2023年窦娥冤读书心得大全(13篇)
总结是记录个人或团队经验教训的有效途径。使用恰当的语句结构和修辞手法,使总结更具有吸引力和说服力。下面是一些著名学者的研究成果和见解,希望能够给您一些新的认识和思考。
窦娥冤读书心得篇一
《窦娥冤》是元代著名杂剧作家关汉卿的杂剧代表作,《窦娥冤》是中国十大悲剧之一的传统剧目,是一出具有较高文化价值、广泛群众基础的名剧,约八十六个剧种上演过此剧。被我国著名国学大师王国维誉为标举全元乃至整个中国戏曲史上的悲剧典范。
作为《窦娥冤》中最悲惨的人物窦娥,是全剧中形象描写最深刻的人物,我对她的感触最为深刻。我觉得,窦娥最主要得性格不是坚强而是柔顺,她的拒嫁、见官、屈招、赴刑等一系列行动与其说是为了突出她的反抗精神,倒不如说是为了呈现她妥协的性格。诚然,窦娥也有坚强和反抗的一面,但我认为那只是次要的和表面的。
窦娥三岁丧母,七岁被典,十七岁守寡,靠山山崩,靠河河千,接二连三的厄运几乎断送了她所有的生活希望。和那个时代所有遭此不幸的女子一样,窦娥只能在今生今世里苦熬苦握,只能将渺茫的希望寄托于虚无缥缈的来世。窦娥很明显的是在很大程度上把尽孝守节的精神支住支撑在了修来世的根基之上的。她的艰苦岁月,不是对今生的留恋,而是对厄运的恐惧。为了避免在来世遭遇同样的厄运,她只有“言词应口”地尽孝守节。而今生的厄运越是酷烈,她修来世的意念就越坚定。经历了诸多不幸的窦娥,苦熬苦守,度日如年; 醒时忧,梦时愁,见花流泪,望月伤心。她最不能放弃的便是这寄托于来世的最后一线希望。
当张驴儿要做她的丈夫时,她毅然回绝,虽然这当中也含有对无赖张驴儿的鄙视和反抗的因素,但最重要的还是因为“我一马难将两鞍鞘,想男儿在日,曾两年匹配,却教我嫁别人,其实做不得”。她一再劝说蔡婆婆她不要再嫁的理由也仍然是这种贞节观,并且她将女子的不能守节看作是“可悲可耻”的行为。可见,即便不是张驴儿,而是换了一位痴情胜过张君瑞、豪贵可追陶朱公、才比子建、貌如潘安的人,她也一样不会嫁的。
窦娥信天信命、尽孝守节之外,还信官府。当张驴儿以命案相要挟时,她毫不扰豫地选择了“官了”。她本以为官府会“明如镜,清似水,照妾肝胆虚实”。她在公堂上慷慨陈词、义正辞严地为自己辩白,显然也是将官府看成了是一个能够主持正义的地方。直到被问成死罪之后,她还执迷不悟地以为尚有“官吏们还覆勘”的可能,可最后她还是含冤被斩。
尽孝、守节、信天命、信官府这几条都在窦娥赴刑屈死的过程中起了作用,诸条中只要有一条在她的心中有所松动,窦娥冤死的命运或许会改变。
总的来说,关汉卿是通过《窦娥冤》来抒发自己对遭受封建制度压迫的无辜百姓的深切同情,以及对封建社会的黑暗进行批判与反抗,是中国文学史上永远光彩夺目的宝石。
窦娥冤读书心得2
窦娥冤读书心得篇二
蔡婆婆的人生是一场悲剧。那么其他的人物呢?
赛卢医,想勒死蔡婆婆,被张驴儿父子发现,做恶未遂大彻大悟,想:立地成佛。躲到一个僻静的地方来做写善事,不曾想到却向善不能,在张驴儿的威逼之下,成了杀父的帮凶,此后事发,落了个“发烟瘴地面,永远从军”的下场。
张驴儿是个流氓恶鬼千刀万剐地也难解心头之狠。但是他又何尝没有收无常的戏弄:喜欢上窦娥,又阴差阳错地毒死了自己的父亲,最后也落了个凌迟的下场。所以《窦娥冤》里的每一个人几乎都有意无意地上演着各自不同的悲剧。揭示了人生命中悲剧性的一面,王国维称他为“及列之于世界悲剧中,也无愧色”想到卢梭的那一句名言:“人是生而自由的,却无往不在枷锁中!”悲剧想的人生有什么不好,悲剧从来就不应该是也不是不行的代名词,我们活着是因为“那里”有悲剧。
窦娥家境贫寒,母亲又去世得早,所以窦娥对自己的父亲更是关心,不久父亲为了进京赶考,只好把窦娥给别人做了童养媳。长大后她遭受奸人陷害,被处死刑。窦娥咬着牙,眼含泪水痛咒道:“我死后血溅一丈二尺白布,三尺大雪盖我尸体,楚州大旱三年!“果然这一切在窦娥死后都得到了验证。这真是千古奇冤啊!其实做人就要象窦娥一样敢怒敢言,光明磊落。
如今我们的时代改变了,当官的处处为老百姓作想,对老百姓们更关心、更体贴了,同时,在新社会、新国家中,法律面前人人平等,为民办实事的官也越来越多,我相信像窦娥那样的悲剧不会重演。
我的理想是当一名清官,为国家出一份力,多造福于人民。读了《窦娥冤》之后更让我懂得了清官的重要性。以后我的理想如果实现了,我一定像林则徐、宋庆龄、孔繁森……看齐。
透过窗户我仿佛看见窦娥在向我微笑,勉励我前进,将来造福于民。
或许命运的捉弄使一柔弱女子遭遇诬陷;或许命运的捉弄使她早年丧命,我们无不为她——窦娥喊冤。
与窦娥相比,我们很幸运,像“温室里的花朵”在父母的呵护下茁壮成长,窦娥的一生是短暂而不幸的,三岁丧母,七岁做童养媳,二十岁丈夫便死了,本以为还可以过安淡平静的日子,确遭人诬陷。我们非常同情她的遭遇,或许放在大多数人身上,有可能屈服,有可能反抗,但我相信更多的是与黑暗势力抗争。
人的一生是短暂的,时光不可再重来,窦娥因不像黑暗势力屈服而丧命,人们佩服她的勇气;人们赞叹她的品格;人们热爱她的精神,而所谓的“屈服”者却遭人鄙视,遭人唾弃。
窦娥不像黑暗势力低头,我们要不像生活挫折低头,学习不像失败低头,在学习的过程中难免有挫折和失败,面对挫折与失败要鼓起勇气去面对,而不是一畏的退缩。失败不仅一次,一次次的放弃了失败会一事无成。
小时候的窦娥喜欢读一些诗歌,也非常喜欢文学,但她并没有像我们一样,在学堂里上课,衣食无忧,每月还有足够的零花钱。所以我们要珍惜现在,好好学习。
在之前与古代文学打交道的过程以及从小受到的教育中中,我们更多接触的是唐诗宋词这一类的文学作品。唐诗大多是格律诗,语言整齐而精炼,字字珠玑,具有极大的音韵美。而宋词虽然少了一些形式上的约束,也讲究炼字,短短几十字,以简练的文字来表达深远的意蕴。而本学期所学的元杂剧却与之截然不同,是融合歌舞的表演艺术,我们现今读到的元杂剧语言通俗易懂,情感明晰,是更直白生动更有艺术感染力的一种文学作品。
在粗粗了解元杂剧的体制后,我阅读了关汉卿所著的窦娥冤,它是传统的杂剧,沿用了四折加楔子的方式来叙述,楔子讲述窦端云如何来到蔡婆婆家,第一折作为开端写流氓张驴儿胁迫窦娥婆媳嫁给他父子为妻,第二折写窦娥因孝顺之心被太守严刑逼供,蒙受不白之冤,这是情节的发展,第三折是本剧的高潮,写窦娥受刑,血染三尺白绫,六月飞雪,第四折是全剧的结尾,窦娥之父为其洗冤,制裁恶人。
其中,第三折窦娥临死前,爆发出的怒火成为了传唱至今的经典。她说:天地也!做得个怕硬欺软,却原来也这般顺水推船!地也,你不分好歹何为地!天也,你错勘贤愚枉做天!。这一段气势汹汹的唱词对天地的指责大胆而惊人,唱出了对社会不公的愤慨,一反之前窦娥善良温顺的摸样,给予鲜明的对比效果,更突出了窦娥对于封建统治的'控诉,是反抗意识的觉醒。窦娥指天发出三个誓愿,血飞白练,六月飞雪,三年大旱,这些看似不可能的誓愿一一实现,以种种不可思议的迹象向全世界证明了她多么无辜。
最终,窦娥的冤屈被平反,但以鬼魂的形态去倾诉而非人,这本身对封建社会不公平制度的一种讽刺,在官僚制度的层层阻碍下,不以鬼魂之身是不无法接触当权者的。以鬼魂诉冤在现实生活中是无法发生的。让我们做一个假设,假设窦天章不曾一举及第,不曾官拜参知政事,终其一生只是个庸碌无为的落魄书生,也许对窦娥的冤案就会投诉无门,反遭迫害,窦娥永远蒙受冤屈。平反冤屈最终还是基于掌权者的意愿,而非真正的公平正义,这是作为封建社会底层人民共同的无奈。
窦娥冤被称为我国古典悲剧的典范性作品,由窦娥悲苦的命运揭开了黑暗社会的面貌。窦娥的悲剧绝不仅仅只是她一人的悲苦命运造成的,更是整个封建社会加诸在她身上的。年仅七岁便被穷苦潦倒的书生父亲卖给蔡婆婆,年纪轻轻守寡与婆婆相依为命,窦娥恪守妇道,谨遵封建社会的伦理道德和三从四德,是典型的封建社会所推崇的女性形象,然而就是这样一位女性,受到最多迫害,成为代社会底层善良、孝顺而走向反抗的妇女的典型,充分揭示了封建社会对人的毒害以及作家对现实的反思,这样一部作品,兼有极强的抒情性和深刻的涵义,值得我们去品味欣赏。
真正善良、淳朴之人,必然是对别人索求甚少,必然是宁愿自己承受所有的苦难和非人的折磨也不愿别人因为自己而受一点点累、吃一点点亏。
没有最黑暗,只有更黑暗。对任何一种统治都不要有过高的期望,官吏公差和无赖流氓其实是有共同之处的,唯一的区别就在于他们什么时候合流、什么时候同污是需要一些先决条件的。大凡一个朝代越是到统治的中晚期,这些势力联合起来对底层民众进行肆无忌惮的掠夺、杀戮的趋势就越明显。
窦娥只能模模糊糊地感受到现实的黑暗与不公,21世纪的读者却不能没有一点哲学的、历史的常识。兼济天下对绝大多数小知识分子而言当然是非分之想,明哲保身却是他们必须领悟、掌握的生存策略。“天地不仁,以万物为刍狗;圣人不仁,以百姓为刍狗”,古今东西,概莫能外。不要奢望公平,公平需要自己去争取;不要相信仁义,仁义取决于人,但现实中不仁不义、难仁难义的人那么多,“窃钩者诛,窃国者诸侯;诸侯之门,仁义存焉”。百姓是愚顽鲁钝的,强权是凛然不可侵犯的,所以自求多福不但是美妙的愿景,更有赖于高明的智慧才能实现。“我不入地狱,谁入地狱”?“担荷人类苦难”?别傻了,省省吧,孔夫子、耶稣基督、佛陀都没能做到的事情,你还是先掂掂自己的斤两吧!
社会当然在发展,也会进步。但人类血战前行的历史,是正如煤的形成,牺牲必巨,成果必微,成不了仁却死得不仁不义、不明不白的糊涂蛋真不知道有多少呢。你可以围观,你可以装大尾巴狼,但一定不要以为自己可以死的伟大,布鲁诺、谭嗣同、遇罗克不是一般人想做就能做的。
生活就是修行,至于能修成什么果,全在于自家的修持和缘法。善哉!
在数以万计的文学作品中,我唯一钟爱的是《窦娥冤》中的女主人公窦娥。
窦娥的一生可以说是不幸的。窦娥因盘剥而沦为蔡婆婆家的童养媳,十三年后又成了寡妇。但她却向命运屈服了,她是一个善良的弱女子,但她同样也是一个以生命控诉封建社会的壮烈女性,她具有弱者的抗争精神。
窦娥被诬告毒死张驴儿的父亲,她本来是对官府十分信任,如实陈述事情的过程,希望大人你明如镜,清似水,照妾身肝胆虚实……写出了她安于命运,新人妇道的性格特点。
然而她得到的却是贪官“人是贱虫,不打不招”的吼叫。窦娥为了让自己的婆婆免受皮肉之苦,只好招认是自己药死了公公,这无疑表现了窦娥作为孝妇的善良性格,但更重要的是表明窦娥已看清了官府的黑暗。
她终于深刻地认识到“官吏每无心正法,使百姓有口难言”的黑暗社会的本质:这是一个不讲天理,不辨清浊,不分好歹,错勘贤愚的世界。
“有日月朝暮悬,有鬼神掌着生死权。天地也,只合把清浊分辨,可怎生糊涂了盗跖,……”窦娥对“天”“地”发出了控诉和斥责的这一番话说得痛快淋漓,无情地揭露了中国封建社会不公平的现象:“为善的,受贫苦,更命短,为恶的,享宝贵,又寿延。
这个作品控诉了元代社会的黑暗与残暴,歌颂了人民的反抗精神。
窦娥临刑前又曾发下三桩誓愿,表现了至死不屈的抗争精神。而三桩誓愿的兑现(一腔热血飞上自练,伏天降下三尽瑞雪,楚州大旱三年),则不仅表现了这善良女子的冲天冤气,而且更表明人民群众坚信,宇宙间还有正气存焉,这是对人民群众进行反抗斗争的极大鼓舞。
我爱的窦娥并不总是怯弱的,至少她敢于反抗,这在古代又有多少人真真正正的与封建势力进行过反抗呢?窦娥之死,虽然是必然的,但却给我留下了一个敢于反抗,敢于斗争的不可磨灭的印象。
窦娥,是一位与黑暗势力抗争的弱者,但她这种敢于抗争的精神仍然值得读到这篇文章的各位学习。
虽然长久以来,我们都将元曲与唐诗宋词并驾齐驱,然而,事实上人们对元曲的认知要远远少于其他两者,不知是因为我们的中文课本鲜少提及的缘故还是,人们对此本就缺乏兴趣,总之我们仅有的一点信息也只是来源于历史教科书里的惊鸿一瞥。突然觉得有些可惜,这些曾在历史上散发过耀眼光芒的作品也只是被历史协商赞誉的一笔,便消失无踪。好在,现代的那些戏曲大师们还没有摒弃他们,在被很多人以往的同时,也还总有那么一些人记得它们。也许在人文的历史上这些东西会渐渐淡去光泽,但在戏曲的舞台上却愈加光芒万丈。
提到元杂剧,就不得不提及两个元曲的祖师爷:汤显祖、关汉卿。我想大多数人对这两个人都有一种认知:对二人的名字如雷贯耳,却怎的也想不起来,其相关的作品。也许我们知道,但时间的磨合早已让我们将这些作品与作者对不上号,只是偶尔别人娓娓道来时,才会如梦初醒:原来如此。就如同我这次读的关汉卿的《窦娥冤》一样。撇开《窦娥冤》来看关汉卿,印象中这人的名字并不陌生,但这些被烙在记忆中奉献给了应试教育的名字在某种程度上仅仅只是一个名字罢了。反之,撇开关汉卿来看《窦娥冤》,又是一派熟悉的景象,却终究不能从脑海里找到它的出处。直到今天,才将两者真正的结合在了一起。其实早年在书中学到这个剧目的时候,就已经对其充满了好奇,却直到今天才寻得机会一睹其庐山真面目。其实从现代的角度来看,《窦娥冤》除了是一部相当出色地戏曲,更是一部人物性格饱满丰富的小说。我想这样的小说在今天这个社会里是没有几个人可以企及的。故事流畅宛如一气呵成,情结细腻生动又不是厚重感,人物角色个性鲜明,构思巧妙大胆,在现实的基础上又加之神话色彩,真正做到了把理想融进现实,在深刻反映现实的前提下又做到了戏曲本身的观赏性。至此,我算是真正知道了这个千古奇冤的案子究竟是怎样的。
《窦娥冤》很大程度上是扮演了一个英灵着的角色,在向人们诉说那段历史中人们的生活情况,也可以说,《窦娥冤》就是长久以来腐朽的封建文化中黑暗的缩影。人们在对现实社会无力回天的时候,突然发现了戏曲这一出口,元曲的行调格式并不是规范的戏曲格式,不像汤显祖的《牡丹亭》亦或是王实甫的《西厢记》那样将每一个人物刻画殆尽,每一出场顺序,每一段独白、独白都表现得淋漓尽致,元杂曲则更加注重生活化,也许并没有想过要将这样的戏剧搬上像《贵妃醉酒》那样的舞台,只是用来聊以慰藉生活在苦痛中的大众罢了。某种意义上来说,《窦娥冤》实则是把人们的苦痛与愿望以曲目的形式唱给大家听。和大多数艺术家一样,关汉卿生前并没有什么功成名就,写的东西也不受人们待见,这种被许多人视作上不得台面的东西很长一段时间被人们摒弃了。终于有一天,当人们生活水生火热之时,才发觉之前的歌功颂德是多么的愚昧,于是又将那些在某一个时间里被自己丢掉的东西拿回来重新审视。毫无疑问,好的作品是需要历史来沉淀的,且这种沉淀是建立在人民的认知上的。
窦娥冤读书心得篇三
虽然长久以来,我们都将元曲与唐诗宋词并驾齐驱,然而,事实上人们对元曲的认知要远远少于其他两者,不知是因为我们的中文课本鲜少提及的缘故还是,人们对此本就缺乏兴趣,总之我们仅有的一点信息也只是来源于历史教科书里的惊鸿一瞥。突然觉得有些可惜,这些曾在历史上散发过耀眼光芒的作品也只是被历史协商赞誉的一笔,便消失无踪。好在,现代的那些戏曲大师们还没有摒弃他们,在被很多人以往的同时,也还总有那么一些人记得它们。也许在人文的历史上这些东西会渐渐淡去光泽,但在戏曲的舞台上却愈加光芒万丈。
提到元杂剧,就不得不提及两个元曲的祖师爷:汤显祖、关汉卿。我想大多数人对这两个人都有一种认知:对二人的名字如雷贯耳,却怎的也想不起来,其相关的作品。也许我们知道,但时间的磨合早已让我们将这些作品与作者对不上号,只是偶尔别人娓娓道来时,才会如梦初醒:原来如此。就如同我这次读的关汉卿的《窦娥冤》一样。撇开《窦娥冤》来看关汉卿,印象中这人的名字并不陌生,但这些被烙在记忆中奉献给了应试教育的名字在某种程度上仅仅只是一个名字罢了。反之,撇开关汉卿来看《窦娥冤》,又是一派熟悉的景象,却终究不能从脑海里找到它的出处。直到今天,才将两者真正的结合在了一起。其实早年在书中学到这个剧目的时候,就已经对其充满了好奇,却直到今天才寻得机会一睹其庐山真面目。其实从现代的角度来看,《窦娥冤》除了是一部相当出色地戏曲,更是一部人物性格饱满丰富的小说。我想这样的小说在今天这个社会里是没有几个人可以企及的。故事流畅宛如一气呵成,情结细腻生动又不是厚重感,人物角色个性鲜明,构思巧妙大胆,在现实的基础上又加之神话色彩,真正做到了把理想融进现实,在深刻反映现实的前提下又做到了戏曲本身的观赏性。至此,我算是真正知道了这个千古奇冤的案子究竟是怎样的。
《窦娥冤》很大程度上是扮演了一个英灵着的角色,在向人们诉说那段历史中人们的生活情况,也可以说,《窦娥冤》就是长久以来腐朽的封建文化中黑暗的缩影。人们在对现实社会无力回天的时候,突然发现了戏曲这一出口,元曲的行调格式并不是规范的戏曲格式,不像汤显祖的《牡丹亭》亦或是王实甫的《西厢记》那样将每一个人物刻画殆尽,每一出场顺序,每一段独白、独白都表现得淋漓尽致,元杂曲则更加注重生活化,也许并没有想过要将这样的戏剧搬上像《贵妃醉酒》那样的舞台,只是用来聊以慰藉生活在苦痛中的大众罢了。某种意义上来说,《窦娥冤》实则是把人们的苦痛与愿望以曲目的形式唱给大家听。和大多数艺术家一样,关汉卿生前并没有什么功成名就,写的东西也不受人们待见,这种被许多人视作上不得台面的东西很长一段时间被人们摒弃了。终于有一天,当人们生活水生火热之时,才发觉之前的歌功颂德是多么的愚昧,于是又将那些在某一个时间里被自己丢掉的东西拿回来重新审视。毫无疑问,好的作品是需要历史来沉淀的,且这种沉淀是建立在人民的认知上的。
在窦娥的身上,她这样来诠释尊严:坚守底线体现她的尊严。在“官休”与“私休”之间,她用坚决的话语:“我又不曾药死你老子,情愿和你见官去来”表明了自己的态度;在婆婆与张驴儿的劝说,压迫下,道出了“我一马难将两鞍鞴,想男儿在日曾两年匹配,却教我改嫁别人,其实做不得”的心声。坚决的态度,真实的心声,这是窦娥在用坚守底线——贞洁,来维护自己的尊严。
刚强不屈体现她的尊严。在厅堂上,被严刑厉打的窦娥唱道:“呀!是谁人唱叫扬疾,不由我不魄散魂飞。恰消停,才苏醒,又昏迷。捱千般万拷,万种凌逼,一杖下,一道血,一层皮。”多么揪纠心的话语,多么残酷的拷打,可窦娥依旧道:“委的不是小妇人下毒药来。”这样的窦娥,她是用自己的刚强不屈,来体现自己的尊严。
选择死体现她的尊严。在生与死的选择中,她选择了死。她用死保全了年迈孤寂的婆婆。但她的死却非同于一般的死。在死的那一刻,她立下了三桩誓言:血溅白练,六月飞雪,三年大旱。她是要有尊严的去死,她是要用死后的三桩誓言见证自己的清白。
一个个体的生命有尊严的死去了,这足以诠释何为尊严。
真正善良、淳朴之人,必然是对别人索求甚少,必然是宁愿自己承受所有的苦难和非人的折磨也不愿别人因为自己而受一点点累、吃一点点亏。
没有最黑暗,只有更黑暗。对任何一种统治都不要有过高的期望,官吏公差和无赖流氓其实是有共同之处的,唯一的`区别就在于他们什么时候合流、什么时候同污是需要一些先决条件的。大凡一个朝代越是到统治的中晚期,这些势力联合起来对底层民众进行肆无忌惮的掠夺、杀戮的趋势就越明显。
窦娥只能模模糊糊地感受到现实的黑暗与不公,21世纪的读者却不能没有一点哲学的、历史的常识窦娥冤读后感窦娥冤读后感。兼济天下对绝大多数小知识分子而言当然是非分之想,明哲保身却是他们必须领悟、掌握的生存策略。“天地不仁,以万物为刍狗;圣人不仁,以百姓为刍狗”,古今东西,概莫能外。不要奢望公平,公平需要自己去争取;不要相信仁义,仁义取决于人,但现实中不仁不义、难仁难义的人那么多,“窃钩者诛,窃国者诸侯;诸侯之门,仁义存焉”。百姓是愚顽鲁钝的,强权是凛然不可侵犯的,所以自求多福不但是美妙的愿景,更有赖于高明的智慧才能实现。“我不入地狱,谁入地狱”?“担荷人类苦难”?别傻了,省省吧,孔夫子、耶稣基督、佛陀都没能做到的事情,你还是先掂掂自己的斤两吧!
社会当然在发展,也会进步。但人类血战前行的历史,是正如煤的形成,牺牲必巨,成果必微,成不了仁却死得不仁不义、不明不白的糊涂蛋真不知道有多少呢。你可以围观,你可以装大尾巴狼,但一定不要以为自己可以死的伟大,布鲁诺、谭嗣同、遇罗克不是一般人想做就能做的。
生活就是修行,至于能修成什么果,全在于自家的修持和缘法。善哉!
血溅白练,六月飞雪,大旱三年,以明己冤。这是发生在元代的一个悲剧。
穷书生窦天章女儿窦娥,从小卖给蔡婆婆做童养媳。婚后不久,丈夫逝世,婆媳俩相依为命。蔡婆婆讨债,被欠债人胁迫,有生命危险时,被张驴儿父子相救。无赖张驴儿贪图美色,妄图娶窦娥为妻,却被拒绝。张驴儿恼羞成怒,买来毒药打算毒死蔡婆婆,霸占窦娥,不料阴差阳错害死了亲生父亲。公堂上,糊涂官判糊涂案,窦娥为了保护婆婆,被迫认罪。行刑前,窦娥向苍天立下三个誓愿,含冤离开了人世……三年后,窦天章应试高中,重审此案,终于为女儿沉冤昭雪。
读了此书,我心里感慨良多。窦娥是一个孝妇。小时候,父亲为了生活,已经无法养活她,只好送人,年幼的她深知父亲的艰苦,即使心里有万般痛苦,也不任性撒娇。长大了,就是婆婆引狼入室,让她委身于人,她也没做出大逆不道之事,只是同婆婆讲清事理。在公堂上,窦娥宁愿自己去死,也不让婆婆受一点皮肉之伤。最后平反时,她也让父亲照顾好婆婆。
想起这些,我不禁惭愧。在家中,我完全是个骄横的公主。遇到好吃的,我总是抢着吃完,不留一点给父母;每次我心情不好,就把气撒在父母身上,一点也不顾他们的感受;平时在家,我也很爱折腾,比如早餐明明说好吃这个,可吃到一半就不吃了,害得父母在百忙之中还要给我重烧早饭。跟窦娥相比,我无地自容。因此,我下定决心,学习窦娥的优良品质,孝顺父母,做一个让父母幸福的人。
蔡婆婆的人生是一场悲剧。那么其他的人物呢?
赛卢医,想勒死蔡婆婆,被张驴儿父子发现,做恶未遂大彻大悟,想:立地成佛。躲到一个僻静的地方来做写善事,不曾想到却向善不能,在张驴儿的威逼之下,成了杀父的帮凶,此后事发,落了个“发烟瘴地面,永远从军”的下场。
张驴儿是个流氓恶鬼千刀万剐地也难解心头之狠。但是他又何尝没有收无常的戏弄:喜欢上窦娥,又阴差阳错地毒死了自己的父亲,最后也落了个凌迟的下场。所以《窦娥冤》里的每一个人几乎都有意无意地上演着各自不同的悲剧。揭示了人生命中悲剧性的一面,王国维称他为“及列之于世界悲剧中,也无愧色”想到卢梭的那一句名言:“人是生而自由的,却无往不在枷锁中!”悲剧想的人生有什么不好,悲剧从来就不应该是也不是不行的代名词,我们活着是因为“那里”有悲剧。
窦娥冤读书心得篇四
窦娥冤,是元代文学家关汉卿所创作的脍炙人口的传奇剧,也是中国文化中一部极具影响力的作品。这部悲情的剧本以窦娥的冤屈为主线,展现了人性的复杂和社会的黑暗。通过阅读这部剧本,我深受震撼,心中涌起许多感慨和体会。
首先,窦娥冤唤起了我对封建社会的深思。作为一名21世纪的读者,我对封建社会的了解主要来自书本和课堂上的学习。然而,窦娥冤这部作品以其生动的描写和扣人心弦的情节,将封建社会的黑暗一览无余地展现在我面前。窦娥作为一个普通的农家女子,因失去了父母的慈爱而常常备受委屈。而她的美貌却成为了她遭遇苦难的源头,她被抄家、被迫与陈梁结婚、被陈梁休弃、被蒸至而亡,这些悲惨的遭遇令人痛心疾首。这让我深思封建社会对于女性的束缚和压迫,女性在那个时代的地位是如此低下,没有任何自己的话语权。从窦娥冤这个形象,我可以看到封建社会的黑暗与残酷,也更加珍惜今天的平等与自由。
其次,窦娥冤引发了我对人性的思考。剧中的角色虽然寥寥无几,但每个角色都代表了一种特定的人性。窦忠作为一个典型的中国丈夫,他一开始对窦娥很关心,却在一纸休书的情况下狠心抛弃了她。这让我反思了人性的冷漠与自私,一个人在受到诱惑时,往往会抛弃曾经的亲情与义理。陈梁作为一个富家子弟,对窦娥一直虚情假意,并最终无情地将窦娥推向了深渊。这使我明白了人性的阴险与狡诈,有些人为了自己的私利,不择手段地伤害他人。倪玉娥作为一个聪明机智的女性,她通过智慧和勇气,揭露了真相并为窦娥伸张了正义。她的形象给了我希望,也令我看到了人性中的善良与勇敢。
窦娥冤中最令我感叹的是正义感的呼唤。无论是窦娥的遭遇还是倪玉娥的努力,都在强烈呼唤着社会的正义。作为古代官府的代表,李定光和宋徽宗揭开了窦娥悲惨遭遇的真相。他们通过调查,将真凶陈梁绳之以法,还窦娥一个清白。这让我明白只要我们有正义的勇气,就能够唤起社会的正义感和公平。同时我也意识到,社会的正义需要每一个人的努力与奉献,我们每个人都应该为正义而战。
最后,窦娥冤让我更加重视对于历史与文化的研究。窦娥冤最初是一部口头传统戏剧,流传于民间。在中国传统文学中,这样的作品并不罕见,它们通过语言和艺术传达了当时社会的观念和价值观。通过积极阅读这些传统文学作品,我能更好地了解中国历史和文化,增强自己的文化自信。不仅如此,通过研究这些作品,我可以发现它们中蕴藏的深邃思想,进一步拓宽我的知识视野。
总之,阅读窦娥冤让我对封建社会、人性、正义和文化等方面有了深入的思考。通过窦娥这个形象,我看到了封建社会对女性的不公与苦难,也更加明白了人性的冷漠与狡诈。然而,我也看到了人性中的善良与勇气,以及社会正义的呼唤。通过深入研究这些传统文学作品,我不仅拓宽了知识面,还对中国历史和文化有了更深刻的理解。
窦娥冤读书心得篇五
在之前与古代文学打交道的过程以及从小受到的教育中中,我们更多接触的是唐诗宋词这一类的文学作品。唐诗大多是格律诗,语言整齐而精炼,字字珠玑,具有极大的音韵美。而宋词虽然少了一些形式上的约束,也讲究炼字,短短几十字,以简练的文字来表达深远的意蕴。而本学期所学的元杂剧却与之截然不同,是融合歌舞的表演艺术,我们现今读到的元杂剧语言通俗易懂,情感明晰,是更直白生动更有艺术感染力的一种文学作品。
在粗粗了解元杂剧的体制后,我阅读了关汉卿所著的窦娥冤,它是传统的杂剧,沿用了四折加楔子的方式来叙述,楔子讲述窦端云如何来到蔡婆婆家,第一折作为开端写流氓张驴儿胁迫窦娥婆媳嫁给他父子为妻,第二折写窦娥因孝顺之心被太守严刑逼供,蒙受不白之冤,这是情节的发展,第三折是本剧的高潮,写窦娥受刑,血染三尺白绫,六月飞雪,第四折是全剧的结尾,窦娥之父为其洗冤,制裁恶人。
其中,第三折窦娥临死前,爆发出的怒火成为了传唱至今的经典。/她说:天地也!做得个怕硬欺软,却原来也这般顺水推船!地也,你不分好歹何为地!天也,你错勘贤愚枉做天!。这一段气势汹汹的唱词对天地的指责大胆而惊人,唱出了对社会不公的愤慨,一反之前窦娥善良温顺的摸样,给予鲜明的对比效果,更突出了窦娥对于封建统治的控诉,是反抗意识的觉醒。窦娥指天发出三个誓愿,血飞白练,六月飞雪,三年大旱,这些看似不可能的誓愿一一实现,以种种不可思议的迹象向全世界证明了她多么无辜。
最终,窦娥的冤屈被平反,但以鬼魂的形态去倾诉而非人,这本身对封建社会不公平制度的一种讽刺,在官僚制度的层层阻碍下,不以鬼魂之身是不无法接触当权者的。以鬼魂诉冤在现实生活中是无法发生的。让我们做一个假设,假设窦天章不曾一举及第,不曾官拜参知政事,终其一生只是个庸碌无为的落魄书生,也许对窦娥的冤案就会投诉无门,反遭迫害,窦娥永远蒙受冤屈。平反冤屈最终还是基于掌权者的意愿,而非真正的公平正义,这是作为封建社会底层人民共同的无奈。
窦娥冤读书心得篇六
窦娥冤是中国古代文学名著《红楼梦》中的一篇长篇小说,描写了悲惨的女主人公窦娥被冤枉的故事。通过阅读《窦娥冤》,我深受触动,思考了人性的黑暗面、社会的不公平以及对于正义的追求。以下是我对《窦娥冤》的读书心得体会。
首先,窦娥作为小说中的女主角,她的悲惨遭遇引发了我对人性的思考。窦娥从小便遭受了命运的不公平对待,被迫嫁入一个凶恶的家庭,遭受各种欺凌和虐待。尽管她一直忍辱负重,但最终还是被冤枉入狱,遭遇了不公正的待遇。这让我深感人性的黑暗面,也让我思考什么样的环境和冷漠的人心会导致一个无辜的人受到如此的迫害。同时,窦娥坚持不懈地争取自己的权益,表现出对生活的乐观和对正义的坚持,这也给我带来了勇敢与希望。
其次,窦娥冤的故事也揭示了社会的不公平。小说中突出展现了封建社会下的等级制度,贫苦人家的窦娥在权贵和官员间遭受着巨大的压迫和剥削。她无法摆脱自己出身的限制,无法改变她因为低贱而被别人随意处置的命运。这让我感到社会的不公平,同时也思考如何改变这种不公平的现状。虽然小说中的故事发生在古代,但类似的社会问题在现代社会中依然存在,这让我意识到改变社会需要每个人的努力,需要我们共同追求公正和正义。
第三,窦娥冤中的一系列事件和人物形象也让我对于正义的追求有了新的思考。在小说中,窦娥遭受冤枉后,她与倡导正义的商人之子申时行结识,并一起为真相而奋斗。申时行为了寻找真相付出了巨大的努力,他并没有被社会的偏见或者压力击垮,而是一直坚持追求正义。他的无私和坚持让我对正义有了重新的认识,也让我意识到在现实生活中,不仅要做到自己不做坏事,还要积极参与到为正义奋斗的行列中来。
第四,小说众多的人物形象也让我对人性的多面性有了更深入的思考。无论是窦娥、申时行还是其他人物,他们都有各自的人性弱点和困境。窦娥在受到冤屈后心灰意冷,但她仍然保持在家庭和社会事务中愉悦角色的模样。而申时行虽然是正直和勇敢的,但他也有自己的人性弱点,对于权力和利益的诱惑也曾动摇过他的信念。这些多样的人物形象让我意识到人性是复杂的,无法简单地用黑白来划分。同样地,社会也是由无数个个体构成的,我们需要理解和关怀他人,以平和的心态去面对和处理复杂的人际关系。
最后,《窦娥冤》给我带来了对于人性、社会和正义的深刻思考。通过窦娥的悲惨遭遇,我看到了人性的黑暗面和社会的不公平。然而,小说中也有窦娥和申时行这样的坚定正义和勇敢追求真相的人物,他们激励着我去关注社会问题,并积极追求正义。同时,小说中丰富多样的人物形象也让我对人性的多面性有了更深入的认识。总的来说,《窦娥冤》让我深刻地思考了人性、社会和正义这些永恒的话题,激励着我在现实生活中成为一个更好、更有社会责任感的人。
窦娥冤读书心得篇七
《窦娥冤》的作者是【元】关汉卿的作品,写窦娥背冤枉,变成鬼的事。内容是这样的:山阴书生窦天章因没有钱偿还蔡婆婆的债,把自己的7岁女儿窦娥给蔡婆婆当童养媳,蔡子死后,流氓张驴儿父子看见,要娶窦娥为妻,张驴儿再药里下药,想毒死蔡婆婆,蔡婆婆不想喝,让张驴儿的父亲喝了,当时就死了,张驴儿把她押达衙门,给昏官钱,昏官当场下令判窦娥死刑。窦娥在死前许下三个愿望:血见百炼。六月飞雪。大旱三年。窦娥死后,三个愿望一一实现。
窦娥的父亲当上了状元,重审此案,为他女儿伸了冤。让他女儿安心的去九泉之下。
读完了《窦娥冤》这本书,我的感受是:张驴儿罪大恶极,终于受到惩罚,俗话说:善有善报,恶有恶报。这件事就证明了这点。做人不能做坏人,万一做了大措事,后果不堪设想。
窦娥冤读书心得篇八
窦娥冤,这是一则千古流传的经典故事,讲述了一个清白无辜的女子被冤枉入狱,最终郁郁而亡的悲剧。这个故事深深触动了我,让我对人性、社会道德和法律制度有了更深入的思考。在通过阅读这个故事的过程中,我体会到了冤屈与正义的矛盾、人性善恶的复杂与纠结,以及法律与道德的脱节。在此,我愿与大家分享我的一些体会。
首先,窦娥冤让我对冤屈与正义的矛盾有了更深入的认识。作为女子,窦娥面临着男尊女卑的社会环境,她的沉默、依从和清贫并没有换来她的善待和正义。相反,她却因为拒绝了官员的索取而遭到诬陷入狱。这种无辜受罪的悲剧的确让人心碎,让人对人性的黑暗充满痛惜。然而,与此同时,故事又让我们看到了一些人对正义的执着与勇气。在众多官员中,仅有黄巢这一人敢于支持窦娥,表达对她的同情与正义。这说明了冤屈与正义常常是齐飞的,而人性中的光明正义是不会被黑暗吞没的。
其次,窦娥冤也让我对人性善恶的复杂与纠结产生了思考。在这个故事中,窦娥明明是一个忍辱负重、善良无辜的女子,但却因为无端的指控而成了罪人。而对她进行冤屈的主要人物又是窦娥的近亲——兄长和兄长的妻子。这无疑让我感到震惊和痛惜,同时也对人性的真实面貌感到困惑。人性中既有善良正直的一面,又有自私冷漠的一面。这种复杂与纠结让我对人性的判断产生了更多的疑问和思考。
最后,窦娥冤也让我反思了法律与道德的关系和脱节。在这个故事中,窦娥明明是清白无辜的,她应该得到公正的审判和正义的保护。然而,由于官员的贪婪以及家族的势力,窦娥不仅没有得到法律的公正,反而陷入了更深的冤屈。这让我对法律的正义和效能产生了怀疑。在社会中,经常有人因为权力斗争、金钱利益而扭曲、利用法律,这使得法律的公正性和公信力受到了质疑。因此,我们需要进一步思考和改革,建立起更加公正、透明的法律制度,才能保障每个人的合法权益和社会的和谐稳定。
综上所述,通过对窦娥冤的阅读和思考,我对冤屈与正义的矛盾、人性善恶的复杂与纠结以及法律与道德的关系有了更加深刻的体会。我们每一个人都要对社会和他人负有责任,不论是作为普通人还是作为官员,都应该保持正直、公正的原则,让冤案不再发生,让每个人的冤屈可以得到清白和正义的交待。只有这样,才能建立起一个公正、和谐的社会,让每个人都能过上幸福美满的生活。
窦娥冤读书心得篇九
西方戏剧起源于古希腊时期,继承于古罗马,在古罗马灭亡后,主要戏剧形式为宗教戏剧,至文艺复兴时期文人戏剧始又复兴,莎士比亚及洛佩·德维·加是其优秀代表。关汉卿生活于十三世纪,对应于欧洲是中世纪,宗教剧时期,可以说是莎士比亚的前辈了。
《窦娥冤》是单线结构,以蔡婆婆及窦娥命运为主线,这比起莎士比亚经常采用的多线结构似显单调,但与古希腊大部分戏剧是一致的。不过在古罗马时期,普劳图斯的《孪生兄弟》就创造性的采用了双线并行的结构。
从戏剧语言形式上来说,《窦娥冤》的人物对白采用的是唱词与念白混合的形式,二者转换自如,尤其在迅速多次转换时可产生强烈的艺术感染力,如蔡婆婆说亲一段,刑讯窦娥一段,以及斩窦娥一段。古希腊戏剧最初完全是歌队合唱的形式,后来逐渐增加演员,于是歌队合唱的部分分为进唱歌,场间歌,退唱歌,与表演的部分基本是割裂的,但个别戏剧中,如欧里庇得斯的《美狄亚》,索福克勒斯的《俄狄浦斯王》中安排了一段歌队与剧中人物的对唱。而起源于十七世纪佛罗伦萨的歌剧则几乎所有的对白,独白均采用歌唱的方式。
与《西厢记》相比而言,《窦娥冤》明显具有俗语化,大众化的特点,百姓听来毫不费力。而《西厢记》则明显是文人戏,措辞遣句典故颇多,显然是面向文人阶层的作品。
在人物出场时,《窦娥冤》体现出了高度面向观众的特点,如蔡婆婆说“老身蔡婆婆是也”,窦天章说“小生姓窦名天章,祖贯长安京兆人也”,这实际上表明了戏剧的结构不是封闭的,在开头部分戏中人是明确了自己在演戏,故而向观众表明自己的身份。而古希腊戏剧,古罗马戏剧基本都是封闭的,自成一个体系,剧中就是一个完整的世界,不会与观众的世界发生交集,莎士比亚的戏剧,以及现代的电影都是这样的结构。但在古罗马戏剧《阿卡奈人》中有演员与台下观众插科打诨的段子,这时由喜剧自由的表现形式所允许的。
在楔子部分,我认为关汉卿对端云(窦娥)的描写是不够充分的:面对将自己卖与他人的父亲,端云只是哭了句“爹爹,你直下地撇了我孩儿去也!”,这显然没有充分的表现出窦娥心中的悲苦,对爹爹的依赖,我认为这是女性歧视造成的作者偏见引起的刻画不足。
在楔子中,端云尚小,而至第一折,端云已然二十,改名窦娥。所以可以看出《窦娥冤》对时间跨度是没有限制的。不论是古希腊戏剧,古罗马戏剧,莎士比亚都对作品的时间跨度没有限制,但到了西方古典主义时期,三一律的提出便将戏剧的时间限制在一日之内,这既规范了戏剧形式,又限制了戏剧的创作。相比之下,中国的戏剧创作对时间跨度实施中没有约束的。
蔡婆婆放债给窦天章,窦天章还不起债,她便着人去说要端云做童养媳,窦天章为自家功名无甚推辞便答应了。这样流畅的交易过程实际上反映出当时人口买卖与女性歧视是极为严重的,是社会普遍的风气,以至于二人见怪不怪,颇为自然。台湾当代作家黄春明的《苹果的滋味中》,当阿珠闻知打工的父亲阿发出了车祸,她想到的便是母亲会卖了她做别人的养女,这也反映出那个时代台湾贩卖人口的现实与人性的扭曲。
蔡婆婆初遇张驴儿父子便道出她有个寡媳,二人相依为命。如此管不住自己的嘴,难怪张驴儿父子会起邪心。而到了家中,对媳妇儿说起时,她竟然道“不知他怎生知道我家里有个媳妇儿”,这种嘴脸令人鄙夷。
在郊外蔡婆婆若不敷衍张驴儿父子,自家性命不保,故而可以理解,可是到了城中她不想法儿去报官,反而将贼人引入家门,真欲将婆媳二人同嫁给张驴儿父子,实在昏聩之至。窦娥劝婆婆本身再嫁不妥,再者年事已高,不可如此行事。从现代的眼光看,再嫁并非不光彩,年事已高也不是问题,但是嫁给张驴儿这种无赖流氓如何使得?如此观之,蔡婆婆仍是个昏聩之辈。
当蔡婆婆看到窦娥不愿嫁与张驴儿时,她竟然先邀父子二人住下,说要慢慢劝化儿媳,这等引狼入室,不顾声名,构陷儿媳之举如何做得出啊!蔡婆婆实在该死。可惜我窦娥竟为你这等人送了命!
在蔡婆婆病中,蔡婆婆与张驴儿父亲推让肚儿汤一段卿卿我我,犹如恋人,二人六十以上,关系又不正当,实在不堪。关汉卿借此细节将二人的关系刻画得淋漓尽致,可谓好手笔。
窦娥从七岁卖给蔡婆婆家当童养媳,十七岁结婚,二十岁守寡。闻得婆婆欲再嫁,她是从封建伦理观念以及年纪的角度去劝婆婆的,这是时代的局限性,不可避免。
当张驴儿涎皮赖脸,说些挑拨性的话语时,窦娥先是不理,既而见张驴儿拉拉扯扯,便推跌张驴儿而去,可见窦娥一身正气,洁身自好。
当张驴儿误毒死父亲,欲嫁祸窦娥,威逼窦娥成亲时,窦娥说的不愿想从的原因是“我一马难将两鞍鞴”,即窦娥只是不愿意背上再嫁的名声。这实际上又体现出了时代的局限性。
窦娥抱着官府会为自己伸冤的想法,选择了“官了”。到了官府,张驴儿拿住蔡婆婆留住他父子二人的事实,声称蔡婆婆是他后母,窦娥药死了他爹。窦娥说张驴儿父亲并非婆婆的接脚,又辩解一番。太守听了,考虑到张家父子住在蔡婆婆家的事实,便认为窦娥所言不实,令人严刑拷打。窦娥铮铮铁骨,血肉横飞,也不愿屈打成招。可是当听到太守要打婆婆,窦娥便屈认“药死了公公”。窦娥为了婆婆免受皮手之苦,牺牲了自己的性命。这种孝顺令人动容,(岂有看着婆婆活活被打死的道理呢?哪怕是个不明事理,昏聩不堪的婆婆),这种铁骨令人敬佩,这种牺牲令人扼腕。
那么到底是什么造成了窦娥的悲剧?有婆婆的昏聩,有张驴儿的歹毒,也有太守的轻信与草率,还有不求实证,只管严刑拷打的破案手段。我认为太守相信张驴儿而不信窦娥,不仅是因为蔡婆婆的不检点(留住张氏父子),更是因为太守出于性别歧视,对窦娥犯罪的先验逻辑。放在更普遍的背景下看,太守出场时说“我做官人胜别人,告状来的要金银;若是上司当刷卷,在家推病不出门。”,这是关汉卿对当时吏治的极大讽刺,中国又有句古话“衙门口,朝南开,有理无钱莫进来”,这是对政府机构的真实揭露。
窦娥上法场前,在“滚绣球”一曲中,她把自己的悲剧归因为天地不公(地也,你不分好歹何为地。天也,你错勘贤愚枉做天!),这实际上是窦娥对自身悲剧的认识过于浅薄与迷信之处,她没有看到真正的悲剧来源,只是推给了天地不仁,“没时没运”。到了此时,窦娥仍心中挂念着婆婆,请刽子手带她从后街走,防止遇见了婆婆,让婆婆伤心欲绝,这种体贴实在令人动容。而此处细节描写与前面喝汤时推让的细节都表明了关汉卿对细节炉火纯青,恰到好处的运用。
张驴儿是个极端歹毒,情感泯灭的禽兽。在郊外吓走赛卢医后,闻得蔡婆婆与寡媳相依为命他便马上想到与父亲霸占婆媳二人,蔡婆婆稍有不肯,他便说复要勒死蔡婆婆,实在歹毒之至。
到了蔡婆婆家,张驴儿种种言语实在不堪,甚而涎皮赖脸,直欲动手动脚。当看到窦娥刚正不从,他便欲毒死蔡婆婆,迫使窦娥为妻。他如此行事,却也不管药死了父亲的“浑家”(妻子),可见极端自私自利。
当看到毒药毒死了父亲,张驴儿毫无悲伤之态,只想着威逼窦娥为妻,可见是个泯灭人性,连父子之情也不顾,只知追求欲望的混帐。此时说的话亦是非常不堪“(对蔡婆婆)你教窦娥随顺了我,叫我三声嫡嫡亲亲的丈夫,我便饶了他。”,当看到窦娥执意不从,他便揪住窦娥去见官,逼死了窦娥方才罢休。这种得不到,便要毁灭的疯狂行径实在令人发指。
《窦娥冤》全剧在窦娥发下三桩誓愿后达到高潮,其艺术构思本身具有奇幻色彩,寄托着苍天有眼,为民伸冤的愿望,但这本身又是对悲剧本质的认识不够,是以迷信逃避现实的反应。这实际上反映了关汉卿缺乏战斗性,起初把正义的伸张寄托在“天”的身上,继而又最终让封建官僚窦天章为窦娥平冤昭雪,这是对官僚体制无能本质认识的欠缺与妥协。
另一方面,必须承认,从艺术效果上来说,窦娥的三桩誓愿是极具感染力的,“耍孩儿”“一煞”“二煞”“煞尾”四首曲子感人肺腑,催人泪下。
我认为“血溅白练”的誓愿当是关汉卿的创造,“六月飞霜”,“亢旱三年”各有出处。“六月飞霜”这一艺术构思在西方文学中亦可找到对应,反映了东西方文明对天感人怨的共同寄托:在法国中世纪史诗《罗兰之歌》中在罗兰将死时出现了这样一段描写“雷声隆隆,大风相继,雨雪交加,非常猛厉,到处不断落下霹雳,大地都在动摇……没有一所房子不震裂了墙,中午时分黑暗突降,除了云开的时候丝毫见不到天光”。诗人以天气大变寄托了对英雄之死的哀悼与惋惜以及崇高的敬意。
窦娥冤读书心得篇十
最近我们的文化课老师带我们去看了一场话剧,叫做《窦娥冤》。这是一出以唐代皇贵妃窦娥冤狱为素材的话剧,由剧作家郑淑璋创作,由中国国家话剧院演出。在观看这场话剧的过程中,我深受感动,也有了一些心得体会。
首先,由于《窦娥冤》这个剧目的历史背景十分特殊,所以它极富民族色彩。在我看来,这部话剧不仅仅是关于窦娥的冤屈和清白,更是一个反映中华民族对于正义、良知及道德之高度注重的切入点。剧中官员们的虚伪、腐化和权力的膨胀,给我们讲述了人性的点滴。而青年医生、理发匠等平民百姓善良、正义的行为,却引领了穷苦百姓对于正义、道德的执着和追求。
其次,在这个时代背景下,女性地位十分微弱,能够带着虔诚的祈祷以及坚定的信念,化凡人为圣人,这是十分不简单的事情。当看到窦娥在严刑拷打下依然坚贞不屈地保持纯洁与清白,我为她感到自豪但更多的是感到委屈。这种委屈在每一个女性身上都有所共鸣,足以让我们思考自己的性别、 位置以及生存方式,女性在社会中所需要面对的困难。同时,窦娥的坚贞也为我们打下了道德及人性的坚实基础,它代表了人性中的一部分,是我们应当不断探讨和学习之处。
最后,在这个现代化的时代背景下,《窦娥冤》的演出在形式以及内涵上同样十分出色。剧中道具的运用十分巧妙,从木桩子到卡车,都能够为故事情节画龙点睛。音乐作为剧中不可分割的部分,不仅仅是起点和结束,还贯穿了整个剧目,穿过不同时代的人们,沉淀成了独一无二的民族特色。场景的变换也给我留下了深刻的印象,让我时刻记住女子惨死、无辜受谴之苦。
总而言之,这是一场有温度的表演,是艺术中呈现出来的人性。这场话剧唤醒了我的人性、生命感和对世界的探索意识。我希望自己不仅在性别、地位、权力的选择中坚强有力,同时也担当起为社会,为全人类谋求正义的责任与角色。
窦娥冤读书心得篇十一
一个善解人意,舍己救人的好人---窦娥,就那样不明不白地离开了这个人世间。这难道不是太不公平了吗?是的,这确实是很不公平。
善良的窦娥因贫困而被张驴儿桃杌所冤枉,还被可恶的桃杌叛死刑。如果我是窦娥,那么我会在心里不停地念叨:“天理何在啊?难道这世界上就没有王法了吗?明明为善的却因贫困而短命,反而为恶的却因富裕而长命。我们必须扫除这些不公平的事,如果它们生存在我们身边,那么我们将永远无法走向光明。
当我们遇到一些被他人冤枉的事时,我们可以去为自己辩护,使自己走向光明,摆脱冤枉;而如果我们是旁观者,那么我们就应该想尽各种办法,替他人伸冤得雪,尽力将他人从深渊里拉出来。腰缠万贯有什么用?这只能使贪财者误入歧途。如果你不但勇敢,而且一心为他人着想,那么你才有资格被他人尊重,才有资格存活在这个世界。记住:一心为自己,一生为自己的人,不但将一无所有,而且会得到人们的藐视。尊重与藐视,你希望是哪个,那么就选哪个吧!不过,一定要慎重哦!
窦娥冤读书心得篇十二
蔡婆婆的人生是一场悲剧。那么其他的人物呢?
赛卢医,想勒死蔡婆婆,被张驴儿父子发现,做恶未遂大彻大悟,想:立地成佛。躲到一个僻静的地方来做写善事,不曾想到却向善不能,在张驴儿的威逼之下,成了杀父的帮凶,此后事发,落了个“发烟瘴地面,永远从军”的下场。
张驴儿是个流氓恶鬼千刀万剐地也难解心头之狠。但是他又何尝没有收无常的戏弄:喜欢上窦娥,又阴差阳错地毒死了自己的父亲,最后也落了个凌迟的下场。所以《窦娥冤》里的每一个人几乎都有意无意地上演着各自不同的悲剧。揭示了人生命中悲剧性的一面,王国维称他为“及列之于世界悲剧中,也无愧色”想到卢梭的那一句名言:“人是生而自由的,却无往不在枷锁中!”悲剧想的人生有什么不好,悲剧从来就不应该是也不是不行的代名词,我们活着是因为“那里”有悲剧。
窦娥冤读书心得篇十三
《窦娥冤》是中国古代戏曲作品之一,通过讲述真实的历史故事,展现了窦娥被冤枉的悲惨遭遇。在观看这部戏剧之后,我深受触动,对社会公平、正义和人性的追求产生了深刻的思考。
第二段:窦娥受冤的悲惨遭遇
窦娥是一个善良纯洁的女子,却因为被恶人中途拦截而被迫成为他人的妻子。她一直忍辱负重地生活,尽职尽责地侍奉丈夫,但却遭到了官府的迫害。她成为了社会阶层之下的人,被逼得走投无路。她的冤情让我感到痛心,社会的不公使她遭受了巨大的伤害。
第三段:对社会公平的思考
观看《窦娥冤》让我明白,社会公平是每个人应该追求的目标。窦娥没有得到公平对待,无辜受冤,做出了牺牲和奉献,但却得不到应有的尊重。社会的不公正使窦娥的命运注定了悲剧。我思考着,在现代社会中,我们应该努力争取公平正义,维护每个人的权益,不让任何一个像窦娥那样无辜受害。
第四段:正义和人性
《窦娥冤》透露出对正义和人性的追求。窦娥以自己的生命为代价,为依法行事的官员恳求公正。然而,面对愚昧不明的官府和不办公道的审讯,她丧失了生命。这引发了我的思考:在现实生活中,什么样的力量能够让人们真正实现正义和公平?是法律?还是人性?观看剧情让我明白,法律只是表面,人性才是决定一切的关键。
第五段:对《窦娥冤》的反思
《窦娥冤》是一部发人深省的作品。它以真实的历史故事为基础,通过窦娥的悲惨遭遇,揭示了社会的不公,引发人们对社会问题的关注。观看这部戏剧后,我不禁深思:社会公平和正义的追求需要每个人共同努力。只有当我们努力争取改变不公,弘扬人性的光辉,才能够摒弃窦娥这样的悲剧命运,让每个人都能公正地生活。
结尾:
通过观看《窦娥冤》,我深切体会到社会公平和正义的重要性。在现实生活中,我们应该时刻警醒自己,关注社会问题,争取改变不公平现象。只有通过个人和社会的共同努力,我们才能够达到一个公正、公平的社会环境。《窦娥冤》向我们展示了一个悲剧故事,同时也启示我们,每个人都应该追求正义和人性的光辉,让不公平不再存在。