总结是记录成果、发现问题、总结经验的重要过程，它可以提高我们的学习效率。总结要体现自己的思考和反思，不仅仅是简单的陈述和描述。以下是小编特别为大家搜索整理的一些总结范文，希望能给大家一些启示。

设计思维心得篇一

近期，我参加了一门名为思维设计的课程，这是一门极具启发性和实用性的课程。通过学习这门课程，我深深认识到思维设计在我们日常生活和工作中的重要性。下面我将分享我的学习体会，从课程内容、课程结构、学习方法、思维设计的应用和对未来的展望五个方面进行探讨。

首先，课程内容非常丰富，包括了问题定义、信息筛选、创造性思维和解决方案评价等方面。这些内容为我们提供了一种全新的思维方式，让我们能够更加有条理地分析和解决问题。在问题定义环节，我们学习到如何准确地确定问题，并通过提问来逐步深入挖掘问题的本质。在信息筛选环节，我们学习审视信息的能力，过滤掉冗杂信息，提取出对问题有帮助的信息。在创造性思维环节，我们学习到如何打破常规思维，以新颖的角度发现问题和解决方案。最后，解决方案评价环节教会了我们如何客观地评估各种解决方案的优劣，做出合理的决策。

其次，课程结构合理，分为理论学习和实践应用两个部分。在理论学习阶段，我们通过听讲和参与小组讨论，加深对思维设计方法的理解。老师通过丰富的案例和故事，帮助我们更好地理解和运用思维设计的原理。在实践应用阶段，我们通过小组项目来实践所学的思维设计方法。这样的结构让我们能够将理论与实践结合起来，更加深入地理解和掌握思维设计。

第三，学习方法的灵活运用让我们受益匪浅。在课程中，老师教导了我们一些实用的学习方法，比如头脑风暴、逆向思维、SCAMPER等，这些方法让我们能够更加灵活地应对各种问题。在项目实践中，我利用头脑风暴法解决了一个团队的内部沟通问题。我给团队成员一个个别思考的时间，然后集中讨论集思广益，最终找到了一个切实可行的解决方案。这样的应用使我深刻体会到学习方法的灵活运用是思维设计的关键。

第四，思维设计的应用范围非常广泛。在课程中，我们学到的思维设计方法不仅仅适用于解决实际问题，也可以应用于创新设计、团队管理等各个领域。比如在创新设计中，我们可以运用创造性思维方法来寻找新颖的产品或业务模式；在团队管理中，我们可以利用问题定义和解决方案评价的方法，帮助团队更好地理解和解决问题。思维设计方法的广泛应用使我对其重要性有了更深刻的认识。

最后，这门课程让我对未来充满了期待。在课程的学习过程中，我不仅仅掌握了思维设计的方法和技巧，还培养了自己的创造力和解决问题的能力。我相信这些能力将在未来的工作和生活中发挥重要作用。我将继续深入学习思维设计，并将其运用到实践中，帮助自己和他人更好地应对各种问题和挑战。

综上所述，思维设计课程是一门十分有价值的课程。通过学习该课程，我不仅仅掌握了思维设计的方法和技巧，也培养了自己的创造力和解决问题的能力。这些学习体会将成为我未来发展的宝贵财富，帮助我更好地应对各种问题和挑战。我相信通过持续学习和实践，我能够不断提高自己的思维设计能力，为自己和他人创造更多的价值。

设计思维心得篇二

创新创业设计思维是当今社会活动的重要组成部分。这方面的研究和实践已经变得非常必要，尤其在信息技术飞速发展的时候。在这个时代，我们越来越需要创造性和创新性的思维方法，以便可以更好地应对机遇和挑战。在我的人生经历中，我也深深地体会到了创新创业设计思维对我们的启迪和帮助。以下是我的感悟和学习总结。

创新创业设计思维是一种重视创新、注重解决问题的思维方法。在这种思维模式中，我们可以使用创造性的方法来解决问题，并找到新的商业机会。该方法的优势在于它可以激发个人的创造力和创新性，并帮助我们更好地把握市场、逆转困境。因此，在现代社会中，人们开始更加重视创新创业设计思维的重要性，并在这方面进行更为专业化和系统的培训。同时，在很多大型公司中，也开始推崇创新创业设计思维，培养员工的创新意识和营销能力。

创新创业设计思维的学习与实践，是需要逐渐深入的过程。首先，我们需要从对创新创业的了解开始，并学会如何发挥自己的创造性。人们可以从幼儿园就开始接受对于这方面方法的学习和培养。对于成年人，可以通过在线课程、阅读、实习等方式来为自己进一步提高和培养相关能力。

其次，我们需要抓住实践机会。无论是在公司还是个人，实践是提高创新创业设计思维的关键。例如，开始尝试机遇和创新，更加注重解决问题，更加学会了解市场动态，对自己的设计方法和想法进行调整和改进。这样，我们的思考方式就可以变得更加客观和系统化，更好地应对创新时代的变化。

创新创业设计思维的应用是关键。这种思维模式已经被广泛应用于广告、软件开发、新产品开发、易用性测试等各个行业，在实践中发挥了积极的作用。在创业领域中，这种思维方法更是成为了一个不可缺少的因素。很多成功的企业家在成功的背后，都是数十年的深入研究和练习创新创业设计思维而得到的成果。

在实践中，创新创业设计思维的应用可以帮助我们更加清晰地思考企业文化、产品设计、品牌推广、营销策略等问题。更重要的是，在如今竞争激烈的市场上，创新创业设计思维可以帮助我们更好地应对挑战，把握机遇，从而获得最终的成功。

第五段：总结。

创新创业设计思维已经发展成为了当今社会最为重要的一种思维方式。只有我们始终保持敏锐的思维和良好的实践，才能够把握未来的机遇和挑战。同时，只有时刻关注市场、了解时代动向、注重创新的企业家，才能够更好地应对日新月异的商业环境，实现更加辉煌的企业事业。让我们在未来的日子里，继续探索并实践这种创新精神和思维模式，与时俱进，迈向成功的道路。

设计思维心得篇三

PPT（PowerPoint）作为一种常用的演示工具，在商务、教育、宣传等领域中发挥着重要的作用。设计一份出色的PPT需要我们运用合适的思维和技巧，以便能够有效地传达信息和吸引受众。通过多年的实践和总结，我得出了一些关于PPT设计思维的心得体会。

首先，我发现PPT设计需要注重结构清晰，以便受众能够更好地理解与记忆内容。在设计PPT时，我常常将要表达的信息分类整理，然后按照逻辑顺序进行排列，确保每一张幻灯片的内容都有一定的连贯性。此外，为了保证表达的清晰度，我还会在每个主要点上使用引导词和过渡词，帮助受众更好地理解每一步的走向。简洁明了的PPT结构能够使受众更好地理解信息，并提高演示效果。

其次，我认为在设计PPT时，视觉效果也至关重要。好的视觉效果不仅能够帮助受众更好地吸收信息，还能够提高演示的吸引力。我通常会选择简洁明了的字体和颜色，确保字体清晰可读。另外，我还注意使用恰当的图片和图表来支持主要的信息。图片和图表可以直观地展示数据和事实，帮助受众更好地理解。此外，我还会合理运用动画效果和转场效果，增加PPT的视觉吸引力，但同时也要避免过度使用，以免分散受众的注意力。

另外，我发现情感共鸣在PPT设计中也非常重要。通过在PPT中融入故事、引用名人名言或使用一些形象的比喻等手法，我们可以帮助受众更好地与内容产生共鸣，从而更加深刻地记住信息。例如，在一次关于团队合作的演讲中，我通过分享一个关于两只鸟互相帮助的故事来引发受众对团队合作的共鸣，这样能够更好地吸引受众的注意力，使他们更容易记住关于团队合作的重要原则。

此外，与受众互动也是设计PPT时应该考虑的因素之一。在演示过程中，我常常使用问题、讨论或小组活动等方式与受众进行互动，鼓励他们参与到演示过程中来。通过互动，我可以更好地理解受众的需求，并及时调整我的演示内容，以满足他们的需求。互动还能够提高受众对PPT内容的注意力和参与度，从而增强演示的效果。

最后，我认为反思与改善是设计PPT过程中不可或缺的一部分。在每次演示结束后，我都会反思自己的演示是否达到预期的效果，以及是否有进一步的改进空间。我会问自己是否有内容需要删减或补充，是否有设计上的不足或不合理之处。通过不断地反思和改进，我能够不断提高PPT设计的水平，使每次演示都更加出色。

综上所述，设计一份出色的PPT需要注重结构清晰、视觉效果、情感共鸣、受众互动，并进行反思与改善。通过运用这些思维和技巧，我们可以更好地传达信息、吸引受众，并提高演示的效果。在今后的PPT设计过程中，我将继续努力学习和实践，进一步提高自己的设计水平，创造更多出色的PPT作品。

设计思维心得篇四

设计思维是一种新型的解决问题的方法论，旨在通过观察、解决、创新的流程，找到最优解，同时最大化益处。这种设计思维需要对问题进行彻底的分析，并通过设计实践，不断提升自己的工作效率。在我的工作实践中，我深刻感受到了设计思维的重要性，它让我更加聚焦，更加敏锐，更加灵活，同时还让我对解决问题的方法、创新的思路、目标的设定等方面有了更深层次的认识。

第二段。

设计思维的核心是观察，观察是设计思维的第一步。通过观察，我们可以更好地知道问题的本质，发现用户的需求，同时还可以找到最适合我们的解决方案。在我的工作中，观察也是至关重要的一部分。不断关注市场动态、用户需求变化、技术更新等方面，这些信息都可以成为设计的优化方向。通过大量的观察，我大大提升了我的设计水平，同时也能更好地规划我的设计方案。

第三段。

设计思维的另一个重要环节是解决问题，这是设计思维流程的核心。解决问题并不是单纯的复制别人的做法，而是要进行深层次的剖析，找出根本原因，并对问题进行合适的解决。在我的工作中，我会遇到各种各样的问题和挑战，每个问题都需要我用设计思维的方式去解决。通过不断创新和实践，我发现自己越来越擅长运用设计思维的方式来解决问题。

第四段。

设计思维最为关键的一环是创新。创新离不开灵感，灵感来源于对社会、对市场、对个人的观察和理解。创新不仅仅是要创造出令人耳目一新的东西，还应该具备实际意义和生产力。走在时代的前沿，开拓创新，才能真正做到不仅符合市场需求，也符合人们的创新需求。在我的工作中，我常常会有意识地寻找灵感，寻找具有突破性的设计方案。这样，才能在市场竞争中取得优势。

第五段。

总的来说，设计思维是一种遵循特定流程的数学化思考方式，是解决问题和创新的有力工具。它教会我们如何去观察、分析、解决和创新，让我们在解决问题和创造价值的同时，也使我们自己更加成长。一旦掌握了这种思维方式，我们可以将其应用到生活和工作中的方方面面。在我的工作实践中，设计思维让我发现，在这个日新月异的时代，不断学习和创新是保持进步的关键所在。

设计思维心得篇五

第一段：引言（200字）。

设计思维作为一种创新的方法论，正在逐渐被广泛应用于各个领域。作为一名设计专业的学生，我深刻体会到设计思维的重要性。通过学习和实践，我意识到设计思维不仅仅是一种解决问题的方法，更是一种思维模式。在我的学习和实践中，我从中汲取了许多经验和教训，对设计思维有了更深刻的理解和体会。在本文中，我将分享一些关于设计思维表达的心得和体会。

第二段：畅想（200字）。

设计思维的本质是寻找和解决问题。在进行设计思维表达时，首先要有一个清晰的目标和创造力的思维。通过自由思考、头脑风暴，激发创造力的火花。在这个阶段，没有任何限制和约束，只有尽情畅想。我发现，在畅想中寻求灵感，可以帮助我扩展思维的边界，创造出更多独特的点子。因此，畅想是设计思维表达的重要第一步。

第三段：筛选（200字）。

在畅想的基础上，我会进行合理的筛选和组织。这是为了将所有的创意点子整理出来，并找到最合适的解决方案。在筛选的过程中，我会调整我的思维，将问题和解决方案进行匹配。这个过程要求我保持清晰的头脑和系统性的思考能力。有时候，可能会遇到一些困难和挑战，但是通过不断的实践和努力，我逐渐掌握了如何进行有效的筛选和选择。如此一来，我的设计思维表达也日益精确和有力。

第四段：呈现（200字）。

一旦选择了最合适的解决方案，接下来就是将其进行有效的呈现。在呈现的过程中，我会运用各种工具和技巧，将我的想法和创意以最具有表达力的方式展示出来。这可以是通过绘画、三维建模、演讲等方式。在呈现的过程中，我会注重细节和效果，使人们能够清晰地了解我的设计思路和目的。通过不断的练习和反思，我成功提高了我的呈现能力，并能够更好地展示我的设计思维。

第五段：反思（200字）。

设计思维表达并不是一蹴而就的过程，需要不断地修正和改进。在每一次的实践和经验积累中，我都会进行反思，总结经验教训。我会问自己，我在这个过程中做得好的地方是什么？有哪些可以改进的地方？通过这种方式，我能够更好地发现自己的不足之处，并通过改进提高我的设计思维表达能力。同时，我也从中学会了与他人分享经验和知识的重要性，通过与他人交流，我可以拓宽我的思路，吸收更多的创意和想法。

结尾（200字）。

设计思维表达是设计思维的重要组成部分，它帮助我们将创意转化为真正的产品和解决方案。在我的学习和实践中，我已经逐渐掌握了设计思维表达的方法和技巧。通过畅想、筛选、呈现和反思，我能够更好地将自己的设计思维传达给他人，并得到更好的反馈和交流。我相信，在未来的学习和实践中，我会不断提高我的设计思维表达能力，并将其应用到实际项目中，为世界带来更多创意与改变。

设计思维心得篇六

第一段：介绍PPT设计的重要性和目的（150字）。

现代社会中，使用PPT已经成为了工作和学习中不可或缺的一部分。PPT是一种通过图片、文字、音频等多种形式来展示信息和观点的工具。它不仅可以帮助人们更好地理解和传达信息，还能够增强演讲者的说服力。然而，好的PPT设计不仅仅需要美观，更需要符合主题、具有逻辑性和可读性。在设计PPT的过程中，我们需要运用创新的思维方式和技巧，以确保信息的有效传达和观众的深入理解。

第二段：了解受众需求和主题的重要性（250字）。

在设计PPT之前，我们首先要思考的是受众的需求和我们要传达的主题。了解受众的背景和知识水平可以帮助我们选择适当的语言和图像来呈现信息。此外，明确主题则可以为我们设计PPT提供一个明确的方向。我们可以根据主题选择适合的配色方案、字体和布局，以营造出与主题相一致的视觉效果。通过准确理解受众需求和主题，我们可以更好地设计PPT，并确保信息的精确传达。

第三段：注重内容的结构和逻辑（300字）。

在设计PPT时，我们需要关注内容的结构和逻辑。一份好的PPT应该具备清晰的结构，使观众能够轻松地理解其逻辑关系。为此，我们可以使用标题和分段，以及过渡语句来连接每个部分，帮助观众更好地跟随演讲者的思路。此外，我们还可以使用编号和符号来梳理信息的层次关系，使观众更好地理解内容的重要性和关联性。通过注重内容的结构和逻辑，我们可以使PPT更具有逻辑性和可读性，从而让观众更好地理解和接受信息。

第四段：运用图像和动画增强视觉效果（250字）。

在设计PPT时，图像和动画是非常重要的元素。图像可以帮助观众更好地理解信息，使内容更具吸引力和可视化。我们可以使用高质量的图片、图表和图标来支持演讲内容，并确保它们与主题保持一致。此外，我们还可以使用动画效果来增强PPT的可读性和互动性。适量的动画可以引起观众的注意并提供更好的信息呈现方式。我们可以根据需要选择适合的动画效果，并确保其使用合适和恰当，以避免观众分心或感到厌倦。

第五段：迭代和反馈的重要性（250字）。

设计PPT并不是一次性的过程，而是需要迭代和反馈的过程。在设计的过程中，我们应该不断地从受众和他们的反馈中学习和改进。通过收集反馈意见和观众的反应，我们可以发现问题并在下一次设计中进行改进。此外，我们还可以请同事和朋友进行评审和建议，以获得更多的专业意见。通过不断迭代和反馈的过程，我们可以提高设计水平，创造出更具洞察力和影响力的PPT。

总结（150字）。

设计PPT需要综合运用创新思维和技巧，同时注意受众需求和主题的匹配。通过注重内容的结构和逻辑、运用图像和动画增强视觉效果，以及进行迭代和反馈，我们可以设计出更具吸引力和内容精准的PPT。好的PPT设计不仅能够有效传达信息，还能够提升演讲者的说服力。因此，精心设计和准备PPT对于提升工作和学习中的表达能力和影响力而言至关重要。

设计思维心得篇七

设计思维作为一种创新的方法论，广泛应用于各个领域。通过观察、理解、发现问题，并采用设计思维的方式进行解决，可以帮助人们找到新的解决方案和创造价值。在实践中，我不断尝试并总结了一些心得体会。本文将以五段式的结构，介绍我的设计思维心得。

段落一：认知问题并提出挑战。

设计思维的第一步是认知问题所在，并提出挑战。在实践中，我发现明确问题和目标是解决问题的关键。只有清楚地认知问题的核心，我们才能更好地去思考如何解决它。因此，在实践中，我经常花时间去理解问题的本质和周边环境，以确保我有一个正确的问题陈述。例如，在设计一个新的产品时，我首先去研究市场上现有的产品，并从用户的反馈中了解到其中的问题和不足。然后，我会发起一个挑战，例如：“如何设计一个更符合用户需求的产品？”这样一来，我就有了一个具体的目标，也能够更有针对性地思考解决方案。

段落二：引导反馈和思考。

设计思维的关键环节是引导反馈和思考。当我发起一个挑战并明确问题后，我会寻求不同的观点和反馈，以拓宽我的思维。我倾向于与团队成员、用户和专家进行深入交流，了解他们的看法和建议。这些反馈可以帮助我发现问题的不同方面，以及可能的解决方案。同时，我还会参考相关的研究和数据，以便更加全面地了解问题所在。这个过程需要开放的心态和积极的学习态度，我相信通过不断学习和探索，可以更好地认识到问题的多样性，找到更好的解决方案。

段落三：迭代和反思。

设计思维是一个反复迭代和反思的过程。在尝试解决方案的过程中，我会反复调整和改进，以逐步接近问题的理想解决方案。这需要坚持不懈的努力和灵活的思维。当我遇到困难和挑战时，我会告诉自己不要轻易放弃，相信下一次尝试可能会更接近成功。同时，我也会在每一次迭代之后进行反思，总结经验教训，并找到改进的方向。这样一来，我能够不断提高自己的设计能力，并不断改进我的解决方案。

段落四：多样化思维和跨学科合作。

设计思维强调多样化思维和跨学科合作的重要性。我相信不同的思维和背景可以为解决问题提供更多的想法和创新。因此，在实践中，我经常与不同领域的人合作，以获得更多的思路和启发。例如，在设计一个新的软件界面时，我会和程序员、市场营销专员和用户一起开会，听取他们的想法和意见。不同的角度和思考方式可以帮助我提出更全面和创新的解决方案。因此，积极寻求跨学科的合作和交流，是我在实践设计思维过程中的重要体会。

段落五：坚持创新和实践。

设计思维需要不断创新和实践的精神。在实践中，我相信只有通过不断地尝试和实践，才能真正掌握设计思维的精髓。因此，我鼓励自己保持创新的心态，并不断寻找新的解决方案。同时，我也鼓励团队成员和同事们积极实践设计思维，培养他们的创新意识和实践能力。通过坚持不懈的实践，我相信设计思维可以发挥更大的创造力和价值。

综上所述，设计思维是一种强大的工具和方法，可以帮助人们解决问题，并创造新的价值。通过认知问题和提出挑战、引导反馈和思考、迭代和反思、多样化思维和跨学科合作、坚持创新和实践等环节，可以更好地应用设计思维，并取得更好的效果。我相信，在未来的实践中，我会继续探索和尝试，不断完善和提高我的设计思维能力。

设计思维心得篇八

设计思维已经成为了当今世界上最为流行的一种方法论，其独特的应用方式和方法可以让人们对于问题的思维方式做出改变，进而创造出更加优秀的解决方案。在我的职业生涯中，我曾在不断地探索如何运用设计思维来提高自身的创新能力。在这篇文章中，我将分享我自己对于设计思维的心得和体会。

设计思维并不仅仅是一种简单的工具或者方法论，它更像一种思维方式的改变。它让我们更加专注于人们真正需要什么，而不是盲目的按照需求列表来开发我们的解决方案。设计思维可以帮助我们在处理复杂问题时从多个角度进行思考，并且通过不断地反复迭代来探索和试验不同的解决方案。这种思想方式是一种融合了创意、系统性、方法和共生的专业修养，它不仅推动了我们对于创新的探究，也推动了自我提升和职业发展。

第二段：设计的关键阶段。

在整个设计过程中，设计思维模式通常会经过几个重要的阶段。首先，我们需要进行深入的调研，了解用户的需求以及市场上的竞争情况。其次，在整个设计过程中，我们需要不断地进行定义、探索、原型验证和测试等流程。这种迭代式的设计过程可以帮助我们尽早地发现问题并尝试不同的方案。最后，我们需要进行用户测试和市场调研，确保我们的解决方案可以满足用户的需求，同时也可以更好地应对市场上的竞争。

设计思维可以帮助我们更加专注于用户和客户的需求，这可以为我们的设计和开发工作提供非常宝贵的参考。设计思维还能够促进我们的创造力，激发我们的想象力，从而找到更加有效的解决方案。最重要的是，通过使用设计思维的模式，我们可以不断地学习和改进自己的工作，提高自己的创新能力和进步的空间。

在实践中，设计思维被广泛用于开发新产品、服务和体验。在我自己的工作中，我持续地运用设计思维来创造更优质的用户体验。当我们实践起来时，通常可以分为以下几个步骤：首先，我们需要定义我们的目标和关键指标，并与实际市场的需求相结合。接着，我们需要快速地迭代和验证自己的设计模型，以确保他们能够满足用户的需求。最后，我们要进行用户测试和市场调研，以确认我们的解决方案可以成功地应对业务的需求。

最后，我想分享一下我们可以如何提高自己的设计思维能力。首先，我们需要积极地追求新知识和新技能，不断地学习和尝试新的设计想法。其次，我们需要打破自己的思维定式，尝试从不同的角度探索和解决我们的问题。最后，在实践中，我们需要不断地迭代和验证我们的解决方案，与其他领域的专家紧密合作，以创造出最优质的设计、产品或服务。

结论：

设计思维是一种强大的自我提升工具，它激发了我们的创造力，并帮助我们做出更好的决策。使用设计思维，我们总是可以找到更好的解决方案。当我们将这种思想方式转化为一种行动方式时，我们将会发现自己在工作和生活中都更加成功、更加满意。

设计思维心得篇九

创新和创业已经成为现代社会的引领力量，设计思维作为一种创新的工具变得越来越重要。作为设计行业的从业者，我时刻关注着市场的变化和用户的需求，将创新理念贯穿到设计思维中，用创新的思维和创业的精神不断地发掘新的商业机会和价值。在我的创新创业设计思维中，体会到了许多人生的真谛和道理，于是我写下了以下文章，和大家分享我对于创新创业设计思维的心得体会。

第一段：创新的核心

创新是人类文明不断进化的动力，在设计思维中，创新需要从多个角度出发。首先，我们需要深入了解用户痛点，并且要解决他们的需求和问题。创新的中心是以用户为导向的思维，以此打破传统的产业模式，创造出更多更好的商业模式。其次，我们需要远离成见，不断接受全新的想法和观点，以突破自己的局限性，开拓思维空间。最后，在创新中，一定要敢于冒险和失败，初创公司需要迅速不断地尝试新的东西，从中积累经验，才能顺利地开拓市场。

第二段：创业的能量

创业是一项融合了创新精神和实践冒险的重要活动，这需要我们不断提升自己的创业能力。首先，我们需要具备良好的个人素质，例如自律、坚持、乐观和果敢等品质，人才是真正的创业草根。其次，需要拥有更强大的资金实力，在资本上勇敢地追求优化。与此同时，需要及时调整和评估自己的创业计划，不断改进和优化自己的创业思路。

第三段：设计思维的真谛

设计思维是从用户和用户的需求出发来解决问题的思维方式，将创意转化为有价值的商业机会。设计思维具备一些核心的特点和准则，例如多元化的思维、沉浸式的用户体验、快速迭代和其它创新的思维方法。因此，我们在实践设计思维的过程中，应该要融入这些核心特点，能够更快地发掘出商业机会并实现创新升级。

第四段：设计思维的应用

设计思维在新的市场经济环境下迅速不断拓展，我们可以将这种应用方法用于业务和产业的多个领域，在应用过程中不断地创新，从而实现跨越性的突破和升级。同时我们可以融入物联网、人工智能、大数据、区块链、云计算等最新技术和工具，通过创新思路的结合提升自己的应用能力，从而更加精准高效地实现创新。

第五段：总结

在我看来，“创新创业设计思维”所体现的精神和经验，在当今社会已经获得了更为广泛的认同，也更加适合我们当代社会的时代发展的需要。我们要在实践中，不断探索创新思维的新路径，并结合这些精神方法，其结果就是极其高效的工作方式，以迅速推进市场的发展，为产业升级和提高商业水平作出贡献。同时，我们也需要时刻坚持使自己变得更为创新和创业精神的底色和动力，用心体验思路的魅力和思维畅快的巨大能量，让其在未来的时间里着陆实践中。

设计思维心得篇十

设计思维是一种强大的工具，它能够帮助我们思考问题、解决难题，并创造出创新的解决方案。作为一门课程，设计思维不仅仅是教授学生设计的技术，更是培养学生创造力、合作能力和解决问题的能力。在我上完设计思维课程后，我深刻地体会到了这种思维方式的重要性。

设计思维是一种以解决问题为中心的思考方式，在这种思维方式下，我们会学会观察和理解现状，通过调研和分析，找到问题的核心并提出解决方案。设计思维能够培养我们的创造力和团队合作能力，让我们具备面对挑战和解决问题的能力。这种思维方式在现实生活中的应用非常广泛，无论是企业管理还是日常生活中的问题，设计思维都可以派上用场。

第二段：课程中的项目和活动。

在设计思维课程中，我们进行了一系列的项目和活动，来锻炼我们的设计思维能力。其中最有趣的是一个小组项目，我们需要设计一个新的城市出租车叫车app。这个项目不仅是一个设计任务，更是一个团队合作和解决实际问题的过程。我们团队通过多次头脑风暴和用户调研，最终提出了一个创新的叫车方式，并设计了一个直观易用的app界面。这个项目让我深刻地体会到了设计思维在实际项目中的应用和重要性。

设计思维不仅可以在课堂上学习，也可以通过日常生活中的一些活动来培养。例如，我们可以在购物中运用设计思维，考虑商品的功能、美观性和用户体验。我们也可以在一些团队项目中运用设计思维，通过合作和头脑风暴来解决问题。这些活动都可以帮助我们培养创新思维和解决问题的能力。

设计思维在现实生活中具有巨大的价值。它不仅仅可以帮助我们解决问题，还可以创造价值。通过运用设计思维，我们可以发现市场机会，创造创新的产品和服务。设计思维还可以帮助我们改善用户体验，提高产品或服务的竞争力。而且，设计思维对于个人发展也非常重要，它可以让我们具备创新和解决问题的能力，提升个人竞争力。

设计思维课程是一门非常有价值的课程，它不仅教授了设计的技术，更培养了学生的创造力和解决问题的能力。通过设计思维课程，我的思维方式得到了改变，我学会了用不同的视角去观察问题，用创新的方法去解决问题。这门课程教会了我如何运用设计思维来创造价值，并且在未来的学习和工作中，我会继续运用这种思维方式。

总结起来，设计思维课程给我带来了深刻而有价值的体验。通过这门课程，我不仅使自己的思维方式得到了改变，更培养了自己的创造力和解决问题的能力。设计思维的重要性不仅仅在于解决问题，更在于创造价值和提升个人竞争力。我相信，在未来的学习和工作中，设计思维将继续发挥重要的作用。

设计思维心得篇十一

环境艺术设计的原材料是确保环境艺术设计得以成功开展的重要前提条件，同时，它还是设计工作者很好运用创新思维的关键。在开展室内环境的设计工作中，能够投入运用的设计原材料有很多种，所以，怎样很好地使用这些原材料是工作的重点，这样能够提高环境艺术设计的科学性，提高环境艺术设计的水准。在使用原材料的实际工作中，不单单可以依据室内设计的需要来选择取用原材料，还可以依据环境设计对于原材料运用的每个小细节来做出空间分析，并且要考虑到环境艺术观赏者的实际要求，来完成环境设计原材料在选择和取用方式上的调整。

环境艺术的设计与别的工艺品设计有很多相像的地方。环境艺术设计的开展要求依据它的设计思想，针对主体的外部形态以及颜色做出调整和掌控，而创新思维可以在这项工作中更强地表现出环境艺术的文化特点，所以，开展环境艺术设计能够通过创新思维来实现文化内涵的建设，要依据设计工作者针对环境艺术的认识，综合考虑环境所在的实际文化氛围，开展创新思维的恰当使用。在开展设计工作时，一定要注重坚持创新精神，因为从古至今，国内外之所以能够提高环境艺术设计水准，是因为文化元素能够作为环境艺术设计工作者学习的知识点。在开展环境艺术的设计工作中，设计工作者应该减少因为地域歧视和文化歧视所造成的创新思维无法进行全面运用，应该要积极地去了解现今不同类型的环境艺术设计文案，并且依据现今工作的环境艺术文案做出对比探索，这样方便对可以提高其水准的具体问题做出很好的处理，以便于确保环境艺术设计总体上的功能。要努力把具有文化内涵的元素利用创新思维实现环境艺术设计的相互结合与调整，从而帮助环境艺术的欣赏者可以更加直接地关注到环境艺术的设计重点是什么，并且在最快的时间内知道环境艺术设计工作者的文化内涵与环境欣赏者的根本需要是什么，从而提升其实际效果。

从前的环境艺术设计因为它的设计思维以及方式太过单一死板，所以在一定程度上制约了环境艺术设计的进程，一部分经历了草率设计的`艺术环境都面临着不容乐观的状况。所以，在开展环境艺术设计工作时，一定要注重把创新思维的使用当作提高环境艺术活跃度的关键工具，在突出表现设计工作文化内涵的同时，还要关注到创新思维的运用方式。设计工作者在开展设计工作时，要在一开始的时候就对创新思维的运用规则作出明确规范，并且根据已有的设计思考作出环境艺术外观上的把握。在对创新思维使用的时候，一定要注重把环境艺术的文化内涵当作是设计任务中的重中之重，在努力提升设计文案传统文化内涵的同时，还要关注到把当下的充满现代气息的文化元素融入到设计文案中去，这样便于使环境艺术的设计兼备各个地区，各种文化共有的优点，使环境艺术的所有者以及观赏者对设计出的艺术环境感到满意。环境艺术的设计工作者，一定要在思想上提高对于环境设计文化内涵的关注，了解环境艺术设计文案与各个文化内涵，这样能够帮助设计工作者使用对的方法来对加深文化内涵的设计文案做出结合与修整，帮助环境艺术的设计可以更好地迎合当下社会的需求，从而提高环境艺术设计的综合水准。

设计工作者感情的融入程度对环境艺术欣赏层次有着非常重要的作用，所以，要依据创新思维的使用方法，针对环境艺术观赏者的实际内心需要与文化养成方法做出调查，来帮助创新思维的运用。在一开始，设计工作者就应该依据对的设计步骤，把自己的感情融入到环境艺术的实际设计文案中并做出修整，并且将颜色和外观的调整与自己的感情进行融合，从而达到人文元素与实用元素的相互融合，在本质上提升了环境艺术设计层次。设计工作者在使用创新思维时，一定要不间断地研究环境艺术的文化内涵，来方便更快地修整设计文案，让文化内涵可以更有效地结合到环境艺术中去。

[1]李晓.论职业教育创新思维能力及素质的培养[j].职教论坛,20xx(26).

设计思维心得篇十二

九九乘法表是excel中单元格混合引用的典型题例，学生感觉难度大，即使会做了，往往也是知其然不知其所以然。以往教学中简单强调公式记忆，忽略对公式意义的理解;注重知识内容的解析，忽略学习者思维的参与。微课程《九九乘法表》以一个excel文件为实例，抓屏操作并配以动画强调提示，使学习者从已有知识切入，质疑、假设、取证、分析、交流，得出结论，一步步经历九九乘法表公式的来历。在微课学习中，由相对引用到绝对引用，经历从直觉错误到正确结果的思考过程;由多次复制公式到一次拖拽成九九乘法表，体会excel公式的魅力;由单纯数字结果到出现运算过程的九九乘法表，感知学无止境。

微课程，选题内容一般为学科的重点或难点。在微课程短短几分钟时间内，试图将重难点内容讲精、挖深、解透，势必顾此失彼。比较突出的表现是注重内容解析，忽略学习主体的思维参与。微课设计制作中忽略学习者思维参与，具体体现在以下几个方面:。

1.直接给出主题，缺乏切入平台，忽略思维的起步台阶。

2.三言两语道出研究问题，跳过发现问题的环节，忽略学习者探究的欲望。

3.自始至终不间断的讲，没有留出思考的空间，忽略学习主体的参与。

4.从已知的角度解决难点问题，没有初学者设疑取证分析自我修正的环节，忽略构建、探究的过程。

5.直接提出既定的解决问题方法，没有放手“渔”，忽略思维习惯培养。

6.急急忙忙奔结论，缺乏从感性认识到理性认识过渡中的行为参照，忽略思维提升步骤。

7.结课简单总结复习，缺乏延伸联想，忽略思维迁移。

建构主义学习理论认为，在学习过程中，每个学习者以自己原有的知识经验为基础，建构自己的理解。同时，学习者原有的知识经验因为新知识经验的进入也发生调整和改变。教学的作用就是修正和改变学生的疑似概念。学习过程就是构建知识的过程，是一个思维的过程，经历建构和思维得到的知识，是从知识、方法、目标、形式四个维度深刻理解的知识，相反没有已有经验的新知识，是空中楼阁。建构主义提倡在教师指导下的、以学习者为中心的学习。教师的指导作用体现在激发学生的学习兴趣，促进学习动机形成;创设学习情境，架设新旧知识之间联系的桥梁;组织协作学习，引导思考和讨论等。学习者在教师指导下用探索、发现方法建构新知识;提出假设，主动搜集并分析有关的信息资料加以验证，结合已知事物和现象联系和思考当前学习内容。探究—研讨教学法认为科学教育的最终目标，是要使学习者获得终生受用的方式、方法。教学就是提供特定情境来培育、促进、强化和发展学习者的学习欲望、发现欲望、创造欲望。有了强烈的学习欲望，产生持久动力，学习者主动卷入学习，积极地投入探究过程。教师扮演的是“助产士”的角色，为学生们“学习科学”接生。兰本达教授认为经历是发现意义的中心环节。有结构的材料能够引起经历。经历中的交流质疑，是对信息进行整理、甄别、比对、处理、加工和推理的思维参与过程。看似简单的`交流活动，其实质是学习者倾听、分享、接纳、合作、质疑、怀疑、证据、自我修正、情感交流等思维参与的过程。

教而不研则浅，研而不教则虚。明白了学习心理，选择适合的教学方法，运用教育技术，渗透教学艺术，设计教学策略，落实教学环节。微课程《九九乘法表》设计制作中，从切入主题到引出问题，从过渡语言到停顿留白，从一个问号到一个表格;从界面布局到结课迁移学习，无不让学习者从现有基础入手，层层扎实知识建构，步步深入经历探究，环环紧扣思维参与。

1.一句熟悉话，切入主题语音:一口气背出九九乘法表，是小学的功课;一笔“写”出九九乘法表，是今天的学习。前半句话———背九九乘法表，画面配合出现动态的一笔一画过程式的1×1=1，颜色丰富，颇似小学生稚嫩且认真的手笔。后半句———“写”九九乘法表，画面出现excel复制公式快速拖拽出九九乘法表画面。从人人皆知的熟悉亲切的小学数学背九九乘法表的情景切入，转入一笔“写”出九九乘法表这个课程内容，起点从低到高，难度从易到难，知识从已知到未知。起始一个铺垫，借助一个台阶，实现一个跨越，达到指定高度。短短两句话，承转起接，自然到位，严丝合缝。

2.一个已知点，引出问题参照已有的数学和excel知识，在b3单元格输入公式，等于被乘数乘以乘数，即=b2*a3，然后复制公式。做了，结果错了。参看图1。错在哪儿了?问题抛出，引课到此完成。从“探究—研讨”教学法的角度理解，每一个微课程都应该是一个发现问题解决问题的过程。怎么设计伏笔，让学生自己发现问题，是微课程设计的关键所在。该微课的引课环节没有直接给出正确公式，而是从学习者已知单元格相对引用这个水平去做，引出错误结果。已有知识和水平，是学习者目前能够迈出门的第一步，是引导学生进入更高台阶的起始平台。从熟悉的情景引入，学习者自己发现了问题，这时学习的兴趣、探究的欲望随之产生，猜想、质疑、分析、取证、思考、交流所有思维活动随之而来。

3.一个短停顿，留出思考空间。

语音:这不是九九乘法表，简直是一本万利书!问题出在哪儿了?这时候课件中间有一个短停顿，目的是给学习者留出思考的空间。按照已有经验去做，却错了，这时开始质疑自己。错在哪儿了?公式错了?b3单元格结果正确，为什么复制公式，其他单元格却错了?怎么做才能得出九九乘法表?翻教材看看，上百度查查……质疑同时，想象能力、直觉思维能力、发散思维能力及推理能力得到充分应用和发展。著名科学启蒙教育专家刘默耕先生曾提出“一英寸宽，一英里深”的教学思想，倡导教学应选择突破点，然后向纵深挺进。思维参与的学习活动就是教学向纵深挺近的步骤之一。微课程，内容少，向纵深挖掘是设计要点。教师不可能教会学生所有，但可以以一个知识点为入口，朝着精、深、透目标设计教学。这样，学生学得扎实，印象深刻，自信倍增，学习能力得到发展。像掘井，遍地开花，只能是浅尝辄止;只有朝一个目标深挖，再深挖，必将掘井及泉。

4.一个小表格，搭建思维平台。

短暂停顿思考后，推测错误产生，也许是公式有误。语音:b3单元格，一一得一，正确。d3单元格有点儿问题，现在等于d2*c3，在乘法表中，应该是d2*a3，三乘以一等于三，同样的问题出现在c5、b7等其余单元格中。与语音同步，在界面右侧空白处渐次列表显示选取单元格的现有公式和正确公式。

教学有方，但教无定方。设计制作高质量微课程的探索，是每个远程教育工作者的永恒命题。如何恰当运用技术展现内容，如何在几分钟微课程中有效落实教学环节，如何保持学习者持续的学习兴趣，如何确保学习者有效的思维参与，远程教学中如何促进交流质疑……任重道远，还需大家共同努力。

设计思维心得篇十三

在广告设计中，广告设计人员在主题的要求与基础上，反复进行策划与思考，并且能够把自己独特的艺术手段运用的恰到好处，这样才能创造出独特新颖的意境、意念与构想。这个过程就是广告创意。创意具有独特性，要付出足够的思维劳动。创意思维是一种思维活动，集中了人类的智慧，是一种开放的、主动的、变异式的、突变式的、理论的、动态的思维方式。

我们通常认为创意思维的基本形式有两种，即形象思维和逻辑思维。形象思维是对具体形象的一种反映，在整个过程中都不能脱离，并且运用想象这一心理现象。

想象在形象思维中发挥着极其重要的作用，对人的工作、学习、生活以及各项创造性活动都起到了推进作用。根据不同的标准对想象进行分类，可以分为创造想象、空间想象和再造想象。创造想象是在一定的目的依据下，设想出与此相关的，具有创新意义的想法或形状;空间想象是把平面的东西转换想象为立体的东西，使其具有空间感，以此叫做空间想象;再造想象就是把书面的，抽象的东西想象成图形的，具体的东西。另外幻想也是一种想象，是超前的想象，想象的内容属于未来活动。幻想也属于创造想象。

与形象思维相对，逻辑思维是创意思维的另一种形式。逻辑思维是一种抽象思维。它在对创意进行验证与概括时运用的是推理、判断、概念的方法，这些方法都是抽象的形式。因此，逻辑思维也可以叫做抽象思维。逻辑思维在广告创意的整个过程中都有应用，尤其是在准备阶段，要分析与归纳整个广告，即对此进行规划。广告创意表现意念与具体事务的时候如果运用抽象思维的话，就会更容易理解广告的内涵。

逻辑思维可以分为类比推理、归纳推理、演绎推理等。所谓类比推理就是类比法，如果某两个事物具有某些相同的属性，以此来推出其他相同的'属性的结论。在创造领域里，“联想推理”与“相似推理”即为这种模式。归纳推理又称“归纳法”，是一种由特殊到普遍的推理，就是从一些个别事例中总结出普遍的原理。正如个别与整体，两者既是联系的，同时也相互渗透。演绎推理有三种最为常见的形式，选言推理、二难推理，假言推理，直言三段论推理。演绎推理为归纳推理的深化提供基础。

逻辑思维与形象思维两者之间是联系的。制作广告时要运用形象思维来表现，同时要有正确的逻辑思维来指导。只有把两者有机结合起来，创意思维才会具有创造性，使广告感染力更加富有成效，表现的更加活跃。

不论按照什么样的分类形式，创意思维分成哪种形式，在广告创意中都要遵循下面几种思维方法：

在人类认识史上，辩证法是一种最为科学最为高级的思维方法。辩证法的核心方法就是用对立统一的观点看待问题，解决问题。一切事物都是矛盾且联系的。任何事物在发展中都是对立统一的，统一是暂时性的，对立却是绝对的。矛盾的两个事物在一定的环境下是可以相互转化的。我们要努力把消极的，不利的条件转化为积极的，有利的条件，让整个过程向前发展。

发散思维是一种由一个发源点，利用发散、联想等思维方式寻找新颖、灵活便捷的思维方法。因此也叫做开放思维、辐射思维、扩散思维。也就是说从一点向四周扩散，方向多变，路径较多，方法也就更开阔。这种思维方法没有遵循守旧，没有按部就班，也没有墨守成规，它在遵循逻辑思维的规律下，打破了思维定势，做出了突破与挑战。这种思维方法更为重要的就是能够在最为简单与普通事物中发掘出寻常人难以发现的重要问题。

人们在考虑问题的时候通常会形成思维定势，从原有的思维方向入手，这样就会给人们思维能力的发展与提高添加阻碍。因此学会从相反的方向寻找突破口，进而解决难以实施的问题，发挥超常的逻辑思维能力。我国古代许多战略战术上就运用了这种思维方法，例如“空城计”“明修栈道，暗度陈仓”。

广告创意要想在众多作品中脱颖而出，显出与众不同的风采，运用逆向思维方法就是一个不错的选择。

认识事物不能仅仅从事物的表面现象去观察，下结论，与此同时要抓住事物的内部规律，深入了解事物，即为透过现象看本质。这就是深入思维，深刻的认识事物，利用规律解决问题，整个过程就会减少很多困难，得心应手，事半功倍。

庖丁解牛这个寓言故事就揭示了这个道理，只要深入的思考问题，认识内部规律，思考与观察。

在做任何事情的时候我们都要找到事物的重点，着重解决这些问题，只要抓住关键问题，矛盾论中的主要方法就是抓重点抓关键。在广告创意中要求主题鲜明，明确重点，消费者就会找到应有的服务对象，获得自己应得的利益与好处。

事物都是复杂多变的，因此考虑问题的时候就要考虑全面，否则就会犯片面性和主观随意性的错误。要把事情做到考虑全面，就要用运动的、发展的、联系的观点解决和思考问题。广告创意需要利用文字、色彩、图形、线条等媒介展现广告内在的精神、风骨、灵魂与情感。广告艺术也是一种文化现象，设计者在设计的时候要拓宽自己的思维，提高自己的文化道德修养，在作品中要丰富其文化底蕴，反映出各种不同形态的物质文化形态。

综上所述，广告创意要运用创意思维的形式与方法，将自己已有的知识、数据、想法与意念进行整理，形成自己的知识系统，找到内在规律。在进行广告设计时要不断的学习新知识，对广告事业充满热情，不断的开拓与创造，这样广告设计的创意思维就会得到发展与发扬。

设计思维心得篇十四

：工艺美术通常指的是手工艺品的艺术，它反映着社会的物质和文化水平，同时体现了一定时代的审美。传统工艺美术是人类智慧的结晶，是民族文化的表现，是无数能人巧匠积淀下来的五彩斑斓又形态各异的宝贵文化遗产。工艺美术是一门特殊的专业学科，其一般分为日用工艺和陈设工艺，这类作品能够最大程度上满足当今人们的物质和精神需求，说明了工艺美术具有重要的研究意义和实用价值。但是，工艺美术的发展存在一定的瓶颈期，诸多现实因素影响着工艺美术的创新发展。因此，对于工艺美术的现实状况进行分析总结，找到问题和不足，并科学探索加以改进是非常有意义的。

随着社会的进步和经济的发展，人们越来越注重精神生活的提高，工艺美术品也随之得到了更为广泛的应用。目前，我国市场经济竞争极为激烈，工艺美术要想取得长远发展，就必须充分展示出自身的独特艺术性，而这种艺术性主要通过创新思维来体现。因此，加强工艺美术设计的创新思维研究具有重要的意义。

作为一件优秀的工艺美术作品，需要去掉传统手工艺品的单板和俗套，需要艺术创新才能展现出独特的艺术魅力。设计者只有以传统艺术为基础，同时打破传统思维的局限，加入自身的艺术创想，使作品不再单单只是一种形式，更多的展现出艺术的感染力，进而创造出兼具功能性和审美性的艺术作品。由此可见，艺术创想极大的影响着工艺美术作品。富有艺术创想的设计作品能够更多的满足人们精神层面的`需求。除此之外，设计者的专业水平和艺术修养各不相同，个人世界观、价值观也千差万别，这些因素会使设计者拥有独特的艺术创想。因此，设计者应该将自己的情感、修养、观念等人文思想恰当的融入进艺术创想之中，使最终出炉的艺术作品成为富有人文情怀的佳作。另外，设计者还需要结合社会的发展，顺应时代的需要，在兼具专业性、感染性和艺术性的同时，设计出更贴合人们生产生活需求的工艺美术作品。

随着人们生活水平的提高，其对工艺美术作品的要求也越来越高。例如彩陶品，是人们常见的博物馆工艺美术作品之一，其形态优雅，花样细腻，不仅具有较高的欣赏和收藏价值，还有效激发了人们对彩陶品的研究兴趣，吸引人们去深入探究古代人类的独具匠心和无限智慧，深切体会工艺美术作品独特的韵律美、气势美和严谨美。兴趣是最好的老师，兴趣是促进人们深入了解和学习工艺美术设计最强劲的动力，兴趣还可以有效提升工艺美术设计学习的质量和效果。最重要的是，兴趣是工艺美术设计创新思维的源泉，没有兴趣就没有创新。因此，在工艺美术课程开展过程中，教师应该激发学生的学习兴趣，创建自由、和谐、自主的课堂氛围，引导学生积极思考，善于提问，合作交流，独立证明，自行探索，带动学生学习工艺美术课程的积极性和创造性，从而为培养工艺美术优秀设计者提供有利支持。

抽象思维是指利用抽象概念对客观世界的本质进行分析概括，从而获得人的感官感知以外的知识。抽象思维是一种非常重要的思维类型，能够探析事物的本质，深刻地反映客观现象，使人们在认识客观规律的基础上合理的预见事物的未来发展。因此，充分发挥抽象思维的优势并融入到工艺美术设计之中，能够使作品呈现出更打动人心的艺术效果。

对于工艺美术方面的形象思维而言，主要指设计者在创作过程中借助于直观形象来塑造艺术作品。形象思维的关键点是直观形象和表象。在工艺美术作品设计过程中，设计者首先应该具备作品直观形象构思，否则作品便会缺少思维和形象的展现，导致毫无感染力和艺术性。因此，充分运用抽象思维，对于艺术作品创作具有重要意义。

（三）逆向思维。

逆向思维也可以说是求异思维，它是对司空见惯的事物反过来思考的一种思维方式。一般来说，逆向思维是和正常思维刚好相反的，人们大多善于对事物发展的正方向进行思考和探究，而逆向思维则会从结论往回想，有时更能使问题清晰化，从而更好的加以解决。逆向思维可以说是一种创新思维，对比于抽象思维和形象思维，其更具批判性和新颖性。例如，对于某一问题，大多数人都会采用大众化思维，正方向进行思考，而拥有逆向思维的人则会反其道而思之，表面看这种想法会被批判或不合常理，但是却往往得到意想不到的效果。因此，在进行工艺美术设计时，通过逆向思维能够打开思路，创新设计理念，使作品呈现出一种崭新的艺术魅力。

（一）艺术构思的创新。

工艺美术设计不同于其它行业，它需要与时俱进，并富有创造性。因此，设计者需要不断革新艺术构思，融入个人思想，观念和情感，从而完成具有审美思维和艺术创新的艺术作品。首先，创新思维。通常，工艺美术设计中用到的创新思维可以分为形象、抽象、发散和逆向四种思维模式。将创新思维运用到工艺美术设计之中，不仅可以拓宽设计者的思维模式，还能给作品欣赏者带来不同的视觉感受。所以，工艺美术设计者需要重视对创新思维的深入探索及合理运用，不断提高艺术作品的创新魅力，达到更加完美的呈现效果。其次，丰富内涵。任何一件成功的艺术作品都不能只注重形式和外观，还必须具有丰富的内涵，如作品的实用性、科学性、呈现出的审美和艺术感染力，表达出的思想情感及价值观念等。工艺美术设计者应该与时俱进，跟随大时代下社会思想文化的新内容，进而使创作达到崭新的境界，实现更好的艺术创新。再次，融入观念。工艺美术作品要想独具一格，新颖别致，就必须融入设计者的个人价值观念和思想情感。因此，设计者应该注重自身设计水平和艺术修养的提升，不断丰富个人经验和生活阅历，增加知识储备，树立正确的价值观和世界观，从而使作品能散发出艺术感染力，给人以美的享受，润泽人的心灵。由此看来，丰富内涵，融入观念可以在一定程度上提高作品的艺术魅力。工艺美术设计者应该加以正确运用，通过艺术构思和创作，充分表现自己的艺术修养和情操，通过各种专业手法提高作品的艺术表现力，进而提高艺术作品的综合价值。最后，重视积累。任何一门学问都需要大量的时间和经验积累才能发展壮大，达到极致，工艺美术创作也是一样。设计者在作品的创作初始，应该全方位调研和思考，收集整理足够的资料，在头脑中详细构思出作品模型。只有不断积累这些规律和经验，才能促使自身的工艺美术设计理念和艺术修养不断提高，进而创作出更精湛细腻，感染人心的艺术作品。

（二）图形与配色创新。

工艺美术设计是一门繁琐复杂又类别多样的艺术功课，其创新的过程主要是把设计者想要表达的内容、情感、价值和观念等内涵因素通过具体的作品形态展现出来。而作品配色便是展现内涵的一项重要手段。通过新颖别致又富有意义的配色，可以对作品有效的进行渲染，从而达到更好的视觉感受和效果。另外，工艺美术设计的图形创新也是一项重要举措。总之，艺术作品需要不断创新，各种因素都应顺应时代的发展，有机组合，充分展现出艺术设计之美。

（三）产品外型设计创新。

工艺美术作品的外观造型是整个作品创作最关键的因素。外型的产生，需要设计者完全掌握作品的功能和原理，并把创新性的思维和先进的制作技术有机结合，打造出具有艺术魅力的优秀作品。因此，不同的产品设计创新方法，就会产生不同的作品，常用的方法可以分为以下几种：1.极限法：将作品现有的内容和外型加以分析，运用创新性思维，考虑作品可以达到的极致效果。2.去繁法：保留作品的主功能，去掉多余的或不实用的附属品。3.巧添法：在作品现状的基础上，添加具有实际意义的元素。4.组合法：科学组合作品中的关联功能和环节，实现多功能需求。5.模仿法：结合自身作品的情况，学习优秀作品精华，创作模仿型作品。6.置换法：为了满足实际需求，置换作品的内容或其它部分。7.产品分析法：全方位分析现有的作品，摒弃不适合的思维模式，实现艺术创新。综上所述，艺术创新思维对于工艺美术设计具有十分重要的意义，只有运用创新思维，才能创作出具有内涵和感染力的作品，才能满足人们的审美要求和实际需要，进而在工艺美术领域得到长远立足和持续发展。

[1]王敬忠.工艺美术设计的创新性[j].传播力研究,20xx,1(12):207+239.

设计思维心得篇十五

思维是从问题开始的。如果把学生的大脑比作一泓平静的池水，那么教师富有针对性和启发性的课堂提问就像投入池水中的一粒石子，可以激起学生思维的浪花，启迪学生的心扉，开拓学生的思维，使他们处于思维的最佳状态。在教学工作中，教师应根据教学需要从不同的角度、层次和要求提出问题，引导学生思考，更好地理解学习内容。这样，就可以使学生在掌握知识的同时发展思维能力，提高思维的积极性、灵活性和创造性。

众所周知，化学课内容前后联系最为密切，所谓“温故而知新”，那么，在讲授新知识之前，要有意识地复习与之有关的旧知识。设计一些彼此关联的，富有启发性的问题，并预示新课题，借此激发学生的求知欲，使他们极切企盼“探个究竟”，自觉不自觉地启动自己的'思维，而后层层递进，逐步阐述有关的知识点，使学生充分运用自己的思维去发现、去理解新的知识。如此反复，可使学生巩固、拓广旧知，发现、掌握新知，同时使学生有了思考问题的兴趣，进而发展了学生的思维。

我们经常听到有的学生说：“上课听得懂，一做题就发怵。”究其原因就是思维缺乏灵活性。通过对优等生和差等生的解题过程观察发现，优等生可以从同一题的信息源产生不同的假想，然后对每一种假想进行合理的思维推理，一旦一种假想思维受阻能立即转换思维方式；而差等生从同一题的信息源产生的假想不仅单一而且缓慢，往往“一条道走到黑”。我们常说要使这类学生“头脑开窍”就是要培养这些学生思维的灵活性。为此，在课堂教学中有目地的根据同一问题设计发散式的问题，如在一题多解和多变的习题讨论中，增强思维发散与知识交叉，增加思维的广阔性、灵活性。

在当代人才的多种素质中，有决定意义的是能及时获得信息、处理信息和高度应变的创新能力，而应变创新能力的核心是创造性思维，它是思维的最高层次活动。对学生来说，创造性思维能力就是利用已学过的知识和经验创造性地思考问题和解决问题的能力，如独特的见解，新颖的解法，公式独到的证明或应用等。学生的创造性思维活动和科学家发现规律一样带有强烈的探索动机，也经历提出问题、建立假说、实验验证、得出结论等几个阶段。这就要求在教学过程中要根据教材精心设计一系列探究式的问题和实验，引导学生在思考和实践中，发挥他们的创造力。

课堂提问的设计直接或间接决定着学生思维能力的发展，教学中教师不仅要课前精心设计问题，授课时还要给学生独立思考锻炼的机会，鼓励学生多思，启发学生巧思。教师自己要对学生的见解给予分析，充分肯定正确的见解，对错误的要善于诱导，使他们的思维在教师的引导下，得到深化，受到锻炼。

设计思维心得篇十六

1.理解首数、尾数、补数等词语的含义.

2.掌握首同尾补的两位数乘法的计算方法。

3.通过计算提高学生的计算能力与表达能力，发展学生的思维。

：掌握首同尾补的两位数乘法的计算方法。

总结首同尾补的'两位数乘法的计算方法。

（一）师生对口令游戏，明确补数的含义。

补数：两数相加等于10（100），这两个数互为补数。如：6+4=10，即6是4的补数，4也是6的补数。6和4互为补数。

（二）揭示首同尾补的两位数乘法。

在互为补数的两个数的前面添上一个数，使它成为两个不同的两位数，观察这两个数有什么特点？学生说出几个首同尾补的两位数。教师：只要你们说出首同尾补的两位数，老师就能写出他们的积，学生说，教师写。学生验证的得数正确性。

（三）观察算式，发现规律。

1.明确：头、尾的含义。

2.两位数乘两位数的乘法，两个因数的首位数相同，尾数互补时，其计算的方法是:头加1，然后两个首位数相乘之积为前积，两个尾数相乘之积为后积。两个积依次相连即是得数。如：23×27=621，计算程序是：先在被乘数的首位数上加1，然后两个首位数相乘3×2=6，为前积；两个尾数相乘3×7=21，为后积，两积依次相连即是得数621。

口诀是：头加1后头乘头，尾乘尾，两积相连（尾数之积是一位数时，前面添0补位）。

3.开火车出题、说得数。

（四）本法适用于尾数是5的两位数平方计算。

学生出题、说得数。

(五)本法适用于整数，也适用于小数计算小数乘法先按照。

整数乘法的法则求出积；再看被乘数和乘数一共有几位小数，就从积的右边起数出几位，点上小数点；如果小数的末尾出现0时，根据小数的基本性质，把小数末尾的0划去。

学生出题、说得数。

（七）小结：我们学习了什么内容，你有哪些收获？

设计思维心得篇十七

设计的灵感来源于生活的体验和智慧的启迪,我们要尽力把日常生活陌生化,将已知的事物陌生化,然后逐一审视其全部过程,联想其有关事物,展开想象的翅膀,拓展想象的空间,重新对它们进行理解和阐释。这就要求设计师回到事物的原点,重新审视周围的一切,用现代的、最平易近人的方式来探求设计的本质,以找到自己最满意的设计思维和创意。

在我们的日常生活中,到处都有设计元素:房子、汽车、衣服、笔记本电脑、灯、冰箱、洗衣机等。我们把这些司空见惯的物品陌生化,再进一步捕捉与其有关的新鲜元素进行设计。例如:进行茶叶的包装设计。在具有几千年茶文化的中国,茶叶包装设计不计其数,设计师们的设计一般都是在外装图形、色彩上做文章,已很难有突破性的进展,人们觉得,茶是再熟悉不过的东西了,一提到茶,人们的第一反应是:泡了,能喝、解渴。如果撇开它们进行突破性思维,把它们陌生化了,怎么泡?怎么才能泡出茶叶的精华?怎样喝才是最可口的?在现代快节奏的生活环境里,很多人想拥有这一切,要么时间不允许,要么没有经验。设计一种能快速解决问题,使消费者在使用产品时既方便快捷又不乏生活品味的产品是消费者所希望的。于是,袋装茶叶就应运而生,这种设计免除了他们为拿多少茶叶合适而伤脑筋的烦恼,而且喝完后,茶叶包一扔,连清洗杯子都方便快捷!但这一设计还是不能充分体现生活的品味:茶要泡到什么程度才是最可口的?人们往往只是凭借经验来判断,没经验的人怎么办呢?设计的创意由此产生了:茶包的提线部分加一个环,环的颜色和茶叶泡到最佳口感时的颜色一样,这样消费者可以根据这一标准轻而易举地判断出茶泡到什么时候可以喝茶了,这样,消费者的需求和设计联系在一起,既简单又方便,很快就解决了问题。

由于事物存在着多种可供选择和互不等同的概念体系或假设体系,所以创意还需要采取突破普遍性的单维视觉观察,养成多维的视觉观察习惯。多维的视觉观察的特征在于放弃对某一事物固定不变的观点,以多元性、多层次、多面化的视角来重新认识现实世界。这就能为我们提供突破固有思维、找出自我感觉最佳、最新视点的可能性,从而产生意想不到的创意。正如苏轼著名的七绝《题西林壁》写道:“横看成岭侧成峰,远近高低各不同。不识庐山真面目,只缘身在此山中”。这首使人赞不绝口的诗不仅仅在于写景,而更巧妙的是把丰富的哲理蕴含在对庐山景色的描绘之中。庐山横看绵延逶迤,崇山峻岭郁郁葱葱、缠连不绝;侧看则远近高低起伏跌宕,云遮雾盖、奇峰突起、耸入云端。从不同远近、不同角度看庐山,山色和气势各不相同,这就为不同观点、不同素养的设计者提供各自最佳设计的素材源泉。原来这才是“不识庐山真面目,只缘身在此山中”的奥秘所在。也就是说,只有远离庐山,跳出庐山的个体山石、通观全体,才能全面把握庐山的真正仪态,找出自己感触最深的创意原型。这两句充满了意味深长的哲理,成为人们广为传诵的警句。这更证实哲学就是创造观念形态、价值体系,构筑行为模式和生活意义的艺术。这就告诉我们,为我们提供设计的事物,永远不可能包罗万状、同时将其所有的方面完全显露出来;如果只用人们习惯性的观察角度去体现,就很难得到创新的突破,相反我们若以多维角度观察它、理解它,选择最佳的表现角度,就可能会从最不显眼的地方得出最引人注目的结论。因此,必须永远把现实看作一个变化着的动态系统,提倡从不同的视角去感知、解释、创造对象。任何一种视角的感知都无权自封是惟一的“真理”,任何优秀的设计都可以在自身发展中得到修正和超越。

我们应该清醒地认识到:在艺术创作中,同一题材可以用各种方式来处理。例如:中央美术学院设计学院的学生做的一个课题:“自我推广”。只有有效地推销自己,才有可能去推销别的产品,毕竟自己对自己是最了解的,在经过一番自我评价和他人评价的讨论之后,大家发现甚至个人的缺点也可能更准确生动地反映一个人的特点,那么如何把这些缺点转化成推广上的优势呢?请转换我们的视觉角度!用一种幽默、坦诚的心来表现。例如,有一位女同学把自己的皮肤黝黑、又喜欢缠人的特点,比喻成巧克力,因为巧克力是黑褐色的,虽然不白,但却有独特的魅力,能够打动对方的心,而且粘住了就很难甩掉,于是一幅真实、准确、幽默又出人意料的推广招贴诞生了。这说明每位设计者可以根据自己的性格、喜好、气质、教育、文化的特点,在同一事物上以各自独特的视角,辨认出个性鲜明的特征,形成对事物的独特的观念,把这一观念表现在自己的作品中,就产生了一个富有创意的设计作品。作为一个设计师,每时每刻都面临着要将概念变成图形的巨大压力,如何能使得图形简约而感性,富于意趣而单纯明了,这就是设计师的核心工作。事实上,人类一切概念的形成都是基于具体的感知经验,其中,视觉经验是其核心,鲁道夫阿恩海姆说过,创造性思维在任何一个认识领域中都是知觉思维,而视觉形式又是创造性思维的主要媒介。

提倡各个学科相互交叉学习既能拓宽知识面又能提高艺术观念和设计思想水平。有一个承载着众多文化积累的过去,未来才得以成立。艺术是随着时代科学技术和文化观念的变化而变化的。在设计中涉及到的色彩、形态、质地、素材、节奏、空间、运动、点、线、面……还涉及到物理、化学、生物等等各个学科及信息的传递,要追求至真至善至美,要做到语言简练准确,还要注意心理因素。例如:油炸的蝎子,尽管它多美味,由于没有给人们留下好印象,形象也不好,被人们拒之千里之外。如果把它的外形做好看,人们在吃时就会感觉良好,可见“心理学”在设计创意中也是至关重要的。设计者如果对“心理学”有所了解,就可以对心理的作用进行自我分析,尽可能使观者在心理上得到平衡和喜悦,收到赏心悦目、过眼不忘的效果。在自然界中对象蜗牛这样有螺旋结构的物体进行研究,导致在建筑设计中螺旋楼梯的产生。通过各个学科的交叉学习,学会对周围的世界进行再认识,再发现,就可以发现造型的美和产生新的造型,我们通过放大、缩小、剪裁、拼贴来处理自然形态;通过显微摄影,看到的微生物的活动;通过延时摄影,看到了天空中的流云飞转,种子的破土发芽和鲜花的开合荣枯;通过天文知识,我了解到了宇宙景象辽阔,星月地貌恢宏等,进行联想并以一个综合判断的头脑和敏锐善感的`心灵进行开放性思维,细微审视他们变化的过程、从五彩斑斓的世界里寻找有设计魅力的光芒。

另外,用传统的元素来做现代意义上的阐释,一直是设计思维一个有效的方向。传统的意趣具有广泛的群众基础,容易引导受众情感、文化上的认同感与归属感,在熟悉的环境中,人容易放松、解除戒备,信息才得以沟通。也就是说,利用传统的认知是一种取巧的方式。比如靳埭强设计的“靳与刘设计顾问公司”的标志以中国的吉祥图案之一――“方胜”为雏形,图形以两个方菱形互相扣叠,八角附有圆珠饰,形成结构非常完美的图纹。方形互叠象征设计师与客户的密切合作关系。八个圆点表现公司多元化经营策略,在现代的造型里蕴藏着中国文化精神,简洁而理性的造型,正适合设计公司的形象。好的平面设计应该用图形语言说话。

热爱生活是追求创意的唯一途径,一个出色的设计师每时每刻都在关注生活的细节,及时抓住有可能瞬间即逝的灵感。由于日常生活中的事物、语言是人们所熟悉的,所以很容易被大众接受,设计师的精明就在于从最常见、最不起眼的事物身上发现出全新的象征意义,从而导致受众的深刻的记忆,因为用普通人的语言去对普通人说话的体贴心态又体现了平等的民主精神,具有最深刻的象征意义与最奇异的传达力度,容易被大众所接受。古往今来的先知大哲们以日常用语来讲解最伟大、最深刻的生命哲理,如《论语》、《圣经》等就是经典的代表。上个世纪80年代日本服装设计师三宅一生观察到:在交通便利的今天,人们出游的机会越来越多,衣服常常被叠压在箱包中容易有褶痕,出门在外熨烫衣服不方便,于是他就设计一种需要叠压的衣服,在90年代推出了“请打褶”系列服装,褶皱从令人烦恼的缺点转化成了体现个性和时代特征的优点,这就是将原始观察转化成经典创意设计动力的魅力所在。鲁道夫阿恩海姆曾说过,“一种真正的精神文明,其聪明和智慧就应该表现在能不断地从各种具体的事件中发掘出它们的象征意义和不断地从特殊之中感受到一般的能力上,只有这样,我们才能赋予日常生活事件和普通的事物以尊严和意义……”

生活是创意取之不尽、用之不竭的源泉。每一个设计者都是特别的、有个性的;他们气质的形成是漫长而复杂的,它决定一个设计者潜在的创意风格、方向。设计者应该认识到自己的特别之处,看到自己本有的、特殊的灵性,同时还要保持足够的敏感度去体察其中的微妙变化,及时记录下几乎是一晃而过的闪光点并拨亮放大,最大程度地发挥联想、想象能力,在其作品中自然流露出他们独特的人格魅力,形成高水平的平面设计创意思维。

设计思维心得篇十八

生：依旧就是仍然的意思。

生：依旧就是和往常一样，还是老样子。

生：从这两个依旧，我知道“我”还是和以前一样，总是很规矩的把报纸送到订户的家门口，如果遇到了下雨下雪的天气，我总是帮助订户把报纸送进门里边去。

生：从这两个依旧，我知道了“我”做事很认真，一点也不马虎，对工作很负责任。不和一些其他人那样，送报纸也不下车，而是很随便就把报纸一扔就算了。

师：说得真好，我们能不能来给“我”一个特写呢？同桌可以先讨论一下。

……。

生：有一次，“我”还是和往常一样，早早的到报社拿了今天的报纸，然后骑上自行车去送报了。我把报纸送到我的订户家里，订户们对我非常的客气，他们还邀请我进去坐一会，我说：谢谢，我还要去给别人送报了，再见！说完，我又继续去送报了。

生：我觉得还可以加进一些表示环境的词语。可以这么说：今天，我还是和往常一样，早早的到报社拿了今天的报纸，然后骑上自行车去送报了。突然，天空“轰隆”一声，呀，原来是要下雨了，我骑得更快了，要是让雨淋湿了报纸，那就糟糕了。我连忙把我的外套脱了下来，把报纸包起来。到了第一个订户家，我赶忙下车，按了下门铃，可是没人开门，于是我把报纸送门缝了塞了进去。就这样我冒着大风大雨，坚持把报纸送到了每一个订户家中。

生：……。

……。

师：（出示课文中的插图）说说你从图上看到了什么？

生：我看到有一位大妈在对我说话，她说：“你是我们遇到的过的最好的送报人。”

生：图上还有许多人围在我的周围，脸上都洋溢着灿烂的笑容。

师：他们这么多人聚在一起，在干什么呀？

生：他们给我送了整整一口袋的圣诞贺卡，还有一辆崭新的自行车。

师：这时候，我的心情怎样呢？

生：我非常激动，以至于目瞪口呆了。

师：当时我是激动得说不出话来，那么，你们能不能帮我说出来呢？

生：我对大妈说：“谢谢，我以后还会更认真的送报的。”

生：我激动的流下了眼泪，对周围的人说：“你们对我太好了，我真不知说什么才好。”

生：我一下子激动得热泪盈眶，对大妈，对基尔恩，对周围所有的人深深的掬了一躬，对他们说：“你们对我这么好，我以后送报一定更加认真，绝不辜负了你们对我的信任。”

……。

留白是中国画的一种手法。在整幅画中留下空白，给人以想象的余地，这种以无胜有的留白艺术，具有很高的审美价值，所谓“此处无物胜有物”。作画是如此，语文教学要讲究“留白”艺术，巧妙的利用文本中的留白，给学生营造一个想象和创新的空间，让学生在空白处放飞思绪，进入文本，重视“留白”，进入“虚灵”的佳境，加深学生对文本的理解。

在这堂课中，文本语言虽说是比较平淡，但从故事中揭示的道理却是比较隽永的。课文记叙了一个小男孩9岁那年的一段难忘的经历，表现了有付出就会得到回报的人间真情。如何通过学习课文让学生深刻理解“诚实的劳动，换来的是难忘的关怀与爱意。”，就可以充分利用课文文本的留白来展开教学。

《新课程标准》中提出：在发展语言能力的同时，发展思维能力，激发想象力和创造潜能。思维是想象的基础。在语文教学中，教师应利用教材自身的.创造性思维因素，着力引导学生进行思维训练，培养学生的创造想象力。课文主要写了因为小男孩的认真负责的送报工作，赢得了订户的信任，但是，课文中并没有把小男孩是如何送报的过程写具体。因此，在教学时就紧紧抓住课文最后一段文字“我从没想学会在马路上扔报纸的“绝活”，依旧把报纸送到每家门口；下雨下雪天，依旧把报纸送进门里。”中的两个“依旧”来展开讨论。通过讨论，并且大家一起来给小男孩一个平时送报的特写镜头，使学生对小男孩这个人物的形象在头脑中的反映逐渐清晰丰满起来，更是对小男孩的工作态度、精神有了深一层次的了解。

《新课程标准》中提到：文本不仅仅是课文教材的中的文字，它可以是由语言文字构成，也可以是语言文字塑造的形象以及有关图象等，课文中的有关插图也是文本。教材中的插图是静态的，反映的是某个瞬间的形象。要想使画面“活”起来，教师必须指导学生通过观察图画，进行再造想象和创造想象，以补充画面上的形象和情节。在这篇课文中，插图描绘的是“我”的订户们集体在圣诞前夜给了我一个莫大的惊喜与回报。在教学时引导学生想象大妈会对我说些什么，周围的人又会对我讲些什么话，而我面对此刻的情景是什么表情呢？我就让学生围绕“目瞪口呆”这个词语，帮助“我”把内心的感激、激动之情说出来。因此学生仔细观察图画，依靠平时储存的表象，从图中的静止到变化，从外表到内心，从画内到画外进行创造想象，就能表达得生动、形象。想象力得到拓展，创造性思维得到培养。

重视文本中的“留白”能突破时空，在有限中求无限，可以调节教学节奏，营造良好的学习氛围，带领学生进入学习意境。巧妙利用“留白”可以让学生唤起对已有知识的回忆，打破思维定势，集中注意力将“空白”造成的断裂用思维和想象来“焊接”合缝，并增强教学的艺术性，使学习更富有成效，从而培养学生的创新精神和实践能力。

设计思维心得篇十九

在高等教育中，高职教育占有突出地位。它的学科特点与本科阶段并不相同，它致力于为市场经济服务，强调知识的实用性。艺术设计专业在高职教育中具有独特作用，作为艺术的分支，这门专业的主观性很强，审美标准也在随着时代的变化而不断更新。想要学好这门专业，学生必须具备多方面的素质能力。因此，高职学校必须重视设计思维在高职艺术设计专业上的应用。

进入新世纪以来，选择高职艺术专业的学生越来越多。但学生的选择并不都是基于热爱。部分学生由于对专业不够了解，在盲目选择之后浪费了名额资源。有学生对艺术的本质没有真正理解，导致专业走向下坡路，发展趋势不容乐观。另一方面，高职院校有一部分建立在经济并不发达的地区，有相当一部分学生来自山区，生源质量的不平均造成教学的极大困难。［1］教师在此大背景下，只得向学生传授较为初级的知识，学生重视技能，轻视艺术思维的培养，使得社会上优秀设计师的数量不断减少。

想要设计一个好的艺术作品，设计思维是重中之重。如果设计作品缺乏思维的巧妙组合，就会使其内涵匮乏，失去吸引力。艺术作品的创作目的是吸引观众，激起观者情感的共鸣，因此设计思维非常重要。高职艺术设计由于其专业的特殊性，不能像其他学科一样，片面要求掌握机械式的`技能方法。艺术设计需要神来之笔，需要一个人的创新思维，也就是设计思维能力。只有学生具备了设计思维，萌发设计灵感，才能诞生出优秀的艺术作品。因此培养学生的设计思维是艺术设计专业教学成功的关键。

3.1确立人才培养目标。

当今社会需要的是应用型人才。想要在社会上拥有一席之地，这些人才必须具备高素质和高技能，设计人员也不例外。一个优秀的设计师必须要做到艺术和技术的结合，既有丰富的设计思维，又掌握较强的实践能力。高职学校应该根据当今实际确立人才培养目标。在人才培养中，高职艺术设计专业必须要充分挖掘学生的创新思维，使学生的审美情趣趋向市场，对艺术进行独特化和大众化结合的处理。此外，专业知识必不可少。艺术设计专业由于其自身的特殊性，要求学生必须具备社会科学、自然科学和人文科学知识，形成完善的逻辑知识结构体系，形成较为成熟的设计理念，和感性与理性相结合的表达方式。［2］只有这样，学生才能够加强自己的思想文化底蕴，从而提高艺术设计作品的审美内涵。

3.2注重专业素质训练。

专业的设计素养决定了一个人是否能成为优秀的设计师。高职艺术设计专业应当注重专业素质训练，让学生在潜移默化中形成自己的创作风格和设计概念。专业技能包括的内容很多，如实际操作水平和观察能力等等，这是对设计师能力直接的考量。我国中职学校必须对艺术设计课程进行整合，采用新的教学方法，如案例教学等，提升学生的专业素质，培养学生的设计思维。教师在具体的教学中要让学生自主发挥想象力，进行艺术设计，着重考查学生的动手能力和思维创新能力，并针对具体情况进行相关指导。

3.3提供良好教学环境。

3.4进行专业教师培训。

教师作为学生的引导者，必须要定期更新观念，使自己的知识与时俱进。学校应当对教师进行专业培训，让教师的知识储备进一步得到丰富，从而提高课堂效率。教师在培训过程中，应当探索新的教学方式，打破传统灌输式教学的桎梏，运用互动式教学、启发式教学等方式和创设情境等方法，激发学生的学习热情。教师还必须利用现代的教学手段，将理论与实践相结合，在课堂上引导学生进行创新，为艺术设计思维的培养奠定良好基础。

高职艺术设计专业的教学并不容易，想要实现教学的目标，需要学校、教师和学生的共同努力。设计思维在高职学校艺术设计专业中具有重要作用，它直接关系着学科的发展。因此，必须更加注重设计思维的作用，寻找新的方式方法，让高职艺术设计专业符合当今的时代需求，为社会储备一批具有创新设计思维的优秀设计师。

［2］陈煜龙.论高职院校艺术设计专业学生创意思维的培养［j］.时代教育，20xx（13）：19.

［3］梁亚茹.高职艺术设计教学中如何培养学生的设计思维［j］.现代职业教育，20xx（18）：25.

设计思维心得篇二十

随着计算机技术与互联网技术的发展，我国迎来了大数据时代。大数据时代的到来，给高校服装设计专业提供了很多教学资源，但在给服装设计人才培养带来机遇的同时也带来了一定的挑战。该文分析高校服装设计专业人才培养存在的问题，研究大数据时代思维模式在服装设计领域的体现，探究大数据时代思维模式对高校服装设计人才培养的启发。

大数据思维模式高校服装设计培养启发。

服装设计专业对于学生操作能力的要求比较高，要求学生走上工作岗位后尽快适应自己的工作。服装设计专业的学生不仅要有较强的专业能力，熟悉服装设计流程，还应该具备较高的文化素养。因此，高校应该依据现有的专业，科学调整服装设计人才培养方案，改革教学方式，为社会培养更多的服装设计人才。

1.部分高校大量增设服装设计专业，致使教育变成批量教育。

一些高校服装设计专业的教师并不具备创新精神，其教学目的是完成教学任务。这导致学生依据教师的要求学习相关知识点，忽视了自己的设计是否有创新性。部分高校之前并没有设置服装设计专业，服装设计专业教师的专业能力较低。一些高校甚至让相近专业的教师进行服装设计教学。这些教师的专业水平较低，只能依据教材内容进行教学活动。此种教学方式难以提高学生的学习积极性，也难以提升学生的创新意识和创新能力。服装设计专业的学生不仅要掌握相关的理论知识点，还应该具备较强的创新能力和操作能力。因此，高校应该增加服装设计实践课程，在实践过程中培养学生的创新能力和操作能力。学生只有具备较强的创新能力和操作能力，才可以很快适应日后的工作。

2.一些高校服装设计专业使用的教材较为陈旧。

服装设计人才需要掌握时尚流行趋势。如果服装设计专业的教材和教师的教学观念较为落后，将导致学生不能紧跟时代发展的步伐，培养出来的人才很可能与企业的需求不符。随着经济的发展，人们的审美观念不断改变，服装的流行色和流行款式也不断改变。陈旧的服装设计教材已经不能满足服装设计专业教学的需要。如果教师使用陈旧的教材进行教学活动，将导致学生不能掌握最新的技术与技巧，对培养学生的创新能力和操作能力也是不利的。因此，高校应该随着社会和市场的发展更新教材，使学生可以紧跟社会发展的步伐，为社会培养更多符合要求的人才。

3.教学观念较为落后。

由于教学观念较为落后，服装设计专业的一些教师并没有丰富的'工作经验，这将直接影响学生的专业能力和操作能力。因此，教师应该通过不断学习提高自己的知识水平，也可以去一些企业学习，丰富自己的工作经验，从而使培养的人才能够满足企业的要求。

1.海量信息思维模式。

在大数据时代之前，人们习惯在发现问题之后，查找一些信息解决这些问题。在大数据时代，人们通常会先获得一些信息，在遇到问题的时候再依据自己掌握的信息解决问题，有效提高了解决问题的速度和准确度。在服装设计专业教学中，教师可以将这种思维模式应用在调研服装流行款式和流行色彩的过程中。

2.新媒体思维模式。

随着计算机技术和互联网技术的发展，各种数据信息都在新媒体（如网页论坛、网络日志、微博等）上有所体现。随着信息技术的发展，新媒体思维也在不断改变。以前服装企业采用实体店推广、平面广告、派发促销传单等营销方法。随着大数据时代的到来，服装企业使用的营销方式也发生了改变，目前服装企业可以使用互联网植入广告、低成本营销的方式，也可以建立网络交易平台，通过收集消费者的信息，研究消费者的消费意向，进而实现在推广服装品牌的同时增加服装销售量的目的。

1.改革教学方法。

随着我国社会经济和计算机技术的发展，信息技术在服装设计教学过程中得到了广泛的应用，也有许多新型教学方式被纳入了教学活动。随着大数据时代的到来，很多高校使用了网络教学这种新型教学方法。如，在服装设计课程教学中，教师通常会鼓励学生使用网络教学资源查找服装风格及流派的知识，研究不同时代服装的不同风格，并且通过小组讨论的方式，使学生可以感受到数据信息的多样性。

2.知识点的设置。

在以往的教学模式中，教师在教学过程中难以因材施教，主要原因就是部分教师并不了解学生的真实水平。随着大数据时代的到来，教师可以通过研究学生的学习数据，掌握学生的知识水平，实现因材施教。如，教师可以采用测试的方式考查学生是否掌握了知识点，并且详细记录学生每道题的完成时间和错题数目等。教师在考查学生对服装结构设计方面知识的掌握程度时，可以将多个知识点组合在一起设计题目。如，人体测量部位与原型版的对照练习，款式分析与服装风格分析组合，进而设计一些综合性的测试题目，学生需要使用关联性思维解决这些问题。

3.重视学习过程的评价。

随着信息技术在服装设计教学过程中的广泛应用，服装设计的教材内容、教学方法不断改变，学生的学习过程也变得数字化。教师通过分析这些数据，可以掌握学生的学习质量。如，教师在开展服装工艺类课程教学的时候，应该重视实践课程的设计与实践过程的考核，教师应该依据学生的创新能力、操作能力等确定学生的成绩。教师应该鼓励学生自主学习，在自主学习的过程中发现问题并解决问题。教师应该通过这些考核，了解每一名学生的学习能力和学习类型。

1.获得数据信息的能力。

随着互联网技术的发展，出现了很多教学资源，如教学视频、网络学院、网络公开课等。高校应该鼓励学生使用教学资源自主学习，使学生可以掌握服装设计行业的发展趋势和流行趋势，提高学生的思维能力，使学生可以自主利用教学资源提高自己的知识水平。

2.分析数据的能力。

随着大数据时代的到来，学生应该具备分析数据的能力，并且依据掌握的数据信息解决问题。教师应该在服装专业考察、服装创新实践等课程教学的过程中，培养学生分析数据的能力。

3.建立并管理团队。

随着大数据时代的到来，相关从业者应该建立团队获得数据、分析数据。因此，学生应该具备较高的团队意识和较强的沟通能力。此外，教师还应该建立健全的管理制度。随着大数据时代的到来，高校应该将大数据时代的思维模式融入服装设计专业教学，优化教学方式，重视学习过程的评价，从而为社会培养高素质的服装设计人才。

高校应该依据市场的发展和消费趋势，不断改革教学方式，为社会培养更多具有较高设计创新能力、专业素质的服装设计人才。由于我国部分高校服装设计专业使用的教学方法还较为落后，高校应该改革教学观念、优化教学方法、建立专业型师资队伍，从而为我国培养综合素质水平较高的服装设计人才。

[1]程利.大数据时代高校会计人才培养模式研究.商，20xx（15）.

[2]黎春虹，舒洪灶.“互联网+”时代基于大数据思维的高校学生党建模式.现代营销（学苑版），20xx（10）.

[3]何为.大数据时代思维方式对高校思想政治教育工作的启示.昆明理工大学学报（社会科学版），20xx（6）.

设计思维心得篇二十一

企业由部门与岗位组成，组织结构正是对组织使命、愿景和战略的分解。交易费用理论说明企业规模是交易成本和行政管理费用均衡的过程，而部门边界的问题尚无定论，因为部门的划分并非由直辖下属人员的管理幅度决定（其只能决定将会产生多少管理人员）；同时，由于只有可以兼任的岗位，而没有跨部门的岗位，因此，我们暂可将部门理解为具有相似工作性质岗位的有机组合，把部门设置与岗位设置视为一个课题。

部门与岗位是对组织使命、愿景与战略的分解，因此，岗位设置必要遵循战略导向的原则，这或许就是所谓的因事设岗原则，包括客户导向原则、岗位数量最少原则、规范化原则等等。而影响岗位设置的因素除了战略、盈利模式、管控模式，甚至包括信息技术、通讯手段。

根据科斯的交易费用理论，企业这种组织形式使得生产要素的交易内部化，其减少了交易成本，或者说因为提高了效率或专业化，企业才得以存在。而企业所有的经营活动都围绕着追求企业价值的最大化的目标。因此，岗位设置的首要目标便是提高效率。而这种提高效率是以专业化为手段的。

然而，公司规模的扩张止于行政管理费用的上升。我们可以将这种行政管理费用分解为两方面。其一，为提高工作效率而产生的内部协调费用；其二，为控制风险而产生管理费用。

因此，从提高效率与控制风险两个目标，我们可以提炼出岗位设计要遵循的三个原则：专业分工原则、协调费用最小原则和不相容职务分离原则。

专业分工原则追求深度知识与市场经验的积累，在此原则下的岗位设置是对组织细分的过程，岗位成为组织中工作内容自成体系、职责独立的最小业务单元。

关于组织细分，目前有流程优先与职能优先两种争论。笔者倾向于前者，因为一级流程可以定义为企业的盈利模式。在此基础上，可以将流程分解或模块化，部门是一级流程分解的结果，是企业内部价值链具有一定使命的独立环节，而岗位是对部门，即一级流程分解下某一个模块的再分解。

因此，在专业分工原则下，部门岗位设计的第一步骤为工作内容细分，其表现形式为岗位最小化。

协调费用最小原则是为减少不同职位间的协调，降低运作成本。其在岗位设计方面的应用通过工作关系分析和工作定量分析的步骤来实现。

工作关系分析是对最小业务活动之间的工作相关性进行分析，确定适用的优化组合方案。从而通过对工作岗位、部门的相关性分析，使组织发挥系统和平衡的功能，达到分工合理、简洁高效和工作畅顺。而随着公司各项工作的稳定开展，结合对各岗位工作的定量分析，可以对于工作量不足于80%的岗位，及时进行撤岗、并岗，保证每一个岗位的负荷，使所有工作尽可能集中，并降低人工成本。

基于不相容职务分离原则的岗位设置需要在岗位间进行明确的职责权限划分，确保不相容岗位相互分离、制约和监督。企业经营活动中的授权、签发、核准、执行和记录等工作步骤必须由相对独立的人员或部门分别实施或执行。

设计思维心得篇二十二

对于工业设计活动的整体优化来说，其中所需要的不仅仅是设计元素的丰富，同时也需要选择合适的文化理念和艺术思维融入其中，通过整体优化和全面创新，从而适应当前工业产业转型发展的整体诉求。本文拟从工业设计活动的内涵认知入手，结合工业设计思维的全新诉求理念认知，通过分析茶文化体系的具体内涵认知，从而探究工业设计思维中茶文化的具体体现及应用机制。

结合茶文化体系的价值内涵看，其中所表达的绿色生态理念，不仅仅是一种成熟的生态元素展现，更是基于大众认知前提下的整体认同。所以，将茶文化应用到工业设计活动之中，其不仅仅能够丰富设计理念，同时也能优化工业设计机制，丰富设计思维。

工业设计活动主要是指通过充分合理的应用相关设计资源，从而优化工业产品表现机制的重要形式。在实施具体的工业设计活动时，其需要注重将文化理念与具体的工业设计要求相结合。尤其实施我们需要认识到在传统的工业设计活动开展时，我们更多关注的是高效和批量化生产，过多关注工业生产活动的效率与品质，忽略了文化内涵的必要诠释，而在当前时代影响下，整个设计活动之中又倾向于科技理念这另外一个极端，从而影响了工业设计活动的价值传递。因此如何通过选择合适的文化元素融入到整个具体的设计活动之中，就成为发展当前整个工业设计活动开展过程中的关键所在。

事实上，我们应该系统化的认识到，对于任何一项设计活动的具体开展来说，其中并没有好坏或者明显的评判或者衡量上的标准，在具体开展设计活动时，其不仅仅是对设计创意的集中展现和表达，更重要的是要通过利用设计活动的开发特性，从而展现具体的设计创意。所以，我们能够从融合的角度来理解和看待整个设计。

对于工业设计活动的具体呈现来说，其中所需要的不仅仅是展现合理的设计内涵与外在表现，同时也需要注重展现必要的设计文化和理念内涵。客观的看，工业设计活动是一种设计理念的`创意表达和内涵呈现，良好的设计活动，其需要的是完善的创意表达与创意思维，同时也需要在了解工业设计活动整体诉求的前提下，感知相关的思维和情感内涵，并且探究合适的工业设计技巧与方法。

在开展工艺设计活动时，其需要注重探究极具创造力和创新性的工业设计方法和思维理念。就传统的工业设计活动状况看，其在具体实施过程中，整个设计活动中，缺乏必要的文化内涵和精神理念，加上整体创新意识的明显不足，从而影响了工业设计活动的实施价值。所以，如何选择合适的元素内容为整个工业设计活动的全面创新和整体优化奠定基础，就值得我们深入探究。

随着当前人们生活品质不断提升，如今整个工业产品在设计过程中，无论是具体的实施诉求，还是文化内涵的诠释与表达，都在当前时代背景下，得以全面丰富。当然，工业设计活动作为一项层次化的设计活动。其中有着极强的逻辑特色和设计诉求，因此想要实现最佳设计效果，就必须注重构建完善而系统化的设计体系，具体而言，其流程主要表现为：

其一，要注重前期的工业设计调研活动，通过完善而系统化的调研活动，从而对整个工业产品的具体设计，寻找到合理的设计定位。其二，在确定设计需要和设计定位之后，进而为工业设计实现最佳效果奠定理想基础。最后，在完成整个工业设计方案之后，以具体的工业设计成品展示，从而引发社会大众的广泛认知。

结合当前整个设计活动的实施趋势和特点看，软件和计算机设备已经成为优化设计活动的关键所在，当然相对于软件设备应用而言，设计思维和设计理念，乃至合适的设计文化将成为优化设计内涵，创新工业设计思维的关键所在。

我国有着浓厚的茶文化，茶文化不仅是我国文化体系的精髓所在，同时也是社会大众长期生活中所具体形成的综合文化机制。正是大众对茶和茶文化的认知与理解不断完善，出现了一系列描述和反映大众采茶生活、展现茶文化的重要艺术形式，在这些综合化的艺术表现中，我们所能感知到的不仅仅是生动形象的文化素材，同时更重要的是其中真实再现了大众对茶文化的本质化理解。

对于我国当前文化发展来说，其实际上是文化传递与交流所推动下的结果，所以，在整个文化交流过程中，各种文化元素通过不断交流与传播，从而实现了文化体系之间的深度融入与合理诠释。当然，我国作为传统茶叶大国，在大众饮茶的日益成熟的时代发展进程中，形成了体系化的茶文化内容。

茶文化展现过程中，其实现应用价值的关键在于其中所包含和展现的精神理念和人文思维，因此融入和应用茶文化，也将让整个茶文化机制，实现应用价值的最大化。当我们层次化分析茶文化体系时，我们看到：其中包含不仅是具体的艺术体系，同时也是合理的文化元素。随着我们对传统文化的内涵及价值认知，不断成熟与完善，如今我们应已经从全面而具体的视角来理解该文化机制。

因此，成熟而完善的认知视角，实际上就为当前整个茶元素体系的应用提供了实质性支撑。所以在发挥和诠释茶文化价值特性的同时，不仅需要我们从物质元素应用角度出发，同时，也需要从文化和精神思维等诸多视角融入。精神本质上也是一种深层次的内涵，更是基于成熟文化驱动下的发展结果。所以，茶文化的融合特性，客观上看，也实现了整个文化体系的全面创新和应用价值的最大化。

工业设计活动的具体开展，实际上是现代工业成熟发展到一定阶段之后的重要产物。所以工业设计思维的诠释与表达，应该将现代工业的整体趋势和价值诉求融入其中，通过探究合适的文化内涵，从而全面提升工业设计活动的具体水平。

茶文化理念的客观存在，尤其是其中所诠释和表达的设计思维，其让整个工业设计活动得以全面优化，尤其是该思维理念中所表达的人文色彩和生态特性，都使得该设计活动得以生态呈现。结合当前工业产业发展的整体诉求看，如果更好的展现和表达茶文化理念内涵，同时将层次、系统化的茶文化应用到工业设计活动之中，其将为工业产品的内涵呈现奠定实质性支撑。结合茶文化元素的整体内涵看，合理使用茶文化元素，将为工业设计活动的具体实施，乃至具体的设计美学表达，提供本质化诉求。

对于工业设计活动来说，无论是工业设计产品中所需要具体展现的功能价值，或者是工业设计自身的风格理念和特点等等，都需要在融入合适设计元素的前提下，通过将大众自身的具体诉求匹配其中，加上具体文化元素的诠释与展现，从而实现工业设计活动的理想效果。因此，在当前工业产业发展日益成熟、智能化的今天，只有综合、系统化分析茶文化元素的具体内涵，并且细化该元素内容的具体融入机制，通过茶文化内涵的综合诠释，从而为工业设计活动的最佳实施，奠定本质性基础。

在工业发展已经进入4、0时代这一整体特点看，其对当前我们开展工业设计活动有着更好要求。特别是对于当前整个工业发展来说，如何才能将文化诠释与工业设计活动相结合，并且诠释合理的设计内涵和设计思想、文化思维，就至关重要。同时也要从茶文化传承发展的整体视角出发，继承传统茶文化。就工业设计活动本身而言，其中所包含的不仅仅是设计上的理念内涵，同时也诠释了系统化的设计语言和表达方式，尤其是对于工业设计活动的整体开展来说，整个设计活动的实施状况，直接关系和影响到工业产品的品质内涵和本质特色。

结合当前工业设计活动开展过程中，所存在的诸多问题，如今我们在创新和优化整个工业设计活动时，我们应该认识到茶文化的应用价值，并且适当探究合适的茶文化融入内涵。尤其是对于现代工业设计开展来说，茶文化融入有着极其深厚的重要性，探究茶文化体系的价值色彩，并且结合工业设计活动的整体诉求，从而实现该设计活动的深度发展。

[1]卢兆麟，汤文成；薛澄岐。工业设计专业多元创新型人才培养模式研究——江南大学工业设计教学模式自主创新改革实践[j]。西北工业大学学报（社会科学版），20xx（16）：125—127。

[2]王勇，阚凤岩，付雁平。中国设计产业与工业的互动关系研究——基于独立设计机构专利数据的相关前沿理论验证[j]。长春工程学院学报（自然科学版），20xx（3）：112—125。

[3]李佳奕，边晓芳。继承·融合·创新——对在现代工业设计中融入中国传统文化元素的一些看法[j]。南京艺术学院学报（美术与设计版），20xx（15）：232—233。