感悟是指对人生、事物、情感等方面所得到的深刻理解和领悟。它可以让我们更好地认识自己，理清思绪，展现出自己的独特见解。每一次感悟都是一次心灵的触动，它能够激发我们的智慧，引导我们更加积极地面对生活。在写作感悟时，我们应该如何处理个人情感和客观事实之间的关系。感悟是一种对生活和人生深入思考的一种表达方式，以下是一些优秀的感悟作品，与大家共享。

美的历程感悟心得篇一

在人类的历史长河中，有一些令人瞩目的辉煌历程，它们改变了世界的格局，也深刻地影响了人类的命运。然而，这些辉煌的历程并非来自一夜之间的奇迹，而是凝聚着智慧和奋斗的结晶。回望这些历程的背后，我深感其中的艰辛与辛酸，也不禁让我对人类的奋斗精神心生感慨。

第二段：历程中的坎坷

辉煌的历程从来都不是一帆风顺的，曲折与挫折是它们的常伴。人们因为对未知的畏惧而一度踌躇，因为环境的限制而陷入困境。然而，正是在这些曲折和困境面前，人类才展现出了自己的智慧和勇气。他们不断地探索、创新，不断地克服困难，最终才有了辉煌的历程。

第三段：辉煌的成果

在这些辉煌的历程中，人类创造了许多伟大的成果。比如，工业革命的历程，它改变了人类的生产方式，推动了经济的发展。而科学革命的历程，则为人类带来了无数的知识与智慧，推动了人类文明的进步。这些成果不仅改变了人类的生活，也对人类的思维方式产生了深远的影响。

第四段：历程中的启示

辉煌的历程中蕴含着许多宝贵的启示，它们对我们的现实生活具有重要意义。首先，这些历程告诉我们，只有不断地学习和创新，才能跟上时代的步伐，才能在竞争中立于不败之地。其次，这些历程还告诉我们，成功并非一蹴而就，需要经历许多困难与挫折，需要经受时间的考验。最后，这些历程还告诉我们，一个人的辉煌并非靠个人的力量，而是需要团队的合作与配合。只有团结一心，共同努力，才能取得真正的辉煌。

第五段：积极回应辉煌的鼓舞

从这些辉煌的历程中，我深深地感受到了人类的智慧和勇气。也许我们身处当下，面对种种困境和挑战，但正是这些辉煌的历程，鼓舞着我们要勇往直前，坚定信念，不畏困难。使我们在今天和未来都能抱有一颗积极的心态，不断追求自己的梦想，创造辉煌的历程。

总结：在辉煌的历程中，我们看到了人类智慧和勇气的集结，也看到了坚持和团结的力量。这些历程是人类前进的动力源泉，也是我们不断向前奋斗的榜样与鼓舞。让我们怀揣着对未来的美好憧憬，一起勇往直前，书写自己的辉煌历程。

美的历程感悟心得篇二

象棋作为中国传统文化的重要组成部分，已经有近千年的历史。从初学者到专业选手，每个人在象棋中都能够感受到不同的乐趣和启示。本文将从象棋的学习过程、脑力锻炼、策略思考、激发趣味以及与他人的交流等方面，总结和分享自己在象棋历程中的心得体会和感悟。

第二段：学习过程

学习象棋并不仅仅是学会走棋规则和记住每个棋子的走法，更重要的是要学会思考和推理。在学习的过程中，我发现每一步棋背后都有着深思熟虑的策略和计算。通过对手的每一步棋的观察和分析，我可以逐渐掌握他的思维方式和战略。在象棋的学习过程中，我也学会了耐心和冷静，因为每一步棋都对胜利有决定性的影响。通过不断的练习和对弈，我逐渐提高了自己的水平，并从中体会到了智慧的乐趣。

第三段：脑力锻炼

象棋是一项高度脑力活动，需要灵活的思维和快速的反应。在对弈的过程中，我时刻保持头脑清醒，不断分析和预测对手的下一步棋。这种脑力锻炼不仅可以提高我的专注力和注意力，还可以增强我的思维能力和大脑逻辑思维能力。通过与对手的交锋，我不断磨砺自己的思考方式，培养出了良好的直觉和判断力。这些在我平时工作和生活中也得到了很好的应用，使我更加机智和敏捷。

第四段：策略思考

象棋是一种对抗性的思维游戏，需要有一定的战略眼光和计策。在棋局中，我要根据局势的变化来制定不同的策略和战术。有时我会以进攻为主，有时又会以防守为主。在对局中，我常常要同时考虑防守和进攻的平衡，使我的棋子能够发挥最大的作用。通过思考不同的走法和变招，我能够找到最佳的解决方案，并尽量避免陷入被动局面。在实践中，我学会了灵活的应对不同的情况和调整自己的战略，这对我的思维方式有着积极的影响。

第五段：趣味与交流

象棋是一项既严肃又充满趣味的活动。在对弈的过程中，我常常能够感受到胜利和失败带来的喜悦和挫折。不论胜负与否，每一场对局都是一次宝贵的经验积累和学习机会。除了自己对棋局的感悟，象棋还可以成为我与他人交流的桥梁。通过与其他象棋爱好者的对局和讨论，我可以学到更多的棋理和开阔自己的思维。在与他人的对局中，我了解到每个人的棋风和棋艺都是独特的，从中汲取经验和借鉴对方的优点，提高自己的棋艺。

结论：

通过学习象棋，我不仅仅获得了快乐和娱乐，更重要的是提高了自己的思维和脑力，并培养了坚持和毅力。在象棋历程中的心得体会和感悟使我在生活中更加有信心和智慧。象棋作为一门智力运动，将继续吸引更多的人参与其中，享受其中的乐趣和成就感。

美的历程感悟心得篇三

第一段：引言（200字）

每个人的一生都会经历各种各样的历程，辉煌历程更是人生中值得珍视的片段之一。人们在辉煌历程中，不仅感受到了辛勤努力的付出带来的收获，还能从中汲取智慧和启示。我有幸经历了一段辉煌历程，在这个过程中我收获了很多，也有了一些感悟和心得体会。

第二段：辉煌历程的开始（200字）

辉煌历程是由一个小小的目标开始的。在我的研究生阶段，我立下了一个目标：发表一篇中国顶级期刊的论文。为了实现这个目标，我不断学习并提高自己的专业知识和研究能力。我参与了多个研究项目，与导师和团队成员密切合作，积极参加学术会议和研讨会。通过不断努力，我逐渐掌握了科研的方法和技巧，并取得了一定的研究成果。这一阶段的辉煌历程使我深刻体会到只有付出努力和坚持不懈，才能迈出成功的第一步。

第三段：辉煌历程的挑战（200字）

然而，要取得辉煌的成就并不容易。在我追求目标的道路上，我遇到了很多挑战和困难。在一次研究项目中，我遇到了实验数据异常的问题，思考了很多方法才最终找到了解决方案。在写论文的过程中，我面对了大量文献和数据的收集整理工作，繁琐的工作使我感到疲惫和压力。但是，正是这些挑战让我更加坚定了自己的信心和毅力。我相信只要努力克服难关，一定能够走向辉煌的未来。

第四段：辉煌历程的收获（200字）

在辉煌历程中，我不仅取得了研究成果，也收获了宝贵的经验和教训。我学会了如何合理安排时间，如何处理与导师和团队成员之间的合作关系。我发现，只有团结合作、相互支持，才能取得更好的结果。我还经历了从失败到成功的过程，让我更加懂得在面对困难时保持积极的心态和坚强的意志。这段辉煌历程使我变得更加成熟、自信和坚强。

第五段：辉煌历程的启示（200字）

辉煌历程中的心得体会让我得出了几点启示。首先，只有明确的目标和努力的付出，才能取得辉煌的成就。其次，面对困难和挑战时，要保持积极的态度和坚强的意志，不断寻找解决问题的方法和办法。最后，团结合作、相互支持是取得辉煌的关键。通过与他人的合作，我们可以互相学习和提高，共同成就更大的辉煌。这些启示不仅适用于我个人，也适用于每个人追求辉煌历程的人。

结论（100字）

总的来说，辉煌历程是我们人生中重要的片段之一，通过这段历程的经历和体会，我们不仅能够收获成果和收获，还能从中得到启示和提高。希望每个人都能够经历自己的辉煌历程，从中汲取智慧和力量，迈向更加光明的未来。

美的历程感悟心得篇四

辉煌的历程总是感人至深，它不仅给予人们希望和梦想，更给予我们一种永不言败的勇气和力量。回顾辉煌的历程，不仅可以汲取智慧和经验，更能从中获得一些感悟和心得体会。本文将就“感悟辉煌历程”这一主题，进行阐述和展开。

首先，感悟辉煌历程的第一点是：勇气与决心决定一切。勇气和决心是在辉煌历程中最重要的品质。没有勇气和决心，就没有突破和进步。正是勇气和决心，使得伟大的事业得以创立，使得卓越的成就得以诞生。回望历史，我们可以看到无数勇敢的领导者和创新的企业家，他们用自己的勇气和决心，铸就了伟大的历史。我们应该从中汲取勇气和决心，不怕困难和挑战，迎难而上，才能在自己的领域中取得辉煌的历程。

其次，感悟辉煌历程的第二点是：坚持和耐心是成功的关键。辉煌的历程往往是长期的积累和努力的结果。只有坚持不懈，耐心追求，才能够取得辉煌的成果。古语有云：“千里之行，始于足下。”这句话告诉我们，在追求辉煌的历程中，需要保持坚持和耐心。只有铆足了劲，一步一个脚印，才能够走好这条路，最终实现辉煌的梦想。因此，我们应该时刻保持信心和毅力，坚持追求，才能在自己的人生中创造属于自己的辉煌。

第三，感悟辉煌历程的第三点是：团队和合作是辉煌的基石。在现代社会中，人类的力量已经超越了个人的能力。只有建立团队，进行合作，才能够实现辉煌的成就。正如古人说的：“一人难成事，众人易成事。”一个人的力量再强大，也无法与团队所能达到的高度进行比拟。团队可以集思广益，汇集各方力量，将个人的一点一滴的智慧和能力累积为巨大的能量。因此，在我们追求辉煌的历程中，需要懂得团队合作的重要性，每个人都要主动承担自己的责任，为团队的辉煌贡献自己的力量。

第四，感悟辉煌历程的第四点是：技术和创新是推动辉煌的动力。在当今科技迅猛发展的时代，技术和创新对于取得辉煌的成果起到了至关重要的作用。无论是企业还是个人，在追求辉煌的历程中，都需要拥抱技术和创新，才能够在竞争激烈的市场中保持竞争力。技术和创新可以带来新的机遇和挑战，它们可以改变世界和改变个人的命运。因此，我们应该保持对于技术和创新的热情和渴望，不断学习和进步，才能够在自己的领域中取得辉煌的历程。

最后，感悟辉煌历程的最后一点是：感恩和奉献是辉煌的精神。辉煌的历程不仅是自己的努力和成果，更是他人的支持和帮助。在追求辉煌的历程中，需要懂得感恩和奉献，回报社会和他人。通过感恩和奉献，我们才能够培养感恩的心态，珍惜来之不易的辉煌历程。同时，也可以通过奉献回报社会，将自己的辉煌成果与他人分享，让更多的人受益。因此，感悟辉煌历程，需要懂得感恩和奉献的重要性，将这种精神贯彻到日常的工作和生活中。

总之，感悟辉煌历程需要从多个方面进行思考和体会。勇气与决心、坚持与耐心、团队与合作、技术与创新以及感恩与奉献等都是辉煌历程中的重要因素。只有在这些方面全面发展，我们才能够在追求辉煌的历程中获得成功和成就。愿我们每个人都能够在自己的人生中，感悟到辉煌历程的真谛，从中汲取智慧和力量，为自己的梦想奋斗不止。

美的历程感悟心得篇五

百年历程，是一个具有深远意义的时间段。在这段历程中，中国经历了太多的沉浮和变迁，也迎来了太多的挑战和机遇。百年前，我们的祖先与敌人进行了长达14年的抗日战争，为了抵抗侵略者，他们付出了数以百万计的生命。然而，我们也经历了改革开放的使命，拥抱着世界的潮流而走向辉煌。这一百年，我们不仅扛过来了，也成长起来了。

第二段：历史的烙印

百年的岁月留下了我们的历史烙印。历史是铭刻在我们骨子里的文字，在我们的神经和思想里，也在我们的行为和言谈中表现出来。我们从历史中领悟到了爱国主义，民族自尊，社会进步等普世价值观。弘扬这些价值观，让我们变得更加自豪和自信。百年的历程让我们明白了“水滴石穿”和“持之以恒”的力量，这些力量演绎之后，我们也才能获得今天的社会，发现未来的希望。

第三段：历史的启示

在百年的历程中，我们铭记着让我们走到今天这里的那些博弈。从民间知识分子的发起，到愤怒青年的叛乱，再到开明的政治家的促变，他们都是历史中的巨人。他们背负着当时的责任，为我们开辟了未来的发展道路。在这里，我们深深感受到了百年中国的伟大历程，见证了一群伟大人物为我们创造的辉煌。

第四段：心灵的熔炉

在百年的历史中，我们不仅看到了一个国家的成长和发展，还见证了人类的进步和发展。这些进步来自大量人的努力，但不只是手工劳动或技术进步，更应该是心灵的熔炉，集万千思想的涌现和广泛影响。我们感受到的是人性的升级，是思想的真言和行为的进化，是从现象和感觉中解放出来的真实自我。这个熔炉是我们的灵魂渴求和现代精神的表征。

第五段：前行的奋斗

百年历程是一个奋斗的历程，我们的祖先留给我们的财富和宝藏需要我们不断发扬光大，向前奋斗。在未来的发展中，我们更应该秉承“勇攀高峰、不断进取”的精神。因为没有什么比人间真正实现更大目标更值得沉淀，因为没有什么比发现自己的合适位置更高的价值。让我们一步一个脚印，共同向着梦想的目标迈进，并且用自己的智慧和精力为我们的伟大这一百年注入更多的力量。

美的历程感悟心得篇六

百年来，世界发生了巨大的变化。从第一次世界大战的枪炮声到现代科技带来的高速发展，世界在过去一百年间经历了无数的灾难和奇迹，这些过程中涌现出了许多伟大的领袖和人物。对于我们这些生活在当下的人来说，回首百年历程，我们需要更加理智、深入地思考其中的人类文明和发展的道路，更加谦虚地接受前人的贡献，并且为未来的发展把握住每个重要的契机。在这篇文章中，我将探讨百年历程对我个人的思考和感悟。

第一段：新技术对人类的影响

在过去一百年的发展中，科技的发展得到了空前的推动。电力、计算机、互联网、人工智能等新技术的兴起，让我们的生活变得更加便捷，让世界变成一个更加全球化的地球村。但新技术的带来的负面影响也是不可忽视的。随着社交网络的兴起，人们的隐私越来越被曝光，网络欺凌问题也日益严重。同时，人工智能的发展也对部分行业的岗位造成了冲击。我们应该更加认识到科技进步对于我们生活的深远影响，并且明确科技是为人们所服务的，而不是人类所束缚的。

第二段：政治领袖的影响

世界历程中，每个时代都有自己的伟大领袖。比如20世纪的毛泽东、赫鲁晓夫和肯尼迪等人都为人类发展的历程留下了深刻的印记。这些领袖们带给世界大量的改革变革和运动，成为了人类社会发展中不可或缺的一部分。在现代情况下，作为普通人，我们也应当热爱生活，热爱事业，与身边的人保持着正常的交流，同样也应该投身建设社会的奋斗中，一起为使世界变得更加美好而努力。

第三段：文化与艺术的影响

艺术和文化在百年的历程中一直起着重要的作用。文学、电影、音乐等艺术形式，都从各自狭小的范畴中逐步发展壮大，影响了后世多代的人们。许多经典的作品经历了时间的考验，仍然能够引领人们的审美以及心灵的成长。这也提醒我们，要在与外界保持良好的互动中，去探索和发现生活中难以言传的美好。在日复一日的工作中，我们需要时刻保持一份敏感的情感，感知生命的美好、感受生命的意义，保持创造美好的心态，这样才能让我们持续的走出迷茫，让我们的心灵更加健康强大。

第四段：对未来的展望

在我们历史进程中积累的宝贵经验和做法，都为未来的发展提供了必要的指引。我们应当看到未来的新机会、新风景和新的挑战，遵循自然和谐的法则，创造和谐的发展环境。我们应当倡导责任取代自由，以公平和正义为核心，不断引领人们朝着更加美好的未来迈进。

第五段：总结与感悟

在百年的历程中，人们创造了伟大并且奇妙的东西。然而唯一恒久不变的是人的本质。所以让我们保持信念，倾听我们的内心，传承我们的文化与智慧。让我们积极参与到社会生活中，遵循纪律与制度，拥抱挑战和变化，守护美好与梦想，并通过我们的努力，让世界发展变得更加美好和充盈。

美的历程感悟心得篇七

《美的历程》是我在本学期中学习的一本艺术史书籍。通过阅读这本书，我对美的定义有了更深入的理解。其中，美的历程不仅笼统地讲述了艺术的发展，更深入地剖析了美的本质以及它在人类生活中的意义。在阅读的过程中，我体验到了美与时间相伴随的变化，也对美的艺术形式有了更加明确的认识。经历了这一段丰富的阅读之旅，我对美的追求有了更深刻的理解和认识。

第二段：美的定义与探讨

美一直是人们追求的对象，然而它的定义却一直无法凝练出来。《美的历程》对美做了一次全面而深入的探讨。通过书中的介绍，我认识到美的定义在不同的时代和文化中是不同的，这是因为人们对美的认知是随着时间的推移和社会变迁而变化的结果。美是一种超越物质的精神价值，人们对美的追求与个人、社会和传统等方面紧密相连。对我而言，美是一种心灵的享受，是让人感受到内心的和谐与愉悦的艺术表达。

第三段：美的艺术形式演变

随着时间的推移，美的艺术形式也发生了巨大的变化。《美的历程》详细介绍了从古代艺术到现代艺术的演变过程。从最早的洞穴壁画开始，到绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等不同的艺术形式的兴起，每一种形式都是当时社会和文化的产物。这些不同的艺术形式都追求着不同的美感和审美标准。通过阅读，我了解到每个时期的艺术形式都有其独特的美学特点，这些特点反映了当时社会和文化的特征。

第四段：美与个体

美不仅存在于艺术作品中，它也与个体的心灵紧密相连。《美的历程》强调了美与个体之间的关系。美不仅是通过艺术作品传递给观者的，它还存在于个体的情感和体验中。每个人对美的感受和理解是独特的，因为每个人的背景、经历和情感都不同。通过阅读，我认识到美是一种主观体验，它可以来自于任何能够触动我们内心的事物。对我而言，美与个体的关系是一种有机的联系，它可以在不同的时刻、在不同的事物中触动我的内心，带给我愉悦和启发。

第五段：美在生活中的意义

美不仅存在于艺术作品和个体的心灵中，它也在人类生活中发挥着重要的作用。通过《美的历程》的阅读，我了解到美不仅是让人们感到愉悦和振奋的，它还对个体和社会的发展起到积极的推动作用。美可以让人们更加关注自然、人性和社会的和谐。艺术作品的创作和欣赏可以提高个体的审美能力和创造力，促进社会的创新与发展。美也是人类文明的象征，通过传承和发展美的价值观，可以让人们更好地理解和尊重不同的文化。

总结：

通过《美的历程》，我对美有了更加深入的理解。美不仅是一种抽象的审美概念，它也存在于艺术作品中、个体的心灵中，以及人类生活中的各个方面。美的定义和表达方式随着时间的推移而变化，但它的核心价值和意义永恒不变。通过不断的学习和欣赏艺术作品，我们可以提高自己的审美能力和创造力，让美的力量赋予我们生活的方方面面。

美的历程感悟心得篇八

教育是一项伟大而充满挑战的事业，我作为一名教师，有幸参与教育教学工作多年。在这个过程中，我经历了很多教学历程，也积累了许多感悟和心得体会。下面我将以五段式来分享我对于教学历程与感悟的认识和思考。

第一段：教学历程的起点

我进入教育事业的起点可以追溯到多年前，当时我刚刚从大学毕业，对于教学充满了热情和期待。初入教育行业，我面对一群群期待和渴望知识的学生，以及一个个带着疑问和探索的课题，我意识到自己的责任重大。于是，我开始认真备课，审视教材，思考如何将知识传递给学生。经过一段时间的努力，我的教学逐渐有了起色，学生们也愈发主动参与课堂讨论，这让我感到十分欣慰。

第二段：教学历程中的困惑和挑战

然而，随着教学历程的推进，我也面临了一些困惑和挑战。首先，我的知识面相对狭窄，很难满足学生不同的需求和兴趣。其次，我发现在教学中的某些环节上，很难调动学生的学习积极性和参与度。为了克服这些问题，我积极扩充自己的知识储备，并在教学中尝试了更多互动的方式，如小组合作、角色扮演等，以激发学生对知识的兴趣。虽然在尝试过程中也遇到过许多困难，但我相信教学的关键在于不断探索和改进。

第三段：教学历程中的收获和成长

在教学历程中，我不仅收获了许多教学技巧和方法，更重要的是得到了学生和家长的认可和肯定。他们的积极反馈和支持成为我继续前行的动力。同时，我也看到了学生们在知识和品德上的进步，这让我感到无比的欣慰与满足。尤其是有几位学生在我的启发下，选择了从事教育事业，这让我感到格外自豪。

第四段：教学中的感悟和心得体会

通过多年的教学历程，我深刻认识到教师的角色是多么的重要和神圣。一方面，教师承载着人类文明与智慧的传承，是学生的引路人和指引者；另一方面，教师也是学生成长和成才的引导者，需要给予学生足够的关怀和理解。与此同时，我也越发明白，教学并不仅仅是知识传授，更重要的是塑造学生的综合素质和个性魅力。综上所述，作为一名教师，我要坚持学习和进步，不断完善自己的教育理念和方法，为学生的成长和发展贡献自己的力量。

结尾段：展望未来的教学历程

回顾过去的教学历程，我深感收获与成长。然而，我也认识到自己仍面临许多挑战和困惑，需要不断学习和探索。在未来的教学历程中，我将继续砥砺前行，不断丰富自己的知识和教学经验，为每一个学生的成长提供更优质的教育。我相信，在教育的道路上，只要心怀热忱和责任，并以持续进取的态度去面对每一个教学历程，我们都能成为更好的教育者，为社会和人类的进步做出贡献。

美的历程感悟心得篇九

高中时读李泽厚《美的历程》，看到作者在青铜礼器一节引用了一句话：“有虔秉钺，如火烈烈”，语出《诗经·商颂》，描绘战士出征的杀伐雄心。大概是觉得这种状态有如高三，笔者便把这句话写下贴在桌上，半是激励半是调侃。本以为久远的词句太过晦涩难宣，却未料穿越千年，见字如面。美是有意味的形式，正因如此，有虔秉钺，如火烈烈，是见者心火烈烈。

“美是有意味的形式”由克乃夫·贝尔提出，此观点否定再现，强调纯形式的审美性质。从人首蛇身图案中，便能得到美的意味。蛇身贴服地面，微微弯曲，粗陋原始，唯有人首预示着它将作为中国西部、北部、南部许多氏族、部落和部落联盟一个主要的图腾旗帜而高举飘扬。离开了绘就人首蛇身的线条，便无意义与美;离开了图腾的意义，人首蛇身图案也不成其为美。

图腾稚拙，青铜狞厉。情感被火焰燃烧熔化，浇筑成巨大的青铜符号，渺小苍生被宛若幽冥的原始宗教情感驱策，跪伏于狞美的礼器之前。今人唯有在想到这一层意义时，方懂得了青铜的冷与重。

而后形而下之器，发展演变为形而上之道。青铜留存千年，原始宗教情感却逐渐淡去，情感、观念、仪式这宗教三要素，由孔子引导和消溶在世间关系和现实生活中。荀子又将孔子世界观中的怀疑论因素和人生态度发展为《易传》的乐观进取的无神论，另方面则演化为庄周的泛神论;孔子时代对氏族成员个体人格的尊重，一方面发展为孟子的伟大人格理想，另方面也演化为庄子的遗世绝俗的独立人格理想。无论是“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”的铿锵铁誓，还是“彷徨乎尘垢之外，逍遥乎无为之业”的缥缈清谈，都将深意蕴于文字间，寄于文字外。后来者如杜甫的“致君尧舜上，再使风俗淳”的忠君爱国式伦理政治观点、韩愈“博爱之谓仁，行而宜之之谓义，由是而之焉之谓道”的半哲理的儒家信念、颜真卿“忠义之节，明若日月而坚若金石”的卓越人格，无不昭示美学规范中兼有内容与形式两方面。

溯源到上古，延伸至今朝，以“美是有意味的形式”为筏，摆渡过时间的大风大浪，笔者潦草地见证了一场美的历程。稍作歇息，两岸风景映入眼底。符号、线条等形式本身轻简，却因沉淀了社会内容而有了万钧之重。今人或缺少了一些民族记忆，太过信任也太过依赖所谓的理性与科学分析，也就缺失了那分先于理性也先于感知的情感触动。笔者无意鼓吹情大于理，只是希望今人在面对久远的文明之美时，添上一些以民族记忆为基底的纯粹审美。

就如那场千年前的征伐之战，将士秉持斧钺，自诩正义之师，又畏马革裹尸，由是心焦似火，烈烈不息。绝非消弭在八个字间的前朝硝烟，而是灼烫闻者胸口的此刻心焰。

这是一本中国古代美学历史的梳理吗?不，中国历史(从远古到明清)是没有“美学”这一专业术语的。但在华夏文明上下五千年的悠悠历史长河中，却涌动着数不清的艺术品，美不胜收!其中囊括了文学、绘画、雕塑、建筑、舞蹈等等。让人陶醉，也充满了神秘色彩，浓浓地吸引着每个热爱生活的人去一探究竟。

曾有人问爱因斯坦：死亡是什么?爱因斯坦回答：死亡就意味着再也听不到莫扎特的音乐了。人类繁衍生息的终极目的无非是对美的追求。当目睹繁华都市瑰丽的夜景或惊叹于那些宏大的建筑工程，去探索一下中国古代留下的艺术珍宝也是一次充满魅力的人生之旅，它们星罗棋布地散落在中国大地一个个角落，穿越时空去感受什么是惊叹。

山顶洞人的“妆饰品”，形状不一多姿多彩。每个饰品上有一个小孔。仰韶人的水壶上最早出现的蛇身意味着图腾意识的萌动，随着对自然崇拜的加深，一种神秘力量支配着世界使古人产生了对强大生命力的向往。

儒学成为正统，渗透于等级分明的政治秩序中，艺术的美便不再与政治有所联系，山水自然，人情离别，从楚辞到汉赋唐诗宋词元曲明清小说，多数内容都有感于山河与离愁。美的因子也在那别具一格的文字间闪挪腾移，编织了一幅瑰丽的画卷。

孔子在世界上成为中国文化的代名词，并非偶然。孔子不是把人的情感、观念、仪式(宗教三要素)引向外在的崇拜对象或神秘境界，相反，而是把这三者引导和消融在以亲子血缘为基础的世间关系和现实生活中，使情感的导向异化了的神学大厦和偶像符号，而将其抒发和满足在日常心理伦理的社会人生中。

中国的美从汉朝佛教传来便与之相互联合，之前只是对未来的神灵崇拜，而佛主到来则有了感官朝圣的直接对象，尤其在成王败寇的历史更迭中，百姓生活动荡不安，无法宣泄之日便依托共知的佛陀，寄希望于极乐世界，分布在中国北方的大大小小石窟，是一种精神寄托的物化，加之统治者顺势将佛教宣扬为正统并以此控制和麻醉百姓，从而或中心或偏远，从汉至宋，佛教文化呈现到无数角落，从佛祖那安详恬静的面相中，似乎显示了无上的悟性，顶礼膜拜的同时，无形中构造了世界级别的艺术瑰宝。

作者对敦煌的雕塑与壁画介绍较为细致，是往返于丝绸之路上的客商行旅留下的文化印迹，从五代到宋，优美的艺术浓缩了中国千年的历史。

文学也是古代美学的亮点。一首首唐诗宋词，用短短的几句展示出一幅幅秀丽的画面，有一望无际沙漠上守边的惆怅，也有平常悠闲生活的舒适情调;有一往情深的思乡离愁，也有情感至深的爱恋悠扬。从李白的浩荡到杜甫的沉郁，从王维的清新到辛弃疾的悍勇，文学形式多样里夹杂着个性化的意蕴，品读中自然会让精神驰骋。

到了专制主义顶峰的明清，禁锢似乎是顶级黑暗时代的代名词，既然没有自由发挥的政治环境，只有少数经历坎坷的哀叹和回忆，虽然低沉阴暗，却托举出了红楼梦，不过中国古代的艺术也渐渐暗淡了。

在书中，作者将艺术与政治相关联，以时代的划分陈述美的历程。因为“人的情感思维”是主导艺术的力量，因此，在一定程度上，美的出现也独立与政治经济之外，是一种意识觉醒的表现。

那些特定的环境造就了伟大的文学绘画佛教艺术，今天的和平环境里，美的意识何处产生呢?(彬哥)

读这本书，犹如跟着李泽厚教授作了一次美的巡礼，尽管匆匆，犹觉眼界大开，意犹未尽。

拂去浮尘，一本书就鲜亮地展现在我的眼前，深蓝色的布面包裹着，厚重的基调，泛黄的内页，无时不刻不在展示着撰写它、装帧它的人的匠心。这就是李泽厚的《美的历程》。

《美的历程》按照时间的顺序，介绍了最能代表那个时代美的艺术品和创造它们的作者们。但是一本书读完之后，最能给我震撼，让我记忆深刻的还是原始社会先人们创造的那些古朴、美丽的纹饰。

原始社会是一个缓慢而漫长的发展过程。它经历了或交叉着不同阶段，其中又相对和平和激烈战争的不同时代。新石器时代的母系氏族社会大概相对说来比较和平安定，其巫术礼仪、原始图腾及其图像化的符号形象也如此。从一些彩陶纹样就可以看出。那些鱼纹、蛙纹、水波纹饰都和生活生殖息息相关。这些陶器上的纹样都是由动物形象的写实而逐渐变为抽象化、符号化的。也正是美作为"有意味的形式"的原始形成的过程。书上说的一句让我印象深刻，美之所以不是一般的形式，而是所谓"有意味的形式"，正在于它是积淀了社会内容的自然形式。这些旋转、重复的美丽的彩陶纹饰也给青铜时代的美奠定了基础。

之后又读了历代的关于美的代表作品，有些我还是读不懂的。还要我以后慢慢体会。而且我也发现中国的艺术文化成就和政治社会是不平衡的。在民生凋敝、社会苦难之际，反而可以出现文艺的高峰时期。比如魏晋南北朝时期涌现的一大批艺术家们。如此久远、早已陈迹的古典文艺，为什么仍然能感染着、激动着今天和后世呢。但是，每个时代都有每个时代的新作。尽管是莎士比亚也不能代替今天的作品。正是这样，艺术才能变成多彩的巨川。

有两种东西，始终让我震撼：一是无尽的星空，吸引无数人为之沉醉，记得儿时看流星雨时，总会为之爆发出陈阵惊呼;二是人的信仰，美则属于后者，因为美的概念是人创造的，自然界中似乎只有人懂得如何欣赏美，这本身已是高于其他需求之上了，从生态美学来看，星空也是一种美，自然美。

那美真是包含万物的大美了。

这一美学特征的哲学基础应追溯到先秦孔学的“实践理性”。不象西方哲学那样作抽象的玄想，而将理性引入生活、伦理、政治。竖立怀疑论或无神论的世界观和对生活积极进取的人生观。这种哲学观可以说是整个中华民族的精神基础。这种哲学观使中国文学重情感甚于形象;洋溢着积极进取的精神，尤其在社会为文人提供了大量的一展宏图的机会的时代，如魏晋的慷慨激昂的马上之作，如铺陈张扬的汉赋，如青春热烈的盛唐之音;在思想上多表现生活的智慧、现实人生的感悟;在内容上，逐渐顷向世俗生活，从诗歌到词到戏曲到小说，从文体上也可以看出这种哲学精神的指导作用。

对中国美学特征的形成还有另——必不可少的哲学思想的支撑，即与与儒家精神相互补充而协调的庄子的道家思想。看似颓废避世的道家精神，其实并非对生命的否定，而是另一种形式的热爱，这其实是与儒家精神一致的。“达则兼济天下，穷则独善其身”与“悲歌慷慨，愤世嫉俗”一起构成了中国知识分子的艺术意念。道家思想对中国艺术的创作规律起到了深远的影响，它强调的无为精神，使中国艺术着重内在的、精神的、实质的美，这正是上述中国美学所特有的创作规律。

延着河流的源头追溯，在秦前，是先民。称他们为“民”，说明他们已从单调的劳动中逐渐解放，初步拥有个体意识和家国观念，并渐进掌握了鉴赏美的能力，第一次团结成了一个个群体，即社会。现在有些人想超凡脱俗，不务仕途，远离官场还是可行，但想脱离社会那还是不大可能的，就算隐居江湖消极避世，仍不得不与人打交道，在那个时代之前，算可以，所以，后世所谓的“出世”“超脱红尘”只是远离众人烦扰嬉闹趋之若鹜的大千世界，并非真的独立存活，逃离的是一种生活。不由想起之前学过的《赤壁赋》，苏子在其中大谈人之渺小与享受美好，记得当时解读为出世与入世，觉得很有道理，但他真的脱离凡务了吗，从前后两段来看，纵情山水应该是他寄托情怀、休闲愉悦之地，他还是积极入世的，可谓神得儒家学派的精髓，从休憩再出发，这也是东坡的可爱之处。

《美的历程》是李泽厚先生的重要美学著作。它对中国数千年的艺术和美学作了一个鸟瞰式的宏观把握。由于篇幅所限，作者并没有在书中对任何一个时代的艺术特征作详细具体的解释阐述，而是总结概括性地对各时代所体现的美学思想精神做出精练的归纳，并从中发表自己的观点，为读者理清中国古代“美”的发展脉络。阅读本书之前我也接触过一些介绍和研究中国古代美学的著作。而《美的历程》给我的印象最深的，也是我认为本书与其他美学著作区别最大的特点，就是作者在介绍“美的历程”时的连贯性。虽然本书也像其他著作一样分了章节，按历史发展的顺序，介绍从远古图腾时代的艺术萌芽到明清文艺思潮的兴起的各时代艺术特征及美学思想。但作者却没有把各朝代的界限分明地划分出来，反而让人感觉本书有故意化解朝代之间的隔膜的迹象。作者的这种做法使得每个时代不同的艺术特征之间的衔接十分自然，而读者能够更容易地理解到两个相邻或间隔的时代之间的历史联系。正如钱穆先生在《国史大纲》里所说，“延绵不断”是中国古代历史发展的一大特点。这一特点放之于中国美学史的发展里自然是合理的。李泽厚先生正是自觉地注意到了这一特点，才使读者在阅读本书时能够感觉到中国古代“美的历程”并不像西方艺术发展一样断断续续，而是浑然一体的。同时，从另一个角度看，在编写美学史时能够不破坏艺术发展的连贯性，不轻易划分时代或为其强加一个所谓的“艺术时代特征”，却能使整部著作脉络清晰、层次分明，并不是一件容易的事。

我们从此可看出李泽厚先生对中国美学了解之深以及他处理如此长的历史材料时的高明之处。好的美学著作不仅能够告知读者自己的美学观点，而且还会留下空间让读者去思考。而《美的历程》便让我在阅读中留下了很多思考的痕迹。

美的历程是怎样一本书呢?冯友兰称：“这本书是部大书，一部中国美学和美术史，一部中国文学史，一部中国哲学史，一部中国文化史。”确实如此，此书按照时间顺序，依次介绍了从原始社会到明清时期的各个时代最具代表性的美的艺术和代表人物。纵观全书，作者从政治、文化、经济、宗教等方面细致地介绍了各时代的特色品，再结合上自己的立场观点，使中华文化绽放了更绚丽的色彩。

在原始社会时期，远古图腾活动是人类社会意识形态和上层建筑的开始，是审美意识和艺术创作的萌芽。正如作者所说：“你不能藐视那已成陈迹的、僵硬了的图像轮廓，你不要以为那只是荒诞不经的神话故事，你不要小看那似乎非常冷静的阴阳八卦…”这些图腾浓缩着、积淀着人们强烈的情感思想、信仰和期望，而一些看似极其简单的原始歌舞写照，实则依旧是图腾活动的表现。它们是写实和寓意的完美结合，具有严重的巫术作用或祈祷功能。书中吸引我的又一个亮点则是几何形图案花纹是由动物形象的写实逐渐抽象化、符号化而来，与人们的生活息息相关。因此作者说美之所以不是一般的形式，而是所谓“有意味的形式”，正在于它是积淀了社会内容的自然形式。在我看来这些美还具有承前启后的作用，在演变中汲取了前边的美，又为后世开创新的美提供了借鉴。

对美有意识的追求在青铜艺术时期也表现得淋漓尽致。从最开始的纹饰简陋、粗制草创、乏美可赏到后来的纹饰繁复多变、器形轻灵多巧、寓意深远。青铜不再只是供人玩赏装饰，它被赋予了一种社会时代精神，是对世间现实生活的肯定，对传统宗教束缚的挣脱。令我感到惊奇的是对一个青铜器细致认真的观察，对一件艺术作品的深入研究。

在一个铜壶上作者引用了《战国绘画资料》中的描述“第一层右方是采桑左方是羽射与狩猎;第二层左方是射雁…第三层左方是水战…”如此细致入微的观察令人赞叹。若换作是我即便是欣赏此物件也只会大致欣赏一番，觉得其整体甚美，蕴藏着文化底蕴，是不会沉下心去探讨这图案究竟有些什么;背后是否有着某些深刻含义的。因此这里令我感触很深，仿佛有什么牵引着我，让我学会去观察生活。即便是某个局限性的空间也有许多细节值得我们去探索研究，这就需要我们去发现细节寻找美、放大式感受生活中隐藏着的美。

令我印象深刻的还有中国建筑艺术。它体现了中华民族的实践理性精神。在造型方面，勾勒出的线条体现了中华民族的审美特征，它想表现出一种情感中的理性的美，有序的线条排列使一些建筑有异常明朗的节奏美，正如北京故宫——屋顶虽是向上微翘的曲线构成，但却使建筑没有了头重脚轻反而给人踏实之感，这样巧妙的线的变化为建筑平添一份舒适实用、有鲜明节奏感效果的美。因而，建筑在外型方面便体现了自身的理性的美。在构思方面，作者告诉我们中国建筑从一开始就不是以单一的独立个别建筑为目标，而是以空间规模巨大、平铺展开、相互连接和配合的群体建筑为特征的。说到群体建筑，便要一提秦始皇陵了，它规模宏大，陵园以封土堆为中心，四周陪葬分布众多。宏伟壮观的门阙和寝殿建筑群，以及六百多座陪葬墓、陪葬坑，一起构成地面上秦始皇陵的完整形态，这便是典型的群体建筑，注重有机统一的内在和相互之间的联系，无形之中彰显出“雄赳赳、气昂昂”之势。并且整体建筑群结构方正，制约配合，单个结构能在多样变化中保持统一的风格，这种种迹象无不体现出理性精神。在建造方面，早期的建筑便是与现实生活紧相联系的，而不是脱离世俗生活的特别场所，宫殿建筑便是最佳的例子，它的建造是为了供世上活着的君主们所居住，且非石质而是木质结构的房屋，给人一种代替了阴冷石头的暖意，没有让人在异常空旷的内部空间感到恐惧感，反而渲染了一种生活情调，给人以踏实感和归属感。这便是实用性的集成，实践性的体现。作者也赞美道：“中国建筑的平面纵深空间，使人慢慢游历在一个复杂多样楼台亭阁的不断进程中，感受到生活的安适和对环境的和谐。瞬间直观把握的巨大空间感受，在这里变成长久漫游的时间历程。实用的、入世的、理智的、历史的因素在这里占着明显的优势，从而排斥了反理性的迷狂意识。”另外，虽在晚期封建社会，出现了表现着文人士大夫们更为自由的艺术观念和审美理想的园林建筑，正如诗句“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”所述，其建造得迂回曲折，对称性被打破，但仍然是以整体有机布局为特点，在不失浪漫主义色彩的前提下，仍然没有离开平面铺展的理性精神，因此，作者认为在建筑中仍然是把空间意识转化为时间过程，渲染表达的仍然是现实世间的生活意绪，而不是超越现实的宗教神秘。实际上，它是以完善的自由园林来补足居住的整齐屋宇罢了。这样的观点无疑又让人眼前一亮，对建筑艺术又多了新一层的理解，让人获益颇多。

读这本书你就仿佛置身于一个巨大的博物馆，各个时代的特色美正在某个角落等待你去欣赏研究，而作者正是引领我们的解说员，即使某些地方你仍然不太理解，但在社会背景的铺垫下仍会给你留下一些思考想象的空间，等你去慢慢体会摸索。解读美需要的是人与自然的交流和互动;考验的是人们的耐心，从点滴中仔细品味的能力;激发的是人们的创造力，配以自己独特的想法见解。因而，美的历程是指向未来的!解读美是一个永无止境的过程!

有人会问我：你看这书干嘛?和专业有关吗?我想不管有没有关系，好的书籍值得一读，可是读完我发现，《美的历程》这本书当然可以和我的专业挂钩，他可以加深我对美的理解，甚至以前我觉得不能欣赏的一些图案，我能欣赏了。以前我绝得恐怖狰狞的器具我能理解了，我可以带着孩子们一起感受不同时代的人，对美的不同理解，为什么有时候的图案目露凶光，有时候的图案温婉可爱，在这本书里，我找到了答案。李泽厚先生在书中把中国人古往今来对美的感觉展现出来，从宏观鸟瞰的角度对艺术、文学作了概括性描述和美学把握，带领着我对古典文艺进行了一次生动而深刻的巡礼。

《美的历程》这本书虽然不过十几万字，却记录了千年华夏民族的艺术发展。全书共分十章，其内容从远古的"龙飞凤舞"，动物形象符号化为抽象几何纹的积淀过程，到青铜器饕餮纹狞厉的美，到先秦的儒道互补、建筑艺术，到楚辞汉赋的浪漫主义，汉代的气势与古拙美，再到"人的觉醒"、"文的自觉"的魏晋南北朝，还有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑艺术，到宋元山水及诗词曲的意境，直至明清市民文化、世俗小说和戏曲的兴起。它并不是一部一般意义上的艺术史著作，重点不在于具体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机地联系起来。它不单对现代流行作了回应，还从哲学的高度分析了形成的原因以及从古至今的作了对比。让人从哲学来认识美学，以美学来理解哲学，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展做出了概括的分析与说明。它是对中国古典美提纲挈领式的概括介绍。

主要贯穿全书的思想乃是"有意味的形式"。在远古陶器纹饰中由写实到符号化成为抽象几何纹样，正是一个由内容到形式的积淀，是美作为"有意味的形式"的原始形成过程。对于线条艺术，一般的图案花纹的形式美常常是静止、程式化的，而失去生命感。"有意味的形式"恰恰相反，它是活生生的、流动的、富有生命暗示和表现力的美。而中国书法艺术则是后者。李泽厚先生对中国书法艺术的阐释，让我更深刻的体会到书法"线的艺术"的美感。它不是线条整齐划一均衡对称的形式美，而是远为多样流动的自由美。行云流水，骨力追风，有柔有刚，方圆适度。它的每一个字、每一篇、每一幅都可以有创造、有变革甚至有个性，并不作机械的重复和僵硬的规范。同时，让我对"有意味的形式"有了新的认识，它并不是客观世界刻板、不动的，而是有生命的脉动在其中。书法这种"有意味的形式"也不是简单的堆砌，而是书家情意结构所成，骨子里透着一股灵气。

书法到了唐代，强调"达其情性，形其哀乐"，"随其性欲，便以为姿"，将书法作为抒情达性的艺术手段。作为表情艺术的特性，并将这一点提到与诗歌并行、与自然同美的高度。如草书与狂草，像李白诗一样无所拘束而皆中绳墨一样，流走快速，迅疾骇人，把悲欢情感极为痛快淋漓地倾注在笔墨之间。而"美在客观"的"有意味的形式"也在书法中与主观情感结合，将"线的艺术"推向一个崭新的阶段。正所谓"情形而言，去会风骚之意;阳舒阴惨，本乎天地之心。"

本书从历史的源头，缓缓讲述中华民族对美的认识的演变。书中涉及哲学，史学，美学，还有文学，李泽厚先生把这些错综复杂的东西柔和在一起，以人文的关怀，以及独特的叙述语言，侃侃而谈，带领经历了一次美好的"美的历程"。

有人会问我：你看这书干嘛?和专业有关吗?我想不管有没有关系，好的书籍值得一读，可是读完我发现，《美的历程》这本书当然可以和我的专业挂钩，他可以加深我对美的理解，甚至以前我觉得不能欣赏的一些图案，我能欣赏了。以前我绝得恐怖狰狞的器具我能理解了，我可以带着孩子们一起感受不同时代的人，对美的不同理解，为什么有时候的图案目露凶光，有时候的图案温婉可爱，在这本书里，我找到了答案。

美的历程感悟心得篇十

第一次接触到《美的历程 》这本着作应该追溯到大一下半学期的自然设计课上。由许多民间艺术的片段中逐步引申到华夏5千年的艺术的承接和脉络，让人不觉感叹到中华文化的博大精深。

这本书比较宏观简略的介绍了从遥远的记不清岁月的时代开始一直到现在我们所熟知的社会中艺术的演变和意义。虽然宏观简略，但又不乏精辟和独到。从我最概况的意识中我仅把这一脉络初步分为三分，分别为图腾，精神和诗词文赋。从这三个大的抽象事物中细分为本书中原有的具象事物，即为远古时期的图腾。形式歌舞，青铜，先秦对的理性精神，楚汉的浪漫主义，魏晋风度，佛陀世荣，盛唐之音，唐文化，宋元山水意境，明清文艺思潮这些。本书作者李泽厚就以这个脉络介绍了艺术之美。

曾经，对于民间艺术中的剪纸很感兴趣，从剪纸的内容来看，有许多以蛇，鸡，鱼等动物为载体，这种形式艺术尽然可以追溯到远古时期，在交叉重叠了各种阶段的原始社会中，激烈战争和安定平和交错不断，其巫术礼仪，原始图腾和其他符号都随着时代的发展不断变化。根据当时的生活环境和状态，人类自身的生产和扩大在生产，繁衍子嗣的期望似乎就寄予在这些有很强的繁殖力的动物身上。虽然仅是一些根据的猜测。

对于青铜器上的纹饰，我也有着极大的兴趣去了解。随着阶级的产生和等级制度的确立，青铜纹饰也随之变化。从原始的质朴天真到随后的为了统治维护地位的权利的凌厉，这些转变和衍化都是付诸与地位权利和力量。

以凶猛的怪兽或动物为代表，象征着神秘，恐怖，突出恐惧，残酷，凶残，这是和当时混乱暴力的战争时代有关，在这些怪异形象为象征符号，指向了某种似乎超出了时间的权威神力的观念。他们的美并不在于装饰风味，更注重的是内在的原始宗教的情感，观念和理性，配上沉着，坚实，稳定的器物造型，成功的反映了那个时代所要倾诉的精神。

整本书其实一直都是用历史的文明与实践相结合来叙述艺术的历程，试求社会对文艺的影响的规律，寻求社会根源。

在中国的造型艺术来说，线的因素体现着中国民族的审美特征。不论是书法，水墨，还是建筑，线的艺术都恰好与情感有关。在书法中每一笔都彰显着那个时代中国独有的骨风精神，建筑亦是如此，方形，长方形的土木建筑与国外尖。高。直的那种耸立截然相反。简单朴素的单体构成了复杂严谨的群体，权利永远有个载体存在，像是飞檐，牌坊，祠堂，宫殿等。但始终，在中国，浪漫主义永远也脱离不了古典理性的范畴。

在文学上，从先秦的理性精神到楚汉的浪漫主义到魏晋风度到盛唐之音，中唐文艺，宋元山水意境，明清思想，都在展现着社会问题的根源。

在《离骚》中，屈原用最浪漫炙热的神话故事，展现的确是理性的觉醒。与楚辞相对应的是汉赋，用极力夸张的修辞手法描述奢华的生活，力图展示融化在琳琅满目的对象化的世界。

在渊源流长的文学中，我尤其喜爱魏晋时期文学作品所要表达的精神世界。魏晋不仅是一个新世纪的开端，更是哲学重新审视解放的，收获空前的时期。思辨哲学得到了深度和广度的认可。本书是以王弼为例，代表魏晋玄学，不但超出了繁琐迷信的儒汉，而且胜过清晰和机械的王充，重新寻找和建立理论思维的解放历程。这种觉醒，通过深发感叹突出生命促短，人生无常的悲伤，对生存和死亡的感慨，像是曹氏父子的“对酒当歌，人生几何，譬如朝露，去日苦多”等，呈现的是这个社会的意识形态和社会心理。

可恰恰相反的是反映的是表面沉沦悲观的相反面，用生离死别突出生命的美好和对生命的留恋。表面看似无耻地贪图响了，腐败，堕落，其实实在当时的社会环境中深刻的表现了对人生，生活的极力追求，活在当下，及时享乐就成了普遍情绪。这种思想对我也是感触较深。是真正能够得到可以属于自己的思想和精神。物质需求仅是为了填满精神需求。这种精神实际是抱着一种怀疑的态度来重新审视这个世界和哲学。

盛唐之音表达的更是一种极乐思想，一种丰满的，具有青春活力的热情和想象，自由和快乐，渗透在盛唐文艺中。即使是享乐，颓废，忧郁，悲伤，也仍然闪烁着青春，自由，和欢乐。这就是盛唐艺术。而在历史的长河中，做到承上启下作用的中唐，其实才是真正展开文艺的灿烂图景。他展现的虽不如盛唐的雄豪刚健，光芒耀眼，却是更为五颜六色，多姿多彩。

宋元明清的诗词歌赋，绘画雕刻，杂曲小说，同样也是附和着整个社会的发展。宋元的山水意境，“有我之意”和“无我之意”，展示了那个时代人们所追求的精神世界。而明清时期的文艺，宋明画本，拟话本和戏曲，版画是明代中叶以来文艺的真正基础。在明末发展到极致后，遭到了本不应有的挫折，上层浪漫主义则一变为感伤的文学。代表作为《桃花扇》《长生殿》和《聊斋志异》。

正如序幕所说，从远古图腾的那个时代起，时代精神火花在这里凝冻，积淀下来，一唱三叹，流连忘返。我们感受着，这样一个匆匆流过的美的历程。

美的历程感悟心得篇十一

作为一个创作者，我深深地体会到创作历程的复杂性和魅力。在我的创作过程中，经历了坎坷和困惑，但也收获了成长和启示。下面我将从创作的动力、技巧、困难、成长以及感悟等方面展开叙述，希望能够与大家分享我的心得体会。

创作的动力是一切的起点，它激发了我的创作欲望，并推动我不断前行。创作的源泉来自于对生活的触动，对某个主题的关注，甚至对自己内心的挖掘。每当我在日常生活中感受到一种情感的冲动，不亦乐乎地将其写下来，并不断探索、整理、深化。这种内心的冲动和对自我表达的渴望，成为了我创作的动力。

然而，创作并不是一件轻而易举的事情，它需要技巧的运用与修炼。刚开始的时候，我常常陷入技巧的迷失和无力感。然而，通过大量的实践和学习，我逐渐领悟到创作是一门需要琢磨的艺术。从构思到写作，再到修改和润色，每一个环节都需要细致入微的思考和精心的打磨。读书、写作班、与他人的交流，都成为了我不断提升创作技巧的途径。只有通过不断地积累和实践，我才能使我的创作更加出色。

面对创作困难时，我时常会陷入瓶颈期，产生一种无法前进的焦虑心情。有时候，我会陷入情感的空白，不知道应该以何种方式来表达内心的情感。有时候，我觉得自己的创作乏善可陈，陷入了艺术的困境。然而，正是在这种困境中，我深刻地认识到创作是一个需要坚持和勇气的过程。只有敢于面对困难和挑战，我才能超越自我，取得突破。

在这个过程中，我逐渐意识到创作不仅仅是用文字来表达自己，更是一个与自己不断对话的过程。通过文字的流淌，我不断地审视自己的思想、价值观和人生观。与此同时，我也开始学会倾听外界的声音和观点，与他人进行对话和交流。在与他人的交流中，我受益匪浅，无论是对作品的改进还是对观念的更新，都有助于我的成长和进步。我逐渐认识到，创作是一个开放的过程，需要与他人相互启发和影响。

通过这一段时间的创作历程，我深刻地体会到创作的价值和意义。创作不仅仅是一种表达形式，更是一种自我认知和成长的途径。每一次创作的过程都是一种自我探索的旅程，让我更加真实地认识自己，也让我对世界有了更多的思考和感悟。同时，创作也成为了内心情感的发泄和宣泄，抚平了我内心的某些伤口，给予我力量和勇气。

总之，创作之路曲折而又美妙，需要不断的努力和耐心。在创作的历程中，我们需要找到自己的动力与灵感，不断提升创作技巧，克服困难和挑战，与他人对话和交流，以及深刻地体悟其中的价值和意义。通过这些层层探索和追求，我们才能在创作的旅程中找到更多的快乐与成长。

美的历程感悟心得篇十二

有人会问我：你看这书干嘛?和专业有关吗?我想不管有没有关系，好的书籍值得一读，可是读完我发现，《美的历程》这本书当然可以和我的专业挂钩，他可以加深我对美的理解，甚至以前我觉得不能欣赏的一些图案，我能欣赏了。以前我绝得恐怖狰狞的器具我能理解了，我可以带着孩子们一起感受不同时代的人，对美的不同理解，为什么有时候的图案目露凶光，有时候的图案温婉可爱，在这本书里，我找到了答案。李泽厚先生在书中把中国人古往今来对美的感觉展现出来，从宏观鸟瞰的角度对艺术、文学作了概括性描述和美学把握，带领着我对古典文艺进行了一次生动而深刻的巡礼。

《美的历程》这本书虽然不过十几万字，却记录了千年华夏民族的艺术发展。全书共分十章，其内容从远古的"龙飞凤舞"，动物形象符号化为抽象几何纹的积淀过程，到青铜器饕餮纹狞厉的美，到先秦的儒道互补、建筑艺术，到楚辞汉赋的浪漫主义，汉代的气势与古拙美，再到"人的觉醒"、"文的自觉"的魏晋南北朝，还有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑艺术，到宋元山水及诗词曲的意境，直至明清市民文化、世俗小说和戏曲的兴起。它并不是一部一般意义上的艺术史著作，重点不在于具体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机地联系起来。它不单对现代流行作了回应，还从哲学的高度分析了形成的原因以及从古至今的作了对比。让人从哲学来认识美学，以美学来理解哲学，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展做出了概括的分析与说明。它是对中国古典美提纲挈领式的概括介绍。

主要贯穿全书的思想乃是"有意味的形式"。在远古陶器纹饰中由写实到符号化成为抽象几何纹样，正是一个由内容到形式的积淀，是美作为"有意味的形式"的原始形成过程。对于线条艺术，一般的图案花纹的形式美常常是静止、程式化的，而失去生命感。"有意味的形式"恰恰相反，它是活生生的、流动的、富有生命暗示和表现力的美。而中国书法艺术则是后者。李泽厚先生对中国书法艺术的阐释，让我更深刻的体会到书法"线的艺术"的美感。它不是线条整齐划一均衡对称的形式美，而是远为多样流动的自由美。行云流水，骨力追风，有柔有刚，方圆适度。它的每一个字、每一篇、每一幅都可以有创造、有变革甚至有个性，并不作机械的重复和僵硬的规范。同时，让我对"有意味的形式"有了新的认识，它并不是客观世界刻板、不动的，而是有生命的脉动在其中。书法这种"有意味的形式"也不是简单的堆砌，而是书家情意结构所成，骨子里透着一股灵气。

书法到了唐代，强调"达其情性，形其哀乐"，"随其性欲，便以为姿"，将书法作为抒情达性的艺术手段。作为表情艺术的特性，并将这一点提到与诗歌并行、与自然同美的高度。如草书与狂草，像李白诗一样无所拘束而皆中绳墨一样，流走快速，迅疾骇人，把悲欢情感极为痛快淋漓地倾注在笔墨之间。而"美在客观"的"有意味的形式"也在书法中与主观情感结合，将"线的艺术"推向一个崭新的阶段。正所谓"情形而言，去会风骚之意;阳舒阴惨，本乎天地之心。"

本书从历史的源头，缓缓讲述中华民族对美的认识的演变。书中涉及哲学，史学，美学，还有文学，李泽厚先生把这些错综复杂的东西柔和在一起，以人文的关怀，以及独特的叙述语言，侃侃而谈，带领经历了一次美好的"美的历程"。

有人会问我：你看这书干嘛?和专业有关吗?我想不管有没有关系，好的书籍值得一读，可是读完我发现，《美的历程》这本书当然可以和我的专业挂钩，他可以加深我对美的理解，甚至以前我觉得不能欣赏的一些图案，我能欣赏了。以前我绝得恐怖狰狞的器具我能理解了，我可以带着孩子们一起感受不同时代的人，对美的不同理解，为什么有时候的图案目露凶光，有时候的图案温婉可爱，在这本书里，我找到了答案。