心得体会是对一段时间内的经历和感悟进行总结和反思的重要方式。在写心得体会时，要注意把握好个人的思考和感受，不要过于主观或片面。以下是一些优秀心得体会的摘录，希望对大家的写作有所启发。

儿童艺术心得体会篇一

随着社会经济的发展和人们对终身教育的追求意识的提高，学前教育越来越受到重视。学前儿童是人们呵护关爱的对象，也是未来社会的栋梁之材。然而，学前儿童的艺术培养经常被忽视。在实践中，我深刻认识到了学前儿童艺术培养的重要性和影响力。本文将从亲子互动的艺术体验、多样化的艺术形式、合理的艺术教育方法、艺术对儿童个性培养的作用、培养学前儿童艺术情趣的重要性等方面，进行论述和总结。

首先，亲子互动在学前儿童艺术培养中起到了至关重要的作用。家庭是儿童最早的学习环境和情感体验的源泉，亲子互动是培养儿童艺术兴趣和潜力的重要途径。艺术活动需要家长与孩子共同参与，通过亲身体验来激发儿童的艺术兴趣。例如，在音乐培养中，家长可以与孩子一起唱儿歌，教孩子乐理知识。通过亲子互动，儿童会感受到家人的关爱和鼓励，从而更加自信和积极地投入到艺术学习中。

其次，学前儿童艺术培养应多样化艺术形式为主线。学前机构的艺术培养应该包含绘画、音乐、舞蹈、手工等多种形式，以满足儿童发展多元智能和个性化需求。艺术多样化不仅能够激发儿童艺术潜能，还有助于培养儿童的想象力和创造力。例如，在绘画艺术中，儿童可以通过丰富多彩的颜色和表达方式来展示自己的想法和情感。多样化的艺术形式也能够使儿童更好地感受到艺术的乐趣，并培养出对不同艺术形式的热爱和欣赏能力。

第三，合理的艺术教育方法对学前儿童的艺术培养至关重要。学前儿童的艺术教育需要注意因材施教，因势利导。儿童的认知能力和学习特点决定了艺术教育的方法和手段应该更加亲近生活、贴近儿童。例如，在绘画教育中，可以通过提供多样的绘画材料和创作主题，让儿童自由发挥并体验乐趣。艺术教育过程中，要注重发现和引导儿童的兴趣和天赋，以激发他们的学习动力和创造力。

第四，艺术对学前儿童的个性培养有着重要的作用。艺术活动有助于培养儿童的表达能力、想象力和创造力，进而促进其个性发展。艺术是儿童情感表达的一种方式。通过音乐、绘画和舞蹈等形式的艺术实践，儿童可以表达自己的情感、享受成功的喜悦，同时也培养了坚持、毅力和自我约束力。艺术在培养儿童个性时注重培养他们的自主性、合作精神和创新能力。

最后，培养学前儿童艺术情趣的重要性不可忽视。学前阶段是孩子感知世界、接触艺术的重要时期。儿童对美的感受和理解的基础是学前阶段形成的，艺术情趣也是从这个时期开始培养的。艺术情趣是儿童审美能力和艺术修养的起点，也是日后对艺术的进一步学习和发展的基础。因此，学前儿童的艺术培养不能只局限于简单的学习和训练，更应该注重培养儿童对艺术的兴趣和热爱。

总结起来，学前儿童艺术培养是培养儿童全面发展的重要环节。通过亲子互动的艺术体验、多样化的艺术形式、合理的艺术教育方法、艺术对儿童个性培养的作用、以及培养学前儿童艺术情趣的重要性等方面的努力，可以为儿童的艺术发展打下基础，培养他们广泛的兴趣和创造力，提高他们的综合素质。因此，我们应该重视学前儿童艺术培养，为每个孩子提供多样化、科学化的艺术培育方式，使其在成长过程中感受到艺术的乐趣和魅力。

儿童艺术心得体会篇二

儿童艺术作为一种特殊的艺术形式，有着浓厚的童真与纯真。在观看和欣赏儿童艺术的过程中，我们也需要用一颗纯洁的心去感受和理解。以下将从培养儿童艺术欣赏能力、培养儿童艺术创造力、儿童艺术给我们带来的快乐以及儿童艺术教育带来的影响等方面，谈一下我对“读懂儿童艺术”的心得体会。

首先，通过欣赏儿童艺术，我们可以培养儿童的艺术欣赏能力。儿童涉世未深，对于美的感知较为敏感。他们纯真无邪的视野能够给我们带来新鲜的感受，让我们重新审视世界。与儿童一起欣赏儿童艺术作品，我们可以从他们的视角看到更多的美。这种美也许是日常生活中被我们忽略的细节，也许是他们对于世界的独特理解。慢慢地，我们会从他们的眼睛里看到的美，懂得如何欣赏艺术，从而提升自己的艺术修养。

其次，儿童艺术的浓厚童真中隐藏着无穷的创造力。儿童天性喜欢玩耍，喜欢创造。他们可以在白纸上画出绚丽多彩的世界，在玩具里创造属于自己的幻想。儿童艺术不受束缚，没有规则，可以任意发挥。它是纯粹的，是天真的。当我们与儿童一起创作时，我们可以拋开束缚，释放自己和儿童内心深处蕴藏的无尽创造力。通过创作，我们可以重新找回内心深处的童真和天真，找回年轻时的那份热情和梦想。

儿童艺术不仅能让我们找回童真的记忆，还能给我们带来无尽的快乐。儿童艺术作品中充满了欢乐、快乐、幽默和童趣。儿童的世界是天真无邪的，他们将自己的快乐和幸福融入到作品之中。观赏儿童艺术作品时，我们会发现一种纯粹的快乐感觉从作品中溢出。这种快乐摒弃了世俗的纷扰和杂乱，让我们感受到生活的美好和纯洁。与儿童一起读懂儿童艺术，我们可以收获到一种积极向上的情绪，给我们带来健康、快乐的心灵享受。

最后，在儿童艺术教育的影响下，我们可以改变对艺术的认知和态度。儿童艺术教育是一种启发和培养童心的过程。通过教育，我们可以培养孩子对艺术的热爱和兴趣，并引导他们从艺术作品中汲取美的精华。同时，儿童艺术教育也能够让我们成人重新审视和认识艺术的本质。它可以让我们看到艺术的力量和意义，并懂得如何用艺术改变自己和影响他人。儿童艺术教育是一种独特的教育形式，它通过童真和童趣激发我们的灵感和创造力，使我们更加接近艺术和美。

总而言之，读懂儿童艺术需要我们用一颗纯洁的心去感受和理解。通过欣赏儿童艺术，我们可以培养儿童的艺术欣赏能力，发现美的细节；通过与儿童一起创作，我们可以释放内心的童真和创造力；儿童艺术带给我们无尽的快乐和幸福；儿童艺术教育可以改变我们对艺术的认知和态度。它们都是我们读懂儿童艺术时的心得体会，也是我们在成长中不可思议而又珍贵的收获。

儿童艺术心得体会篇三

近年来，随着社会的发展和人们对教育的重视，儿童艺术教育课程逐渐被广泛关注和推广。作为一名参加儿童艺术教育课程的学员，我在这一过程中受益匪浅，深深感受到了其重要性和价值。下面我将结合我的经历和体会，谈谈我对儿童艺术教育课的看法和感悟。

首先，儿童艺术教育课程的开设提供了一个通过艺术表达情感和展现个人才华的平台。在课堂中，老师们往往会以丰富的教学方法引导学生用艺术形式来表达自己的情感和思维。这使得孩子们不仅可以在学习中获得快乐，而且还能通过绘画、音乐、舞蹈等形式发挥自己的创造力和想象力。我记得有一次，我们在课堂上学习了西方绘画的技巧和风格，然后被要求根据自己的理解和感受创作一幅画作。通过这个创作过程，我不仅学到了绘画的技巧，还能够将自己的情感和思维用画笔表达出来。这对于培养孩子们的情感表达和创造力都具有积极作用。

其次，儿童艺术教育课程培养了孩子们的协作能力和团队精神。在课程中，老师们会经常组织各种小组活动，让孩子们共同合作完成任务。例如，在舞蹈课上，我们经常会分成小组进行编舞创作。在这个过程中，孩子们需要相互协作，互相理解和支持，以达到整体的和谐和美。这种协作的经历不仅锻炼了孩子们的团队精神，还培养了他们的沟通能力和合作意识。我曾经参加过一次舞蹈演出，那次演出的成功离不开每个组员的努力和默契配合。通过这次经历，我深刻意识到团队合作的重要性，并且学会了如何与他人和谐相处。

再次，儿童艺术教育课程为孩子们提供了一个培养自信心和自尊心的机会。在课堂上，老师们会给予孩子们充分的鼓励和肯定，并不断激发他们的潜力。通过参与艺术创作和表演，孩子们可以感受到自己的才华和价值，从而树立起自信心和自尊心。在我的经历中，我曾经参加过一次画展，在展览中，我看到了自己的作品得到了他人的赞赏和认可，这让我更加相信自己的能力和潜力，同时也增强了我对自己的自信。

最后，儿童艺术教育课程的开展有助于培养孩子们的审美能力和人文素养。在课程中，老师们会引导孩子们欣赏不同类型和风格的艺术作品，通过分析和理解，培养他们对美的感知和欣赏能力。在我参加的音乐课程中，老师会让我们听不同的音乐作品，然后鼓励我们表达自己对音乐的感受和理解。通过这个过程，我逐渐学会了欣赏音乐的技巧和方法，并且培养了自己的审美能力。同样，艺术教育课程也常常引导学生深化对社会、历史和人文的认识，提升他们的综合素质。

综上所述，儿童艺术教育课程在培养孩子们的情感表达能力、创造力、协作能力、自信心和自尊心以及审美能力方面起到了重要的作用。通过参加这样的课程，我感到自己在各个方面都有了很大的提升和改变，不仅在学术上有了很大的进步，同时也培养了自己的艺术素养和个人素质。我坚信，儿童艺术教育课程对于培养孩子们的全面发展和创造未来有着不可估量的价值。希望越来越多的孩子能够参与到这样的课程中，从中受益，成长和进步。

儿童艺术心得体会篇四

艺术是生活中不可或缺的重要元素，尤其是对于儿童来说。不仅能够提高儿童的审美能力，培养儿童的艺术素养，还可以促进儿童的创造力和想象力的发展。因此，越来越多的家长开始关注儿童艺术素养培训，如何科学合理地进行儿童艺术素养培养也成为一个重要的问题，我在这里分享一下我的心得体会。

第二段：有效吸引孩子兴趣

儿童艺术素养培训必须从孩子的兴趣出发，这样才能让儿童对学习产生浓厚的兴趣。因此，艺术素养培训机构不妨尝试多样化的教学方法，例如以孩子所喜欢的卡通形象与明星为主题，为孩子们设计生动的课程，为儿童提供自由创作的空间和机会。我曾跟随我的孩子参加一些线上的艺术课程，课程内容生动有趣，孩子也喜欢上了这种创作和表现的快乐。

第三段：重视艺术的基本功

儿童艺术素养培训中也不能忽视艺术的基本功。例如色彩、线条、形象、构图等都是儿童艺术创作中的重要元素。因此，在儿童艺术素养培训中，要注重对孩子进行基础技能训练，让孩子们从艺术基础入手，切实提高孩子的观察力、表现力和创造力。我曾在观察孩子的学习过程中发现，在艺术创作中拥有良好的基本功，孩子会更有信心和热情去创作出属于自己的作品。

第四段：支持孩子发扬个性

儿童的个性是多样的，有的孩子比较喜欢细腻的表现方式，有的孩子则比较擅长大胆的表现。艺术是一个可以表现个性的载体，因此在培训中也应充分支持孩子积极发扬个性。艺术素养培训应注重培养孩子的自信心，鼓励孩子畅所欲言，随心所欲的表达自己的情感，体验创作的乐趣。每个孩子都有自己独特的思考和表现方式，艺术素养培训应该给孩子们展示多样化的成果展示空间，让孩子们在艺术中更好地发挥自己的创造性。

第五段：结语

总之，儿童艺术素养培训是非常重要的。在艺术素养培训中，首先要吸引孩子的兴趣，其次是注重培养孩子的基本功，同时也要重视对孩子个性的支持和发扬。因此，在这个过程中家长也要积极参与，与孩子们一起体验艺术的乐趣，创造出更美好的人生体验。

儿童艺术心得体会篇五

随着社会的不断进步和人们对教育观念的不断更新，学前教育已经逐渐引起了人们的重视。作为学前教育的一项重要内容，艺术培养在学前儿童的成长中起着重要的作用。通过艺术的培养，儿童可以在许多方面受益，包括情感、认知、社交等方面。在我参与学前艺术培养的过程中，我深深地感受到了艺术对于儿童成长的积极影响，同时也有了一些心得体会。

首先，学前儿童艺术培养能够培养儿童的表达能力。艺术是一种非常直观的表达方式，通过绘画、手工和音乐等艺术形式，儿童可以自由地表达自己的想法和感受。在这个过程中，孩子们可以通过选择不同的色彩、形状和材料来表达自己的情绪和创意。通过表达自己的想法和感受，儿童的表达能力得到了锻炼和提高。在我的培养过程中，我经常给孩子们提供自由创作的机会，让他们尽情地表达自己的想法和感受。通过观察他们的作品，我发现孩子们的表达能力有了明显的提高，他们能够更好地用艺术语言表达自己的想法和情感。

其次，学前儿童艺术培养有助于培养儿童的创造力。创造力是儿童的天性，但是很多时候孩子们会在成长过程中失去这种天性。艺术培养为儿童提供了一个创造的空间，通过自由创作，孩子们可以充分发挥自己的想象力和创造力。在我的培养过程中，我经常给孩子们提供一些启发性的素材，让他们根据自己的想法进行创作。通过这种方式，我发现孩子们的创造力不断得到了锻炼和提高。他们能够想象出各种新奇的形状和图案，展现出与众不同的创造力。

第三，学前儿童艺术培养可以提高儿童的观察力和想象力。艺术作品往往需要观察和想象力来完成。在画画或者做手工的过程中，儿童需要观察自然和周围的事物，从中获取灵感。同时，他们需要从观察到的事物中去想象和构思，将自己的想法转化为艺术作品。通过观察和想象，儿童的观察力和想象力得到了锻炼和提高。在我的培养过程中，我经常带领孩子们到户外进行观察，让他们观察大自然的美丽和奇妙之处。通过观察的过程，孩子们的观察力得到了提高，他们能够更加仔细地观察和感受周围的事物。同时，我经常给孩子们一些想象性的素材，让他们发挥自己的想象力进行创作。通过想象的过程，孩子们的想象力得到了锻炼和提高，他们能够产生出更加丰富和独特的创意。

最后，学前儿童艺术培养有助于培养儿童的合作精神和社交能力。艺术作品往往需要多个儿童一起完成，这就需要他们之间的合作和沟通。在我的培养过程中，我常常组织孩子们一起完成一幅大型的艺术作品，让他们在合作的过程中学会互相支持和帮助。通过这样的合作，孩子们的合作精神和社交能力得到了锻炼和提高。他们能够互相交流和合作，共同完成一件艺术作品，培养了他们的合作意识和团队精神。

综上所述，学前儿童艺术培养在儿童的成长中具有重要的作用。通过艺术培养，儿童可以培养表达能力、创造力、观察力和想象力，同时也能够培养合作精神和社交能力。在我参与学前艺术培养的过程中，我深深体会到了艺术对于儿童成长的积极影响。我相信，通过持续的艺术培养，儿童能够在美的环境中茁壮成长，并成为有创造力、有表达力、有社交能力的人。

儿童艺术心得体会篇六

艺术是小学儿童个性发展的重要组成部分，通过参与各种形式的艺术活动，能够提高儿童的审美能力、创造力和沟通能力。在我多年的从教经历中，我深切体会到小学儿童艺术活动的重要性和价值，下面我将从五个方面来分享我的心得体会。

首先，小学儿童艺术活动能够培养孩子的审美能力。每个人都有审美情趣，而坐在教室很难真正激发孩子的审美能力。通过参与各种艺术活动，孩子们可以接触到不同的艺术形式，学会感受美和欣赏美。比如，我曾经组织过一次绘画比赛，孩子们用自己的想象力和创造力创作出了各种各样的作品，他们的作品不仅有明显的个人特色，而且给人一种美的享受。通过这次活动，孩子们对于绘画的爱好得到了培养，审美能力也得到了提高。

其次，小学儿童艺术活动可以培养孩子的创造力。艺术活动是开放性的，没有固定的标准和模式，这就要求孩子们具备一定的想象能力和创造力。在艺术活动中，孩子们可以自由地发挥想象力，表达自己的情感和思想。例如，我曾经设计了一次手工制作活动，孩子们利用废旧物品创造出了一个精美的手工作品。在这个过程中，孩子们不仅学到了如何利用自然资源，还学会了发挥自己的创造力。通过这次活动，孩子们的创造力得到了锻炼和提高。

再次，小学儿童艺术活动可以提高孩子的沟通能力。艺术活动是集体性的，孩子们需要和其他孩子或成人进行交流和合作。艺术活动中存在表演、展览等形式，这就要求孩子们学会与他人进行有效的沟通与合作。例如，我曾经组织过一次舞蹈表演活动，孩子们需要进行排练和协作，才能完成一场完美的表演。在这个过程中，孩子们不仅学会了如何与他人进行合作，还提高了沟通能力和团队意识。

此外，小学儿童艺术活动也可以加强孩子的自信心。艺术活动是一个展示孩子个人才华和能力的机会，通过参与各种艺术活动，孩子们可以展示自己的成果和表现。当孩子们受到其他孩子和家长的称赞时，会感到自己的努力得到了肯定，从而增强自己的自信心。例如，我曾经组织过一个朗诵比赛，孩子们通过背诵不同的诗歌和故事来参赛。比赛结束后，家长和同学们对孩子们的表现给予了极高的评价，孩子们也因此感到了自己的自信心得到了提升。

最后，小学儿童艺术活动是培养孩子综合素质的一种重要途径。艺术活动是一种有趣又富有挑战性的活动，孩子们可以在愉快的氛围中培养自己的艺术修养和综合素质。通过参与各种艺术活动，孩子们的眼界会得到拓宽，思维能力、观察力和表达能力也会得到提高。艺术活动可以为孩子创造出一个创造力迸发的空间，使他们能够更好地发展自己的综合素质。

综上所述，小学儿童艺术活动是一种有益于儿童个性发展的活动。通过参与各种艺术活动，孩子们可以培养审美能力、创造力、沟通能力和自信心，同时也能够促进孩子综合素质的提高。在教育实践中，我们应该更加重视小学儿童艺术活动的开展，给孩子们提供更多的艺术体验和发展空间。

儿童艺术心得体会篇七

儿童时期是众多爱好和技能的培养阶段，艺术素养无疑是其中重要的一环。针对这一问题，越来越多的家长选择送他们的孩子去参加艺术素养培训。在这个过程中，我有了对儿童艺术素养培训的心得体会。

第二段：认识孩子的特点

在儿童艺术素养培训中，首要的任务是要认识孩子的特点。儿童的认知、情感、性格等方面存在差异，使得培训需要根据不同的特点来制定不同的计划。例如，有些孩子喜欢画图，有些偏好声乐，有些则更擅长舞蹈。因此，对于每个孩子，我们在设计课程时都会有针对性地制定计划，让不同兴趣爱好的孩子都能在培训中找到自己的兴趣点。

第三段：注重方法

除了认识孩子的特点外，培训中的方法也至关重要。艺术素养培训不应仅仅是教授技巧和知识，而应更加注重方法。例如，在绘画方面，我们不仅需要教孩子画画的基本方法和技巧，还需要鼓励孩子发挥自己的想象力和创意。当孩子寻找到自己的表达方式时，才能更好地增强他们的自信心和艺术性表达能力。

第四段：创设良好的环境

良好的环境对儿童艺术素养培训同样十分重要。在培训中，我们必须为孩子创设一个舒适、安全、创造性的环境。例如，在绘画培训中，我们需要为孩子准备一些优质的颜料、画笔、纸张等工具，在保障安全的前提下，让孩子自由地发挥他们的想象力和创意。另外，艺术素养培训也需要为孩子提供一个适宜的氛围，让孩子能够积极地参与其中，展示自己的优势并取得成长。

第五段：总结

综上，儿童艺术素养培训需要认识孩子的特点、注重方法、创设良好的环境等方面来保证其有效性。在这个过程中，我们同样也要注重孩子的发展和丰富性，让孩子能够享受这个过程并从中受益。对于每个孩子来说，他们都应该能够在面对艺术的时候，发挥自己的创造性，体验到艺术的魅力，并从中得到成长。

儿童艺术心得体会篇八

第一段：介绍儿童艺术教育的意义和目的（200字）

儿童艺术教育是培养孩子艺术兴趣和潜能的重要途径。艺术教育课提供了一个广阔的舞台，让孩子们在其中尝试并表达自己的创造力和想象力。通过参与各种艺术形式，如绘画、音乐和舞蹈，儿童可以在美的世界中不断成长和发展。此外，艺术教育还能培养孩子的创造思维、审美观察力和团队合作能力，这些都是他们未来生活和职业发展中的重要素质。

第二段：描述参与儿童艺术教育课的感受和体会（200字）

参与儿童艺术教育课给我留下了深刻的印象。在绘画课上，老师以开放的态度鼓励我们主动尝试、自由发挥。我发现在这种自由的环境中，我能够更好地表达自己的内心感受和想法。而音乐课上，老师为我们带来了各种乐器，让我们亲自体验演奏的乐趣。通过学习乐器，我不仅提高了自己的音乐技能，还感受到了音乐给人们带来的情感表达和快乐。舞蹈课也是一种很好的方式来表达自己的情感。在舞蹈课上，老师引导我们通过舞蹈来表达自己的内心世界，让我们找到了一种非常具有个人风格和情感的方式。

第三段：探讨儿童艺术教育对个人发展的影响（200字）

儿童艺术教育课对于个人成长和发展具有重要的影响。首先，通过艺术教育课，我学会了更好地表达自己的思想和情感。艺术形式的多样性给了我很大的创造性空间，让我能够用自己独特的方式表达自己。其次，艺术教育课还培养了我丰富的想象和创造力。艺术无限的可能性激发了我对于未知世界的探索和思考。最后，艺术教育课还提高了我在团队合作中的能力。在艺术创作的过程中，我学会了与他人合作，分享自己的观点并接受他人的建议。

第四段：谈论儿童艺术教育课与学校教育的关系（200字）

儿童艺术教育课与学校教育密切相关，相互促进。艺术教育可以帮助儿童全面发展，更好地适应学校教育的要求。通过参与各种艺术形式，儿童可以培养创造力、想象力和审美观察力，这些都是学校教育所追求的能力。此外，艺术教育还能激发儿童对其他学科的兴趣。例如，艺术与科学的结合可以培养儿童对自然和科学的好奇心，艺术与历史的结合可以让儿童更加深入地了解历史文化。

第五段：总结体会并展望儿童艺术教育的未来（200字）

儿童艺术教育课为我提供了一个广阔的平台，让我在艺术的世界中不断成长和发展。我从中学会了表达自己、培养创造力和与他人合作。我相信，随着时间的推移，儿童艺术教育将越来越受到重视，并成为学校教育不可或缺的一部分。未来，我希望能继续参与艺术教育课，不断挖掘自己的潜能，用艺术为世界带来更多的美好。

儿童艺术心得体会篇九

第一段：引言（200字）

儿童是社会的未来和希望，然而，由于各种原因，如家庭环境、学习压力、社交困难等，一些儿童可能会面临心理健康问题。艺术治疗作为一种非药物干预手段，被广泛应用于儿童心理健康领域。在我参与儿童艺术治疗的实践中，我深刻体会到了它对儿童心灵成长的积极影响。

第二段：艺术治疗的内涵与意义（200字）

艺术治疗是通过绘画、音乐、舞蹈等艺术形式激发儿童内在的情感表达和创造力。在治疗过程中，儿童可以通过艺术作品传达自己的情绪和需求，找到内心的平衡与安全感。与传统的谈话疗法相比，艺术治疗更注重直接表达，它提供了一种儿童自我展示和自我认同的渠道。通过艺术作品的创作和解释，儿童能够更好地理解自己的情绪，增强自信心和自尊心。这是一种非常有效的心理疏导方式。

第三段：儿童艺术治疗的实践案例（300字）

我曾遇到一名10岁的孩子，他在学校中经常被同学欺负，导致他十分自卑和内向。在最初几次的艺术治疗中，他并不愿意揭开内心的伤痛，仅仅是做了一些简单的画作。然而，通过和他的沟通和鼓励，他逐渐开始表达他的考虑和感受。过了几个月，他的绘画作品中有了明显的改变。他开始画一些自己与家人在一起的场景，并加入了欢乐和温馨的色彩。他告诉我，绘画帮助他找到了内心的力量，让他从被动变为主动，重新找回了自己的快乐。

第四段：儿童艺术治疗的效能（300字）

通过儿童艺术治疗，我看到了许多孩子取得了显著的进步。他们的情绪得到了平衡，自信心和自尊心得到了提升。他们学会了灵活处理问题并找到了适应自己情绪的方式。儿童艺术治疗还能够帮助儿童培养创造力和想象力，并促进他们的认知和学习能力。而且，艺术治疗不仅仅在疗效上对儿童有益，对家庭关系的改善也起到了积极的作用。艺术治疗为家庭成员提供了一个共同沟通的平台，提高了亲子关系的质量。

第五段：总结（200字）

在儿童艺术治疗的实践中，我深刻体会到了艺术对儿童的疗愈力量。艺术作为一种非常直观和群体性的表达方式，能够激发儿童的情感表达和创造力，帮助他们探索内心世界。与传统的谈话疗法相比，艺术治疗更加可靠和有效。然而，艺术治疗只是儿童心理健康的综合措施之一，它需要与家庭、学校和社会等多方面合作，共同促进儿童全面发展。

（总计：1200字）

儿童艺术心得体会篇十

第一段：引言（150字）

小学儿童是一朵待开的花朵，含苞待放的艺术天赋正需要用艺术活动来激发和培养。通过参与艺术活动，他们可以表达自己的情感，放飞自由的想象力。在过去的一段时间里，我参加了一系列的小学儿童艺术活动，今天我想分享一下我在这些活动中的心得体会。

第二段：参与绘画活动的心得体会（250字）

绘画是小学儿童非常喜爱的艺术活动之一。在我参与绘画活动的过程中，我发现了绘画能够让我的内心得到释放和平静。从无到有地创作出一幅作品，给我带来了巨大的满足感和成就感。同时，绘画还能够培养我的观察力和创造力，让我更加敏锐地发现周围的美，同时也培养了我的耐心和毅力。通过绘画，我不仅表达了自己的情感，还学会了欣赏美的大自然。

第三段：参与音乐活动的心得体会（250字）

音乐活动是小学儿童另一种非常重要的艺术体验。在音乐活动中，我通过学习乐理知识和乐器演奏，培养了自己对音乐的欣赏能力和表达能力。通过演奏乐器，我学会了合作和团队精神，因为乐队的成功需要每个人的努力和协作。在音乐活动中，我还学会了节奏感和表演能力，并且通过音乐，我也能够更好地表达我的情感与思绪。

第四段：参与舞蹈活动的心得体会（250字）

舞蹈活动是小学儿童身体协调能力和舞台表演能力的训练的重要手段。在舞蹈活动中，我通过练习舞蹈动作，学会了准确的动作表达和协调能力。通过舞蹈，我学会了如何用舞蹈语言表达自己。舞蹈还能够培养我对身体的控制和协调能力，让我学会了如何用身体诠释音乐。通过舞蹈活动，我变得更加自信，并且学会了如何在舞台上展示自己。

第五段：总结与展望（300字）

通过小学儿童艺术活动，我不仅提升了自己的艺术修养，还培养了自己的个性和情感表达能力。通过绘画、音乐和舞蹈，我认识和理解了不同的艺术形式，也体验到了不同的艺术魅力。在未来，我希望能够继续参与艺术活动，不仅提高自己的艺术水平，还能够用艺术来丰富自己的生活。我相信，通过艺术，我能够更好地认识自己，发现自己的潜力，并创造出更多美丽和精彩的作品。

总结（150字）

小学儿童艺术活动是培养孩子综合素质的重要途径。通过参与绘画、音乐和舞蹈等艺术活动，孩子们可以不仅可以提高自己的艺术水平，还可以培养个性和情感表达能力。艺术能够让孩子们有更广阔的视野和想象力，培养他们的观察力和创造力。希望学校和家庭能够给予孩子们更多的机会和资源去参与艺术活动，让他们的天赋得到最大的发挥，成为独具才华的花朵，为社会做出更大的贡献。

儿童艺术心得体会篇十一

第一段：引言（150字）

儿童是天真无邪的孩子，对于艺术活动充满好奇和热情。在我参与小学儿童艺术活动的过程中，我发现这些活动为孩子们提供了一个自我表达的平台，培养了他们的创造力和审美能力。通过参与各种艺术活动，儿童可以体验到独特的艺术魅力，同时也培养了他们的自信心和团队意识。在这篇文章中，我将分享我参与小学儿童艺术活动的心得体会。

第二段：绘画活动（250字）

绘画是小学儿童喜欢的艺术活动之一。在绘画的过程中，我看到了孩子们独特的想象力和创造力。他们可以用画笔和颜料创造出各种美丽的图案和色彩，表达自己的感受和情绪。此外，绘画活动还有助于培养孩子的专注力和耐心，他们会花费很长时间去完善自己的作品。绘画活动也是一个很好的团队合作机会，孩子们可以互相取长补短，在合作中学习和成长。

第三段：音乐活动（250字）

音乐活动可以让小学儿童感受到音乐的魅力，培养他们的音乐情操。我参与过小学儿童合唱团的排练和演出，看到孩子们用悦耳的歌声表达了自己的心情和感受。他们通过合唱团的活动，学习了音乐的基本知识和技巧，获得了与他人合作的经验。音乐活动还可以培养孩子的耳朵和节奏感，提高他们的听力和音乐能力。在音乐的陪伴下，孩子们可以得到放松和享受。

第四段：舞蹈活动（250字）

舞蹈活动是另一个受欢迎的小学儿童艺术活动。跳舞可以让孩子们展示自己的舞姿，通过肢体语言表达内心世界。我曾参加过小学舞蹈表演比赛，发现孩子们在舞蹈中展现了出色的协调性和灵活性。跳舞也是一项需要大量练习和耐心的活动，孩子们通过跳舞活动培养了坚持不懈的品质。此外，舞蹈活动还可以增强孩子们的自信心和表达能力，他们可以借助舞蹈展示自己独特的个性和才华。

第五段：综合活动与收获（300字）

综合活动是小学儿童艺术活动中的另一个重要部分。通过综合活动，孩子们可以综合运用不同的艺术形式，创作出独特的作品。在综合活动中，我看到孩子们积极地思考和创造，他们不仅能够绘画出美丽的画面，还能够配上美妙的音乐和灵动的舞蹈，呈现出完整的艺术作品。综合活动的经验也帮助孩子们培养了解决问题的能力和创造力。通过参与小学儿童艺术活动，孩子们收获了自信心和友谊，他们学会了欣赏艺术和尊重他人。

结尾（100字）

小学儿童艺术活动为孩子们提供了一个自我表达的舞台，不仅培养了他们的创造力和审美能力，还提高了他们的专注力和耐心。通过参与绘画、音乐、舞蹈和综合活动，孩子们收获了自信心和友谊。艺术活动对于小学儿童的整体发展非常重要，它不仅可以陶冶孩子的情操，还可以培养他们的美感和思维能力。希望小学儿童继续参与各种艺术活动，感受艺术的魅力，不断成长和进步。

儿童艺术心得体会篇十二

第一段：

在当今社会，儿童艺术教育被越来越多的人所重视。作为一种培养儿童综合素质的教育方式，儿童艺术教育能够促进儿童的感性和理性发展，培养其想象力、创造力和艺术表达能力。然而，要真正读懂儿童艺术，需要我们关注儿童内心的感受和表达方式，从他们的角度去理解他们的艺术作品。

第二段：

阅读儿童的艺术作品需要我们放下成人的偏见和预设观念，进入他们的艺术世界。儿童的艺术作品往往简单而直接，传达着他们的情感和想法。我们可以通过观察作品的色彩、线条和形状等要素，理解儿童内心的表达。比如，绘画中使用大量鲜艳的颜色可能反映出儿童内心的活力和愉悦。而使用黑暗色调或纷乱的线条则可能表达出内心的恐惧或不安。

第三段：

除了观察作品的外在表现，我们还需要关注作品背后的故事。儿童往往通过艺术作品来表达自己的经历、感受和梦想。通过与儿童沟通，我们可以了解他们的创作动机和意图。例如，一副涂鸦作品中的一个孤独的小人可能意味着儿童在人际关系上的困扰，需要我们关注和帮助。因此，只有了解儿童的个体经历，我们才能真正读懂他们的艺术作品。

第四段：

读懂儿童艺术并不仅仅是理解作品的表象意义，更重要的是关注作品给我们传递的信息。儿童的艺术作品往往充满了无限的想象力和创造力，它们可以启发我们对世界的独特思考和观察。当我们从儿童的视角去看待艺术作品时，我们会发现其中蕴含着许多独特的见解和感悟，这些可能会给我们带来新的灵感和启示。因此，读懂儿童艺术不仅丰富了我们的艺术欣赏，更拓宽了我们的思维和想象力。

第五段：

总之，读懂儿童艺术需要我们以开放的心态去感受和理解。儿童的艺术作品是他们内心世界的真实写照，每一幅作品都是他们情感和思维力量的表达。通过观察作品的形式和颜色，与儿童交流和倾听他们的故事，我们能够真正读懂儿童艺术，并从中汲取灵感和启示，不断丰富自己的艺术修养，促进儿童艺术教育的进步与发展。

儿童艺术心得体会篇十三

读完《教师语言艺术》我感触颇深，受益匪浅，原以为语言是和语文联系在一起的，是和朗诵联系在一起的，《教师语言艺术》读后感。殊不知，每一位教师的语言都是需要一定的艺术的，艺术性的语言对学生的教育有着无可想象的力量。

整本书分二十节归纳了教师语言的艺术。其中第十二节：激励很好的鼓槌和第十四节：表扬时常使用的法宝，这两节使我获益最深。在平时的教学中，很多学生都没有明确的学习目标，没有学习兴趣。其实很大原因是教师缺乏激励的语言。如果平时我们多讲一些："自然科学的皇后是数学，数学的皇冠是数论。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多学生都像少年陈景润一样，激起研究数学的浓厚兴趣，为摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。为了能做到多讲一些激励的名人事迹，今后，我要多搜集材料，多看书。

心理学家威廉。詹姆士说过："人类本质中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表扬应当成为教师时常用到的法宝。书中举了一个例子：南昌三中特级教师张福同志说得很风趣："我都50多岁了，上班去早了一点，校长说张老师，你来得真早啊，我也很高兴，第二天会去得更早一点。人都爱听表扬话，何况是十来岁的孩子呢！"所以，今后我也经常使用表扬这个法宝。书中还介绍了"表扬三部曲"：发现闪光点――表扬闪光点――升华闪光点。这三部曲，可以奏出悦耳的赞歌，可以拨响学生的心弦。

苏霍姆林斯基指出："教育的艺术首先包括谈话的艺术。"教师的教学效果很大程度上取决于他的语言表达能力，这就给教师的语言修养提出了很高的要求。教师的语言是在教育教学实践过程中逐步形成的符合教育教学需要、遵循语言规律的职业语言。

语言是人类沟通的桥梁。教师与学生沟通是其中一种特殊的沟通关系。因为教师扮演不仅仅是单一的"知识传授者"的角色。教师还应该是一个组织者，引导者，评价者。但是这几个角色必须围绕一个中心——"学生的发展"。

语言作为思想的载体，在课堂教学中起着举足轻重的作用。课堂是一个心理场，有不同的心理镜像在课堂中活动。教师不仅要关心学生的学习，更应关心学生的心理状态。这是教师更像一个心理医生。教师说的每一个字每一句话都体现了你希望扮演的角色，是一个权威，引导者还是共同学习进步的研究者。

课堂教学中语言的运用也很关键。说什么，怎么说，似乎都有着非常重要的作用，读后感《《教师语言艺术》读后感》。在英语课堂上，经常会有一部分同学在底下做小动作，批评过很多次，都没有任何效果。这次，我没有正面批评他们，只是用非常平和的语气让他们主动站起来。顿时教室里鸦雀无声，所有学生都以为我要批评他们了。我相信那几位学生也在思考要不要站起来。30秒之后，有一个学生站起来了。我没有批评他，相反，我表扬了他的诚实和勇敢，相信他如果能改掉作小动作的坏习惯的话将来一定能做大事。我的话出乎学生的意料，我注意到没站起来的另两位学生的表情变化。一个脸已红得像红富士，另一个则低下了头。我的效果达到了，就继续上课。之后，这三位学生上课明显比以前认真了。我想，教师的语言艺术是在每次教学实践中磨砺出来的。同样是教育上课开小差的学生，怎么说才能达到应有的效果为什么我那样说没有效果呢我觉得这是需要我们平时注意思考和积累的。

"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"虽然这只是一句俗语，却真切地道出了"说话"的重要性。作为教师，语言是完成教学任务、培养学生最主要的工具之一，也是人际交往不可缺少的重要工具。我们常说，有水平的教师不一定就是会讲课的教师，其最关键的原因，就是空有满腹经纶，却如"葫芦里煮汤圆——倒（道）不出来"，这实在是一件非常令人惋惜和遗憾的事情。

会说话的老师不一定能成为优秀的老师，但优秀的老师一定是会说话的人。要想在普通的教师中脱颖而出，攀上你心中的顶峰，你就必须学会说话，这也就是要掌握教师的语言艺术。

儿童艺术心得体会篇十四

任何一个领导者在他的职业生涯中，都不可能总是处在正职的位置或者副职的位置，一个领导者今天他是一个岗位的副职，过一段时间他又可能成为这个岗位的正职，总是处在这种正副职不断交替的状态。因此，任何一个领导者都应该学习和掌握当好领导正职和副职两种本领。领导正职无论是在委员会体制的班子里头，还是在行政首长负责制的班子里头，有一个共同的特点，就是起着核心作用，发挥着主导作用。所以，当好领导正职的艺术，最重要的就是要把握发挥主导作用的艺术。

一个领导班子的成员，因有正职和副职之分，决定了二者的职位、权力范围、承担的责任和领导人才层次等方面是不同的。正职是帅才，执掌全面，统揽全局，具有明显的自主性特征；副职是将才，负责某个方面的具体执行工作，处于被正职领导和领导下属的地位，具有明显的中介性特征。班长只有一个，占多数的总是副职。许多实践表明，搞坏一个单位，往往一把手就够了；而搞好一个单位，靠一个一把手是远远不够的，必须把副职及其下属的积极性充分调动起来。

目前在各单位里，正职与副职存在矛盾是一个常见现象，除了是由于全局与局部利益的矛盾、会上决定与临时处置的矛盾、处理功过荣誉不当、认识分歧、权力较量等主观因素外，导致二者矛盾的`产生还取决于一个无法回避的客观因素，那就是正职与副职工作内容的不同。正职是做领导工作的，副职是做管理工作的，领导与管理之间天然存在着微妙冲突：领导是做正确的事情，管理是把事情做正确了；领导是让人们去想他想做的事情，管理是让人们去做他想做的事情；领导强调思维变革，管理强调机制延续。当组织运行到一定程度后，原有的成功规范管理往往会成为领导事业发展的最大障碍。因此，正职与副职在工作中容易产生矛盾摩擦是情有可原。处理好正职与副职关系的关键，在于正确使用组织赋予的权力，角色到位，各负其责。

一个班子中，每个成员都占据着特定的位置，担任着特定的角色，分管着一个或几个方面的工作。副职应当各就其位，认清角色定位，出力而不越位，并且密切配合，注意把所分管的工作纳入全局来谋划部署。要以正职为核心形成一个团结的集体。领导集体中的第一副职尤其负有这方面的责任。

副职对自己的职责应这样理解：在职务上是配角，但在对下属的管理和协调中就是主角了；在班子内的决策上是配角，但在实过程中就是主角了；在领导集体中的地位是配角，但在相互沟通中就应该是主角了。总之到该出力的时候就是主角了。在出力的同时，副职必须克服名利思想，这是特别重要的。副职要甘愿做出自我牺牲，甘当无名英雄，甚至“为他人作嫁衣裳”，没有这种修养，就不可能当好副职。

因此，要自觉做到配合不争权，用权不专断，处事不越位，尽责不争功，核心的问题是处处尊重、维护正职的领导地位。在公共社交场合、开会、讲话以及顺序、座次等方面都要留心留意，显示出与正职的区别，自觉突出正职。

副职首先是要全力做好自己分管的本职工作，让正职不操心、分心；其次是尽力多做那些分工不甚明确的交叉边缘工作、脏乱和费力琐碎的工作，起到拾遗补缺的作用；再次是善于起到缓冲作用。

总之，副职一身而二任，既是下属的领导，又是正职的助手，在一定意义上也可以说是正职的下级。所以，当好配角，是对副职的基本要求。

儿童艺术心得体会篇十五

艺术是人类的一种创造和表现方式，而艺术教育则是培养儿童创造力、想象力和审美能力的重要途径。近年来，我对儿童艺术教育产生了浓厚的兴趣，大量的实践让我认识到艺术对儿童成长的重要作用，下面是我的一些心得体会。

第二段：关于艺术训练的重要性

艺术是儿童自我表达的方式，良好的艺术训练可以激发他们的创造力，培养他们的想象力和审美能力。通过绘画、音乐等艺术形式的训练，不但培养了孩子的艺术天赋，还可以提高他们的细节观察力、注意力和手眼协调能力，对于他们的日后学习和生活都有极大的帮助。

第三段：学生的个性与艺术创作

每个人的手法都不一样，这是个性的体现。在艺术创作中，学生有自己独特的艺术思维和表现方式。教育者应该充分尊重学生的个性，让他们充分发挥自己的所长。通过不同的创作方式和创作题材，激发学生的艺术潜力，培养其独立思考和创新能力。

第四段：艺术体验的重要性

艺术不是空中楼阁，而是需要通过实践、体验才能真正理解。艺术教育强调的不仅仅是知识的学习，更重要的是对艺术的真正理解和体验，从而形成深刻的情感体验。教育者应该为学生创造各种实践和体验的场所，帮助学生领略艺术之美，进而形成对艺术的热爱和积极的创作热情。

第五段：总结

艺术教育是让孩子更好地了解和审美世界的重要工具。它不但培养了孩子的艺术天赋，还提高了他们的细节观察力、注意力和手眼协调能力和思维能力。在艺术创作中，教育者应该尊重学生的个性，培养他们的自我审美能力。在日常教学中，不仅要注重艺术技能，还要注意学生的情感体验，为他们营造愉悦的学习氛围。我相信，通过艺术教育，孩子们的未来一定会更加丰富多彩。

儿童艺术心得体会篇十六

构成中国古典园林的基本造园要素，不外乎植物、石材、水流与建筑四种。其中，除了建筑是第二自然的产物，植物、石材与水流都是直接取材于第一自然，这从一个侧面证实了“外师造园，中得心源”的中国园林与自然保持着不可磨灭的亲密关系。

植物对于园林有着非同一般的重要性，这在中国古典园林中有着明显的体现。首先，中国古典园林起源于存在大量植物的环境，这个传统被延续了下来，然后在此基础上确定了中国在植物布置时所需要遵循的原则。具体来说，中国古典园林植物的配置特别注重两点：

一是植物的物质特性；

二是将植物拟人化，使之在中国传统文化中被赋予的文化意蕴，更具有生命的活力。植物的物质特性包括色、香、形，以及自然声息和光线作用于花草树木而产生的艺术效果。在视觉效果的体现上，植物繁而不乱，搭配巧妙。繁指品种繁多。搭配是因地制宜。嗅觉与听觉自然不必多说，一是植物与生俱来的天然芳香令人陶醉，一是在一定场合中植物随风发出的声响别有氛围。除此而外，赋予植物个性并能因此而表达情感是中国古典园林的另一特色，如“岁寒三友”之松、竹、梅，“出污泥而不染，濯清涟而不妖”之荷花，这种拟人化的艺术手法使得单棵植物可以单独成为园林中的景致，供游人品赏亦烘托场景氛围。香花、硕果、攀藤、纤草姹紫嫣红，鲜嫩欲滴，千姿百态，生气盎然，这就是中国古典园林植物所追求的自然美。

关于中国园林中的水，主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和喷元这些形态，这些都贵在有源，贵在有与自然水系想通的生机，贵在于其他远景特别是山石的呼应，贵在曲折的自然形态，贵在以少胜多的意境。不同的植物的四时缓慢变换，假山的矗立不语，活水给中国古典园林带来生机，给有人带来神清气爽的感受。这些大片水面带来辽阔的视野与心胸，不失人工开凿却不漏半点痕迹。湖、池、溪、瀑、泉这些水的心态承载着自然的水元素，充沛这绿树丛林，香花仙草，同时与膳食构成绝妙的组合，一动一静，一树一柔，即使与建筑，亦能够相映成趣。

园林中的石材也是多种多样的，玲珑多姿的太湖石、空透晶莹的昆山石等等。这些都是中国古典园林中的常用石材，被用来制作园林中的假山石，形成“虽由人作，宛自天开”趣味。

假山可分为仿真性、写意型、实用性、盆景性五大类。仿真型要有真实的自然山形，山景如同真山一般。写意型则特意夸张山体动势，寓意其中。透漏性是有许多穿眼的奇形怪石堆叠而成，极具有观赏价值。实用型如庭院山石屏风等。盆景型是布置大型山水盆景，让人领略咫尺千里的山水意境。

园林中的建筑不同于一般建筑，它是园林的重要组成部分。中国古典园林建筑风格独特，文化氛围浓厚。就取材和造型而言，中国古典园林以木材质为主，建筑通透灵巧。就作用而言，中国古典园林在低调中显出不可或缺的真谛。

这学期的课程学习，使我认识到中国古典园林作为人类文明的重要遗产，充分反映了中华民族对自然美的深刻的理解力和鉴赏力。我们应从历史中汲取传统的精华，为人类造出更加美好的生存环境，让人们生活在如诗如画的地球上。

儿童艺术心得体会篇十七

艺术作品是自然而然地体现了作者的情感、思想和价值观。对于儿童来说，通过艺术创作能够将自己的想法和感受充分地表达出来。作为一个优秀的艺术教育者，我已经教授过很多的儿童艺术课程，我发现，儿童艺术创作带给我的惊喜和收获不仅仅只有孩子们的作品，还有他们的认知、思维和心理的全面发展。下面是我的儿童艺术心得体会。

第一段：儿童艺术课程的信息

儿童在成长过程中，亟需一种简单、易学、富有想象的课程，来满足他们探索新世界的好奇心和创造力。这正是儿童艺术课程的作用。通过这样的课程，儿童可以通过色彩、构图、线条等方面表达出他们的心路历程和世界观。而对于成人来说，我们应该了解儿童心理发展的规律和阶段，将之融入我们的课程设计中去。比如说，在儿童低龄阶段时，我们应当设计一些简单、富有创意的课程。这将会鼓励孩子们勇于尝试和培养他们的想象力。

第二段：艺术创作中的沉思和发现

对于儿童来说，艺术创作是一种沉思的过程。他们借着创造发现他们内心的想法和感受。有时候，孩子们在创作过程中遇到问题时需要思考和探索。这种思维方式可以帮助孩子们更好地解决问题和及时调整。我们应该鼓励儿童独立思考和创造，而不是给他们完成所有事情的答案。当然，我们也应该放松孩子们的心态，让他们在艺术创作中感受到自由和愉悦。

第三段：艺术创作的价值和意义

艺术创作可以培养儿童的想象力和创造力，在一定程度上促进他们视觉和表现能力的发展。此外，艺术创作还可以帮助孩子们了解和重视不同的文化和社会背景。更重要的是，通过艺术创作可以改善他们的心理状态，减轻学习和生活压力。艺术活动可以让孩子们得到一种难以衡量的满足感。

第四段：教学中应注意的问题

在教学过程中，我们需要注意儿童的心理发展阶段和创作能力，并根据孩子们的需求和特点进行合理的课程设计。同时，我们也需要根据孩子们的反馈意见及时调整教学内容，以便更好地满足他们的需求。我们应该尽量避免对孩子们的创作进行过于夸张的评价或是打击。这样反而会引起孩子们的不舒服和抵抗。

第五段：结语

总结一下，艺术创作是一种很好的发掘和满足儿童潜在才华和创造力的教育方式。它可以帮助儿童表达自己的想法和情感，促进他们的综合发展。我们应该对儿童教学持有关注和热爱，让他们在艺术的世界里尽情展示自己的才华，从而实现自我价值的最大化。

儿童艺术心得体会篇十八

首先，学生先阐明一点，艺术创作的源泉是生活，这是显而易见的、老生常谈的话题了。艺术创作的源泉离不开生活、离不开基于生活环境而衍生的想象。所谓想象，是艺术创作的源泉。想象引发情感，而情感推动想象，二者结合，才体现出作品的“意”。搞艺术创作是要经常深入生活的，从生活到艺术是不断熟悉艺术规律和驾驭艺术规律的过程。在这里插一句话，在艺术领域里，我想我永远是一名学生。因为我的欣赏水平、对生活的认知以及社会经历是远远不够的，甚至说是极度匮乏。不过在此我还是愿意谈谈我对艺术创作源泉的一点理解。

先说艺术创作的主体—艺术家。真正的艺术家应是用闪烁着灵感火花的审美感性，超乎常人的真知灼见，巧夺天工的表现技法，创造出绚丽多彩的具有震撼力的艺术作品，来体现自然界和生活的真趣与美。提到此处，我的脑海中浮现出一张照片，就是宣传希望工程的那张大眼睛姑娘的黑白照片。那位眼光独到摄影艺术家我不知道他的姓名和经历，但我能体会到他是一位深入生活的善于捕捉最原始的东西的人。姑娘的那种强烈渴望知识的眼神、破旧的桌椅、粗糙的紧握铅笔的小手感动了无数人。这比千言万语的宣传文字还要有效果。这不就是基于贫困地区人们的生活境况所创作出的东西吗？真正的艺术品，是有着最高层次境界的。

它不应是作品本身所表现出的物体在世间的价值和效用等关系。应首先用情感来体验其意义上的形式美，这才是艺术品的真正意义，所以不能只用耳听眼看，还要用心去理解，感悟其不光是技巧的表现，他是超乎自然之表面现象的一种最高层次的人类思想情感精神的表现形式。艺术家不是商人，艺术是用来欣赏的不是实用的，人为的再造自然，就要懂得生活与艺术的融合方为自然，健全伟大的艺术，又应必然是生活的反应，所以说“读万卷书行万里路”。这就是艺术实践的重要性。一个从没有出过远门的不谙世事的人，能窝在家中写出一部探险小说吗，显然是不可能。记得我在上初中的时候，曾试着写过悬念探险题材的小小说，但都无疾而终，不知道下边构思什么。现在想想，当时的自己很蠢，没有那方面的经历，写的东西自然是没法看，措辞和构思太幼稚了，而且很容易出现故事框架上的漏洞。所以生活实践是艺术创作的根基。没有这些，艺术就像是沙漠上的宫殿，再豪华也有一天会倒塌的。

再举一个最简单的例子，我上小学的时候，每次学校老师组织出游后都会让我们写一篇日记或作文，那是因为我们有开心游玩的体会。而每次我们都会写得很好。有生活，就有艺术创作的灵感。还有关于绘画。画家为什么总去野外写生？无外乎找灵感找题材。包括国画、素描、速写都是这样。这其中国画更需要对生活的体会和想象，欣慰有很多国画并不是写实性的，说通俗些就是很多国画不是照着东西画的。钟馗捉鬼、八仙过海能有真实的形象吗？这就说明艺术创作也不光是来源于真实生活，也有很多基于生活境况上的个人想象。绘画，从生活到写生、速写再到创作，其间的路是很漫长的。创作就是表达作者的思想感情，山水画就是“物与神会”缘物寄情。这也是一个积累的漫长的过程。

我是一个90后年轻人，当然很关注社会上的一些时尚流行的事情。就说现在社会上有很多人搞行为艺术，其实这种“艺术”中，是有很多糟粕的。比如前两年有人在众目睽睽下宰牛，然会钻进鲜血淋漓的牛肚子中，现场的村民有很多人当场崩溃。我真是无语，这叫什么行为艺术，有什么生活经历让你有这种强烈的艺术创作的欲望？是回归母体吗？还有滨江道上的模仿妖媚女人“妖娆姐”（他是个50岁左右的男人）我觉着这就是很多人摆噱头为了出名所想出的手段完全谈不上基于生活所创造的“艺术”。与之相反，想起20xx年火起来的一首《丁香花》，感动了无数听众，这首歌的作者唐磊就是有这样一个他深爱的身患绝症的女友，生活中苦痛的经历让他有了对人、对生活的认识，才创作出了这样一首感人肺腑的歌曲。还有80年代流行的混血儿费翔唱的《故乡的云》，还有《酒干倘卖无》，感动得无数听众热泪盈眶，有那种生活体会，才能有如此鲜活和真朴的艺术表现力！

论文写到这，已近尾声。对于艺术的理解我刚刚起步，还有很长的一段路要走。这段路，就是生活实践，生活经历。有丰富的经历就不会缺乏艺术创作的灵感和艺术水准。因为它是取之不尽用之不竭的源泉。这些就是我对艺术创作源泉的`认识。

儿童艺术心得体会篇十九

作为一个儿童艺术教育的教师，我深深体会到艺术为孩子们带来的无穷乐趣和帮助。在这里，我想分享我的一些体会和心得，以便和更多的家长朋友分享，也能帮助自己更好地教育孩子。

第二段：艺术教育的重要性

艺术教育对于儿童发展来说是非常重要的。通过艺术，孩子们能够表达自己的感受和想法，发展自己的思维和创造力。另外，艺术能够引导孩子们去发现世界的美好和多样性，激发他们的好奇心，培养他们的文化素养。

第三段：通过艺术帮助孩子发展自己

艺术可以帮助孩子们发展他们的社交和情感能力。在一场艺术活动中，孩子们可以结交许多其他志同道合的小朋友，交流自己的喜怒哀乐。同时，由于艺术是一种情感表达，孩子们还可以通过艺术来学习控制自己的情感，而不是采取过于激烈或不恰当的反应。

第四段：艺术引发孩子的好奇心和探究精神

艺术可以通过引发孩子的好奇心和探究精神，来启发他们对世界的认知，培养他们的探究精神。当孩子在参与艺术活动时，他们必须思考问题和试图解决他们所面临的唯一性现实。

第五段：结论

儿童艺术教育就是要通过艺术活动来激发孩子们的想象力，深入打磨他们的参与能力、交流能力、探究能力等。同时，艺术还能使孩子们对文化的认知更加广阔和深入，同时强化他们的人文素养。因此，为了让孩子成长得更加全面，儿童艺术教育将是必不可少的。

儿童艺术心得体会篇二十

魏书生的大名我早就有所闻，暑假读了他的《班主任工作艺术》，深深地被他的管理智慧，教学方法，生活态度所感动，所折服，所敬佩。我做班主任时间很短，曾经遇到过很多难题，但是读了这本书我觉得那些所谓的难题在魏老师这里根本不算什么，下面把我的读书心得记录下来：

第一、班主任要不断超越自我。作为年轻教师，摆正心态非常重要。

我们在教育教学工作中肯定会遇到这样那样的困难，压力，挫折和烦恼。魏老师告诉我们，人总要面对一个不尽如人意的环境，总要从改变自己做起，才能适应环境，进而让环境朝着如人意的方向改变。我也从工作和生活中深切地感受到，一个人的成败，关键在于他的心态，的确"命运掌握在自己手"。

第二，"互助"是成功教育之本。魏老师觉得做好班主任最重要的是：坚信每位学生的心灵深处都有你的助手，你也是每位学生的助手。不管学生是多气人，多淘气，当他站在你面前时，你都要坚信，他的内心深处都潜在着你的助手。走入学生的心灵世界中，许多百思不得其解得的教育难题都会在那里找到答案。从而在师生间建立起互助关系，从而做到"班级的事，事事有人做；班级的人，人人有事做；时时有事做，事事有时做。"这也是魏老师制定班规的原则。让学生管理好自己，班级就容易管理了。这种教育有利于提高学生自信心，促进师生和谐关系的发展。

第三，开阔胸襟，笑对人生。魏老师以高尚、昂扬、乐观的态度去看待生活。他教我们要努力提高笑的水平：

1，首先要多做事实。自己在做事实的过程增长了智慧，提高了精神境界。一个人如果很久不工作，那么他很容易对自己失去信心，自我封闭，自卑，生活的很不快乐。

2，对别人要一片好心，与人伪善。己所不欲勿施于人，对谁都好心，能助人时且助人，没有能力相助时，也绝不能贬低人。要做到说好话，做好事，存好心。那你的人际关系肯定是另外一番风景。

3，扬长避短，充分肯定自我。发挥特长，走向成功。有的年轻教师总想模仿老教师的教学特色，但是缺忽略了自己的特长，也不能很好的形成自己的教学特色。有的教师擅长讲解，那他的课上就多讲些，有的教师擅长写，那么他的板书就非常有特色，能吸引学生的兴趣，而有的教师擅长辅导，他也完全可以成为辅导上面的专家。

4，对待人生的.不幸要用笑来使它减半。我初三时遭遇家庭变故，从那时我就学会用阿q精神来调整自己的情绪，从而运用自我安慰来为自己的软弱与无能作解释，从而使我战胜了生活与学习中的很多困难，也使我能有一个乐观的心态面对生活，永不言败。

从魏书生老师这里，我不仅学到怎样教育学生，也明白处理人际关系的主要性，还深切地明白要以高尚、昂扬、乐观的态度去看待生活。"世界也许很小很小，心的领域却很大很大。"希望我在以后的工作生活中能充分运用这些心得，使我的工作生活不断的走向成功。

儿童艺术心得体会篇二十一

儿童艺术培训是现代家庭教育中一个越来越重要的组成部分。许多父母希望通过艺术培训提供给孩子们更全面的素质教育，培养他们的创造力和表达能力。我自己的经历告诉我，儿童艺术培训对于孩子们的发展和成长是至关重要的。下面我将分享我在儿童艺术培训中的心得体会。

第二段：培养兴趣

儿童艺术培训对于培养孩子们的兴趣是非常有效的。刚开始的时候，我并不是很喜欢艺术，但是随着老师的耐心指导和启发，我发现自己开始渐渐对绘画产生了兴趣。老师们能够在培训过程中激发孩子们的创造力和表达欲望，通过各种富有趣味性和活动性的教学方式吸引孩子们的注意力，帮助他们产生浓厚的兴趣。培养兴趣是让孩子持续参与艺术培训的关键，培养兴趣也是儿童艺术培训能够长期有效的原因之一。

第三段：培养创造力

艺术培训能够帮助孩子们培养创造力。在艺术的世界里，孩子们可以自由地表达自己的想法和感受。通过绘画、音乐、舞蹈等艺术形式的学习和实践，孩子们的观察力、想象力和创造力都得到了极大的发展。我曾经参加过一个绘画比赛，在比赛中我发挥了自己的想象力和创造力来创作作品。虽然最后并没有获得奖项，但是整个过程让我对艺术有了更深的理解和体验。艺术培训不仅仅是教孩子们如何描绘一副画，更重要的是培养他们独特的思维方式和创造能力。

第四段：培养表达能力

艺术培训也能够帮助孩子们提高表达能力。通过绘画、音乐和表演等形式的学习，孩子们可以用自己最直接的方式来表达自己的内心世界。在艺术培训中，我学会了通过绘画来表达自己的情感和思想，通过音乐来传达自己的情绪。这些经历让我变得更加自信和善于与他人沟通。艺术培训中的合作演出和展览也是锻炼孩子们表达能力的好机会，通过与其他孩子一起合作演出，孩子们可以学会与他人合作和相互配合。

第五段：培养自信心

儿童艺术培训还能够帮助孩子们培养自信心。在艺术作品的创作过程中，孩子们需要不断地尝试和实践，往往会遇到困难和挫折。但是通过持之以恒的努力和老师们的鼓励，孩子们能够逐渐克服困难，完成一幅幅作品，从而培养起自己的自信心。在我参加的艺术培训课程中，经过持续的努力和实践，我终于完成了我认为满意的一幅作品，这给我带来了巨大的满足感和自信心。艺术培训让孩子们明白了只要付出努力，就能够取得进步和成就。

总结：

通过儿童艺术培训的学习，我不仅仅得到了绘画技能的提升，更重要的是获得了对艺术的理解和热爱。艺术培训不仅仅是为了让孩子们学会画画，唱歌或者跳舞，更是为了帮助他们培养兴趣，发展创造力，提高表达能力和增强自信心。艺术培训对于孩子们的全面发展和成长有着重要的意义，相信所有参与艺术培训的孩子都会从中收获满满。

儿童艺术心得体会篇二十二

魏书生的教育思想和课堂艺术不仅仅是体现在课堂上，而是体现在课前、课后和课外；不仅仅是体现在教书上，而是体现在育人上；不仅仅是体现在教师的如何教上，而是体现在学生的如何学上；不仅仅是看学生在课堂上如何学，而是看学生在课前学的怎么样。所以，魏书生的课堂艺术的魅力主要表现在对学生整个学习过程积极性的调动、学习兴趣的激发、学习方法的指导、学习效果的检测上。因此，纵观魏书生的教学全过程，魏书生的教学，不仅仅是师生之间简单的教与学的互存关系，而存在着一种普普实实的教学组织环节和组织形式。

魏书生教育思想的实质是培养学生的能力，即自学能力和自我教育能力，学会学习是通向21世纪的个人护照。在他的教育理念中，使学生会学，促使差生转化一直是他努力的方向。要使学生会学，首先要激发学生学习的兴趣。魏书生在培养学生的学习兴趣时，总是把直接兴趣和间接学习兴趣结合起来，使之互相促进，这样学生的学习兴趣就会越来越浓，变成满足心理需要的一种极大乐趣。培养学习兴趣，还应注意既要有广泛的兴趣，又要有中心兴趣。学习兴趣与老师教学有着密切的关系，同样是课堂，有的教师视为畏途，有的教师则视为乐园。魏书生上课，学生兴趣盎然，忽而眉飞色舞，忽而屏息凝神，觉得是一种享受。

综观魏书生的教学，方法灵活是他的特点。魏书生常说，良好的教学方法是激发学生兴趣的重要保证。因此，教师要精心设计传授知识的程序，要研究教学方法，用教学理论指导教学，改进教学，教师的方法直接影响学生的学习兴趣。苏霍姆林斯基强调，教师在课堂上创造精神的饱满和乐观愉快的语调，在培养牢固持久的学习愿望和取得越来越好的成绩方面，对兴趣培养都有极大的意义。并对一堂课还提出了一个非常重要的要求：一堂课应当激发出真正的激动心情。魏书生教学，就是要通过各种教法找到兴趣的源泉，他认为，教师讲课，寡淡无味，平铺直叙是教学的大忌。他总是力图为学生创造一种轻松活泼的学习气氛，在课堂上，趣事，乐事层出不穷，学生思维可以驰骋，聪明才智得以充分发挥，久而久之，学生对他教的语文学科产生浓厚兴趣，爱上了他并迷上了他。

新的事物，学生会有兴趣。变换教学方法从中得到快乐，学习兴趣就会成倍增长。魏书生老师在校或外地讲课，课前总喜欢用气功冥想的办法来激发学生的兴趣。魏书生常说老师要教给学生一些常规性的学习方法，帮学生制定一些语文学习的规矩，制度，计划，在一些方面使学生有法可依，有章可循，有老规矩可遵守。在一些方面让学生猜的透，但在具体一堂课的安排上，具体教法的运用上，在一些小的技术，技巧问题上，又应该让学生猜不透。越猜的半透不透，学生越愿猜，越猜学习兴趣越浓。与教师感情越进，对教师所讲的理解的越深。

民主平等是魏书生课堂教学艺术的核心，用通俗的语言来表述就是两个字——商量。魏书生在全国乃至香港、中国台湾出公开课事先从来不告诉学生学习内容，有时还要学生猜猜看学什么。这与我们许多教师备课是大不一样的，我们往往要提前预习、认识学生、提前试讲等等，待到了课堂也只是在学生的配合下把预案十分精彩的表演一次罢了。

能说魏书生心中就没有预案，但是可以肯定地说魏书生心中的预案与我们的预案相比在本质上是大不一样的；我们的预案是让学生当演员把课堂教学过程一步步表演下来——学生的学从属于教师的教，为教师的教服务。而魏书生的"商量"型预案是教师的教是为学生的学服务的，并且千方百计的去适应学生的学。

魏书生的"商量"教学看似平淡无奇，其实是高深莫测的，用"此时无声胜有声，于无声处起惊雷"来形容是不过分的。其一、用商量的教学策略主导教学的每一个环节，使师生共同处在一个非常和谐的课堂氛围中，用魏书生自己的话来说那就是"师生面对面的交流是任何其他教学手段无法取代的"他在很短的时间内就拉近了师生距离，产生强烈的师生情感氛围，良好的师生情感是课堂教学成功的基石。其二、在商量教学策略氛围中学生全员参与教学活动，因为"商量"的那根弦始终在拉动着每一个学生的心，使你无法拒绝它而走神，每个学生的积极参与是课堂教学成功的关键。其三商量教学策略极大的`遵从了"因材施教"原则，摆脱了出课教师最担心的因师生不熟而启而不发，对不同个性特点和学习特长的学生也顾及到了，顺应班级基础状态和学生个性特点而进行"因材施教"是课堂教学成功的保证。

同时魏书生还注重学生创新力的培养。创新是知识经济的灵魂，也是素质教育的重要内容。在经济时代，培养学生的创新人格。创新精神，创新意识，创新方法是教师的重要任务。魏书生经常说"一件事有一百种做法"。我们不缺乏学习的学生，但缺乏具有想象力的学生，学习离不开想象，而没有想象，就没有创新。茅以升说"世界上没有生而知之的圣人。而只有学而知之的天才。"前汽车大王福特说"不创新，就灭亡。"魏书生自己对创新认识和创新能力的体验是非常深刻的，他从教学实践中总结出来的培养学生的自学能力的经验是很丰富的。

魏书生老师的教学艺术，已经不是教育教学所能概括的了。他用自己的人生体味，用个人的性格魅力，用深厚的学术修养，在教育和影响着学生。课堂虽小，却有着广阔的钻研天地，钻进去，人了门，师生双方都有无穷的乐趣，能极大地提高教学效率。魏书生说："我只是在人口处，悟到了点滴激发学生兴趣之法，更有效的方法，还在前面等着我。"

儿童艺术心得体会篇二十三

第一段：引言（大约200字）

儿童艺术培训是现代家庭教育中常见的一种培养孩子综合素质的方法。作为一位参与过儿童艺术培训的家长，我深深感受到这种培训对孩子的成长和发展的积极影响。通过艺术培训，孩子们不仅能够培养对艺术的热爱，还能够提升自信心、培养创造力以及锻炼耐心等各方面的能力。以下我将结合自己的亲身经历，分享一些对儿童艺术培训的心得体会。

第二段：发展创造力（大约250字）

儿童艺术培训对孩子们的创造力有着重要的促进作用。通过绘画、音乐和舞蹈等艺术形式的学习和实践，孩子们能够发散思维，培养创造力。在我的经验中，我发现学习音乐能够帮助孩子们提高音乐鉴赏力，激发对音乐的兴趣，进而提升他们的创造力。为了进一步培养孩子的创造力，我们家庭进行了一些有趣的艺术活动，比如给孩子们提供不同形状和颜色的画笔、纸张，鼓励他们自由绘画，激发他们的想象力和创造力。

第三段：增强自信心（大约250字）

艺术培训对于孩子们自信心的培养也具有非常重要的作用。在艺术领域取得进步和成就，能够帮助孩子们建立自信心，同时，也能够培养他们的积极心态和面对挫折的勇气。在我家庭的经验中，我注意到参加艺术培训后，孩子们的自信心明显增强。他们会乐意在家庭聚会或朋友间展示所学的技能，每当他们得到别人的赞扬时，他们的自信心和对艺术的热情都会得到进一步的激发。

第四段：提升耐心和专注力（大约250字）

儿童艺术培训也能够培养孩子的耐心和专注力。艺术创作通常需要对细节的关注和持久的努力，这对孩子们的耐心和专注力提出了更高的要求。足够的耐心和专注力不仅仅在艺术创作中起到积极的作用，与孩子们的学习和日常生活都息息相关。在我的亲身经历中，我发现戏剧表演能够帮助孩子们提升耐心和专注力。孩子们在排练过程中需要不断重复，积极学习台词和表演技巧，这让他们在日常生活中对任务的完成有了更高的要求。

第五段：总结（大约250字）

通过儿童艺术培训，孩子们能够培养创造力、增强自信心，提升耐心和专注力，这些对孩子的成长和发展有着积极的影响。艺术培训对于孩子们全面发展很重要，家长们应该积极鼓励和支持孩子们参与艺术培训，让他们在多样化的学习经历中找到适合自己的兴趣和天赋。通过艺术培训，孩子们可以在童年时期享受艺术带来的乐趣，也能够提前锻炼出一些重要的能力，为将来的发展打下坚实的基础。