最热个人书法心得体会(案例18篇)
心得体会是对自己在某个经历或事件中的思考、感悟和总结。写心得体会时,我们要注重态度和情感,用真诚和积极的语言传递我们的情感和感悟。以下是小编为大家整理的一些优秀心得体会,希望能给大家的写作带来一些灵感。
个人书法心得体会篇一
暑假,我和爸爸一起到找一位教书法的老师家做客。老师家的客厅里挂满了字画,还摆放着许多书,在一面墙上还有许多小学生的字画,他们的字写的非常好,所以我暗暗下决心,比他们写的字还好。
可是因为他家离我家太远了,而且,我们家的临近就有一位伯伯也喜欢练书法,所以,我就跟着楼下的伯伯一起写毛笔字。
一开始,伯伯先教我写“一”,我想:这还不简单,于是,我就写了一个“一”。然后,伯伯说:“应该先往外写一道小横,再往右下方顿笔,然后写一道长横,往上一翘再往下顿,再往里一折。”没想到写个“一”字这么复杂,还是先练练吧。我一笔一划的练着,一开始,我的字写的一点儿也不好,我就反复的练,不知不觉就写满了一本大仿本,直到伯伯满意为止,伯伯说我后边的字比前面的好看多了。我听了伯伯的夸奖,心里就像吃了蜜一样甜。我渐渐喜欢上了写毛笔字。我决定每天都来练毛笔字。
第二天下午,我又来学毛笔字。这一天,伯伯教我写“二”,伯伯说:“写二和写一一样,就是上面的横短一些,下面的短一些。三也是一样。后来,经过伯伯的指导,我的字写的越来越好。后来,伯伯的儿子看到我的字比她的字要好,所以她也想写毛笔字,我想终于有人帮我磨墨了,可是,他连怎样磨墨都不会,他爸爸就耐下性子来教他磨墨。写字学会以后,我们就一起比赛,看谁写的好。
我们互相关心,我不会的问他,他不会的`问我,就这样,我们两个人的字写的都非常好,伯伯还经常夸我们呢。
个人书法心得体会篇二
x月x日至x日,我有幸被派遣参加了由xx市xxx中学举办的x届xx市教育系统“书法名家进校园”首届骨干书法教师培训班。此次培训班旨在促进“书法进课堂”,来自全市中小学的老师,聆听了来自于xx书法家协会、硬笔书法家协会、xx市书法家协会的诸位名师的讲座,他们就书法的历史、与写字、教学等方面的专业知识进行了精辟的讲解与指导。
三天的培训时光,对于书法学习者来说犹如白驹过隙般短暂,但我却感触颇深,受益匪浅。在培训中,通过书法老师的言传身教,使我对书法有了更深入的了解,开阔了眼界,增长了见识,提高了对书法艺术的认识。让我体会到了中国书法艺术的博大精深和源远流长。此次培训,时间虽短,感受颇深,受益匪浅。作为一名年轻的美术教师,此次培训不仅使我对书法专业知识有了较系统了解和新的认识,而且也认识到教育工作者对书法传承的`重要性所在。
在培训中,指导老师的耐心讲解,让我对书法艺术有了崭新的认识。过去一直认为,书法就是写字,字写得好,就是书法学得好。我对于书法的爱好,平时也就是凭兴趣写写画画,照猫画虎。而现在才知道那是狭隘的认识,是单一、片面的认识,是非常好错误的认识。鲁讯曾说:“我国文字具有三美:意美以感心,音美以感耳,形美以感目”。书法是门艺术,书法艺术的形式美是通过有规律的组合线条作用于纸上而形成的。不是简简单单地能写好字就是学好了书法,是需要用“心”去学,花时间去学的艺术。要想在书法上有些成绩,首先得会观察,观察将直接影响到写字的准确度,只有全身心的“进入”字帖才能进行细致的观察。观察做到了,要会读贴,读贴要读到字的笔法、字法、墨法、章法,要读出每一笔画的特点,读出笔画的律动和节奏。读贴读准了,就可以临帖了,当然,这里的临帖不是“依葫芦画瓢”,而是尽量准确地还原古人的用笔,临帖的时候要入贴、入骨,这样写出来的字才“筋”“骨”“肉”俱在,才不会和古人的字看似两张皮。观察、读贴、临帖之后进行仿作,仿到一定程度之后,便可进行加进自己的风格进行创作。
书法不是一朝一夕就能练就的,需要长时间的坚持不懈,需要花费大量的心思和精力。这是参加此次培训的老师普遍所达成的共识。所以,作为教师,特别是语文教师,平时要坚持练字,掌握这一专业技能,不仅仅是一次对专业知识的学习,更重要的是传递着一种责任,那就是传承祖国书法传统文化的责任。中国文化博大精深和源远流长。而书法作为中华民族的传统艺术,又是中国上下五千年来的优秀文化,它与中国文化相表里,与中华民族精神成一体,有着深厚的文化内涵,是世界艺术之林的奇葩。我觉得学习书法有很多益处,它可以培养我们的艺术修养,陶冶高尚的情操,提高文化素质;可以逐步养成细致耐心、自觉认真的良好习惯,同时还有益于意志的锻炼;可以学到文字、文学、历史等各种知识;可以受到民族精神、传统美德的潜移默化的熏陶。所以,作为中国人,我们有责任继承书法这一传统,我们有责任将它向全世界传播,让大家都了解这门优秀的艺术。通过学习我觉得学习书法要注意以下几点:
会写字不等于掌握了书法艺术,只有熟练地掌握了书法的技法和知识,才能从一般实用写字提高到以观赏为主的书法艺术创作高度。在实践中体会到,学习书法首先是从临帖开始。既要临古人帖,拜古人为师,也要临现代人的帖。但是,为主的应临古帖、名帖。这就是人们常说的“纵向取古,横向取今”。在这方面先贤和当代大师们都论述得很清楚,我们只要结合自己的实际情况照着做就行了。例如,明代倪苏门在《书法论》中说:“必须取古之大家一人为宗主,门庭一定,脚跟牢把,朝夕沈酣其中,务使笔笔俏似,使人望之即知是此种嫡派。”启功大师在给书法爱好者的信中说:“取法乎上,仅得乎中,取法乎中,斯为下矣。也不知道是谁的话,因为他有理,就得听他的。因为咱们如果共同学习一些古代高手,岂不更好。学现在人最容易象,但一象了,一辈子脱不掉,以后悔之晚矣。“写帖主要抓结构,结构对了,点划的姿态即使全都删除,人家也会说象某家、似某帖。”启功先生对临古、临今说得再清楚不过了。临帖还有个“入帖”和“出帖”的问题。《小仓山房诗文集》中说:“不学古人,法无一可;竞似古人,何处着我。”应该说,临帖只是学习书法的前提和方法,是过河的“桥”和“船”,一旦过了河,就得走自己的路,不能老停留在“桥”和“船”上。帖临的象了,即“入帖”了,怎样才能“出帖”呢?个人体会到,在“入帖”的基础上,多选几家名帖进行临习研究,取其长去其短,为我所用,通过不断地实践和探索,慢慢形成自己的特点和风格,这就是“出帖”了。
学习书法有“苦”、有“乐”,是苦中求乐。
清人“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”的诗句,比较形象深刻地说出了勤学苦练的道理。传统宝库里的外财最丰富,这个宝库对谁都是敞开大门的,就看你去不去拿,是拿一件还是许多件,是拿一次还是经常拿。人,不从别人那里拿来宝物是富不了的!由此看来,只有把人的天赋和好学、善学的刻苦钻研精神结合起来,做到有才华而不浅尝辄止以全身心的投入,废寝忘食的苦练,“退笔成山”的毅力,博学深思的悟性,才能在书法艺术方面才思敏捷,得心应手,刚柔相济,创作出气势恢弘,潇洒神飞,具有自己特点和风格的好作品来。
对书法艺术的喜欢和爱好,是学好书法的前提和基础。
对于一种好的书法碑帖、一幅好的书法作品,常常是百看不厌,百练不厌,爱不释手,看一次有一次的收获,练一次有一次的提高。这就是感情所系,这就是艺术的魅力。没有这种爱好和感情,是无法学好书法艺术的。我从开始练字一直看的是褚遂良贴觉得喜欢他的字所以百写不厌,只有自己喜欢才有耐心,心静坐下来仔细写,由于我学的时间短字体不太好,以后我多加练习希望更进一步。
而目前随着电脑、手机的日益普及,传统的书写方式面临着电子商品的空前挑战,汉字书写水平的群体化下降已经成为一个不争的事实。但是新技术的冲击并非导致人们书写水平下降的根本原因。在崇尚快节奏和新鲜感的现代文化中,人们开始越来越忽略古老汉字所蕴藏的丰富艺术价值,也逐渐钝化了对汉字独特美感的审视能力,对传统汉字文化缺少一种心底的珍视和敬畏。针对“汉字危机”,教育部发布通知,要求小学一至三年级着重培养学生硬笔书写能力,三年级开始,过渡到硬笔软笔兼学。三至六年级的语文课程中,每周安排一课时的书法课,普通高中设置书法选修课程。根据颁布的课程标准中对“识字写字”部分做了一些调整,明确要求加强写字教学,第一学段规定“能按笔顺规则用硬笔写字,注意间架结构,初步感受汉字的形体美”;第二学段要求“能使用硬笔熟练的书写正楷字,做到规范、端正、整洁。用毛笔临摹正楷字贴”;第三学段“能用毛笔书写楷书,在书写中体会汉字的优美。”
对中小学生而言,书法课可以陶冶情操、提升文化修养,对于国家而言,书法课不仅提升国民素质的要求,更有着将传统文化发扬光大、滋养子孙的现实意义。所以,大家一致认为书法教育从娃娃抓起。学生的书法教育是和老师分不开的,要想“书法进课堂”顺利开展,在学校里开设书法班,面临的最大问题就是师资不足,市教育局充分利用社会资源,联合x省书法协会开办了xx市首届书法教师培训班。我想这也许就是开办此次教师书法培训班的根源所在。
总之,此次书法培训学习不仅提高了我们年轻教师的书法水平,也对传承民族的文化艺术,修练人的涵养素质,对今后在学校进一步开展书法教育活动具有十分重要意义。书法作为一门艺术,不是一朝一夕练就的,需要花费大量的精力和心血。在今后一段时间中,要尽量挤出时间,静下心来认真思考,积极行动,尽快地消化和吸收培训的知识,尽快达到培训的目标和要求。努力为书法的传承做出应有的贡献。
个人书法心得体会篇三
第一段:书法的内涵与意义(引入)
书法是中华传统文化的瑰宝,具有悠久的历史与丰富的内涵。我对书法的学习与实践让我深入体会到,书法不仅仅是一种艺术形式,更是一种修养、一种态度。通过练习书法,我认识到它的意义不仅局限于美感,更多的是对心灵的磨练与陶冶。
第二段:书法对身心的益处(论证)
书法作为一种精神文化艺术,对个人的身心健康有着显著的积极影响。首先,书法需要细致入微的观察与专注,对于锻炼个人的专注力和耐心有着极大的帮助。随着我的练习,我发现自己的注意力更加集中,思绪更加沉稳。其次,通过临摹名家作品和创作独特风格的字帖,书法提供了一个释放情感的渠道。当我用毛笔书写时,有时我可以表达喜怒哀乐,让内心得到疏导和宣泄。最重要的是,书法还增强了我的自信心。每当我完成一幅作品时,看到那独特的笔锋和流畅的字形,我会感到一种满足与自豪。
第三段:学习书法的过程与体验(阐述)
学习书法需要不断地磨炼和坚持,但它也是一种极富乐趣的过程。在初学阶段,我逐渐学会了基本的字形构造和笔画练习,这需要我不断的观摩、模仿和练习。在这个过程中,我经历了无数次的失败与挫折,但每一次的进步也带给我极大的成就感。逐渐地,我开始尝试写好字,追求独特的风格和个人的表达。这个阶段是十分艰难的,但它培养了我对自我要求的意识和勤奋学习的态度。
第四段:书法对个人情感的提升(论证)
书法的学习对于个人情感的提升有着非常积极的影响。首先,书法需要练习者具备平常心,对生活与周围事物保持积极的态度,才能产生出美好的作品。这种平常心的培养使我对很多事物的烦恼能够淡化,保持内心的平衡。其次,书法给予了我一种从容自信的力量。当我将心境投入到书写过程中,身心得以舒缓,自然而然地使我对自己的能力产生信心。无论是每天的练习还是与他人的交流展示,书法带给我一种自傲与自信,促使我在生活中更积极进取。
第五段:书法的持久与魅力(总结)
通过学习书法,我深深地感受到了书法的持久与魅力。书法不仅仅是一种技艺的传承,更是一种精神的传承。它融入了中华文化的智慧和艺术的魅力,赋予人以审美和情感的体验。书写一字一画,感受诗意的流淌,使我更加体验到了书法的奥妙。而这种奥妙不仅仅是在纸上墨痕飞动的瞬间,更在于书法背后的一种心灵的共鸣与追求。
综上所述,学习书法对于个人的身心健康、情感提升有着显著的积极影响。在书法的世界里,人们可以体验到专注与耐心,释放情感与表达自我的特殊感受。无论是初学者还是老手,在书法的追求中,每一次的笔画都凝聚着我们的心意与意志。
个人书法心得体会篇四
书法是中华民族传统文化的瑰宝,学书法是小学生培养美感和艺术修养的重要途径之一。作为一个小学生,我也有学习书法的经历和体会。在学习书法的过程中,我发现书法能够提高我的字写得更加漂亮、工整,还能够培养我的耐心和细致;而且,学书法能够让我更好地体会中国传统文化的魅力。
第二段:字写得更漂亮
学习书法对于小学生来说,最大的好处就是能够让我们的字写得更漂亮。以前,我的字常常歪歪斜斜,笔画也乱七八糟。但是,随着我慢慢地学习了书法,我的字写得越来越工整、漂亮了。书法教给了我正确使用笔和墨的技巧,让我能够掌握笔画的规范和形态。通过不断的练习,我不仅让字变得更规范、更工整,还能够在字的造型中表达自己的个性和情感。
第三段:培养耐心和细致
学习书法需要耐心和细致,这对我们来说是一个很大的挑战。在学习书法的练习中,我发现只有耐心等等地一笔一划地描摹每一个字,才能够使字写得漂亮。而且,练习书法还要求我们具备细致的观察力和动手能力。在练习书法的过程中,我不仅可以培养我的耐心和细致,还能够提高我对细节的敏感度,这对我日常生活和学习中的其他领域都是非常有帮助的。
第四段:体会中国传统文化的魅力
中国的书法作为一种表现形式,旨在通过简洁而准确的笔画表达情感和意境。通过学习书法,我更好地理解了中国传统文化的魅力。在每次练字时,我都会静下心来,感受书法墨香的气息,仿佛能够穿越时空,与古人产生共鸣。同时,我也了解到书法的每一种字体都有其特殊的美感和文化内涵,我喜欢琢磨每个字的演变过程和背后的意义。
第五段:总结
学习书法让我从不漂亮的字到字写得漂亮,也让我的耐心和细致得到了极大的锻炼。通过书法,我能够更好地了解中国传统文化的魅力,感受其中的情感和意境。无论是对于小学生还是对于任何年龄的人来说,学习书法都是一种很有意义的活动,它能够培养我们的美感和艺术修养。希望更多的小学生能够加入到学习书法的行列中来,体会到书法带给我们的乐趣和收获。
个人书法心得体会篇五
四天的书法骨干教师培训匆匆而过,回顾这四天的培训,讲座、练习、观摩、交流,多样的形式,在这炎炎夏日,如同一缕清风,吹散萦绕于心头的迷雾,明晰了书法教学之路的方向。
静心聆听诸位专家的讲座,字字珠玑,用心思索,寻找着推开书法教学大门的钥匙。杨锷先生告诉我们书法教学需要我们拥有睿智的双眼去捕捉研究的着力点,以独特的视角去解读;徐贵明老师言传身教,巧妙点拨,让我知己不足,加紧自身锤炼的步伐;王慧松教授妙招频出,让我明白书法教学不能只凭满腔热情,亦应有道,当从学生的学习实际出发,不断创新,研究出各个学生易于接受得教学妙招,努力营造学生喜爱的妙趣横生的教学氛围。
观摩巫艳秋老师的'书法教学公开课,感叹于执教老师精湛的教学记忆,精巧的教学设计,精到的精到的教学指点,精细的教学环节,于是,我顿悟:书法教学不仅仅是写字技能的训练,更是历史文化的传承,为人之道的培养。
个人书法心得体会篇六
开始临帖时,头几天当然会不像或不太像,到后来一天比一天好,越写越像,自己看到不断进步,心里当然高兴,因此越临劲头越足。过了一个时期,渐渐地觉得越写越不像;这是学习书法的常见现象,许多人由于这种现象而悲观失望,先是自怨自艾,到后来干脆换一本帖,也有的甚至从此停下来,以至于前功尽弃。
还有就是不能三天两头频繁的换帖,往往有些人学欧字,学了些时,觉得不大对劲,就改学颜字,颜字过了几时又不对劲,就改学柳字,这样改来改去,自己没有一定主见,其结果必然一事无成。也有些人欧字刚学了不久,看见颜柳字帖,认为颜柳都比欧字好看,就丢开欧字,改从颜柳,这样练字也是永远练不好的。临帖必须专心致志,不可三心二意,选定了某一本帖,就要一口气练下去,不到成功不止,这也是学习书法重中之重。
还有就是“流水式”的练字,今天临第一页,明天临第二页,后天临第三页,十天就临完了,再从头里临起。这样临帖,也是要不得的。因为每天换临一页,等于每天换写若干生字,要十天方一转回,帖里所有的字就不容易全部记住。所以必须每天临同一页字,临他十天八天,临熟了,方换一页,如有某一字或某几字老写不好,还得重复练习。
再有一种情况是不能“一曝十寒”。有些人练字像犯冷热病,高兴时一天写上几百字,不高兴时一歇就是半个月,这样“三天打鱼,两天晒网”式的练字,肯定是不会有好结果。
还有不能一味追求独特与怪异,有一种人明明自己对写字从未下过苦功,而目空一切,专批评别人写的字这个不好,那个不好,就是在选择字帖时,也嫌这嫌那的,不是说这本帖不好,就是说那本帖俗气,凡是整齐规矩的字帖都瞧不上眼,专挑冷僻的、残损的以及字形奇里古怪的碑帖,作为学习范本,想从这里面练成一手不同凡俗的字来。这种人,不肯打正规基础入手,而只是从秒奇立异的动机出发练字,不用说,是决不会有良好结果的。
古代那么多精品碑帖,要取法乎上,终成正果!还有就是不能眼高手低,临帖的越临越像,说明手与眼逐渐跟帖里的字接近;后来的越临越不像,则是眼已能进一步看出帖字里的某些特征,和自己字课里的某些缺点,而手还不够熟练,掌握不住帖字的特征,克服不了自己的缺点,尽管诚心诚意地照帖临写,而写出来的字总与帖里的字不一样。这是生理现象的自然规律,不能勉强,也不能灰心丧气。一定要闯过这一关,坚持苦练,最终会有所收获的!
个人书法心得体会篇七
小时候,爸爸教我学写毛笔字,希望我能做一个举止文雅的文静的小姑娘。但是小时候的我是个急性子,做什么事根本没有耐心,就连写20道算术题,顶多些5道就跑出去玩了,更别说让我安静写字了。
果真不假,刚练几天,我就觉得这太枯燥无聊了,一点意思也没有。所以,写的时候总是三心二意,总想着和别的小朋友玩儿。于是我便找个理由糊弄老爸,然后自己偷偷溜出去玩。“强扭的瓜不甜。”总于有一天,爸爸好像发觉我对这没兴趣,就不再强求我写了。
真正对书法的喜爱,其实源于我的表姐。一次偶然的机会去表姐家玩,我看到表姐正专心致志地写着毛笔字,我凑在旁边看热闹,看到姐姐专注地临帖的神情,那优雅的风姿,一行行行云流水般的字迹便出现在我的眼前,这时,我那沉寂已久的心又火热起来,缠着姐姐教我练字。
“学习书法,一定要有恒心,有作文https:///毅力。”姐姐放下手中的笔,为我讲了起来,“只有坚持不懈,静下心来,才能学有所得。”我似懂非懂的点了点头。
接着,姐姐还给我讲起了“书圣”王羲之的故事。王羲之7岁练习书法,勤奋好学。17岁时他把父亲秘藏的前代书法论著偷来阅读,看熟了就练着写,他每天坐在池子边练字,送走黄昏,迎来黎明,写完了多多少少的墨水,写烂了多多少少的笔头,每天练完字就在池水里洗笔,天长日久竟将一池水都洗成了墨色,这就是人们今天在绍兴看到的传说中的墨池。
在表姐那里,我还知道了“入木三分”“屋漏痕”“锥画沙”等许多书法知识和故事,也欣赏了众多的名碑名贴。我不禁被那一个个结构精巧的方块字给吸引了,渐渐地便对书法产生了浓厚的兴趣。从那以后便一有时间就练习。
自从我学了毛笔字,我已经改掉了许多坏毛病,变得更加细心,有耐心了!
个人书法心得体会篇八
书法,作为传统的艺术形式,自古以来就被人们广泛推崇和研究。作为一个书法爱好者,多年来我一直坚持学习和练习书法,不断感悟其中的乐趣和哲理。通过这些年来的学习和实践,我体会到书法不仅是一种艺术表达,更是一种心灵的修养。
首先,书法教会我专注。当我坐在书桌前,提笔准备书写的时候,我将自己完全投入到书法的世界中,忘掉一切杂念和干扰。每一次的提笔落墨,都需要我集中精神,全神贯注。没有专注,就无法达到墨迹与心境的统一。因此,书法是我专注的起点,也是我修炼专注力的途径。
其次,书法教会我耐心。书法是需要反复操练和琢磨的艺术,需要不断地揣摩和调整笔墨的运用。一个字、一个笔画的完成,都需要耐心和细致。没有耐心,就无法坚持下去,也无法在书法的路上越走越远。通过练习书法,我懂得了耐心的重要性,也学会了怀揣耐心面对生活中的各种困难。
再次,书法教会我修身养性。书法是中国传统文化的瑰宝,几千年来通过世世代代的传承,其背后蕴含着丰富的哲学思想和道德准则。通过学习和练习书法,我逐渐领悟到书法所倡导的“天人合一”、“气韵生动”等理念。书法让我学会了谦逊、坚韧、自律和恒心,提升了我的修养和素质。
再者,书法教会我审美。通过学习书法,我对于美的感知变得更加敏锐和深刻。书法作品中那优美的线条、流畅的笔墨、和谐的结构,不仅是视觉的享受,更是心灵与艺术的对话。通过欣赏和感受书法艺术,我渐渐拥有了一种独特的审美眼光,不再局限于书法艺术本身,也开始关注和欣赏其他艺术领域的作品。
最后,书法教会我坚持。在学习书法的过程中,我体会到了“持之以恒”的重要性。每日坚持练习,才能真正感受到书法所带来的快乐和成就感。书法教会了我如何去坚持不懈地追求自己的目标,在生活中面对各种困难和挑战时也能保持积极乐观的心态。
总之,个人书法的体会并不局限于笔墨纸砚的技术层面,它更是一种心灵的叩问和修养的积淀。书法教会了我专注和耐心,教会了我修身养性和审美,教会了我坚持不懈和追求美好。因此,书法已经成为我生活中不可或缺的一部分,也让我从中获得无尽的智慧和快乐。让我们一起用心书写,发现书法的魅力!
个人书法心得体会篇九
第一段:引子(200字)
书法,作为中国传统文化的瑰宝之一,以其独特的艺术魅力吸引着无数人的眼球。透过书法,我们可以窥探到中国人对于文字的敬重与执着,同时也能够感受到文字的力量与美感。作为一名书法爱好者,多年来我在书法学习中积累了丰富的个人体会与心得,下面将从书法的起源、基础训练、笔画技巧、意境表达以及修身养性等方面,与大家分享我对书法的个人心得体会。
第二段:起源与基础训练(200字)
书法的起源可以追溯到古代的甲骨文和金文,这些古老的文字在书法领域被称为“古篆”。了解书法的起源,不仅可以帮助我们更好地理解书法的传统和文化内涵,还有助于我们研究和把握书法的传统美学。基础训练是书法修养的基石,其中包括研习字帖、掌握基本笔画和笔画顺序,通过反复练习,逐渐掌握书写的灵动之处。
第三段:笔画技巧(200字)
书法的核心在于笔画的运用,字形、构图和用笔都离不开笔画的布局和运用。在书法练习中,我发现不同字体的笔画要领有很大的不同,对于每一种字体都要进行钻研与练习,并留意笔画的粗细、虚实、顿挫变化等。同时,正确的握笔方法也是提高书写品质的关键,稳定而自然的手腕和臂部运动能够给字体带来饱满的生命力和艺术感。
第四段:意境表达(200字)
书法的意境表达是指通过笔墨运用,将书法作品中蕴含的情感和思想传达给观者。在实践中,我学会了通过调整字体的大小、形状、布局和颜色等来表达不同的情感和主题。例如,苍劲有力的字体可以展现出刚健的气势,而柔美流畅的字体则传递出温柔和谐之感。意境的表达除了需要技巧,也需要对于文学和艺术的修养,通过赏析和阅读经典名篇,我们可以更好地理解和把握书法作品中带有诗意的内在品质。
第五段:修身养性(200字)
书法因其练习时需要专注和耐心的特点,被视为一种修身养性的艺术。通过书写字体,我们可以让自己进入一种平和而专注的状态,将心灵沉浸于笔墨之间。书法不仅可以提高注意力和专注力,还可以培养耐心和坚持的品质,帮助我们面对生活中的困难和挑战。同时,书法也能够提升我们的审美能力,培养我们对于美的热爱和追求,进一步提升个人素质与修养。
结尾(200字)
在书法的学习过程中,我深深感受到书法的独特之美和其所蕴含的深厚文化内涵。通过研习古篆、练习基础技巧、注重笔画运用和意境表达,我逐渐领略到书法艺术的无穷魅力。而且,书法还给我带来了修身养性和提升自我的机会。在未来的学习中,我将不断探索与研究书法,更加热爱这一瑰宝般的艺术,用笔墨传递自己的情感和思考。
个人书法心得体会篇十
书法是中华民族的传统艺术之一,它不仅具有独特的审美价值,更是培养学生审美能力、个性表达和文化修养的重要途径。作为一名小学生,我也对书法产生了浓厚的兴趣,并且通过学习和实践,有了一些个人的心得体会。
首先,学习书法让我懂得了字与人的关系。书法是“以墨为情,以字为人”的艺术,每一个字都有其独特的个性和韵味。通过临摹和练习,我发现不同的字所展现的气势和神韵也是与人的性格和感情息息相关的。比如,楷书的规整和庄重给人一种稳重端庄的感觉,而行草的随性和流畅则给人一种豪放自如的感觉。通过学习书法,我逐渐明白了自己的性格和情感是如何通过字体表现出来的,也更加珍惜每一个字的独特之处。
其次,学习书法培养了我的耐心和细致观察力。书法要求每一笔每一画都要精确而有力,而要达到这样的要求并不是一朝一夕之功。在书写过程中,我发现自己常常会心急如焚,总想快速完成。然而,书法却需要慢慢雕琢,懂得观察和感悟。于是,我便通过临摹和练习不断琢磨笔画的轻重与形态,去感受每一划的力度与变化。这样的练习让我学会了专注,也培养了自己的细致观察力。我逐渐意识到,只有耐心和细致的付出,才能得到满意的成果。
再次,学习书法让我感受到了美的力量。书法是一门艺术,它所追求的并非是字迹的规范与整齐,而是通过笔墨之间的凝神匠心,传达人的情感和思想。当我用毛笔练习书写时,我会沉浸其中,听到毛笔与纸张之间的沙沙声,看到墨汁在纸面上沁开的美妙图案。这种美妙的感觉让我深深地被吸引,仿佛我能够借助毛笔和纸张与古人心灵相通。每一次书写都是一次心灵的释放与愉悦,这种美的力量让我倍感鼓舞,也更加热爱书法。
最后,学习书法让我明白了传统文化的重要性。书法是我国传统文化的重要组成部分,它蕴含着丰富的历史、文化与精神内涵。通过学习书法,我了解到每个字体背后都有着独特的文化底蕴和历史演变。比如,楷书的发展与推广,是历代文人士子的共同努力;行草的出现,则是为了应对商业繁荣带来的快速书写需求。这些字体的形成和演变,都离不开历史和文化的积淀。学习书法不仅仅是学习一种技巧,更是在接触和传承传统文化中的一种实践。通过学习书法,我更加珍视并且保护传统文化,这将使我更好地认识自己的国家和民族。
总之,学习书法是一次有意义的过程。通过书法的学习和实践,我不仅养成了良好的书写习惯,还培养了耐心和细致观察的能力,感受到了美的力量,更加懂得了传统文化的重要性。在今后的学习和生活中,我将继续努力,以更好的姿态书写每一个字,感受传统文化的魅力,并将这种魅力传递给更多的人。
个人书法心得体会篇十一
20xx年12月14日,在这个不寻常的季节里,我们终于迎来了期盼已久的培训。我们一行11人踏上了北京诚敬仁(别称通州「小院」)书法学习之路。
应该说我们是迎雪而去,踏雪而归。归来时行囊中已是满满的果实。短短十五天紧张而又快乐的书法培训中,既有杨淑芬老师讲座,又有杨淑芬老师和一线教师的实践指导,内容充实而丰富,形式严谨又不失活泼。犹如冬日的阳光,温暖、明晰地指引着我们书法教学的方向,指引着发扬传承中国传统文化的道路。我们真正感受到了「小院」的温暖,以及教师的亲切和和蔼的话语。让我受益匪浅,使我在思想、理念、方法等不同方面都得以洗礼和提高。
教师为人师表,应具备丰富的知识,更应具有高尚的道德情操与人格魅力,能以自身榜样无言的力量教给学生做人的道理。「书品如人品」,静心品读杨淑芬老师的书法作品,聆听杨淑芬老师的讲座,无不受其人格魅力的感染。在通州「小院」里,杨淑芬老师以她的魅力和深厚的书法功力,语重心长的教育,以及辅导老师们的耐心指导,深深地感染着我们。
书法艺术是我国源远流长的传统艺术之一,在数千年的中华文化积淀中如一枝奇葩长盛不衰。书法,是以汉字为基础,以毛笔为表现工具的线条造型艺术。它体现了华夏民族的智慧与创造力,是传统艺术殿堂的瑰宝。以学书为乐,在泼墨挥毫之间,契入「技近乎道」的内在精神。
优秀的书法作品,其中蕴含着的艺术修养,散发出的人文气息,呈现出的和谐之美,细细品味,能让我们心情放松,感受身心灵的安宁闲适。在学习期间,杨淑芬老师的教法独特,方法简便,几乎人人能上手。
首先练就「永字八法」基本笔划,由点入手,详实分析用笔、行笔、力道、劲道及用墨等法,让初学者能充分了解到毛笔特质,并体会将身体放松的力量送到笔端。稍加练习,即能在短时间内熟识永字八法的'基本运笔,灵活驾驭毛笔。再配合十种字体结构的分析,了解间架要领。
一般初学者大约在一个月后就能书写一手漂亮的正楷,有了扎实的基本功法,再临摹各种书帖,即能随心应手练就一手好字。我们每天都要练习书法8个小时左右,从中也真正体会到了中国书法艺术的魅力。
本次培训,聆听了杨淑芬老师特色书法的发言,无一不让我感受到「特色――专一」,感受传统文化的魅力。老师提倡以书法为特色,全校全面铺开书法教学,将书法教育做得深入而细致。从技法到文化,从习惯到情感等方面都能得到培养。什么是素质教育,什么是创新教育。我想,像这样对学生的全面发展,真正起到了促进作用,又有特色的,就是很好的素质教育和创新教育。教师们也有更多的时间,提升自己和做好这项特色工作,我们何乐而不为呢?老师们可饱读诗书名帖,潜心钻研书法,做事严谨扎实。
老师绘声绘色地解析着如何为人、处事等生活中的大智慧,听杨淑芬老师的讲座,令人如沐春风。不管是她的书法也好,还是她讲课的风格,无不彰显出她独特的魅力,使我们真正获得了很多的知识。
作为书法专业教师来说,书法功底和文化修养及理论水平都是很重要的。古代大书法家苏轼曾说:「作字之法,识浅、见狭、学不足,三者终不能尽妙。」杨老师也再三强调:「书法要走专业化道路,教书法要用自己的东西和理念去影响学生,没有理论的指导,再好的实践也是低水平的。
个人书法心得体会篇十二
在跃华学校上了两个月了,跃华学校的环境我已渐渐熟悉。跃华学校里有好多社团活动,我参加了书法社。我觉得这是一个修身养性的学科。我们可以通过练书法,锻炼我们的耐力可以沉着稳重的面对问题。
我热爱这个社团。这个社团有初一、初二等各班的人再一次组成的新家庭!我不但可以在这个班把字练好,还能认识一些新朋友,与他们一起快乐的把字练好,与他们谈心,与同学们共享学习书法的乐趣。
小学的时候我的毛笔字写得还可以,但是我相信参加了这个有意义的书法社团,我的毛笔字会有更大的进步的。我妈妈她说我的书法不错,让我过年的时候写一副对联挂在自家门前。我希望我真的有这么一天,因为自己写得要比买的对联更有意义。要想有此成就,我就必须要刻苦练习书法。我相信自己能做到!
我想一个好的书法班必定要有好的老师教我们,我们的书法老师写得毛笔字就特别的棒。
我希望在我们一学期的学习书法后有一个书法展示的机会,这样就可以增加我们的自信心了!也可以让其他同学欣赏我们的作品。
个人书法心得体会篇十三
7月20日,受妻子的影响一起去听了一场书法讲座。那应该是级别很高的书法论坛,从主办方中国书法家协会、省文联就可看出,妻还说这几天有香港、大陆等大学的著名教授主讲,在我大半天的听讲中苏大的著名书法博导、苏州市书协主席华人德先生自始至终在主持与串词。
上午是香港大学的艺术系主任莫家良教授主讲《从北山堂收藏谈中国书法史的若干问题》,“北山堂”是已故香港著名企业家、收藏家利荣森的私家堂名,其收藏中国文物甚为丰富,尤以中国书画最为著名,其中大部分已惠赠中大文物馆,莫教授对捐赠的百余件书法作品进行了很深刻的研究,从他今天讲的三个方面对于我这样的书法门外汉也能有所感受。书法与传承,列举的第一件作品是中国南宋第4位皇帝宋宁宗的《楷书为坤宁生辰书诗》,莫教授认为皇帝书法一般都较受书法界重视,加上宋宁宗的书法作品较为罕见,而这首诗是由宋宁宗书写送给生日的太太,从多件作品的对比中可以发现其手迹是传承于宋高宗书风,期间展示了多幅作品说明书法中的传承;书法与人品,其中介绍的两件作品印象颇深,两件长卷分别是明代书法家王宠《行书借条》,以及明末清初周茂兰为报父仇而用鲜血写成的《血疏贴黄稿》,一件是不起眼的借条,一件是已渐淡的鲜血书法,但后来有那么多的著名书家与名人为其题跋,其意义已超越了书法本身,是书法与人品的最佳诠释;书法与生活,莫教授列举了许多书法家在出好作品的过程的书写环境及心境,继而论证了书法与生活的密切关系。因为莫教授自身的深厚造诣、又是对这些藏品的深入研究,所以可以娓娓道来、可以深入浅出把深奥的内容讲透,这是像我这样的旁听者听后对书法知识的一点感受。
中午没有休息,在这样一个诱人的场所——平望玫瑰园转了一大圈,满园绿化,步步成景,绿荫之处散布着一个个会馆,会议、休憩、讲坛、养身、修心之好去处。
下午浙大艺术与考古研究中心主任缪哲教授主讲《重访“楼阁”》,他讲的关于汉代建筑(孝堂石祠“楼阁拜谒图”)的意义值和表现等,由于与之相隔甚远,很那听懂,听及一半就悄悄退出,但还是能看到全场听者此起彼伏地在用手机、相机拍摄幻灯展现的图片,气氛甚是热烈。
讲坛的听者来自全国各地的书家,也有大学学习书法的学生,大家对之的痴迷犹如朝圣,这样的级别、这样的规模、这样内涵丰富的讲坛在苏州已经举办了四次,这是一个文化名城的需要和重视,更是一批书法精英对苏州书法、文化之培植的热情与信心。由此想到了我们的教育,可以说我们的每个层面都在说如何重视教育,当然硬件的投入已经可以看到众多的佐证,但软件的关注远远不足,没有好的方式方法,没有多少的热情注入,有的只是口号与命令之类的空洞。像暑期中也有各级各类的培训,但这样的培训会有多少的吸引力,能不能让大部分的教师听着而痴迷于其中?我听说教育的培训投入应该相当可观,然高质量的讲坛却很难与普通老师谋面,这也许与组织者有一定关联,大学有许多知名的学者,民间也有众多的高手,而我们普通的老师却很难听到他们的声音,有时听到的也只是些味淡意空的内容,于是只能是昏昏沉沉而毫无引力可言。最近出现这样一种现象,民间组织,邀请到某某著名人士、专家教授,收费也很高,但真正的效果如何,也只有天知道。其实众多的老师还是希望能有一些充电的机会,只是我们的组织者能否以方便为重,能否为老师“投其所好”?如果能像书法讲坛那样,每年能请到几位有实力、有内涵、通地气的人士前来为一方的老师讲讲、聊聊,其得益的肯定比造一幢豪华的教学楼更大、更重!
个人书法心得体会篇十四
学习书法也有一段时间了,现在将学习书法的心得体会总结如下。
首先作为一名教师,能写好字,写一笔好字,这是职业所要求的!因此在此种情况下,我开学学习书法。教师特别是语文老师,写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字,偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。
从学习书法以来,我觉得书法有以下好处:
1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来;
2、可以陶冶自己的情操,书法需要的是耐心和持久的坚持,因此在练习书法的同时,可以修心养性,这对于提高自己的素养,很有帮助。有人说“字如其人”,我想可能指的就是这个方面的意思。
我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。
那我一直以来是如何学习书法的呢?
首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后,我在工作之余,抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字,在练习的同时,陶冶了自己的情操了,也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多,颜真卿的,柳公权的,赵之谦的,等等我都挺喜欢,不管是哪个书法家,不管是哪种字体,我都会加以练习。取人之长,补己之短。从楷书到隶书,再到行书,草书等等,我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了,因而草书最难以练习的,也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:
第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。
第二,学习书法要勤于思考,最好能找个老师。书法是一种艺术,而要进入艺术之门,最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。
第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。
有句话说的对,要想练好字,功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候,可以做一些其他有益身心健康的活动,比如体操、武术、舞蹈、垂钓等活动,这将有助于书法的练习和水平的提高。
总而言之,书法作为一门艺术,不是一朝一夕之功能够练就的,需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是,我们平时应该培养对学习书法的兴趣,兴趣是最好的老师,只有对书法有较大的兴趣,我们才能练就一笔好的书法。
个人书法心得体会篇十五
此次培训对于我们来说是一次很好的学习机会。作为一名英语老师,我从未想过还有机会去接触硬笔书法。
以前的我都不知道写字还有那么多讲究,还要讲究平衡以及笔法。通过培训,我渐渐发现了,自己的字体存在不少问题。以前我总认为,写字要写方方正正、写工整,现在才发现写字还有很多讲究,很多需要注意的地方。
我们的书法老师从基本笔画入手,为我们讲述了硬笔书法的基础知识并演示了书法的起笔、行笔和收笔。同时教给了我们正确的习字姿势,包括坐姿和执笔姿势。老师为我们讲解了横、竖的写法。每一个笔划都需要有起笔、行笔和收笔三个过程。写竖画有垂露和悬针。看似简单的笔划,写起来并不是那么容易,需要加以更多的练习。我们边听边加以模仿练习,老师为我们的字给出指导,帮助我们很好地明白应该如何标准地写字。
此次培训对于我的影响很深。书法作为一门艺术,不是一朝一夕就能练成的,需要长期坚持不懈地练习。由于自己长久以来形成的个人书写习惯,我感觉学习过程中会遇到不少困难。但是我会多加练习,我要学着去体会练字的技巧,扎实地练习。我相信有志者事竟成(where there is a will,there is a way.)。
俗话说:“字如其人”,就是说我们每个人写的文字体现了他的修养、性格、学识甚至健康。也有人说,文字是人的第二外貌,就是说,你的一手好字能够很大程度上弥补外貌上的不足,相反亦然。对于学生来说,一手好字能受益一生。对于教师来说,由于职业的原因,一手粉笔字,就在学生面前树立了一个形象,一手钢笔字则在学生家长面前树立了形象。我记得一位老总在电视招聘会上说过这样一句话,如果你被我公司聘用,那么以后你的每一个计划总结都必须是手写的,你说你的字好坏重不重要。
记得小时候,刚上学学写字时,还能一笔一划,写的方方正正,工工整整,不时得到老师表扬。长大后,态度有了变化,写字不如儿时那么认真,字迹潦草,有时写的字竟勉强认得是什么字,自己也知道自己写的字拿不出手,每次总想等有时间了好好练练字,可总没有把练字提上日程。还好,借着学校在青年教师中开展“学习硬笔书法,提高书写能力”的活动这个契机,我开始好好的练字。通过这一段时间的练字,我有不少的体会现总结如下:
1.思想重视,培养兴趣
思想重视是学习练字的关键。要在整个练字的过程中,不断加强对练字重要性的认识。只有对练字意义的认识不断提高,才能有对练字的责任感与迫切感。学习练字的过程,也是从提高练字兴趣开始的,兴趣的培养与产生,一是靠自己在学习中逐渐培养;二是靠教者培养和不断观察书法作品,开展书法讲评活动。做任何事情,都必须对这件事有兴趣,这是做好一件事情的前提。学习练字也是如此,有了兴趣,就愿意学,就会从写的不好,到写得较好,再到写得更好。
二、充满信心,百折不挠
学习练字,首先要抱定能学好的信心。同时要有充分的思想准备,即准备遇到这样或那样的困难,并要树立克服困难的决心。做任何一件事都不可能是一帆风顺,唾手可得的,写字也是这样的,肯定会遇到困难有时在一段时间内会有进步不大的感觉,我们不能因此而以为自己不是写字的料子,自暴自弃,这时千万要沉住气,继续练下去,在经过一段时间的努力,就能走出困境而上轨道。著名教育家叶圣陶先生曾说:“写字是一种技能,凡是技能,一定要经过练习才能会,才能好。练习写字当然是用手,可是同时要用心,心到手到,持之以恒,习惯成自然,写字的技能就掌握了。”可见,学习硬笔书法,需要长时间的坚持与锻炼。
三、端正态度,心平气和
学习硬笔书法,需要你在心情平静之时练习。因为书写时人的精神集中,排除了杂念,一心钻到写字中去了,听凭心手相应,笔纸接触,这样长期的书写训练,久而久之会使人的身心处于平静状态,其情绪达到了宁静安详的境地,心态平静,办事自然就没那么浮躁了。在书写每一个字的过程中,让原本浮躁的心得以平静,释然。在字里行间中,练字者能够感受到中华汉字的气韵,领悟做人的道理。所谓练字可以修身养性正是这个道理。这样既练了字,又培养了性情,可谓是一举两得。
写字是人们日常生活和工作中最普通的一件事。中国有着悠久的文字历史,作为一个中国人,我们更应该重视书法,把字写好,写漂亮,有利于人际交往,增进互相了解和友谊,有助于学习和工作,有助于学习毛笔书法,有助于审美情操的提高。学习硬笔书法,写好字将是受益于终身的大好事,一手好字陪伴一生幸福,其意义十分重大。我们应该好好练习硬笔书法。
个人书法心得体会篇十六
首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,因此渐渐地我的字也就好起来了。
然后,我在工作之余,抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字,在练习的同时,陶冶了自己的情操了,也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多,颜真卿的,柳公权的,赵之谦的,等等我都挺喜欢,不管是哪个书法家,不管是哪种字体,我都会加以练习。取人之长,补己之短。从楷书到隶书,再到行书,草书等等,我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了,因而草书最难以练习的,也许只有书法大家才能挥毫成草书。
通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:
第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。
第二,学习书法要勤于思考,最好能找个老师。书法是一种艺术,而要进入艺术之门,最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。
第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。
说起书法,不能不说王羲之;说起王羲之,几乎是家喻户晓,说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。
王羲之(303-361),东晋书法家,字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂),居会稽山阴(浙江绍兴)。官至右军将军,会稽内史,人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论,“语以大纲,即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山,博采众长,草书师法张芝,正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法,备成一家”,达到了“贵越群品,古今莫二”的高度。
与两汉、西晋相比,王羲之书风最明显特征是用笔细腻,结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法,变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中,正书势巧形密,行书遒劲自然,总之,把汉字书写从实用引入一种注重技法,讲究情趣的境界,实际上这是书法艺术的觉醒,标志着书法家不仅发现书法美,而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的,因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”,曾留下形形色色的传说,有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世,法书刻本甚多,有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等,摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。
王羲之的书法影响到他的后代子孙。其子玄之,善草书;凝之,工草隶;徽之,善正草书;操之,善正行书;焕之,善行草书;献之,则称“小圣”。黄伯思《东观徐论》云:“王氏凝、操、徽、涣之四子书,与子敬书俱传,皆得家范,而体各不同。凝之得其韵,操之得其体,徽之得其势,焕之得其貌,献之得其源。”其后子孙绵延,王氏一门书法传递不息。武则天尝求王羲之书,王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈,编为《万岁通天帖》。南朝齐王僧虔、王慈、王志都是王门之后,有法书录入。释智永为羲之七世孙,妙传家法,为隋唐书学名家。
王羲之书法影响了一代又一代的书苑。王羲之书圣地位的确立,有其演变过程。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说:“洎乎汉、魏,钟(繇)、张(芝)擅美,晋末二王称英。”右军书名盖世于当时,而宋齐之间书学地位最高者则推王献之。献之从父学书,天资极高,敏于革新,转师张芝,而创上下相连的草书,媚妍甚至超过其父,穷微入圣,与其父同称“二王”。南朝梁陶弘景《与梁武帝论书启》云:“比世皆尚子敬书”,“海内非惟不复知有元常,于逸少亦然”。改变这种状况的是由于梁武帝萧衍推崇王羲之。他把当时的书学位次由“王献之——王羲之——钟繇”转变为“钟繇——王羲之——王献之”,在《观钟繇书法十二意》中,萧衍云:“子敬之不迨逸少,犹逸少之不迨元常。”“不迨”,或作“不逮”,不及之意。萧衍的地位使他的品评有特殊的感召力,因而舆论遂定。
历史上第一次学王羲之高潮在南朝梁,第二次则在唐。唐太宗极度推尊王羲之,不仅广为收罗王书,且亲自为《晋书·王羲之传》撰赞辞,评钟繇则“论其尽善,或有所疑”,论献之则贬其“翰墨之病”,论其他书家如子云、王濛、徐偃辈皆谓“誉过其实”。通过比较,唐太宗认为右军“尽善尽美”,“心慕手追,此人而已,其余区区之类,何足论哉”!从此王羲之在书学史上至高无上的地位被确立并巩固下来。宋、元、明、清诸朝学书人,无不尊晋宗“二王”。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿、柳公权,五代杨凝式,宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄,元代赵孟頫,明代董其昌,历代书学名家无不皈依王羲之。清代虽以碑学打破帖学的范围,但王羲之的书圣地位仍未动摇。“书圣”、“墨皇”虽有“圣化”之嫌,但世代名家、巨子,通过比较、揣摩,无不心悦诚服,推崇备至。
中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”,但并不把他看作一尊凝固的圣像,而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事物永远是发展的、前进的,王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰,这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。
个人书法心得体会篇十七
从小,我就对书法情有独钟。妈妈从事装裱行业,有不少书画,我也受到艺术的熏陶妈妈问我想学点什么,我绝不犹豫地说:“我想学写字”。小时侯,我看妈妈装裱书画,便用我那稚嫩的小手,在纸上涂鸦,郑重其事地交给妈妈请她装裱。谁只妈妈看了笑道:“你要是写的好,我就裱起来。”“好。”我说。
于是我与写字结下了不解之缘。记得我读二年级的时侯,妈妈带我到学校书法班报名,老师让我试着写一下,我像拿蜡笔似地拿起羊毫,衣服没一会儿就弄脏了,还弄的满手都是墨。我第二天进书法班的时侯,老师正式教我写羊毫字,可我写的字歪七扭八,活像战场上的残兵败将,个个焉头耷脑,又像是一条条毛毛虫在纸上爬。再看看我身旁的大姐姐,她写的字,就像是再纸上欢快舞蹈的小精灵,奇丽端庄。我像泄了气的皮球,缓缓放下羊毫,不想再写了,可每当看到那些大哥哥大姐姐们能写得一手好字时,我就羡慕不已。于是我下定决心一定要把字写好。有时我手写酸时,那种羡慕成了我写字的动力。就算再冷,也会看到我冻得通红的'小手依然拿着羊毫在纸上划过。写完之后我的手老是冻得麻痹,但看到那端正的字时,我就无比自豪和骄傲。让我记忆犹新的,是练横的时侯。轻盈的羊毫到我手里却变成了千斤重的磐石,怎麽也写不出汉字那独占的韵味。但我觉不会向难题低头。依然一笔一画地写着,起笔、整理笔、行笔、写字时老师教给我的口决我现在还记得。当我看到一个个清秀端庄的字跃然纸上时,我欣喜若狂。徐徐地,歪七扭八的字变成了端端正正的字,徐徐的,端端正正正的字变成了奇丽端庄的字,徐徐地,奇丽端庄的字变成了欢快舞蹈的精灵在纸上嬉戏。
真是功夫不负有心人。学写字如一炉火练就了我的勇气和毅力。还让我明白了一个道理,只要有梦想,有目标,并朝这个目标去奋斗,成功,就在前方。
个人书法心得体会篇十八
以下是我在临《九成宫醴泉铭》时的一点浅显体会,在这里贴出,旨在交流学习,书法临帖心得体会。若各位同道发现有说的不对的请纠正补足,谢谢!
一、为什么同一本帖不同人临出来的感觉往往大相径庭?比如黄自元与田氏兄弟所临的《九成宫》感觉完全不一样,启功临的《玄秘塔》也不是原帖的风格,这到底是不足还是特色,现在不得而知。但我敢说之所以有这种现象,是因为不管谁临帖都或多或少掺进了个人的理解在里面,这种理解是属于个人的,千人千面。
三、补充说明一下(个人观点):临帖时掺入个人理解不是随便乱掺入的,也一样须遵守法则。黄自元临欧时不难看出有颜的笔法,田英章老师说他临欧有赵孟頫的笔意,启老临柳明显有他自己的风格。这些书家之所以掺入别的东西,不是因为他的水平比原帖水平还高,而是取决于其自身审美倾向和学书经历。
四、对于初学书法的朋友来说,我觉得《九成宫醴泉铭》不太适合作为首选的范帖,原因是它较之颜、柳要难得多。之所以难,是由欧字的特点决定的,我觉得它最大的特点就是一个字——敛。颜、柳的笔法都很舒展和明显,入门相对简单。特别是颜体,大笔划粗细条,容易学,笔法也很有代表性,和其它书体的关联性也很大。柳体较之颜体要稍难,主要原因是柳字强调“骨”,如果功力不够,极易产生干涩感而不生动。但此二体较之欧体要简单好多(个人体会),欧字不但敛,而且是极力的敛。欧字的敛在笔划和结构上都得到了充分体现。笔划上欧字多短促而精细,且笔锋多深藏,初学者或功力不够者临起来往往会相当吃力且难得其法,包括许多书家也未能神似。结构上欧字多从奇中求正、险中求稳,初学者习之如不得其法,则易怪异。
五、临欧过程中,有几个字是特别不好写的,不知道大家有没有这种体会,这几个字我用心写了很多遍也只是偶尔有一二个较满意的,且发挥很不稳定,时好时坏。这几个字是:九、成、秘、郡、避、阙、竦、高、周、沐、栋。其中以九、成、秘、避为最难。
六、在临欧的过程中,常常有一种体会,那就是倾全身之力也写不出那种味道来——笔划粗了不精到,细了又不秀美,长了太庸俗,短了又病态,多一丝少一毫感觉便会大变,此或正所谓差之毫厘而失之千里——由此可见欧字之难!!
七、临欧的过程中,我慢慢发现欧字之美主要可用这几个字来形容——劲、精、秀、敛、奇。这几个字是我在临欧过程中的深切体会,是我个人总结出来的,未参照任何人的观点(我这样说,不是为了表现自己有多了不起,而是想说明欧字之美给了我很大的感观冲击,是真实的,不是华而不实的,不是虚的)。而这每一个字都相当不易做到,由此亦可知欧阳询功力之深。下面我逐字来谈谈自己的感受:
劲——指力道,欧字几乎每笔都相当有力道。我还未发现欧的哪个字的哪一笔是绵软无力的。做到这一点要基本功相当扎实,而这还只是欧字最小的一个优点,对于欧阳询来说——“这只是皮毛”。
精——指精细,指不多不少刚刚好,指多一分太多、少一分太少。不能说欧阳询的所有字都做到了这一点,但可说绝大多数的字都做到了。每当临习时看到这一点,不由得不为之惊叹!而这一点可说是在功力上较“劲”字更进了一步。
秀——指秀美,指刚中之柔,指恰到好处之柔,指非妩媚之秀,指自然之美。做到这一点更难,因为它非功力层面的事,而是涵养、学识、审美上的事。且这个“秀”是建立在前两字基础之上的“秀”,是举重若轻的“秀”,所以相当难得。
敛——指收敛,指含蓄的敛,指放过之后的敛,指回归的敛,指中庸的敛。今人学书多以放纵、“洒脱”为美,而欧独以敛为美,非欧标新立异,而是境界高的自然回归。就好比武功高手不会特意去耍那些花里胡哨的招数,而是以最快最简洁的方式将对方击倒,正如那几个字说的——剪枝蔓立主脑。
奇——指奇中求正,指险中求稳。欧字很难找出一个是中规中矩的,多是与众不同的。或哪一笔特长,或哪一笔特短,或哪一脚突然飞出,或哪一笔忽然顿住(纵然结构稳重的字,其笔划又多变化),心得体会《书法临帖心得体会》。然不管如何之奇、险,其重心不倒,字形美观,看者赏心悦目。做到这点,试问古今能有几人?综观以上五点,可用一字概括欧字——绝!