观察是发现细节、捕捉信息的重要方式。写总结时，要注重适当运用图表、数据等可视化工具，以增强总结的说服力和可读性。以下是一些著名人士关于时间管理的名言，希望能够给大家一些启示。

纪录片心得篇一

第一段：引入代驾行业的现状和意义（200字）

近年来，随着酒驾、醉驾事件的频繁发生，代驾行业迅速兴起。代驾成为了现代人社交活动中不可或缺的一环，也是保障交通安全的重要手段之一。在最近观看的一部代驾纪录片中，我深刻体会到了代驾行业的艰辛与责任感。这篇文章将结合自己的观影体会和心得体会，对代驾纪录片进行分析和总结。

第二段：纪录片中代驾司机的艰辛与责任感（250字）

纪录片中展示了许多代驾司机日常工作的细节，让我对他们的辛苦和责任有了更深刻的认识。代驾司机不论白天黑夜，都要时刻准备接单。他们需要对城市的道路网络了如指掌，熟练驾驶各种车型，以确保顺利且安全地接送乘客。在面对喝醉的乘客时，代驾司机需要保持耐心和沟通能力，妥善应对各种突发情况。这种工作压力巨大，却并未得到足够的社会认可和尊重。通过纪录片，我深感代驾司机们的辛苦和不易。

第三段：纪录片中展示的乘客心态与行为给带来的思考和启示（300字）

纪录片中有一位年轻乘客在代驾司机接到他的单后大方地示意司机开车速度快一些。这种无视交通规则和安全的行为令人震惊。这给我带来了思考。在现代社会，个别人的个人权益和拜金主义日益抬头，追求享乐和舒适成为现代人的重要诉求，而对公共安全和他人权益的无视则成为一种普遍现象。这个现象对我产生了重大的警示，我们每个人都应该从自己做起，摆正价值观，将公共安全和他人权益置于首位。

第四段：纪录片中代驾司机的责任与担当给我带来的启发（250字）

纪录片中，代驾司机们总是带着干练和责任的态度为乘客提供服务，尤其是在面对那些醉酒的乘客时更是如此。他们倾听乘客的需求，耐心与乘客沟通，甚至在行车途中还时刻关注乘客的安全状况。这种责任与担当深深地触动了我。在日常生活中，我们每个人也要对自己的责任负起更多的担当。无论是对家庭的责任，对工作的责任，还是对社会的责任，我们都应该以代驾司机为榜样，发挥自己的作用，尽自己的一份力量，为社会的和谐、安全和发展做出贡献。

第五段：对于代驾行业的展望和自己的行动计划（200字）

代驾行业在过去几年蓬勃发展，但仍存在一些问题和挑战。在纪录片中，我看到了一些代驾司机行业的不规范和服务质量参差不齐。为了改善这种状况，我决定在自己的行动中起到示范作用。首先，我将积极宣传良好的交通安全观念，劝阻亲友饮酒驾车。其次，我会选择信誉良好的代驾平台，鼓励周围的人也加入，并定期对代驾平台的服务进行评价和反馈。通过这些实际行动，我希望能够带动更多的人关注代驾行业，提升行业形象和服务质量。

总结（100字）

代驾纪录片让我对代驾行业产生了更深刻的认识。通过纪录片中代驾司机的艰辛与责任感，乘客的心态与行为给予我深思，使我深感自身的责任与担当。同时，对代驾行业的展望和自己的行动计划也促使我积极参与到改善交通安全、推动代驾行业发展的行动中。希望这个行业可以得到更多人的关注和支持，同时也希望每个人在自己生活中能够发挥更大的责任和担当。

纪录片心得篇二

近年来，随着纪录片的兴起和发展，越来越多的人开始关注并喜爱上这一类型的电影作品。作为一种以真实性为核心主题的影片，纪录片能够帮助观众更好地理解和认识自然、社会、人类等方方面面。在观看了多部与学习相关的纪录片之后，我深感受到它们的启发和教育作用。以下是我对学习纪录片的几点心得体会。

首先，学习纪录片为观众提供了丰富的知识资源。学习是一个持续的过程，纪录片作为一种媒体形式，以其直观生动、图文并茂的方式，让观众更易于接受和理解知识。比如，在观看有关科学、历史和文化等方面的纪录片时，我们可以通过看到真实的图像、听到真实的声音，获得更加生动的学习体验。纪录片不仅提供了深度的报道和解释，也帮助人们更有效地吸收和消化所学知识。

其次，学习纪录片能够开拓观众的视野。在纪录片中，我们可以看到来自不同国家、不同文化背景的人们的生活方式和思维方式。通过学习纪录片，我们能够了解到世界其他地方正在发生的事情，认识到世界之大、文化之多样以及人类智慧的深度。这不仅能够帮助我们超越自身的局限性，拓宽我们的眼界，更鼓励我们去探索和理解这个世界。

第三，学习纪录片可以激发观众的思考和批判思维。纪录片往往通过探讨社会问题和历史事件等主题，引发人们对问题的思考和对权威观点的批判。例如，《饥饿的母亲》这部纪录片揭示了农村留守儿童的困境，使观众深思农村发展不平衡的根源及其对农民工家庭的影响。纪录片从不同的角度、各个方面对问题进行触及，这启发了观众对问题动机和深层次原因的思考与研究。

此外，学习纪录片可以激发观众的情感共鸣。纪录片的制作之所以能够引发观众的共鸣，是因为它贴近真实生活，展现了人们的真实苦楚和憧憬。当我们看到贫困孩子们艰苦的学习环境时，或者看到自然灾害对人们生活的影响时，我们会产生情感上的共鸣，进而激发我们的同情心和爱心。这种情感上的共鸣能够推动我们行动起来，做出对社会的贡献。

总的来说，学习纪录片作为一种重要的学习资料，有助于丰富观众的知识结构，开拓视野，激发思考和情感共鸣。不过，我们也应该保持对纪录片的理性思考和批判精神，因为纪录片毕竟是经过导演加工和处理的一种媒介形式。我们需要对所观看的内容进行进一步的研究、对比和分析，以维持对知识和事实的准确理解。只有这样，我们才能真正从学习纪录片中获得知识的启迪，滋养我们的思维和智慧。

纪录片心得篇三

第一段：引言纪录片是一种以真实事件或事物为对象，通过摄影、音响等手段将事件或事物转化为图像和声响的艺术形式。作为一种与真实世界紧密联系的媒体形态，纪录片在近年来得到了广泛的关注和欢迎。通过观看学习性质的纪录片，我们不仅能够获得知识，还能够从中感受到生活的多样性和深度。

第二段：纪录片的影响力 对于学习纪录片来说，它的影响力主要体现在两个方面：一是知识传播，二是观众的情感体验。通过富有教育性的内容，纪录片可以将知识以一种生动形象的方式呈现给观众。例如，观看纪录片《深度生物学》我们可以更直观地了解地球深海中神秘的生物们的生存状态；而《人与大自然》让我们亲身经历了它们之间复杂而和谐的关系。在这个过程中，观众不仅能够增长知识，还能够拓宽眼界，了解不同的生态系统和生物群落。除此之外，纪录片还可以通过剧情铺设和音效处理等手段，引导观众的情感波动，激发观众的情感共鸣。通过共情、思考和沉浸式的体验，人们更能够真实地感受到纪录片所呈现的世界。

第三段：纪录片的价值 通过观看学习纪录片，我们不仅仅是获得了一份关于某一主题的知识，更重要的是教会了我们如何去学习、思考和质疑。在一个信息爆炸的时代，面对海量的信息，我们如何判断信息的真假、如何提炼出有用的知识成为了一个亟待解决的问题。学习纪录片不仅给了我们一个学习的标杆，更教会了我们如何去获取信息、挖掘信息背后的价值。例如，当我们观看《宇宙的奥秘》，我们不仅能够了解到宇宙的形成、星系的演化等知识，更重要的是明白了对于科学研究来说，不断质疑和探索是推动科学进步的核心。

第四段：纪录片的启发 学习纪录片的一个重要价值在于它鼓励观众去发现问题，提出自己的观点。纪录片往往以问题为线索，引导观众思考问题，思考现象背后的原因和影响，从而激发观众的思考能力。观看纪录片《风险与机遇》我们不仅能够了解到全球金融危机的起因，还能够从中触发对于金融体系中普遍存在的问题的思考，例如金融监管的不健全、公司道德的问题等。这样一来，观众不仅仅是被动地接收信息，更是从中得到了启发，有了思考和提出问题的能力。

第五段：结语 学习纪录片可以说是一种非常重要的学习手段，它能够为我们提供知识，激发思考，并为我们提供感性的体验。通过观看纪录片，我们能够了解到更广阔的世界，拓宽自己的视野，了解更多的生态和文化。而更重要的是，在纪录片的引导下，我们发现了问题、思考问题，并有了自己的观点和见解。因此，我们应该积极地学习纪录片，在学习的过程中不断完善自己的思维和观点，从而更好地面对未来的挑战。

纪录片心得篇四

纪录片心得篇五

随着时代的变迁和文化的发展，纪录片成为了一种非常重要的记录和传递文化知识的方式。从第一部纪录片的面世到现在的各种类型、各种题材、各种形式的纪录片，这其中的漫长历程被叫做“百年纪录片”。在观看了这些经典的纪录片之后，我深深地感受到了纪录片的力量和魅力，也从中得到了一些思考和启示。

第一段：百年纪录片的历程和意义

近百年来，随着社会的发展和人们的需求，纪录片从“无声电影时代”开始逐渐崛起，演变成了一种独具特色的电影类型。百年纪录片从制作技术、剧情风格、审美趣味上都经历了很长的历程。最初的纪录片是以拍摄真实的事件为主，呈现出现场的独特性。后来，随着科技的进步，纪录片的制作技术也越来越先进，拍摄手法更为高超。而如今的纪录片则更加注重艺术性的处理，从而让观众获得更好的观感体验。百年纪录片在技术与应用上的深刻变化，必然带来对社会变迁、文化传承等方面的贡献。从这个意义上看，百年纪录片具有重要的历史价值和独特的文化意义。

第二段：纪录片对社会的意义

从产生初期到如今，纪录片一直以其真实、生动、具有启示意义的特点，深受观众喜爱和肯定。而正是因为这些特点，纪录片成为了记录社会历史、介绍文化知识、弘扬时代精神、批判社会弊端的重要载体之一。例如，许多社会热点问题、历史事件、文化细节都可以通过纪录片的形式进行传递和记录，让人们更加深入地了解社会的演变和文化的发展。在一些重大历史事件和自然灾害中，纪录片也起到了记录、报告和反思的重要作用。这些都体现出了纪录片对社会的巨大意义和作用。

第三段：纪录片对文化的意义

作为一种特殊的电影类型和文化传承的纽带，纪录片不仅记录了各种文化的历史和特点，也是一部分文化对外展示和推广的渠道。纪录片是文化传承的载体之一，也是文化巨变发生后的见证者之一。许多关于人类文明的宝贵史料、传统文化、历史文化都是通过纪录片的方式进行传承和展示的。此外，纪录片还常常探索人们对于不同时代、地域的文化认知以及文化价值的体现。从这个意义上来说，纪录片在文化保护、传承和交流方面的作用也是不可忽视的。

第四段：纪录片对于个人的影响

纪录片作为一种特殊的电影类型，有着强大的影响力和感染力。首先，观看纪录片让人们对生活有更深入的了解和认知，开阔了人们对于世界认知的视野。其次，纪录片也是作家创作的素材和启发，这些作品反过来又会影响到人们的生活和思考，进而促进社会和人类文明的进步。第三，对于爱好电影的观众来说，纪录片也是电影艺术的一部分，可以作为对电影艺术相关知识的学习和研究。

第五段：纪录片的现状和发展趋势

虽然纪录片在百年的历程中取得了很大的进步和辉煌的成就，但是也面临着许多现实问题和发展困境。随着社会的多元化和视听娱乐内容的丰富，纪录片的市场份额变得越来越小，进入市场成为了一个非常大的问题。同时，原创性的不足、题材的单一、拍摄技术的单调等问题也制约了纪录片的发展。然而，在面对种种外在压力和内在问题的情况下，现在的纪录片人仍然要不断地精进技艺，拓宽创作思路，以更为鲜明、深刻的体现方式和表达方式回应时代，推动纪录片作品的创新，引领纪录片的新潮流。

总之，纪录片的发展之路从未停止。它的丰富多彩的题材，鲜活而真实的内容早已经深深打动了人们的心扉。无论是以电影艺术交流、文化传承、人类认知、还是个人兴趣等角度来看待纪录片，都已经成为必不可少的一部分。我们应该珍视纪录片的历史和发展，将其视为传递信息、增强文化自信的一部分，更好地推动纪录片的发展和进步。

纪录片心得篇六

学习纪录片是一种既能满足观众对知识的渴望，又能稍事放松休闲的影视表现形式。在观看学习纪录片的过程中，我深刻体会到了其独特魅力和重要价值。本文将从多个角度出发，总结我在观看学习纪录片中的心得体会。

第二段：扩宽知识视野

学习纪录片为观众提供了一个拓宽知识视野的良好平台。通过对各种科学、历史、文化等领域的深入探索，纪录片帮助我们了解到包括环境保护、社会问题等日常生活中很少触及到的话题。通过学习纪录片的观看，我接触到了许多以前从未听说过的概念和知识点，同时，也能更好地理解世界的奥秘和人类的智慧。

第三段：提高思维能力

学习纪录片也是一种锻炼思维能力的绝佳方式。不同于其他类型的影视作品，学习纪录片更注重逻辑性和修辞手法，它通过结构化的叙述和严密的逻辑演绎，引导观众思考问题并形成自己的观点。在观看学习纪录片时，我会通过反思纪录片中的观点和论证过程，加深对问题的理解和思考，从而提高自己的批判性思维和分析能力。

第四段：情感共鸣和自我反省

学习纪录片不仅能够提供丰富的知识和信息，它还能引发观众的情感共鸣。在观看纪录片中，我常常会被片中所揭示的社会问题、人类命运所触动，由此产生强烈的情感反应。这种情感共鸣不仅让我更加深入地思考自己在其中的立场和角色，也让我对周围的人和事产生了更深入的关注和思考。

第五段：启发和行动

学习纪录片的核心价值在于激发观众的行动力。通过深入了解和思考，观众可以从中获得灵感，进而以更积极的态度参与到社会活动中。例如，我曾观看过一部关于环境问题的纪录片，它深入揭示了环境污染对人类和自然造成的巨大伤害。这部纪录片激发了我对环境保护的兴趣，我开始积极参与到环保行动中，从日常生活做起，为改善环境出一份力。

结论

学习纪录片是一种既具有教育意义，又能让观众在休闲娱乐中获得成就感的影视作品。通过观看学习纪录片，我不仅拓宽了知识视野，提高了思维能力，还能够与影片中的内容产生情感共鸣，并通过行动实践影片所表达的观点。学习纪录片在深化观众对世界的认识、激发其社会责任感等方面起到了积极的作用。相信通过观看更多优秀的学习纪录片，我们能为自己和社会带来更大的影响力和正能量。

纪录片心得篇七

自从电影发明以来，纪录片一直是影视制作领域中的一个重要分支。有了它，我们才能从更深入的角度去观察和理解世界。而“纪录片王朝”则是一部纪录片，旨在回顾纪录片发展的历程以及影响力。在看完这部纪录片之后，我深受启发，对于纪录片的创作和意义有了更深入的认识。

第二段：探究纪录片创作的意义

纪录片一直以来被视为记录和传播大众传媒的喉舌，低成本的制作，广泛的传播范围以及它真实的记录性，使得它成为一个传媒制作不可忽视的部分。通过纪录片，在某种程度上，对于我们了解一定领域内的知识、文化和习惯也变得更加容易和深入。正是因为纪录片拥有着这样的创作意义和传播价值，它才能赢得一批不断壮大的粉丝和影迷。

第三段：窥探纪录片发展史

从早期的黑白纪录片到现在的高清晰度，从机械录像到数码拍摄，纪录片的创作技术和方式有了很大的提升。随着社会环境的转变，历史的演进，纪录片的类型也越来越多样化。从人物纪录片到历史纪录片、自然探索纪录片，甚至到艺术纪录片，它们都在不同的领域和层面上呈现出独特而特殊的价值。

第四段：分析纪录片对影视创作的影响

纪录片不仅是一个单独的片种，也是影视创作的一种方式，影响了很多影视制作人。它延续着开放式的创作，注重真实性，每一个镜头的选定，人物的设计以及拍摄的视角都是为了呈现纪录性。因此，它的创作方式对于其他影视类型的制作也起到了借鉴和启示的作用。

第五段：总结纪录片的生命力

回顾纪录片的发展历程和影响力，首先我们需要强调的是，纪录片是一个优秀的体现现实生命力的影视形式。它在创作中关注事实和真实性，呈现出鲜活、真实的生命，直接、深刻地反映社会和自然界的现实场景，可以帮助我们更好地了解自己所生活的世界。

在观看纪录片王朝这一过程中，我不仅了解了纪录片的历史发展和创作技术，而且还深刻认识到了它在影视创作中的独特价值。我也认为，我们应该以更加开放的心态去接受、欣赏它，从中寻找到关于社会、文化等方面的新知识和思想启示。

纪录片心得篇八

20__年4月1日上午，中国人民大学附属中学初中部和高中部的部分班级停课半天。9点钟，在老师的带领下，三百多名学生列队进入学校大礼堂，同时，一百多名学生家长也纷纷落座，他们将在这里观看一部还没有公映的纪录片。

这部纪录片《镜子》是由中央电视台社会与法频道《天网》栏目经过十年酝酿与策划，两年拍摄和制作才最终完成。该片以代际情感问题为切入点，通过客观冷静地真实纪录，呈现三个家庭的社会学样本，以情感教育缺失这一新视角，重新审视当代中国家庭面临的亲子关系、亲密关系等情感问题，这是中国首部深刻探讨家庭情感教育的真实电影。为了让社会公众更深入地了解家庭情感教育的重要性，纪录电影《镜子》在中国人民大学附属中学开启了进校园活动的第一站。

“我是一面镜子，我的面孔，能照出我是如何忠实于父母，无论是外表还是内心，与他们是多么相似”，“我告诉你们，最好不要抓着我，你们抓着我是控制不了我的”，“你让他跳，你看他敢吗，他每次说完这句话，我就想我要是再回家我就是孙子”。三个家庭因孩子辍学而陷入困境，父母们无奈将孩子送入一所特殊学校接受“改造”，却意外地让自己接受了一次触及灵魂的启蒙教育。在整整九十分钟的放映过程中，每一帧画面、每一段对白都牵动着学生、家长和老师的情绪。

随着礼堂灯光的亮起，中央文史研究馆馆员，国家教育咨询委员会委员，创新人才研究会会长，人大附中联合总校校长刘彭芝首先分享了她的观影感受：“看完以后真的心潮澎湃，很震撼，很激动，跟我有共鸣。两会刚完之前推出这个片子太重要了，要引起全社会的关注。我也很感谢中央电视台，能够在这个时候适时推出这个片子。”这部影片之所以能引起刘彭芝校长的强烈共鸣还有一个重要原因，片中关于家庭教育的思考与刘彭芝近年来的倡议不谋而合。6月9日，刘彭芝校长在《光明日报》上发表过一篇署名文章《家庭教育，从教育家长开始——尊重孩子，解放孩子》。观影后，刘彭芝再次强调，“家庭教育首先要教育家长，不要光说孩子。孩子是家庭的一面镜子，家庭是社会的一面镜子。有一个“问题”的孩子就有一个“问题”的家庭。而且我们家长有很多不太懂教育。尤其独生子女家长，有些家长没有资格当家长，他有资格生孩子，但是没有资格教育孩子。”在《心理访谈》著名主持人沙玛阿果的主持下，中央电视台社会与法频道副总监童宁，社会与法频道《天网》栏目制片人、《镜子》总导演卢钊凯，《镜子》导演范永东与在座的师生和家长展开了深入的交流和探讨。

一名高一的女生首先提问：“我对片子中的一句话特别有感触，‘人生不止只有学习这一条路’，但是我又在想，我们真的能选择其他路吗?”

一位家长对于当下孩子们能够选择的路径较为乐观：“我觉得社会越开放，选择机会越来越多。不像我们成长阶段，选择很少。”

社会与法频道副总监童宁分享了自己把握人生阶段的感悟：“合理地把兴趣爱好放在不同阶段，这是学习最好的时期。”刘彭芝校长把选择和获得自由的基础联系在了一起：“全世界孩子都得念书，那么念的书比较多、知识比较广，将来进入社会就有更多的选择机会。一个人兴趣会不断提升、不断变化，所以你会有自由，但是自由也是为了我们社会、我们国家做更好的贡献，你的人生价值得到更好的体现。”在场的师生难抑观影后的激动心情，就影片内容积极提问求解。在问答中，主创团队还就创作背景和创作初心做了一一解答。《镜子》导演范永东透露了获取片中家庭支持的关键：“拍摄过程中也有很多理解上的冲突，但是我们团队每一个人在抱着真诚帮助这些家庭的信念上，获得了家长的信任。”

《镜子》总导演卢钊凯也吐露了心声：“作为媒体，我们想通过该片让更多的人关注家庭情感教育的问题，能够开始思考这个问题，如果有更多人愿意思考，愿意做一些事情，我想我们这个片子初衷就达到了。我们在片子里讲，包括家长讲的‘问题’孩子，所有出现‘问题’的字幕都是打引号的，因为在我们创作者心里，这些孩子都不是问题孩子。”为何父母对孩子满满的爱有时却造成了满满的伤害?通过该影片，主创团队希望整个社会能更加关注“问题”孩子这个现象的存在。并能对“问题”孩子背后所折射出的“问题家庭教育模式”进行正视与关切。刘彭芝校长也强烈希望通过该影片的播出，能有更多的家长正视自身的家庭教育问题，国家也应加快相关立法的脚步，保障孩子、家长的受教育权及其他权利。真实电影《镜子》用心讲述一个关于心灵回家的故事。在充分呈现社会生态复杂性的基础上，给观众提供了充分的思考空间，让心灵回家!让爱不再变成伤害。

纪录片心得篇九

近年来，网络诈骗案件层出不穷，群众的财产安全受到威胁。为了让公众更加了解和提高自我防范意识，许多反诈骗纪录片陆续推出。在观看这些纪录片的过程中，我深刻地领悟到了一些心得体会。

第一段：看到事实，更加珍惜财产安全

反诈骗纪录片作为一种视觉形式，能够直观地展现出人们在防范诈骗中所遭遇的困难和挫折。通过了解案件的具体过程，我深刻地认识到了防骗的艰难和复杂性。事实上，骗子的手段和伎俩层出不穷，如果大家不提高警惕，很容易陷入被骗的陷阱。通过反诈纪录片的观看，我进一步认识到，保护好自己的财产安全是至关重要的。

第二段：了解方法，提升自我保护能力

除了展现案件的过程，反诈骗纪录片还引入了专业的心理学家和警方的讲解，提供了一些针对性的防骗建议。比如，警方提醒大家要保证自己的密码安全，不要轻易透露个人信息。心理学家则强调了对骗子的行为进行及时的认知和跟踪，加强自我保护能力。这些方法能够帮助我们更好地预防诈骗事件的发生，提高自我保护意识和能力。

第三段：身临其境，深感警察辛劳

在反诈骗纪录片里，许多警察在案件侦破中付出了极大的努力和辛勤的汗水。他们常常连续奋战数日不眠不休，只为了尽可能地挽救受害者的损失。在看到这些场景时，我深感警察是社会的脊梁，是我们这个社会的守护者，更加感激他们为我们保驾护航的辛勤付出，也更加珍视社会的和平安定。

第四段：反思自我，提高社会诚信

诈骗案件的发生往往意味着人心浮躁、道德沦丧，是社会诚信缺失的表现。观看反诈骗纪录片后，我反思自己的言行举止，深刻认识到在日常生活中遵守社会道德和诚信是至关重要的。只有我们每一个人都遵循良好的道德准则，诈骗事件才能真正得到根治。

第五段：积极维护社会安全，共同建立和谐社会

反诈骗纪录片不仅仅是一部反诈骗的纪录片，它背后还有深层次的社会意义。我们应该积极维护社会安全，遵守正义和法律准则，共同建立一个和谐、稳定、诚信、守法的社会。

总之，反诈骗纪录片让我们细致地观察了现实中的骗局和罪犯的险恶行径，从中体悟到了许多东西。通过观看这些纪录片，我们可以更加珍视财产安全，提高自我保护能力，感恩警察的辛勤付出，反思自我，也更加积极地维护和谐社会。

纪录片心得篇十

第一段：引言（100字）

微信纪录片是一种新兴的传媒形式，它通过微信平台传播短小精悍的纪录片内容，让观众无需耗费太多时间，就能接触到丰富的知识和感动的故事。我近期也接触了一些微信纪录片，对它们的特点和实质产生了一些思考。

第二段：纪录片的价值和意义（250字）

微信纪录片不仅给我们提供了娱乐和知识的渠道，更重要的是它传递出的人文关怀和社会问题的关注。这些微信纪录片致力于通过镜头记录真实生活，让观众从中感受到人类面临的挑战和困境，进而引发对社会问题的关注和思考。它们以客观、真实的方式展现出现实世界中的各种故事，带给观众自省和思考的机会。

第三段：微信纪录片的特点（250字）

相比传统的纪录片，微信纪录片更加简洁、时尚和普及。无需电视或电脑，只需要一个智能手机，观众就可以随时随地欣赏微信纪录片。而且，微信纪录片通常时长较短，从几分钟到半小时不等，观看起来更加轻松愉快。同时，微信纪录片制作也更加倾向于用直观的画面和简洁的文字来传达信息，更好地吸引观众呼吸、即时的兴趣。

第四段：微信纪录片的影响（300字）

微信纪录片的特点决定了它在社会传播中的广泛影响。随着微信用户数量的快速增长，越来越多的人通过微信纪录片接受新闻和信息。微信纪录片以独特的传播方式，强大的社交属性和广泛的触达人群，将纪录片的观看对象从传统的电视台拓展到了更广泛的社会群体。这种社交传媒平台的优势，使得微信纪录片更能够引起网民的关注和思考。

第五段：我对微信纪录片的体会（300字）

作为一个微信用户，我也从微信纪录片中受益匪浅。当我在微信朋友圈中收到一篇有趣的纪录片时，我会马上点击观看。这些微信纪录片不仅给我分享了一些我以前不了解的事实和故事，也启发了我的思考。我被那些着重社会问题的纪录片所触动，开始关注和关心一些以前我不曾注意过的社会问题。这些微信纪录片改变了我对世界的看法，让我更加关注他人和社会。

结尾：总结（100字）

微信纪录片是一种通过新媒体手段传播的非常有效的纪录片形式。它既具有短小精悍的特点，又能传递出深刻的人文关怀和社会问题的关注。对于观众来说，微信纪录片既是一种娱乐，也是一种启发和思考的方式。我相信微信纪录片将在未来的传媒发展中扮演着越来越重要的角色。

纪录片心得篇十一

首先我很敬佩像柴静这样的媒体人，之前就觉得她与众不同，尤其是她采访别人时呈现出来的那种端庄，淡定，稳重的表情和犀利的提问，都让我很看好她。

从一个科研者的角度来看这部纪录片，觉得拍的很不错，就像一篇文章一样，有理有据，逻辑清晰。而且她花了一年的时间，就能呈现出这样的报告，和她扎实的电视编辑功底不无关系。

首先是表明她拍这部纪录片的起因：她的女儿没有出身就得了肿瘤，让她想知道为什么？到底是因为自己的身体素质原因，还是大气污染惹得祸。这是一个母亲的本性使能。

因此她探访了很多专家学者，给出来近几年来中国雾霾天的统计数据，数据不仅有国内的（中科院）还有国外的（nasa），可见她调查数据的全面性和可信性。在确认了雾霾的严重性以及它所带来的严重后果（雾霾天数和急症人数成正比，每年有50万人死于大气污染，颗粒物污染是癌症的最大致病因素）之后，那么她开始分三个方面来阐述如何才能消除雾霾。

1、什么是雾霾？

2、雾霾的主要成因。

3、如何消除雾霾，我们能做什么？

对于什么是雾霾这个专业的问题，她用了一个形象的动画片来阐述，描述了pm2.5是如何进入人体的各个器官，并对人类的健康造成威胁。

对于雾霾的成因，主要是大量煤炭的燃烧，汽车尾气的排放。那么大家不禁要问，为什么其他国家也照样烧煤，大量汽车奔驰，不会有这么严重的雾霾呢？进一步探究，发现根本原因是腐败，存在很多汽车的造假，规定是一套，实施是另外一套。为什么没有政府部门管呢？在利益的链条下，政府官员只能表示无奈。很多事情，他们只能表示心有余而力不足。难道真的是这样吗？我个人认为还是因为中国人那“事不关己，高高挂起”的心态作祟。虽然从小就被教育“天下兴亡，匹夫有责”，但真遇到什么事，都会避而远之，要不然就不会有那么多罪犯在大庭广众之下犯案都没有人出面制止。所以，最关键的原因还是因为政治体制。

纪录片心得篇十二

这样的一部纪录片，跟拍了6年，最真实的记录了三位孩子的不同成长经历和过程。这样的一种不同的人生，确实给我们的心灵带来了巨大的冲击。无论在什么样的处境，似乎每一个人都有自己的烦恼，可大可小，可无所谓，但很有所谓！

不同的人生道路，其实想要打破这种怪圈子还是很难的。看完这部纪录片，有一个感觉就是过分真实，这其实才是真实的写照！有时候，我们的人生确实充满着理想，但是理想的光芒并不会一直照耀着你。很多时候事与愿违才是一种生活的常态。

其中有一位小姑娘是令人感受最深的。她的人生，一开始似乎就已经定了轨迹，虽然曾经心中燃起过一丝希望，但是后来就熄灭了。相信这绝对不是一种个案，而是许许多多贫困地区的`孩子的真实写照！这位女孩子的父亲就是一个老旧的人，不让女孩子读太多的书，很多地区这种老旧的思想依然存在！女孩子在这之后也是放弃了挣扎，她的梦想、她的追求，都随着这个村庄一同被留在了这里。其实，这也不能怪她，很多事情，自己想要挣扎，但是改变不了。自己不是圣人的时候，就不要要求别人了！思想的根深蒂固，确实还是我们需要解决的一个问题。

在来看一个男孩子，他的人生轨迹代表了绝大多数的人。按部就班的上学毕业工作结婚，一切都显得那样的自然！这和我们的生活真的太接近了，我们的人生似乎也被框住了，就是这样的上班下班吃饭睡觉，循环往复！这样的生活，不好吗？确实很好，但是久了呢？好吗？其实也还不错。但是呢，人生要给自己一点强大的目标，我们能够做到按部就班就一定可以突破自我！

第三位小姐姐，家庭阔绰，也很任性！退学、实习、尝试！这一系列的举措，一般人还真的不能做到！但是我们在感叹这个女孩子如此人性的同时，不要忘记她读的高中时极好的，她自己本身就是一个很有思想与天赋的人，当然这离不开生长环境，或者说这背后的物质基础吧！但是，更重要的是，她有拼劲！

其实，说环境会改变一个人是真的，我们的起点不同，追求的终点页不尽相同，但是自己的努力确实别人给不了。任何人都有无限的可能，请不要做最平庸的那个！

纪录片心得篇十三

20xx年春节前《归途列车》在广州三元里的城中村开拍了。其实在此前我们已经拍摄了2个春运中的人物，后来那个2个人物和这一年老张夫妻回家的故事一起剪辑出了一部片子叫《开往春天的列车》，最后在央视播出了。拍摄制作《开往春天的列车》的真实目的是为《归途列车》提供一个demo。春节的拍摄过后，导演范立欣就带着提案和demo回到加拿大去寻找投资去了。第一年全部是标清拍摄。

《归途列车》在拍摄人员构成和设备选择上与《沿江而上》相同，《沿江而上》的经验给了我们不少帮助。前期拍摄人员由导演、摄影、录音、和技术助手四人组成。我们使用的是松下p2dvcprohd小型摄像机，独立的分离录音。摄影师和录音师每天把拍摄内容交给助手，助手要负责把素材整理归类，建立清晰完整的素材管理库，并且同步音频，这些对未来的后期工作是非常重要的。由于拍摄的素材量很多，整理工作经常要进行到后半夜很晚的时候。

《归途列车》是立欣导演的第一部长片，我以前过拍摄几年的纪录片，但这种长时间嵌入拍摄对象生活的片子也是第一次。刚开始的拍摄充满了挫折感，我们总是处处碰壁，制衣工厂的老板们坚决不允许进入厂房拍摄。每天我们都在工厂外面徘徊，立欣费尽口舌向工厂主解释拍摄对他们无害，但是毫无作用。老张夫妻是老实善良的农村人，别人的各种议论也会使他们经常冒出停止拍摄的念头。于是我们处理各种人际关系的时间要比拍摄所用的还多。在这样的压力下，立欣总能在关键时刻解除整个团队的焦虑情绪、树立信心。我们在女儿张琴的工厂和老板谈了4天心，吃了3次饭，立欣喝高了2次酒，终于得到了2个小时的拍摄许可。张琴在工厂的所有劳动镜头都是在那么点时间里拍摄的。

第二年的时候，我们带着前一年剪辑好的片子来到工厂，老板看后点点头，于是我们可以在工厂里面随意拍摄了。08年的'拍摄是《归途列车》最主要的内容。在开始拍摄的中，我们尽量和每个人交朋友，倾听他们，理解他们。即使没有可拍的内容，我和录音师也在现场待着，让他们能尽快适应摄像机的存在。到最后即使老板发放工钱也不避讳我们的镜头了。

分离的录音系统给我和录音师很大的空间，有时录音师发现精彩的对话，可以在摄影师来不及反应的情况下主动录制。在这个片子里，声音对故事情节的完整提供了不少帮助。

纪录片心得篇十四

纪录片是对某一政治、经济、文化、军队生活或历史事件做长篇整合、报道的电影或录像节目。电视纪录片脱胎于电影纪录片，而纪录片的发展使其逐渐表现得越来越专题化，即越来越力图于表现有深度的东西。所以纪录片又分为很多专题纪录片，如人物专题纪录片（比如《共和国元帅》），历史专题纪录片，生态地理专题纪录片等。本文着重于研究历史专题纪录片，力图于了解历史专题纪录片的拍摄特点及传播意义，而以大型历史专题纪录片《大国崛起》为实例进行研究。

电视专题纪录片往往不是简单的一个独立的片子，而是一个系列的纪录片，立足点往往在历史的高位，穿越一个比较长的历史时期，其主要功能是用形象的视觉效应传播历史真像，具有极强的教育功能。

这里我主要来说一说历史专题纪录片的拍摄表现手法。由于历史题材的纪录片多数都是讲述过去的事物，所以现实性的画面是无法满足的，那么历史数据及一些相关问题的专家的出镜显得很重要。

长镜头的运用会比较频繁，因为历史题材的纪录片不是在讲一个小故事，它要讲的是一个大的历史事实，真实才是其生命，往往在缺乏表现镜头时会用长镜头来拍摄一些风景，运用最普遍的是潮水或是夕阳。但是这些画面绝不仅仅是风景图片，它们都有其符号和语言意义，大海的澎湃往往表示剧烈变革的前夕，而夕阳往往表现希望。特别在提到某个著名的历史人物时往往会是该历史人物画像或是照片的长镜头，抑或某个历史事件的发生地，历史专题片都会用一个若干个长镜头或推或摇地展现这个地方的现状。这些片段在《大国崛起》里都有很好的表现。

同期声的表现比较弱小。电视是声画传播的完美结合，而同期声在人物专题纪录片是非常重要的表现手法。历史专题片的同期声很少，往往只是为了重现某个地方而录取一些同期声以增强现场感，如《大国崛起》之荷兰篇《小国大业》，一开始就是介绍荷兰国的简要历史，在解说辞的同时是荷兰国境内的一些画面，有海鸥的声音，有船鸣的汽笛声，这很好地表现了荷兰国的崛起宿命――海洋是其真正的舞台。

解说辞无疑是专题纪录片的灵魂所在。解说词是纪录片重要组成部分。它是以画面内容为基础，根据画面内容的发展而编写的。解说词的作用是对画面进行补充、提高，而不是画面的简单的重复。对于历史专题纪录片来说，因为几乎所有的史实都发生在过去的历史时期，很少有历史录像可供使用，所以解说辞变得尤其重要，而解说辞也是最难组织语言的，它要求语言精练，有概括性，客观而又不带任何个人的感情色彩。让我们来看看《大国崛起》系列专题纪录片开篇的解说辞：

公元1500年前后的地理大发现，拉开了不同国家相互对话和相互竞争的历史大幕，由此，大国崛起的道路有了全球坐标。

五百年来，在人类现代化进程的大舞台上，相继出现了九个世界性大国，它们是葡萄牙，西班牙，荷兰，英国，法国，德国，日本，俄罗斯和美国。

大国兴衰更替的故事，留下了各具特色的发展道路和经验教训，启迪着今天，也影响着未来。

在亚欧大陆北部的这片广袤的土地上，有一个世界上国土面积最大的国家，几个世纪以来，生活在这片土地上的民族在世界舞台上扮演了特殊的角色。一方面，为了追赶欧洲强国的现代化步伐，它的一代君主曾以学生身份四处寻师问道；另一方面，他又凭借传统的君主统制和强大的军事力量扩张成为地跨欧亚美三大洲的大帝国，并成为欧洲事物仲裁者的身份逞强一时。从18世纪初开始，由沙皇主导的改革使俄罗斯的大国之路变得起起伏伏，常常在灾难之后变强大，随后又在强大的'巅峰遭遇挫折。在寻找自己发展道路的两个世纪里，这片广袤的土地上曾经发生过怎样的故事呢。

第一篇《大国崛起》开篇都有这么一篇解说辞，让观众对于这个国家的历史有一个起码的了解，这是非常必要的，给一些历史底蕴浅的人观看的机会。而节目中解说辞也成了主要的传播手段，解说辞成为观众获取历史专题片相关历史事实的主要手段。第至一个伟大历史事件的的展开，解说辞便显得尤其关键，它要引导人们思想，要传播历史知道，要清晰地表达传统历史观点。

历史专家等相关人士的采访也是历史专题纪录片的精髓。历史往往由于各种各样的原因丢失了很多重要的资料，为此研究历史成为历史学者主要的工作，另外很多重要历史事件的发生都会有导火索或者一系列深层次上的复杂历史事件，而这些都不是一般观众所拥有的知识。因此，一般来说，历史专题纪录片若是没有采访一些历史研究人员那将是很失败的。就采访对象来说，主要会是一些大学里的教授、研究机构的学者以及一些博物馆里的负责人员。专题片对于相关专家学者的采访往往会增强节目的学术思想以及权威性，这一点是节目质量的重要保证。在《大国崛起》系列专题纪录片中，专题片中所提到的九个国家的讲述中都会有这样的访问，如对于德国俾斯麦纪念馆馆长安德莉娅、美国伯克努大学教授钱颖一等人的采访，这使得《大国崛起》更具说服力。

计算机制图的使用成为必要。历史无法重现，这是表现古代历史的专题片面临的共同问题，难耐，随着数字技术的成熟，人们可以通过计算机特技表现历史上的画面。运用计算机特技是人物专题纪录片所坚决禁止的，然而对于历史专题纪录片这是弥补历史事件的好方法。通过计算机特技历史重现只是为了让人在视角效果上得到一种最直接的获取方式，可以节省费劲的猜想。《大国崛起》之德国篇《帝国命运》中，在解释德国历史上一直是欧洲各大强国的战场时，在解说辞的解说下，节目画面显示的是计算机制作的欧洲形势图，德国是一片象征鲜血喷洒的战场的红色，而四周国家的势力用箭头表示在德国领土上纵横交错。这一表现手法非常形象地表达出了当时的德国的苍桑历史。

最后一点是配乐的功能。背景音乐的运用决然不是一个细节上的问题。历史专题纪录片的音乐其实也很好把握，主要是为了表现历史的厚重，因此配乐往往是非常沉重的。音乐是一种很深奥的语言，对于历史题材的纪录片它能传达苍桑、沉重、雄浑、惨烈、豪迈等一系列感情。《大国崛起》音乐苍桑而凝重，每至历史大变革时又变得短促紧张，实在做到恰到好处。

以上是我对于历史题材专题纪录片的摄制手法的一些总结，综上，要做好一个历史专题纪录片要把握好两个层面的东西。一是技术层面上的长镜头、同期声、特效制图，二是思想层面上的解说辞、专家学者访问、音乐，全面把握好这些因素，才能做出好的历史纪录片，而思想层次上的东西更决定了其质量，亦即其作为历史专题纪录片所具有的传播教育功能得到彰显。

纪录片心得篇十五

通过近一周的拍摄，我们有了很大的收获。在做毕业设计的过程中，我们感触最深的是团队合作的精神。我们的专业决定了我们完成一部作品必须要团队的合作，否则靠一个人的力量是无法完成的。在制作的过程中，我们遇到了很多的困难，其中有机器的使用，拍摄手法的运用，以及后期制作的艰辛。从这些困难中我们充分的感受到了学习的重要性。大学三年，我们的专业课程很多，但是我们学到的东西却很少，这是我们个人的原因，我们缺少自主学习的精神，所以在拍摄的过程中，许多的简单问题我们都无法快速的解决。同时在整个的制作过程中，我们认识到要想获得别人的尊重，首先就要尊重别人！并且要积极地配合，一起解决遇到的困难，这样才能顺利的完成作品。大学因毕业设计而完整，而我们大学生活的最后阶段，却因毕业设计的创作而变得更加精彩。

纪录片被誉为人类的“生存之镜”。在对客观现实的放映上，纪录片动态影象和声色并茂的优势是文字、绘画和照相等传统手段所难以比拟的，正因为如此，“真实”成为纪录片经典定义中不可或缺的词汇。但纪录片真的像镜子一样“真实”的反应了现实吗？不尽然。纪录片摄像时的开机时间、镜别和角度的选择，后期制作时的剪辑加工等工作，无不渗透了制作者个人的创作理念和表达欲念，所以，纪录片只是“创造性地处理现实”（格里尔逊语），只是“抓住现实地片段，将期有意义地结合起来”（维尔托夫语），它不是复制现实的一面镜子，而是面向现实的一条渐近线。我们只能尊重客观现实进行重新演绎，以得到“真实”的记录。

努力的付出，出来的成果并不一定能得到认同，第一次纪录片成品出来，我们组拿给老师看，老师一边看一边评，给出了很多缺点和不足。老师拖拉着进度条，并没有完全看。老师要求第一次制作纪录片的我们能拍出深刻的东西。我的心还是有一点凉透的感觉，倒不是纪录片拍得不好的原因，而是，我们的想法跟老师出现好多分歧。最后在老师耐心讲解下，我们对纪录片进一步了解了。

一种思考的方式。一种发人深省的思考，一种态度鲜明的个性观点，这就是纪录片的意义。但没有什么窍门。如果说在纪录片或者其他片子的成功中有窍门的话，如果谁知道成功的窍门这一秘密的话，所有的制作人就都成亿万富翁了，都发家致富了。孤独的眼睛，看见了不一样的世界。我们付出了我们所有的精力，在光与烟的流动之间，在喧嚣与寂静之间，我们追求者最真实的青春！

在拍摄纪录片过程中，我们对纪录片有了一定的了解，接触纪录片发现纪录片在前进，但纪录片的市场却在萎缩。比起九十年代初的一派繁荣，今天的纪录片似乎长时间地处于低谷状态。中国纪录片几乎没有群众基础，这是一些纪录片制作者的共识。最雄辩的证据就是纪录片没人放也没人看了。

其实纪录片不能成为收视的热门，在国外也是正常的，即使传媒发达如法国也只有一家电视台专放纪录片。但以中国纪录片已经取得的成绩，以大众对现实的关注程度，它实在不应该受到如此冷遇。一些耗去制作者大量心血的出色之作，在电影节上周游列国之后，又压到了作者的箱底。随着纪录片栏目的日渐萎缩，电视台对纪录片的制作和传播早已不像90年代初那么大张旗鼓。靠纪录片的制作者自己拿着录像带和高清晰的机器跑到酒吧和大学里去放映，其效果几乎可以忽略不计。智利纪录片导演顾兹曼曾经这样说：“一个国家没有纪录片，就像一个家庭没有相册。”纪录片表现历史和现实的真实性、形象性，表达思想和观点的渗透性，对于树立和传播国家形象，传递中国的声音，具有不可替代的作用。

要拍好纪录片，首先要知道何谓纪录片。纪录片首先是一种观点、一种看法，一种对于某种问题、某个人物、某一状态所持的看法。纪录片作为一种“理念”，它永远以自己特殊的视角和方法去观察、描述、记录世界，既有对那些社会的弱势群体、边缘群体的关注，也有对我们今天飞速发展和变迁的社会、文化的关注与记录。拍摄者与被拍摄对象永远在“平等”之上进行平视、对等的交流，包括怎样适应险恶环境，怎样与你拍的对象融为一体，与被拍摄者一样思维，一样呼吸，一样喜怒哀乐。我们常要做的就是和拍摄对象交朋友，使他信任你，在拍摄中不再回避你和摄影机的存在，而是坦率地接纳这种存在，乃至忽略这种存在，忘记这种存在。

在纪录片拍摄中，现场的声音是构成真实性不可缺少的部分。忠实地录下同期声是必不可少的。但是，事实却并不完全如此，我们很多节目的同期声要么拒绝录入“噪音”，要么根据主观需要随意开启、关闭同期声，要么配以后期模拟音响。在拍摄纪录片中，真实还原同期声最好的办法，就是外接一路话筒收音，成为混合音响。拍摄现场常常是纷乱的、复杂的。对于纪录片而言，场面不受我们控制。在人物众多的嘈杂场面，我们常常会遇到不知所措、令人困惑的“盲点”。我在开始拍片时也时常遇到这种情况，事先预定了许多的拍摄方案、拍摄角度，但一到现场，突然的变化会让我手忙脚乱。这是考验人的时刻。环境变化、摄制组人员的建议或其他人的提示常会干扰你的初衷。应该学会排除干扰，保持自己的独立思考和清醒意识，不妨反复问自己：“我事先准备的拍摄方案是否能行?我的主要目的是什么?在这些众多的事件或人物中，哪一个最有意义?如何去实施?”当然，对这些问题的回答必须在短时间做出，因为你所拍摄的事件、人物是不能等待你的。

抓拍是能记录事件原始面貌的方法。因为这些事件是不能重复的。一些偶然拍摄下来的“重要时刻”颇能说明问题。我在拍摄五一节交警一日工作的纪录片时，就时刻观察着那名交警的眼神，顺着他的视线拍到了不少交通违章的画面。

由于我们常常是单机拍摄，因而采访者的问话和倾听表情需要再一次拍摄。除单独录制采访者的反应镜头外，还可以采取拍摄采访者与被采者同处于画面内的镜头;拍摄一些同一空间中的其他物件，如窗外景色、桌上的文件夹、墙上的锦旗等，在后期制作中加入，既提供了环境中的细部信息，又调节了视听节奏;插入与谈话有关的其它画面。

现实不可能因为拍摄去搬演、假造而发生变化。纪录片的美建立在真实的基础之上，拍摄时是什么样子就是什么样子，用不着因为拍摄而刻意装扮。

毕业设计作品虽然已经完成，可我们还会回头去看一下我们在那里留下的脚印，我们相信那不是我们旅途的归宿，而是我们充满挑战和希望的开始！正是：纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行！

纪录片心得篇十六

--拍摄感想

熊梅芳

在我看来，拍摄是一场有预谋的战争。

未雨绸缪在摄像中的重要性是不言而喻的，就像一场战争，若没有充分准备，十有八九便是要输的。古语有云，兵马未动，粮草先行，说的便是这个道理。

所以，在摄像中，若没有事先充足的准备，一切都免谈，而这些准备必须包括以下三个方面，其中缺少任何一方面都会让一部好的作品频频“难产”，甚至“胎死腹中”。

这都是我的教训。

一、资料准备

在我们小组确定要拍以吉庆街为主题的宣传纪录片之后，我查阅了大量的资料，既有新闻报道也有杂志专栏，随笔与游记以及齐追航拍摄过的与吉庆街有关的纪录片《江湖三姐胡幕萍》、《吉庆街四大天王》和齐追航为吉庆街的草根艺人录制的唱片等，在对吉庆街由一定了解之后，便敲定了这个选题，但因为时间紧促，所以这样的准备也不算十分充分，所以陈静雯便先写了拍摄方案，暂定下了分镜头脚本，后期主要是我在修改--按照王老师的提议，要充分体现出吉庆街的历史文化内涵，也会根据具体的拍摄进行修改。

其实，若是当时能预先到吉庆街进行实地走访，那么后面的那些突发状况也会少了许多，对于整个纪录片的拍摄进度也能有序把握，减少一些无用功。

在第一次实地走访了吉庆街之后，我们先与当地的老板—园园大排档老板胡幕萍的弟弟胡先生进行了闲谈，观察了吉庆街的游客与艺人，并与他们进行了交谈，对吉庆街的了解也不止于资料之上。在这次实地了解之后，我们对吉庆街的汉味文化有了一定的了解，对我们原先的拍摄方案与脚步也有了进一步的改动，不断完善。

每一次拍摄之后，我都会对拍摄方案与脚本进行修改，解说词也改了无数遍，力求精简，富有文化内涵。

《我在故宫修文物》的事先准备时间极其充分，导演花了近五年的时间做了十万字的调查报告，然后进行了几个月的拍摄，最终剪辑出了这部精致且受欢迎的纪录片，相比之下我们的准备便显得十分粗糙了。

二、拍摄准备

在确定拍摄方案之后，我们先在园园大排档（园园大排档在吉庆街已经有二十多年的历史，是一家老字号大排档）品尝了吉庆街的几样特色美食，并拍摄了部分美食镜头。因为胡幕萍出差，所以我们便选择了胡幕萍的弟弟胡先生作为采访对象。因为我们在店消费，加上那天天气较冷，客人较少，所以胡先生接受了我们的采访。按照我事先了解的关于吉庆街的历史，我设计了采访提纲并选取了部分问题，主要涉及到吉庆街的历史发展问题，吉庆街与艺人的关系，艺人的管理问题等。

胡先生很配合地进行了回答，但在采访中遇到了语言障碍，我们听不太懂武汉话，所以由些时候不能根据他的回答进行下一步提问，基本上就是按照采访提纲来问的，显得有一些呆板，感觉没有问出吉庆街的历史韵味的问题。不过，因为这次与胡先生的沟通，他答应下一次还会接受采访。

后来，一行三人的艺人组合来到我们的餐桌旁进行演出，我们附加条件是他们要接受我们的采访，后来我们点了一首歌，但他们却演出了三首，而且按照一首二十元的标准来，关于费用问题我们产生了一些争议，最终和平解决，他们按照点两首送一首的标准进行收费。

他们唱完之后（其实他们唱的不怎么样，主要还是热闹），我进行了采访，但他们却回答地很敷衍，还没有说几句就走了，我们有些无可奈何。这一次吉庆街艺人给我们的印象并不好，我们在下面的采访中会提到艺人们收费管理问题。

那天因为天气冷，游客和艺人都十分稀少，各个大排档也很是冷清，对于我们想要的那些热闹的镜头，那天的场景并不适合表现，于是我们便结束了第一次拍摄，而这是我们第二次来到吉庆街。

在第三次来的时候，天气很暖和，又是星期五的晚上，游客极多，老板四处拉客，艺人们也到处都是，吹拉弹唱，吉庆街十分热闹，很适合拍摄。于是我们先拍摄了一部分远景与全景，以表现吉庆街的热闹，这一部分主要由单反进行拍摄，因为考虑到了夜景的效果用单反进行拍摄会更好。当时的拍摄主要由谭福洁与陈静雯为主，我则在吉庆街进行观察，看看哪些镜头比较适合拍摄，另外，我在还寻找采访对象，主要是游客，与他们进行沟通，看他们是否愿意接受采访，因为当时只有一台单反，所以在这方面的协调并不太好，因而那一次的拍摄主要以吉庆街的夜景全景、艺人与客人的全景，艺人表演的中景、近景还有特写为主，那一天的采访很少。

在采访艺人的时候，我遇到了一位很有故事的艺人，也就是我们在片子里提到的李文瀚，只是当时他忙着去演出，所以我们并没有采访到很多信息，我请他留下联系方式，但他却不太愿意，于是只能先多问了几个问题，后来我们一直没有怎么看到他。至于其他的艺人却是不接受采访，或者是采访的内容不合格（内容比较敷衍）。我们在拍摄艺人的时候，几位年轻的女艺人阻止我们拍摄她们，而我们就只能偷偷地拍摄了几个镜头，而且还不是特写镜头，而是一个全景。

第五次来到吉庆街主要是想采访老板，因为第一次采访素材丢失，后来胡先生以及其他老板又不接受采访，所以我们只能再来，这一次我们联系的是我们采访了园园大排档对面金满酒楼（同属于园园大排档）的大堂经理陈先生，他的武汉话还比较好懂，所以采访也还算顺利，但是在采访的过程一直受到另一人的干扰，他一直催促我们离开，甚至动手动脚很不礼貌，采访拍摄几次都中断，造成比较大的困扰。

听陈先生的语气，那个人似乎是精神有点不正常，我们在之前拍摄吉庆街艺人以及街景的时候，他也曾数次干扰，甚至还要求我们去拍他。

在最后一次来吉庆街的时候，我们主要是以游客采访为主，前几次都是在天黑之后吉庆街热闹的时候来到吉庆街，但要采访的时候我们都是在四五点的时候来到吉庆街，事先跟老板进行沟通，然后去和正在用餐的游客沟通，只是由于准备不充分、还有就是选取的采访对象不太合适的缘故，加之我又没有正确使用好录音笔，所以那次的采访也不太成功，多采了几个游客，选取比较合适的采访素材进行剪辑—当时录音设备出了些问题，单反又隔得太远（我与谭福洁事先没有沟通好），所以做了很多无用功。

后来我们去了吉庆街艺人管理中心（具体名称太长，这个在片子中会展现）采访，恰逢负责人出差，不知何时才能归来，而有工作人员才刚入职不太了解情况，所以也无法进行采访，这方面的采访也只能作罢。

吉庆街采访的随机性太大，不确定因素太多。这就更需要我们做足准备，包括与采访对象的良好沟通，以及分散采访对象，涵盖到各个年龄层的游客，还有各个年龄层以及不同性别的艺人，大排档的老板或者经理要需要具有充分代表性。

三、技术准备

在拍摄过程之中出现了很多意外，第一次拍摄回来之后我们就遇到了一个极大的问题—拍摄素材丢失。

因为单反拍摄时间最长只能是十五分钟，而那一段采访拍摄近半个小时，从单反储存卡读不出那一段采访拍摄内容—显示格式错误，后来百度方法却把内容格式化，采访内容以及另一部分素材丢失。原先想过素材恢复，但技术难度大且成本高成功率低，于是只能作罢，那一次我们的努力就打水漂了，我们也不太好再次去采访胡先生，而后来胡先生一直因为有事而不接受采访，我们只能换过采访对象。

在进行游客采访拍摄时，由于单反距离拍摄对象太远，单反录音设备不及摄像机，所以采访游客的那一部分因为现场太过嘈杂，所以声音不太清楚，因而那段采访只能作废。后来我们在吉庆街采访时，都会准备好录音笔，较好保留声音信息。

在第三次去吉庆街的时候，我们采访了园园大排档对面金满酒楼（同属于园园大排档）的大堂经理陈先生，但当时的单反却没有调回格式，原先我们一直用的是高清的拍摄模式，但那一次却用到的是标清模式，而这个问题在我们进行后期编辑的时候才发现，对于画面的匹配与挑战也造成了一定的影响。而我在我编辑的那一段关于吉庆街历史的那一部分，用到的齐追航的素材是标清格式，陈先生采访的那一段主要是讲述吉庆街的发展历史，所以二者有一定的匹配关系，作为历史部分的衔接也还是说的过去的，片子的其他部分都是高清模式，所以二者之间也不会显得过于突兀。

在后期剪辑中，我们也遇到了很多技术问题，主要还是我们对剪辑等不太熟练所致，还有就是各自的时间调配问题，所以剪辑方面的配合出现了比较多的问题，整个片子大概有八九分钟，我负责的主要是中间部分的五六分钟包括吉庆街的历史，吉庆街现在所保留的汉味文化等，因为整个设计方案大多数是我改动的，有些部分我把握会比较好，加上我时间较多，所以负责的部分也较多，谭福洁主要负责开头部分的两段，陈静雯则负责片头的ai（下载了相关的模板）设计还有结尾部分，配音初步拟定为孙敦平。

在技术部分，主要是因为我们使用单反所以造成了很多失误，也有很多是因为准备不充分以及缺少经验等缘故，而随着拍摄的进行，我们的失误也逐渐减少，每个人都在积累着拍摄经验，对于拍摄也逐渐有了自己的领会。

至于拍摄的话，因为主要用的是单反（大多数时候是谭福洁在拍摄），所以我拍摄的机会和时间并不多，更多时候我都是在准备资料，进行采访，以及修改方案，有时候就在机房剪辑素材，实际的拍摄时间还是很少的。在后期剪辑的时候其实也发现很多都没有按照拍摄方案来进行，有很多重复的素材和无用的，似乎做了很多无用功。总体来说，我不是很喜欢这次的选题，对拍摄也很不满意，对于这部作品很不满意，但希望经过这次教训之后，自己能在下次可以做成更好的作品。

如果说拍摄是一场有“预谋”的战争的话，那其实我们的这场“预谋”糟糕透了，我们的准备更是差到极点，所以战争的失败是在预料之中的，作品的满意度也是极低的。这次权当是一次练手，是一场演习，这之后每一次拍摄，都是一场正式战争。

纪录片心得篇十七

本学期合作拍摄的纪录片，是我第一次触手纪录片，而且还是团队合作的，所以在制作这个纪录片的过程中学习和分享到了很多东西，对团队合作和纪录片的制作都有了一个全新的认识。

我们组的选题是在我的大学的背景下，以20xx级体科院的排球专业班为拍摄对象进行选材和拍摄的纪录片。选题是大家在进行拍摄纪录片的时候遇到的第一个难题，因为大家都想在选题上给人眼前一亮的感觉，希望摆脱俗套，所以最初在开小组会讨论的时候，大家都给出了自己想到的题材然后再讨论，由于意见不一而且没有人的题材可以让人眼前一亮，所以但是选材就讨论数次，最后考虑到拍摄的可行性以及时间的紧迫，把题材定在了学校的服务人员身上，想透过他们反映出来他们在这个大学的工作和生活，同时把排球班的题材作为备选题材。

题材定下来之后我们又讨论分工进行前期工作，组内七个人分开分头去小绿师傅、餐厅人员、校工等身上挖掘信息，但是接触之后发现这个群体的人除了在学校的工作外，平时时间没有什么特殊的事情，发现在他们身上挖掘不到有深度的信息，于是再次讨论后决定把题材定在排球班上，鉴于时间，并且决定不论怎样都要克服困难，把这个题材进行到底。

定下排球班后我们开始行动了，因为排球班上有一个和慧玲认识，所以以他为突破口开始接触排专的同学，在最开始的接触阶段主要是我们组的女生，开始拍摄之后，因为大家缺乏团队合作的经验，我们在最初并没有明确的分工，拍摄每次都是全部出动，都去拍，但是这样的结果是，大家会遇到同样的问题，因为排球场内到处都是我们自己人，拍摄的镜头穿帮出现自己拍摄人员的几率很高，回来后讨论决定分工合作，讨论的结果是我和王浩主要负责后期剪辑，女生负责拍摄，但是分工不一定，可以相互协助。之间，我也和同组的黄煜去找过排专班的同学，和他们聊过天，为的是更好的融入他们。

分工确定下来后，鉴于纪录片的计划时前后分别采取三人为线和群体融合，我和王浩定下来我们两人分别剪辑纪录片的前后段，但是后来在剪辑的时候发现两人有截然不同的.剪辑风格，担心剪出来的片子前后拼接过于明显，风格过于冲突，于是两人讨论他主剪，我辅助他。在剪片的时候，我帮助挑选素材，辅助剪辑等。剪辑的时候我们也不断的给组里的人提供反馈，大家也给出了宝贵的意见，我们在此基础上进行修整。

通过本次合作纪录片，我认识到了团队合作的重要性。首先不会出现思想进入死胡同的尴尬局面，大家集思广益有利于工作的进展。其次，相互间的鼓励和信任不容易产生放弃的念头。然后，合作的时候有利于弥补各自的缺陷，我是一个细节把握不好的人，如果单独工作的话，可能出现很多细节问题，但是团队里的女生心细。最后，看到队友努力，自己会更加努力。

尽管在拍摄的过程中我们还是遇到了一系列问题，但是最后大家还是一起度过了，得到了最后的纪录片。在整个过程中，感觉自己做的工作不是很多，组里的负责摄像的同学可能担负着更多的负担，因为他们和排专班的接触更多，他们拍摄的时候更累，我们负责后期的，而且我后来定位到辅助后期上，做的工作比较琐碎，自己感觉自己做的不够好。但是我再这次合作中看到了团队的力量，以后会更加适应这种学习和工作方式，同时会在以后的团队中发挥自己更大的能量，帮助团队取得更大的成果。