实用观潮教学设计学情分析范文(16篇)
阅读经典文学作品可以培养人的情操和审美能力。在总结中,我们可以通过举例和引用相关的事实和数据来支持自己的观点。总结是我们回头观察前行的过程,它可以促使我们思考,我想我们需要写一份总结了吧。写一篇完美的总结需要我们充分地了解所总结的内容,做到客观公正。接下来是一些总结范文的示例,供您参考,希望对您有所启发。
观潮教学设计学情分析篇一
1.学生原有的知识基础
这对搞好教学设计有重要的指导意义。在课堂教学中,学生已获得的知识与即将获得的知识常常是前后密切相关的。因此,教师应对全班学生以前的学习情况进行调查,对每名学生以前所学知识的掌握情况有全面了解。
2.学生现有的认知能力
在教学中,学生的基础学习能力是指在学习过程中能够独立获取知识的能力,包括收集、处理信息的能力等,教师在平时的教学中要潜移默化地提升这一能力。
3.学生原有的生活经验
每名学生在来到学校学习的同时,也带来了各自不同的生活经历和不同观点、看法。(我们学校学生为三——六年级)这种已有的经历、经验和对待社会的观点,对于即将进行的课堂学习生活将产生影响。
我们可以从学生原有的生活、学习经验出发,既把知识讲清楚,又不至于加大学生学习的难度,使学生易理解,易接受。
4.学生的身心特征
不同年龄阶段的学生,心理各有其特点。教师应根据不同的教育对象,选择不同的教育方法,也就是因材施教。小学生正处在一个身心发展的阶段,有较强的自尊心、自信心和独立思考问题的能力,有充沛的精力和较强的求知欲,但遇困难又易灰心丧气,辨别是非能力较差,易受不良习气的影响,因此,对小学生既要尊重又要加强教育,严格要求。教师要保护他们进取的自信心,否则会逐渐失去对英语学习的兴趣,因而教师在进行教学设计时,注意考虑不同层次的学生身心特点,充分尊重每一个同学。
5.学生的情感因素
情感因素,是教学设计环节中一个重要成分。情感因素是伴随着知识经验的掌握、观念的形成以及自身智力的成长而发展起来的,它对外部智力的形成和创造能力的发展起着决定的作用。教师要鼓励学生好好学习。
把每名学生的具体情况调查清楚,我们的教学就有目标了。
观潮教学设计学情分析篇二
作为一位杰出的老师,常常要写一份优秀的教学设计,借助教学设计可以更好地组织教学活动。那么写教学设计需要注意哪些问题呢?下面是小编收集整理的基于学情分析的教学设计,仅供参考,大家一起来看看吧。
在传统的教师备课观念里,学情分析基本等同于我们经常提到的“备学生”或“了解学生”这个备课环节。这是把学情分析仅仅当做教师在上课前要完成的一项独立任务来看待,这显然是不够的。在本研究中,我们仍然将研究的重点放在课前的学情分析方面,但这并不简单地等同于传统意义上的“备学生”,从学情分析的内涵我们就可以看出它与“备学生”的区别。学情分析的内涵主要包括以下三个方面:
(一)分析学生的起点水平和生活经验
任何学习者在进入新的学习过程时,都会带着其原有的知识、技能和态度等。因此,教师在进行学情分析时必须了解学生原有的知识、技能和态度,即学生的起点水平。对学生起点水平和生活经验的细致分析,是设计适合每个学生学习的教学过程的起点,对学生掌握新知识有直接的影响。
(二)分析学生的学习动机和学习兴趣
学生的学习动机和学习兴趣,直接决定了学生的学习态度。教师在进行学情分析时,不仅要了解学生学习的准备状态,还要紧密结合学生的需要,即把握住学生的学习动机和学习兴趣,有针对性地调整教学内容、教学方法和教学安排等,以更好地激发学生学习兴趣,调动学生学习的积极性。
(三)分析学生的不同数学学习思维路径
学生的认知差异和不同学习风格,会导致思考同一问题时的学习思维路径不同。不同的学生会有不同的学习风格,与此同时,学生的学习风格也会因教师的教学风格、教学策略及课堂教学目标和学习内容的类型不同而有所差异。因此,教师应针对学生的学习风格、认知差异有针对性地选择教学策略,以更加有效地促进学生的发展。
基于对学情分析内涵的研究,我们将从以下几个方面阐述学情分析对于教学设计的重要性,即论述教学设计为什么要基于学情分析之上。
(一)学情分析是了解学生发展起点的基本前提和手段
能否正确把握学生发展的起点状态,决定了一节课的教学设计是否有针对性与适切性。难度过大会使一节课的教学目标难以落实,难以让学生在学习过程中体验到成功的喜悦;难度过小对学生可能没有挑战性,让学生对所学内容丧失兴趣。
(二)学情分析是了解学生学习困难,预见学习重难点的有效途径
在现实教学中,我们常常发现这样的情况:很多教师教案写得很好而教学效果却不佳,很重要的一个原因就是脱离了学生的实际。只按照教学大纲、教材内容确定的教学重点、难点,而忽视了学生的具体情况,自然无法达到、突破教学设计中的重难点。
(三)学情分析是提高教学有效性的前提和保障
教学设计理论主张“为学习设计教学”,强调任何教学活动都要以满足学习者的学习需要为出发点和落脚点,为学习者服务,以教学引导、促进学习者的学习;教学设计必须把学习和学习者作为焦点,以帮助每一个学习者进行有效学习为目的。因此,教师在教学设计中,必须认真分析学生的情况,学情分析不能停留于表象,要通过观察、询问、调查,深入了解学生已经学过并掌握的内容、学生尚缺乏的知识、学生的思维水平、学生的兴趣、学生的动机等。这样才能了解到真正的学情,让教学有的放矢。
学情分析并不是仅仅指教师课前分析,而是把学生在课前、课中和课后的学习情况结合起来分析。学情分析应贯穿于从课前教学设计、课中教学实施到课后教学评价的全过程。
(一)课前学情分析:学生学习起点、学习难点和“预测可能性”的分析
当我们对以下几个方面的情况存在疑问,不清楚应该如何确定时,我们就应该进行课前学情分析了:当我们不确定学生的学习起点在哪儿时;当我们不了解学生的已有经验基础时;当我们无法确定教学的重点或难点时;当我们不清楚学生的思维路径,无法确定学生思维的难点在哪里时。
学生起点能力是指学生在学习新内容之前原有知识和技能等方面的准备水平。学生的学习起点可以分为逻辑起点和现实起点。学习的逻辑起点是指学生按照教材、文本、课标的规定,应该具有的知识、能力基础。学习的现实起点是指学生在多种学习资源的共同作用下,已实际具有的知识能力基础、情感态度基础、个体经验等。把握学习的现实起点,可以使教学更有针对性,免除或减少无效劳动,有效克服教学中的浅层性。学生的学习起点还可以分为大众起点与个体起点。学生是处在社会环境中的活生生的人,由于个体的差异和学习资源的多样性,学生的学习起点也就各不相同。如北京版教材三年级下册“长方形和正方形的面积”一课,无论是从教材还是从课标中,我们都不难发现这节课的重点就是让学生掌握如何计算长方形和正方形的面积。从课前学情分析中发现,很多学生都已经知道了长方形的面积可以用长乘宽来计算。但是追问“为什么”,学生却说不出所以然了。在这种情况下,该如何确定本节课的教学重点呢?显然,应是计算公式的由来,而不是计算公式的记忆。于是本节课的重点应放在让学生用单位面积的正方形(1平方厘米)去测量长方形的面积上。在小组合作测量4个不同大小的长方形的面积之后,学生总结出了长方形的面积=长×宽。通过这节课的学习,之前不知道长方形面积如何计算的学生知道了长方形的面积如何计算;已经知道长方形面积如何计算的学生,现在明白了为什么长方形的面积等于长乘宽。可见,由于教师进行了充足的学情分析,确定了合理的教学重点,不同基础的学生都有了不同的收获。
(二)课中学情分析:对学生学习状态的实时或延时分析
课堂教学的对象是学生,每个学生都是完整的、鲜活的个体,教学中学生的行为不可能完全按照教师的预设来进行。因此,真正的学情源自于课堂,最有效的学情分析应是对课堂教学的高度关注。教师必须重视在课堂教学的过程中随时进行学情分析,一方面,要通过认真的观察和倾听,及时了解学生的所思、所为;另一方面,要密切关注学生的学习状态,准确了解学生的体会和感受,并从有利于学生全面发展的实际需要出发,有效开发和利用课堂教学中的生成性资源。对于在课堂教学过程中不能进行实时分析的情况,可以在课下通过对学生纸质作品的分析结合访谈等方法,进行深入的`学情分析。
(三)课后学情分析:对学生学习结果的反思分析,通过改进提升教学设计的有效性
经历过课堂教学之后,教师对学生的学习状况一定有了更加全面、深刻的思考,这些都是学情分析的宝贵资源。另外,学生课后的练习情况也是进行学情分析的重要依据,从学生完成练习的质量,既可以看出学生的接受能力和课堂学习的效果,也可以看出学生的学习态度和学习习惯,对确定学生再学习的起点具有至关重要的作用。
如在“平移”一课第一次授课完毕之后,我进行了深刻的反思。首先发现在前测中对学情的分析是不足的。前测题目中并没有涉及学生在方格中对“点”和“图”平移的掌握情况。通过重新前测发现,学生的问题在于对“对应点”的感受不够深刻。于是在第二次教学设计中,做了如下修改:在进行“点”的平移之后,加入了“线段”的平移,并且是一条水平线段进行左右平移。这时学生发现,要正确描述线段进行了怎样的平移,必须找到一组正确的对应点。在教具上,我把两条线段左端的端点用黄色彩纸进行包裹,右端的端点用粉色彩纸进行包裹。授课中我发现,学生在这个问题的回答上迅速分化为两个阵营:一部分同学是看了两条线段之间的空格数;另一部分同学注意到了相同颜色的端点才是一组正确的对应点,才是线段上的同一个点平移前和平移后的位置。因此,通过辩论,在“平移线段”这个环节,学生已经很好地攻破了找对应点这个难点。在接下来描述三角形的平移和在方格纸中画出平移后的三角形时,学生很容易将在图形上找对应点这个方法迁移运用,成功攻破了在第一次授课过程中出现的问题,也成功攻克了学习中遇到的难题,提高了教学的有效性和学生学习的有效性。
观潮教学设计学情分析篇三
本次月考,语文试卷从基础知识、阅读、作文等方面对学生的知识和能力进行较全面的检测。
一、具体分析
第一部分:基础知识。
1、第一、三题。学生对于拼音,词语知识掌握准确,相对来说做的要好些。
2、第五按要求写句子。部分学生出错,基础知识不扎实,改写转述句没有理解题意,对句子改写掌握得不牢固;修改病句一题有一部分学生改变了原意,做的不好。
第二部分:阅读积累和运用
1、第七题口语表达,有一部分同学出错,主要是不理解题意,制定班级公约,我们班其实是专门抽出了两节课让学生讨论、制定,但部分学生没有从卫生、纪律、学习方面做答。
2、课外阅读,学生普遍存在不认真阅读短文,答非所问。
第三部分:写作
从阅卷情况来看,好的方面大致有以下几点:一是能写出自己的心爱之物,并表达出自己的赞美和喜爱之情;二是内容突出了中心,结构比较完整。但学生在考场作文中反应出来的一些问题也不容忽视,学生的写作技巧欠缺,有的作文层次不清,语言颠三倒四;三是个别学生书写不规范,字迹潦草,错别字较多。
二、具体措施
1、坚持不懈、持之以恒抓写字教学,力争使每个学生字迹整洁、工整、美观。尤其注重间架结构的指导。
2、多阅读,适当做读书笔记和批注,提高学生的理解能力。
3、加大口语、写作训练,提高学生的口语表达和写作能力。
4、加强训练学生的答题技巧和速度,严格要求,改掉潦草、马虎的毛病,尽量减少学生的笔下错误。
观潮教学设计学情分析篇四
《画杨桃》一文是对学生进行思想教育的好教材。我在教学中把握从“实际出发,实事求是”这一主题,对学生进行思想教育。
一、理出主线。
第一自然段讲父亲叮嘱的话“你看见一件东西,是什么样的,就画成什么样的,就画成什么样”;而最后一自然段第一句话又讲“老师的话同父亲讲得那么相似”。我就抓住一学生的好奇心,让学生粗读文章,老师到底说了什么呢?这样,就理出了贯穿全文的主线,深入分析理解下文就有了凭借。
二、利用生动有趣的故事情节,激发学生细读文章的兴趣。
教学时,我把杨桃放在讲台上,让学生从前排靠边的座位实际观察一下,使学生增加感性认识,加深对课文的理解,并激发阅读与思考的兴趣。
三、让学生自己勾画感受深的句子,提示出“从实际出发,实事求是”的主题思想。
这一环节是教学关键,是文道结合的主渠道和立足点。我先利用教师和同学们态度的对比,教师神情的变化,铺设出一个吸引人的悬念。再引导学生抓住表现教师态度的关键词“走到”、“审视”,教师这样做本身就是“从实际出发”,这样,重视了文字的训练过程。接着,为了联系学生思维,让学生逐步理解教师说的话。教学中,我分步设计了“老师是怎样做的?”“老师说的话和他的做法一样吗?”这两个问题使学生很自然地理解老师说的话。老师说的话正揭示了文章的主题“从实际出发,实事求是”。最后,运用清晰,节奏鲜明的语言做小结,起到了画龙点睛的作用。开头理出主线时提出的问题“教师和父亲的话为什么那么相似?”学生这时就会很快答出,因为他们的话都反映了一个共同的主题“从实际出发,实事求是”。我紧扣主题加以拓展。因为,只讲画画,不可能是“一生受用”,而话中的“从实际出发、实事求是“的含义确实是一生受用的。“从实际出发,实事求是”的一个重要方面是对自己。文中的“我们应该相信自己的眼睛“就是对自己而言。不仅是要相信自己的眼力,更要相信自己的能力,要树立自信心。一切从实际出发,实事求是,亲自参加实践活动,才能获取“一生受用“的“教诲”,使主题得到进一步升华。
观潮教学设计学情分析篇五
教学目标:
1.在音乐活动中了解大海,感受大海的音乐形象,丰富音乐表现力,体验人们热爱大海、热爱故乡、热爱祖国、热爱生活的情感。
2.能用优美、连贯、深情的声音演唱歌曲《大海啊,故乡》,分析作品中的音乐要素,了解歌曲中出现的典型节奏,体会并表现出歌曲所蕴涵的情感。
一.导入
1.师:你听这是什么声音?(播放海浪声音)
2.出示有关大海的图片及音乐
3.师:大海美吗?请同学们用一些形容词或成语来形容大海?
生答:排山倒海,一望无际,汹涌澎湃,宽广无垠,温柔恬静平静等等。
4.师:同学们刚才都回答的很好,今天就学习一首有关大海的歌大海啊故乡。
二.新课教学
1初听音乐:播放歌曲《大海啊,故乡》初步感受歌曲
教师:歌曲抒发了怎样的情感?歌中所展现的大海带给你怎样的印象?
2.介绍作品背景:大海啊故乡是王立平词曲,作于1983年此曲是电影大海在呼唤的主题歌,作品以“小时侯妈妈对我讲”开始,通过对故乡,对大海如叙家常的深情描述,表达了主人翁对大海的故乡和母亲深挚的热爱之情。
3.作者简介。
王立平(1941年—)生于吉林省长春市。曾参加大型纪录片《周恩来总理永垂不朽》作曲。主要音乐作品还有:《红楼梦》(电视连续剧),话剧音乐《未来在召唤》,科学幻想广播剧《绿色克隆马》,电影故事片《带手铐的旅客》、《少林寺》《大海在呼唤》、《李大钊》等音乐。其中很多歌曲如《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的歌》等广为流传。他的作品题材广泛,格调清新,旋律优美,配器精巧,表现手法丰富,富有浓厚的民族风格和个人特色。
4.节奏练习
__×|____|×﹣|
5.学唱歌曲
(1)请学生跟音乐,用lu音哼曲旋律
(2)请学生跟音乐唱歌词
(4)歌曲处理
师问:“大海啊故乡”重复了多次,在情感的发展上每次的重复有何不同?是否多余?(讨论回答)
(“大海啊故乡”重复了多次,不但没有感到啰嗦,恰恰相反,每一次重复感情就更进一步,从亲却倾诉——抒发情怀——情感升华——怀恋之情,这样的情感线,也仿佛是大海的波澜。从旋律的起伏到情感的发展,歌词的完美使我们更真切感受到大海的宽广汹涌,从而更好的表现出对祖国对故乡的深情。)
(5)师问:这首歌该用怎样的情绪来演唱?(讨论回答)
师补答:用轻柔连贯的声音,有感情的演___曲。(要注意节拍的重音,随着音乐情绪的发展,表达出高潮乐句情绪。
6.聆听不同版本的《大海啊,故乡》
黑鸭子版及俄语版
三.教学拓展
1.电子音乐:
即电子合成音乐,指运用电子方法产生和修饰的音乐。近年来电子音乐作品由早期的“磁带合成的音乐”逐渐过渡到“现场演奏的电子音乐”。
2.电声乐队指以电子乐器为主组成的乐队。目前比较多见的电声乐队有以下两类:
第一类:主要由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。有时还加一个电子钢琴。
第二类:以电声乐队为基础,或者加进铜管乐,或者加进弦乐器,或者加进民族乐器。
四.小结
今天这节课我们欣赏了大海的壮阔,感受了电声的魅力,同时还学习运用了其他学科的知识,真正体现了音乐与其他学科的综合,希望这一段美好的时光,能带给你无限的快乐。
作业:
试为《大海啊,故乡》的前奏配上电声乐队,并感受其独特的魅力。
课时:第一课时
课型:教唱课
教学目标:
学习歌曲的正确演唱,能够自信地、有感情地演唱歌曲《大海啊故乡》,并用圆润、流畅的歌声表达热爱大海、热爱家乡的感情。初步了解电声乐队,激发学生对电声音乐的兴趣。
教学重点:
歌曲《大海啊故乡》的演唱。歌曲中延长的处理。教学难点;
歌曲《大海啊故乡》各段落情感的处理,激发学生对大海、对母亲、对祖国的热爱。
教具:
多媒体课件、琵琶
教学过程:
导入1、教师:诗人说:“大海就是一首诗。”画家说:“大海就是一副画。”音乐家说:“大海就是一首歌。”我说:“大海就是美的化身。”今天,老师就带着同学们吹吹海风,欣赏海的美景,听听海的歌唱。
(教师播放幻灯片,已经《大海啊故乡》琵琶伴奏版本,教师演奏)
学生回答:…………..
教师总结:这首好听的歌曲叫《大海啊故乡》,今天我们就来欣赏它,歌唱它。(教师引出本课主题)
新课教学1、作品背景简介
《大海啊,故乡》是反映海员生活的电影片《大海的呼唤》的主题歌,表现了主人公对大海、故乡和母亲深挚的感情。二十世纪80年代初的影片普遍有着一种经历十年动乱后向往新生活并愿意为祖国奉献青春的积极向上精神,这首歌曲也寄寓了作者对祖国的美好祝愿。
2、作者简介
王立平(1941—)。作曲家。吉林长春人。1954年入中央音乐学院少年班,1960年入作曲系本科。1973年先在中央新闻纪录电影制片厂,后在北京电影乐团任团长,并专职作曲。曾参加大型纪录片《周恩来总理永垂不朽》作曲。电视片《哈尔滨的夏天》中的两首插曲《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的歌》被选为群众最喜爱的广播歌曲,前者又在文化部、中国音乐家协会举办的全国优秀群众歌曲评奖中获奖。他的作品题材广泛,格调清新,旋律优美,配器精巧,表现手法丰富,具有浓厚的民族风格和个人特色。
3、作品分析
名称演唱形式情绪主题思想特点
(1)、3/4的节奏、强弱、指挥图示
(2)、4/4的节奏、强弱、指挥图示
5、找出歌曲的典型节奏型
6、歌曲教学
(1)、跟钢琴学唱歌谱。
(2)、用“lu”来模唱歌曲的旋律。
(3)、朗读歌词,填入歌词
(4)、寻找换气口
(5)、各种形式演唱(根据学生情况)可选择独唱、齐唱、合唱
(6)、教师:音乐是无国界的,民族的就是世界的,那么我们用英语来演唱一下歌曲
教师朗读英文版歌词,学生跟读,填入歌词。
(7)、教师:我们生活在多彩的世界中,但是也有人生活在无声的世界里,我们怎样才能将这么好听的歌曲唱给他们听呢?(手语)接下来,老师教大家手语版的《大海啊故乡》。
教师结合歌曲教手语,学生跟练。
三、课堂延伸
1、教师:我们刚才听到的音乐包括伴奏都是在电声乐队演奏的,很动听。接下来,老师就带同学们认识一下电声音乐。
2、电声音乐
(1)、“电声音乐”(electronwavemusic),其英文原意是“电子波音乐”,包括有以下两种含义:其一,“电声音乐”是“直接原声音乐”(人耳不经任何电子技术处理的声音),经一系列电声技术处理过的音乐。其二,是专指用“电子乐器”(electronicmusicalinstrument),“电子计算机”midi音乐多媒体所制作的“电子计算机音乐”(electroniccomputermusic)。现今习惯于把二者混为一体,这是误解。
(2)、电声乐队
电声乐队指由电子乐器为主组成的乐队。电子乐器指运用电子元件产生和修饰音响的乐器。包括一般电子乐器和电子音响合成器。目前比较多见的电声乐队有以下两类:一、主要由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。有时还加一个电子钢琴。二、以电声乐队为基础,或者加进铜管乐,如萨克斯、小号、长号,或者加进弦乐器,如小提琴、大提琴,或者加进民族乐曲,如二胡、笛子、古筝等。近年来电声乐队的发展、变化很快,新的乐器和演奏形式不断涌现。
3、作品分析
请同学听3段电声音乐,将出名称:《大海啊故乡》、《机器猫》、《快乐大本营》
总结:电声音乐原来就在我们身边,无处不在,现在我们听到的多数音乐都是电声乐队演奏的。
4、课堂练习
为《大海啊故乡》的前奏配上电声乐队的打击乐。
四、课外延伸
音乐制作软件的介绍
cakewalk音乐制作软件
作曲大师tt作曲家
五、课堂小结
今天我们学唱了《大海啊故乡》这首歌曲,了解了3/4、4/4的特点,同学们也能很正确的有感情演唱,表现很好。同时我们还认识了电声乐队以及和他们的作品,下节课我们会更加详细的了解电声乐队,走进雅尼的《夜莺》和他的电声世界。让我们在夜莺的歌声中告别大海,走出音乐教室。
观潮教学设计学情分析篇六
一般说来,教后反思(再备课)可着重从以下三个方面进行:
(一)反思课堂中问题情境设计的趣味性、典型性与层次性
课堂教学中启迪学生思维、培养学生能力是在一个接一个的问题情境和问题解决中实现的。为了使学生积极地进入思维状态并能获得成果,所设计的问题必须是典型的、有趣的和具有层次性的,要符合学生的“最近发展区”,而这些在经历了教学实践后,当然就有了更深的体会和更好的改进。此时,再反思和进行教案的改进,就变得更有针对性。
(二)反思解题方法、解题结果、问题延伸与突发问题的处理
教学时,在问题的解决过程中,学生往往会迸发出许多思维的火花--新颖的观点、巧妙的构思、多样的解法、问题的延伸,也会产生一些认识上的错误,这些往往又是教师始料不及的突发性问题。教师在课堂上要珍惜、利用这些思维的火花及认识的错误,因势利导加以探究,教后更应从科学性、严谨性与学科的意义等方面去反思、审视它们,分析学生思维的火花及认识错误形成的原因,总结因势利导的优化方法和处理突发发现问题的灵活技巧,然后加以-§整理记录(再备课),使以后的教学胸有成竹。
(三)反思教学方法和师生情感交流方式是否合理、得当
“教学有法,但无定法”。一节课的成功与否,首先取决于本课的教法设计和实施,也取决于师生情感交流是否顺畅得当。对某一教学内容,教师采用哪种方法更合适有效--是启发讲授还是激励探讨,是讲练结合还是指导自学,是实验演示还是实验操作……采用的教法能否激发学生的求知欲望和参与兴趣,能否调动学生的学习积极性和主动性,是否有利于学生的知识掌握和能力发展,是否有利于师生的情感交流,是否体现了以人为本、以学为主的新课程精神,这些在教后反思中也会得到较为清楚的回答。这样,教师便能总结成功因素,分析失败原因,坚持优良的或改进、改换不当的教法和情感交流方式。
通过教学反思,教师可以将学会教学与学会学习结合起来,努力提高自己教学方式的可行性和合理性,可以取得理想的教学效果。
教后记是活页教案中很不起眼的一小块,写好教后记首先是教师责任心的具体表现,是教师课堂教学自我反馈的一种好形式。
教后记其实就是教师在教完课后,对教学预案设计和实施过程进行回顾,总结和反思,将经验、教训等记录下来,作为改进教学的依据和提炼教育科研课题的资料。它是对已完成教案的完善和补充,是课堂教学的总结和升华,对提高课堂教学质量,提升教师的教学业务水平,有着很重要的促进作用,教师(特别是新教师)必须重视并及时写好教后记。
教后记的内容主要包括内容:
(一)记成功做法
即将教学过程中达到预先设想目的取得良好教学效果的做法,如将形象贴切的比喻,巧妙的导入新课,留有悬念的结束语,激发学生思维的提问等记录下来。有时这可能仅仅是一句话,但它对今后的教学将提供最直接的参考。如教师讲“遗传”第一节时,以一个问题结尾:一对夫妇,男的是单眼皮、小眼睛,女的是双眼皮、大眼睛,假如他们生了一个孩子,孩子应是什么样的眼睛?每当此时,学生的思维就异常活跃,七嘴八舌地开始争论,表现出极大的兴趣。这个结尾被任课教师记录下来,并应用到以后的教学实践当中,深受学生的欢迎。
(二)记失败之处
记失败之处就是将处理不当的教学重点、难点,安排不妥的教学内容,方法陈旧、演示失败、指导不力、知识性的错误,教案与实际教学脱节,以及当堂没有处理好的学生的问题等等记录下来,使之成为以后教学应吸取的教训。
其实,教学是遗憾的艺术,即使最成功的教学过程,也难免有疏漏失误之处,把这些“败笔”记录下来,认真反思,仔细查找根源,寻求对策,以免重犯,教学必然日臻完善。
(三)记教学机智
就是把授课过程中偶然出现的灵感或解决问题的方法记下来,供以后参考。课堂教学中常会有这样的情况,当学生对某一问题产生错误认识时,若教师总是简单地予以否定,则难以令学生信服,甚至会产生逆反心理。这时如果顺着学生错误的思路,诱导学生自己导出错误结论,学生就会迷途知返。
(四)记学生问题
记教学过程中学生的迷惑点,作业中暴露的欠缺点及在考试中出现的失分点,并力争在短时期内有针对性地进行补救。教师要善于观察和捕捉学生的反馈信息,在上完一节课之后应及时与学生进行交流,倾听学生对教学的意见和建议,及时记录下来,这对于改进教学是非常必要的。
(五)记学生见解
即把学生“智慧的火花”(如独到的见解,好的思路)记下来,为今后教学补充新鲜血液。对于一些错误见解,只要它存在普遍性,当堂剖析也会收到良好的教学效果。
观潮教学设计学情分析篇七
感觉到了几个亮点,简单做个记录。
一、对比中理解。
老师的态度前后对比、学生的态度前后对比,老师与父亲的语言对比,在对比中感悟“是什么样,就画什么样”,并不像说起来那么容易,必须像课文中父亲和老师说的那样“不要想当然”,“要相信自己的眼睛”,也必须像文中的“我”那样认认真真地看,老老实实地画“。这些道理,经过对比、读书、思考与实践体验的结合。学生理解较深,学习效果很好。
二、质疑在先,引导读中思
这篇课文泡泡问题设计的目的就是引导学生如何边读边思考,如何提问题,提出什么样的问题,怎样围绕课文提出更有价值的问题。杨倩的一个问题“学生后来为什么吞吞吐吐的说话”打开了教学的思路,顺着学生的疑问抓住课文里很特殊的两组句子(“不像!”“像五角星!”和“不……像。”“像……五……五角星。”)比较后再来引导学生通过填空补充提示语,鼓励学生个性化朗读。
这是一处前后态度的对比,继而引发老师的态度对比,在充分理解老师和同学态度变化后,理解文本、感悟文本。
三、渗透习作,总结升华。
父亲与老师的话进行对比发下,这些话都说明了一个道理,学生轻而易举地发现道理,“其道理仅适用于画画吗?你是从哪里读出来的?”这一问让学生明白作者写这篇文章的目的所在。
让学生行在先,顺着学生的思路来教学,对教师的要求很高,我正在努力中,不断积累自己的经验和文本的解读能力。
观潮教学设计学情分析篇八
1、巩固7个生字,掌握“有——无”“远——近”等反义词。
2、能用自己的话说出诗的意思,并猜出谜底。
3、会正确朗读、背诵课文。
山水画一幅,小鸟。
一、谈话揭题。
1、以前我们学过谜语吗?背背看,对,背的是谜面,那谜底是什么?
2、今天我们再来学一首谜语诗,诗的名字叫“画”(板书)。
3、出示画。
二、导入 新课。
1、师:老师这儿也有一张画,是一张我们中国传统的山水画。
2、指导观察画、理解诗的前两句。
(2)为什么这儿山的颜色站得很远都看得清呢?(因为这是“画”)
(3)听山上流水的声音,仔细听。
(4)如果到九溪去玩,水的声音听得到吗?水声音是怎么样的,学学看。
(5)看,这儿的水从那么高的山上流下来,声音是很大的,可我们都听不见,为什么呢?(因为那是画!)
三、朗读指导。
1、这两句诗里,有两对意思相反的词,请每一个小朋友都找一找,用笔把它们圈出来,指名回答。
2、看,听,都是可以做出动作来的。
山和水,都在大自然中找得到。
3、古代的诗人很讲究用词的,看上下句,有一对反义词,动词对动词,名词对名词,多整齐。
4、看手势,朗读。
(手势打高,语调升高,手势打低,语调放轻,把诗的美念出来。)远看/山有色,近听/水无声。
四、指导观察、理解诗后两句。
1、现在是什么季节?春天开什么花?
2、春天来了,桃花还开吗?秋天,桃花、迎春花还在不在?冬天呢?
3、那为什么这儿春天过去了,桃花还是开着呢?(是画!)
4、出示小鸟。
(1)这里有只小鸟,你用手扇扇它,小鸟怎么啦?
(2)害怕了,你用一个字来说是什么?
(3)“惊”就是心里害怕了,所以是竖心旁,左边一个北京的“京”,左义右声,这样的字,被称为什么字?(形声字)。
(4)请一位学生走至画前)请你用手扇扇,小鸟惊吗?为什么不惊?
(5)请在这两句诗里圈出反义词。指名回答。
5、朗读指导。
(1)古代的诗很讲究用词,这后两句诗也不例外,名词对名词,春去花还在,人来鸟不惊。
(2)看手势朗读后两句。
(手势移动长,语调加长,手势起伏加大,语调快。)
(3)朗读全文。
(4)背诵全文。
五、小结。
这首诗的谜底是什么呢?(画)诗抓住了画上山水花鸟的特点,写得很美,也写得很整齐。
六、写字指导、讲评。
重点:色、声、无、惊。
观潮教学设计学情分析篇九
通过教学,使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点,从而丰富学生的雕塑艺术知识,提高审美能力,增强民族自豪感和爱国主义情感。
教学重点: 彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。
教学时间:1课时教具准备:课本、录象带、多媒体课件。
教学过程: 一.组织教学: (常规) 二.讲授新课: (出示课题,开始使用课件)
1. 什么是彩塑?以黏土加上纤维物、河沙、水,揉合成的胶泥为材质,在木制的骨架上进行形体塑造,阴干后填缝、打磨,再着色描绘的作品称彩塑。
2.彩塑的分类: 由摆放位置与使用范围可分四类,即:石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
3.典型彩塑作品介绍
之路”上一颗灿烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国,张骞出使西域、玄奘西行取经,也经过这里。敦煌境内有两座山,两山之间有一小片绿州。据唐代记载,前秦建元二年,有位名叫乐撙的和尚,经过长途跋涉看到这一小片绿州,正当他疲乏又无处投宿之时,只见对面的三危山出现了奇景:山峰发出灿烂金光,如千佛之状,乐撙和尚立即感到这是块圣地,便顶礼膜拜,并立誓在此造窟,凿石供佛,遂成为莫高窟的创始人。 敦煌莫高窟壁画最多、最长,在492个洞窟中,计有壁画125000多平方米,如果这些壁画全部展开延伸,长度可达25公里。另有彩塑2400余身,其艺术精品之多,名列我国石窟首位。 敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成部分,它是在我国数千年雕塑艺术传统的基础上,吸收和融汇了外来艺术,从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。 现存的2000多身彩塑,无不闪烁着古代劳动人民的聪明才智。古代工匠们以纯熟的技巧、高度的概括能力和丰富的想象力,把泥塑和彩绘巧妙地结合起来,塑造了许多造型优美、神态生动的艺术形象,为研究我国的雕塑艺术和继承民族艺术遗产,提供了重要的实物资料。 教材中介绍的《迦叶、菩萨、力士像》和《供养萨》,以佛教内容为题材,其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态,无一不说明是盛唐时期彩塑的精品。
(2)辽代华严寺彩塑的主要特点 辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实,又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。
(3)宋代彩塑的主要艺术特征 以真人为依据,真实自然,具备凡人气质,缩短了人与神的距离。 《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像,这些塑像造型生动、姿态自然,尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度,服饰美观大方,衣纹明快流畅。一个个性格鲜明,表情自然。加之高度与真人相仿,更显得栩栩如生。在技巧上,工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系,手法纯熟,有高度的艺术表现力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品,在美术史上占有重要的地位。
(4)明代彩塑 在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上,有成百上千的壁塑,是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子参观音》即是其墙壁上的一组雕像,风格独特,形象生动,富有浓郁的民族特点,是该寺彩塑的精华。 观音,是佛教中的菩萨之一,佛经中称其能解救苦 难众生。这组是明代的作品,塑、绘技艺高超,形象带有安祥和蔼的情味,具有浓厚的生活气息,达到了“传神”的意境。
情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体,充分发挥物质的媒介功能,色彩丰富,刻画细腻,集多种风格技法于一身,其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”,转化成适应民间喜好的“雅中带俗”,因而其作品具有现实性、世俗性和艺术性。 《渔樵问答》这组彩塑,是一组典型的带有民俗、民风气息的作品,描绘劳动者的平凡生活,表现普通人的内心感情。劳动者的淳朴、乐观、善良、诚恳表现得惟妙惟肖。
通过对以上典型作品的欣赏,同学们对各个时期的彩塑有了初步的认识。从内容题材及表现形式看,它们有什么不同?请大家思考、讨论。
4.放映录象。
观潮教学设计学情分析篇十
教学目的:
1. 认读本课的11个生字,会写8个生字。
2. 正确、流利、有感情地朗读课文。
3. 仿照课文,写一首小诗。
第一课时
教学过程:
一、谜语引入
二、初读感知 自主识字
1. 自由读课文,注意读准生字的读音
2. 小组合作交流生字并检查
3. 全班交流识字中遇到的困难和识记生字的好办法,点拨多音字“藏”
4. 多种形式读生字
5、指名朗读课文,为文中两幅图取名字。
三、巩固识字
1.争与蜡笔交朋友:全部读对,得一张蜡笔激励卡。
2.游戏:给字宝宝照相。要求认读会写的字。
3.指导书写:重点指导“盒”“宝”“永”“底”的书写,其中“盒”与“宝”要与语文天地的书写结合,还要与“金钥匙”的写法介绍结合起来。
(2)其它生字学生用自己喜欢、习惯的方式进行识记。
四、学习诗歌第一小节
(一)4人小组选择友情提示的一项或几项来完成
a说一说:丁丁用彩笔画了什么,那表示什么景物?
b画一画:用简单图形把板书补充完整
c读一读:怎么读才能把你喜欢的句子读好听
(二)小组汇报按上面的提示汇报,相机指导朗读。
(相机理解“连绵起伏”,图片展示。
相机理解电视塔。问你为什么把电视塔画得这么高呀?
教师出示图片电视塔:电视塔给了你什么感受呢?)
(三)总结第一小节:
1、齐读:我有一盒彩笔,我用它画美丽的今天。
2、丁丁说读法: 每次读这一小节,我总喜欢边读边想象那些美丽的景色边读,读着读着,我仿佛就在美丽的景色中游玩,是多么的陶醉啊。
3学生出主意、提建议:怎么读才能把第一小节读好?
4学生用自己喜欢的方式为课件配音。
第二课时(阅读教学比赛教学设计)
设计说明:
罗杰斯曾说过:“在教学过程中,只有让学生处在一种无拘无束,自由畅达的空间,他们才会尽情地‘自由参与’与‘自由表达’,其形象思维能力和创新人格才得以培养”。基于此,本课的设计努力将课堂还给学生,给学生活动的空间,以满足不同层次学生的需要。拟通过朗读、评读、绘画、想象等方式来感受诗歌的美;基于学生对语文材料的反应往往是多元的,在尊重差异的前提下,珍视学生的个性化体验,拟多次让学生选用自己喜欢的方式来读文,鼓励学生用他们喜爱与擅长的方式予以表达,在学生多层次朗读的前提下,拟通过朗读金钥匙及各种形式的评读让学生感受朗读的魅力。
教学过程:
一、创设情境,出示本课的评价要求:回答精彩,朗读有味道,小组会合作的可获得蜡笔激励卡,若小组四人共能得到4张,就可以到“阅读天地”选择小组喜欢的“太阳”,不同颜色的太阳有不同的小诗。
二、课件出示生字词,复习引入(师再次提醒“藏”有两个读音),并送出教师的第一个理想。
三、检查上节课的作业
1、同桌两人一人画,一人背第一节诗完成得怎么样。
2、说背诵好方法
3、全班选择自己合适的方法来背,并送出教师的第二个理想。
四、学习第二节诗
(一)师根据课件分步展示动画来范读第二节诗。
(二)学生找到喜欢的伙伴把第二节诗读一读。
(三)学生个人汇报:你觉得丁丁的哪个理想最神奇、最有趣?
学生提到哪引导到哪:
a画透明的海洋
1、理解海底宝藏:播放图片。
2、你还知道海底有哪些神奇的东西?
3、学生个人试读、喜欢的站起来读一读……
b画绿色的太阳
1、 说出自己喜欢这个理想的理由。
2、 比赛读、评读
c画结满面包的树
1、理解饥荒(出示难民图片),相机提问:看完图片你有什么感受?
2、挑战读、评读
d画长翅膀的小朋友
1、倘若你有翅膀,你会飞向哪儿去干什么?
2、同桌读、评读
(四)为怎么读好第二小节提建议,出主意。
1.丁丁朗读金钥匙
2学生说
3学生按自己喜欢的读与背。
五.拓展活动:
同学们如果你有一盒彩笔,你想描绘出怎样的今天和明天呢?请选择自己喜欢的一个主题:美丽的今天或 明天的理想画一画:你想为画补充点什么?然后下面的句式编一编。
画 或 我画
那是 为了
(一)学生画与编
(二)学生作品展示
(三)出示教师的四个理想
五.选择性作业(选择其中的一项或几项来完成)
1.选择合适的音乐背诵课文,让听的人能感受到图画的美。(一张蜡笔激励卡)
2.你喜欢用彩笔画什么,仿照课文写一写诗,再为小诗画插图。(两张蜡笔激励卡)
3.为自己写的小诗找到合适的歌曲,套词进去唱一唱。(三张蜡笔激励卡)
六.拓展阅读(小组四人两节课合起来有4张蜡笔卡片的话,就可以到“阅读天地”换一张太阳小诗。)
观潮教学设计学情分析篇十一
教学目的:
通过教学,使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点,从而丰富学生的雕塑艺术知识,提高审美能力,增强民族自豪感和爱国主义情感。 教学重点:
彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。
教学时间:1课时
教具准备:课本、录象带、多媒体课件。
教学过程:
(常规)
(出示课题,开始使用课件)
1.什么是彩塑
以黏土加上纤维物、河沙、水,揉合成的胶泥为材质,在木制的骨架上进行形体塑造,阴干后填缝、打磨,再着色描绘的作品称彩塑。
2.彩塑的分类:
由摆放位置与使用范围可分四类,即:石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
3.典型彩塑作品介绍
(1)敦煌石窟彩塑:
敦煌包括莫高窟(千佛洞),西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。
敦煌,远在二千一百年前的汉武帝时代,就是我国与西域往来的门户,也是“丝绸之路”上
一颗灿烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国,张骞出使西域、玄奘西行取经,也经过这里。敦煌境内有两座山,两山之间有一小片绿州。据唐代记载,前秦建元二年,有位名叫乐撙的和尚,经过长途跋涉看到这一小片绿州,正当他疲乏又无处投宿之时,只见对面的三危山出现了奇景:山峰发出灿烂金光,如千佛之状,乐撙和尚立即感到这是块圣地,便顶礼膜拜,并立誓在此造窟,凿石供佛,遂成为莫高窟的创始人。
敦煌莫高窟壁画最多、最长,在492个洞窟中,计有壁画125000多平方米,如果这些壁画全部展开延伸,长度可达25公里。另有彩塑2400余身,其艺术精品之多,名列我国石窟首位。
敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成部分,它是在我国数千年雕塑艺术传统的基础上,吸收和融汇了外来艺术,从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。 现存的2000多身彩塑,无不闪烁着古代劳动人民的聪明才智。古代工匠们以纯熟的技巧、高度的概括能力和丰富的想象力,把泥塑和彩绘巧妙地结合起来,塑造了许多造型优美、神态生动的艺术形象,为研究我国的雕塑艺术和继承民族艺术遗产,提供了重要的实物资料。
教材中介绍的《迦叶、菩萨、力士像》和《供养萨》,以佛教内容为题材,其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态,无一不说明是盛唐时期彩塑的精品。
(2)辽代华严寺彩塑的主要特点
辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实,又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。
(3)宋代彩塑的主要艺术特征
以真人为依据,真实自然,具备凡人气质,缩短了人与神的距离。
《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像,这些塑像造型生动、姿态自然,尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度,服饰美观大方,衣纹明快流畅。一个个性格鲜明,表情自然。加之高度与真人相仿,更显得栩栩如生。在技巧上,工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系,手法纯熟,有高度的艺术表现力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品,在美术史上占有重要的地位。
(4)明代彩塑
在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上,有成百上千的'壁塑,是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子参观音》即是其墙壁上的一组雕像,风格独特,形象生动,富有浓郁的民族特点,是该寺彩塑的精华。
观音,是佛教中的菩萨之一,佛经中称其能解救苦
难众生。这组是明代的作品,塑、绘技艺高超,形象带有安祥和蔼的情味,具有浓厚的生活气息,达到了“传神”的意境。
(5)清末“泥人张”的彩塑
“泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于,将雕塑艺术功能重新开发,一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨,转向对现实的人世生活的描写,从而扩大了题材范围。
“泥人张”的作品,表现出对现实生活的关心和对世俗趣味的认同,开拓了一个平民化和世俗化的于是天地,注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体,充分发挥物质的媒介功能,色彩丰富,刻画细腻,集多种风格技法于一身,其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”,转化成适应民间喜好的“雅中带俗”,因而其作品具有现实性、世俗性和艺术性。
《渔樵问答》这组彩塑,是一组典型的带有民俗、民风气息的作品,描绘劳动者的平凡生活,表现普通人的内心感情。劳动者的淳朴、乐观、善良、诚恳表现得惟妙惟肖。
通过对以上典型作品的欣赏,同学们对各个时期的彩塑有了初步的认识。从内容题材及表现形式看,它们有什么不同?请大家思考、讨论。
4.放映录象。
观潮教学设计学情分析篇十二
作者:王真
小学教学05期
一、学情分析的内涵分析
在传统的教师备课观念里,学情分析基本等同于我们经常提到的“备学生”或“了解学生”这个备课环节.这是把学情分析仅仅当做教师在上课前要完成的一项独立任务来看待,这显然是不够的.在本研究中,我们仍然将研究的重点放在课前的学情分析方面,但这并不简单地等同于传统意义上的“备学生”,从学情分析的内涵我们就可以看出它与“备学生”的区别.学情分析的内涵主要包括以下三个方面:
(一)分析学生的起点水平和生活经验
任何学习者在进入新的学习过程时,都会带着其原有的知识、技能和态度等.因此,教师在进行学情分析时必须了解学生原有的知识、技能和态度,即学生的起点水平.对学生起点水平和生活经验的细致分析,是设计适合每个学生学习的教学过程的起点,对学生掌握新知识有直接的影响.
(二)分析学生的学习动机和学习兴趣
学生的学习动机和学习兴趣,直接决定了学生的学习态度.教师在进行学情分析时,不仅要了解学生学习的准备状态,还要紧密结合学生的需要,即把握住学生的学习动机和学习兴趣,有针对性地调整教学内容、教学方法和教学安排等,以更好地激发学生学习兴趣,调动学生学习的积极性.
(三)分析学生的不同数学学习思维路径
学生的认知差异和不同学习风格,会导致思考同一问题时的学习思维路径不同.不同的学生会有不同的学习风格,与此同时,学生的学习风格也会因教师的教学风格、教学策略及课堂教学目标和学习内容的类型不同而有所差异.因此,教师应针对学生的学习风格、认知差异有针对性地选择教学策略,以更加有效地促进学生的发展.
二、有效的教学设计为何要基于学情分析之上
基于对学情分析内涵的研究,我们将从以下几个方面阐述学情分析对于教学设计的重要性,即论述教学设计为什么要基于学情分析之上.
(一)学情分析是了解学生发展起点的基本前提和手段
能否正确把握学生发展的起点状态,决定了一节课的教学设计是否有针对性与适切性.难度过大会使一节课的教学目标难以落实,难以让学生在学习过程中体验到成功的喜悦;难度过小对学生可能没有挑战性,让学生对所学内容丧失兴趣.
(二)学情分析是了解学生学习困难,预见学习重难点的有效途径
在现实教学中,我们常常发现这样的情况:很多教师教案写得很好而教学效果却不佳,很重要的一个原因就是脱离了学生的实际.只按照教学大纲、教材内容确定的教学重点、难点,而忽视了学生的具体情况,自然无法达到、突破教学设计中的重难点.
(三)学情分析是提高教学有效性的'前提和保障
教学设计理论主张“为学习设计教学”,强调任何教学活动都要以满足学习者的学习需要为出发点和落脚点,为学习者服务,以教学引导、促进学习者的学习;教学设计必须把学习和学习者作为焦点,以帮助每一个学习者进行有效学习为目的.因此,教师在教学设计中,必须认真分析学生的情况,学情分析不能停留于表象,要通过观察、询问、调查,深入了解学生已经学过并掌握的内容、学生尚缺乏的知识、学生的思维水平、学生的兴趣、学生的动机等.这样才能了解到真正的学情,让教学有的放矢.
三、能够提升教学设计有效性的学情分析应当如何实施
学情分析并不是仅仅指教师课前分析,而是把学生在课前、课中和课后的学习情况结合起来分析.学情分析应贯穿于从课前教学设计、课中教学实施到课后教学评价的全过程.
(一)课前学情分析:学生学习起点、学习难点和“预测可能性”的分析
当我们对以下几个方面的情况存在疑问,不清楚应该如何确定时,我们就应该进行课前学情分析了:当我们不确定学生的学习起点在哪儿时;当我们不了解学生的已有经验基础时;当我们无法确定教学的重点或难点时;当我们不清楚学生的思维路径,无法确定学生思维的难点在哪里时.
学生起点能力是指学生在学习新内容之前原有知识和技能等方面的准备水平.学生的学习起点可以分为逻辑起点和现实起点.学习的逻辑起点是指学生按照教材、文本、课标的规定,应该具有的知识、能力基础.学习的现实起点是指学生在多种学习资源的共同作用下,已实际具有的知识能力基础、情感态度基础、个体经验等.把握学习的现实起点,可以使教学更有针对性,免除或减少无效劳动,有效克服教学中的浅层性.学生的学习起点还可以分为大众起点与个体起点.学生是处在社会环境中的活生生的人,由于个体的差异和学习资源的多样性,学生的学习起点也就各不相同.如北京版教材三年级下册“长方形和正方形的面积”一课,无论是从教材还是从课标中,我们都不难发现这节课的重点就是让学生掌握如何计算长方形和正方形的面积.从课前学情分析中发现,很多学生都已经知道了长方形的面积可以用长乘宽来计算.但是追问“为什么”,学生却说不出所以然了.在这种情况下,该如何确定本节课的教学重点呢?显然,应是计算公式的由来,而不是计算公式的记忆.于是本节课的重点应放在让学生用单位面积的正方形(1平方厘米)去测量长方形的面积上.在小组合作测量4个不同大小的长方形的面积之后,学生总结出了长方形的面积=长×宽.通过这节课的学习,之前不知道长方形面积如何计算的学生知道了长方形的面积如何计算;已经知道长方形面积如何计算的学生,现在明白了为什么长方形的面积等于长乘宽.可见,由于教师进行了充足的学情分析,确定了合理的教学重点,不同基础的学生都有了不同的收获.
(二)课中学情分析:对学生学习状态的实时或延时分析
课堂教学的对象是学生,每个学生都是完整的、鲜活的个体,教学中学生的行为不可能完全按照教师的预设来进行.因此,真正的学情源自于课堂,最有效的学情分析应是对课堂教学的高度关注.教师必须重视在课堂教学的过程中随时进行学情分析,一方面,要通过认真的观察和倾听,及时了解学生的所思、所为;另一方面,要密切关注学生的学习状态,准确了解学生的体会和感受,并从有利于学生全面发展的实际需要出发,有效开发和利用课堂教学中的生成性资源.对于在课堂教学过程中不能进行实时分析的情况,可以在课下通过对学生纸质作品的分析结合访谈等方法,进行深入的学情分析.
(三)课后学情分析:对学生学习结果的反思分析,通过改进提升教学设计的有效性
经历过课堂教学之后,教师对学生的学习状况一定有了更加全面、深刻的思考,这些都是学情分析的宝贵资源.另外,学生课后的练习情况也是进行学情分析的重要依据,从学生完成练习的质量,既可以看出学生的接受能力和课堂学习的效果,也可以看出学生的学习态度和学习习惯,对确定学生再学习的起点具有至关重要的作用.
如在“平移”一课第一次授课完毕之后,我进行了深刻的反思.首先发现在前测中对学情的分析是不足的.前测题目中并没有涉及学生在方格中对“点”和“图”平移的掌握情况.通过重新前测发现,学生的问题在于对“对应点”的感受不够深刻.于是在第二次教学设计中,做了如下修改:在进行“点”的平移之后,加入了“线段”的平移,并且是一条水平线段进行左右平移.这时学生发现,要正确描述线段进行了怎样的平移,必须找到一组正确的对应点.在教具上,我把两条线段左端的端点用黄色彩纸进行包裹,右端的端点用粉色彩纸进行包裹.授课中我发现,学生在这个问题的回答上迅速分化为两个阵营:一部分同学是看了两条线段之间的空格数;另一部分同学注意到了相同颜色的端点才是一组正确的对应点,才是线段上的同一个点平移前和平移后的位置.因此,通过辩论,在“平移线段”这个环节,学生已经很好地攻破了找对应点这个难点.在接下来描述三角形的平移和在方格纸中画出平移后的三角形时,学生很容易将在图形上找对应点这个方法迁移运用,成功攻破了在第一次授课过程中出现的问题,也成功攻克了学习中遇到的难题,提高了教学的有效性和学生学习的有效性.
作者介绍:王真,北京市北京小学通州分校.
观潮教学设计学情分析篇十三
(教材:《全日制普通高级中学教科书(必修)美术》全一册——《中国古代雕塑欣赏》第七讲)
二、教学分析
1、学习内容分析
本课程教学属于艺术课程教学的范畴,人文性和综合性是课程教学的基本特征。本课程教学围绕彩塑这一艺术主题展开。本课是知识传授与欣赏融为一体的综合课,主要是对彩塑作较为系统的介绍。本课将以彩塑图片和学生的分析回答为主线,教书的引导讲解为辅,使学生在感受美的同时了解到彩塑的发展及其独特的地位。
为此,本课程的教学应将彩塑的艺术精神、文化内涵和人文价值的主题内涵及其对促进学生艺术能力和人文素养整合发展的教育价值追求作为学习的主题内容,实施生态式艺术教育。
2、教学资源与技术分析
更加理想的教学与教育效果。
3、教学对象分析
本课程的教学对象是高中的学生。他们有了较多的艺术课程的学习经验,初步形成了一定的学习兴趣和学习的主动性。但是,面对艺术新课程的学习,还是需要更好地转变学习的方式,以适应新课程的教学。为此,更需要教师以艺术新课程的艺术教育理念为指导,更深刻地领会和把握艺术新课程的人文性和综合性艺术教育本质内涵和形式特征,切实有效地把学习内容与学生的生活和社会文化活动有机融合在一起,使教学过程真正体现出基础教育课程改革的精神,使教师和学生都真正地走进艺术新课程中去。
三、教学设计的基本理念
艺术课是我国基础教育改革中新设立的一门综合性课程,更是一门人文课程。依据艺术课程标准所倡导的“生态式艺术教育”思想,本课程的教学设计将促进学生的艺术能力和人文素养的整合发展作为设计的基本出发点,即教学设计充分关注学生在艺术的感知与欣赏能力、艺术表现与创造能力、艺术反思与评价能力,以及交流与合作能力、解决问题的能力的发展与完善,关注学生人文意识、人文精神等人的精神与品质的发展与完善。
科学知识的教学组织,围绕着《彩塑》这一艺术主题,引导学生积极地感知、体验、探究学习对象,进行艺术的表现和创造的学习活动,生成相关的知识与能力,并发挥创造性的想象能力,拓展思维的空间。
四、教学目标设计
根据《美术教学大纲》和教材的要求,本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力,使学生了解中国优秀传统文化的思路,确定本课的教学目标为:
通过教学,使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点,从而丰富学生的雕塑艺术知识,提高审美能力,增强民族自豪感和爱国主义情感。
五、教学重点:
彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。
六、教学难点:
主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史,有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
七、教学过程:
(一)组织教学:导入课程
(二)讲授新课:(出示课题,开始使用课件)
1、什么是彩塑
以黏土加上纤维物、河沙、水,揉合成的胶泥为材质,在木制的骨架上进行形体塑造,阴干后填缝、打磨,再着色描绘的作品称彩塑。
2、彩塑的分类:
由摆放位置与使用范围可分四类,即:石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
3、彩塑的艺术特点
彩塑的艺术特点很多,但最突出的有两点:一是塑绘结合,互为一体。它表现为雕塑与绘画的一体结合,雕塑与绘画的局部结合,雕塑与绘画的一壁结合,雕塑与绘画的整窟结合。二是丰富多彩,千姿百态。彩塑表现的宗教佛神,题材局限性很大,几个主要人物屈指可数,例佛、菩萨、弟子、天王、力士。但是古代雕塑大师,凭借丰富的艺术想像力和高超的塑绘技艺,塑造了丰富多彩,千姿百态,神采奕奕,形象逼真的几千身彩塑。既使同一时期的同一人物,也各具不同形神风貌,几乎没有一身完全相同的彩塑。例第439窟迦叶像,头大耳大,弯形连眉,圆眼突球,笑嘴丰张,一手抚胸,一手收腹,像一位可亲可敬的老者。第419窟的迦叶像,方脸大耳,满面皱纹,喜笑露齿,一手捧瓦钵,一手抚前胸,像一位不辞辛苦,游沦四方的化像老和尚。彩塑艺术,是历史的产物,它对于了解古代的政治、思想、文化,研究我国的佛教史、雕塑史、是极宝贵的资料。
观潮教学设计学情分析篇十四
一、 周学习内容:《画》《字与拼音五》《大家都说普通话》
二、 周学习重难点:
1. 生字:认识生字16个,会写13个,学习一个多音字“少”,两个新笔画“撇点”和“竖弯“。
2.积累:(1)复习声母、韵母、整体认读音节。
(2)拼音与汉字相对照,进一步巩固汉语拼音。
(3)背会《画》《 大家都说普通话》。
3.作文:《妈妈,你看》看图讲故事的口头训练
三、 周学科融合:把认识方位和识字相结合,利用插图认识前后左右的方向位置。
四、 周学情分析:本单元以复习拼音为主,在学生学习拼音后,练习拼读音节,继续学习看拼音识字的方法,巩固所学知识,从而培养动口、动脑以及相互合作的能力。
课题《画》 授课时间:周﹍﹍
整 体 设 计 个 性 设 计
教
材
分析 本课有一幅山水画和一首五言谜语诗。画上有山、水、花、鸟,给人鸟语花香、山水相衬的美感。课文扣住“画”这个谜底,抓住画的特征展开描述。图文对照,能使学生有滋有味的循图读文,从而受到美的熏陶。 (独特见解、灵感设计、重点改变、教学点指导过程等)
学法 教师导法 吟诵、情景陶冶、解释等
学生学法 朗读、表演等
学习目标 1.理解目标:感受诗中描绘的景色,懂得这首诗讲的是一幅山水画。
2.积累目标:(1)正确、流利地朗读课文、背诵课文。
(2)知道“远--近”、“有--无”、“来--去”是意思相反的词。
3.生字目标:认识6个生字,会写4个字。
2.细读感悟点:反复诵读,体会感情。
4.拓展延伸点:课外收集谜语,开展猜谜语活动。
板书设计 画
远看山有色,
近听水无声。
春去花还在,
人来鸟不惊。
课后反思
课题《字与拼音五》 授课时间:周﹍﹍
整 体 设 计 个 性 设 计
教
材
分析 这是拼音教学的最后一部分内容。复习声母、韵母、整体认读音节,继续练习拼读音节,并利用拼音学习生字,巩固学过的汉字,掌握看拼音识字的方法。 (独特见解、灵感设计、重点改变、教学点指导过程等)
学法 教师导法 摆卡法、游戏穿插法
学生学法 跟读法、摆卡法、自主学习法
学习目标 1.理解目标:复习23个声母、24个韵母、16个整体认读音节,能读准音、分清形,。
2.积累目标:(1)能熟练背诵、默写23个声母、24个韵母、16个整体认读音节。(2)掌握看拼音识字的方法,用儿歌巩固拼读规则。
学习重点 1.初读感知点:复习23个声母、24个韵母、16个整体认读音节。
2.细读感悟点:教学第65页、67页69页的练习题,巩固拼音。
3.能力训练点:教学儿歌《东西南北》,学习生字、新笔画。
4.拓展延伸点:收集反义词。
板书设计 东--西 ※ 南--北
前--后 ※ 左--右
大--小 ※ 多--少
男--女 ※ 老--少
课后反思
课题《大家都说普通话》 授课时间:周﹍﹍
整 体 设 计 个 性 设 计
教
材
分析
这首儿歌采用了拟人的手法,以学生喜闻乐见的童话形式切入主题,语言亲切,趣味盎然。最后点明了学习普通话的重要性,从而激发学生说好普通话的强烈愿望。 (独特见解、灵感设计、重点改变、教学点指导过程等)
学法 教师导法 吟诵、情景陶冶
学生学法 跟读、拼读、自主学习法
学习目标 1.理解目标:培养学生自觉学习和运用普通话的意识,从而激发学生说好普通话的强烈愿望。
2.积累目标:指导学生了解儿歌内容,用普通话正确、流利、有感情地朗读儿歌并背诵。
3.生字目标:认识6个生字,会写4个。
学习重点 1.初读感知点:指导学生朗读儿歌,了解儿歌内容。
3.能力训练点:在熟读课文的基础上尝试背诵课文。
板书设计 风 鸟
有的像……有的像……
大家都说普通话
课后反思
观潮教学设计学情分析篇十五
教学目的:
通过教学,使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点,从而丰富学生的雕塑艺术知识,提高审美能力,增强民族自豪感和爱国主义情感。教学重点:
彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。
教学时间:1课时
教具准备:课本、录象带、多媒体课件。
教学过程:
一.组织教学:(常规)
二.讲授新课:(出示课题,开始使用课件)
1.什么是彩塑
以黏土加上纤维物、河沙、水,揉合成的胶泥为材质,在木制的骨架上进行形体塑造,阴干后填缝、打磨,再着色描绘的作品称彩塑。
2.彩塑的分类:
由摆放位置与使用范围可分四类,即:石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
3.典型彩塑作品介绍
(1)敦煌石窟彩塑:
敦煌包括莫高窟(千佛洞),西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。
敦煌,远在二千一百年前的汉武帝时代,就是我国与西域往来的门户,也是“丝绸之路”上
一颗灿烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国,张骞出使西域、玄奘西行取经,也经过这里。敦煌境内有两座山,两山之间有一小片绿州。据唐代记载,前秦建元二年,有位名叫乐撙的和尚,经过长途跋涉看到这一小片绿州,正当他疲乏又无处投宿之时,只见对面的三危山出现了奇景:山峰发出灿烂金光,如千佛之状,乐撙和尚立即感到这是块圣地,便顶礼膜拜,并立誓在此造窟,凿石供佛,遂成为莫高窟的创始人。
敦煌莫高窟壁画最多、最长,在492个洞窟中,计有壁画125000多平方米,如果这些壁画全部展开延伸,长度可达25公里。另有彩塑2400余身,其艺术精品之多,名列我国石窟首位。
敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成部分,它是在我国数千年雕塑艺术传统的基础上,吸收和融汇了外来艺术,从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。现存的多身彩塑,无不闪烁着古代劳动人民的聪明才智。古代工匠们以纯熟的技巧、高度的概括能力和丰富的想象力,把泥塑和彩绘巧妙地结合起来,塑造了许多造型优美、神态生动的艺术形象,为研究我国的雕塑艺术和继承民族艺术遗产,提供了重要的实物资料。
教材中介绍的《迦叶、菩萨、力士像》和《供养萨》,以佛教内容为题材,其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态,无一不说明是盛唐时期彩塑的精品。
(2)辽代华严寺彩塑的主要特点
辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实,又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。
(3)宋代彩塑的主要艺术特征
以真人为依据,真实自然,具备凡人气质,缩短了人与神的距离。
《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像,这些塑像造型生动、姿态自然,尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度,服饰美观大方,衣纹明快流畅。一个个性格鲜明,表情自然。加之高度与真人相仿,更显得栩栩如生。在技巧上,工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系,手法纯熟,有高度的艺术表现力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品,在美术史上占有重要的地位。
(4)明代彩塑
在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上,有成百上千的壁塑,是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子参观音》即是其墙壁上的一组雕像,风格独特,形象生动,富有浓郁的民族特点,是该寺彩塑的精华。
观音,是佛教中的菩萨之一,佛经中称其能解救苦
难众生。这组是明代的作品,塑、绘技艺高超,形象带有安祥和蔼的情味,具有浓厚的生活气息,达到了“传神”的意境。
(5)清末“泥人张”的彩塑
“泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于,将雕塑艺术功能重新开发,一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨,转向对现实的人世生活的描写,从而扩大了题材范围。
“泥人张”的作品,表现出对现实生活的关心和对世俗趣味的认同,开拓了一个平民化和世俗化的于是天地,注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体,充分发挥物质的媒介功能,色彩丰富,刻画细腻,集多种风格技法于一身,其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”,转化成适应民间喜好的“雅中带俗”,因而其作品具有现实性、世俗性和艺术性。
《渔樵问答》这组彩塑,是一组典型的带有民俗、民风气息的作品,描绘劳动者的平凡生活,表现普通人的内心感情。劳动者的淳朴、乐观、善良、诚恳表现得惟妙惟肖。
通过对以上典型作品的欣赏,同学们对各个时期的彩塑有了初步的认识。从内容题材及表现形式看,它们有什么不同?请大家思考、讨论。
4.放映录象。
三.小结
观潮教学设计学情分析篇十六
(教材:《全日制普通高级中学教科书(必修)美术》全一册——《中国古代雕塑欣赏》第七讲)
1、学习内容分析
本课程教学属于艺术课程教学的范畴,人文性和综合性是课程教学的基本特征。本课程教学围绕彩塑这一艺术主题展开。 本课是知识传授与欣赏融为一体的综合课,主要是对彩塑作较为系统的介绍。本课将以彩塑图片和学生的分析回答为主线,教书的引导讲解为辅,使学生在感受美的同时了解到彩塑的发展及其独特的地位。
为此,本课程的教学应将彩塑的艺术精神、文化内涵和人文价值的主题内涵及其对促进学生艺术能力和人文素养整合发展的教育价值追求作为学习的主题内容,实施生态式艺术教育。
2、教学资源与技术分析
更加理想的教学与教育效果。
3、教学对象分析
本课程的教学对象是高中的学生。他们有了较多的艺术课程的学习经验,初步形成了一定的学习兴趣和学习的主动性。但是,面对艺术新课程的学习,还是需要更好地转变学习的方式,以适应新课程的教学。为此,更需要教师以艺术新课程的艺术教育理念为指导,更深刻地领会和把握艺术新课程的人文性和综合性艺术教育本质内涵和形式特征,切实有效地把学习内容与学生的生活和社会文化活动有机融合在一起,使教学过程真正体现出基础教育课程改革的精神,使教师和学生都真正地走进艺术新课程中去。
艺术课是我国基础教育改革中新设立的一门综合性课程,更是一门人文课程。依据艺术课程标准所倡导的“生态式艺术教育”思想,本课程的教学设计将促进学生的艺术能力和人文素养的整合发展作为设计的基本出发点,即教学设计充分关注学生在艺术的感知与欣赏能力、艺术表现与创造能力、艺术反思与评价能力,以及交流与合作能力、解决问题的能力的发展与完善,关注学生人文意识、人文精神等人的精神与品质的发展与完善。
科学知识的教学组织,围绕着《彩塑》这一艺术主题,引导学生积极地感知、体验、探究学习对象,进行艺术的表现和创造的学习活动,生成相关的知识与能力,并发挥创造性的想象能力,拓展思维的空间。
根据《美术教学大纲》和教材的要求,本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力,使学生了解中国优秀传统文化的思路,确定本课的教学目标为:
通过教学,使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点,从而丰富学生的雕塑艺术知识,提高审美能力,增强民族自豪感和爱国主义情感。
彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。
主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史,有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
(一)组织教学: 导入课程
(二)讲授新课:(出示课题,开始使用课件)
1、什么是彩塑
以黏土加上纤维物、河沙、水,揉合成的胶泥为材质,在木制的骨架上进行形体塑造,阴干后填缝、打磨,再着色描绘的作品称彩塑。
2、彩塑的分类:
由摆放位置与使用范围可分四类,即:石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
3、彩塑的艺术特点
彩塑的艺术特点很多,但最突出的有两点:一是塑绘结合,互为一体。它表现为雕塑与绘画的一体结合,雕塑与绘画的局部结合,雕塑与绘画的一壁结合,雕塑与绘画的整窟结合。二是丰富多彩,千姿百态。彩塑表现的宗教佛神,题材局限性很大,几个主要人物屈指可数,例佛、菩萨、弟子、天王、力士。但是古代雕塑大师,凭借丰富的艺术想像力和高超的塑绘技艺,塑造了丰富多彩,千姿百态,神采奕奕,形象逼真的几千身彩塑。既使同一时期的同一人物,也各具不同形神风貌,几乎没有一身完全相同的彩塑。例第439窟迦叶像,头大耳大,弯形连眉,圆眼突球,笑嘴丰张,一手抚胸,一手收腹,像一位可亲可敬的老者。第419窟的迦叶像,方脸大耳,满面皱纹,喜笑露齿,一手捧瓦钵,一手抚前胸,像一位不辞辛苦,游沦四方的化像老和尚。彩塑艺术,是历史的产物,它对于了解古代的政治、思想、文化,研究我国的佛教史、雕塑史、是极宝贵的资料。