在工作中，报告是对工作进展和成果进行记录和展示的方式。报告的引言和结论要简明扼要，概括出重点和核心思想。报告是为了向上级或团体展示工作或研究的成果而撰写的一种文字材料。要编写一份完美的报告，首先需要明确报告的目的和受众。以下是小编为大家收集的报告范文，供大家参考和借鉴。

餐饮设计开题报告篇一

加入世贸组织以来，中国的迅猛发展人皆可见，发展的背后是各行各业人才的需求日益增多，人们的压力也逐步加大。特别是代表着中国新一代势力的80后、90后的大学生们，他们顶着强大的工作和住房的双重压力，为社会主义建设奋斗着，他们的住房问题已成为全社会关注的热点问题。蜂巢公寓就是为了解决目前一些正在求职的毕业大学生租房困难而设计的一种快节奏紧凑型公寓，希望能达到高度节省空间及运营成本，低碳、环保等特点。齐全的设施在满足大学生居住的同时，还在心理，健康等方面给予关怀，打破常见闭塞空间的思维定式，创造新型的快节奏开放式生态居住空间。小区的生态景观设计就是其中一个重要组成部分。

人们在面临学习、工作与生活压力的时候，总渴望能找到一个休闲居住场所来减轻这份紧张，调整情绪，融入到优美的、恬淡的生活空间去享受那一份宁静与轻松。营造自然和谐、健康舒适的居住环境，追求建筑与景观的融合，自然与人的和谐共生，它随着时代背景及意识形态的发展而发展，并呈现新的特色。

蜂巢公寓社区的意义在于用较低的成本来解决最大程度的大学生以及外来人口的临时居住问题，因此，如何采用相对较低的成本来建造出功能性相对较强的公寓建筑是一个难点，这不仅要考虑到材料的使用，还要最大程度的满足其应有的需求。

同时，环保也是此次项目的一个重点，环保节能一直是如今热门的话题之一，如何合理的运用材料，搭配材料，将这个公寓建筑设计得环保节能也是本次项目能否成功实现的一个重要的突破口。

以建筑设计为着眼点，生态建筑主要表现为：利用太阳能等可再生能源，注重自然通风，自然采光与遮阴，为改善小气候采用多种绿化方式，为增强空间适应性采用大跨度轻型结构，水的循环利用，垃圾分类、处理以及充分利用建筑废弃物等。仅以上几个方面就可以看出，不论哪方面都需要多工种的配合，需要结构、设备、园林等工种，建筑物理、建筑材料等学科的通力协作才能得以实现。

当今世界，人口剧增，资源锐减，生态失衡，境遭到严重破坏，人类生存和发展与全球的环境问题愈演愈烈，生态危机几乎到了一触即发的程度。在严峻的现实面前，人们不得不重新审视和评判我们现时正奉为信条的城市发展观和价值系统。

为了建筑、城市、景观环境的“可持续”，建筑学、城市规划学、景观建筑学学科开始了可持续人类聚居环境建设的思考。许多有识之士逐渐认识到人类本身是自然系统的一部分，它与其支撑的环境休戚相关。在城市发展和建设过程之中，必须优先考虑生态问题，并将其置于与经济和社会发展同等重要的地位上;并且，还要进一步高瞻远瞩，通盘考虑有限资源的合理利用问题，即我们今天的发展应该是“满足当前的需要又不削弱子孙后代满足其需要能力的发展”。这就是1992年联合国环境和发展大会“里约热内卢宣言”提出的可持续发展思想的基本内涵，它是人类社会的共同选择，也是我们一切行为的准则。建筑及其建成环境在人类对自然环境的影响方面扮演着重要角色，因此，符合可持续发展原理的设计需要对资源和能源的使用效率、对健康的影响、对材料的选择等方面进行综合思考，从而使其满足可持续发展原则的要求。近几年提出的生态建筑及生态城市的建设理论，就是以自然生态原则为依据，探索人、建筑、自然三者之间的关系，为人类塑造一个最为舒适合理且可持续发展的环境的理论。生态建筑是21世纪建筑设计发展的方向。

马来西亚米那亚大厦主要(生态)设计特征：

1.空中花园从一个三层高的植物绿化护堤开始，沿建筑表面螺旋上升。(平面中每三层凹进一次，设置空中花园，直至建筑屋顶)

2.中庭使凉空气能通过建筑的过度空间。

3.绿化种植为建筑提供阴影和富氧环境空间

5.每层办公室都设有外阳台和通高的推拉玻璃门以便控制自然通风的程度

6.所有楼电梯和卫生间都是自然采光和通风

原生的生态建筑设计是在节约经济和低技术的条件下，不用或者很少用现代的技术手段来达到生态化的目的。然而，此类建筑的节能效率和可持续性都不甚理想，缺乏普适性。并且，停滞不前的生态技术。并不是可持续的生态观。因此，应当考虑将现代的生态技术运用到普通的建筑设计中去，即“适宜技术”。

“适宜技术”就是具有一定适宜性、普遍性的技术，又能根据环境的不同而有一定地域特色的生态建筑应该成为研究的重点。也就是说，从满足基本的人居环境的要求出发，通过“适宜技术”这个设计手段，运用当地的资源，结合适宜的经济的技术，进行生态建筑设计来达到可持续发展的目的。

生态建筑设计从“原生的”向“适宜技术”转变通常有三种手法：一是将传统技术进行改造;二是将先进的技术改革、调整以满足适宜技术的需要;三是进行实验研究，直接效力于适宜技术。

[1]俞孔坚译著，景观设计学，中国建筑工业出版社20xx.8

[2]王晓俊著，西方现代园林设计，东南大学出版社20xx.3

[3]吴家骅著，环境设计史纲，重庆大学出版社，20xx

[4]西蒙兹j.o，21世纪园林城市：创造宜居的城市环境，辽宁科学技术出版社，20xx.

餐饮设计开题报告篇二

茶楼是体闲清雅好场所。休闲是一种时代概念，但休闲的样式或类似休闲的消遣方式却古已有之，休闲与人类历史同在在漫长的历史岁月中，中国人创造了独特的文明传统，也形成了一系列独具特色的休闲样式，茶楼就是其中一列。今日之休闲是现代社会的新潮+其形式多种多样，丰富多彩，茶楼仍列第1期徐采成2l世纪茶楼发展趋势57其中。作为传统饮料的茶，与人们血脉中的文化渊源一脉相承，喝茶对都市人来说有返朴归真的感觉。到茶楼休闲，这是茶楼振兴的时代文化内涵，到茶楼品茗消费已成为都市人的时尚一杯清荼似可映大干世界的斑澜色彩，让人谈泊名利，又可品昧短暂人生的苦辣酸甜，使人陶冶情操。对于年轻人来说，茶楼饮茶是休闲。

绝大多数的现代化茶楼。充满悠悠自得、轻松浪漫的气氛，馆内大都配备了供客人翻阅的各式报刊、扑克、围棋等休闲道具。有的情侣相拥絮语绵绵，或三五成群荼客指点江山高谈阔论，或独自凭栏凝思通想。年轻人相聚茶楼+或打牌、或品茶、或谈心诉衷肠，各得其所，各得其乐，新式茶坊成了年轻人理想的休闲场所。中年人一茗在手，或听艺术讲座，或看荼艺表演，博古论今，茶香缭绕，享尽休闲乐趣。老年人在廉价茶楼，用茶香加醇追忆昔日，感怀今天的滋味，纯粹人生休闲。茶楼也是商务洽谈的好地方。许多茶楼店中有小问，环境安静优雅，可以在这里接待客商，边品茗，边洽谈，谈成也行，谈不成也以茶会友，别有情趣。有的经商者+在名片上印上每天几点在茶楼几座会客，以求在茶楼作交易。

现如今中国的茶文化应有尽有，点一杯清淡的香味的茶，与茶友谈闲天论地，借一缕茗香，营建一方安稳平静，制造一个修身养性。茶楼已经成为了城市里的一种符号，它用外观诠释着茶的文化、茶的历史，又内在的包容着现代都市人的情感宣泄。圈现代茶楼的文化与各种文化相融合、碰撞，形成了全新的文化，因此设计师也在寻求着适应这种变化，感悟茶楼文化，研究和领会文化内涵，掌握内在，重于创新，形成有别于传统又不失传统风格的设计，从而更好的满足人们的审美愉悦。

而日式风格的茶楼设计说明常常认为茶楼经营理念合适而使用格子的图案作为扮饰，譬如在饭桌上铺上干净素净的格子布的桌巾，边上放一盏简简唯独、罩子同为格子条纹的白的颜色纸灯，俨然是清爽新鲜典雅的日式笔调。拿世界文化双遗产地武夷山来说，它就具有独特的文化传说和特有的装饰材料，到当地的茶楼，坐在店内可见室内装饰材料多已翠竹和木料为主，空气中飘着阵阵兰花幽香，听着店主娓娓动听的描述着大王和玉女的动人爱情故事品上一壶上好的大红袍，感觉上真不愧是别有一番风味。

该开题报告的目的就是让更多的人去了解中国文化，通过中式元素在茶楼中的交融性，使茶楼能够带给人一种清新、安静、舒适的环境。能让顾客在一天的劳累后在这里更好的放松自己，有一个愉快的心情。使顾客在期间更能感受到轻松和悠闲的感觉。

在急速袭来的经济大潮与人口迁移的洪流中,人们正在逐渐失去传统与自我意识的深沉联系,正在成为自己领域中的陌生人。如今，茶楼的精神依旧，但是有些观念已经发生了相当大的变化。茶楼虽然还是人们聚会的地方，但也是一种另类的休闲和娱乐场所。然而传统文化是不可再生资源,是民族血脉的相溶点。

茶楼是中国茶文化的衍生物，是时代的折射和浓缩，唐人的豪放，宋人的精细，明人的雅致，清人的闲散，都定格在了中国象形文字的无声画面中，在这历史演变的过程中涉及的文化问题，可以得知传统文化在茶楼设计中处于重要地位，中国传统文化可以说是茶楼设计中的精髓。所以说在选择风格上理所当然会融入中式风格，将中式元素成功的运用到茶楼的设计中,只有充分的理解利用中式元素,感悟中国的文学艺术,进一步了解中国社会才可以激活自己的传统文化,从整体空间的层次上营造良好的建筑环境,充分展现特定地域的特色文化内涵,发扬我国的本土文化精神,对我们社会、国家的长远发展具有不可估量的推进作用。

只有自己民族的东西才是最有说服力的,才能经得起考验,冲向世界。不过，有很多茶楼设计的实例，无疑是当今最优秀茶楼的范例，有其受到赞许的理由。有的设计循规蹈矩，有的与传统背道而驰，有的别出心裁，有的顺应主流。这些设计充分展示了茶楼的装饰、布局、建筑风格和历史特点等。总之，每一个设计都极富生命力！

中国茶文化博大精深，而西方文化则最值得我们去借鉴感悟，要在一个固定的空间内创造出不同的风格．这无疑对设计师是极大的挑战。改革开放以来，西方的文化大量涌人中国，对于中国传统的设计风格冲击很大，茶楼亦是如此。就像唐装、旗袍穿到现代人的身上总些改良一样，这样才有新意。茶楼的设计也大量借鉴了酒吧等其他娱乐休闲场所的设计风格，越来越多的体现出东西方、古典与现代融合的迹象。它以古代的装饰为主，中间吸取了大量的现代元素，东西形式合璧，将西方的实用主义结合东方的情调。

该茶楼重在环境上给人安静和温馨的感觉。在其中的材料中大多使用的是生态木，这样会把人们带回大自然的感觉，在大厅里设设置了很多展示台，这样人们不但能品尝清香的茶，还能观看茶道的很多艺术品，以此对茶有更深一步的了解。茶楼是中华民族传统文化的一部分，对于成都人来说，茶楼也是一个较实惠的消费场所，为人们提供了一个方便的休闲活动，所以在接待大厅里展示了关于茶文化的展品，更能够让人们对茶文化的认识。贴近自然就是一项很重要的设计理念，此茶楼设计时留了很多的窗户，这样茶楼内的工作人员以及顾客都可以自然地看到外面，更容易把阳光接入室内。这样的茶楼设计，轻而易举就消除了茶楼的封闭感觉以及黑暗沉闷的气氛，更有温馨的感觉。

茶楼，并不单单是饮用茶水的地方，茶楼是中华民族传统文化的一部分，天然居茶楼也是一个较实惠的消费场所，为人们提供了一个方便的休闲活动，如交友、聊天,打麻将等不同风格的茶楼。

《关于茶楼的调查报告》湖北美术学院作者：谢鸥

《茶文化在现代茶楼环境设计中的渗透与应用研究》李琼音

餐饮设计开题报告篇三

据卡内基国际和平基金会统计，2009年世界穆斯林人口为18.23亿，穆斯林人口增长率为1.84%。穆斯林民族独具的宗教信仰影响着自身的生活习惯和饮食习惯，在外打工，创业，上学等越来越多的穆斯林人口流动到现代城市中，针对穆斯林人口多，餐厅比较少的城市现状，本文做出关于现代城市中穆斯林餐厅的设计方案，即做出最人性化，最具特色的设计。

本文即是关于民族特色餐厅---—“穆斯林餐厅”的设计，从穆斯林民族特有生活习惯的角度剖析现在餐厅设计中存在的问题，并以民族特色设计和人性化设计为例，阐述穆斯林餐厅设计对当今社会的影响和作用。本课题的研究对提升设计师的设计理念，对今后研究穆斯林民族饮食文化提供了参考价值。

现阶段，国内外越来越强调对穆斯林的重视，人口多，独特的民族信仰和风俗习惯等方面使得政府的重视力度日渐增强。

在国外，沙特，阿富汗，阿联酋，伊拉克，伊朗，巴基斯坦，马来西亚等很多国家都关注着穆斯林民族的发展，国外的穆斯林建筑，国外穆斯林民族的`清真寺，再讲到国外穆斯林餐厅，这些都为穆斯林提供了更好的生活环境。穆斯林建筑有自己独特的形式与风格，它是一种特殊的空间造型艺术，它通过建筑要素的结构形式，空间划分，色彩以及材料装饰给建筑增添一份独到的美感。国外穆斯林建筑运用了拱，柱，梁等结构形式。建筑中最具特色的一个特征的“拱”，它代表着穆斯林建筑，是一个“标志”、“符号”。穆斯林建筑的外观整体结构框架是由尖形和圆拱形组合而成，建筑的入口采用的是马蹄拱和多叶拱，也常用到圆拱形和半圆拱形。穆斯林建筑中的特色还在于极有韵味的穹窿形式，建筑空间内部以具有巨型穹顶的大殿为中心，周围由若干个小穹顶环绕着。大殿内柱子密集，柱顶和室内顶面之间有充电着的两层发卷，这样的大殿结构让人感觉空间的宽敞而深邃，庄严而肃穆，形成了一种空间的构造关系。穆斯林建筑的内部装饰也独具特色，感觉像星座一样的吊灯悬挂在中心大殿的顶部，大殿内柱体上雕刻着特穆斯林风格纹样，周围墙壁上壁挂给人以身处彼境的感觉，墙壁和柱体上写有《古**经》警句。大殿的门窗一般呈圆拱形，门窗上有木雕窗花，花饰符合穆斯林的装饰风格。国外穆斯林餐厅众多，餐厅中整体建筑样式运用穆斯林建筑形式，餐厅布局也符合穆斯林风格，地面装饰由带有拼花图案的地毯组成。餐厅的装饰色彩独具穆斯林风格，因为绿色象征着生命，大自然，象征祥和等更多的意义，所以穆斯林国家常用灰绿等稳重的调和色，在建筑的粉刷中常用白色。

在国内，新疆，兰州，山东，河南，内蒙古等地区的穆斯林组成了一个大家庭，国内也有很多相关穆斯林的建筑空间，中国以木结构为主的传统建筑风格的清真寺以及中国北京，新疆，宁夏等多个地区的大型穆斯林餐厅，都能体现出穆斯林的特色，体现穆斯林民族民俗文化和穆斯林所在地区的文化。中国穆斯林建筑结合国外穆斯林文化，把两种风格融会贯通，相互补充，把握建筑群体的装饰风格和色彩基调，凸显穆斯林这一民族的悠久历史和民族气息。中国穆斯林餐厅也借用了穆斯林建筑形式。在色彩装饰上主要运用了黄色，黄色代表着西北地区最本土化的穆斯林民族，代表着淳朴的穆斯林赖以生存的土地，而且黄色更容易搭配出最暖，最美的色彩，给人以无穷的光明与希望。

国内外政府对穆斯林的重视有所增加，但是穆斯林在饮食方面的问题仍然存在，穆斯林的清真食品稀少，在内陆地区穆斯林餐厅更是屈指可数，再者，穆斯林食品对其他各民族也有相当大的吸引力，这就要求我们需要在这样的市场着手发展空间，对经济发展产生一定的效益。

穆斯林迁移聚居加之其他各民族的喜好，了解了最新情况再加以分析研究，通过查阅资料文献，相关书籍，报刊等辅助对象再一次深入，然后我开始做我的设计。我的设计目的是从众多方面考虑，尽管是为了穆斯林自身饮食的局限性还是对于食品多元化的共享，即是做出最人性化，最具特色的设计。整个设计围绕着穆斯林民族独具的“特色”，首先，外观是一座拥有穆斯林文化气息的穆斯林建筑，餐厅入口处醒目的特色建筑柱体式的总服务台的设计，使在外的穆斯林重温家的感觉，让其他顾客感受到民族独特的气息。紧接着是内部空间——“大厅”的特色设计，开敞式的大厅像穆斯林建筑中的大殿一样作为中心点，对空间划分还是空间装饰都要有独特见解。再加上餐厅内部各个小空间的特色设计(包间，厨房，卫生间，仓库，办公室等的设计)和内部管理空间的设计，在这些人性化的空间布局，功能分区整理完善后;最后是穆斯林餐厅空间装饰所进行的分析(室内色彩的分析和灯光照明的分析以及材质的分析等等)。

通过阅读国内外的有关穆斯林林信息我了解到穆斯林文化的丰富内涵和面临的问题，通过阅读《民族餐厅设计》我得到了民族餐厅的特色空间设计，把两者有益的结合，做出更具特色的设计，写出更朴实的论文。

[1]俞进军.民族餐厅设计[m].北京:中国建材工业出版社,2005.

[2]刘圣辉.京城风韵2005北京最佳餐厅设计[m].辽宁:辽宁科学技术出版社,2005.

[3]刘圣辉.欧陆餐厅设计[m].沈阳:辽宁科学技术出版社,2003.

[4](英)贝唐·赖德.新餐厅设计[m].大连:大连理工大学出版社,2004.

[5]李江军.玄关隔断客厅·餐厅[m].北京:北京科学技术出版社,2007.

[6]吴宗敏.国际风格餐厅[m].大连:大连理工大学出版社,2007.

[7]丁丁.装修实例:厨房·餐厅[m].杭州:中国美术出版社,2000.

[8]程瑞香.室内与家具设计人体工程学[m].北京:化学工业出版社,2008.

[9]李祖清.商业空间绿色艺术[m].成都:四川科学技术出版社,2002.

[10]赵子夫.餐厅装饰设计[m].哈尔滨:黑龙江科学技术出版社,2003.

本课题的研究内容是：穆斯林餐厅室内空间设计规划。

本课题的研究方法是：第一，广泛阅读各类书籍，学习各种理论，构筑研究该命题的理论平台，从更深的层面上来认识和了解穆斯林餐厅室内设计规划的合理性。第二，参与调研与社会调查和亲身实践，通过亲身体验去感受优秀设计作品中对餐厅的要求，获取研究的第一手材料，使这种感性成为理性的基础。第三，使掌握到的内容与实践相结合，在实践中去丰富和验证自己获取的理论知识，充实对穆斯林餐厅室内设计的认识与理解。第四，在老师的指导下通过餐厅设计，再进行探讨与研究，形成比较系统的理论研究成果的设计说明。

本课题的预期目标为：通过书写该设计说明，预计形成比较系统的理论研究成果，形成设计说明一篇。争取获得优秀学士论文或在公共刊物发表。

计算机、autcad软件、3dmax软件、书籍

1第七学期1-4周毕业论文开题确定选题。

2第七学期4-8周毕业论文选题，明确题目明确选题题目。

3第七学期10周毕业论文任务书下达,教师做论文撰写报告,明确要求与规范完成开题报告。

4第八学期1-3周拟订毕业论文提纲，构建论文框架形成论文结构框架。

5第八学期4-8周撰写毕业论文初稿撰写毕业论文二稿撰写毕业论文三稿论文格式调整，严格按照统一要求交稿、打印，装订成册指导教师评阅论文，写出评语完成毕业论文。

6第八学期六月底毕业论文答辩完成毕业答辩。

餐饮设计开题报告篇四

在品牌营销的今天，对一个现代企业来说，没有vi设计，就意味着它的形象将淹没于商海之中，让人辨别不清;就意味着它是一个缺少灵魂的赚钱机器;就意味着它的产品与服务毫无个性，消费者对它毫无眷恋;就意味着团队的涣散和士气的低落。但这并不能作为盲目追求低质量的vi设计的借口。企业可以通过vi设计实现这些目的：对内征得员工的认同感、归属感、加强企业凝聚力，对外树立企业的整体形象，资源整合，有控制的将企业的信息传达给受众，通过视觉符号，不断的强化受众的意识，从而获得认同。

经过了一段时间的资料查询和走访，才发现了国内咖啡屋vi设计的不足。所以，我想突破上述几点，将‘漫城咖啡屋’的标志的做到更为完善。我将以企业文化理念为基础，从咖啡屋实际出发设计制作标志，增强标志与咖啡屋的协调统一性，与社会产生强烈的共性，将咖啡屋的经营理念、企业文化、管理制度真实有效的展现给社会大众，使此标志成为的‘漫城咖啡屋’的形象代言，体现与众不同的设计风格。

1、根据企业理念形成，初步定稿，即完成标志的设计;。

2、基本要素系统：标准字，标准色，标准和标准字的组合;。

3、应用系统之办公用品：信封，名片，工作证等;。

4、应用系统之外部建筑环境：企业招牌，公共标志牌，路标指示牌霓虹灯广告等;。

5、应用系统之交通工具：轿车，面包车等;。

6、应用系统之服装服饰：员工制服，胸卡等;。

7、应用系统之广告媒体：路牌广告，招贴广告等;。

完成资料的收集工作2011.12.20---2012.2.24。

完成初稿2012.2.24---2012.4.10。

最后定稿2012.5.2-2012.5.10。

[1]喻湘龙。李娟。vl设计[j].桂林：广西美术出版社，2003.1.

[2]李小红。《vi设计模块》，2007.12.

[3]徐阳。刘瑛。《品牌与vi设计》，2006.12.1。

[4]刘婷婷。vi的设计与制作[n].中国包装报，2003,(2003/07/07)。

[5]曹晖。vi-视觉识别设计的美学形式与特征[j]文艺评论，2006,(06)。

[7]阎评。祥物设计[m],西安：陕西人民美术出版社，2003.5.

[8]赵茂生。装饰图案[j].北京：中国美术学院出版社，1999.9.

餐饮设计开题报告篇五

在介绍了一般标志设计的创意与构想方法的基础之上，解读了蚌埠“爱心之家”奶茶店vi设计的内涵，给出了蚌埠“爱心之家”奶茶店vi基础要素系统设计内容与分类。

“爱心之家”奶茶店；标志；vi设计

蚌埠“爱心之家”奶茶店是来自由现代各奶茶店的想法，通过对现在奶茶店的掌握以及了解，将奶茶店特有的创意、意境等融合在一起，具有很鲜明的对比及特色[1]。随着那奶茶店的发展，“奶茶”作为一种时尚饮品，越来越受到广大青少年的热捧，而对此，我们在这方面，做出了相应的想法。现在广大青年，不是在外上学就是在外打拼，在家里面的时间少之又少，所以，就是想给人一种家的感觉，仿佛置身于家中，这是我们这次设计的目的，不仅在宣传方面做到，在价格方面更要做到，而在我们这个“爱心之家”奶茶店里，从外到内都能温暖到每一个人。

当前，奶茶作为一项低投入、高回报的精英项目日渐红遍各地市场。但纵观奶茶店经营市场，各店本着以品质招徕顾客的原则，采取多种不同的策略，不管实在店面的装修，还是在宣传等方面。然而在这个市场里，每家店都在注重创新，怎么做才能新颖，很少有人能做到给人一种家的感觉。就我们此次所做奶茶店而言，其各自的策略当然也是有所不同的，而他们大体上秉承着“以自己的特色吸引消费者，以服务水平维护消费者”的理念。而我们蚌埠“爱心之家”奶茶店，不仅做到这一点，我们还要给人以家的感觉，让大众从心里去接受它，让他们感觉到一种家的感觉。

随着生活节奏的加快，方便、简单、快捷的食品受到越来越多消费者的追捧。而奶茶遍布各地，消费者在任何地方都能够买得到。同时奶茶较其它食品更为方便，即买即饮，不管是在办公室里，还是在去办公室的路上，一些消费者没有时间选择或购买自己的早餐或者是午餐[2]。而“爱心之家”奶茶店带来了不一样的感觉，它不仅仅是一家奶茶店，更能给人带来一种温暖，比如合理的搭配营养早餐和午餐，给人一个健康的饮食，还为那些来不及吃饭的人提供更优质的服务。而我们奶茶店的vi设计，就是要打造这样的感觉，不只是看到的，更让群众能够感觉到。

随着经济的发展，人们也对生活的质量越来越高，美味、营养、天然、养生、健康，成为消费者对奶茶的新要求[3]。之所以称之为“家”，就是因为我们能够做到这些，在人们的观念里，只有家里面的食物才是最安全的，而我们就是要打造家里面的那种安全、营养的奶茶。

1.标志设计的创意目的 我要利用标志来代表一家奶茶店的文化与形象，从而达到被认可的目的。在标志设计中，创意是联想，是一种有意识的创造性的活动，标志的真正价值所在是表现在其成果是人类思维活动的结晶。一个普通的图形，要通过设计者的创意加工，才能诞生一个具有生命力的标志图形。

2.标志设计中的创意步骤 标志设计不是纯粹的艺术创作，设计师的创作思维必须要基于客观事实。确定标志设计的题材是一个非常理性过程，计师在设计的过程中，要敢于创新，让复杂的事情看起来简单，将新旧元素结合。所以，在创意的过程中要从不同的交付去考虑，结合不同的表现手法我们这次是为一家奶茶店做vi设计[4]。首先，我们调查了各奶茶店的各种标志等涉及到vi方面的案例，然后又在网上搜索了大量关于奶茶店vi设计中所牵涉到的知识、需求；在调查中积累了一定的经验后，我们开始对这家奶茶店的性质进行分析：这是一家以突出家文化的奶茶店，而且根据现在的市场需要，那么，我们就决定围绕着“文化”、“和谐”、“创新”这三个中心来思考设计方案；经过讨论，我们决定直接选择橘色作为我们的设计主色，我们基本确定了标志的设计方向：橘色、活泼，前沿。经过反复讨论、修改，最后确定了一个房子似的图形作为我们的标志。这就我们对标志的整个设计过程。

“爱心之家”奶茶店vi设计――标志，释义： 喻意为房屋代表的家，给人一种家的感觉，整个标志，大量运用了橙色这个色，因为橙色在暖色系中是最温暖的色，我们所做的就是给人们温暖，让他们能够感觉到我们的热情，它可以使人联想到金色的秋天，丰硕的果实，是一种富足，快乐而幸福的颜色。而在爱心奶茶店中，我们就要做到在杯里面，要放足够的量，让热更加能到感到幸福快乐。而房屋里面所包含的home主要起到一种强调的作用，让人一眼看上去，就知道表达的是什么，给人一种直观的感觉，home中的m可以形象接近于心，表达爱心，突出爱心之家的主题，简化的茶杯以烟囱的形象表达出来，带给人家的温馨，它由房屋和烟囱还有里面的字母代表家的图案和谐统一的组合在一起，同时又抽象展现了一个家的良好意境，诠释了“幸福快乐”的完美喻意，再配上标准橙色，构成了象征和谐、美满、舒适、时尚，温暖，热情的企业符号。logo中文字体为简化萝卜体，是为了给人一种活泼，想要去看的感觉。

1.宣传类 包装杯子、包装盒、单杯座、双杯提袋、四杯提袋、宣传、标语墙、桌旗、海报、灯箱、袋子、轿车、邀请函。

2.办公用品 会员卡、信封、名片、标签工号牌徽章、标签。

3.服装雨具及店铺 男女工作服、雨衣及门面。

蚌埠“爱心之家”奶茶店不仅给人们带来了方便安全的奶茶，还给人们一种家的感觉，让漂泊在外的青年人，可以感觉到一种温暖。在奶茶这个领域中，突破了奶茶店老套的宣传方式，更为一些年轻人打造出了一个方便的饮食习惯。这次做设计的经历也会使我终身受益，我感受到做设计是要真真正正用心去做的一件事情，是真正的自己学习的过程和研究的过程，没有学习就不可能有研究的能力，没有自己的研究，就不会有所突破，那也就不叫设计了。希望这次的经历能让我在以后学习中激励我继续进步。

[1]刘境奇.广告创意设计[m].上海：上海交通大学出版社，20xx.

[2]易忠.版面设计[m].合肥：安徽美术出版社，20xx.

餐饮设计开题报告篇六

调研时间：20xx年5月23日——5月27日

调研地点：连云港新浦区

调研方法：上网、书籍文字资料

考察内容：市场调查

调研目的：通过调研，让我们更加深入了解办公空间的形式，以及办公空间设计中所要注意的要点以及设计中的各种设计元素，从而为以后自己的设计之路打下坚实的基础。

二 课题基本情况介绍

随着全球市场经济和科技的发展，人们对空间环境的认知和要求发生了根本的变化。当今激烈的社会竞争让人们将更多的时间放在了工作上，办公空间也就成为现代人工作的中心。面对工作压力的不断增加，人们对于工作环境的要求也随之提高，现代办公空间不仅要具备基本的使用功能，同时要满足人们的生理、心理及情感的需求等。良好的工作环境，可以提高人们的工作效率，从而为企业带来更大的效益，为社会创造更多的财富。因此，一个好的办公环境要更加具有：个性化、生态化、人性化。

办公室的布局、通风、采光、人流线路、色调等等的设计适当与否，对工作人员的精神状态及工作效率影响很大，过去陈旧的办公设备已不再适应新的需求。如何使高科技办公设备更好的发挥作用，就要求有好的空间设计与规划。以下从五点谈一下现代办公空间设计要素：

1、对企业类型和企业文化的深入理解

只有充分了解企业类型和企业文化，才能设计出能反映该企业风格与特征的办公空间，使设计具有个性与生命。

2、对企业内部机构设置及其相互联系的了解

只有了解企业内部机构才能确定各部门所需面积设置和规划好人流线路。事先了解公司的扩充性亦相当重要，这样可使企业在迅速发展过程中不必经常变动办公室流线。

3、前瞻性设计

现代办公室，电脑不可缺。较大型的办公室经常使用网络系统。规划通讯、电脑及电源、开关、插座是必须注意其整体性和实用性。

4、勿忘舒适标准

办公室设计，应尽量利用简洁的建筑手法，避免采用过去的造型，繁琐的细部装饰，过多过浓的色彩点缀。在规划灯光、空调和选择办公家具时，应充分考虑其适用性和舒适性。

5、 倡导环保设计

作为环境设计者的室内设计师，应在工作设计中融入环保观念。

三 案例分析

——— 以连云港某写字楼为例

如果说，我们不能选择出生地，也不能选择我们的家庭，但我们所选择的工作环境是可以选择的。就比如日本的这个现代建筑，创意和未来建筑的设计方式让这个建筑富有艺术感。

在这座写字楼的办公区分为2类。一类是公共的用组合的桌椅拼凑成一个个单独的小空间，还有一类办公区是在一个小空间里几张桌椅拼在一起的公共办公区。不足的地方时小空间的办公区显得有些狭小，工作的私密性得不到保证。大空间的办公空间以蓝白灰为主色调，有绿色植物加以点缀。这是比较人性化的选择，同时起到了点缀空间的作用。

在会议室里有充足的光线投射进来，给人充满精神与活力的感觉，会议室的设计简单稳重，在角落有装饰物点缀使空间显得严肃又不失活泼。使会议能够在一个活跃的气氛中度过。不足的地方是有些地方显得过于简单，可适当运用一些饰物进行装饰。

餐饮设计开题报告篇七

在国际国内，家具市场竞争激烈，产品造型花样百出，总结其特点无外乎以下几种类型：花哨，奇形怪状，给生活带来的是一种视觉污染，家居生活需要宁静，惬意；功能单一，外形呆板，随着消费群体的变化，年轻一代已经厌倦这一切，我们的生活需要色彩，需要变化；制作精良，价格却昂贵，只能望洋兴叹。在这样一个追求时尚个性的时代，人们对各种事物都要求体现出自己的个性，房子里的装饰要求符合自己的风格格调，这对于家居产业是一大挑战。这样模块化家具设计就成为一个不错的选择，有一些基本的功能模块，有一些必要的连接材料，这样客户就可以根据个人需要将标准件组装成不同形式和用途的椅子或其它家具，从形式上做到多样， “用最低的成本享受最丰富多彩的家居生活”，努力为消费者营造一个设计的空间，让他们参与进来设计他们的生活，畅想他们的美好未来。家具模块化设计不仅产品满足用户多样化需求的程度提高，企业对市场的响应能力亦增强，新产品的开发与成本降低，还延长了产品的生命周期。

中国家具产业经过改革开发以来20年的发展，已初具规模。现在还继续着多年来的快速发展。但随着工业技术和艺术设计的创新，中国家具业面临巨大的变革。往抄袭西方设计的道路已不再适合其发展了，只有走原创设计，创立有自己特色的品牌的才是中国家具业的真正出路。功能要求多元化，符合日益丰富起来的生活内容；款式要求多样化，符合日益强烈的个性审美所需。

当今的家具设计界越来越认同并接受这个设计观念，那就是：设计新家具就是设计一种新的生活方式、工作方式、休闲方式、娱乐方式越来越多的设计师对“家具的功能不仅是物质的，也是精神的”这一理念有更多、更深的理解。现代家具正朝着实用、多功能、舒适、保健、装饰等方向发展。

能力。模块化的产品设计和生产可以在保持产品较高通用性的同时提供产品的多样化配置，因此模块化的产品是解决定制化生产和批量化生产这对矛盾的一条出路。

1. 研究内容

在了解家具发展历程以及目前家具市场的发展状况之后，参考室内设计师和家具设计师们的重要文献后，试图探讨模块化家具设计在家具行业的发展前景，以模块化的设计理念来解决目前家具行业的突出矛盾，为消费者营造一个舒适丰富的家居环境，达到“幸福生活，从设计开始”的理念；为如何使得企业降低成本，提高企竞争力提供一个参考的方向。同时将大学所学的理论知识应用到实践中，将脑海中天马行空的想法运用各种方法、手段以及合理的步骤做成实物模型，亲身体验设计的全过程，为今后走上设计岗位打下必要的基础。

2. 研究方法

通过查阅文献及网上资料的搜索，了解家具模块化设计的发展历史，发展现状和趋势及面临的问题。总结前人设计的方案经验及用户对产品使用的反馈意见，发挥个人的想象力，利用大学阶段所涉及的专业知识，运用手绘，计算机辅助设计等实现家具模块化的设计。

3. 研究手段

主要通过调查研究，问卷法，论文论证中的实证分析法、比较分析法，文献阅读、资料收集，草图绘制、模型制作、实物制作等设计方法和在指导老师的正确指导，通过对设计方案进行分析研讨，考虑方案的适用性，可行性和美观性和前景，确定最终的设计方案。

4. 研究步骤

(1).广泛查阅与本课题相关的资料；

(2).资料整理，分析产品发展所面临的问题及用户反馈意见，提出设计的具体计

划，绘制设计草图方案；

(3).手绘草图展示和制作

(4).对设计进行综合的调整，设计确定与具体制作

(5).效果图的制作，版式的制作

(6).模型的制作

指导教师签名：

年 月 日

餐饮设计开题报告篇八

茶楼是体闲清雅好场所。休闲是一种时代概念，但休闲的样式或类似休闲的消遣方式却古已有之，休闲与人类历史同在在漫长的历史岁月中，中国人创造了独特的文明传统，也形成了一系列独具特色的休闲样式，茶楼就是其中一列。今日之休闲是现代社会的新潮+其形式多种多样，丰富多彩，茶楼仍列第1期徐采成2l世纪茶楼发展趋势57其中。作为传统饮料的茶，与人们血脉中的文化渊源一脉相承，喝茶对都市人来说有返朴归真的感觉。到茶楼休闲，这是茶楼振兴的时代文化内涵，到茶楼品茗消费已成为都市人的时尚一杯清荼似可映大干世界的斑澜色彩，让人谈泊名利，又可品昧短暂人生的苦辣酸甜，使人陶冶情操。对于年轻人来说，茶楼饮茶是休闲。

绝大多数的现代化茶楼。充满悠悠自得、轻松浪漫的气氛，馆内大都配备了供客人翻阅的各式报刊、扑克、围棋等休闲道具。有的情侣相拥絮语绵绵，或三五成群荼客指点江山高谈阔论，或独自凭栏凝思通想。年轻人相聚茶楼+或打牌、或品茶、或谈心诉衷肠，各得其所，各得其乐，新式茶坊成了年轻人理想的休闲场所。中年人一茗在手，或听艺术讲座，或看荼艺表演，博古论今，茶香缭绕，享尽休闲乐趣。老年人在廉价茶楼，用茶香加醇追忆昔日，感怀今天的滋味，纯粹人生休闲。茶楼也是商务洽谈的好地方。许多茶楼店中有小问，环境安静优雅，可以在这里接待客商，边品茗，边洽谈，谈成也行，谈不成也以茶会友，别有情趣。有的经商者+在名片上印上每天几点在茶楼几座会客，以求在茶楼作交易。

现如今中国的茶文化应有尽有，点一杯清淡的香味的茶，与茶友谈闲天论地，借一缕茗香，营建一方安稳平静，制造一个修身养性。茶楼已经成为了城市里的一种符号，它用外观诠释着茶的文化、茶的历史，又内在的包容着现代都市人的情感宣泄。圈现代茶楼的文化与各种文化相融合、碰撞，形成了全新的文化，因此设计师也在寻求着适应这种变化，感悟茶楼文化 ，研究和领会文化内涵，掌握内在，重于创新，形成有别于传统又不失传统风格的设计，从而更好的满足人们的审美愉悦。

而日式风格的茶楼设计说明常常认为茶楼经营理念合适而使用格子的图案作为扮饰，譬如在饭桌上铺上干净素净的格子布的桌巾，边上放一盏简简唯独、罩子同为格子条纹的白的颜色纸灯，俨然是清爽新鲜典雅的日式笔调。拿世界文化双遗产地武夷山来说 ，它就具有独特的文化传说和特有的装饰材料，到当地的茶楼，坐在店内可见室内装饰材料多已翠竹和木料为主，空气中飘着阵阵兰花幽香，听着店主娓娓动听的描述着大王和玉女的动人爱情故事品上一壶上好的大红袍，感觉上真不愧是别有一番风味。

该开题报告的目的就是让更多的人去了解中国文化，通过中式元素在茶楼中的交融性，使茶楼能够带给人一种清新、安静、舒适的环境。能让顾客在一天的劳累后在这里更好的放松自己，有一个愉快的心情。使顾客在期间更能感受到轻松和悠闲的感觉。

在急速袭来的经济大潮与人口迁移的洪流中,人们正在逐渐失去传统与自我意识的深沉联系,正在成为自己领域中的陌生人。如今，茶楼的精神依旧，但是有些观念已经发生了相当大的变化。茶楼虽然还是人们聚会的地方，但也是一种另类的休闲和娱乐场所。然而传统文化是不可再生资源,是民族血脉的相溶点。

茶楼是中国茶文化的衍生物，是时代的折射和浓缩，唐人的豪放，宋人的精细，明人的雅致，清人的闲散，都定格在了中国象形文字的无声画面中，在这历史演变的过程中涉及的文化问题，可以得知传统文化在茶楼设计中处于重要地位，中国传统文化可以说是茶楼设计中的精髓。所以说在选择风格上理所当然会融入中式风格，将中式元素成功的运用到茶楼的设计中,只有充分的理解利用中式元素,感悟中国的文学艺术,进一步了解中国社会才可以激活自己的传统文化,从整体空间的层次上营造良好的建筑环境,充分展现特定地域的特色文化内涵,发扬我国的本土文化精神,对我们社会、国家的长远发展具有不可估量的推进作用。

只有自己民族的东西才是最有说服力的,才能经得起考验,冲向世界。不过，有很多茶楼设计的实例，无疑是当今最优秀茶楼的范例，有其受到赞许的理由。有的设计循规蹈矩，有的与传统背道而驰，有的别出心裁，有的顺应主流。这些设计充分展示了茶楼的装饰、布局、建筑风格和历史特点等。总之，每一个设计都极富生命力！

中国茶文化博大精深，而西方文化则最值得我们去借鉴感悟，要在一个固定的空间内创造出不同的风格．这无疑对设计师是极大的挑战。改革开放以来，西方的文化大量涌人中国，对于中国传统的设计风格冲击很大，茶楼亦是如此。就像唐装、旗袍穿到现代人的身上总些改良一样，这样才有新意。茶楼的设计也大量借鉴了酒吧等其他娱乐休闲场所的设计风格，越来越多的体现出东西方、古典与现代融合的迹象。它以古代的装饰为主，中间吸取了大量的现代元素，东西形式合璧，将西方的实用主义结合东方的情调。

该茶楼重在环境上给人安静和温馨的感觉。在其中的材料中大多使用的是生态木，这样会把人们带回大自然的感觉，在大厅里设设置了很多展示台，这样人们不但能品尝清香的茶，还能观看茶道的很多艺术品，以此对茶有更深一步的了解。茶楼是中华民族传统文化的一部分，对于成都人来说，茶楼也是一个较实惠的消费场所，为人们提供了一个方便的休闲活动，所以在接待大厅里展示了关于茶文化的展品，更能够让人们对茶文化的认识。贴近自然就是一项很重要的设计理念，此茶楼设计时留了很多的窗户，这样茶楼内的工作人员以及顾客都可以自然地看到外面，更容易把阳光接入室内。这样的茶楼设计，轻而易举就消除了茶楼的封闭感觉以及黑暗沉闷的气氛，更有温馨的感觉。

茶楼，并不单单是饮用茶水的地方，茶楼是中华民族传统文化的一部分，天然居茶楼也是一个较实惠的消费场所，为人们提供了一个方便的休闲活动，如交友、聊天,打麻将等不同风格的茶楼。

《关于茶楼的调查报告》 湖北美术学院 作者：谢鸥

《茶文化在现代茶楼环境设计中的渗透与应用研究》李琼音

餐饮设计开题报告篇九

《呼啸山庄》被誉为“最奇特的小说”，成为109世纪英国文学史上绝色异彩的1粒宝石。艾米丽?勃朗特笔下的男主人公希思克利夫更是以他特有的性格和对爱情的追求方式深深的吸引了众多读者。选题的目的在于从弗洛伊德心理分析的角度对希思克利夫的性格进行分析，提出希思克里夫内心中本我，自我，超我的剧烈冲突，以及他内心中复杂的心理状态和由爱为恨的转变过程。研究在疯狂复杂的现实社会中，人性的扭曲和复杂的心态，以此展现主人公希思克利夫扭曲的性格，进而阐述人性在扭曲社会中发生裂痕，扭曲和毁灭的社会根源。

通过描述希思克利夫和凯瑟琳之间的爱情，展现主人公希思克利夫在畸形社会中人性扭曲，进而变得暴虐无情，产生强烈的复仇心理，达到复仇目的以后以自杀告终，它以狂飙般猛烈的情感达到了震撼人心的艺术力量。从男主人公出走，重归，报复的过程中表现出的双重人格进行进1步的探讨，进而提出自己对这部作品深刻的理解，努力发掘人性的现实意义，展现《呼啸山庄》对人物深刻的心理描写所体现出的巨大艺术魅力。

1、《呼啸山庄》出版时并未引起国内外评论界多大的注意，即便是书中的情节和人物所引起的巨大震撼也被认为令人作呕的恐怖，评论界1些人斥之为骇人听闻，荒谬绝伦，毫无意义的作品。近年来人们开始越来越认识到这部书的价值。作品发表1百510年来，从最初的遭受冷遇，到后来的备受崇拜，评论界从未停止过对这部作品的关注。如今，《呼啸山庄》被公认为1部不朽的传世之作，艾米丽?勃朗特也因此受到了极高的评价，被认为是唯1可以同莎士比亚齐名的伟大作家。但是对小说中的主人公希思克利夫的评价可谓众说纷纭，尽管也有少数评论对他的行为表示理解与同情，认为他的复仇是人受到不公正待遇后的正常反应，但多数评论家都对他横加指责，认为他的复仇毫无人性可言河南理工大学本科毕业设计论文开题报告河南理工大学本科毕业设计论文开题报告。

2、在国内，很多学者对《呼啸山庄》也进行过深入的研究。有的学者从作品的社会背景和故事结构上分析它的思想主题，也有的学者对作品中体现出来的维多利亚时代女性对婚姻爱情的自我追求进行研究，有的学者对作品所运用的哥特式艺术手法进行分析。但是大多数学者还是将主要精力放在了《呼啸山庄》中男女主人公的心理、性格、形象分析上。通过对男主人公希思克利夫疯狂的复仇计划进行研究，分析其复仇根源，探询他的悲剧人生。

3、在国内有很多研究《呼啸山庄》的作品，如葛志宏的作品《论呼啸山庄中的现代主义因素》，袁翠珍的作品《1个扭曲的灵魂dd简评〈呼啸山庄〉的主人公希思克利夫》，黄晓燕的《仇恨与爱情》等等。

理论研究法：通过对弗洛伊德人格结构学说的研究分析，增强对作品主人公的了解，并对其形象进行深刻的研究，增强文章的说服力河。

对比分析法：通过作品中男女主人公形象性格的分析对比，对研究对象进行进1步分析。

文本分析法：通过阅读作品，分析文章的主要思想及精神信仰，价值追求等，充分显示作品的艺术魅力。

[英]艾米丽?勃朗特：《呼啸山庄》，杨苡译，译林出版社，1990年。

[奥地利]弗洛伊德：《精神分析引论》，高觉敷译，商务印书馆，1987年。

[美]约翰?霍夫曼：《弗洛伊德主义与文学思想》，王宁译，3联书店，1987年。

黄晓燕：《仇恨与爱情》，4川教育出版社，1997年。

张厚得：《西方文论精解》，吉林大学出版社，20xx年。

方平：《希望在人间dd论〈呼啸山庄〉》，上海译文出版社，20xx年。

徐光兴：《世界文学名著心理案例集》，上海教育出版社，20xx年。

第11周(5月13日dd5月19日)撰写论文提纲，确定文章框架结构。

第12周(5月20日dd5月26日)完成正文部分，形成初稿。

第13周(5月27日dd6月2日)根据指导教师意见，对初稿进行修改。

第14周(6月3日dd6月9日)根据指导教师意见，对论文进行再次完善。

第15周(6月10日dd6月16日)论文定稿，装订成册。

餐饮设计开题报告篇十

一是因为考虑到本人以后的就业方向与室内，以及室内与室外景观向协调和搭配，当然这和自己对室内设计的兴趣有关，也有对这方面内容的多角度思考和研究；二是想通过毕业设计的全过程对自己大学四年所学到的专业知识的总结，让自己设计的锻炼，能力得到充分的展现，使自己学到更多就业创业时需要的专业知识和技能，将会对自己以后工作的发展提供支持，是一笔很丰厚的财富。

就是要罗列这种预定的概念，发挥这种概念并最终锁定概念，从设计思维的无到有、到思维的膨胀、乃至一泻万里的思维奔腾。正是在罗列这种特定时间和空间的关系时，使我感悟出设计思维的秩序的矛盾变异，并在这种矛盾中，让我反省、自我发挥、最终使之推进。

（3）选题的现实意义：餐饮空间除了作为饮食场所满足人们的客观需要外，还要通过其自身环境来满足人们更高层次的精神文化需求，作为一种营造餐饮环境的重要方式。餐饮空间的主题性设计是围绕某一中心思想或以突出某种要素对餐饮空间进行整体环境空间规划，包括它的的装饰材料、装饰色彩、陈设、空间造型以及服务和菜品等都为藏着的中国这主题服务，使主题的中式设计成为顾客容易识别其他餐饮空间的特征。消费者在主题性餐饮空间进行消费时经过观察和联想，进入期望的主题情境。好的餐饮空间主题设计有利于餐饮文化的创新和繁荣；有利于形成企业的品牌标志，从而创造品牌效益。

2.与选题相关的国内外研究和发展概况。

（1）国内的研究和发展情况：

随着社会、经济、文化的不断发展，人们对生活的追求可谓是发生了翻天覆地的变化。虽然不同的地域、文化、经济条件下衍生出来的饮食文化各有风格和内涵，但是有一点可以肯定的，就是朝着人们生活更美好的方向发展。

国内，70年代以前，人们对餐饮空间的研究不多，大多数都是按照旧时代的设计布置思路来设计餐馆，虽然当时已经有梁思成与林徽因等有先见之明的设计大师引进了西方现代工业设计理念。

中外合资五星级大酒店白天鹅宾馆，莫伯治、佘畯南等一代岭南建筑大师设计而成，是在现代岭南建筑中将外来建筑形式与中国传统建筑文化相结合的一个成功作品，即使白天鹅宾馆在传统意义上不算是真正纯正的餐饮空间，但是白天鹅宾馆的设计继承了中国传统园林与岭南传统园林设计的精华，中庭以璧山瀑布为主景的焦点，形成别有洞天的岭南风情，整体有历史气息与文化内涵融入建筑空间的功能。白天鹅宾馆对岭南建筑有着里程碑式的意义，它是中国第一个采用大型室内中庭设计的酒店。当时建造白天鹅宾馆的时候，曾有人提出别的建议，说做接待外宾用的第一间五星级宾馆应该设计得西方化一点，但莫伯治认为西化不能体现我国文化。于是，莫伯治用了中西合璧的设想。白天鹅宾馆的外观是完全现代化的建筑，而内部设计是完全中国化的。

改革开放后，特别是1990年第一家连锁餐饮“麦当劳”进驻深圳的时候，麦当劳以现代简约的风格对国人带来了一次视觉的冲击，简练的设计风格不再像中式那样繁琐，一切从简，让人们意识到原来餐饮空间原来可以这样设计布局，这也是日后都市化进程后都市的缩影，在空间布局的设计上多了浮躁少了内涵。

（2）国外的研究和发展情况：

国外，工业革命之后，人们就研究餐饮空间里面的：功能、陈设、色彩、材料、心理等种种的方面进行了很深的研究，这些要求在设计上必不可少的，但是，先前，我们没发现。

比如在空间上，国外的餐饮空间不同中式的传统餐饮空间。国外的餐饮空间上灵活多变，不会只均布餐桌在大厅就餐，那样会使人乏味。他们往往会在单一的空间内用一些实体来进行围合或分割，将其划分为若干个形态各异，相互流通、相互因借的空间，从而增加空间的趣味性。

比如色彩运用：就餐环境的色彩配置，对人们的就餐心理影响很大。一是食物的色彩能影响人的食欲，二是餐厅环境的色彩也能影响人们就餐时的情绪。餐厅的色彩因个人爱好和性格不同而有较大差异。勒温认为，行为是个人和环境组成的，并提出人类行为一个著名的公式b=f（p·e），即人的行为，单体和群体人行为都是行为主体与环境，包括社会环境、物理环境、心理环境双重作用结果。深层说色彩影响人的食欲与心情，从而影响人的消费，这对一家营业性餐饮空间是异常重要的一点。

所以西方在餐厅的色彩运用上面颇为讲究，而国内相对便显得单调。西方在设计上面中式设计，又不同于中国的中式设计。中国的符号、中国的哲学意境、材质、形式经验，这些是真正开始被认可了的。家具、窗格、太极、园林式意境。

（3）总结：

现代化社会发展越来越快，传统建筑受到了很大的冲击，特别是像中国这样的古老国家。传统美学的没落，很多有识之士都希望打救传统的文化，从九十年代初楼房顶上盖凉亭，到现在新中式的兴起。

现在中式设计很多设计师已经把中式运用在建筑设计，家具设计等领域上，并应用得如鱼得水。同样的元素谁都可以运用，那中国设计师最大的优势是什么？严格说，是文化。但是，因为我们的教育环境，这块偏偏又失去了。我们总觉得外国设计师“抽取得不地道”,但让咱们说什么，又说不清楚。能感觉不地道，因为我们血脉里，潜移默化的物事接触中，汉字语言中国风俗下，能感觉出这未必是真正的神韵。但说不清，就是因为文化修养不够，找不到准确的表达方式，不管是通过文字语言还是设计语言。

中式设计由中国设计发扬光大，这是毫无疑问的好事，我相信也是必然。毕竟一个老外太极拳打得再好，也不会有一个国家的老外都把太极拳打得多好，底蕴还是我们近水楼台的最大优势。

于是中西合璧的设计便应运而生，取各家之精华，去各家的糟糠。如，北京的国家大剧院，上海世博会的东方之冠，苏州的苏州博物馆，万科的深圳中国园等等。

餐饮设计开题报告篇十一

目的：色彩在客观上是对人们的一种刺激和象征；在主观上又是一种反应与行为，毕业（设计）开题报告。色彩心理透过视觉开始，从知觉、感情而到记忆、思想、意志、象征等，其反应与变化是极为复杂的。色彩的应用，很重视这种因果关系，即由对色彩的经验积累而变成对色彩的心理规范，当受到什么刺激后能产生什么反应，都是色彩心理所要探讨的内容。所以我课题的方向是服装设计中色彩心理学的应用，也希望此论文了解造就服装设计中心理学的应用。

意义：日常生活中观察的颜色在很大程度上受心理因素的影响，即形成心理颜色视觉。如今社会进入快节奏的时代，每个人都讲究快，而服装也顺应时代的潮流，在色彩方面更要注重这一点，色彩是最能冲击人们视野的东西，所以研究色彩更能直接快速的研究人们的心理。服装设计注重色彩更能突出每个人的个性，反过来辅助设计的发展。

研究现状：色彩在服装设计中十分重要，它是人类视觉中最响亮的符号，但如今在服装设计中色彩的心理的研究还是有待发展，人们对它们的认识还不足，而人们如今对服装设计的款式方面的要求比较高，可是色彩方面就比较欠缺一些，人们总是以自己的直觉来选择自己的服装的色彩，而没有觉得这能够代表什么，更不会更深入的了解心理的变化，开题报告《毕业论文（设计）开题报告》。所以这方面的研究还是有点欠缺的。

发展趋势：虽然色彩方面的研究有所欠缺，可是发展的趋势还是很大的，因为人们越来越重视这方面的研究，所以在发展方面是很大的。

以服装流行色彩现象为研究对象，从心理学角度分析了服装流行色彩发生的趋势和动机，指出服装流行色彩是个人机能和社会机能共同作用的结果。

色彩学是研究色彩产生、接受及其应用规律的科学。因形、色为物象与美术形象的两大要素，故色彩学为美术理论的首要的、基本的课题。它以光学为基础，并涉及心理物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等学科。色彩应用史上，装饰功能先于再现功能而出现。人类制作颜料是从炙烤动物流出的油与某些泥土的偶然混合开始的，后逐渐以蛋清、蜡、亚麻油、树胶、酪素和丙烯聚合剂等作颜料结合剂。在古代中国、印度、埃及、美索不达米亚，颜料多用在家具、建筑内部、服装、雕像等装饰上。文艺复兴时代开始，新的色彩不断出现，油画的产生使色彩越发丰富了绘画的表现手段。

色彩学的研究在近代才开始，它以光学的发展为基础，牛顿的日光—棱镜折射实验和开普勒奠定的近代实验光学为色彩学提供了科学依据，而心理物理学解决了视觉机制对光的反映问题。印象主义出现后，色彩并置对比、互补色等问题，促使理论家、艺术家运用科学方法探讨色彩产生、接受及应用的规律。19世纪下半叶，出现了许多色彩学研究的专门著作。

所以说在色彩学和服装设计上面的研究要针对光学物理学和色彩学。

完成期限：

研究方法：

第四阶段：写完论文，反复通篇阅读论文，对于文章中出现的细节问题进行仔细推敲和修改，其间将论文提交导师，听取导师意见，在此基础上作最后的润色及定稿，并且开始为论文答辩做相关的准备工作。

五、主要参考文献：

[1]苗莉、王文革：《服装心理学》

[2]李当岐：《服装学概论》高等教育出版社1993

[3]史悠鹏《服装色彩设计》浙江人民美术出版社20xx

[4]贾京生《服装色彩设计学》高等教育出版社

餐饮设计开题报告篇十二

目的：为了进一步对本课题的理解，加深对所学专业的基础理论、基本技能和专业知识的掌握，进行对《骆驼祥子》中祥子的多重悲剧的研究。

意义：通过对小说《骆驼祥子》中祥子这一悲剧人物形象的研究以及相关资料的思索，促进广大读者对这一小说内容更深入透彻的理解，从而了解作者当时写作这一作品的时局和背景，了解当时的旧中国是什么现状，当时旧北平底层劳苦人民是怎样艰难的生活着，更进一步反映了当时社会的混乱，给底层劳苦者带来的苦难，让读者们能了解中国的历史，同时也抒发了作者对社会底层穷苦劳动者的关怀和同情，唤醒还在沉睡的人们，让读者们能有所思考和感悟。

国内现状：中国学者对《骆驼祥子》这部作品还在不断的分析和研究中，还带有很强的探索性质。

发展趋势：《骆驼祥子》这一不朽的作品深受广大的学者的青睐，这一作品正在戏曲舞台上蓬勃的发展，它的足迹遍及大江南北，这部作品被编排成京剧，取得了突破性的成绩，这既是对“样板戏”的突破，也是对传统京剧的突破，《骆驼祥子》是京剧现代戏发展史上的一个里程碑。

国外现状：外国专家、学者和广大观众都十分的喜欢这一作品，不少的的专家把《骆驼祥子》翻译成外文进行研究。

发展趋势：近年来，国外汉语界对老舍先生研究的热情日益高涨，不少的国外作家不仅研究老舍先生的一部作品，而是对他的多部作品着迷，深入研究、探索其中的语言风格，地域风情，《骆驼祥子》也获得了国际性的声誉。

研究内容：悲剧的定义;作者不幸人生的背景;祥子的多重悲剧。

关键问题：造成悲剧的原因;作品的写作背景是作者当时的社会状况的再现。

思路：对作品要十分的熟悉，叙述作品的大概故事情节;祥子是作品的主要悲剧人物，理解悲剧的含义;任何作品都离不开作者，了解作者写作的背景;悲剧是这一作品的主题，论述主要人物祥子的多重悲剧;总结造成悲剧的原因。

到图书馆查询参考资料，搜集相关题材的文献资料，报刊期刊，通过材料进行分析、理解，整理材料，更多是与指导老师多沟通;交流意见。结合课题的题材完成，广泛阅读与《骆驼祥子》相关的资料。

餐饮设计开题报告篇十三

中国工笔人物画经历了两千多年的历史发展，已形成了融汇着整个中华民族独特文化特征和美学价值的完整而独立的艺术体系。它经历过灿烂的岁月，也走过凋零的时光，是我们民族最伟大也是最成熟的画种之一。研究工笔人物画创作不能不首先研究构图，工笔人物画中构图形式会影响到画面意境的传达。一幅作品中对构图形式的经营，也就影响到画面的优劣。构图是绘画的组织方式，是表达绘画内容与审美意象的重要因素。在构图上，中国画讲求经营，它不是立足于中的物象，依照画家的主观感受和艺术创作的法则，重新布置，构造出一种画家心目中的时空境界。所以，随着时代的发展，中国与世界的交流越来越密切，当代中国社会处于极具的变革之中，各种信息思想碰撞交融，工笔人物画构图自然而然地也就受到多元文化的影响，不同工笔人物画家们“可谓百花齐放，百家争鸣”，构图形式丰富多彩。让新时代的中国画坛更加繁荣。在当代多元化的文化背景下，工笔人物画构图如何对西方艺术观念和形式进行吸收借鉴，以及当代工笔人物画构图依傍着什么法则对传统绘画样式的继承创新，不断地使其更加具有时代特征意义，对于中国工笔人物画构图来说已成为备受关注的课题和迫切解决的问题，选择该题材具有重要的研究价值。

理论意义：六法论当中的“经营位置”，也即历代画家所重视的章法布局，经营要讲“才巧”要“无适弗该”。就是既要讲究美的法则，又要合乎自然规律，正是从这两点出发，中国画家创造了许多变化多端的构图，并结合实际运用的需要创造了长卷、立轴、屏风及各种各样的绘画形式；创造了以大观小法和散点透视法，形式千变万化；而且善于打破时间空间限制，将不同时间空间的形象，置于同一画面，“经营”的无限丰富。本文通过对各时期工笔人物画的构图分析，总结其中形式美的样式，对于研究当代工笔人物画创作构图有很重要的意义。本篇论文是以工笔人物画构图为研究对象，探索各时期工笔人物画的构图形式理念及题材技法的多样表达。笔者希望通过课题的研究，让我们学习中国画构图时有较为清晰地思考方向，让更多的人欣赏中国工笔人物画呈现出的崭新艺术魅力。

实践意义：探讨工笔人物画构图问题，首先是了解传统工笔人物画构图和当代工笔人物画构图的相同点和不同点。其次对于当前多元素文化对中国绘画的冲击，如何吸收和借鉴，形成自己独有的绘画风格。这些问题的梳理对本篇论文有很大的帮助，在以这样的视角观察和思路的同时，对笔者自身的艺术创作起到了极大的启发作用。融西为中，推陈出新，于造化中锤炼，在生活中提高。以及对艺术创作创新问题能有所启示。

1.国内研究情况。

中国工笔人物画构图有它独特的表达方式，由此而具有独特魅力。中国画工笔人物画在画面中空白的运用，散点透视的法则，时间感的呈现在当代仍然具有不朽的魅力。在中国古代的绘画理论中构图又被称作章法、布局或经营位置，东晋时代的顾恺之提出了“置阵布势”，要求密于精思，临见妙裁。不是见什么画什么，而是要求画家根据布势的需要有所选择，中国画十分重视气势和神韵，潘天寿的构图喜欢作方形结构，常常创作奇险的境界，用以表现他雄阔、霸悍、质朴的艺术风格。构图是具体的形式，也是一件绘画作品形式美的集中体现。因为一切形式因素，不论是线条、形体、色块等，都必定集中展露在构图之中。自建国以来，受西学东渐的影响，中国工笔人物画构图形式更加丰富多变、灵活多样，走向了多元化。绘画创作者对人物画形象在画面中的经营布置进行探索实验，从丰富繁杂的生活中挖掘新的艺术观念与表现角度，使画面构图形式新意迭出，受到积极关注。在当代多元文化的背景下，宽松的艺术范围使工笔人物画创作有了更广阔的空间。画家们以开放的心态吸取古今中外的精华，无论在油画、壁画、版画、连环画、装饰画，只要有益于表现创作风格的就加以吸收和借鉴，这使得现在的工笔人物画创作具有了丰富的表现力，呈现出各种可能性。

中国画构图：中国画的构图一般不遵循西方绘画的黄金律，中国画以散点透视组成画面，形成了其独特的构图形式。它可以把不同时间、不同地点、不同情节表现在同一时间、同一空间的画面上，使观者可从一个画面中了解到几个时空中的事件、人物。中国画构图基本可以概括为“灵活”二字。这是由中国人的宇宙观和人文精神决定的。“外师造化，中得心源”，在这样的艺术思想指导下，中国画构图也显现出自由变相的特征。相对西方绘画来说，中国画更注意主观意识的存在。传统的中国画不讲焦点透视，不强调自然界对于物体的光色变化，不拘泥于物体外表的形似，而更多强调抒发画家的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“似与不似之间“的感觉。

构图形式美：构图即画面的形式美，构图受“立意”的统领，要充分表达“意”，就必须创造出“有意味性”的构图形式。构图是具体的形式，也是一件绘画作品形式美的集中体现。因为一切形式因素，不论是线条、形体、色块等，都必定集中展露在构图之中。

研究思路：本文通过分析各时期工笔人物画构图形式，引导对绘画构图的形式美的探究。论述工笔人物画构图法则及其意义。本论文分为三章进行论述：第一张阐述中国画构图的形式美；第二章具体分析传统工笔人物画的构图形式；第三章浅谈当代工笔人物画构图演变。通过这样的分析，对中国工笔人物画独特艺术发展有一定的参照。

（2）图片观察法：本课题的研究需要建立在各时期工笔人物人物画图。

像基础上，所以查阅相关图像资料比较重要；

（3）描述研究法：将中国工笔人物画的构图形式表现的现象及相关理。

论通过自己的理解和验证，进行叙述并解释；

（4）经验总结法：通过对绘画实践活动中的具体情况，结合自身对绘画。

技法语言的认识，进行归纳与分析，使之系统化、理论化，上升为一种经验的总结。

（5）交叉研究法：运用多中视觉艺术门类的理论、方法和研究成果从。

整体上对工笔人物画构图形式多样化进行综合的研究。

餐饮设计开题报告篇十四

企业全面预算管理是在预测和决策的基础上，围绕企业战略目标，对一定时期内企业资金的取得和投放、各项收入和支出、企业经营成果及其分配等所做出的具体安排。财务预算、资本预算、筹资预算等共同构成企业的全面预算。全面预算管理作为现代企业的重要管理工具，有利于增加企业的透明度和提高企业的经济效益。全面预算是各单位、各部门的奋斗目标、协调的工具、控制的标准、考核的依据，在经营管理中发挥重要的作用。

施工企业全面预算管理的意义。

随着市场经济的发展，企业的管理手段也在逐步变化，全面预算管理已成为企业重要管理手段之一。施工企业为实现滚动的可持续发展，更注重开源节流，企业实施全面预算管理是节流的有效途径。

首先，在市场份额一定、投标报价相差无几的情况下，降低成本费用是提高经济效益的关键。在预算管理过程中，在扩大承揽任务的基础上，企业始终坚持以成本费用控制为重点，从而为直接提高企业经济效益奠定了坚实的基础。

第二，全面预算管理实行程序化管理，通过自上而下、自下而上、上下结合的讨价还价过程，人人参与，将预算指标层层分解，最后落实到各责任单位，将经济效益目标落到实处为提高企业经济效益提供了可靠的保证。

第三，企业预算管理的重心从经营结果、目标利润延伸到经营过程、业务预算和资金预算，并进而扩展到经营质量、资产负债预算和现金流量预算为提高经济效益提供了广阔的空间和时间。

施工企业全面预算管理中存在的一些问题。

最新数控技术毕业论文开题报告范文各类报告对全面预算管理认识不到位全面预算管理是对未来的经营活动进行充分全面的预测，是一项综合的、全面的、系统的管理工作，需要充分的双向沟通以及所有部门的参与。但目前来讲，大部分的施工企业预算管理是由财务部门一手包办，单纯为了编制预算而编制预算，没有将预算管理与企业的管理结合起来，没有充分发挥预算的管理作用。由财务部门编制的这种全面预算管理完全是按照国家会计制度编制的，由于部门隔阂或信息不对称造成了全面预算不科学，执行难。导致这种局面的主要原因是企业对全面预算管理概念理解不深，没有把全面预算管理当作一种管理方法来运用。

施工企业传统管理干扰全面预算的执行对当前施工企业来说，大部分企业仍然是分权式的三级管理模式，分(子)公司或项目部在这种模式下有很大的自主权，只要他们各自能按照所编制的预算完成任务，就能确保公司目标的实现。然而现实并非如此，虽然分(子)公司经理或项目部经理有一定的自主权，但毕竟是在公司授权下经营，公司领导有时会因考虑企业整体利益而使得部分单位不能按预算执行，分(子)公司经理或项目部经理有时也会以工程项目在施工过程中的一些不确定因素为由，跟公司领导诉苦从而不执行预算。遇到这种情况时，大家认为有无预算无所谓，反正都还是听公司领导的。施工企业这种传统的人性化管理方式，阻碍了全面预算管理的顺利推行。

对全面预算的执行情况没有系统地考评与激励实行了全面预算管理的施工企业仍沿袭传统的管理模式，每年度对分(子)公司或项目部进行考核，但仅限于对实现利润的考核以及上缴公司管理费、职工工资发放情况等方面;预算执行情况只是简单地与预算值进行比较，没有预算分析说明，也没有对预算执行情况一个系统的评价与相应的激励措施。全面预算管理不能发挥其真正的管理作用。

餐饮设计开题报告篇十五

摘要：本文通过简述室内与室外物体的图案，从而迁引到服装图案的特点，阐述不同的纹样在服装中的效果，具有很强的装饰性和欣赏性。

关键词：服装;图案;特点;民族。

什么是图案?简单地说图案就是纹样细分解即形式美规律构成的某种拟形或变形、对称或均衡、单独或组合的具有一定程式和秩序感的图形纹样或表面装饰。

生活中我们随处可见图案，无论你是在室内还是在室外，如：室内的家纺织物(墙壁上的窗帘、沙发、地毯等)上面都有不同的图案，装饰在单调的纯色中给织物增添了几分活力。茶几上的茶具(陶瓷的水壶、杯子等)印有或雕刻了各异的图案，给品茶者带来轻松喜悦的心情。看看地上的瓷砖它们有四方纹样的、几何纹样等图案;不胜枚举。走出室内，在室外你可以看到外面高耸的建筑物，有的表面也有几何形分割面做纹样来装饰，园林里的植物被修剪成各种几何、动物造型来营造一种“热闹”的场景。我们把视线收回，看看来来往往中人们身上所穿的衣服，有的衣服上面有图案，其图案风格千秋，按构成形式分为点状服饰纹样、面状服饰纹样及综合式的服饰纹样，按工艺制作可分为印染服饰纹样、编织服饰纹样、拼贴服饰纹样、刺绣服饰纹样、手绘服饰纹样等。先看看点状的纹样它有圆形、三角形、方形等，它是视觉形态的最小单位，它在服装设计中能够起到凝聚视线和点缀的作用，我们可以看见服装中的扣子有的是一排或双排从上而下形成串条从衣服的前门襟或衣服后背部开衩处、或较少得使用侧面开衩处，起到缝合和点缀的效果，扣子还可以在大面积的织物上去装饰，使简单的织物丰富化。再看看线状的纹样它具有长度、方向、形状的特征，线的紧密排列能产生面的感觉，服装造型中线有长、短、粗、细、厚、薄之感，不同的形状给人不同的视觉感，如：直线形给人平稳向上延伸之感，在男装中设计较广泛，曲线形给人运动、柔软、柔美的特点，在女装童装中设计较常用。然后看看面的图案具有长度、位置、形状的特性，面与上述线有相似之处，曲线形的面适合在女装和童装中表现，具有柔软、典雅的视觉效果;直线形的面适合于男装，具有平静、力量的视觉效果。

服装设计的图案还有几何图案，几何图案不是简单的组合，它带有一种特殊的韵律，常见的三角形、圆点、正方形、条纹、条格等，再加以不规则图形的配合能形成新的图案元素。来说说三角形元素，用不同大小、不同角度以及不同颜色的三角形组合在一起按一个圈360度绕，它将形成一朵朵像花朵一样的图案，如果每一块三角形的面我们填上不同的颜色，就如一色彩斑斓的花朵，这样的图案我们可以设计在纯色的衣服上的某些部位，设计在白色的衣服满构图，犹如春天的野花开，使穿着的人看上去更加有神气。这样的图案设计在暗沉的衣服上，会让不起眼的衣服霎时明亮起来。设计在裙子的下摆处绕一圈，每一个图案再有彩色的线向上延伸做装饰，犹如孔雀羽毛一般靓丽，为了和裙摆处协调，可以再上衣的衣服门襟和袖口处也运用同样的图案做点缀，当然如果在一套服装中运用不同的图案风格种类太多会给人凌乱感，实用性服装最好一至两种图案去装饰一套服装看上去较稳重。

“圆”元素设计在服装中我们需要怎样去把握呢?圆有明圆(空心圆)有暗圆(实心圆)，空心的圆相对来说比较单调，所以为了使它看上去不“单薄”在设计的时候可以设计如年轮一样的圈，大圆内有小圈小圆内有更小的圈，一个圈一个就这样如同线状一样的圆点缀在衣服的局部起装饰效果，这样重叠的圈我们在民族的服饰里较常见(蜡染壁画、蜡染服)，空心的圆还可以设计中间一个稍大的圆周围有小一点的空心圆环绕着，再设计为中间的圆是实心的而围绕在它一圈的其他的圆是空心的圆，再可以设计为中间的圆是实心的围绕在它外延的圆也是实心的但不绕一周只绕半周中间的稍大于外延的圆，这样的图案看似一朵小猫小狗的脚印一般，显得很可爱，这样可爱的图案设计在儿童服装中比较符合小孩子可爱的天性，设计的圆还可以是不同的空心与实心的结合，角度不同出来的效果各不相同。

“正方形”元素，其实不管是三角形、圆形、还是正方形，他们有共同的原理都可以用空心和实心的形式来设计，正方形的设计跟以上所阐述的“圆”元素及“三角形”元素大体设计均可，只是给人的视觉感不同，方形我们知道它其实除了正方形还有长方形，这些形经过设计组合后得出图案，方形的图案给人感觉比较大方，稳重，端庄，这类的图形适合设计在款式比较简洁、大方、庄重等风格的男女服装中。

微瘦一点或者是正常体型的人。服装设计中较常见的是：1)横向条纹，这种条纹可粗可细，粗的横向条纹适合较瘦的人穿着，它可以给人视觉膨胀之感，较瘦的人穿着起来不显过瘦，但太粗宽的条纹不适合太瘦的人，太瘦的人选择设计横条纹细窄的较适合。身材胖的人最好别选择无论是横条粗纹还是横条细纹的服装，横条纹会显得身材比较饱满，不适合胖的人穿着。2)竖直的条纹，会给人拉长的感觉，这样的条纹把人身材竖向的去感观，所以适合身材矮胖的人穿着，瘦高的人不适合竖直条纹会显得更瘦更高。3)斜条纹，左右斜均可具有动态感，在服装设计中不多用，设计在舞蹈服或运动服中更适合。

“条格”元素在服装设计中的怎样去表达的?“条格”元素的服装无论男女装中尤其是在春夏的长袖衬衣和短袖衬衣中设计较多，条格的风格它看上去较有中性的“味道”，所以适合设计在男女的青少年服装中;既素雅也不失端庄稳重。

我们在服装设计中有设计者会运用自然界物质组成的图案来找到设计灵感，如花卉图案、动物图案、风景图案等，都可以使简单的服装丰富化。花卉图案的元素很多，我们生活中所看到的牡丹、玫瑰、荷花、桃花等及一些变形的花形都有运用在女性服装中，凸显女性服装的柔美。动物图案的元素也就是猫、狗、兔、猴、熊等动物形象的图案，通常设计在儿童服装、饰品中较多因为动物形象较可爱，可爱的儿童们穿着起来较协调;小男孩和小女孩的背包、书包、鞋子等中有较多的动物图案更加突显小孩子们活泼的性格。风景图案的元素设计在服装中不多，它一般是设计在以某地方的景色为主题的概念性服装中，例如：有学员参加服装设计比赛，设计的题目为：以黄果树景色为主题设计一系列女装，那么设计的这系列服装每一套都要从中看到有黄果树风景区的“影子”。在我国的少数民族地方，不难看到有许多民间民族的图案，如中国民族民间服饰艺术中有的吉祥图案、龙凤图案、脸谱、挑花、刺绣及工艺扎染和蜡染图案等多工艺素材均被国内外设计师运用在现代服装设计中，穿出民族的特点与个性。

归根结底，无论是哪一种服装图案，它都有不同的特点，这也需要我们不断地去尝试去发掘它们，从而使设计的服装生动起来，而不是单纯地只是为了制作服装合身能穿上就行，我们需要有独特的设计理念，养成收集各种图案的习惯，在不同的服装款式、不同风格的服装中运用不同的图案，从而使服装与图案合二为一。