最优贴窗花的体会范文（16篇）
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贴窗花的体会篇一
自古以来，贴窗花一直是中国年俗中不可或缺的一部分。窗花是一种传统的手工艺品，通过剪纸或挖刻的方式将吉祥图案制作成精美的窗面装饰物。每逢春节，人们都会精心制作窗花，以期在新的一年里带来好运和喜庆氛围。贴窗花不仅仅是一种装饰，更是一种寄托美好祝愿的方式，传递着人们对美好生活的向往和期盼。
第二段：选择适合的窗花图案
贴窗花的第一步是选择适合窗户的图案。窗花的图案有很多种，如花鸟、动物、神话人物等。在选择图案时，要考虑自己的喜好和家庭氛围。有些人钟爱花鸟图案，寓意着春天的美好与生机；有些人则更喜欢动物图案，象征着守护和安宁。无论选择什么样的图案，都要确保它能够与家居环境相得益彰，符合家人的心意。
第三段：制作窗花的技巧和步骤
贴窗花的制作需要一定的技巧和步骤。首先，要准备好贴窗花所需的材料，如纸张、剪刀、刀具等。其次，要熟练掌握剪纸和挖刻的方法，根据所选图案的特点进行操作。剪纸要注意手法轻巧，线条流畅；挖刻要注意力度和深浅的掌握。创造力和耐心也是制作窗花的重要因素，只有不断尝试和磨练技巧，才能做出精美的窗花作品。
第四段：精心贴窗花的喜悦与独特魅力
当窗花制作完成后，精心将其贴在窗户上是一种很有成就感的事情。窗花贴上去后，窗户顿时焕发出生机与美感，原本平淡的窗户瞬间变得绚丽多彩。贴窗花的喜悦源于它所带来的浓厚节日气氛，无论是自家的窗户还是邻居的窗户，都透露出爱国和喜庆的情绪。贴窗花的独特魅力正是它能够为家中增添一份独特的风景，让人们在喜庆的氛围中度过一个欢乐的春节。
第五段：贴窗花的意义与传承
贴窗花不仅仅是一种传统手工艺品，更是中华文化的一部分。贴窗花代表着对美好生活的向往和追求，承载着人们对祖国和亲人的热爱。通过贴窗花，人们传递着祝福和美好的愿望，让家庭和社区充满兴奋和喜悦。同时，贴窗花也是一种文化的传承，通过代代相传，让我们深入了解和感受中国传统文化的博大精深。在快节奏的现代生活中，贴窗花让我们重新审视和重塑美好的价值观，让我们有时间去品味和享受生活带来的美好。
贴窗花既是一种传统习俗，也是一种文化传承。通过选择适合的图案，掌握制作窗花的技巧，精心贴窗花并理解其背后的意义，我们能够在春节期间创造一个充满喜庆和吉祥的家居环境。贴窗花不仅能给产品，更能给人们带来欢乐和幸福。同时，通过贴窗花，我们也能感受到中华文化的博大精深，传承并拥有属于我们自己的文化认同。贴窗花，让我们用心感受中国传统之美。
贴窗花的体会篇二
窗花，就是贴在窗户上的花。妈妈对我说：“以前在老家的`时候，有些窗户是用木头做的，上面糊有白色的窗户纸，过大年的时候，巧手的姑娘就自己剪窗花，很漂亮，红色的窗花贴在白色的纸上，远远一看，真像在花丛中。”我问妈妈：“妈妈，你剪过窗花吗？”妈妈说：“剪过，不过，只剪过单独的小花，没剪过拼起来的花。”
逛超市的时候，我和妈妈看到好多漂亮的窗花，我就嚷着让妈妈多买一些来贴。
现在的窗户都是玻璃做的，所以，我们就贴在玻璃上。在爸爸和xxx卧室里，我们贴了两个心型的窗花，表示爸爸和妈妈相亲相爱。在我的卧室里，贴了两个有小牛的窗花，妈妈希望我要像小牛一样勤奋学习。在阳台的玻璃窗上，我们贴了一个大大的圆形窗花，妈妈说，代表我们一家人团团圆圆。
妈妈说，现在的人把这些称为“剪纸艺术”，山西的剪纸是很出名的，可是一门大学问呢。看着漂亮的窗花，我都有点想剪了。
贴窗花的体会篇三
贴窗花是春节节日里的一个重要环节，你知道春节贴窗花的来历吗?下面本站小编精心整理了春节贴窗花的来历的相关资料，希望可以帮到你!
战国时期就有用皮革镂花、银箔镂空刻花，都与剪纸如出一辙，它们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。宋、元以后，剪过年贴窗花迎春的时间便由立春改为过年，人们用剪纸表达自己庆贺春来人间的欢乐心情。过去无论南方北方，过年过年期间都过年贴窗花。现在南方只结婚时才贴，过年一般不贴了。而北方过年贴窗花还盛行。以此达到装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。
一声惨叫震起，紧接又是几声凄厉怪嚎。只见金乌急旋身形，向上冲飞而起，背上那只翅膀已被斜斜砍掉一半，金血如旋雨般从伤口飞溅，落下的地方瞬间成为一片炽熔的火海。颛顼一看，大喝一声“孽障哪里走”，急腾空而追。哪料金乌穷极凶顽，忽转头向右方亦紧追逼近挥规矩而战的皇帝吐出开天锥，皇帝猝不及防，未及闪身挥挡，一道金光已由左肩闪过;只听得皇帝哎呀一声惨痛，翻身掉落云下。随即金乌直向颛顼扑去。颛顼也没有料到它竟不顾性命相拼，忙挥动手中宝剑;可那孽障穷极而狂，不顾前边挥舞的宝剑，直冲颛顼扑来;下边的双足一把将颛顼的双脚牢牢钳住，上边右足将颛顼的左臂钳住，左足将他的右肩也牢牢钳住;然后将头向后狂尽仰甩，大张恶嘴，口吐炽熔，猛的向颛顼的头颅鞭吞下来。
为什么这只金乌有如此的本领，竟可以和颛顼、皇帝、后羿三神联合的威力相抗衡呢。原来上古时代，创世大神盘古完成开天辟地的伟业，卧化成天地万物后，所使用过的开天锥和劈地斧各化做一个圆球，轮流环绕在天地之间。开天锥化做一个阳极金球，人们称他太阳;劈地斧化做一个阴极银球，人们称他月亮。历经三皇五帝后，太阳在这万年的时间里，不断吸取天地精华，蕴化出了自己的精魂，就是这只金乌。它有三翼四足，背上一翼为护体金翼，可以保它不受天地万物的伤害;还能口吐炽熔，吞化万物;尤其厉害的，是那把化于心骨的开天锥，可以无坚不摧。
开始金乌还按照最初的轨迹运行，温照天下。可随着法力的提高，渐渐不把万物看在眼里，后来竟扰乱天地的仁爱法则，生出了九个太阳，为害天下。山河干枯，百姓灾死甚重。玉帝得知十日祸天后，派后羿射除九日，并让金乌改邪归正。哪只他却恃法力高强反问罪于天庭，要玉帝赔它九子并杀除后羿。于是有了这场正邪之战。由于金乌有护体金翼，众神与它大战三千多天，却终不能奈何它。幸得女娲将月亮神化为一把极阴的劈地剑给了颛顼，以纯阴之力克破金乌的纯阳之翼，这才将金乌的护体金翼砍伤。
说时迟那时快，就在金乌将吞熔颛顼头颅的刹那，突见一道金光直射入金乌的后背。金乌仰天一声怪嚎，四足却由于巨痛而钳抓的更紧。这时颛顼强忍钻心巨痛，抓住时机，用右臂向下拼力挥剑，将金乌的下左足斩断。金乌方才被砍掉护体金翼，受伤而发狂，此时又受断足之伤，虽狂魔万状，可毕竟神力大衰，力不从心，甩出颛顼后，连声怪嚎，翻落于地。皇帝见状，急忍痛拾起掉落的规，右手举起矩，正对金乌，左手持规于矩中，以规心对准金乌，口中念念有词;只见由规心散出一圈白色光环，迅速扩大，光圈散过矩时，由矩边也散出一圈正方形的光环，组成一个‘天圆地方’的结界，向金乌罩去，将它封在里边。这时刚发箭射中金乌后背的后羿，急拾起颛顼掉落的劈地剑，搭弓而射，直透金乌心脏。只见这穷凶狂狠的孽障，狂癫挣扎了一阵后，突口中吐出几团向四方急落而去的烈熔，才终被制服。
一场天昏地暗的千日之战终于结束了。可天地却陷入一片阴寒黑暗中。原来金乌被制，月亮也被化成劈地剑，天空中没有了日月的照耀。于是女娲重新将剑化回月亮，又取出金乌的心，化做新的温纯如初的太阳，天地才又恢复了光明。众神原本想将金乌斩除，已决后患，可这金乌本是盘古大神的神物所化，又吸取天地精华万年，已成不灭之魂，只能封存。由于它是开天锥所蕴化，找不到可以永远将它封存的法物。正在众神思虑的时候被砍断的那只乌足突然向女娲袭来，虽被众神斩碎，可这孽障却趁众神微乱的时机，拼最后一点精力破封，将自己化入后羿的体内，要后羿与自己同生同灭，报复后羿;并将它的一滴血甩入新生的太阳里，于是新太阳里便有了一只三足的金乌影子。新太阳虽能够按原来的轨迹运行，却再也不是那个永远温暖如一的太阳了，因受了那滴恶血的影响，不但一天中的温度不断变化，而且一年里几断时间的总体温度也都不一样，于是天地有了早晚和四季的变化。虽然新太阳不是永恒的温暖如一，可这样却增加了天地的趣味，使人们更有活力了，这也算是金乌害人不成的巧得之做吧。
天地终于又恢复了正常，为了纪念并让后人珍惜这来之不易的光明，人们把太阳重新升起的这天叫做元旦，期望以后的日子每天都有新的越来越好的变化;人们还剪纸将这场战斗记录下来，贴在窗户上，表示纪念，于是留下了元旦贴窗花的习俗。
窗花，是有各种颜色、各种图案的民间剪纸艺术品。这种富有民族特色的民间风俗已有上千年的历史。山西民间的剪纸，尤其是窗花剪纸，充满山西民间的乡土气息，浓郁的乡土风味。什么“喜鹊登梅”、“二龙戏珠”、“孔雀开屏”、“天女散花”以及各种花、卉、虫、鱼、鸟的图案，表示了农民对未来生活寄托的美好希望。
窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽、喜气洋洋。
贴窗花的体会篇四
窗花，是民间剪纸的组成部分。是民间工艺美术百花园中的奇葩，也是春节最盛行的活动。每年一进入腊月，农村巧妇，便以彩纸(手工纸或写春联的红纸)剪制自己心爱的窗花，有的赠送邻舍亲友，有的本家贴用。城乡集市，卖窗花者，架窗于街头，男女老幼，熙熙攘攘，争相选购。新年前夕，掸尘扫房，家家清洁，窗明几净，均在雪白的窗纸上贴满红红绿绿的窗花，与鲜红的对联相映衬托，别有一番风韵。
年节贴窗花，历史悠久。它与剪纸同出一源。汉司马迁所著的《史记》中，记述有西周初期，成王用桐叶剪成圭的图像，赠给其弟叔虞.封他到唐国(今山西翼城县)去做诸侯的故事。又有诗传：“汉妃抱子窗前耍，巧剪桐叶照窗纱… …”恐怕这就是剪纸最早的记载了。我国没有纸以前，树叶、金银铜箔、绢、皮革等，曾起过纸的作用。到了汉代，随着纸的发明、应用与普及，剪纸便顺利地发展起来。《荆楚岁时记》中载：正月初七“剪彩为人，或镂金泊为人，以贴屏风，亦戴之以头鬓。又造华胜以相遗”。说明剪纸随着民俗的形成，从工艺品的纹饰扩展到节日仪饰和美化头饰上来。
民间窗花随同剪纸艺术，经过历史长河，生在山村乡下，长在万户千家，具有古老纯朴，散发泥土芳香的地方特色。因为襄汾地处黄土高原，天旱少雨，贴上窗花可保持很长时间，一般一年一换，窗花透过阳光，显得格外鲜艳。为了结实和具有一定防风沙能力，往往线条比较粗壮，连接紧密，形成了一种浑厚、朴拙的风格，显示了高原粗犷、剽悍的特有气质。郭沫若先生有诗云：“曾见北国之窗花，其味天真而浑厚，今见南方之刻纸，玲珑剔透得未有，一剪之巧夺神功，美在民间永不朽。”准确而又生动地概括了我国剪纸艺术区域性的不同风格特点。
窗花，色彩鲜艳，内容丰富。传统的窗花，大多来自农村巧妇和民间艺人的独具匠心。他们心里有谱，手中有功，不打草稿，剪下生花。将自己的生活感受和对美好事物的向往，胸有成竹地剪出，通过谐音、象征、寓意等手法，剪出人物、鸟兽、花草、虫鱼等一幅幅美丽吉祥图案。如“凤凰戏牡丹”，互借“凤凰栖牡丹”的典故;“龙凤呈祥”，互借象征着姻缘的美满与高贵;“刘海戏金蟾”，象征着纯真爱情;“喜鹊登梅”，谐音喜上眉梢;“柿子如意”即事事如意;公鸡与牡丹寓意光明富贵;牡丹、花瓶、鹌鹑之结合又谐音富贵平安;儿童莲花谐意“连生贵子”;石榴、蟠桃、佛手三种果实组合寓意多子、多福、多寿;鹿鹤互借为陆(六)合同春，邻睦相处;还有摇钱树、聚宝盆之类，盼望发财致富。凡此种种，都从不同角度，表达了劳动人民美好的思想感情和愿望。
传统的窗花，虽然形式简单，但在年节以“鹅黄鸭绿鸡冠红”的五颜六色，贴在新糊的洁白窗纸上，确实给人以春满人间，万象更新的感觉。凡临场观看者，无不心花怒放，欢乐之情油然而生。几方彩纸，竟然起到如此强烈感染的作用，把节日的喜气顿时注入人们的心扉，这就是传统窗花艺术的魅力所在。
窗花，不仅是装饰家庭，美化环境，增强节日气氛的一种形式，而且是测验新媳妇是否能与巧的一项内容。所以，有的地方当年娶来的新媳妇，要在腊月住娘家时，剪制很多窗花，于除夕前带回婆家亲自粘贴，届时，邻居媳妇、姑娘及剪纸能手，还要前来参观品评。因此，当妈妈的，总要对未出嫁的姑娘传授剪纸技术，以免嫁后出丑。至今浮山县还流传有剪纸民谚：“一剪高天明月亮，二剪兔儿灵芝草，三剪凤凰双展翅，四剪鱼儿水上漂，五剪五百真罗汉，六剪松柏叶儿尖，七剪牛郎配织女，八剪嫦娥手儿巧，九剪仙女下凡来，十剪菊花傲霜开。”
百节年为首!陇南礼县发布微信推出春节年俗新媒体报道，从小年到正月十五，带你重温中国传统年俗文化，体会那浓浓的年味儿。
今天是腊月二十八。“二十八，把面发”，“腊月二十八，打糕蒸馍贴花花”，“年廿八，洗邋遢”。家家户户进入备主食、扫屋子、迎新年的节奏了。这天，人们还要贴春联、年画和窗花。你家呢?后天就是除夕啦，转起迎接!
腊月二十八要“贴花花”，也就是贴年画、贴春联和贴窗花。其中贴春联的习俗源于古代的“桃符”。古人以桃木为辟邪之木，《典术》曰：“桃者，五木之精也，故厌服邪气者也。”
到了五代时，后蜀君主孟昶雅好文学，他每年都命人题写桃符，成为后世春联之滥觞，而题写于桃符上的“新年纳余庆，嘉节号长春”，便成为有记载的中国历史上第一幅“春联”。
后来，随着造纸术的问世，才出现了以红纸代替桃木的张贴春联的习俗。家家户户在屋门上、墙壁上、门楣上贴上大大小小的"福"字。寄托对幸福生活的向往，对美好未来的祝愿。
年味渐浓，准备贴花花啦~
二十八这天，就该准备面食了。过去社会发展低下，还没有现代比较方便的发酵粉，普通的面提前几天做好了容易坏，只有发面不爱坏，于是二十八这天就发面，准备正月初一到初五的主食，同时，这也是因为旧俗认为初一到初五期间不能动火蒸馒头的缘故。
也有老理儿说，初一到初五不能动火蒸馒头和炒菜，习惯在大年二十八二十九这两天做主食。春节期间忌蒸、炒、炸、等炊事，蒸与争谐音，炒与吵谐音，炸与炸(四声)谐音，均属不吉利，所以要在年前蒸够全家吃上一个星期左右的馒头，这叫隔年吃。
贴窗花的体会篇五
窗花是中国传统手工艺品之一，通过将彩色纸剪成各种形状，然后贴在窗户上，以增添节日的喜庆氛围。最近，学校组织了一次贴窗花活动，我有幸参加并体验了这项传统劳动。通过这次活动，我深刻体会到了贴窗花所需要的技巧和耐心，并获得了对劳动的新认识。
第二段：技巧是关键
贴窗花并不是一项简单的任务，它需要一定的技巧和经验。首先，我学会了如何选材。不同颜色、不同纹理的纸张会给窗花带来不同的效果，因此在选择纸张时，我要根据窗户的颜色和家庭的装饰风格做出合理的选择。此外，剪纸技巧也是贴窗花的关键。我发现，剪纸时要细心而又稳定地掌握剪刀，把控好力度，才能做出精细的剪纸图案。
第三段：耐心使精美
贴窗花不仅需要技巧，更需要耐心。贴好一个窗花可能需要花费很长时间，有时候甚至需要反复尝试才能达到满意的效果。制作一朵寓意吉祥的花朵，我不仅要精确地剪出花瓣的形状，还要耐心地一个一个地贴上去，确保每一片花瓣都密密麻麻地贴好。只有付出足够的耐心，我们才能贴出精美的窗花作品。
第四段：劳动的美妙
参与贴窗花的劳动，让我对劳动有了新的认识。劳动不仅是一种付出，更是一种乐趣。在贴窗花的过程中，我可以尽情地发挥自己的创造力，并且感受到成就感和满足感。劳动让我体会到了自己的价值，也让我更加珍惜他人的劳动成果。此外，贴窗花还是一种很好的调节情绪的方式，我在忙碌的学习之余，通过贴窗花，可以放松心情，释放压力。
第五段：结论
通过参与贴窗花的劳动活动，我深刻体会到了技巧和耐心在其中的重要性，也对劳动有了新的认识。劳动不仅是一种修身养性的方式，更是让我们感受到生活的美好和幸福的途径。因此，我们应该珍惜劳动成果，也要尊重、感激他人的劳动。希望能够通过更多的劳动体验，让我们更加热爱劳动、尊重劳动，并从中获得更多成长和收获。
贴窗花的体会篇六
窗花是一种民间艺术，常见于中国北方地区，特别是寒冷的冬季。近年来，随着传统艺术的复兴，窗花再度受到了人们的喜爱。作为一名小学生，我也对窗花产生了浓厚的兴趣。在老师的指导下，我参与了一次窗花制作活动。通过这次经历，我不仅了解了窗花的基本知识，还领悟到了其中蕴含的文化内涵。以下是我的心得和体会。
首先，我学会了窗花的制作技巧。制作窗花需要耐心和细致。我们首先要选择合适的纸。厚度适中的纸张能够让窗花更具层次感。然后，我们利用剪刀将纸张剪成各种形状的图案，如花朵、动物等。剪好后，再用彩纸将图案填充，以突出窗花的美丽。最后一步是粘贴，我们一般选用胶水，将窗花固定在玻璃窗上。制作窗花的过程既需要动手能力，也考验了我们的审美能力。
其次，窗花给我带来了艺术的愉悦。窗花不仅仅是一种装饰品，更是一种艺术形式。制作窗花能够提高我们的审美能力，培养我们对美的敏感。当我们用自己的双手完成一幅幅美丽的窗花时，会感到无比的成就感。同时，窗花还带来了节日的氛围。例如，春节期间，我们会制作一些寓意美好的窗花，如福字、对联等。这些窗花给家里增添了节日的喜庆气氛。
此外，我还从窗花中感受到了传统文化的力量。窗花是中国传统的民间艺术，有着悠久的历史。窗花既体现了中国人对美的追求，也蕴含了丰富的象征意义。例如，鱼是窗花中常见的图案之一，它寓意着吉祥和富裕。而花朵则象征着美好的希望和生机。通过制作窗花，我了解到中国传统文化的精髓，也体会到了其中蕴含的智慧和哲理。这让我对传统文化有了更深的认识。
最后，制作窗花还可以培养我们的团队合作精神。在窗花制作过程中，我们需要相互配合、交流和协作。有的同学专注于剪纸，有的同学负责填充，还有的同学负责粘贴。我们通过互相协作，共同完成一幅幅美丽的窗花。这锻炼了我们的团队合作能力，培养了我们的集体意识。
总之，通过参与窗花的制作活动，我不仅学会了窗花的制作技巧，还感受到了窗花带给我的艺术愉悦和文化体验。窗花不仅是一种装饰品，更是一种传统文化的传承和创造。在将来的日子里，我将继续学习窗花的制作，将其传承下去。同时，我也希望更多的小伙伴能够加入进来，一起感受窗花的魅力，传承中华民族的优秀传统文化。
贴窗花的体会篇七
窗花是中国传统的艺术形式，用纸剪的窗花是其中的一种。贴窗花是制作和艺术相结合的过程，它不仅让窗户变得美丽，还能传递出节日的喜庆气氛。我最近尝试了贴窗花的制作，从中获得了许多心得体会。下面我将分享我的五个相关主题主意。
首先，贴窗花需要耐心和细心。贴窗花是一项需要耐心和细致的手工活。贴窗花时，需要花很多时间仔细剪裁纸张，以确保窗花的形状和线条完美无瑕。此外，在贴窗花时，需要慢慢地将纸张贴在窗户上，以防止出现空隙和皱纹。只有耐心和细心，才能做出精美的窗花作品。
其次，创意是贴窗花的核心。贴窗花不仅是在窗户上贴几张纸，更是展示个人创意和深厚文化底蕴的途径。在制作窗花时，可以根据自己的想象和灵感设计独特的窗花图案。窗花不仅仅是在窗户上贴几个图案，还可以借助纸张的贴法和色彩的搭配，创造出不同的窗花效果。因此，在贴窗花过程中，可以大胆尝试，发挥自己的创意才能制作出独具个性的窗花作品。
然后，贴窗花是一种传承和发展的方式。窗花是中国传统的艺术形式，但随着时代的发展，窗花也在不断地变化和发展。现代的窗花不仅有传统的图案和形式，还结合了现代的艺术语言和表现手法。贴窗花不仅让我们了解和欣赏传统的窗花艺术，还可以通过贴窗花的方式传承和发展这一传统艺术形式，让更多的人了解和喜爱窗花。
再次，贴窗花是一种独特的装饰方式。窗花能够为窗户增添独特的装饰效果，让窗户变得更加美丽和有趣。贴窗花后，窗户上的玻璃会呈现出丰富多彩的图案和形状。贴窗花还可以根据不同的季节和节日选择不同的图案，如春节贴喜庆的窗花、中秋节贴月兔等。通过贴窗花，可以让窗户和居室变得更加具有节日气氛，让家人和朋友感受到快乐和温暖。
最后，贴窗花是一种放松和享受的方式。贴窗花需要一定的时间和精力，但贴窗花的过程也是一种放松和享受的方式。当你静坐在窗前，剪裁纸张并慢慢贴在窗户上时，可以感受到一种与世隔绝的宁静和平和。完成作品后，欣赏着自己的成就和窗花的美丽，会给自己带来一种喜悦和满足感。因此，贴窗花既是一种手工活动，又是一种放松和享受的方式。
总之，贴窗花是一项需要耐心和细心的手工活。贴窗花不仅仅是在窗户上贴纸，更是展示创意和传承文化的方式。贴窗花可以让窗户变得更加美丽和有趣，同时也能够带给人们放松和享受的体验。贴窗花不仅是一种手工活动，更是一种文化传统的延续和发展。无论是在制作的过程中还是在欣赏的时候，我们都能够从中获得快乐和满足感。
贴窗花的体会篇八
第一段：介绍贴窗花的背景和意义（200字）
贴窗花是中国传统的民间艺术形式之一，它通过在窗户上贴上剪纸制成的花朵、鸟兽图案等，起到美化环境、透出节日气氛的作用。贴窗花以其独特的韵味，成为人们欢庆佳节、烘托节日气氛的必备品。然而，贴窗花不仅仅是美的装饰，同时也是一项劳动。在贴窗花的过程中，我深深体会到了其中的乐趣和艰辛，也收获了许多宝贵的心得体会。
第二段：分享贴窗花的过程和技巧（300字）
贴窗花需要一定的技巧和耐心。首先，选择合适的剪纸，要考虑花纹、颜色等因素。其次，要对窗户进行清洁，以确保窗花的贴附牢固。然后，利用炭笔在窗户上勾勒出要贴的花朵和图案，这样可以更加准确和规范地进行剪纸。剪纸时要注意稳定的手和细腻的手艺，同时还要依据窗户的大小和形状进行剪纸，以保证窗花能够完美地贴在窗户上。最后，要注意选用好的粘贴胶，以确保贴上的窗花不易脱落。通过这一系列的步骤，我在不断尝试中掌握了贴窗花的技巧。
第三段：感受贴窗花的乐趣和艰辛（300字）
贴窗花的过程中，我发现其中既有乐趣也有艰辛。贴窗花让我感受到了剪纸的美妙和窗花带来的幸福感。当我贴着一朵朵美丽的花朵和生动的鸟兽图案时，我不禁感叹手艺人的匠心和创造力。然而，贴窗花也需要花费大量的时间和精力。长时间保持专注和稳定的手艺对我来说是一种挑战，贴窗花很容易因一时的不慎而出现错误，所以要做到“心中有数、手到贴得准”并不容易。
第四段：反思贴窗花对我的意义（200字）
贴窗花不仅仅是一种劳动，更让我感受到了艺术的魅力和长久的文化传承。通过贴窗花，我学会了如何和剪纸这种传统的工艺品相处，了解了每个花纹背后的寓意和故事。在体会贴窗花的过程中，我也发现了其对我的自我成长和提升的积极影响。贴窗花需要细心、耐心和专注，这些素质也同样适用于生活中的其他方面。贴窗花的艰辛成为我成长道路上的一堂锻炼课，我深感受益匪浅。
第五段：总结贴窗花的心得体会（200字）
贴窗花是一项需要耐心和技巧的劳动，但也是一种通过艺术表达情感和传承传统文化的方式。通过贴窗花，我领略到了剪纸艺术的美妙和窗花带来的幸福感。同时，贴窗花也让我学会了如何处理困难和挑战，在技巧的掌握和专注的练习中不断成长。贴窗花对我来说既是一项劳动，更是一次体验和收获的旅程，让我对传统文化有了更深刻的理解和关注。在以后的生活中，我将继续探索和传承贴窗花的艺术，将其发扬光大。
贴窗花的体会篇九
近年来，随着春节的临近，贴窗花的风潮再度兴起。这种传统的手工艺在现代社会中焕发出新的生机，成为了人们欢度传统节日和迎接新年的重要活动之一。我也乐于参与其中，通过贴窗花的劳动，我不仅收获了技巧上的提高，更加深体会到劳动的乐趣和成果的喜悦。
首先，我发现贴窗花这项劳动需要耐心和细心。窗花的脱胎于纸张上，因此纸张的选择尤为重要。在选购窗花纸时，我学会了仔细观察纸张质地、颜色的搭配，以及纹理的优美与否。每一张纸都需要被用心挑选，这样才能保证最后贴在窗户上的窗花美观大方。贴窗花的过程中，每一步都需要精心设计，每一次尺寸的测量都需要准确无误。每剪下一只窗花，都要将自己的全部心思和灵感都融入其中。只有这样，才能贴出心中所想的形状，才能体会到窗花制作那种细致入微的乐趣。
其次，贴窗花需要勤奋和毅力。不同于其他过年准备的简单工作，贴窗花是件有难度的事情。窗花的形状错综复杂，对剪裁和粘贴技巧要求高。一粘不准确，整个窗花的美感就会大打折扣，必须重新开始。刚开始学习的时候，我遇到了许多困难和挫折。有时候，我粘贴不牢固，窗花掉落下来；有时候，我剪裁不到位，窗花留下一道不和谐的缝隙。在不断的失败中，我感受到了挫折带来的痛苦，但我没有放弃。我明白只有坚持不懈、反复练习，才能提高窗花制作的技巧和水平。通过长时间的锤炼，我成功地将自己的窗花技艺提升到了新的水平。
此外，贴窗花劳动中，我也感受到了与家人的和谐交流和团队合作的重要性。每当我坐在窗前制作窗花时，父母总是默默地在我身边观察。他们会从旁边给予我指点和鼓励。有时候，我无法解决窗花的一些问题，他们会帮助我一起思考，找到解决方法。在父母的陪伴下，我感受到了家庭的温暖和团队合作的力量。在贴窗花的过程中，我也与同学们进行了交流和比较，互相学习和借鉴，进一步完善了自己的窗花制作技巧。团队合作和相互交流，不仅使窗花制作变得更加高效，也增强了我们之间的友谊。
最后，贴窗花的劳动带给我了一种莫大的满足感和成就感。每当我完成一幅美丽的窗花，贴在家中的窗户上，整个家庭的氛围都变得温馨而喜庆。当亲朋好友来访，看到我亲手制作的窗花时，表达出的赞赏和喜欢之情，让我感到由衷地快乐。这种乐趣和成果的喜悦，让我对劳动充满了新的认识。我明白，劳动不仅让我们获得了一技之长，也让我们感受到了劳动的乐趣和创造的快乐。
贴窗花劳动是一项有意义的活动，通过这项劳动，我不仅掌握了贴窗花的技巧，也体验到了劳动带来的满足感和成就感。劳动让我成长，让我收获，在这个过程中，我不仅感受到了自己的进步，也结识了更多的朋友。贴窗花这项活动，不仅美化了家居和街头巷尾，更为我打开了认识和了解传统文化的大门。劳动让我领略到了传统文化的魅力和价值，也让我更加热爱和珍惜我们的丰富多彩的传统节日。无论是纸上的窗花，还是在实际的制作中，我都收获了知识和生活的乐趣，这份心得将让我永远难忘。
贴窗花的体会篇十
窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽、喜气洋洋。下面是小编为大家精心推荐窗花的相关知识，希望能够对您有所帮助。
窗花是传统民间剪纸中分布最广、数量最大、最为普及的品种。其他剪纸品种都是在窗花基础上发展与延伸。南北各地农村在春节期间都要贴窗花，以此达到装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。窗花无论题材、表现手法、剪刻技艺都是剪纸艺术中最具有代表性的。近、现代窗花兼职已渐渐形成独立的艺术门类，但由于它们最初源于民间喜庆或民俗活动中的剪贴画，且多贴于农村窗户的白纸上而被称为“窗花”。窗花对每个人来讲，是一个能引起许多流连和情感的美妙称谓。农历正月初一，俗称春节，这一天，贴窗花装饰居室环境成为中国春节喜庆活动的一个重要内容。
窗花的剪刻形势一是单色剪刻，多用于大红纸剪纸，应用地区较广。二是套色剪纸，一般用于宫廷、商铺的大窗或厅堂和门面的窗户。三是浮雕剪纸，流行于甘肃、青海一带，它将剪刻与纸叠工艺融为一体，风格别具。四是彩色窗花，彩色窗花又有染色和衬色之分。染色窗花以河北丰宁、蔚县所出最为出名。先刻后染，色泽明艳，光影效果极佳。衬色窗花以广东佛山所产最为著名，用金箔纸和锡箔纸剪刻出主体纹样，背衬各色彩纸，金碧辉煌、富丽典雅。这种做法叫做“铜衬料”。
“锯齿”是作者在制作过程中，由于纸和刀的切割移动而自然产生的，它利用锯齿的长短、疏密、曲直，刚柔，钝锐的变比，结合不同物象的特征，表现它的质感、量感、结构等。
刻植物时，柔和的锯齿纹可以表现它的花果，坚硬的锯齿纹可以表现树的叶子和茎的针刺、毛绒。
刻动物时，细密的锯齿纹可以表现软软的绒毛，刚健的锯齿纹可以表现硬实的鬃毛，圆实半弧形的锯齿纹可以表现禽鸟、鱼虫的羽毛和鳞。
刻人物时，用跳动的锯齿纹可以表现活动的眉毛，胡子，头发，用修长丰润的锯齿纹可以表现小孩丰满的肌肤。
“月牙儿”也是剪刻时自然产生的各种弧形装饰，它以阴刻为主，主要表现人物的衣纹，或破坏大块黑的面积，根据个同物象的特征，形状，可长可短，可宽可窄，可曲可直，能变化出各种不同的类型。
“锯齿”和“月牙儿”这两种形式也往往不同一张剪纸画面中交错运用，使得层次更加分明和富有变化。 民间剪纸的刀法形式除“锯齿”和“月牙儿”之外，还有诸如花朵、涡纹、云纹和水纹等。
从南北朝时期的“对马团花”和“对猴团花“剪纸技法中的锯齿和月牙儿的萌芽出现，经过于百年的历史演变，一直延续至今，巳成为一种装饰图案的规律被人们所喜爱和运用。
当同时刻制数量比较多的剪纸时，在刀法的运用上，要切不要划，切出来的剪纸比划出来的剪纸要显得厚实。用刀时必须要像手拿钢锯一样，上、下来回切动，用力要刚劲、均匀，否则，刀在千里就会失去灵活性。注意不要左右来回摆动，握刀上下必须垂直，刻出的剪纸才会准确。在剪纸时，下刀和起刀必须做到准，特别是在刀与刀们连接的地方，说下就下，说起就起，否则，线条就容易被刀刻断或者刻不断而把剪纸撕坏。
1.线线相连与线线相断
剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断，如果把一部分的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成画面。由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。这是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。根据实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”。要求达到：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。”可以说线条是剪纸造型的基础。
2.构图造型图案化
在构图上，剪纸不同于其他绘画，”它较难表现三度空间、场景和形象的层层重叠，对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破。它主要依据形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，由于在造型上的夸张变形，又可使用图案形式美的一些规律，作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理。它可以把太阳、月亮、星星，飞鸟、云彩，同地面上的建筑物、人群，动物同时安排在一个画面上。常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式。
3.形象夸张、简洁、优美，富有节奏感
由于受到工具和材料局限，要求剪纸在处理形象时，既要抓住物象特征，又得做到线条连接自然。因此，就不能采取自然主义的写实手法。要求抓注形象的主要部分，大胆舍去次要部分，使主体一目了然。形体要突出，形成朴实、大方的优美感，物象姿态要夸张，动作要大，姿势要优美，就像舞台上的亮相动作一样，富有节奏感。
4.色彩单纯、明快
剪纸的色彩要求在简中求繁，少作同类色、类似色、邻近色的配置。要求在对比色中求协调。同时还要注意用色的比例。如用一个为主的颜色形成主调时，其他颜色在对比度上可以程度不同地减弱。有时碰到各种颜色并置起来，稍有生硬的感觉时，则把它们分别套入黑色。金色剪成的主稿里，即可获得协调、明快的感觉。
5.剪裁方法要“稳、准、巧”
民间剪纸的许多特点和风格都是是由于刀法上的一定技巧而产生的，如张永寿创作的“百菊图”，许多地方都是运用刀法的技巧。例如刻一种“罗汉须”的菊花，由于它初开时是直瓣，盛开时就卷曲，形成螺丝圈，剪这种菊花，要一瓣一瓣从里往外圈剪，剪成后花瓣卷曲自如，才能组成一朵形象殊异、风味别致的菊花。 如果刻一种叫“鹭鸶羽”的菊花，由于它开花时一瓣套着一瓣，一瓣勾着一瓣，剪这种菊，要运用“掏剪法”，剪起的地方要片片相连，瓣瓣相随，花瓣之间的粗细、大小才能参差有致，变化不同，剪成的花才能像鹭鸶的羽毛一样丰满而美丽。 这里的“巧”主要是指运用巧刀刻出的“锯齿”和”月牙儿”。这是剪纸刀法中很重要的两种刀法。这两种刀法运用得恰当，就能形成剪纸艺术独具的“刀味纸感”。
贴窗花的体会篇十一
其实春节贴窗花这一传统习俗和灯笼一样都有着悠久的历史，窗花甚至于已经有上千年的历史。在宋朝到元朝这段时间，窗花开始逐渐流传开来，并且形成了固定的体系。经过了一段时间的发展之后，现如今它已经成为了人们过年的一种习俗。
中国古代社会生活主要以农耕为主，很多窗花内容和形式也和这方面紧密相连，很多内容都和农民的生活有很密切的关系，什么耕种、打鱼之类的。很多内容都可以清晰表现出农民的生活状态，给人一种相当自然而有趣的感觉。不过不管是哪种形式都有着特别的魅力所在。
窗花以其特有的形式将各种吉祥的事物、美好愿望等等都容纳在了一起，让春节变得更加红火和热闹，也有一种喜气洋洋的感觉。除此之外，花鸟虫鱼、历史人物等等也被描绘在小小的窗花上面，正是有了这些特别的东西，让春节变得更加的多姿多彩。
窗花顾名思义就是贴在窗户上面的，为了整体的美观，一般都是镂空的，这样透着外面的光线会显得更加美丽一些，达到独特的点缀效果。
贴窗花的体会篇十二
文/王民官
“腊月二十八，打糕蒸镆贴花花。”在老家太原，到了腊月二十八这天，除了打糕蒸馍就是“贴花花”了。
“贴花花”就是贴年画、贴春联和贴窗花。前两项比较简单，唯独“贴花花”是个细致活。那个年代的窗户，没有玻璃，房子的窗户大都是木棂窗，朝室内的一面糊一层纸，朝室外的则是各种造型的木格格。现在常见的古装电视剧中，也经常会出现这样的镜头，飞檐走壁的侠客们用手指在窗户纸上戳一个洞，观察房间内的情形。看看现在，那里还能见到纸窗户，全都是玻璃了，任凭大侠再厉害的铁钞掌、金钻指头，对现在的玻璃，尤其是钢化玻璃无可奈何了。
据《营造法式》（此书于北宋元符三年[1100年]编成，崇宁二年[1103年]颁发施行，是中国第一本详细论述建筑工程做法的官方著作）记载，房子的窗户样式有破子棂窗、版棂窗、睒电窗（水纹窗）、阑槛钩窗等多种。从功能上看，可分为“高窗”和“看窗”两类，睒电窗与水纹窗多施于墙壁高处，但也可做看窗。从构造上看可分为两类：一类是不可启闭的棂条窗；另一类是可启闭的阑槛钩窗。其中阑槛钩窗主要用于阁楼上，可以临窗倚坐，浏览窗外风光。阑槛钩窗在宋画《雪霁江行图》《清明上河图》中所画的江船上可以看到，但在宋代建筑中尚未发现实物遗存。明清江南园林及民居中的“美人靠”“飞来椅”则是这种窗的传承。在咱们普通人家里，一般都是方方正正、一格一格的“棂条窗”，即用板条做棂子，内外两侧均为平面，朝外的一面用工具刻两行平行线条，起到装饰作用。
记得我们家在70年代盖房子时，窗户还不全是玻璃，只是靠近窗台部分安装了玻璃，而在玻璃上面还是用木头一格一格地做成窗户。一般把它分为两开或三开，但中间的那扇基本上固定，旁边两扇可以开合，用来通风透气。
在窗户纸上贴窗花，也是一大乐趣。尤其是在贴窗户纸之前，先要把旧的窗户纸都要撕下来，清理干净。由于窗户纸贴了一年，经过365天的风吹雨淋日晒，毛边纸早已都发黄、生脆了。平常的时候，家人都是十分地爱惜窗户纸，有的时候不小心弄破了，还要找一块纸贴上。而今天就要换新纸了，于是对着那些个泛黄的窗户纸，就像是敲鼓一样，一格一格地戳破，揭下陈旧的纸来，尽管上面还会有尘土飞扬，弄得满身是灰，但还是觉得挺好玩。
由于每一个木格子上都有去年糊纸时用的浆糊，所以把纸撕掉后，还要用刀把陈旧的干浆糊刮去，然后就是重新刷上浆糊，贴上白净的窗户纸了。其中最为关键的还是贴窗花，由于窗花大多是一对一对的，在揭开时要格外小心，不能撕断了。还有的是团花，更要用心一些，尤其是往窗户上张贴时，更要格外小心，只能一次成功，否则贴的歪了、或高或低了，都影响整体美观。像这么细致的活，还是我姐姐干的更好，而我就只能是打个下手了。虽然家里经过打扫灰尘，收拾的干净利落，但窗户上的窗花却是起到了画龙点睛的作用。感觉只要是窗花一贴，白天从屋里往外看，晚上从屋外往家里看，全家焕然一新的感觉就体现得十分明显。就像是炖了一锅猪肉，光看看还没有感觉，只有煮出香味来了，才能感觉到肉的鲜美。窗花给人的感觉也是这样，由于受到木头窗框的限制，但在白白的窗户纸上，点缀着鲜红的缕空的各式窗花，尤其是华灯初上，站在院子里，只见那屋里的灯光一照，贴上的窗花特别鲜亮，年的味道就出来了。
据有关史料记载，窗花已有上千年的历史，在宋朝、元朝开始流传，逐渐成形。
关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该是从纸的出现开始的。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。由于纸张是一种很容易霉烂的材料，在中国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们也不会像珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。有的时候，由于受风雨的侵蚀，有可能还要重新贴上几次。而在中国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，在新疆吐鲁番地区就发现了北朝时期的剪纸，能够保存这么长的时间，可见其弥足珍贵。
到了唐代，出现了唐代剪纸——纸花，这期间的剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸，均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。
宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于粉彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。
中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。
窗花是汉族民间剪纸中分布最广、数量最大、最为普及的品种。分为“南北风格”，南方以“精致”为美，其特点是玲珑剔透；北方以朴实生动为美，其特点是天真浑厚。其他剪纸品种都是在窗花基础上发展与延伸。南北各地农村在春节期间都要贴窗花，以此达到装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。窗花无论题材、表现手法、剪刻技艺都是剪刻艺术中最具有代表性的。近、现代窗花兼职已渐渐形成独立的艺术门类，但由于他们最初源于汉族民间喜庆或民俗活动中的剪贴画，且多贴于农村窗户的白纸上而被称为“窗花”。窗花对每个人来讲，是一个能引起许多流连和情感的美妙称谓。农历正月初一，俗称春节，这一天，贴窗花装饰居室环境成为中国春节喜庆活动的一个重要内容。
窗花的表现题材极其广博，举凡戏剧人物、历史传说、花鸟鱼虫、山水风景、现实生活及吉祥图案均可成为窗花的表现内容，可谓无所不有。但最多的是花卉动物、喜庆吉祥纹样，常以“吉祥喜庆”、“丰年求祥”、“五谷丰登”、“人畜兴旺”、“连年有余”、“贵花祥鸟”等为主体。“龙凤成祥”永远是汉族民间艺术的主题，龙凤造型优美，刻画细致、准确的表达了人们祈福求祥的心理。窗花的表现题材也有故事、人物、戏曲、习俗等，多流行于黄河流域及北方农村，常见的有三国戏、水浒戏、西游戏、民间故事以及地方戏的人物造型和戏曲情节。就连民间故事“老鼠娶亲”也成为窗花表现的题材。其中又以寓意吉祥的窗花数量最大。窗花的民俗作用最为集中，不仅美化生活环境，而且寄托着对生活理想的追求与渴望。祈祝生活富裕、后代昌隆、人寿年丰及辟邪迎祥等是窗花表现最多的主题，体现了窗花古老而丰富的文化内涵。从流传在江南地区的窗花样式可以看出，窗花比其他剪纸样式更能代表剪纸的艺术语言。窗花剪纸的工艺特征已超越了民俗活动单纯的装饰功能，从而改变了剪纸单一形态的发展格局。如甘肃的浮雕窗花剪纸，运用纸扎的工艺；河北的染色窗花借鉴了民间彩绘；南通的丝织品窗花把纸与纺织品有机结合在一起。窗花剪纸作为节日的一种民俗活动的内容，不仅美化了民居环境，更重要的是成为人们审美交流的对象。
窗花的剪刻形式也有好几种：一是单色剪刻，多用于大红纸剪纸，应用地区较广。二是套色剪纸，一股用于宫廷、商铺子的大窗或厅堂和门面的窗户。三是浮雕剪纸，流行于甘肃、青海一带，它将剪刻与纸叠工艺融为一体，风格别具。四是彩色窗花，彩色窗花又有染色和衬色之分。染色窗花以河北丰宁、蔚县所出最为出名。先刻后染；其中以佛山所产最为著名，用金箔纸和锡箔纸剪刻出主体纹样，背衬各色彩纸，金碧辉煌、富丽典雅。这种做法叫做“铜衬料”。
窗花在剪法线条的把握上，关键是要线线相连与线线相断。剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断，如果把一部分的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成画面。由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。这是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。根据实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”。要求达到：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。”可以说线条是剪纸造型的基础。
窗花都选用适合纹样，山东的窗花多直条式，是适合该地直棂窗而形成的；西北的窗花逢中用“十”字将完整的剪纸分成四大块，也是适合该地窗户中心有一个十字格而形成的。湖南的窗花有固定的组合形式，一般是中心贴双喜团花，四角贴蝴蝶角花，团花两旁再配一对喜烛和花篮、盘花。为了不影响室内采光，窗花多为阳剪，以求得较多镂空的面积。窗花的外轮廓和窗架之间要求舒密有致、构图格局均衡，除装饰美好的因素外，还能起到防寒和透风流通的实用作用。为追求清新、亮堂、明快的室内装饰效果，窗花剪刻多用细线造型，达到镂空玲珑的视觉效果。
山西有首民歌就叫《剪窗花》：“银剪剪嚓嚓嚓，巧手手呀剪窗花，莫看女儿不大大，你说剪啥就剪啥。啊儿哟，祖祖辈辈多少年，解开许多少愁圪瘩。不管风雪有多大，窗棂棂上照样开红花。银剪剪嚓嚓嚓，巧手手呀剪窗花。奶奶她喜呀妈妈夸，女儿就像画中画。啊呀哟，一扇一扇红窗花，映出一代好年华。老辈的嘱咐女儿的爱，红红火暖暖千家，暖千家。”这首民歌生动形象地表达了剪窗花的情趣，尤其是“解开许多少愁圪瘩”一句，最为精彩。
剪窗花工艺简单，好学、易学，但要达到得心应手的程度，尤其是达到民间艺术家的水平，那可不是一蹴而就的，需要千百次的练习和实践。现在各地都在挖掘民间剪纸艺人，有的民间艺人的剪纸艺术的确已达到了相当高的程度和水平。在前些年时，听说过这么一件事，有一位民间艺人要去美国考察，别人的护照须经过几次的反复审核，而他就拿着一张纸，当着审核官的面，直接用剪刀剪出个动物造型来，监考官看得目瞪口呆，立马就放行了。还记得有一年，临汾市在青岛市举办了一届招商引资推介会，其中给参加招商推介会的每位客人一份随手礼，就是一套包装精致的山西临汾手工剪纸图册，很受客商的欢迎和喜爱。
作为剪纸这一民间瑰宝，尽管它自身由于受纸张、风霜雨雪等自然环境等多方面的影响，长期保存有一定的难度，但它作为一种民间喜闻乐见的艺术表现形式，必将长期存在于民间的家家户户。随着现代激光印制水平的提高，窗花的雕刻工艺和剪刻水平也有了长足的发展，千万种各式图案也可以随意挑选，制作成本也变得非常低廉。
但作为独具民族特色的窗花，笔者还是喜欢那种用手工一剪一刀剪出来的窗花，它给人的感觉是那么古典淳朴、那么惟妙惟肖、那么天真烂漫、那么生动活泼、那么富寓想像、那么招人喜欢，你说剪啥就剪啥，用贴窗花这一民俗传承的形式，点缀着人们的春节、重大节日的喜庆欢乐气氛，给人们带来美好的视觉感受。
民族的，就是世界的，这话一点儿都不假。
贴窗花的体会篇十三
一幅连环画，依样剪刻出来，不会有特色;一幅剪纸作品，沿袭绘画的形式，也没有创造性。这就是人们经常议论的：有的剪纸“象画”，“象绘画过了刀”，被称为“剪纸画”，说的是有些剪纸缺乏自己的特点。谈这个问题以前，应首先肯定剪纸吸收绘画和其它艺术的营养是正确的，文艺的发展历来存在着相互借鉴和影响，这是一种进步，不是倒退。但在吸收过程中不牢牢把握好本艺术的特点和创作规律，容易出现一种生硬和不舒适感，容易脱离人们的欣赏习惯。
剪纸“象画”都有哪些具体表现呢?大抵有这些：造型象绘画的写生素材，没有符合剪纸特殊要求的加工，机械搬用西画的焦点透视构图，不善于发挥散点透视的表现作用，放弃剪纸归纳、概括装饰用色的特长，追求绘画色彩的“丰富”和“真实”，以及在装饰处理上，不能巧妙地运用程式化的表现方法等等。出现此类毛病，一般地讲，是没有掌握剪纸的特殊创作规律，或对民间剪纸和遗产缺乏深入的了解和学习，自觉不自觉地陷入绘画的规范。
反映到认识上，什么是剪纸?有的说：“刻出来的画就是剪纸。”这种说法区别不开剪纸与绘画，也指不出剪纸的具体特点，照此理论的逻辑，一切绘画凡经过剪刻就都是剪纸了，岂不将剪纸与绘画混为一谈，抹杀了剪纸的存在，单纯追求过刀有什么特殊意义?这种认识不是个别现象。上述毛病中有些便是这种认识的直接反映。
还有一种现象，与此正相反，就是不要求过刀的“画剪纸”，即用毛笔代刀笔，画完充为剪纸，根本不考虑工具对剪纸风格的影响。凡是毛笔能达到的，应有尽有，越画越细，与绘画的距离越来越近，与剪纸越来越远。久而久之，剪纸的局限性不见了，剪纸的特长也就没有了。
民间剪纸在创作构思、表现方法、生活感受与艺术表现、程式的运用等许多方面，有不少东西值得我们研究，这些都密切联系着人们的爱好，是构成民族形式不可缺少的组成部分。仅就锯齿纹来说，在南北朝的《对马》、《对猴》剪纸上，就已经出现，经历一千四百多年的考验、充实和丰富，到今日仍继续应用而具有新的意义，不同的时代也有着不同的变化，证明文艺的发展离不开传统的影响和民族文化的滋养。
贴窗花的体会篇十四
>春节拜年礼仪介绍1、拜年前的预约：拜年前要提前预约，不要和主人的其他拜年客“撞车”或是因主人也出门拜年而跑空趟，同时也给主人一个提前准备的时间。预约时间最好给主人有选择的余地，不要自己单方面定一个时间，共同约定的这个时间最好双方都比较方便为宜。
2、拜年的时间选择：一般向长辈拜年多选择上午，节日期间不要过早，由于平时劳碌，年节期间人们一般起得较晚。若过早登门拜年，往往让主人措手不及。如果被拜年者有年饭的招待，可根据饭局的时间来确定拜年的时间，要提前到达，不要等开饭的时间再到，应该留有寒暄问候聊天的时间。
3、拜年的礼品准备：要根据拜年主要对象来选择得体的礼品，如果对拜年对象很了解，可选择对方喜欢的礼品，也算投其所好。如不太了解可选择鲜花、水果、食品……也不会出错。烟酒类要根据对象来确定，比如给奶奶拜年，送的却是奶奶不受用的烟酒，这个就没有意义了。如果主人家里有小朋友也可适当选择孩子喜欢的礼品。
4、拜年的服饰：新年新气象,到亲朋家拜年，要注意自己的服饰得体，节日的服饰以都市休闲、时尚为主，不要穿的太运动，也不要穿晚礼服类的太正式。如果衣服颜色较深或是压抑，可适当增添一些小饰物来点缀，增加节日气氛。一家人的服装色彩尽量做到协调，增加家庭的温馨感。
5、做客的礼仪：进门要根据亲朋好友家的环境请求换鞋;对亲朋好友家人一一打招呼(可提前了解亲朋好友的家庭成员情况及称呼);礼貌送上礼品;到亲朋家做客，以客厅为主要活动场所，未经主人允许，不要主动到各个房间参观;到亲朋家要以主人家的生活习惯为主，不要象自己家的一样随意。与主人之间的聊天内容多以问候、寒暄，增进彼此感情为主。
贴窗花的体会篇十五
贴窗花是古老的汉族除夕节日习俗，下面本站小编介绍一下除夕习俗之贴窗花吧。
窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛，而且也为人们带来了美的享受，集装饰性、欣赏性和实用性于一体。 剪纸是一种非常普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，因它大多是贴在窗户上的，所以人们一般称其为"窗花"。 窗花的内容丰富、题材广泛。因窗花的购买者多为农民，窗花还有神话传说、戏曲故事等题材。另外，花鸟虫鱼及十二生肖等形象亦十分常见。 窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽、喜气洋洋 。
窗花的民俗作用最为集中，不仅美化生活环境，而且寄托着对生活理想的追求与渴望。祈祝生活富裕、后代昌隆、人寿年丰及辟邪迎祥等是窗花表现最多的主题，体现了窗花古老而丰富的文化内涵。从流传在江南地区的窗花样式可以看出，窗花比其他剪纸样式更能代表剪纸的艺术语言。窗花剪纸的工艺特征已超越了民俗活动单纯的装饰功能，从而改变了剪纸单一形态的发展格局。如甘肃的浮雕窗花剪纸，运用纸扎的工艺;河北的染色窗花借鉴了民间彩绘;南通的丝织品窗花把纸与纺织品有机结合在一起。窗花剪纸作为节日的一种民俗活动的内容，不仅美化了民居环境，更重要的是成为人们审美交流的对象。
立春与窗花
窗花，与立春关系密切，是自古以来人们迎春的方式。为了迎春，中国许多地区特别是北方的人们喜欢在窗户上贴上各种窗花。唐代诗人李商隐曾在诗中写道:“镂金作胜传荆俗，剪绿为人起晋风”。
窗花有相当的内容表现农民生活，如耕种、纺织、牧羊、养鸡等。除此，窗花还有神话传说、戏曲故事等题材。另外，花鸟虫鱼及十二生肖等形象亦十分常见。窗花以其特有的概括和夸张手法将节日装点得红火富丽、喜气洋洋。
窗花是汉族民间剪纸中分布最广、数量最大、最为普及的品种。其他剪纸品种都是在窗花基础上发展与延伸。南北各地农村在春节期间都要贴窗花，以此达到装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。窗花无论题材、表现手法、剪刻技艺都是剪纸艺术中最具有代表性的。近、现代窗花兼职已渐渐形成独立的艺术门类，但由于它们最初源于民间喜庆或民俗活动中的剪贴画，且多贴于农村窗户的白纸上而被称为“窗花”。窗花对每个人来讲，是一个能引起许多流连和情感的美妙称谓。农历正月初一，俗称春节，这一天，贴窗花装饰居室环境成为中国春节喜庆活动的一个重要内容。
窗花的剪刻形势一是单色剪刻，多用于大红纸剪纸，应用地区较广。二是套色剪纸，一般用于宫廷、商铺的大窗或厅堂和门面的窗户。三是浮雕剪纸，流行于甘肃、青海一带，它将剪刻与纸叠工艺融为一体，风格别具。四是彩色窗花，彩色窗花又有染色和衬色之分。染色窗花以河北丰宁、蔚县所出最为出名。先刻后染，色泽明艳，光影效果极佳。衬色窗花以广东佛山所产最为著名，用金箔纸和锡箔纸剪刻出主体纹样，背衬各色彩纸，金碧辉煌、富丽典雅。这种做法叫做“铜衬料”。
中国纸的发明是在公元前的西汉时代，在此之前是不可能有剪纸出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的“剪桐封弟”记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花、银箔镂空刻花，都与剪纸如出一辙，它们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。宋、元以后，剪贴窗花迎春的时间便由立春改为春节，人们用剪纸表达自己庆贺春来人间的欢乐心情。
窗花是贴在窗纸或窗户玻璃上的剪纸。过去无论南方北方，春节期间都贴窗花。南方只结婚时才贴，春节一般不贴了。而北方贴窗花还盛行，在河北丰宁，春节期间若谁家未贴窗花，人们就会猜测这个家庭是否出了事。剪纸品种之一。为烘托节日气氛，广大农村春节前在窗子上张贴的剪纸。窗花的样式，一般比较自由，除了贴在四角的“角花”和折剪的“团花”之外，其外廓都没有什么限制。由于适应一般的窗格，和避免影响照明，其尺寸都不太大，且要注意镂空透亮。为了增强艺术效果，创造浓烈的气氛，一个窗子往往贴许多窗花，或在内容上配套，或在形式上呼应。窗花的题材内容非常广泛，以戏曲故事数量较大。贴窗花北方较为普遍。
窗花的表现题材极其广博，举凡戏剧人物、历史传说、花鸟鱼虫、山水风景、现实生活及吉祥图案均可成为窗花的表现内容，可谓无所不有。但最多的是花卉动物、喜庆吉祥纹样，常以“吉祥喜庆”、“丰年求祥”、“五谷丰登”、“人畜兴旺”、“连年有余”、“贵花祥鸟”等为主体。
“龙凤成祥”永远是民间艺术的主题，龙凤造型优美，刻画细致、准确的表达了人们祈福求祥的心理。窗花的表现题材也有故事、人物、戏曲、习俗等，多流行于黄河流域及北方农村，常见的有三国戏、水浒戏、西游戏、民间故事以及地方戏的人物造型和戏曲情节。就连民间故事“老鼠娶亲”也成为窗花表现的题材。其中又以寓意吉祥的窗花数量最大。
窗花都选用适合纹样，山东的窗花多直条式，是适合该地直棂窗而形成的;西北的窗花逢中用“十”字将完整的剪纸分成四大块，也是适合该地窗户中心有一个十字格而形成的。湖南的窗花有固定的组合形式，一般是中心贴双喜团花，四角贴蝴蝶角花，团花两旁再配一对喜烛和花篮、盘花。为了不影响室内采光，窗花多为阳剪，以求得较多镂空的面积。窗花的外轮廓和窗架之间要求舒密有致、构图格局均衡，除装饰美好的因素外，还能起到防寒和透风流通的实用作用。为追求清新、亮堂、明快的室内装饰效果，窗花剪刻多用细线造型，达到镂空玲珑的视觉效果。
每一种艺术都有自己独特的艺术风格，由于剪纸材料(纸)和所用的工具(剪刀和刻刀)决定了剪纸具有它自己的艺术风格。剪纸艺术是一门“易学”但却“难精”的民间技艺，作者大多出于乡村妇女和民间艺人之手，由于他(她)们以现实生活中的见闻事物作题材，对物象观察，全凭纯朴的感情与直觉的印象为基础，因此形成剪纸艺术浑厚、单纯、简洁，明快的特殊风格，反映了农民那种朴实无华的精神。
剪纸的经验
1.色彩单纯、明快
剪纸的色彩要求在简中求繁，少作同类色、类似色、邻近色的配置。要求在对比色中求协调。同时还要注意用色的比例。如用一个为主的颜色形成主调时，其他颜色在对比度上可以程度不同地减弱。有时碰到各种颜色并置起来，稍有生硬的感觉时，则把它们分别套入黑色。金色剪成的主稿里，即可获得协调、明快的感觉。
2.剪裁方法要“稳、准、巧”
民间剪纸的许多特点和风格都是是由于刀法上的一定技巧而产生的，如张永寿创作的“百菊图”，许多地方都是运用刀法的技巧。例如刻一种“罗汉须”的菊花，由于它初开时是直瓣，盛开时就卷曲，形成螺丝圈，剪这种菊花，要一瓣一瓣从里往外圈剪，剪成后花瓣卷曲自如，才能组成一朵形象殊异、风味别致的菊花。 如果刻一种叫“鹭鸶羽”的菊花，由于它开花时一瓣套着一瓣，一瓣勾着一瓣，剪这种菊，要运用“掏剪法”，剪起的地方要片片相连，瓣瓣相随，花瓣之间的粗细、大小才能参差有致，变化不同，剪成的花才能像鹭鸶的羽毛一样丰满而美丽。 这里的“巧”主要是指运用巧刀刻出的“锯齿”和”月牙儿”。这是剪纸刀法中很重要的两种刀法。这两种刀法运用得恰当，就能形成剪纸艺术独具的“刀味纸感”。
3.线线相连与线线相断
剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断，如果把一部分的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成画面。由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。这是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。根据实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”。要求达到：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。”可以说线条是剪纸造型的基础。
4.构图造型图案化
在构图上，剪纸不同于其他绘画，”它较难表现三度空间、场景和形象的层层重叠，对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破。它主要依据形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，由于在造型上的夸张变形，又可使用图案形式美的一些规律，作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理。它可以把太阳、月亮、星星，飞鸟、云彩，同地面上的建筑物、人群，动物同时安排在一个画面上。常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式。
5.形象夸张、简洁、优美，富有节奏感
由于受到工具和材料局限，要求剪纸在处理形象时，既要抓住物象特征，又得做到线条连接自然。因此，就不能采取自然主义的写实手法。要求抓注形象的主要部分，大胆舍去次要部分，使主体一目了然。形体要突出，形成朴实、大方的优美感，物象姿态要夸张，动作要大，姿势要优美，就像舞台上的亮相动作一样，富有节奏感。
刀法的运用
“锯齿”是作者在制作过程中，由于纸和刀的切割移动而自然产生的，它利用锯齿的长短、疏密、曲直，刚柔，钝锐的变比，结合不同物象的特征，表现它的质感、量感、结构等。
刻植物时，柔和的锯齿纹可以表现它的花果，坚硬的锯齿纹可以表现树的叶子和茎的针刺、毛绒。
刻动物时，细密的锯齿纹可以表现软软的绒毛，刚健的锯齿纹可以表现硬实的鬃毛，圆实半弧形的锯齿纹可以表现禽鸟、鱼虫的羽毛和鳞。
刻人物时，用跳动的锯齿纹可以表现活动的眉毛，胡子，头发，用修长丰润的锯齿纹可以表现小孩丰满的肌肤。
“月牙儿”也是剪刻时自然产生的各种弧形装饰，它以阴刻为主，主要表现人物的衣纹，或破坏大块黑的面积，根据个同物象的特征，形状，可长可短，可宽可窄，可曲可直，能变化出各种不同的类型。
“锯齿”和“月牙儿”这两种形式也往往不同一张剪纸画面中交错运用，使得层次更加分明和富有变化。 民间剪纸的刀法形式除“锯齿”和“月牙儿”之外，还有诸如花朵、涡纹、云纹和水纹等。
从南北朝时期的“对马团花”和“对猴团花“剪纸技法中的锯齿和月牙儿的萌芽出现，经过于百年的历史演变，一直延续至今，巳成为一种装饰图案的规律被人们所喜爱和运用。
当同时刻制数量比较多的剪纸时，在刀法的运用上，要切不要划，切出来的剪纸比划出来的剪纸要显得厚实。用刀时必须要像手拿钢锯一样，上、下来回切动，用力要刚劲、均匀，否则，刀在千里就会失去灵活性。注意不要左右来回摆动，握刀上下必须垂直，刻出的剪纸才会准确。在剪纸时，下刀和起刀必须做到准，特别是在刀与刀们连接的地方，说下就下，说起就起，否则，线条就容易被刀刻断或者刻不断而把剪纸撕坏。
贴窗花的体会篇十六
春节的习俗丰富多样，几千处年来逐渐形成了习惯，除了祭灶、扫尘外，还有贴春联，贴窗花等等，你知道春节为什么贴窗花吗?剪窗花是一种非常普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，因它大多是贴在窗户上的，所以人们一般称其为“窗花”。
春节的习俗
贴窗花
窗花是民间剪纸中分布最广、数量最大、最为普及的品种。其他剪纸品种都是在窗花基础上发展与延伸。南北各地农村在春节期间都要贴窗花，以此达到装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。窗花无论题材、表现手法、剪刻技艺都是剪刻艺术中最具有代表性的。近、现代窗花兼职已渐渐形成独立的艺术门类，但由于他们最初源于民间喜庆或民俗活动中的剪贴画，且多贴于农村窗户的白纸上而被称为“窗花”。窗花对每个人来讲，是一个能引起许多流连和情感的美妙称谓。农历正月初一，俗称春节，这一天，贴窗花装饰居室环境成为我国春节喜庆活动的一个重要内容。
窗花的张贴，一般在扫尘之后进行。
剪窗花
窗花，是有各种颜色、各种图案的民间剪纸艺术品。这种富有民族特色的民间风俗已有上千年的历史。山西民间的剪纸，尤其是窗花剪纸，充满山西民间的乡土气息，浓郁的乡土风味。什么“喜鹊登梅”、“二龙戏珠”、“孔雀开屏”、“天女散花”以及各种花、卉、虫、鱼、鸟的图案，表示了农民对未来生活寄托的美好希望。
剪纸，与立春这个节令有着密切关系，唐代诗人李商隐曾在诗中写道：“镂金作胜传荆俗，剪绿为人起晋风”。诗中的“荆俗”、“晋风”就点明了这种风气。而且明确言明了晋人的风俗。宋、元以后，剪贴窗花迎春的时间便由立春改为春节，人们用剪纸表达自己庆贺春来人间的欢乐心情。
窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛，而且也为人们带来了美的享受，集装饰性、欣赏性和实用性于一体。
春节日期的转变
古代民间所说的春节指的是二十四节气中的“立春”这一天。南北朝，甚至把春节泛指为整个春季。新中国成立前夕的1949年9月，中国人民政治协商会议第一届全体会议通过决议，新中国成立后改用世界上通用的公元纪年。从此，正式将公历1月1日称“元旦”，农历正月初一为“春节”。
每年农历十二月三十日(小月二十九日)半夜子时过后，春节就算正式到来了。春节从起源上来看，是由古代的丰收祭祀活动演变来的。《说文解字》中说：“年，谷熟也”上古以作物成熟为时间标志，后来历法知识进步，根据天象、物侯来确定四季循环的起点与终点，年成为一年四季的总称。
另外，从“年”字的古写法来看，也印证了这一点。“年”的古写上半从“禾”，下半很像一个“干”字，禾是庄稼，干是人字的变形，“禾”与“人”重叠像员禾的样子，表示一年一度的丰收。
我国古代民间虽然早已有过年的风俗，但那时并不叫做春节。古时春节曾专指二十四节气中的立春，后来改为夏历正月初一(即农历正月初一)，被视为农历年的开始，即为岁首。
民俗专家解释说，我们把度过农历一年的第一天称过“年”，现在正月初一即为新年，也就是春节。春节是全年的第一个重大节日，有道是“百节年为首”，民间俗称“过年”或“过大年”。
贴窗花是古老的汉族除夕节日习俗，下面本站小编介绍一下除夕习俗之贴窗花吧。
窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛，而且也为人们带来了美的享受，集装饰性、欣赏性和实用性于一体。 剪纸是一种非常普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，因它大多是贴在窗户上的，所以人们一般称其为"窗花"。 窗花的内容丰富、题材广泛。因窗花的购买者多为农民，窗花还有神话传说、戏曲故事等题材。另外，花鸟虫鱼及十二生肖等形象亦十分常见。 窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽、喜气洋洋 。
窗花的民俗作用最为集中，不仅美化生活环境，而且寄托着对生活理想的追求与渴望。祈祝生活富裕、后代昌隆、人寿年丰及辟邪迎祥等是窗花表现最多的主题，体现了窗花古老而丰富的文化内涵。从流传在江南地区的窗花样式可以看出，窗花比其他剪纸样式更能代表剪纸的艺术语言。窗花剪纸的工艺特征已超越了民俗活动单纯的装饰功能，从而改变了剪纸单一形态的发展格局。如甘肃的浮雕窗花剪纸，运用纸扎的工艺;河北的染色窗花借鉴了民间彩绘;南通的丝织品窗花把纸与纺织品有机结合在一起。窗花剪纸作为节日的一种民俗活动的内容，不仅美化了民居环境，更重要的是成为人们审美交流的对象。
立春与窗花
窗花，与立春关系密切，是自古以来人们迎春的方式。为了迎春，中国许多地区特别是北方的人们喜欢在窗户上贴上各种窗花。唐代诗人李商隐曾在诗中写道:“镂金作胜传荆俗，剪绿为人起晋风”。
窗花有相当的内容表现农民生活，如耕种、纺织、牧羊、养鸡等。除此，窗花还有神话传说、戏曲故事等题材。另外，花鸟虫鱼及十二生肖等形象亦十分常见。窗花以其特有的概括和夸张手法将节日装点得红火富丽、喜气洋洋。
窗花是汉族民间剪纸中分布最广、数量最大、最为普及的品种。其他剪纸品种都是在窗花基础上发展与延伸。南北各地农村在春节期间都要贴窗花，以此达到装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。窗花无论题材、表现手法、剪刻技艺都是剪纸艺术中最具有代表性的。近、现代窗花兼职已渐渐形成独立的艺术门类，但由于它们最初源于民间喜庆或民俗活动中的剪贴画，且多贴于农村窗户的白纸上而被称为“窗花”。窗花对每个人来讲，是一个能引起许多流连和情感的美妙称谓。农历正月初一，俗称春节，这一天，贴窗花装饰居室环境成为中国春节喜庆活动的一个重要内容。
窗花的剪刻形势一是单色剪刻，多用于大红纸剪纸，应用地区较广。二是套色剪纸，一般用于宫廷、商铺的大窗或厅堂和门面的窗户。三是浮雕剪纸，流行于甘肃、青海一带，它将剪刻与纸叠工艺融为一体，风格别具。四是彩色窗花，彩色窗花又有染色和衬色之分。染色窗花以河北丰宁、蔚县所出最为出名。先刻后染，色泽明艳，光影效果极佳。衬色窗花以广东佛山所产最为著名，用金箔纸和锡箔纸剪刻出主体纹样，背衬各色彩纸，金碧辉煌、富丽典雅。这种做法叫做“铜衬料”。
中国纸的发明是在公元前的西汉时代，在此之前是不可能有剪纸出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的“剪桐封弟”记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。战国时期就有用皮革镂花、银箔镂空刻花，都与剪纸如出一辙，它们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。宋、元以后，剪贴窗花迎春的时间便由立春改为春节，人们用剪纸表达自己庆贺春来人间的欢乐心情。
窗花是贴在窗纸或窗户玻璃上的剪纸。过去无论南方北方，春节期间都贴窗花。南方只结婚时才贴，春节一般不贴了。而北方贴窗花还盛行，在河北丰宁，春节期间若谁家未贴窗花，人们就会猜测这个家庭是否出了事。剪纸品种之一。为烘托节日气氛，广大农村春节前在窗子上张贴的剪纸。窗花的样式，一般比较自由，除了贴在四角的“角花”和折剪的“团花”之外，其外廓都没有什么限制。由于适应一般的窗格，和避免影响照明，其尺寸都不太大，且要注意镂空透亮。为了增强艺术效果，创造浓烈的气氛，一个窗子往往贴许多窗花，或在内容上配套，或在形式上呼应。窗花的题材内容非常广泛，以戏曲故事数量较大。贴窗花北方较为普遍。
窗花的表现题材极其广博，举凡戏剧人物、历史传说、花鸟鱼虫、山水风景、现实生活及吉祥图案均可成为窗花的表现内容，可谓无所不有。但最多的是花卉动物、喜庆吉祥纹样，常以“吉祥喜庆”、“丰年求祥”、“五谷丰登”、“人畜兴旺”、“连年有余”、“贵花祥鸟”等为主体。
“龙凤成祥”永远是民间艺术的主题，龙凤造型优美，刻画细致、准确的表达了人们祈福求祥的心理。窗花的表现题材也有故事、人物、戏曲、习俗等，多流行于黄河流域及北方农村，常见的有三国戏、水浒戏、西游戏、民间故事以及地方戏的人物造型和戏曲情节。就连民间故事“老鼠娶亲”也成为窗花表现的题材。其中又以寓意吉祥的窗花数量最大。
窗花都选用适合纹样，山东的窗花多直条式，是适合该地直棂窗而形成的;西北的窗花逢中用“十”字将完整的剪纸分成四大块，也是适合该地窗户中心有一个十字格而形成的。湖南的窗花有固定的组合形式，一般是中心贴双喜团花，四角贴蝴蝶角花，团花两旁再配一对喜烛和花篮、盘花。为了不影响室内采光，窗花多为阳剪，以求得较多镂空的面积。窗花的外轮廓和窗架之间要求舒密有致、构图格局均衡，除装饰美好的因素外，还能起到防寒和透风流通的实用作用。为追求清新、亮堂、明快的室内装饰效果，窗花剪刻多用细线造型，达到镂空玲珑的视觉效果。
每一种艺术都有自己独特的艺术风格，由于剪纸材料(纸)和所用的工具(剪刀和刻刀)决定了剪纸具有它自己的艺术风格。剪纸艺术是一门“易学”但却“难精”的民间技艺，作者大多出于乡村妇女和民间艺人之手，由于他(她)们以现实生活中的见闻事物作题材，对物象观察，全凭纯朴的感情与直觉的印象为基础，因此形成剪纸艺术浑厚、单纯、简洁，明快的特殊风格，反映了农民那种朴实无华的精神。
剪纸的经验
1.色彩单纯、明快
剪纸的色彩要求在简中求繁，少作同类色、类似色、邻近色的配置。要求在对比色中求协调。同时还要注意用色的比例。如用一个为主的颜色形成主调时，其他颜色在对比度上可以程度不同地减弱。有时碰到各种颜色并置起来，稍有生硬的感觉时，则把它们分别套入黑色。金色剪成的主稿里，即可获得协调、明快的感觉。
2.剪裁方法要“稳、准、巧”
民间剪纸的许多特点和风格都是是由于刀法上的一定技巧而产生的，如张永寿创作的“百菊图”，许多地方都是运用刀法的技巧。例如刻一种“罗汉须”的菊花，由于它初开时是直瓣，盛开时就卷曲，形成螺丝圈，剪这种菊花，要一瓣一瓣从里往外圈剪，剪成后花瓣卷曲自如，才能组成一朵形象殊异、风味别致的菊花。 如果刻一种叫“鹭鸶羽”的菊花，由于它开花时一瓣套着一瓣，一瓣勾着一瓣，剪这种菊，要运用“掏剪法”，剪起的地方要片片相连，瓣瓣相随，花瓣之间的粗细、大小才能参差有致，变化不同，剪成的花才能像鹭鸶的羽毛一样丰满而美丽。 这里的“巧”主要是指运用巧刀刻出的“锯齿”和”月牙儿”。这是剪纸刀法中很重要的两种刀法。这两种刀法运用得恰当，就能形成剪纸艺术独具的“刀味纸感”。
3.线线相连与线线相断
剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断，如果把一部分的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成画面。由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。这是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。根据实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”。要求达到：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。”可以说线条是剪纸造型的基础。
4.构图造型图案化
在构图上，剪纸不同于其他绘画，”它较难表现三度空间、场景和形象的层层重叠，对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破。它主要依据形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，由于在造型上的夸张变形，又可使用图案形式美的一些规律，作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理。它可以把太阳、月亮、星星，飞鸟、云彩，同地面上的建筑物、人群，动物同时安排在一个画面上。常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式。
5.形象夸张、简洁、优美，富有节奏感
由于受到工具和材料局限，要求剪纸在处理形象时，既要抓住物象特征，又得做到线条连接自然。因此，就不能采取自然主义的写实手法。要求抓注形象的主要部分，大胆舍去次要部分，使主体一目了然。形体要突出，形成朴实、大方的优美感，物象姿态要夸张，动作要大，姿势要优美，就像舞台上的亮相动作一样，富有节奏感。
刀法的运用
“锯齿”是作者在制作过程中，由于纸和刀的切割移动而自然产生的，它利用锯齿的长短、疏密、曲直，刚柔，钝锐的变比，结合不同物象的特征，表现它的质感、量感、结构等。
刻植物时，柔和的锯齿纹可以表现它的花果，坚硬的锯齿纹可以表现树的叶子和茎的针刺、毛绒。
刻动物时，细密的锯齿纹可以表现软软的绒毛，刚健的锯齿纹可以表现硬实的鬃毛，圆实半弧形的锯齿纹可以表现禽鸟、鱼虫的羽毛和鳞。
刻人物时，用跳动的锯齿纹可以表现活动的眉毛，胡子，头发，用修长丰润的锯齿纹可以表现小孩丰满的肌肤。
“月牙儿”也是剪刻时自然产生的各种弧形装饰，它以阴刻为主，主要表现人物的衣纹，或破坏大块黑的面积，根据个同物象的特征，形状，可长可短，可宽可窄，可曲可直，能变化出各种不同的类型。
“锯齿”和“月牙儿”这两种形式也往往不同一张剪纸画面中交错运用，使得层次更加分明和富有变化。 民间剪纸的刀法形式除“锯齿”和“月牙儿”之外，还有诸如花朵、涡纹、云纹和水纹等。
从南北朝时期的“对马团花”和“对猴团花“剪纸技法中的锯齿和月牙儿的萌芽出现，经过于百年的历史演变，一直延续至今，巳成为一种装饰图案的规律被人们所喜爱和运用。
当同时刻制数量比较多的剪纸时，在刀法的运用上，要切不要划，切出来的剪纸比划出来的剪纸要显得厚实。用刀时必须要像手拿钢锯一样，上、下来回切动，用力要刚劲、均匀，否则，刀在千里就会失去灵活性。注意不要左右来回摆动，握刀上下必须垂直，刻出的剪纸才会准确。在剪纸时，下刀和起刀必须做到准，特别是在刀与刀们连接的地方，说下就下，说起就起，否则，线条就容易被刀刻断或者刻不断而把剪纸撕坏。
