心得体会是对过去一段时间的回顾，可以帮助我们更好地规划未来的发展方向。写心得体会时，应该注重言之有物，避免空泛与肤浅的陈述。请大家阅读下面的心得体会范文，并思考自己的心得体会是否有类似的思路和观点。

美育学习心得体会篇一

多年前，中国古代先哲写道：“若以水济水，谁能食之?若琴瑟之专壹，谁能听之?”人类文明多样性是世界的基本特征。世界上有200多个国家和地区、2500多个民族、多种宗教，如果只有一种生活方式、一种语言、一种音乐、一种服饰，那不仅是单调的，更是不可想象的。

“我们要努力建设一个远离封闭、开放包容的世界”“让各种文明和谐共存，让人人享有文化滋养”……在中国_与世界政党高层对话会上，领导人站在人类进步的历史高度，顺应文明互鉴的时代潮流，提出构建人类命运共同体的“文明倡议”。这一倡议，不仅是对文明交流历史规律的深刻总结，更是超越“文明冲突”旧论、书写文明新华章的不二法门。

不同文明之间能否和谐共生、相得益彰?又该有怎样的相处之道?这是人类社会的永恒话题，也是构建人类命运共同体绕不开的内容。很长时间以来，“文明冲突论”以其浓重的宿命论色彩，让一些人在看待不同文明相互交流的前景时，产生了深深的疑惑与迷惘，甚至在看待他者文明时滑向了对抗与冲突。从在联合国教科文组织总部演讲中提出“文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富”，到在中国_与世界政党高层对话会上呼吁“共同消除现实生活中的文化壁垒，共同抵制妨碍人类心灵互动的观念纰缪，共同打破阻碍人类交往的精神隔阂”，领导人的“文明交流互鉴共存”思想，不仅突破了“文明冲突论”的窠臼，更指明了人类文明发展进步的新路。

文明没有高下、优劣之分，只有特色、地域之别。文明差异不应该成为世界冲突的根源，而应该成为人类文明进步的动力。对此，领导人曾打过一个生动的比方，茶的含蓄内敛和酒的热烈奔放代表了品味生命、解读世界的两种不同方式。但是，茶和酒并不是不可兼容的，既可以酒逢知己千杯少，也可以品茶品味品人生。换句话说，“不要看到别人的文明与自己的文明有不同，就感到不顺眼，就要千方百计去改造、去同化，甚至企图以自己的文明取而代之。”应该看到，文明是多彩、平等、包容的，不同文明都是人类的精神瑰宝。只要秉持包容精神，就不存在什么文明冲突，就完全可以在实现文明和谐的基础上，让人类文明同放异彩，共同为人类发展提供精神力量。

这些年来，从访问英国时谈到莎士比亚和汤显祖两位东西方文学巨匠，到在联合国教科文组织总部演讲时谈到法门寺的域外琉璃器;从与印度总理莫迪的“西安会见”，到与美国总统特朗普的“宝蕴楼茶叙”，每逢出访或在国内举行外事活动，领导人经常在署名文章、演讲、活动中观照“文明交流互鉴共存”这一话题，这几乎成为外事活动“标配”。“以文明交流超越文明隔阂、文明互鉴超越文明冲突、文明共存超越文明优越”，随着领导人的身体力行，越来越多的人认识到，善于发现、欣赏、借鉴其他文明的价值，既是一种美德，更是一种智慧。

“和羹之美，在于合异。”文明的繁盛、人类的进步，离不开求同存异、开放包容，离不开文明交流、互学互鉴。历史呼唤着人类文明同放异彩，不同文明和谐共生、相得益彰，就能为人类发展提供更加丰富的精神滋养。

美育学习心得体会篇二

让音乐属于每一个孩子”——中央音乐学院音乐教育学院师生与延安小学生同上一堂云音乐课,发挥艺术的审美功能，为以文化人、以美育人奉献一份力量。

审美教育不能用抽象的枯稿简单的说教，必须通过感情活动的陶治作用才能达到。只有真正关于心灵的学问、诉诸情感的学问，才会完善人格、美化人生。审美活动有其自身的特殊性，通过在在审美过程中情感的激发和自由活动来适情悦性，产生高尚的精神，从而进一步培养审美主体的健全人格，所以进行高尚的审美活动，有助于减少、冲淡私有欲和狭隘的自私观念，受到真善美的熏陶，提高人的情趣和精神境界，达到“陶冶活泼敏锐之性灵，养成高尚绝洁之人格”，实现美育之目的。

被视为民族精神号角的《黄河大合唱》、万人云合唱《我们》等一批优秀作品相继登场，这些艺术家用艺术之美传承延安精神，奏响凝聚民族力量的中国之声。通过欣赏各种形式的音乐，为大家带来了愉悦的精神享受，丰富了他们的内心情感，让大家受到真善美的熏陶，这些爱国之情震撼人心，让人深受鼓舞。

通过观看这些优秀艺术作品，提高了自己的审美情趣，深深被优秀的文艺作品所吸引，纷纷表示以后会多了解一些有品味的艺术作品，从中汲取营养，提升自己的艺术欣赏水平，做一个有内涵、有品味、有学识的新时代好少年。

美育学习心得体会篇三

近年来，随着社会的进步和教育观念的逐渐创新，美育课程被引入学校教育体系，并且在许多学校得到了广泛的推广。作为一名学生，在学习美育课程的过程中，我深深地感受到了其带给我思考和审美能力的深远影响，同时也提升了我的艺术素养和综合素质。以下是我对学习美育课程的心得体会。

首先，学习美育课程使我养成了用心观察的习惯。在课堂上，老师会向我们展示各种美的事物，包括绘画、音乐、舞蹈等。通过仔细观察，我开始学会用心欣赏、分析和感受这些艺术作品所传递的情感和信息。这种观察的习惯也扩展到了我生活的方方面面。比如，我在走在街上时，会更加关注建筑的造型和色彩，感受城市的美；在看电影或者读书时，会更加关注故事背后所蕴含的意义和美感。通过不断观察，我的感知能力逐渐提升，对美世界的理解也更加深入。

其次，学习美育课程培养了我的审美能力和创造力。美育课程注重培养学生的审美能力，通过学习不同的艺术形式和参与各种创作活动，我逐渐发展了自己的审美观，能够从一个更深层次去理解作品所蕴含的美和创意。这种审美能力的提升，使我在面对日常生活中的问题时，能够更加独立地思考和创造解决方案。同时，在参与美育课程的创作活动中，我也逐渐培养了自己的创造力。尝试用不同的媒介进行创作，不断尝试新的构思和表达方式，激发了我的创作潜能，也锻炼了我的艺术表达能力。

再次，学习美育课程提升了我的艺术素养。美育课程注重培养学生的艺术素养，通过学习不同的艺术形式和艺术史地理知识，我逐渐了解并掌握了一些绘画、音乐、舞蹈等艺术的基本技巧和理论知识。这些知识的掌握不仅让我更加熟悉和了解艺术，还能够辅助我更好地进行自己的艺术创作。同时，学习美育课程也提升了我的艺术鉴赏水平。通过欣赏各种艺术作品和参观艺术展览，我能够更好地欣赏作品的艺术价值和内涵，也提升了自己的审美修养。

最后，学习美育课程综合提升了我的艺术综合素质。美育课程注重培养学生多方面的能力，除了审美能力和创造力之外，还包括与他人合作的能力、表达能力、观察和解读能力等等。通过与同学一起进行艺术创作，我学会了团队合作、沟通和分工合作；通过在展示自己作品时的演讲和表达，我懂得如何清晰地表达自己的想法和感受；通过观察和解读作品，我发展了自己的思辨和批判思维能力。这些能力的融会贯通，使我整体的艺术综合素质得到了提升，成为一个更加全面发展的学生。

总之，学习美育课程给予了我许多收获，不仅培养了我的审美能力和创造力，提升了我的艺术素养，还综合提升了我的艺术综合素质。通过课堂学习和实践创作的双重经历，我更加深刻地理解了艺术的魅力和作用，也深刻体会到美育课程对于培养学生全面发展的重要性。我将会继续努力学习和实践，并将这些学到的知识和经验应用到我的日常生活和未来的发展中。

美育学习心得体会篇四

美育课程作为一门重要的学科，在培养学生综合素质和审美能力方面起着重要的作用。在我开展美育课学习的过程中，我深刻领悟到了美育的价值和意义。通过对艺术作品的欣赏、绘画技巧的学习以及参与团队合作的体验，我不仅提升了自己的审美水平，还培养了一种积极向上的态度和团队合作精神。下面我将从欣赏、学习、实践、感悟和成长五个方面谈谈我的学习美育课的心得体会。

欣赏是美育课程中的重要环节，通过欣赏艺术作品，我学会了仔细观察和感受作品所传达的情感和意义。在老师的引导下，我开始学会欣赏绘画、音乐、舞蹈和戏剧等不同艺术形式。每次欣赏作品时，我都会用心去观察细节，并试图理解作者所要表达的含义。这让我对艺术有了更深入的了解，也提升了我的观察力和思维能力。

学习绘画技巧是美育课程中的重要一环。通过学习绘画技巧，我获得了一种表达自己的方式。由于之前没有绘画经验，一开始我对绘画并不感兴趣。然而，在老师的悉心指导下，我逐渐掌握了一些基本的绘画技巧，并且发现绘画可以是一种很好的情绪宣泄方式。每次完成一幅作品时，我都能感到一种满足和成就感，这激发了我继续学习的动力。

实践是美育课程中的重要环节之一。通过参与各种形式的实践活动，我学会了与他人合作，培养了团队合作精神。在一次舞蹈表演中，我需要与其他同学密切配合，才能完成整个节目。这让我明白了一个人的力量是有限的，只有通过与他人的合作才能取得更好的效果。在实践中，我也学会了倾听和尊重他人的意见，这为我今后的学习和事业打下了良好的基础。

通过对美育课的学习，我深刻感悟到艺术的力量和价值。艺术作品可以激发人的情感和思考，让人从中获得美的享受和心灵的愉悦。艺术可以提高人的审美素养，让人学会欣赏美，也给予人们希望和勇气。通过学习美育课程，我更加热爱艺术，更加珍惜生活中的美好瞬间，并且明白了追求美的重要性。

通过学习美育课程，我在审美能力的培养、情感的宣泄以及团队合作精神的培养等方面得到了提升。我从中收获了很多，并在这个过程中不断成长。在未来的学习和生活中，我将继续保持对美的热爱，用积极向上的态度去体验和学习艺术，同时也会将自己的所学应用于实践，为创造更多美的作品而努力。我相信，美育课程为我打开了一个全新的世界，也为我的未来发展指明了方向。

美育学习心得体会篇五

在没有上美学这门课时就感觉到这门课程不是那么的容易去懂，虽然说现实生活中到处都是和美有关的事物，但是当自己真正来体会是却很难。就像有一句话是：“爱美之心，人皆有之。”几乎所有的人都说过，我也常说，但也就是一说，从来没有深究过为什么人皆有爱美之心。生活中也很少有人来想这些，而美学这门课就带我们深入的了解为什么是美。

上之前自己在网上搜索一些关于美学这方面的内容，做了初步的入门。老师的讲解中给我们介绍了几本关于美学这方面的书籍，就拿《美学原理》来讲，虽然不是太深入的去读这本书。但通过阅读自己也学习到了不少东西。这本书主要介绍的是：

一，美的本质及特征。人们在自由创造活动中和看到体现人的自由创造特性的事物时就会产生引起喜悦的美感。所以，美的最终根源、美的本质是自由创造。自由创造是人类珍贵的特性自由创造是指人们在认识客观必然性、规律性的基础上，能动地去改造世界，以实现人类的目的和要求的活动。自由创造能够成为美的根源，是因为人能在他所创造的对象和产品中"直观自身"，看到自身力量、智慧和才能以及目的和理想的实现，可以感到自由创造的巨大喜悦，产生美感。所以我们可以说，美是主体与客体的统一，是在人类的劳动实践中产生的。

二，美的产生。美具有实用价值与审美价值实用价值是指事物能满足人们物质生活需要的价值。审美价值是指事物能够通过使人产生美感而带来精神喜悦的价值。人们对实用价值的认识先于对审美价值的认识，审美价值是在实用价值的基础上产生的。人们早期的审美价值观和产品的实用价值是密切联系在一起的。随着人类物质文明和精神文明水平的不断提高，审美价值与实用价值直接联系才逐渐发展和完善起来。美是怎样产生的呢?1、美产生于劳动2、在美的产生过程中实用价值先于审美价值3、从实用价值到审美价值的过渡中，人类的观念形态起了中间环节的作用4、在创造美的实践过程中，主体与客体是一种辩证关系。

三，社会美，自然美和艺术美。社会美是指社会生活中的美，它经常表现为积极肯定的生活形象。社会美是美的形态中具有重要意义的一种，也是美的最早存在的形态之一。社会美的形态包括：(1)人的美。(2)劳动产品的美。(3)劳动环境和生活环境的美。社会美与自然美的最大区别在于：自然美以形式取胜，在社会美中，起决定作用的是内容，而不是形式。社会美的具体特点表现为：(1)具有直接的实践性。(2)具有鲜明的社会功利性。

自然美是自然事物的美，它是自然性与社会性的统一。它的社会性指自然美的根源在于实践，它的自然性指自然事物的某些属性和特征(如色彩、线条、形状、声音等)，是形成自然美的必要条件。自然美的主要特点是侧重于形式，自然美主要是以自然原有的感受性形式特征直接唤起人的美感。它同社会功利性的联系较为曲折。因此，自然的某些属性，如色彩、形状、质感等具有不可忽视的审美意义，它是自然美形成的必要条件。

艺术美指艺术作品的美，是艺术家对生活和自然中审美特征的能动反映，是艺术家在对象世界中肯定自己的一种形式，它作为美的一种高级形态，既来源于客观现实，又不等于客观现实，是艺术家创造性劳动的产物。艺术美的构成包括两个方面：(1)艺术形象对现实的再现;(2)艺术家对现实的情感、评价和理想的表现。所以，艺术美是客观与主观、再现与表现的有机统一。艺术美不同于现实美的特点表现为：1、现实美是客观存在的美，它不依人的意志为转移，而艺术美是现实美的能动反映，是经过艺术家创造性劳动产生的美，凝结了艺术家的思想感情和审美理想。艺术美决定于艺术家创造性的劳动艺术美虽然来源于生活，但不等于生活;现实美虽然生动丰富，但代替不了艺术美。因为艺术美的本质在于艺术家的自由创造，艺术家的创造性劳动是艺术美的决定性因素。

人们之所以从艺术品中感受到美感，从本质上说，是因为艺术形象中体现了艺术家的主观精神、创造才能。艺术美虽然来源于生活，但不等于生活;现实美虽然生动丰富，但代替不了艺术美。因为艺术美的本质在于艺术家的自由创造，艺术家的创造性劳动是艺术美的决定性因素。人们之所以从艺术品中感受到美感，从本质上说，是因为艺术形象中体现了艺术家的主观精神、创造才能。

四，意境与传神。意境是客观景物经过艺术家思想感情的熔铸，凭借艺术家的创造出来的一种情景交融艺术境界、美的境界。意境以意蕴和情趣取胜，是客观(自然景物、现实生活)与主观(创作者的思想感情)相熔铸的产物，是情与景的结晶。意境的特点主要有二：1、"言有尽而意无穷"，"境生于象外"。2、情景交融。意境中的情与境是一种辩证统一的关系，传神在艺术创作中主要指通过人物的外部特征表现其内在的精神，把对象的本质特征与艺术家的思想感情融为一体，体现了艺术家的创造，也是艺术中的一种美的境界。

五，艺术的分类及各类艺术的审美特征。古希腊科学家亚里士多德就提出了基本分类的理论，他从艺术是摹仿现实的观点出发，把艺术分为史诗、悲剧的喜剧。亚里士多德的分类虽然朴素，但对后世的人影响很大。黑格尔依据理念内容和感性形式相统一的原则，对艺术作出了逻辑的和历史的分类，即象征艺术、古典艺术和浪漫艺术三大类型。艺术分类的原则包括形式和内容两个方面：从内容方面来说，一切艺术都是再现与表现的统一，只是各艺术门类的侧重方面不同。从表现形式来说，各艺术门类都有独特的物质手段。

因此，我们根据艺术作品的内容方面的表现与再现的不同侧重点和所用的物质手段的不同来进行分类。根据艺术作品的再现与表现和所利用的物质手段的不同，我们把艺术分为再现的艺术、表现的艺术和语言的艺术。属于再现的艺术有雕塑、绘画、摄影、戏剧和电影等。属于表现的艺术有工艺、建筑、音乐、舞蹈等。属于语言艺术的是文学。

六，形式美。形式美是指自然、生活、艺术中各种形式因素(色彩、线条、形体、声音)及其规律的组合所具有的美。形式美的根源是生活实践。因为形式美的法则是人们在长期的审美实践中对现实中许多美的事物的形式特征的概括和总结。但是，形式美又不同于社会美、自然美、艺术美等等，它不是具体的美的客观事物的形式，不直接体现美的形式的内容。形式美的法则是人类在创造美的形式、美的过程中对于美的形式规律的经验总结和抽象概括。形式美的法则包括单纯齐一、对称均衡、调和对比、比例、结奏韵律和多样统一。

1、中国古典美学史上没有"崇高"这一名称，而是把崇高称作"大"和"阳刚之美"、"壮美"。2、西方美学理论中关于崇高的具有代表性的观点有：(1)古罗马时期的朗加纳斯在《论崇高》中最早使用了"崇高"这一范畴。(2)18世纪英国经验主义者博克，详尽研究了崇高与美的不同特点。(3)康德对崇高问题做了深入细致的研究，他的崇高理论影响非常大，在美学史上占有非常重要的地位。康德认为崇高的特征是"无形式"，即对象的形式无规律、无限制或无限大。而美的形式是有规律、有限制的。

康德把崇高分为两种，一种是数学的崇高，一种是力学的崇高。崇高在现实中的表现的主要表现在两个方面，一方面是社会生活，另一方面是自然领域。(1)在生活中领域的崇高在现实生活里，崇高直接通过人类为了创造美好生活而进行的实践活动来表现。在这一领域，崇高就是指人的伟大。人的伟大包括人类力量的巨大和人的精神品质的高尚两个方面。

社会生活中的崇高的特点表现为在严重的实践斗争中所显示的物质力量和精神力量。(2)在自然领域里的崇高自然领域的崇高表现为自然事物的巨大体积、力量以及粗犷不羁的形式等。和一切自然美一样，自然领域的崇高美的根源也是社会实践。崇高在艺术中的表现艺术中的崇高是对现实中的崇高的真实、集中的表现。

在艺术作品中，艺术家通过突出自然事物的崇高特征，使自然领域的崇高得到更为鲜明、生动的体现;通过塑造典型环境中的典型人物使社会生活中的崇高与日俱增具有历史真实性、更加感人。崇高的艺术作品是我们经常欣赏的艺术对象，它具有极大的感染力和净化作用。崇高美具有深厚的精神内涵和明显的伦理道德性质，是一种充满阳刚之气和正义力量的美。崇高美集中体现了人类对创造美好生活的热望、对美好品质与情操的追求。因此，崇高美具有十分积极的审美意义。

通过学习我了解了中西方的美学史，了解了中西方的一些著名的美学家及他们的一些美学理论。在之前，我认为美就是美，美的东西让人一眼就能看出美。学了美学原理之后，我才知道就“美的本质”(即“产生美的原因”)这个问题就有很多美学家的许多不同的理论。比如毕达哥拉斯认为“‘事物由于数而显得美’，美就来自于数的秩序”、“秩序和比例是美的和有用的，而无序和缺乏比例是丑的和无用的”。在他那里，美就在于客观事物的均衡、对称、和谐、多样统一以及黄金分割等形式。

而狄德罗则从事物之间的关系中探求美，他认为“美不是孤立的，美不美并不完全取决于事物本身，而要看它与人及其周围其他的事物发生一定的关系，然后才能说是美的或是丑的。”而车尔尼雪夫斯基则主张“美在生活”说，他认为美来源于生活，艺术来源于生活。当然还有其他美学家的不同观点，在这里，我就不一一列举。总之，在学习这本书之前，所有的这些对我而言都是陌生的。

其次，通过学习我还了解了“美学是一门年轻的学科，真正意义上的独立的美学学科直到1750年才诞生。但是，就美学所研究的基本问题的源头而言，则十分古老久远。”早在原始人类那里就已萌发了对美的追求。

其中“美育”一章，我认为尤为重要，它阐述了美育对人的重要性。“美育，就是当我们对审美对象进行感受、欣赏、评析和判断等审美活动时，生理结构和心理结构会受到感染、熏陶，在不知不觉中发生变化，从而不仅在审美能力和审美情趣上得到提高，受到了教育，而且在人的气质、精神面貌上，也得到了提高，受到了教育。因此审美教育是通过审美的方式来感化我们的身心，使之净化、升华和提高。”

美育学习心得体会篇六

艺术对于人们特别重要，那些前人留下的宝贵的艺术作品，至今让我们得到许多享受。

记得在我上五年级时，语文课上学过一篇叫做《月光曲》的文章，讲的是贝多芬创作《月光曲》的过程。同学们便向老师提出要听听这首曲子的请求。老师盛情难却，就答应了我们的请求。

等老师带着录音机来到教室时，同学们都很激动，我当然也不例外。这可是我第一次欣赏大师的作品呀!随着老师的手指按下播放键，一阵优美的钢琴声便从录音机中传出。

一开始，音乐很柔和，我慢慢闭上眼，那音乐就如同海面上有一轮圆月，一半在天上，一半被海水遮住一般，海面上平静的很，时不时还有几阵轻风吹过，泛起了几丝涟漪，月亮的倒影浸显得模糊不定，更增添了几分浪漫。

慢慢地，琴声渐渐变得激昂，仿佛月亮在慢慢升起，而海面上风也更大了，风让海水跳跃起来，浪花卷着月光舞蹈，时不时还碰了碰沉睡中的礁石。

突然，琴声放慢了脚步，好像月亮已经升到了当空，静静地看着下面平静下来的海面，那月光洒在海面上，如同慈母的手轻抚着儿女的脸颊，那样温和，那样亲切。

琴声渐渐退去，但我们却还沉浸在音乐的意境之中，多么美妙的音乐呀，让人陶醉!

小时候只知道音乐好听，却不知道用语言该如何形容它，但此刻我知道了，那叫“天籁之音”。

美育学习心得体会篇七

第一段：引入美育学习的重要性（200字）

在当今社会，追求全面发展的教育理念已经逐渐替代了单纯追求分数的功利观念。美育学习作为其中重要的一环，被越来越多的人所重视。美育学习不仅有助于培养学生的审美能力和创造力，还能提升人文素养和道德情操，形成健康的人格和良好的品德。在我参与美育学习的过程中，我深深感受到了它的魅力和价值。

第二段：美育学习中的艺术欣赏和表现（250字）

美育学习中，艺术欣赏是一个重要的部分。通过欣赏艺术作品，我能够获得美的享受，感受到艺术家的创造力和情感表达。在欣赏过程中，我学会了用心去感受作品所传达的信息与情感，从而培养了自己的审美能力。除了欣赏，我还参与了一些艺术表现的活动。通过绘画、手工制作等形式，我能够将内心情感与想法表达出来，培养了自己的创造力和想象力。

第三段：美育学习对人格与品德的培养（250字）

美育学习不仅在审美和艺术方面有益，更能对人格与品德进行培养。在美育学习中，我接触到了许多优秀的艺术家和作品。他们的作品不仅追求美感，更融入了人文精神和道德情操。通过学习他们的作品和思想，我逐渐形成了向上的人生态度和良好的品德观念。例如，通过欣赏音乐作品，我学会了用音乐传递爱与希望；通过阅读文学作品，我学会了关注社会问题并秉持正义；通过观看舞台剧，我学会了尊重他人的努力和成就。这些都深刻影响了我的内心和行动。

第四段：美育学习的社交与合作学习（250字）

美育学习不仅涉及个体，也需要在集体中进行交流和合作。在美育学习中，我参与了一些团队活动，如合唱、戏剧和舞蹈。在这些活动中，我需要与他人协作，充分发挥个人的才能和特长，同时又要与他人相互沟通和融合。通过这些合作，我学会了与他人团结合作的重要性，明白了团队精神的力量。与其他同学一起创作和展示作品，让我感受到了成功的喜悦和与他人分享的快乐。

第五段：美育学习对个人全面发展的重要性（250字）

综上所述，美育学习在许多方面对个人的全面发展都起到了重要的促进作用。它不仅培养了学生的审美能力和创造力，还塑造了健康的人格和良好的品德。通过美育学习，我不仅在艺术上得到了提升，更在与他人合作、感受美的过程中成长和发展。因此，在今后的学习和工作中，我将继续不断地学习和实践美育，使其成为我生活的一部分，助我走向更加美好的未来。

美育学习心得体会篇八

美育，又可以称为审美教育或美感教育，我们可以从具体过程、实施效用和育人目的三方面考察。首先，美育是一种以情动人的美的教育。一方面，美育是始终不脱离美的形象的教育；另一方面，美育又是通过美的形象的情感感染作用完成的。其次，美育是一种作用于知情意的能力教育，是以美启真，以美入善，以美化情。再次，美育是一种对人的全面塑造。马克思主义的美育理论强调人的自、全面的发展和人感觉的丰富性的解放。“每个人的自发展是一切人的自发展的条件”。美育对人的符号实践能力的培养，最终目的是追求人的和谐、自的发展，全面实现人的丰富性。

总之，美育的含义在于，美育是运用审美形象的感染作用塑造人的知情意等符号实践能力的教育形式，其目的在于实现人的全面发展。

从对美育的含义的理解，可以见出美育的特征：趣味性、感染性和多样性。

美育的趣味性，是指美育过程不是严肃的而是伴随着个人趣味的激发和满足。与德育和智育要求严肃和庄重不同，美育总是要以活的形象令人感觉生动、活泼、有趣，这正是美育的一大特征。比如一首写爱情的民歌《圈儿词》：“相思欲寄从何寄，画个圈儿替，话在圈儿外，心在圈儿里。我密密加圈，你须密密知侬意。单圈儿是我，双圈儿是你。整圈儿是团圆，破圈儿是别离。还有那说不尽的相思，把一路圈儿圈到底。”这首词仿佛是一篇“圈儿的爱情阐释学”，满眼大大小小的圆代表细细密密的'思——这是第一层形象；是谁赋予这些圈儿以如此丰富的意义？我们似乎能看见那个坐在灯下、沉浸在思念里的少女，感受到她内心细微的波澜——这是第二层形象。这时，诗的话语如破谜一般引领着我们的感情，定格在那情思缱绻的美妙时刻，使得我们比在日常生活里更能深深感受这种爱的动人和美妙。情感陶冶与形象玩味过程相伴，对形象的理解融汇在会心一笑中，这些都成为美育过程趣味生动的表现。

美育的感染性：

美育的实现依靠的就是人与活的形象之间的情感交往。情感的感染在美育中具有如此重要地位，以致必须把认识和道德等理性因素融入审美情感之中，以潜移默化而不是说教或讲解的方式存在。龚自珍《己亥杂诗》中的两首：“少年击剑更吹箫，剑气箫心一例消。

美育的多样性：

美育的多样性，是指美育在时空上的灵活自如和在个体上的显现差异的特性。第一，美育较少受时间和空间的限制，可以灵活地进行。美育的范围广阔，花草树木、山川湖海，一本令人无端狂笑无端哭的小说、一出你方唱罢我登场的戏剧大千世界处处有美，也就处处有美育的发生；而在时间上，美育可能在日常生活和劳作中随时发生和停顿，而不像一般的德育和智育必须在正常工作日进行。第二，美育随着受教育者的个体差异而表现多样风貌。一部爱情小说，有人感受最深的或许是那感天动地的爱的坚贞，有人或许对其中追求自的意志更加有体会，它也许激发你对青春的眷恋，也许冲击你对人生的信念美育不能像数学或物理等一般知识教育那样，有一种一加一等于二的唯一标准，它常常因人而异。每个人的审美感受也总是在共同性、相似性的基础上表现出个体差异。

美育的特征还有很多，但是趣味性、感染性和多样性则是其基本的和突出的三点。从美育的实施手段方面看，它以美的形象感染人，就有趣味性；从美育的心理基础方面看，它要调动人的感情活动，就有感染性；从美育的运作方式来看，它灵活自、因人而异，就有多样性。三个方面的特征，共同形成了美育作为一种教育方法的独特形态。

美育的功能是指美育在大学教育中所能发挥的作用或功效，这是大学美育必须首先明确的问题。为此，学者们进行了较为深入的研究。有学者指出，大学美育重在通过感性关注成全人的生命、通过情感激发完善心理结构、通过引导体验走向自我超越、通过人文关怀发展个性。有学者从个体价值的角度进行研究，认为大学美育能提高大学生的审美素养，优化审美趣味；能培养大学生的创新精神，形成创新品格；能赋予大学生人文关怀，建构精神家园；能塑造大学生审美人格，促进和谐发展。还有学者基于大学美育本质的认识，指出大学美育本质上是以提高人的审美素质为目的的文化教育，与其他教育相比，它更加注重人的价值观念、人格境界、精神个性、趣味修养的培养与训练；作为一种个性教育和发展教育，它的宗旨不在于传授谋生的本领，而在于帮助人探索和寻找一条发展之路、向上之路，使人在精神的自我建构上发展个性和完善人格。

1、研究内容缺乏深度与宽度

纵观近十年来我国大学美育的研究，虽然众多学者发表的研究成果颇丰，但是关于大学美育的本质、特点、功能、课程设置和实施途径等具体问题的研究却存在着大同小异、低水平重复的现象，缺乏既符合大学生审美发展特点又符合时代和社会发展需要的新颖独特的理论，影响了大学美育科学化的进程，制约了大学美育功能的充分发挥。因此，大学美育研究必须注意与时俱进，开拓创新，不仅要对已有成果做进一步深化研究，而且还要不断拓展其新的研究领域，如大学美育的结构问题、大学美育的过程与规律问题、大学美育与大学其他各育的关系问题、大学美育的模式与方法问题、大学美育的师资培养问题、大学美育的科学评价问题等，从而使大学美育理论逐步得到完善和发展。

2、研究方法缺乏整合与创新研究对象的性质决定研究方法，而研究方法又必然会影响研究结果。方法是学术研究的重要工具，也是理论发展的主要标尺。任何理论观点上的分歧在很大程度上都源于研究方法上的细微差别。反思近十年我国大学美育的研究，大多局限于微观研究，即从某一视角、某一侧面进行研究，而宏观和整体性研究则相对缺乏；理论研究、经验总结研究较多，但实证研究则比较欠缺。研究方法的相对陈旧和单一，已成为制约我国大学美育研究的主要瓶颈。因此，必须注重大学美育研究方法的整合与创新，以大学美育基础理论的研究带动重大实践问题的研究，以单纯进行大学美育研究走向大学美育的整体性研究，从而推动大学美育研究的深入有效开展。

3、大学生审美形成过程研究的缺失

大学美育是教师和学生两种最积极、最活跃的人的因素组成的，它既包括教师传授美的过程，也包括学生接受美和形成美的过程，是两者的有机结合和辩证统一。但是，于受传统教育观念的影响，以往有关大学美育的研究明显过于重视教师对美的教授和灌输，过于重视教师在美育过程中主导作用的发挥，而忽视了大学生对美的接受和生成，忽视了大学生在美育过程中的主观能动性，导致大学美育的低效甚至无效。对大学生审美形成过程进行研究，于更接近大学美育的本质和大学生的年龄特征，因而更有助于大学美育功能的发挥和任务的实现，这也将会成为今后大学美育研究的突破口和热点课题。

它山之石可以攻玉，以上就是为大家整理的10篇《学习“美育云端课堂”心得体会》，您可以复制其中的精彩段落、语句，也可以下载doc格式的文档以便编辑使用。

美育学习心得体会篇九

艺术节将以“思想精深艺术精湛制作精良”的舞台艺术精品奉献给全国人民。

中央音乐学院将携手上海音乐学院天津音乐学院沈阳音乐学院西安音乐学院星海音乐学院四川音乐学院武汉音乐学院浙江音乐学院哈尔滨音乐学院共10所音乐学院，和中央美术学院中央戏剧学院中国戏曲学院中国美术学院北京电影学院北京舞蹈学院在内的全国280余所艺术院校共同参与，并邀请中国交响乐团中国爱乐乐团中央芭蕾舞团中央歌剧院国家大剧院管弦乐团上海交响乐团广州交响乐团深圳交响乐团杭州爱乐乐团宁波交响乐团10家着名院团为全国观众带来网上云展演美育大讲堂活动。

从5月23—28日持续6天40余场活动中，传统音乐经典和当代精品力作将以各种形式轮番上演。23日的开幕式，将会演出抗疫音乐作品――万人云合唱合奏[我们]，中央音乐学院院长俞峰指挥全国百余所院校近万人演唱，国际钢琴大师郎朗着名音乐家吕思清秦立巍等和国内各大乐团首席中央音乐学院部分教师和国外着名校友等近百人参与演奏。

24日是全国10所音乐学院的网上展播；25日是全国10家艺术院团接力联播；26日是全国艺术硕士培养院校的教学成果云展演；27日“美育大讲堂”将由中央音乐学院俞峰院长中央美术学院范迪安院长中央芭蕾舞团冯英团长中国戏曲学院徐超副书记担纲主讲，中央音乐学院音乐教育学院师生将为全延安的小学生同上一堂“云”音乐课，当晚，将播出“立德树人美育启智”音乐公开课；28日闭幕式当天，中央音乐学院院长俞峰院执棒中央音乐学院交响乐团带来独具特色的中央音乐学院音乐党课，中央音乐学院和延安大学鲁迅艺术学院共同制作演出的.歌剧[白毛女]，“为人民抒写”――中央音乐学院师生原创抗疫作品音乐会，闭幕式音乐会的最后将上演英文版云合唱[我们]，全球20余所院校近200余位音乐家将参与演唱，全球人民共抗疫情，彰显人类命运共同体的理念。

美育学习心得体会篇十

音乐是一门融入思想性和艺术性为一体的学科，音乐教学的根本目标是〝培养全面发展的人〞，向学生进行思想品德教育和审美教育是音乐教学最重要的任务。因此，教师在向学生传授乐理知识，培养学生的音乐表现能力和音乐创造能力的同时，必须有机地融进思想品德教育和审美教育。根据多年的教学经验，在音乐课的美育教学上，我有以下几点体会：

唱歌是小学音乐教育活动中最主体的内容，唱一首歌，不能仅满足于按乐谱教会，学生能唱下来，还应讲究唱得好，让歌声更美。因为唱歌是表演的艺术，表演者进行的再创造起着非常重要的作用。它或者给原曲增加光彩；或者可能歪曲。丑化原曲的形象。一首歌能唱出美的效果，当然要靠平时的基本训练，使学生的听力。音准。节奏。发声方法等都能把握好，教师还应进行必要的处理。掌握好力度。速度的变化，增强歌曲的表现力。同是一首七段歌词的《歌唱二小放牛郎》常听到低年级学生在下午上课前自发的齐唱中，曲未终而声先停，甚至唱的有人入睡。而在电视节目中看郁军剑的演唱却是那样扣人心弦，曲终而意未尽。为什么呢？就是因为前者在无老师组织和指导的情况下，越唱越慢，成了〝牵牛歌〞。〝摇篮曲〞，而后者则进行了表演上的再创造，在速度。力度等方面富有变化，起伏跌宕加之情绪饱满的表演，使演唱时而娓娓细语，时而如欣赏内容占小学音乐教学时间的15—30%。一盘盘小小的磁带，可把学生带到那美好的音乐王国。在音乐欣赏过程中，学生不但得到轻松愉悦和开阔视野。丰富知识方面的满足，也被音乐作品的美好形象。美好意境所吸引，音乐的美育功能在美的意境中体现出来了。那史诗般的《黄河大合唱》，把学生带到了〝金淘澎湃，挽起万丈狂澜，浊流婉转，结成九曲连环〞的黄河岸边，看到了黄河的磅礴气势，看到了中华民族反抗侵略。团结奋起的战斗精神和英雄气概。《二泉映月》展现给听众的则是旖旎的太湖风光，悦耳的江南丝竹，诗意的淡雅色彩，悲怆的人生咏叹。贝多芬。莫扎特。舒伯特。肖邦。柴可夫斯基。施特劳斯的作品，使学生超越时空限制，领略到绿色欧洲的明丽，蓝色多瑙河的妖媚，黑色树林的'神秘……教师只要作好充分准备，提前加以引导提示，就会有效的调动学生兴趣，丰富他们的音乐想象力和观察力，达到预期的美育效果。

当前小学声受所谓〝流行歌曲〞污染的现象十分严重，外来音乐，特别是港澳文化垃圾充斥音乐市场，在〝艺术商品化〞。〝艺术市场化〞的大旗下招摇过市。那些软绵绵。懒洋洋。轻漂漂。娇滴滴的靡靡之音，那些嘈杂粗野的狂吼，那些浅薄直露的歌词，居然有不少的小学生模仿和传唱。而对各方面都很稚嫩的小学生们，音乐教师应唤起自己的良知和责任心，引导小学生抵制糟粕。用民族的高尚的，健康向上的歌声去占领学校的音乐领地，占领儿童空白的心灵空间。首先，要教育学生识别什么是真正的美。让孩子明白，有些外来的时髦东西，在境外也是遭人唾弃和抵制的，它并不是什么有价值的艺术。正如群众所形容的〝流行歌曲〞表演者们不是〝孤苦伶仃〞的，就是〝痛不欲生〞的；下去个〝有气无声的〞，上来个〝扭胯抽筋的〞。然后再向学生介绍许多优秀的艺术家及他们表演的激励向上。催人奋进的优秀作品。让学生通过比较去提高鉴赏能力和审美情趣。四。启迪学生去发现美的世界。

音乐留给人记忆中的深刻印象，往往是其他事物难以相比的小学音乐教材中的每一首歌。每一支乐曲，无不以其真实生动的形象，展现出一副副美丽的画卷。如《我的祖国》。《爱我中华》，赞颂了我们伟大祖国的壮美；《赶圩归来阿里里》。《如今家乡山连山》，讴歌了人性的美；《嘎达梅林》，弘扬了英雄行为的美。我国各民族声乐及器乐的介绍，我国各地民歌的介绍以及外国音乐作品和器乐的介绍，展示了世界各国。各地区。各民族源远流长。丰富多彩的文化艺术。教师稍加点拨，就可使这美好的世界，美好的大自然，美好的生活通过音乐作品形象置一画卷，被孩子们不断发现和认识。而且和美好的音乐一样，深刻久远的留在心底。五。让音乐伴随学生追求美的人生。

歌曲是音乐和诗词的结合，好多歌曲的歌词，就是一首好诗。〝诗以言志，歌以传情〞，好多歌曲可以对一个时代。一大批人及至一个国家。一个民族产生巨大的影响。今天，当《国歌》的旋律在国外奏响时，又使多少人热泪盈眶。小学音乐教师担负有为祖国花朵奉献精神食粮。培养一大批有作为的新人。推进和谐社会的神圣职责。我们一定要牢固占领小学音乐领地，保护好幼小的花朵，用大批优秀。健康的音乐内容去塑造少儿的美好灵魂。应积极宣传。推广优秀歌曲帮助青少年辨别美丑，区分良莠，用好歌去培养学生良好的思想。热情。道德和情操，让好歌伴随少年儿童长大成材，为提高我们全民的素质作出贡献。

美育学习心得体会篇十一

自古以来中国就是一个具有许多优良传统的民族，而我们的民族精神也一直延续，无论是当年的抗日战争，抑或是当下的抗疫战争，都让我们的民族精神体现得淋漓尽致。此次直播用艺术传递延安精神，用音乐传递能量与希望，用美育传承红色文化，让我们对民族精神的理解更加深刻，同时还加深了我们对艺术的鉴赏能力，望今后能再现此类展播，让美育更为普及。

这次美育云端课堂通过网上艺术展演、名家讲堂、音乐党课等系列艺术形式，面向全国开展了一次别开生面的思想道德教育，用红色文化加强理想信念教育、厚植爱国主义情怀，传承红色基因、培育文明风尚，用艺术精品陶冶情操、抚慰心灵、促进成长，不断满足广大青少年的精神文化需求。

多所音乐院校师生及陕西延安、山西吕梁、青海化隆等地中小学生在网上共同合唱抗疫作品《我们》，歌唱祖国山河、传递团结有爱、增强战疫信心。以《黄河大合唱》和《白毛女》为主题，连线音乐名家，讲解“黄河”故事，宣传红色文化，弘扬延安精神。

一段段感人至深的故事，一幅幅历史铭刻的画面，让我们真切感受到老一辈艺术家心中那份为艺术献身，为祖国高唱的伟大情怀，也让我们感受到艺术的魅力和震撼!延安精神、红色文化、爱国情怀必将厚植于我们的心间，点亮我们前行的方向!

美育学习心得体会篇十二

素质教育改革越来越重要，而且在不断地推进，所以，音乐在启蒙教育中也有着举足轻重的地位。在音乐教育过程中，要一改以往的传统的教学模式，不断创新适合素质教育改革的新的教育方法和教育观念，在音乐教育中音乐美学是贯穿整个音乐教育的核心思想，他知道在音乐教育中使学生的素质不断提高，培养学生学习音乐的兴趣，不断被用于实践当中。

（一）音乐实用价值音乐美学体现在现实生活中的各个方面，非常具有实用价值，对于儿童基本素质的培养是有非常重要的作用的。比如在看电影的时候，现在很多电影都注重于自己插曲以及主题曲的塑造，可以培养学生在观影的同时来欣赏音乐，让学生在欣赏的过程中把自己所学到的音乐基础知识和技能呈现出来，让他们体会乐曲所存在的美学价值，所以音乐的使用价值体现可以在不同的生活场景中都来进行实地的教学，在教学的过程中应该以培养学生的兴趣为基础，用孩子们比较喜欢的方式让他们去接触音乐，这样他们才能够认真地去听、去感受音乐的美。在听音乐的过程中，教师可以鼓励学生跟随着音乐的节奏自己去拍打来体会音乐的节奏和拍点，让学生自然地融入到歌曲当中去学习音乐的美。

（二）音乐可以被用于在实践当中在具体的音乐启蒙教育过程中，可以有很多的方法，比如说先通过来欣赏音乐并对音乐做出自己的评价，来感受别人的音乐，也可以把音乐通过表演的形式呈现出来，然后逐步形成自己创造音乐的能力，让学生不会把音乐的教学过程当作是枯燥的课堂学习，而是让学生有一种畅游在音乐世界中的自由感，把音乐当成是自己的乐园，在里边可以自由地去创造、去欣赏、去评价，在正常教育过程中，教师应该抓住幼儿的心理特点以及成长的规律，然后从不同的角度、不同的方法来让他们去体会音乐的美，因为是幼儿，他们主要还是以听为主，可以用不同的方式、不同的角度引导他们去听，然后去表达自己听过之后的感受，让他们把更多的注意力集中在音乐上面。

（一）培养学生对音乐的所感所想形成具有思维性的审美音乐这样一门学科具有它自己的特殊性，既要理性评价好听与否，也要认真地去理解，去解读它的文化和歌词，同时也要感性去感知他，感受它所传递的文化底蕴，传递的感情等。例如，《溜溜山歌》因为他一首民歌，然后歌词中“溜溜”这样的词反反复复出现，所以被大家熟知，在真正的教学过程中，老师会先放一曲山歌来让学生感受什么是山歌，山歌有什么样的节奏和韵律，然后让学生逐渐走入山歌的世界，然后让他们来感受山歌，在歌唱的过程中通过歌词来明白歌词所要传达的，关于团结就是力量的内涵，可以设置不同的问题，逐步引导学生去理解真音乐真正所要表达的内容。

（二）不断地学习是为了给以后的欣赏打下坚实的基础音乐欣赏教学，他的教学内容非常丰富，并不是说简单地让学生去听这首音乐，然后做出自己的评价和感悟就可以了，而是要让学生掌握一定的乐理知识，对于音乐很多技术相关的知识都要有所了解，这样在评价的过程中才会说出一些专业的有价值的话，是要通过对音乐的`学习培养自己艺术方面的修养，所以并不应该立足于简单学单一的一首歌曲，而要对整个音乐的发展、整个音乐的历史都要有所了解，要了解不同地域文化所衍生出来的音乐其不同的风格，所表达的不同的音乐内涵等，在教学的过程中，由于一些基础知识比较枯燥，可以采用多媒体辅助的方式，让学生通过影视资料来进行了解，这样可以让学生更有兴趣，更乐意去主动地了解有关音乐的不同的内容，在音乐的背后往往有很多有价值的故事，也可以通过这些故事让学生去领悟音乐这门艺术、培养自己的艺术修养，让学生在学习的过程中一点一点地去累积、一点一点培养，所以，相关音乐方面的知识是他以后艺术修养不断养成的基础。

（三）音乐来源于生活，从生活的角度去鉴赏音乐。艺术来源于生活，音乐作品也一样，它的灵感和创作都是来源于生活，让学生要认识到这一点，从生活中去感悟音乐、理解音乐，这样才能更好地融入到音乐所创设的情景当中去，因为是和自己的生活息息相关的，所以才更能与作者之间产生共鸣，来感悟作者的作品，然后不断地使自己的艺术修养得到修炼和提升。比如贝多芬，他非常出名的《献给爱丽丝》，这样一首曲子就是写自己曾经经历的一段爱情的，用跌宕起伏的音乐节奏来表达自己与心爱的人之间那种美好的爱情，那种矛盾冲突和最后两个人走到一起的这种爱情的旅程。我们在听音乐的时候，很难通过无线谱来感受这种他所蕴含的背后的故事，但是如果我们通过生活把它放在生活当中的话，那就可以把抽象的五线谱变得具体化，这样也能更好地去体悟音乐所要传达的情感。所以如果一个人热爱生活，他愿意去体会生活感受生活，那么他对音乐的鉴赏能力也一定会要高一些，他也更能体会音乐中所传达出来的美的东西，因为他可以和作者产生更多的共鸣，更好地去理解作者，所以他的视角，他的鉴赏视角也会更加丰富一些。

（四）要有属于自己与众不同的教学魅力要想使自己的课堂有魅力，那么就要有自己与众不同的教学方式来吸引学生；要想交给学生审美能力，教师自身的审美能力一定要非常的高、非常独特，所以在交给学生之前，教师要认真地备课，去了解自己所要讲的内容，然后要有自己的感想，自己的领悟，要发现一些问题，这样才可以在教学的过程中能有新的突破点让学生更好地去接受自己的教学。音乐教学是一种比较特殊教育方式，如果教师自己在这方面比较突出，有自己的特长的话，也可以用自己的特长去吸引学生的注意力，然后让学生来融入到自己的课堂当中，而且在认真备课之后，要跳出基础知识的框架，不用填鸭式的教学方式，而是能够使自己的课堂更丰富多彩，更具有即兴讲课的能力，教学过程不应该是枯燥乏味的，应该而是有趣、丰富的。教师可以在教学过程中利用自己的特长去表演自己所讲内容的一部分，这样可以让自己的个人魅力得到展现，让学生被老师的个人魅力所折服，学生自然会更愿意去倾听老师的课，同时也会被教师的这种个人魅力所打动，希望自己也能够有这样的魅力。

总之，素质教育既要求对基础知识有所掌握，同时要在此基础上培养他们的各种能力，所以，在教育的过程中一定要注重学生能力方面的培养，使他们发展能够更加全面。

美育学习心得体会篇十三

美育，即美术教育，是一门能够培养个体审美情趣、提高艺术素养的学科。随着社会的发展，美育已经成为教育界的热门话题。我在参与美育课程的过程中，有了一些深刻的体会和感悟。美育对我来说不仅仅是一门学科，更是一种能够拓展思维、培养创造力的艺术之旅。

首先，美育帮助我培养了审美情趣。通过美育课程，我学会了欣赏各种艺术品，从绘画、音乐到雕塑等等，都让我感受到了不同的美。曾经，我对于艺术品的审美能力非常欠缺，总是无法理解艺术家们的作品。但是通过学习美育，我开始懂得欣赏细节，懂得品味艺术的独特之处。一幅美丽的画作、一首动听的音乐，都能够让我陶醉其中。美育培养了我的感受艺术的能力，让我更加热爱生活，更加敏感于美的存在。

其次，美育还帮助我培养了自我表达的能力。美育课程的其中一个重点是进行创作，我们可以通过绘画、书法等形式表达自己的情感和思想。在创作的过程中，我发现自己的内心世界是如此丰富多样，原来艺术可以成为我沟通内心的桥梁。同时，美育还激发了我的创造力。在课堂上，老师鼓励我们尝试不同的创意，勇于表达自己独特的想法。这个过程中，我懂得了艺术的魅力，并且逐渐找到了自己的创作风格。

再次，美育让我明白了跨学科的重要性。在美育课程中，我们不仅仅学习了绘画和音乐，还了解了艺术与科学、艺术与数学等其他学科的联系。美育教育通过跨学科的合作，让我深刻认识到艺术与科学、数学等学科之间的相互影响和关联。例如，在学习绘画时，我发现绘画需要一定的几何知识，这让我明白到了绘画与数学的联系。这不仅拓宽了我的知识面，也增加了我的学科深度。

最后，美育教育让我明白了艺术的力量。艺术不仅仅是为了欣赏和表达个人情感，更是能够传递正能量、启发思考的力量。在美育课堂上，我们学习了许多艺术家的作品，了解了他们的艺术理念和创作背后的故事。这些作品往往寄托了艺术家对社会、人生的思考和关切，通过作品，他们传达了自己的观点和情感。这让我深刻认识到艺术的力量，它能够唤起人们的共鸣，改变人们的思想，甚至促使社会进步。

综上所述，美育教育对我来说是一次难得的精神之旅。在美育课程中，我不仅仅学会了欣赏美、创作美，更培养了审美情趣、自我表达能力，认识到跨学科的重要性和艺术的力量。美育教育让我成为了一个更加全面发展的人，使我从中受益匪浅。感谢美育，让我从此走上了一条充满艺术与创造的道路。

美育学习心得体会篇十四

看完20xx美育云端课堂之后心中有对当时社会的感慨，印象最深的就是《白毛女》，观看时有对喜儿的同情，也有对黄世仁的愤慨！

我很庆幸我没有生活在哪个地主和雇农矛盾尖锐的时代，我也无法对喜儿这样的命运俞峰教授在讲解《黄河大合唱》时播放了新华社制作的国家相册《黄河大合唱》，通过珍贵图片再现《黄河大合唱》创作、演出情况，播放欣赏了著名指挥家严良堃指挥中央乐团的《黄河大合唱》经典版本视频片段——《黄河船夫曲》。

《白毛女》开幕式下半场俞峰教授请出解放军文工团副团长、著名歌唱家雷佳，由她讲解歌剧《白毛女》的创作、排演、传承。雷佳通过连线场外专家、访谈场内嘉宾的方式，介绍歌剧《白毛女》与延安鲁艺的深厚渊源，它对中国民族歌剧产生的重要影响。这部作品是在毛泽东延安文艺座谈会上的讲话直接指导下创作的，它继承中国传统戏曲艺术的`基础上，适度借鉴西方戏剧特别是歌剧艺术的成功经验，融会贯通的艺术创造，为日后中国民族歌剧的发展奠定了基础、开辟了道路。

美育学习心得体会篇十五

美育，又可以称为审美教育或美感教育，我们可以从具体过程、实施效用和育人目的三方面考察。首先，美育是一种以情动人的美的教育。一方面，美育是始终不脱离美的形象的教育；另一方面，美育又是通过美的形象的情感感染作用完成的。其次，美育是一种作用于知情意的能力教育，是以美启真，以美入善，以美化情。再次，美育是一种对人的全面塑造。马克思主义的美育理论强调人的自由、全面的发展和人感觉的丰富性的解放。“每个人的自由发展是一切人的自由发展的条件”。美育对人的符号实践能力的培养，最终目的是追求人的和谐、自由的发展，全面实现人的丰富性。

总之，美育的含义在于，美育是运用审美形象的感染作用塑造人的知情意等符号实践能力的教育形式，其目的在于实现人的全面发展。

从对美育的含义的理解，可以见出美育的特征：趣味性、感染性和多样性。

（一）美育的趣味性，是指美育过程不是严肃的而是伴随着个人趣味的激发和满足。与德育和智育要求严肃和庄重不同，美育总是要以活的形象令人感觉生动、活泼、有趣，这正是美育的一大特征。比如一首写爱情的民歌《圈儿词》：“相思欲寄从何寄，画个圈儿替，话在圈儿外，心在圈儿里。我密密加圈，你须密密知侬意。单圈儿是我，双圈儿是你。整圈儿是团圆，破圈儿是别离。还有那说不尽的相思，把一路圈儿圈到底。”这首词仿佛是一篇“圈儿的爱情阐释学”，满眼大大小小的圆代表细细密密的思——这是第一层形象；是谁赋予这些圈儿以如此丰富的意义？我们似乎能看见那个坐在灯下、沉浸在思念里的少女，感受到她内心细微的波澜——这是第二层形象。这时，诗的话语如破谜一般引领着我们的感情，定格在那情思缱绻的美妙时刻，使得我们比在日常生活里更能深深感受这种爱的动人和美妙。情感陶冶与形象玩味过程相伴，对形象的理解融汇在会心一笑中，这些都成为美育过程趣味生动的表现。

（二）美育的感染性

美育的实现依靠的就是人与活的形象之间的情感交往。情感的感染在美育中具有如此重要地位，以致必须把认识和道德等理性因素融入审美情感之中，以潜移默化而不是说教或讲解的方式存在。龚自珍《己亥杂诗》中的两首：“少年击剑更吹箫，剑气箫心一例消。

（三）美育的多样性

美育的多样性，是指美育在时空上的灵活自如和在个体上的显现差异的特性。第一，美育较少受时间和空间的限制，可以灵活地进行。美育的范围广阔，花草树木、山川湖海，一本令人无端狂笑无端哭的小说、一出你方唱罢我登场的戏剧？？大千世界处处有美，也就处处有美育的发生；而在时间上，美育可能在日常生活和劳作中随时发生和停顿，而不像一般的德育和智育必须在正常工作日进行。第二，美育随着受教育者的个体差异而表现多样风貌。一部爱情小说，有人感受最深的或许是那感天动地的爱的坚贞，有人或许对其中追求自由的意志更加有体会，它也许激发你对青春的眷恋，也许冲击你对人生的信念？？美育不能像数学或物理等一般知识教育那样，有一种一加一等于二的唯一标准，它常常因人而异。每个人的审美感受也总是在共同性、相似性的基础上表现出个体差异。

美育的特征还有很多，但是趣味性、感染性和多样性则是其基本的和突出的三点。从美育的实施手段方面看，它以美的形象感染人，就有趣味性；从美育的心理基础方面看，它要调动人的感情活动，就有感染性；从美育的运作方式来看，它灵活自由、因人而异，就有多样性。三个方面的特征，共同形成了美育作为一种教育方法的独特形态。

美育的功能是指美育在大学教育中所能发挥的作用或功效，这是大学美育必须首先明确的问题。为此，学者们进行了较为深入的研究。有学者指出，大学美育重在通过感性关注成全人的生命、通过情感激发完善心理结构、通过引导体验走向自我超越、通过人文关怀发展个性。有学者从个体价值的角度进行研究，认为大学美育能提高大学生的审美素养，优化审美趣味；能培养大学生的创新精神，形成创新品格；能赋予大学生人文关怀，建构精神家园；能塑造大学生审美人格，促进和谐发展。还有学者基于大学美育本质的认识，指出大学美育本质上是以提高人的审美素质为目的的文化教育，与其他教育相比，它更加注重人的价值观念、人格境界、精神个性、趣味修养的培养与训练；作为一种个性教育和发展教育，它的宗旨不在于传授谋生的本领，而在于帮助人探索和寻找一条发展之路、向上之路，使人在精神的自我建构上发展个性和完善人格。

1、研究内容缺乏深度与宽度

纵观近十年来我国大学美育的研究，虽然众多学者发表的研究成果颇丰，但是关于大学美育的本质、特点、功能、课程设置和实施途径等具体问题的研究却存在着大同小异、低水平重复的现象，缺乏既符合大学生审美发展特点又符合时代和社会发展需要的新颖独特的理论，影响了大学美育科学化的进程，制约了大学美育功能的充分发挥。因此，大学美育研究必须注意与时俱进，开拓创新，不仅要对已有成果做进一步深化研究，而且还要不断拓展其新的研究领域，如大学美育的结构问题、大学美育的过程与规律问题、大学美育与大学其他各育的关系问题、大学美育的模式与方法问题、大学美育的师资培养问题、大学美育的科学评价问题等，从而使大学美育理论逐步得到完善和发展。

2、研究方法缺乏整合与创新

研究对象的性质决定研究方法，而研究方法又必然会影响研究结果。方法是学术研究的重要工具，也是理论发展的主要标尺。任何理论观点上的分歧在很大程度上都源于研究方法上的细微差别。反思近十年我国大学美育的研究，大多局限于微观研究，即从某一视角、某一侧面进行研究，而宏观和整体性研究则相对缺乏；理论研究、经验总结研究较多，但实证研究则比较欠缺。研究方法的相对陈旧和单一，已成为制约我国大学美育研究的主要瓶颈。因此，必须注重大学美育研究方法的整合与创新，以大学美育基础理论的研究带动重大实践问题的研究，以单纯进行大学美育研究走向大学美育的整体性研究，从而推动大学美育研究的深入有效开展。

3、大学生审美形成过程研究的缺失

大学美育是由教师和学生两种最积极、最活跃的人的因素组成的，它既包括教师传授美的过程，也包括学生接受美和形成美的过程，是两者的有机结合和辩证统一。但是，由于受传统教育观念的影响，以往有关大学美育的研究明显过于重视教师对美的教授和灌输，过于重视教师在美育过程中主导作用的发挥，而忽视了大学生对美的接受和生成，忽视了大学生在美育过程中的主观能动性，导致大学美育的低效甚至无效。对大学生审美形成过程进行研究，由于更接近大学美育的本质和大学生的年龄特征，因而更有助于大学美育功能的发挥和任务的实现，这也将会成为今后大学美育研究的突破口和热点课题。

美育学习心得体会篇十六

美学就像文学入门一样，理论性很强，充满概念。前几节课就跟严肃的哲学讲座一样，有些深奥。老师列的书我一本都没看，所以前几周听课比较难，但是逐渐接受理论分析后，课程就变得轻松了。课程太多，稍有走神就跟不上讲课进度，上课不敢乱走。但是，我觉得老师不用课件是对的。因为有些课程有课件，所以我一直觉得下课看课件没问题。但审美内容是大板块理性分析，理解比死记硬背更重要。老师上课会举例，然后用课本进行理论分析，比课后冥思苦想要好。这学期学美学的心态不是为了考试而学，而是为了模仿。平时看一些文学作品的赏析，总觉得作者的分析处处都是以美学或者文学理论为依据，有些依据也可以用来分析他琢磨出来的作品，比他浅薄的分析和鉴赏要好。教材正文分为五个部分，分别是审美活动、审美形式、审美体验、艺术审美和审美教育。老师花大量时间讲解绪论，主要介绍美学的历史、性质、规律和基本问题，为整个学期打下基础。如果你意识到什么是审美，再去学习就会轻松很多。

以前我一直指出审美对象是雕塑和绘画。我的视野非常狭窄和零碎。我不知道中国美学的起源，但潜意识里我总是把美学的起源定在魏晋南北朝。只有当艺术在这个时候从自发性变成了意识，我在学习美学之后才意识到美学是与哲学隔绝的。美学本来是依附于哲学的。随着研究对象的扩大和研究方法的多样化，它逐渐成为一门独立的学科。教科书将《易经》中人们对自然、世界及其形成方式的认识作为中国美学思想的基本精神，也将两种昂加思想的关系作为中国古代美学的基本模式，将美学与哲学思想紧密联系在一起。美学不仅是文艺的辅助工具，也是心理学和哲学的重要组成部分。

中，但是这个又是不合时宜的，于是总是那么荒诞不经。

慢慢地，我发现似乎美学与文学有很多共通之处，亦或者说，美学就是这些文学的理论性概括、反映。美学课本第三章《中国古代的基本审美形态》的后三节都列举了大量唐诗的例子；此时文学史老师的讲课内容也恰好是唐诗；两者相互联系；似乎唐诗的美妙不是那么懵懵懂懂无处可言了，不仅是可以感悟，还可以通过这些审美形态分析唐诗的形式美、意境美、节奏美。在文学史课程的期中小论文里，我也引用美学课本“气韵”、“意境”、“神妙”这些内容作为理论依据分析唐诗“妙处玲珑透彻、言有尽意无穷”的原因；同时美学课也不是那么干涩难懂了，每次老师为某个理论举例时，自己也会在思索可证明理论或可用理论分析的例子。

就性质而言，美学是一门关于审美活动的综合性的人文学科，应当解释、阐明审美现象、美的规律，帮助人们了解美的特征。学习美学是为了提升自己的审美修养和艺术鉴赏能力，就汉语言文学专业而言，创作、鉴赏、分析能力应是十分重要的，学习这门课程正是为了提升艺术鉴赏能力，自己懂得鉴赏美，懂得用理论分析艺术的美，才能有传授给学生审美意识的条件。学习美学不仅仅是为了明白某个事物为什么是美的，更应该是对生活中的一些事物有更深刻的理解，明白什么是美。当大家认识到什么才是美，美的条件什么，就不会轻易地把浅层的、感官上的满足作为美，就会去寻找美的事物；每天按照自己所追求的尺度规划生活，让每一天都有乐趣，这也挺好的。