热门七年级音乐教案反思（通用16篇）

七年级音乐教案反思篇一

一、本课教学我把唱歌摆在十分重要的位置，强调歌唱学习的过程，实际上是一个外部语言不断内化的过程，实现这一内化的过程最重要、最根本的手段就是节奏训练与情感体验结合。所以我鼓励学生先读歌词自读自悟，边读边思、相互讨论、边读边演中去学习朗读，去理解歌词，去培养语感，去接受潜移默化的语言熏陶。加以节奏与旋律便能逐步入境悟情。学生在教师的有意引导下能较好达到教学预设的目标。大部分学生都能按要求较好熟练演唱。

二、在器乐教学，尤其是初中低年级音乐教学中具有重要的地位。学生对器乐演奏的学习，只有在调动起学生的各路感官，让他们积极地观察、感受、操作，才能逐步对乐器产生兴趣而至熟练、和运用。八孔竖笛在音色的掌握上一定的难度。为了使学生吹奏出较好的音色。我试用几种方法后，采用先训练呼吸然后练乐器的方法。教学效果较好，大部分学生能在较短的时间里吹出圆润的音色。针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。

3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。教学中，我觉得自己全面指导学生的广度还不够充分，对教学效果略有影响。

5教学调控不够灵活有效，教学机智有待提高。今后在这方面要加强学习。

七年级音乐教案反思篇二

《银杯》是一首短调民歌（民俗性宴歌），旋律悠扬，起伏较大，带有欢快、热烈的情绪特征。在教学中，我采用了以下方法。

学生由于年龄的关系，主动参与音乐活动的积极性不高，如何调动学生的兴趣？首先在上课开始，我带着学生一起欣赏三种不同的蒙古舞蹈，并鼓励学生和学生一起跳三种蒙古族舞蹈，消除了学生的紧张感和陌生感，在欢快、轻松的音乐中自然而然的溶入到蒙古族音乐的氛围中来，同时又增强了学生对民族音乐的认识。结尾“演草原”，在初步感受音乐的基础上，通过影片、创编表演的方式再现蒙古族人民载歌载舞欢迎客人的热闹场面，增强音乐表现力，激起对其音乐文化的喜爱之情。

在演唱歌曲教学中，要把表现音乐情感和展现音乐形象放在首要位置上。本课是一堂唱歌课，所以重点应放在如何引导学生恰当的表现歌曲上。在教学设计中，采用逐层递进的方式，先跟随范唱进行默唱；再讲解歌曲演唱背景、环境，谈谈用什么感情演唱歌曲；小组讨论哪种处理方式最好听，最符合歌曲所表达的意境；最后演一演，在情境中演唱歌曲提高学生音乐表现能力。

《银杯》是一首风俗性宴歌，它有其特定的产生环境，因此，只有在特定的环境中才能更深层次的感受这首歌曲独特的风格特征。让学生扮演蒙古包主人款待客人这一教学环节，让学生通过再现场景，增强音乐感受，提高学习兴趣。

七年级音乐教案反思篇三

《雷鸣电闪波尔卡》是七年级的一堂音乐欣赏课。小约翰·施特劳斯在本曲中特意加入了大量的“定音鼓震音奏法”，再加上钹的衬托，形象生动地描绘出大自然中的疾风、雷雨和闪电的音响。这首乐曲的打击乐部分具有非常多的可挖掘内容，如果光靠听觉而不加以想象，就无法体会到音乐中的电闪雷鸣以及人们载歌载舞的情景。教学这堂课的主要目的是让学生感受打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用，培养学生在想象中创造音乐形象。

这种类型的课，如何引导学生进入音乐感受音乐元素，在想象中体验音乐情景，再造音乐形象，一直令我困惑，所以我在三个不同的班级对同一课题尝试了三种不同的教法：

我先仔细地讲解什么是切分节奏、怎么掌握；再引入该歌曲（不介绍名称与内容等信息），以解决“切分节奏”为目的先学习该乐曲主旋律部分，等学生都会唱之后，让学生听辨定音鼓震音，学生就轻而易举地在主旋律中找出打击乐的声音；然后向学生提出“这个鼓声像什么声音呢？”但学生这时大都不知所云，还没有从枯燥的乐理中走出来，最后我只好勉强出场亲自“想象”给他们听了。

我先由“雷鸣电闪”导入，提问学生平时听到的“雷鸣电闪”是怎么样的？学生回答出很多答案；我随后引到乐曲中的定音鼓震音，引导学生想象定音鼓表现的自然情景和人的活动场景，学生将原来心目中的雷鸣电闪形象和音乐中用乐器演奏的形象对应了起来，在充分的想象中感受到音乐的表现力；然后学习唱主旋律，讲解切分节奏。最后和学生讨论总结：只要我们善于想象，生活中的很多声音都能在音乐中表现。

开始我索性什么都不教，直接让学生听乐曲，告诉学生：“下面将播放的乐曲，老师先不介绍，请边听边想象，等欣赏完后，由你们来告诉我作曲者想表现怎样的情景？”

七年级音乐教案反思篇四

本节课主要是能够从以“春”为主题的音乐作品中感受体验人与大自然和谐相处的快乐，乐于参与表现创造“春”的音乐活动；能够用甜美的声音、正确的换气其齐唱或合唱《渴望春天》，尝试用声音、速度、力度的变化表现赞美春天、渴望春天的心情；知道莫扎特在音乐上的主要贡献；认识变音记号和倚音，学习临时变化音及倚音的唱法。

教学回顾：让同学们欣赏宋祖英《田野的春天》导入。提问：这首歌曲描写的是哪个季节？顺势利导出“春”的主题。接着让同学们说一说心中的'春天是什么样子的？还知道哪些描述春天的文章、诗句或歌曲吗？这节课让我们来学唱一首关于春天的新歌《渴望春天》.1.作者介绍.2.欣赏聆听童声合唱《渴望春天》.3.6/8拍强弱规律及指挥。4.跟钢琴哼唱《渴望春天》，引导学生，注意音乐情绪、正确的换气。5.唱歌词.注意：变化音、装饰音的音准；注意音乐的一字多音之处，6.歌曲分析：7.歌曲处理.9.以春为主题进行创编。10.学生展示11.总结。

备课和课件的制作情况：花了很大的精力。我认为教学构思比较科学，教学环节衔接也比较自然，教学内容也比较合理，教学的渗透和拓展也比较深。活动能够最大限度调动学生的积极性和兴趣。

教学情况：学生比较拘谨，思维不是很活跃；课堂容量稍大；学生的积极性没能最大限度调动起来。特别是歌词创编展示部分学生表现的漠不关心。

改进措施：修改教案，删减部分内容。教案力求实际，适合学生.

七年级音乐教案反思篇五

一、课题:渴望春天。

二、教学目标：

1、让学生感受歌曲明朗、愉快的情绪，培养学生对经典作品的兴趣和热情，唤起学生对音乐、对春天、对生活的乐观、积极的情感体验。

2、让学生初步了解作品的结构，并引导学生进行简单的创作尝试，在表现中体验和实现自信、交流、分享和创造的快乐。

3、培养学生自主学习的能力，将有关作曲家生平等音乐与相关文化的背景知识，放到课外由学生自主探索解决，教师给予适当的指导。

三、教材分析：

莫扎特的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜爱的歌曲。其音乐语言朴素、简约，富有表现力。旋律线主要由大调式主和弦分解构成，突出音乐清新、明朗的格调；6/8拍轻快、活泼;曲式结构单纯、紧凑，给人简练、舒服、完整的满足感。伴奏织体采用分解和弦的形式，轻快、流畅，有效地起到了为旋律烘云托月的作用。

四、教学重点：

学唱歌曲，感受歌曲的情绪，并有感情的演唱。

五、教学难点：

歌曲的艺术处理和创作。

六、教学准备：

多媒体课件。

七、教学过程：

（一）、课前准备:。

欣赏门德尔松的《春之歌》,创设情景，帮学生从音乐风格上自然地走近春天，走近莫扎特。学生从无意注意到有意注意，在不经意间领略到春天的诗意、暖意和别样境界。

（二）、新课导入。

听赏童声合唱《渴望春天》，运用开门见山的方法，直接让学生欣赏优秀童声合唱团的演唱录音歌曲，使学生熟悉旋律，熟悉音乐，初步体会和感受音乐的意境。

（三）、学唱歌曲。

1、聆听《渴望春天》初步熟悉旋律，感受歌曲明朗、愉快的情绪。能用简洁的语言来描述自己感受到的东西。以一流的音乐本身去吸引学生的兴趣和注意，激发学生学习演唱的热情。

主动表现出强烈的兴趣，提高学习效果。通过故事引起学生对莫扎特及其作品的好奇。

3、师充满激情的讲述莫扎特晚期的故事：世间上恐怕没有一位作曲家像莫扎特那样，其作品的美好和自身生活的痛苦有着如此鲜明的反差，除了童年时期饱受宠爱，莫扎特的一生经历贫穷、疾病、妒忌、倾轧等种种坎坷，特别是到了后来和大主教发生冲突以致决裂??学生认真听故事，再次跟录音演唱歌曲。要求进一步结合莫扎特的人生之路，体会如阳光般灿烂，如春天般和煦的作品风格，使学生了解到莫扎特晚期的生活，缅怀一代音乐大师，并对他的作品产生更强烈的兴趣。

4、复听歌曲，师：“下面请再次欣赏《渴望春天》，边听边思考以下问题：

d、作品描述了什么样的画面？”

学生边听边写下前三题的答案，最后一题同桌互答师再总结。

5、师再放歌曲，让学生跟着录音小声哼唱，并仔细观察，找一找，议一议，谈一谈，简单分析歌曲的特点。如“三连音”符号、“#”号等，让学生理解节奏的变化和特点这些都是为表达歌曲的已经和情感服务的。

6、教师弹奏《渴望春天》，充满感情的演唱歌曲。让学生仔细聆听老师左手的伴奏，并模仿一下伴奏音型，拍一拍，让学生感受词与曲的和谐及明朗愉快的情绪，体会对美好春天向往的心情。边听边用手划一划旋律线，或随意律动，增强学生对音乐作品情绪的体验，并使学生了解到歌曲的词、曲情绪一致、和谐，为后面的创作做好铺垫。

7、深入介绍莫扎特创作《渴望春天》时的情景：

师：这首歌曲作于1791年1月14日，这时的莫扎特已疾病缠身，贫病交加，可令人惊叹的是这首歌曲中没有丝毫伤感和绝望，整个旋律清新欢快，充满天真和童趣，足以看出作曲家（坚定的）意志和（乐观）的生活态度学生在轻轻的歌曲旋律中听着小故事，填出与括号中相类似的内容，进一步体会歌曲的内涵，引起学生对莫扎特的敬意，做好情感的铺垫。

8、师再放歌曲录音，最后帮助学生分析、写出结构示意图。学生边听歌曲，边思考：歌曲分几句，有没有重复句？请生边听边用手指出重复句的出现，并在师的帮助下写出结构图式：a+a1+b+a2以听为主来分析歌曲，锻炼学生的音乐记忆力，使学生在分析出歌曲的结构后，能模仿创作。

9、在教师钢琴的伴奏下，学生进一步练唱歌曲。

10、在教师的指导下学生练习击拍三连音节奏，让学生选择打击乐器为歌曲伴奏，教师用钢琴伴奏，将学生分成两组，比一比那组演唱的声音洪亮、情绪饱满、音高和节奏准确。

七年级音乐教案反思篇六

这堂课我以学生比较熟悉和感兴趣的动画片《海底总动员》片段，作为课堂的导入，提起学生对课堂的兴趣。一般我们会说，导课导好了你的课就成功了一半，所以说我很注重每堂课的导入部分。其次，我请学生朗读舒巴尔特的小诗《鳟鱼》从而引出舒伯特根据小诗创作的艺术歌曲《鳟鱼》让学生体验歌曲对乐曲主题有大致的了解。这节课的重点是欣赏《a大调鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章，感受并体验乐曲中各种音乐要素所引起的情绪反应及其生动深刻的艺术表现力。在上这堂课之前，我反复聆听了很多遍为了能让学生更加清楚的欣赏7分多钟的歌曲，怎么样能让学生听懂还不枯燥是上好一节课欣赏课关键，所以我仔细分析了一下歌曲，我发现从主题到变奏三基本上旋律变化不大，只是乐曲的力度和速度发生了变化。所以我采用对比的形式分析前三段变奏，这样学生不会觉得太过单调，并且让学生运用肢体语言表现他们所听到的乐曲增加学生的兴趣。之后的第四变奏和第五变奏整体的音乐情绪发生了很大的变化，这块聆听的过程中我采用了与美术学科相结合的方式进行让学生用色彩来描绘听完这段音乐后的感受，他们的回答真是让我感到很吃惊。一般情况下，我们听到较为哀伤的音乐是无非喜欢用灰色、黑的来形容，但这个班的学生却打破了大家一贯的思维模式，有几个同学说的给我留上了很深的印象，如：金色，他说当小鳟鱼被渔夫带走后，它回头看到了海面夕阳西下的景色，觉得自己已经失去了自由。蓝色。他说小鳟鱼失去了自由，因为他生活在大海里，因为大海的颜色是蓝色，所以这是他向往生活的颜色。红色，小鳟鱼被渔夫钓上了岸，一定是受伤了。所以他想用红色来表示···听了同学们的回答我真的很感动，其实一堂好课不仅在于你准备的有多充实，还取决于学生在课堂上所带给你的灵感，这种灵感不是说在备课过程中能想到的。最后，为了能让学生更加清楚的了解什么是变奏，我先通过一组蜡笔小新的形态变化勾起学生的兴趣，在给他们提供一段简单的节奏进行创编，在此基本上再进行旋律的创编。

但整堂课还是存在这一些不足，名师工作室的老师也给我提出了一些非常宝贵的经验：

1、在音乐作品的挖掘中，可以深入挖掘情感，从舒伯特个人的对作品的诠释上升到人文思想，人文情怀。

2、在变奏一中我只是单纯的让学生听到了主题旋律是用钢琴演奏的，可以深挖为什么这时候会用到钢琴。

3、在变奏三的时候可以让学生多去关注钢琴伴奏，会给学生很多的启发。

4、在最后一部分拓展的地方，可以在选择一段比较典型的旋律段，并且从情绪上进行进行变奏可以让他们表现出欢快的、安静的、忧伤的小星星。

5、上次教研张梦婷老师讲到了快乐课堂奥尔夫，之后我们可以探讨能否在这个作品中加入奥尔夫教学。

整堂课的设计与最后的上课效果自己较为满意，也得到了前来听课老师的肯定，这对我今后的教学有了十足的信心，这堂课的顺利完成离不开我们五中这个团队对我的帮助，老师们带着病给我一次次交流一次次磨课。在这里非常感谢他们对我的帮助，我会不骄不躁继续努力。

七年级音乐教案反思篇七

教学时间：一课时

教学地点：音乐教室

一、教学目标

1、了解我国蒙古族的风土人情。感受蒙古人民对自己故乡深沉真挚的恋情，激发学生对少数民族音乐的兴趣及对祖国民族音乐文化的热爱。

2、欣赏各种艺术形式的《牧歌》感受蒙古音乐独特的长调风格

3、欣赏《牧歌》感受无伴奏合唱人声的艺术魅力，多声部效果的美感和内蒙古民歌优美的

二、教学重难点

1、体验蒙古民歌的风格，把握《牧歌》的特点及培养学生欣赏音乐的兴趣。

2、感受无伴奏合唱形式的人声美与丰富的和声效果。

三、教学手段

多媒体教学

四、教学过程

（一）、师生问好，创设情境导入课题

同学们，我国有多少个民族？那你都知道哪些民族呢？

生：56个，汉族、回族、苗族、彝族等。

师：今天我带领大家去一个民族，蒙古族，好吗?(课件播放蒙古族的地理环境、风土人情)

师：感觉怎么样?(学生自由说)

（二）、新课教学

牧歌：十四世纪发源于意大利，是一种声乐体裁，我国民歌中的“牧歌”属

于山歌性质，是牧民放牧时唱的歌，内容多为赞美劳动，歌颂家乡和抒发情感。

1、欣赏男声独唱《牧歌》从这首歌曲的欣赏中你感受到了什么？使你联想到了什么？（速度缓慢、曲调悠扬飘逸、低回婉转、抒情。它的色彩非常丰富：蓝蓝的天、洁白的云、碧绿的大草原、雪白的'羊群，把我们带进了一幅很有诗意的画里。)

设计意图：初步感受，理解乐曲和表达的情感。以视、听相结合的方式，让学生对蒙古草原人民的幸福生活有了一定的了解，但粗略的了解，也为后面欣赏活动想象力的发挥作好铺垫，积累物质基础。

2、欣赏无伴奏合唱《牧歌》

(1)通过聆听无伴奏《牧歌》问同学们和我们平时听到的合唱有什么不同?

(2)讲解无伴奏合唱知识，让学生了解无伴奏合唱形式。

在合唱的各种形式中，有一种完全不使用伴奏乐器的纯人声合唱形式，称为无伴奏合唱。

(3)学生认真聆听和我们刚才欣赏的独唱《牧歌》有什么相同和不同之处？请同学们谈一谈又有什么感受？（相同点：主旋律基本相同，表达的情绪、速度、节奏都差不多。不同点：演唱形式是无伴奏合唱，歌词也不同。优美、抒情、安静、草原、牧人、热爱草原等）

师总结：这是作曲家瞿希贤根据诗人海默的词，把这首民歌改编而成的无伴奏合唱曲，同音色的声部交替出现，互相呼应，加上浓郁和谐的和声效果使音乐的内涵更加充实，意境得到升华。使这首优美的民歌形像更加丰满，色彩更为丰富！

赏，自由想象，通过比较法让学生了解蒙古长调的特点，生动直观、加深印象。

3、复听无伴奏合唱《牧歌》分析，讨论作品特点、结构。进一步感受音乐美。

（1）播放音乐，学生认真聆听。

提问：

a、你们能听出那几个声部呀？（女高、女低、男高、男低。）大型的合唱歌曲一般都是女高、女低、男高、男低四个声部组成的。师引导学生说：这四个声部的旋律就像蒙古族的景色，女高音就像（天空的云），女低音就像（广阔的天空），男高音就像（洁白的羊群），男低音就像（无边无际的大草原）。

b、这首合唱可分为几个乐段？（引子部分、第一乐段、第二部分、第三部分、尾声部分）

（2）分段欣赏。每个乐段表达了什么内涵？

力度意境出现的声部与音色特点

引子部分：pp草原由近到远女低：饱满柔美舒

男低：浑厚结实缓

第一乐段：f草原的辽阔宽广女高：明亮华丽

尾声部分：ppp意犹未尽余音绕梁女高领唱

（3）同学们两首牧歌对比起来，你更喜欢哪一首呢？为什么？

生：无伴奏合唱。因为更能显示出草原的宽广，音色空旷优美！

设计意图：先由学生分散发言，对关于作品特点的分析做个简单小结，以对作品有个整体性的了解，可培养学生对音乐作品的分析、概括能力，然后再由教师针对学生的发言作必要的补充，使学生对作品，特别是对“无伴奏合唱”这一独具特色的声乐演唱形式的认识由感性上升到理性。

（三）学生实践与才艺展示

歌曲的意境真美啊，老师也特别喜欢这首歌，现在老师伴随《牧歌》音乐给大家跳一段蒙古舞蹈怎么样？。

设计意图：经过老师的带动使课堂气氛活跃起来，从而激发学生的学习兴趣，

更加让学生投入到音乐当中，去感受音乐、表现音乐、提升对音乐的鉴赏能力。

同学们，看你们这么喜欢这首歌曲，我有个提议，为《牧歌》尽上自己的能力，选择其中的一项任务完成。

1、听赏音乐，划出音乐的旋律线或音乐使你联想到的画面画下来。

2、随音乐朗诵歌词。

3、上台表演舞蹈，可模仿老师的舞蹈动作或自编动作。

在创作过程中，老师不停地放《牧歌》音乐，激发学生的创作灵感。

（四）拓展延伸

欣赏：无伴奏合唱《小白菜》

设计意图：拉近我与学生，学生与音乐的距离、从而使学生对无伴奏歌曲有更深的了解与掌握。

四、小结

同学们，通过欣赏《牧歌》，我们对蒙古族音乐有了初步感受体验，通过参与讨论和表演，同学们对歌曲有了进一步了解，开阔了视野。不同音乐创作形式带给了我们不同的音乐美感，欣赏无伴奏合唱《牧歌》，老师相信这优美的旋律深留在你们的脑海里，当然这一切都得感谢我们的民歌，正是这些民歌激发了音乐创作者的灵感，给他们提供了音乐创作的素材，才能使我们欣赏到更美的音乐作品，也让我们永远记住我们的民歌吧。

五、课后作业

同学们课下搜集一些蒙古民歌或无伴奏合唱歌曲试听、学唱，并自由选则一首歌曲演唱。

六、教学效果

通过学生的听、唱、看、感受、体验、创作让学生充分享受到音乐的美，提高了学生的积极性和兴趣，让学生在实践活动中体验音乐带来快乐，自豪感，对祖国的热爱之情。我根据学生特长让学生不同形式表现《牧歌》，学生们都乐于参加音乐活动，并通过参加各种活动加深了对歌曲的理解和认识，他们团结协作，在音乐的氛围里练习了技能，并且促进了各学科间的交流，培养了学生的创新意识，使学生积极主动地投入到艺术氛围中达到课堂的高潮，同时也达到了感受美、理解美、创造美的教学目的。

欣赏《阿玛嘞火》《玛依拉》《森吉德玛》

七年级音乐教案反思篇八

教学目标：

1、能用优美、连贯、深情的声音演唱歌曲《大海啊，故乡》，分析作品中的音乐要素，了解歌曲中出现的典型节奏，体会并表现出歌曲所蕴涵的情感。

2、以不同的艺术形式表现歌曲，培养学生的创新能力。

3、通过欣赏演唱歌曲，引导学生积极参与教学活动，感受歌曲的思想情感、能够自信地、体验歌曲表达的情感，培养学生积极的生活态度，激发他们热爱大海，热爱家乡热爱生活的美好情感，有感情地演唱歌曲《大海啊，故乡》。

教学重点：

用圆润、自然的声音有感情地演唱歌曲《大海啊，故乡》。

教学难点：

歌曲二声部的演唱。

教学过程：

一、导入：

1、课前播放关于大海的图片，创设情境。

2、师：同学们，老师给大家播放一段音乐，大家一起来听下，这是什么声音呢？（播放海浪的音乐）

3、学生回答。

师：是的，这是海浪的声音。有哪位同学见到过真正的大海？有没有亲自到海边玩过？你来描述一下你见到的大海。（学生用自己的话描述对大海的印象或到海边游玩的情景）你能不能用学过的成语来形容大海。

表现大海宽阔的：一望无边、无边无垠、水天相接、烟波浩渺、一碧万顷；表现大海宁静的：风平浪静、鸥水相依、海波不惊、海不扬波、碧海青天；表现大海气势的：海纳百川、汹涌澎湃、气吞山河、排山倒海、浊浪排空。

4、刚才同学们都讲得很好，这节课我们就来学唱一首与大海有关的歌曲《大海啊，故乡》。让我们一起来感受歌中的大海是什么样子的？”

二、欣赏《大海啊，故乡》

交流讨论刚才的问题：

1、音乐情绪是怎样变化的'？

2、力度又是如何变化的？

交流讨论后师小结：

这首歌的情绪：由深情到激动。

这首歌的力度：由弱到强。

师：优美的画面、动听的旋律，同学们想不想唱这首歌？

在学唱歌之前我们先来认识一下这首歌曲的作者。

三、作者介绍

王立平，著名作曲家，吉林长春人，代表作品有《红楼梦》、《牧羊曲》、《太阳岛上》等，他的音乐作品题材广泛，格调清新，表现手法丰富，具有浓郁的民族风格和个人特色。

四、学唱歌曲

1、聆听音乐，根据歌曲的音乐情绪，这首歌曲可以分成几个段落？每个段落有什么特点。

2、讨论后小结：

第一段朴实、优美、回忆自己在海边生活经历。

第二段音区提高，充满激情，是情感的抒发，表达主人公对大海对故乡和妈妈浓厚真挚情感。

3、学生哼唱简谱，如视唱有困难可用lu模唱。

4、跟琴用“呜”和“啊”哼唱歌曲注意演唱情绪。

5、解决难点：

（1）3/4121·76|533-|注意切分节奏的唱法。教师反复范唱，指导学生演唱。

（2）3/46541165|5--|注意后十六分音符的唱法，要做到准确清晰。“5--”的时值要唱足。

6、跟琴轻声唱歌词，注意力度的变化。(歌曲结构十分简洁，前后只有四个乐句：前两个乐句朴素无华，富有叙事性；后两个乐句情深意长，表现出主人公对大海、故乡和母亲深切思念的感情。)

7、边划拍边唱全曲。

8、完整演唱歌曲。

五、英文学唱

1、请个别学生朗诵英语纠正个别字词。

2、齐读英语。

3、填入英文演唱全曲。

六、学唱二声部

1、播放合唱《大海啊，故乡》。

师：同学们，这种演唱形式是什么呢？

生：合唱。

师：这是合唱的形式，中间还伴有领唱，今天老师也给这首歌配了二声部，我们一起来学习。

2、学唱二声部，跟琴练唱简谱。

3、模唱二声部旋律。

4、填入歌词唱二声部。

5、分声部，双声部练习歌曲。

6、完整练唱歌曲。

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七年级音乐教案反思篇九

（1）学唱《军民大生产》

（2）欣赏《杵歌》

（3）学习民族五声调式

（4）完成实践与创造第一题

【教学目标】

【教学重点】

（1）学习运用富有弹性的声音、热烈的情绪演唱《军民大生产》

（2）通过学唱《军民大生产》以及聆听《杵歌》，完成实践与创造第一题

【教学难点】

准确地把握《军民大生产》的力度、节奏

【教学准备】

多媒体课件、电子琴

【教学过程】

一、导入

1、设疑、看视频

提问：视频中介绍了中国民歌中哪一种体裁类型？一般采用怎样的演唱方式？

2、提问学生、解疑（略）――解决知识点：劳动号子

二、新课学习：学唱《军民大生产》

1、回味经典

（1）设疑、欣赏视频

提问：视频中反映的是什么场景？

歌曲中有哪些旋律或歌词会跟你留下印象？

提醒学生注意歌曲的情绪、速度、力度

（2）提问学生、解疑（略）――解决知识点：

情绪：热烈地速度：中速力度：有力的或f（强）

2、歌曲简介

（1）展示图片，介绍创作背景（教师口述）

皖南事变后，加紧了对陕甘宁边区根据地的封锁。为克服困难，1942年底，共产党中央提出了“自己动手，丰衣足食”的号召，为争取抗战胜利奠定了物质基础，同时也密切了党政军民的关系，树立了自力更生、艰苦奋斗的延安精神。

为了反映陕甘宁边区军民当时那种踊跃投入开荒生产的热烈情景，1945年，张寒晖用陇东民歌《推炒面》的`曲调填词改编成歌曲《边区十唱》，又叫《解放区十唱》。这首歌原曲共十段歌词，采用一领一和的方式，歌词朗朗上口，气氛热烈，很快就成为陇东军民大生产的劳动号子，并迅速传到延安及各个根据地。

1964年，被选入音乐舞蹈史诗《东方红》，歌词精简为5段，并更名《军民大生产》

（2）作者简介

作曲家、戏剧家。河北定县人。一生创作歌曲五十余首，他创作的歌曲具有鲜明的民族风格，形象鲜明，语言生动。其中《松花江上》、《去当兵》、《游击乐》等歌曲，曾在解放区和全国广泛流传，激励了一代又一代的中华儿女。

3、旋律学唱

情况二：学生对歌曲已有初步印象――教师可先进行一次歌曲范唱，或直接进行旋律教唱

（1）教师带唱

【备学生】情况一：提醒学生注意第2、4、9小节的“”记号

情况二：歌曲中第6、7小节为节奏难点，应多花时间引导学生解决难点

（3）让学生找出歌曲中出现的音符及结束音――解决知识点：分析歌曲调式

4、歌词学唱

【备学生】歌曲中第6、7小结为节奏难点，可多花时间引导学生解决难点

（2）鼓励学生尝试多种演唱形式（可灵活）

第1段――师领、生齐第2段――生领、师齐第3段――左领、右齐

第4段――右齐、左领或轮唱第5段――齐

5、创编歌词

【备学生】情况一：学生反应好――让学生完全创编一段

情况二：学生反应欠佳――教师应适时加以引导

三、新课学习：欣赏《杵歌》

1、展示图片，知识拓展――解决知识点：劳动号子的类型

2、设疑、欣赏音乐

（1）提问：视频中的歌曲属于哪种号子？

对比《军民大生产》，给你的感觉（情绪、速度、力度）有什么不一样？

为什么会产生这样的不同？

这首歌曲的结束音是什么？是什么调式？

（2）提问学生、解疑（略）

四、拓展（可视教学进度、学生情况适时安排，作为第二课时的铺垫）

1、设疑、欣赏视频：视频中的歌曲属于哪种号子？

2、提问学生、解疑（略）

五、课堂总结

今天我们共同学唱了《军民大生产》，通过学唱感受了劳动节奏特点及歌曲的乐观情绪

因此，老师总结出两句话――音乐源于生活，却又高于生活

七年级音乐教案反思篇十

二、在器乐教学，尤其是初中低年级音乐教学中具有重要的地位。学生对器乐演奏的学习，只有在调动起学生的各路感官，让他们积极地观察、感受、操作，才能逐步对乐器产生兴趣而至熟练、和运用。八孔竖笛在音色的掌握上一定的难度。为了使学生吹奏出较好的'音色。我试用几种方法后，采用先训练呼吸然后练乐器的方法。教学效果较好，大部分学生能在较短的时间里吹出圆润的音色。针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力.孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵.教学中，我觉得自己全面指导学生的广度还不够充分，对教学效果略有影响。

5、教学调控不够灵活有效，教学机智有待提高。今后在这方面要加强学习.

七年级音乐教案反思篇十一

2、乐诗朗诵

钢琴.录音机.磁带.三角铁.小铃鼓.

学会歌曲《新世纪的新一代》,并有感情的演唱,能够用三角铁.小铃鼓等打击乐器为歌曲伴奏,能够选择适当的音乐为诗朗诵配乐,并勇敢地即兴表演.

1、学重点:学唱歌曲《新世纪的新一代》,感受歌曲的演唱情绪,能够有感情的演唱.

2、学难点:节奏xxx0(xxxx)演唱与间奏的衔接要准确.

3、放《新世纪的新一代》的歌曲录音,让学生感受歌曲欢快热烈,充满活力的情绪,学生进入学习的情境.

4、学生讨论:对刚刚听到的歌曲进行初步的分析,如:歌曲的情绪是什麽样的?歌曲的速度为什麽用“中速稍快”而不用慢速、很慢来表现?歌曲演唱有神魔特点?等等.

5、第二边播放歌曲录音,结合讨论的问题再次聆听,进一步感受歌曲的粒度速度演唱情绪.

6、学生听录音学唱《新世纪的新一代》,边唱边体会歌曲的意境.注意轻声哼唱.

7、请学生仔细观察,找一找议一议谈一谈,简单分析歌曲的特点.如:第一乐段四句节奏完全相同;歌词与旋律结合紧密,一字一音;旋律的2、4、6、8小节第三拍处标有拍击节奏的记号和“小过门”;第二乐段1---12小节的第一拍和13、14小节的一、三拍都标有“三角铁”记号。让学生知道和理解歌曲第一、第二乐段的节奏有神魔变化和特点,这些手段都是为表达歌曲意境情感服务的。

8、在老师的钢琴伴奏下,进一步练唱歌曲,直至熟练演唱.

9、按照教材要求,在拍手处击拍节奏,在”三角铁”处自选打击乐器为歌曲伴奏,教师钢琴伴奏,学生自信的演唱1-2遍。

10、将学生分成两组,比一比那个组演唱的声音洪亮,情绪饱满,音高、节奏准确。

11、学生讨论:这首歌曲还可以采取哪些演唱形式?(独唱、领唱等)

12、教师可以按照学生讨论的意见,采用多种方法和演唱形式练唱,边唱边拍手打节奏.还可由学生自主设计其它方式进行表演。

13、下方法供参考:

(1)在拍手处可以边拍手边喊“嗨、嗨”，烘托气氛。

(2)可以根据歌词的提示做表演,如:走秧歌步,精神饱满地和着音乐踏步。

(3)教师为本课教学准备一些渲染气氛的道具:锣、鼓、镲、彩绸等,便于学生边歌边舞.

14、学生转入下一内容的学习---配乐诗朗诵.

(1)学生仔细阅读教材上的诗歌,初步了解诗歌的内容,体会诗歌的意境.

(2)播放《中学时代》、《长大后我就成了你》的歌曲录音,学生安静地聆听,感受歌曲的情绪。

(3)教师再为学生播放几首音乐,由学生自主选择乐曲给诗歌配乐。

(4)教师宣布:小小诗歌朗诵会现在开始。

(5)学生自荐、自愿为老师和同学表演诗朗诵。

(6)教学评价：生生互评、师生共评。

课后记：

教师的范唱调动了学生学唱的积极性，用美声唱法指导学生发声，解决了高音视唱难的问题，获得良好效果。打击乐器的加入，进一步激发了学生的'学习兴趣。还应进一步鼓励学生走上“舞台”大胆表现自我。

第一单元（第2课时）

教学内容

1、学习吹竖笛。

2、欣赏《飞来的花掰》、《校园的早晨》。

教学目标：

1、能够用竖笛独奏一首乐曲，并学会与他人合奏。

2、认真聆听两首欣赏歌曲，比较两首歌曲在演唱力度、速度、情绪、意境等方面的异同。

教学过程：

1、教师手持竖笛向学生展示简介竖笛知识。

2、教师亲自为学生演奏一段轻松、活泼、有美、抒情的小乐曲，也可以播放竖笛演奏的录像，激发学生对学习竖笛的兴趣。

3、学习吹竖笛，从５、６、７、１四个音学起，先练习吹长音：５―――、６―――、７――－１―――反复练习。

4、教师示范，学生模仿，对着书上的曲谱，练习吹奏。

5、分组练习，教师指导，互相学习，切磋技艺。

6、清学生为大家吹奏小乐曲《回忆》，其他同学可以随着旋律作指法练习，巩固学习成果。

7、师生合作演奏《颂祖国》教师弹钢琴，学生吹奏竖笛，培养学生的听辩能力和合作意识。

8、欣赏〈〈飞来的花瓣〉〉

（2）学生活动：与同学一起讨论，互相启发、提示，发表见解。

（3）播放录音：《飞来的花瓣》（合唱），认真聆听，感受作品的意境。

（4）教师引导：“你从这首歌里听到了什么？想到了什么？有什么样的感受？

（5）学生活动：结合个人的生活经历，谈一谈欣赏后的体会。

（6）师生互动：老师要结合自己的成长过程，向学生讲一个自己当老师的故事、或自己老师的故事，引起学生的共鸣，深刻理解音乐作品的内涵。

（7）生活动：再次听录音，认真聆听，进一步思考并感受作品的力度、速度、情绪、情感的对比变化。学生可轻声哼唱，熟悉旋律，感受歌曲的旋律美、歌词美、演唱形式美、风格美。

（8）生活动：展示才艺，为老师唱一首心中的歌，表达自己对老师的热爱与祝福。

（9）师生互动：老师为学生弹唱《校园的早晨》，请同学认真欣赏，然后将听到的歌词记写在书上相应的乐谱下面。

课后记：本节课开始学习吹奏竖笛，各班都由部分学生接受较慢，教师还要多关心他们，帮助这些学生树立信心，因此，可以增加一课时。

第二单元祖国颂

教学内容：歌曲《歌唱祖国》。

教学目标：

学会歌曲《歌唱祖国》；感知音乐结构；掌握歌曲演唱风格，复习乐谱知识。重点难点：

重点：通过在课堂上学唱这首歌曲达到会背的目的。

难点：在学唱这首歌时，要有唱谱练习。的一，用首调唱名法，了解d大调的音位；

第二，掌握弱起节奏和附点节奏，从理论上理解时值关系，从感觉上体会节奏。

教学过程：

１、学生伴着歌曲的录音走进教室，体验歌曲的进行节奏和雄壮的风格。

２、教师通过语言引导学生学唱这首歌曲。（１－２遍）

３、教师进行乐谱分析（如果学生音乐基础好，可在教师指导下自己分析），并做练习。

（１）调式、调性（d大调）和唱名；

（２）节拍及其特点（四二拍子、弱起小节、附点音符）；

（３）典型节奏型；

（４）旋律进行特点；

（５）音乐结构，越短和乐句；

（６）词曲关系。

４、教师引导学生唱歌谱，然后边听录音（或跟琴）边唱乐谱，直到唱熟（４）５、再听一遍录音，在课堂上讨论歌曲的演唱风格，包括力度、速度、节拍、节奏，旋律线等。同时，说出这首歌曲的音乐结构——三段体，以及它们所造成的“陈述——对比——再现”的艺术效果。

６、按照讨论出的音乐演唱风格，以自然、明亮的声音有表情地演唱这首歌曲，并背唱。

今天我们再次学唱了《歌唱祖国》这首颂歌，进一步表达我们对祖国的热爱之情，同学们的热情很高，希望同学们能把这种热情带入学习等各方面中。

课后记：学生对此歌比较熟悉，能主动学唱，并能参与小组的集体齐唱。教师参与指挥，学生的演唱激情高涨，效果好。

（第2课时）

教学内容

歌曲《祖国颂》、《祝福祖国》、《今天是你的生日，中国》、《祖国歌》。教学目标：

欣赏《祖国颂》、《祝福祖国》、《今天是你的生日，中国》、《祖国歌》，体验出每一首歌曲在表达热爱祖国、歌颂祖国情感时的不同方式；掌握不同的声乐演唱形式和演唱风格；体会不同的节拍、节奏与歌曲音乐的关系；认识旋律线；了解民间曲调和前辈的歌。

重点难点：

1．重点：辨别不同歌曲的不同演唱形式；感受不同歌曲的风格、音乐效果；感知歌曲的力度变化、旋律起伏的音高变化。

2．难点：

（1）本科音乐材料比较多，要求在有限的教学时间内较好地完成教学任务。

（2）引导学生完成本课的各项任务：画旋律线，填写表格，制作小插图。

教学过程：

1．教师用语言引入本课的教学内容——欣赏4首颂祖国的歌曲，或复习各取《歌唱祖国》。“热爱祖国是我们每一个人的共同心声，在这一课，我们能欣赏到不同的歌颂祖国的歌曲，他们从不同的角度，用不同的方法表达了热爱祖国的感情。”

2．请听第一首歌《祖国颂》。简单介绍作曲家刘炽、词作曲家乔羽。

3．提问：

（1）在这首歌曲中我们体会什么样的音乐形象？他们是如何表现的？启发学生用恰当的音乐表情术语描绘各段音乐。

（歌颂的、辉煌灿烂的、欢跃的、抒情的、热烈的、流畅的、气势宏伟的等等。感知歌曲割断不同的力度、音色、节奏、旋律线等音乐表现要素，及其音乐表情的关系。）

（2）在这首歌曲中我们听到了什么演唱形式？

（3）在这首歌曲中我们听到了几个段落？个表现什么？启发学生感知音乐结构，说出歌曲的音乐段落；简单表述各不同段落音乐的对比与变化（包括节拍、速度、力度、调式、旋律线、音色等）。

第一段：四句，南高、女高、男声、女声领唱接合唱，表现朝阳普照大地的灿烂。

第二段：合唱“啊”为背景，男声朗诵，表现祖国江山美如画和人民的豪迈。

第三段：合唱，表现祖国大地一片欣欣向荣的景象。

第四段：分为三段词。第1、2、3、段词分别为女高音领唱接合唱；男、女

高音领唱接合唱，以抒情性和叙述性表现对祖国建设所取得的成就

的歌颂和赞美。

合唱，表现了对祖国的热烈的赞颂和祖国的光辉前景。

4．再听一遍《祖国颂》，同时要求学生画出旋律线，并思考上述问题。

七年级音乐教案反思篇十二

教学目标：

知识与技能：

1、通过欣赏，了解音乐表现形式的多样性，能够听辨民乐合奏中

主要乐器的音色。

2、训练打击合奏与节奏律动的能力

过程与方法：

鼓励学生主动参与，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的

探究与创造活动。

情感态度与价值观：

引导学生走进音乐、喜爱音乐，养成鉴赏音乐的良好习惯。

教学重点：引导学生欣赏，感受音乐

教学难点：学生即兴创作打击乐合奏及根据音乐创设情景。

教学准备：录音机、磁带、部分打击乐器

学生自带打击乐器（自制）

教学过程：

一、赏析揭题

目的：创设气氛揭题，集中学生的注意力

要求：学生充分发挥想象

方法：欣赏、讨论、评说

课前准备：展示美术画《秋景》，欣赏音乐《庆丰收》

（一）组织教学、课堂礼仪，形成良好文明的教学气氛

（二）学生根据自己的`“耳闻目睹”进行讨论，谈自己听到了什么？看到了什么？

（三）根据学生的回答，直接导入新课，揭示主题“秋”

（四）揭示本课的学习目标：

1、了解音乐形式的多样性，能辨民乐合奏中主要乐器的音乐。

2、训练打击乐合奏与节奏律动的能力

3、引导学生主动参与，能进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动。

二、欣赏曲目《丰收锣鼓》

目的：着重于培养学生的音乐实践能力

要求：学生将音乐与社会生活联系

方法：欣赏、讨论、表现音乐

教学过程：1、欣赏乐曲《丰收锣鼓》（第一遍）

方法：(1)引导学生结合实际生活中的所见所闻进行欣赏

(2)能否听出乐曲的音乐结构

(3)试着找出乐曲中的两段无旋律的民乐打击乐合奏片断，并设计一幅与音乐情景相符的活动场面。

2、第二遍欣赏

方法：(1)学生根据自己对音乐的理解，结合自己的特长，用自己的方式去表达音乐。

(2)让有兴趣的学生进行锣鼓模仿打击，其余学生用自制的打

击乐器进行合奏，让学生从鼓乐声中切身体会农民丰收的喜悦之情。

三、总结：

1、由学生谈体会

2、评出最佳表演组

七年级音乐教案反思篇十三

1、学唱河北民歌《小放牛》。

2、欣赏京剧版本、任桂珍民歌版的《小放牛》。

指导学生用轻快有弹性的声音来演唱河北民歌《小放牛》。

1、八分休止符。

2、切分音的准确处理。

1、通过学唱这首歌曲，使学生初步了解一问一答的对唱形式。

2、激发孩子对民歌的喜爱之情以及对劳动人民的热爱之情。

《小放牛》是民间歌舞剧《小放牛》中的一段男女对唱。剧中小姑娘问路，俏皮的小牧童故意刁难，要姑娘答上他提出的问题，才肯告诉她。于是二人就一问一答的对起歌来。这首河北民歌具有浓厚的乡土气息，二四拍，一段体，五声徵调式，全曲由四个乐句构成。第一、第二乐句是一对上下句，第三、第四乐句是前两句的变化重复（换头合尾与同头换尾）。音调明快流畅，歌舞的形式生动，活泼有趣，充分表现出劳动人民的聪明才智和开朗乐观的性格。歌曲中八分休止的切分节奏非常突出，使歌曲显得诙谐、活泼。旋律的发展始终围绕着主题素材展开，流畅、一气呵成。很容易记忆，成为流传很广的一首河北民歌。

多媒体设备、多媒体课件、钢琴、教鞭。

一、欣赏河北另一版本的《小放牛》。

今天老师带来了一首河北民歌（1）请同学们听听它唱了什么内容？你可以从中挑选你印象最深刻的来说（赵州桥）？（2）歌词有什么特点？（一问一答式）

二、赵州桥的介绍和传说。

（1）同学们，歌中唱到的赵州桥你们听说过吗？有谁能把你所知道的和我们分享一下？让我们通过一个短片来进一步的了解它！（播放视频）

（2）这么坚固的桥，到底是谁造的呢？真的是歌中所唱的鲁班吗？不是。其实是隋朝的李春所修，歌中提起的“鲁班、圣人、张果老、柴王爷”都是传说。都是为了突出赵州桥的伟大而神化了。下面我们就来听一听“鲁班造桥、神仙相试”的传说吧！（放视频）

三、学唱歌曲《小放牛》。

刚才我们听的是河北流传最广的民歌《小放牛》，他轻松活泼的曲调深受人们的喜爱，尤其是唱“赵州桥”的这一段，最是经典，它已成为了河北省的招牌歌曲，就像我们江苏民歌茉莉花一样，家喻户晓，接下来我们就来学习这首歌。

1、初听歌曲：说说它的演唱形式和节拍？（一问一答的对唱形式、二四拍）强弱规律

同学们的耳朵挺灵的，歌中大部分采用了独唱的形式，最后也用到了齐唱，从听觉上当你仔细聆听时，你会发现有两个小朋友在唱，第一段在问，第二段在答，我们再来听听看，你能分辨出来吗？这个由二个人唱一问一答的形式就叫对唱。

2、出示歌谱：说说演唱顺序。

听一听，说说歌曲的演唱顺序？（第四乐句）

3、师带学生认识歌谱上的音（谁认得快就来当小老师指谱）。

4、认识八分音符，切分节奏。

音已经认识了，如果我们再加上节奏就能唱出歌谱的旋律了。首先请同学们看一看这个音乐符号“7”是什么？（八分休止符）他有什么作用？（休止半拍）这种前后都是八分音符，中间四分音符的节奏叫切分节奏，中间一个音唱强一些叫切分音，跟老师一起唱一唱歌谱，八分音符处我们打个响舌，听！（师范唱、生学）

5、跟琴两小节模唱歌谱（请一名学生指谱）。

6、加进歌词演唱。

（1）跟琴唱第一段歌词第一遍注意：一字多音的唱法第二遍注意：强弱。

（2）下面听老师把第二段的结尾唱一下，与第一段有何不同？（最后一句提高八度）标记一下，并跟师模唱最后一句歌谱及歌词。

（3）跟琴唱第二段歌词。

7、分角色演唱。

（1）跟琴师问，生答（模仿老师的声音、轻快的.突出强弱）。

（2）跟原伴奏男生问、女生答、最后反复处齐。

四、欣赏京剧《小放牛》。

今天我们学的这首歌曲《小放牛》，很早以前就被引用到了我们中国的传统戏曲中。剧中小姑娘问路，俏皮的小牧童故意刁难，要姑娘答上他提出的问题，才肯告诉她。于是二人就一问一答的对起歌来。今天老师也带来了这段载歌载舞的戏曲片段，请同学们来欣赏。欣赏时想一想：

（1）这个戏曲片段属于我国的什么剧种？

（2）请你跟着剧中的唱腔唱一唱、做一做！男孩模仿牧童，女孩模仿小姑娘！

五、教师小结。

同学们，我们中国的民歌博大精深，表现方式丰富多彩，不管时代如何变迁，相信民歌永远会陪伴我们，因为它是我们中华民族的根。让我们在《小放牛》的歌声中结束今天的课吧！

七年级音乐教案反思篇十四

音乐是民族性的文化，也是多元化的文化，本课围绕“非洲的灵感”这一单元，选择了具有浓郁的非洲风俗的鼓乐为主要教学内容。旨在让学生通过感受，体验非洲鼓乐的特点及其对相关文化的了解与接纳，进而产生兴趣，以此来扩大学生的欣赏视野。

一、帮助学生了解喜爱非洲鼓乐。

二、感受、体验非洲鼓乐、并为歌曲配上鼓乐伴奏

《非洲鼓乐》是根据义务教育课程标准实验教科中《音乐》（人民音乐出版社）第十四册第二单元内容――《非洲的灵感》，整合重组拓展延伸成第二课时的教学内容。

一、感受、体验非洲鼓乐节奏

二、运用非洲鼓乐节奏为歌曲伴奏

初一学生

多媒体教材、非洲康加鼓

1、师击鼓、学生进教室

2、出示图片

3、揭示课题、非洲鼓乐

情境导入

用直观感性的设问，吸引学生上课的注意力与好奇心

1、图中文鼓的特点？

2、感受鼓乐

3、师总结引出非洲鼓语

4、学生创设自己的鼓语

5、找出图中的组成部分

6、引出鼓在非洲的又一象征

7、感受鼓乐

（1）听鼓乐、拍节奏

（2）介绍有特点的非洲鼓乐节奏

学生对非洲鼓乐的认识由感性上升为理性，突出本课的重点

对非洲鼓乐加深一层了解

学生的积极性得到了极大地提高，解决了本课的'难点，加深了对非洲鼓乐节奏的了解

三、学生创编

1、复习歌曲《咿唷・嘞啦》

2、编配节奏型

四、课堂小结

在非洲鼓语中结束本课

学生对鼓乐的认识由理性上升为创编

使学生产生一种意犹未尽的感觉

这节课，我曾在市直中学的新课程展示课中上过。以下是本人的教学反思与听课老师的课后的评价。

这堂课中，我突破以往旧的教学观念紧紧围绕课题，始终以“玩鼓”为主线，巧设问题，课堂气氛十分活跃。只要每位老师，巧设教学环节，就会使学生从被动转变为主动的学，学生就会喜欢上音乐课。

（1）课题新颖，课中让学生学到鼓乐，感受到鼓乐，体会到异国的风俗人情。

（2）师生的互动性很好，音乐要素渗透的比较深入。

（3）教师很有感染力，学生的即兴创作也很好。

七年级音乐教案反思篇十五

1、通过音乐与画面的结合，了解影视音乐的特点，体会影视音乐在影片中的作用。

2、了解电影《放牛班的春天》的故事梗概。

在感受与鉴赏方面，要求学生通过影视音乐的欣赏，了解音乐在影视中的重要作用。

在音乐创造方面，要求学生能根据教材提供的材料参与音乐活动创编和表演，并能在活动中担任一定的角色，创造性地表现音乐。

多媒体课件。

1、导入。

同学们，我们上节课了解了什么是影视音乐，感受了《辛德勒的名单》的意境，这节课，我们继续学习影视音乐。

2、《眺望你的路途》主题音乐。

聆听童声合唱《眺望你的路途》，思考歌曲的主题内容。

学生聆听，并思考回答，师总结：

从歌词中我们感受到，孩子们的孤独，其实，他们都是孤儿，他们的父母因为战乱（第二次世界大战）而死，他们缺少家庭的温暖，更忍受不了学校校长冷酷无情的管教方式，于是，孩子们在失落中渴望光明。后来，代课老师马修教孩子们唱歌，唱的就是这首《眺望你的路途》，终于，冰冷已久的心被纯净的音乐感化，孩子们重拾童年乐趣，重塑缤纷的未来。此主题音乐多次在影片中出现,有高度概括剧情的作用。

唱唱《眺望你的.路途》主题音乐。

观看《眺望你的路途》主题音乐影视片段，再次感受音乐。

3、《眺望你的路途》主题音乐在影片中的作用，考虑电影音乐的作用。

学生思考，讨论，回答，师总结：

突出主题电影音乐的作用（功能）:

1、突出主题，体现影片的主题思想。

2、抒情作用，塑造和刻画人物的性格和心理。

3、描绘作用，烘托画面情绪和气氛，加强视觉形象的情绪和节奏。

4、背景气氛，为影片的局部或整体创造特定的基调和背景气氛。

5、深化主题，推动剧情发展。

6、概括剧情。

7、结构统一作用。

七年级音乐教案反思篇十六

回顾品味是一种收获，在反思中进步，讲课也是这样。

１、《命运》交响曲导入，拉近学生与课文主人公的距离，给学生营造一种感悟的氛围；《命运》交响曲结尾，再次感悟主人公的人格魅力。《命运》交响曲是学生们耳熟能详的音乐，通过熟悉的音乐给学生们一种亲切感，让学生进入学习氛围，更加理解人物的性格特点。

２、目标从繁到简，学生思路清晰。在本课时的`设计上我只设定了一个主要目标：全面认识贝多芬。从而促使需要提炼学习的写作方法尽显其中。

３、还课堂于学生，使他们乐在其中。在本课时的授课中，我注意避免老师的侃侃而谈，增加学生自己感悟的机会。