无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

《天净沙秋思》教学反思篇一

但是，四首诗一节课下来，必然是平分秋色，不分伯仲，再说刚刚开始上初一的小孩子，自然不会读诗的方法，无法融会贯通。于是，我们又商定，压缩内容，择其要来讲，于是乎大致确定为《次北固山下》和《天净沙秋思》。当然，几经斟酌，我们又决定只讲一首曲《天净沙秋思》，力求让刚刚进入初一的学生能够在此课上感受到学习古诗的乐趣、方法技巧，更主要的是可以融会贯通，感受到朗读和体会是读诗的要着。

于是我们开始研究《天净沙秋思》其文：马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称"秋思之祖"（《中原音韵》）。它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心情。你看：夕阳下，乌鸦归巢，小桥边，农人回家；而荒凉古道上，瑟瑟秋风中，我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处，明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡！全曲不着一"秋"，却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象；不用一"思"，却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不着一字，尽得风流。”可是要能为学生传达出这种“风流”谈何容易？

于是我们又开始着眼于马致远其人。马致远（约1251~1321至1324），字千里，号东篱，元代戏曲作家，元大都（今北京）人，因《天净沙·秋思》而被称为“秋思之祖”。但他是年轻时热衷功名，有“佐国心，拿云手”的政治抱负，但一直没能实现，在经过了“二十年漂泊生涯”之后，他看透了人生的耻辱，遂有退隐林泉的念头，晚年过着“林间友”、“世外客”的闲适生活。马致远早年即参加了杂剧创作，是“贞元书会”的主要成员，与文士王伯成、李时中，艺人花李郎、红字李二都有交往，也是当时最著名的“四大家”之一。马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，有“曲状元”之誉。而小令《天净沙·秋思》脍炙人口，匠心独运，自然天成，丝毫不见雕琢痕迹，很显然是他晚年之作，因而“断肠”之痛可以随处看到。

基于这种考虑，我们决定无论是出示课题解题、还是回顾归类思乡诗；无论是吟读诗歌，感知情境的初步感知，还是解读诗歌，进入情境的深入赏析；无论是评读诗歌，深化情境，还是最后走出诗境，回归作者本人的文人情怀，我们都可以看到学生的积极的、踊跃的、全面的、深入的参与，在这节课上，我能够感受到学生入情入境的朗读，能够感受到学生声情并茂的表达，能够感受到学生抑或浓郁抑或恬淡的哀愁，能够感受到他们对马致远其人抑或深刻抑或肤浅的理解，这些都是我所期望的，也许，读诗、词、曲，也就大抵如此了……

通过此课，我感受颇多，反思也很多：

这节课虽然只是四十五分钟，看上去是我一个人和36名学生的展演，但，在我的背后有整个的教研组，有宋昀老师的悉心指导，有李英军老师的耐心指点，有崔玉萍老师的鼎力相助，有王峰军老师的中肯建议……所以尽管还没有达到学校领导，特别是董校长这样的语文专家的充分肯定，但是，我们也在讲课的过程中，感受到了集体智慧的力量，集体力量的伟大！

讲授诗歌要紧紧抓住朗读这把金钥匙，这节课上，我们就充分运用了这一点，于是，学生反复读，而每一遍读的要求又在循序渐进的提

高，做到了读中学、读中赏、读中悟、读中背，读中拓，于是，各类诗歌体裁的学习方法，学生都会了。那么，这个例子的作用也就充分显现出来了。

“人不可有傲气，但不可无傲骨”，一向自信的我在讲此课之前也有过很多犹豫，在同志们的鼓励下，我坚持下来了，但是，不可否认由于自身驾驭能力有限，所以，本课虽有拓展，但是明显感到容量较小、密度不大，相对于知识爆炸、信息爆炸、智慧爆炸的今天这个时代来讲，我还显得过分保守，也明显暴露出我自身功底不够深厚，学习不够深入，知识不够扎实等诸多缺点，于是，我在头脑中有设计出一系列的读书方案，当然包括读屏，争取能在短时间内有所提高，尽量对各类课型有深入的把握和理解，不负众望。

谢谢！

《天净沙秋思》教学反思篇二

1、本节课我的教学重点是诗歌的朗读和背诵，并从中感受作者的思想感情。在教学的过程中，我主要运用了多媒体音频和视频来营造浓厚的学诗氛围，同学们都能在我的引导下掌握了诗歌的朗读技巧。

2、本节课的教学难点是对诗歌的整体感悟和诗歌意境的品味。在难点的解决中，我主要是培养学生的再造想象能力和联想能力，让学生展开想象和联想去谈自己的感悟和心得。在我的引导和解说下，学生都能感受了诗歌那苍凉凄清的艺术境界。

3、本节课的能力培养和拓展是写作手法的学习和运用。

学生学习借景抒情的写作手法后，课堂进行片段作文训练，拓展学生的写作能力。

4、在对作品字、词、句的品析上，我做得不是很好。还应给寄予更多的学生以更充裕的时间说出自己的感受。学生更多的时间去思考，这样学生对作品会有更深刻的理解和感悟。同时，我的板书字体也不是很美观，还得继续加大力度不断的进行苦练。

1、“课堂教学的重要任务之一就是要使得教学过程成为学生获取知识和发展能力的活动过程”。

在这节课中，我主要是通过反复朗读课文，让学生掌握诗歌的朗读技巧，完成了我的教学重点。在这点上我做得还是比较成功的，学生都能感受到了诗歌的朗读氛围，并能很好的把整首曲子有感情的进行朗读和背诵。

2、“以学生的发展为本”是现代教育观念的核心。

在整个教学过程中，我主要是以学生为主、教师为辅的教学方法来完成我的教育目标。在对作品字、词、句的品析上，我就体现了“以学生为本”的教育核心。

3、“培养学生的创新意识和实践能力”是贯穿教学大纲的一条红线。

在课堂中，我主要是通过对意境的感受和作业的训练来培养学生的创新意识和实践能力。让学生根据自己的理解和感受来畅谈自己的感悟和心得体会。

意境的感受是本节课的教学难点，因此学生感觉比较吃力，花的时间多也一些。但是在我谈了自己的感受之后，学生对诗歌的意境有更深的了解，都能从中感受作者内心深处的无限伤痛之情。完成了我的难点突破计划。这点也是比较成功的。

能力的实践上学生也能掌握得比较好。都能很快的用刚学到“借景抒情”的方法来感受课外读物的分析和品味。

1、以学生为本，弘扬学生主题精神为主。教师要从知识的传授者转换为学生学习的组织者和引导者。

2、备课中只要是从“三维目标”（知识和技能、过程和方法、情感态度和价值观）去制定自己的教学目标和教学重点、难点。

也就是说在备课的时候要明确自己本节课要引导学生掌握那些知识和技能；要指导学生采用怎样的学习方法和经历怎样的学习过程；在学习的过程中学生的情感态度和价值观会发生怎样的变化，会有怎样的体验。

3、还要做到尊重差异、承认差异，从学生的实际情况出发，根据学生的不同情况，有的放矢的进行备课。

作品内容的理解，主要是通过对诗歌的朗读、背诵和品析来完成。

在理解和背诵的基础上，才会对作品有所感悟，这样才能更好的感受到作者的情感流露。

在理解诗歌内容和感受到作者的情感之后，对作品的整体感悟也会得到巩固和升华，这样就能更好的感受整首诗歌的意境。在感受了到诗歌的意境之后，本节课所学到的知识已经在慢慢的从实践中转化成为技能。

让学生学习作者的写作手法，进行片段作文的拓展训练，提高学生的听说读写能力。

《天净沙秋思》教学反思篇三

20xx年10月26日，我在深圳市翠园中学东晓校区初一4班执教了《天净沙·秋思》。《天净沙·秋思》系马致远的小令名作，被称为“秋思之祖”。作品内容本身，简简单单，普普通通，叙述羁旅漂泊人，时逢黄昏，感而发，发而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。我将课堂处理为五个环节：

一、导入：让学生谈谈近来学诗的心得，学生回应喜欢诗，喜欢其诗歌美。我随即顺势导入，这节课就是要从《天净沙·秋思》入手来品尝诗歌的美。

二、齐读，感受韵律美。提供小令常识资料给学生阅读，再让学生从节拍、押韵、句式来感受其韵律美。

三、自读，描绘画面美。要求学生任意挑选文中的一个景物词句，合理想象，扩写成一个小段落，展现出一个画面。

四、品读，体验意境美。先介绍马致远概况，了解作者生平经历，随后让学生结合文中景物描写，以“这个词让我感到。”为形式，用一句话说出自己的阅读体验。

五、研读，赏析语言美。让学生找出欣赏的词句，研品其表现手法，与同学分享。

课后，杨特及同仁们精妙的点评，一语中矢，使我如醍醐灌顶，受益匪浅。反思课堂中，尽管诸如课堂主线、“瘦”“夕阳”的点化等多处得到大家的认可，但仍有不少地方需改进，尤其是以下四点：

1、第三环节的扩写与第四环节的说一句话可考虑合并进行，以避免学生思维重复，腾出有更多时间给学生思考。

2、“老”、“昏”、“古”等字仅停留在表面字义理解上，仍需引导学生更学深入品赏，感受其荒凉的氛围。

3、“断肠人”的情感体验仍不够深入。当学生首次提出“断肠人”让其感受到悲伤时，可顺势追寻，让学生思索“断肠人”在悲伤什么?尝试换位思考，假如你远在异地他乡，会有何感受?从而深化主旨，提示主题。

4、可在教学中纳入比较手法，如格律诗与小令形式比较，《秋天》(何其芳)与《秋思》(马致远)的感情基调比较等，从而彰显出本文“秋思之祖”的文学地位。

谨向不遗余力点拨的杨特及其工作室骨干教师学员致以诚挚的谢意!

《天净沙秋思》教学反思篇四

《秋思》是人教版语文五年级上册第5课《古诗词三首》中的一首，另两首为王安石的《泊船瓜州》和纳兰性德的《长相思》，这组诗词反应的主题是“思乡情”。《秋思》文本只有四行，二十八个字，但信短情长，诗人那份浓浓的思乡之情却通过一个日常生活中的小小细节——“写家书、又开封”展露无遗。

那么，如何引导学生完形诗歌形象，感受形象中蕴含的意境，进而走进诗人的内心，深刻地体会诗人的秋思情怀呢？这是本节课的重点，也是我努力想要突破的难点所在。

本首诗歌离学生的生活较远，思乡之情虽古来有之，现在也不缺乏鲜活的例子，但如果对诗人及写作背景不甚了解，理解起古诗来还是很难入情入境。所以新课导入时我就通过资料展示，和孩子们一起初步了解了此诗的创作背景，诗人缘何有家不能归。这不仅有助于学生理解古诗，也创设了一份淡淡忧愁的情境，为古诗教学做好铺垫。

诗的教学不同于课文阅读教学的点有很多，但有一种策略两者却是可以通用的，那就是“读”。诗只有28个字，我们不能把诗拆得支离破碎，使它失去了完整性，所以最好的方法就是诵读。俗话说“书读百遍，其义自见”，不管学生懂与不懂，先让学生读了再说。

在教学的第二个环节，我先让学生按自己喜欢的方式读，再个别读，齐读，教师范读，师生合作读等等，读的内容虽相同，但读的形式多样化，这种“百变读”加上“百遍读”，学生不仅不会缺乏朗读的兴趣，反而在一遍遍的诵读之中慢慢领悟了诗的大意，再借助书中的注释、工具书、生生合作，加上孩子们的课前预习，学生在交流诗意时基本能较完整地说清说顺。

古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。虽然之前学生已经在多遍诵读中基本了解了古诗大意，但这表象的理解并不意味着学生能领悟诗歌描绘的意境。所以，我把这四句诗串成了一个故事，逐句讲逐句品，创设了一个意境，引领学生在想象中丰富情感，走进诗人内心。

“见秋风”，可秋风却不可见，那诗人看见的是什么呢？树叶飘落、大雁南归......这样萧条的景象其实反映的是诗人落寞的内心；能见落叶、见大雁，却又见不到谁？学生立马想到家乡、亲人。这就在“见”与“不见”之间让学生切实地感受了一把诗人的惆怅与无奈。

这样的心境如何来表达呢？唯有“作家书”，张籍只能把这深深的思念化在信中，那他会在信中说些什么呢？这样的问题设置再一次引导学生换位为诗人，说话练习间，学生也更能体会信短情长，表达“意万重”的不易。

最后，引导学生抓住“又开封”的细节描写，想象诗人在一遍又一遍的“开封”中以及“信走心也走”的牵挂中，深深地体会诗人无尽的思乡之情。至此，一个充满秋思情怀的张籍，一个惆怅落寞的张籍，便形象化地出现在学生眼前，停留在学生心中。

所以逐句讲逐句品的方式看似散化了全诗，实则更完整地串联了全诗，突出并突破了“引导学生在反复诵读、想象中完形诗歌形象，感受形象中蕴含的意境，体会诗人秋思情怀”的重难点。

教学到此处，完成语文书中的课后练习“想象《秋思》中描绘的画面，将《秋思》改写成一个小故事”对学生而言已不在话下，而这样的练笔又再一次的将仅有二十八个字的零散诗歌在学生脑海中呈现出了一个完整的诗歌形象，成就了一个感人至深，充满乡思乡愁的诗人张籍。

最后，文本拓展部分，我让学生“搜集表达思乡情感的诗词或歌曲，读一读或唱一唱”也就成了水到渠成的事。于他们而言，这不像是一项作业、任务，更像是学完了本诗自然而然想去做的一件事。

据我观察，很多学生在课堂上的反复诵读中就已经对《秋思》熟背成诵（与其说是背，不如说是自然而然地记下了），所以我相信课外搜集诗词或歌曲时，学生一定能多多少少感悟到诗歌中的思乡之情，并与诗词或歌曲亲密接触，从心底去爱上它。

回顾整节课的教学，有收获也有遗憾，如：对诗的深度挖掘；各部分时间的把控；学生小组交流的有效性等等，还有很多需要并可以改善的地方。希望在今后的古诗教学中，能抓住一丝光明，稳健而踏实地摸索出更宽敞的教学之路。

《天净沙秋思》教学反思篇五

本学期我担任初一（12）、（13）两个班的语文教学工作，近日上了《次北固山下》、《天净沙秋思》，特做反思如下：

在课前，我仔细研究作为初一学生的生活阅历和认知水平，放弃了上届学生教学过程中花大量时间讨论颈联内涵的做法，而定位于在朗读中体会乡愁。诚然，颈联作为备受称赞的名句，仔细研讨无可厚非，但作为初一新生，要他们理解过于深刻的句子，似无必要，而应符合最近发展区理论。事实证明，教学目标的这一改变，使得学生反响较上届要好，学生都能从课堂中感受到浓浓的乡愁，而不是一知半解，教学目标基本达成。

在备课时，我了解到初一学生应有一种对新鲜事物的强烈的好奇，所以在讲《天净沙 秋思》时，特地将以前写的另一首《天净沙 中秋》投影到屏幕，学生都呈惊讶状，课堂气氛出现高潮，而这都在我的预料之内。

在讲《天净沙 秋思》时，本来按课前制定的教学方案是分析到曲中出现的意象后，逐个分析体会乡愁。但学生在列举意象时漏了“瘦马”，于是，我放弃了原先的教学设计，紧抓“瘦马”不放，由马瘦讲到人瘦，由物质讲到感情，最后归结为乡愁，这样只讲了一个意象就把“曲”的主题讲清了，学生听起来也容易理解。

课后，在陆老师、沈老师、叶老师的指点下，我总结了五个方面：

1、容上，“意象”这个概念可以不提出，只讲“事物”即可。首联、颔联、颈联、尾联也可不讲，否则就脱离了学生的认知规律。对仗这个律诗的要求要讲清，这是讲课时遗漏的。

2、次序上，我先指明本问是表现了乡愁，然后让学生找出句子中表现出来的乡愁，这是违背学生认知规律的做法，应通过朗读分析，指导学生从句子中体会作者的感情。

3、词语上，对重点词语，如“风正一帆悬”中的“一帆悬”解毒不够，没有没有在特定的景中渲染出特定的情。

4、提问上，集体回答较多，个别提问较少，没有很好地顾及中等及中等偏下的同学。

5、板书设计上，字不够端正，而且较乱。

总得来说，这堂课基本达到了我预定的教学效果，但也反映出了很多的问题，这是需要我在今后工作中再接再厉的。

《天净沙秋思》教学反思篇六

优秀经典的诗歌犹如奔流不息的长江两岸一幅幅美丽的画卷；犹如浩瀚无际的天空中一颗颗闪烁的星星；犹如波浪翻滚的大海中一朵朵洁白的浪花，我带领学生们一路欣赏，一路仰视，一路采撷。以《天净沙·秋思》为例，为了让学生领略它的神韵，我决定独辟蹊径──

师：请同学们自由地朗读品味全诗，然后仔细观察课文中为它配的插图，看一看这副插图是否最好地体现了《秋思》的意境，老师非常希望同学们能给插图作者提出一些意见和建议。（生自读、讨论）

生１：诗中说是瘦马，可画中的马还比较健壮，马腿上的肌肉都看得很清楚，应该把马画得瘦骨嶙峋一些才好，而且最好是老马。

生２：我觉得人不一定非要骑在马上，如果由人牵着马走，岂不是更能表现出鞍马劳顿的味道。因为连马都累得走不动了，画中人心情的落寞就可想而知了。

师：很有创意。人骑马还是人牵马的问题反映了你的思考很深入。

生３：图中人物的表情很到位，但马的表情还可以更忧郁一些。

生４：插图中的树也有问题。图中远处的树给人郁郁葱葱的感觉，近处的树却是光秃秃的。这样的对比太强烈了，不符合诗中的意境。我认为老树上如果有几片摇摇欲坠的叶子更能体现出苍凉之感。

生５：枯藤呢？插图中根本没有枯藤。如果能画出枯藤与古树的缠绕，植物的意象就鲜明了。

生６：远处的夕阳可以画得朦胧一些，还可以画出半边已经下山的样子，渲染出傍晚的气氛。

生７：插图中鸟儿们飞得很轻盈，哪里是昏鸦啊。我认为鸟儿可以画得沉重一些，笨重一些，最好让大部分鸟栖息在枯枝上，因为“秋思”的画面应凝重。

生８：风呢？如何体现西风？图中并没有表现出来。

生９：可以在茅屋上画些淡淡的炊烟，炊烟袅袅，小桥流水人家的温馨气息更足，风的动感也表达出来了。

生１０：画中人可以不戴帽子，让发丝微微飘起，西风不就出来了吗？

生１１：本是游子思乡图，作者却用了一些笔墨去写温馨的小桥、流水、人家，这不是矛盾了吗？

生１２：不矛盾。这叫反衬，以温馨衬凄凉嘛！

生１３：对，游子触景生情，别人家是天伦之乐，自己却是沦落天涯，羁旅漂泊，这种对比痛彻心怀啊！

生１４：也只有这样对比起来，断肠人的形象才更丰盈！

师：对插图还有什么建议吗？

生１５：除了细节的问题，我觉得插图最大的问题是整体构思上的毛病。我读完这首诗，眼前浮现的是一副古道苍苍，秋风萧瑟的图画，但是这副图给我的感觉太拥挤了，甚至是太热闹了。

生１６：可能是景物都挤在一起的原因吧。我们可以把“小桥流水人家”安排得远一点，让古道的纵深感更强一些，如果景物能真正地成为背景，以此突出主人公的孤独，画面的整个格调就改变了。

……

师：说得真好，通过这样的修改，我感觉到大家对这首诗的理解相当深刻了。下课以后，爱好绘画的同学还可以把我们的想法画出来，然后和课文插图比较一下，怎么样？……

一节课下来，我主动“退位”，学生踊跃“登基”，收到了曲径通幽的效果。想起以前讲这首诗时，惟恐学生不能体会其中之妙，罗罗嗦嗦，零零种种，不胜其烦，结果搞得意境全无，自己也疲惫不堪。这样多好啊，教师“退位”，学生“登基”，还学生的学习主体地位。但是这不等于说教师就可以完全放弃自己的责任，变成课堂上无所事事的人，教师依然是核心，而且是真正的核心。没有这个核心，学生也将一事无成。但这个核心不再是拿着一本教参让学生坐授笔录的人，而是一个导游。他将学生──他的“游客”──引入胜境，自由观赏，但当“游客们”对巍然高耸的建筑群茫然不解或不识鸟兽草木之名时，他不会置身事外，而是适时出面做精彩解说，令人如沐春风。讲解一篇文章就像引导游人做一次畅快的旅游一样，使游人的知识得以丰富，精神得以陶冶，境界得以升华。另外，教师的讲有时还要像仙人指路，在学生的思路出现滞涩凝绝时轻灵而高妙地一“点”，即收到“柳暗花明又一村”的奇效，这样的讲就是“点拨”，需要教师精心备课本，备学生，备语言。其实，课堂教学的创新并不玄妙，不迷信，不偏激，老老实实地钻研教材，灵感总会与你有个约会的。

《天净沙秋思》教学反思篇七

我感到语文课堂一定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。我始终还是坚信这样的一句话，“文以情而发，”因此在教案设计中我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳）。

马致远的小令名作《天净沙·秋思》被誉为“秋思祖”。教这首小令，我本着“短文长教”的原则，与选取的秋景中感受令中天涯羁旅漂泊人的孤寂与无奈，，重点训练学生“融情于景”的写作方法。

为了达到这节课的训练目的，我先吃透教材本身。作品内容本身，简简单单，普普通通，却为世人所知晓，不失为千古绝唱。本小令于短短二十八字中，刻画出一幅非常真实生动的秋郊夕照图。在萧瑟苍凉的秋景中，叙述出天涯羁旅漂泊人的孤寂身影，读来，不禁令人悲情亦痛，潸然泪下……

古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意象的能力和联想的能力，我采用“情景再现”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想象力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。

仔细分析全文，可以把它分为两幅：

第一幅画是由作者精心选取的九个名词、几组能代表萧秋的景物组成的一幅暮色苍茫的秋野图景：几根枯藤缠绕着几颗凋零了黄叶的秃树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖，天空中点点寒鸦，声声哀鸣……写出了一片萧飒悲凉的秋景，造成一种凄清衰颓的氛围，烘托出作者内心的悲戚。我们可以想象，昏鸦尚能有老树可归，而游子却漂泊无着，有家难归，其间该是何等的悲苦与无奈啊！再读下去，眼前呈现一座小桥，潺潺的流水，依稀袅起的炊烟的农家小院。这一切，怎能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的`小桥、流水和亲人呢。在这里，作者以乐景写哀情，烘托出沦落他乡的游子内心那彷徨无助的客子之悲。

第二幅画抒写了作者内心深处无尽伤痛而独行寒秋的天涯游子的情感：在萧瑟的秋风中，在寂寞的古道上，饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马，在沉沉的暮色中向着远方踽踽而行。此时，夕阳正西沉，撒下凄冷的斜晖，本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻，而游子却仍是“断肠人在天涯”。此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象，怎能不悲从中来，怎能不撕心裂肺，怎能不柔肠寸断！

古人说“悲落叶于劲秋”，在深秋的风中，马致远将各种景物有机地联系在一起，寓情于景，情景交融，以景达情，构成了一幅和谐的秋郊日暮羁旅图，让今天的我们读来依然唏嘘不已。

《天净沙·秋思》是马致远的小令名作，被称为“秋思之祖”。作品内容本身，简简单单，普普通通，叙述羁旅漂泊人，时逢黄昏，感而发，发而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。我将课堂处理为七个环节：。一、导入新课，二、自主学习，三、互动交流，四、拓展训练，五、当堂训练，六、归纳总结，七、作业。

尽管诸如课堂主线、“瘦”“夕阳”的点化等多处得到认可，但仍有不少地方需改进，尤其是以下四点：1、要避免学生思维重复，腾出有更多时间给学生思考。2、“老”、“昏”、“古”等字仅停留在表面字义理解上，仍需引导学生更加深入品赏，感受其荒凉的氛围。3、“断肠人”的情感体验仍不够深入。当学生首次提出“断肠人”让其感受到悲伤时，可顺势追寻，让学生思索“断肠人”在悲伤什么？尝试换位思考，假如你远在异地他乡，会有何感受？从而深化主旨，提示主题。4、可在教学中纳入比较手法，如：白朴的《天净沙秋》，从而彰显出本文“秋思之祖”的文学地位。

也许是初二的孩子涉世未深，学生不能很好地体现令中那种天涯羁旅漂泊人的孤寂与无奈，但在今后指导学生在习作的路上，我会继续引导他们体会这种写作方法。

在这节课上，我讲的语言还是太多，不能够做到简练，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。

《天净沙秋思》教学反思篇八

《天净沙秋思》是多么的精练，古人宋玉曾说“增之一分则太长，减之一分则太短”全篇仅五句，二十八个字，既无夸张，也不用典，纯用白描勾勒出这样一幅生动的图景，前四句没提到过一句作者的思想感情，却没有一个字不在抒发着作者的思想感情，这首小令寄情于物，把凄苦愁楚之情，通过众多自然景物的罗列，就把浓重的深秋色彩，刻画得淋漓尽致。今天我与学生一起学习了《天净沙秋思》，课后我经过反思，有以下几点：

第一，在这节课上，我充分利用各种教学手段来渲染这种浓烈的悲苦之情。我采用图文结合的讲解方法来让学生从中感受到诗人流浪他乡，心中孤寂悲伤的思乡之情。诗中“小桥流水人家”穿插在这种悲凉的曲调当中，将乐景与哀景融为一体，更反衬出他的思乡愁绪。但是，我想这曲小令除了让学生理解诗句，感受诗人的思想感情，更应该让学生学会这首小令的写作手法：借景抒情，情景交融。

第二，讲完这节课，我感到语文课堂一定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十五分钟内最大容量地去训练学生的语文素质。语文课应力求达到知识与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些教师只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，因此在课堂上我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家；古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延伸，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀，寒栖满树鸦。荒凉池馆内，不似有人家。元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的理解。

第三，我感到一堂课除了夯实教学重点，紧紧抓住教学情感外，更为重要的是精妙的教学设计。这是个逐渐成熟的教学功夫，教师一定要有教学敏感性，当看到课本的每一篇文章时，要很快地找到切入点。这节课我就以“秋思”为切入点。另外，在听课时，我还发现了九年级的一位老师在讲文言文时，从文题的重要的字去找切入点，而由文题的两个字来统领全文，使整个教学设计紧凑而有序。

第四，古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采用多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培养学生再造意像的能力和联想的能力，我采用“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织能力，真正主动地参与到教学之中了。

第五，意象是中国古代文论中的一个重要概念。古人以为意是内在的抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助于象来表达，象其实是意的寄托物。

我认为要让在积累、感悟和运用中，通过感知和想象的心理层面引导学生感悟诗歌意境的美，要充分尊重审美心理的形成规律，要注意意象的特点品质和诗人情感之间的微妙关系。

在分析意象组合的过程中，学生通过想象和联想进行再创造，意象之间似离实合，似断实续的状态被学生还原了。如在分析马致远《天净沙秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”一幅苍凉悲壮的秋行图。原来景是人眼中的景，而人是天涯断肠人，所以第一层形成的动静相迭的事态描绘的其实是天涯沦落人那种颠波流离、潦倒无依的曲折境遇和哀惋凄苦的多重心态下的情感轨迹。学生亦能从这样画面的还原和情感的体验，将诗歌意象通过鉴赏升华为一个境界，也就自然得到了意境的审美升华。

诗歌鉴赏的教学，应该要充分尊重学生的感知体验，从此来培养文化的感悟能力，形成素养。在过去的诗歌教学中，由于应试专家和老师们精心炮制诗歌鉴赏的解题技巧，学生并没有进行真正的鉴赏活动，而是追求技巧的运用和答案的要点的完整性，跳过了感知和想象的心理层面。我认为诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的形成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合理想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，这就是一个很好的起点。

最后，在这节课上，我在今后教学更需要注意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的衔接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，学生不敢举手大胆发表言论，还需要在以后的课堂上多引导学生大胆主动积极发表自己的见解。在讲这首小令的情语时“断肠人在天涯”这一句时，没有做到深入下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。还有没有课外拓展知识，还需多拓展课外知识，加强师生互动，让学生回归现实生活，用心感悟课文知识。