心得体会是我们对过去一段时间的经历和成长的记录和回顾。写心得体会是一项需要不断实践和改进的过程，要不断提高自己的写作水平和思考能力。以下是一些优秀企业家分享的心得体会，他们的经验或许可以对我们的创业之路有所启发。

绘画展心得体会篇一

第一段：引言（100字）

最近我有幸参观了一场绘画画展，这是一次非常有意义的经历。艺术展览总能为我带来不一样的感受，而这次画展也不例外。在这个繁忙的城市里，我仿佛找到了一片宁静和放松的土地，所有的压力和烦恼都从我的心头褪去。同时，这次画展也引发了我对艺术和生活的许多思考。

第二段：欣赏与感受（200字）

画展上展出的作品丰富多样，并且每件作品都蕴含着艺术家对于生活和人性的独特见解。从极简主义的抽象画到逼真的风景画，每幅作品都是艺术家精心思考和表达的结果。我被其中一幅油画深深吸引了，它描绘了一个繁忙都市的夜景，充满了灯光和快速移动的人群。通过这副画，艺术家似乎想要告诉我们，虽然城市喧嚣，但每个人都有自己的存在感和价值。这幅画引发了我对于都市生活的思考，让我对忙碌的生活方式有了更深层次的体会。

第三段：艺术与生活（300字）

这次画展让我对艺术与生活之间的关系有了更深的认识。艺术作品不仅可以为生活带来美的享受，更重要的是能够引发人们对于生活问题的思考。每幅作品都有它特定的主题和表达方式，正是这种独特性使得艺术作品经久不衰。在面对艺术作品时，我们需要用心去感受和理解，它可以帮助我们更好地认识自己和身边的世界。通过这次画展，我意识到艺术不仅是艺术家的创作，更是观众与作品之间的互动过程，每个人都可以从中汲取养分。

第四段：艺术对于身心的影响（300字）

艺术作品的力量不仅限于触动思考，它还能对人们身心产生积极的影响。在这次画展上，我注意到很多参观者停下脚步，在作品前久久凝视。他们的面部表情逐渐缓和，仿佛进入了一种宁静的状态。这种艺术治愈的力量是无可替代的，它帮助人们放松心情，释放压力，让人们更好地面对生活中的困难。通过这次画展，我明白了艺术对于心灵的疗愈作用，也意识到我可以通过欣赏艺术作品来缓解生活中的压力。

第五段：对于艺术的持续关注（200字）

参观这次画展后，我更加重视艺术的存在，也对艺术家们的努力和付出表示敬佩。艺术作为一种独特而珍贵的创造，值得我们去维护和支持。我决定以后会更多地参观画展和展览，通过欣赏艺术作品来丰富我的生活。同时，在我的日常生活中，我也会更多地关注一些艺术项目，例如音乐会、戏剧演出等，以体验不同形式的艺术的美妙之处。

结束语（100字）

参观绘画画展是一次令人难忘的经历，它让我对于艺术的力量有了更深的认识。艺术作品的种种表达和独特性帮助我思考生活的意义和问题，同时也对我的心灵产生了积极的影响。我相信，艺术将继续陪伴着我，为我的生活带来更多的欢乐和启发。

绘画展心得体会篇二

2022年北京冬奥会即将到来，在此次盛事前夕，北京各大艺术机构也纷纷推出了相关主题的展览。其中，冬奥会绘画展是备受瞩目的一项活动。我有幸参观了这个展览，并深受启发和感动。以下是我的心得和体会。

第二段：展览概述。

冬奥会绘画展是一项展示大众对冬奥会的独特理解和表达的艺术活动。展览共展出了逾百幅作品，涵盖了绘画、素描、水彩等多种艺术形式。作品的创作灵感都来源于冬奥会的本土文化、自然景观、来自全球各地的代表团，以及各国选手们的热血奋斗等。每幅作品都传达了艺术家对奥林匹克精神和奥运气象的热爱和追求。

第三段：对作品的评价。

在展览中，一幅名为《龙脉》的绘画作品给我留下了深刻的印象。画中，橙色、红色和黄色的冬天极光下，一个巨大的龙头浮现在云层之中，龙头之下是一条巨龙之躯蜿蜒着。作品整体气氛神秘、浑厚、古朴，代表着神秘的东方文化，彰显着中国和北京在文化和历史上的底蕴。此外，展览中还有一幅抽象的水彩画作品《飞翔的人》，画家以黑线条勾勒成喜庆的吉祥图案，表达了对运动员的祝愿和祝福。这些作品让人不禁为之动容。

冬奥会绘画展品的多元化在多方面都展示了冬奥会的内涵和特点。比如，一幅名为《冰雪漫情》的作品，画面中一对吉祥物在冰天雪地中上演了恋爱故事。这幅作品通过可爱、富有亲和力的形象，向观众传达了冬奥会的欢乐和情感。另外，一幅名为《冬奥，我们的追梦之旅》的作品，在表述中西方文化融合和交流方面做了很好的诠释。画面上，中国和外国选手们一起穿着冰上运动的装备，一起挥动手臂奔向冬奥会，有一种平等和团结的感觉。

第五段：结语。

冬奥会绘画展通过作品的多维度展示，无形中映射出与主办城市文化传统相关的元素，在一定程度上促进了人与冬季运动的互动和文化间的交流。我相信，这次展览也将带给更多人最纯粹、最美好的艺术享受，同时也为冬奥会预热添砖加瓦，促进了北京城市文化和艺术事业的发展。

绘画展心得体会篇三

这次参观绘画画展，是我对绘画有浓厚兴趣的一次体验。仔细阅读前期的预告和画展宣传册，我对这次画展的主题有了初步了解，并且满怀期待地赶往展览现场。当我走进画展的大门，首先映入眼帘的是巨大的展览海报。海报上的色彩绚丽，画面生动，立即吸引了我的注意力。这一切给我留下了极为深刻的第一印象。

二、作品的艺术形式与技巧

在展览中，我看到了各种各样的绘画作品，包括素描、水彩、油画等多种多样的艺术形式。其中最让我印象深刻的是一幅油画作品——《草原上的牧羊人》。画中的牧羊人们面对广阔的草原，背负着沉重的责任，画家巧妙地运用了明暗对比和色彩的丰富表现，让我仿佛置身于那片草原上，感受到了牧羊人们的辛勤劳作。

三、作品的主题与感情表达

看完一幅幅画作，我不禁被画家们所表达的主题深深触动。有一幅画作名为《家园》，画面中描绘了一个温馨的家庭，每个人都在为共同的梦想努力奋斗。这幅画勾起了我对家的思念之情，让我更加明白家庭的重要性。还有一幅名为《希望》的作品，通过一朵燃烧的火焰，表达了对未来的美好期望，让我深深感受到希望的力量。

四、作品的历史背景与社会意义

这次画展不仅让我感受到了绘画本身的美，更让我了解了一些作品背后的历史背景和社会意义。有一幅展品名为《苦难与希望》。这幅画通过描绘中国人民在抗战时期的困境与奋斗，表达了作者对中国近代历史的思考与关注。这幅画让我深深感受到了曾经的苦难与牺牲，同时也让我更加珍惜现在来之不易的幸福生活。

五、对绘画的启示与感悟

这次参观绘画画展，让我对绘画艺术有了更深层次的认识和理解。绘画不仅仅是一种艺术形式，更是表达情感、思考问题、记录历史的一种途径。绘画艺术可以激发人们的思考、引发人们的共鸣，让人们对世界、对生活有更全面的认知。展览中的作品也启示我，无论是在绘画中还是在生活中，都要保持对美的敏感，并且用心观察，用心感受。

综上所述，这次参观绘画画展让我受益匪浅。通过展览中各个作品的观赏与思考，我对绘画的形式、技巧以及它背后的主题和社会意义有了更深入的了解。同时，这次画展也让我对绘画艺术有了更加深刻的感悟，我将时刻保持对美的敏感，用心观察和感受，从中汲取启示，更好地理解和欣赏绘画的艺术之美。

绘画展心得体会篇四

近日，我有幸参观了一场精彩绝伦的绘画展。整个展览分为不同主题区域，每一个展区都有着独特的风格和主题。从传统绘画到现代艺术，从写实到抽象，每一件作品都给观众带来了不同的视觉享受和情感冲击。对于我来说，这次绘画展的参观不仅是一次视觉盛宴，更是一次心灵的洗礼。

第二段

在绘画展的第一个展区，我看到了一系列传统绘画作品。这些作品完美地展示了中国传统绘画的独特魅力，融合了写实与想象，展示了绘画的技巧和创造力。其中一幅山水画给我留下了深刻印象，它运用了精细的线条和独特的墨色，展现了山水之间的宁静和神秘。这个展区让我领略到了传统绘画的魅力和厚重的历史底蕴。

第三段

接下来，我来到了现代艺术区域。这里展示了一系列充满创意和未来感的作品，由不同的创作者呈现。其中一件抽象画格外引人注目，它由多彩的色块组成，没有明确的主题和形状，但却给人以自由联想的空间。这幅画让我思考艺术的边界和多样性。现代艺术的展览区域给我带来了对艺术的重新审视和思考，也让我体验到了创作者的无限想象力。

第四段

绘画展的另一个展区则以人物为主题。这里展出了一系列肖像画和人物故事的描绘。这些作品通过精细的笔触和丰富的表情，生动地展现了人物的性格和情感。其中一位画家的作品表现了一位老人的慈祥和智慧，他的眼神中透露出对生活的洞察和感悟。这个展区让我感受到人物艺术的力量和画家对人物内心世界的触摸。

第五段

在整个绘画展中，每一件作品都独具特色，将艺术家的创造力和灵感传递给观众。我深深地被这些作品所感动，绘画的力量和魅力让我对艺术有了新的理解。绘画展给我带来的不仅是感官上的满足，更是心灵上的疗愈和启迪。我意识到，艺术是一种语言，可以跨越国界、文化和语言的障碍，将人们的情感和思想相互连接。这次绘画展，让我对艺术有了更深层次的认识，也让我更加欣赏和理解艺术家们的努力和付出。

总结

通过这次绘画展的参观，我不仅仅看到了各种风格和主题的绘画作品，更是感受到了艺术的力量和魅力。绘画展让我思考艺术的边界和多样性，让我理解了传统绘画的独特魅力，也让我领悟到现代艺术的无限可能。每一幅作品都有其独特的灵魂和表达方式，让观众可以在视觉上和心灵上得到满足。这次绘画展为我打开了一个新的窗口，让我对艺术有了更深层次的理解和欣赏。我深深地被艺术家们的创造力和灵感所打动，我相信艺术将继续给我们带来更多的惊喜和享受。

绘画展心得体会篇五

绘画画展一直以来都是让人们痴迷和陶醉的艺术盛宴。最近，我有幸参观了一场绘画画展，并且对此产生了深深的感受。通过观赏那些充满创意和想象力的绘画作品，我感受到了艺术的力量和美好的情感。下面，我将从作品的表达方式、观众的反应、绘画与现实生活的关联、以及对艺术家的敬意等四个方面，分享我的心得体会。

首先，每一幅绘画作品都是艺术家的独特表达方式。在这次画展中，我看到了各种形式和风格的绘画作品：有具象绘画、抽象绘画、油画、水彩画等等。每一幅作品都展现了艺术家的创造力和个人的情感。有些作品通过鲜明的线条和色彩，传递出活力四溢的力量；有些作品则通过柔和的笔触和色调，表达出内心世界的宁静和温暖。不同的绘画风格给观众带来了不同的视觉体验，也让我们领略到了艺术的多样性和魅力。

其次，观众的反应也是我在画展中思考的一个问题。我观察到，很多观众都被作品所吸引，他们聚精会神地凝视着画面，思考其中的意义和艺术家的用心。有时候，观众会停下脚步，用手机拍照留念，或者在画作旁边留下一段评论。我意识到，绘画作品并不是孤立存在的，它们需要观众的参与和理解才能展现出真正的艺术价值。观众的反应不仅是对作品的赞赏或者批评，更是对艺术家和艺术创作过程的尊重和认可。

第三，绘画与现实生活之间存在着紧密的关联。我们常常说，绘画是生活的映射。艺术家通过绘画作品，可以表达对社会现象、人际关系以及自然环境的思考和态度。在画展中，我看到了很多作品探讨了当下社会问题，如环境污染、人类关系以及个体情感等。这些作品让我们思考现实生活中的问题，同时也提醒我们关注和关心周围的人和事。绘画作品激发了观众思考和思想的火花，使我们对真实世界更加敏感和理解。

最后，我对艺术家表达的敬意与赞赏之情油然而生。想象一下，艺术家是如何克服各种困难和挑战，完成这些作品的。他们需要在纸上或画布上融入自己的思想和情感，同时又要考虑如何通过画笔和色彩来表达。他们的创作过程需要耗费大量时间和精力，需要反复实践和尝试，有时候还需要忍受挫折和困惑。每一幅绘画作品背后，都是艺术家对艺术的热爱和追求，对观众理解和认同的期待。我非常敬佩艺术家们的坚持和努力，他们为我们带来了这个世界上宝贵又精彩的艺术瑰宝。

绘画画展让我学到了许多。每一次的参观都是一个心灵的洗礼和启发，我从中汲取到了智慧和灵感。通过作品的表达方式、观众的反应、绘画与现实生活的关联，以及对艺术家的敬意，我深刻体会到了绘画在生活中的重要性和影响力。它不仅仅是一种创作形式，更是一种情感的表达和交流方式。我希望绘画画展能够继续存在，并且吸引更多的人参与其中，感受艺术的魅力和力量。

绘画展心得体会篇六

近日，我有幸参观了一场精彩的绘画展。这是我第一次亲身走进这样的场合，从中我领略到了艺术的魅力，也对绘画产生了更加浓厚的兴趣。此次绘画展给我留下了深刻的印象，我将从展览主题、艺术创作、艺术家心路和观众情绪等方面进行总结和展望，希望与大家分享我的心得体会。

首先，我要谈谈这次绘画展的主题。绘画展以“心灵的风景”为主题，让观众更加深入地了解艺术家的内心世界。展览中的作品精美绝伦，每一件都展现了不同艺术家独特的心路历程和创作思考。有的作品以细腻的笔触描绘大自然的美景，仿佛能够感受到自然的气息和生命的力量；有的作品以丰富的色彩和抽象的形式表现情感的内涵，让观众沉浸其中，想象力和思考力得到了充分的激发。这样的主题给人一种宁静、深入内心的感觉，让我更加投入到艺术的世界中去。

其次，我要谈谈艺术创作。通过这次绘画展，我对艺术创作这一过程有了更加深入的了解。艺术家们用心的笔触和丰富的想象力，将内心的世界表达出来。他们可能是受到大自然的启迪，也可能是感悟自人生的经验，将这些精神的成果和情感的体验通过绘画作品呈现给观众。每一幅作品都是艺术家内心的一张写照，它们不仅仅是图像的呈现，还有深沉的思考和情感的升华。艺术创作如同一次心灵的修行，需要艺术家经过长时间的准备和勤奋的付出，才能融汇贯通艺术的精髓。

除此之外，这次展览还给我带来了对艺术家心路的思考。从作品中，我能够感受到艺术家的情感和内心的变化。有的作品充满了激情和希望，展现了艺术家对未来的向往和憧憬；有的作品透露出淡淡的忧伤和无奈，艺术家用绘画的方式倾诉着自己的内心世界。在艺术家的心路中，有喜怒哀乐，也有平淡与安逸。通过欣赏艺术家的作品，我深深地明白了艺术家的辛勤付出和丰富内心世界的重要性。只有审视艺术家的心路，才能更好地理解他们的作品。

最后，我要谈谈观众的情绪。这次绘画展吸引了许多观众，每个人在欣赏作品时的情绪都不尽相同。有些观众面对作品时脸上洋溢着甜美的笑容，有些观众对作品产生了强烈的共鸣，有的则静静凝视作品，思绪万千。这种情绪的产生源自于作品本身对人们情感的触动，也与观众对艺术的理解有关。在这个展览中，观众能够感受到艺术家的情感和思考，通过欣赏作品，观众们也会慢慢被艺术的力量所感染，产生共鸣并丰富自己的情感和内涵。

绘画展给我留下了深刻的印象，让我对艺术的理解和欣赏达到了一个新的高度。通过这次展览，我更加明白了艺术的魅力所在，它能够启迪人们的思维，扩展人们的感官，激发人们的情感。在未来的日子里，我将更加关注艺术的发展和创新，努力提高自己对艺术的理解和欣赏水平。希望有更多的机会能够参观这样高水平的绘画展，并不断提升自己艺术的素养和审美的品味。

绘画展心得体会篇七

随着人们对于艺术的认识不断加深，文化生活变得越来越丰富多彩。我曾经参加过一次绘画展，这场展览不仅让我领略到了艺术与创作之美，同时也学到许多东西。在这片文章中，我将与你分享我的心得体会。

第二段：艺术本身

参观绘画展之前，我对于绘画艺术的认识仅限于中小学的美术课本。在展览现场，当我站在绘画作品前，那些艺术家所创造的艺术空间里时，我的惊叹之情溢于言表。我认识到，绘画艺术是一种独立的艺术形式，它可以展现出艺术家的思想和风格。不同的艺术家采用的形式、线条和色彩都是区别于其他人的个性化艺术表达。这样的艺术形式，让我开始尝试欣赏和理解艺术。

第三段：了解背景

参观绘画展的过程中，我也了解到艺术家的生活和创作背景。艺术家的生活背景对于创作的艺术作品起重要的作用，其中的种种因素都会影响到艺术品的创作。这让我更加了解了艺术家们作品背后的深层含义，当看到他们的作品时，我可以融入他的思想情感之中，感受作品背后隐藏的故事。

第四段：艺术与人的情感共鸣

艺术和人之间有一种情感上的联系，这是从艺术品中传达来的情感。当我在绘画展览中观看到一些创作作品时，许多作品所表达出的情感深深地触动了我。有时候，作品中的画面、色彩和情感可以深深地吸引我们的视线，并且引起共鸣。这些画面中的人物和故事情节，让我忍不住想要去揣摩和体会。

第五段：艺术的独立性与普及化

绘画展让我认识到，艺术作品有其独立性和普及化。艺术家的精神和才华都是艺术作品的独立性所在，上至大师，下至新兴艺术家，都有他们个性化的艺术风格，他们的艺术作品承载着自己的精神与智慧。而艺术普及化则逐渐将艺术带入了普通人的生活中，展览让我更加了解到艺术作品的重要性和意义，不同的作品可以给人们带来巨大的启示和情感共鸣，艺术也因此在人们的日常生活中变得不再孤立。

结语

绘画展是我逐渐了解艺术的一个过程，让我感受到艺术作品所蕴含的深层意义和情感共鸣。不仅如此，还让我了解到艺术家的艺术背景和思想，增长了我的知识见识。我相信艺术作品能够为人们带来美妙的体验和感受，我会一直保持着对艺术的喜爱和探求，鼓励更多的人也去感受艺术之美。

绘画展心得体会篇八

前段时间我参观了学校美术系的作品展览，在展览现场，有很多当场画的作品，这些作品十分的优秀，令我无比羡慕，心里一直有个想拿笔画画的想法，所以在报选修课的时候，毫不犹豫地选择了绘画基础。

选修的第一节课迎来了我们和蔼可亲的崔老师，值得幸运的是，崔老师不同于其他选修课老师，她特别希望我们能学到些东西，不浪费宝贵的十六周课。崔老师是一位教学经验十分丰富的老师，她有信心也有能力将我们这些对绘画知之甚少的孩子们培养出来，在她的指导下，我们逐渐恢复了自信。

素描作为一门绘画基础课，以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的。崔老师在遵循这些基本规律的基础上，以个人的独特的绘画技巧让我们尝试了从未体验过的画法。这种富有强烈层次感的绘画技巧让我们尤为赞叹。

德加说：“素描画的不是形体，而是对形体的观察”。崔老师正是本着这样的理念对我们进行超越造型的表现。所以我觉得在这短短的十六周里，我的素描有了一次飞跃式的进步。学会了用眼用脑来画画。并且能把这种表现方法运用到我以后的绘画中。

在此特别感谢为我们辛苦苦付出的崔琳琳老师，并真诚地道一声：老师，您辛苦了！！

绘画展心得体会篇九

我有幸参观了一场绘画展，该展览包括来自世界各地的艺术家的作品。在这个展览中，我又一次感觉到了艺术的魅力和价值。下面我将分享我通过这场展览所感受到的东西。

第二段：绘画艺术的美学价值

绘画艺术是一门美学艺术。在这个展览中，我看到了各种各样的风格和形式，包括抽象、写实、震撼、感性和反思等。每幅画都有一个独立的主题和故事，鼓励观众进行深入思考和思考。这对我们每个人来说都是一种精神的启迪和一次心灵上的洗礼。

第三段：艺术家的创作精神

艺术家总是被认为是天赋异禀的人才。但是，我相信绘画展中的作品不仅仅源于艺术家的创造力，同时也彰显了艺术家的付出和努力。艺术家们利用他们对材料和技巧的深刻理解来传达他们的理念和情感。他们追求完美，花费数年时间不断优化自己的作品，表现出了他们对艺术的热爱和执着。

第四段：艺术的可持续性

由于艺术是一种对人类思想和情感的探索，因此它有其不可替代性和可持续性。绘画展览中的每件作品都是一个自成体系的生态系统，可以通过销售和展览的方式不断地为艺术家带来支持。更重要的是，艺术品可以成为社会文化遗产的一部分，保留和传承给下一代。

第五段：艺术的普及和文化影响

艺术扮演了一个促进文化多元化和理解的重要角色。绘画展览就是一个绝佳的机会，让人们了解来自世界各地的不同文化和艺术形式。这不仅可以促进人们对其他文化的兴趣，同时也可以让我们意识到我们所处的世界的多元性和共同点。

总之，参观这个绘画展让我感受到了艺术的魅力和价值，这是一种提高我们精神层面的体验。每一件作品都从不同的角度反映出了艺术家的理念，表现出了艺术的可持续性和文化影响。通过这样的体验，我相信所有人都可以更加深入地理解和欣赏艺术，同时也更好地理解自己的内心。

绘画展心得体会篇十

绘画是一门具有极高艺术性的艺术形式，不仅可以给人带来视觉享受，还可以表达出艺术家独到的情感和思想。这不仅使得绘画具备了极高的审美价值，也深刻地影响着人们的思想和生活。最近我去参观了一场绘画展，深深地感受到了绘画艺术的魅力。

第二段：展览中的精彩作品

绘画展上展出了许多精彩的作品。有一幅名为《梅花》的静物画，画面中的梅花娇艳欲滴，细心的观察还可以看到花瓣上的一滴露珠，这让人感受到了艺术家娴熟的绘画技巧和对细节的关注。还有一幅抽象画作品，用羊毛线和鞋带编成了一个三维的大型作品，虽然缺少了传统绘画的颜色和纹理，但是它巧妙地运用了线条和空间，让人在不同角度下产生了不同的感受。

第三段：与艺术家交流的体验

在展览现场，我还有幸和一位艺术家交流了一下绘画的心得。他告诉我，他的灵感来源于他生活中的点点滴滴，他通过绘画来表达出自己的情感和思考。他还向我介绍了他作品的背后的含义和一些绘画技巧，让我对绘画艺术的理解更加深刻，也让我更加尊重他们艺术家的辛勤付出。

第四段：参观展览的感觉

整个展览的氛围非常好，虽然人很多，但是却很有秩序。我感觉像是进入到另外一个世界，所有的标签都消失了，只有谨慎和认真。我徘徊在展厅的每一个角落，思考着每一件作品背后的故事，深度感受着艺术的魅力。这样的参观体验，让我感到身心愉悦，内心平静。

第五段：总结

通过这次参观绘画展，我对绘画艺术有了更加全面和深刻的认识。我发现，艺术家不仅是用手的力量来创作他心中的故事，还要有足够的勇气、毅力和坚持不懈的精神去表达。同时，观赏也是一门艺术，只有我们投入心思，认真欣赏，才能体验到艺术的魅力。我深深地感受到了艺术的美和力量，这不仅让我豁然开朗，也激励着我在以后的生活中始终不忘追逐自己的梦想和追求更高层次的境界。

绘画展心得体会篇十一

课前准备工作：

1、每课的学具材料和范作等准备充分，必须自己练过，胸有成竹再授课。

2、内容不可太难，针对不同层次的孩子，宁愿降低主题难度使之自信，技法可在课中渗透。

3、虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。

4、让孩子看到自己的作品被肯定，例如举办展览和网站等展现形式。授课时教师要稳定，可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。（例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。）

1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法，用猜谜，讲故事来导入（孩子情绪不可太激动）。确定宣布主题后，可让学生建议画什么形象教师示范画出（可借题发挥的）。教学内容可有童话色彩，有趣味性、哲理性。

2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试，教师适当教学技法。学生作业时，教师巡回指导多表扬少指责，多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生，教师示范适当补充画面，或一点睛之笔构一下图。让儿童把作品主题形象画大些，容易出效果。

3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完，添背景什么的。可以让美术优秀生做小老师，结对子帮助那些年龄小的，或没有耐心的孩子画完。还可让先完成的进行分组绘画比赛（为老师画完范作也可）。

4、展示很必要最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区：展评和讲评他们的作业。

孩子学完你这一课，会自己想再画、能画变化的，听了你的引导有想法，这说明你这一课就是相当成功了。所以作为教师尽量要做好课前准备。

绘画展心得体会篇十二

幼儿绘画是一种把立体空间关系表现在平面的纸上的艺术活动，幼儿操作绘画时，其构图与造型能力与他的空间知觉能力有密切的关系。我们观察孩子的绘画作品会发现：他们绘画的立体感大多只能注意一些明显的前后位置的差别，不能察觉细微的变化，在一些物体间的透视不明显，或前后关系比较复杂时，会顾此失彼或用过去的形象来补充或调整，错误大大增加；尽管孩子绘画的立体感不成熟，但已开始萌芽，我们应该引导培养孩子绘画的积极性。

为此，按照由易到难的原则，排列了以下的课时活动，有步骤的培养幼儿的空间知觉能力，使幼儿掌握一些简单的绘画技能，让画面具有初步的立体感。

准备一只较大的盘子，将幼儿熟悉的水果：如苹果、香蕉、葡萄等随意放置在盘中，引导幼儿观察盘中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在绘画时，先画前面的水果，然后逐渐向后画，被遮挡的部分不用画出来。

在天安门图片的前面，放置几个民族娃娃，以各民族娃娃在天安门前拍照为题，引导幼儿观察：幼儿可以看到娃娃的脚的位置，比天安门城脚的位置要低，墙角越高，天安门离娃娃就越远；教幼儿用两条线画出娃娃和天安门的前后位置，先画娃娃，后画天安门。

结合国庆活动，引导幼儿观察周围的行人、彩灯或图片：它们置于无数个远近不同的点上，离我们近的位置低，远的位置高；作画时，教幼儿从低的下部逐渐向上画，并继续启发幼儿在画人群时，适当的画出前后之间的遮挡，使画面显得生动热闹。

在以上几次教学活动的基础上，课余还有组织室内外的幼儿独立观察作画活动，如室内画雨具（伞和套鞋），室外画房子等建筑物，从画面效果看，幼儿的立体感都有显著提高；在幼儿作画时，应该加强个别指导，站在幼儿的位置上，引导他们不断将观察的对象与自己的画面进行比较，让幼儿自己做出判断，纠正画面上那些明显不合理的部分，鼓励幼儿大胆尝试，要照顾幼儿的个别差异发展，切忌用成人的观察去代替幼儿，勉强他们去画那些他们暂时不理解的东西。

对幼儿画画中立体感的培养，是同幼儿对周围事物的兴趣，以及空间知觉能力的发展紧紧联系在一起，相互促进的。在教学活动中，还要多次带幼儿去公园、超市等实地参观、观察，扩大幼儿眼界，增长大量感性知识，这就体现出兴趣与观察能力是幼儿绘画立体感的前提。

绘画展心得体会篇十三

xxxx年3月5日，我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的精彩讲座，他的讲课条理清晰、生动有序，时常举一些事例，使道理深入浅出，渗透人心，我被深深的吸引了，长达两个小时的.讲座，听起来一点累的感觉都没有，反而觉得是一种享受。

王中年，满族，1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院，后入广州美术学院研究生室，师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面，山水画造诣颇深，对油画、水彩画、人物画亦有研究，也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展，并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。

绘画展心得体会篇十四

学习绘画鉴赏已经有一学期了，其实刚刚开始的时候觉得一个理科生还是计算机科学与技术学院的学生为什么要去开这么一个课程——绘画鉴赏。

这学期学习了绘画鉴赏这门课程，同时也是第一次学习这门课程，当然初中高中有学过几年，多种原因没有坚持下去。嗯，是件挺遗憾的事情。

仅仅是画，还包含多方面的内容，所涉及的面也非常广泛，让我学到了许多，尤其是欣赏古代绘画时。学会了欣赏古代绘画，不能以现代的眼光去欣赏，而要结合历史，讲究意境、章法和笔墨。

通过了解知道：美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的'视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。同时绘画鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

这学期我从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。

通过美术鉴赏课，可以使我们的视野开阔，可以扩宽我们的知识面。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何去真正地欣赏一幅画，以及画家画一幅画是抱着何种心情。还有作者到底在一幅画中所想表达的意思。

美术在现实生活中到处可以感受到美术的气息，一张桌子、悬挂的衣服等等，这些随处可见。学习了美术鉴赏课，让我受益匪浅，对生活粗略的观察也变得细心起来了。我渐渐的发现原来生活那么美好，有时观察一棵树，我会呆呆地看很久，仿佛自己身临其境。

通过学习本课程，可以使我们了解更多的美术知识，提高我们的美术鉴赏能力，培养我们的艺术审美兴趣，而这对提高我们的全面素质起着十分巨大的作用。

虽然这门课程只有一学期，不过我会一直学习关于绘画鉴赏的知识，我觉得绘画鉴赏课教我的不仅仅鉴赏的是一幅画同时也学会如何去看一个人，感谢丁老师一学期的辛苦教导，我会继续坚持下去。