初中音乐课观摩心得体会(专业18篇)
心得体会的书写可以帮助我们更好地理解和应用所学的内容,提升学习的效果。写心得体会时,要保持积极向上的态度,表达个人的成长和反思。这是一些成功企业家的心得体会,希望对大家的工作和创业有所帮助。
初中音乐课观摩心得体会篇一
音乐是一种美妙的语言,能够传递情感,表达内心的感受。最近,我们班组织了一次音乐观摩课,让我们一起学习,了解音乐的魅力。这次观摩课让我受益匪浅,不仅增加了对音乐的理解,还激发起了我对音乐的热爱。
第二段:音乐观摩课的内容
这次音乐观摩课是由学校音乐老师精心准备的。他通过讲解和现场演奏的形式,向我们展示了不同类型的音乐,包括古典音乐、流行音乐、爵士音乐等。他巧妙地运用音乐的元素,如节奏、旋律、和声等,使我们更加深入地了解音乐的内涵。观摩课的亮点是老师将不同风格的音乐融合在一起,在演奏中展示了他出色的技巧和创意。这种多元化的音乐形式给我留下了深刻的印象,让我对音乐的理解有了新的层次。
第三段:音乐的魅力
音乐有着独特的感染力,能够让人陶醉其中,沉浸在音乐的世界里。这次观摩课让我深刻体会到音乐的魅力。当音乐响起,我感到心情愉悦,仿佛整个世界都变得美好起来。音乐能够通过节奏传递情感,让人感受到快乐、悲伤、愤怒等各种情绪。同时,音乐也能够唤起我们的回忆,让我们重新体验过去的美好时光。音乐有着神奇的力量,能够让人打开心扉,感受到美的存在。
第四段:音乐与生活的关系
音乐不仅是一种艺术形式,还与我们的生活息息相关。音乐伴随着我们的成长,陪伴我们度过欢乐和忧伤的时刻。无论是在节日庆祝还是在悲伤时,音乐都能够给予我们力量和安慰。此外,音乐也能够帮助我们放松身心,减轻压力。我常常在紧张的学习之余,通过听音乐来缓解压力,提高学习效率。因此,学会欣赏音乐和掌握一些音乐的基本知识,对我们的生活有着积极的影响。
第五段:对音乐的热爱
这次音乐观摩课让我重新燃起了对音乐的热爱。我深深地感受到,音乐不仅是一种艺术形式,更是一种生活态度。通过听音乐,我可以更好地调节情绪,增强内心的力量,让自己更加积极向上。我决定在以后的生活中更加主动地去欣赏音乐,学习演奏乐器,亲自参与音乐的创作。通过与音乐的亲密接触,我相信我能够更加深入地了解音乐的魅力,并用音乐来丰富我的生活。
总结:
通过这次音乐观摩课的学习,我对音乐有了更深入的了解和认识。音乐的美妙之处令人陶醉,它给予我们力量和安慰,让我们感受到美的存在。我相信,通过不断地学习和欣赏音乐,我能够让音乐成为我生活中不可或缺的一部分,让它陪伴我度过人生的各个阶段。音乐是一种灵魂的语言,让我们一起用心去感受,用音符去讲述属于我们自己的故事。
初中音乐课观摩心得体会篇二
音乐教育自古在中国就受到先哲们的重视。下面是本站小编为大家整理的音乐观摩课心得体会,供你参考!
全旗音乐学科公开课,在五月份隆重举行,我有幸去当评委,聆听了10多节优质课。确实收获颇多,但鉴于自己表达总结能力有限,下面谈一下自己粗浅的体会。
第一,公开课也要有自我
每一个学校推出的公开课代表着本学校的音乐教育水平,为了上好这一次公开课,教研员和教师们不知花费多少心血去精心备课、上课、反复修改。老师的压力确实很大,所以在课堂上老师好像迷失了自我,完全像一个被别人欠着鼻子走的玩偶,课堂上的偶发事件感到束手无策,只是把事先排练好的程序又演了一遍,缺乏创新和课堂生成。很是乏味。
第二,公开课到底应该怎么上?
我觉得在本次的公开课上,有的老师的教学方法呈两极分化,有的过于注重学科综合,有的仍是填鸭式教学法,但也有几节非常成功的课,如欣赏课《京剧说唱脸谱》、唱歌课《种南瓜》等等,不管是老师的自身素质还是关注学生方面都比别的老师高一个层次。整个课堂环节丝丝相扣,由浅入深,学生在课堂上学的兴趣盎然,听课的老师也听得津津有味,确实使我受益匪浅。
第三,公开课不是教师风采展示课
公开课不仅仅是将教师的教学风格展示给别人看,更重要的是给大家提供一个课堂教学研究的范例,传达先进的教学理念,探讨科学的教学方法。
可我们老师过多地关注了自己在课堂上本身风采的展示,而忽略了公开课也是学生学习生涯中的一堂课,是他们生命发展中的一部分,学生本身应该得到发展,得到成长,而不是来配合老师或者配合别的孩子学习的。
我们经常考虑如何把课堂展示得有声有色,精彩纷呈。以至于在课堂中,学生的困惑还没有得到解决,学生的思考还不够深入,学生没有得到进步或者发展,教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中,更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习,学生是否得到进步,学生学得是否快乐。其实,一堂不完整的公开课并不见得是不成功的课。我觉得,如果你关注了学生,把公开课当做是学生展示个性的舞台,而不是教师展示自己教学风采的地方,能以一个平常的心态对待公开课。那么,这就是一堂有价值的课。
这次学习的公开课《音乐之生》是一门欣赏类课程,是对扩大学生视野、提高学生对艺术的感受力、记忆力和鉴赏力、发展想像力、丰富感情、陶冶情操起着重要的作用的一类课程。
我想我们都有过这样的经历:听到一首过去常听的歌,关于那时所有的记忆瞬间全部浮现,社工dan发现音乐对于老年痴呆症患者的记忆有着神奇唤醒的效果,导演并记录下了一个个生活完全不能自理、完全忘记过去的老人的灵魂被音乐唤醒的过程,并对于当下老年人问题进行了探讨和反思。看了这部纪录片,我也不禁对我国的老年人问题进行了思考。
许多在疗养院中的老人都离不开药物治疗,很多都是精神抑制类药物。药物治疗永远都只是对生理有影响,对我们的心理起不了什么治愈作用。而且在心理治疗中,药物治疗也只是一部分,离不开心理引导。那么,通过什么样的方式才能达到治愈效果呢?在这个问题上,dan选择了音乐,一个生活中常见的、熟悉的方式。在纪录片中,dan记录了音乐是如何施展魔力的,记录了美国疗养院中无数个被音乐唤醒的例子。其中,令我印象深刻的有这么一个场景。一位老人患上了老年痴呆症,对外界感知力变低。老伴无时无刻不陪伴着他,但是没有交流。当老伴给他戴上耳机,播放着他最喜爱的音乐时,老人有了反应,手脚都不由自主的舞动起来。当老伴说着我们能握一下手吗?老人有了反应,拉住了老伴的手。老伴激动地说了句“我们相隔太远了”。是呀,当老人患上了痴呆症,仿佛与我们的世界隔离开来,我们唯一能做的就是将他们带回,那么,音乐就是最好的方式。
我们似乎对于音乐有着与生俱来的喜爱,仿佛本来就是我们生活中不可或缺的一部分。那么,我们与音乐的关系是从什么时候开始的呢?22天时,一个单独的细胞跳动着诞生了,这一次跳动唤醒了周围的细胞,从此之后他们开始奇迹般地一致跳动,跳动的细胞分裂,形成了你的心脏。这种在一致中的跳动,点燃了我们整个的生命。六个月后,大脑皮层就可以支持思考了。有研究者对新生儿的声音进行了研究,发现他们的哭声是有规律的,与妈妈的说话方式很相似。这就意味着,当我们还未出生时,就学会了与人一起歌唱。无论你来自哪里,都对于音乐有着不一样的情环。还有,每个孩子都能准时地拍打节拍,不论是听到的还是想象的。种种迹象都说明了音乐如同语言一样,与生俱来。这就是为什么当dan把音乐带给老年痴呆症患者时,他们能够被唤醒,能够表现出内在的音乐能力。
值得我们深思的是,当我们处于一个老龄化的时代,我们是否为老年人提供了一个装着喜爱的音乐的ipod?是否创造了一个舒适的生活环境?先是敬老院的产生,到了敬老院与医院的结合成为了疗养院,虽然在向前发展着,但是是否能真正让老年人安度晚年,这有待我们思考。dan一直都希望他的音乐治疗法能够普及,但是老年痴呆症患者人数已达到百万,况且一个人的力量是有限的,这仅仅是一桶水中的一滴水,无法满足所有人。每一个老年人都需要一部属于自己的ipod,都需要一份适合自己的音乐集合,这需要很大的人力和物力,需要更多人的参与。那么,倘若所有人都有了这种意识,一种“让老年人不再孤单,回归生活”的意识,社会中的老年人问题就不会如此普遍。在纪录片中,有这么一个片段,疗养院中一位老人被音乐唤醒的视频被发布在了网上,引起了很大的反响,很多人都将这种音乐治疗法运用到了生活中,并且取得了一定的效果。所以说,这种方法是可行的,也证明了集体的力量是强大的。我相信只要有一个人在执着地做这件事情,终究会带动更多的人,终究会对社会产生一定的影响,一个人最终会变成一群人,一群人最终会影响世界。我相信dan的梦想会成为现实。
这项实验是在美国进行的,我不知道这种方法在中国是否适用,但是,音乐是相通的,无国界的。我国也在慢慢走向老龄化,老年人的比例会越来越重,面对老龄问题也无可厚非,也需要一种方法来呵护老年人。据我所了解的中国现状很不乐观,老年人无人赡养,流落街头的现象很普遍,而且敬老院、养老院的制度、规则、设备也不完善。所以,中国面对的问题似乎比美国要更加严峻。那么,首先要考虑的就是制度完善问题,只有基本问题得到了解决,才能促进深层次问题的解决。我想,看一个国家的形象,在老年人的赡养问题上就能有所体现。所以,在拼国力时,也应该回头来看看这些社会问题。
看了这门课程,感动于音乐的魅力。我此时此刻也在戴着耳机,也在听着音乐,因为音乐能让我静下来,认真思考问题。其次,这门课也提出了社会现实问题,引发我们去思考与反思。在老年人问题上,不仅仅是给予他们物质上的关心,在精神方面,也需要采取一定的方式给予关爱,看了这门课,我能想到的最好方式,还是音乐。
新课标的实施,是我国基础教育改革的核心内容,是实施教育改革的重要任务。在新课标理念的引领下,音乐课堂产生了一系列新的变化,不仅完善了课堂教学,也使音乐教学质量有了大幅度的提高,让学生更加喜欢音乐课。
一、以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力
学生是音乐课堂上的主体,而教师是辅助学生学习知识的。教师要引导学生对音乐表现刑事的整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用。音乐可以给人们带来情感上的享受,因此在课堂中,教师要完全的带领学生体验美、欣赏美。同样,兴趣是一切学习的最大动力,在理解音乐美的基础上,让学生通过一些音乐活动,让他们对音乐产生浓厚的兴趣,这种兴趣不仅仅体现在音乐课堂上,要让音乐长期持久地渗透在生活的每一处。
二、面向全体学生,注重个体发展
新课标中,增加了尊重学生的个性,鼓励学生积极参与各种音乐活动,以自己的方式表达情致。尊重学生的个体,注重个性发展,首先教师要去了解每位学生,根据不同学生的思维和行为方式,制定属于他自己的教育方式,这样师生间才能建立平衡的师生关系。
三、课堂设计思路
在所有的科目中,学生们普遍都喜欢上音乐课。因为音乐可以给人带来美的享受,但如果总是一种课堂模式来进行上课,学生就会对音乐渐渐的失去兴趣。新课标中要求教师设计丰富的音乐实践活动,引导学生主动参与、主动探索,在音乐实践中,可以将音乐知识、技能完全的结合在一起,这样不仅活跃了课堂气氛,也使学生们在实践中将知识记得更牢。
四、情感、态度、价值观
尊重艺术,理解世界文化的多样性。音乐是广泛的,它代表的是不同民族、不同国家、不同时代的作品,教师在上课中除了完成所教授的作品外,也要让学生理解与掌握这首作品的时代背景,感知音乐中的民族风格和情感,了解民族的音乐传统,热爱中华民族音乐文化,学习世界其他民族的音乐,理解音乐文化的多样性,从而达到热爱祖热爱民族的意义。
五、感悟:
一堂成功的音乐课,对学生都是一次美的熏陶,带领着学生愉悦地进入音乐中去感受美、理解美,不仅可培养他们对音乐的鉴赏力及美的表现力和创造力,而且能提高其审美情趣,陶冶其情操。音乐是美的艺术,音乐教师是美的传播者,我们有责任和义务带领学生走进音乐的世界,去感受美、理解美、表现美与创造美,塑造美的心灵,培养美的人格,让学生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。
初中音乐课观摩心得体会篇三
音乐作为一种艺术形式,深受大众的喜爱。近期我有幸参加了一场音乐实践观摩活动,亲身体验了音乐的魅力,也收获了许多心得和体会。以下是我在音乐实践观摩中得到的启示和感悟。
首先,音乐具有情感表达的力量。我在观摩中注意到,每个演奏者在表演时都表达了自己独特的情感。他们通过音符、节奏和音色的变化,将内心的情感传递给观众。例如,一位小提琴演奏家在演奏浪漫主义时期的曲目时,他的琴弓轻轻地抚过琴弦,给人一种柔和、温暖的感觉。而在演奏激情洋溢的奏鸣曲时,他的手指迅速地舞动,给人一种激动、激烈的感觉。真实地感受到音乐家们的情感和创造力,让我深深地明白到音乐是一种优秀的情感表达方式。
其次,音乐塑造了我对文化的理解。在观摩过程中,我听到了许多不同类型的音乐,包括古典音乐、民族音乐和流行音乐等。每一种音乐都代表了不同的文化背景和价值观。例如,古典音乐在欧洲被视为高雅艺术,它体现了作者的深思熟虑和对人类情感的探索。而中国的民族音乐则强调了对自然和家园的热爱,表达了人们对传统文化的感激之情。这些音乐样式的不同给我带来了不同的审美体验,也拓宽了我的文化视野,令我对世界变得更加开放和广阔。
第三,音乐需要团队合作。观摩中,我还注意到了音乐表演背后的集体合作。乐队中的每位成员都在舞台上尽心尽力地发挥自己的才能,彼此协作,共同提升整体表演的水平。他们需要相互配合,保持和谐的节奏和和声。这提醒我在自己的工作和生活中,我们也需要团队合作。每个人都有自己的优势和特长,只有通过相互支持和互利共赢,才能实现个人和团队的更大发展。
第四,音乐是一种永恒的艺术。观摩中,我欣赏到了来自不同年代的经典音乐作品。这些作品在演奏者的演奏下化为永恒的艺术,给人以无限的感悟和启迪。无论是几百年前的巴赫音乐,还是近代的贝多芬音乐,他们的音乐仍然给人们带来深远的影响。这让我意识到,优秀的音乐作品是不会过时的,它们可以超越时间和空间的限制,永远在我们的生活中引领着我们。
最后,音乐培养了我的审美能力。通过音乐实践观摩,我增强了对音乐的理解和欣赏能力。我开始注意到音乐中的细微差别和独特之处。我可以更好地分辨和欣赏不同的音色和演奏风格,也可以更敏锐地感受到音乐的动态和意境。这让我在日常生活中更能够欣赏到美妙的音乐,并从中获得愉悦和满足。
总的来说,音乐实践观摩给我带来了许多深刻的体会和启示。我明白了音乐的情感表达力、文化意义和团队合作的重要性。我也认识到音乐是一种永恒的艺术,它超越了时间和空间的限制,给人们带来无尽的感悟和快乐。通过观摩,我对音乐的理解和欣赏能力得到了提升,这将对我的生活产生深远的影响。我将继续欣赏音乐,关注音乐发展的变化,并积极参与音乐实践活动,更好地感受音乐的魅力。
初中音乐课观摩心得体会篇四
音乐是一种媒介,能够唤起人们内心深处的情感。它是一种独特的语言,能够传递出无数的情感和思绪。在多个观摩音乐表演中,我有幸亲身体验了各种类型的音乐,从古典到流行,从爵士到摇滚,每一次观摩都给我留下了深刻的印象。在这篇文章中,我将分享五个不同的观摩心得体会,与大家一同感受音乐的魅力。
首先,古典音乐的观摩给我带来了一种安静与宁静的感受。在一场钢琴独奏音乐会上,我听到了贝多芬的《月光奏鸣曲》。在黑暗的演奏厅里,清澈的琴音在空气中流动。每个音符都敲打着我的心弦,带我进入一个完全不同的世界。音乐家用灵巧的手指和敏感的情感演绎着曲目,仿佛每一次按键都自有其故事。在那一刻,我感受到了音乐的力量,它能够从内心深处触动人的情感。
其次,流行音乐的观摩让我体会到了音乐的包容性。在一个音乐节上,我看到了各种不同风格的音乐表演。有的是激情四溢的摇滚乐队,有的是嘻哈歌手带来的热力四射的节奏,还有的是流行歌手的温柔而动人的嗓音。不同的音乐类型给了每个人不同的选择,每个人都可以找到自己喜欢的音乐。无论是年轻人还是老年人,无论是东方文化还是西方文化,音乐都能让人们团结在一起,感受到共同的情感。
第三,爵士音乐的观摩给我带来了一种自由与创新的感受。在一场爵士乐团的现场演出中,我发现这种音乐有着独特的即兴性,没有固定的乐谱和旋律。乐手们通过不断的即兴演奏,展现出他们的个人魅力和才华。爵士音乐敢于突破传统的束缚,给予了音乐家更多的自由表达空间。每个乐手都可以在音乐的基础上发挥自己的个性和创造力,这使得每场爵士音乐演奏都成为了独一无二的体验。
第四,摇滚音乐的观摩让我感受到了音乐的力量与激情。在一个露天音乐节上,我看到了疯狂舞动的人群和激情四溢的摇滚乐队。音乐的节奏和吉他的嘶吼让现场氛围达到了极高的热度。观众们跟随着音乐的节奏跳跃,释放出内心深处的压抑和激情。音乐家们用高亢的声音和华丽的乐器演奏,将无尽的能量传递给每一个观众。摇滚音乐是一种让人沉醉其中的形式,它能够让人忘记一切烦恼,尽情释放自己。
最后,通过多个观摩音乐表演,我意识到音乐不仅是一种欣赏的方式,也是一种沟通的方式。无论是古典音乐还是流行音乐,无论是爵士音乐还是摇滚音乐,每一种类型都有着不同的表达方式和意义。音乐可以让我们与他人沟通,无需借助语言,只需用心去感受和理解。音乐是一种全球通用的语言,能够将人们连接在一起,分享彼此的情感和体验。
总之,在多个观摩音乐表演中,我深刻体会到了音乐的魅力和真实力量。它能够触动人的情感,让人沉浸其中,与他人分享共同的体验。无论是古典音乐的宁静、流行音乐的包容、爵士音乐的自由、摇滚音乐的激情,还是其它形式的音乐,每一种都有着自己独特的魅力。在音乐的编织下,世界变得更加和谐和多彩。音乐是一种无国界的语言,它能够超越文化和语言的差异,将人们紧密联系在一起。让我们一起沉浸在音乐的海洋中,感受音乐的力量和美妙。
初中音乐课观摩心得体会篇五
听了三节音乐公开课及九位教师的说课,让我受益匪浅。每节课都经过了教师的精心设计,充分渗透了新课的教学理念,以音乐为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合。弘扬民族音乐,理解多元文化,采用了丰富的教学方法和教学手段,充分体现了每位教师的教学特色。通过教师的教学及各种生动的音乐实践活动,培养了学生爱好音乐的情趣,发展了学生的音乐表现与鉴赏能力,表现与创造能力,提高了学生的音乐文化素养。听了她们的课,让我更好的认识了新课程理念,在她们身上我学到了很多新的科学的教学方法。
诸多优点暂不多言,以下是我对这次听课活动的一点个人观点,有不当处望指正。
一、音乐课应以音乐为主线,体现其音乐性。教师上课的过程应充分利用音乐语言去引导学生,启发学生,让学生在音乐引导中自然的进行学习。以姚枫老师的《和云宝宝一起玩》为例:1、在引入音乐活动:《变魔术》时,教师用的是语言引入情景的方法,如换成改编《白云》歌曲演唱引入,用唱代替说,把“云宝宝要给我们变魔术”等语言改成唱“白云飘飘,白云飘飘,白云飞得高,一朵一朵,一朵一朵,都在变魔术”效果也许会更好一点。(1)学生刚学这首歌曲,比较容量引起他们的注意,加上教师演唱时改编了歌词,其内容也能自然的引起学生注意,更好的引入情景。(2)巩固歌曲,根据上面歌曲的学习情况,学生对旋律,节奏的掌握尚未稳定,通过教师的演唱无意中加深了学生对歌曲旋律节奏的感受。(3)为歌曲歌词改编作了铺垫。2、在做音乐游戏时教师也可以用唱代替说。把教师“云宝宝变成了什么?云宝宝请我们一起游戏。等语言换成唱“白云飘飘,白云飘飘,白云飞得高,变呀变呀,变呀变呀。变成了什么?(变成了大象、变成小白兔)”然后将歌曲和模仿律动结合成完整的音乐游戏。(1)这样即使音乐游戏更加完整活跃,又增加了音乐性。(2)让学生在唱唱动动中充分感受音乐,体验音乐游戏的愉快。
二、教师创设情景时可配上背景音乐,将教师的语言和音乐结合起来创设情景。让音乐渗透到教师的语言中,自然而然的引导学生在感觉音乐同时进入情景。以李芳芳老师的《鱼儿》为例:李老师的课情景设计的非常完整巧妙,我想在李老师创设情景时说的各段导入语时加入相应的音乐,一定会让课更引人入胜的。教师在描述在夏夜情景时看荷花图时播放一段优美宁静的背景音乐,在描述下雨、小鱼被抓情景时配以相应的背景音乐。(1)有了背景音乐会让故事情境更引人入胜。(2)充分的利用了音乐,让学生充分的感受了不同情绪的音乐,让学生在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验,其效实不亚于让学生刻意安静的欣赏音乐。
三、倡导学生充分的聆听音乐作品。以鲁水华老师的《动画片与卡通音乐》为例:鲁老师的课,内容选择特别棒,即有可教性很强,又有很强的吸引力,完全可以激发学生积极性。作为一节中高段年级的欣赏课,我想如果减少欣赏作品的数量,而有目的有重点的让学生重点欣赏体验几首作品,让学生听听作品,说说自己的感受看法,并唱唱体验一下作品,充分展开学生想象,效果也许会更好。
四、相信学生,让学生更自主的去表演。以孙虹教师的《动物圆舞曲》为例:在分组展示部应该多给学生一点自由,让学生自由自主的去表演,教师不要帮忙表演参与其中。因为教师是表演往往会局限了学生创造性。
初中音乐课观摩心得体会篇六
音乐是小朋友心灵的天使,它能够激发他们的创造力、情感和想象力。为了提高自己教学水平以及丰富教育资源,我参加了一堂幼师音乐观摩课。在这堂课上,我深受启发,收获颇丰。以下是我的观摩课心得体会。
首先,课堂的开头非常重要。一开场,老师用轻快的音乐引入了课堂,让孩子们快乐地进入音乐的世界。随后,老师向孩子们介绍了今天课堂的主题和学习的目标。这种点到为止的引导能够让孩子们对接下来的内容保持好奇和期待,激发他们的学习动力。
其次,幼儿音乐教学应该以游戏为主。观摩课中,老师通过多种游戏形式来引导孩子们体验音乐。例如,孩子们站起来模仿风的声音、鱼的形态;他们用小乐器模拟着雨滴的声音,轻快的节奏让孩子们兴奋不已。这种通过游戏的方式学习音乐,培养了孩子们的兴趣和参与度,同时也锻炼了他们的音乐感知和协作能力。
另外,观摩课中的声乐表演给我留下了深刻的印象。孩子们用纯真天真的嗓音唱出动听的歌曲,他们在指导老师的帮助下学习正确的发音和节奏感。观摩课中,我发现老师在训练孩子的歌唱能力时,很注重倾听和表达,他们会用手势示范孩子们应该如何唱,用轻柔和温和的声音来激励孩子们,使他们感到自信和投入。
进一步,现场演示激发了我对音乐教学的思考。在课堂结束时,老师给了每个孩子一个小乐器,他们进行了即兴创作,一起玩起了彼此不同的声音。孩子们充分发挥了自己的创造力,他们也通过亲身体验了不同音符和节奏的组合带来的美妙。这种现场演示不仅提高了孩子们的表现力,也拓展了他们的音乐思维,激发他们的创造力。
最后,观摩课给了我一个启发,那就是要注重音乐与其他学科的结合。在观摩课中,老师巧妙地结合了数学、语言和运动等学科,教授了关于音符、节奏和音阶的知识。他们让孩子们用肢体语言来感受音乐节奏,用视觉图形来理解音符的时值关系。这种跨学科的教学方法不仅使孩子们更好地理解了音乐知识,也丰富了他们的学习体验。
通过参加幼师音乐观摩课,我深刻体会到了音乐在幼儿教育中的重要性。音乐能够提高孩子们的情感表达和社交能力,培养他们的想象力和创造力。而对于我们幼师来说,观摩课不仅是学习的机会,更是激发自身教育活力的一次独特体验。通过多种艺术形式的运用,用音乐渗透幼儿教育的方方面面,我们可以为孩子们打开一扇通往美妙世界的大门。
初中音乐课观摩心得体会篇七
近日,我有幸参加了一堂幼师音乐观摩课,通过这次观摩,我受益匪浅。音乐是幼儿教育中不可或缺的一部分,它既能激发孩子们的兴趣,又能促进其智力和情感的发展。下面,我将从课堂氛围、教学方法、课堂互动、教师风采以及我的收获五个方面,谈一下我的观摩体会。
首先,这堂音乐课的课堂氛围非常好。当我走进教室时,琴声迎面而来,让人感觉仿佛置身于音乐的海洋中。墙上挂满了孩子们制作的音乐乐器,五彩斑斓的颜色让整个教室变得生动活泼。在课堂上,孩子们活泼而放松地表现出自己,大声唱歌、跳舞,整个教室都弥漫着欢声笑语。这种轻松的氛围能够让孩子们更自由地表达自己,在音乐的世界中畅快地玩耍。
其次,这堂音乐课教学方法多样而富有创意。教师通过唱歌、跳舞、说故事等形式,将音乐与其他学科有机地结合起来。例如,在教学过程中,教师以唱歌的形式教授字母音,让孩子们在欢乐的歌声中轻松掌握知识。此外,教师还引入了多媒体技术,用音乐视频和图片来展示,让孩子们更形象地了解音乐的魅力。这样富有趣味和创意的教学方法,能够激发孩子们的学习兴趣,提高他们的学习效果。
第三,这堂音乐课注重师生互动,让每个孩子都参与其中。教师采用集体教学和小组合作的方式,让每个孩子都有机会表达自己的想法和参与活动。例如,在唱歌环节中,教师将孩子们分成小组,每个小组都有机会唱一段,通过合作完成一首完整的歌曲。这样的互动让孩子们之间建立了团队合作的意识,也增加了他们的参与度。
再次,这堂音乐课的教师风采令人佩服。教师声音悦耳动听,娓娓道来,让人真切地感受到音乐的魅力。她的动作优美流畅,舞姿优美,充满了艺术的气息。更让我欣赏的是她对每个孩子的关心和耐心倾听。她不仅鼓励孩子们自由表达,还及时给予肯定和指导,使每个孩子都能感受到成功的喜悦。
最后,通过观摩这堂音乐课,我受益匪浅。首先,我深刻理解到音乐对幼儿教育的重要性。音乐不仅可以培养孩子们的情感,还能促进他们的智力和创造力发展。其次,我学到了一些新颖的教学方法,例如通过唱歌和跳舞与其他学科结合,能够激发孩子们的学习兴趣。再者,我也受到了这位教师的启发,她用心教学,注重师生互动,给每个孩子以关爱和肯定,这是我作为未来一名幼儿教师应该借鉴和学习的。
综上所述,这堂幼师音乐观摩课给了我很多启示。无论是课堂氛围、教学方法、课堂互动、教师风采还是我的收获,都让我对幼师音乐教育有了更深入的了解。我相信,只有通过不断的学习和实践,我才能成为一名优秀的幼儿教师,为孩子们的成长和发展做出更大的贡献。
初中音乐课观摩心得体会篇八
五段式文章是指文章分为五个段落,分别是引言段、正文段1、正文段2、正文段3和结尾段。下面是一篇关于“音乐观摩课心得体会初中”的连贯的五段式文章。
引言段:
最近,我们班组织了一次音乐观摩课。这次课让我受益匪浅,我深刻认识到了音乐的魅力和重要性。下面,我将分享一下我的观摩课心得体会。
正文段1:音乐是感受美的艺术。
在观摩课上,老师通过播放各种音乐作品,让我们感受到了音乐所传达的美。每一首曲子都有自己独特的音调和旋律,让人情绪沉浸其中。音乐可以唤起人们的情感,让人们感受到快乐、悲伤、愤怒等各种情绪。无论是古典乐、流行曲、摇滚乐还是民族音乐,都有着自己独特的美感,让人陶醉其中。
正文段2:音乐能够培养情商和创造力。
音乐不仅可以唤起情感,还可以培养人们的情商和创造力。在观摩课中,老师介绍了音乐的艺术表达和创作过程。她讲解了音符的含义、音乐的结构和如何创作音乐。通过这些知识的学习,我深刻认识到了音乐的丰富性和多样性。音乐可以让人们表达自己的情感和思想,同时也可以激发人们的创造力和想象力。这对培养学生的情商和创造力非常重要。
正文段3:音乐是团队合作的体现。
在观摩课上,我们还观看了一些合唱和乐团演奏的现场表演。这些演出向我们展示了音乐团队的默契和团队合作的重要性。合唱需要各个声部协调合作,乐团演奏需要乐器演奏者的默契配合。音乐团队的每一个成员都扮演着重要的角色,只有每个人都发挥自己的特长和能力,才能形成完美的演出。
结尾段:
通过这次音乐观摩课,我深深地体会到了音乐的魅力和重要性。音乐可以唤起人们的情感,培养人们的情商和创造力,同时也是团队合作的体现。我相信,在今后的学习和生活中,我会更加关注和热爱音乐,通过音乐表达自己的情感,同时也激发自己的创造力。音乐,因为它的美妙,使我们的生活更加精彩。
初中音乐课观摩心得体会篇九
音乐,作为一种美好的艺术形式,源远流长,历经千年的演变,成为人们生活中不可或缺的一部分。音乐有着无比的魅力,不仅能够表达情感,传递信息,还能带给人们心灵的温暖和慰藉。近日,我有幸参观了一场音乐会,深深地感受到了音乐的独特魅力和力量。以下是我对于音乐的观摩心得与体会。
首先,音乐之美在于其多样性和无穷的表现力。在音乐会上,我欣赏到了不同风格和形式的音乐作品。有古典乐的庄严与典雅,有流行曲的轻快与活泼,有爵士乐的自由与奔放。每一种音乐都带给我截然不同的感受,让我仿佛置身于不同的时空中。音乐细腻而细致的音符,让我沉醉其中,忘却时间的流逝。音乐是一种自由和无拘束的艺术形式,它可以通过各种不同的形式表达人们内心深处的情感和思想。
其次,音乐之美在于其能够打破语言的障碍,迈过国界的限制。音乐是一种全球性的语言,它的美妙旋律可以被每个人理解和欣赏。不论你是来自什么国家,说着什么语言,当音乐响起时,你能够感受到共鸣和情感的交流。音乐作为一种纯粹的表达方式,能够超越言语的局限,用旋律和节奏讲述故事,传递信息。通过音乐,人们之间的交流和理解变得更加简单而直接,促进了不同文化间的相互了解和友好。
另外,音乐之美在于其能够温暖人心和鼓舞士气。充满韵律的音乐可以唤起人们内心深处的情感,并带给人们安慰和力量。在音乐会上,我听到了一位小提琴家悠扬的琴音,仿佛听到了天籁之音,心灵被音乐的美妙所打动。音乐能够治愈人们内心的伤痛和焦虑,让人感受到希望和慰藉。不论是在压力山大的工作环境中,还是在痛苦挣扎的时刻,音乐都能够给人们带来力量和启发,让人坚持下去。
此外,音乐之美也在于其能够培养人们的审美情趣和情感表达能力。音乐是一种需要细细品味和感受的艺术形式,它需要我们用心去倾听和欣赏。音乐会上的演奏家们用心演绎每一首曲目,他们的精湛技艺和对音乐的热爱能够让人们感受到深深的敬畏和赞叹。通过观摩音乐会,我学会了如何用心去理解和领悟音乐的内涵,学会了欣赏音乐的美妙和独特之处。音乐不仅让我感受到美的力量,还能够激发我的创造力和想象力,让我在表达自己情感的时候更加自由和深入。
最后,音乐会让我更加意识到音乐的重要性和艺术的无穷魅力。艺术是一种美的追求和思想的表达,而音乐是艺术的重要组成部分。音乐可以给人们带来欢乐和激情,也可以给人们带来安宁和慰藉。音乐是人类创造和发展的结晶,它记录着人类历史的发展和演变。音乐的美妙和独特之处永远无法被取代,它能够给人们带来独特的体验和感受。观摩音乐会让我更加深入地了解到音乐的价值和意义,激发了我对艺术的热爱和追求。
总之,音乐是一门魅力无穷的艺术形式,它能够通过多样的形式和风格表达人们的情感和思想。音乐能够温暖人心和鼓舞士气,让人们感受到希望和安慰。观摩音乐会让我更加深刻地体会到了音乐的美妙和力量,激发了我对音乐的热爱和追求。音乐不仅能够给人们带来愉悦和享受,更能够培养人们的审美情趣和情感表达能力。正是因为这些原因,音乐在人们的生活中扮演着至关重要的角色。
初中音乐课观摩心得体会篇十
第一段引言:介绍音乐观摩课教研的背景及目的(150字左右)。
音乐观摩课教研是指教师通过观摩其他教师的课堂,学习其他教师在音乐教学中的成功经验,并结合自己的教学实践进行改进,提高自身教学水平。音乐观摩课教研的目的在于启发教师的教学思路,提高教学效率和教育质量,增加教学乐趣。
第二段观摩教研体会:描述音乐观摩课教研的过程及所得收获(250字左右)。
在音乐观摩课教研中,我有幸观摩了若干次其他教师的音乐课。我从中学会了很多新的教学方法和技巧,如如何用简单的语言向学生解释乐理知识,如何把音乐和常识联系起来,让学生更好地理解音乐等。现在我的音乐课也变得更加生动有趣。通过观察其他教师的课程,我也更加重视了教学评价的重要性,因此我现在更加注重对学生的考核。
第三段音乐课堂改进:针对观摩教研得出的建议和改进措施(350字左右)。
通过参加音乐观摩课教研,我发现自己在音乐教学的某些方面存在不足之处,需要进行改进。例如,我曾经存在内容过于单调,需要增加音乐元素的问题,此外,我还发现自己在教学方法方面需要进行创新,让学生更加温故知新。因此,我开始利用音乐素材来丰富我的课程内容,并结合多媒体手段展示,鼓励学生在一种愉悦的氛围中学习音乐。同时我也在积极引导学生自己发掘音乐中的美,从而使他们对音乐的喜爱达到一种新的高度。
第四段教学反思:通过音乐观摩课教研所进行的教学反思(250字左右)。
进行教学反思是音乐观摩课教研不可或缺的一部分。在我进行反思时,我发现自己存在一些问题,比如仅仅依赖课本、笔头作业等学习材料,不重视注重音乐的感性训练,等等。明确了问题,我就开始了反思,调整了自己的心态,尤其是在进行教育评价方面,我更注重学生的个性发展,通过多样化的考核方式使我的学生得以获得更好的成长。
音乐观摩课教研是一种非常有效的教育方式,可以激发教育者的学习兴趣,和提高专业素养。在整个音乐观摩课教研的过程中,我们可以不断地进行反思,创新教学方法,共同学习和进步。同时,这个过程也有利于促进跨年级、跨学科的交流,提升教学水平和质量。当我再次回顾这个过程,我意识到,音乐观摩课教研的中心思想不是教育者一个人的专业成长,而是学校教育整体的进步。
初中音乐课观摩心得体会篇十一
正文:
作为一名中学音乐教师,本人最近参加了一场别开生面的音乐观摩课教研活动,心得体会如下。
一、 获得启发
这次活动给我带来的最大启发是,观摩其他老师上课可以激发我更多的创新灵感。在观摩过程中,我发现有些老师使用了特别的音乐工具,例如百叶窗、喇叭、口哨、手语等等,通过这些崭新的音乐形式,引起孩子们的积极参与和学习兴趣,令人叹服。这种独特的音乐教学方式不仅有助于提高学生的参与度,而且可以通过新奇的方式来激发孩子们的音乐潜能。尤其是那些男女唱K的环节,更是让孩子们兴奋不已,这让我想到可以将唱K这种形式融入到我们的音乐课上,让孩子们既能玩乐又能学习到音乐知识,同时也能在寓教于乐中增强班级凝聚力。
二、感受到团结力量
我们这次观摩课教研活动规模比较大,有20多名年轻的中学音乐老师参与其中,而每一个老师都带来了自己的独特音乐理念和教学方法。在互相观摩交流的过程中,我们彼此加深了解,也看到了自己的不足之处。在讨论环节,大家纷纷讨论如何改进自己的课堂教学,分享自己的成功经验和教学成果。通过这次参观和交流,我认为我们彼此学习互补,互相鼓励和帮助,激发出了我们作为教师的潜能和创造力。这次音乐观摩课教研活动是对我们团结力量的一个生动体现。
三、取得收获
这次教研活动让我得到了意想不到的收获:我更加清楚了学生们的特点,学习了如何更有效地把它们整合到自己的教学中。在这个过程中,我学会了如何抓住学生的注意力,提高他们对音乐的理解和认识,增强他们的音乐素养。同时,我从其他老师身上看到了更多的教学技巧和方法,学习了如何在有限的时间内更多地极大的启发学生并对老师自身也有很大的提升空间。我也尝试了一些令人惊讶的方法,例如使用非音乐教材、创造性地利用课堂时间,来达到音乐教学的目的。
四、加强交流
在教学实践中,教师要与学生定期进行交流,了解他们的学习情况和需求,如此才能更好地指导他们的学习。同样,在教师交流中也是如此。我们是独立且经常的工作者,在这种情况下,改善和加强交流可以拓宽我们的思路和观点,让我们更好地与他人合作。在此次研讨会上,我们跟其他老师进行了交流讨论,更开阔了视野,也获得更多新的教学思路,这将对提高我们教学的质量和水平有着极大的帮助。
五、提高自我
总体上,这次音乐观摩课教研活动不仅让我们进一步了解现代音乐课程的内容和方法,更帮助我们磨练自己的教学技巧和知识。同时,还起到了培养教师研究自身教学成果的意识和方法。因此,我在此次交流中有所收获,更有信心和动力在今后的教学中取得更大的成功。
总结:
这次音乐观摩课教研活动让我受益非浅,我感受到了与更多优秀的教师之间的交流和互相学习的必要性。观摩其他老师的教学方法和课程策略,对于我们的教学方法的补充和十分需要,使我们的教学方法更多样且创新性更丰富。通过这个新的视野和更广阔的思路,我将能够获得更多的教育机会,并更加有信心地教学。这将使我们的课堂变得更精彩,也将提高我们教学成果的质量和水平。因此,我期待着更多这样的活动,以加强音乐教师之间的交流,在更广泛的范围内研究和分享我们的教学经验和见解。
初中音乐课观摩心得体会篇十二
音乐和美术是两种不同的艺术形式,但它们却有着一定的联系。为了增强学生对音乐和美术之间关联的认识,提高他们对艺术的欣赏能力和艺术鉴赏水平,我校开设了音乐美术观摩课。在这门课上,我深深感受到了音乐和美术的魅力,不仅学到了许多知识,也受到了启发和感动。
在首次上音乐美术观摩课时,我对它的内容还有些不太明确。然而,一进入教室,我立即被那一幅幅色彩鲜艳的绘画作品和婉转动听的音乐所吸引住了。老师首先向我们介绍了音乐和美术的基本知识,同时播放了一些音乐和展示了一些绘画作品。通过听音乐和观赏美术作品,我们能感受到音乐和美术之间的融洽和谐,也更加理解了它们所表达的艺术感染力和情感。
在接下来的观摩课中,我们学习了许多大师的音乐和美术作品。通过观赏莫扎特的《小夜曲》和希望的《百鸟朝凤》,我们深深感受到了音乐和美术所传递的美和善的力量。音乐和美术作品不仅能够让我们沉浸在其中,从中感受到艺术的魅力,而且能够启发我们的思考,让我们对世界有更深层次的理解。
观摩课上,我还学到了绘画和音乐创作的一些基本技巧。老师与我们分享了绘画和音乐创作的过程,让我们参与其中。通过实践,我体验到了绘画和音乐创作的乐趣和挑战。绘画和音乐是一种创作的方式,通过这种方式,我们可以表达自己的情感,传达自己的思想。在创作的过程中,我们可以发挥自己的想象力和创造力,得到自我满足的同时也能与他人分享自己的作品。
观摩课最后,我们参观了一间音乐和美术展览馆。展览馆里有各种不同风格的音乐和美术作品,从古典到现代,从写实到抽象,充满了艺术的气息。在这个过程中,我受到了一种审美享受的满足,同时也感受到了不同风格和表达方式的艺术之美。观摩课结束后,我深深被音乐和美术的魅力所吸引,更加深刻地认识到了艺术的重要性和价值。
通过音乐美术观摩课,我不仅增加了对音乐和美术的了解,也提高了自己的艺术鉴赏能力。我认识到音乐和美术是人类创造力的杰作,它们有着无穷的魅力和力量。艺术不仅能够让我们感受到美的享受,还能够启发我们的思考,提升我们的综合素质。我相信,通过这门课的学习和观摩,我的艺术修养会不断提高,我也会更加热爱和欣赏音乐和美术。
初中音乐课观摩心得体会篇十三
作为一名热爱音乐的学生,我有幸参加了一场音乐实践观摩活动,从中收获颇多,下面就与大家分享一下我的心得体会。
首先,音乐实践观摩让我深刻认识到音乐的力量。在观摩活动中,我看到了许多优秀的音乐作品和表演,这些音乐给我带来了强烈的感受。例如,在一场交响乐演奏会上,当乐团演奏家们全情投入地演奏一首首优美的曲目时,音乐的魔力几乎能够让我身临其境,感受到情感的起伏和力量的传递。从这个角度来看,音乐不仅仅是一种艺术形式,更是一种情感的表达和沟通方式。
其次,观摩活动让我对音乐的创作和表演有了更加深入的了解。在实践观摩中,我看到了许多作曲家和演奏家们的才华和奋斗。他们用自己的创造力和努力完善了许多音乐作品,用才情表达了对生活的理解和感受。同时,在演奏的过程中,他们通过完美的技巧和深沉的情感,将那些优美的音符演绎得淋漓尽致。这让我感到音乐创作和表演之路需要付出极大的努力和热情,同时也增加了我对音乐的敬畏之心。
再次,观摩活动让我感受到音乐对个人成长的重要性。音乐既可以培养我们的审美素养,也可以调节我们的情绪。在这次实践观摩中,我发现许多参与演出或演奏的学生都展现出了自信和快乐的态度。音乐的参与和表演不仅能够提高他们的音乐才华,更能够锻炼他们的沟通能力、合作精神和自信心。这给我启示,要想在音乐的道路上不断进步,除了掌握技巧和知识外,还必须加强自己的心理素质和团队意识,这对个人成长和未来的发展都尤为重要。
最后,观摩活动让我意识到音乐实践的意义在于传承和发展。在这次观摩活动中,我看到了不同年龄段、不同背景的人们都在努力地追求音乐的艺术。无论是青少年学生还是成年职业演奏家,他们都在自己的领域中孜孜不倦地耕耘和探索。这让我明白音乐实践是一个连续的过程,需要每一个音乐人共同努力。无论自己的音乐才能如何,只要心怀热爱和坚持,就能够在音乐的道路上走得更远。
总的来说,这次音乐实践观摩活动对我产生了极大的影响,不仅让我感受到了音乐的魅力,也让我对音乐的创作和表演有了更深入的认识。此外,这次观摩活动也让我认识到音乐对个人成长的重要性以及音乐实践传承和发展的意义。我希望自己能够继续在音乐的世界里探索和努力,不断提高自己的音乐能力,让音乐成为我人生中不可或缺的一部分。
初中音乐课观摩心得体会篇十四
音乐是一种无国界的语言,它能够以独特的方式传递情感和表达内心世界。而在音乐创作和演奏过程中,技巧是至关重要的一环。最近我有幸参加了一场音乐技巧观摩会,通过观摩和倾听这些优秀音乐家的演奏,我收获颇多,对音乐技巧有了更深入的理解与体会。
第二段:技巧的重要性
在音乐创作和演奏中,技巧不仅是艺术家展示个人才华的重要途径,也是他们表达情感和触动听众的关键。观摩中,我深深感受到技巧对音乐的作用。无论是钢琴家的手指技巧、吉他手的指弹技巧还是小提琴手的琴弓技巧,都展现出他们在音乐之中所耕耘的精华。技巧使他们能够以更加准确熟练的方式表达音乐作品的内涵,让听众在欣赏音乐的过程中更好地领悟到艺术家所想要传达的意境。
第三段:技巧的跨界创新
在观摩会中,我还发现了技巧在音乐跨界创新中的巨大潜力。很多音乐家在不同风格的音乐演奏中巧妙地融合了不同的技巧,创造出新颖而独特的音乐体验。例如,一位钢琴家将传统古典音乐与现代流行音乐相结合,通过双手并调弹奏和和声技巧,将两种截然不同的音乐风格完美地融合在一起,让观众耳目一新。这种创新不仅使音乐更具个性化,也向我们展示了技巧在音乐创作中的无限可能。
第四段:技巧的培养与实践
我深知,技巧不是一蹴而就的,而是需要长期的培养与实践。观摩会上,我见到了许多优秀的音乐家,他们都是通过长时间的勤奋练习和不断尝试才达到现在的高度。他们运用各种方法和技巧来不断提升自己的音乐水平,如音阶练习、扫弦练习、音乐理论学习等。通过观摩,我明白了技巧的培养离不开坚持和耐心,只有通过大量的实践和刻苦的训练,才能在音乐之路上获得进步。
第五段:对自身的启示
通过观摩这场音乐技巧会,我收获颇多,对自身的音乐修养和技巧培养有了更清晰的认识。首先,我意识到在平时的练习中,应更加重视技巧的培养,并将其融入到音乐创作和演奏中。其次,我明白了技巧的运用并非只限于某种乐器或音乐风格,而是可以跨界创新,不断尝试新的艺术表达方式。最后,我深刻认识到技巧的培养需要时间和坚持,只有持之以恒地进行实践和练习,才能在音乐之路上不断突破自己。
总结
音乐技巧观摩会是一次宝贵的学习和感悟之旅。通过观摩和倾听这些优秀音乐家的演奏,我对音乐技巧有了更深入的理解与体会。技巧在音乐创作和演奏中起着重要的作用,使音乐更具表现力和感染力。同时,技巧也可以在音乐跨界创新中发挥重要的作用,创造出新颖而独特的音乐风格。对于我个人而言,这次观摩会深化了我对技巧的认识,启发我在音乐之路上更加努力和坚持。
初中音乐课观摩心得体会篇十五
第一次进去衙口中心幼儿园,整洁优美的校园环境,户外活动的材料的整齐摆放让我感受到孩子们户外活动的多样性。
这次的观摩活动,留给我最深印象的便是老师和孩子们那灿烂的笑容以及他们良好的学习习惯,敢说敢讲的行为表现。各年龄班班里活动区角的划分和设计很清晰,可操作性的材料很丰富,孩子们展示的作品很精致。每个教室都有各自的特色,每个区角的设计都有其一定的意义。我仔细看了区角内的有些玩具都不是简单的一种玩法,可以很好地开发幼儿的思维能力。从而我想到了自己,应该不断地研究创新,活动中不能让孩子们无意识无目的地玩,而是要让幼儿在玩中学习,在玩中探索,在玩中创新。
通过本次观摩活动,今后在自己的实际教学工作中,我要学会不断反思,选择有效的教育方法,注重因教施材。教育活动内容的组织应充分考虑幼儿的学习特点和规律,寓教育于生活和游戏,使幼儿能更好地发展。
初中音乐课观摩心得体会篇十六
听了钱老师一节课后,我感悟颇深。本节课讲的是第六单元的写作课,在刚刚学完关于端午节的阅读课后,紧接着复习以及写作,收获颇丰。
课程一开始就是以图片的形式带领大家回顾阅读文章,一幅图片一步提示,不仅提起了学生的兴趣,而且知识点紧贴课文,很好的回顾了文章的主要内容。紧接着,钱老师带领学生提炼出来文章中的结构脉络,总结出来主要的词汇之后,围绕词汇以及结构词训练学生进行写作。最后,通过展示部分学生的写作来由此纠正错误以及讲解知识点。
课后,我想到了教学中最重要的也是最关键的一点,就是要有对学科的热情,对学生的真情,由此我想到了情趣教学法。
俗语说:“亲其师才能信其道,信其道才能从其学”。情感是融洽师生关系的纽带。教师对学生的爱,对他们个性的尊重,对他们的信任与鼓励都会激发学生的学习兴趣。而学生一旦对英语产生了兴趣,就会主动地、自觉地参与英语学习的各种活动,从中获得学习的乐趣。因此,这就要求在英语教学活动中,教师应该深入学生,和学生打成一片,了解学生的兴趣、爱好、喜怒哀乐情绪的变化,尽力创造良好的学习氛围,沟通师生情感,时时用爱心去关心学生,理解学生,有的放矢地帮助学生,以激起学生的求知欲和学习兴趣。
同时,要“寓教于乐”,“动静结合”,“学用结合”,“师生配合”。课前,可根据教学内容,由教师用学生听懂和大致听懂的英语讲一个幽默笑话,一则谚语,或由学生进行课前三分钟英语会话练习,自由演讲,集体唱一首英语歌曲,从而活跃气氛,完成教学前的热身运动。一堂课不仅要有一个好的开始和发展,也要有一个好的结尾。根据情况,教师下课前可给学生设置一个新的悬念,留一个耐人寻味的问题,放一遍课文录音,让学生小结一下课堂主要内容,唱一首歌曲等。总之,始终要让学生学得轻松愉快、兴趣盎然。
“兴趣是最好的老师”。学生对所学学科一旦产生浓厚的兴趣,随之就会激发起强烈的求知欲,就会自觉地去学习。由此,激发学生的学习兴趣尤为重要。
例如,教师扮演服务员,学生扮演顾客,顾客要喝饮料时说:“couldihavesomebottlesofmilk(pears)?”,服务员就拿出该件商品回答:“ok”,然后问:“howmanywouldyoulike?”,顾客答“two”,服务员就拿出顾客想要的东西说:“hereyouare”,顾客说:“thankyou”。实践证明,表演的过程就是巩固操练句型的过程。这样表演了数遍之后,同学们在轻松、愉快的气氛中不知不觉地掌握了新的句型。然后运用情境,就能充分调动学生多种感官参与语言学习,使学生产生兴趣。
实践证明,初中英语情趣教学法是一种行之有效地教学模式。英语新课标更注重培养学生综合运用语言的能力,在英语教学中通过激发学习兴趣,调动学习积极性,真正提高学生的学习能力和语言交际能力,才是我们正确的选择。
初中音乐课观摩心得体会篇十七
音乐科教学一直是教育界中关注的热点之一,而音乐观摩课教研活动则是一种全新的教学方式,旨在通过教师间的相互学习、共同探讨和交流,提高音乐教师的教学水平。此次音乐观摩课教研旨在鼓励教师进行深度交流,分享音乐教学成功的经验和方法,从而形成有效的教学策略和提高教学质量。
第二段:谈谈参加此次音乐观摩课教研的收获和印象
作为参与者之一,我参加了此次音乐观摩课教研活动,受益匪浅。我感受到了其他教师对音乐教学的对话,也了解到了其他学校音乐教学的现状。在教师们的实际示范授课中,我学会了许多新的教学方法和技巧,也探索了更多适合不同年龄段学生的教学模式。同时,我也学习了如何创建一个富有互动和参与感的教学环境,让学生更加积极地参与到音乐教学中来。
第三段:分享一下收获到的实用教学经验
通过学习和交流,我意识到了在音乐教学中需要注意个性化的教学与课程设置。以我的经验,应该注重学生个性化的教学方法,鼓励学生自由地进行音乐表现,同时注重培养学生的竞争意识。此外,我还发现教师需要通过创新的方式提高教学质量,自己不断的学习和探索新的教学模式和教学材料,可以为自己的教学带来更加丰富的价值。
第四段:对音乐观摩课教研活动的感悟和展望
我认为此类音乐观摩课教研活动是非常有价值的,因为它能够让教师有机会对不同质量的音乐教学进行直接观察、学习和研究。这种集体学习和交流的方式帮助我们拓宽了教育思路、拓宽了我们的教学方法。未来我们可以通过这种方式,持续提高我们的教育质量和专业素养,提高学生的学习效果,让大家的音乐教学达到更高的水平。
第五段:总结此次音乐观摩课教研活动的意义和作用
总的来说,此次音乐观摩课教研活动对我来说是非常有意义的。它让我了解到了其他学校和教师对音乐教学的看法和实践,让我学习到了一些新的教育技巧和方法,同时也能够分享自己的教学经验和方法。我认为这种学习和交流的方式无疑是一种非常有效的提高教育质量的方法,我也希望这种方法可以得到更多广泛的推广和应用。
初中音乐课观摩心得体会篇十八
音乐是一种传统和普遍的艺术形式,它能够表达情感,传递信息,并丰富我们的生活。在音乐表演中,技巧是非常重要的,它能够提升音乐的品质和感染力。最近我有幸观摩了一场音乐技巧表演,深深地被演奏者的技巧和表达能力所吸引,收获颇多。
首先,我被演奏者的细腻和准确的技巧所震撼。在他们的手中,乐器仿佛有了生命,能够传达出丰富的情感和表达。演奏者们的手指灵巧地在琴键上舞动,细微而精准的音符鲜活地展现在听众面前。他们充分发挥乐器的特点,运用各种技巧,使音乐表达得更加生动。这种精湛的技巧不仅令人称赞,更使我意识到了作为一个音乐人,技巧的重要性。
其次,观摩中我深刻体会到了音乐的表达能力。在演奏中,演奏者们能够通过技巧将自己的情感和思想传达给观众,打动他们的心灵。音乐表达能力体现在很多方面,如演奏者的音色控制、动态变化、速度把控等等。他们能够根据音乐的需要,选择适当的技巧来表达音乐的内涵。例如,在一首悲伤的乐曲中,演奏者们可以运用细腻的音色和缓慢的演奏速度来表达出深深的悲伤和哀伤,观众会被音乐所感染,产生共鸣。
另外,我还从观摩中体验到了音乐技巧对于音乐作品的改变和提升。同一首音乐作品,通过不同的演奏者演奏,会呈现出不同的效果和感受。这是因为不同的演奏者具备各自独特的技巧和表现力。观摩中,我所听到的同一首乐曲,每一位演奏者都有自己的演绎方式和风格。有的音乐技巧纯熟,强调了曲调的复杂性和旋律的流畅性,使得音乐更加华丽而华美;而有的演奏者则注重音乐的情感表达,通过技巧的运用使音乐更加真实动人。这让我意识到,技巧的运用可以大大改变音乐的效果,并使作品得到提升。
最后,观摩音乐技巧表演给我留下了对音乐的深刻的感悟。音乐是一门艺术,它需要人们对技巧的不断追求和掌握。观摩中,我看到了演奏者对技巧的严谨要求和不断的努力。他们对每一个细节都非常讲究,不断地修炼和完善自己的技巧。正因为如此,他们才能在音乐表演中呈现出出色的表演技巧。这给了我很大的鼓舞,也让我明白了,只有通过不断地学习和练习,才能提升自己的音乐技巧,并更好地表达音乐的美和情感。
总之,观摩音乐技巧表演使我直观地感受到了技巧在音乐中的重要性,并且让我深深地体会到了音乐的表达能力和改变。通过观摩,我也对音乐表演者们的专业性和追求有了更深的了解。我深刻理解到,音乐技巧是我们在学习和表演中需要重视和努力追求的,只有通过技巧的提升,才能更好地表达音乐的内涵和情感,使其更加生动和动人。