读后感是读完一本书后对其内容、主题、情感等方面的个人感受和体会的一种文字表达，它可以帮助我们更好地理解书中的观点和思想，激发我们的思考和创作欲望，对我们的成长和学习有着积极的影响。读后感是一种独特的表达方式，它可以记录下我们的思考和感受，让我们更加深刻地体会和领悟书中的内容，同时也能增强我们的写作能力和表达能力。在写读后感时，我们可以运用一些写作技巧来提升文章的质量。下面是一些经典的读后感典范，欢迎大家一起探讨和交流。

梵高向日葵读后感篇一

温森特梵高，一个一想起来就联系起他那幅狂热的绚丽的的向日葵的画家。我从来没有仔细研究过他的画，一直对他有着一种同情才华横溢的落魄的艺术家的情感。今天终于把那本欧文斯通的《渴望生活》梵高传看完了，从新的一个角度认识了他，并改变了对他那种同情的态度，换之的是尊敬和仰望。含着眼泪，想要记录点什么。泪水不是因为他悲苦的一生，或者是那可怜的终结，而是因为感动，一种非凡的生命力的感动。一种对生命的非凡热爱而感动的泪水。

他的一生在流浪中渡过，他没有家，被除了弟弟提奥之外的亲人的排斥在外。没有经济来源，有的只有提奥，这个无私爱着他的弟弟，从最初每个月给他寄50法郎到后来每个月150法郎，提奥的一生跟他哥哥没有分开过，从这样的关系上讲。在梵高自杀死后的六个月后的前后几天，提奥也随即去陪伴了他的哥哥。梵高为了绘画四处流浪，不管是最初灰蒙蒙的博日纳里，还是找到艺术方向的纽恩南，他都是四处受尽白眼的人。在尘世生活中，他不擅长，太单纯，他不遵循人世间的生活规则，在艺术道路上他走上了天堂，可是在生活之路上他一直在地狱里承受着（用我们常人的眼光看）。不管怎么样的煎熬，没有一分钱忍饥挨饿十天，发烧不止，或者是终日画画而被人认作疯子，他都承受住了，最后让他走向自我灭亡道路的却是艺术上灵感的衰竭。虽然生活在最贫苦的尘世里，他却从来没有觉得苦过，只要他能画，他可以画，他就很快乐。最后因为精神分裂的折磨，导致他灵感衰竭，然后开枪自杀，那也没有让人觉得灰暗，反而觉得他渴望生活的力量一直存在。只是他要自己与自然沦为一体罢了。

在他的作品中，他一直想要表达的是他的思想，他对生活的热爱，对自然的崇拜。闪烁的星星《星夜》，张扬的向日葵《向日葵》大概是我们在教材图画书上不陌生的一些画，那一颗颗呈漩涡状旋转的星星，是充满光芒的闪耀的力量，耀眼的黄色的向日葵是伸向天空渴望生活的一只只手。我没有办法在这样零乱的思绪中表达梵高的绘画意愿，但是我愿意抄下这段印象派画家聚会中的宣言，来宣扬他以及他们的美好的艺术表达意愿：

我们把性格看的比丑陋更重要。把痛苦看的比漂亮更重要，把赤裸裸的严酷现实看的比法国的所有财富更重要。

我们全盘接受生活，无须再道德上加以评断。我们认为娼妓和伯爵夫人，看门人和将军，农民和内阁部长都是一样的，因为他们全都符合自然主要的要求，都是生活的一部分。

正如梵高的最早的一个画家朋友说的那样，艺术的才华需要痛苦来滋养。也许正是因为在生活中的贫穷，不平等，才创造了他不懈追求艺术上的表达之路吧。他热爱生活的意愿从来没有放弃过，直到被精神分裂折磨到灵感消失殆尽。

作为一种对高高在上的情感，我感动于梵高的热爱生活，对艺术的狂热的精神。

仅此，肤浅地写完读后感，以此纪念这颗为艺术而生的灵魂。

梵高向日葵读后感篇二

梵高与向日葵是相互关联的两个词语，对于许多人来说，它们既代表了一位伟大的艺术家，也代表了他的杰作。然而，对于那些熟悉梵高与向日葵之间历史与艺术渊源的人来说，它们意味着更多。通过阅读与研究梵高的艺术之旅，在了解他对向日葵的痴迷之后，我体悟到了一些关于艺术、内心探索和生命本质的真理。

第二段：艺术的意义。

梵高的作品主题涉及美丽的自然景观和富有表达力的人物形象。通过观察梵高绘画中的向日葵，我认识到他对自然界的无与伦比的热爱和敬畏之情。向日葵的鲜亮色彩、独特构图和细致入微的绘画风格，展示了梵高对于捕捉自然之美的敏感和创造力。通过他的笔触，我学到了艺术不仅是视觉的享受，而且是对生活中真实感官体验的一种表达。

第三段：内心探索的重要性。

梵高画中的向日葵揭示了他个人的内心世界。梵高在寻找灵感的过程中，不仅表达自然之美，也呈现了他对人们情感经历的共鸣。他试图通过艺术来深入人类心灵，并表达情感的复杂性和多样性。通过与梵高的作品互动，我深刻体验到了内心探索的重要性。这时候，艺术成为了一种引导和疗愈的力量，帮助我们理解自己和他人的情感。

第四段：生命本质的思考。

《向日葵》系列中的每一朵花都展示了自然界的无限美丽。梵高通过细腻的绘画技巧，捕捉到了瞬间的灵光，同时也揭示了生命的短暂和脆弱。在欣赏他的作品时，我反思了生命的意义和价值。面对生活中的挑战与不确定性，梵高的独特视角和艺术表达激励着我，提醒着我要珍惜每个瞬间，并追求内心真正渴望的东西。

第五段：启示与反思。

通过阅读与研究梵高与向日葵的故事，我对艺术以及人类内心的奥秘有了更深的认识。艺术不仅仅是一种形式，它是一种表达，一种探索和一种启迪。梵高的作品教会了我如何通过创造力去感知和理解世界。他通过向日葵这个富有象征意义的形象，告诉我们人类内心的力量和生命的脆弱性。在面对困境时，梵高的作品鼓励我们要勇敢地面对生活，并从中找到美丽与希望。

总结：

梵高与向日葵的作品并不仅仅是美丽的图像，它们带有更深刻的意义。通过欣赏他的作品，我不仅获得了对艺术的新的理解，也认识到了自己内心探索的重要性以及人类生命的本质。梵高与向日葵之间的关联远远超过了表面意义，它们是对艺术家情感和热情的真实展示。通过梵高的艺术创作，我被启发去探寻自己的内心，珍惜生命中的每一个瞬间，并透过艺术去理解和发现这个世界的美好与无限可能性。

梵高向日葵读后感篇三

在不了解梵高时，我只知道他是个伟大的艺术家。但认真读完《梵高传》才发现，他不只是个艺术家，他还是个逐梦的人。在逐梦道路上，梵高从未停止，他也从未放弃。即使是受到每个人的嘲讽，即使只有一个亲人支持他，梵高也从未放弃追逐梦想。

每个月靠弟弟提奥的150法郎维持基本生活，其实只要放弃绘画，梵高依旧可以做个牧师。梵高出生于艺术家族，其实他根本就可以做一个卖画的资本阶级的人。可是他没有，他为了自己最初的梦想，为了艺术，他牺牲了一切。我们只看到了梵高的色彩多么美，画作多么精致，却从未了解过每幅画背后那个为了梦想永不言弃的梵高。哪怕身无分文，也绝不放弃绘画；哪怕遭到全世界的反对，也绝不停止追梦。只要不放弃，梦想永远近在咫尺。

创造疯子。

从最开始的暗淡无光，到最后的鲜艳色彩，梵高的画技越来越高超，他的创造力越来越强。自然之美被梵高画得淋漓尽致。梵高不畏惧酷暑，不畏惧严寒。他为了艺术绘画竭尽一切，接近疯狂。或许不敢想象，即使在圣雷米病院，他也能创造出传世奇作。对于色彩的迷恋，对于创造的疯狂，才是梵高的本色。阳光的炽热，大地的深沉，都是他绘画的一部分。向日葵的黄色，星夜的蓝色，梵高想象与创造齐头并进。他的作品里，仿佛一切都活了过来。

渴望生活。

对于这样一个热爱绘画的人来说，生活里大部分都充斥着颜料画笔是很常见的。从早晨到夜晚，他总是需要大量时间来来绘画。即使是在饥寒交迫中度过，他也没有放弃绘画。在梵高的作品中，有一种对于自然的崇拜，有一种对于生活的渴望。他渴望可以卖出一两幅画，来维持自己的基本生活。柔和的线条，鲜艳的色彩，都表达出他对于生活的渴望。梵高的个性孤僻，生活里只有印象派的疯子画家愿意与他相伴。梵高之所以成为了画家，有很大一部分是因为梵高对于生活美的追求，对于艰苦生活依旧不放弃的精神。梵高的一生痛苦却又精彩，他的生活艰苦却又不失色彩。只有痛苦过，经历过，才知道人生该怎么走。梵高渴望生活，热爱生活。从最开始空白的画布到最后精彩的画作，支撑着梵高的正是他对于生活无穷的喜爱。每一幅画作都是对于梵高的诠释。这一生支撑着梵高不放弃的便是对于生活的渴望。

就是这样一个天才画家，最后还是在夜幕中陨落了。他再也受不了精神疾病的折磨，他选择了自杀。或许对于梵高这才是最好的解脱。

梵高向日葵读后感篇四

梵高的一生，是很极端的一生。青年时，志向想成为一名教士，并到最艰苦的矿场去传教，最后却发现教士的虚伪，并因此产生了对上帝的怀疑。之后，开始学画画，并开始疯狂一般的工作。的确，当人心中有某种无法宣泄的情绪时，往往会找一个方式来疏导它，更何况是像梵高这样内心极其澎湃的那种人。

性格决定命运，我一直非常相信这句话。天才也有天才的性格，而其性格往往都是异常的极端，却往往与这个社会大多数人无法合拍。平庸者有平庸者的性格，他们做事都是那么的到位，那么的合这个社会的主流价值，他们是这个社会的主流，当然，主流，也就意味着平庸。

剑走偏锋，才能创出一套不同凡响的绝世武功，而正是因为走的偏锋，所以弄不好会极大的伤害习武者，所以绝顶高手与走火入魔者，往往只有一线之隔。就像我们经常说的，天才和疯子，往往也只有一线之隔。他们的共同点是，不按常规出招，达到某种极致。

梵高的那幅巨作向日葵我想很多人都知道吧,金黄色那是一种像太阳一般炽热的颜色，充满了生命力，野性的力量，一种扭曲的倔强，一种刺目的绚烂，但也是一种让人confusion的颜色，一种迷离的色彩。他的名画系列，向日葵和麦田系列给我们的印象应该是深刻的吧。他的这两个系列的画，我也是喜欢的。

天才注定都是孤独的，但不能反过来说，孤独的绝大多数实际上是庸才。所以我们大不可以用天才的孤独来安慰自己的孤独，来给自己阿q一下，来给自己麻醉一下。自从看了梵高的自传，他给我的感觉是一头在黑暗中受伤的野兽，独自在暗处舔着自己的伤口。他是那么地渴望爱情，那么地渴望友情，但这些东西，对于他来说，又是那么的遥不可及。

他第一次爱上了他表姐，才成为寡妇带着一个孩子的表姐，他那如潮水般汹涌的爱以及对画画的无比狂热却挣不到一分钱吓坏了其表姐，离他而去。受伤的梵高，和一个洗衣女工住在了一起，正如他在给其哥哥的信中所陈述到，她并不漂亮，也谈不上贤慧，但我有一个家了，还有一个孩子——洗衣女工与他人的孩子，我感到平静与幸福。然而，就连这种幸福也是不能长久的，由于梵高没有经济来源，完全靠其弟弟资助，他却全部用来买颜料和画布了，常常连吃饭的钱都没有。在梵高的自传中，常常可以看到谈到他挨饿的情景，同时一收到他弟弟的钱后，又马上买工作原料，连挨饿也再所不惜。无法忍受这点的女工离开了她，并重操旧业.

对于友情，他与画家高更在一起工作过一段时间。他给其弟弟的信中写到，我是如此的孤单，常常会陷入绝望中。而高更的到来使他欣喜如狂。可是敏感神经质的他，却也没能和其好朋友一起工作多久。人太自我了，也就很难融入别人的世界，也很难让别人融入自己的世界。

梵高向日葵读后感篇五

梵高是19世纪末20世纪初的一位著名画家，被誉为后印象派的代表人物之一。他的作品《向日葵》是他最著名的作品之一，也是他表达情感和思想的重要载体。这幅作品以其独特的构图、鲜明的色彩和生动的笔触而闻名于世。它不仅是一幅优秀的艺术品，更是艺术和人生的思考。通过观察梵高向日葵，我们可以体会他独特的艺术风格和对生活的独特解读。

第二段：剖析梵高向日葵的艺术表现手法

梵高向日葵的最大特点就是鲜艳而繁茂的色彩。他用大胆的色彩和密集的笔触表现出向日葵的生命力和活力。黄色和蓝色是画面的主色调，黄色象征着阳光和希望，蓝色则象征着自然和宁静。这种色彩的运用使得画面充满活力和动感。此外，梵高还使用了大面积的对比，通过光影的变化来增强画面的层次感。这些独特的表现手法赋予了向日葵更加深远的内涵和情感。

第三段：解读梵高向日葵的艺术思想和情感表达

梵高向日葵中所蕴含的艺术思想和情感表达是艺术家对生命的热爱和追求的体现。梵高在信件中曾经表达过对向日葵的痴迷，他认为向日葵象征着人类对于永恒美好生命的追求。他用粗犷的笔触和夸张的色彩，表现出对生命的热情和追求。通过向日葵的形象，他把自己的情感和思想融入到其中，展现出对生命力与希望的无限讴歌与赞美。

第四段：探讨梵高向日葵的生活与现实意义

梵高向日葵的意义不仅仅停留在艺术领域，它对生活和现实也有着深刻的意义。梵高的向日葵充满了生命的力量和希望，表达了他对美好未来的追求。对于我们而言，梵高向日葵提醒我们要保持积极向上的心态，坚定自己的信念，追求自己真正的梦想。它告诉我们即使生活中有困难和挫折，我们仍然要像向日葵一样勇敢地面对，绽放属于自己的光芒。

第五段：总结并展望梵高向日葵的影响

梵高向日葵通过其独特的艺术风格和对生活的独特解读，成为了世界艺术史上的经典之作。它引领了后来许多艺术家的创作风格，对后世的艺术产生了深远影响。它也成为了人们审美情趣的标杆之一，并且鼓舞了无数人们勇敢追求自我的内心力量。梵高向日葵以其独特的艺术风格和思想内涵，成为了艺术史上的永恒之作，也激发了无数人们对生命的热爱和追求。

梵高向日葵读后感篇六

是我喜欢读的书中的'一本。没事的时候，我总喜欢拿在手里翻翻、再看看。因为看着它，我就觉得全身都被注满了奇异神美的力量。它能激励着我在平凡的人生道路上有不平凡的对生命的、对人生的坚定信念和对绘画艺术的自强不息的执着追求。

梵高是怎样的一个人呢？每当我向哪些不知梵高其人其画的人们介绍梵高时，我自己先就激动不已，却找不到确切的语言来表达我内心的真实感受。以李白比其狂放？不适合。以玄奘比其信念？不恰当。以李贺或王勃比其短命才华？不一样。我童年看到飞蛾扑火被焚时，留下了深刻的永难磨灭的印象……梵高，他扑向太阳，被太阳熔化了。

梵高是荷兰著名的绘画大师。他的一生很苦、很累、很疯。梵高是以绚烂的色彩，奔放的笔触表达狂热的感情而为人们所熟知的。但他不同于印象派，印象派捕捉对象外表的美，梵高爱的是对象的本质，犹如对象的情人，他力图渗入对象的内部而占有其全部。印象派爱光，梵高爱的不是光，而是发光的太阳。

他热爱色彩，分析色彩，他曾从一位老乐师学钢琴，想找出音和色之间的契合关系。他追求用色彩的独特效果表现独特的内心感受和感情，用白热化的明亮色彩表现夜咖啡店的黑暗景象。

梵高不倦地画向日葵。他曾说“黄色何其美”！对于他，黄色是太阳之光，是光和热的象征。只要你见过了作品《向日葵》是永远都不会忘记了，就象米开朗基罗的〈摩西像〉一样一经被谁见过，它的形象便永远留在谁的记忆里一样，他的向日葵永远不会被世间无数的向日葵所混淆、冲淡。他的很多感人的作品让人看了以后都会恋念不忘、会落泪涕零！

梵高是用自己的生命来绘画的，他最后因为受到感情和事业绘画的各方面的挫折，他的精神完全崩溃了，就在他不得不住进疯人院的期间，他还是坚持不懈地在炎炎烈日下继续画他心中的画，以至于最后吞食了颜料！他对绘画的执着追求是何等的疯狂啊！最终他还是忍受不了命运的折磨，英年早逝，年仅37岁！

他的作品能打动人们的灵魂。形式美和意境美在梵高的作品里得到了自然的自由的和高度的结合！他的作品几乎每一幅都透露了作者的心脏在跳动。他死后，他的那些用生命换来的作品得到了全世界人们的认可和赞美，成为世界绘画史上的绝世珍品。

他对人生的坚定信念和对绘画艺术的自强不息的执着追求，将会永远激励着我不断进取……。

梵高向日葵读后感篇七

“生活，就像植物一样，隐藏着巨大的`谜，但是不管怎样，要做个好孩子，学会付出和接纳，然后再学思考和创造。”这句话出自本文爸爸对女儿香草的评价，这也是一句生活的真理。

这本书是一本叙述成长的小说，文章内容具体，词语优美，用诗一般的语言描绘了一个女孩的心灵成长。这本书让我认识到了成长与生活的重要性，感悟到了生活与成长的意义和乐趣。生活就是五味瓶，每天都有等量的酸甜苦辣咸等着你，等着你去分配生活，掌控生活。

谁没有童年，谁的生活没有酸甜苦辣？关于童年，关于成长，关于友谊，关于有哭有笑的日子，甚至关于日子中的尴尬、秘密，都是爱的涓流，一点一点的，不知不觉我们就被那温婉柔和细腻的爱包裹淹没了。本书十分让我喜欢，与此同时，在书的影响下，我们成长着。

梵高向日葵读后感篇八

当我第一次拿到这本书－－《向日葵》（第一期），我几乎是屏着气一口气读完的。

读完卷首，我知道了这是我们学校的校刊，而且是首刊。这的确是我们学校的一件大喜事。

《向日葵》从多方面展示了我们学校的校貌、教师的风采和同学们快乐学习的情形。有的同学喜欢练书法、有的同学喜欢写诗歌、有的同学喜欢说英语、学数学、有的同学喜欢发明创造……总之，快乐有趣、助人为乐、热爱集体、团结同学、感人至深的事情总是发生在我们身边，让我很受鼓舞。我也想拿起手中的笔，记录同学们快乐学习的一点一滴，记录我们身边的故事。为我校的《向日葵》增加风采，让它和我们一起成长。

我喜欢《向日葵》里的《新编龟兔赛跑》。乌龟再一次战胜了兔子，它是靠着自己的机智、聪明。乌龟这种机智聪明的行为值得大家学习。一位一年级的小同学写了《感谢你们的一路陪伴》，她感谢自己的爸爸妈妈从她出生以来对自己无微不至的照顾，感谢他们对自己的淳淳教导。读完这篇文章后，使我感到无地自容，我从来没有像这位小同学一样感谢过自己的爸爸妈妈。我要向她学习。《向日葵》的很多好文章教会了我好多好多的知识。

同学们，让我们祝福我们的《向日葵》越办越好，让它成为我们学习、交流的广场。

梵高向日葵读后感篇九

第一段：引言（约200字）

梵高是一位伟大的后印象派画家，他的作品以强烈的色彩和独特的风格而闻名于世。其中，他的《向日葵》系列画作给人们留下了深刻的印象。这些画作展现了向日葵的力量和美丽，同时也体现了梵高独特的思想和情感。通过观赏并研究梵高的向日葵系列，我有了一些心得和体会。

第二段：色彩的力量（约200字）

梵高的向日葵系列画作给人们展现了色彩的巨大力量。他运用了鲜明的黄色将画面填满，这种色彩给人们带来了强烈的观感，唤起了内心的愉悦和喜悦。这些作品展现了向日葵的生命力和生机，通过色彩的运用表达了作者的情感和内心世界。观赏这些作品，我深深感受到了色彩对人们心灵的影响力，它能够激发人们的积极情绪，照亮内心的一片阳光。

第三段：自然的美丽（约200字）

梵高的向日葵系列画作向我们展示了自然的美丽和力量。向日葵的花朵矗立在画面中，它们高大而壮观，给人一种强烈的视觉冲击力。梵高通过画面的布局和构图，将向日葵的生命力和力量表达得淋漓尽致。观赏这些作品，我感受到了自然的伟大和美丽。我们身处于这样一个多姿多彩的世界，有着无限的灵感与创造力。正如梵高向日葵一样，我们应当以饱满的热情和力量面对生活的每一天。

第四段：独特的思想（约200字）

梵高的向日葵系列不仅仅是表现自然美景的创作，更是他独特思想的体现。梵高在创作中表达了他对生活的理解和独立思考。他以向日葵作为一种象征，描绘了人们对于美的追求和渴望。观赏这些作品，我思考了生活的意义和价值。每个人都应该有自己独特的思想和理念，敢于坚持自己的信念，追求内心的真实与美好。

第五段：艺术的力量（约200字）

通过欣赏梵高的向日葵系列，我深深感受到了艺术的力量和魅力。艺术是一种独特的语言，它能够跨越时空和文化的界限，触动人们的心灵和情感。梵高的画作不仅仅是艺术品，更是他心灵和个性的抒发。它们能够激起人们内心深处的共鸣，引起思考和启发。通过欣赏这些作品，我更加深刻地理解到了艺术的力量，它能够改变和影响人们的生活，让世界变得更加美好。

总结（约100字）

通过观赏梵高的向日葵系列，我体会到了色彩的力量、自然的美丽、独特的思想和艺术的魅力。这些作品不仅仅给人们带来视觉的享受，更激发了我们对于生活和艺术的思考。梵高的想法和创作方式为我们树立了一个积极向上的榜样，鼓励我们追求内心的真实和美好。通过艺术的力量，我们能够寻找到自己的去向，创造出属于自己的精彩人生。

梵高向日葵读后感篇十

祖父正在一块地上无效、无力地用耙子耙着不愿被驯服的土地。

刮出了一道道沟，很深很深，活像祖父的脸。

汗水在坑坑洼洼的脸上绕着，停留在沟里。

偌大的向日葵地里，有个偌大的村子，偌大的村子里，有个偌大的房子，偌大的房子里，只有渺小的祖父和我。

我和祖父曾在向日葵地里住过。那葵花地金黄金黄，像是天上掉下的一缕一缕太阳光变得，停留在地里。

他不会说三字以上似的话，像是不会。

一睁眼“起床”。

一起床“吃饭”。

一吃饭“种阳”。

一种阳“……”

却只对着那开的好看的向日葵唠叨：“看你、开好、我们、有饭！”叽里呱啦，含含糊糊。

后来，我上幼稚班了，他的话愈来愈少，嘴巴像被缝上了似的。也只有向日葵能让他金口开。

坐在校车的最后一排，透过“快乐校车”两字的缝隙，远远望着祖父。他不哭，不大喊，不招手。

只是伸出右手，四根手指向校车远去的方向弯了弯，再也不看我。

我喜欢在他种的向日葵地里玩，光着上身在里面穿梭，像一条金色的鱼，累了找个大花盘折下，一拼，在花盘里咬着瓜子，摸着花盘一睡不起。

醒来总是满身金叶，穿了一件新买的金裙子。

他看见，也并不责骂。

只是伸出右手，四根手指在我身上弯了弯，金叶子就绕到地下。又伸出右手，四肢弯了弯，朝着葵花地。

我从未见过祖母，却总能望见祖父拿着一缕秀长的黑发，伸出右手，四指弯了弯，头发都落在地里。

一夜，父母回来了，向日葵的金叶落下，“唰”不知哪阵风，伴着祖父粗重的喘气刮得金花瓣一片一片，满天金光，一片明亮。

金叶落到祖父手里，他也只是四指弯了弯，但他用的是左手。他说了一句话：“真的好美！”

四指便不再弯动，向日葵仍然金黄，地里一闪一闪……。

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梵高向日葵读后感篇十一

那年暑假，爸爸带我回老家探望爷爷奶奶。在他们家门前的一条路边，总是洋溢着淡淡的花香。那是爷爷当年在门前播下的向日葵种子长大开花了。那些盛开的花盘圆圆的，像一张张可爱的笑脸；没有盛开的花苞金黄金黄的，在阳光的照耀下显得更加可爱。我很喜欢这儿的向日葵，因此每天都会来看，一边轻抚它们那润滑的花苞鼓，一边为它们浇水。

几个星期过去了，所有的向日葵都盛开了。一天清晨，阳光明媚，我又兴奋地跑去看那些可爱的向日葵。它们在微风中亭亭玉立，开得那么灿烂，那么美丽。我痴痴地望着它们，突然发现这些向日葵与别的花儿不同，它们的“脸”总是朝着太阳。

这是为什么呢？

经过查找资料，我发现了其中的奥妙。向日葵究竟向不向日，要看处于什么生长阶段，工具书那样笼统地说向日葵“常朝着太阳”，是不准确的。向日葵从发芽到花盘盛开之前这一段时间，的确是向日的，其叶子和花盘在白天追随太阳从东转向西，不过并非及时地跟随，植物学家测量过，其花盘的指向落后太阳大约12度，即48分钟。太阳下山后，向日葵的花盘又慢慢往回摆，在大约凌晨3点时，又朝向东方等待太阳升起。但是，花盘一旦盛开后，就不再向日转动，而是固定朝向东方了。

经过自己的'努力，向日葵为什么向阳这个问题我终于迎刃而解了，我如释重负！

梵高向日葵读后感篇十二

在故乡，有一片向日葵地，寒假，我和几个小伙伴常到那儿去玩捉迷藏、摸虾……那段时光令我十分难忘，可时间像沙漏一样，一淌就过去了，我该回家了，临前的晚上，我恳求妈妈带一株向日葵回家，妈妈竟毫不犹豫的答应了！早上，我老早的起来了，拉起爸爸去挖向日葵。经过我反复的挑选，终于挑了一株又大又长的向日葵。这时，已是夕阳高照了，太阳像一个害羞的小姑娘，红着脸蛋儿出来了。我赶紧搬起向日葵，往车上跑去，妈妈早已等候多时了，说：“该回家了，快把向日葵放车厢里。”“喔！”我应和着。

回家后，我赶紧找了个大缸，把向日葵种下。那时，向日葵还没开花，只是一个光秃秃的身子。我想，它什么时候才会开花？就这样，我怀着这个疑问一直等呀等。终于，夏秋季节，向日葵开花了，黄色的花盘越长越大，就好像一张笑脸迎着太阳移动。向日葵的花向着太阳盛开，它每天随着太阳从东方转到西方，应此也叫“太阳草”

我曾在一本书上看到：希腊神话中，有一个女孩爱上了太阳神阿波罗，无奈阿波罗对她用情不专，伤心的女孩为了博取太阳神的爱，从此不眠不食的仰望他，这样9天9夜，女孩变成了向日葵。

向日葵为什么会时刻向着太阳转动呢？原来，是因为它的花体结构有灼热的特性，正是由于它的花面经常随着太阳转，它还有许多名字，如：“太阳花”、“迎阳花”。观察了几天，我还发现向日葵不怕热，在炎阳似火的日子，许多花儿都好像枯死了，惟独向日葵它还处之泰然的“站”在那儿。尽管我给它们浇的水都一样多。向日葵开的花和别的花不一样，就说花瓣吧，其他的花瓣都又大又有姿态，可向日葵的，是又小又笨拙，光花盘就占了与许多位置，一株向日葵一般开3朵，一个在顶上，一个在中间，一个在底下，又有趣，又美观。

我喜欢你，向日葵，不单单是你外在的美。

梵高向日葵读后感篇十三

在大千世界中，有许多种植物，什么奇花异草都有，但我就钟情于普普通通的向日葵。

向日葵，没有牡丹的富丽堂皇，也没有玫瑰那样诗情画意，也没有菊花的千姿百态，但我就是喜欢这充满阳光力的向日葵。

向日葵花盘是一个圆形，看上去好像一个正在炙烤着大地的太阳。你别看它里边黑乎乎的，其实它里边还孕育着一些新的生命——瓜子宝宝。你看那每一粒瓜子都那么饱满，你挤我一下，我碰你一下，好像在玩着什么游戏。向日葵还真是一位慈母咧！它生怕自己的孩子们受伤，在外边还雇了一大群的保镖——那一朵朵金黄色的花瓣，这每一朵花瓣都是那么独一无二，把向日葵点缀得更加美丽，更加阳光，更加充满朝气。

向日葵还有着与其他生物不同的生命力，在炎热的炙烤下，大地上所有的生物都是那么无精打采有的花儿早已偃旗息鼓了，有的早已耷拉下了脑袋。可惟独向日葵还是那样挺直腰杆，昂首挺胸，个其他的植物当了个好榜样。

向日葵的确非常之怪，永远都和其他植物相反，好像要突出它的与众不同之处。别的植物都离不开太阳，也不喜欢离太阳太近，可向日葵永远都是那样时时刻刻地围绕着太阳公公转，太阳公公走到哪，它就像太阳公公的跟屁虫也跟到哪。

其实，在我们的生活中不就如此吗？在学习上总会有那么一些人勤学好问，重视成绩上的佼佼者，最终会成为我们前进的榜样。

同时，向日葵也告诉了我们：在学习中，我们应该有一个明确的目标，并时时刻刻的朝着那个目标努力，时时刻刻的奋斗着，哪怕自己到不了那个目标，自己的人生也算轰轰烈烈、精彩一生了。也算有价值，没有苟且偷生。

向日葵，普通植物中的一员，但我就是喜欢它，钟情于它。我喜欢它的充满阳光之气，喜欢它的坚持不懈，喜欢它的普普通通喜欢它一切的一切。

总之一句话，我喜欢向日葵。

梵高向日葵读后感篇十四

我家墙上挂着一幅著名的画――梵高的《向日葵》。当然，这不是梵高画的，而是有人模仿他画的。

画的背景是黄色和蓝色，看起来很简洁，但十分醒目。黄色和蓝色的搭配让整幅画的色彩基调非常明快、生动、鲜艳，心灵也随之震撼，仿佛都要燃烧起来了！细看这幅画，画上美丽的向日葵装在古朴而美观的陶罐中，充满勃勃生机！向日葵们有的傲然挺立，有的害羞地垂下了头！我看到这怒放的向日葵，想起了汪峰的歌“我想要怒放的生命”，怒放的花儿好像在争着比美！

可是，很难想象如此激情和灵气的画作，出自于一位很不平凡的作者，他的一生居然充满了悲剧色彩。梵高生于1853年3月30日，他的一生非常坎坷，直到大约27岁时，才开始他的画家生涯。但是，在他生命的最后却创作了多幅画。早期，他以灰暗色系进行创作，到了巴黎以后，他的画作变得色彩鲜艳。向日葵是他35岁来到法国南部所画的。虽然，他在这里找到了他画作的阳光，却没有找到他生命的阳光，两年后，他开枪自杀了！

梵高画的向日葵栩栩如生，浓烈而艳丽。虽然他一生坎坷，却创作了如此传世之作。我喜欢这幅《向日葵》，喜欢它们向着太阳生长蓬勃的生命，我也要在生活中找到自己的阳光！

梵高向日葵读后感篇十五

根据以下材料，选取角度，自拟题目，写一篇不少于800字的文章，文体不限，诗歌除外。

有人说，没有什么是不朽的，只有青春是不朽的。

也有人说，年轻人不相信有朝一日会老去，这种想法其实是天真的，我们自欺欺人地抱有一种像自然一样长存不朽的信念。

【优秀范文】。

梵高向日葵读后感篇十六

你们知道梵高吗？写《梵高传》这本书的作者是欧文·斯通，书中介绍他是一位伟大的画家，当我看到梵高一幅又一幅壮丽辉煌的油画时，我似乎进入了一个新的境界，整个世界豁然开朗了！

梵高这个人本身长得奇丑无比呢！他长着一双呆滞的大眼睛，深深地往下凹，一些鱼尾纹在他眼睛旁，目光显得很忧郁，并长着一对粗眉，它们让人觉得不搭配；还有一双小耳朵，小到像洋娃娃的耳朵，一个鹰钩鼻，鼻子向下塌，并且是秃顶呢！他的行动也很笨拙，呆头呆脑的。

你可知道梵高活的时候一幅画都没卖出去！但他死后他的画卖了大概有九千万的法郎！我给你举个例子：梵高在世的时候一幅《红色的葡萄园》只有四百法郎，可他死后这幅画是四千万多的法郎！梵高为了绘画奉献了很多甚至生命，他把自己的右耳朵给割了下来，并且让自己神志不清，神经受到破坏以至后来去世了……这是多么不幸呀。

我看完了这本书，觉得梵高做事十分认真，全力以赴地画画，他把全身精力投入到绘画中。我想我们应该像他学习，全力以赴。每当我们做完事后，应该首先问问自己：“我们全力以赴了吗？”

请让我们记住这位伟人——温森特·梵高。