最新音乐活动观摩心得体会大全(20篇)
通过总结心得体会,我们能够加深对自身学习、工作和生活的理解。写好心得体会需要一些技巧和方法。首先,要始终保持积极的思维态度,不论遇到什么样的困难和挑战,都要保持乐观的心态。其次,要善于观察和思考,从自己的经历中提炼出有意义的收获和思考。此外,还要注意语言的表达能力,用正确、准确、简洁明了的语言来表达自己的心得体会。最后,要给予自己足够的时间和空间,让自己的思绪充分整理和回顾,这样才能写出一篇较为完美的心得体会。小编为大家精选了一些优秀的心得体会范文,希望能够给大家提供一些启示和借鉴。
音乐活动观摩心得体会篇一
我校定期举办美术音乐活动,近期我有幸参加了其中的一次观摩。参加这次活动,除了能够欣赏到同学们精美的作品和优美的演唱外,更重要的是让我深刻体会到了美术与音乐的魅力。
在美术方面,同学们的作品着实令我惊叹。他们的画作有些生动传神,有些则极具创意,甚至超越了我对同龄人的认知。在观摩之时,我一度忘却了时间,全神贯注地欣赏每一张作品。在这个过程中,我意识到美术有着深刻的内涵,它不仅仅是一种表现形式,更是通过一幅画去传达人与生活的关系,让人们了解和思考社会的现实与哲学。
而在音乐方面,同学们的表现同样让我叹为观止。他们的唱腔优美动听,情感真挚,能够让人感受到音乐的魅力。在听唱的过程中,我感受到了音乐的独特之处,它不仅能够表达情感,更能够使人心境平和,激发人的情绪,让人卸下一天的疲惫与压抑。
美术与音乐虽然各有不同,但它们却都是艺术这一广阔领域中的重要组成部分。美术给予了我对生活的思考与想象,而音乐给予了我对世界的思考与感悟。两者相辅相成,让我对艺术更加深入的了解和认识。
最后,我觉得美术和音乐是一种对人类情感的表达,它不应该被简单地看作一种技能,而应该被看作是一种精神追求。我也相信,通过学习美术和音乐,我们能够更好地认识自己,认识世界,让自己更加充实和完美。
音乐活动观摩心得体会篇二
在有限的课程中,学习各种知识是我们的责任,但是这不足以发展我们的全面素质。如果你发现你在某些方面很薄弱,你需要去发展或改变这种情况。近日我参加了学校组织的美术音乐活动,给了我很多启示,我在这里和大家分享我的体会。
首先,我意识到美术和音乐是紧密相关的,这两项活动中都强调了表现力和创造力的培养。他们以略微不同的方式取得了成效,但是他们的目的都是帮助学生发现内在的创造潜能。
在美术活动观摩中,我最受启发的是创造性的设计和思维方法。我们不仅看到了很多美丽的作品,而且了解了很多其他文化背景的创造性。通过观察那些他人的作品,我们也可学到如何组合和利用不同颜色和形状,以及在设计过程中如何避免规律的出现。美术活动也让我提高了自己的观察能力和理解深度,从而有助于我更好地了解世界。
音乐活动让我学习到了合作和协调的重要性。团队内的每个成员都有自己的角色和表现渠道,然而只有在整个团队共同的努力下,才能真正体验到音乐的魅力。我们学习了如何在一个整体创作中发挥我们的部分,同时与其他成员协调好,为实现共同的目的而共同努力。
在学校的美术音乐活动中,我找到了自己的兴趣所在,也获得了在其他领域学习的灵感。我相信只有从各方面有兴趣尝试、以及积极参与,我们才能掌握更多技能、技巧和概念,从而达到全面的发展。我会把我收获到的经验和技巧, 融入学习和生活中。
音乐活动观摩心得体会篇三
在美术音乐活动观摩中,我深刻感受到了艺术的力量和魅力。艺术是一种可以超越语言和文化的表达方式,是人类成就的重要一环。
在观摩美术展览时,我不仅看到了许多优秀的作品,还了解到了艺术的创作过程和背后的故事。作为一名学生,我们从小就开始学习美术,但往往只停留在技能层面,而对于创作思路和创意能力的培养却缺乏关注。通过这次观摩,我深刻认识到了这点,对于未来的学习和创作也有了更多的思考。
在听音乐会时,我感受到了音乐的魔力。音乐可以让人的情感得到宣泄和升华,可以启迪人的灵魂,可以让人身临其境般感受到作曲家的情感。同时,音乐还可以促进人与人之间的交流和理解,处于不同年龄段和文化背景的人们在音乐的陪伴下,沟通的困难也逐渐被打破。
作为一个学生,我们的时间和精力都非常有限,需要科学规划,合理分配。但是在这些琐碎的学习之外,也需要有一些能让自己感到愉悦和放松的活动。美术和音乐正好可以成为我们课余时间的精神食粮,一方面可以培养我们的审美能力和创造力,另一方面也可以缓解我们的学习压力和心理负担。
最后,我希望我们的教育能够更多地关注和推广艺术教育,在学生的日常学习中,注重培养学生的艺术素养和创作能力。也希望更多的学生能够积极参与到艺术活动和文化交流中,从中汲取养分,激发自己的无限潜能。
音乐活动观摩心得体会篇四
观摩活动是一种非常有益的教学活动,既可以让学生更深入地了解学科知识和教学方法,又可以促进教师们对自己教学的反思和提升。最近,我有幸参加了学校的一次观摩活动,并在活动中获得了很多心得体会。在此,我愿意分享我的经历和感受,以期能对其他同学和教师也有所启发。
第二段:参加观摩活动的感受
首先,参加观摩活动能够让我更加深入地了解教师的教学方法和思路。在观摩活动中,我可以看到不同教师对待学科知识和学生的态度和方法,了解了不同老师的特点和特长,也拓展了自己的视野,进一步了解了学校的教育理念和办学特色。同时,我也注意到了教师们在教学中经常会出现的一些问题,如传递知识的不清晰、学生参与度不高等。这些问题为我今后的教育工作提供了有用的参考和反思。
第三段:观摩活动中的启示
此次观摩活动中,我明确感受到了教师们对于教学工作的热情和执着。无论是授课还是答疑,教师们都充满激情和耐心,让我们感受到了对教育事业的绝对热爱。此外,观摩活动也让我了解到不同年级、不同学科之间的联系和互动,提升了自己对知识的整体性认识。这些启示让我深刻地认识到,作为一名优秀的教育工作者,除了扎扎实实地学习和教授知识外,还需要拥有激情、心态的调整和对学生的关注。
第四段:观摩活动对个人的影响
通过参加观摩活动,我有所收获,对自己的教学工作也有了一些新的看法和思考。首先,我更加明白了教育工作的激情和耐心对于教学效果的重要性,我也更加明确自己需要不断提升自己的教育素养和专业水平。同时,我也发现自己与其他教师之间存在差距和不足之处,所以需要加强自我反思和修正,关注学生的个性和需求,尽可能地帮助他们获得更好的学习效果。
第五段:总结
通过参加观摩活动,我深刻地感受到了教学工作的重要性和必要性,也提升了自己对教育事业的热爱和自信。我相信,通过不断地观摩和学习,我们可以不断完善自身的教学工作,为学生的未来谱写出更美好的篇章。感谢学校给予我们这次机会,期待下一次的圆满成功!
音乐活动观摩心得体会篇五
枞阳县安凤中学
潘金霞
扎实的基本功是上好课的基础,这次观摩活动让我深刻体会到,要想上好课,要想成为一名优秀的音乐老师,必须具备扎实的基本功。在日常的教学过程中,我姐们经常会发现,教材中有些原本很好听的歌曲,由于老师的随意演唱和弹奏,学生不喜欢听,不喜欢唱了,很多原因在于老师对于作品把握不准,伴奏编配不合理,基本功不扎实造成的。此次活动中,老师们都展示了他们过硬的基本功,电子琴的伴奏,长笛的表演展示,很好的融入到课堂的教学中,让学生有兴趣,有激情。
但是,我觉得有过硬的基本功还不够,老师还要擅于激发学生的激情,让学生在课堂上有想表演的欲望,老师有激情远远不够,因为课堂的主题是学生。那么,在《踏雪寻梅》这一课中,我们看到老师在课堂上表现的很有激情,而学生似乎还没有睡醒,整堂课下来给人的感觉就是学生在被动的接受老师的讲解,自己没有一点表现的欲望。
还有,我觉得一堂课,它的教学目标很重要,我们应该遵循教学目标来完成整堂课的教学。同样在《踏雪寻梅》这节课中,老师的教学目标没有把握好,似乎有点离题。我个人觉得中间有些环节可以省,有些环节时间可以缩短,这样用更多的时间老完成好这堂课的教唱目标,能够让学生很好的演唱这首歌曲。
以上是我的一点体会,从这点体会中,我也明白了以后我的音乐课应该怎样去上,俗话说“当局者迷,旁观者清”,也许正是我的词体会的原因,一些好的方面,我定从中汲取经验,将其融化在心中,变成自己的经验,如有不当之处,请老师们多提宝贵意见。
音乐活动观摩心得体会篇六
近日,我有幸参加了一次观摩活动,目睹一位优秀教师的课堂教学。在这次观摩活动当中,我深感自己的一些不足之处,并对优秀教师的教学方式、管理方法、语言表达等等方面有了更加深刻的理解。
第二段:优秀教师的教学方式
在此次观摩活动当中,我注意到一位名叫张老师的教师,采取了全新的教学方式,让学生们在愉悦的氛围中学习,教学效果显著。张老师采用了“因材施教”策略,通过深入了解每个学生的个性、学习方式、知识水平等,为每个学生设计了不同的课堂策略,取得了良好的课堂效果。
第三段:优秀教师的管理方法
与此同时,张老师的课堂管理也非常出色。他通过设置明确的课堂规则、及时的反馈和奖励机制,让学生们保持了良好的学习积极性,并且实现了高效、和谐的课堂管理。同时,他还注重与学生之间的沟通交流,让学生们感到他的关心和尊重,也让学生们更加愿意听从他的教导。
第四段:优秀教师的语言表达
在观摩过程中,我还深深地感受到了张老师的语言表达技巧。他的语言表达简洁、明了、富有感染力,使学生在听课时不感到乏味,而是有一种受到启发和激励的感觉。他的表达水平,不单只是真正的语言的技巧,更多的是情感的正确表达、知识的传递和生命的关怀。
第五段:总结
总体来说,这次的观摩活动让我受益匪浅。通过对这位优秀教师的观摩,我理解到了一个真正的教师不只是传递知识,更是潜移默化、引领未来的“灯塔”。只有不断学习、提升自己的素质,才能够更好地肩负起教职工作。我将汲取这次观摩活动的经验和教训,努力学习,在今后的教育实践中,不断追求卓越,做一个优秀的教师。
音乐活动观摩心得体会篇七
20xx年12月14日我有幸在清丰县明月湖小学参加小学数学观摩研讨活动,观摩了左亚红老师和王迷次老师的公开课,并听取了幸福路王老师和和义路罗老师的“双减”活动下的专题讲座,最后聆听了县教研室候主任和徐瑞娜老师的精彩总结。此次学习使我深刻地感受到了小学数学课堂教学的生活化、艺术化。课堂教学是一个“仁者见仁,智者见智”的话题,大家对教材的钻研都有自己独特的见解。通过这次听课,让我受益匪浅。下面我就结合实际来谈谈自己的一些体会。
左亚红老师执教的五年级的《打电话》一课,是对“以学生为主体”的充分体现。由通知643人转换为15人,如何尽快通知到所有人的问题就变得简单易分析,学生能更快地接触到问题的本质。学生经历了独立完成、同桌交流、汇报展示和教师引领的过程,自己得出重点知识“知道消息的人都去通知”,从而进一步验证猜想、发现规律。整节课始终围绕着学生的学习展开教学,教师的每一次追问都是为学生的学习体验做铺垫,最后的计算部分就显得自然而然、水到渠成。充分印证了体验式学习是为学生提供感兴趣且有意义的数学活动。
每一位上课的老师都能根据小学生的特点为学生创设充满趣味的学习情景,充分发挥学生的主体作用,以激发他们的学习兴趣。比如:王老师讲授的《平行四边的面积》为学生提供了平行四边形剪纸,激起学生学习的兴趣,注重从学生的生活实际出发,引导学生自主学习、合作交流的教学模式,让人人学有价值的数学,不同的人在数学上得到不同的发展,体现了新课程的教学理念。
数学源于生活,生活中处处有数学。在我们日常生活中充满着许多数学知识,在教学时融入生活中的数学,使他们感到生活与数学密切相关的道理,感到数学就在身边,对数学产生亲切感,激发他们学习数学、发现数学的愿望。王老师和罗老师的微讲座,讲述了“双减”政策下如何优化数学作业设计两位老师都讲到了分层设计,即基础题(a类)、巩固题(b类)、延伸题(c类),通过这样的设计满足了不同学生的需求,从而达到了良好的教学效果。
在这些观摩课当中,我看到的是老师与学生真实的交流,不再是单纯的教师教、学生学,而是一个统一体。每一位老师都放手让学生自主探究解决问题,教学中,遇到一些简单的问题,就让学生自己通过动口、动手、动脑去解决,为学生提供了自由发挥,处理问题的空间,并且老师不断鼓励学生积极尝试,主动去探索问题,让每个学生都有参与思考和发表意见的机会,让每位学生都成为数学学习的主人。对于学生一时想不出来的问题,每一位教师都很有耐性的对学生进行有效的引导,充分体现“教师以学生为主体,学生是数学学习的主人,教师是数学学习的组织者、引导者和合作者”的教学理念。
在候主任和徐老师的点评中,徐老师以“感动”贯穿整个报告,感动的不仅是执教教师,还有与会的所有数学老师。徐老师讲到:“没有什么是岁月静好,只是有人为你负重前行”,这都是那些优秀的教师的真实写照。候主任的点评中以诙谐幽默、通俗易懂的的语言赢得了在场所有老师的掌声。候主任讲了3点非常好:(1)数学不要过于复杂化;(2)研读教材;(3)必要讲解是必须的。这三点中尤其第三点,候主任多年前便提出的了,当年许多专家教授也为之称赞。
那么,作为我们一线数学教师更应该,不忘初心,奋进前行,吃透教材,看透学生,真正的做到教书育人。
总之,通过这次学习,令我大开眼界,领略了优秀老师的课堂教学风采和他们的精彩报告和学生独特的思维,为我们的课堂教学提供了大量的宝贵经验,期待下次学习的机会。
音乐活动观摩心得体会篇八
李霞
三节课的执教教师风格各不相同。王娜老师注重学生学习习惯的培养,语言、动作简洁。崔冬霞老师年轻有活力,能够用自己的语言和动作带动学生。庞德老师幽默,有较强的驾驭课堂的能力和扎实的基本功,能够用自己的琴声和一举一动感染学生,使教学的难点迎刃而解。
下面谈几点自己的看法。
教学难点的设计。有的简单的歌曲,学生听几遍就会了,不需要采用很多花哨的方法,也就是说不用设很多的“坎”让学生去迈,如果迈过去了万事大吉,如果迈不过去,全盘皆输,结果会出现学生本来会唱的歌曲越学越糊涂的现象。
二、创编环节。所有活动的编排都是在完成歌曲教学的基础上进行。我们不能把创编环节流于形式,学生歌曲还没学会,就开始进入歌曲的升华阶段,有的时候这所谓的创编都是老师设计好的动作学生跟着做,学生没有被放到主体的地位。如果学生熟练掌握歌曲、了解歌曲的意境、掌握音乐形象时,老师可以大胆的把创编环节教给学生。
三、歌曲教唱环节。在歌曲教唱环节,我们发现学生唱不准的时候不防采用最原始的方法:一句一句的教唱。在教唱的过程中不能忽视琴的辅助作用。
四、打击乐器的加入。如果我们让学生为歌曲伴奏,那我们
老师就应该给学生一个正确的节奏谱,让学生更直观、更准确的为歌曲伴奏。因为我们平时很少每节课都让学生用打击乐器,学生很难熟练的演奏出那件乐器负责那一部分,比如三角铁和碰钟(有延长音)、响板打强拍;串铃打弱拍;铃鼓拍鼓面打强拍,摇铃打弱拍。学生拿到乐器的时候多数是乱敲,如果我们给学生一个节奏谱,哪一组乐器负责什么,演奏的时候不会出现顾此失彼现象,让学生真正感受打击乐器的妙用。
音乐活动观摩心得体会篇九
一、幼儿园环境是幼儿园课程的一部分,在创设幼儿园环境时,要考虑它的教育性,应使环境创设的目标与幼儿园教育目标相一致。同时,幼儿正处在身体、智力迅速发展以及个性形成的重要时期,有多方面的发展需要,幼儿园环境创设应与幼儿身心发展的特点和发展需要相适宜。在环境创设的过程中,体现幼儿与教师合作的过程,教师要有让幼儿参与环境创设的意识,认识到幼儿园环境的教育性不仅蕴含于环境之中,而且蕴含于环境创设的过程中。
二、班级墙面布置的教师大胆创新,能根据本班幼儿年龄特点,结合班级开展的主题活动,并随着季节的变化,创设与教育相吻合的环境,有让幼儿参与环境创设的意识,认识到幼儿园环境的教育性不仅蕴含于环境之中,而且蕴含于环境创设的过程中。以往,幼儿园环境创设常常较多地由教师包办,即使有幼儿参与,也仅限于将幼儿的作品拿来作为环境的点缀;在这里我看到将幼儿参与环境创设融入课程,对幼儿有针对性地进行教育。教师由单纯的知识传授者变成了观察者、倾听者、合作者、决策者,幼儿由单纯的倾听者变成了计划者、参与者,充分认识到了自己的能力,意识到了自己是环境的主人,人人出谋划策,人人都来承担自己的一份责任,使幼儿的参与性落到实处。
三、在区域创设中,环境和准备投放材料,有效地利用环境促进幼儿的发展,引导幼儿与环境相互作用,对每一个活动、每一种材料所蕴含的教育价值教师有所了解。将收集材料和创设环境的过程作为幼儿的学习过程。在发动幼儿集体讨论决定了区角布置或墙饰的内容,和幼儿一起准备材料并进行设计制作。给幼儿自主选择和使用材料的权利。支持、启发和引导幼儿与环境相互作用。有师生共同准备和创设的环境材料,还有教师根据教育目标和内容提供的环境材料,教师都积极支持和鼓励幼儿进行探究和操作活动。
音乐活动观摩心得体会篇十
作为一名热爱音乐的学生,我有幸参加了一场音乐实践观摩活动,从中收获颇多,下面就与大家分享一下我的心得体会。
首先,音乐实践观摩让我深刻认识到音乐的力量。在观摩活动中,我看到了许多优秀的音乐作品和表演,这些音乐给我带来了强烈的感受。例如,在一场交响乐演奏会上,当乐团演奏家们全情投入地演奏一首首优美的曲目时,音乐的魔力几乎能够让我身临其境,感受到情感的起伏和力量的传递。从这个角度来看,音乐不仅仅是一种艺术形式,更是一种情感的表达和沟通方式。
其次,观摩活动让我对音乐的创作和表演有了更加深入的了解。在实践观摩中,我看到了许多作曲家和演奏家们的才华和奋斗。他们用自己的创造力和努力完善了许多音乐作品,用才情表达了对生活的理解和感受。同时,在演奏的过程中,他们通过完美的技巧和深沉的情感,将那些优美的音符演绎得淋漓尽致。这让我感到音乐创作和表演之路需要付出极大的努力和热情,同时也增加了我对音乐的敬畏之心。
再次,观摩活动让我感受到音乐对个人成长的重要性。音乐既可以培养我们的审美素养,也可以调节我们的情绪。在这次实践观摩中,我发现许多参与演出或演奏的学生都展现出了自信和快乐的态度。音乐的参与和表演不仅能够提高他们的音乐才华,更能够锻炼他们的沟通能力、合作精神和自信心。这给我启示,要想在音乐的道路上不断进步,除了掌握技巧和知识外,还必须加强自己的心理素质和团队意识,这对个人成长和未来的发展都尤为重要。
最后,观摩活动让我意识到音乐实践的意义在于传承和发展。在这次观摩活动中,我看到了不同年龄段、不同背景的人们都在努力地追求音乐的艺术。无论是青少年学生还是成年职业演奏家,他们都在自己的领域中孜孜不倦地耕耘和探索。这让我明白音乐实践是一个连续的过程,需要每一个音乐人共同努力。无论自己的音乐才能如何,只要心怀热爱和坚持,就能够在音乐的道路上走得更远。
总的来说,这次音乐实践观摩活动对我产生了极大的影响,不仅让我感受到了音乐的魅力,也让我对音乐的创作和表演有了更深入的认识。此外,这次观摩活动也让我认识到音乐对个人成长的重要性以及音乐实践传承和发展的意义。我希望自己能够继续在音乐的世界里探索和努力,不断提高自己的音乐能力,让音乐成为我人生中不可或缺的一部分。
音乐活动观摩心得体会篇十一
音乐实践观摩是学习音乐的一种重要方式,通过观摩他人的音乐表演,我们可以获得启发和指引,提高自己的音乐技巧和演奏水平。最近,我有幸参加了一场精彩的音乐实践观摩活动,给我留下了深刻的印象。在这次观摩中,我看到了专业音乐人的高超技巧和专注态度,也体会到了音乐带给人们的无限魅力。以下是我对这次音乐实践观摩活动的心得体会。
首先,这次观摩让我深刻认识到音乐表演需要高超的技巧。观摩中,我看到了一些音乐家用双手娴熟地演奏着各种乐器,他们的指法流畅而有力,音符从他们手中跃跃欲试,犹如一把把镜子,将他们内心的热情和灵感完美地展现出来。尤其是他们的演奏技巧,让我叹为观止。例如,有一位小提琴演奏家在演奏柴可夫斯基的《小提琴协奏曲》时,他的技巧娴熟,音色优美,给人以无尽的享受。这让我深刻认识到,要成为一名优秀的音乐家,必须具备高超的演奏技巧。
其次,观摩中我还深刻体会到了音乐带给人们的美好感受。音乐是国际语言,它能够超越语言的障碍,直接触动人们的心灵深处。在观摩中,我听到了不同类型的音乐,有欢快的节奏感,也有深情的旋律,每一个音符都带给我不同的情感体验。有时,快速的音符让人脚步轻盈,有时,悠扬的旋律使人沉浸在美好的思绪中。尤其是在观摩现场,音乐家们的激情演奏与观众们的热情呼应,让我感受到了音乐所带来的强烈感染力。
再次,我深刻认识到音乐实践需要专注的态度。观摩中,音乐家们在演奏过程中凝神专注,他们时刻保持着对音乐的热爱和专注,不被外界的任何干扰所动摇。他们用心演奏,将自己完全融入到音乐之中,只有这样才能演奏出出色的效果。这使我认识到,学习音乐需要我们拥有专注的态度,只有专注才能更好地感受音乐的魅力,准确地表达音乐的情感。
最后,观摩中我对音乐的理解和认识得到了拓展。通过观摩他人的音乐表演,我领会到了不同类型音乐的特点和风格。在观摩中,我听到了爵士乐、古典音乐和摇滚乐等不同类型的音乐,这些音乐都有其独特的美妙之处。爵士乐热情奔放、自由流动的即兴演奏让我感受到了自由和创造的力量;古典音乐庄严典雅的旋律给人以深思和内省;而摇滚乐则充满了激情和冲击力。通过这次观摩,我对音乐的理解有了更多层面的拓展,也更加明确了自己对音乐表达的追求。
通过这次音乐实践观摩,我获得了很多宝贵的经验和启示。我深刻认识到音乐表演需要高超的技巧、音乐带给人们美好的感受,音乐实践需要专注的态度。同时,我对不同类型音乐的理解也得到了拓展。这次观摩给我留下了深刻的印象,也进一步激发了我对音乐的热爱和追求。我相信,在以后的音乐学习中,我会更加努力地学习,向那些专业音乐家们学习他们优秀的技巧和专注态度,不断提高自己的音乐水平,用音乐表达自己的情感,将音乐的美妙分享给更多的人。
音乐活动观摩心得体会篇十二
音乐是小朋友心灵的天使,它能够激发他们的创造力、情感和想象力。为了提高自己教学水平以及丰富教育资源,我参加了一堂幼师音乐观摩课。在这堂课上,我深受启发,收获颇丰。以下是我的观摩课心得体会。
首先,课堂的开头非常重要。一开场,老师用轻快的音乐引入了课堂,让孩子们快乐地进入音乐的世界。随后,老师向孩子们介绍了今天课堂的主题和学习的目标。这种点到为止的引导能够让孩子们对接下来的内容保持好奇和期待,激发他们的学习动力。
其次,幼儿音乐教学应该以游戏为主。观摩课中,老师通过多种游戏形式来引导孩子们体验音乐。例如,孩子们站起来模仿风的声音、鱼的形态;他们用小乐器模拟着雨滴的声音,轻快的节奏让孩子们兴奋不已。这种通过游戏的方式学习音乐,培养了孩子们的兴趣和参与度,同时也锻炼了他们的音乐感知和协作能力。
另外,观摩课中的声乐表演给我留下了深刻的印象。孩子们用纯真天真的嗓音唱出动听的歌曲,他们在指导老师的帮助下学习正确的发音和节奏感。观摩课中,我发现老师在训练孩子的歌唱能力时,很注重倾听和表达,他们会用手势示范孩子们应该如何唱,用轻柔和温和的声音来激励孩子们,使他们感到自信和投入。
进一步,现场演示激发了我对音乐教学的思考。在课堂结束时,老师给了每个孩子一个小乐器,他们进行了即兴创作,一起玩起了彼此不同的声音。孩子们充分发挥了自己的创造力,他们也通过亲身体验了不同音符和节奏的组合带来的美妙。这种现场演示不仅提高了孩子们的表现力,也拓展了他们的音乐思维,激发他们的创造力。
最后,观摩课给了我一个启发,那就是要注重音乐与其他学科的结合。在观摩课中,老师巧妙地结合了数学、语言和运动等学科,教授了关于音符、节奏和音阶的知识。他们让孩子们用肢体语言来感受音乐节奏,用视觉图形来理解音符的时值关系。这种跨学科的教学方法不仅使孩子们更好地理解了音乐知识,也丰富了他们的学习体验。
通过参加幼师音乐观摩课,我深刻体会到了音乐在幼儿教育中的重要性。音乐能够提高孩子们的情感表达和社交能力,培养他们的想象力和创造力。而对于我们幼师来说,观摩课不仅是学习的机会,更是激发自身教育活力的一次独特体验。通过多种艺术形式的运用,用音乐渗透幼儿教育的方方面面,我们可以为孩子们打开一扇通往美妙世界的大门。
音乐活动观摩心得体会篇十三
音乐是一种媒介,能够唤起人们内心深处的情感。它是一种独特的语言,能够传递出无数的情感和思绪。在多个观摩音乐表演中,我有幸亲身体验了各种类型的音乐,从古典到流行,从爵士到摇滚,每一次观摩都给我留下了深刻的印象。在这篇文章中,我将分享五个不同的观摩心得体会,与大家一同感受音乐的魅力。
首先,古典音乐的观摩给我带来了一种安静与宁静的感受。在一场钢琴独奏音乐会上,我听到了贝多芬的《月光奏鸣曲》。在黑暗的演奏厅里,清澈的琴音在空气中流动。每个音符都敲打着我的心弦,带我进入一个完全不同的世界。音乐家用灵巧的手指和敏感的情感演绎着曲目,仿佛每一次按键都自有其故事。在那一刻,我感受到了音乐的力量,它能够从内心深处触动人的情感。
其次,流行音乐的观摩让我体会到了音乐的包容性。在一个音乐节上,我看到了各种不同风格的音乐表演。有的是激情四溢的摇滚乐队,有的是嘻哈歌手带来的热力四射的节奏,还有的是流行歌手的温柔而动人的嗓音。不同的音乐类型给了每个人不同的选择,每个人都可以找到自己喜欢的音乐。无论是年轻人还是老年人,无论是东方文化还是西方文化,音乐都能让人们团结在一起,感受到共同的情感。
第三,爵士音乐的观摩给我带来了一种自由与创新的感受。在一场爵士乐团的现场演出中,我发现这种音乐有着独特的即兴性,没有固定的乐谱和旋律。乐手们通过不断的即兴演奏,展现出他们的个人魅力和才华。爵士音乐敢于突破传统的束缚,给予了音乐家更多的自由表达空间。每个乐手都可以在音乐的基础上发挥自己的个性和创造力,这使得每场爵士音乐演奏都成为了独一无二的体验。
第四,摇滚音乐的观摩让我感受到了音乐的力量与激情。在一个露天音乐节上,我看到了疯狂舞动的人群和激情四溢的摇滚乐队。音乐的节奏和吉他的嘶吼让现场氛围达到了极高的热度。观众们跟随着音乐的节奏跳跃,释放出内心深处的压抑和激情。音乐家们用高亢的声音和华丽的乐器演奏,将无尽的能量传递给每一个观众。摇滚音乐是一种让人沉醉其中的形式,它能够让人忘记一切烦恼,尽情释放自己。
最后,通过多个观摩音乐表演,我意识到音乐不仅是一种欣赏的方式,也是一种沟通的方式。无论是古典音乐还是流行音乐,无论是爵士音乐还是摇滚音乐,每一种类型都有着不同的表达方式和意义。音乐可以让我们与他人沟通,无需借助语言,只需用心去感受和理解。音乐是一种全球通用的语言,能够将人们连接在一起,分享彼此的情感和体验。
总之,在多个观摩音乐表演中,我深刻体会到了音乐的魅力和真实力量。它能够触动人的情感,让人沉浸其中,与他人分享共同的体验。无论是古典音乐的宁静、流行音乐的包容、爵士音乐的自由、摇滚音乐的激情,还是其它形式的音乐,每一种都有着自己独特的魅力。在音乐的编织下,世界变得更加和谐和多彩。音乐是一种无国界的语言,它能够超越文化和语言的差异,将人们紧密联系在一起。让我们一起沉浸在音乐的海洋中,感受音乐的力量和美妙。
音乐活动观摩心得体会篇十四
音乐是一门神奇的艺术,它能够用美妙的旋律和动人的节奏打动人们的心灵。近日,我有幸参观了一场音乐会,亲身感受到了音乐的独特魅力和无穷魔力。通过观摩这次音乐会,我对音乐的理解更加深入,对人生也有了更多的思考。下面,我将分享我的观摩心得体会。
首先,音乐会给我留下了深刻的印象和振奋人心的体验。作为一个普通的听众,当音乐家们上台演奏时,我被他们那灵动的指尖所吸引。音符在他们的手中变幻莫测,在空中跳跃飞舞。那个瞬间,我仿佛进入了一个奇幻的世界,彻底忘却了现实的喧嚣和压力。音乐会让我游离于现实与想象之间,让我体验到了心灵的自由和宁静。
其次,音乐会让我领略到了不同类型音乐的魅力与独特之处。音乐会上演奏的曲目涵盖了古典、民谣、流行等多种音乐风格,每一种风格都有其独特的韵律和情感表达。比如,古典音乐的庄重与优雅让我感受到了久远的历史风貌;民谣音乐的淳朴和质朴使我领悟到了真实与感人的情感;流行音乐的活力与激情让我感到了年轻与活力。这些不同风格的音乐给了我更广阔的视野,让我更好地理解和欣赏世界上不同文化的音乐之美。
再次,音乐会让我对音乐的演奏技巧和艺术内涵有了更深刻的了解。在观摩音乐会时,我详细观察了演奏家们的动作与神态,留心聆听他们的演奏技巧和艺术表达。我发现,他们的手指灵活自如,每一个音符都被演绎得淋漓尽致。他们的眼神专注而充满激情,仿佛在用音乐徽章表达内心的情感和感悟。这让我明白了音乐演奏的艺术之美,在音符中感受到的不仅是旋律的美,还有演奏家们对音乐的深刻理解和情感投入。
此外,音乐会也让我思考了音乐在人生中的意义和作用。音乐是生活的调色板,是情感的宣泄,也是灵魂的寄托。它能够激发人们的美好情感,舒缓人们的压力和疲惫,给予人们力量和勇气。音乐会上的演奏家们用音乐的语言,将自己对生活的热爱和理解传递给观众,让每一个人都能够通过音乐找到自己内心深处的共鸣。音乐会让我明白,无论何时何地,只要静心倾听音乐,我们就能找到心灵的归属和安宁。
音乐活动观摩心得体会篇十五
第一次进去衙口中心幼儿园,整洁优美的校园环境,户外活动的材料的整齐摆放让我感受到孩子们户外活动的多样性。
这次的观摩活动,留给我最深印象的便是老师和孩子们那灿烂的笑容以及他们良好的学习习惯,敢说敢讲的行为表现。各年龄班班里活动区角的划分和设计很清晰,可操作性的材料很丰富,孩子们展示的作品很精致。每个教室都有各自的特色,每个区角的设计都有其一定的意义。我仔细看了区角内的有些玩具都不是简单的一种玩法,可以很好地开发幼儿的思维能力。从而我想到了自己,应该不断地研究创新,活动中不能让孩子们无意识无目的地玩,而是要让幼儿在玩中学习,在玩中探索,在玩中创新。
通过本次观摩活动,今后在自己的实际教学工作中,我要学会不断反思,选择有效的教育方法,注重因教施材。教育活动内容的组织应充分考虑幼儿的学习特点和规律,寓教育于生活和游戏,使幼儿能更好地发展。
音乐活动观摩心得体会篇十六
音乐是一种无国界的语言,它能够以独特的方式传递情感和表达内心世界。而在音乐创作和演奏过程中,技巧是至关重要的一环。最近我有幸参加了一场音乐技巧观摩会,通过观摩和倾听这些优秀音乐家的演奏,我收获颇多,对音乐技巧有了更深入的理解与体会。
第二段:技巧的重要性
在音乐创作和演奏中,技巧不仅是艺术家展示个人才华的重要途径,也是他们表达情感和触动听众的关键。观摩中,我深深感受到技巧对音乐的作用。无论是钢琴家的手指技巧、吉他手的指弹技巧还是小提琴手的琴弓技巧,都展现出他们在音乐之中所耕耘的精华。技巧使他们能够以更加准确熟练的方式表达音乐作品的内涵,让听众在欣赏音乐的过程中更好地领悟到艺术家所想要传达的意境。
第三段:技巧的跨界创新
在观摩会中,我还发现了技巧在音乐跨界创新中的巨大潜力。很多音乐家在不同风格的音乐演奏中巧妙地融合了不同的技巧,创造出新颖而独特的音乐体验。例如,一位钢琴家将传统古典音乐与现代流行音乐相结合,通过双手并调弹奏和和声技巧,将两种截然不同的音乐风格完美地融合在一起,让观众耳目一新。这种创新不仅使音乐更具个性化,也向我们展示了技巧在音乐创作中的无限可能。
第四段:技巧的培养与实践
我深知,技巧不是一蹴而就的,而是需要长期的培养与实践。观摩会上,我见到了许多优秀的音乐家,他们都是通过长时间的勤奋练习和不断尝试才达到现在的高度。他们运用各种方法和技巧来不断提升自己的音乐水平,如音阶练习、扫弦练习、音乐理论学习等。通过观摩,我明白了技巧的培养离不开坚持和耐心,只有通过大量的实践和刻苦的训练,才能在音乐之路上获得进步。
第五段:对自身的启示
通过观摩这场音乐技巧会,我收获颇多,对自身的音乐修养和技巧培养有了更清晰的认识。首先,我意识到在平时的练习中,应更加重视技巧的培养,并将其融入到音乐创作和演奏中。其次,我明白了技巧的运用并非只限于某种乐器或音乐风格,而是可以跨界创新,不断尝试新的艺术表达方式。最后,我深刻认识到技巧的培养需要时间和坚持,只有持之以恒地进行实践和练习,才能在音乐之路上不断突破自己。
总结
音乐技巧观摩会是一次宝贵的学习和感悟之旅。通过观摩和倾听这些优秀音乐家的演奏,我对音乐技巧有了更深入的理解与体会。技巧在音乐创作和演奏中起着重要的作用,使音乐更具表现力和感染力。同时,技巧也可以在音乐跨界创新中发挥重要的作用,创造出新颖而独特的音乐风格。对于我个人而言,这次观摩会深化了我对技巧的认识,启发我在音乐之路上更加努力和坚持。
音乐活动观摩心得体会篇十七
音乐是一种极具魅力的艺术形式,它不仅是人类情感表达和思想交流的工具,也是人们日常生活中的重要组成部分。在这次音乐多个观摩活动中,我有幸聆听了不同风格和类型的音乐,收获颇丰。通过对不同音乐作品的欣赏和思考,我对音乐的理解也有了新的体悟。
首先,对于音乐多个观摩活动,我深刻认识到音乐的多样性。在这次活动中,我欣赏了来自不同国家和地区、风格迥异的音乐作品,包括古典音乐、流行音乐、摇滚音乐等。每一种音乐都有其独特的魅力和表现形式。通过对这些音乐作品的观摩,我领略到了音乐的丰富性和多样性,开阔了自己的音乐视野。
其次,我发现音乐可以传达出丰富的情感和思想。音乐是一种非常直观和情感化的艺术形式,它可以通过旋律、节奏和音色等要素,唤起人们的情感共鸣。通过这次音乐多个观摩活动,我感受到了音乐对情感的引导和表达能力。古典音乐的庄重和深沉,让我感受到了内心深处的激动和宁静;流行音乐的轻快和活力,让我感受到了青春和活力的力量。这些音乐作品让我体会到了音乐的独特力量,它能够启迪思考、激发想象,并引发人们对生活的思考和探索。
再次,我认识到音乐是一种跨越国界和文化的语言。在这次活动中,我有幸听到了来自不同国家和地区的音乐作品,包括中国的古琴曲、美国的摇滚乐、拉丁美洲的萨尔萨舞曲等。尽管这些音乐风格和文化背景各不相同,但在音乐的表达和情感共鸣上却有着共通之处。尤其是在一些节日音乐中,如圣诞颂歌和新年音乐,不同国家的音乐创作者都希望通过音乐向世界传递友善和祝福。这使我认识到音乐是一种超越文字和语言的语言,能够构建人类的情感纽带和文化沟通。
此外,我也注意到音乐在社会中的重要作用。音乐不仅是人类娱乐生活的重要组成部分,也是社会文化活动的重要元素。通过这次音乐多个观摩活动,我了解到了音乐对于社会的正面影响。音乐可以将人们聚集在一起,激发集体的凝聚力和向心力;音乐也可以用于宣传和传递正能量,通过音乐表演和音乐会等形式,传递社会价值观和道德准则。这些音乐作品使我认识到音乐不仅仅是一种艺术形式,更是一种社会力量,能够引起人们的共鸣和行动。
最后,通过音乐多个观摩活动,我认识到了自己对音乐的热爱和追求。作为一个喜欢音乐的人,这次活动让我更加坚定了自己在音乐道路上的决心。无论是作曲、演奏还是欣赏,我都深信音乐会在我的生活中扮演重要的角色。音乐是我灵魂的表达方式,也是我对世界思考和探索的桥梁。在未来的日子里,我会更加努力地学习和探索音乐,为自己的音乐梦想努力奋斗。
总之,这次音乐多个观摩活动让我收获颇丰。通过对不同音乐作品的欣赏和思考,我对音乐的理解有了新的体悟,也更加意识到了音乐的多样性、情感表达和社会意义。我将继续热爱音乐,努力学习和探索,以更好地表达自己,为社会做出贡献。音乐,让我们共同享受它的魅力吧!
音乐活动观摩心得体会篇十八
音乐,作为一种美好的艺术形式,源远流长,历经千年的演变,成为人们生活中不可或缺的一部分。音乐有着无比的魅力,不仅能够表达情感,传递信息,还能带给人们心灵的温暖和慰藉。近日,我有幸参观了一场音乐会,深深地感受到了音乐的独特魅力和力量。以下是我对于音乐的观摩心得与体会。
首先,音乐之美在于其多样性和无穷的表现力。在音乐会上,我欣赏到了不同风格和形式的音乐作品。有古典乐的庄严与典雅,有流行曲的轻快与活泼,有爵士乐的自由与奔放。每一种音乐都带给我截然不同的感受,让我仿佛置身于不同的时空中。音乐细腻而细致的音符,让我沉醉其中,忘却时间的流逝。音乐是一种自由和无拘束的艺术形式,它可以通过各种不同的形式表达人们内心深处的情感和思想。
其次,音乐之美在于其能够打破语言的障碍,迈过国界的限制。音乐是一种全球性的语言,它的美妙旋律可以被每个人理解和欣赏。不论你是来自什么国家,说着什么语言,当音乐响起时,你能够感受到共鸣和情感的交流。音乐作为一种纯粹的表达方式,能够超越言语的局限,用旋律和节奏讲述故事,传递信息。通过音乐,人们之间的交流和理解变得更加简单而直接,促进了不同文化间的相互了解和友好。
另外,音乐之美在于其能够温暖人心和鼓舞士气。充满韵律的音乐可以唤起人们内心深处的情感,并带给人们安慰和力量。在音乐会上,我听到了一位小提琴家悠扬的琴音,仿佛听到了天籁之音,心灵被音乐的美妙所打动。音乐能够治愈人们内心的伤痛和焦虑,让人感受到希望和慰藉。不论是在压力山大的工作环境中,还是在痛苦挣扎的时刻,音乐都能够给人们带来力量和启发,让人坚持下去。
此外,音乐之美也在于其能够培养人们的审美情趣和情感表达能力。音乐是一种需要细细品味和感受的艺术形式,它需要我们用心去倾听和欣赏。音乐会上的演奏家们用心演绎每一首曲目,他们的精湛技艺和对音乐的热爱能够让人们感受到深深的敬畏和赞叹。通过观摩音乐会,我学会了如何用心去理解和领悟音乐的内涵,学会了欣赏音乐的美妙和独特之处。音乐不仅让我感受到美的力量,还能够激发我的创造力和想象力,让我在表达自己情感的时候更加自由和深入。
最后,音乐会让我更加意识到音乐的重要性和艺术的无穷魅力。艺术是一种美的追求和思想的表达,而音乐是艺术的重要组成部分。音乐可以给人们带来欢乐和激情,也可以给人们带来安宁和慰藉。音乐是人类创造和发展的结晶,它记录着人类历史的发展和演变。音乐的美妙和独特之处永远无法被取代,它能够给人们带来独特的体验和感受。观摩音乐会让我更加深入地了解到音乐的价值和意义,激发了我对艺术的热爱和追求。
总之,音乐是一门魅力无穷的艺术形式,它能够通过多样的形式和风格表达人们的情感和思想。音乐能够温暖人心和鼓舞士气,让人们感受到希望和安慰。观摩音乐会让我更加深刻地体会到了音乐的美妙和力量,激发了我对音乐的热爱和追求。音乐不仅能够给人们带来愉悦和享受,更能够培养人们的审美情趣和情感表达能力。正是因为这些原因,音乐在人们的生活中扮演着至关重要的角色。
音乐活动观摩心得体会篇十九
我怀着无比期待的心情参观了一场音乐艺术表演。在这次观摩中,我深深被音乐所感动,也对艺术有了更深一步的认识。下面我将从艺术的表现形式、音乐的情感表达、音乐的协调性、音乐的不同风格以及观众的参与性五个方面来谈谈我的心得体会。
首先,音乐作为一种艺术表现形式,具有独特的魅力。音乐通过旋律、节奏和和声等元素,将艺术家内心深处的情感通过声音传递给观众。在观摩时,我可以清晰地感受到音乐在我内心深处勾起的情感波动。有时,欢快的音乐使我忘却了一切烦恼,沉浸在快乐之中;有时,悲伤的音乐触动了我内心的柔软,使我感受到了深深的思考和共鸣。
其次,音乐是一种情感的表达方式。无论是快乐还是悲伤,音乐都能够将情感转化为声音,使观众能够更直接地感受到艺术家想要传达的情感。在观摩过程中,我深刻感受到了音乐对情感的塑造力量。音乐通过快速的琴键音阶和强烈的节奏感,表达了欢乐和兴奋;而慢节奏和柔和音色则传达了内心的惆怅和悲伤。音乐与情感的完美融合,让观众在欣赏的同时也能够感受到艺术家所要表达的情感世界。
第三,音乐具有协调性。在音乐中,旋律、节奏、和声等元素都需要在一个整体中相互配合,形成一个和谐统一的艺术品。在观摩中,我注意到音乐家们在演奏时需要精确的节奏感和准确的技巧,以保持音乐的协调性。这种协调性能够带给观众一种整体感,使我们能够更好地体验到音乐的美妙和魅力。
第四,音乐有着多样的风格。不同的音乐风格代表了不同的文化和时代背景。观摩中,我听到了古典音乐、民族音乐以及现代音乐等多种风格的音乐表演。每种风格都有着独特的魅力,带给观众不同的感受和体验。这让我更加欣赏音乐的多样性,也对不同风格的音乐有了更深一层的了解。
最后,观众的参与是音乐艺术的重要组成部分。在观摩中,观众可以通过鼓掌、欢呼和喝彩等方式与艺术家进行互动。观众的参与不仅能够表达对音乐的喜爱和赞赏,也能够为艺术家们带来更多的动力和创作灵感。在观摩中,我亲身感受到了观众与艺术家之间的共鸣和互动,这使我对艺术的价值与意义有了更深一步的认识。
通过这次观摩,我对音乐艺术有了更深的理解。音乐作为一种独特的艺术表达方式,能够通过旋律、节奏和和声等元素传递艺术家内心深处的情感。音乐具有协调性,能够让观众感受到和谐统一的美妙。不同风格的音乐代表了不同的文化和时代背景,让观众更好地体验音乐的多样性。观众的参与是音乐艺术不可或缺的一部分,能够与艺术家互动,共同创造出更加完美的艺术作品。通过这次观摩,我对音乐艺术的魅力有了更深刻的认识与体会。
音乐活动观摩心得体会篇二十
音乐教育自古在中国就受到先哲们的重视。下面是本站小编为大家整理的音乐观摩课心得体会,供你参考!
全旗音乐学科公开课,在五月份隆重举行,我有幸去当评委,聆听了10多节优质课。确实收获颇多,但鉴于自己表达总结能力有限,下面谈一下自己粗浅的体会。
第一,公开课也要有自我
每一个学校推出的公开课代表着本学校的音乐教育水平,为了上好这一次公开课,教研员和教师们不知花费多少心血去精心备课、上课、反复修改。老师的压力确实很大,所以在课堂上老师好像迷失了自我,完全像一个被别人欠着鼻子走的玩偶,课堂上的偶发事件感到束手无策,只是把事先排练好的程序又演了一遍,缺乏创新和课堂生成。很是乏味。
第二,公开课到底应该怎么上?
我觉得在本次的公开课上,有的老师的教学方法呈两极分化,有的过于注重学科综合,有的仍是填鸭式教学法,但也有几节非常成功的课,如欣赏课《京剧说唱脸谱》、唱歌课《种南瓜》等等,不管是老师的自身素质还是关注学生方面都比别的老师高一个层次。整个课堂环节丝丝相扣,由浅入深,学生在课堂上学的兴趣盎然,听课的老师也听得津津有味,确实使我受益匪浅。
第三,公开课不是教师风采展示课
公开课不仅仅是将教师的教学风格展示给别人看,更重要的是给大家提供一个课堂教学研究的范例,传达先进的教学理念,探讨科学的教学方法。
可我们老师过多地关注了自己在课堂上本身风采的展示,而忽略了公开课也是学生学习生涯中的一堂课,是他们生命发展中的一部分,学生本身应该得到发展,得到成长,而不是来配合老师或者配合别的孩子学习的。
我们经常考虑如何把课堂展示得有声有色,精彩纷呈。以至于在课堂中,学生的困惑还没有得到解决,学生的思考还不够深入,学生没有得到进步或者发展,教师就因为赶时间而匆匆去进行下一个环节的学习。在这样的课堂中,更多的是教师如何设想、如何调控、如何操作。而缺少的是学生如何学习,学生是否得到进步,学生学得是否快乐。其实,一堂不完整的公开课并不见得是不成功的课。我觉得,如果你关注了学生,把公开课当做是学生展示个性的舞台,而不是教师展示自己教学风采的地方,能以一个平常的心态对待公开课。那么,这就是一堂有价值的课。
这次学习的公开课《音乐之生》是一门欣赏类课程,是对扩大学生视野、提高学生对艺术的感受力、记忆力和鉴赏力、发展想像力、丰富感情、陶冶情操起着重要的作用的一类课程。
我想我们都有过这样的经历:听到一首过去常听的歌,关于那时所有的记忆瞬间全部浮现,社工dan发现音乐对于老年痴呆症患者的记忆有着神奇唤醒的效果,导演并记录下了一个个生活完全不能自理、完全忘记过去的老人的灵魂被音乐唤醒的过程,并对于当下老年人问题进行了探讨和反思。看了这部纪录片,我也不禁对我国的老年人问题进行了思考。
许多在疗养院中的老人都离不开药物治疗,很多都是精神抑制类药物。药物治疗永远都只是对生理有影响,对我们的心理起不了什么治愈作用。而且在心理治疗中,药物治疗也只是一部分,离不开心理引导。那么,通过什么样的方式才能达到治愈效果呢?在这个问题上,dan选择了音乐,一个生活中常见的、熟悉的方式。在纪录片中,dan记录了音乐是如何施展魔力的,记录了美国疗养院中无数个被音乐唤醒的例子。其中,令我印象深刻的有这么一个场景。一位老人患上了老年痴呆症,对外界感知力变低。老伴无时无刻不陪伴着他,但是没有交流。当老伴给他戴上耳机,播放着他最喜爱的音乐时,老人有了反应,手脚都不由自主的舞动起来。当老伴说着我们能握一下手吗?老人有了反应,拉住了老伴的手。老伴激动地说了句“我们相隔太远了”。是呀,当老人患上了痴呆症,仿佛与我们的世界隔离开来,我们唯一能做的就是将他们带回,那么,音乐就是最好的方式。
我们似乎对于音乐有着与生俱来的喜爱,仿佛本来就是我们生活中不可或缺的一部分。那么,我们与音乐的关系是从什么时候开始的呢?22天时,一个单独的细胞跳动着诞生了,这一次跳动唤醒了周围的细胞,从此之后他们开始奇迹般地一致跳动,跳动的细胞分裂,形成了你的心脏。这种在一致中的跳动,点燃了我们整个的生命。六个月后,大脑皮层就可以支持思考了。有研究者对新生儿的声音进行了研究,发现他们的哭声是有规律的,与妈妈的说话方式很相似。这就意味着,当我们还未出生时,就学会了与人一起歌唱。无论你来自哪里,都对于音乐有着不一样的情环。还有,每个孩子都能准时地拍打节拍,不论是听到的还是想象的。种种迹象都说明了音乐如同语言一样,与生俱来。这就是为什么当dan把音乐带给老年痴呆症患者时,他们能够被唤醒,能够表现出内在的音乐能力。
值得我们深思的是,当我们处于一个老龄化的时代,我们是否为老年人提供了一个装着喜爱的音乐的ipod?是否创造了一个舒适的生活环境?先是敬老院的产生,到了敬老院与医院的结合成为了疗养院,虽然在向前发展着,但是是否能真正让老年人安度晚年,这有待我们思考。dan一直都希望他的音乐治疗法能够普及,但是老年痴呆症患者人数已达到百万,况且一个人的力量是有限的,这仅仅是一桶水中的一滴水,无法满足所有人。每一个老年人都需要一部属于自己的ipod,都需要一份适合自己的音乐集合,这需要很大的人力和物力,需要更多人的参与。那么,倘若所有人都有了这种意识,一种“让老年人不再孤单,回归生活”的意识,社会中的老年人问题就不会如此普遍。在纪录片中,有这么一个片段,疗养院中一位老人被音乐唤醒的视频被发布在了网上,引起了很大的反响,很多人都将这种音乐治疗法运用到了生活中,并且取得了一定的效果。所以说,这种方法是可行的,也证明了集体的力量是强大的。我相信只要有一个人在执着地做这件事情,终究会带动更多的人,终究会对社会产生一定的影响,一个人最终会变成一群人,一群人最终会影响世界。我相信dan的梦想会成为现实。
这项实验是在美国进行的,我不知道这种方法在中国是否适用,但是,音乐是相通的,无国界的。我国也在慢慢走向老龄化,老年人的比例会越来越重,面对老龄问题也无可厚非,也需要一种方法来呵护老年人。据我所了解的中国现状很不乐观,老年人无人赡养,流落街头的现象很普遍,而且敬老院、养老院的制度、规则、设备也不完善。所以,中国面对的问题似乎比美国要更加严峻。那么,首先要考虑的就是制度完善问题,只有基本问题得到了解决,才能促进深层次问题的解决。我想,看一个国家的形象,在老年人的赡养问题上就能有所体现。所以,在拼国力时,也应该回头来看看这些社会问题。
看了这门课程,感动于音乐的魅力。我此时此刻也在戴着耳机,也在听着音乐,因为音乐能让我静下来,认真思考问题。其次,这门课也提出了社会现实问题,引发我们去思考与反思。在老年人问题上,不仅仅是给予他们物质上的关心,在精神方面,也需要采取一定的方式给予关爱,看了这门课,我能想到的最好方式,还是音乐。
新课标的实施,是我国基础教育改革的核心内容,是实施教育改革的重要任务。在新课标理念的引领下,音乐课堂产生了一系列新的变化,不仅完善了课堂教学,也使音乐教学质量有了大幅度的提高,让学生更加喜欢音乐课。
一、以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力
学生是音乐课堂上的主体,而教师是辅助学生学习知识的。教师要引导学生对音乐表现刑事的整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用。音乐可以给人们带来情感上的享受,因此在课堂中,教师要完全的带领学生体验美、欣赏美。同样,兴趣是一切学习的最大动力,在理解音乐美的基础上,让学生通过一些音乐活动,让他们对音乐产生浓厚的兴趣,这种兴趣不仅仅体现在音乐课堂上,要让音乐长期持久地渗透在生活的每一处。
二、面向全体学生,注重个体发展
新课标中,增加了尊重学生的个性,鼓励学生积极参与各种音乐活动,以自己的方式表达情致。尊重学生的个体,注重个性发展,首先教师要去了解每位学生,根据不同学生的思维和行为方式,制定属于他自己的教育方式,这样师生间才能建立平衡的师生关系。
三、课堂设计思路
在所有的科目中,学生们普遍都喜欢上音乐课。因为音乐可以给人带来美的享受,但如果总是一种课堂模式来进行上课,学生就会对音乐渐渐的失去兴趣。新课标中要求教师设计丰富的音乐实践活动,引导学生主动参与、主动探索,在音乐实践中,可以将音乐知识、技能完全的结合在一起,这样不仅活跃了课堂气氛,也使学生们在实践中将知识记得更牢。
四、情感、态度、价值观
尊重艺术,理解世界文化的多样性。音乐是广泛的,它代表的是不同民族、不同国家、不同时代的作品,教师在上课中除了完成所教授的作品外,也要让学生理解与掌握这首作品的时代背景,感知音乐中的民族风格和情感,了解民族的音乐传统,热爱中华民族音乐文化,学习世界其他民族的音乐,理解音乐文化的多样性,从而达到热爱祖热爱民族的意义。
五、感悟:
一堂成功的音乐课,对学生都是一次美的熏陶,带领着学生愉悦地进入音乐中去感受美、理解美,不仅可培养他们对音乐的鉴赏力及美的表现力和创造力,而且能提高其审美情趣,陶冶其情操。音乐是美的艺术,音乐教师是美的传播者,我们有责任和义务带领学生走进音乐的世界,去感受美、理解美、表现美与创造美,塑造美的心灵,培养美的人格,让学生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。