总结是对已有经验和知识的梳理和总结，可以为今后的工作提供指导。写总结时要注意语言简练，易于理解和接受。以下是笔者为大家收集的总结范文，供大家参考和借鉴。

对古诗词鉴赏的体会篇一

古诗词是中华民族优秀文化遗产之一，其渊源流长，博大精深。在现代社会，虽然古代文化受到了时代的冲击，但是古诗词早已扎根于中华民族的血脉之中，仍然深深影响着我们的心灵。为了更好地传承和展示古诗词文化，各种古诗词鉴赏讲座在社会上开始相继推出。下面笔者将与大家分享我的一次古诗词鉴赏讲座心得体会。

第二段：讲座内容。

这次我参加的古诗词鉴赏讲座主题是“唐诗宋词鉴赏”，讲座由历史文化专家主讲。在讲座中，主讲人对唐宋时期的诗词作品进行了讲解。他首先介绍了唐诗的起源、发展和影响，强调了唐诗的“风貌清新，音韵悦耳，意境深远，表现手法优美”的四个特点。接着，他又详细讲述了宋词的发展历程，阐述了宋词的“语言优美，情感真切，愁绪澄清，性情悠远”的四个特色。此外，主讲人还从多个角度阐述了诗词中蕴含的文化底蕴，引领我们走进了唐宋诗词的世界。

第三段：受益与体会。

我从这次古诗词鉴赏讲座中受益匪浅，深深感受到了唐宋诗词的文化魅力。通过主讲人对唐宋时期诗词的解读，我更加了解了中国古代文化的博大精深，更加能够体会古人留下的诗词作品带给我们的审美享受。同时，我也对古代文化的保存和传承认识更加深刻。在未来的生活中，我会继续学习和欣赏古诗词，尽自己的一份力保存和传承中华民族的优秀文化。

第四段：展望未来。

学习古诗词需要持之以恒，是一条漫长的道路。我们应该始终怀着钻研的精神，不断学习古代文化和中华民族的历史。我们的文化传承需在传承中求创新，在创新中求发展。只有如此，我们的文化才能更加生生不息，照亮我们前进的道路。

第五段：结尾。

古诗词让我们得到了审美的享受，更让我们领略了中国文化的博大精深。这次古诗词鉴赏讲座让我更加热爱中华优秀文化，激励我要走进古诗词的世界，用心领略古人的文化意蕴，不断领略中国文化的深厚魅力。

对古诗词鉴赏的体会篇二

“诗经三百篇，读罢如见一树梨。”这是唐代诗人戴复古对古诗词的概括。古诗词作为中国文化的精华之一，海纳百川，充满着不同历史时期、不同地域、不同题材、不同风格的诗歌，是中国文化独具特色的代表。在这些古诗词中，有许多沉淀着人类多年思想和智慧的珍品，被称为“最美古诗词”，今天我们将一起来赏析、品味其中的美。

第二段：古诗词的美

古诗词的美有很多种，有凄婉悲怆的，有豪放壮丽的，有清新淡雅的，有含蓄隽永的。最美古诗词，不仅仅是语言优美、抒情深沉，更是表达了人类尊崇自然、感悟人生的智慧和洞见，具有极高的审美价值。譬如“天地玄黄，宇宙洪荒”，这首《春秋·天问》代表了古代中国人对天地宇宙的探索和尊崇；“人生若只如初见，何事秋风悲画扇”，这首《长恨歌》在凄婉悲怆之中表达了人类对于爱情的向往和追求。

第三段：最美古诗词的鉴赏

鉴赏古诗词，首先要注重对文学常识的掌握，从诗歌的背景、意义、人物、情节等方面进行分析和解读，深入理解作者的创作意图、情感表达及文化内涵。其次要注重整体感知，尤其是掌握古诗词的韵味和情调，感受其中饱含的感情和意境，领悟其意蕴和寓意。最后要注重与个人的联想和情感结合，从自己的视角出发，进行感性理解和诠释，把古诗词融入到自己的生活和情感体验中。

第四段：最美古诗词对我们的启示

最美古诗词不仅仅是诗歌，更是文化、历史、思想、情感的载体、凝聚和传承。这些文化精粹可以开阔我们的视野，启示我们的思维，提升我们的文化素养。譬如，“玉不琢，不成器；人不学，不知道”，它告诉我们只有不断努力学习，才能不断提高自己的能力和素质；“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒”，它寄托了人类对于美好生活的向往，同时也告诉我们要珍惜时间，不要贪图安逸。

第五段：结尾

最美古诗词，不仅是文学上的经典，更是生命中的美好。它们象征了我们民族的文化和精神，寓意着我们人类对于生命之美的不懈追寻。在赏析古诗词的过程中，我们不仅要掌握其语言特点和艺术风格，更要细品其中的情感和启示，汲取智慧和思想，将其真正化为自己内心的光辉和动力，希望这些最美古诗词能够陪伴我们走过每一天的生命旅程，洒满心中的美好。

对古诗词鉴赏的体会篇三

古诗词作为中国文化的瑰宝，承载着深厚的历史底蕴和丰富的情感表达。在教学实践中，我充分体会到古诗词鉴赏与教学的重要性，并收获了一些心得体会。

首先，古诗词鉴赏可以帮助学生提高审美能力。古诗词的语言优美、意境深远，常常需要学生用心品味、欣赏。在教学过程中，我引导学生仔细品味每一个字词、每一句话的含义和表达方式，帮助他们感受其中蕴含的美和情感。通过鉴赏古诗词，学生的审美意识得到了培养，他们对美的感知能力也得到了提升。

其次，古诗词鉴赏可以培养学生的思维能力。古诗词往往以简洁的文字表达丰富的意蕴，需要读者通过一些间接的信息来理解和推测。在鉴赏过程中，我常常通过提问来引导学生思考古诗词中的隐喻、象征和意象等，促使他们展开联想、拓展思维。通过这样的训练，学生学会了思辨、阐释，提高了逻辑推理和批判思维能力。

再次，古诗词鉴赏可以培养学生的文化素养。古诗词不仅仅是一个个独立的美文，背后还承载着丰富的历史文化知识。在教学中，我常常结合古诗词的创作背景、历史背景和作者的生平故事等，帮助学生了解和感知背后的文化内涵。通过这样的方式，学生对中国文化传统的认知得到了加深，他们也对中国文化充满了兴趣。

此外，古诗词鉴赏可以丰富学生的情感世界。古诗词以短小精悍的形式表达丰富的情感，通过阅读和鉴赏古诗词，学生能够感受到诗人对于生活、人情和自然的感悟和表达。在教学中，我引导学生通过理解诗意，进一步沉浸其中，从而产生共鸣和情感共振。通过与古诗词对话，学生的情感世界得到了拓展和丰富。

最后，古诗词鉴赏也需要创造性的教学方式。对于学生而言，传统的朗读和默诵方式可能会感到枯燥乏味。因此，在教学过程中，我不仅注重课堂的互动交流，还常常采用多媒体技术、游戏和小组活动等方式，激发学生的兴趣，让他们在愉悦的氛围中去鉴赏古诗词。通过这样的创造性教学，学生的参与度和学习积极性都得到了提高。

综上所述，古诗词鉴赏与教学是一项重要的教育任务。通过这样的教学，学生可以提高审美能力，培养思维能力，提高文化素养，丰富情感世界，并激发学习兴趣。作为教师，我将继续探索创新的教学方式，致力于培养学生对古诗词的鉴赏能力，让他们在古诗词的世界中感受人世间的美好和情感的熏陶。

对古诗词鉴赏的体会篇四

古代诗词作为中华文化的重要组成部分，拥有着独特的审美魅力和文化价值。在今天这个信息爆炸的时代，学古诗词鉴赏不仅可以培养人的审美情趣，还有助于增进大家的文化素养和文化自信心。在我的学习和实践中，我深深地意识到学古诗词鉴赏的重要性，并从中收获了许多心得和体会。

首先，学习古诗词必须要了解其历史背景和文化内涵。我们的祖先们在不同的历史时期创作了不同类型的诗词，反映了不同的社会、政治、文化和个人的情感。学习古诗词不仅仅是死记硬背地背诵，更是要理解其深层次的文化内涵，理解作者所表达的情感和思想。只有这样，才能真正发掘其价值。

其次，学习古诗词需要注重语言文学方面的鉴赏。古诗词的语言是一种高度压缩的语言，需要我们认真分析每一个字眼、每一个修辞手法，并理解其美学效果。通过对字义和词汇的解读，可以更好地领悟诗人所表达的情感和价值观，从而更好地欣赏和理解古诗词。

另外，学习古诗词需要注重诗歌韵律。古诗词的韵律是其独特魅力的来源之一，通过学习古代韵律的特点和变化规律，我们可以更好地欣赏韵律美。同时，也需要了解不同类型的古体诗歌的韵律和格律规律，如平水韵、古风乐府、七绝词等，为我们的鉴赏和赏析提供了更深刻的味道。

学习古诗词还需要注重古代文学背景的了解。文学既是文化的载体，也是文化的表现，古代的文学背景有着深刻的历史和文化背景，了解这些文学背景有助于更好地读懂古诗词。古代文学背景包括了古代思想文化、文学理论以及诗词流派、诗人流派等，学习这些知识可以为我们的古诗词鉴赏提供更加丰富的文化积淀。

最后，学习古诗词需要注重实践。在课堂学习之外，我们还可以通过课外阅读、诗歌演唱等方式来加深对古诗词的了解和鉴赏。同时也可以通过赏析名家诗词、写作汉字等方式来提高个人水平，增强对古代文学艺术的的感悟和思考。

总之，古代诗词作为文化瑰宝，蕴含着深厚的文化内涵和审美价值。通过学习古代诗词的历史背景、语言文学特色、韵律格律特点、文学背景以及实践应用等方面，我们可以更好地理解和感受古诗词的魅力。只有善于鉴赏，才能更好地汲取文化滋养，将中华优秀文化传承下去。

对古诗词鉴赏的体会篇五

近日，我参加了一次关于古诗词鉴赏的讲座，收获颇多，深受启发，下面是我的心得体会。

首先，讲座让我深刻认识到古诗词的深远意义。古诗词是我国传统文化的重要组成部分，是中华民族文化的瑰宝。在现今信息化的大背景下，很多人都更喜欢看网络小说、听歌曲，而忽视了古诗词的重要性。其实，古诗词是历代文人墨客的智慧结晶，它具有独特的思想性、艺术性和文化性，是中华民族文化中不可磨灭的一笔。让我们学会欣赏、理解、传承这些诗词，也是珍惜中华民族传统文化的一种方式。

其次，讲座让我加深了对古诗词的了解，即掌握了古诗词的基本特点和传统鉴赏方法。古诗词是一种独立的文学艺术形式，具有短小精悍、感情真挚、音韵优美等基本特点。在鉴赏古诗词时，需要掌握传统的鉴赏方法。比如，我们在探究古诗词时，需要从文学特点、词语用法、历史背景、作者生平等多角度进行分析，而这些分析都有对应的方法和技巧。只有掌握了这些必要的知识，我们才能够真正地理解和欣赏古诗词。

第三，讲座让我认识到了古诗词与现代社会的紧密联系。许多古诗词主题与现代社会相似，如咏物、咏景、咏史等，许多情感也是现代人所共有的，如追求自由、渴望爱情、关注家国情怀等。由此，我们可以与古人产生共鸣，在欣赏古诗词之余，也能够了解自己所处的社会环境。古诗词犹如一面镜子，反映了中国历史文化的演变和社会变迁，让我们从中汲取智慧、寻求启迪。

第四，讲座让我受益匪浅，从中学到了如何欣赏古诗词。欣赏古诗词是一种美的享受，需要有专业的知识和方法。在讲座中，我了解到，欣赏古诗词需要“繁者其文，简者其意”，即在文字中寻找意境，了解作者用意和情感表达。在欣赏古诗词的过程中，需要注重词语的音韵、和声、意境等方面，最好在诵读中入迷，在把握句子意境的同时，感受文学艺术所带来的感动。

最后，我认为参加“古诗词鉴赏讲座”的收获不仅仅是知识上的，更是情感上的。在享受古诗词的美感之余，我们不仅可以了解古代文化，也可以找到自我和认识世界的方式。通过欣赏古诗词，我们可以更好地表达自己的情感和思想，增强人格魅力和情感智慧，更重要的是，让我们领悟到爱国情怀，了解历史，以此谋求真正的幸福和发展。

综上所述，参加“古诗词鉴赏讲座”，让我更好地了解了古诗词的价值和意义，掌握了古诗词的基本特点和传统鉴赏方法，并且认识到古诗词与现代社会的联系。通过这个讲座，我受益匪浅，从中了解到了如何欣赏古诗词，也让我更加珍惜、热爱、传承和发展中华民族的传统文化。

对古诗词鉴赏的体会篇六

边塞诗是中国古代文学宝库中独具特色的一支，它以其独特的艺术表现形式和深沉的文化内涵，吸引着广大读者的目光。在我对边塞诗的诗词鉴赏过程中，我深感此类诗词所传达的壮丽风貌和豪情激荡。在跋涉边关的线路上，我在这些古代的边塞诗中领略到了诗人的高洁情怀、坚韧不拔的精神以及他们对故土的深情厚意。下面就让我通过鉴赏几首边塞诗来一起体验边塞文化的魅力。

陶渊明的《饮酒》是一首具有鲜明特色的边塞诗。诗中写道：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。”诗人通过简单而朴素的语言，表达了他对于世俗繁华和名利的拒绝，倡导了一种返璞归真的生活态度。这种意境让我想起了边塞诗人们常年在战乱之地，心无旁骛地倾诉心声的情怀。他们纵然生活在固若金汤的都市之中，但内心却永远流淌着边塞的血液，追求着那份远离尘嚣的宁静与自由。

杜甫的《兵车行》是一首气势磅礴的边塞之作。这首诗描绘了一幅张弛有度、奋勇前进的战场画面，让人感受到士兵们不畏艰难、顽强拼搏的战斗精神。诗中的“弓箭”和“黄尘”等形象可以较为清晰地勾勒出边塞诗人对于战争的真实写照。我深受鼓舞的同时，也对于那些无声无息地为国家边疆守卫着一线、为和平贡献了辛勤力量的军民们感到由衷的敬佩。

在边塞诗中，还有一类以悲壮情怀扬名于世的诗作，比如王之涣的《登鹳雀楼》。这首诗描绘了长城下一片广阔的边塞壮丽景色，并表达了诗人对于豪情壮志、报国之志的追求和表达。诗人通过描绘景色的手法与壮美的边界山河和雄伟的长城相映成趣，给读者以宏大的感受，同时也传达了诗人内心深处的自豪和激情。

边塞诗中所传达的自然之美也令人为之动容。以“边塞诗人”之称闻名的王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》一诗，通过对芙蓉楼的描写，将自然景物与人的情感巧妙地结合在一起。这种虚实结合的手法使诗人的感情更为真挚、自然，也使作品更具魅力和意境。读完这首诗后，我顿感一种心旷神怡、身临其境的感受，深深体会到边塞诗所表达的深山、草地的宁静与悠然自得。

边塞诗说的是“诗骨悲凉人不见，喉中偏痛句未完”。诗人们用自己的才情和艺术抒发了主题诗域，充分发挥了千古精神中边塞的悲壮与宽广，从而使诗人的感情、境遇和哲理思辨在诗中得以真实地表述。边塞诗的鉴赏使我对古代文学产生了浓厚的兴趣，使我懂得了文化的重要性和历史的独特性。在今后的学习和生活中，我将继续深入钻研古代文学，探寻其中的智慧和韵味，领略到更多的人文情怀和边塞诗文的艺术魅力。

对古诗词鉴赏的体会篇七

古诗词是中华文化瑰宝，拥有深厚的历史和文化底蕴。然而，由于时代的演进，人们接触古诗词的机会越来越少，对其了解也越来越有限。为了弘扬传统文化，提高对古诗词的欣赏与理解能力，近年来兴起了古诗词鉴赏网课。我有幸参加了一门精心设计的古诗词鉴赏网课，通过学习，我深感这门课不仅增加了我的文化修养，同时也激发了我的诗词情怀，收获满满。

首先，古诗词鉴赏网课提供了便捷的学习渠道。在繁忙的现代生活中，要抽出时间去学习一门课程确实很困难。然而，网络的普及为我们提供了一个极佳的解决方案。通过网课，我们可以根据自己的时间安排自由学习，不再受限于时间和空间的限制。这给了我很大的方便，我可以在工作空闲的时候随时打开课件，学习古诗词。

其次，古诗词鉴赏网课内容丰富多样。这门课程包含了古代名诗、名篇的鉴赏，以及对古代文化背景的深入解析等。通过学习，我不仅了解了骚体、歌行、律诗等不同的古体诗的特点和韵律，还学到了古代文人酒文化、儒家思想以及宫廷生活等方面的知识。这些内容丰富了我的学识，拓宽了我的视野，让我对古诗词有了更深入的认识和理解。

另外，古诗词鉴赏网课通过互动性的学习方式，让学习过程更加生动有趣。课程设置了许多互动环节，例如配乐和歌词的配对练习、古诗词作品的填空题等。这些练习不仅考验了我的记忆力和理解能力，也激发了我的兴趣和热情。在课程的讨论区，我还可以与其他学员进行交流和讨论，分享自己的心得和感受。这种互动性的学习方式，让我更加投入，也提高了学习的效果。

同时，古诗词鉴赏网课的教师团队非常专业。课程由一批资深的文学专家和教育工作者组成，他们为我们准备了丰富的教学材料和案例分析。他们的讲解风趣幽默，深入浅出，让复杂的古诗词变得易于理解和掌握。他们还经常组织线上讲座和问答活动，回答我们的问题并分享他们的研究成果。这种互动和沟通，不仅提高了我们对课程内容的理解，也让我们与教师建立了紧密的联系。

最后，古诗词鉴赏网课激发了我对古诗词的热爱和追求。通过学习古诗词，我被其中深沉的情感和精湛的艺术所感染。每当我背诵一首古诗，品味其中的意境和美丽，在那一瞬间，我会感到一种莫名的心灵共鸣，仿佛与古代文人心灵相通。这种独特的体验，激发了我对古诗词的兴趣和热爱，让我愿意继续深入学习和鉴赏古诗词，不断提高自己的素养和修养。

总之，古诗词鉴赏网课是一门非常有价值的课程。通过这门课程，我不仅学到了丰富的文化知识，还提升了自己的审美能力和文学修养。这门课程不仅方便灵活，内容丰富多样，而且教师专业态度端正，通过互动学习方式激发学员的兴趣和热情。通过学习这门课程，我深深地意识到了古诗词的价值和魅力，也希望更多的人能够加入到古诗词的学习和鉴赏中来，共同传承与弘扬中华传统文化。

对古诗词鉴赏的体会篇八

古诗词是中国文化的瑰宝，也是我国文学史上的重要组成部分。通过对古诗词的鉴赏与教学，不仅能够增加学生对传统文化的了解和热爱，更能培养学生的审美能力和文学素养。我曾有幸在一所学校任教，多年来积累了一些关于古诗词鉴赏与教学心得体会，现分享给大家。

首先，古诗词的鉴赏并不是一件容易的事情。要想真正理解古诗词的深意和内涵，需要学生具备一定的语言表达能力和文化背景知识。因此，在教学过程中，我经常注重引导学生通过学习相关的历史和文化知识来丰富他们的背景知识，从而更好地理解古诗词。同时，我还会鼓励学生在阅读和鉴赏中主动思考、积极分析古诗词的意境和抒发，从而培养他们的独立思考和创造力。

其次，古诗词教学应注重培养学生的文学素养。古诗词是我国文学的重要组成部分，了解和掌握古诗词能够帮助学生更好地理解和欣赏其他文学作品。因此，我在课堂教学中常常引导学生通过阅读红楼梦、西游记等经典文学作品，并与古诗词进行对比和联系，帮助他们建立起更为全面和深入的文学素养。

再次，古诗词鉴赏也是一种审美体验。通过对古代文人墨客优美诗句的品味和欣赏，学生们能够培养对美的感受力和审美能力，提高自己的审美境界。为了增加学生对古诗词的兴趣和热爱，我常常通过讲解古代文人墨客的生平事迹和创作背景，激发学生的学习积极性。我还给学生们推荐一些古诗词选集和名家作品，帮助他们更好地了解和体验古诗词的魅力。

此外，古诗词教学中还应该注重培养学生的表达能力。古诗词是一种典雅高雅的文学形式，学生们通过学习和鉴赏古诗词，不仅能够提高自己的表达能力，更能够提高自身修养和气质。因此，我常常在课堂教学中组织学生进行朗诵和演讲活动，要求他们通过朗读古诗词、背诵和演绎来锤炼自己的语言表达能力，培养他们的自信心和沟通能力。

最后，我认为古诗词的鉴赏与教学应与现代社会相结合。在传统文化与现代社会的碰撞中，学生们能够更好地理解古诗词的诗情画意，体验到古代文人墨客所表达的情感和思考。因此，我往往会引导学生通过与生活和社会相结合，创作一些现代化的古诗词作品，从而使学生更好地理解和传承古诗词的艺术魅力。

总之，古诗词的鉴赏与教学是一门独特的艺术，需要教师引导学生从多个角度去理解、欣赏和表达。通过对古诗词的鉴赏与教学，不仅培养了学生的审美能力和文学素养，也帮助学生更好地了解和传承中国传统文化。尽管古诗词学习中存在一些挑战和困难，但只要我们教师用心去引导，学生用心去学习，相信古诗词的鉴赏与教学必将取得更好的成果。

对古诗词鉴赏的体会篇九

古诗词是中华文化的瑰宝，它不仅承载着古人的智慧和情感，也是塑造了中华民族精神世界的重要组成部分。学习古诗词鉴赏是一段独特而美妙的旅程，通过接触、阅读和欣赏古人的诗词作品，我深深地感受到了古人的聪慧和中国传统文化的博大精深。在学习过程中，我不仅对古诗词的艺术特点和韵律有了更深的理解，还对它们所表达的人生智慧和情感有了更深刻的感受。在此，我愿与大家分享我学完古诗词鉴赏的心得体会。

首先，学习古诗词鉴赏让我感受到了古人的聪慧和才情。古人在受到各种限制的条件下，能够通过文字抒发情感、表达思想，展现出了极高的智慧和独特的才情。古人对自然、人生和社会等各种事物的观察和思考，深深地感染了我。比如，李白的《静夜思》直接简洁地描绘了一个人在夜晚独自思念故乡的场景，表达了对家乡的思念之情。这种简约而富有意境的表达方式让我感受到古人在语言和思维上的高超之处。通过阅读古人的诗词作品，我也受到了启发，学会了更好地表达自己的情感和思想。

其次，学习古诗词鉴赏让我对古代文化有了更深的了解。古诗词是古代文化的重要组成部分，通过学习古诗词，我了解到了古代人们的生活方式、价值观念和审美情趣。比如，通过杜牧的《秋夜将晓神秘冷》这首诗，我了解到了唐朝人民在秋天里庆祝丰收的盛况。而通过辛弃疾的《青玉案·元夕》这首词，我了解到了元旦这个传统节日在古代人们心中的意义和庆祝方式。这些诗词作品不仅展现了古代文人的才华和情感，也深入揭示了古人文化的内涵和特点。

第三，学习古诗词鉴赏让我对古代人们的情感和人生智慧有了更深刻的感悟。古诗词不仅是古代诗人们艺术表达的媒介，也是他们对人生思考的结晶。通过学习古诗词，我深刻体会到了古代人们对于爱情、友情、亲情、生死等重大人生主题的思考和领悟。比如，杜甫的《月夜忆舍弟》通过描绘人生离别的场景，表达了对亲情的思念和对人生短暂和无常的感慨。而杜牧的《秋夜将晓神秘冷》则通过描绘秋天丰收的辉煌景象，表达了对生命的热爱和对人生幸福的追求。这些古诗词作品给我带来了很多启示和思考，也增加了我对人生的理解和体验。

第四，学习古诗词鉴赏让我发现了古代文化对现代生活的启迪和影响。古诗词是源远流长的中华文化的重要组成部分，它蕴含着丰富的意境和情感，对人们的审美情趣和艺术修养具有深远的影响。通过学习古诗词，我不仅对古代文化有了更深入的认识，也发现了古代文化对于现代生活的启迪之处。比如，通过学习古人的修身养性之道和待人处世之道，我认识到了古人对于人际关系、社会伦理等方面的智慧和经验，可以指导我们在现代社会中更好地处理人际关系和面对生活的困境。

总之，学习古诗词鉴赏是一次宝贵的心灵之旅。通过与古人的对话和接触，我深入领悟到了他们的聪慧和才情，了解了古代文化的内涵和特点，感受到了古人们对于人生智慧和情感的深刻思考，发现了古代文化对于现代生活的启迪之处。通过古诗词的鉴赏，我对中国传统文化有了更好的理解和认识，也进一步丰富了自己的心灵世界。希望未来能够继续学习和欣赏古诗词，不断丰富自己的文化修养，感受到更多的人生智慧和情感。

对古诗词鉴赏的体会篇十

边塞诗古诗词被誉为中国文化的瑰宝，展现了千年的历史和丰富的情感。通过鉴赏边塞诗古诗词，我深刻感受到了其独特的魅力和深邃的艺术境界。以下是我对边塞诗古诗词的鉴赏心得体会。

边塞诗古诗词常常以河山壮丽、英雄豪情为主题，给人留下深刻的印象。在我读过的边塞诗古诗词中，最让我印象深刻的是王之涣的《登鹳雀楼》，诗中描绘了北国河山壮美景色，同时也表达了登高望远、超越自我、开拓进取的豪情壮志。这首诗以简练的句式、清晰的形象和深邃的情感表达，使人一读就被其豪情激发，仿佛自己也置身于边塞之地，感受到了那种振奋人心的氛围。

边塞诗古诗词还以短小精悍的形式和浓烈的感情给人留下了深刻的印象。在有限的文字里，诗人们能够将丰富的情感表达得淋漓尽致。例如，杜甫的《蜀道难》中的“青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。扪参历井仰胁息，涤虑清心摄骨髓。”这几句诗用简单的词句、生动的比喻和强烈的语气，描绘了蜀道险峻的景象，同时也流露出诗人深深的忧虑和决心。“青泥何盘盘”仿佛是在形容诗人登山困难，而“百步九折萦岩峦”更是形象地将蜀道的险阻展现出来，通过这些文字的描绘，我仿佛亲历了诗人的辛苦和坚韧。

边塞诗古诗词更是情感真挚，充满激情。从唐代初期开始，著名诗人李白以其激情洋溢的边塞诗古诗词成为文坛的璀璨之星。他的《将进酒》堪称边塞诗古诗词中的经典之作，其中的诗句“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”饱含着诗人无尽的豪情壮志和对人生的思考。这些真挚的情感通过深情的描写和优美的词句表现得淋漓尽致，读者不禁被诗人的激情所感染，仿佛能够感受到那股无弹窗广告的浩然之气。

边塞诗古诗词也给人带来了一丝丝的希望和温暖。在人们面对边塞的冷酷和生活的艰辛时，一首首温情脉脉的古诗词如春风化雨一般撩动着人们疲惫的心灵。例如，薛涛的《登京洛》中的“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。”通过对池苑、太液等景物的描写，以及对故乡的思念，诗人表达出对家乡的无尽思念和对离别的不舍。诗中的情感温情而真挚，给人以希望和慰藉。

通过对边塞诗古诗词的鉴赏，我深刻地感受到了其独特的魅力和深邃的艺术境界。这些古诗词以简练的句式、浓烈的情感、真挚的感情、温情脉脉的文字，给人带来了无尽的思考和震撼。边塞诗古诗词是中华民族文化的瑰宝，也是我们国家的独特财富，通过我们对这些古诗词的鉴赏和学习，我们能够更好地传承和发扬中华文化，感受到这种诗词的魅力和美好。让我们在日常生活中多读读古诗词，品味其中的意境，感受其中的情感，以提升自身的修养和鉴赏能力。

对古诗词鉴赏的体会篇十一

随着古诗词在我们生活中的应用越来越广泛，对于古诗词的鉴赏和欣赏也越来越受到人们的重视。在阅读古诗词时，不仅要理解词意，更需要领略其中的美感和哲思，这样才能达到真正的欣赏效果。在鉴赏古诗词的过程中，我体会到了很多，下面我将分享一些我对于古诗词鉴赏的体会和心得。

一、观察篇章结构

想要真正欣赏一首古诗，首先要详细的观察诗歌的篇章结构。古诗的构成是非常重要的，元曲的“长三行”和唐诗的“五言、七言”都有各自的语言韵味，让读者更好的理解诗歌的意境。因此，在阅读诗歌的时候，我们要时常关注诗歌的结构，掌握古诗的基本韵脚和文词结构，这样才能更好地领略诗词之美。

二、抓住语言特点

古人的诗歌有着清新的语言和生动的画面，同时还有很多句子和表达方式在今天并不常见。因此，在欣赏古诗词时，我们需要对语言特点进行深入的探究，比如用词独到、用典丰富等等。这些语言特点能够更好地突出诗歌的思想和意境，同时也是我们鉴赏古诗时需要留意的重点。

三、诗人的哲思

古诗词中有一句话：“诗来兴古风，意蕴读史书”。因此，在鉴赏古诗词时，我们需要注意其中的哲思思想，通俗易懂的古诗可以带给我们很多启迪。诗人通过句子和词语，表达了他们对人生的思考和对社会现状的观察，让诗歌不仅是一种美感，更是一种有价值和意义的东西。

四、领略诗歌意境

古人的诗歌多姿多彩，可以画张画卷，而且诗里的意境也是非常独特和精湛的。因此，在欣赏古诗词时，我们需要特别注意诗歌的意境，通常可以从生活、人物、景色和音乐等方面入手，更好的欣赏它的意境。同时，在欣赏的时候，也要多思考、多想象，感受诗歌中独特的韵味。

五、情感共鸣

古诗词往往都是情感的表达，诗人通过句子和词语，表达了他们的内心情感。因此，一个好的古诗词不仅是读者的欣赏对象，更是读者与诗人之间的心灵沟通。在欣赏古诗词时，我们需要有情感的共鸣，体验它所表达的情感和情感的共鸣。

总之，古诗词是中华文化的珍宝，在我们的传统文化中拥有着不可替代的地位。对于我们而言，古诗词的重要性也不容小觑，通过鉴赏古诗词，可以更好地涵养自己的情感，启迪自己的思考。这是一件极为美妙的事情。

对古诗词鉴赏的体会篇十二

弃我去者昨日之日不可留，

乱我心者今日之日多烦忧。

长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。

蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。

俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。

抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。

人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。

《金陵酒肆留别》

风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。

金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。

请君试问东流水，别意与之谁短长？

《长相思》

长相思，在长安。

络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。

孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。

美人如花隔云端。

上有青冥之高天，下有渌水之波澜。

天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。

长相思，摧心肝。

《峨眉山月歌》

峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。

夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

《梦游天姥吟留别》

海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。

越人语天姥，云霓明灭或可睹。

天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。

天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。

湖月照我影，送我至剡溪。

谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。

脚着谢公屐，身登青云梯。

半壁见海日，空中闻天鸡。

千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。

熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。

云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。

列缺霹雳，丘峦崩摧。

洞天石扉，訇然中开。

青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。

霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。

虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。

忽魂悸以魄动，怳惊起而长嗟。

惟觉时之枕席，失向来之烟霞。

世间行乐亦如此，古来万事东流水。

别君去兮何时还，且放白鹿青崖间，

须行即骑访名山。

安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

《将进酒》

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

五花马，千金裘，

呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

《赠孟浩然》

吾爱孟夫子，风流天下闻。

红颜弃轩冕，白首卧松云。

醉月频中圣，迷花不事君。

高山安可仰，徒此揖清芬。

《夜泊牛渚怀古》

牛渚西江夜，青天无片云。

登舟望秋月，空忆谢将军。

余亦能高咏，斯人不可闻！

明朝挂帆席，枫叶落纷纷。

《怨情》

美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。

但见泪痕湿，不知心恨谁？

《玉阶怨》

玉阶生白露，夜久侵罗袜。

却下水晶帘，玲珑望秋月。

对古诗词鉴赏的体会篇十三

1.激越高亢如苏轼念奴娇等豪放派，其他象边塞诗中反映诗人渴望建功立业，保家卫国决心的诗作。

3.语言绮丽（重视修饰，色彩绚丽，词藻华丽，极尽铺陈之能事）如温庭筠菩萨蛮，小山重叠金明灭，鬓云欲度香鳃雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。其他象婉约派中反映儿女情长的诗作。

1.清新自然用语新颖，不落俗套。如王维的山水诗

2.平淡质朴选用确切的词直接陈述，或用白描，不加修饰，真切深刻，平易近人。如陶渊明的诗，李煜的词。

3.高中学习方法绚丽色彩绚丽，词藻华丽，渲染气氛，极尽铺陈之能事。如李商隐的诗。

4.明快斩钉截铁，一语中的。如白居易的新乐府诗。

5.含蓄不直接叙述，意在言外，言此而意他，引而不发，欲说还休，让读者去体味。耐人寻味。如杜牧的绝句，李清照后期的词。

6.简洁干净利落，言简意赅。如贾岛的诗。

对古诗词鉴赏的体会篇十四

魏晋南北朝曹操。

东临碣石，以观沧海。

水何澹澹，山岛竦峙。

树木丛生，百草丰茂。

秋风萧瑟，洪波涌起。

日月之行，若出其中。

星汉灿烂，若出其里。

幸甚至哉，歌以咏志。

东行登上碣石山，来欣赏大海。海水多么宽阔浩荡，山岛高高地挺立在海边。树木和百草郁郁葱葱的，十分繁茂。秋风吹动树木发出悲凉的声音，海中翻腾着巨大的波浪。太阳和月亮的运行，好像是从这浩瀚的海洋中出发的。银河星光灿烂，好像是从这浩淼的海洋中产生出来的。太值得庆幸了!就用诗歌来表达心志吧。

从诗的体裁看，这是一首古体诗;从表达方式看，这是一首写景抒情诗。“东临碣石，以观沧海”这两句话点明“观沧海”的位置：诗人登上碣石山顶，居高临海，视野寥廓，大海的壮阔景象尽收眼底。以下十句描写，概由此拓展而来。“观”字起到统领全篇的作用，体现了这首诗意境开阔，气势雄浑的特点。

“水何澹澹，山岛竦峙”是望海初得的大致印象，有点像绘画的粗线条。在这水波“澹澹”的海上，最先映入眼帘的是那突兀耸立的山岛，它们点缀在平阔的海面上，使大海显得神奇壮观。这两句写出了大海远景的一般轮廓，下面再层层深入描写。

“树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。”前二句具体写竦峙的山岛：虽然已到秋风萧瑟，草木摇落的季节，但岛上树木繁茂，百草丰美，给人诗意盎然之感。后二句则是对“水何澹澹”一句的进一层描写：定神细看，在秋风萧瑟中的海面竟是洪波巨澜，汹涌起伏。这儿，虽是秋天的典型环境，却无半点萧瑟凄凉的悲秋意绪。作者面对萧瑟秋风，极写大海的辽阔壮美：在秋风萧瑟中，大海汹涌澎湃，浩淼接天;山岛高耸挺拔，草木繁茂，没有丝毫凋衰感伤的情调。这种新的境界，新的格调，正反映了他“老骥伏枥，志在千里”的“壮志”胸怀。

“日月之行，若出其中;星汉灿烂，若出其里。”前面的描写，是从海的平面去观察的，这四句则联系廓落无垠的宇宙，纵意宕开大笔，将大海的气势和威力凸显在读者面前：茫茫大海与天相接，空蒙浑融;在这雄奇壮丽的大海面前，日、月、星、汉(银河)都显得渺小了，它们的运行，似乎都由大海自由吐纳。诗人在这里描写的大海，既是眼前实景，又融进了自己的想象和夸张，展现出一派吞吐宇宙的宏伟气象，大有“五岳起方寸”的势态。这种“笼盖吞吐气象”是诗人“眼中”景和“胸中”情交融而成的艺术境界。言为心声，如果诗人没有宏伟的政治抱负，没有建功立业的雄心壮志，没有对前途充满信心的乐观气度，那是无论如何也写不出这样壮丽的诗境来的。过去有人说曹操诗歌“时露霸气”(沈德潜语)，指的就是《观沧海》这类作品。

对古诗词鉴赏的体会篇十五

昔我去草堂，蛮夷塞成都。

今我归草堂，成都适无虞。

请陈初乱时，反复乃须臾。

大将赴朝廷，群小起异图。

中宵斩白马，盟歃气已粗。

西取邛南兵，北断剑阁隅。

布衣数十人，亦拥专城居。

其势不两大，始闻蕃汉殊。

西卒却倒戈，贼臣互相诛。

焉知肘腋祸，自及枭獍徒。

义士皆痛愤，纪纲乱相逾。

一国实三公，万人欲为鱼。

唱和作威福，孰肯辨无辜。

眼前列杻械，背后吹笙竽。

谈笑行杀戮，溅血满长衢。

到今用钺地，风雨闻号呼。

鬼妾与鬼马，色悲充尔娱。

国家法令在，此又足惊吁。

贱子且奔走，三年望东吴。

弧矢暗江海，难为游五湖。

不忍竟舍此，复来剃榛芜。

入门四松在，步屟万竹疏。

旧犬喜我归，低徊入衣裾。

邻舍喜我归，酤酒携胡芦。

大官喜我来，遣骑问所须。

城郭喜我来，宾客隘村墟。

天下尚未宁，健儿胜腐儒。

飘摇风尘际，何地置老夫。

于时见疣赘，骨髓幸未枯。

饮啄愧残生，食薇不敢馀。

迨至广德二年（764）三月，严武复任东西川节度使兼成都尹，杜甫始携家人自阆州返回成都。此诗当作于唐代宗广德二年（764）春，杜甫自阆州返回成都草堂后。

从形式上看，《草堂》用大量篇幅回溯了徐知道乱蜀的始末及其严重后果，是对旧史的重要补充，是诗史。而众多注家也是从这个角度来肯定这首诗的价值的。这无疑是杜诗的一个极其重要的方面。就这方面而论，《草堂》的确真实而深刻地反映了当时的历史真实。例如对徐知道乱蜀原因：“义士皆痛愤，纪纲乱相逾”、“大将赴朝廷，群小起异图”的准确把握；对汉、蕃相互勾结又相互火并的生动刻画：“中宵斩白马，盟歃气已粗”；对乱象错综复杂情况的巨细不遗：“布衣数十人，亦拥专城居”；以及对贼谋“西取邛南兵，北断剑阁隅”的揭露，其广度和深度，是抵得上一篇徐知道乱蜀始末记而有余的。

特别是“鬼妾与鬼马，色悲充尔虞”，不仅深刻地揭示了战乱给人民带来的深重灾难，而且表现了诗人的无比痛愤。当这位伟大诗人写到这里时，是站在审判台上，面对着毫无人性的魔鬼，怒不可遏地申斥他们的罪行的。一个“尔”字，就维妙维肖地表明了他那种面对魔鬼，痛予呵叱的坚定立场。死者而有妾，马，当然不是等闲之辈。这似乎有点为互相残杀而死的贼徒，或者为殃及阔人的枉死鬼而一表同情的嫌疑。其实不然，这是文学上常用的一种艺术手段——深一层写法。对鬼妾、鬼马尚且这样肆无忌惮地蹂躏、糟踏，则对一般老百姓的残忍、凶暴，更不消说了。杜甫的同情，始终是在无辜而死的老百姓一边的。

然而仅仅看到这方面取得的成就及其价值，尚不足以尽《草堂》的极致。《草堂》的思想意义和文学价值，除了上述这一个方面，还有一个最主要的方面，那就是，在回忆蜀乱始末的笔触上，融入了杜甫对严武最真挚的友谊，希望他面对“成都适无虞”、“天下尚未宁”的冷酷现实，认真思考“大将赴朝廷。群小起异图”的原因；吸取祸生肘腋的沉痛教训，整顿纪纲，厉行国家法令，不要重蹈“大将赴朝廷，群小起异图”的覆辙。《草堂》诗主要是按这样的构思，艺术地再现当时的乱象的。

开头四句，诗人用对比的方法，突出了他为“蛮夷塞成都”而去，为“成都适无虞”而归的心情，希望严武注意国家的治乱，同人心向背，息息相关，千万不能满足于眼前的“适无虞”。这是对严武的忠告，也是对当前形势的正确估计。论者多从它同下文的关系，许其为一篇之纲，是只知其一，不知其二。

为了让严武清醒地记取“蛮夷塞成都”的惨痛教训，诗人接着写到：“请陈初乱时，反覆乃须臾。大将赴朝廷，群小起异图。”“请陈”者，请允许我（杜甫）陈于大将之前。“大将”者，剑南节度使严大将军武也。这就充分表明《草堂》主要是向严武陈情。而陈情的第一件事是“反覆乃须臾”间事，不可掉以轻心；是诗人把“群小起异图”，直接同严武赴朝廷联系起来。这固然可以说明严武举足轻重，国家安危所系，用《八哀诗》哀严武的诗句来说，就是“公来雪山重，公去雪山轻”。但也未尝不可以理解为：严武治蜀还有严重问题，以至于前脚刚刚跨出成都，便祸生心腹。一句话，“群小起异图”，严武是不能完全辞其咎的。这是杜甫希望严武认真思考的第一个问题。

杨伦对“中宵斩白马，盟歃气已粗”，加了“写出草草乌合光景”八个字的旁批。需要补充一句：岂止草草乌合，他们在歃血为盟之初，就有过激烈争吵呢。这消息，是“气已粗”三个字透露出来的。气粗就是喉咙大，出大声气，是提劲争吵的形象语言。它生动地反映出：叛乱集团从一开始就有冲突，其发展为分裂，为自相残杀，而终归灭亡，是必然的。

诗中“布衣数十人，亦拥专城居”这一句，也是很值得严武深省的大问题。布衣一般指老百姓。这就是说，除徐知道这股乱军，还有铤而走险的老百姓。当然，无论从组织，还是从性质看，其铤而走险的情况都极其复杂，但有一点却是相同的，即他们都是逼上梁山的。在当时，除了这条路，已经没有别的选择了。

严武这个人，《旧唐书》批评他，一则说：“前后在蜀累年，肆志逞欲，恣行猛政。”再则说：“性本狂荡，视事多率胸臆。”三则说：“穷奢极靡，赏赐无度，蜀方间里，以征敛殆至匮竭。”这些，杜甫都是知道的。有时也尽过朋友之道，微言相感。但因爱才心切，加以严武“骄倨”，多言未必见纳，所以平常相处，表扬鼓励居多。徐知道的反叛，以及由此引起的人民的骚动，同严武上述缺点是有关系的。现在，再镇成都，不知道会不会认真总结“大将赴朝廷，群小起异图”的血腥教训，改弦更张，防患未然。杜甫从“遣骑问所须”这件小事上，深深意识到问题已经到了相当严重的程度，再不提出，严武个人成败事小，天下安危事大。因而在痛愤之馀，结撰至思，向严武表明了“饮啄愧残生，食薇不敢馀”的态度，同时，又通过初乱的回忆，提示了若干值得严武虚心思考的问题，目的都在促使严武的猛省，去其所短，用其所长，把两川的事情办好。

《草堂》，杜甫“穷年忧黎元”的高大形象以及“何人怀抱尽”的谏诤风范，都是令人仰之弥高，即之弥亲的。

对古诗词鉴赏的体会篇十六

苏轼

明年岂无年，心事恐蹉跎;

努力尽今夕，少年犹可夸!

题目二：卖痴呆词

范成大

除夕更阑人不睡，厌禳钝滞迫新岁;

小儿呼叫走长街，云有痴呆召人卖。

题目三：拜年

作者：文征明

不求见面惟通谒，名纸朝来满敝庐。

我亦随人投数纸，世情嫌简不嫌虚。

题目四：新年作

作者：刘长卿

乡心新岁切，天畔独潸然。

老至居人下，春归在客先。

岭猿同旦暮，江柳共风烟。

已似长沙傅，从今又几年。

题目五：春节看花市

作者：林伯渠

迈街相约看花市，却倚骑楼似画廊。

束立盆栽成队列，草株木本斗芬芳。

通宵灯火人如织，一派歌声喜欲狂。

正是今年风景美，千红万紫报春光。

题目六：迎春歌

作者：袁宏道

东风吹暖娄江树，三衢九陌凝烟雾。

白马如龙破雪飞，犊车辗水穿香度。

绕吹拍拍走烟尘，炫服靓装十万人。

额罗鲜明扮彩胜，社歌缭绕簇芒神。

绯衣金带衣如斗，前列长宫后太守。

乌纱新缕汉宫花，青奴跪进屠苏酒。

采莲盘上玉作幢，歌童毛女白双双。

梨园旧乐三千部，苏州新谱十三腔。

假面胡头跳如虎，窄衫绣裤槌大鼓。

金蟒纩身神鬼妆，白衣合掌观音舞。

观者如山锦相属，杂沓谁分丝与肉。

一路香风吹笑声，千里红纱遮醉玉。

青莲衫子藕荷裳，透额裳髻淡淡妆。

拾得青条夸姊妹，袖来瓜子掷儿郎。

急管繁弦又一时，千门杨柳破青枝。

对古诗词鉴赏的体会篇十七

蝉

本以高难饱，徒劳恨费声。

五更疏欲断，一树碧无情。

薄宦梗犹泛，故园芜已平。

烦君最相警，我亦举家清。

1、本以两句：古人误以为蝉是餐风饮露的。这里是说，既欲栖高处，自难以饱腹，

虽带恨声，实也徒然。

2、一树句：意谓蝉虽哀鸣，树却自呈苍润，像是无情相待。实是隐喻受人冷落。

3、薄宦：官卑职微。

4、梗犹泛：这里是自伤沦落意。

5、芜已平：荒芜到了没胫地步。

1、本以两句：古人误以为蝉是餐风饮露的。这里是说，既欲栖高处，自难以饱腹，

虽带恨声，实也徒然。

2、一树句：意谓蝉虽哀鸣，树却自呈苍润，像是无情相待。实是隐喻受人冷落。

3、薄宦：官卑职微。

4、梗犹泛：这里是自伤沦落意。

5、芜已平：荒芜到了没胫地步。

作品赏析

【注释】：薄宦，小官；梗犹泛，意指自己象大水中四处漂流的木偶。【简析】：这是一首哲理诗，借物喻人，诗中的蝉，实是作者自己。以蝉来比喻高洁，抒发了位卑寄人篱下的感叹。——————————————————————————————————古人有云：“昔诗人篇什，为情而造文。”这首咏蝉诗，就是抓住蝉的特点，结合作者的情思，“为情而造文”的。诗中的蝉，也就是作者自己的影子。“本以高难饱，徒劳恨费声”，首句闻蝉鸣而起兴。“高”指蝉栖高树，暗喻自己的清高；蝉在高树吸风饮露，所以“难饱”，这又与作者身世感受暗合。由“难饱”而引出“声”来，所以哀中又有“恨”。但这样的鸣声是白费，是徒劳，因为不能使它摆脱难饱的困境。这是说，作者由于为人清高，所以生活清贫，虽然向有力者陈情，希望得到他们的帮助，最终却是徒劳的。

这样结合作者自己的感受来咏物，会不会把物的本来面貌歪曲了呢？比方蝉，本来没有什么“难饱”和“恨”，作者这样说，不是不真实了吗？咏物诗的真实，是作者感情的真实。作者确实有这种感受，借蝉来写，只要“高”和“声”是和蝉符合的，作者可以写出他对“高”和“声”的独特感受来，可以写“居高声自远”（虞世南《咏蝉》），也可以写“本以高难饱”，这两者对两位不同的作者都是真实的。接着，从“恨费声”里引出“五更疏欲断”，用“一树碧无情”来作衬托，把不得志的感情推进一步，达到了抒情的顶点。蝉的鸣声到五更天亮时，已经稀疏得快要断绝了，可是一树的叶子还是那样碧绿，并不为它的“疏欲断”而悲伤憔悴，显得那样冷酷无情。这里接触到咏物诗的另一特色，即无理得妙。蝉声的疏欲断，与树叶的绿和碧两者本无关涉，可是作者却怪树的无动于衷。这看似毫无道理，但无理处正见出作者的真实感情。

“疏欲断“既是写蝉，也是寄托自己的身世遭遇。就蝉说，责怪树的无情是无理；就寄托身世遭遇说，责怪有力者本可以依托荫庇而却无情，是有理的。咏物诗既以抒情为主，所以这种无理在抒情上就成了有理了。接下去来一个转折，抛开咏蝉，转到自己身上。这一转就打破了咏蝉的限制，扩大了诗的内容。要是局限在咏蝉上面，有的话就不好说了。“薄宦梗犹泛，故园芜已平。”作者在各地当幕僚，是个小官，所以称薄宦。经常在各地流转，好象大水中的木偶到处漂流。这种不安定的生活，使他怀念家乡。

“田园将芜胡不归”，更何况家乡田园里的杂草和野地里的杂草已经连成一片了，作者思归就更加迫切。这两句好象和上文的咏蝉无关，暗中还是有联系的。“薄宦”同“高难饱”、“恨费声”联系，小官微禄，所以难饱费声。经过这一转折，上文咏蝉的抒情意味就更明白了。末联“烦君最相警，我亦举家清”，又回到咏蝉上来，用拟人法写蝉。“君”与“我”对举，把咏物和抒情密切结合，而又呼应开头，首尾圆合。蝉的难饱正与我也举家清贫相应；蝉的鸣叫声，又提醒我这个与蝉境遇相似的小官，想到“故园芜已平”，不免勾起赋归之念。

钱锺书先生评论这首诗说：“蝉饥而哀鸣，树则漠然无动，油然自绿也（油然自绿是对“碧”字的很好说明）。树无情而人（‘我’）有情，遂起同感。蝉栖树上，却恝置（犹淡忘）之；蝉鸣非为‘我’发，‘我’却谓其‘相警’，是蝉于我亦‘无情’，而我与之为有情也。错综细腻。”钱先生指出不仅树无情而蝉亦无情，进一步说明咏蝉与抒情的错综关系，对我们更有启发。咏物诗，贵在“体物为妙，功在密附”。这首咏蝉诗，“传神空际，超超玄著”，被朱彝尊誉为“咏物最上乘”。（周振甫）

对古诗词鉴赏的体会篇十八

浮萍寄清水，随风东西流。

结发辞严亲，来为君子仇。

恪勤在朝夕，无端获罪尤。

在昔蒙恩惠，和乐如瑟琴。

何意今摧颓，旷若商与参。

茱萸自有芳，不若桂与兰。

新人虽可爱，无若故所欢。

行云有返期，君恩傥中还。

慊慊仰天叹，愁心将何愬。

日月不恒处，人生忽若寓。

悲风来入怀，泪下如垂露。

发箧造裳衣，裁缝纨与素。

浮萍依附在清水上，随着风儿四处漂流。

成年束发辞别父母，成为了夫君的伴侣。

从早到晚恭敬勤恳，遭受罪怨毫无缘故。

从前蒙受您的恩惠，如奏琴瑟欢乐和穆。

为何现在岁月蹉跎，远隔如商与参两宿。

茱萸自有它的香气，却不如肉桂和兰芷。

新人即使令人怜爱，不如过去所爱的人。

流云有返回之时，您的爱也许回转中途。

悲伤地仰天叹息，忧心将到哪里去倾诉？

日月不会永在天上，人生短暂如同寄宿。

悲伤的风吹入帷帐，泪水跌落像滴露珠。

打开箱子制作衣裳，裁剪缝纫洁白绢布。

浮萍：一种水生植物，比喻无依无靠，随波漂流的女子。

结发：汉族婚姻习俗。一种象征夫妻结合的仪式。当夫妻成婚时，各取头上一根头发，合而作一结。

仇：伴侣。

恪勤：恭敬勤劳。

无端：一作“中年”。

瑟琴：出自《诗经》，“妻子好合，如鼓琴瑟。”

摧颓：蹉跎。

桂应为樟科肉桂，非桂花。兰为何种植物，今尚有争议。

可爱：一作“成列”。

不：一作“无”。所：一作“人”。

寓：一作“遇”。

怀：一作“帷”。

发：打开。一作“散”。

对古诗词鉴赏的体会篇十九

作者：黄景仁

几回花下坐吹箫，银汉红墙入望遥。

似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。

缠绵思尽抽残茧，宛转心伤剥后蕉。

三五年时三五月，可怜杯酒不曾消。

“绮”本意为“有花纹的丝织品”，后来引申为“美丽”，“绮怀”自是一种美丽的情怀，对清代诗人黄景仁来说，这种美丽来自一种爱情失落无处寻觅的绝望，因而更加凄婉动人。黄景仁年轻时曾同自己的表妹两情相悦，但故事却仅有一个温馨的开始和无言的结局。正因如此，在《绮怀》之中，笼罩着隐隐约约的感伤。这种感伤，被那种无法排解的甜蜜回忆和苦涩的现实纠缠着，使得诗人一步步地陷入绝望中。首联“几回花下坐吹箫，银汉红墙入望遥”。明月相伴，花下吹箫，美好的相遇。但是这只是一个开始。那伊人所在的红墙虽然近在咫尺，却如天上的银汉一般遥遥而不可及。第二联“似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵”。这是最让人称道的一联，是的，今夜已非昨夜，昨夜的星辰，是记录着花下吹箫的浪漫故事，而今夜的星辰，却只有陪伴自已这个伤心之人。诗人是清醒的，他知道往事不可能重现，而正是因为这种清醒，才使他陷入了更深的绝望。在黄景仁的诗中，所有虚幻的安慰全消失了，只有一个孤独的人依旧保持着一种望月的姿势，思念的姿势。试想，诗人独立中庭，久久望月，一任夜晚的冷露打湿了自已的衣裳，打湿了自已的心灵。而这种等待的尽头却只能是一片虚无，这种思念的幻灭以及明明知道思念幻灭却仍然不能不思念的心态，正是最为绝望的一种心态。第三联“缠绵思尽抽残茧，宛转心伤剥后蕉”。这句可以和李商隐的《无题》诗“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”相媲美。春蚕吐丝，将自已重重包裹，正如诗人自己，用重重思念将自己重重包围。春蚕吐丝尽头是茧，是死，红烛流泪的尽头是灰，是死。而死，自然是人世间最为绝望的结局了。

“芭蕉”也是幽怨的意象，李商隐《代赠》诗有“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”句。尾联“三五年时三五月，可怜杯酒不曾消”。尾联同首联呼应，三五年时三五之月，自然是“几回花下坐吹箫”的往昔，而那时的美酒在今夜早已被酿成苦涩的酒。而这种苦涩是永远也无法消除的。因为，诗人无法不想念，也就无法同往昔和现实的夹缝之中突围出来。法国诗人缪塞说：“最美丽的'诗歌也是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”黄景仁的七言律诗《绮怀十六首之十五》，也正是因为这种绝望而更有了魅力。

对古诗词鉴赏的体会篇二十

花开红树乱莺啼，草长平湖白鹭飞。

风日晴和人意好，夕阳箫鼓几船归。

1、湖：指杭州西湖。

2、红树：指开满红花的树。

3、乱莺啼：指到处都是黄莺的啼叫。

4、长：茂盛。

5、人意：游人的心情。

6、箫鼓：吹箫击鼓，指游船上奏着音乐。

7、几船归：意为有许多船归去。

在那开满了红花的树上，欢跃的群莺在不停的鸣叫；

西湖岸边已长满了青草，成群白鹭在平静的湖面上翻飞。

暖风晴和的天气，人的心情也很好，趁着夕阳余晖，伴着阵阵的鼓声箫韵，人们划着一只只船儿尽兴而归。

这是一首春游西湖的诗。开头两句着力写出了湖上的风光，乱莺红树，白鹭青草，相映成趣，生意盎然。在风和日丽的艳阳天里，人们欣赏湖上风光，心情该是多么舒畅；趁着夕阳余晖，伴着阵阵的鼓声箫韵，人们划着一只只船儿尽兴而归，这气氛又是多么热烈。全诗语言清新流利，景物绚烂多姿，用音响和色彩绘出了一幅欢乐的湖上春游图。

对古诗词鉴赏的体会篇二十一

牧童诗

黄庭坚

骑牛远远过前村，短笛横吹隔陇闻。

多少长安名利客，机关用尽不如君。

牧童骑着牛远远地经过山村,他把短笛横吹着,我隔着田陇就能听到,哎,多少到长安求取名利的人啊,机关算尽都不如你(牧童)啊。

作者赞颂牧童清闲恬适,不追求名利的生活,他认为人应活得悠闲自在,不应受名利所驱。

黄庭坚(1045－1105)，字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，又称黄豫章，洪州分宁（今江西修水）人。北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖。英宗治平四年(1067)中进士。历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。哲宗立，召为校书郎、《神宗实录》检讨官。后擢起居舍人。绍圣初，新党谓其修史“多诬”，贬涪州别驾，安置黔州等地。徽宗初，羁管宜州卒。宋英宗治平四年又中进士，绍圣初以校书郎坐修《神宗实录》失实被贬职，后来新党执政，屡遭贬，最终死于宜州贬所。

对古诗词鉴赏的体会篇二十二

辇路生秋草，上林花满枝。

凭高何限意，无复侍臣知。

太和九年李训、郑注败后，仇士良愈专恣。上登临游幸，未尝为乐，或瞠目独语。左右莫敢进问，因赋此诗。

宫中御道已长满秋草，我很少乘车游览；

上林苑的鲜花压满枝头，我也无心观赏。

登高远望，更觉心思无限，这心思连我的侍臣也不知道。

（1）辇路：皇宫中帝王行车的路。即皇宫内的道路。辇：皇帝的马车。

（2）上林：汉代宫苑名。也指皇宫园林。

（3）凭高：登高。凭：倚，这里指临高眺望。

（4）何限：无限。

李昂（即位前名李涵）在位十四年。他登基后宦官一直专权，甘露事变后他更是失去了人身自由，一生软弱，郁郁而终。他工于五言，诗风清俊有骨气。这和他的性格似乎不大一样。也许李涵本人也不是糊涂昏庸之辈，不过是唐王朝末期国家颓败的气数使他没有更大的作为罢了。

对于宫廷除了皇帝没有谁更有发言权了。这是一首先写景转而直抒胸臆的诗。

从诗的内容上看，这首作品应该写于甘露事变之后。路边的秋草和上林苑里的繁花相比，既不美丽，又不茂盛，只是平平凡凡的野草，而且这秋草是不起眼，没有人注意的道边草罢了。秋风一过，秋草只能随风而倒，全没有坚定自主的力量。所以看似在写宫中的一般气象，实际也说明了文宗只是个傀儡而已。后面的诗句里就带着骨气了，他宁愿凭高无限意的生活下去，而不稀罕整日复同侍臣的虚假君主生活。

就算御花园是天下最美的花园，但是文宗皇帝是不贪图这将要凋零的美丽的，他心中的理想是按照自己的意愿登上统治者的高位，而不是做一棵依附于宦官的墙头草。王室的后代能有这样的理想，也算难能可贵了。唐代末期混乱的局势下，李姓王室已经处于了衰颓中。诗的开头说辇路上长起了秋草，这是不应该的，宫人连起码的除草工作都不认真对待了，可见王室的没落程度。这时候的文宗皇帝可能只有说说心中理想的权力了，要真的振兴唐王朝似乎仅是空想了。文宗远大的理想可贵在还没有忘记昔日先人打下的江山，但是这只能被理解为文宗身上有着贵族的骨气，他一个人是不能实现如此艰巨的目标的。其实他就是一个空想家。

他的心理后人是应该理解的，长期受人摆布，连人身自由都成问题的文宗皇帝很难抒发自己的苦闷。这首作品的立意还是有它的高明之处的。文字上抓住了宫廷的特点，像上林苑、辇道、侍臣，都是宫廷特有的。宫中题，表现在环境上，也是宫中人生活的写照。

宫廷除了它应有的繁华，热闹，也有许多神秘的黑暗面。书籍里也曾记载了许多宫廷中阴险复杂的倾轧，宫廷斗争历来是最危险的斗争，连皇帝本人都深陷这种漩涡的时候，一个王朝就处于深深的危机当中了。