人生感悟并非来自外部，而是来自内心的洞察与体会。增强感悟的灵敏度，需要保持开放的心态和善于观察的眼睛。以下是一位大师通过感悟所得的智慧，与大家共勉。

美术课堂感悟篇一

美术来源于生活，发展于生活，提炼于生活。美术实实在在地存在于生活之中。我在美术教学活动中，始终认为儿童美术教学不应局限于教材，而应以教材为最基本的课堂素材，使得美术课堂融趣味化、游戏化、生活化、知识化于一体。创造性地使用教学教材，把美术教学活动开展得丰富多彩，使学生懂得将学到的美术知识运用在生活的方方面面。

在美术教学中，有不少老师或一味地启发想象，过于偏重联想;亦有老师只顾着绘画技法的传授，而忽略了想象在儿童美术中应有的位置和作用。总而言之是非偏彼即偏此。在技法与想象之间，如果过于偏重某一边，孩子们的美术作品会出现两种情况：

1.画面题材枯燥无味，构图形式教条、死板，失去童真。

2.能够联想、想象，但想画的内容画不出来。

即绘画中常出现的眼高手低。我们在美术教学深深地体会到：只有将娴熟的绘画技法与孩子们的奇思妙想完美地结合起来创作出的画面才是最具有生命力的作品。在美术教学活动过程中，我们采用游戏、表演、室外写生、图片欣赏等多种方式锻炼学生的想象能力，并按照儿童的心理特点，不断地提高学生“涂鸦”的技法水平：尝试各种绘画材料，研究不同材料的特点并善于运用这种特点，创作出五彩缤纷的画面。学生看到自己的一双小手是如此的灵巧，能够创作出那样精彩的画面，便渐渐地喜欢画画，喜欢美术课，对美术学科产生浓厚的兴趣。

美术并非只是画画，这其中囊括了诸多方面。儿童美术亦是如此。为此，我根据儿童爱动手的心理特点，在美术教学活动中开展了丰富多采的剪纸、编织、撕纸贴画、贴线作画以及手工制作等特色课程。通过学生拼拼剪剪、撕撕贴贴等的活动，我们看到，学生无一不陶醉于自己精心制作的手工作品中。我们又将制作的手工作品分类汇总，在班内举办手工作品展，使学生体验到成功的喜悦。不仅丰富了美术课堂活动，拓展了美术课堂的内涵，而且令学生享受到艺术的熏陶，使学生拥有一颗美的心灵，达到美术教育之情感目标——美育育人!

总之，美术教育的最终目标是要是学生不仅拥有娴熟的美术技能与奇思妙想的综合美术动手能力。同时更要使学生拥有一颗纯美之心，在广阔的天空下，尽情地展现童真、童趣的身影。

美术课堂感悟篇二

最近两周学校组织了高效课堂精品课展示活动，我有幸聆听了房先琴老师的一节数学课，得到了很多启发。虽然我是一名英语老师，对于数学算是“门外汉”，但是学科是相通的，听了房老师的课对于我以后的英语教学也是有帮助的。下面就谈谈我的一些感想和体会，希望我的粗知略见不会贻笑大方。

一教态自然，极具亲和力

房老师本身就是美女，所以学生们见到她就不会有紧张感，再加上她轻柔的话语，得体的语言表达，孩子们马上就喜欢上了她。坐在下面听课，我都有举手发言的冲动，我想做她的学生真是幸福呀!

二循循善诱启发引导

房老师整节课都以启发学生的思维为主，没有包办。这节课的内容是可能性，她让孩子们玩摸球游戏，通过变换球的颜色，让孩子们自己说出一定有什么球，不可能有什么球，可能有什么球，自然而然的导出本节课的知识。接下来又通过做练习，更加深了孩子们对这节课内容的理解，这样，老师虽然没有对可能性这一词语做解释，孩子们却已心知肚明。然后她又让孩子说出自己的思路，无形中又使其他没有掌握的孩子从其他人的描述中得到了理解，房老师设计的`这一环节太妙了!

三以学生为主体教师为主导

房老师这节课充分体现了学生为主体，教师为主导的新课标理念，同时也体现了高效课堂提倡的1129模式。一节课下来，老师大概只讲了十几分钟，并且都是一些颇具启发性的语言，例如，“为什么呢?”“请大家想一想，还有没有补充的?”把课堂还给学生，让它成为孩子们开动大脑，活跃思维的乐园。

四表扬激励尊重学生

“你真棒!”“你说得真好!”“真是个聪明的孩子!”这些表扬的话语充斥了整节课。对于表现好的，说的好的孩子，房老师大力表扬，同时还送给他们表扬信。对于说的不是太好的孩子，房老师总是鼓励他们，“不要急，慢慢说。”这些充满激励性的语言，既消除了孩子们的紧张感，也体现了房老师对孩子们的尊重，同时也符合高效课堂所倡导的尊重学生的差异，因材施教的原则。

五游戏形式课堂活泼多彩

这节课给我最深的印象是游戏特别多。一开始，房老师就让孩子们猜一猜硬币在她的那只手里，一下子抓住了孩子的注意力。接下来又开展摸球游戏，老师队和学生队pk，孩子们兴趣更加高涨。后来又让孩子们帮老师解决实际问题，孩子们很高兴。下课了，房老师问孩子们“玩得开心吗?”孩子们异口同声的说“开心!”

房老师的课还有很多优点，本人浅知薄见，还有很多没看到的地方，希望房老师谅解。在今后的教学中，我要向房老师多多学习，所谓“他山之石，可以攻玉。”

美术课堂感悟篇三

六年级美术课上《添画人像》一课。画人像对于小学生来说始终是一个高不可攀的山峰；当看到书本中在素描头像的另一半添画色彩的头像作品时，当看到老师画好的头像时，大部分学生抱着羡慕的表情欣赏后就打起了退堂鼓。一个是因为画人像本身难度很大，一个是怕自己的另一半画不好破坏了画面的完美。我索性来个“趣味添画”首先，我把添画的范围扩大：可以添画动物、卡通等形象的另一半，而且原来的`一半可以直接用现成的图片。学生眼前一亮，四处寻找图片资料，或者画自己拿手的卡通形象。其次，我将自己画的小女孩的头像从中间一撕为二，取一半进行添画，并且添画时将原画的表情进行了改变，破坏了原来完美的形象。学生哗然后，露出“我也可以”的表情就这样每个学生都找到了自信和兴趣，同时也出现了各具特色的添画作品。

小学的美术教学并不是要培养出高水平美术专业人才，而是要让学生体验美术学习的兴趣，发掘他们的美术天赋。培养兴趣很重要，学生有了兴趣就能够主动参与到美术学习过程中；只要参与了，各方面的美术能力和素质才能够得到锻炼和提高。

美术课堂感悟篇四

本学期学校举行第二届长兴杯教学比赛，我的公开课获得科组第二名。科组展示课，我选岭南版小学美术第1册第16课，《指偶真好玩》。

本课着重训练学生的动手实践能力和创新设计思维的'启发，设想整个教学以表演游戏为兴趣点，以学生自主实践探索为主要学习形式。在观看教师的范作表演中激发学生的兴趣；在触摸观察和合作交流中了解制作方法；在设计中启迪学生的创造思维；在动手创造中锻炼制作的技能；在表演游戏中体会共享成功的乐趣。突出在"玩"中学、在"学"中玩的教学形式。

我认为这一课有2个亮点：第一个是开始导入部分，全科组老师一起合演纸偶剧给学生欣赏，老师维妙维俏的声音和漂亮的指偶一下就把学生吸引住了。学生更直观的了解指偶的作用，更好开展本课学习。

另一个亮点是我搭建了一个表演舞台，给学生在制作好作品后展示作品提供了一个艺术平台。让一年级的孩子不但学会看表演，还有机会上台表演。

反思这节课不足的地方，个人课堂语言表达还不够童趣和精练，这要在日常中不断加以锤炼。

美术课堂感悟篇五

做一件事需要集中注意力，集中注意力能够让我们做事情达到事半功倍的效果。今天老师就和我们玩了一场需要集中注意力的游戏。让我带大家回顾一下今天有趣的游戏吧！

“准备好了吗？准备好了。”三年级班传来了一阵阵叫喊声。小心翼翼地推开门一看，原来她们在玩“看信号做动作”的游戏呀！首先，老师给大家简单的介绍了游戏的规则。游戏规则是：老师发一个信号，台下的我们做出相应的一个动作。老师还告诉大家，输的可要做十个萝卜蹲，赢的可以得到奖品作为奖励。我们大家非常好奇，全都一副跃跃欲试的样子。

开始游戏了，怀着紧张和兴奋心情的`我和小煜上台进行比赛。我看到小煜脸上洋溢着自信的笑容，我有点心虚了，因为在平时，我的注意力就不怎么集中，现在脑子里更是一片空白，约定好的信号怎么也想不起来。我看到老师向左拍了拍手，小煜立马反应过来，快速地把脚跺了跺，就好像脚下沾了什么脏东西似的。她做完后信心十足的看着老师。但是我却迟迟没有反应过来，等我反应过来，却总是想不起来要做什么，我很着急，但脑子里的“信号们”像和我作对一般，越急切的回想就越想不起来。我看到同学们也替我着急，有的甚至趴在桌子上想靠近点给我提示。这时，老师宣布我被淘汰了。我懊悔不已，不过我知道，都是我的注意力不集中惹的祸！

接下来是培莉和文龙上台比赛。老师先是环视了我们一遍，然后调皮的眨了三下眼，我坐在台下还一片茫然的时候，培莉已经用左右捏右耳做出信号动作了。可文龙却一动不动，呆呆的站着，像一尊矗立的石雕一样。原来他和我一样忘了眨眼后要做什么动作。两轮比赛后文龙和我输了只好做十个萝卜蹲，小煜和培莉赢了，心满意足的领到奖品。

从今天的游戏中，我懂得了集中注意力非常重要，它不仅能使我们有快速的反应，还能让我们学会独立思考，提高学习的效率！

教师点评：

在我们的学习、生活中，集中的注意力的确非常重要。晓涵通过将一堂有趣的游戏，出自己的不足，提出集中注意力的重要性。全文在人物的心理和神态上描绘都非常确切，让老师眼前一亮。

美术课堂感悟篇六

美术课堂是学生展示和发展自己创造力的重要平台。作为美术课堂中的教师，我时刻保持对美术的热爱与钻研，并从教学实践中收获了许多宝贵的心得体会。在这篇文章中，我想和大家分享一些关于美术课堂的感悟与思考。

第二段：培养创造力

在美术课堂中，我经常鼓励学生充分发挥自己的想象力和创造力。每个人都有自己独特的审美观和表达方式，我相信每个学生都有无尽的创作潜力。因此，我注重培养学生的独立思考能力，并提供多样化的美术素材和技巧，以激发他们的创造力。在教学过程中，我经常以启发性的问题引导学生思考，并让他们从不同角度去理解作品，使他们在创作中能够突破固有的思维模式，体验到自由创作的乐趣。

第三段：培养审美素养

审美素养是美术教育中至关重要的一环。在美术课堂中，我注重培养学生对艺术作品的欣赏能力和批判思维。我鼓励学生多观察、多思考作品背后的意义和艺术手法，并通过分析讨论的方式，帮助他们学会理解和欣赏不同风格、不同艺术家的作品。同时，我也鼓励学生尝试从自身的生活经验中去寻找创作灵感，培养他们的审美眼光和判断力。通过这样的教学方法，我相信学生的审美能力和理解力会得到有效的提高。

第四段：培养团队合作精神

美术课堂不仅是个体创作的舞台，也是培养学生团队合作能力的场所。在作品创作过程中，我鼓励学生相互合作，共同完成作品。通过学生之间的讨论和合作，他们可以互相交流创意和技巧，相互激发灵感。我也教导学生欣赏他人的作品，学会从中获得启发和帮助。培养学生的团队合作精神，不仅能够提高作品的质量，更能够让学生在集体中学会尊重和倾听他人，培养团队合作的重要价值观。

第五段：关注个体需求

每个学生都是独特的个体，他们在美术课堂中面临着不同的问题和困扰。作为美术教师，我注重关注每个学生的需求，倾听他们的声音，并尽力提供个性化的教学方法。我与学生建立良好的师生关系，尊重学生的个性和创作意愿，帮助他们找到适合自己的艺术表达方式。同时，我也鼓励学生互相尊重和理解他人，共同创造一个和谐的学习氛围。只有关注个体需求，才能真正激发学生的学习兴趣和创作潜力，使每个学生在美术课堂中都能找到属于自己的成就感和乐趣。

总结：

美术课堂是学生展示和发展自己创造力的重要平台，作为美术课堂中的教师，我们应该注重培养学生的创造力、审美素养以及团队合作精神，并关注每个学生的个体需求。通过这份坚持与付出，我们可以帮助学生绽放精彩的艺术之花，让美术课堂成为他们施展才华的舞台。

美术课堂感悟篇七

小学美术课堂随笔【第四篇】：

一、课堂教学方法多样化，提高学生学习兴趣

在美术课堂教学过程中，除常规类型教学方法外，还可以采用一些特殊的教学方法，如：教师与学生互换角色，让学生体验做“小老师”，能为学生创造开放思维、自主表现和创新表演的时间和空间，教学反思《美术课堂教学反思》。在教学中，我鼓励学生利用自己的优势，运用已有的知识和经验创造性地学习，自主的探索和实践，在艺术体验中获得知识，提高综合素质。教师也可以运用多种方法与学生一起活动并体验其带来的愉悦和成功感。这样学生在教和学得过程中的积极性提高了对美术课的学习就更认真了。

二、改变传统的教研形式和内容

在与教师互相交流的过程中，我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识，但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式，变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究，不针对问题的研究是没有实效的教研活动，因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察，以“案例”为载体，找出问题的症结，表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法，借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题，提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。

小学美术课堂随笔【第五篇】：

时光荏苒，转眼间，新的学期又开始了。在新的学期里，为了使自己的美术工作有条不紊的开展，工作上一个新台阶，特做个人的工作计划如下：

(一)思想方面

“教书者先强己，育人者先律己”。首先要提高自己的政治思想素质。教师的道德素质、教育观、世界观和人生观对学生起直接影响作用。“学为人师，身为世范”，引导学生树立各种正确观念，教育学生学会画画、学会做人、学会创造，培养学生成为与时俱进的新型人才。把学生的做人教育放在首位，树立为学生一生负责的理念，培养人、塑造人，形成自己独有的工作风格。

(二)专业方面

继续更新自己的专业知识。当今世界，科技突飞猛进、信息与日俱增，不断向更深更广的层面发展。我平时注意搜集美术专业发展的新动向、新信息，不断更新知识，以适应时代发展的要求和学生学习的需求无疑是当代教师一项富有挑战性的目标和任务。作为一名美术教师，必须有丰富的专业文化底蕴，在工作中才能得以游刃有余，得心应手。

(三)教学工作方面

1、提高自己的管理能力。做一名快乐有活力、幽默有亲和力的受学生欢迎的美术老师。向全市优秀的教师学习管理经验，及时积累教育教学工作中的成功与失败，总结经验、教训，坚持教学相长，在师生交往中发展自己，遵循“以人为本”的管理原则，增强自己的管理能力。

2、学会做一名“善于反思、勤于积累”的美术老师。对自己的教学活动及时进行反思，积累经验，要坚持用脑子工作，力争做到在反思中扬长；在审视中甄别；在前瞻中创新。时刻把工作与思考相结合，在思考中工作，在工作中思考，创造性地开展工作。

3、积极参与各项活动，认真撰写论文和绘制美术作品。提高自己的业务工作水平。我紧密与组内教师团结协作，充分发挥自己的光和热，促进教师与教师之间的和谐、学校与教师之间的和谐与发展。

涓涓溪流汇成江河，点滴的知识积累结出硕果，我相信只要勤勤恳恳的刻苦钻研美术准也知识，一定会有收获，明天定会更美好。

美术课堂感悟篇八

1、用一组较有方向性的线条来表现雨滴。

2、回忆雨中人、事物的特征，并将他们表现出来。

本课其实是在上一节基础上进一步表现线条，（不规则的点线练习）采用什么材料均可。

感受并用不同工具材料表现淅沥的小雨。

（1）教师要提前布置任务，让学生观察雨中人物、景物、动物的特征。

（2）教师、学生共同准备一些雨具展示在教室中。

（3）教师搜集一些有关雨景的照片、录像。

用喷壶向打开的雨伞上洒水，引导学生听雨声、观察雨水顺着伞流下的样子；向装有水的水盆里洒水，引导学生看雨滴在水里的样子；向花盆里洒水，看泥土淋雨后颜色的变化。鼓励学生说出自己观察到的与众不同的雨景特征。教师在适当时机出示相应图片、录像对学生进行启发。

（2）建议学生将向要表现的主体画在画面的显著位置，而且要画的大一些，然后再添加与主体有关的背景。添加背景时，教师出示范作并示范如何“被遮掉一部分”的方法表现物体的'前后关系。如：雨伞将人头遮住一部分。鼓励学生将画面自认为最满意的部分或自认为最重要的部分涂色，鼓励有能力的学生用彩纸剪贴、色纸画等形式表现画面。

鼓励学生回家尝试在深色的纸上用银色中性笔画出雨滴的样子，或用珠子串成串，拴在伞边上，转动伞，感受下雨的情景。

1、是否表现出了下雨的主题。

2、是否从与众不同的角度来表现雨景。

3、能否说自己的创作意图。

在引导学生回忆下雨时人们的反应时，我请一位学生上来学学下雨刮风时的各种声音，另一位学生拿着雨伞配合着声音表演风雨中行走的困难。学生们表演得非常逼真，其他学生通过观看，发现了在雨中走路的样子与平时的不同之处，在绘画时自觉地将之表现了出来。回忆以往教学时教师反复强调，学生却不能准确表现人物动态的情况，我深切体会到了教学方式、方法改革带来的好处。

美术课堂感悟篇九

新课程理念下的美术课堂应该是追求有效、高效的教与学。如何改进美术课堂教学、提高教学实效、创造最佳教学效果，应是我们不懈地追求。面对推陈出新、不断涌现的良方佳策，不要指望将其全部拥有，用过多的手段和活动将课堂填得满满当当，这样只会导致美术教育的“虚胖”和过度。我们应该牢牢把握一个“度”，让课堂教学“适度精彩”，防止课改方向“过左”或“过右”。才可能更好地拥有最佳的收获，让课堂教学更加“精彩”。

下面将平时观察到的若干过度现象加以分析研究，以寻求“适度”。

在新课程的视野下，美术不再是一门独立的学科，它与其他学科有着千丝万缕的联系。自从《美术课程标准》有了“综合、探索”领域后，经常可以看到美术教师在学科教学中体现“整合”方面所做的努力。许多教师为了体现这一新理念，动不动就在美术课上用大量的时间安排跳舞、唱歌等“非学科因素”，将美术课上成了历史、语文、思品、科学、音乐等其它课。殊不知，不恰当的“整合”，会失去美术课本来的学科特色，会让人觉得牵强附会。如，一堂以“春天”为题的绘画课，教师往往会介绍与春天有关的文学素材，在诗歌、散文、词汇上大做文章，也会在课堂上教学生唱一些有关春天的歌曲，甚至还会讲授许多在春天发生的动植物知识和自然现象等等。也不可否认，这些内容对于“春天”的美术课内容能够起到非常有效的引导和扩散作用，可以让学生很快感受到春天的氛围，对春天发生正面的兴趣。但是，当这些环节完成之后，老师仅仅是简单地让学生看一些绘画作品，然后就说：“同学们，下面请大家用画笔来描绘自己心目中的春天。”这话说完，一堂美术课的讲授就算完成了。象这样的整合，更象是一堂文学欣赏课或是一堂科学课，虽然看起来他把文学、音乐、科学和美术整合了，但并没有在教学环节中真正涉及到美术本身，缺乏对春天色彩的的认识，对春天景色描绘的指导，严重脱离了美术课本质。许多教师认为，只要通过很多话题“带出了美术”，就算是讲授了美术。我们说，让学生在“在广泛的文化情景中认识美术”，是要教给学生怎样通过视觉艺术去观察、记录、描述和表现“春天”。这里，对“春天”的兴趣并不等于是对“美术”的兴趣，“广泛的文化情景”不是美术本身，只是认识美术原理的一种手段，而美术本身的认知才是美术课程的基本教学目的。如果不能达到这一目的，从根本上说这堂课已经偏离了作为美术课的基本意义。

现代美术教学中，小组合作学习已是一种常用形式，一种教学策略。它强调学生间的合作交流互动，也重视师生间的合作交流，随着课改的深入，生生间、师生间的合作交流变得频繁了。但不可否认的是，一些美术教师把构建新的学习方式理解成外在的东西，即把关注的焦点放在学生的学习形式上，以为课堂热闹了，学生合作、讨论了，就是体现了新理念，这是对转变学习方式的误解。比如有一种所谓的合作，教师先提出一个问题，马上分组，展开讨论，学生你一言我一语，仅象征性合作一两分钟，学生还没进入状态就结束了，然后教师请各小组代表发言。这种合作是一种形式主义的合作，其真正意义并未达到。还有，有的问题并不难，学生完全可以独立解决，却偏偏让学生分小组合作探究，甚至一些毫无价值的问题都要在小组里讨论。出现这种情况的原因在于部分教师只是从形式上接受新的理念，一味追求形似而非神似，没有把握转变学生学习方式的实质。

所以，在美术教学中，我们必须注重合作学习的真正效果。在组织合作学习时，教师应深入到其中，了解学生的学习需求，并选择适当的合作时机和合作内容，循序渐进地教给学生合作的途径与方法，适度地开展合作学习。

美术教师要担当好参与者、引导者、促进者的角色。要深入学习小组倾听、了解他们学习的进展情况，要揣摩他们的认知心理，体察他们的学习困难，适时的教给他们合作的技巧，组织他们讨论的要领，使他们懂得尊重和倾听，学会否定、质疑和补充，不要笼统的提醒学生该怎么样做，不该怎样做，要有针对性，帮助他们将美术学习活动开展起来。

用计算机辅助教学是现代教育技术的重要组成部分，也是促进课堂教学最优化的一个重要举措。实践证明，教师在课堂上适当地运用多媒体技术手段，这对调动学生的学习情绪，激发学生的学习兴趣大有好处。多媒体在美术教学中的作用一是传递大量的图片信息；二是利用音响、音乐与画面的结合创设动人的艺术情境和氛围；三是插入视频图像资料，展示动画特效，拓展学生学习视野等。但是多媒体课件的应用只是辅助教学的一种手段而已，而不能完全代替教师的讲解。如果我们不能发挥多媒体的长处，反将简单的问题复杂化，为手段而手段，不仅不会达到预期的效果，反而使教师基本功得不到展示。美术教师过多地应用多媒体课件，课堂教学必要的技巧演示步骤和制作过程就会被一张张冷冰冰的画面所取代；就会忽视美术课不仅需要大量的范画赏析，还需要教师对绘画、制作方法进行演示这一特性。此外，还有相当多的教师选择在学生进行创作时不断播放精美的图片或动画作品，这些画面往往会限制学生的思维或分散学生的注意，是不符合学习者心理要求的。

例如在美术教学中，教师把电脑当作一种“高级板书演示器”，用鼠标代替粉笔，用大屏幕代替黑板的现象比比皆是。有的地方评价一堂美术课的优劣，把教师是否运用多媒体作为一项课堂教学的评价指标来进行操作，而不管运用得是否适时、适量、适度。对现代教育技术的片面、浮浅理解，给美术教师形成一种误导：不使用多媒体，就不是一堂好课！如果哪位美术教师不会运用电脑课件辅助教学，则是一件怪事。由于过多依赖多媒体，使美术教师的动手能力越来越差。一节课下来，原先在黑板上漂亮的粉笔字板书没有了，精彩的范画也不画了。这样一来，不但掩盖了教师美术基本功的不足，而且不利于学生观察教师的演示过程。由于过多地采用“电灌”，使教师对问题引领与讲解的意识逐渐缺失；过多的人机对话，使师生之间的沟通越来越少。还有一些美术教师整节课都用花花绿绿、有声有色的多媒体课件来展示教学的内容，出现了课堂上仅仅是一些资料堆砌的现象。这样的教学，教师不仅手忙脚乱，学生也会出现视觉疲劳，看似热热闹闹一堂课，又是音乐，又是图画，又是动画，但学习的目标不知跑到哪里去了，学生也不知道教师在讲些什么，既耗费了大量的时间、精力，又没有获得很好的教学效果。

评价是开启学生智慧的钥匙，通过评价来促进学生的发展更是一门艺术，需要我们认真研究，不断实践，经常总结反思，才能真正提高学生学习的质量。新一轮的课改呼唤有“质”感的评价，面对形形色色的评价方式，要自醒。不要一味追求评价的外在形式，过度追求“外在美”，不求面面俱到，但求真实有效，所以需要“瘦身”。怎样的评价方式更适合被评价者？从哪个角度评价对被评价者更有价值？只有适时适度地开展适合个性发展的评价，才是有效的。

新课程强调课堂评价的激励功能，将更多的视角用来关注学生的闪光点，通过赞赏、激励来激发学生的学习积极性。老师们充分注意了评价语言、方式的多样性，于是美术课堂出现了“你观察得真仔细”、“你的眼光真锐利”、“你画得真好”的掌声；出现了“你真会动脑筋”、“说得太好了”之类的评价；出现了点点头、摸摸后脑勺等体态评价语；学生的额头也贴上了红五星、智慧星等。短短几分钟时间内，竟然每个发言的学生都得到了老师及全班同学的赞赏。在课堂上教师进行评价表扬的频率明显过高，导致一些学生为了赢得老师的表扬而发言。再细看，学生赢得表扬时所回答的问题以及对美术作品的点评有不少是很浅显的、很笼统的、没有针对性的，学生的回答也不至于反映出学生的“真聪明”、“真棒”。这样过“滥”的赞赏，甚至还有明知道学生画得不对不好，教师也会给予赞赏：“很好，不错。”如此种种，显然是曲解或片面理解了新课程的理念，很有可能会对学生造成消极影响，造成很多学生只能听表扬，不能听批评，认识不到自己的缺点、不足，盲目乐观。同时随着学生认识自我的能力和愿望的提高，他们也会对这样的表面化、形式化的激励产生反感，影响他们的学习。

从以前单一的教师点评，到现在铺天盖地画展式展评、t台表演秀、模拟评奖、交换义卖等形形色色的展评形式，似乎在美术老师的眼中，似乎把表演式、评奖式的展示和鼓励被当作区分好课的一个标准。似乎只有热热闹闹的展示收场就是学生最喜欢的，最有收获的。其实，对于大部分的学生来讲，难得一次的表演能激发热情和共鸣，但次次如此，便会产生疲劳感和厌倦感，达不到最终展评的目的。作品通过课堂上的评价反馈，目的是要让学生能够了解自己当前的学习状态，不仅要让学生看到自己的成长、进步，还要让学生看到自身存在的不足，同 时得到 老师、同学的建议和帮助，只有这样，学生才能得到真正、全面的发展。

美术课堂感悟篇十

王 军 政

2010年12月22日

一、质疑，让课堂更精彩

古人云：“学起于思，思源于疑。”疑是一切发现和创新的奠基石。质疑是学生深入思考探究的一种积极表现。特级教师于漪曾说过：“教学过程实质上就是教师有意识地使学生生疑、质疑、解疑，再生疑，再质疑，再解疑„„的过程。在循环往复、步步推进的过程中，学生掌握了知识，获得了能力。”好奇好胜是学生的天性，教师要善于利用他们的这种心理特点，给他们创设情景，鼓励他们大胆质疑，使学生具有“海阔凭鱼跃”那样良好的“竞技状态。”

新课标倡导主动参与，乐于探究，勤于动手的学生方式，注重培养学生的问题意识，激发学生的兴趣。培养学生的问题意识，就要让学生会“疑”、爱“疑”，这些都需要教师的正确引导。因此，笔者认为，在课堂教学中，教师可以从学生的主体地位出发，通过创设能激发学生主动参与的教学环境，把学生的积极性充分引入到教学中来，并积极启发、诱导学生质疑，引导学生多问几个“是什么”、“为什么”、“怎么办”，使学生从不敢问到想问，从不想问到多问，从不会问到善问，以此来优化课堂教学结构，真正提高课堂教学效果。

一、初读课文，表层质疑

在预习或初读课文时，学生会提出许多问题，如对课文的故事情节、时代背景及字、词、句等表层的质疑。因为是初读，所以这些问题一般还较为肤浅，通过仔细读文或运用工具书就能解决。随着疑问的解决，学生所获得的主要是以感知为基础的知识和感受。但有些问题比较散乱，有些问题也不是通过这节课的学习就能解决这时，教师的梳理工作就显得特别的重要，教师要将学生所提出的问题以肯定的态度进行分类、梳理，从而让学生发现学习的重点、难点，进而带着问题去学习课文，解决问题。同时学生的心里特别希望自己提出的问题能够得到大家的重视，并得以解决。因此，在这一教学环节中，教师尤其要注意激发的学生的质疑意识，鼓励学生大胆质疑。

二、研读课文，深层质疑

质疑的深度与读者的能力和对文章的感悟程度密切相关。研读课文时，随着学生对课文内容感知程度的逐步加深，他们往往会对文章的结构层次、写作风格、精妙语句等进行深层的质疑，此时收获的主要是以理性为核心的思维和能力。对学生提出的不同问题教师要指导学生进行筛选，学生自己能解决的问题，应让其自行解决。而教师应把课文中的重点问题及学生个人自学感到困难的问题提出来，组织学生讨论。在生疑、释疑的矛盾中，学生的质疑能力不断加强。学生的质疑能力强了，必然会促进阅读能力的提高。阅读能力的提高，又会带动质疑能力的进一步发展。在教学中，注重学生深层质疑能力的培养，更有利于学生自学能力的提高。教学《桂林山水》时，在熟读课文的前提下，学生深刻感悟课文第二、三自然段“总——分”的结构特点，知道分述部分又紧紧围绕漓江水和桂林山的特点展开描述。学生在读中自然感悟到两段文章结构上的相似之处，但有学生提出“课题是‘桂林山水’，理应先写山，再写水，而文中恰恰相反。是不是像这种‘分述’部分的前后顺序可以调换？这时，我引导学生读书、思考、讨论，得出结论：《桂林山水》开头写到：“我们乘着木船荡漾在漓江上，来观赏桂林的山水”，所以“分述”自然先写水，再写山。

三、深读课文，联想质疑

《称象》一课时，大部分学生都形成了共识，曹聪很聪明！这时，一个学生出人意料地提出：“我就觉得曹聪并不聪明！曹聪的办法虽然能称出大象的重量，可是得搬很多石头，石头笨重不好搬动，既费事又耗时。我想用人代替石头，人听指挥，喊上就上，喊下就下，只要大家一个个走上船，等船沉到画线处为止，然后把每个人的体重加起来，这样称象多省力啊！”这时，我立刻鼓掌说：“多好的办法！你比曹聪还聪明！”然后马上组织学生小组讨论研究。这下，同学们大受启发，不再拘泥于课本，提出各种各样的看法，有的说，我不用石头，也不用泥土，因为泥土就在岸边，取泥方便；有的说我既不用石头，也不用泥土，因为河里有的是水，把水装入船中不就行了吗？有的说„„真是一石激起千层浪，同学们不由自主地议论开了。总之，质疑大有学问，在课堂教学中我们要用好教材，抓住时机，善于培养学生的质疑意识，让学生适时质疑，在质疑、解疑的过程中既学到新知，又发散思维。

二、质疑答疑的训练

鼓励学生发现问题，是培养思维独立性的重要方法之一。所以在语文教学中，我经常鼓励学生独立思索，质疑问难，为学生质疑创造机会，每节课都留一定时间让学生提问题。刚开始提问时，学生往往问得肤浅，但我热情地给以鼓励，逐渐引导他们从不同角度，不同层次发现问题。如他们可以从词语搭配、思想内容，布局谋篇等方面提出问题。使思维得到发展。

对于难度较大的问题，我注意教给他们如何思考的路子，让学生遵循一定的规律，探求文章的脉络，有顺序地把思维引向深入。在教学中特别要注意启发学习较差的学生多提问题，并鼓励他们运用所学知识自己解决问题。对他们的进步要及时表扬，提高他们的学习信心。

实践证明，质疑答疑的训练，不仅能调动学生学习的积极性，养成认真思考的习惯，提高自学能力，而且有利于发展学生智力，特别是发展学生的思维能力。

下面介绍几种“质疑解难”的做法：

一、预习质疑，主动求解《草船借箭》这篇课文篇幅较长，故事情节曲折，但并不难懂。我要求学生在预习课文时提出疑难问题，在自息课堂上让他们互相讨论，互相交流，然后经过整理去易存难，把与中心有关的几个问题归纳如下：1.本课为什么要用《草船借箭》做课题，而不用“诸葛亮借箭”或“草船受箭”做课题？2.诸葛亮为什么请鲁肃帮助借船并且不让周瑜知道？3.为什么诸葛亮敢说曹操一定不敢派兵出来？4.为什么诸葛亮要在第三天的四更时候才去取箭？5.为什么诸葛亮叫军士一边擂鼓一边大声呐喊，他和鲁肃“只管饮酒取乐”？6.诸葛亮为什么下令把船头掉过来？7.诸葛亮为什么吩咐军士齐喊：“谢谢曹丞相的箭”？讲读课文时学生带着这些问题认真读书，边读、边思、边议，把上述问题的解答进行归类，从而看出诸葛亮知人心，通天文，晓地理，在草船借箭的全过程中神机妙算，才智出众，不愧是我国杰出的政治家，军事家。学生准确地把握住中心，加深了对课文的理解。

为什么借？怎样借？结果怎样？这样在阅读课文时，就能分清事情的前因后果，理清作者的思路，更好地理解文章内容。又如教《金色的鱼钩》时，我问学生：“从课题上看文章重点应写什么？读了课文后再看课题，你会想到或提出些什么问题？”学生经过思索后提出：1.这是一篇写人的文章，为什么用“金色的鱼钩”做课题？2.为什么在“鱼钩”前面加上“金色”一词？3.课文是怎样把老班长和鱼钩联系在一起？学生从事物的表面现象发现他的本质和核心问题，虽然初读课文，因对课文不甚了解，一时还不能解答这些问题，但已设下悬念，引起阅读兴趣。

解作者的写作意图，提高认识能力。《鸟的天堂》一文中，作者和朋友们第一次经过“鸟的天堂”时，着重写了大榕树的长势，讲这部分时我告诉学生，课文中对榕树的位置、大小、形状进行生动、形象的描写，这是静态的描写，并让学生在读课文时注意作者是怎样写事物的静态。阅读课文后学生还不太明白，提出几个问题：1.写榕树的这部分是静态描写，为什么用了“生根”、“垂到”、“伸进”、“卧”等动词？2.课文中描写榕树静态的顺序是由远及从近，为什么写到：“我们的船渐渐逼近榕树了”时又写：“„„从远处看，就像一株大树卧在水面上一般。”把远景写在近景中？这些问题的难度较大，我没有急于让他们回答，而是引导学生反复阅读课文中具体描写榕树长势的句子，先总结出榕树大而美的特点，再品味作者是怎样通过语言文字更巧妙、形象地描绘出榕树的千姿百态。

四、抓重点句，设疑推导读一篇文章只有抓住重点句、关键句子，一边读一边想，才能读懂课文。如每篇文章的中心句，能概括全文中心内容，揭示文章的中心思想，与课文的各部分关系十分密切。抓住中心句的学习，往往能串联全篇课文，使教学浑然一体，使学生从整体上把握全文：

三、培养学生的质疑能力

一、教给质疑方法，让学生“善问”

让学生质疑，目的是让学生的内因发挥作用，产生思维的兴奋点和认知矛盾冲突，培养主动探索精神和独立思考习惯。

引导学生质疑，应在“问什么”和“如何问”上下功夫，具体来说，可分为三步进行。

第一步，让学生掌握提问的形式“是什么”、“为什么”、“怎么样”是提问的三种形式，为了让一年级的学生掌握这几种形式，我在教《小猫种鱼》时设计了这样一个教学程序：先让学生掌握“种”的音和义，然后在“种”后板书“鱼”，再在“种鱼”前板书“小猫”。让学生读后问：“你读了这个课题，有些什么疑问？”学生纷纷发言：“鱼怎么能种呢？”“小猫为什么要种鱼？”“它是怎么种鱼的？”我把几个主要问题板书出来，再引导学生理清每个问句的疑问词，然后告诉学生：“读书就是要像今天这样多动脑筋，多从不同的角度提出问题。你们想知道这些问题的答案吗？（指板书）请看第8课。”这个新课导入，像磁石一样吸引了学生的注意力，不但提高了学生的兴趣，还让学生在实际中掌握了提问的形式。

第二步，加强学生质疑过程的引导和训练教材中常有“画出不理解的句子、词语”，“理解自己不懂的地方”这一类要求。对每一个学生来说，“不理解”的地方是千差万别的。如何帮助学生找到自己的疑惑点呢？我在引导学生“画出自己不理解的词语”时是这样做的：先让学生读读生字新词，想想有无不明白的。如果认为明白了，就自己试着说说词语的意思，想想是否正确，有不明白的就画出来。再读读课后要求掌握的词语，找出不理解的，再听听同学提出什么不理解的，想想自己是否明白，从而准确地找到自己不理解的词语。寻找句子和课文内容方面的疑点，可先让学生边读边思考课后习题，看看自己哪些答不出，以问题的形式向老师提出来。再让学生细读课文，提出与书上不同的问题。

让学生根据上述方法自学第二部分（写山雀段），思考应先清楚两个什么样问题，并用幻灯片提示：（1）为什么说____________？（2）________捉________的本领怎么样？从哪看出？结果表明，这样引导一年级的学生进行提问迁移，效果很好。

由于受认识能力的限制，小学生提问往往出现多而杂的现象。这就要求我们要引导学生从众多的问题中归纳出主要问题，要求提问围绕中心，抓住要点，有思考价值。

到中高年级，我们还可以引导学生总结归纳出各种不同类型文章的特点，找出它们各自的质疑途径，以便学生在课外阅读思考时有章可循，从而提高阅读效益。几种常见的文体，其阅读步骤和质疑途径大致如下：记叙文，初读时了解大意，理清六要素，细读时理清层次和记叙顺序；精读时赏析好词好句，体会中心。写景的文章，要明确写的是什么景，此景有什么特点。说明文，要理清说明的是什么事物，有什么特点，文章按什么顺序，运用了什么样方法进行说明。借物喻人的文章，要明确借何物喻何人，再抓重点，找特点，理清写作的目的，最后理清思路，了解方法。

二、抓住质疑时机，让学生“好问”

方法的传授固然很重要，但能力的培养更离不开扎实有效的训练。因为任何本领都是“练”出来的，而不是训出来的，质疑能力也是如此。因此，我们要抓住一切有利时机，使质疑训练落到实处。

学生质疑，可安排在课内，也可安排在课外。教师要根据不同的教学内容和教学目标，合理安排。

一般地，课前的引发型质疑，便于吸引学生的注意力，引发求知 欲望；疏导型质疑，可以帮助学生掌握课文大意；课中的深究型质疑，便于学生对课文重点进行深究探索，进一步挖掘文章的中心；而课后质疑，可以是总结型的，也可以是辨别鉴赏型的；可以对学生的学习情况进行及时反馈，也可以引导学生更深入地理解文章中心，领悟写作方法。

质疑训练，还可采用以下方法：1.“每日一问”

要求学生在课外学习时，坚持每天提一个有思考价值的问题，写在自己的“每日一问”笔记本上，教师要及时检查讲评。

2.及时解疑，分类作答发现问题，是思维的起步。教会学生提问，只是教学的一种手段。解决问题，获得知识，才是教学的目的所在。帮助学生质疑解疑，是我们每个教师的职责。在这个环节中，教师要伺机诱导，授之以法，使学生自解其难，变“有疑”为“无疑”，从而提高质疑兴趣和质疑技巧。

一般来说，简单的问题，应让学生借助工具书等资料自己解答；有争议的问题，大家讨论回答；难度大的问题，教师讲解说明。在指导学生讨论问题时，教师要注意以平等的态度对待每个学生，允许前后左右互相交流，大声争辩，允许师生互相提问，大家各抒己见。鼓励互相倾听，提倡求异思维。

3.开展质疑比赛给同一文章，让学生读后质疑。在相同的时间里，比比谁提的问题多，谁的问题切中了要害，并要求学生自问自答，说出思考过程。教师要及时进行评议，并对从中获得成功的喜悦，养成好问好多思的习惯。

美术课堂感悟篇十一

中学课业重，课余时间有限，所以我尽量让美术课内容当场完成。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感，如；一年级的《徒手画校园》的素描，连续着上该课，会使学生厌烦情绪增加，二年级的《美丽的西湖》的水彩画教学也同样如此，中学生对美术还处在简单的认知性审美上。美术与别的学科也有差异系统的技巧学习是必要的，但要在审美与兴趣上提高还需有一些方式方法，对此我曾作过以下尝试：

一、美术的相关课外知识的运用，使学生丰富知识的同时提高兴趣。

如在上初二《西湖的美景》一课，这课的重点是教水彩画。为了使学生在学之前能对该课产生兴趣，第一节课我用多媒体展示并介绍了“西湖旧十景”和“西湖新十景”在同学们陶醉与西湖美景的同时介绍水彩画就特别适合表现西湖这种淡雅、雨雾朦胧的自然景象。接着提出一个有意思的问题“大家知道西湖的由来吗？”带着西湖神话传说的由来，引出有关西湖的诗词，特别介绍了苏东坡的《饮湖上初晴后雨之一》。然后借着苏东坡谈及一些课外知识“西湖特色菜——东坡肉和西湖醋鱼的由来”让学生在进入水彩画的学习前，丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。

二、实物写生将提高学生兴趣。

例如一年级《徒手画校园》一课，抓住写生一词给学生讲解，写生是这节课美术学习的关键，让学生想知道写生是怎么回事，从而引以学生的学习兴趣，让学生通过仔细观察自己的文具，徒手画自己的文具。让学生去校园写生观察花草植物，通过自己的观察了解植物的结构，和写生的取景构图。最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特，学生的兴趣一下就提起来了，给模特摆好坐姿，坐好后，以真人为例讲解绘画要点，这时学生的兴趣明显上升，作业的质量也得到了保证。

三、欣赏与技法相结合。

初中美术教育以审美教育为主，是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅*学生技巧的提高来实现是不可能的，只有将欣赏放在技能的前面，让学生在美术教学的基础上，拓展自己的思维，分辩美与丑。在自己作业时，尽量将画面美化，如初一中国画《鸟语花香》要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的，所以课前我把这次中国画的教学分成几块：一、荷花。二、梅花。三、竹子。四、鸟。按照顺序每节课在黑板上展示范画，并在教师的引导下了解其技法的运用。学生通过循序渐进的临摹学习来学习中国画的技法。通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画，学以致用。

四、教师给学生的课堂作业给予鼓励和肯定。

担任美术教学工作已经有几年的时间了，经常有不同学科的教师羡慕地跟我说：“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松，课堂活跃，想怎么上就怎么上”。“哎！”我想想，如果真如他们所说的那样就好了。

上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候，我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料，收集一些具有代表性的招贴画如：《和平之人》、《不这是胜利》等，并结合世界各国运动员参加中国奥运会，让他们做课堂的主人，展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。

美术课堂感悟篇十二

美术课堂论文：课件让美术课堂更精彩 现代信息技术的发展，改变了传统教学的“一张嘴、一本书、一枝粉笔、一块黑板”的单调，许多教师借助信息技术将文字、图形、动画、声音、色彩等巧妙结合起来，制作精彩的多媒体课件，把抽象的讲解、说教变成动态的图像，成功地应用于教学，不仅丰富了课堂教学内容，更让学生爱学、乐学，实现了课程标准提出的“把现代信息技术作为学生学习和解决问题的强有力工具，使学生乐意并有更多精力投入到学习活动中去”的新理念。

可以说，精彩的课件给教学带来了全新的境界，有力地促进教学双赢目标的实现。

一、精彩的课件在“情境创设”上，美化了课堂教学的策略

兴趣是通过外界事物的新颖性、独特性来满足学生探究心理的需要而引起的。多媒体技术可以突破时间与空间的限制，具有化静为动、化无声为有声的特殊作用，将教学内容涉及的事物、现象、过程再现于课堂，使教学内容更形象、更生动，进而产生身临其境的感觉，能充分唤起学生情感的共鸣，有效地激发了学生浓厚的学习兴趣。

二、精彩的课件在“难点突破”上，简化了课堂教学的设计

课堂教学中我们常常会遇到一些比较抽象、难懂的知识，如果只是简单、枯燥地讲述，很难在学生头脑中形成表象，不利于学生理解掌握。美术课更是如此，但是，采取多媒体课件动态图像演示，不仅能化难为易，使抽象的知识变得生动、形象，而且有较强的刺激作用，有助于学生对重点内容的掌握和难点内容的突破。如在《外貌有特征的人》教学中，教师运用课件不直接展示一个有特征的人而是出示一部分让学生想象、猜测、分析、讨论，加上直接可以动手操作进行相应的变形、夸张，让学生“游玩”于此难点教学，再结合教师的示范和讲解，最终找到突破的途径和方法，从而简化了教学，增强了效果。

三、精彩的课件在“兴趣保持”上，优化了课堂教学的目标

足的情况下身心愉悦，保持了较高的学习兴趣，审美能力也得到相应的提高。如在《我设计的卡通形象》教学中，多媒体播放一段类似《猫和老鼠》这样有趣的动画片，学生学习的兴趣一下子就调动起来，开怀大笑，轻松地投入下面的学习。课件再次展示造型独特、色彩鲜艳的经典卡通形象图片，学生边欣赏边讨论，积极交流，感觉很过瘾，等自己绘画设计的时候就有点迫不及待了。如此教学，相对教师单一的图片展示，课件参与则更“精彩”，这样丰富的课件设计符合小学生的年龄特征，很受学生的欢迎。

四、精彩的课件在“自主学习”上，深化了课堂教学的效果

算机会有提示，选对就能进入下一关。闯过十关，课件会显示鲜花和掌声，并闪烁祝贺语“探索之星”。学生上完这节课，个个兴奋得像得到比赛冠军，特别是后进生，也从中获得巨大的荣誉。机器是没有感情的，但注入教师情感的课件，却能使每个学生有机会得到教师由衷的称赞，正是由于计算机不厌其烦的可重复性，学生的学习进程可以自主调控，所有学生都能在一种没有心理压力、积极主动的氛围里学习，真正实现了不同学生得到不同发展的新课标的要求。

美术课堂感悟篇十三

1、如何设计对称的花纹。

2、设计出美观的对称形装饰生活。

3、通过巧妙地设计应用对称形，提高学生的设计制作与审美能力。

4、在巧用对称形的过程中，培养学生的创新精神与实践能力，以及热爱生活的情感。

重点：如何利用对称形装饰美化生活。难点：如何巧妙地应用对称形，使其具有美感。

彩色纸、剪子、对称形作品、双面胶、课件。

(一)、短片欣赏导入新课。

师：孩子们，先让我们来看一个小短片。边看边想这个小短片是用什么做的呢？谁来说是用什么制作的？（剪纸），你有一双会发现的眼睛。你们喜欢剪纸吗？（喜欢）剪纸工艺在中国有着悠久的历史，是民族艺术中的奇葩，深受广大劳动人民的喜爱。今天老师也带来了一组剪纸艺术作品，我们一起来欣赏，好吗？（课件展示图片）。

师：通过欣赏作品聪明的你们发现了什么？这些图片有一个共同点是什么呢？谁来说一说？生：（对称）。

2、对称形的分类。

师：同学们，我们曾经在数学中学过对称形，谁能来说一说对称形可以分为哪几类呢？

生1：沿一条线上下左右对称的图形是轴对称形。（说的真不错，还有吗？）。

生2：还有中心对称形。

师：是的，对称形一般可以分为轴对称形和中心对称形（课件边展示，是边说）今天我们重点来学习第一种——轴对称图形。

3、什么叫轴对称形？（先让学生说说再课件展示对称的定义）师：关于轴对称图形，你了解多少呢？生：两边都相同的图形。

师：沿着一条轴两边能够完全重合的图形就是轴对称形。

师：说的可真好！看这一幅剪纸作品可真漂亮，它是轴对称图形吗？能找到对称轴么？

(二)探究体会，讲授学习。

1、想一想。

师：这种轴对称图形除了在剪纸艺术中应用广泛，其实在我们生活和大自然中也有很多，你们想一想都在哪里能见到过对称形啊？同桌之间可以相互交流交流，交流好了举手示意老师。

2、体会感受。

师：你们都有一双善于观察的眼睛，说得也很好。老师也带来了一些对称形的图片，我们一起来看。（课件出示图片）。

生1：给一种舒服的感觉。

生2：一种比较稳定的感觉。（老师和你有同样的感受！）。

3、师示范。

老师先以蝴蝶为例示范。（边示范，边说：将纸片对折，利用对称性画出一半蝴蝶图，用剪刀沿图案外轮廓线剪下来，注意再剪蝴蝶触角部分一定要小心，避免剪坏，然后把图案展开，看，它就变成一只美丽的蝴蝶了！）。

师：看清楚了吗？（看清了）那谁来说一说用了那几步剪出蝴蝶的呢？生：先将纸对折，再沿着折线画出蝴蝶的一半图形，剪下来。

（学生边说边课件展示步骤。）。

4、剪一剪（音乐背景）。

师：你观察的可真仔细，奥，有的`同学已经迫不及待了，在开始之前谁想来提醒一下大家，在制作过程中，我们应该注意什么？生：使用剪刀时要注意安全。

生：注意保持教室卫生，不要乱扔纸屑，要把剪下来的小纸片放到垃圾盒里。

师：恩，真细心，谢谢你的提醒，老师呀，也有个小提示送给大家，谁来读一读？（一生读）。

师：读的真好，那请同学们抓紧时间开始做一个对称形吧！（生剪配乐）。

5、说一说，做一做。

师：我看大部分同学已经剪好了，咱们班的同学不仅聪明，而且动手能力也很强。谁来给大家展示一下你剪的作品？师点评1-2件。生1：我做的是一条小鱼。花纹是我自己设计的。生2：我做的是一朵美丽的小花图案。

生1；我们组打算制作制作一幅海洋装饰画，挂在卧室的墙上。（相信一定非常棒）。

生2：我们组商量好了要用花草对称图案来装饰我们的笔筒，使他焕然一新。（这是一个不错的想法）。

生3：我们组打算制作一个挂饰，放在教室了。（想法可真棒）生4：我们想创作一幅风景装饰画，放在教室。（你们是热爱集体的好孩子！）。

生5：我们组想做一串吊饰，用来装饰教室！（想法有创意）生6：我们组打算制作一个花瓶，放在教室里。（想法挺好）师：有这么棒的主意，我们还等什么呢，抓紧时间开始吧！等一会，我们要评出优秀作品奖，最佳创意奖，和颜色搭配奖（课件欢快音乐）。

教师巡回辅导，根据学生的不同能力帮助其完成作品。

(三）展示交流，多元评价。

师：在同学们的共同努力下，我们的作品都完成了。同学们的想法都很有创意，制作的也很漂亮，老师真为你们自豪！请每个小组长把你们的作品送上来。下面我们要评选出选出今天的最佳作品，最佳创意奖，最佳颜色搭配奖。我们每个组长都有20秒的抢票时间。准备好了吗？从一组开始吧。

生：看，我们的吊饰漂亮吗？看这些图案多生动呀！

生：看我们做的装饰画，可以挂在家里，也可以挂在教室里，是不是很美观呀。

生：这是我们组用对称图案装饰的花瓶。不仅漂亮，而且很实用。生：看，我们组做的挂饰，漂亮吗？可以送给老师，也可以送给同学。

师：同学们的作品都很优秀。下面就请每个小组成员进行评选吧!师：通过小组的评选，我们的结果已经产生了。下面老师要宣布结果了，今天的最佳优秀奖是组。最佳创意奖是组。最佳颜色搭配奖是组。

师：请得奖的小组长代表小组上台领奖。师：你们的吊饰制作的很精美，图案别致。师：你们的花瓶制作的精巧，很有创意。

师：你们组做的装饰画，颜色对比强烈。内容丰富。

其他组颁发鼓励奖，你们的作品也很精彩。让我们再为我们的成就鼓鼓掌吧！（生鼓掌）。

肯定学生的创作，发现每件作品闪光点，从实际出发评价。

（四）拓展延伸。

老师还有个小小的问题，剪纸的碎片你可以用来做什么？同学们，今天我们主要学习了运用剪纸对称形的方法装饰生活中的物品，这让老师觉得很欣慰！剪纸是我们的民间艺术，我们是龙的传人，应发扬民族的优秀传统，将剪纸艺术发扬光大。老师希望你们能在课余时间里勤于学习、汲取知识、多出成果，长大以后成为一名真正出色的设计师！

2、巧用对称形折画剪展开。

美术课堂感悟篇十四

一、课题：《奇思妙想》

二、教材：苏教版小学美术五年级上册第四课

三、教学时间：40分钟

四、教材分析：

本课是“造型—表现”领域的一个内容，也是本套教材中线条系列的一部分，是一节充满奇思妙想的学习活动，有利于学生进一步学习线描造型方法，培养他们的观察习惯，提高学生的观察能力、线条造型能力、画面的组织能力以及创新意识。

五、教学目标：

知识目标：了解绘画中奇异组合的表现方法，能根据写

生、记忆、想象的生活物品，以线描的形式进行奇异组合。能力目标：培养学生的想像力，表现能力及发散思维和逆向思维。

情感目标：引导学生在小组学习探究中，相互交流，培

养学生的合作、探究意识。培养学生对美术学习的兴趣以及认真观察、记忆的习惯和创新意识。

六、教学重点与难点：

重点：绘画中奇思妙想的内涵及表现方法。

难点：如何将不同事物进行巧妙的重组，构成一幅有新意的画。

七、学习材料

教师：影片、多媒体课件、范画

学生：彩笔

八、教学过程设计

一、导入

1）、今天，老师想请同学们看一张图片（展示斧子局部）现在你看到的是一幅画的局部，根据这个局部画面你能想象一下这幅画是什么样的吗？（学生猜想）

2）、（展示原画）看到这幅作品后你有什么想法？（学生谈感受）

3）、（展示一幅风景画并与斧子对比），这两幅画有什么不同呢？（学生回答）

4）、这幅画有斧子、树干，艺术家是在真实事物的基础上，根据自己的想象，进行创造性的加工，进而形成新的完整的艺术形象，这也是一种奇思妙想。

今天，让我们都来奇思妙想，设计出有趣而新奇的画面。

（设计意图：学生欣赏、分析，感受奇妙的意境，引起他们的兴趣。）

二、新授

1、老师这里还有一些奇特的作品，同学们想看吗？我们一起来看一看吧。

（《比利牛斯山之城》、《会飞的羊》、《大象》、《苹果》，《树》。）

小结：看了这些奇特的画面，我们不得不佩服作者的想象力，画中妙趣横生的

创意，给我们惊喜，给我们美的享受，也带我们走进了奇思妙想的世界。

我们欣赏了这么多作品，你们发现画面的奇妙之处了吗？（学生讨论，可举例子说）

原来，将几种不相关的物体重新组合，也是一种妙想。

（设计意图：欣赏美术大师的作品，提高学生审美情趣。）

2、下面我们来做一个小游戏

老师这里有一些形象，请你们想一想用这些物品能够组成一幅怎样的画？

（将艺术大师奇思妙想的作品分割成独立的形状分发给各组引导学生拼摆）

（设计意图：拓宽学生的思路，通过作品向学生渗透超常规式的构思。了解绘画中奇思妙想的内涵及表现方法，培养学生欣赏不同类型的美术作品的能力，培养小组交流能力和想象力，为创作作铺垫。）

3、各组介绍自己拼摆的作品，教师展示原作。

你能总结艺术家在创作时，注意了哪些问题?(不同造型物象的巧妙结合，色彩与纹理的巧妙结合)

5、画家把自己异想天开的创意以绘画的形式表现出来，作品不仅奇妙而且有趣。要想设计出这样的作品，除了丰富的想象之外，方法也很重要。

*展示图片：这幅画奇怪在哪呢？

（画家把一座山的上半部切掉，又增添了一个透明的.球形建筑；大象的鼻子变成了圆号）

板书：

*展示图片：《蒲公英上的城堡》，这幅画奇怪在哪呢？

*展示图片：《梅维斯头像》

小结：原来，运用移位、切割、添加、夸张等方法能够设计出这么神奇的作品。

但是奇思妙想没有太多固定的方法，关键要有与众不同的想法。它就在我们身边。生活中的植物、动物、人物、日常用品、交通工具、甚至文字都可以成为想象的源泉！

（设计意图：进一步了解绘画中奇思妙想的内涵及表现方法）

6、老师又要考考你们了，（展示一些毫无关系的物品）你们看这些物品之间有联系吗？从中选取你们喜欢的物品，想一想怎样才能超常的将它们组合在一起，表现出你们的奇思妙想。（学生画简单组合草图。）

（设计意图：寻奇之妙处，体验另一种思维角度，感受其带来的奇特效果。体会绘画中奇思妙想的内涵及表现方法，尝试如何将不同事物进行巧妙的重组，构成一幅有新意的画。）

7、小组汇报，展示介绍自己的创作。（教师评价指导）

8、老师这里还有一些同学的作品，咱们一起欣赏吧。

（*分析学生作品，你觉得那个作品想象力丰富，组合的让你觉得巧妙？

*哪件作品线条丰富，而且疏密关系处理得好？）

回忆《精细的描写》展示几张作品，引导学生注意细节的刻画，精细的描绘。

（设计意图：进一步为作画铺垫，解决难点，培养小组交流能力，想象力，即对作品的分析能力。）

三、学生创作

接下来，就请同学们来表现你的奇思妙想吧。

作业要求;运用线描的方法，把生活中的物象巧妙的组合，创作一幅有趣的，富有想象力的创造性作品。(教师巡回指导)

（设计意图：培养学生的想象能力、绘画能力和创新能力。）

四、展评

展示作业，欣赏，并请作者介绍。教师评价总结。（设计意图：培养学生的评价能力给语言表达能力。）

五、情感态度价值观升华

美术课堂感悟篇十五

12月3日到四日在德州学院礼堂听取了四位特级的数学课，分别是刘松的“乘法分配律”、张冬梅老师的“认识米”、钱守旺老师的“24时计时法”和王彦伟老师的“认识旋转现象”。课后听取了他们每一个人的报告，感觉真的是震撼，震撼于他们对课堂的执着追求，震撼于他们对数学教育的深度思考，震撼于他们对数学教学的全力付出，震撼于他们对的深度了解，震撼于他们的学识，震撼于他们的课堂，真的不愧为特级教师。现就对他们的课及观点进行归纳以与同仁们共享。相信你读后应该有所收获。

刘松老师提出的“做正确的事比正确的做事更重要的观点”，虽然这个观点不是他第一次提出来的，但是他进行了全新的解读。作为一名教师，究竟要教给学生什么？是知识、技能？从国家中长期发展纲要到新课标的修订，提出了对升全面发展的要求，我们的课堂为什么没有进步，对课堂教学的单一追求，甚至是对学生成绩的追求成为我们教学的唯一目标，导致我们不能做正确的事，对教学成绩的过度追求，导致我们越是能正确的方法追求成绩，离教育的目标越远。

新鲜吧，早听说过课题研究要做文献综述，还没有听说过上课也要做文献综述，是的，上课也要做文献综述。牛顿说的好，我之所以看得远是因为我站在巨人肩膀上的缘故。我们教师备课往往看教学参考书和教材，再就是到往往搜索教案，借鉴一番。这是我们普遍的做法。刘松老师的做法是再中国知网上将某一课题的教学成果搜集起来，看一看前人是怎样上这节课的，这节课的重点和难点到底是什么，有哪些经验教训，哪些是值得借鉴的，怎样做才能不重复别人的老路，创新教学设计？他的这种备课方法值得借鉴。

上课的这几为特级教师，都是在充分掌握学生的学习基础上进行教学设计和教学的，他们都进行了教学前测和问卷调查，充分了解了学生的认知规律，课堂教学能够做到有的放矢。如刘松老师的课乘法分配率教学的真正难点在哪里，通过课后问卷得出，对8×5＋5×2这种分配率的用法是难点，教学后学生基本没有什么进步。再如王彦伟老师的“认识旋转”一课，创设情境时出示的挂钟，时针分针都认为是旋转，对于钟摆的运动只有8。5%的学生认为是旋转，绝大多是认为是平移。正是在这样充分调研的基础上，教师在设计教学时，才能让情境创设的更有效。

通过这四位特级教师在课后的说课和讲座中，了解到，每一节课的成功的背后都做了大量的劳动，基于对学生、对教材、对目标的把握不断提高认识不断更新设计的过程。在王彦伟老师的课后报告中了解到，关于“倍的认识”一节课，经过多年的不断思考，不断尝试，是一个认识上不断深化，理念上不断提上，设计上不断改进的过程。相比之下想一想，我们虽然有的上过十年、二十年的数学课，真正能够上好的课有几节呢，我们针对一节课进行过持续的研究吗。通过对一节课的持续研究，积累备课、上课、思考的活动经验，由此可以得出学生在学习中需要积累数学活动经验，教师需要在课堂打磨、课堂教学思考中积累教学的活动经验，只用这样，才能不断的提升自己。

美术课堂感悟篇十六

做一件事需要集中注意力，集中注意力能够让我们做事情达到事半功倍的效果。今天老师就和我们玩了一场需要集中注意力的游戏。让我带大家回顾一下今天有趣的游戏吧！

“准备好了吗？准备好了。”三年级班传来了一阵阵叫喊声。小心翼翼地推开门一看，原来她们在玩“看信号做动作”的游戏呀！首先，老师给大家简单的介绍了游戏的规则。游戏规则是：老师发一个信号，台下的我们做出相应的一个动作。老师还告诉大家，输的可要做十个萝卜蹲，赢的可以得到奖品作为奖励。我们大家非常好奇，全都一副跃跃欲试的样子。

开始游戏了，怀着紧张和兴奋心情的我和小煜上台进行pk。我看到小煜脸上洋溢着自信的笑容，我有点心虚了，因为在平时，我的注意力就不怎么集中，现在脑子里更是一片空白，约定好的信号怎么也想不起来。我看到老师向左拍了拍手，小煜立马反应过来，快速地把脚跺了跺，就好像脚下沾了什么脏东西似的`。她做完后信心十足的看着老师。但是我却迟迟没有反应过来，等我反应过来，却总是想不起来要做什么，我很着急，但脑子里的“信号们”像和我作对一般，越急切的回想就越想不起来。我看到同学们也替我着急，有的甚至趴在桌子上想靠近点给我提示。这时，老师宣布我被淘汰了。我懊悔不已，不过我知道，都是我的注意力不集中惹的祸！

接下来是培莉和文龙上台pk。老师先是环视了我们一遍，然后调皮的眨了三下眼，我坐在台下还一片茫然的时候，培莉已经用左右捏右耳做出信号动作了。可文龙却一动不动，呆呆的站着，像一尊矗立的石雕一样。原来他和我一样忘了眨眼后要做什么动作。两轮比赛后文龙和我输了只好做十个萝卜蹲，小煜和培莉赢了，心满意足的领到奖品。

从今天的游戏中，我懂得了集中注意力非常重要，它不仅能使我们有快速的反应，还能让我们学会独立思考，提高学习的效率！

（指导老师：兰阿桃）

教师点评：在我们的学习、生活中，集中的注意力的确非常重要。晓涵通过将一堂有趣的游戏，总结出自己的不足，提出集中注意力的重要性。全文在人物的心理和神态上描绘都非常确切，让老师眼前一亮。

美术课堂感悟篇十七

1、通过欣赏标花蛋糕，初步了解蛋糕纹样的基本制作过程。

2、学习挤捏的动作，锻炼幼儿手指的活动力度。

能用适当的力度进行挤捏，并能标出简单的花纹

事先制作完成的成品标花蛋糕一个，教师示范用的蛋糕一个（略大于幼儿），幼儿制作用的小蛋糕、奶油装袋人手各一份；切好的小水果若干（如小蕃茄）；擦手用的毛巾每人一块。

一、导入活动，引起兴趣

师：今天是老师的生日，客人送来了一样礼物（教师故做神秘的打开盒子）

1、引导幼儿说说蛋糕是什么样的？

2、说说自己最喜欢蛋糕的哪一部分，为什么？（幼儿交流）

二、了解、学习蛋糕纹样的基本制作方法

1、你们知道蛋糕上漂亮的花纹是怎么来的吗？（幼儿谈自己的生活经验，引导幼儿说出是用奶油做出来的）

2、示奶油袋

师：瞧！这是什么呀？（奶油）你看它的样像什么？（伞）

3、教师讲解演示：

a、演示：这顶伞我们呀要倒着来用，用手握住伞柄，将伞尖朝蛋糕，用五个手指用力的挤捏（请幼儿边听边模仿老师徒手做一遍动作），让奶油从袋里出来，标到蛋糕上（教师示范标出简单点状花纹）

b、引导幼儿观察手指用力与不用力时奶油的变化，并练习捏的动作。

三、幼儿操作

1、鼓励幼儿大胆尝试，标出与老师不同的纹样。

2、提醒幼儿留意挤捏的力度，动作稍慢些。

3、表扬标出不同花纹的小朋友，并为制作完成的小朋友提供小水果，加以点缀。

四、作品展示小朋友的蛋糕太美了，我们一起开个生日会吧！（大家齐唱生日歌，吃蛋糕）结束。