最优欣赏高雅艺术心得体会(模板15篇)
心得体会是对经历过的事情进行反思和总结的一种方式。创造一个积极、客观、深入的写作氛围是写好心得体会的重要因素之一。阅读心得体会范文可以帮助我们提升自己的写作水平,提高表达能力。
欣赏高雅艺术心得体会篇一
音乐艺术,是一种艺术。我认为它是所有艺术中最绚丽的,因为她可以触动我们的灵魂。当高涨的情绪得不到宣泄的时候,听听音乐,一切烦恼就都烟消云散了,而生活又变得美妙起来。
现在的人们,常常背负着各种问题和压力。他们整天灰头土脸的生活,迷茫在城市的海市蜃楼下,不在乎每天的感受,慢慢地,都变成了千篇一律的机器,笼罩着阴郁。而音乐,正是让他们恢复往日鲜活的一剂良药。
不知道是音乐如心情,还是心情如音乐!也或许音乐与心情融为了一体!人与自然也融为了一体!音乐本身就是生活——生活也就是音乐。
音乐可以净化人的心灵,沉浸于音乐世界的人心胸往往比较开阔,感情比较细腻,情绪比较平稳,更能体会别人的心情,因此比较容易与人相处。同时,他们更容易感受到生活的乐趣,热爱生活。
音乐是一位好老师。它会将你的心灵从喧嚣和冗杂之中带出,带到一片静土,使你那烦躁的心平静下来。音乐是你开心时的朋友,音乐也是你失意时的伙伴。
欣赏艺术的心得体会
欣赏高雅艺术心得体会篇二
民间艺术是文化传承的重要组成部分,丰富多彩的表演形式和独特的艺术风格常常吸引着人们的眼球。在欣赏民间艺术的过程中,我深深地感受到民间艺术独有的魅力和深厚的文化底蕴。下面我将从了解背景、欣赏方式、艺术形式、传承问题和阐明体会五个方面来阐述我的心得体会。
首先,了解背景是欣赏民间艺术的基础。民间艺术通常源于普通民众的日常生活和工作,以表达他们的情感和体验为出发点,因此,了解背景可以更好地理解艺术作品的寓意和内涵。比如,我曾欣赏过一场京剧表演《红楼梦》,通过了解北方京剧的发展历史和红楼梦的故事背景,我对这场表演更加投入和理解。因此,在欣赏民间艺术时,了解背景是我们更好地体验艺术作品的重要前提。
其次,选择适合的欣赏方式对于理解民间艺术非常关键。民间艺术的表演形式种类繁多,包括曲艺、杂技、龙狮舞等等。在欣赏时,我们可以选择合适的方式来体验这些艺术形式。比如,在观看爆竹舞时,我选择静心欣赏,全神贯注地聆听舞蹈者的节奏和旋律,这样能更好地体味到爆竹舞所表达的喜庆和祝福情绪。因此,选择适合的欣赏方式是我们更好地欣赏民间艺术的关键。
再次,民间艺术的形式丰富多样,每一种艺术形式都有其独特的特点和魅力。比如,苏绣是江苏地区常见的民间艺术,其精细的刺绣工艺和富含哲理的图案常常打动人心。我曾去过一次苏绣展览,看到了一件精美的苏绣作品《卧莲图》,它将莲花的柔美展现得淋漓尽致,让人不禁为苏绣的技艺和美学感叹不已。因此,民间艺术的形式之多,展现了人们对于艺术的不断追求和创新,这令人赞叹不已。
此外,民间艺术的传承问题也是我们应该关注的重要问题。由于经济发展和文化冲击的影响,一些传统的民间艺术在当代面临着传承危机。比如,曲艺这一重要的民间艺术形式,由于年轻一代对于内容的不感兴趣和缺乏机会学习,已经面临着断代的情况。要保护和传承民间艺术,我们需要加强对于这些艺术形式的研究和推广,同时也要注重将其与现代社会的融合,让更多的人了解和接触到民间艺术。这样,才能保证民间艺术的传承和发展。
最后,欣赏民间艺术给我带来了很多的思考和启发。民间艺术作为一种文化表达方式,不仅仅是一种娱乐方式,更是一种人们对于生活和情感的思考和宣泄。在欣赏的过程中,我深刻地感受到了人们对于生活的热爱和追求,感受到了艺术的力量和人性的美好。因此,欣赏民间艺术不仅仅是对于艺术欣赏,更是对于人生和生活的一种思考和启示。
综上所述,欣赏民间艺术是一种独特的体验和感悟,深入了解背景、选择适合的欣赏方式、体验多样化的艺术形式、关注传承问题和思考启发问题是我们欣赏民间艺术的重要方面。民间艺术给予了我许多的感动和启示,也让我更加珍惜和尊重我们的文化遗产。在未来的日子里,我将会继续去欣赏和关注民间艺术,体验其中的魅力和智慧,为保护和传承我们的民间艺术做出自己的努力。
欣赏高雅艺术心得体会篇三
艺术是一种充满感性和思想性的表现形式,可以引导我们懂得生活中的美丽、体验人类情感交流的喜悦,也可以引导我们探索并了解人类的文化、历史和价值观。然而,欣赏艺术并不是每个人都能够轻易做到的。需要我们消除思想的偏见和局限,用一颗开放的心去接纳和体验艺术,才能真正感受艺术的魅力。
第二段:消除偏见
艺术呈现的形式多种多样,有时候我们可能会对某些艺术形式抱有偏见。例如,我曾经认为绘画只是简单的色彩和线条堆砌,跟我并没有什么关系。但是,当我开始尝试去欣赏绘画,认真用心的去理解每一幅画的背后,我渐渐感受到绘画在传递情感和思想方面的巨大作用。因此,消除我们对某些艺术形式的偏见,愿意尝试去接受和体验,是欣赏艺术的重要一步。
第三段:用心接纳
欣赏艺术需要用心去接纳,关注细节和细枝末节。例如,在观赏电影时,我们需要用心去关注导演在每一段音乐、每一个留白、每一个瞬间的设计,去感受曲折起伏的剧情背后所代表的情感和思想。在欣赏绘画时,也需要用心去品味每一个色彩和线条的变化,去感受画家所传达的情感和意图。只有用心的接纳,才能真正领略到艺术的价值。
第四段:思考与表达
艺术通常具有深层的内涵和意义,需要我们思考和体味其中所蕴含的历史、文化和价值观。在欣赏艺术的同时,我们也可以通过艺术的表现形式反思自我和社会现实,进行情感等方面的表达,从而达到个人成长和社会交流的目的。
第五段:总结
欣赏艺术是一种心灵之旅,可以带给我们无限的喜悦和思考。消除偏见、用心接纳、深度思考、个人表达,这些都是欣赏艺术的必备元素。只有将这些元素贯穿于欣赏艺术的始终,才能让我们感受到艺术的真正价值,并从中获得成长和启发。
欣赏高雅艺术心得体会篇四
时光匆匆,一个愉快而又充实的暑假又过去了。为了培养艺术细胞和艺术欣赏力,妈妈带我去了炎黄艺术馆,美术馆,还带我看了歌剧、话剧等。我印象最深的还是美术馆。
走进美术馆这座艺术殿堂,首先映入眼帘的是宽阔的大厅里各式各样的艺术画。画厅里人流熙熙嚷嚷,有父母携带孩子的,有外地的旅游者,还有白发苍苍的老人。画像们安安静静地立在墙上。导游小姐正在热火朝天的讲解着。
我被那一幅幅画收吸引,我不得不佩服画师们的独具匠心,其中有一幅名为阵地的画深深的吸引了我。这是一副油画,八路军们头戴草环,手握冲锋枪,埋伏在草丛里,神情严肃,眼睛正老老的盯住对方,我想那肯定是敌军吧!这幅画画得栩栩如生仿佛将我带入了硝烟弥漫的战争年代。在我的旁边,还有几个小学生拿着小本在记者些什么,从他们的神情中,我可以看出,他们和我一样,流露出的全是敬意。
不知不觉地两个多小时过去了,随着人流我恋恋不舍离开了美术馆,但这美好的回忆将永远留在我记忆的深处。
欣赏高雅艺术心得体会篇五
艺术其实是生活的一种向往,它在我们的身边我们要善于去发现、去寻找。
记得小时候,我常常看着奶奶剪纸花。一张大红纸,折几折,然后用大剪刀“喀嚓,喀嚓”那么一剪,打开来就是一张很漂亮的纸花了。奶奶说这很容易,大可以随心所欲地剪,但我却不明白其间的奥妙。当我看见剪纸艺术家在一张纸上飞快地挥舞着剪刀创作栩栩如生的作品时,我不禁赞叹不已。但是,艺术家们得心应手的剪纸技术,对于我来说,是一种工序繁杂,技术难度大的事情。
如今,奶奶年岁大了,不常剪了,然而,我却从老师那儿学来了剪纸花的技巧,也可以像奶奶那样“随心所欲”地剪了。当年的困惑也迎刃而解。其实,当你折好纸,拿起剪刀,并不需要费尽心机去设计图样,随随便便在这儿剪个口儿,在那儿挖个洞,或者把边缘剪成波浪状……直到你把它打开,你便会欣喜地发现,在你手下也许会不知不觉产生奇其实艺术就在你的身边生活就像一朵纸花,一朵尚未完成的纸花。不要你刻意地装饰,只须你“随心所欲”尽情挥洒,留下生命中不悔的印迹,那么,当你打开它时,也许真的是一种奇迹。
欣赏高雅艺术心得体会篇六
艺术品既是艺术家内心的表达,也是文化的积累。欣赏艺术不仅是欣赏静态的画作,动态的音乐,还要去感受它们背后的情感和内涵。近年来,我开始关注艺术领域并尝试了解其背后的故事,逐步培养了欣赏艺术作品的能力。在这篇文章中,我将分享我对欣赏艺术的心得体会。
第二段:欣赏画作的心得体会
画作表现了艺术家的内在情感和心灵体验,我们应该去仔细、深刻地体会它们的细节和主题。当我看到《蒙娜丽莎》这幅画时,我不仅仅看到了画面中女性神秘的微笑,更多地是感受到画家李奥纳多·达·芬奇积淀的不同层次的情感和传递。而在欣赏印象派画作时,我喜欢用一种超现实的角度去看这些作品,去体会画家们通过色彩与笔触所表现的想象和浪漫。
第三段:欣赏音乐的心得体会
音乐是一种通过声音传达情感和故事的艺术表现形式。通过音乐的节奏、旋律和声音效果,可以给我们带来不同的情感和体验。我最钟爱的音乐类型是古典音乐,每一首古典音乐都有它独特的氛围和情感。在欣赏贝多芬的交响乐作品时,我感受到了他对命运、奋斗和挑战的思考和表达。而在欣赏莫扎特的轻松优雅的音乐作品时,我体验到了音乐的和弦与和谐之美。
第四段:欣赏文学的心得体会
文学是用语言表现的艺术。作家的语言、叙事和描写方式都会影响我们对作品的情感和主题的理解。在欣赏文学作品时,我们应该去关注这些细节。在读《追风筝的人》这本书时,我感受到了作者通过讲述一个孩子的成长经历,表达了对人性、家庭和友谊的思索与表达。在读《红楼梦》时,我发现它并非仅仅是一部古典小说,更多的是在反映中国古代社会的种种礼节、习惯和思想。
第五段:总结
欣赏艺术不仅仅在于对画作、音乐、文学等形式的欣赏,更在于我们如何去理解和感受它们背后的情感、思考与传达。这一过程需要耐心与专注,并随着自己的成长有所提升。我认为欣赏艺术的乐趣在于,通过欣赏艺术作品中蕴含的情感和内涵,不仅让我们的精神空间更为丰富和充实,同时也拓宽了我们对世界的认知高度。
欣赏高雅艺术心得体会篇七
高雅艺术是指那些具有独立审美价值、体现深层思想和情感的艺术形式,如音乐、绘画、舞蹈、戏剧等。近年来,我有幸真正接触了一些高雅艺术形式,通过欣赏、学习和参与,我对高雅艺术有了更深刻的体会和心得。以下是我对高雅艺术的几点感悟。
首先,高雅艺术能够提供给人们精神上的享受和满足。当我在音乐会上倾听着优美的乐曲,感受着音乐家的情感传递时,我仿佛置身于一个美妙的空间,情绪得到了愉悦和抒发。在绘画作品中,艺术家通过色彩、线条和构图等方式,将自己的情感和思想表达在画布之上,观赏者可以通过这些作品感受到艺术家的内心世界。高雅艺术给予了我许多美好的精神体验,让我感受到艺术带来的力量和乐趣。
其次,高雅艺术是艺术家创作的结晶,也是他们对社会和人生的反思。艺术家通过艺术形式表达自己对世界的观察和思考。他们借助音乐、绘画、舞蹈等媒介,将自己的创意和情感变成作品。这些作品往往富有启发和哲理,触动人心,引发观赏者的共鸣。高雅艺术不仅仅是艺术家个体创作的产物,更是社会和时代的真实写照。通过欣赏高雅艺术作品,我能够感受到艺术家的匠心独运和对人生的各种思考。
再次,高雅艺术需要欣赏者具备一定的审美能力和素养。欣赏高雅艺术需要我们具备较高的审美素养和对艺术的敏感度。对于音乐而言,我们需要学会聆听和分析音乐,理解音乐的基本元素和结构;对于绘画作品,我们需要了解一些绘画技巧和艺术表现手法。这些知识可以提高我们对艺术作品的鉴赏能力,使我们能够更好地领略艺术的美感和深意。只有具备了这些素养,我们才能更好地沉浸于艺术的世界,感受到其中的魅力。
最后,高雅艺术是一种传承和发展的文化遗产。高雅艺术代表着一个国家、一个民族的文化精神和智慧。无论是音乐、绘画还是其他形式的艺术,都有属于自己的传统和历史。通过学习和欣赏高雅艺术,我们能够了解和传承自己的文化传统,培养对他人文化的尊重和理解。同时,高雅艺术也需要不断的发展和创新,接纳新的元素和观念。我们作为观众和爱好者,有责任为高雅艺术的传承和发展做出自己的贡献。
综上所述,高雅艺术给予我们美的享受和精神满足,是艺术家对世界的反思与表达,需要我们具备一定的审美能力和素养,同时高雅艺术也是一种文化遗产,需要传承和发展。通过对高雅艺术的学习和欣赏,我对人生和社会有了更深刻的思考,也收获了更多的美和智慧。我相信,未来的岁月中,我将继续欣赏和学习高雅艺术,用心体会其中的情感和意义。
欣赏高雅艺术心得体会篇八
近年来,高雅艺术在国内的发展备受瞩目。无论是独具特色的中国传统艺术形式,还是各种西方文化的引入和融合,都给广大观众带来了极大的艺术享受。我作为一个艺术爱好者,深深感受到高雅艺术带给我心灵和情感的震撼和启迪。下面将从个人的角度出发,谈谈我对高雅艺术的体会和感悟。
首先,高雅艺术让我明白了审美的力量。在欣赏一幅精美的油画或者是一首动听的古典音乐时,我常常被艺术家的构思和表现力所折服。一个艺术作品可以穿越时光,深入人心,给人以无法言喻的情感冲击。在快节奏的现代社会,人们对于美的追求很大程度上被功利和物质所主导,然而高雅艺术却将我们带回了审美的本真。它教会我欣赏美的要有眼力,更要有心灵的洞察和包容。
其次,高雅艺术让我体验到了艺术的力量。曾有人说,“艺术是美的化身,是壮丽的思想的表达。”在我看来,艺术不仅是一种形式,更是一种力量。每一幅画、每一首乐曲、每一部电影,背后都有着艺术家独特的视角和思想。当我走进一家艺术展览馆,看到那些优美的作品时,我感受到了艺术家对生活、对人性、对世界的深刻思考和表达。艺术家通过他们的作品向我们传递了他们对道德、价值观、社会问题的看法。他们用笔、墨、色彩描绘出了他们眼中的世界,引导着我们思考和反思。
再次,高雅艺术让我领悟到了艺术的无界和包容。不同的文化背景和审美标准造就了各种各样的艺术形式,而高雅艺术正是集各种文化的精华于一身。艺术如同一面镜子,可以反射出社会、经济、文化等多个维度的多样性。在高雅艺术的激发下,我开始对异国文化和艺术形式产生了浓厚的兴趣。在欣赏一幅西方油画时,我深感其中的光影变幻和造型构思与中国传统绘画的柔婉之美互不相让,互相借鉴,共同发展。这样的融合和交流让我更加认识到艺术的无界性和包容性。不同的艺术形式和文化背景本身就是一种财富,只有不断的交流和借鉴才能使艺术不断进步。
最后,高雅艺术让我更珍惜生活。艺术的根本目的是表达和传递生活中的美好和真理。当我俯身细观一幅点画艺术时,慢慢地发觉其背后对于细节的倾注和对于自然万物的敬畏,我才懂得生活中每一个触动心灵的瞬间都是艺术的灵感创作的来源。高雅艺术让我学会用心感受生活的细节,关注生活的点滴美好,懂得如何与自然和谐共处。通过高雅艺术的乐趣和震撼,我开始逐渐领悟到,生活的真正价值并不在于奢华和攀比,而在于那些平凡而又富有情感的瞬间。
总而言之,高雅艺术给我带来了无尽的心灵享受和启发。审美力量、艺术的力量、艺术的无界和包容、以及对生活的热爱和珍惜,这些都是高雅艺术带给我的宝贵财富。我相信,在艺术的洗礼下,每一个人的内心都会变得更加丰富和美好。让我们一起走进艺术之门,感受高雅艺术带给我们的无尽魅力。
欣赏高雅艺术心得体会篇九
第一段:引言(150字)
高雅艺术是一种追求卓越的精神追求,包含了音乐、绘画、舞蹈、戏剧等多种形式。不同于流行娱乐,高雅艺术追求深度、艺术性和人文底蕴。参与高雅艺术的过程不仅丰富了我们的精神世界,还能让我们在繁忙的生活中找到内心的平静和宁静。
第二段:高雅艺术的鉴赏与欣赏(250字)
高雅艺术鉴赏需要我们对艺术的前期了解和学习。例如,在欣赏交响乐时,我们需要了解作曲家的生平、创作背景、作曲风格等信息,以便更好地理解音乐的内涵。欣赏艺术作品需要我们开放心态,跳出自我,与作品进行互动和对话,从而能够领略到艺术家的用心和创造力。
第三段:高雅艺术的影响与提升(250字)
高雅艺术对个人的影响不仅仅停留在感性上,更体现在他们的思维、情感和行为上。高雅艺术提供了对美的感受和审美标准的独特体验。它可以启发我们的创造力和想象力,培养我们的审美能力和情感表达。通过参与高雅艺术,我们可以拓宽自己的视野,提高自己的综合素质。例如,在欣赏一幅优秀的绘画时,我们不仅能欣赏到绘画的技巧和细腻,还能从画家的构思中体会到人生的哲理和价值观。
第四段:高雅艺术的社会价值与意义(300字)
高雅艺术不仅对个人有着深远的影响,更具有重要的社会价值与意义。高雅艺术是文化的传承与创新,是促进社会发展与进步的力量。通过高雅艺术的弘扬和普及,我们能够传递出积极向上的艺术信息,引领社会的审美趋势,推动社会文明的进步。高雅艺术还能够培养人们的人文素养与灵性追求,提升整个社会的文化品位与修养。它为社会传递了正能量,让人们在繁忙的生活中找到了内心的寄托与慰藉。
第五段:高雅艺术的可持续发展与推广(250字)
为了使高雅艺术能够持续地传承与发展,我们需要积极推广和普及高雅艺术。政府、学校和社会组织应该加强高雅艺术的教育与宣传力度,让更多的人接触和了解高雅艺术,提高他们的艺术素养和鉴赏能力。同时,社会应该提供更多的艺术交流和展览的机会,为艺术家提供更好的创作环境和保障,推动高雅艺术的创新与发展。只有通过全社会的共同努力,高雅艺术才能实现可持续的发展,为社会带来更多的美好与艺术价值。
总结(100字)
高雅艺术是一种追求卓越的精神追求,通过参与高雅艺术的过程,我们能够提高自己的审美能力和综合素质,寻找内心的平静与宁静。高雅艺术不仅对个人的发展有着重要的影响,还具有重要的社会价值与意义。我们要加强高雅艺术的推广和普及,为高雅艺术的可持续发展做出共同的努力。
欣赏高雅艺术心得体会篇十
前些天,我与几位同学参观了开封市博物馆,欣赏了不少美丽的艺术品,领略了中国古代与现代艺术品的魅力。
我们先参观了三楼北厅“明清皇家用品展”,从青花瓷到五彩瓷。到用和田玉籽料雕琢而成的各种玲珑的玉器。从乾隆的马鞍腰刀到绣工精致的道光的龙袍……看的我眼花缭乱,目瞪口呆。其中,我最感性趣的是一个用和田玉籽料雕成德名为“青玉山子”的玉器。这件艺术品十分精致,整块玉白润,光滑。长27。5厘米,宽6。5厘米,高21。1厘米。“青玉山子”拔地而起两座大山,四面都有景色,有飞流直下的瀑布,一座接着一座的亭台楼阁。中心的苍松加上山涧中正在一心一意打坐的仙人。为这块宝玉增添了不少生机。
看完三楼的艺术品,我们又来到了二楼的“馆藏文物”展厅进行参观。这里展出的有陶器,唐三彩,瓷器。玉器,漆器,珐琅器等等。
这么多历史悠久的古代艺术精品中,有一件我非常喜欢。那就是一个釉色明亮,红、蓝色交织,宋代的钧瓷碗。它十分美丽,那朦朦胧胧的.蓝色花纹好似一望无际的大海,那火红的红色如同片片红霞映照在大海中。这可是博物馆的镇馆之宝。俗话说:“家有黄金万贯,不如宋钧一片”。而“钧瓷带红”,更是“价值连城”。这个碗就是极为珍贵的宋代钧瓷碗。据说钧瓷的制造工艺十分复杂,往往十窑之中,有九窑都是失败的。钧器坯刚放入窑中的时候无颜色,后来由于窑中温度不断升高,窑内产生了化学反应,使钧瓷碗变化出不同颜色,而这种带红的钧瓷碗更是钧瓷中的极品!
往里走,往左拐,展柜里面有一个历史悠久的瓷瓶静静的立在那里,那就是乾隆年代的“青花山水瓷瓶”,我十分喜欢它白亮的瓶身上,有淡雅的青花图案——连绵不断的山峰上若隐若现着一条山间小路,山间的云雾迷蒙,几间田园小屋前有一条溪水“哗哗”的流淌着,桥上有过路的行人,蓝天苍鹰翱翔着,这幅美丽的山水图,令人浮想联翩。
这次艺术欣赏活动使我增加了知识,开扩了视野,使我了解到了更多的历史文化,受益非浅。
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欣赏高雅艺术心得体会篇十一
艺术对于人们特别重要,那些前人留下的宝贵的艺术作品,至今让我们得到许多享受。
语文课上学过一篇叫做《月光曲》的文章,同学们便向老师提出要听听这首曲子的请求。老师盛情难却,便决定用录音机来播放,同学们都很激动,我当然也不例外。这可是我第一次欣赏大师的作品呀!随着老师的手指按下播放键,一阵优美的钢琴声便从录音机中传出。
一开始,音乐很柔和,我慢慢闭上眼,那音乐就如同海面上有一轮圆月,一半在天上,一半被海水遮住一般,海面上平静的很,时不时还有几阵轻风吹过,泛起了几丝涟漪,月亮的倒影浸显得模糊不定,更增添了几分浪漫。
慢慢地,琴声渐渐变得激昂,仿佛月亮在慢慢升起,而海面上风也更大了,风让海水跳跃起来,浪花卷着月光舞蹈,时不时还碰了碰沉睡中的礁石。
突然,琴声放慢了脚步,好像月亮已经升到了当空,静静地看着下面平静下来的海面,那月光洒在海面上,如同慈母的手轻抚着儿女的脸颊,那样温和,那样亲切。
琴声渐渐退去,但我们却还沉浸在音乐的意境之中,多么美妙的音乐呀,让人陶醉!
小时候只知道音乐好听,却不知道用语言该如何形容它,但此刻我知道了,那叫“天籁之音”。
欣赏高雅艺术心得体会篇十二
片子是从对毕加索早年作品的回顾开始,在那些时候,毕加索沉浸于自己的艺术世界,用自己无语伦比的天赋以及技巧来颠覆他所继承的传统。比如美,比如历史。裸体女人的魅惑在传统中多少带着神秘与魅惑,而在《亚维农的少女》中,它却变成了站成一排展示裸体的妓女。单手牵马的将军的手曾是标准的权力描绘,在毕加索的旷野男孩儿中,同样的单手与随意却被抽取了历史与空间。他多么熟悉他先前的伟大画家们对各种元素反复和熟练运用,可是毕加索却坚决说:不!现在,形式大于内容。
这个时候的毕加索可不是画得出guernica的毕加索,他才懒得管政治。他的朋友说:“毕加索,那可是我认识的跟政治最不沾边的人了。”
但生活的节奏还是要快过艺术,毕加索再次回到西班牙,跟他的新情人一起,见证着30年代西班牙残留的斗牛场的血腥。死亡的人或牛,血腥的气味。这景象对他而言实在难以忘怀。1937年的格尔尼卡,轰炸机从穿着布衫或带着礼帽的人们头上飞过,几乎是“不经意地”(”almostcasually”)扔下几颗炸弹。这是一个黑色玩笑吗?母鸡在错误的地方下了蛋?这里可不是战场。可生活才没空去琢磨这些玩笑,格尔尼卡只知道自己一下子从白天进入了黑夜,烟雾弥漫,房子着了火。黑白的世界印刷在黑白的报纸上四处传送,是想留下这一刻,还是仅仅想复制这黑与白?我们不知道毕加索是否也在看到这照片的时候考虑过这问题,我们只知道:他决意创作他的《格尔尼卡》,那老早答应了世博会的约稿,却久久久久没有任何头绪的与当下的政治世界直接相关的杰作。奥,他知道,这会是个杰作,只要他能够完成的话。
simonschama对《格尔尼卡》评语是:毕加索再一次颠覆了艺术——不久前由他重新定义的现代派艺术。这一次,毕加索不再刻意拒绝历史,相反还伸出他强壮的手臂,要用他手中的画笔重新承托起那沉甸甸的传统。他可没办法忘记普拉多美术馆里那些旷世的珍藏,那在战火中遭受着灭世的命运的珍藏。他也没办法忘记自己的祖国最伟大的画家——他自己的先驱者和珍视者戈雅。他们都在说:看,这是战争。不是吗?毕加索仍然是立体主义的大师,可是这一次,在《格尔尼卡》中,他挽救了立体主义潜在的分崩离析的命运。他为它们重新注入生命的整体性,注入自己的爱与恨,憎恶与自责,坚持、绝望以及救赎之歌。
希望,随着创作的进行和深入便坍塌成了巨大的绝望和悲哀。那可是深深地怀疑?那可是沉痛的发觉人自身的脆弱与不堪一击?那可是悔恨或者无能为力之感?这可部真是鸿篇巨制。bbc对《格尔尼卡》的描绘以倒地的士兵结束,他的伤口里开出小花,镜头又移动他摊开的手掌中,里面写着画着救赎的纹记。(这纹记也曾在戈雅的《五月三日的枪杀》中出现,微小,但清晰。)而整个画面最为夺目的,是《格尔尼卡》的上空,那冷酷的、人造的灯泡眼睛,以及在它右侧,像拳击一样从无中伸出来的持蜡烛的壮手臂。谁会胜利呢?对毕加索来说,这也许并不是一个开放式的答案。善良对邪恶,其中一方必胜,然而我们却无法忽视任何一方。
“在战争面前,艺术家唤醒我们的良知与不安。别忘了这时代的冷酷病:那些人假装什么也没看见,整理衣冠,安详地踱过这二十尺,移动到另外的艺术花园。毕加索撕开疮疤组织让我们流血,让我们辗转难眠。他如颁下命令,一字一顿在你耳边念出人性的律令,如果你仍愿遵守。这毕加索已经不是原来的毕加索了。(pablopicassoisnowanartisttransformed.)”
只愿这影片别又成为新的催眠曲。人们
欣赏高雅艺术心得体会篇十三
到艺术,定然很多人就会名人名画,若是思维紧密点的,或许会想到“爱”。
艺术是一种对生活的向往以及追求。对生活有要求、品味高的人,对生活中细节方面往往讲究“艺术”,这就是高洁情怀。
未入山门身是客,随云随波随泥沤;甫入山门身是谁?问天问地问乾坤?
艺术,是一种文字,是一种心声……我为艺术惊叹,惊叹他的神奇,惊叹他的厉害。世界若没了艺术,将会失去色彩,失去艳丽的光彩。
艺术,不如技术一般,可以机械地复制。她不能,她是无法复制的,她是一种思想。
欣赏高雅艺术心得体会篇十四
艺术是一种独特的表达方式,它能够通过各种形式来传达情感、观点和对生活的反思。因此,欣赏艺术作品成为了人们生活中的一部分,其中既有面对面的实体作品,也有通过网络展示的数字艺术。在长期的艺术欣赏中,我逐渐懂得了如何欣赏艺术作品,发现了艺术作品对于我的重要意义,并且从中获得了丰富的心灵体验。
首先,欣赏艺术作品需要打开心扉,倾听作品传递的信息。每件作品都有它独特的表达方式,艺术家通过其中蕴含的细节、色彩和构图等表达自己的情感和观点。欣赏艺术作品需要我们抛开杂念,静心凝聚其中,倾听作品所传递的信息。只有当我们完全投入其中,才能真正感受到艺术作品带给我们的冲击力。
其次,欣赏艺术作品需要学习相关的知识。艺术作品往往有一定的文化背景和艺术传统,了解这些背景知识可以帮助我们更好地理解作品的内涵。例如,当我欣赏带有宗教主题的绘画时,了解一些基本的宗教知识可以帮助我理解艺术家借助宗教符号传达的信息。因此,我时常利用网络和图书馆等渠道扩展自己的知识面,专门学习与我感兴趣的艺术形式相关的知识。
另外,欣赏艺术作品需要培养敏锐的感受力。艺术作品往往以隐喻和象征的方式表达情感和观点,很多时候并不是轻易能够理解的。因此,我们需要培养对细节的敏感,去透彻地理解艺术家的创意和意图。在这个过程中,亲身的经历和心理体验是尤为重要的。只有我们能够在内心深处找到共鸣,才能真正理解艺术作品的内涵。
最后,欣赏艺术作品也需要积极开展批判思维。对于每件作品,我们都应该思考它背后的含义和艺术家的立意。并不是每件艺术作品都是完美的,有时候艺术家的意图可能与我们的价值观相悖。在这种情况下,我们需要保持独立思考的能力,积极发表自己的见解并批判性地评价作品。通过与他人的讨论和辩论,我们可以更加深入地理解艺术作品,并增强对艺术的独立见解。
总的来说,欣赏艺术作品是一种心灵的享受和丰富。通过打开心扉、学习相关知识、培养敏锐的感受力和积极开展批判思维,我们能够更好地理解和欣赏艺术作品所传递的信息和情感,从中获得满足和启发。欣赏艺术的过程是一次心灵之旅,它拓宽了我的眼界,提高了我的审美水平,让我不断从艺术中汲取养分,不断丰富自己的人生。
欣赏高雅艺术心得体会篇十五
作为一种文化传承的方式,艺术在人类社会中扮演着重要的角色。在我与艺术的接触中,我深深地感受到了美的力量和艺术带来的心灵愉悦。欣赏艺术不仅仅是一种感官的享受,更是一种心灵的体验。在欣赏艺术过程中,我总能找到自己的共鸣点,并且得到启发和反思。下面我将从观看绘画、雕塑和音乐三个方面来谈谈我的艺术心得体会。
首先,绘画艺术给我带来了独特的视觉享受。每当我走进一座艺术展览馆,我总能感受到那种来自绘画作品的深深吸引。在油画作品面前,我仿佛置身于画家所创造的世界中。绚丽的色彩和精湛的技巧给我带来了无限的触动。例如,当我第一次看到梵高的《星空》时,我被画中那独特的笔触和鲜明的色彩所吸引。我仿佛看到了画家内心深处对于人生的思考和渴望。在细细品味之后,我深深体会到梵高所表达的那种对于内心世界的追求和渴望。
其次,雕塑艺术给我带来了触觉上的享受。艺术家运用雕塑的方式将平面的绘画变成了立体的形态,给我一种身临其境的感觉。观赏雕塑作品时,我总感觉到那种艺术家与作品之间的默契和共鸣。例如,在我欣赏米开朗基罗的《大卫》时,我被雕塑作品所展现出的力量和动感所震撼。石头雕塑的质感和线条所创造的肌肉质感给我带来了身体上的触动,激起了我内心深处对于力量和坚韧的向往。
最后,音乐艺术给我带来了听觉上的陶冶和心灵的抚慰。音乐作为一种美的载体,击打着我内心柔软而敏感的弦。每当我听到一曲悠扬的音乐时,我就仿佛置身于一个祥和而宁静的世界中。例如,当我听到柴可夫斯基的《天鹅湖》时,我的思绪随着旋律而舞动,我感受到了音乐带给我的宁静和平静。这种舒适的状态使我更加真实地感受到自己的情绪,也让我更加容易与自己的内心对话。
通过欣赏绘画、雕塑和音乐艺术,我感受到了艺术给予我的启发和反思。在那些美丽的艺术作品中,我找到了人类智慧和情感的结晶。我开始思考艺术家们是如何通过作品表达自己的内心世界和对生活的理解的。这种思考不仅仅是对于艺术作品的解读,更是对于自己内心世界的探索。艺术作品引发了我对于人生的思考和对于美好的向往。
总之,欣赏艺术不仅仅是一种感官的享受,更是一种心灵上的抚慰和触动。绘画、雕塑和音乐艺术都给我带来了对于美的感受和对于内心世界的思考。通过欣赏艺术,我得到了心灵的愉悦和启发。相信在未来的日子里,我将继续欣赏艺术,去寻找更多美的痕迹,并希望将这种美和愉悦带给更多的人们。