展。1师生合作。
跨世纪的学生处在一个信息的时代,网络的时代,学生在某些领域拥有的信息量,极有可能超过教师,因此,师生合作是鼓励学生自主学习的良好途径,更是对古训“教学相长”的新发展。例如教一个新单词或新句子前,有些学生己通过其它途径提前接触到,我就先请学生读,当确认他的发音准确无误后,他就可模仿我平日新授方法,使其它学生学会这个单词或句子。这不仅激发了学生的好奇心和创造精神,给学生一个展示自己的机会,也能开拓教师的思路。2生生合作。
在英语课堂改革中,对老师的要求也是比较高的,因此教师要努力做到以下几点:教师要不断提高自身的情感素养。
要使学生有饱满的热情和乐观向上的学习态度,教师就应该注重自身情感素质的培养,不能把自己生活中的烦恼和不如意带到课堂中,从而影响了学生的学习效果。2灵活运用教材,活化教材内容。
新课程标准与以往的教材不同,一是课本量大面广,灵活性强。要求师生的配合性强,以单元为单位,听、说、读、写较以往皆有较大幅度的提高,若按以往教法是很难在预定的课时内完成教学任务的。二是难度增大,生词量,阅读量增加近一倍。针对这一新变化,如何保质保量地完成教学任务,需有新举措。须将其内容活化,按交际原貌活化于课堂,形成不同层面,不同形式的教学活动,让师生互动,共同投入。
高中美术教学心得体会篇二
本学期的教学,感触很深,也引起了我的反思。
反思一:现在的学生在变。
我在课堂教学上,虽能认真地完成教学任务,但碰到了不少问题。我发现现在的学生在变。在教学中,我发现现在的学生已与上几届不同,他们可能因其他学业的压力增加,他们对艺术学科越来越无所谓,学生在学习上心理压力很重,很少欢乐,这是当今社会的一种普遍现象,这对我的备课带来新的课题,例如,以前上了几届,内容同是服装的课,学生普遍很喜欢,但这一届的学生就不一样,反映平平,使我有所反思,在教学上要不断探索,不能吃老本,备课必须考虑与研究学生的心理。要根据现在的学生进行备课,只有这样,才能很好地完成教学任务。本学期自己在备课上下了一定的精力,在原有的备课基础上进行了一定的调整,增加一些动态的影像资料,不断充实新的内容,来提高学生的学习兴趣。我想,对于艺术学科应不断关注社会上新的动态,学生的新的变化。现在的学生在变,教师应该在教学上有新的探索。
反思二,时代的审美习惯在变。
当今的时代,生活节奏、工作节奏、学习节奏等都在不断地加快,我们的审美习惯在变。传统的文化正在快速地消退,人们的眼光转向时尚。现在的学生对传统不感兴趣,传统的名画名曲,已变得陌生起来了,代之而起的是流行,从超女现象,可以看到今天的学生审美兴趣。要解决这一课题,我把传统与现代相结合来上,这样既了解传统,也能给学生增加一定的兴趣,现在正在尝试。现在新的课改,新的教材,对我来说也是新的起点,新教材,加强艺术性,体现综合性。这需要教师知识面更广,教师要接触更多的艺术门类,虽说各艺术是相通的,但又有自己的特点,有自己的系统,这需要我们教师不断学习,能够适应现在的教学。使学生通过学习,了解一定的艺术语言和艺术规律,了解传统文化,来提高学生的审美素养。新教材关注与学生的生活经验相联系,体现实践性和趣味性。在教学中应研究怎样来激发学生的艺术兴趣。反思中,感到,现在的备课不仅要钻研好教材,而且,还要了解学生的现状,了解当代人的审美心理,只有这样才能上好现在的艺术课。
反思三,上好选修课。
新教材强调艺术实践,为学生提供自我表达和发挥想象力的空间,艺术需要实践,这是提高学生审美能力的最好方法,选修课是一种很好的途径。在上高一的美术选修课中发现我校学生中对美术喜欢的很多,尤其是这届高一。我能努力去上好美术选修课,通过一年来的学习,学生的绘画水平有了很大的提高,不少学生很希望高二有美术选修课,能继续参加。今年高三有不少学生参加了美术专业考试,也有名列前茅的。部分学生参加美术选修课,他们的进步也会感染周围的学生,这样也有利于学校的文化生活。本学期,我自己有空也画了一些作品,这对学生产生了一定的影响,也提高了我在这些学生心目中的地位,我想,作为美术教师不能荒废自己的专业,自己应该是热爱艺术的人,专业上应不断精益求精,只有这样才能成为真正的美术教师。这是我很重要的体会。新教材形式多样化,在教学中,要充分运用先进的教学手段和现代信息技术。作为艺术课,更应呈现艺术化,设计集生动、有趣、互动的课件,使教材变得更丰富,更能吸引学生,激发学生的兴趣。本学期能积极地参加区的教研活动,特别是写生活动更能激发教师对艺术的热情,这样也有利于教学。
高中美术教学心得体会篇三
评课今天参加吴兴区美术“设计应用”领域的中短期培训,有幸聆听了四位老师的美术课堂,感受颇丰。四位老师亲切的教态,对教材的深入把握及精彩的课堂设计给我留下了深刻的印象。
《星星闪烁》——丁玲。
丁老师课堂首先由一个情景的导入,让学生手拿剪好的星星跟着音乐的律动找朋友,迅速的将学生拉进了课堂。随后学生又在丁老师的引领下,循序渐进的画星星,在学生的体验中不断改变不断丰富。打破了学生原先对星星的传统认识,在不断的体验中发现变化与美感。课堂中比较重视学生自己的生成,老师在学生自己生成的作品上再加以修改和引导最后完成一件星星闪烁的作品。学生的作品也呈现的非常丰富,非常的有美感。但是我认为这堂课是不是还可以引导一下星星的组合,不一定是没人一张纸上画一个星星,还可以在一张大的纸上有星星的大小等的排列,组合的构成变化。不光是单个星星的变化还可以是多个在一起的构成上的变化。
《门的装饰》——孟丽芳。
中的文案,像龙凤呈祥、福在眼前、幸福莲年等。并且课的开始部分也是从中国传统文化中的甲骨文“门”字开始的。而且孟老师自身的文化底蕴也是非常深厚的,她对门的理解非常的透彻。包括门的形式感及艺术语言,门的各部分的结构,隔扇门,门上的装饰纹样,隔心,裙板等,这些知识都在孟老师的课堂语言上体现了出来。并且最后的作业也组成了一扇完整的门。课的设计也非常精妙,课刚开始,让学生折对开的门。起先我认为这只是一个简单的小练习,后来发现原来这一折太神奇了。这样折过的一扇对开的门用到了最后的作业中,将整堂课串在了一起,并且非常的有立体感,这样就使最后的作业呈现时候的美感大幅度的提升,同时很好的解决了对称的问题。整堂课孟老师准备的教具都做的非常的精致,很有视觉性。特别是那几个纹案的图,一个个贴到黑板上,显的很别致。还有两个门钹。但是在课的前面部分欣赏门的的时候,是不是稍微多了一点,不够精炼,而且看的速度是不是快了一点,有点走马观花的感觉。这里的节奏能不能放慢一点。再有在最后的作业当中体现的也不多。可以再提炼一下。
《现代建筑设计》——蒋珏熙。
又非常强的材料让学生在发现的过程中去感受去体验。教师下发的四张白纸也经过了精心的设计,四个不同的形状的纸,因为这样学生在单个造型的时候可以尽可能多的做出不同的造型。教师在教学的过程中关注学生的学习过程。从视觉中不同角度、不同组合的建筑图片的发现、感受转换成学生造物上的体验这一个学生学习的过程。老师一直在挖掘学生看到图片“哇”后面隐藏的内容,在这个过程中教师又抓住其实的一个点来进行教学深入,而没有全部都来剪,避免了平铺直叙。最后学生的作品也很好的呈现了他们的设计灵感和造型的组合。但是我感觉在前面的单个造型之后后后面的组合中间这个过程稍微有点脱节,这一步的转过来中间是不是还应该再有一个环节。
《多彩多姿的课程表》——钮淑贞。
高中美术教学心得体会篇四
教师运用多媒体辅助教学,可提供事实、可显示过程、可举例验证、可提供示范,亦可设难置疑,这对理解重点知识,突破难点能起到事半功倍的效果。同时现代教学媒体创设了能激发学习情绪的学习情境,充分调动学生的学习积极性,使那些潜在的、肤浅的需要变为正在“活动”的、实实在在的需求,从而更好地理解数学知识。
经过理解与领会,知识就进入记忆阶段,通过记忆,巩固知识,保持知识,并架设由知识理解到应用的“桥梁”。由于现代教学媒体具有灵活性、生动性、交互性、高效性等特点,这使我们在数学教学中可设计灵活多样的练习,引导学生积极参与。在课堂教学中,学生应始终处于主体地位,任何教学手段都必须使学生积极参与。而多媒体的交互练习,使学生参与更积极,反馈更准确、及时,能有效地帮助学生巩固知识。
教育家苏霍姆林斯基曾说过:“知识——这就意味着能够应。
用”。的确,知识应用是知识学习的根本目的。这一环节是掌握知识的重要环节,在数学教学中我们应注重培养学生应用知识解决实际问题的能力。多媒体以信息量大,不受时空限制的显著特性,为我们的教学开拓更广阔的领域,从而让学生灵活地应用知识。
现代教学媒体较多传统媒体有着它显著的优势和独特的魅力,在数学教学中教师应根据知识的掌握规律巧妙有效地运用多媒体辅助教学,让学生走进“形象”,并从形象中提炼出“理性”的认识,同时充分调动学生学习的主动性,让学生在全面地理解知识,深刻地巩固知识,灵活地运用知识,从而真正掌握知识,培养能力。
高中美术教学心得体会篇五
高中美术教学是一项重要的任务,它不仅传授学生美术知识和技能,更重要的是培养学生的审美能力和艺术素养。一个好的高中美术教学设计能够激发学生的学习兴趣和创作潜力,培养学生的创新能力和艺术表达能力,进而提高学生的综合素质。
一个好的高中美术教学设计需要具备多方面的要素,包括学科知识、教学理论、教育心理学、课堂管理和教学方法等方面。其中,对学生的个性差异化和教学目标一致性的考虑尤为重要。在授课的过程中,我们需要关注学生对学科知识的掌握程度,了解他们在创作方面的能力和风格,因材施教,增强学生的自信心和创作动力。
在实际教学过程中,我们需要注重交流和互动,建立教师与学生之间的良好关系,创设课堂氛围,灌输美术素养和文化意识。同时,创造多样化的学习环境,让学生在不同的场景下发挥创造力,从实践中汲取营养。例如,在课堂中设置讨论环节和小组活动,可以让学生互相学习和借鉴,不断进步。
在高中美术教学过程中,我们需要不断对自己的教学设计进行评价,即时调整和改善。从学生的创作成果和表现中,可以看出教学的成果和效果。同时,我们要注意评价的公正性和可靠性,避免过度强调成绩而忽略学生的个性和潜力。
第五段:结论。
高中美术教学设计是一项长期而有挑战性的任务,需要教师们不断学习和创新。在课堂中,我们不仅应该传授知识,更需要引导学生成为独立思考和创作的艺术家,培养学生良好的美术素养和审美观念,增强他们创新和表达能力,使其在未来的职业和生活中能够成功发挥自己的才华和独特性。
高中美术教学心得体会篇六
在我教授高中美术教学数年后,我不断探索和尝试各种教学方法以增强学生的学习兴趣和学习效果。在这个过程中,我不断总结经验和教训,逐渐形成了自己的高中美术教学设计心得体会。
第二段:培养学生的美术素养。
在高中美术教学中,我始终坚信素养是关键。一个优秀的美术生应该具有绘画技巧、美学素养、艺术欣赏等多种素质。因此,我尝试引导学生形成良好的美术修养,加强美术功底,帮助学生对艺术有更深刻的认识,提高其创作和欣赏能力。
第三段:注重实践教学。
我认为,纯理论教学难以激发学生的学习兴趣和潜力。因此,在教学实践中,我经常鼓励学生动手实践、做作品,加强对实用技巧和材料的掌握。通过生动的案例和实践操作,学生能够更好地理解和掌握所学知识、交流思想和创造性思维。
第四段:活用多媒体教学。
随着科技的进步,多媒体教学已成为一种重要的教学手段,而且在艺术教学中发挥着越来越重要的作用。为了更好地满足学生的学习需求,我在课堂上开始尝试使用多媒体技术,将艺术视觉形象和数字技术相结合,让学生参与其中。通过多媒体教学,学生能够更直观、更深入地学习到美术知识,而且更有趣味性,更容易被吸引。
第五段:总结和展望。
从一开始的不断探索和实践,到现在形成的教学设计心得,我深刻认识到艺术教育关乎文化素养和审美情趣,也涉及到人文精神、社会责任和个性发展等方面。我相信,随着社会的快速发展和教育体制的更新,未来会有更多教学新技术应用于高中美术教学中,让学生更好地享受到艺术的魅力和美好。我将一直坚持教学实践并不断改进自己的教学方法,为创造更好的美术教学体系贡献自己的力量。
高中美术教学心得体会篇七
作为一名美术教师,我认为首先要相信每一位学生,尊重学生,关爱学生,要让学生接受我,自然而然就接受了我的教学,并能主动的参与。在平时的教学中应该根据教学的内容和学生的特点,充分调动学生参与教学,或讨论,或写生,以灵活多变的教学形式,轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术。另外,作为一名乡村教师我还要充分利用大自然的环境让学生热爱自然感受自然,曾有画家说的好艺术源于生活与自然又高与生活与自然。利用大自然充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能.让他们体验到自己生活环境之美,从而热爱自己的家乡热爱自己的生活,用来调动学生学习的主动性,这样将让学生生气勃勃地学好美术。具体的做法如下:。
一、课堂教学方面:
课堂是教与学的主要场所。我踏实钻研教材,设计好教案,采用各种适合儿童心理的教学方法开展教学活动,使学生的观察、思维、鉴赏能力有所提高。具体体现:
1、以兴趣为主线,优化课堂教学。如:我采用音乐感染法、故事诱导法、展示画面法、直观演示法等多种形式开展教学活动,充分激发学生主动、持久的学习兴趣。
2、以媒体为中介,强化课堂教学。紧跟时代步伐,我充分发挥现代化教学媒体在美术课堂教学中的作用,至使美术课堂上学生学习情趣高张、思维活跃,教学质量有了提高。
3、以评价为宗旨,深化课堂教学。采用多种形式进行作业展评。如我在课堂教学中采用了说画、写画的作业形式驾起美术课与语文课相联系的桥梁,丰富教学内容,以画、话、文为基点,激发学生审美情趣,调整学生绘画心态,开拓学生创造思维,使学生形成爱绘画的内驱力。
加强与学生的交流,促进学生发展。为了让新学生尽快适应新的环境,接受新的老师,尽快进入学习状态,加强与学生的交流、沟通,了解学生的内心想法,及时加以引导,是十分必要的。
4、以反思为手段,促进个人成长。本学期我积极撰写论文、反思并发表在校园网和县课改网上。
二、特长培养,坚持不懈。
我除了认真上好一周15节的家常课外,还开展了美术兴趣课的教学工作。课外兴趣辅导,学生特长培养,投入的工作量是没有底的。有位教育家说得好,你没有给予学生什么,那就别想从学生那里提取什么。
为了让学生的思维活跃,创作水平得到提高,我又时时刻刻地做着有心人,关心周围的事物,留意身边的书籍,让学生利用生活中随处可见的事物,进行创作或是写生。学生在县校园文化艺术节上书法、绘画各获三等奖1个;县科幻画比赛中获一、二、三等奖各一个。
除此外还积极完成校园环境布置的各项指令性工作;协助总务处进行校产编号等工作。团结同事,尽自己所能帮助同事解决制作课件上、教具制作上的一些问题等。
“不畏劳苦才能到达理想的顶峰”,今后我将以此为起点,努力工作,虚心好学,去迎接更加灿烂的明天。
高中美术教学心得体会篇八
随着教育改革的不断深化,美育对培养全面发展的素质人才的作用越来越来越重要。美术是一种高雅的艺术,是一门充满美的魅力的艺术,而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程。所以我们在设计教学导语时,可以让学生通过视觉、听觉,去感受美的造型、美的线条、美的色彩、美的构图、美的声音,从而唤起一种审美的快感。
在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力,下面就谈谈我的一些体会。
兴趣是最好的老师。兴趣是学生发展思维的巨大推动力,不管做什么事情,只要有了兴趣,才会使人集中精力,积极思考,而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。如果学生没有兴趣,被动的学习,直接影响教育效果。因此,我们首先要激发学生对美术的兴趣,在课前的导入部分上多下功夫。
欣赏,从某种意义上讲,是观察者在创造的心理活动,因此,教师领导学生欣赏优秀作品及范画是必不可少的,在一幅范画面前,学生常会羡慕不已,创作激情油然而生,教师有声有色,准确巧妙的启发,很快就成为学生在黑暗中探索的指明灯。因此,教师在和学生一起欣赏作品时的点评、讲评要细致讲给学生听,它对学生的思维、认识、作画风格、表现技法等方面都有很大的影响,其意义和作用不容忽视。
在绘画中,注意运用音乐中的节奏、旋律与美术中的变化统一,韵律的有机结合,无声与有声艺术的结合,使学生在练习中充满激情,让美术作品充满活力。课上播放适宜的音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中掌握绘画技能,创作出精美超水平的作品。
学生做完画之后,急切得到别人的评价。因此,要经常进行作业展评,评价一般有学生自评和教师评价。学生自评,就是在学生做完作业后,把作业都摆在桌子上,学生有顺序的进行欣赏,并作评价,这样在"评"与"比"的过程中,有的同学发出"啧啧"的赞叹声,有的显露出尴尬的神色,有的学生显出不甘落后的神色,一瞬间,学生的上进心、竞争心充分的被激活了,下次作画时,学生一定会以积极的态度好胜的心态作画。教师评价主要是对低年级来说的,学生的一幅作品一旦得到老师的认可,那么学生的兴趣会更浓,信心也就会更强。
总而言之,在以后的学习生活中不断的总结经验,学堂运用更多,更好的教学方法,让学生想画、敢画、质朴,充满趣味想象的艺术风格,提高学生绘画的质量。
高中美术教学心得体会篇九
随着社会的发展与变革,美术在我们日常生活中的地位越来越重要。因此,越来越多的学生选择参加美术集训来提升自己的绘画水平。作为一名即将高中毕业的学生,我也参加了美术集训,并从中获得了许多收获和体会。
首先,在美术集训中,我学会了如何通过观察来捕捉事物的本质。在画画之前,我们经常进行写生,观察并记录真实的物体。通过反复观察,我发现在每一件物体中都有自己独特的形状、纹理和颜色。这让我认识到了每个细节的重要性,并学会了如何用绘画的方式将它们呈现出来。同时,观察让我能够更好地捕捉事物的灵感,并将其运用到我的作品中。
其次,在美术集训中,我学会了不怕失败和重复的精神。绘画是一个需要持续努力和创作的过程。在绘画的过程中,我经常遇到挫折和失败。有时候,我画了一整天都没有画出满意的作品。然而,集训老师教会了我,通过不断地重复练习和实践,我能够不断提高自己的绘画技巧。他们告诉我,只有不怕失败,勇于迎接挑战,才能够真正成为一名优秀的画家。
第三,美术集训教给我如何表达自己的思想和情感。绘画是一种与言语不同的方式来传递自己的感受和观点。在美术集训中,我学会了用色彩、线条和形状来表达我内心的情感。当我画一幅作品时,我会思考我想要表达的主题和情感,并尝试用绘画的方式来传递。通过绘画,我能够更好地理解自己的情感,并与观众产生共鸣。
此外,美术集训还让我明白了艺术的无限可能。在集训过程中,我接触到了各种各样的绘画技法和艺术风格。我学习了中国画、油画、素描等多种绘画技巧,并且尝试用不同的艺术风格来表达我的创作。这让我明白到,艺术是无边界的,而每一种技法和风格都有其独特的美感和表现力。通过不断地探索和实践,我能够发现自己擅长的领域,并在其中不断提升自己。
最后,在美术集训中,我体会到了团队合作的重要性。虽然绘画是一项个人的艺术形式,但在集训中,我们常常需要与他人一起合作,比如进行创作和批评。通过与他人的沟通和交流,我学会了倾听和尊重他人的意见,并结合自己的创意来完善作品。这个过程教会了我团队合作的重要性,并培养了我的社交能力。
综上所述,美术集训让我获得了很多宝贵的经验和体会。我学会了观察事物、不怕失败、表达情感、探索艺术以及团队合作等。这些经验不仅在绘画领域中有所帮助,也对我日后的学习和生活产生了积极的影响。美术集训是一段难忘的经历,我将继续努力,追求艺术的道路。
高中美术教学心得体会篇十
那么,面对新教材应该如何才能提高学生的学习兴趣呢?经过我的不断探索和实践,认为应该从以下几个方面入手。
“良好的开端是成功的一半”,这是新教材编写者的指导思想。七年级学生翻开刚拿到的数学课本后,一般都感觉新奇、有趣,想学好数学的求知欲较为迫切。因此,教师要不惜花费时间,深下功夫,让学生在学习的起始阶段留下深刻的印象,产生浓厚的兴趣。
如在教学第一章时,可让学生参与部分实验。在本章结束后,可以利用课外活动举办一次自由形式的讨论,在讨论的过程中,可以设计学生对数学难学吗、有用吗?数学是不是都这样有趣?对基础弱的能不能学好?对各种问题展开讨论,以诱发学生的学习兴趣。又如在教学第一章中“展开与折叠”时,让学生俩俩一组互相制作,同学们积极的认真画、剪、叠,又互相验证:画的时候要注意边与边之间的关系。再如在教学截一个几何体时,可利用切豆腐的方法,化难为易,从而激发学生的学习兴趣。
正如新教材所要求的目标:七年级数学起始阶段的教学,侧重消除学生害怕的心理、提高学习兴趣上做文章,以数学的趣味性、教学的艺术性给学生以感染,使其像磁铁上的铁屑离不开磁铁一样,向往着教师,向往着本学科。
七年级数学比较贴进生活实际,具有很强的知识性、现实性和趣味性。因此,它以丰富的内容提供教学中诱发学生情趣和动机的酵母。新教材还抓住了七年级学生情绪易变、起伏较大的心理、生理特点,要求以“活的东西去教活的学生”(陶行知先生语),来培养学生持久的学习兴趣,全面提高他们的素质和能力。
对此,我的具体做法是:
1.注重课堂教学中的引入环节。在课堂引入中,设计各种形式、运用各种手段把学生调动起来,唤起他们的参与意识。如教学“七巧板”时,一开始就用事先准备好的七巧板拼出一些优美的图案,提出:这些图案由哪些基本图形组成的?它们的边与边之间有什么关系?待他们思考回答后再进行总结。最后让他们自由合作进行制作,也拼出一些优美的图案。这样,通过简单的表演,把问题设置于适当的情境下,从而营造了一个生动有趣的学习环境。相信在这样轻松的环境下,学生会兴趣盎然、积极主动地投入到学习中。
2.充分让学生参与实践操作。新教材还针对七年级学生喜欢观看、喜欢动手的性格特征,安排了大量的实践性内容。要求尽可能利用自制教具优化课堂结构,以激发学生的学习兴趣。在教学中,我把学生分成几个小组(自由组合),请他们做我的助手,一道准备实验器材、进行实验演示。通过实验操作,既规范了学生的劳动、行为习惯,又使他们在参与活动中认识“自我”,以产生兴趣和求知欲。
此外,在教学中教师的语言的精练、语调的变化得当,板书设计合理,字体优美雅观,知识丰富等都能激发学生和学科情感,达到“亲其师,信其教”的效果。
新教材以“指导教法,渗透学法”的思想,在每章节内容的编排上安排了“做一做”、“想一想”、“议一议”、“读一读”等栏目,其独具匠心、面目一新。其宗旨是设法使学生学有趣、学有法、学有得,同时对教师的教法提出了高要求。在教学实践中,我从兴趣教学入手,侧重于从以下几个环节中进行:
1.培养阅读习惯。具体方法是阅读前出示阅读题,如教学“角的度量与表示”时,可出示阅读题:我们以前用刻度尺测量线段的长短,那我们用什么来度量角的大小呢?角的表示方法有几种?表示的过程中应注意哪些问题?阅读完毕,或通过提问、或以评估的形式来检查阅读效果;或有计划地组织学习小组以讨论的形式探讨阅读内容。同时,鼓励学生在阅读中找出问题,并不失时机地表扬在阅读中有进步、有成绩的学生,使学生有获得成功之喜悦,从而产生兴趣,养成阅读的习惯。
2.培养讨论的习惯。教师通过有针对性、合理性的提问,引发学生进入教学所创设的教学情境,引发他们积极探讨数学知识,逐步培养他们的思维能力和讨论的习惯。特别是一题多解的题目或需要分类讨论的问题,如在教学“绝对值”、“列方程解应用题”时,就有很多需要分类讨论的题目;还有在探索规律这一节的教学中,也可以让学生进行分组讨论。由此引导学生三、五人一组进行讨论,归纳出相应的方法和规律。
3.培养观察能力。学生对图形、对实验的观察特别感兴趣,缺点是思维被动、目的不明确,这就需要教师引导他们有的放矢、积极主动去观察。可采取边观察、边提问、边引导学生对变化原因、条件、结果进行讨论;也可以创设教学情境把学生带入较熟悉的环境中去观察。如在教学“平行”前,要求学生认真观察现实生活中有关于平行的实物,上新课时着重提问几个学生,并根据他们的观察、分析的情况逐步导出平行及其性质。这样能使学生体会观察所带来的收获与兴奋,自觉养成观察的习惯。
的学法指导,才能使学生站在教学的主体位置上,学有所获,才能养成良好的学习习惯,同时还能保持他们对数学的学习兴趣。
另外,还可以以讲故事的形式、质疑的形式、列举生活中数学现象的形式引入教学,以简单明了、深入浅出、气氛畅然的开课调整学生的心理状态,激发他们的讲学习兴趣。
七年级数学的自然性、实用性,决定了开辟第二课堂的重要性。根据新教材的提示与要求,我经常利用课余时间开展数学兴趣小组活动,举办数学知识猜谜、小制作比赛、拼图游戏等等。丰富多彩的课余活动生动有趣、吸引力强,可以拓宽学生的知识面,发展他们的个性特点和创造力,也可以挖掘学生的潜能,在他们的闪光点上做文章,让他们领略成功的'喜悦,感觉路就在脚下。这样他们就会兴趣盎然、信心百倍地去继续追求成功。特别要给学生多打气,多鼓励他们,要充分肯定其动手能力,找到成功的地方给予表扬,使其心理在表扬中受到振动,开始对学习数学感兴趣。这时就要趁热打铁,教导他们上课要认真听讲、行为要规范,做个好学生,引导他们逐步学好数学。
以上只是我个人在新教材教学过程中一点粗浅的看法,还望各位同仁给予指教。如何用好新教材,教师在实际教学中,其方法、措施是多种多样的,体会也各不相同,还有待于我们共同的研究和探讨,真正能胜任新教材的教学改革。
课改前,课堂上我们以讲为主,使劲向学生灌输知识点,学生却不一定领情,老师也累得要命,费力不讨好。我也曾苦苦思索怎样改变面临的困境。新课改的试验和尝试,给了我极大的震动,赋予我比较全新的教学理念。只要把课设计好,给学生充分展示的机会,放手让他们去探讨,效率会明显提高。当然,老师要把握好课堂得控制力,并不是让学生放任自流。实践证明,学生是愿意表现自己的,他们需要更多的鼓励和引导。
课改后,发生了很大的变化。在新课程下,学生也掌握了一定的教学资源。从第一节课开始,我就对学生说品德课上积极参与的态度最重要。在上课交流的过程中,注意捕捉和激发学生思维的火花和学习的灵感,发现和挖掘学生发展的潜能和性向。学生讲得精彩的地方,我给予及时称赞。对于讲的不太好的学生也总是鼓励。学生在成长过程中不可避免地要犯错误,也会受社会上不良影响,反映在课堂上,想法有错误有偏激,这就需要教师对学生要有关爱之心、理解之心、宽容之心。这就需要我们的老师在人格上要充分尊重学生,对他们的缺乏和错误要理解、宽容,很难想象一群互不尊重对方的人能将很好地互相合作的。同时需要教师要具有亲和力(包括课内课外),不要居高临下。作为教师,对学生要耐心引导。久而久之,学生感受到教师的态度,自然愿意和教师亲近,课堂上愿意把自己的想法和困惑无保留地和教师同学交流。和学生的交流,我有时有和朋友聊天的感觉。学生处于一种轻松、和谐的氛围中,他们的思维也处于活跃、流畅的状态,这样才可以使各种观点自由畅通,可以为个性的发展提供最为广阔的空间。在宽松、民主的氛围中,学生才可以集中精力思考问题,形成自己独特的见解。这样,学生的个性才能得到较好的发展。教师要抛弃所谓的“师道尊严”,要把自己作为平等活动的主体,学生才可能在课堂上敞开心扉、畅所欲言,让课堂洋溢出宽松、和谐、愉悦的气氛,学生才会把课堂当作吐露自己心声的场所,这样才能启动学生的积极性、自发性,使每一个学生都能够真情投入,有话说、想说话;真情流露,说真话,说心里话。教师要无偏颇、无成见、无条件地关注全体学生,为每一位学生提供平等参与活动的机会。在我的思品课上,不管是什么层次的学生,都愿意起来交流自己的看法,课堂气氛也是轻松和谐的,我想这就是课改带来的新变化。
高中美术教学心得体会篇十一
初中美术教学对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展具有重要作用。
多年的教学实践,让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。
以下是我在教学中的心得体会。
一、兴趣的培养
爱因斯坦曾说过:“兴趣是最好的老师。”学生有了兴趣,就会有更大的动力去学习。
如果学生没有兴趣,教师却一味地强迫学生学习,这样不仅教师的教学效果差,而且学生也感到厌烦,最终导致整个教学活动的失败,所以说培养学生的学习兴趣是非常重要的事情。
那么,我们在教学工作中该怎样培养学生的学习兴趣呢?
1、课时安排、老师配备
美术课程在初中教学中,一般是一周一节,这就需要保证授课时数,让学生有充足的时间学习美术。
同时安排足够的美术老师上课,让老师有充沛的时间和精力备课、上课、辅导学生,有足够的时间对学生进行美术兴趣的培养。
2、室外美术课
美术课上,可以让学生走出教室,到大自然中进行户外写生或了解并学习民间艺术,如:藤条绳编类、女红针织类、泥塑类、石刻类、根雕类、摄影类等。
如果有条件也可以带学生参观展览或博物馆,引导学生走进我们伟大的民族文化遗产中去,让学生去感受、领悟美术的魅力,鼓励学生在尊重历史文化的同时,形成自己的思想和见解。
3、教师的作用
美术教师在培养学生兴趣方面起着不容忽视的重要作用。
首先,美术教师要有着良好的素质。
教学要深挖教材,认真钻研,锐意改革教学模式,多准备与教学相关的教具及资料;并要具有较高的动手示范能力,善于刺激学生的感官,激发学生学习兴趣,让学生在实际操作中有章可循,有法可依。
同时,教师还应有自己的创作,增加实践的经验,不断充实、完善自我。
此外,教师应具备高尚的职业道德,热爱、关心学生,保持活跃的课堂气氛,充分体现以学生为主体的民主作风,从各个方面发现学生的优点,及时给予学生肯定和鼓励。
其次,教师在具体的教学过程中,应尊重学生的个性差异,尊重他们自己的选择,允许他们发展自己的兴趣,广泛地涉猎各美术领域。
如教师在黑板上用清水演示梅、兰、竹、菊及山石画法,先让学生看,待激起学生的兴趣后,再让他们在水泥地面上用淸水画,并适时点拨,这样不仅节约了纸墨,使学生兴趣盎然,还培养了学生放开胆量绘画的能力。
再次,生活中处处存在着美,美的东西都是人们乐于欣赏,乐于收藏、拥有的,因此在教学中,可以引导学生养成收藏的习惯,这也是培养兴趣的途径之一。
如邮票、火柴盒、糖纸、小插图、精美的石头、根雕等都可收藏,把这些东西收集归类,就能成为一种资料、一种爱好。
学生在这样的收藏过程中,锻炼了审美能力和兴趣发展的方向。
如有恰当的时机,教师可再举办小型的收藏展览,进一步激励学生将这种兴趣爱好坚持下去。
上好每一节美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。
但初一有一部分学生上课积极性不高。
我经常在思考这个问题,如何来调动他们上课的积极性,让课堂既活泼生动,又能“收放”自如呢?我在一次次思考与实践的检验中寻找答案,要充分利用好课堂,提高学生上课的兴趣,就必须让精彩纷呈的艺术知识与课堂教学环节相互利用,互相渗化、融合。
保持课堂内容的新鲜感,提高学生的参与性,让他们做课堂的主人。
今反思如下:
1、美术学习要从单纯的技能技巧的学习层面,提高到美术文化学习的层面。
要创设一定的文化情境,使学生加深对美术文化及文史知识的认识。
如我上《漫画》课时,没有单纯教学生如何画漫画,而是让学生了解、思考环境保护问题。
“三毛”所处的生存背景和社会问题,渗化了历史知识、环保知识、社会伦理知识、旧社会的人情冷暖与下层劳动人民的悲惨命运等。
学生有参与、思考,发表不同看法,课堂气氛活跃,在美术作品、艺术家、学生与教师之间架设了一座心灵的、情感的桥梁。
2、加强了美术与其他学科的联系,培养学生综合思考问题的能力。
如上课时适当渗入了历史、地理、文学、运动学、哲学、佛学、书法、音乐、舞蹈、武术等知识,不局限于美术领域里的知识传播。
3、上课有时没注重教学手段、方法方式的变化,未用多媒体教学手段,未有游戏、音乐、电影、动画等易于引人入胜的教学方式。
特别是上欣赏课和技法理论课时,容易单调、枯燥、乏味,不够形象生动,怎样把乏味的教学内容,让学生学得有滋有味,这是多年来让我感到“头痛”的问题。
思考暂时的办法有几个:一是借鉴“先学后教”的教学模式,让学生先自学、阅读、思考,后在黑板上出示思考题,引导学生思考大方向。
二是尽量多准备一些形象的资料,化“平面”的问题思考为“立体”的形象思维方式。
三是让学生多参与,多发表意见、见解、疑问。
老师尽量不讲出答案,由多个同学回答甚至是争论出来,锻炼学生思维能力和思辩能力。
这样也有少数不思考问题的“差生”趁机讲小话、废话,扰乱课堂纪律,关注这部分人的表现,维持正常的教学秩序,这时候老师就要“一心二用、眼观六路,耳听八方”,这也是现在某些内容教学的“困惑”之处。
从长远考虑,我也在思考更换一些生动有趣,能调动学生学习的积极性、参与性的内容。
因没有这方面的经验,有待在实践中检验。
一、利用电教手段创设教学情境和气氛,加强学生的美术体验
电教媒体将图、文、声像,按不同需要编辑,显示与重放的功能,在欣赏课中表现得非常明显。
美术欣赏教学具有认识、教育、审美三个主要功能。
是具有认识、教育、审美三个主要功能。
是提高学生艺术修养的重要途径。
按照传统的教学方法,教师只能通过幻灯片和口头讲解来完成引导学生欣赏作品的突出美点,体会作者的创作意图,进行多维的和有效的审美评价等一系列教学任务。
但是任何的作品和欣赏者之间都存在着时间,地区,民族,文化,习惯和个人经验的差别,特别是对于现代派发作品。
由于他们所使用的绘画语言超出常人的现实经验和欣赏习惯,使学生难以理解作品所表达的思想。
二、学生利用微机,设计创作更加简单容易
好的设计构思需要高品质的制作来表现。
学生在设计制作中常常面临着实际制作的效果同预先设想不同的情况,这样就不得不重作。
随着电脑技术的发展,制图软件具有设施齐全的工具库和屏幕预视功能,学生利用微机来进行美术的设计是一种快捷高效的方法。
在《图案》课中,应用photoshop6。
0工具面板和色彩面板,利用复制和添色功能来设计理想的图案。
当颜色感觉不舒服时可更换颜色,为学生的设计提供了更大的选择余地和更广阔的想象空间。
三、利用网络师生共同点评修改作品,实现教与学的良性互动
要想取得良好的教学效果,必须及时注意学生反馈的信息,并根据反馈的信息及时调整教学方法和内容,做到教师和学生的双向交流实现教和学的良性互动。
点评学生的作品,是学生进行交流、检验教学成果的重要手段。
校内计算机网络的建立,将使学生能够在计算机里更直接的观察、分析、修改别人的作品,发挥了学生参与教学的积极性。
电脑媒体的出现为美术教学增添了新的火力,为教与学创造了许多方便条件,受到广大师生的.欢迎。
只要我们不断探索,认真钻研,就能够为美术教学质量的提高做出贡献。
众所周知,美术课是中学生比较喜欢的科目。
但是,在这种兴趣背后隐藏着一种假象。
不知各位老师是否注意到,在艺术课堂上,很多学生感兴趣的不是艺术课的课堂内容,而是艺术课堂里一种相对宽松的氛围,这种现象我们称之为“假兴趣”。
那么怎样才能变假兴趣为真兴趣呢?我认为应该在以下几个方面去努力。
一、正确认识美术科目的重要性,提高美术科目的课堂魅力
(一)增大投入:美术是一种视觉艺术,需要观摩和展示大量的图片资料,可是这些资料和展示的仪器(如:画册、投影仪、多媒体、场地等)都需要投入大量的经费。
由于美术不是主课,得不到领导的重视,因此学校对美术科目的软、硬件投资比重较轻,对美术教师的工作也不是很支持,这样既挫伤了美术教师的积极性,也使得丰富多采的图片资料无法展示,使得本应丰富多采的美术课堂变得苍白无味,大大降低了美术课的吸引力,挫伤了学生的学习兴趣。
(二)努力上好美术课:有部分美术教师认为,美术课上只要让学生依葫芦画瓢,画出几张画,课堂不出问题就行了,这种做法压制了学生的创造性,长久下去,学生对美术学科的兴趣越来越淡。
我认为,任何一位优秀的美术教师都会意识到激发学生兴趣的重要性。
为此,我们应有选择的利用教材在坚持教学大纲的原则下,有弹性的选择教学内容,甚至我们还可以编写自己的本土教材,不断的优化和丰富我们的教学方法,丰富我们的教学手段(如外出写生、组织各种活动、多媒体的运用等)营造艺术氛围,不断的交流学习,提升自己的业务水平,只有这样学生才会越来越喜欢美术课。
二、教学内容
现在初中美术教材里内容非常丰富,其中涉及到欣赏、剪纸、国画、水粉、水彩、版画、设计、包装、摄影等等。
有些内容需要准备大量的绘画材料和工具,由于学生家庭经济情况差异,难免有部分学生无法准备用作绘画的材料,这势必会影响到一些课程的开设和课堂质量,所以我们应该根据学校学生的实际情况,去选择教学内容,可根据当地的实际情况开发一些本土教材(如同里风景优美可多开设外出写生课;盛泽厂家较多,丝绸印花具有特色,可多开设丝绸图案课程和厂标设计课程)。
另外,可适当增加卡通画的课程,因为我发现中学生对卡通可称得上是情有独钟了,这可能是卡通剧里所表现出来的那种惟妙惟肖的心态与他们这个年龄段的心态较相符的原因吧!
三、教学方法
在现实美术教学当中,有些教师在教学过程中从不使用一张范画,专靠一支粉笔、一本书、“空对空”口传式的讲课,使原本应兴趣盎然,艺术感染力很强的内容“控”得干巴、枯燥、无味,长久下去学生对美术的兴趣越来越淡,直至讨厌美术课;还有一些教师把范画往黑板上一挂,让学生自己临摹就行了。
于是,有些人把美术课称为“图画课”,这种呆板的教学方法和模式难以满足学生的猎奇心理和自我表现心理,使学生的学习兴趣难以持续。
四、教学手段丰富化
美术是视觉艺术,需要观摩和展示大量的图片资料。
以往大量的范画都由教师亲自动手画,工作量太大教师往往忙不过来,而现在有了多媒体后,网上的大量图片资料都能资源共享,给老师省出了大量的时间,这样我们就有更多的时间和精力,来思考怎样更好的组织教学。
多媒体在美术课堂中的运用,极大的丰富了美术课堂内容,提高了课堂效益、优化了课堂效果,所以我认为美术教师不应怕麻烦,应多用多媒体提高课堂效率。
高中美术教学心得体会篇十二
一、首先,巧妙放置课堂教学形式,轻松教与学爱玩是孩子们的赋性,强加压力只会按捺学生的思维成长,束厄狭隘想象力、缔造力的成长,我们从低年级起头就让学生在课中做些有益提高审美、缔造美的勾当,不仅仅可以活跃课堂空气,调动进修的乐趣,还让学生在不知不觉把握常识,完成进修使命,提高思维缔造力,树立起“我能行”的自傲性格。课业的'安插要具有矫捷性,给学生以充实阐扬想象的空间。所以课堂教学形式的放置对一节课的成功来说最主要。
二、其次,把其他学科内容带进美术教室。
1.把音乐融进美术课堂音乐的情感传染浸染是强烈的,能调悦耳的情感,在美术课中响应地引用音乐教育会更好地辅助教学。在年夜学上油画专业课,我们经常边听《蓝色多瑙河》,一边赏识梵高悦耳心魄、绚烂精明的色彩魅力,一边为画家潦倒、贫困孤寂的生平感伤不已。
2.美术教师应该多指导学生看好书,多请学生表达心中所想的工具,时间长了,学生敢说、敢想了,对画家画作的赏识也有工具可以说了。上国画课的时辰,教师还可以放置学生上一些为古诗词配画的课,积极调动学生的思维,仿佛身临其境,带着作品意境的整体印象,再联想,在联想,由此培育想象力、立异意识。
3.与身边发生的事相连系美术来历于糊口,形象地反映糊口。美术课不仅是教学生教材自己的内容,主要的是教会学生用审美的眼睛去看待身边事物及做人的事理,这种不雅概念已经为年夜年夜都美术教师所认可。可以按照本处所、本校的一些非凡或主要的工作实时调整教学内容。好比:实习黉舍进行校运会时,可以给学生安插行为会秩序封爵面设计的功课;街道办进行年夜型的“书画角逐”勾那时,让学生为黉舍设计校牌等,给学出发生一种介入的感受,有一种“当家作主”的感受。
高中美术教学心得体会篇十三
随着教育改革的不断深化,美育对培养全面发展的素质人才的作用越来越来越重要。它可以提高学生的整体素质,丰富学生的思想内涵,陶冶情操,启迪智慧,培养美感,促进学生的全面发展。当代美学理论研究也表明:“美能使任何活动的境界得到提升。”
美术与人们的衣食住行用有着千丝万缕的关系,所以,它的社会功能也是多方面的。首先,美术有审美教育的作用。在课堂上通过欣赏,动手制作,想象,创作能力的训练帮助学生正确的认识美,感受美。其次,美术对人的思想情操、意志和行动有教育的作用。人的`行动总是受一定的情感支配的,美育不同于其他教育,它是通过“寓教育乐”随风潜入夜,润物细无声,使人的心灵得以净化。美是情感、道德与知识的桥梁,美育就是运用人类社会创造的一切美,对人进行美化自身的教育,使人具有一个丰富而充实的灵魂,并渗透到整个内心世界与生活中去,形成一种自觉的理性力量。另外,美术可以帮助我们认识人生、认识自我、传播信息交流感情的功能。美术学科具有多种多科性质的特点,除了它属于艺术学科或人文学科外,从美术是创造美的艺术和它具有很强的实践性来说,美术属于表现学科和技能学科,从美术在人的生活中几乎无所不在,掌握了一定的美术知识和技能,可以改善和提高人们的生活质量。充分了解了这一些,不仅关系到美术课程能否更好的为全面推进素质教育服务,而且关系到美术教学改革的方向途径。
作为一名美术教师,深知美育在素质教育中得重要性,那么怎样使学生在一个轻松愉快、有趣味的学习气氛中受到教育呢?通过几年的实践我总结了以下几点:
兴趣是最好的老师。兴趣是学生发展思维的巨大推动力,不管做什么事情,只要有了兴趣,才会使人集中精力,积极思考,而且还会达到废寝忘食、欲罢不能的地步。如果学生没有兴趣,被动的学习,直接影响教育效果。因此,我们首先要激发学生对美术的兴趣,在课前的导入部分上多下功夫。教师和学生一块明确本节课活动的主题、目的、要求,引起学生积极参与活动的欲望,激发兴趣,明确问题,这项工作极大地制约着活动课程的实施效率,影响着学生主动性、创造性的发挥。或者利用故事导入法、适时出示优秀范作及播放音乐,观看光碟等现代化手段,通过声音、图像激发学生的兴趣。现代化的教学手段能显现和谐、真实、具体、鲜明的形象,在美术课堂教学中发挥着重要作用,美术课不同于其他学科,它及欣赏、临摹、想象、创作于一体,能使学生在轻松愉快的课堂气氛中感受美、发现美。如果在课堂上一味的采取临摹等陈旧的教学方式,势必使课堂气氛枯燥乏味。美国学者哈拉里说过:“千言万语不及一张图。”在教学中多采用直观教具,可以调动学生的多种感觉,以助视听,使学生对教学内容看得见、记得牢,从而激发学习兴趣。
欣赏,从某种意义上讲,是观察者在创造的心理活动,因此,教师领导学生欣赏优秀作品及范画是必不可少的,在一幅范画面前,学生常会羡慕不已,创作激情油然而生,教师有声有色,准确巧妙的启发,很快就成为学生在黑暗中探索的指明灯。因此,教师在和学生一起欣赏作品时的点评、讲评要细致讲给学生听,它对学生的思维、认识、作画风格、表现技法等方面都有很大的影响,其意义和作用不容忽视。教师可以通过现代电教媒体及图片,巧妙设情境,诱导激发学生的想象力,再让学生将自己的想法和构思大胆的说出来,教师及时给予肯定。
没有创造就不能“青出于蓝胜于蓝”。美术教学以引导学生进行创造为主要目的,这就要求教师在教学过程中要重视培养学生的创造性思维,注意发展学生个性,多进行创作性的训练活动,挖掘想象力。想培养创造力,就必须注重培养学生的想象力,想象是创造的先导和母体。黑格尔说过:“想象是艺术创作中最杰出的艺术领域。”美术创造教学要引导学生深入生活,生活是创作的源泉,也是想象的源泉,人的想象要情感作发动力,生活经历越多,供加工选择的内容越丰富,想象的途径越广,想象活动也就越活跃,越有创造性。教学中,在学生掌握一定绘画技能之后,应布置学生进行记忆画、命题画等创作训练,让他们展开想象,展示自己得聪明才智,发挥创造潜能。
在绘画中,注意运用音乐中的节奏、旋律与美术中的变化统一,韵律的有机结合,无声与有声艺术的结合,使学生在练习中充满激情,让美术作品充满活力。小学生特别喜欢音乐,课上播放适宜的音乐可以使学生在轻松、愉快、活泼的氛围中掌握绘画技能,创作出精美超水平的作品。当然在选择音乐的时候要根据不同年龄阶段的学生及课业的类型来选择播放不同特点的音乐。音乐的节奏与课堂内容充分的融合在一起,这样能保证学生根据音乐的旋律节奏进行绘画,可以激发学生的想象力、创作能力,激发他们的激情,调动起学生的兴奋性,还可以解除疲劳。小学生通常都喜欢听一些富有韵律感的音乐,可能更喜欢一些节奏欢快,优美具有“孩子气”的乐曲。
学生做完画之后,急切得到别人的评价。因此,要经常进行作业展评,评价一般有学生自评和教师评价。学生自评,就是在学生做完作业后,把作业都摆在桌子上,学生有顺序的进行欣赏,并作评价,这样在“评”与“比”的过程中,有的同学发出“啧啧”的赞叹声,有的显露出尴尬的神色,有的学生显出不甘落后的神色,一瞬间,学生的上进心、竞争心充分的被激活了,下次作画时,学生一定会以积极的态度好胜的心态作画。教师评价主要是对低年级来说的,学生的一幅作品一旦得到老师的认可,那么学生的兴趣会更浓,信心也就会更强。因此,教师要在学生的作品中多找优点多给予表扬,对学生不够完美的作品给予鼓励性的表扬,从而让他们以更大的热情和信心进行下一次的创作绘画,进一步提高创新水平。以美为本,是一条科学的教育之路,作为美育工作者,要有效地培养学生的艺术素质,提高他们的绘画水平,在他们细小的心灵中埋下美的种子,将来在伟大祖国的这个大花园中竞相开放,以促进我国群星灿烂,英才辈出时代的来临。