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大觉山写生心得篇一

写生课是美术爱好者必修的一门课程，旨在通过观察和描绘自然景观来提高绘画能力。在通过一学期的学习，我对写生课有了更深入的认识，不仅在技术层面有所收获，更重要的是在观察、见识和审美方面有所提高。在这里，我想分享一下我的写生课心得体会。

一、观察是写生课的基础，也是艺术的根本。写生作品的质量和观察的深度和广度息息相关。学生们在写生课上针对不同的素材进行观察，比如花鸟、人物和风景等等，每一次都是重复的训练，但也是不断测试自己观察的深度。通过反复地观察，我逐渐懂得了如何从细节中把握大局，如何在生活中不慌不忙地提高观察力和感受力。在观察方面的进步，让我在日常生活中也更注重细节，更愿意去发现身边的美好。

二、写生课让我更加懂得了审美的本质和美学的内涵。写生课让我逐渐懂得了美的秘密所在，明白了美在于身边常见形态的表现。观察细节和和容易被忽略的地方，让我学会了欣赏生活中本就存在的美；训练真实描绘体现细节的细腻感，让我认识到美并非虚无，而是真实与细节的相互碰撞。这种心境的引导和培育，对我日后三观的培养至关重要。

三、写生课开拓了我的创作思路，更加激发了我的创作灵感。在写生课上，我们每当遇到美丽的自然风光，会在熟悉和提高基本功的基础上，故意进行变体、创新和试验。这些实验与尝试会吸收外来的素材，从而打开更多创作思路。同时，在实践过程中，我会尝试多样化的瞬间表达方式，记下文字、情感，捕捉画面，让这些细节和情感融入到未来的创作中。

四、写生课的培训让我提高了技巧。写生课会让我们不断练习绘画技巧，从而提高绘画水平。学习基础知识，数据比例与结构等基本功，是成功的绘画的基础。写生时，位置相对稳定，光线相对恒定，这使得学生能够集中精力练习技巧。这样的技巧不断训练与延续，会对作品准确性和艺术存在质量提高至关重要。

五、最后，在写生课中，我也意识到了绘画的禅意。美的表达，需要看到世界的本质，这是一个低频率的过程，需要悄然耐心地进行，这也是写生课给我的启示。写生课上的训练，具有与自己的对话的意义，在提高技术的过程中，更是深入自己内心，掌握自己的情感的过程。绘画可以化繁为简，更可以将简单之中表现出一种禅意，这种禅意感，让我追求自己的某种内心的修炼，与绘画技巧相辅相成。

总之，写生课教会了我很多，让我认识到绘画能够给我带来的不仅仅是成长，还有感动和启示。写生课的学习，培养了我对美的深深渴望和感性理解，更重要的是，让我在绘画和审美方面，迈上了一个全新的高度。

大觉山写生心得篇二

今天是写生的第二天，满满的收获。在学校一点儿基础也没有，来到这里以后只能更加努力的`画画。

起初，我无从下笔，看着周围的建筑，无从挑选。好不容易想画一个房子，当看到它那么大而我只有这么小的纸时就更无从下笔了，为此，我苦恼了许久。但渐渐地，我开始观察这个房子，也开始慢慢静下心来，一笔一笔去勾勒整个画面的轮廓。

逐渐的，我画的越来越轻松，越来越融洽，两三个小时之后便画完了一份作品。之后通过美术陈老师的点评，我又将其重新修改了一些，最终完成了写生的第一份作品！

接着又开始选取下一个景，我选择了超市旁的一个破房子，相比上一幅，这幅难度更难一些，我又重新调整好心情，开始画我的第二幅甚至第三幅作品。

一天下来很累，脖子又酸又痛，但同时也很开心，因为在这一天中明显的感受到了自己的进步。三幅作品下来，收获满满，知道了如何画小细节，如何画玉米，如何调整面部结构。美术陈老师也一直在帮助着我，只要有问题，一举手，老师就会赶过来帮助我。我觉得美术陈老师和班主任一天下来比我们都要累，一边管纪律一边教我们画画，一直到一天结束。希望明天继续加油，努力！

大觉山写生心得篇三

作为一名文艺爱好者，我喜欢用笔触到自然中去寻找灵感。因此，写生课对我来说也是一个不可错过的机会。在过去的一学期里，我参加了多个写生课，这是我的写生课心得体会。

第一段：印象深刻的场景

我认为写生课最重要的一点是向自然靠近。在我们日常生活中很难有机会真正来到自然中，并且花时间去观察、感受和创造。而在写生课中，我们可以坐在一个美丽的场景中，直接从生活中提取素材。我印象最深刻的场景是一棵大树。当我从不同角度观察它时，我发现它有着不同的表情。无论是从下面观察天空，还是从树冠眺望周围环境，我都看到了不一样的景色。这是极为丰富的学习体验，也让我更加深入地认识了自然。

第二段：挑战自己的技能

写生课还帮助我挑战自己的技能。在绘画的过程中，我有时会遇到很多困难和挫败感。有时我会发现从头到尾都是折线和乱绘的简单形状。这时候，我会开始自我挑战。我尽量选择更复杂的场景或小物件来练习，甚至尝试用不一样的材料来创造新的效果。这种挑战感让我快乐和充满动力，同时也让我更加自信。

第三段：见到不同的艺术作品

除了自己的创作，写生课还让我见识到很多不同的艺术作品。有时候，我们可以在一起讨论和观察不同的背景和文字。这种独特的观察方式非常有趣而且令人振奋。在这些讨论中，我也从同学们的作品中学到了很多新的技巧和方法。这是一种非常宝贵的学习体验，有助于拓展自己的艺术思维。

第四段：与同学互动

正如我上面提到的，与同学交流也是写生课中重要的一环。每个人都在用不同的视角观察不同的事物。在我的团队中，我发现有人喜欢捕捉场景的气氛，而另一些人喜欢记录细节和纹理。我们每个人都有自己独特的写生风格，但这种多元化的风格也进一步拓展了我的思维。

第五段：结尾

总的来说，写生课是一种非常重要的艺术实践方式。它在各个方面都帮助到我，在绘画技巧、探索自然、理解艺术、互动交流等方面。我相信这种写生技能也会在以后的创作中发挥非常重要的作用。写生不是一种简单的活动，而是一个充满发现和学习的过程。在未来，我期待能够继续发掘自己风格的特点，并且在自然中寻找灵感。

大觉山写生心得篇四

骄阳似火，没有一丝风，空气好像凝固了似的，让人心烦意乱。

“下课了，大解放咯!”刚下课，老师还没走，一个声音便伴随铃声喊了起来。“谁喊的?”班干部王晶叫了起来。大伙的目光一起投向那搞笑大师万哲的身上。万哲见情况不妙，连忙做出一副可怜巴巴的模样。嘴里嘟嚷着：“我万哲何等人也，从不大声喧哗，每天安分守纪，是一个标准的好市民。”话音刚落，大伙几乎同时作呕。“万哲，老实交代，到底是不是你!不要装了，如实招来，还可以减轻罪行。”辣妹王晶不依不饶。“我……我没有，你应该最了解我的，从不做坏事，从不开玩笑。小姐，不要冤枉我这个百年难遇的大好人。对吧!傻冒!”他一边说着一边转向旁边的傻冒。哦!大家还不知道傻冒何方神圣吧!他呀!真的很傻，别人拐弯骂他，他以为是在表扬他，打他，他认为是在教育他，老师要他发言，他一字不言，我们借答案给他抄，他居然能成为抄错天才。你看，万哲一问他，他连忙称“是!”气得王晶大叫：“你问他?他连11都不知道，问他有什么用。肯定是你，看我不收拾你。”“非我也!王小姐刀下留人，听我解释。”没等万哲说完，王晶已经操起了家伙(一把扫帚)。万哲来不及跑被逮了个正着。

“万哲兄，你好幸福哟，被美丽的王大小姐打，打死也值得呀!”一旁班上的另一个搞笑大师幸灾乐祸地笑道。

“好你个郁晗，是兄弟不帮我，还取笑我。“万哲一边抵挡，一边说。

奇迹出现了，原来决不伸手管闲事的郁晗不知从哪借了的胆量，上前拉住了王晶说：“他是我兄弟，算了。”

“门都没有……”王晶毫不手软。

“铃……”救命铃响了。战争结束了。不过，好好的一个下课万先生是没福消受的了。

大觉山写生心得篇五

胡阶庆

一、山水写生之乐

画山水画，不走进大山中去写生，是很难把握住山水的灵魂的。那么，当你背起行囊走进大山的时候，你便到了与世隔绝的另一个世界，让你超然随想，让你信笔挥洒。在山水间，听鸟唱虫鸣，飞瀑喧泄；观山润花放，云起云落。一派脱除尘俗的感觉。在这里要强调的是，要想在山水间写生，就要选择适合写生的地点。就连现在最时尚的旅游都时兴“无景点旅游”，因此，我们写生千万不要到著名的景点去，乡野山村最入画。

在写生前，一般我都要先打听，山里能不能住宿。有些景区今天买完票，明天再画还要买票，最好别去，画着不方便。一般我选择买一次票进村，一呆十几天。比如离我们不太远的山西、河北、河南等地都有景区内有农户的，而且这些景点取得游客极少，一种原生态的味道。如果再近，那就是蓟县山区，津围公路和去盘山道路两旁的小岔口，进取都有不错的风景。

在山里除了写生、放松心情以外，还感悟自然，写一些山水情怀的体会。比如，我在兴隆写生的时候，看到一株长在山巅的小松，向导说它叫“忍者”，问了原因，才知道：一颗小小的松子，在缺水、少养分的石缝山巅生长，实属不易。向导说这棵树有上百年，可它的粗细、高矮开上去也就像十几年，在旅途中，我有了感悟――正是它不事张扬才寿过百年。如果长得太高太壮，要么因养分不足而苦干，要么在山巅遭雷电击垮，这都难使它保全，正是这种涅的状态，让我们今天还能看到它的身姿。由此，我想到人和自然物象是一样的道理，回来后写了一篇散文《走进自然呈大道》。

二、写生之险

到山里写生，可谓：与自然亲密接触。往往会让人亲历险境，让我们终身不忘。比如，有一年去兴隆写生，向导把我们带到半山腰，然后指出路线，我们便去爬山。但到下午四、五点钟，山雨突至，天马上阴沉下来。这个时候肯定是马上下山，但是我们却找不到下山的路。这时，不远处传来大型猫科动物的“咕咕”声响，这更增加了我们的恐惧感。路旁和我们一样迷路的一直戴胜鸟，特别可爱，花纹奇特，可是已经无心欣赏。雨越下越大，我们灵机一动――顺着流水的方向走，因为水肯定是往山下去。不料，我们找到的竟是一条通往山下的泄洪道。水道上全是粘泥，踩一脚就陷进老深。幸好泄洪道两侧有胳臂粗的小树，只好一手抓住小树，一只脚踩在下面得树往下挪。再往下的坡度令人胆寒。当时心里已经很紧张。幸运又一次降临：爬泄洪道的半途中，右侧不远处出现了一条石条小路。我们找到了下山的石径。这时才感觉到到家一样的感受。同时，也感觉到，身上已经湿透，而且有冷又饿。

还有一次，是在河南郭亮，记忆也特别深。那年我们住在山顶，在山上住最怕下大雨。泥石流很恐惧。那年的山雨下了好几天，晚上几乎睡不好觉，半夜，山洪奔腾像兽吼，十分恐惧。当时心里还在想：大水可别冲坏我们住的农舍。由于好多年山里没有如此痛快的下过雨，泥石流推到通往山顶的电线杆子，晚上没有电灯，同时，往山顶抽水也没有电。因此每晚只是半只残蜡用来照明。通往山外的车都不敢出山，大水阻断好几段路，十分危险，我们只好在山里等待，在草亭看雨中的大山，那一次，对雨中的大山，别有印象。

三、山水写生的透视

西方绘画多用焦点透视，无论是平行还是成角，线的规律无外乎近大远小，近长远短，一般来讲，都是一个视点。而中国画的透视是采用散点透视。也就是“移步易景”。这样，给我们山水画写生更大的空间。

中国山水画写生的透视方法是多视点的。走到哪，画到哪。可以挪移，可以取舍，可以变形，任意组合，自由度很大，这就是散点透视的好处。但同时也带来问题，那就是必须具有一定的传统水墨技法作基础，还要有许多构图在心里，这样在山水画写生中就得心应手。在这里也提一提构图。山水画构图无外乎两种构图：一种是s形，一种是c形。有了这些基础和套路，进山写生就会信手挥洒。

三、中国山水画写生类型

一些朋友在看了我的作品后常问：这些画是在山里画的吗？我肯定地告诉他，确实不是在画室创作的。

原先我到山里写生是用钢笔、水笔在速写本上勾画稿，然后再回带画室整理作品，这样的作品出来也许画一张成功一张，但精心安排、设计的东西太多，缺少灵性。后来我用毛笔在宣纸册页上画写生，初步有了感觉。还有一个阶段，用日本的.一种宣纸卡纸画，这种新型材料，便于把握，但水墨氤氲的韵味不佳。这个阶段过了，就觉得直接用宣纸写生更有韵味，于是，再进山，就准备废纸夹子做垫板，裁出一尺五见方的宣纸，带上一些废报纸、笔、墨和颜色，除此之外，还带一些废的塑料盒，瓶子盖等盛水盛墨。等写生完毕要出山的时候，只带画回来，其余的都不带，减轻行囊的压力，多余的空间也许捡一些好看的石头带回。在山水画写生中，基本的几种方法是：

1、硬笔速写

2、水墨对景写生

3、目识心记写生（山水画大师黄宾虹先生好多作品都是这种写生方法）。

应该注意：在写生时，不要把方法截然分开，要有综合，有分析。

四、山水画写生时的游离

明朝董其昌把山水画分为南北二宗：这种分法是佛教禅宗给的灵感。南宗山水讲究性灵，内涵，修养和画外功夫，讲究浑然天成，水墨淋漓；北宗山水讲究应物象形，把握物象本真。因此，南宗山水和北宗山水并不能简单的说成是南宗山水画南方的山，北宗山水画北方的山。在山水画写生中，表现山石纹路，高峻的气势，山形等要素，要用北宗山水，表现对山的感悟，游历山水的心情多用南宗山水。往往南宗山水更会使现代人紧张的灵魂放松。简单的讲，就是北宗山水更注重物象的描写，南宗山水更关注灵魂的写照。一般，南宗山水游离物象较远。在山水画写生中，我们得出这样的结论，游离物象越远，越心无挂碍，越容易表达性灵。

山水画写生的高手会在对景写生中把南北二宗融合一体。用黄金分割率来看，一般的四分游离，六分物象的画是雅俗共赏的；四分物象，六分游离的，就属于那种格调与品味较高的。

由此看来，从自然山水到画中的山水具有本质的区别，一个是自然美，一个是艺术美。在这个过程中融入创作者的学养与见识。在由自然到艺术过程中就分出高下：有的人创作的作品只是一张画而已，而有的人确是通过自然物象展现自己灵魂，诠释对人生、自然规律的理解。我认为后者更具震撼力。

前两年在摄影杂志上看到一幅摄影作品，把风景摄影完全制作成水墨画的效果，还在照片上题字和加印章。无论怎么看都是国画。我认为这不是成功的作品。如果搞一种艺术，看上去却象另一种艺术，那么这种创作不是成功的。写生也是一样，画花鸟，画成生物图谱，只能算技术。山水画的象摄影同样是失败。

画画到了一定程度，画的是心，你的心放得下放不下自然物象，你老怕别人看不明白你的画就永远不会画画。因此，每一次走进大山都是对生命与人生的感悟――从每一天、每一年的周而复始；到生命的折返和行脚的涅。

大觉山写生心得篇六

此次活动本应该四月份进行，但是由于本社团参与了一些其他社团组织的活动，故推迟到5月6日组织开展。但是这次青龙山外出写生活动举行的很有意义，一方面提高了社员的艺术修养和审美能力，加强了他们对素描的掌握能力。令一方面，培养同学与同学之间团结友爱、互帮互助的感情。同时让同学们了解自然，通过实践，来寻找灵感和创意。

一、活动主题

初夏味道，创意无限

二、活动宗旨

为了让社员们更加了解自然，通过实践，来寻找绘画上的灵感和创意，同时丰富社员的业余生活，增进社员之间的感情。

三、不足与欠缺

1、前期准备工作没有做好，许多人接到通知太仓促了，最终参与外出写生的人数较少。

2、写生过程太单调，缺少趣味性，其他活动安排较少。

3、路途较为遥远，没有考虑到有些人会晕车，晕车药没有准备。

四、改正措施

1、前期准备工作要做好，提前和社员打招呼。

2、多策划组织一些丰富多彩的小游戏，增加趣味性。

3、远途旅程充分考虑到有些人会晕车，带上晕车药。

五、活动心得

这次外出写生活动，充分的验证了那句名言：生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。此次活动很好的锻炼了社员们的观察力，提升了大家对自然风景的进行美的提炼的能力。同时我们也深深体会到艺术也是一门哲学，从中可以体会出许多的人生哲理。总言之，此次外出写生意义重大，因为艺术离不开生活，我们从生活中表现出艺术，才是真正平凡中不平凡的美!

大觉山写生心得篇七

回顾为期15天的写生之旅，这其间有几分旅途颠簸的疲惫，但疲惫之余，细数起来，我的感想和体会亦不少没有写生经历的我与周围多数有相同情况的同学一样，在写生开始的头一天，满怀兴奋的心情及对写生目的地的憧憬，哼着巨曲，乘着开往从化的大巴，开始了我们的写生之旅。

大约八个小时的车程，我们到达安徽省黟县。

一路上，同学们有说有笑的，完全不在意似火的骄阳。直至到下午，我们才开始正式写生。我与几个同伴在村子里绕行，为寻找理想的画画角度。最终，我们选定一个有大屋蔽日的地方，开画了。郊外画画的好处在于僻静而秀美的环境，让人心情放松，平静。画画更易于投入。

而建。我们只在西递呆了几天就返回了学校。

后记——

短短15天的写生历程，让我们轮番品尝着五味瓶中的酸，甜，苦，辣。每个参与写生的人都有收获，但收获多少却因人而异。而我最大的收获都体现在我写生的过程里。我喜欢我的专业。相对于其他系，我们有这样外出写生的机会，真属我们之幸也.

大觉山写生心得篇八

第一段：引入，说明写生的定义和目的（200字）

写生是指通过观察和描绘真实的自然景物或人物，表达艺术家对于现实生活的感受和理解。它是绘画、摄影以及文学等艺术形式的基础训练。写生的目的在于提升我们的观察力、理解力以及艺术表现能力，并启迪我们的创造力和想象力。在进行写生创作后，我有了一些深刻的体会与感悟。

第二段：反思自身经验，讲述写生带给我的新视角（200字）

通过写生活动，我深切体会到写生能够让我更加细致入微地观察事物。在现实生活中，我们常常忽略了环境中的美好细节，而写生让我去关注那些通常被忽略的细微之处。例如，在绘画一朵鲜花时，我开始留意它的每一片花瓣、细腻的花纹，以及上面微妙的光影效果。这种深入观察，让我对世界有了全新的认识。

第三段：分享写生带来的情感体验（200字）

写生不仅仅是关于观察和描绘，它还是一种情感的流露。在写生的过程中，我时常会被景物所感动。当我静下心来仔细观察一株参天大树时，我不禁被它那庄严而挺拔的姿态所打动，仿佛树木有了自己的灵魂。这样的情感体验让我更加热爱大自然，并意识到我身处的世界是如此多彩而美好。

第四段：写生对技法和表现力的提升（200字）

在写生中，我发现自己的技法和表现力都有了明显的提升。通过实际观察和描绘，我对光影、形态以及色彩的运用有了更深入的理解。我逐渐掌握了如何准确地捕捉事物的细节，并通过绘画的手法将这些细节生动地展现出来。我的作品变得更加立体而有趣，观众也能够更加真实地感受到我所表达的意境。

第五段：总结，描述写生对个人成长的影响（200字）

综上所述，写生带给我很多意想不到的收获。写生让我更加关注细节，拓宽了我的视野。通过观察和描绘，我也更加深刻地感受到大自然的美好和生命的力量。同时，写生也提升了我的艺术技法和表现力，使我在创作中更加自信和突出。写生不仅仅是一种技术活动，更是一种让我们与世界更紧密联系的方式。在未来的创作中，我将继续坚持写生这一活动，不断探索和提升自己的艺术境界。

总结：通过写生，我不仅获得了视觉上的满足，更得到了心灵的净化。写生让我对世界充满着新鲜感和美好的希望，也让我更加热爱艺术创作。写生是一个永恒的主题，它不断地在我们的生活中展开，不断地让我们成长和进步。我相信，只要我们坚持不懈地锻炼和探索，写生一定会给我们带来更多的启示和成就。

大觉山写生心得篇九

徽州古称新安，明清时期，培育了盛极一时的徽州文化，包括新安理学、徽州朴学、新安画派、徽派雕版、徽派建筑。钟灵毓秀的徽州，成为江南邹鲁、文化名邦。

踏上徽州的土地，到处可见黛瓦白墙飞檐凌空的徽派民居，保存之完好可称中国明清建筑及乡土艺术的博物馆。牌坊、宅第、宗祠、书院、私家园林，精致的门楣窗格、豪华的斗拱梁柱、奇瑰的雀替牛腿，令人目眩神迷，叹为观止。徽州各地普普通通的冷僻乡村，可能就深藏着珍贵的古代建筑艺术品。

宏村位于黟县城北十公里处，汪姓族人于南宋绍兴年间迁居此地，应弘广发达之意，取名弘村，又名宏村。

在皖南众多风格独特的徽派民居村落中，宏村是最具代表性的。它背倚黄山余脉羊栈岭、雷岗山等，地势较高，常常云蒸霞蔚，时而如泼墨重彩，时而如淡抹写意，恰似山水长卷，融自然景观和人文景观为一体。听导游的介绍，整个外观上说，宏村是古黟桃花源里一座奇特的牛形古村落，既有山林野趣，又有水乡风貌，素有“中国画里的乡村”之美誉。

这次宏村写生让我领略到了优美的古村落风光;了解的徽派建筑的特点;见识了丰富的古村落人文。开阔了眼界，积累了知识。看着一张张在宏村留下的作品，心里很满足。

感谢学校给我们这次机会，让我们来到这么美丽的地方进行写生。“前人栽树，后人乘凉”，感谢宏村的前辈们，建造出了一处“牛形村落”，惊艳之余，也情不自禁地惊叹前人的智慧与结晶。

大觉山写生心得篇十

写生的日子--是美好的日子，也是我难以忘怀的日子。我班与另外四个班的同学一起，在五位老师的带领下在安徽黄山市黟县南屏，屏山，宏村，西递，我系的实习基地进行了持续5天观摩写生实习。我们开始了大学的第一次实习生活。本次实习是围绕着徽派建筑的风格和特点而进行的。我们在朱翔老师的带领下来到了位于安徽省黄山市黟县的皖南古村落——宏村。

7月6日早上，我们带着对宏村的无限憧憬与向往，来到了这个充满艺术气息的天堂。当到达黟县境内，已是傍晚了，看到那一座座连绵的山，那绿色，那天然的景像就深深地吸引了我们。我们一路上就说说笑笑，时间很快就过去了。到达目的地已经是17点的样子，老师安排好休息后，我们渐渐的稳定下来。在那里聚集了好多院校的学生：有江西的，安徽的，湖南的，还有其他学院学习建筑、设计、摄影等专业的学生也是比比皆是。

在刚刚到达宏村的那一刻，我仿佛就感受到了它的魅力。虽说已是傍晚，但是仍然可以体味到浓浓田园风情，加之细细的雨洒在石板路形成若隐若现的倒影，更给宏村增加了神秘感，宛如桃源仙境一般，给明天的行程增加了更多期待。

一天的时间熟悉环境，接下来就应该步入正轨了，我们开始写生了！由于我们在学校过惯了安逸的生活，连速写都快不会画了，所以第一天在那里画真的是不尽人意，就当是练练手好了，不过收获还是有的，也算知道了自己来宏村的目的。我画画喜欢安静的环境，我画画不喜欢喝大部队一起走，我就一个人呆在比较安静的地方画画，画了几天总算有些收获，有点长进，对于技法等的掌握也有了一定的提高，有的时候还感觉自己画得不错，不过经常有一些别的学校的同学和好奇的游客在旁边观望一下，当然也免不了评论一下，听到的话也是有好有坏。最难忘的就是7月8号去西递了，我们早上6点多就起床了，吃了早餐之后就准备出发到西递去观摩，不同的地方虽然建筑风格大相径庭，但是，每个地方各有自己的灵魂之处。

留在那黑瓦上，更像是去表现一种肌理效果，用线也不是太灵活。到后来就好多了，线也比较自然流畅，透视也没有很大问题了，原来速写中存在的问题也得到了解决，真受益匪浅啊！在这期间我还接触了很多人，见识了很多事物，学会了很多东西。在这次安徽宏村下乡写生的过程中，同学们团结友爱，相互照顾；在学习上，相互督促，相互交流，共同进步。

大觉山写生心得篇十一

写生是一种透过目睹真实物象的观察和描绘来表达艺术创作的一种方式。作为一名学习绘画的学生，我有幸参加了一次写生活动。这次写生活动不仅让我近距离地观察到了自然的美景，还让我深刻体会到了写生的重要性。通过这次写生活动，我对艺术和生活都有了更加深入的认识和体会，收获颇丰。

第一段：观察并实践

在这次写生活动之前，我对写生只是停留在理论层面，没有真正付诸实践。这次机会让我有机会亲身实践，近距离观察自然界的景物。我选择了一个风景优美的公园作为写生的场所。在公园里，我仔细观察了树木、花草、湖面等各种自然景观。我用钢笔和画笔记录下了我所见到的一切细节。通过观察并实践，我发现写生是一种通过感官获取信息、用艺术语言表达的综合性活动。

第二段：细致观察与感受

在写生的过程中，我将注意力完全集中在所要描绘的对象上。我仔细观察花朵的形状、颜色和质地，用笔勾勒出细腻的纹理。我感受到了花朵的生命力和它们的美。当我观察湖面时，我留意到了反射在湖面上的树影和天空的颜色。我深深地被湖水碧绿的颜色所吸引，试图用画笔将这种美丽的颜色留下来。通过不断观察和感受，我更加深入地了解了自然界的奥妙和美妙。

第三段：培养耐心和专注力

写生是一项需要耐心和专注力的活动。在写生的过程中，每一个细节都要被我捕捉到，并准确地表达出来。我需要仔细观察并反复勾勒，直到我满意为止。这需要我花费大量的时间和精力。在这个过程中，我培养了耐心和专注力。当我专注于画布上的每一个细节时，我世界似乎变得安静了下来，我可以完全投入到艺术创作当中。

第四段：提高艺术修养

通过写生，我不仅提高了艺术技巧，还提高了自己的审美水平和艺术修养。在写生的过程中，我学会了如何观察自然界的景物，并模仿自然界的形态。这让我对艺术创作有了更深入的了解。同时，我也学会了欣赏自然的美和艺术的美。我从写生中领悟到，绘画是一门需要不断学习和提高的艺术形式。只有不断地写生、观察和实践，我才能在艺术创作的道路上不断进步。

第五段：提升对生活的理解

通过写生，我不仅提高了艺术修养，还提高了对生活和自然界的理解。在写生的过程中，我发现自然界中的一草一木都有它们的美和价值。在平凡的日常生活中，我开始更加关注身边的事物，用艺术的视角去感受和体验。写生给了我一种与自然相融合的感觉，让我更加珍视生活，并且主动去发现生活中的美好。通过写生，我明白了生活和艺术是相互关联的，艺术源于生活，而又高于生活。

总结：

通过这次写生活动，我不仅学到了很多艺术技巧，还理解到了艺术与生活的关系。写生让我有机会用艺术的方式去表达对生活的热爱和理解，提高了我的艺术修养和对生活的感悟。我将会继续坚持写生，不断提高自己的艺术水平，用画笔记录、感受和表达生活的美好。

大觉山写生心得篇十二

在艺术教育中，写生是一种非常重要的技法和表现手段。在写生过程中，通过观察、感受、思考和表达，可以更加深入地了解被描绘对象，更加自然地表现出作品的真实感和生命力。而在这个过程中，每个学生都会有自己的写生心得和体会，从中不断探索和积累，成长为更加有艺术才华的创作者。

第二段：学习过程中的体会。

在学习写生的过程中，我深深地感受到了细节的重要性。尤其是在绘画对称性强的建筑物或者物品时，往往需要注意镜像的构成，随着绘画的深入，需要细致地处理出所有的线条和纹理，这对我的绘画能力以及视觉能力提高都有巨大的帮助。此外，良好的内容创意也是一个好的写生作品必备的元素。

第三段：在困难中成长。

在写生中，遇到困难是不可避免的。比如，当前绘画的对象离我们很远，我们就需要找到一个比较适合的角度来观察，找到适当的距离，让自己眼前出现的对象更加鲜活。此外，我们还需要面对复杂的线条细节，有时候需要反复修改，有时候需要耐心地画下去，只有坚持下去，才能取得自己所希望的作品成就。

第四段：感受自然之美的力量。

当我们置身于自然的环境中，感受到周围环境的美好和积极的力量时，写生创作的意义就体现得异常深刻。例如，在画风景的时候，我常常能够感受到大自然所带来的震撼和美丽，无论是山水、树林、湖泊，还是群峰之间、阳光下的世界，都会在我脑海中留下深刻的印象，激发我的灵感，让我成为一位更加出色的艺术创作者。

第五段：总结。

总的来说，写生是一件非常有挑战性的事情，需要我们不断地观察、积累和尝试，在写生体验中不断深化自己的思考和感悟。但同时，写生也是一件充满乐趣的事情，让我们更加自然地表现艺术的灵感和创造力。通过写生的学习和实践，我深刻地感受到了自然之美的力量，同时也更加达成了自己在美术创作方面的目标。

大觉山写生心得篇十三

写生是绘画过程中的一种技巧和方法，能够让画家以客观的视角去观察和描绘自然景物或人物的外貌、姿态和动态。通过写生，画家可以更好地掌握画笔的使用和色彩的运用，同时也能增强画家的观察力和想象力。在我多年的绘画实践中，我深深感受到写生的重要性和价值。下面我将就我在画写生中的心得体会进行分享。

首先，写生是发展绘画技能的有效途径。写生要求画家细致地观察对象的形状、颜色和纹理等方面的细节，然后再用画笔将其准确地表现在画布上。通过反复的实践，我们可以逐渐掌握人物的比例和构图的原理，提高绘画技巧和表现力。除了绘画方面的技能之外，写生也能帮助我们培养专注力和耐心，提高综合能力。写生是一种边观察边思考的过程，只有将观察到的对象形象深入脑海，并准确地表现在画纸上，才能达到绘画的目的。

其次，写生能够丰富画家的创造力和想象力。写生要求我们以客观的态度去观察和描绘对象，但并不意味着我们只能机械地复制现实。通过写生，我们可以观察自然界的各种美好景色和人物形象，吸取其中的精华，然后在画作中增加一些个性化的表达。在实践中，我经常会稍作修改或巧妙地加入一些细节，使画面更加生动有趣。这种创造性的思维让我在写生中不仅仅是对现实的再现，更是对于艺术的探索和表达。

再次，写生能够帮助画家更好地理解和运用色彩。写生不仅要求我们准确地描绘形状和线条，还要求我们深入地观察色彩的变化和色调的转换。细致的观察能够使我们发现自然界中丰富多彩的色彩，并将其运用到自己的作品中。我在写生中发现，色彩的运用能够使画作更加生动和引人入胜。不同的颜色和色调能够传达出不同的情感和氛围，因此我们必须根据所观察到的对象的特点和所要表达的意境来选择和运用色彩。这样的训练能够增强我们对色彩的掌控能力，提高画作的艺术效果。

最后，写生是一种享受和放松的过程。虽然写生对于画家来说是一种技巧的训练和挑战，但只要我们抱着愉悦和放松的态度去面对，就能够感受到其中的乐趣。在写生中，我们可以远离喧嚣的城市和繁忙的工作，享受大自然的静谧和美好。在通过观察和绘画中，我们沉浸于我们选择的主题中，可以完全放松身心，感受自然界的神奇和魅力。写生是我与自然融为一体的过程，也是我寻找内心宁静和平衡的途径。

总之，画写生是一项需要不断提升的技能，同时也是一种乐趣和享受。通过写生，我们可以提高绘画技巧、培养观察力和想象力、理解和运用色彩、放松身心，更重要的是，在美丽的自然中，感受到我们自己存在的价值和意义。希望每个热爱绘画的朋友都能够将写生融入到自己的绘画实践中，并从中得到满足和快乐。

大觉山写生心得篇十四

写生是指以真实的客观事物为对象，通过观察、描绘、把握其特征和结构，挖掘与创造艺术表现的形式和价值。写生作为一种艺术创作手段和方法，在美术教育和绘画实践中都占有重要位置。在我整个学习的过程中，不仅充分锻炼了我对审美价值的认识，更让我在自己的作品中汲取到了不少灵感和实践经验。在这篇文章中，我将分享一下我的写生理心得体会。

第一段：改变我的观察方式

在开始写生绘画之前，我对周围事物的观察只是停留在表面的形态和颜色上。但是在绘画过程中，我不得不更仔细地观察、研究和反思。我开始逐渐挖掘事物的内在和外在联系，探索生命的奥秘。这种方式不仅使我对周围环境有了更深入的了解，也让我对自己的绘画水平更加自信。

第二段：加深对色彩的理解

色彩是绘画中最重要的元素之一。写生绘画让我更加深入了解颜色的变化和组合，加深了我对色彩空间和表现力的理解。通过不断实践和探究，我成功地将这些知识应用到我的绘画作品中，使其显得更加丰富和生动。

第三段：加强形体观察力

绘画的形式是通过画面上的线条和形状表达出来的。形体观察力是写生绘画中至关重要的一环。写生模特，在绘画课上观察运动肌肉的变化，找到不同部位的比例关系和肌肉结构，结合自己的创造力，这些都让我更好地掌握了人物的形态和动态。

第四段：提高绘画技巧

写生不仅提高了我的形体观察力，也提高了我的绘画技巧。在写生绘画的过程中，我加强了对深度、透视、结构和比例的把握。我也借鉴了我所遇到的一些绘画技巧，这些技巧都让我的绘画作品更好地表达了我的感受和思想。

第五段：增加我的创造力

写生不仅提高了我的绘画技巧和观察能力，也激发了我的创造力。通过对自然中各种不同的物体进行研究，我不仅可以发现其每一个角度的独特之处和样式，也可以对其进行创造性的改变和转换。这种创意让我的绘画作品更加生动有趣。

总结：我的写生之旅

写生在我的绘画学习生涯中占有重要地位，因为它深刻地影响了我的观察、理解、触觉和创造力。通过写生，我提高了我的绘画技巧、对颜色的理解，解放了自己的创造才能和增强了自信心。虽然写生在制作绘画作品这一过程中很耗费时间和精力，但我相信这吸收了并且让我更加合适地表达了我的感受和思想。

大觉山写生心得篇十五

写生是美术学习中非常重要的一环，它不仅可以提高我们的观察力和绘画技巧，还可以帮助我们更好地理解艺术的本质。通过多次的写生实践，我深刻体会到了写生的重要性和价值，下面我将从观察细节、捕捉灵感、练习技巧、感受创作乐趣和提高审美能力五个方面，谈一下我在写生中的心得体会。

首先，写生让我对观察细节有了更加深入的认识。在写生的过程中，我开始注意到平时容易忽略的细节，比如光线的变化、物体的形状、颜色的渐变等。这种细心观察能够让我们更加准确地描绘对象的特点和特殊之处。在写生人物时，我会仔细观察他们的表情、动作和姿态，尽可能地还原出他们真实的形象。这样的观察细节的习惯也很有助于我在其他方面的学习和生活中更加细致入微。

其次，写生给了我捕捉灵感的机会。写生的过程中，我会暂且放下对完美的追求，专注地观察和记录眼前的一切。有时候，看到一朵开放的花、一只落地的叶子，就能够激发出我绘画的灵感。每一次写生，我都会努力纪录我所见所感，而这些记录往往成为我的素材库，为我的绘画提供了源源不断的灵感和创作材料。

第三，写生是练习绘画技巧的绝佳方法。通过对实景的观察和描绘，我可以更好地理解和掌握绘画的基本功。比如，用不同粗细的画笔去勾勒对象的线条，就可以观察到线条的变化和质感的转换。另外，在对颜色的把握上，写生也给了我很大的帮助。我会仔细观察对象的颜色，努力去还原它的色彩与层次，借此提高自己对色彩的理解和运用。

第四，写生让我感受到了创作的乐趣和成就。当我看到一幅幅记录着我对世界的观察和感受的画作时，我会感到由衷的喜悦和成就感。写生使我更加关注周围的美丽和细节，让我用画笔去表达自己对世界的独特看法。通过写生，我慢慢找到了自己独特的绘画语言，这种发现与表达的过程充满了乐趣和满足感。

最后，写生帮助我提高审美能力。在众多的学科和艺术门类中，写生可以说是我们与世界最直接的接触方式之一。通过写生的实践，我学会了更加细致地观察和感受世界，对周围的美景和事物有了更深入的理解。我逐渐培养了对美的敏感度和鉴赏力，提高了自己的艺术修养。

总结来说，通过写生的实践，我在观察细节、捕捉灵感、练习技巧、感受创作乐趣和提高审美能力等方面都有了很大的收获。写生无疑是我们学习和提高美术水平的重要方法之一，我将继续坚持写生实践，并且相信通过不断的努力和实践，我的绘画水平一定会不断提高。