知识是人类进步的基石，我们应该不断地学习和充实自己。创新思维和多角度分析在总结中都很重要。以下是小编为大家收集的人生总结，希望能够对大家的人生有所启示。

书法文化传承论文好篇一

摘要：在动漫文化的蓬勃发展和渗透下，动漫产品业在为动漫强国带来巨大利润的同时，也成为不同国家的价值观和社会意识的载体。我们青少年是动漫产业消费的主力军，很多人是在看动漫的过程中长大的，动漫产品甚至直接或间接影响青少年的三观。那么，中国的传统文化如何在动漫产业中得到有效地彰显和表达？如何在动漫产品中打造“中国印记”？如何在动漫产业中讲好“中国故事”从而激发青年人的民族自豪感？本文主要研究了动漫产业的发展与民族文化的传承之间存在的问题，并提出一些意见与建议，希望能有所帮助。

关键词：动漫产品；民族文化；建议；思考。

中国作为具有五千年历史的泱泱大国，动画的发展肯定离不开博大精深的传统文化，如诸子百家、礼仪习俗、剪纸、皮影、中国武术等等，皆可为动漫作品提供创意和素材。如何将传统文化与动漫作品结合起来创造出在国际上有竞争力的作品，让动漫产业走向一条健康发展的道路，是一个需要令人深思和研究的问题。

一、基于国产动漫现状的问题分析。

20世纪80年代期间，很多中国动漫的从业者放弃了自主创作，转向海外动画加工的行业，这一局面使得中国动画产业链的完整性收到了破坏。此后，中国受到西方动漫文化的渗透更加严重，如日本的《一休哥》、美国的《变形金刚》等，迅速改变中国年轻一代的观念，读四书五经、赏中国艺术的人寥寥无几，导致中国传统文化的传承受到了严重阻碍。在国家与文化部的扶持下，经过近年来的快速发展，国产动漫技术水平和市场盈利都有所提高，《神笔马良》《大闹天空》等也曾获得捷克卡罗维发利国际电影节特别奖、厄瓜多尔国际电影节奖等奖项，观众的喜爱程度也有所加强，然而国外动漫产品来得太强势，我们急功冒进所带来的问题也不容忽视。主要有以下这几个方面：第一，国产动漫缺乏鲜明的民族特色，很难形成产业大品牌；第二，动漫制作机构、放映平台和衍生品开发等环节脱节，形成错误的运营方式；第三，国产动漫创作思路难以摆脱道德教化的创作惯性，没有稳定的受众群。第四，中国优质的本土卡通形象没有获得深度开发，无法形成经典。

二、动漫产业的发展与民族文化的传承关系。

据调查，在最受中国小孩喜爱的动画片中，日本、欧美、国产动漫所占比例大约分别为60%、29%、11%。古人说“行成于思”，因此正确看待动漫产业与民族文化的关系是解决问题的首要前提。据调查显示，动漫是一种具有强大渗透力的传播媒介，能够快速有效的传播民族文化，民族文化产生的氛围有利于提高国民的整体素质水平；再者，动漫产业需要利用大众熟悉的民族元素来赢得广泛的消费群体，我们应当看到，一部顶尖的动漫作品应该是以丰富的文化内涵来充实消费者精神世界的精品。所以以弘扬传统文化为先导才能站稳脚跟，走一条与时俱进、不断创新的可持续发展道路是实现两者互利共赢必然选择。

三、坚定国产动漫的发展道路，实现文化传承。

（一）做好受众定位，走向创新之路。

由于市场上存在多层面、多元化的消费群众，某种产品或者某个品牌都无法覆盖市场全部，因此必须有针对性的打造具有稳定受众群的动漫作品，从而确定自身产品的独特性。以日本动漫大师宫崎骏的动画为例，宫崎骏动画系列以美的视觉，将森林、动物、历史古老的神以及人类贯穿起来，通过奇妙的故事情节突出强烈的社会意识和人文关怀，又以自己独特的画风来形成鲜明的辨识，这种建立在社会时代下的有深度的动漫作品更加深入具有消费能力的成年人内心当中，比如《萤火虫之墓》《风之谷》等等，结合国家民族历史反映了环保反战的主题，同时又不缺乏《千与千寻》这些为能为孩子编制美丽的梦的作品，加上丰富的想象和美的视觉造就了宫崎骏的特色，因此打造具有民族精神内核的影片是成功的必要条件。所谓中国特色，要抛掉迂腐的封建礼教和过时的价值观念，虔诚对待优良传统，注重强调乐观向上的主题，这样才能达到陶冶情操、愉悦身心的作用。

（二）打造精品卡通，提高价值空间。

在卡通形象的设计方面，中国具有丰富的文化资源可供利用开发，如《西游记》中的美猴王正是我们一次很好的成功尝试，因为孙悟空的形象已经在世界范围内高价成交其版权，这种版权运营方式能够让创作者专心致力于打造精品的卡通形象，但我们不能只停留在不断的翻炒阶段，而是应该推陈出新，不断加强对中国传统文化理解，耐下心来好好打磨，再结合自己的想象，创造出更具有特色的卡通形象和故事情节。正如美国创作的《功夫熊猫》，影片中充斥着富有中国特色的元素，但是外国又将西方文化的内核植入到中国文化当中，既符合了中国消费者的审美情趣，又无声地进行了文化渗透，可谓名利双收。我们必须学习这种创作模式，转被动为主动，将中国传统文化和我们的思想观念弘扬到世界中去。

（三）整合产业链条，优化运营模式。

对于动漫产业，卡通形象的使用授权通常占了整个产业一半以上的盈利额，如美国的《芭比娃娃》，进入中国后每年都获得巨额的玩具销售利润；日本卡通产业年产值在国民经济中位列第六，动漫产品的出口超过了钢铁产业。我们在被他国文化入侵的同时还在自掏腰包为它买单，这让我们不得不重视中国动漫产业链条脱节所带来问题。其实我们也有过很好的尝试，如《喜洋洋和灰太狼》，这一系列动漫在市场运营和积累人气方面都取得了不错的成绩，其中包括玩具授权、图书版权、服装授权等领域的创收，更延伸到网络游戏、戏剧团等新生领域。但我们可以看到，急功近利的动漫作品也不再少数，如今年新出的《新葫芦兄弟》，商业模式下美术片已经不再有，因为找不到这样的技术人员，面对这种传统文化的缺失我们是都该好好反思。再者，单靠以情怀为卖点没有诚意和新意的动漫作品现在观众是不会买单的，因此丢到浮躁、传承积淀、厚积薄发才是动漫人的最佳选择。

四、结语。

综上所述，中国动漫的发展任重道远，不仅仅在推动经济发展上面，更重要的是它肩负着中华民族文化的传承。动漫作品人依然要重视历史和美学，不断研究中国民间的传统艺术，将动漫与之融合，吸收外来文化的同时弘扬民族文化，创造出能成为经典的卡通形象，借助完整健康的商业运作，让中国动漫作品走出中国，走向世界。

作者:王韵诗单位:吉林省辽源市第五中学。

参考文献：

[1]周志.孙立军教授访谈录[m].装饰,20xx,(04).

[2]陈奕琳.浅析动漫产业化及其文化因子对民族文化的影响[j].艺术与设计,20xx,(08).

书法文化传承论文好篇二

教育之道，尤重童蒙。许多人回忆起人生开学的第一堂课，都津津乐道，因为这是跨入知识之门的第一步，是成功的起点，意义重大。荀子在《劝学》中说：“礼恭，而后可与言道之方;辞顺，而后可与言道之理;色从，而后可与言道之致。”先知礼，而后闻道，这是古人的教育观。如今，以一项隆重的仪式来纪念幼学启蒙，何乐不为?不论这项仪式是沿袭传统，还是新造之物，它毕竟传达了一种重教、崇知的积极观念。

但社会上对“开笔礼”的`批评，不在它积极的一面，而在它与传统的扞格。

作家史铁生说：“传统，也许不该把它理解为源，而应该理解为流。”我们的传统文化像一条大河，流到每个时代，每个时代的人都注入了自己的文化创造，同时也体现了这个时代的文化品格。

礼为传统之形，道为传统之核。过于重视传统中形式的、表面的东西，就会流于庸规陋俗，成了装腔作势、言过其实、表过其里的“附庸风雅”，是《儒林外史》中杜慎卿所谓的“雅的这样俗”，是魏禧《与友论文书》中所道的“如市肆之列杂物，非不炫目，正嫌有市井气耳!”传统的表现是延续，延续根源是内在的生命力，正因如此，它就不是某种表层的思想外衣，不是想扔就能扔掉、想保存就能保存的身外之物。

书法文化传承论文好篇三

身处“屏时代”的我们，无时无刻不接受着外来文化，使其潜移默化地影响着我们的文化习惯。但吾辈少年也不能一味地接受那些好或不好的文化，让我国文化在屏幕中沉没，所以我想说，“吾辈少年不能因为屏幕断续中华文化，而是要让中华文化在屏幕中展现别样的风采。”

“纷华不染，方称杰出之人。”这句话出自《围炉夜话》，恰好赞扬那群不因屏幕断续中华文化的青少年。表面上，沉迷于屏幕的低头族并不会影响什么，反而在人们眼中，层出不穷的文艺新玩法让任何青少年都能接受文化。实质上，屏幕中的繁华何只在文艺新玩法上，还有更加“吸引人眼球”的游戏、视频、小说，让无法抵抗诱感的青少年沉沦。可也有“纷华不染”的青年人凭自己手中的屏幕，点开了有道课堂、网易云直播课学习，投身于续中华文化光明的道路，勇立屏时代潮头，勇做屏时代先锋，让人好不骄傲喜悦。

吾辈青少年不能因屏幕断续中华文化，要勇把红旗旗不倒。君不见李子柒着古装、担铁锹，用一个个诗情画意的视频向世界传递中华文化；君不见阿木爷爷通过屏幕向世人展现朴实无华却精巧的中华传统的榫卯技艺；君不见华为任正非着眼于中国屏幕，让世人看到中国文化。吾犁青少年郝知道，李子染也才二十多岁，阿木爷爷和任正非也是从青少年开始立下传扬中华文化的志向，吾辈青少年也应向他们学习，学习他们身上勇于把中华文化推向世界的精神，在屏幕中续中华文化。吾辈少年当自强，不因屏幕断续中华文化。我相信手持屏幕的青少年能不因屏幕阻其志，断其行，隐其意，能共振中华文化。

点评：本文能找出任务并较好地落实任务，“青少年”、“屏幕”、“文化”三大关键题，能有机统一。本文开篇点出观点，开门见山，中心观点明确：三个分论点语言简练，紧扣关键词，独立成段，思路清晰，结构严谨。同时，作者能把我们积累的素材、课堂讲过的论证方法运用到作文中，这是同学们需要学习的。

书法文化传承论文好篇四

作为华夏儿女，中国的文化想必每个人或多或少都知晓一些。作为一个拥有上下五千年历史的泱泱大国，中国的文化可以说是现存的历史最久的国家。中国文化博大精深，从人们的衣、食、住、行等方面就能体现出来，今天就让我们来谈一谈中国的饮食文化。

中国拥有丰厚的文化底蕴，其饮食文化可大有讲究。首先是人们对食材的讲究。对于北方人来说，他们以面食为主，肉食为辅。由于地理环境的因素，北方的气候条件更适合猪、牛等牲畜的生长，所以他们做菜以牛羊肉居多。而南方的居民们则偏向于水产品、家禽等。南方人以米饭为主食，因为南方气候条件温和，适合水稻种植和鱼类养殖。除了南北地域的划分，沿海地区的人们世代居住在海边，以海产品为主，所以当地人们大多都吃海鲜。这些便是对于食材的考究。

更为重要的还是餐桌礼仪。餐桌礼仪的起源可以追溯到很久之前，相当完善是在周代，中国向来有礼仪之邦的美称，古人对于这些礼仪是十分注重的。在古代，为了更好地体现长幼、尊卑之分，餐桌礼仪就显得尤为重要了。首先便是入座，请别人吃饭时应先请客人入座上席，这是对客人的尊重。再请家中的长辈入座客人旁边的座位，这是对长辈的尊重。最后才是自己。有一点值得注意的是，入座时不能发出太大的声响，并且入座之后不要随便动碗筷。吃饭时，先请客人动筷子然后请老人动筷子，夹菜的时候要少夹一些。这才能体现出作为主人的文化素养。还有一些必须要注意的行为举止，如不要随意打嗝，吃鱼或骨头的时候应将鱼刺和骨头轻放在自己碟子或一张纸巾上。作为主人，可适当调节一下气氛，多和客人谈笑。作为客人，在离席是要向主人表示感谢，并且表示下次请他吃饭。这些餐桌礼仪是十分重要的，这不仅仅体现了自己的礼貌礼仪，还展现了自己的文化之风，使别人对你印象良好。

对于餐具的考究，我国的文化也是很久远的。简单说一下筷子，作为东方的大国，与西方国家有着明显的差异，西方国家的人吃东西惯用刀叉，而国人更偏向于使用筷子。筷子的历史十分久远的，在古代，筷子叫做“箸”，箸的历史最早可以追溯到3000年前，而刀叉的广泛使用却是在11世纪的意大利塔斯卡地区，刀叉的历史仅仅只有1000多年，而筷子比它久远得多。在古代，筷子作为方便夹菜的餐具开始广泛使用。到了后来，筷子还成为了一种象征性的物件。装饰豪华精美的筷子，常常象征了高贵的权利和丰厚的财力。到近后代，筷子已然成为了百姓们的餐具，一直流传到现在。

最后便是食物的做法，中国人对于食品的做法多达几十种。而不同的做法做出的菜品又不同，所以根据不同的做法就诞生了八大菜系。分别是鲁、川、粤、苏、闽、浙、湘、徽八个菜系。做法可简单地分为煎、炒、烧、煮、蒸、烤等几种方式。鲁菜作为八大菜系之首，其独特的做法可以称为一绝，菜式中正大气，平和养生，滋补身体，令人叫好。川菜是我国菜式最多的菜系，一般以炒和烧为主四川人善用麻辣辛香的`调味料，吃起来又麻又辣，使人充满激情。川菜始于秦汉年代，是特色的民间菜系，有着“一菜一格，百菜百味”的说法。而苏菜和闽菜都倾向于调汤调味，这两种菜的共同点都是口味平和，令人舒适。八大菜系的诞生，将中国的饮食文化推到了顶峰，各种民间美食层出不穷，实乃大国文化。

中华文化源远流长，但我们不能忘记祖先们留下来的东西，更应该将其永远地传承下去。

书法文化传承论文好篇五

中国传统文化源远流长，是世界上唯一从未中断的文化体系，经过五千年的发展和积淀，中国传统文化已经发展成为体系完整、内容丰富的一种文化模式。中国传统文化是指中国社会起源、发展和演变过程中所展现出的具有独特文化风貌的总和，是中华民族在漫长的历史长河中所创造的民族文化。

浅谈中国传统文化

摘要：中国传统文化在中华民族几千年的发展历史中有着特定的内涵和主导地位，其基本精神肩负着一中华民族的价值取向，影响着中华民族的生活方式，聚拢着中华民族自我认同的凝聚力。

本文着重从文化含义、分类、功用以及中西文化差异几个角度论述了中国传统文化的历史地位，表明应采取积极的态度，吸收西方文化的文明成果，继续繁荣和发展我们的民族文化。

关键词：中国传统文化;中西文化差异

传统文化，是指在长期的历史发展过程中形成和发展起来，保留在每一个民族中间具有稳定形态的文化。

它是一个民族的历史遗产在现实生活中的展现，有着特定的内涵和主导地位的基本精神。

它肩负着一个民族的价值取向，影响着一个民族的生活方式，聚拢着一个民族自我认同的凝聚力。

中国传统文化是指中国社会起源、发展和演变过程中所展现出的具有独特文化风貌的总和，是中华民族在漫长的历史长河中所创造的民族文化。

中国传统文化是中华民族在中国古代社会形成和发展起来的比较稳定的文化形态，是中华民族智慧的结晶，是中华民族的历史遗产在现实生活中的展现。

关于中国传统文化，古今中外有许多学者进行研究：德国哲学家莱布尼兹在他的著作中写道：“从前，我们谁也不会相信在这个世界上还有比我们的伦理更完善、立身处世之道更先进的民族存在;现在，因为东方中国的出现，使我们觉醒了。

”法国思想家伏尔泰等人在思想启蒙运动中，也高举孔子人道思想的大旗，用以反对宗教神权，反对封建王权。

他们对中国崇尚理性的道德观念甚为推崇，甚至著文主张欧洲各国政府必须以中国为范本。

现代学者余秋雨也在《千年一叹》写到：“中国就像是一个两千多岁的老人，今天他还在和众多年轻人一起跑在世界的田径赛场上。”

一、文化的含义

在中国，文化是一个古老的词汇。

“文”的本义是指由各种颜色交错而形成的纹理，后来引申为文物典籍、礼乐制度、文德教化等。

“化”的本义是生成、造化，指事物一种动态的变化过程，后来引申为教行迁善等意义。

“文”与“化”联用最早见于《易经》：“观乎天文，以察时变;观乎人文，以化成天下”。

“天文”，指天道运行的自然规律，如冬去春来、风雨雷电等。

“人文”，指人际之间纵横交织的社会关系、人伦规范和风土民情等。

这里的“人文”与“化成天下”紧密联系，已经具有“以文教化”的思想。

西汉以后，“文”与“化”才合成一个整词，如西汉刘向的《说苑・指武》：“文化不改，然后加诛”。

《文选・补之诗》：“文化内辑，武功外悠”。

这里的“文化”，或与天造地设的自然对举，或与无教化的“质朴”、“野蛮”对举。

总的来看，我国古代“文化”一词的本初含义偏向于人类的精神领域，是一种人文文化，属于狭义文化的范畴。

我们现在常用的文化一词，源于西方拉丁文cultura。

原形为动词，含有耕种、居住、练习、注意等多重意义。

英文写作culture，表示栽培、种植之意，并由此引申为对人的性情的陶冶、品德的教养。

由此可见，西方“文化”一词比中文“文化”的含义宽泛些，包括精神和物质的双重含义。

“文化”概念有广义和狭义之分。

《中国大百科全书》说：“广义的文化指人类创造的一切物质产品和精神产品的总和。

狭义的文化专指语言、文学、艺术及一切意识形态在内的精神产品。

”广义文化涵盖众多的领域，包括认识领域(语言、哲学、科学、教育)、规范领域(道德、法律、信仰)、艺术领域(文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧)、器用领域(生产工具、日用器皿以及制造它们的技术)、社会领域(制度、组织、风俗习惯)等。

几乎与人类有关的一切事物都和文化密切关联。

因此，广义文化又叫“大文化”。

狭义文化是指人类在实践中所创造出来的精神财富，包括上层建筑及其意识形态。

而在大多数情况下，狭义文化专指社会意识形态，包括政治、法律、道德、哲学、宗教、文学、艺术等。

因此，狭义文化又称“小文化”。

二、文化的分类

一般情况下，文化研究者往往从不同的视角对文化的结构作出不同的分类。

例如：从时间角度，分为原始文化、古代文化、近代文化、现代文化等;从空间角度，分为东方文化、西方文化、海洋文化、大陆文化等;从不同的社会功用角度，分为礼仪文化、制度文化、服饰文化、校园文化等;从文化自身发展的内在逻辑角度，分为物质文化、制度文化、行为文化、精神文化四个层次等。

其中精神文化，又称“心态文化”，是文化的核心部分，是人类在长期的社会实践活动中蕴育升华出来的价值观念、知识系统、审美情趣和思维方式等。

心态文化又分为社会心理和社会意识形态两个部分。

社会心理是指人们日常的精神状态和思想面貌，如人们的情绪、愿望和要求等等。

社会意识形态则是指经过系统加工的社会意识，由科学家、作家、学者对社会心理进行归纳、概括、整理，用物化的形态如著作和艺术品把它们固定下来，并跨时空传播，留传后世，如文化典籍，世界性的名著名画等。

文化结构无论如何划分，核心都是价值观念的问题。

无论是哲学宗教、科技教育，还是文学艺术、伦理道德、风俗习惯等，都折射出某种价值观念，反映出一个民族固有的文化心理特征，而不同民族文化的差异，最根本就在于价值观念的差异。

文化的功用

人类由于共同生活的需要才创造出文化，文化在它所涵盖的范围内和不同的层面发挥着主要的功能和作用：(1)整合功用。

文化的整合功能是指它对于协调群体成员的行动所发挥的作用，就像蚂蚁过江。

社会群体中不同的成员都是独特的行动者，他们基于自己的需要、根据对情景的判断和理解采取行动。

文化是他们之间沟通的中介，如果他们能够共享文化，那么他们就能够有效地沟通，消除隔阂、促成合作。

(2)导向功用。

文化的导向功能是指文化可以为人们的行动提供方向和可供选择的方式。

通过共享文化，行动者可以知道自己的何种行为在对方看来是适宜的、可以引起积极回应的，并倾向于选择有效的行动，这就是文化对行为的导向作用。

(3)维持秩序。

文化是人们以往共同生活经验的积累，是人们通过比较和选择认为是合理并被普遍接受的东西。

某种文化的形成和确立，就意味着某种价值观和行为规范的被认可和被遵从，这也意味着某种秩序的形成。

而且只要这种文化在起作用，那么由这种文化所确立的社会秩序就会被维持下去，这就是文化维持社会秩序的功能。

四、中西文化之差异

当今世界，各国和各国人民交往日益繁多，我们生活在同一个地球村，关系密切。

但是，中西方文化在不同环境发展过程中形成各自主要特性，产生了差异。

不同文化、不同价值观体现在人际关系和人际交往中，有着各自不同的规则和习惯。

(一)文化内涵不同

根据中西方文化的具体形态的不同，我们可以把两者分别归结为和谐型文化与抗争型文化。

在处理人与自然关系问题上，中国传统文化主流侧重于主张“天人合一”，强调尊重自然，遵循自然规律，追求人与自然的和谐，认为“获罪于天，无可祷也”。

中国文化主要地是把自然作为崇拜的对象而不是研究和征服的对象，作为想象的对象而不是作为探究的对象。

书法文化传承论文好篇六

汉字是中华民族的文化瑰宝，但在疫情当下的今天，许多抗议口号的标语上都有错别字。使用错别字出现错误的现象屡见不鲜。我绝对不是偶然的。汉字使用错误表面上只是一个小小的失误，但归根结底是对文字缺乏尊敬的态度的问题，是对文化传承缺失责任感的意识问题。文化传承不容有失，我们要全力杜绝这种现象。

一些抗击疫情主题的标语上屡次出现错别字，比如“带(应该为戴)口罩”，“共克时坚(应该为艰)”等等。在如此沉重的主题下出现了这样的低级错误，令人感到心痛。连疫情的标语上都存在错别字，何况其他的地方呢？错别字现象带来的影响是巨大的。写错别字的人加深写错的记忆，这的人印象被扭曲，一字有百害而无一利。

不写错必字这个问题对于个人来说是个小问题，但是对于民族呢，对于国家呢？写错别字也就成为了一个大问题。文字可以传播文化，文化可以传播错别字同样可以传播。事实上，错别字正在蚕食着我们的文化，而我们生命文化的传承者。决不能放任这种现象继续下去。杜绝写错别字的方法，便是在精神层面的唤醒人们的责任意识，唤醒人们对文化，对汉字的责任感，尊敬感。

我们是文化的传承者和守护者，不写错别字是一种责任，也是一种敬意。不但是疫情严峻的今天，也不但是明面上的口号标语，我们需要尽全力。清除错别字，让每一篇文章，每一段文字，每一个句子里都没有错别字的踪影，让宝贵的民族文化不再受错别字的玷污。

作为新时代青年，我们应尽到守护文化的责任，努力传承发扬中华文化。这是每一个人的事情，每一个人的责任，需要全民参与。文化传承不容有失！

书法文化传承论文好篇七

丧钟为谁而鸣“时间和文字在一个个老庭院里厮磨，这是文化存在的极温暖方式。千般荒凉，以此为梦。万里蹀躞，以此为归”。诗词，是一种高雅的文化。这是余秋雨先生对文化现象的期待和愿望，然而在这些美好文字的背后，是丧钟隐隐的哀鸣，它夹杂着人们对功利的渴望和文化的黯然神伤。

丧钟为谁而鸣？

一开始，学生们为了拿到高考的默写分数，只会背诵诗词，不去体会其背后的艺术韵味，诗词的地位在学生们心中每况愈下。丧钟的长鸣，不仅是因为诗词的传播受到思想的阻碍，更是因为诗词被时间磨练了几千年，依然带着它缤纷灿烂的光芒出现在这里。可往往，人们却在一番斟酌损益过后，用一句“不值得”和质疑的目光对待它。

我们都走得太快，然而回望过去，那些在历史中流淌着的经典熠熠发光。是它提醒我们，为什么要放慢脚步！你可曾有过“近乡情更怯，不敢问来人”的心情？可曾见过“山有扶蘇，隰有荷华”的风景？可曾有过“江南无所有，聊赠一枝春”的感受？可曾知道古人也有“不见子充，乃见狡童”的天真？可曾追寻“纵浪大化中，不喜亦不惧”的勇气？当人们真正放下功利和所谓的效率，用最大的虔诚和最深切的情感，正视它们，就会感受到一次奇妙的、富有魅力的古今对话。木心说，人类文化的悲哀，是高雅的失传。那才是社会中最无力又悲哀的丧钟。

作为新时代的新青年，在享受科技飞速发展，时代进步的同时，也应该停下脚步，暂时忘记那些世俗的数字，从心底里由衷地去欣赏诗词的美，感受它的温度。文化的魅力就在那里，静静地等待着更多的人去挖掘品赏。

时间和文字在一个个老院里厮磨，丧钟哀鸣声将经过一代又一代新青年的真情渐渐消退，千般荒凉，以此为梦，万里蹀躞，以此为归。

书法文化传承论文好篇八

摘要:本文首先对南京市的民俗文化进行了概括论述,继而论述了民俗文化保护的原则,最后提出了南京市民俗文化的保护路径,以期对南京市民俗文化的保护提供一点可借鉴之处。

关键词:民俗文化;南京;保护路径

一、南京市民俗文化概述

民俗是一个民族或社会群体在长期的共同生产和社会生活实践中,逐渐形成的并世代相沿的风尚和习俗。

民俗的内涵十分广阔,它包含了人民的服饰、饮食、起居、丧葬、信仰、风尚、礼仪、禁忌等方面的习惯。

书法文化传承论文好篇九

一、传统文化的界定

“传统文化”是根据英文“traditionalandfolkculture”翻译而来，在《生物多样性公约》(conventiononbiologicaldiversity，cbd)中使用的概念是“采用传统生活方式的本土和地方社区的与生物多样性保护和可持续利用相关的知识、创新和实践。

”也就是说传统知识是历经数个世纪，适应本土文化和环境，通过口头的方式，代代相传的文化。

世界知识产权组织(wipo)使用的“传统文化”是指“基于传统的文学、艺术或科学作品;表演;发明;科学发现;外观设计;标记、名称或符号;未公开信息;和所有其他在工业、科学、文学或艺术领域内产生的基于传统的发明和创造”。

目前国内很多学者对传统文化的界定的观点也不统一。

诸如中国社会科学院知识产权中心郑成思教授主张传统知识主要包括“民间文学艺术”和“地方传统医药”两大部分。

而中国社会科学院知识产权中心李顺德教授则认为传统知识是一个内容非常广泛的领域，涉及到人类生活的衣、食、住、行、文娱、体育等诸多方面。

由上可知：无论是组织还是学者，对传统文化都没有统一的界定，但又都肯定了传统文化的基本特性，即在小区域内由集体创作、使用、保存且代代相传，属于传统或土著的文化。

当然，不可否认随着经济的发展，传统知识所涵盖的范围越来越广，当今还包括医疗、农业或者工业的方法等。

二、传统文化面临危机与保护之意义

面对全球化和现代化的冲击，非物质文化遗产(以下简称“非遗”)正在面临现实的流失和淡漠。

在我国，尤其令人心痛的是，以非遗为核心的传统文化产业在我国许多地方发展缓慢，尚未发挥助飞地方经济的作用，却成为流失海外的娱乐产业或产品的高附加值。

再如我国的民间文学《花木兰》被拍成美国卡通影片，“变脸”绝技流传海外,《西游记》故事被拍成日本影片,端午祭、走马灯分别被韩国、柬埔寨向联合国申报为其非物质文化遗产，等等，不一而足。

此外中草药方面还有日本仿我国的六神丸开发救心丸，韩国仿制我国的牛黄清心丸等等。

大量的传统文化遗产海外流失，民间文学艺术被粗暴使用，传统科技被无偿使用，有甚者还申请专利、注册商标来限制我国的正当使用。

由此可见，传统文化的保护刻不容缓。

随着世界经济一体化的发展，传统文化的保护被纳入议题，足以见证保护传统文化的重要性。

加强传统文化的保护对我国的意义主要体现在以下几个方面：第一，我国的传统文化的持有者多数在少数民族手中或者地处偏远的民众手中，保护传统文化有助于保护西部创新能力相对较弱的人群之利益，最大化的实现社会资源与利益的均分配。

第二，保护传统知识有助于增强西部本土居民的社会竞争力，为本土居民争取更好的生存条件，更好的适应社会的发展，同时也更有助于本土居民自己保护传统文化。

第三，保护传统文化有助于保留文化多样性。

像我国这样民族众多的国家，要尊重少数民族群体，允许其在本民族的管辖范围内，对自己民族的文字语言和民族文化进行自治，使之能够不断地传承、延续。

第四，保护传统文化可以防止非权利人的不当使用。

正如前文所述，传统文化被大量的海外滥用，通过立法或者其他途径对传统文化加以保护，其目的就是防止非权利人未经允许而加以利用，或者是在利用的过程中对传统文化的恶意扭曲。

三、传统文化保护之探讨

保护传统文化的目的是为了促进传统文化的维系、发展和合理利用，激励创作，保护文化多样性，继承中华民族优秀文化传统，弘扬民族精神，促进社会主义精神文明建设。

根据保护传统文化之目的，笔者将从立法保护、项目保护、传承保护、节会保护、四个方面探讨传统文化的保护措施。

(一)立法保护

立法保护是传统文化保护最主要的积极措施，从当前国内立法实践看，仅有《中华人民共和国著作权法》第三条规定了对传统文化的保护。

法规方面有出台的《传统工艺美术条例》《云南省传统文化保护条例》等。

当今国内部分学者主张将传统文化的保护纳入知识产权法体系，这一观点我是不予认可的。

首先，知识产权的权利主体、客体都是明确的，而传统文化的主体在多数情况下是不确定的。

其次，立法的价值存在冲突。

知识产权法的目的是为了激励创新，实现个人利益的最大化和社会财富的增加;传统文化的保护之目的在于保护文化多样性，使特定文化所承载的精神、宗教、伦理、道德等重要价值与特定的群体或者个人之间保持联系。

所以，知识产权法很难再实践中保护传统文化。

再者，勉强将传统文化保护纳入知识产权法体系，无法达到法律效果，这本身也是对知识产权法的损害。

与之相反，鉴于传统文化是一种适应本土文化和环境，通过口头的方式，代代相传的文化。

各省份根据自己实际情况，制定相应的'地方法规对本地区的传统文化予以保护更具有可行性。

(二)项目保护

项目保护重在确定传统文化遗产名录。

对于那些有重大价值的项目，鼓励积极地申报世界或者国家级文化遗产代表名录。

同时，鉴于民族文化的原生性、独特性和不可替代性，要加大对传统文化基础设施的投入，比如建设文化馆、博物馆，便于对传统文化集中管理和保护。

(三)传承保护

保护民族传统文化是为了使民族传统文化代代相传，永世长存。

首先，要加大宣传力度营造民族文化保护氛围，掀起保护民族文化潮流。

例如通过民族文化保护走进校园、课堂等形式。

其次，传统民族文化保护需要保持原貌，需要在本地区开设特色民族职业教育，培养传统文化传承人才，增强年轻一代关注传统文化的意识。

再次，全力挖掘尚存在的传统文化艺人并予以登记，政府出台相应的政策，对传承人予以资金支持或对做出贡献的艺人提供奖励。

(四)节会保护

我国的传统节日内容丰富，形式多样，是我国传统民族文化的重要组成部分。

这些传统民族节日都具有明显的地域文化和历史文化，像端午节、清明节等。

近年来，人们，尤其是年轻一代，热衷于西方的节日，诸如情人节、圣诞节等，而对端午节、清明节趋于冷淡，这不利于传统文化的保护。

然而，通过节会上的活动可以使传统文化和民族风情得以传承和展示。

渲染节日氛围，培养人们对传统文化的兴趣。

四、结束语

我们每一个民族都有自己的语言、文字、艺术，这些构成了独具魅力的人文风景。

保护和传承文化遗产在社会和经济发展中有着十分重要的作用。

民族的传统文化具有了解历史、教育后人、凝聚国民、鼓舞人心、陶冶情操、净化灵魂的功能。

中华民族的伟大复兴，应当以文化复兴作为灵魂。

希望在全社会形成弘扬传统文化的良好氛围，人人都来为传统文化的保护贡献一份力量，尽一份责任。

书法文化传承论文好篇十

中华传统文化历史悠久，它有着五千年的辉煌，在这五千年里，也传承了我们中华民族璀璨的传统文化。

子曰：“学而时习之，不亦说乎？有朋自远方来，不亦乐乎？人不知而不愠，不亦君子乎？"

这是《论语》的首篇——《学而篇》，说的是中华传统文化最重要的两点——学习和交往。而这两点必不可少，就像人的两条腿一般，少一个都无法前行。

孔子告诉我们，知识要经常用于实践，再从实践中巩固、复习。对朋友不但要以礼相待，心里更要以诚相待。别人不知道你的好处，也不要生气，因为，是金子总会发光的。

我们每天都应该好好反省一下自己：自己是否温习了当天所学的知识，是否和朋友以诚相待？是否衣装整洁，是否做到了文明行事？是否我们的言谈举止都礼貌周到？每天抽出一点时间深刻地反省一下自己，就一定会有物质和精神两方面的巨大进步。

流传下来的经典文化，经过了漫长的历史沉淀，更值得我们认真学习学、理解学、领悟学。中华民族为什么会如此强大？就是因为我们拥有着像《论语》一样，有着对传统文化超前的理解和认知。

在我们这个有着上下五千年历史的国家，许多人都拥有着高尚的品质：最美司机吴斌，在20xx年5月29日中午，他驾驶大型客车，车上有24名乘客。11时40分左右，车子行驶在高速公路上时，一块不明铁片突然从天而降，直径击碎挡风玻璃，砸向吴斌的腹部和手臂，在这被击中的一瞬间，吴斌本能的护了一下腹部，忍着剧痛，把车缓缓减速，停靠在路边，打起双闪灯，然后解开安全带，挣扎着站起来，对着慌乱的乘客们说：“别乱跑，注意安全”。

大家都听过六尺巷的故事吧？“千里捎书只为墙，再让三尺又何妨？万里长城今犹在，不见当年秦始皇。”张宰相的一封家书让大事化小、小事化了。

吴斌让我们理解了为他人着想，而张英完美地诠释了宽容他人……。他们像一盏盏航灯，为我们照亮了人生的路，更为我们中华民族照亮了未来的路。为了让这一盏盏航灯越来越亮，我们就应该不断学习他们的优良品格和中华文化的精髓，注意自己的一言一语，规范自已的一举一动。

作为一个学生，传承中华文化是我们的责任。可如果我们连自我修身都不高的话，就更不要提“齐家治国平天下”了。一个人、一个民族、一个国家要立于不败之地，必须要有奋发向上的精神和振兴中华的远大志向。我们在成长的道路上，必须做到勤学、修德、明辩、笃定，崇德向善，逐步增强民族文化自豪感和价值观自信心，做到每天提高一小点，每年前进一大步，让中华传统文化流淌在我们的每一点血液中，让社会主义核心价值观深植到我们的灵魂中，创新筑造我们的精神家园，为实现伟大的中国梦激荡永不歇息的前进动力。

书法文化传承论文好篇十一

当众人被“我有一壶酒，足以慰风尘”撩拨起续诗的兴致时，有人却嗤之以鼻：“参加接龙的很多人对诗的用韵一窍不通，折射出大众对真正传统文化的外行。在任何时代，真正的诗人都是寂寞的，诗歌都是小众的”，使不少网友“诗情酒兴渐阑珊”。

这一观点体现出当今一些人在传统文化的传承中存在的一大弊病：总是端着架子，否认群众基础，摆出一副盛气凌人的高姿态，充分显示其狭隘性。而这，也恰恰是他们相对落寞的原因之一。传统文化的发扬，当有“大足以容众”之胸怀，有“海纳百川”之气度，而不能在自我设限中孤芳自赏。

那些文采斐然、炳炳烺烺的诗歌流传至今，固然是古代文人墨客的智慧结晶，但我们不能因为只看到绚烂夺目的金字塔尖，就忽略历史中已被风化埋葬的金字塔底的大量作品。从某种角度看，那些在历史长河中淘洗沉淀无痕的平庸之作，何尝不体现了诗歌所拥有的广泛群众基础？事实上，当吟诗作赋成为普通人的生活方式，而不是文人特定的炫耀手段，文化创作才能具有活力，涌现佳作。

从《诗经》中的不少作品采自民间，到白居易写诗但求“老妪能解”，再到“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，诗词的兴盛从来不是小众的，而是在让普通百姓怡情养性中根植了其勃发的生命，正所谓“可以兴，可以观，可以群，可以怨”。那些传世的佳作，恰恰是文人贤士从普通百姓中汲取养料，佐以自己的才华而挥就的。诗歌有阳春白雪，也有下里巴人，诗歌从来不排斥普通百姓对它的唱和吟咏与逸兴遣怀。

作为“戏曲之母”，昆曲经历时代的变迁而一度奄奄一息。戏曲工作者们意识到，昆曲从家喻户晓走向没落，不是因为昆曲名家的离世，而是因为昆曲在大众市场中找不到一席之地而渐失群众基础。于是他们开始引入歌剧、交响乐等流行元素，打造青春版《牡丹亭》，吸引更多受众，而不再曲高和寡。当昆曲再次走进人们视野时，也走进了新的时代舞台，台下仍是一群不懂得“良辰美景”“似水流年”的痴情戏迷，台上是大师在演绎传统的精髓。这时我们懂得，没有一个文化可以将自己封闭起来，没有一个文化有资本筛选受众群体，多一分包容，多一分谦逊，才能换来更长寿的生命和更精彩的未来。

以精英品位为借口故步自封，最终只会日薄西山，上演一群圣贤大师在文化的墓碑旁落寞吊唁的悲剧。唯有敞开胸襟，接受不同文化水平的智慧，才能得到继承与发展，促成文化繁荣进步。时代需要包容，传统文化亦需包容。无论何时何地，传统文化止于独行，而盛于大众。

书法文化传承论文好篇十二

摘要:中国文化彰显中国特色，中国传统文化艺术是中国古典艺术文化的精髓，是中国现代艺术文化发展的基底。在中专美术教学中学习和运用中国传统文化艺术不仅是传承和发扬中华民族优秀传统文化艺术的重要途径，亦是实现中专美术特色化教学的重要保障。本文主要在基于中国传统文化艺术与中专美术教学融合重要性分析的基础上，探讨中国传统文化艺术在中专美术教学中的具体运用。

发展以“中国元素”为核心的创新型美术教育是我国中专美术教育实现自身创新及转型发展的重要举措。我国有着五千年的文化史，优秀文化艺术灿若星辰，并随着我国历史的不断发展，其内涵得到不断的丰富。将中国传统文化艺术与中专美术教育融合在一起，使其相互渗透，是发展“中国元素”创新型美术教育的必然选择。

传承、发扬和与时俱进在现代社会发展中占据着重要的地位，尤其是在我国社会主义市场经济制度建立及改革开放的背景下，个人主义、享乐主义、拜金主义以及各种西方艺术文化思潮不断冲击着我国民众的价值观以及文化观，以中专生为代表的青年主体正处于人生成长的关键阶段，很容易受到各种西方思潮的影响，因此，在对其进行美术教育的过程中更需要加强中国传统文化艺术与中专美术教育的融合，在与时俱进中传承和发扬中国优秀传统文化艺术。基于此，中国传统文化艺术与中专美术教学的融合具有重要的作用和实践意义，具体表现如下：

(一)对学生独特美术风格形成的促进作用

中国传统文化艺术中的水墨画、木版画等不仅具有明显的中国特色，亦是世界文化艺术的重要构成部分，占据着独特的地位。美术教学不仅是绘画理论、绘画技能的教学，更重要的是美术精神以及发现美、创造美的能力教学，而将中国传统文化艺术融合进中专美术教学中，不仅可以帮助学生在美术学习过程中更好的解读中国优秀传统文化艺术，领会中国优秀传统文化艺术魅力，更能引导其在美术基础理论和绘画技能知识学习过程中逐渐发现中国美、创造中国美，并深入体会和学习中国传统文化艺术精髓，从而在此基础上形成自己独特的美术风格。

(二)对现代文化艺术与中国传统文化艺术的融合作用

中国现代文化艺术的发展既以中国传统文化艺术为基底，又吸收了其它因素，形成了具有现代化风格的文化艺术，而中国传统文化艺术则需要吸收现代文化艺术中的一些精华因素以保持与时俱进。

中国传统文化艺术在中专美术教学中的运用主要体现在以下方面：

(一)挖掘中国传统文化艺术精华，增添美术教学亮点

中国传统文化艺术具有音乐、美术等多种形式，但无论是哪种艺术形式，作为中国传统文化艺术的重要载体，有着其独特的艺术精华。我国古人在艺术上一直追求的是一种天人合一的精神，反应在文化艺术中即为意境表现，如中国传统美术作品中的“松”意味着坚韧不拔、“梅”意味着品节高尚、“荷”意味着出淤泥而不染等。

(二)传承中国优秀传统文化艺术，发展美术教学“中国元素”

“中国元素”彰显中国特色，是中华民族几千年来文化艺术的深厚积淀。中国优秀传统文化艺术既包含有古人的.艺术精神追求，亦包含着许多与生活、风俗习惯等有关的文化艺术，如具有明显中国特色的中国结、剪纸等，都深刻反映了中国特色社会文化。因此，在将中国传统文化艺术融入中专美术教学过程时，既要注重与美术本身相关的知识教学，亦要对其进行适当的延伸，将美术教学与实践就业紧密联系在一起，如在美术教学过程中，可以融合中国结欣赏及编织、剪纸以及插花等实践性艺术教学方式，即通过开展美术手工课，让学生在实践中掌握中国优秀传统文化艺术，深入理解民族文化内涵，以更好的将“中国元素”融入自身美术学习中。

(三)欣赏中国传统文化艺术作品，拓展美术教学空间

中国优秀传统文化艺术作品是中国传统文化艺术的集中表现。因此，在中专美术教学过程中运用中国传统文化艺术时，要通过多媒体展示、艺术博物馆实地考察等形式引导学生欣赏中国优秀传统文化艺术作品，如引导学生欣赏中国传统写意画中的“神似而非形”、工笔画中勾勒出的细腻线条、建筑艺术中的“天然去雕刻”等，以不断丰富美术教学的艺术表现形式，拓展美术教学空间，培养学生的发散性思维，帮助学生在美术学习过程中，能够更好的从多层次、多领域以及多样化的艺术表现空间内丰富自身美术作品的艺术表现力。

综上所述可知，中国传统文化艺术作为中华民族精神以及民族文化的重要艺术载体，具有明显的民族审美特征，将其适当的运用在中专美术教学中，不仅可以有利于中国传统优秀文化艺术的传承和发扬，亦有利于帮助学生在美术作品创作过程中形成自己的独特风格，为往后的美术创作及就业实践奠定坚实的基础。

参考文献:

书法文化传承论文好篇十三

日益繁忙的都市，偶有几处静谧幽深的街道，街道两旁的老房子都有些年头了，隐隐透着一股历史的沧桑，古典的韵味和少有的充实。

老房子，在内居住的多是老苏州，少见精美华丽的日历，而大多只惯用老黄历，可能是认为那一本厚厚的小黄历会记录下一年内的功德，每天一早撕下一页，那么昨天才算过的踏实。老房子门前总会有三三两两或站或坐的人在聊天，聊的多是自己的儿女，或者就是些新闻热点。也正以为如此，老房子里的消息总是最为灵通的。

推开老房门的一霎那，门板“咯吱”作响，似乎要勾起沉睡千年的回忆。从门口走到门前虽只有短短几步路，似乎有什么要从脚下那凹凸不平的青砖间渗出。绕过第一幢房子，墙角有一个煤炉，即便已经很久没用了，它却一直在那，似乎可以看见从前老人在煤炉边忙碌的样子。转弯便是一条幽深的走廊，顶上三三两两有几个天窗。白天，这条走廊总有几处是明亮的，夜晚却漆黑一片，那明亮处通向的是一个个小院子。走廊中两边的墙十分粗糙，双手贴合墙面，依稀可辨掌下的花纹。顶上的横梁不再精美，却充满古老的气息。老房子里的人家大多都还没有装衣架，几根竹子横跨放两户人家的屋檐，竹子上挂着衣服，同时联络着两户人家的感情。前院房子里的人家，每每听到院子里的人在聊天，会搬着凳子到院中，有时还会捎上些新的点心。每逢过节，一家有好货，几天后家家都有。

苏州的老房子和北京四合院不同，而很多老人依旧愿意绕到房后的院子中，打磨时间。小孩子就直接趴在窗台上，害怕错过好戏。院子中总有几户养花草的人家，老人们或是相互帮忙养着，或是相互交流经验，以至于园中的花草总是那么美丽，那么动人。

许多老苏州不愿搬离老房子，因为这里有一份怀念和寄托。他们不愿离开相伴多年的好友，不愿住进只有钢筋混凝土构建的冰冷的房子里，那种没有人情冷暖的生活是他们所不喜的。他们不愿有住了十几年却不认识邻居的感觉。他们要的是如纳兰容若心中“小构园林寂无哗，幽篱曲径仿人家。”的生活。

当灰黑的砖瓦开始泛红，老头老太便相互搀扶走进厨房，商量着晚上的伙食。苏州人烧菜总按人头算，每个人爱吃什么菜，都刻在老人心中。每天他们都期盼着接到儿女的电话，又害怕听到儿女有事不回家吃饭的消息，害怕面对一张张空椅子，一个个空碗。淡黄色的灯光下，一家人围在一起吃晚饭的情景，总是老房子里最温馨的时候。

每当到俗称“过节”的时候，老房子中的人家都会聚在一块折锡箔。有时小孩也会来凑热闹，学着长辈的样子，可谓有模有样。大人大多不愿从外买现成的，只是默默围坐在一起，怀着一颗对先人的怀念的心。那是老祖宗的日子里，老人心中会不断牵出无限牵挂和思绪。

就是在这样平淡的日子里，苏州人平静地传承着千年的思想和精魂。

书法文化传承论文好篇十四

随着世界经济一体化与全球化的不断推进，人类交往进入了一个新纪元。马克思的“物与物关系的背后是人与人的关系”在恩格斯“两极相通”的辩证思维中、在新的时空中、在宏大叙述中，逐渐改变了过去的主题，随之而来的即是在地球村落的舞台上不断演绎着主体际大戏。民族和解、冲突与制衡越发揭示着人类生活的悲喜与平实。新的世界文化生态初露端倪。

一

人类总体性与整体性发展或许是无限发展宇宙中最为生动、最为复杂、最为悲壮的章节，这种丰富多彩、复杂多样构成了雄浑而又深厚的文化生态景观。以文化的名义，文化应是人的“定在”与“此在”的统一，是人类社会形态统一性与多样性在生活哲学层面上的复写、摄影、反映，它体现着偶然性与必然性的辩证统一，遗传与变异或可作为文化传承与流变的根据。

穿越历史时空回眸文化发展线索，一切都成了思维中由“过去——现在——未来”穿成的实践事件之珠。散落的、连带的、破碎的、暗淡的、熠熠生辉的、光彩照人的……雷动着悠悠岁月之心，激荡着物我来去。

科学的严谨及求理求真流淌人文的血液，脉动人类的血脉，成为文化的风景，身心体悟可矣，何饶舌也。

给你身心，教你说话，育以读写，口传身授，格物致知，代代相传，语言、血脉、情感胜过几度风吹怒号、电闪雷鸣、大雨滂沱。

文化的时空在于人类心灵的律动，心相通，心相异。

二

人类文化的座座古堡已经并正在经受着轮番洗礼。越发强大的商业帝国文化蚕食并营造新的古堡文明，诱惑人的身心，考验文化内外的守望。

人类文化的宗教情怀在此生活语境中日益凸显着其别具一格的先天优势，成为文化守望的“软实力”，商品拜物教几欲融入文化的核心圈层。世界舞台时刻演绎着“婴儿与洗澡水”的哲学新神话。

按照马恩的需要动力论，在红色文化主导的文明国度，面前的一切还不够疯狂，合力论控制着事态的发展。文化正按辩证的否定观引领总体性与整体性际遇。

身为父母所育，心为文化负载，脚踏大自然坚实的背脊，头顶苍穹的斑斓与绚丽，以文化的名义，探究文化之在，追问人类的命运。

如前所述，“文如其人”“物以类聚，人以群分”，文化的传承与流变规律同样遵循自然发展规律、社会发展规律、人的发展规律，尤其是人与自然的发展规律。

世界事物是相互区别相互联系的多样性统一，人与动植物既各有各自发展的.特点，又有其一致性。迄今，任何知识，在普遍联系与永恒发展的物质世界面前都是狭隘的、片面的、苍白的。沿着科学的线性逻辑，靠着生活在一定历史时期和一定社会发展阶段所造就的人类理性，对文化与宗教的解释无疑是无力的，人类关于文化与宗教的认识也自然是有限的。

线性与非线性，混沌与分形，无序与有序，开放与闭合，人类理性在对物质世界认识上的进军注定是低效率高能耗的，对社会发展规律的认识注定是笼统的易变的，人类理性只能被认为是社会的个人心灵进化的一个环节，人类活动亦不过是无限发展宇宙中“某一微型剧场短暂的综合汇演”。

品味这演出的姑且认为是西方人心中的上帝，中国人心中的老天爷，人类或可理解成生来即是为着他的“定在”与他的“此在”。因此，人类的一切活动的意义、价值、效益，先需叩问心灵与上苍，再行类聚之旨，如此日月轮回，概莫能外。

宗教作为文化的现象，根系于斯，融寓于斯。科学与宗教亦生之同源，秉承人类的本质、品格与禀赋，文化的发展，凯歌高唱，谷风劲吹。

科学、宗教、艺术……人类总体性与整体性上文化地生活，其主体性命运及主体际遇正经受新的拷问。同源同质、同源异质、同质异源的民族文化正遭遇空前的客观性和主观性对立统一下的新融合。

开放的世界，文化势必融合，亦在走向融合，融合是文化的理想境界，仅此而已。

各民族独立，主权与领土完整，在现实政治上是进行或将来时，但在一体化背景下，在经济与商业意义上已然成为过去时，以人的留守与流动为特征的时代，文化的守望、文化的传承、文化的流变已经成为人类文化与民族国家面对的现实和情势。

三

20世纪是科学技术空前辉煌和科学理性充分发展的世纪。相对论、量子论、信息论和基因论的形成，标志着科学技术沿着微观和宏观这两个相反的路径，不断走向极端和本原，走向复杂和综合。孟德尔遗传学定律揭示了生物学性状特征的遗传变异规律。根据孟德尔定律，遗传是一切生物的基本属性，它使生物界保持相对稳定，使人类可以识别包括自己在内的生物界。变异是指亲子代之间，同胞兄弟姊妹之间，以及同种个体之间的差异现象。生物的遗传与变异是同一事物的两个方面。显然，此说对于研究文化的传承与流变现象有着诸多启示。

首先，文化的传承根据在人，世系传承当为核心。血浓于水，血脉相连，血亲、血缘是文化传承的坚实之基;精心养育、把手习得、知书达礼，是文化化成天下的最根本途径。就中华文化而论，五千年的多民族族群的争斗与妥协，交往与通婚，磨合了大中华民族的禀赋、品格、个性与气质，是永葆中华民族文化生命力和先进性的根本所在。

其次，中华文化根须深实、基础广泛、元素杂多，具备天然的抗倒伏品质，具备化成天下的历史条件和前提。由此，中华文化自然怀有“目的论”品格，具有海纳百川、汲养润物、尚仁顾人的豪迈气概。

再次，中华文化的枝节易于移植或嫁接，涉洋渡水，远播海外，气度不凡，溢于言表。

最后，中华文化在当下全球化进程中必将经历迎风送雨、观闪听雷的适应过程;鉴于前述特质、品格和气质，中华文化自然会吸纳各外来元素，走向人类文化的中心。根据遗传与变异原理，中华文化也必然经历传承和流变相辅相成的阵痛，必然会以更崭新的面貌闪亮登上人类文化的中心舞台。“历史大潮，浩浩荡荡，顺之者昌，逆之者亡。”

中华文化悲观主义者看不到自己民族的文化优势，在暂居强势地位的西方民族文化(聚集着资本主义科技人文文化、基督教文化等元素)面前示人以悲观身段，诉之以诺诺话语，行之以阿谀逢迎;中华文化乐观主义者深谙大中华民族文化的性格、品质、气度，以空前的自信喜迎这一千载难逢的文化普遍交锋的新纪元。

文化的传承与流变是文化发育与健康成长的重要环节。以人为本，以资源、能源、信息、机器、物流、人流为依托的全球经济运营为人类文化的新融合提供契机，中华文化也必将以新的气度新的姿态张扬自我。

[作者简介]王雷(1972-)，男，河南淮阳人，华侨大学哲学与社会发展学院2010级马克思主义哲学专业博士研究生。福建厦门3治理发愣功21。

书法文化传承论文好篇十五

今天是天一校园艺术节，学校组织我们少年部观看了一场由着名锡剧演员特意为我们展现的锡剧表演。

演员们共表演了《珍珠塔》、《双推磨》、《李三娘》、《小夫妻相会》、《双玉蝉》和《赠蝉》等锡剧中的经典传统曲目选段。表演形式多种多样，有歌舞，有形体，有对唱，有单唱，有表演唱。精彩不断的表演获得了同学们的阵阵掌声。

锡剧顾名思义，就跟无锡有着不解之缘。但我们大部分同学却都是第一次欣赏锡剧。因此我们全程都充满新鲜感和好奇感，竖起耳朵，目不转睛地盯着舞台。

主持人告诉我们，锡剧是无锡的传统戏种，距今已有百年发展历史。它具有秀丽的江南水乡风格，深受无锡人民的喜爱。锡剧前称滩簧，是江、浙一带说唱艺术的一大支流，发端于古老的吴歌。现经国务院批准已列入第二批国家级非物质文化遗产名录。锡剧的角色和京剧一般，分生、旦、净、末、丑，其中老生、小生、青衣、花旦、武旦、老旦出现得较多。

这是一节别开生面的锡剧基础普及课。深入浅出的讲解加上台上抒情优美、悦耳动听的音乐，演员们用生动的肢体语言，向平时对传统戏剧毫无接触的同学们展示了传统艺术别样的美。此次活动，使得锡剧走进了同学们心里，让锡剧更具象的传播，让锡剧这个地方戏有了更大的舞台，有了更多的观众。

一台表演，一堂戏曲，看似与学校课堂无关，但却实实在在的融入到了教育教学的课堂中。这台节目不仅让我饱了眼福，更让我长了见识。锡剧是中国非物质文化遗产，我们应该珍惜它，让它能永远地传承下去。然而，现在我们小一辈对锡剧却知之甚少。这一方面因为包括锡剧在内的戏剧那慢悠悠的唱腔与如今这种快节奏的生活似乎不太相配，另一方面一些传统曲目缺乏时代感，感觉离我们生长的年代太久远了，多听两遍估计就会使人兴味索然。更达不到百听不厌的地步。

因此锡剧要想作为中国文化得到传承并发扬光大，必须要跟上时代的潮流。锡剧这一传统地方剧种只有在我国传统的基础上固本纳新、与时俱进，才能长远发展下去，为人们提供有力的文化支撑与精神动力。这些包括锡剧在内的中国优秀的传统文化才能更好地传承下去，拥有更广阔的前景。而不是只能作为一个个冰冷的名词被列在文化遗产名录中。希望我们的后人也同样有欣赏到这些艺术的眼福。

书法文化传承论文好篇十六

我抢着第一个发言：“我要去扶，老师说我们要尊老爱幼，助人为乐，看见这事，我肯定第一个跑过去扶！”

“傻孩子，你不能去扶，你力气小，扶不动。再说，要是那人讹你，看你怎么办？”

“别吓唬他，小孩子要正面教育。”妈妈的发言被爸爸打断了，看着妈妈一脸的不高兴，我有点幸灾乐祸地看着爸爸，爸爸丝毫没有理会妈妈脸上“天气的变化”，依旧振振有词地说：“刚才有句台词‘人倒了可以扶起来，人心倒了可就扶不起来了’。古人云：‘老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼’，助人为乐是传统美德，应该褒扬。大家都担心被讹，这种美德如何传扬？想想看，如果有人摔倒在你的面前，你伸伸手，一条生命就可能被你挽救，但如果你转身离去，可能……”。

“要是好心好意扶起来，没事还好，万一被人讹上了呢？”妈妈明显有些不悦了，我倒有些担心爸爸了。

爸爸还在那里继续“长篇大论”：“是啊，这就要讲究方式方法了，遇到这种情况，首先应该迅速上前询问伤势，观察老人的状态。很多老人跌倒是不能随便搀扶的，一不小心就会导致老人的二次受伤，例如老人当时发生了骨折等情况，你的好心搀扶就有可能导致病情恶化，这种情况下，绝不能轻易移动。正确的做法就是观察老人的伤势之后再决定下一步应该如何进行：如果老人伤势无碍，他不需要搀扶也能够站起来；如果老人伤势较重，你就应及时报警和叫救护车，让他得到更专业的救护；你可以不搀扶，但是你完全可以选择守护在老人身旁，替他遮阳挡雨，递上水，保护老人的安全，做你力所能及的事情。当然，你也可以在有目击者的证明下做这一切，这也是一种自我保护，毕竟，还是有一部分人的素质还没有上升到应有的高度。所以，扶和不扶，并不是问题，问题是我们怎么用适当的方式去解决它，‘老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼’是我们需要传承的美德，也必将世代传承。”

看到妈妈脸上的阴云随着爸爸的“娓娓道来”慢慢散去，我不禁为爸爸击掌叫好起来。看来，美德一定要传承，扶与不扶也要讲究策略！

书法文化传承论文好篇十七

我搀着颤颤巍巍的奶奶走在故乡的马路上，父亲拎着一个袋子，后面跟着大小亲戚。这个在故乡过的春节，不知是家里为祖上烧纸的第几个年头，抑或几十年了吧。

一阵轻咳，堂弟拉着我的`衣角：“哥哥，好呛啊，下次我不要来了”。我叹口气：“不行，你太小，还不明白……”记忆的潮水淹没了我。

那年，比堂弟大五岁的我，同样地对烧纸甚不了解。不能说是迷信，可也不知道为了什么，只在大人忙着烧纸时背身低声咳嗽，敷衍了事。

那年，烧纸统由爷爷负责。回到家里，爷爷已经累得瘫倒在沙发上。我有些心疼：“爷爷，注意身体，下次别去了吧。”爷爷依然坚决地摇头：“别看你爸爸一直跟着我，他心里头才不想去呢。我要是再不去，谁还记得祖上啊。”爷爷有些伤感：“哎，我过去之后，咱们家可千万别把这事忘了啊。那是咱家的根！看看他们，就想起了过去的苦日子，想起我的爷爷奶奶、父母对我的好，想起他们对我的各种嘱咐，可惜啊，现在的好日子他们没过着，都没有享到福。孩子，你能懂爷爷的心吗？”我沉默着，点点头。爷爷抚着我的头，顿了顿：“好孩子，交给你了。等我不在了，可别忘了每年看看我，给我烧点纸，爷爷可是一直惦记着你呢……”

“哥……哥！”我回过神来，又想到今年爷爷因身体不适未能前来，眼眶有点湿润，随着对亲人离去的不舍，我渐渐明白，烧纸是我们对故人最深切的怀念和祝福，也是对过去的一种反思，爷爷把这重任直接交给了我，而这份责任也快落在我的肩上了。我俯下身将纸质小汽车交给弟弟，看着他稚嫩的小手将其抛入火中，我的心中充满了庄严、肃穆之感，仿佛是一场穿越时空的对话。我会慢慢传承给弟弟，他也终会理解的。

多么希望，将来我能带着我的妻儿烧着纸钱，在黄昏下面对西边的残日——祖上的方向，深鞠躬；多么希望，将来子孙们能将其代代相传，在纷繁复杂的生活中偶尔回首，寻找那家的方向。

书法文化传承论文好篇十八

小学时的国学老师是个很难理解的人。

他平日对我们一团和气，关心爱护我们，有谁不舒服时总是第一个去关心，脸色清瘦，身形瘦削，戴着与同学玩闹时摔断的眼镜不知疲倦地上着每一节课。

他却是我们最怕的老师。他不仅经常讲一些我们不懂的道理，而且讲这些时表情严肃认真，不苟言笑，也不许别人在这时说闲话，一遍遍地讲述中国传统文化，也不管台下是否有人在听。他要求我们写感受，无论是否听懂。他让我们背诵经典，背不下来就要抄。看着我们怨怼的目光，他总是会狠下心来，摆出一幅平日不曾见的坚决：这是中国文化的根，必须要背。

儿童节的语文课上，一天都欢笑的儿童们悲戚的进入他的课堂。他照旧讲他的课，一言一行、一笔一划都与往常一样调动全身气力。他问大家孔子一以贯之的道，无人应答，他也不以为意，接着讲。讲到老庄，不由动情：“如今西方哲学分类繁多，如形而上学、宇宙论等等，但中国哲学却循自老子。”言简意赅、微言大义，将哲学变成一个统摄一切的整体，教我们为人处事的道理，同学们学了这个，以后会很有帮助。他也不管有无回应，在黑板上留背诵作业，我不禁兴起手叫他，他回头叫起我。我问道：“老子，您难道不觉得您讲的太专业太难了吗？我们理解不了，背又有何意义呢？”老师缓缓放下手，叹了口气，犹豫了一下，目光忽又坚定，将作业写完，然后轻轻地把粉笔抛回粉笔盒。

他淡淡地看着我们：“小学的时候，我也有一个国学老师，他也教我们国学，每日都教，上课时他总是认真地讲，一次次，他总是不停地告诉我们这是中华文化几千年留下的精华，没了这些，以后我们就会遗忘，遗忘孔子的忠恕，不记得老子的知白守黑，忘记了公孙龙子的坚白论，你不再能体会到人类的精神曾经的高度，你也不会体会人类多少年来产生无数对智慧的思考。我当时却不能体会，不去背，现在想再背，就困难多了。”他顿了顿，“中华文化是多么可爱呀，多去读读吧!读过老子的书，一生就不至空虚迷惘，心中永存对道的追寻。现在背传习录，就对通四方上下，知往来古今的心学有了向往，去把这些传承下去吧，给后人一个仰望的机会。”

说罢，他又转过身，似乎在擦黑板上没用的板书，但走下讲台，他刚刚哽咽的脸上多了两条泪痕。

第二天，他没查背诵，也再没查过，但大家都背下了他所有的作业。

五年后，我回母校看他。未入教室，就听见熟悉的声音回荡，不复年轻的他昔日黑发已悄然染上雪色，刀刻般的脸多了几条皱纹，但他的激情仍在，仍在动情地讲着，台下的人依如当年的我们一样沉寂。突然，他看见了我，让我讲课。我走上台，如当年的他一样动情地说道：“人这一生很长又很短，很强壮也很脆弱。有人说人就是一根会思想的芦苇，体会一下，如果人类不会思考，那能干什么，而中国古代哲学，宏大精深，是对思考的思考，也是对智慧的思考，而哲学就是肉体早已行将朽木，或是已经离开人世的他们对我们的忠告，去听听文化的声音吧!”我看着台下的人群，看着面含微笑的他，心中仿佛有如火的激情。

那是国学的火，中国传统国学薪火相传。