2023年绘画心理治疗心得体会大全(18篇)
心得体会是一个自我反思的过程,让我们更加明确自己的优点和不足。写心得体会时,我们要注意遵循学术和职业道德,不抄袭他人的观点和文字。以下是一些经典的心得体会范文,希望可以激发大家对于写作的热情和创造力。
绘画心理治疗心得体会篇一
舞蹈心理治疗是一种结合了舞蹈运动和心理治疗的疗法。在我的职业生涯中,我曾经见证过许多患者通过舞蹈心理治疗重新找回内在的平衡和自我认同。在这篇文章中,我将分享我的一些心得体会,以揭示如何更好地利用舞蹈心理治疗的方法来帮助患者。
第二段:舞蹈对心理健康的影响
舞蹈对心理健康有着多种积极的影响。首先,舞蹈可以通过身体的运动来放松紧绷的情绪和肌肉,帮助患者更好地尝试控制自己的情绪。其次,舞蹈可以帮助患者更好地理解自己的情绪和情感,以及将其表达出来。第三,舞蹈可以帮助患者培养更高的自信和自我认同感,减少焦虑和抑郁症状。
第三段:舞蹈心理治疗的过程
在舞蹈心理治疗中,治疗师通常会通过一系列练习和技术来帮助患者恢复身体和情感的平衡。这些练习包括运动和冥想技巧,以及对情感和情绪的探索和表达。一旦患者开始进行这些练习,治疗师可以开始观察和评估他们的心理过程,并旨在帮助患者通过舞蹈活动来探索和梳理自己的情感和自我认同。
第四段:舞蹈心理治疗的挑战
尽管舞蹈心理治疗可以有效地帮助患者改善心理健康,但是它也存在一些挑战。首先,一些患者可能会感到不舒适或尴尬,因为他们不习惯将自己的情感和情绪表达出来。其次,治疗师需要很好地了解舞蹈心理治疗技术,以确保治疗过程能够帮助患者。
第五段:总结
在舞蹈心理治疗中,通过舞蹈运动和心理治疗技术的结合,可以有效地帮助患者恢复身体和情感的平衡,增强自信和自我认同感。然而,治疗师需要与患者建立良好的关系,并提供更好的支持和指导,以确保舞蹈心理治疗技术能够帮助患者尽快恢复健康。
绘画心理治疗心得体会篇二
语言心理治疗是一种通过言语交流来帮助人们解决心理问题的治疗方式。它通过倾听、理解和引导患者的话语,帮助患者表达内心感受、认识自己、解决问题,并找到心理健康的途径。在我接受过语言心理治疗后,我深深感受到了它的疗效和推动作用。在这篇文章中,我将分享我对语言心理治疗的体会和心得体会。
首先,在语言心理治疗中,倾听是至关重要的。治疗师用心灵般的耳朵去倾听患者的话语,不仅仅是听到声音,更是认真地领会患者内心的感受和困扰。通过倾听,可以让患者感到被尊重和关心,进而打开内心的闸门,敞开心扉。在我的治疗过程中,治疗师聆听了我的痛苦和挣扎,并给予了我深刻的洞察力和理解。这种倾听不仅仅是父母或朋友所能提供的支持,更是医生专业知识和经验的加持。
其次,语言心理治疗通过引导患者的话语来帮助他们认识自己,并找到问题的源头。患者常常在谈话的过程中反复出现某些关键词汇,而这些词汇往往跟他们内心的问题密切相关。治疗师会询问患者关于这些话语的细节,进一步探索其内部动机和情感。通过这种引导和探索,患者可以更加清晰地认识到自己的心理问题,并逐渐找到解决问题的方法。
再次,语言心理治疗也注重于促进患者在言语中寻找解决问题的途径。患者常常对自己的问题无所适从,不知道从何下手,亦或是不清楚哪个方法最合适。治疗师会通过鼓励患者表达、探索和思考,帮助他们更好地利用言语去思考和解决自己的问题。在我的治疗过程中,我发现语言心理治疗提供了一个安全的环境,给予了我充分的自由和权利去提问、思考和寻找答案。这种自由使我真正地体验到了自己内心的力量和智慧。
最后,语言心理治疗还强调了治疗师与患者之间的合作性和平等性。治疗师并不是一个权威的人物,而是一个与患者一起合作寻找解决方案的伙伴。在治疗过程中,患者可以自由地表达自己的感受和需求,并与治疗师交流合作。这种合作的氛围,让我感受到了被尊重和平等对待的重要性,同时也提高了我自己解决问题的能力和自信心。
总结起来,语言心理治疗是一种独特而又有效的心理治疗方式。在我接受过这种治疗后,我深深体会到了倾听、引导、思考和合作的重要性。通过倾听,我找到了情感支持和理解,得到了宽慰和鼓励;通过引导,我认识到了自己的心理问题和内在需求,并找到了解决问题的方法;通过思考,我在言语中发现了解决问题的途径和答案;通过合作,我体验到了平等和尊重的关系,提高了自己的自我解决问题的能力。尽管语言心理治疗只是一个开始,但它已经对我产生了深远的影响。对于那些正遭受心理困扰的人而言,语言心理治疗是一个值得尝试的选择。
绘画心理治疗心得体会篇三
舞蹈心理治疗是结合了舞蹈和心理学的一种治疗方法,不仅可以帮助人们缓解心理压力,还可以促进身心健康。在舞蹈心理治疗的过程中,通过舞蹈运动,让个体通过动作表达内心情感,唤醒自我认知,增强肢体控制力,从而达到治愈自我心灵的目的。
第二段:分享我的舞蹈心理治疗经历
我自己亲身经历了舞蹈心理治疗的过程。在我生命中的某个时刻,我经历了一段幸福的人生,但随着各种事情的发生,我的心情变得糟糕,对生活失去了热情。在心理医生的指导下,我开始了舞蹈心理治疗的课程。在这个过程中,我发现自己的身体能够自由流动,并且通过舞蹈,表达出了内心真实情感,释放了心底的痛苦。
第三段:谈谈舞蹈心理治疗的几点好处
舞蹈心理治疗不仅可以帮助人们缓解心理压力,还可以促进心理健康。它可以大幅减轻焦虑、抑郁等心理疾病的症状,也可以增强身体协调和控制。舞蹈心理治疗的好处还在于:其调理效果持久,并且对人的情感有着瞬间的疏导作用。长期的舞蹈心理治疗甚至可以增强个体的自我认识、自信心和情感智慧。
第四段:探讨舞蹈心理治疗的不足之处
虽然舞蹈心理治疗有着明显的好处,但是它也有一些不足之处。首先是舞者的体能。舞蹈需要较大的体力和灵活性,如果患者的身体素质较差,可能需要先进行一些体能復健素质的提高。其次,如果患者沉迷于舞蹈,可能会引起其他问题,并且需要及早抑制。第三,如果治疗师没有受到良好的培训和指导,可能会造成反效果,甚至可能会伤害患者身体和心理。
第五段:对舞蹈心理治疗的未来发展进行展望
未来,舞蹈心理治疗仍有着很大的发展前景。随着人们对舞蹈的认知和研究不断深入,舞蹈心理治疗的作用和价值将会被更多的人所认识。然而,随之而来的也是治疗师培训和技术训练上的加强。另外,研究者需要更加深入的了解特定人群在舞蹈心理治疗过程中的体验和反应,将不断完善和改进这种治疗方式。总之,未来的舞蹈心理治疗的发展方向除了加强技能培训,更需要关注患者的需求,将舞蹈作为化解身心困扰的重要途径,让人们在活力和感性的舞蹈运动中得到愈合和文明的启示。
绘画心理治疗心得体会篇四
通过这次人文专题课程——中国绘画艺术欣赏几次课的学习,虽然时间并不长,但是对于自己来说还是有一定的收获的。虽然之前并没有任何绘画艺术知识的学习,但是绘画艺术作为从古至今的一种艺术形式,作为承载人类社会与自然社会灿烂文化的艺术载体,是具有非常重要的意义与价值。作为一个从小画画就不好的工科女来讲,当时选这门课程时的确也不清楚这门课程到底是讲些什么内容,对自己的知识体系是否会有所提升,不过在我完成这几次课程之后,对于中国古代绘画艺术有了一个大体的认识,填补了之前这方面知识的空白。同时,之所以为欣赏课程,我想并不是要我们深入地去研究去理解中国古代绘画艺术,只要能对于古人的绘画艺术、绘画形式以及画家想传达的绘画思想有一个大体的认识就可以了。在欣赏和学习的过程中,提高自己的艺术欣赏能力,陶冶自己的情操,这些对于我们这样一直接受理性教育的工科生来说,提高自己的艺术欣赏能力绝对算是一种感性教育,更是对自己创造性思维的另一种激发与培养的方式。
课程中,老师利用五次课程分别介绍了中国近古五大时期的美术绘画艺术,分别是:原始社会至秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐五代时期、宋辽金元时期和明清时期。每一个时期,都有各自不同的绘画艺术形式与特点,也体现了不同时期社会生活与人们意识的不同形态。在这五个时期里,我对于唐代时期的绘画艺术是最感兴趣的。
唐朝作为中国古代国力最为强势,社会生活最为安定,思想最为开放的朝代,也随之孕育出了繁盛的唐代艺术形式,而其中的绘画艺术也是中国封建绘画的鼎盛时期。唐代的历史也是我了解最多的一个朝代,唐代国力强盛,文化繁荣,唐太宗“柔怀万国”,贞观之治为邻近列国所仰慕。由于唐代具有对各种文化艺术兼容并蓄的非凡气度,儒、释、道“三教”并立,诗文、乐舞、书法、绘画以及文论莫不昌盛。唐代的绘画作为盛唐气象的重要组成部份,为中国美术史留下了璀璨的一笔,绘画名家辈出,见于史册者就达二百余人。唐代张彦远在《历代名画记》中评价初盛唐的作品是“灿烂而求备”,指绘画精神、美学追求、艺术表现和包括构图、造型、笔墨、色彩等技术因素在内的完美统一,这也是对整个唐代绘画风貌的概括。
中国传统绘画中的各个门类,在这个时期都以独立的姿态立于画坛。通过课程和文献了解,唐代的绘画已经分人物、山水、花鸟等科,技法可分工笔和写意。国画传统的核心是“意境”,“形神兼备”、“气韵生动”都是意境的内涵素质,其艺术魅力就是画已尽而意不止,笔虽止,但意无穷。不单单在于用笔,技法,更重要的在于作者要表达的思想境界。画家们的艺术审美思想和审美取向,皆取源于以儒释道为代表的传统文化。唐代绘画折射着儒释道思想的精髓,追求“天人合一”之境。佛、道理论不仅为绘画艺术提供了一个超越时空的广阔的创造空间,而且直接促进画者思想境界的提升。儒家在于对社会理想人格的塑造,在把绘画作为修身养性的手段的同时,指出其“成教化、助人伦”的道德教化作用。唐代张璪总结的“外师造化,中得心源”一直为后人所奉行,指出绘画是一种心灵化的艺术,造化和心源的凝合。唐代的画论、画史著作亦显示了唐代美学理论的深度,与当朝绘画创作一道共同谱写了大唐绘画的辉煌乐章,完善了民族绘画体系。
唐代的诸多著名画家中,我最喜欢的一位是阎立本,可能是因为我和他同姓,所以在看他的画作时,总有一种亲切感。阎立本以人物肖像画著名。他的作品用线劲健坚实,显示出刚劲的铁线描,有丰富的表现力,古雅的设色沉着而又变化,在人物塑造上不仅重视形貌的描写,而且十分着意人物心理与细节的刻画,造型准确生动,因而被誉为“丹青神化”而为“天下取则”,在绘画史上具有重要地位。他画的《凌烟阁二十四功臣图》,由唐太宗亲自为每一位功臣写了赞语。他还画了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗纳谏图》等。他画的《步辇图》,描绘了贞观十五年唐太宗会见吐蕃使禄东赞的重大历史事件,唐太宗雍容大度有气魄,禄东赞的谦卑有礼又自信的神态皆刻画的生动传神,气氛隆重而融洽。歌颂了唐太宗的英明睿智,记录了汉、蕃两族的友好。他画的《职贡图》描绘了南洋的婆利国、罗刹二国的使节前来朝贡,途中又与林邑国结队,全幅共二十七人,画中人马各自成组,由右往左前行。描绘出初唐时“万国来朝、百蛮朝贡”的情景。
人物画是以人物形象为主体的绘画之通称,在唐代绘画中仍占主要地位,大体分为道释画、肖像画、仕女画、风俗画、历史故事画等,取得了极高的成就,无论是吴道子、阎立本、周昉、张萱还是带有西域画风的尉迟乙僧等,均对后世产生了重大的影响。唐代道释画兴盛,重要人物画家皆擅佛道壁画,当时宫殿、衙署、厅堂、寺观、石窟都有壁画装饰,气势恢宏,色彩灿烂,塑造的佛道故事中佛、菩萨、神仙等栩栩如生的形象,飞天凌空飞舞,表现天国世界的美好,画面的繁复与盛大既给人敬畏与向往,又给人以美感与享受。壁画艺术水平也非常高超,外型描画准确而生动。唐代卷轴画也开始兴起,并因便于创作、收藏、观赏而逐渐流行。
在课程的结束,对自己的课程进行一个总结,梳理了一下课程内容以及课件知识,又自己在网上找了一些关于阎立本、吴道子的绘画评价,虽然对于同一画作也有不同的艺术评价,但大都也是对于表现手法的一些分歧,主题的脉络都是一样的。在我看来,艺术对于不同的人来说本来就有不同的理解,只不过在我们接受了一些艺术欣赏的指导和熏陶,对于理解和欣赏艺术作品就更为深入与细致,也能逐渐体会到作品所体现出来的创作者的思想与灵魂,我认为这就是学习欣赏艺术的真谛所在。最后,感谢李老师这几次课程的悉心指导与耐心讲解,在课程结束时让我有所收获有所提高。
绘画心理治疗心得体会篇五
绘画是一门艺术,通过绘画可以表达出一个人对世界和生活的感悟。我从小就对绘画非常感兴趣,通过不断的学习和实践,我深刻体会到绘画给我带来的许多益处。在绘画的过程中,我能够获得很多的心得体会,下面我将用五段式的结构来分享我的心得体会的绘画。
首先,绘画是一种沉浸式的体验。当我拿起画笔,坐在画桌前,开始绘制一幅画作的时候,我就会完全沉浸其中,忘记了周围的一切。这种沉浸式的体验让我忘记了自己的烦恼和困扰,进入到一个完全专注的状态中。只有当我在绘画的时候,我才能真正放下自己的思绪,全神贯注地投入到创作中去。这种沉浸式的体验不仅让我感到放松和充实,更重要的是,它让我能够从中获得心灵的抚慰和平静。
其次,绘画是一种自我表达的方式。每个人的内心世界都是独一无二的,而绘画正是我将自己的内心世界展现给他人的一种方式。通过绘画,我可以借助画笔和色彩的语言,表达我对世界的感受和思考。每一幅作品都是我内心深处的一种情感和意境的抒发。无论是喜悦还是忧愁,都可以在画作中找到一种表达的方式。绘画是我的一种独特的声音,它让我能够抓住那些无法言说的感受,让他人能够感同身受地理解我。
第三,绘画是一种创造的过程。每一次的创作都是对现实世界的重新构建和诠释。当我站在画布前,我可以根据自己的意愿创造一个全新的世界。在这个世界里,可以没有规则和束缚,我可以任意地组合和运用各种元素。创作的过程是充满创造力和想象力的,我可以将自己的灵感和想法转化为视觉的形式。通过不断尝试和探索,我能够发现新的技巧和方法,不断完善自己的绘画技艺。
第四,绘画是一种观察和思考的能力。在绘画中,我需要观察和理解事物的本质和特点,捕捉到它们的形态和变化。我需要仔细观察色彩的变化和光影的变化,用画笔将它们准确地表达出来。这种观察和思考的能力让我更加注重细节和细致,同时也增强了我的观察力和思考力。通过不断地观察和思考,我能够提高自己对事物的敏感度和洞察力,使作品更加生动和真实。
最后,绘画是一种宣泄和调节情绪的方式。在生活中,每个人都会遇到各种各样的挫折和困难,而绘画正是我排解情绪的一种途径。当我感到压抑和烦闷时,我可以通过绘画来释放自己的情绪,将它们转化为画作中的表达。绘画让我能够将负面情绪转化为创造力和能量,从而让我感到更加平静和愉悦。绘画不仅是我的精神寄托,也是我情绪调节的出口。
绘画给我带来了很多的心得体会,让我从中获得了很多的乐趣和收获。它让我体验到沉浸式的快感,让我用自己独特的方式表达自己,让我感受到创造的乐趣,让我提高了观察和思考能力,让我宣泄和调节了情绪。通过绘画,我不仅发展了艺术才华,更重要的是,它让我成为了一个更加独立自信和有创造力的人。
绘画心理治疗心得体会篇六
心理治疗是一种帮助人们理解和解决心理问题的方法,在过去几十年中,它已经成为一个越来越受欢迎和广泛接受的治疗方式。而语言心理治疗是心理治疗的一种分支,强调通过言语和语言的运用来促进人们的心理健康。在我自己的心理治疗经历中,我发现语言心理治疗具有广泛而积极的影响,带给我许多宝贵的体验和体会。
首先,在语言心理治疗中,我发现语言的力量是巨大而独特的。语言不仅可以帮助我表达自己的内心感受和情绪,还可以帮助我理解和理清这些感受和情绪。当我通过言语将一些困扰我已久的问题告诉心理治疗师时,我感到自己的重担渐渐解脱。通过与治疗师的交流和倾诉,我的内心得到了释放和慰藉。语言不仅给予了我宣泄的出口,也给予了我感受到被倾听和理解的安全感。
其次,语言心理治疗对我个人成长和发展产生了积极的影响。通过语言心理治疗,我更加深入地了解了自己。治疗师通过与我交谈和提问,帮助我挖掘出我内心深处的感受和期望,使我意识到自己的需求和目标。在治疗的过程中,我学会了倾听自己内心的声音,学会了与自己对话,在与自己的对话中获得力量和指引。通过这种方式,我慢慢地建立了自我认知和自我理解的能力,不再迷惑于外界的冲突和压力。
另外,语言心理治疗还帮助我改变了我与他人之间的沟通方式。在治疗过程中,我学会了更加有效地表达自己,也学会了更好地倾听他人。通过与治疗师的交流,我了解到沟通是双向的,需要双方的投入和理解。我开始更加关注他人的感受和需求,尝试去感知他人的情绪和意愿。这样的改变让我在与他人的交往中更加顺畅和和谐,也促进了我的人际关系的发展。
最后,语言心理治疗激发了我对心理学的兴趣和研究。在语言心理治疗的过程中,我逐渐认识到心理学是一门广阔而深奥的学科,它关乎着每个人的心灵和幸福。激发了我的求知欲望和好奇心,我开始阅读相关的心理学书籍和研究文章,参加心理学研讨班和培训课程。通过这些学习和研究,我不仅深入了解了心理学的理论知识,还学会了一些简单的辅导和支持技巧,可以帮助我周围的人解决心理问题。
总之,语言心理治疗对于我的个人成长和发展产生了积极而深远的影响。通过给予我言语表达自己的渠道,帮助我理解和了解自己,改善与他人的沟通,以及激发了我对心理学的兴趣和研究。语言心理治疗不仅是一种治疗方法,更是一种改变和提升个体心理状态的途径。我相信,通过语言心理治疗,每个人都能够找到并获得心理健康和幸福。
绘画心理治疗心得体会篇七
第一段:介绍师生心理治疗的背景和重要性(200字)
师生心理治疗是一种专业的心理健康服务,旨在帮助学生解决在学习和生活中遇到的心理问题。在现代社会中,学生面临着日益增长的学业压力、人际关系问题以及心理健康挑战。这些问题不仅会对学生的学习成绩和个人发展造成负面影响,还可能引发一系列严重的心理疾病。因此,师生心理治疗对于学生的健康成长至关重要。
第二段:阐述师生心理治疗的具体方法和技巧(300字)
师生心理治疗的方法和技巧多种多样,包括情绪管理技巧、认知重构、行为疗法等。情绪管理技巧能够帮助学生识别和调节情绪,从而更好地应对压力。认知重构是通过改变学生的不良思维习惯,帮助他们建立积极的自我认知。行为疗法则着重于培养学生积极的行为模式,通过实践来改变他们的心理状态。此外,还可以运用沟通技巧、问题解决技巧等来帮助学生与他人保持健康的人际关系和解决矛盾。
第三段:分享师生心理治疗的心得和体会(400字)
在我的实践中,我发现面对学生的心理问题时,除了掌握专业知识和技巧外,还需要具备一定的人文关怀和耐心。在与学生的对话中,我尽量保持开放和尊重的态度,让学生感受到我的关心与支持。我经常用倾听来代替指导,通过与学生的深入交流,帮助他们找到问题的根源,并探讨解决方案。此外,我还会利用一些有效的工具,如问卷调查、心理测试等,来更好地了解学生的心理状态。通过这些方法和体会,我逐渐增强了与学生的沟通能力和解决问题的能力。
第四段:总结师生心理治疗的效果和意义(200字)
通过师生心理治疗,我亲眼见证了许多学生的心理问题得到了有效的缓解和解决。治疗的效果不仅体现在学生在学习和生活中的改善,还表现在他们对自我和他人的认知上的提升。更重要的是,师生心理治疗为学生的心理健康奠定了良好的基础,帮助他们在未来面对困难和挑战时变得更为坚强和自信。从长远来看,通过师生心理治疗,我们可以建设一个更加和谐和健康的教育环境。
第五段:展望师生心理治疗的未来发展(200字)
师生心理治疗在我国的发展还处于初级阶段,仍需进一步加强。我们应该加大对教育机构和师生的心理健康培训力度,提高师生的心理健康意识和问题识别能力。同时,需要加强师资队伍建设,提供更为专业的师生心理治疗服务。另外,借助现代科技手段,如心理辅助应用程序和在线心理咨询平台,为更多的学生提供便捷和高效的心理咨询服务。相信随着师生心理治疗的持续发展和完善,学生的心理健康水平将不断提升,教育质量也将得到进一步的提高。
绘画心理治疗心得体会篇八
幼儿绘画是一种把立体空间关系表现在平面的纸上的艺术活动,幼儿操作绘画时,其构图与造型能力与他的空间知觉能力有密切的关系。我们观察孩子的绘画作品会发现:他们绘画的立体感大多只能注意一些明显的前后位置的差别,不能察觉细微的变化,在一些物体间的透视不明显,或前后关系比较复杂时,会顾此失彼或用过去的形象来补充或调整,错误大大增加;尽管孩子绘画的立体感不成熟,但已开始萌芽,我们应该引导培养孩子绘画的积极性。
为此,按照由易到难的原则,排列了以下的课时活动,有步骤的培养幼儿的空间知觉能力,使幼儿掌握一些简单的绘画技能,让画面具有初步的立体感。
准备一只较大的盘子,将幼儿熟悉的水果:如苹果、香蕉、葡萄等随意放置在盘中,引导幼儿观察盘中水果的前后位置,注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住,在绘画时,先画前面的水果,然后逐渐向后画,被遮挡的部分不用画出来。
在天安门图片的前面,放置几个民族娃娃,以各民族娃娃在天安门前拍照为题,引导幼儿观察:幼儿可以看到娃娃的脚的位置,比天安门城脚的位置要低,墙角越高,天安门离娃娃就越远;教幼儿用两条线画出娃娃和天安门的前后位置,先画娃娃,后画天安门。
结合国庆活动,引导幼儿观察周围的行人、彩灯或图片:它们置于无数个远近不同的点上,离我们近的位置低,远的位置高;作画时,教幼儿从低的下部逐渐向上画,并继续启发幼儿在画人群时,适当的画出前后之间的遮挡,使画面显得生动热闹。
在以上几次教学活动的基础上,课余还有组织室内外的幼儿独立观察作画活动,如室内画雨具(伞和套鞋),室外画房子等建筑物,从画面效果看,幼儿的立体感都有显著提高;在幼儿作画时,应该加强个别指导,站在幼儿的位置上,引导他们不断将观察的对象与自己的画面进行比较,让幼儿自己做出判断,纠正画面上那些明显不合理的部分,鼓励幼儿大胆尝试,要照顾幼儿的个别差异发展,切忌用成人的观察去代替幼儿,勉强他们去画那些他们暂时不理解的东西。
对幼儿画画中立体感的培养,是同幼儿对周围事物的兴趣,以及空间知觉能力的发展紧紧联系在一起,相互促进的。在教学活动中,还要多次带幼儿去公园、超市等实地参观、观察,扩大幼儿眼界,增长大量感性知识,这就体现出兴趣与观察能力是幼儿绘画立体感的前提。
绘画心理治疗心得体会篇九
今天又是一次绘画课,有点感触,来说几句。
我发现家长们来接孩子的时候,第一句话就说:“看看你画的?没老师画的好看啊~”
实际上,我觉得“画的象不象”只是家长们对孩子绘画作品中形象的一种评判,俗话说:“照猫画猫,照虎画虎”,其实说的是一种模仿和观察力。由于幼儿的认知、思维的局限,在观察事物时不可能很全面,也许只抓住自己看到的某个特征,这时大人们就会觉得不象,但是在孩子看来,她看到的事物就是这个样子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征,那么我们就不能单纯的从象与不象来评判孩子的绘画作品。
孩子不是为了绘画的结果而画的,对于他们而言,并不计较画得象不象,而是他们在画、在涂,他们沉浸在这个过程中,在这个过程中思维,在这个过程中成长。绘画就是他们自我表达的一种语言。我们应该多支持多鼓励孩孩子。
我们老师在选择幼儿绘画题材的时候,就已经考虑到了是否适合孩子的年龄。
在孩子绘画过程中,有时候孩子画错了怎么办?通常我们的做法是让他们干脆换张纸。但有时我们也会将错就错,鼓励孩子另辟新径。
绘画的过程也是孩子在想象的过程、思维的过程、表达的过程。所以当看到孩子画出我们难以理解的“怪物”时,或看到画面上互不相干的事物时,我们不必惊讶,因为孩子眼中的世界原不同于我们成人眼中的世界。
你可以请孩子解释一下,或许你会有很多惊喜的发现——孩子的想象原来这样丰富,孩子的思维原来这样有趣,你可以从中了解孩子的世界。同时孩子在解说过程中,大脑经过记忆改造、表象重构等过程,这将促进他抽象思维的发展。
一次绘画课,我发现妍妍左顾右盼迟迟不肯动笔。问她怎么了,她低着头小声说:“上次画的画,妈妈说我画得乱七八糟,一点也不象。”这位妈妈的“心直口快”竟使孩子驻笔不前。不要轻易否定孩子,尤其在不了解孩子所思所想的情况下。孩子是从别人的眼中认识自己的,如果他得到的总是否定的信息,渐渐地,他对自己也会持同样的否定态度,而一个人地自我意识将影响他整个人生。所以当孩子向你展示他地作品时,认真地看待他地工作成果,鼓励他,讲出自己地真实感受,与他讨论。孩子在成人认真聆听和注视下也感受到一种成就感,受到重视的成就感。
每个孩子都有她的优点和不足,不要拿别人的长处和你孩子的短处去比较,那样只会伤害孩子,多给孩子重视,兴趣是可以慢慢培养的,在她并不反感的前提下。遇到有什么疑难的问题可以和我们老师及时的沟通,只要我们一起想办法,问题会解决的。
现在我们班的绘画课,我上课的时候也成为了一种享受,感觉就想是你找到了懂你的知音,你说什么,孩子们能立马给你回应,真的很欣慰,现在每次绘画课结束后,家长们来接,都会有这么一句话:“这是你画的啊?老师没帮忙啊?真不错,有进步”
孩子们的点滴进步都是我们老师和家长感到最幸福,开心的事,您说,我说的对吗?
绘画心理治疗心得体会篇十
心理治疗师是一个专业的角色,致力于帮助人们解决情绪和心理问题。随着社会压力的不断增加,心理健康问题逐渐引起了人们的重视,因此成为一名心理治疗师是一个充满挑战和机遇的职业。在我的学习过程中,我获取了丰富的理论和实践经验,使我不断进步和成长。以下是我总结的心理治疗师学习心得体会。
第二段:理论知识与技术的学习
作为一名心理治疗师,理论知识的学习是非常重要的。通过系统的学习,我掌握了各种心理学理论框架和治疗方法。比如,认知行为疗法使我能够帮助患者认识到他们的消极思维方式,并帮助他们建立积极的思维模式。情绪焦点疗法使我可以帮助患者认识到他们的情绪和情绪需求,并找到解决问题的方法。这些理论知识为我在实践中提供了很大的帮助,使我能够更加有效地帮助患者。
第三段:实践经验的积累
在学习心理治疗的过程中,实践经验的积累是非常重要的。通过实习和实际工作经验,我有机会与来自不同背景和经历的患者进行接触和沟通。通过与患者的个案讨论和督导,我能够将理论知识应用于实践中,并不断改进我的治疗技巧和方法。例如,我学会了与患者建立信任和建立积极沟通的技巧。在实践中,我也意识到每个患者都是独特的,需要根据他们的个人情况制定个性化的治疗计划。
第四段:自我反思与成长
学习心理治疗是一个关于自我认知和内省的过程。在治疗师的角色中,我不仅需要帮助别人解决问题,还需要不断认识自己并提高自己。通过与患者的互动,我能够更好地理解自己的情绪和需求,并学会了更好地面对和管理它们。我也学会了设定目标并制定行动计划来实现这些目标。这一系列的反思和成长使我不断进步并成为一个更好的治疗师。
第五段:未来的发展与展望
作为一名心理治疗师,我知道学习永远不会停止。随着社会的变化和新的研究,我将继续学习和提高自己的知识和技能。我希望能够参与更多的专业培训和会议,与其他专业人士交流和分享经验。我也计划进一步深入研究一些特定的治疗方法和技巧,以便更好地服务于我的患者。我相信,通过不断学习和努力,我将成为一个更有经验和能力的心理治疗师,并为更多的人提供帮助和支持。
总结:
学习心理治疗并不仅仅是获取理论知识,更重要的是通过实践经验和自我反思实现个人的成长和进步。作为一名心理治疗师,我们不仅要努力帮助别人解决问题,还要不断学习和提高自己。通过持续学习和成长,我们可以更好地服务于患者,为他们提供支持和帮助,共同创造一个更加健康和幸福的社会。
绘画心理治疗心得体会篇十一
在区教育局的组织安排下,在单位领导的带领下,我参加了4月份的xxx培训。为期三天半的培训过程中,我聆听了专家学者的报告,收获颇丰。
这一次培训,首先聆听了xxx师范大学教育科学学院副院长边霞所做的《对学前儿童美术教育若干问题的思考》专题报告,她告诉我们,幼儿美术活动重结果更重过程,教师应给幼儿创设宽松愉快的氛围,开展具有游戏倾向的美术活动,这样才能调动幼儿的积极性。
活动中一句“谁正被造就,陶工还是陶壶”,让我印象深刻,我的理解是:老师和幼儿都在被造就,老师通过给幼儿上课,各方面都有所提高,过来,幼儿在活动中也学到了各种技能,形成了各种习惯的养成。
上海现代儿童美术馆执行馆长薛文彪为我们做了《幼儿美术教育新概念与方法》的专题报告,并在现场示范美术水粉画的操作过程,讲解了他自己创新的借形想象美术创新方法。
中国早期儿童教育音乐舞蹈教育研究中心主任许卓雅为我们做了《音乐教学游戏化与幼儿学习品质培养》的专题报告。她的报告幽默风趣,通俗易懂,她给我们具体讲解了如何通过音乐领域的有效教学,更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯。
虽然只有短短三天半的时间,我却收获了许多。在美术方面,要多给幼儿欣赏作品,无论是幼儿、老师或是大师的好的作品;在绘画过程中更注重幼儿的绘画时的兴趣,将游戏融入到其中,给幼儿创设宽松愉快的氛围,我想这样的过程产生的结果一定是预想不到的。在美术的教学方法中,我也可以借鉴薛老师的借形想象,让幼儿在想象中创作出不同的作品。
在音乐方面,回顾原来的教授方法,有很多不足的方面。有的时候给幼儿预设的目标太简单,不知道怎样一层一层加难度;有的时候给幼儿预设的目标又太难,幼儿根本完成不了。回顾许卓雅给我们的培训,我深刻的理解了音乐游戏每次教学都是在学习者认可前面一难度层次的学习已经通过的情况下,才进行新的难度挑战;并且在各种音乐教学活动中,如果教师能够经常有效地创设情境,让幼儿能够被合理的教学目标所激发,通过自己的努力,在各不同种学习情境中都能够不断获得新的成就,那么,在不断获取新的自我实现高峰体验需求的驱动下,全身心投入学习自然就会成为他们自己主动追求的事情!同时,老师也培养了幼儿们的各种学习品质,如注意力,观察力,思维力,原有经验应用能力,自我管理能力……在培训中,看了扬州幼儿园和xxx一幼幼儿园的音乐课,她们主要就是让幼儿自发地去感受音乐,去理解音乐,幼儿在享受音乐的同时提高了感受音乐的审美情趣和审美能力,同时也满足了幼儿的求知、求成的需要,通过成功的学习经验又增强了幼儿的学习自信心和自我效能感。
通过这次培训,我理解了如何通过艺术教育的有效教学活动,更好地帮助幼儿养成良好的学习习惯,在“热爱学习”和“善于学习”两方面怎样促进幼儿学习品质的不断完善。在以后幼儿园的教学中,我本着这个目标,努力尝试培养幼儿的学习品质,更好的激发幼儿的好奇心,发挥幼儿的好奇心,让幼儿更好的在学中玩,玩中学。
绘画心理治疗心得体会篇十二
前段时间我参观了学校美术系的作品展览,在展览现场,有很多当场画的作品,这些作品十分的优秀,令我无比羡慕,心里一直有个想拿笔画画的想法,所以在报选修课的时候,毫不犹豫地选择了绘画基础。
选修的第一节课迎来了我们和蔼可亲的崔老师,值得幸运的是,崔老师不同于其他选修课老师,她特别希望我们能学到些东西,不浪费宝贵的十六周课。崔老师是一位教学经验十分丰富的老师,她有信心也有能力将我们这些对绘画知之甚少的孩子们培养出来,在她的指导下,我们逐渐恢复了自信。
素描作为一门绘画基础课,以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点,研究造型的基本规律,画面以视觉艺术效果为主要目的。崔老师在遵循这些基本规律的基础上,以个人的独特的绘画技巧让我们尝试了从未体验过的画法。这种富有强烈层次感的绘画技巧让我们尤为赞叹。
德加说:“素描画的不是形体,而是对形体的观察”。崔老师正是本着这样的理念对我们进行超越造型的表现。所以我觉得在这短短的十六周里,我的素描有了一次飞跃式的进步。学会了用眼用脑来画画。并且能把这种表现方法运用到我以后的绘画中。
在此特别感谢为我们辛苦苦付出的崔琳琳老师,并真诚地道一声:老师,您辛苦了!!
绘画心理治疗心得体会篇十三
作为心理治疗师,我深知我们的工作是帮助人们处理各种心理问题,并促进他们的心理健康。在这个充满压力与焦虑的现代社会中,人们的心理问题变得越来越普遍。因此,作为心理治疗师,我们需要具备丰富的知识和经验,以便能够为我们的客户提供最好的帮助和支持。在学习的过程中,我获得了很多有关心理学和治疗技巧的知识,更重要的是,我发现了一些关于人类心理和人际关系的深刻见解。
第二段:心理治疗师的专业知识和技能培养
为了成为一名合格的心理治疗师,我们需要通过学习一系列的课程来获得相关知识和技能。心理学、临床心理学、认知行为疗法等课程成为了我们的必修课。在这些课程中,我们学习如何评估和诊断心理问题,了解不同的治疗方法和技巧,以及如何与客户建立和维持良好的治疗关系。通过实际案例的分析和模拟练习,我们逐渐掌握了诊断和治疗的实际操作技巧。这些课程让我们对心理学的理论和实践有了更深入的理解,并为我们的职业发展奠定了坚实的基础。
第三段:实习经历的重要性及对心理治疗师的启示
除了课程学习,实习经历对我们的职业发展同样至关重要。通过实际工作,我们能够将课本理论应用到实践中,并真正感受到心理治疗的挑战和乐趣。而且,实习经历可以帮助我们建立自信,培养我们的沟通和解决问题的能力。我记得在我一次实习中,遇到一个来自充满家庭问题的儿童,他对我敞开心扉,向我倾诉他内心的痛苦和困惑。通过与他的接触,我意识到心理治疗师的角色不仅仅是提供治疗,更是成为一个倾听者和理解者。这个经历让我深刻体会到了心理治疗师对他人的影响力,也激发了我对这个职业的热情和动力。
第四段:心理治疗师的自我成长和反思
作为心理治疗师,我们不能只注重客户的成长和发展,还需要关注自己的成长和发展。通过不断反思和审视自己的行为和决策,我们可以更好地认识自己、了解自己的优缺点,从而不断提升自己的专业能力。我意识到,成为一名合格的心理治疗师需要不断学习和发展。除了参加各种培训班和研讨会,我还经常与同事进行交流和讨论,分享自己的经验和学习。通过分享和反思,我能够更好地理解自己和他人的情感和行为,进而提供更有效的治疗。我深信,只有不断学习和成长,我们才能成为一名优秀的心理治疗师。
第五段:回顾与展望
回顾我的心理治疗师学习经历,我深刻认识到这个职业的重要性和意义。通过学习和实践,我不仅获得了丰富的知识和技能,还形成了自己的治疗理念和风格。我期待将来能够继续为更多的人提供帮助和支持,成为他们生命中的指南针。同时,我也明白自己还有很多不足之处,需要不断努力和学习。在未来的职业生涯中,我将继续不断提升自己的专业能力,并始终保持对这个职业的热情和责任感。
以上就是我作为心理治疗师的学习心得体会。通过这个过程,我不仅感到自己的成长和进步,更重要的是,我意识到自己可以通过专业知识和技能,为他人的心理健康贡献自己的力量。作为一名心理治疗师,我将始终致力于提供最好的治疗和支持,帮助更多的人重新找回内心的平衡和健康。
绘画心理治疗心得体会篇十四
课前准备工作:
1、每课的学具材料和范作等准备充分,必须自己练过,胸有成竹再授课。
2、内容不可太难,针对不同层次的孩子,宁愿降低主题难度使之自信,技法可在课中渗透。
3、虚心吸取儿童书籍插图和画报的美术创想。不断补充调整自己的教学思路。
4、让孩子看到自己的作品被肯定,例如举办展览和网站等展现形式。授课时教师要稳定,可借课前检查桌面摆放来稳定学生情绪。(例可以教孩子怎样按照左右手的规律和同桌方便的原理摆放物品。)
1、导入要趣味。开头吸引孩子注意力的方法,用猜谜,讲故事来导入(孩子情绪不可太激动)。确定宣布主题后,可让学生建议画什么形象教师示范画出(可借题发挥的)。教学内容可有童话色彩,有趣味性、哲理性。
2、作业不怕丑。范画后让孩子画画试试,教师适当教学技法。学生作业时,教师巡回指导多表扬少指责,多示范少说教。对有畏难情绪的、没有基础的学生,教师示范适当补充画面,或一点睛之笔构一下图。让儿童把作品主题形象画大些,容易出效果。
3、作品要完整。借助小帮手。最后要引导孩子把画面画完,添背景什么的。可以让美术优秀生做小老师,结对子帮助那些年龄小的,或没有耐心的孩子画完。还可让先完成的进行分组绘画比赛(为老师画完范作也可)。
4、展示很必要最后最能有效带动孩子完成作品的方法是找个固定的地方作为展示区:展评和讲评他们的作业。
孩子学完你这一课,会自己想再画、能画变化的,听了你的引导有想法,这说明你这一课就是相当成功了。所以作为教师尽量要做好课前准备。
绘画心理治疗心得体会篇十五
作为一个心理治疗师的学习者,我深深意识到心理治疗师在社会中的重要性。他们是为了帮助那些遭受心理困扰和痛苦的人而存在的。作为心理治疗师,我们的主要职责是倾听病人的问题、关切和不安,并通过与他们建立起互信的关系,帮助他们改善心理健康状况。
第二段:学习心理学的基础
作为心理治疗师学习者,我们首先要具备扎实的心理学基础知识。理解和掌握心理学的理论框架和概念对于今后的实践非常重要。在我的学习过程中,我意识到,在理论知识的基础上培养实践技巧也是至关重要的。通过课堂学习和实地训练,我逐渐学会了如何运用不同的心理理论和方法来解决病人的问题。
第三段:倾听和沟通技巧的培养
心理治疗师需要具备良好的倾听和沟通技巧。在我学习的过程中,我发现倾听不仅仅是停留在表面的听,而是深入了解并与病人建立起联系。通过运用积极倾听和非语言沟通的技巧,我能够更好地理解病人的内心体验,并与他们建立起信任关系。这种倾听和沟通技巧的培养对于心理治疗的成功非常重要。
第四段:培养自我反思和自我成长的能力
心理治疗师必须具备持续的自我反思和自我成长的能力。在我学习的过程中,我意识到了自己的不足和成长的机会。通过与导师、同学和病人的交流,我逐渐认识到自己的优点和缺点,并学会了如何改进自己。这种自我反思和成长的过程不仅有助于提高我的专业素养,而且也使我在个人生活中更加成熟和自信。
第五段:终身学习和不断提升的必要性
在心理治疗师这个领域里,终身学习和不断提升是非常必要的。在这个不断变化的社会中,心理学理论和治疗方法也在不断发展和更新。作为一个心理治疗师,只有不断学习和提升自己,才能更好地适应社会的需求。因此,我决心继续学习,不断更新自己的知识和技能,以便为病人提供更好的帮助和支持。
总结:学习心理治疗的过程是一种挑战,同时也是一段充实而有意义的经历。通过这段学习,我深深了解到心理治疗师的重要作用,同时也意识到自己在这个领域中的责任和使命。通过扎实的心理学基础知识、良好的倾听和沟通技巧以及持续的自我反思和学习,我相信我能成为一名优秀的心理治疗师,并为社会的心理健康做出贡献。
绘画心理治疗心得体会篇十六
xxxx年xx月xx日上午,有幸能够听到王中年大师在乐东中学的有关于中国绘画和他的艺术人生讲座,这次讲座对于我们非美术专业老师来说,是一次非常难得的学习机会,时间虽短,但感收获颇丰。
接触美术最早是从素描开始,所以慢慢就觉得画得越像就是越好的,但是现在才发现其实不然,就像王中年大师讲中国绘画和西方绘画的时候说:“中国绘画注重意境而西方绘画注重写实。”西方绘画是表象的,具体的,非常的写实,讲究的是对自然的真实表现。所以西方的画很像十分逼真。而中国绘画不同于西方绘画重于写实,中国绘画重在写意,这个写意可不是大概其意,写的是意象、理想,写的是画境、意境,更是一种境界。所以有那么一句“诗中有画,画中有诗”的说法。所以中国画光靠技术是不行的,你不仅要画得好还得有文化。他涉及到诗、书、画、印各方面的修养,这也是中国画中总是有着深刻的内涵!同时中国绘画是圆中求方而西方绘画是方中求圆!
美术对于我来说一直只是一种兴趣爱好,虽然它现在成为我工作的一部分,但是我却从来没有系统的认真的去学习它、接触它。而我们在教学的时候也只是教一些简笔画和手工之类的,很少教学生学习中国绘画,可能这和学生的能力程度有关,但是不可否认这也是我们的存在的'缺失,我们不了解中国绘画,同时在美术的教学中我不能以像与不像来评价孩子的作品,要多去看看学生作品所表达的意思,而王中年大师的讲座正好为我们打开了这扇窗!在以后的教学中如果有机会可以让学生都接触和了解中国绘画,在教学的过程中和学生一起了解中国绘画,让人生充满艺术!
绘画心理治疗心得体会篇十七
绘画作为一种艺术表达形式,一直以来受到人们的喜爱。但是,很多人由于种种原因,无法参加正规学习课程锻炼自己的绘画技能,这就导致了很多人想学画却不知道如何入手的情况。不过,现在随着科技的不断发展,DIY绘画这种形式被越来越多的人接受。通过该方式,我们可以自主选择自己喜爱的绘画题材,自由发挥自己的想象力和创意,大大地丰富了我们的生活。那么,下面就来分享一下我DIY绘画的心得体会。
第二段:选择绘画材料
首先,准备好合适的绘画材料是必不可少的。在选择画布、画笔和颜料的时候,应该根据自己的需求和收入水平来选购。比如,对于初学者来说,可以选择一些比较便宜的学生级画笔和颜料;而对于一些有一定绘画基础和想要有更高质量绘画作品的人来说,可以选择一些更好的画笔和颜料。当然还有优秀的画师往往能更好地利用各种材料为画作增添了更加丰富的元素。
第三段:选择绘画题材
其次,选择合适的绘画题材非常重要。首先,要考虑个人的爱好和风格,同时也要考虑到观众的接受水平和身份诉求。比如如果学习的目的是为了展示,那么可以采用一些商业模式化的、符合市场流行趋势的绘画题材。当然,个人爱好是优先考虑的。可以自行选择一个自己感兴趣、热爱并且熟知的绘画题材进行挖掘。
第四段:学习绘画技巧
绘画技巧是展示自己作品的重要基础。无论是找到资料学习还是聘请专业老师辅导,都是能够增加自己的技巧的途径。可以通过技巧学习来让自己的画作更有条理、观感更加统一和美观,其次可以使得重要的表现和细节表现得非常清晰、准确、具有艺术手法。当然了,技巧不是全部,想要有更好的画作需要还有绘画基础、认真的心态、良好的绘画感知力和特定的绘画创意。
第五段:寻找创意灵感
最后,寻找创意是非常重要的,同样是构建一个优秀的画作的重要指标之一。有时候可以通过寻找一些有用的元素的方式来找到不少创意。这些元素既可以是生活中所见,也可以源自于音乐、电影以及艺术史上的一些名作。了解一些画派和美学背景、美术史以及文化深度,可以极大地丰富我们的创意和创意的深入性。
总之,“DIY绘画”这种形式无论对于喜欢画画的人或者是新手来说都是非常有益的。如果我们做到了材料,题材,技巧和创意的统筹整合,那么就可以通过DIY绘画来发挥创意、展现技艺了。希望我的心得体会对您有所帮助。
绘画心理治疗心得体会篇十八
xxxx年3月5日,我非常荣幸的在乐东中学聆听了王中年老师的精彩讲座,他的讲课条理清晰、生动有序,时常举一些事例,使道理深入浅出,渗透人心,我被深深的吸引了,长达两个小时的.讲座,听起来一点累的感觉都没有,反而觉得是一种享受。
王中年,满族,1943年生于辽宁省凤城市。中国美术家协会会员、国家一级美术师、现为中央社会主义学院、中华文化学院教授。享受国务院授予的政府特殊津贴。早年就读于鲁迅美术学院,后入广州美术学院研究生室,师从关山月、黎雄才等大师。艺术修养全面,山水画造诣颇深,对油画、水彩画、人物画亦有研究,也是一位瓷器绘画艺术家。作品曾多次参加全国美展,并获金、银、铜大奖。1982年起多次在中国美术馆、日本、韩国、新加坡、马来西亚、香港等国家和地区举办个人画展或讲学。部分作品被人民大会堂、国务院、天安门城楼、中央统战部、中国美术馆及国内外博物馆和美术收藏家珍藏。