心得体会是对一段时间内的经验、学习或工作等方面的总结和概括。写心得体会时，可以结合相关的理论知识和学习体验，更加深入地展开思考。以下是小编为大家精心整理的心得体会范文，供大家参考与借鉴。

音乐课堂教学大赛心得体会篇一

我作为一名音乐专业院校毕业的青年教师，分配到某乡镇完小担任音乐教师。相较于我小学的时候，现在的音乐课堂变的丰富多彩，教学手段和教学方法多彩多样、精美的课件、多媒体的运用、有趣的音乐游戏、为歌曲编创舞蹈动作、学习打击乐器等等。我不想我的学生和我小学时候一样单一、乏味的上音乐课，所以不断的学习，不断的改进，只有这样他们才可以在愉悦的课堂气氛中学会演唱和音乐知识、掌握音乐技能。

音乐课程标准倡导在教师的指导下学生自主学习，而不再是过去老师教学生被动学。让学生在自主学习音乐的过程中感受美、认识美、领悟美和创造美，让音乐课真正成为学生主动学习的课堂，为学生搭建一个自主学习和表演的华丽舞台，让音乐课变的生动活泼起来。

俗话说：好的开始是成功的一半。一堂好的音乐课关键在于情境导入，激发学生兴趣。所以在设计每一节课情境导入部分的时候，都要用心去设计，猜谜语、图片欣赏、讲故事、观看歌曲mv、师生交流等方式，加上优美的音乐和漂亮的图片，给学生营造一种音乐美的氛围。多姿多彩、干净、整齐的音乐教室也会给师生一种美的享受，唤起学生对美的共鸣与追求。窗台上摆一盆绿色植物，使教室充满生机；墙上漂亮的贴画：唱歌的小鸟，弹琴的小公主，开屏的孔雀，跳舞的洋娃娃……另一边旁边贴音乐家画像和生平，让学生对音乐家有所了解思。

学生在结束了紧张的文化课后，进入音乐教室的时候，就会被这美丽高雅又富有艺术氛围的教学环境所感染。音乐课开始后，导入的精彩环节又会带给孩子一份欢快与美好，这样便激起了他们学习音乐的兴趣，便可主动、愉快地投入到音乐课学习中。

在音乐课堂教学中，老师如果只重视传统单一的教授知识，不利于学生的自主能动的学习音乐。在教学过程中老师只是牵着学生的鼻子走，一味的灌输知识，那么学生怎么会感受到音乐中的美和快乐呢？怎么会对音乐感兴趣呢？所以，这就需要教师在音乐课上营造良好的音乐氛围，教师将自己的快乐情绪“传染”给学生：鼓励的语言，幽默的谈吐，亲切的眼神和微笑，有趣的动作。拉近师生之间的距离，这样学生会更喜欢音乐课。

小学音乐教材里的每一课就像一个童话故事，有音乐，有图画，教唱歌曲时不仅要学生唱会歌，我还会给不同年级的学生，创编很多优美的舞蹈动作。这让学生在学习音乐中感受到了美，也符合课标改革后重视的培养学生的审美能力。在教学三年级教材中《春天举行音乐会》这首歌的时候，为了让孩子们感受春天，和春天里那些来自大自然的音乐。上课前，我让学生到大自然中寻找优美的声音。上课的时候，我这样引导学生“春天不仅像一副美丽多彩的图画，还像一个交响乐团，形形色色优美的声音奏成了一首美妙的音乐。小朋友，你们找到春天带给我们的优美音乐了吗？”因为课前布置了学生去寻找春天的声音，所以在课堂上孩子们积极发言，争先恐后地向大家介绍自己发现的春天里的音乐。听完孩子们的回答，我先用多媒体图片向学生展示了春天的景象，然后播放了一个简短的动画，小溪流水，小鸟在指头叽叽喳喳，春风拂动柳梢，不一会电闪雷鸣，唰唰的下起了春雨。通过图片和动画，学生不仅又一次体会到了大自然带来的声音，同时又感受到了春天的美。那么接下来在学唱这首歌曲的时候，学生便能感受到春天的美，真正体会到歌词美和旋律美。还明白了音乐来源于生活这个道理。这样，我们不但激起了学生的学习兴趣，而且轻而易举的达成了三维目标中的情感目标。

在音乐欣赏课上，如果单纯地让学生听音乐，学生的兴趣并不是很高，而且很多学生会开小差。不管是声乐音乐作品也好，器乐音乐作品也好，里面存在很多美的因素。只有用丰富多彩的形式，抓住他们的兴趣点，这样才能吸引学生聆听音乐的注意力，从而审美能力也得到了提高。

在教学五年级音乐教材中《如今家乡山连山》的时候，我先让学生欣赏马思聪的一首小提琴作品《思乡曲》，我没有公布乐曲的名字，我要求大家听完以后，让他们给这首乐曲加上一个名字。音乐一开始，悲伤的旋律，缓慢的节奏，丝丝入扣的演奏，把学生带到了凄凉的气氛中。学生都很专注的聆听，认真的思考，甚至在有的学生的脸上可以感受到悲伤的深情。这样一个给乐曲起名字的环节不但集中了学生欣赏乐曲的注意力，还激发了学生学习音乐的兴趣。在二年级的一节欣赏课《钟表店里》，我也是运用了给乐曲起名字的方法，学生不仅在欢快的音乐中手舞足蹈，还迫不及待的想要告诉老师他们给乐曲起的名字。由此可见，通过这种有目的性和娱乐性的欣赏，学生的注意力集中了，精神也愉悦了。

在音乐教材中有欢快愉悦的歌曲，也有可爱诙谐的乐曲，有抒情优美的歌曲，也有悲伤凄凉的乐曲……音乐欣赏过程中，教师可以通过不同的方式调动学生的积极性，激发学习兴趣，活跃课堂气氛，使学生在欣赏过程中，体验、理解音乐，提高音乐鉴赏力、表现力，陶冶学生情操，培养他们的审美情趣。这样，不但学生学习兴趣提高了，欣赏水平也有了提高。

新课标给我们的音乐教学注入了一股新的甘泉。它要求我们是创新的教学，它重视审美，鼓励音乐创造，发展学生的创造性思维。于是，创作、创编在现在的音乐教学课堂中起到了锦上添花的作用。而这些在我小学的时候，是从来没有接触过的。例如创编旋律和歌词、即兴舞蹈、音乐短剧等，合理有效的开展创编活动，不仅可以丰富课堂，加深所学知识的记忆，更可以激发学生的学习兴趣，发展学生的发散性思维、创造性思维。

二年级音乐课本上有一课《小蜜蜂》，在学习完这首歌曲的时候，我给学生们播放了一个小蜜蜂的动画。一只小蜜蜂，飞过城市，飞过树林，飞过小溪，飞过花园去采蜜。这个乐曲的旋律很快，和所学歌曲稍慢的速度有很大的差异。为了让学生感受两种旋律的差异，我给学生分组，让他们分角色扮演，把这个动画自编自演一遍。同学们的积极性非常高，有的扮演小蜜蜂，有的扮演大树，有的扮演花朵，有的扮演大高楼。在欢快的音乐中，两只小蜜蜂随着音乐快速的节拍，飞快的穿梭飞行去采蜜。学生的创意很精彩，每一组的表演都非常棒。通过这个简单的创编活动，使学生对创编活动充满信心和热情，学生通过自身的表演，感受到了节奏的快慢区别，而且激发了学生们的兴趣，提高了课堂教学效果。

显而易见，音乐课堂中的创编活动是乐于学生所喜欢和接受的，能够在我们的实际教学中起到很积极的作用。正是有了这些有趣的音乐活动，把音乐课堂装扮的更多姿多彩。

不过，关于我们应该如何去运用它来优化我们的教学，仍需要我们不断去探索。

音乐表演在音乐教学中有着举足轻重的作用。一节音乐课学生最出彩的地方就在最后的音乐表演部分，我的学生在上音乐课的时候都对最后的表演充满期待，都迫不及待的想要上台给大家表演。在现在的小学音乐教学中，加重了对小学生表演能力的培养。音乐表演能力是唱歌、听觉、演奏、审美情趣的综合表现能力。在表演过程中，不但可以增强学生舞台表现力和歌唱能力、还可以增强学生的演奏能力和对美的表现能力。老师应对每一位学生的个性舞台表现给予鼓励，这样才能更好的达成效果。

简单的来说《大鹿》这一课，就像一个简单的童话故事。在学习这首歌的时候，学生分别扮演歌曲中的几个角色：大鹿、猎人、小兔子，还有学生用打击乐器伴奏，边唱边奏边表演，学生不仅在欢乐的表演中掌握了歌曲的情绪还把握了整首歌曲的演唱。

虽然工作才两年多，但是我深深的体会到像以上这些活动都是学生所喜爱和追求的，要上好一节成功的音乐课，就要以学生为主体，所有的活动都围绕着学生来，而不是传统的音乐教学那样只注重音乐知识灌输，忽略了课堂的趣味性和学生的主体性。

这就需要音乐老师的不断努力和进步，让音乐课真正成为学生们的彩虹课“糖”，让音乐课在孩子们的心中大放异彩。

音乐课堂教学大赛心得体会篇二

作为一名初中音乐教师，在长期的教学中，我深刻地意识到，音乐作为一门艺术，孩子们对音乐的感知完全不同于其他学科，他们更注重音乐的情感沟通和体验。为此，在课堂教学中，我通过不断尝试和探索，对初中音乐课堂教学有了自己的一些心得和体会，现在我愿意分享给更多的教师们。

第一段：注重学生情感体验

音乐课堂教学最重要的是给学生带来情感体验。在教学过程中，我将情感教育作为首要任务，帮助学生准确地表达情感，体验音乐美。例如，在教学纯音乐时，我总是鼓励学生倾听和感受，从角度、旋律、节奏、主题等方面全面体验音乐所蕴涵的情感，并通过多元的形式让学生去表达自己的情感体验，从而感受音乐的力量。

第二段：建立知识积累的渐进式过程

在教学中，我发现学生在学习音乐知识时常常出现困难，因此建立一个知识积累的渐进式过程是非常有必要的。在音乐教学中，我分别引导孩子了解基础和提升的音乐知识。对于初学者，我通常通过清晰明确的教学方式，培养孩子的基础能力，并慢慢升级夯实的基础。对于更高级水平的学生，我的教学方式包括了以前所学知识的积累和不断挑战学生的能力，例如一些具有难度的乐器演奏。

第三段：采用多元化的教学方法

在教学过程中，我强调对学生个体化的需求，采用多种不同的教学方法让学生更好地学习。例如，在教学音乐表演时，我让孩子为自己喜欢的歌曲编创独特的音乐表演，以探索个人艺术风格。对于一些较为音乐素养较好的学生，我采取了一些创新和探究的教学方法，引导他们自主尝试编写新曲、自由演奏等。

第四段：合理安排教学内容与时间

在音乐教学中，合理安排教学内容和时间也是非常重要的环节，毕竟时间是有限的。在课堂中，我通常会让学生倾听不同的音乐，了解音乐在不同历史时期以及不同地域的发展状况和影响，同时辅之以相关文献和一些具有代表性的音乐创作。同时，为了让体验更加深刻，在授课过程中我也会使用电子媒体设备，通过在线音乐和视频帮助孩子们理解音乐的理论，巩固音乐基础，开拓音乐视野。

第五段：激发学生学习音乐的热情

最后，要想让学生真正地喜欢音乐，我们教师必须要激发学生对音乐的热爱。在我的教学中，我试图能够带领学生走进音乐、体验音乐，开启对音乐的激情之门。例如，我设想过制作音乐会，为孩子们创建表现的平台，让表演成为学习的动力，协助他们成为更好的音乐家。这种教学方式，不仅能够让学生更好的关注音乐，同时也能充分激发他们学习音乐的热情。

总之，在初中音乐课堂教学中，要让学生重视情感体验、建立知识积累的渐进式过程、采用多元化的教学方法、合理安排时间和课程内容，同时创新教学方法，以激发学生学习音乐的激情，这样才能更好地让学生爱上音乐，从而提高学习效果。因此，在今后的教学中，我必将深入实践，充分发挥音乐教学的优势，不断提高和完善初中音乐教学，真正逐渐做到音乐教学的多元化、个性化和优质化。

音乐课堂教学大赛心得体会篇三

通过培训，让我深刻地理解课堂教学实录重要性，譬如一堂音乐课教学中怎样才能准确及时地做到课堂教学的'改进任务。在新课改的教学中，课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象，分析研究教学情况，以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段；同时它也是充分发挥教师教学智慧，促进教师的专业发展，提高教学效率的重要依据。

初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深，遇事经常会破涕为笑，也不象高中生那般老练，遇事有自己的主张，他们往往是既懂得一些事理，又不能彻底了解，缺少一种情感意志上的自主调控能力，较多地受外界因素的影响和支配，表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折，容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。

学习了音乐课后，我觉得以下几点对我启发很大：

在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化，用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下，最大限度的获取知识。

本案例中，该同学表面上随意“瞎唱”，其实是他内心真情的自然流出，表现了他本能的创作兴趣。我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。

音乐可以不依赖谱而存在，音乐才是生来就有的。对于他们来说，哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作，势必会扼杀他们的创作兴趣，影响教学的实效性。本案例中，从学生出发，根据学生实际的识谱经验，从感性到理性，先让学生哼唱，再引向对比学习，较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看，从一个学生到每个成功的创作，我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。

课堂教学永远都不是一成不变的，每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息，随时反思，随机应变，这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”，倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”，不只是忠实的实施课前所制定的计划，而是根据实际需要，随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整，使教学过程有明显的变化，有所提高。

成长中的学生难免会犯这样或那样的错误，但是只要不是原则性的错误，宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导，用鼓励的方式激励学生发现错误，案例中委婉地指出了他的错误，因此，他能非常乐意的接受。同时，教师把他的闪光点放大，引导其他学生像他一样来进行编唱，从而使他获得了自信，欣赏换成了指责、批评，我想我们都将会看到另一种情景：他肯定会有逆反，对课失去兴趣。

因此作为一名教师来讲，需要不断地掌握新知识，才能不断提升自身的能力，我有信心我能够成为一名称职的人民教师。

音乐课堂教学大赛心得体会篇四

潘老师应梅园小学的要求，在第一天为我们介绍了所有的奥尔夫乐器。才发现还有那么多乐器不认识，比如：棘齿、海鼓、自响筒、多音筒、牛铃。

第二天，潘老师给梅园小学二年级和四年级的学生各上了一节音乐课，让我们看到奥尔夫教学法直接作用在学生身上的效果。

其余的时间潘老师一直在跟我们做游戏，围绕着：唱歌、舞蹈、律动、语言、乐器展开。三天的学习非常愉快，老师们已经体验到奥尔夫教学法的独特魅力。虽然说奥尔夫教学法不能直接套用在音乐课堂，但它的精髓很值得借鉴。让我感受最深的有两点：一是教师超高的音乐素养，二是非常适合孩子的教学目标。

在一节音乐课里我们不需要看到一个音乐老师像演奏家或者歌唱家一样展示自己的专业，那音乐老师的专业素养能体现在哪些方面呢？通过这三天的学习，我觉得教师素养充满了整个教学过程，在细节处体现。

再次，教师是指挥家。三天的课程中，我看到的潘老师是全情投入的。每个游戏，不论面对老师，还是学生，潘老师都用自己的眼神、肢体……所有可以用到的一切向我们传递着讯息。就像指挥家一样。反思自己的教学过程，我也会给学生做渐强和渐弱的拍手示范，可我从来没想过渐强的时候可以通过手部的渐渐抬高使得学生能不单在听觉感受到变化，而能够结合视觉感受。教师的体态、肢体语言如此重要，以后不能偷懒了，还有太多太多可提高的空间了。

第三，是让人钦佩的应变能力。我想，如果课前要跟潘老师要一份上课的详案是一件非常难的事情。整个教学过程中，太多的“生成教育”。所有的教学环节，可能根据一个学生或者几个学生的一个小念头而即兴发生。学生不但参与了音乐创作过程，甚至参与了课程设置。可谓是真正的“以学生为本”了。比如，潘老师在四年级《回声》这一课，在乐句中间穿插的学生回答“云”，和“oh，yeah！”，完全是偶然。只是因为一个学生的答案，而最后的效果却是这两个地方成了整课的亮点。

最后，教师是心理学家。面对孩子，教师必须很好地把握每个年龄段孩子的心理特征。设置的游戏，要适合孩子的年龄和能力，要关注细节。适合孩子，潘老师提到，所有游戏如果太难，会让孩子有挫败感而不愿意玩下去。所有游戏，应该从简单到难循序渐进。并且遵循“进三退二”理论。就是说我们不能一味要求学生进步，我们要允许孩子进一大步，退一小步。而整个过程中孩子是在进步的就可以了，而不能要求孩子只进步不退步。学习的过程，不论是大人还是小孩，不论是音乐还是别的科目，甚至人生，都遵循着“进三退二”的原则。

总结：奥尔夫教学，在歌曲教授过程中，几乎不会用到现成的伴奏音乐，这给学生参与创作留下了足够的空间，同时也对教师素养提出更高的要求。教师要有作曲家的创作能力，指挥家的控制能力，判断能力，和超人的应变能力。还要能够结合每个年龄段孩子的心理特征。我想，一个好的音乐老师，都离不开这些素养，并且我们需要从学生身上，得到反馈，参与修正，得到提高。不单外出学习是学习，我们面对学生的每节音乐课，都是学习。前提是，认真上好每节音乐课，做好反思。这才是教学经验的意义所在。

很喜欢奥尔夫的教学目标，所以记下：

1、帮助孩子累积音乐经验。

2、帮助孩子发展其潜在的音乐性。

非常简单，又是那么地适合学生。

音乐只是手段，育人才是目的。我们不必纠结一节课里面要有一首曲子，还是要有好多曲子，不必纠结一节课上完，这首歌可能还没学会唱。只要我们关注的是学生，关注的是音乐，而不是课程本身、不是把学生当成课程的道具，相信学生必有所获。

音乐课堂教学大赛心得体会篇五

音乐是一门古老而神秘的艺术，近年来，随着教育改革的深入推进，在教育教学中，音乐课程逐渐升温，教育部的公告中明确规定了初中音乐课程教学重点和目标，给音乐课堂注入了新的活力，作为音乐教师我深受感触，这篇文章将就我的初中音乐课堂教学心得进行体会和探讨，为同行提供借鉴和思考。

第二段：探讨音乐课程目标

初中音乐课程教学目标是培养学生音乐的基本知识、技能和审美能力，提高学生的音乐欣赏能力和创造能力，同时也是促进学生身心健康成长的重要途径。在实践中，我发现学生对于学习音乐的兴趣普遍不高，理论知识掌握欠缺，很难明白自身对音乐的认知与欣赏程度，这就要求教师首先要调动学生的学习兴趣，让学生在音乐课堂中感受音乐的美和魅力。在此基础上，我们才能让学生通过课堂教学，掌握音乐基本功和知识，形成自身的音乐语言，提升审美能力和创造能力。

第三段：试探音乐课程内容

初中音乐课程的内容包括音符、旋律、节奏、和声、合唱等多个方面。而我的教学方法是以歌曲为基础，让学生通过歌曲的欣赏和演唱，学习各种音乐元素和技能，让学生在不知不觉中掌握知识，激发爱好，形成自身音乐语言。同时，我们也要注重体验式教学，让学生在体验中感悟音乐的美和情感，激发学习兴趣和探究欲望，将知识系统化传授给学生。

第四段：个人教学实践分享

在我的教学过程中，我始终保持一种开朗而轻松的气氛，因为我认为音乐要让学生感受到喜悦和快乐。在教学内容安排上，我注重音乐的普及性和易学性，让学生能够快速掌握知识和技能，不断提升自我能力。在课堂中我也善于运用多媒体教学，运用图片、视频等手段让学生对知识印象深刻，掌握更多的音乐知识。同时，我也注重课后和学生交流，把教学重点和难点体现出来，以便学生能够进一步地理解和巩固所学内容。

第五段：总结与建议

通过开展初中音乐课堂教学，我深刻认识到了音乐教育的重要性，我想说的是，音乐教育做好不仅是培养学生的艺术素养，更是影响到学生的自身素质和兴趣。因此，我们教师作为引导者，应该注重创新和实践，通过探索不同的教学方式，培养学生的学习兴趣和创造能力。最后，我建议教师们要注重提升自身的音乐素养，增长音乐知识量，通过自己的实践和探究，不断地改进和提高教学质量。

音乐课堂教学大赛心得体会篇六

音乐教育在培养学生审美能力、情感表达能力和创造力方面发挥着重要的作用。作为一名音乐教师，我积极探索和实践不同的教学方法，不断总结经验和体会，以提高音乐教育的效果。经过多年的教学实践，我深刻体会到课堂教学的重要性和影响力。本文将从教学目标的制定、教学资源的优化、教学方法的创新、学生参与的积极性以及教师经验总结等五个方面分享我在音乐教育课堂教学中的心得体会。

首先，在音乐教育中制定明确的教学目标是关键。在每一堂课之前，我会认真研究学科标准和学生的学习需求，并结合自己的教学经验制定教学目标。例如，在培养学生音乐欣赏能力方面，我会以学习一首经典音乐作品为目标，通过解析歌曲的情感表达和音乐结构等要素，引导学生深入理解和感受音乐。在提高学生演奏技巧方面，我会设计有针对性的练习和演奏任务，帮助学生逐步提高演奏水平。制定明确的教学目标能够帮助学生更好地理解学习内容，提高学习的积极性和效果。

其次，优化教学资源可以提升音乐教育的效果。在音乐教育中，我积极寻找丰富多样的教学资源，如音乐片段、乐谱、音乐软件等，以丰富课堂内容，提升教学效果。我还鼓励学生使用互联网资源，如音乐播放器和音乐APP等，帮助他们进行更全面的音乐学习和交流。通过优化教学资源，我能够激发学生的学习兴趣，提高他们的学习动力和参与度。

第三，创新教学方法是音乐教育的核心。音乐教育是一门注重实践和互动的学科，我尝试结合种种教学手段和互动方式，如实地考察、家访、音乐会观摩等，来增加学生对音乐的实践体验和深度理解。在课堂上，我注重引导学生通过合作、探究和表演等方式来进行音乐学习，激发他们主动探索和表达的乐趣。我还鼓励学生利用多媒体技术和创意手段，如录音、视频剪辑等，来展示他们的音乐才华和创造力。创新教学方法能够激发学生的创造力和积极性，在激烈的现代竞争中培养具有创新精神的人才。

第四，积极参与是提高音乐教育课堂教学效果的重要因素。在课堂教学中，我把学生作为教学的主导者，充分激发他们的学习积极性和主动性。我鼓励学生提出问题、发表看法、参与小组讨论，让他们在互动中共同探究和解决问题。此外，我还注重提供良好的学习氛围，包括鼓励学生勇于表达、尊重个体差异、给予正确的反馈等，以营造积极参与的课堂氛围，帮助学生更好地理解和掌握音乐知识。

最后，作为一名教师，经验总结对于优化音乐教育课堂教学效果至关重要。我将每一次教学经验归纳总结，反思自己的教学方法和策略的有效性，以不断改进和提高教学效果。我还定期参加音乐教师培训和学术交流活动，更新教育理念和教学技巧，拓宽自己的教学视野。通过不断总结经验，我能够更加准确地把握学生的需求和学习特点，提供个性化的教学服务。

总结起来，音乐教育课堂教学是培养学生音乐素养和创造力的重要途径。制定明确的教学目标、优化教学资源、创新教学方法、激发学生参与性和经验总结，都是提高音乐教育课堂教学效果的关键要素。作为一名音乐教师，我将继续探索和实践更优秀的教学方法和策略，不断丰富和提高音乐教育的质量和水平。

音乐课堂教学大赛心得体会篇七

随着教育改革的深入推进，教师的教育教学水平和教学质量成为各级教育部门高度关注的重要内容。为此，我所在学校组织了一场课堂教学课例大赛，通过比赛来评估和推广教师们的教育教学水平。参加这场大赛，让我受益匪浅，深刻体会到了教学改革的重要性和积极性。

第一段：备课准备和思路

在参加课堂教学课例大赛之前，我首先进行了充分的备课准备并明确了教学思路。我通过查阅资料和研究相关教学方法，提前了解学生的学习情况和他们的需求。同时，我参观了一些其他老师的课堂，借鉴他们的优点和成果。这样的备课过程帮助我明确了教学目标和教学内容，并为后续的教学活动做出了详细的规划。

第二段：教学过程中的调整和改进

在实际的教学过程中，我发现了一些问题并及时进行了调整和改进。例如，在课堂上我注意到一些学生对于某个概念的理解存在困难，于是我通过创设情境和提供实例来帮助他们更好地理解。同时，我鼓励学生们多进行思考和提问，主动参与课堂讨论，以激发他们的学习兴趣和积极性。通过这些调整和改进，我发现学生们的学习效果得到了明显提高。

第三段：教学策略的灵活运用

在课堂教学课例大赛中，我尝试了一些新的教学策略，比如小组合作学习、多媒体辅助教学等。这些策略的运用使得课堂更加生动有趣，学生们也更容易抓住重点和理解知识。同时，学生们之间的互动增加了，他们通过与同伴合作解决问题，培养了团队协作的能力。这些亲身实践让我深刻认识到，教学策略的灵活运用对于提高教学效果和学生参与度非常重要。

第四段：评价和总结的重要性

在课堂教学课例大赛中，每位老师都需要完成一堂课的教学，并接受专家和评委的评价。这种评价及时而准确，对于教师们来说是一种难得的机会和反馈。通过评价，我发现了自己在教学中存在的不足和需要改进的地方，并且从评委的建议中学习到了许多宝贵的经验。同时，评价也让我更加深入地思考和总结了自己的教学经验和方法，为今后的教学工作提供了指导。

第五段：展望未来

通过参加课堂教学课例大赛，我对教学的重要性和教学改革的积极性有了更加明确的认识。我认为，教师应该不断地学习和提高自己的教育教学水平，通过实践创新来提高学生的学习成果和兴趣，更好地适应教育改革的要求。与此同时，学校和教育部门也应该加强对教师的培养和支持，为他们创造一个更好的教学环境和平台。

综上所述，参加课堂教学课例大赛是我职业生涯中一次宝贵的经历。这次比赛让我意识到教学改革的重要性和刻不容缓的需求。通过备课准备、教学过程的调整和改进、灵活运用教学策略、评价和总结的重要性，我认识到了教学工作的复杂性和挑战性。我将以此次比赛为契机，不断努力提高自己的教育教学水平，为学生的成长和发展做出更大的贡献。

音乐课堂教学大赛心得体会篇八

课堂教学课例大赛是一项旨在提高教师教学能力和学生学习质量的活动。通过比赛形式，老师们可以展示自己独特的教学方法和教学设计，相互分享经验，同时也为学生们提供了一个展示自己学习成果和才华的平台。参与课例大赛有助于提升教学水平，促进教育教学的创新发展。

第二段：参加课例大赛的准备工作和收获

要参加课例大赛，首先需要认真准备自己的课堂教学课例。这包括对所教授的知识内容的深入理解，对学生的需求和特点的熟悉，以及教学方法和教学手段的合理选择。在准备过程中，我参考了其他优秀教师的教学案例，学习他们的教学经验和教学技巧。同时，我还与同事和学生进行了深入的讨论和交流，不断完善和改进自己的课堂教学活动。通过这些准备工作，我更加深入地了解了学生的学习需求和特点，同时也提高了自己的教学能力和水平。

第三段：在课例大赛中的具体表现和经验分享

在课例大赛中，我充分展示了自己的教学设计和教学方法，使学生们在轻松的氛围中感受到了学习的乐趣。通过多媒体教学、小组讨论、角色扮演等多种方式，我引导学生主动参与课堂，注重培养学生的思维能力和创新能力。同时，我也注重对学生的个体差异进行了针对性的教学，帮助他们克服学习困难，提高学习效果。在课例大赛中，我收获了其他教师的认可和赞赏，同时也从其他参赛教师的表现中学到了许多宝贵的经验和教训。这使我更加明确了教学的方向和目标，并为今后的教育教学工作提供了更多的思考和参考。

第四段：课例大赛的影响和启示

课例大赛对教师教学能力和学生学习质量的提高起到了积极的促进作用。通过与其他优秀教师的交流和互动，教师们可以在比赛中不断学习和改进自己的教学方法和教学理念，提高自己的教学水平。同样，学生们也可以通过比赛更好地展示自己的学习成果和才华，增强自信心和自我认同感。课例大赛的成功举办给教育教学工作注入了新的活力和动力，推动了教育教学的创新发展。

第五段：展望未来，进一步提高教育教学质量

课堂教学课例大赛是一项不断创新和发展的活动。在今后的工作中，我们应继续加强对教师教学能力的培养和提升，注重教育教学的理论研究和实践探索，进一步加强教师队伍的专业化建设。同时，我们也要注重学生的全面发展，关注学生的个性发展和创新能力培养，为每一位学生提供优质的教育教学服务。只有不断提高教育教学质量，才能更好地培养出一代又一代优秀的人才。

总结：通过参与课堂教学课例大赛，我不仅收获了其他优秀教师的认可和赞赏，也从其他参赛教师的表现中学到了许多宝贵的经验和教训。这次比赛促使我不断改进自己的教学方法和教学理念，提高自己的教学水平。课例大赛的成功举办给教育教学工作注入了新的活力和动力，推动了教育教学的创新发展。展望未来，我们应不断加强对教师教学能力的培养和提升，注重教育教学的理论研究和实践探索，进一步加强教师队伍的专业化建设，同时也要注重学生的全面发展，关注学生的个性发展和创新能力培养。只有不断提高教育教学质量，才能更好地培养出一代又一代优秀的人才。

音乐课堂教学大赛心得体会篇九

高庄则中心小学：杨子胜

3月22日，我们有幸聆听了了山西省太谷县教研室张四保主任课堂教学改革的精彩报告。期间，张主任时而犀利，时而幽默的语言，深入浅出地为我们解读了报告的精髓，我受益匪浅。以下是我学习的一些心得：

一、对传统课堂进行改革势在必行

“当一年级的小朋友玩手机都轻车熟路时，你还在拿根儿粉笔讲课，学生还跟你学什么？”虽然是玩笑般的一句话，却说明了老师“满堂灌”的传统课堂的落后，而新型课堂以学为主，以学生的终身发展为本，关注每一个学生在课堂上的生命状态，课堂真真正正属于学生。

二、高效课堂的实现关键的实施基地在于学习小组太古县的课堂教学改革发展的24字教学模式，即阅读感悟、自学检测、合作交流、展示点拨、分层训练、拓展延伸。这六个词是六种思想，引导四种课型（学习课、练习课、试卷讲评课、复习课）如何上。其中，老师要说的寥寥无几，而学生的合作学习就显得尤为重要，所以，学习小组的高效，才能实现高效的课堂。老师要做的就是使学习小组的组建、指导、考核和应用等机制更加的有效。

此次报告中，学习小组如何分配，合作交流时教师应该怎么做？遇到问题时，如何调节？怎样调动学生参与的热情？等等细节，都做出了对我们一线教师很有帮助的回答。

三、教师角色的正确认知

新型课堂具有开放性和多元化，教师由台前走向后台、变讲为导，一改传统独霸讲台的局面。学生由后台走向前台，变听为讲，成为“我要学”的主动参与者。

开放式教学的课堂，学生不再是接受知识的“容器”，教师也不再是知识的权威，多面、立体的课堂互动，体现师生不再是对立的矛盾体，而是和谐促进的合作者，是平等对待的朋友。

近几年的教学实践中，我也不断试着进行课堂改革，也曾有过短暂的喜悦，但更多的是困惑和纠结。此次听张主任的报告解决了我的许多疑问，也更坚定了我对课改的信心。

音乐课堂教学大赛心得体会篇十

听《如何开展课堂观察》心得体会

今天在二楼会议室我们历史的全体老师共同聆听了由海口实验中学邱桂兰老师做了《如何开展课堂观察》的专题报告，获益匪浅。

作为一线教师，我们在长期教学中已经有了一定的经验积累，但是课改给我们带来的是全新的教学理念，要关注学生的全面发展和个性发挥。有的老师能很快适应，但是有的却依然遵循着固有的教学模式，传统地守着一支粉笔一张嘴的授课方式，进行满堂灌。教师为什么意识不到教学中的问题？邱桂兰老师说：

一）课堂是繁忙的场所，不可能预测且公开化，没时间去仔细思考未来发生的变化

四）教师很少被人系统观察过，因此他们很少收到有如何提高他们教学效能的有价值的反馈信息或建议。

五）缺乏一种机制，引导专家与教研员深入课堂，观察和指导，与教师平等地对话与交流。

邱桂兰老师还讲述了他们学校的领导在今年听课的情况，对讲课老师在课堂教学中的问题观察入微，点评使我们教学者颇受启发。

我想，随着课改的全面推广和深入，对我们教师的要求越来越高，怎样做一名合格或者优秀的老师，应该好好学学课程标准，不断地接触新的教学模式，不断地更新教学理念，不断地更换教学方法，周研究员的报告为我们的教学改革提供了学习机会，我会按照这些要求，学习、揣摩、提升自己的教学能力。

音乐课堂教学大赛心得体会篇十一

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力与非智力因素都能得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。

传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的技术和音乐知识因此在音乐课中过多的强调了学习技能、技巧。小学音乐教育并不是要让每个学生都成为音乐家，如果单纯的技术训练就会带有一定的强迫性，容易使学生产生对学习音乐的厌烦心理，丧失对学习音乐的热情和信心。所以我认为作为音乐教师应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，使德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。

我所教的是小学四年级的音乐课程，四年级小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律，鲜明活泼的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。对于四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果，下面谈谈我的教学体会：

一、指导学会聆听音乐

音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、形象感等等)是审美能力的基础。课前指导学生多聆听几遍歌曲，掌握基本的旋律和节奏。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉。学唱歌曲也跟快些。

二、指导学生熟读歌词，并做情绪处理。

在听一遍歌曲之后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生讲述歌曲大概内容，表达的的思想内容和活动情节并进行爱国、爱党等方面的思想品德教育。而且在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。

三、游戏、表演激发学生学习兴趣

小学生天性好动。利用他们这一特点，把游戏和表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，达到育人目的。在音乐活动中，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容。如《同他去》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，也是一首游戏歌曲。歌词简单易懂，就是要求小朋友们邀请别人来玩游戏，小孩子表现欲强，这堂课中能积极参与，并且能训练他们的反应能力，叫到谁谁就来比赛，为自己组争光，既能活跃课堂、小孩得到锻炼，而且在轻松快乐的游戏中学会了歌曲，又能增强他们的集体荣誉感。

四、运用已有条件教学，提高学生兴趣

根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意

占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用钢琴、多媒体进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。

目前来说感觉收获还是很大的，但是也有很多方面还做的不足，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。我们也会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学，希望能有更多的学生来喜爱音乐，热爱艺术。为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。

音乐课堂教学大赛心得体会篇十二

体会

课堂教学大赛听课活动心得体会

虽然两天半的听课，加上来回各近6个小时的坐车很苦，但享受到了19道各具特色的美味大餐，内心无比高兴。回顾这19节课，每一堂课都是简简单单、扎扎实实。19节课，让我对小语教学有了不同的感受与理解，可以说凡是落实了识字、写字、朗读的课堂都得了高分，凡是深挖教材，串讲串问的课堂一律遭到了否定。

第一、每一节语文课上都非常重视识字方法的指导。有的是用动画的方式为学生演示汉字的演化过程，帮助学生理解了汉字的意义，有的是出示汉字在字典中的注释，指导学生根据意思选择恰当的读音，还有的是出示生动形象的图片，指导学生记忆带有这一偏旁的一类字等。这样灵活多变的识字教法给枯燥无味的识字教学增添了很多乐趣，学生们的识字积极性自然而然也就提高了。

第二、在课堂上，老师们都舍得拿出时间来教给学生识字的方法。更重视指导学生掌握正确的发音，在识字的环节里，老师们不断地指名读，多种形式的检查，几乎要查遍每个孩子，难度易错的读音更要单独指导，反复指导学生读，直到读对为止。

第三、语文教学离不开朗读指导，语文学习更离不开朗读训练。我们语文教师就是要和学生一起，在一声声、一遍遍的朗读中感意、知情、悟思。本次大赛，读依然独照鳌头。带着感悟体会读课堂主旋律；想象画面读，做动作读，创设情境读，教师引读各种别具特色的读此起彼伏，点亮课堂朗读之音。

我们的课堂上很少看到老师们在初读课文的时间检查学生朗读课文，而大赛的课上，不管课文长或短，每一位老师都拿出了大量的时间来检查学生课文朗读情况，遇到读错的反复纠正，遇到添字漏字的耐心指导、鼓励。从第一遍的读准字音，到长句子、难读句子的指导，每一个句子都要指导学生读得声情并茂。课堂上偶尔有分析句子、抓住关键词谈理解、联系生活实际谈感悟的时候，要落脚在朗读上，一切的手段都是为朗读指导服务的，所有的方法都是为了让学生身临其请地理解文本，更好地读出文本的韵味。

给我印象最深的是，所有参加赛课的学生在课堂初读课文的时候没有整齐划一的齐读，而是各自摇头晃脑地读、津津有味地读着，每一个孩子都争先恐后地高举着小手等待独立展示自己的朗读。那些单独展示朗读的孩子更是抑扬顿挫、干脆利落，声音异常洪亮。更可爱的是，有孩子自告奋勇地说：老师，我能读得更好。那份投入、那份自信是我们的学生所不具备的，更是我们努力的目标。

我想，同样都是孩子，只要我们每一个语文老师多一点语文意识，多留心，多揣摩，多感悟，长期不懈地坚持下去，必能丰富学生语言的积累，培养良好的语感，我们的语文课就一定会越来越精彩！我们的学生也会如同大赛课堂的学生那样投入、自信、张扬。

谢谢大家！

音乐课堂教学大赛心得体会篇十三

我校组织了语文教师素养大赛，我有幸观看了参赛的老师的比赛过程，精神风貌，欣赏了参赛教师的粉笔字，朗读，才艺及知识素养答题，让我受益匪浅，感受很多，从活动中我学到了很多，也实实在在感到了自己的很多不足。

比赛中，尤其让人感受到，每一位老师的都准备的很充分，都是实实在在的，不追求花样，踏踏实实。每位教师的基本功都尤其扎实，语言和蔼可亲，在展示粉笔字，朗读，知识答题方面都很出彩，努力的把每一篇课文读好，板书工整整洁，准确把握书写的要点。才艺上更是让人佩服，平时貌不惊人的`老师们，一个个拿出自己的看家本领，有的做手工，有的画画，有的写毛笔字，都让人刮目相看，恨不得课余时间再去报个班当一回学生，学会几个才艺才让人安心。

通过这次比赛的活动，我感到当一名好的语文教师很不容易。在每一项的展示中，都让我深深懂得作为一名教师要取长补短完善自己，还有很长的进修之路要走在今后的教学工作中，我要以他们为榜样，不断更新教育理念，提高个人素养，争取早日成为一名优秀的教师。

音乐课堂教学大赛心得体会篇十四

近日，我参加了一场音乐大赛，作为一名音乐爱好者，我对这场比赛充满期待。比赛经历让我深刻理解到，音乐比赛不仅是一次个人表现的机会，更是一次挑战自我的过程。在这次比赛中，我收获了许多深刻而珍贵的经验和体会，我想在此分享给大家。

第二段：准备

在比赛前，我倍加地着重了准备工作，我扎实地练习，准备好自己派的曲目的技巧和演奏的感情，找到自己的表现方式。同时，我也加入了音乐班级，与人交流合作，使自己的技巧更上一层楼。准备工作深入打磨了我的技能，也让我更深刻感受到音乐之美。

第三段：比赛

当比赛开始时，我感到紧张，但是在同学们的加油声和自己内心对音乐的热爱支撑下，我顺利地完成了自己的演出。虽然演出好坏的结果还未知晓，但我对自己的表现感到自豪。同时，也感谢音乐比赛给我展现自己的机会，并且认识了许多志同道合的音乐爱好者。

第四段：成果

比赛结束后，我收获了意外的惊喜，我获得了前三名的好成绩。但是更重要的是，我在比赛中体验到了音乐在我生命中的无限价值，更走向了自信的音乐之路。这场音乐比赛，给了我很多成长的机会，让我认识到自己的不足，也鼓励我继续努力学习。

第五段：结尾

音乐比赛是一次体验表现自我的机会，它不仅仅是一次个人的挑战，也是与自己的对话、与音乐的沟通、与心灵的发声。通过这场比赛，我更加热爱音乐，更得到了音乐给予的力量和鼓舞。我相信，在未来的成长中，我会继续努力，追逐音乐的梦想，挑战出更好的自己。

音乐课堂教学大赛心得体会篇十五

音乐课堂教学大赛心得体会篇十六

教学常规，顾名思义是学校教学工作的基本规范。在现实的小学教学实践中，学校管理者无不重视教学常规的制定与执行。他们把教学常规看作是学校教学管理实现规范化、制度化的重要保证，是维持正常教学秩序、提高教育教学质量的重要举措；同时也把执行教学常规的好坏作为考核教师的重要依据。在基础教育课程改革的新背景下，为优化小学教学管理，有效地克服教学工作中存在的盲目性和随意性，正确引导教学改革，提高教学工作的整体效益，全面提高教学质量，我省又制定出了新的小学教学工作常规，并掀起来学习常规的热潮。

新的常规的学习，使广大教师在新课标下的教学有了新的认识，新的方向，不仅告诉我作为教师如何作好自己的“教”，更使我懂得怎样才能引导学生更好的学，扮好课堂组织者的角色。通过学习我对常规内容有了一个较为全面而深入地理解，从备课、上课、作业的确定、学生的辅导、评价等需要教师科学的设计，才能使教育教学达到最优化。所以我觉得学习真是及时啊，深刻体会到常规不仅是一种制度，更是转变教师教学理念的有效途径。学常规不是多余的，而是十分必要的，势在必行的。只有学好常规，才能自觉地遵循常规，指导自己的教学，才会取得良好的教育教学效果。

次学习的常规，是根据新课程改革推进的要求，结合我省教学现状，制定新的符合时代要求的常规，正是与时俱进的结果。这次新常规的出台，我不仅感受到了正个教育教学的新的发展，更使我有了紧迫感：只有不断学习，与时俱进，才能紧跟教育改革的步伐，做一个称职的人民教师。