如何做好亲子沟通，使父母和孩子之间的关系更加融洽？总结时可以运用一些统计数据或图表，更直观地展示自己的成果。以下是小编为大家收集的总结范文，仅供参考，大家一起来看看吧。

中国发展历程心得篇一

中国发展历程心得篇二

百年中国发展历程是中国人民经过艰苦卓绝的努力所取得的最宏伟的历史性成就。多年来，中国人民始终坚持社会主义发展道路，坚定地走自己的路，建设了世界人民羡慕的伟大祖国。

以此过程中，中国的科技创新不断突破，不论是新一代智能科技还是人工智能技术，都在为国家的强国路上提供了不可或缺的智慧力量。而强国梦正是鞭策中国走在时代前沿，以思维创新和创新技术支撑的创新路上，展示出中国特色社会主义力量。

二、产业升级提升效率。

中国的发展经历了从“造”到“卖”的转变以及“高苦恼”到“高质量”发展的转变，这样的转变背后其实是中国一直在进行产业升级进行升级和提升效率。

工业化的进程不仅提供了巨量的就业机会，同时也助推了全球创新的发展。而大规模制造的还需要我们的生态、人性社会和生产行为等方面均得到一定的升级，并将深入探讨劳动力市场、产业组织等工业化的转变。

三、生态保护关注。

多年来，中国对生态环境的保护工作同样获得了历史性的成就，中国对于大气、水、土壤等环境问题进行了深入的研究和探索，并相继出台了ETS等一系列治理计划以保证中国的生态并走在全球变革之前。

此外，中国的大力推动和引导人民服务环境快速发展，在城市的生态管理方面有了翻天覆地的变化和进步。

四、开辟共同发展新视野。

中国特别是改革开放以来的国内外交往不断升级，城市化、森林化，农村全面发展等诸多方面得到质的提升。特别是上世纪以来的发展，从原始的时代逐渐转向了全球再一次开化的大海，中国的人民勇往直前，挽尊挽仇固然起到了重大的作用，而转型升级、一带一路和本土邦交都是必要之举与积极探索。

五、人民是中国发展的不竭动力。

随着中国经济的不断走高，中国的国民经济水平和人民生活水平在全球范围内都得到了显著提高。而这样的提高主要得益于中国牢固的民生支撑。

各级政府极大关注中国人民生活，推动教育、医疗和社保等各种互动和体系建设，也促进了社会公平和疾病防控的良性循环，让人民的健康和发展更好的获得和发挥国家和社会的资源和环境。

总之，中国百年的发展路程，不仅颠覆了世界格局和思维，更使得中国成为全球强国之一，站在新时代的门槛，看历程虽然坎坷却不曾停止，我们必须以开放的心态，战胜各种困难和挑战，继续领航新时代，共创新发展。

中国发展历程心得篇三

中国银行作为我国最早成立的四大国有银行之一，承担着国家重要的金融使命。经过多年的努力和发展，中国银行已经成为一家拥有广阔国际市场和多元化金融业务的银行机构。在其发展历程中，人们看到的是一条不断拓展与创新的道路。本文将从中国银行的发展历程中，总结出一些成功的经验与感悟。

第二段：稳健发展的思路

中国银行在发展历程中，在稳健与协调的方针下，坚持银行业立身之本的资产质量，注重风险控制。不论是过去还是现在，银行业的主要业务之一就是能够为客户提供更多的金融服务，而服务的内容与质量可以体现出一个银行的能力。中国银行充分发挥了中国银行的优势，通过进一步加强内部管理，增强综合业务能力，它不断探求符合市场要求和风险化管理的发展路径。实际上，中国银行的发展的历史是满载了各类案例的，这些案例都说明，中国银行在发展过程中始终以谨慎稳健的态度，谋求高效、长青的发展。

第三段：创新完备的金融业务

中国银行拥有完备的金融业务体系，以银行业务为核心，增加了证券、保险、信托、租赁和投资管理等综合金融业务，丰富了业务种类，提高了综合服务水平。中国银行正通过创新、协作、拓宽银行价值链，将其作为业务上的重点。通过不断创新，中国银行拓展金融服务领域，开拓新项目，增强银行的实力与竞争力。经过多年的深耕细作，中国银行成功地成为了金融业中的佼佼者，也成为了居民日常生活不可缺少的机构。

第四段：强制执行环保及社区建设责任

在中国银行中，关注环境保护与社区建设并没有局限于单纯的支出和具体的行动。相反，中国银行将这种社会责任洋溢出公司自身，放到所有的业务中。无论是当地分行的管理还是公司总部的决策，中国银行始终在考虑他们的行为对当地社会的影响，并且透过他们的业务，去呼吁和激励其他企业也重视环保和社区建设。在未来，中国银行将始终推出具有创新和领导力的环保作为主题的金融产品，为促进环保、社会公德和经济发展做出贡献。同时，中国银行也希望通过各种途径，推广环保和社区职责，并将这种精神传递给更大的社会群体。

第五段：结论

在市场竞争日趋激烈的今天，中国银行已经成为一家以高效、稳健、创新、发展为目标的金融机构。秉着服务三农，援助小微的理念，中国银行通过努力和创新，推进了中国金融业的发展，并且始终赢得市场和顾客的一致好评。在很大程度上，中国银行的历程告诉人们，追求长远稳定的发展，需要的是理性思维和实力基础，而不是快速追求短暂的成就。在今后发展过程中，中国银行也会始终坚持稳健发展、创新创造价值以及履行企业社会责任等方面的经营哲学，为经济增长和社会匹配做出重要贡献。

中国发展历程心得篇四

随着国际金融市场的不断发展和中国经济的稳步增长，中国银行作为我国金融行业的重要代表之一，经历了一段波澜壮阔的发展历程。本文将从五个方面探讨中国银行的发展历程，分析其所带来的经验和体会，以期为今后的金融发展提供一些启示。

一、开拓新领域，多元化发展

随着金融市场的日渐复杂和消费者需求的多样化，中国银行在发展过程中不断寻求创新，加强自身的多元化发展。其在实现传统业务拓展、进军国际金融市场、发展金融资本、增强普惠金融服务等方面均取得了一系列重要成果。通过积极探索新的业务模式和产品创新，中国银行成功地实现了从传统银行向一家多元化金融服务机构的转型，从而为客户提供更加全面、专业的金融服务。

二、优化管理和服务，提升品牌形象

在金融市场竞争中，品牌形象的塑造非常重要。中国银行在发展过程中，始终注重优化管理和服务，提升品牌形象。通过不断改进内部管理、开展员工培训和提高服务质量等多种措施，中国银行积极塑造了自身的可靠、专业、敬业、有爱心的品牌形象。这不仅有助于提升客户满意度，同时也构筑了金融市场对于中国银行的信任和认可。

三、创新科技应用，提高金融普惠性

在金融业务中，科技应用的突破和创新是十分必要的。中国银行在发展过程中，始终注重创新科技应用，提高自身的金融普惠性。通过引进先进技术、调整业务模式、优化客户体验等手段，中国银行成功地在移动支付、金融云计算、人脸识别等多个领域开展了创新应用。这些创新应用有助于推动金融行业的数字化转型，提高金融服务的效率和便捷程度，同时也构筑了更加广泛的客户群体。

四、积极拓展业务格局，助力“一带一路”

“一带一路”战略为我国对外交流、国际合作等方面带来了很大的机遇。中国银行在发展过程中，积极拓展业务格局，助力“一带一路”战略的实施。通过在境外设立分支机构、开通跨境贸易金融服务、发行“一带一路”债券等一系列重要措施，中国银行为促进贸易往来、优化国际投融资环境等多个方面贡献了重要力量，同时也为自身的国际化发展拓展了更广阔的市场空间。

五、持续推进改革和创新，应对新形势新挑战

当前，国际金融市场的形势依然严峻，中国经济所面临的新挑战也日益增多。因此，中国银行在发展过程中，应不断推进改革和创新，应对新形势新挑战。通过尽快整体支持国家战略，提高金融产品和服务水平，积极发展绿色金融、智能金融等新业务，同时也需要不断提高内部治理与运营效率。这些努力为中国银行未来的发展打下坚实基础。

总之，中国银行的发展历程充分显示了坚韧勇敢、协同创新的发展道路。我们应该从中汲取经验，总结心得，不断努力推进中国金融业的发展，营造更加健康、民主、繁荣的社会金融环境。

中国发展历程心得篇五

历史是最好的教科书，中国共产党的历史，记录着中国从无到有、从小到大、从弱到强、从一个胜利走向另一个胜利，是中华民族伟大复兴的光辉篇章，是中国近现代以来历史最为可歌可泣的篇章。

中国共产党成立以来，团结和带领全国各族人民，经过长期艰苦卓绝的奋斗，建立中华人民共和国，确立社会主义基本制度，推进改革开放和中国特色社会主义事业，实现了中国人民从站起来到富起来、强起来的伟大飞跃。从建党的开天辟地，到领导人民改天换地，到领航中国翻天覆地，中国共产党的百年发展史充分表明，党的领导不是自封的，也不是什么力量强加的，而是历史的选择、人民的选择。

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一、党的历史是认清历史逻辑、历史方位、历史走向、历史结论最为生动的教科书。学习党史，要深入了解党在不同历史时期面临的复杂问题，要善于学习和运用党的历史，就是坚持不懈用党的伟大成就激励人、用党的优良传统教育人、用党的成功经验启迪人、用党的历史教育警示人。只有深切地了解党的苦难辉煌，才能做好今天的现实工作、承担起明天新的使命。

二、开展党史教育学习，要深刻学习领会党史学习教育的重大意义、目标要求、重点内容和工作要求。坚持学习党史与学习新中国史、改革开放史、社会主义发展史和人民公安史相贯通，增强“四个意识”、坚定“四个自信”、做到“两个维护”，不断提高政治判断力、政治领悟力、政治执行力。

三、我校全体教师学习党史、新中国史，目的在于学以致用。结合当前正在开展的各项教育活动，紧紧围绕教育教学工作，做实党的创新理论，在深入学习和不断领悟中，做到知史爱党、知史爱国，做到常怀忧党之心、为党之责、强党之志。

四、“明镜所以照形，古事所以知今。”历史是新时代的教科书，学习党史，是坚持和发展中国特色社会主义、把党和国家各项事业继续推向前进的必修课。通过这段时间对党史的学习，并不仅仅是简单得让我回头去看看党的奋斗历程，更重要的是“以史明鉴，可以明得失”。与党史对照，反思自己，是否做到公正执教，廉洁从教；是否公平、公正地对待每一个学生；是否有耐心地对待后进生转化问题。

一百年来，中国共产党引领着全国人民为实现中华民族之崛起而探索和奋斗，过程凝聚了一辈又一辈共产党员的心血与智慧。党的一百年，是不忘初心践行使命的一百年，是创造辉煌开辟未来的一百年，是艰苦奋斗振兴民族的一百年。作为一名教师，我必须深入党史学习，传承红色基因，汲取党史之精华，践行于自己的工作中，为学校办实事，为学生谋发展，引领着学生投身于祖国的发展之中，民族的复兴之列，不枉自己是一名人民教师。

中国发展历程心得篇六

省委书记、省人大常委会主任彭清华在讲话中强调，要认真贯彻落实习总书记在党史学习教育动员大会上的重要讲话精神和党中央部署要求，大力弘扬理论联系实际的马克思主义学风，在学习百年党史中切实做到明理、增信、崇德、力行，不断提高政治判断力、政治领悟力、政治执行力，更好传承红色基因、弘扬优良传统、凝聚奋进力量。（四川日报）。

2021年是中国共产党成立100周年，是党中央立足党的百年历史新起点、统筹中华民族伟大复兴战略全局，我们要紧紧围绕学懂弄通做实党的创新理论，把握正确导向，发扬优良学风，注重融会贯通，坚持创新求实。

通过加强学习党史，不断深化对社会主义建设规律、人类社会发展规律的认识，深入理解把握马克思主义中国化成果特别是***新时代中国特色社会主义思想的科学性真理性，提高思想理论水平。

坚定对社会主义、共产主义的信念，铸牢精神支柱，增强政治自觉和行动自觉，弘扬优秀传统，传承红色基因，弘扬以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神，全心全意为人民服务，永葆党的先进性和纯洁性，加强党性锻炼，强化斗争精神，不断提高把握大局大势、应对风险挑战、推进实际工作的能力水平，在新时代新征程中增长才干。

学习历史是为了更好地走向未来。从丰富学习资料、用好革命建设，通过红色基地现场教学，实地实物的鲜活讲解，了解革命先烈的故事，学习他们英勇无畏的精神，增强互动体验感，更好的进行革命传统教育和党史教育，结合线上线下一起学习，更加深刻汲取历史经验、学习英雄榜样，更多地掌握实践等方面努力学出绝对忠诚、学出信仰信念、学出辩证思维、学出为民情怀、学出忧患意识、学出昂扬斗志，勇于担当，善于作为。

百年的党史是一部奋斗历史，回望过程的奋斗路程，一步一步走得踏实，风雨兼程，造就了我们的精神财富，党的历史告诉我们，要重视对历史经验的总结与运用，勇于不断认识和把握历史规律中找到前进的正确方向和道路。

中国发展历程心得篇七

中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。

中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。

概述。

历史上最先使用戏曲这个名词的是宋刘埙（1240-1319），他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”，他所说的“永嘉戏曲”，就是后人所说的“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”。从近代王国维开始，才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称。

戏曲是中国传统艺术之一，剧种繁多有趣，表演形式载歌载舞，有说有唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一体，在世界戏剧史上独树一帜，其主要特点，以集古典戏曲艺术大成的京剧为例，一是男扮女（越剧中则常见为女扮男）；二是划分生、旦、净、丑四大行当；三是有夸张性的化装艺术--脸谱；四是“行头”(即戏曲服装和道具)有基本固定的式样和规格；五是利用“程式”进行表演。中华民族戏曲，从先秦的“俳优”、汉代的“百戏”、唐代的“参军戏”、宋代的杂剧、南宋的南戏、元代的杂剧，直到清代地方戏曲空前繁荣和京剧的形成。

先秦（萌芽期）。

在原始社会，氏族聚居的村落产生原始歌舞，并随着氏族的逐渐壮大，歌舞也逐渐发展与提高。如在许多古老的农村，还保持着源远流长的歌舞传统，如“傩戏”；同时，一些新的歌舞如“社火”、“秧歌”等适应人民的精神需求而诞生。正是这些歌舞演出，造就出一批又一批技艺娴熟的民间艺人，并向着戏曲的方向一点点迈进。《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉代，在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。

唐代中后期（形成期）。

中唐以后，中国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。

唐代文学艺术的繁荣，是经济高度发展的结果，促进了戏曲艺术的自立门户，并给戏曲艺术以丰富的营养，诗歌的声律和叙事诗的成熟给了戏曲决定性影响。音乐舞蹈的昌盛，为戏曲提供了最雄厚的表演、唱腔的基础。教坊梨园的专业性研究，正规化训练，提高了艺人们的艺术水平，使歌舞戏剧化历程加快，产生了一批用歌舞演故事的戏曲剧目。

宋金（发展期）。

宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。元代（成熟期）。

到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。它具备了戏剧的基本特点，标志着中国戏剧进入成熟的阶段。12世纪中期到13世纪初，逐渐产生了职业艺术和商业性的演出团体及反映市民生活和观点的元杂剧和金院本，如关汉卿创作的《窦娥冤》、马致远的《汉宫秋》以及《赵氏孤儿大报仇》等作品。这个时期是戏曲舞台的繁荣时期。

元杂剧不仅是一种成熟的高级戏剧形态，还因其最富于时代特色，最具有艺术独创性，而被视为一代文学的主流。元杂剧最初以大都（今北京）为中心，流行于北方。元灭南宋后，发展成为全国性的剧种。元代的剧坛，群星璀璨、名作如云。

元杂剧得以呈一代之盛，艺术发展和社会现实从两个方面提供了契机。从艺术的自身发展来看，戏剧经过漫长的孕育和迟缓的流程，已经有了很厚实的积累，在内部结构和外在表现上都达到了成熟。恰恰此时的传统诗文，在经历了唐宋鼎盛与辉煌之后，走向衰微。在有才华的艺术家眼里，剧坛艺苑是一块等待他们去耕耘的新土地。从社会现实方面来看，元蒙统治者废除科举制度，不仅断绝了知识分子跻身仕途的可能，而且把他们贬到低下的地位：只比乞丐高一等，居于普通百姓及娼妓之下。这些修养颇高的文化人，被沉入社会底层。在疏远经史，冷淡诗文的无可奈何之中，他们只有到勾栏瓦舍去打发光阴、去寻求生路。于是，新兴的元杂剧意外地获得一批又一批的专业创作者。他们有一个以“书会”为名的行业性组织，加入书会的剧作家，称为“书会先生”。这些落魄文人在团体内，又合作又竞争，共同创造着中国戏剧的黄金时代。与从前的偏于抒发主观心绪意趣的诗词不同，元杂剧以广泛反映社会为已任。显然，这是由于作家们长期生活就没回家于闾巷村坊，对现实有着深切了解和感受的缘故。

元杂剧的剧本体制，绝大多数是由“四折一楔”构成。四折，是四个情节的段落，像做文章讲究起承传合一样。楔子的篇幅短小，通常放在第一折之前，这有点类似于后来的“序幕”。元杂剧在艺术上是以歌唱为主、结合说白表演的形式。每一折由同一宫调的若干支曲子联成一个套曲。全套只押一个韵，由扮演男主角的正末或扮演女主角的正旦演唱。这种“一人主唱”可以极大地发挥歌唱艺术的特长，酣畅淋漓地塑造主要人物形象。念白部分受参军戏传统的影响，常常插科打诨，富于幽默趣味。将音乐结构与戏剧结构统一起来，达到体制上的规整，这表明元杂剧的艺术成熟和完善。

明清（繁荣期）。

戏曲到了明代，传奇发展起来了。明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。温州是它的发祥地）。南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制，经过文人的加工和提高，这种本来不够严整的短小戏曲，终于变成相当完整的长篇剧作。例如高明的《琵琶记》就是一部由南戏向传奇过渡的作品。这部作品的题材，来源于民间传说，比较完整地表现了一个故事，并且有一定的戏剧性，曾被誉为“南戏中兴之祖”。

明代中叶，传奇作家和剧本大量涌现，其中成就最大的是汤显祖。他一生写了许多传奇剧本，《牡丹亭》是他的代表作。作品通过杜丽娘和柳梦梅死生离合的故事，歌颂了反对封建礼教，追求幸福爱情，要求个性解放的反抗精神。作者给爱情以起死回生的力量，它战胜了封建礼教的束缚，取得了最后胜利。这一点，在当时封建礼教牢固统治的社会里，是有深远的社会意义的。这个剧作问世三百年来，一直受到读者和观众的喜爱，直到今天，“闺塾”、“惊梦”等片断还活跃在戏曲表演的舞台上。16世纪明朝中叶，江南兴起了昆腔，涌出了《十五贯》、《占花魁》等戏曲剧目。这一时期受农民欢迎的戏是产生于安徽、江西的弋阳腔，昆腔受封建上层人士的欢迎。明后期的舞台，开始流行以演折子戏为主的风尚。所谓折子戏，是指从有头有尾的全本传奇剧目中摘选出来的出目。它只是全剧中相对独立的一些片断，但是在这些片断里，场面精彩，唱做俱佳。折子戏的脱颖而出，是戏剧表演艺术强劲发展的结果，又是时间与舞台淘洗的必然。观众在熟悉剧情之后，便可尽情地欣赏折子戏的表演技艺了。《牡丹亭》中的“游园”、“惊梦”，《拜月亭记》中的“踏伞”、“拜月”，《玉簪记》中的“琴挑”、“追舟”等众多的折子戏，已成为观众爱看、耐看的精品。

明末清初的作品多是写人民群众心中的英雄，如穆桂英、陶三春、赵匡胤等。这时的地方戏，主要有北方梆子和南方的皮黄。京剧是在清代地方戏高度繁荣的基础上产生的。在同治、光绪年间，出现了名列“同光十三绝”的第一代京剧表演艺术家及不同流派的宗师，标志着京剧艺术的成熟与兴盛。不久京剧向全国发展，特别是在上海、天津，京剧成为具有广泛影响的剧种，将中国的戏曲艺术推进到一个新的高度。

由于明代的传奇这种戏剧样式一直延续至清代，故又被人习惯地称作明清传奇。明清传奇在形式上承继南戏体制，且更加完备。一个剧本，大都只有30出左右，常分为上、下两部分；作家还特别注意结构的紧凑和科浑的穿插。传奇的音乐也是采取曲牌联套的形式，但比南戏有所发展，一折戏中不再限于一个宫调；曲牌的多少，也取决于剧情的需要；所有登场的角色都可以演唱。

明清传奇包括众多的地方声腔。其中流传最广、影响最深远的是昆山腔和弋阳腔。昆山腔经过嘉靖时期的魏良辅（生卒年不详）的改革，创立了委婉细腻、流利悠远的“水磨调”，讲究宇清、板正、腔纯。将弦索、萧管、鼓板三类乐器合在一起，建立了规模完整的乐队伴奏。而一出《浣纱记》的演出，使昆山腔通过舞台的光大流布，成为全国性剧种。产生在江西的弋阳腔则主要流行于民间，由江湖戏班演出，每流传到一地，即结合当地的语言和民间音乐，衍变为地方化的声腔。弋阳腔不用管弦伴奏，仅以锣鼓为节奏，一唱众和，采用徒歌、帮腔的形式，通俗性、民间性和注重演出效果是它的特色。它与昆山腔典雅、清细的风格，形成中国戏曲内部的两种不同走向。明代戏曲经过长期的舞台实践，角色分工更加细密。比如昆山腔就有12个角色，主角不限于正生、正旦，净、丑也不止是调笑了。

近代（革新期）。

辛亥革命前后，一批有造诣的戏曲艺术家从事戏曲艺术改良活动，著名的有汪笑侬、潘月樵、夏月珊等，他们为以后的戏曲改良积累了宝资的经验。从1919年“五四运动”到中华人民共和国成立，在这段时期内，一些志之士对戏曲进行了改革。梅兰芳在“五四"前夕演出了《邓粗姑》《一缕麻》等宣传民主思想的时装新戏，周信芳、程砚秋等也创作了不少的作品。袁雪芬则高居越剧改革之大旗，主演鲁迅名著《祥林嫂》，在中国戏曲中率先形成了融合编、导、舞、音、美为一体的综合艺术机制。“率先开始了中国戏曲艺术大写意与大写实相结合的机制。

现代（争辉期）。

1、霸王别姬（折子戏）。

2、白蛇传。

3、定军山。

4、春秋配。

5、群借华。

6、金玉奴。

7、失空斩。

8、穆桂英大破天门阵（全剧）。

9、玉堂春。

10、让徐州。

11、乾坤福寿镜（尚派）。

12、搜孤救孤。

13、文昭关。

15、贵妃醉酒。

16、生死恨。

17、太真外传。

18、白蛇传。

19、文昭关20、击鼓骂曹。

21、李逵探母。

22、女起解。

23、钓金龟。

24、金玉奴。

25、武家坡。

26、游龙戏凤。

27、白蛇传。

28、打渔杀家。

29、四郎探母30、将相和。

31、凤还巢。

32、大登殿。

33、玉堂春。

34、文姬归汉。

35、桑园会。

36、洛神。

37、鸿门宴。

38、三娘教子。

39、甘露寺40、法门寺。

41、柳荫记。

42、打侄上坟。

43、铡美案。

44、彩楼记。

45、御碑亭。

46、珠帘寨。

47、穆柯寨。

48、定军山。

49、春闺梦50、双阳公主。

51、文昭关。

52、红鬃烈马。

53、谢瑶环。

54、天女散花。

55、八仙过海。

56、闹天宫。

57、嫦娥奔月。

58、春秋配。

越剧经典。

1、《梁山伯与祝英台》。

2、《红楼梦》。

3、《西厢记》。

4、《祥林嫂》。

5、《何文秀》。

6、《碧玉簪》。

7、《追鱼》。

8、《情探》。

9、《珍珠塔》。

10、《柳毅传书》。

11、《五女拜寿》。

12、《沙漠王子》。

13、《盘夫索夫》。

14、《盘妻索妻》。

15、《九斤姑娘》。

16、《山河恋》。

17、《玉堂春》。

18、《血手印》。

19、《孟丽君》20、《打金枝》。

21、《玉蜻蜓》。

22、《荆钗记》。

23、《西园记》。

24、《春香传》。

25、《白蛇传》。

26、《李娃传》。

27、《白兔记》。

28、《汉宫怨》。

29、《红丝错》30、《花中君子》。

31、《汉文皇后》。

32、《三看御妹》。

33、《金殿拒婚》。

34、《孔雀东南飞》。

35、《王老虎抢亲》。

36、《穆桂英挂帅》。

37、《陆游与唐琬》。

38、《狸猫换太子》。

39、《家》。

黄梅戏经典。

1、《天仙配》。

2、《牛郎织女》。

3、《槐荫记》。

4、《女驸马》。

5、《孟丽君》。

6、《夫妻观灯柳树井》。

7、《蓝桥会》。

8、《路遇》。

9、《王小六打豆腐》。

10、《小辞店》。

11、《玉堂春》。

12、《西楼会》。

13、《纺棉花》。

14、《秋千架》。

15、《鸳鸯谱》。

16、《闹花灯》。

17、《买油郎独占花魁》。

18、《杜鹃女》。

19、《天女散花》20、《打猪草》。

21、《梅香》。

22、《七仙女与董永》。

23、《风尘女画家》。

24、《黄梅调》。

25、《双莲记》。

26、《江姐》。

27、《游春》。

中国发展历程心得篇八

中国平安保险(集团)股份有限公司（以下简称“中国平安”，“公司”，“集团”）于1988年诞生于深圳蛇口，是中国第一家股份制保险企业，至今已发展成为融保险、银行、投资等金融业务为一体的整合、紧密、多元的综合金融服务集团。公司为香港联合交易所主板及上海证券交易所两地上市公司，股票代码分别为2318和601318。

中国平安的企业使命是：对股东负责，资产增值，稳定回报；对客户负责，服务至上，诚信保障；对员工负责，生涯规划，安居乐业；对社会负责，回馈社会，建设国家。中国平安以“专业创造价值”为核心文化理念，倡导以价值最大化为导向，以追求卓越为过程，形成了“诚实、信任、进取、成就”的个人价值观，和“团结、活力、学习、创新”的团队价值观。集团贯彻“竞争、激励、淘汰”三大机制，执行“差异、专业、领先、长远”的经营理念。

中国平安的愿景是以保险、银行、投资三大业务为支柱，谋求企业的长期、稳定、健康发展，为企业各利益相关方创造持续增长的价值，成为国际领先的综合金融服务集团和百年老店。

中国平安通过旗下各专业子公司及事业部，即保险系列的中国平安人寿保险股份有限公司（平安寿险）、中国平安财产保险股份有限公司（平安产险）、平安养老保险股份有限公司（平安养老险）、平安健康保险股份有限公司（平安健康险）；银行系列的平安银行股份有限公司（平安银行）、平安产险信用保证保险事业部（平安小额消费信贷；投资系列的平安信托有限责任公司（平安信托）、平安证券有限责任公司（平安证券）及中国平安证券（香港）有限公司（平安证券（香港））、平安资产管理有限责任公司（平安资产管理）及中国平安资产管理（香港）有限公司（平安资产管理（香港））、平安期货有限公司（平安期货）、平安大华基金管理有限公司（平安大华）、上海陆家嘴国际金融资产交易市场股份有限公司（陆金所）等，通过多渠道分销网络，以统一的品牌向超过7,400万客户提供保险、银行、投资等全方位、个性化的金融产品和服务。

中国平安拥有约49万名寿险销售人员及175,136名正式雇员。截至2012年6月30日，集团总资产达人民币26,449.99亿元，归属母公司股东权益为人民币1,467.62亿元。从保费收入来衡量，平安寿险为中国第二大寿险公司，平安产险为中国第二大产险公司。

中国平安在2012年《福布斯》“全球上市公司2000强”中名列第100位；美国《财富》杂志“全球领先企业500强”名列第242位，并蝉联中国内地非国有企业第一；除此之外，在英国wpp集团旗下millwardbrown公布的“全球品牌100强”中，名列第78位。

中国平安是中国金融保险业中第一家引入外资的企业，拥有完善的治理架构，国际化、专业化的管理团队。中国平安遵循“集团控股、分业经营、分业监管、整体上市”的管理模式，在一致的战略、统一的品牌和文化基础上，确保集团整体朝着共同的目标前进。中国平安拥有中国金融企业中真正整合的综合金融服务平台，位于上海张江的中国平安全国后援管理中心是亚洲领先的金融后台处理中心，公司据此建立起流程化、工厂化的后台作业系统，并借助电话、网络及专业的业务员队伍，为客户提供专业化、标准化、全方位的金融理财服务。通过业界首创的客户服务节及万里通、一账通等创新的服务模式，为客户提供增值服务。中国平安以“专注为明天”为公益理念，致力于承担社会责任。在依法经营、纳税的过程中创造企业商业价值；在社会中尽到道德责任与慈善责任，将企业的核心价值观贯彻在环境、教育、红十字、社群等公益事业中。在环境公益上，继续推动“低碳100”项目，2011年全年，在mit移动展业平台、寿险及信用卡电子单据方面的使用推广，共节省纸张约511.7吨，同时，还节省了1800逾万次的邮递寄发成本；在教育公益上，基础教育方面继续推进“支教行动”项目，平安已规划援建了超过百所希望小学，已有5，362名平安希望小学学生，共计获得289.95万元中国平安希望奖学金；高等教育方面继续推进“励志计划”项目，已有3，905名高校学子，共计获得1，409万元的励志计划论文奖、奖学金、创业大赛奖金；红十字公益方面，连续十年组织无偿献血活动，无偿献血量3，675余万毫升，并为逾2500名造血干细胞捐献者无偿提供了保险保障计划，捐赠保额累计超过9亿元；社群方面，2010年，中国平安成立了由50万名内、外勤员工组成的“员工志愿者协会”，广泛开展志愿者活动。

中国平安因此获得广泛的社会褒奖：连续十年获评“中国最受尊敬企业”，连续七年获评“中国最佳企业公民”，连续六年获评“最具责任感企业”，三年获评“第一财经•中国企业社会责任榜杰出企业奖”。

中国发展历程心得篇九

10092603夏鹏飞671926小品最初原本是戏剧学院的学生进行表演训练的戏剧小段，经过演变和改进逐步成为一门集表演、相声、音乐、舞蹈等诸多艺术交织的艺术形式，多以喜剧为主。改革开放以后，随着我国文艺事业的全面复兴，以及电视行业的飞速发展，小品逐渐成为了各种晚会的常客和人们喜闻乐见的一种文艺样式。更有甚者这样认为“一台好的综艺晚会的成功与否关键看语言类节目的质量，尤其是小品……”经过20多年的发展，中国小品已逐渐经历了由最初的摸索到后来的不断发展，再到今天的成熟的过程。期间更是涌现出一批大家熟悉并喜爱的小品演员，如陈佩斯、朱时茂、赵丽蓉、赵本山、黄宏等。并且在不同的时期小品的内容以及表演方式也可以折射出当时的社会情况。下面给介绍一下各个时期小品在我国的发展历程，以及一些时代背景和代表人物。

4年，表演者：王景惠）。

第二阶段：诞生时期。一般认为这个阶段从1984年至1990年，领军人物：陈佩斯，朱时茂。1984年央视春晚由陈佩斯、朱时茂合作的《吃面条》正式宣布了小品的诞生。陈佩斯作为电影表演艺术家陈强的儿子在电影方面已崭露头角，而朱时茂更是凭借谢晋导演的《牧马人》得到了许多的电影奖项，也赢得了众多观众的喜爱。两位在电影界都小有成就的演员开始涉足小品，并且取得了不逊于在电影界的成就。尽管这一时期人才辈出，但是由于其里程碑式的作用，使得二位的领军地位始终无法撼动。

这一时期的小品创作虽比萌芽时期有所进步，但是依然不够成熟，剧本创作还有很多问题。这一时期的小品有一个突出特点就是戏中戏的形式较为多见，《吃面条》、《拍电影》、《主角与配角》都是如此，这也是剧本结构还不够成熟，还需要借力电影、话剧等其他文艺形式的表现之一。代表作主要有：《吃面条》（1984年）、《拍电影》（1985年）、《羊肉串》（1986年）、《胡椒面》（1989年）、《主角与配角》（1990年表演者：陈佩斯、朱时茂）。

表演者：郭达、杨蕾、高兰村等）；《芙蓉树下》（1987年。

表演者：刘劲、壮丽)；戏曲小品《狗娃与黑妞》（1988年。

表演者：陈佩斯、小香玉）；《懒汉相亲》（1989年。

表演者：笑林、师胜杰、方青卓、黄宏。）。

第三阶段：发展时期，从1990年至1998年，领军人物：黄宏、赵丽蓉。1990年由黄宏等出演的《超生游击队》引起巨大反响，在同一时期，陈佩斯、朱时茂仍在奉献高水平的作品，赵本山开始在小品届攻城略地，赵丽蓉也已经显示了她的超凡魅力，郭达、蔡明也成为了不可小视的力量……但是，有了《超生游击队》，我们就完全可以不假思索地将这个领军人物的头衔给黄宏。这个小品的成功不仅得力于其本身独特的幽默性，其对社会热点话题的关注，对社会特定阶段的特定人群的自嘲式的黑色幽默的讽刺，使它成为了一个符号，不仅是小品史上的符号，也是中国社会发展的符号。这也说明，从这一时期开始，小品开始越来越多地关注社会现实，它的教育意义和宣讲意义也开始越来越被重视。所以，小品在经历了长时期的自由时期后，开始受到越来越多的瓶颈的限制。其代表作主要有：《超生游击队》（1990年）、《手拉手》（1991年）、《秧歌情》（1992年表演者：黄宏、宋丹丹）；《难兄难弟》（1990年）。

表演者：黄宏、严顺开；《擦皮鞋》（1993年。

表演者：黄宏、魏积安）；《打扑克》（1994年获当年“我最喜爱的春节联欢晚会节目评选”小品类一等奖。

表演者：黄宏、侯耀文）。

表演者：赵丽蓉、巩汉林等）；《打工奇遇记》（1996年。

表演者：赵丽蓉、巩汉林、金珠等）；《功夫令》（1998年。

表演者：赵丽蓉、巩汉林等）。

同时期其他优秀作品有：《相亲》（1990年。

表演者：赵本山、黄晓娟）；《大米"红高粱》（1990年。

表演者：郭达、杨蕾、吴刚）；《警察与小偷》（1991年。

表演者：陈佩斯、朱时茂、魏积安、蔡明、巩汉林）；《小九老乐》（1991年。

表演者：赵本山、杨蕾）；《我想有个家》（1992年。

表演者：赵本山、黄晓娟）；《妈妈的今天》（1992年）。

表演者：赵丽蓉、李文启、巩汉林；《姐夫与小舅子》（1992年）。

表演者：陈佩斯、朱时茂；《张三其人》（1993年）。

表演者：严顺开等；《桥》（1993年）。

表演者：潘长江、黄晓娟；《哈罗！黄土坡》（1993年。

表演者：赵本山、宋丹丹、崔永元）；《钟点工》（2000年。

表演者：赵本山、宋丹丹）；《功夫》（2005年。

表演者：赵本山、范伟等）；《同学会》（1999年。

表演者：赵本山、范伟等）。

同时期其它优秀作品：《王爷与邮差》（1998年表演者：陈佩斯、朱时茂）；《回家》（1998年）。

表演者：黄宏、宋丹丹；《老将出马》（1999年）。

表演者：赵丽蓉、巩汉林、金珠等；《爱父如爱子》（1999年）。

表演者：严顺开、凯丽、王景、李丁花盆》（2002年）。

表演者：黄宏、凯丽；《足疗》（2003年）。

表演者：黄宏、牛莉、沈畅；《都是亲人》（2003年）。

表演者：蔡明、郭达、李文启、刘小梅；《兄弟》（2004年）。

表演者：黄宏、程煜；《装修》（2005年）。

表演者：黄宏、巩汉林、林永健；《打工幼儿园》（2006年）。

表演者：牛群、阎学晶、刘小梅等。

中国小品未来命运将如何。

赵本山——“我有点害怕了，怕砸自己的牌子。1990年，从我第一次上春节晚会开始，14年没有间断过，刚开始的时候只有冲力，没有压力，现在完了，一想到春节晚会就哆嗦。”“春晚早晚会把小品逼死。”

范伟——“现在表演小品压力特大，怕失去观众，站在台上的感觉越来越不自信，有几十秒大家不乐心里就急。很浮躁，很功利。”

说起小品的生命力，全国政协委员黄宏在接受记者采访时不无忧虑，他说，小品的创作队伍、表演队伍、理论队伍都没有形成，现在已经没有人愿意来写、来演小品，“小品马上要完蛋！”

据黄宏委员介绍，小品是从电视媒体，更确切地说是从“春晚”获得生存空间并“火”起来的，目前它的发展已经进入死胡同。央视组织的春晚优秀小品作品评奖，只有群众在参与，在对小品的评价体系中，专家一直处于缺位状态，使得小品越来越朝着闹、浅、俗的方向发展，抹杀了小品的艺术性，它应该有一个矫正，应设一个由专家意见主导的专项奖。他还认为，小品演出中专业化的演员都是业余在演小品，如宋丹丹、赵本山、黄宏本人都是业余来演小品的，小品只是他们的副业，没有人站在专业的角度来总结它，也没有人从理论上对小品进行指导，小品已陷入严重缺人缺作品的困境。应让专家参与对小品的评价，小品人才培养与院校相结合，形成理论指导，同时，创作题材更要从群众中来，小品才能成为一种真正的艺术。”

中国发展历程心得篇十

新中国成立，社会主义制度建立后，我国经济制度经过了怎样的变迁，社会经济的发展又是如何，以及改革开放以来人民生活的变化，面对2008年的金融危机爆发，我国的应对之策以及我国经济的状况及经济环境又是如何，2010年后我国社会经济的发展趋势又将如何。

一、我国的经济制度

我国社会主义制度建立后，随着国民经济的恢复，第一个五年计划的实施，以及对生产资料私有制的社会主义改造的全面展开，我国逐步形成了高度集中的计划经济体制。

20世纪50年代，计划经济体制在我国社会主义经济建设中发挥了重要的作用。在整个国民经济实力非常弱小的条件下，我国能够集中主要力量开展以156个重大项目为中心的工业建设，比较迅速的建立起社会主义工业化的初步基础，并在此基础上初步建立了独立的比较完整的工业体系和国民经济体系。

但高度集中的计划经济体制在运行过程中也暴露出了很多弊端：政企职责不分，条块分割，国家对企业统得过多过死，权力过于集中，忽视商品生产，价值规律和市场机制的作用，分配中平均主义严重。造成了企业缺乏应有的自主权，企业持国家“大锅饭”，职工吃企业“大锅饭”的局面，严重压抑了企业和广大职工群众的积极性，主动性，创造性，使本来应该生机盎然的社会主义经济在很大程度上失去了活力。

针对经济建设中出现的这些问题，以毛泽东为核心的党的第一代领导集体对如何建立符合中国国情的经济体制进行了积极地探索。但由于在思想上没有摆脱把计划经济和市场经济分别看作是社会主义和资本主义两种不同社会制度的基本特征的束缚，当时提出的改革措施至多只是加强一些市场调节的力度和作用，不可能突破计划经济体制总的框架。

以党的十一届三中全会为标志，中国进入了改革开放的新时期。在改革开放初期，邓小平就已经提出了社会主义与市场经济的关系问题。1979年，他提出社会主义应当把计划经济和市场经济结合起来，才能解放生产力，加速经济发展。1981年党的十一届六中全会《关于建国以来党的若干历史问题的决议》中，提出了“计划经济为主，市场调节为辅”的方针。虽然这一提法仍然坚持计划经济主体框架不变，但它允许市场调节存在和发挥作用。

1984年10月，党的十二届三中全会通过的《中共中央关于经济体制改革的决定》首次提出“在公有制基础上有计划的商品经济”的新概念，明确肯定商品经济的充分发展是社会主要经济发展的不可逾越的阶段，是实现我国经济现代化的必要条件。

随着社会主义改革实践的进一步发展，党的十三大提出了，社会主义有计划商品经济的体制，应该是“计划与市场内在统一的体制”，“计划和市场的作用范围都是覆盖全社会的”，新的运行体制总体上来说应当是“国家调节市场，市场引导企业”的机制。后来又提出“计划经济与市场调节相结合”。

1992年，邓小平于南方谈话中明确指出：“计划多一点还是市场多一点，不是社会主义与资本主义的本质区别。计划经济不等于社会主义，资本主义也有计划；市场经济不等于资本主义，社会主义也有市场。计划和市场都是经济手段。“这一精辟论述，从理论上破除了计划经济和市场经济是制度属性的陈旧观念，从根本上解除了把计划经济和市场经济看作属于社会基本制度范畴的思想束缚，为形成社会主义市场经济理论奠定了坚实的基础。根据这一思想，1992年6月，江泽民在中央党校省部级干部进修班上的讲话中第一次提出了使用”社会主义市场经济体制”作为建立新经济体制的建议。党的十四大明确把建立社会主义市场经济体制作为我国经济体制改革的目标，使我们党在社会主义经济理论上实现了又一次重大突破。

党的十四届三中全会通过的《中共中央关于建立社会主义市场经济体制若干问题的决定》，进一步明确了建立社会主义市场经济体制的基本框架，其基本内容是：建立现代企业制度，培育和发展市场体系，建立健全宏观经济调控体系，建立合理的个人收入分配和社会保障制度。经过20世纪90年代的不断深化改革和建设，20世纪末，我国已经初步建立了社会主义市场经济体制。

社会主义市场经济体制的基本特征：一是在所有制结构上，以公有制为主体，多种所有制经济共同发展，一切符合“三个有利于”标准的所有制形式都可以而且应该用来为社会主义服务。在公有制为主体的前提下，公有制企业与其他企业在市场经济中平等竞争，共同发展，国有经济在国民经济中发挥主导作用。二是在分配制度上，以按劳分配为主体，多种分配方式并存。运用包括市场在内的各种调节手段，既鼓励先进，促进效率，合理拉开收入差距，又防止两极分化，注重社会公平，逐步实现共同富裕。三是在宏观调控上，以实现最广大劳动人民利益为出发点和归宿，社会主义国家能够把人民的当前利益与长远利益，局部利益和整体利益结合起来，使市场在社会主义国家宏观调控下对资源配置起基础性作用，更好的发挥计划和市场两种手段的长处。

邓小平指出：“社会主义市场经济优越性在哪里？就在四个坚持。”江泽民也强调：“我们搞的是社会主义市场经济，‘社会主义’这几个字是不能没有的，这并非多余，并非‘画蛇添足’，而恰恰相反，这是‘画龙点睛’。所谓‘点睛’，就是点明我们市场经济的性质。”

总结改革开放以来我国经济建设和发展的成功经验，就是必须把坚持社会主义基本制度同发展市场经济结合起来，发挥社会主义制度的优越性和市场配置资源的有效性，使全社会充满改革发展的创造活力。30年来，我们既在深刻而广泛的变革中坚持社会主义基本制度，又创造性地在社会主义条件下发展市场经济，使经济活动遵循价值规律的要求，不断解放和发展生产力，增强综合国力，提高人们生活水平，更好的实现经济建设这个中心任务。

二、改革开放以来的比较

就业岗位的主渠道和满足人民不断增长的多样化物质文化需求的生力军。2008年，全国登记个体工商户2917．33万户，私营企业657.42万家。城镇非公有制单位就业人员的比例，从1978年的0.2％增加到2007年的75.7％。”2008年，我国对金融危机的措施 央行新闻发言人李超表示：“由于中国经济对外依存度较大，为防范这场危机对中国经济金融的冲击，有必要及时灵活地调整包括货币政策在内的相关经济政策，力争把这场危机可能产生的负面影响降低到最小。” 面对全球金融危机，中国政府表示将采取审慎的经济政策，同时加强与国际社会的合作，来维护世界经济的稳定。

中国当前宏观经济形势的定位：我国是一个典型的劳动力过剩的国家；有效需求不足是制约经济发展的关键因素；劳动力剩余条件下的有效需求不足与通货紧缩相交织；我国面临着潜在的通货膨胀压力。

中国当前宏观经济政策存在的问题：扩张性的财政政策的正面效应在递减；中央银行面临两难的选择。

适度宽松的货币政策与适度扩张性的财政政策相匹配，是当前经济发展的需要。我国当前必须从强化货币政策职能、保证央行超然独立性和健全货币政策体系等方面改革货币政策，目前财政政策支持货币政策发挥作用可以采取如下举措。如适当增加财政贴息资金的规模，扩大贴息政策使用范围：用财政资金支持建立中小企业贷款担保基金，为中小企业融资创造条件等。

经济学家刘国光认为扩大国内消费需求的政策调整方面，“要创立多管齐下，形成合力的格局”。一要完善就业和社会保障政策提高居民收入，改善居民的就业和收入预期；二要完善收入分配政策，缩小收入差距，提高居民的平均消费倾向；三要加强基础设施建设，改善城乡消费环境；四要提倡超前消费观念，鼓励消费信贷；五要清理各种卖方市场条件下出台的抑制消费的政策；六要开辟旅游、电脑、轿车等新的消费领域。

政府未来宏观经济政策的制定和实施应该立足于这样一个现实基础：收入分配不公、贫富差距过大，造成了富有阶层消费倾向低和贫穷阶层消费倾向高但购买能力低下，进而造成的社会平均消费倾向低是导致我国有效需求不足、内需增长乏力和经济增长出现下滑趋势的根本原因。“如果扩张性财政政策和货币政策的作用效果使收入继续向高收入的富有阶层转化，那么将继续加剧经济的萧条。如国债政策客观上就有这种作用，总是富人去购买国债，再享受国债利息，政府的政策加剧了“马太效应”（叶振鹏，焦建国，2002）。因此，扩大内需和治理经济萧条的可行的政策选择是改变收入分配格局，加大财政向贫穷阶层的转移支付力度，缩小收入分配差距。

三、2011年中国经济发展环境分析

2011年，中国经济增长的内在动力依然较强，经济仍具备实现平稳快速增长的有利条件。但也应看到，经济运行仍然面临许多困难因素，一些长期性的矛盾和问题还需要通过深层次的改革和调整来加以解决。

(一)外部条件分析

2011年我国经济增长的外部环境有所改善，但外部需求恢复增长需要较长

时期。在各国开出的“强力药方”作用下,全球经济出现大病初愈迹象。美国经济在经历了前几个季度的衰退后初露增长曙光。世界各大主要经济体均出现不同程度增长。美、欧、日等主要经济体开始出现复苏迹象，但目前仍面临失业率飙升、财政赤字剧增和消费不振等诸多挑战，经济刺激计划也将收缩或陆续退出，经济全面复苏将是一个曲折而漫长的过程。

(二)内部条件分析

1、国内消费市场拓展空间广阔，但难度增大

国内消费市场仍有很大的潜力：首先，农村消费市场将会迅速启动并形成新的经济增长点。其次，城镇居民收入和消费信心增加，有利于刺激本轮消费升级。但是，在当前就业形势严峻、农民增收困难情况下，同时受未来支出和消费习惯等多重因素制约，我国消费增长难以持续保持在一个较高的水平上。

2、国内投资增长具备潜力，但民间投资意愿不强

我国的国内投资增长具备一定的潜力，主要表现在：就业压力和改善现状的迫切愿望，形成了高涨的投资热情；房地产、汽车工业发展带来的产业规模扩大以及工业化、城市化进程加快等变化，为投资提供了广阔空间；巨大的国民总储蓄和国外投资，为投资提供了充足的资金支持。但目前经济增长动力主要还是依靠投资拉动，政府投资增速比民间投资增速要快得多。实现经济明显复苏的关键还是要带动民间的投资。

3、稳定出口政策成效明显，但外贸形势不容乐观

首先，近期人民币升值压力有所上升，美元出现较大幅度贬值。美元中长期弱势格局难以根本改变，而中国拥有世界第一的外汇储备和巨大的贸易顺差，人民币升值压力近期有所上升，不利于中国出口回升。其次，国际贸易摩擦加剧。国际贸易保护主义升温，中国成为最大的受害国。中国未来要想重现出口20%、30%及以上的持续高速增长局面已不太现实。

4、工业增长条件充足，但结构调整难度很大

一方面，工业经济增速发展条件充足：工业企业利润的增长惯性依然存在；公司治理和管理水平的改善；消费升级步伐的不断加快，投资较快增长的态势将增大对制造业产品的需求。另一方面，工业快速增长的同时也带来了产能过剩这一中国经济的顽疾。前几年出口的指数型增长，吸收了我国不断产生的过剩产能。

5、财政和金融环境良好，但通胀预期逐渐显现

2010年我国面临的财政和金融环境相对比较稳定和良好。首先，财政实力和外汇储备实力逐渐增强。近年来，中国财政收入出现快速增长趋势，财政实力不断增强。其次，我国的外债偿债率，负债率等各项指标均持续回落。再者，金融监管体系在稳健提高。但也要看到，2010年全国通货膨胀的预期和压力，都将逐步增强。

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中国发展历程心得篇十一

戏曲作为中华民族的国粹，拥有悠久的历史文化传统，是中国文化遗产中的一支奇葩。戏曲经历了数千年的发展闪边，其声腔曼妙委婉、韵律动人；其人物形象饱满、鲜明生动；其故事感人至深、脍炙人口。戏曲纵横古今、博雅通实、韵律无穷，是一门品赏不尽的艺术。

每个民族都有自己的歌谣。如果说戏剧史西方的歌谣，那么戏曲则是古老中国五千年灿烂辉煌文明史上的优美歌谣。然而，中国戏曲这么博大精深的艺术，或许是因为太古老太遥远，竟没人说得清楚它究竟起源何处。关于戏曲的起源，有一下几类说法：其一，起源于宗教仪式说。这一说法认为，中国戏曲的形成于原始鬼神崇拜之间有着颇为密切的关系。英国牛津大学教授龙彼得他在《中国戏剧起源于宗教仪式考》一文中认为：“在中国，如同在世界任何地方，宗教仪式在任何时候，包括现代，都可能发展为戏剧，决定戏剧发展的各个因素，不必求诸于遥远的过去，它们在今天仍然还活跃着。”其二，起源于原始歌舞说。这是非常主流的一种说法，许多学者都认为中国戏曲的起源可以上溯到原始时代的歌舞。原始时代的歌舞虽具有模仿性质，但它的宗教性质却决定了它并非审美静观之物，不是纯粹的表演，还不能成为“戏曲”。不过它一初具戏曲的前期形态了，中国戏曲就酝酿于这种原始时代的歌舞中。其三，起源于古代宫廷优人说。戏剧只能活在舞台上，没有演员的当众表演，也就不会有戏剧。上古宫廷的俳优可以说是我国最早的职业演员。他们或笑谑，或歌舞，或弹奏，以供人主之笑乐，所以不少古代学者视之为“优戏之始”。优可以说是中国戏曲最早的专业演员，他们为中国戏曲的发展积蓄了深厚的底蕴。其四，起源于傀儡戏说。早在戏曲正式诞生之前，傀儡戏就已在我国广大地区普遍流行，是深受群众喜爱的表演艺术，因为傀儡戏是以演绎人物故事为职，故被称为戏曲之源。戏曲的起源决定了它具有独特的艺术风貌，同时也具有十分顽强的生命力。

到汉代，“百戏”开始盛行。“百戏”不是指一种单一的艺术形式，而是熔汉时杂乐和各种表演艺术技艺为一炉的综合体，是盛行于汉代广大社会，包含有民间散乐、歌舞杂奏、杂技、角抵、幻术等音乐艺术形式的总称。“百戏”又称“角抵戏”。《东海黄公》就是一出古老的角抵戏，演的是秦朝末年善施法术的黄公到东海区降服白虎却法术失灵被虎所杀的故事。在《东海黄公》的表演中，有人虎相斗、人被虎杀的情节，有特定的服饰、人物、情节冲突和既定的结局，这显然已不属于两两相角、以力的强弱裁定胜负的角抵竞技，而是衍化出为表演既定的故事内容的戏剧表演。因此，这出古老的艺术也一度被许多学者看做中国戏曲的雏形。汉以后的魏晋六朝一直到隋朝都盛行百戏，百戏的发展为戏曲的形成奠定了基础，成为戏曲萌芽的摇篮。

迈入唐代以后，形成了一种新型的表演模式——弄参军。弄参军得名于表演的角色，“参军”属于官职的名称，是当时的芝麻小官；“弄”是古代百戏乐舞中角色扮演或节目表演的代称，如汉代百戏有“弄丸”，唐代有“弄参军”、“弄兰陵王”等。弄参军将两者结合，成为唐代戏曲的专有名词。弄参军的内容是提前准备、精心安排的。弄参军既风靡于宫廷，又流行于民间；既有男演员，又有女演员，如周季崇和妻子刘采春都擅长演的弄参军《望夫歌》。据唐赵璘《因话录》记载：（唐）“肃宗宴于宫中，女优有弄假宫戏，其绿衣秉简者，谓之‘参军桩’。”除了正式的参军戏，还有一些参军戏的延伸。

之后，出现了庙会和瓦舍，它们为戏曲作为一种独立的艺术形式登上历史的舞台提供了客观和主观的条件，使其拥有固定的场所、稳定的观众和专业艺人群，在中国戏曲发展史上具有重大意义。而宋代出现的宋杂剧标注着戏曲真正走上了独立发展的道路。宋杂剧主要流行于都城以及繁华的商业城市，如北宋的都城汴梁（今河南开封）、南宋的都城临安（今杭州）。在北宋时期，杂剧没有明确的范围艰定，它不仅继承了唐代的“参军戏”，还广泛吸取各种表演艺术的技法，因此包含了傀儡戏、滑稽戏、角抵戏等，如《目连救母》就是其中精彩的一出。宋杂剧的演出形式有着生动活泼的特点，在表演形式上大致分为“滑稽戏”和“歌舞戏”两个类别，它们表现内容的方法各异，题材丰富。其中，“滑稽戏”所占比重比较大，《宋官本杂剧段数》中的280个剧种中，绝大多数都是滑稽戏。而歌舞戏在宋杂剧中则居于突出的地位。宋杂剧在开始的时候上演一段歌舞，表演一段生活中的俗事，称为“艳段”；然后再上演正杂剧，通名“两段”，可以是一段滑稽戏，一段大曲；最后是开玩笑式的小节目“杂扮”。金灭北宋后，继承了北宋的杂剧，称为“金院本”。金院本和宋杂剧名异实同，在表现形式上也没有太多的区别，但是金院本具有鲜明的民族色彩和地域色彩，是金朝在燕京（今北京）定居时形成的北方派杂剧。金杂剧是宋杂剧向元杂剧转化的渡口，起到继往开来的作用，推动了中国戏曲的历史性发展。

一般来说，元杂剧和散曲合称为元曲，时产生于元代的文学主题。我们常说的中国三大文学体裁“唐诗、宋词、元曲”，是中华名翁灿烂辉煌的长卷中最为绚丽的篇章，是中国古典文化的精华。虽然杂剧和散曲合称元曲，不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指元杂剧，元曲也即“元代戏曲”。元杂剧是在宋杂剧、金院本的基础上综合各种民间艺术发展而成的一种成熟的戏曲形式。虽然说中国戏曲的源头至今众说纷纭，但是中国戏曲成熟与繁荣的标志，却都一致公认为元杂剧。它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特点。元杂剧在金代就已经开始了其演变、形成的过程，是在金院本的基础上发展而成，到了元代初年才趋于成熟而与原来的金院本有了显著的区别。二者继承的关系可以从其剧目上看出一二。不少杂剧就是把金院本加以丰富或改编而成的。如《太湖石》、《打球会》均取材于同名的金元本。此外，从杂剧的角色行当以及歌舞、表演、念诵等各种表演形式等方面，也不难看出其与金院本一脉相承的关系。元杂剧在形成的过程中还广泛吸取了其他艺术的成就和特色，如宋金时期的说唱艺术诸宫调就对元杂剧产生了极重要的影响。在舞台艺术方面，特别是在曲调的音乐和声腔形成方面，元杂剧还充分吸取了北方各民族的民间歌舞及各种百戏等因素。同时，在金元时期，在北方有很多少数民族的人民和汉族人民杂居，这对于元杂剧能够融合各民族的艺术成就，特别是接受各民族音乐和歌舞的影响，以形成元杂剧的戏曲声腔，有着十分重要的作用。元杂剧最突出的特点就是唱。元杂剧主要有三个角色，即正末、正旦和净。元杂剧一剧一角色，由正末演唱的成为“末本”，由正旦演唱的称为“旦本”。此外，还有外旦、贴旦（女配角）、外末、副末（男配角）和杂（有孤、驾、卜儿等）。元杂剧“一人主唱”——即在旦本戏中，正旦一人唱，在末本戏中正末一人唱，分工十分明确。元杂剧综合了丰富的文学和动听的音乐，继承和发展了说唱艺术，同时表演中也不乏滑稽和舞蹈。可以说，元杂剧是一个朝代的戏曲，它随着元代的兴起而孕育，伴着元代的发展而繁荣，最终随着元代的灭亡而退出历史舞台，但元杂剧具有空前的艺术成就，代表了中国古代戏曲的鼎盛时期，标志着戏曲的成熟，在我国戏曲史上占有举足轻重的地位。

随着元杂剧的逐渐衰落，南戏迎来了发展的第二个春天。到了元末明初，南戏发展更加迅猛，并产生了一种新的戏曲形式——传奇。接下来的几个世纪，传奇渐渐繁荣和成熟，成为继元杂剧之后戏曲发展的又一个高峰。“传奇”一词来源于唐代对奇异荒诞小说的统称，自元代起，“传奇”一名指称戏曲，宋元南戏、元杂剧都曾称为“传奇”，自明代以后，则多之明清两代以演唱南曲为主的长篇戏曲作品，寓意着具有传奇性和新颖性的特色。至今，戏曲学界对于传奇的指称范围尚没有达成一致的看法，有的认为传奇包括元末南戏，有的认为传奇可追溯到昆腔......可谓众说纷纭。明清传奇的发展具有鲜明的时代特征，社会经济的发展、商品经济的繁荣、市民阶层的扩大等一系列因素，都促使传奇进入繁荣时期。这时期，传奇不仅创作人才辈出，各种优秀剧本更是争奇斗艳，开创了一个崭新的辉煌局面。明清传奇的舞台艺术在南戏、北杂剧和元杂剧的基础上，有了更为显著的进步。在面部造型中，分为俊扮和丑扮，并用各种各样的脸谱色彩来区分不同人物的性格。另一方面，传奇演出注重场景的布置，充分运用简易的道具和写实的灯彩，达到了很好的视觉效果。需要特别强调的事，传奇突破了杂剧四折一楔子和一人主唱的体例，使《西厢记》那样五本二十折且部分突破一人主唱格局的剧本形式得到了进一步的发展和稳固。同时，传奇时代的开始，标志着南戏的结束，二者的区别不仅仅在于称谓的变更，更在于体制上已有很大的变化。明清时期常演内容复杂、人物众多的大戏，增加了许多新型人物，传统角色行当就分化、派生出新的角色，明清时期的角色行当没有改变以生、旦为主的体制，在角色行当的分工上趋于细密和合理，更专业化，表演的程式化加强。纵观明清传奇，传世作者八百多人，作品存目有两千六百种左右，保存至今的作品有六百多部，真可谓是繁盛一时。明清时期最突出的作品是历史剧，出现了“南洪北孔”两位伟大的剧作家，洪昇的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》是这一阶段最具有代表性的作品。明清传奇的崛起，不仅在戏曲发展史上具有划时代的意义，对后来遍地开花的民间地方戏曲也有深远影响。

近代，各个地方剧种涌现，京剧、越剧、黄梅戏、豫剧、川剧......纷纷走上历史舞台。戏曲一门古老而又年轻的艺术，不断焕发出新的生命活力。“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，中国戏曲如一枝春意盎然的红杏，蓬勃着生命和活力。

中国发展历程心得篇十二

通过对自己的人生和事业的梳理，不难发现一个事实：人之所以成长和发展，离不开历程的磨砺和思考的积累。每一次的遭遇和跨越，都是人生路上的一个重要节点，它会影响一个人的成长方向和价值观念。因此，借此机会，我想分享一下我自己的发展历程心得体会，希望在这个过程中，能够为大家提供一些借鉴和启示。

二、背景

我出生在一个普通家庭，父母都是普通的工薪阶层。在我小的时候，我们一家最大的乐趣就是在周末的时候到外面玩耍，感受自然的美丽和丰富多彩的世界。尤其是每到春天的时候，我们总是会在野外看到很多不同种类的鸟儿在飞翔，自由自在地展翅高飞。正是这个场景，给了我很多启发和瞑想，也影响了我的一生。

三、思考

当我进入社会后，我开始思考自己的人生价值和能够为社会做出什么样的贡献。经过长时间的反思和思考，我意识到，我最大的优势和潜力就是我的思考能力和创新精神。同时，我的天赋也适合从事研发类的工作，这也成为我进行职业选择的重要参照。

四、执着

入职后，一开始的几年对我来说并不太顺利。公司遇到了很多问题和挑战，而我也深刻地感受到了自己的不足和局限。但每次当我遇到瓶颈和困难的时候，都会想起那些自由自在飞翔的小鸟，它们纵然遇到风雨和天气的变化，也能够坚持飞行，最终到达它们的目的地。受此启发，我开始追求不断完善自己，跨越自我，从而扩展自己的人生和职业道路。

五、收获

重视思考，保持执着，这成为我自己整体发展的两条重要路线。在这些年里，我经历了许多的人与事，也收获了很多珍贵的经验和成功。同时，我也明白到，无论是作为个人还是作为一个企业，都需要在不断地探索和创新中不断完善和提升自己的核心竞争力。这也成为了我将来追求事业和发展的重要目标。在未来的人生旅程中，我希望能够继续在自己的优势上发挥自己的创造力和创新精神，不断打磨自己的品牌和价值，为自己和社会创造更多的财富和智慧。