心得体会是我们在经历一些事情后所得到的一种感悟和领悟。心得体会是我们对于所经历的事件、经验和教训的总结和反思。下面我给大家整理了一些心得体会范文，希望能够帮助到大家。

茶馆读书心得体会篇一

茶馆，在中国极为常见，但却是一个很特殊的地方。茶馆几乎浓缩了整个社会的各种形态，并随着社会的变革而同步地演出着一幕幕的人间活剧。

《茶馆》通过“裕泰”的茶馆陈设古朴、新式、简陋的变化，昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。难以忘记那开始时，茶客的弄鸟、吃茶、玩虫，虽有些略带古风的声色，但由于“侦缉”的出现及“莫谈国事”的纸条，一动一静，均产生着一种令人压抑的气氛。

在第二幕中，“裕泰”的生存，及茶馆设施的更新与场面的收缩，无疑暗示着茶馆在这个矛盾不断加剧的社会中所作的抗争。难忘那茶馆中的“洋气”以及那--写越大的“莫谈国事”纸条，则预示着更大的危机。

全剧只有三幕，一幕一段，简洁、干净，也十分容易表现剧情，这便是这本剧的最大优点。从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到--政权覆灭前夕，人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。

读者在感叹，老舍在感叹，茶馆在感叹，历史在感叹，中国在感叹。我们——所有中国人，都一定不会忘却这一位作家，这一部《茶馆》，这一段历史的影子!

茶馆读书心得体会篇二

王掌柜的茶馆，所有人的时代。一茶馆，一社会，风儿吹，纸钱飞…………这就是老舍的作品——《茶馆》。

《茶馆》的内容真实地反映出清末时人民的贫苦生活。几乎天天街上、茶馆里，都有农村、乡下来的，卖孩子的。先是康六在无奈之下用十两银子把女儿卖给了大清国的太监，结果女儿晕了过去，太监却这么来了一句冷冰冰的话：“死的我可不要!”而一个乡妇要卖孩子，只要了二两银子。读到这里，我不禁感慨万分，当时的社会可真黑暗啊!

高层官员没有一个人关心人民的疾苦，虽然是这样，但还是有一个青年，一个财主，要去追逐他的梦想——去开一座工厂，救穷人，抵制外货。

此时的他胸怀大志，信心满满，却看不清前面的路到底有多困难。常四爷十分正义，但那样也没用。说错一句话，就要被抓去坐牢。而茶馆的掌柜——王利发是个随机应变的人。时代在变迁，他的茶馆也在变着。他唯一舍不得的，就只有六十年老字号的“裕泰”。他要生在这儿，死在这儿。

刚开始，茶馆平平常常，无声无息。/到了后来，竹椅变成了小板凳。墙上“莫谈国事”的纸条也更多了，更大了。从主顾们的低声细语中，我了解到，在那个时代，好人变成了坏人，坏人天天都在吃香。好人，如康有为、梁启超等他们的维新运动失败了，都被问斩了。民众却都认为他们肯定是心肠狠毒，干了坏事儿的人。

而那些依靠洋人为活，天天穿戴着的是洋装的人，却有很多人去奉承他们。我对他们感到一种厌恶之情，难道只有当汉奸，生活才能好起来吗?恐怕是在那个打压共产党的时代，一切都是颠倒的。最终一切正直的人都失败了，不管是在做些什么。常四爷的好友全都死了，他天天只能靠卖菜来养活自己。秦仲义，那个曾经神采飞扬的青年，也不见了。只有一个老人，他的工厂被洋人拆了，只剩下几个零件。读到这儿，我十分憎恨那些洋鬼子。现在我们国家富强了，总有一天会把以前洋鬼子欺压我们的事再给找回来!他们最终会得到报应的!

《茶馆》这本书深刻地刻画出了当时封建社会人民的苦难。这应该就是老舍经历的那个时代吧。

茶馆读书心得体会篇三

《背包十年》是网络上比较盛行的一本游记，说是游记却更多记载的是作者小鹏的成长轨迹。学生时代无惧无畏、因公旅行的束手束脚、放弃工作一无所有的流浪、直至拨云见日成为职业旅行者。称得上是一本中国版的心灵鸡汤，尤其是后半本，当走出困境重见彩虹的时候，遍地都是阳光的兴奋和喜悦无可比拟。令人有一种也想抛开一切去追逐梦想的冲动，很值得一看。

全书被作者分为三部分，背包行天下、艰难的旅行路、看见自我的彩虹。100个故事串联起小鹏的成长历程。学生时代的稚嫩而又无所畏惧，就像一束阳光，试图穿透一切阴影。街头露宿、裸体搜身、抢劫。旅行中的艰苦对于作者来说都是兴奋的。

正如小鹏自我所说“向来对没经历过的事情抱有极大热情”回国后，从漓江的悠闲安逸到北京忙碌的小白领，甚至当街乞讨。高原反应中的九死一生，亲人的不支持。所处的心境已无法与之前的欧洲之行相媲美。看着逐渐迷失自我的作者，不经令人感慨，此子真是为流浪而生。直至07年的破釜沉舟之旅，梦想最终照进现实。旅行，写作，拍照，再次旅行成为了生活。

看着小鹏随心所欲地行走在城市与城市之间。或是停下来融入那个世界，陌生而又新奇;或是如同翻书般匆匆而去，只留印象不留脚印。那绝对自由闯荡对于我们这群整日坐在写字楼里的房奴、车奴、孩子奴来说，只可仰慕欣赏，却无法追随。毕竟现实生活中我们要背负的职责不允许如此放荡不羁。

但至少能够跟随作者的图片和文字一齐放逐心灵，暂时抛下一切羁绊。“简单与自由同义。大多数人，一向在做加法，积累了很多，想要放下时，发现自我变成了温水中的青蛙，想跳已经没有力气。而我因为没有负担，才能越飞越高，越走越远。”

这就是他最终能见到彩虹的原因吧。然而没有负担这四个字对于我，只能一笑了之。或许再过10年，小鹏也会有同样的羁绊，毕竟只要是人就摆脱不了社会的游戏规则。但至少他疯狂过，自由过，实现过自我的梦想。

很喜欢这样一段话：“并非我们的生活平淡乏味，而是我们并不足够勇敢，所谓勇敢，就是你有实现你梦想的行动，比如，收拾行囊，上路，去你梦想去的地方，没有什么是放不下的，只在于我们想不想放下”，我想说的是每个人的人生好处都不一样，好好作好自我，不要后悔!让懂我的人更懂我，不喜欢我的人我也会给你们真诚的微笑，因为我想感激每一个生命中的邂逅，如此精彩感动，如此值得珍惜!但，最重要的还是自我听从内心的声音而活，为自我而活!

茶馆读书心得体会篇四

记得当初始读老舍的《茶馆》是高中课本上的一段节选。当时，读后我就有一种受骗的痛感。先前心目中对老舍的“崇拜”顿时“破坏”了。我觉得那是一处“败剧”。再听了老师那“无情的分解”后，几乎痛得没有知觉，除了失望还是失望。说它是一部鞭挞社会的黑暗现实的戏剧，在我读之前就想到了。因为中国近代大多数著作，都是这个路子。不过，白居易曾说：文章合为时而著。我也就无话可说;但我觉得还有别的话可说。

为什么我读了之后会觉得很失望呢?是我的品位不高还是老先生的作品——不，他的作品“理应”是好的，因为都这样说。之所以这样说是因为他是“人民艺术家”。读时也是抱着这是“人民艺术家”的作品的想法去读。就像读《红楼梦》因为是中国四大名著之一。我想，许多人读书就是冲着作者来，而不是冲着书本身来的;或者就是冲着一些对书的“评价”而来。但好书，不一定合每个人的口味。一旦这书不合口味，作者也就受“迁连”了。这也许是我“失望”的原因吧!

我自认为老舍《茶馆》在当今大多数年轻人眼中是不为“称道”的。如果老舍没“人民艺术家”的称谓，没有很多关于《茶馆》评论性的“糟粕”文章，是不多人放在眼里的。记得我曾经看过一篇关于《茶馆》语言特色的评论文章，好像是《“那点意思”是什么意思》洋洋洒洒几万字，说是用得如何好如何妙;如何“有意思”，“真是有意思”。看后，觉得这人真没意思透顶。它只不过是一句很平常的“暗语”，并没有那意思，你非要给看出点意思不可;显得你很会看，能看出点意思来。中国就有这么些‘看客’专把平常事儿非看出点“新鲜味儿”不可。好比如今这媒体炒作，白的炒成黑的，香的炒成臭的才算事儿。

《茶馆》

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茶馆读书心得体会篇五

茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。

老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一位慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他逐渐小有成就。在之后的创作过程中，这样的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。

老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢!谢谢您留予我们如此宝贵的财富。”

《茶馆》读书心得体会

茶馆读书心得体会篇六

《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往，会聚了各色人物、三教九流，一个大茶馆就是一个社会，《茶馆》的成功首先在于他的戏剧结构的巧妙，严密。全剧人物多，时间跨度大，没有中心故事，老舍采用了四种手法构造该剧：

一、主要人物父子贯穿全剧，使不会说来说去，离题太远，不知所云.

二、次要人物父子相承，助于故事连贯。

三、每个人物都扮演着他们自己的角色，同时又与各自所处的时代紧密关联。

四、无关紧要人物一律招之即来，挥之即去，绝无赘笔。

由于《茶馆》是老舍写的，所以始终有点散文的味道。同时《茶馆》内发生的故事所处的年代是战乱时期，所以对我的吸引不大，但是我可以读出作者的宗旨。

整个故事反映就是当时的社会炎凉，惨无人道欺压百姓，人们素质低，没有人权……整个封建年代的情况，将在这一个茶馆里全部折射出来，这也能说明老舍写作技术的高超，尤其是语言描写，写得十分真实，能一针见血。

从话剧结局：王利发老实厚道，却落个自杀，连家都没有了，而那些天天做伤天害理，害人利己的事的人却过上好日子，穿洋人衣服就能说明当时的社会不公平，无人道，充满权势欺压人民，没法律，没人权，没真理，整个社会是那悲凉.

在这个月里，我读了《月亮茶馆里的童年》这本书。这本书上精美的插图深深地吸引了我，书的封面上那些真实、含蓄、透彻的话语被我记录了下来。

这本书中讲述着女孩天米一些刻骨铭心的童年片段，有天米与她的同学、老师、邻居相处的故事。这些故事中透露着儿时幼稚而无邪的小矛盾;有天性善良的同情心;有一丝丝说不清道不明的小忧伤，透出一些人生奥义。

邂逅这本书的时候，我已经要步入六年级了，这就意味着我马上就要毕业了。毕业了，就会和同窗六年的同学分开，我难免有些不舍，但偏偏让我遇上了这本书，它让我明白即使分开也能重逢，就像这本书中的天米和麦穗一样，我坚信这本书说的："也许童年在每个人身上都留下烙印，等待若干年后的重逢。"也许这段重逢隔得时间很长也许很短，我都会期待着与同学的再一次见面。相信以后这本书会勾起我对童年的无限回忆。它让我得到启发，让我在这个冬日里感到温暖!

茶馆读书心得体会篇七

老舍先生的《茶馆》是一部不朽的名著，初读茶馆时是我在上小学的时候，那书中的插图令我着迷，当时的我拿到这本书时，只是单纯的以为它介绍各色各类的茶馆，只是觉得新奇，记忆中当时老北京人成团结火在馆子里喝茶，聊天。倒不是和现代意义上的品茶论道，静静观赏茶艺，轻声慢语。而是北京人特有的味道。

前几个月重温《茶馆》，虽不说书给了我多么大的震撼，单单是一部话剧电影带给我的都是不一样的感觉。北京城内，茶馆里人来人往会聚了各色人物，三教九流，一个大茶馆就是一个小社会的缩影，而老舍先生的《茶馆》正是抓住了这一幕，将半个世纪的时间跨度，六、七十个主、次人物形象高度浓缩在茶馆之中展现了清末戊戌变法失败后，民国初年北洋军阀割据时期，国民党政权覆灭前夕三个时期的生活场景，概括了中国社会各阶层、数个势力的尖锐对立和冲突揭示半封建、半殖民地中国的历史命运。

老舍先生的《茶馆》中的主人物之一是茶馆老板王利发，他一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，各方照顾，左右逢源。然而严酷的现实却使他每每被嘲弄，最终被冷酷无情的现实吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业到破产。豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。而在满清王朝即将灭亡之际，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。

到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城内的大茶馆都关了大门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管这样，社会上的**仍波及到了茶馆：逃难的百姓堵在了门口，大兵抢掌柜的钱，侦缉人员不时前来敲诈。

又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆，日本投降了，但国民党和美帝国主义又使人民陷入内战的灾难，吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆，王利发绝望了……最后的最后，只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结的地方。

其实整个话剧中让人难过的是这个剧是个悲剧，给人留下的是悲情。王掌柜处处小心，处心积虑经营着裕泰茶馆，到头来还是要被霸占而无奈自尽;秦二爷年轻时强感气盛，一心要实业救国，最后一生的家业被政府没收化为灰烬;常四爷为人耿直，爱打抱不平，却因为一句“大清要完了”坐牢，出狱之后自食其力却仍然潦倒不堪，这三个人的经历就是那个民不聊生的时代的真实写照，虽然笔墨不多，却给人留下了深刻印象——那个时代下的人们的无奈。留下的只是那个时代人们的悲情。

茶馆留给我的印象是震撼，虽然说这是个悲剧，可是对于我来讲，不是故事情节的悲剧，而是故事中的人物命运的可悲性。剧中人物令我最感动的是秦二爷，虽然剧中的主人物是王掌柜，可是秦二爷的命运似乎更能体现那个时代的情况，他的命运正是那个时代的缩影。秦二爷年轻时强盛气盛，一心要实心救国，而当时正是实业救国热潮正盛时，他的所作所为正是这个热潮中的缩影。可是这个热潮中实业救国的企业的结局只有一个——夭折。

秦二爷的家业最后被政府没收化为灰烬，而实业救国的热潮也就此覆灭。秦二爷的抱负正是这一热潮的缩影。而之后的命运却令我们惋惜，一片救国热心成为政府手下的一堆灰烬，这也是政府无能的表现。

茶馆读书心得体会篇八

已经记不清这是第几次读《茶馆》了，上一次大概是还在学校，老师给放了电影《茶馆》，观影结束后，意犹未尽又找来老舍先生的剧本《茶馆》来读。

此去经年，许是十年后再读《茶馆》，然而每一次都有不同的感受。

《茶馆》写于1956年，一间陋室，几方小桌，一壶开水几个茶杯，来来往往几张历经岁月沧桑的脸，就展示了戊戌变法、军阀混战和新中国成立前夕三个时代近半个世纪的社会风云变化。

老梁在讲《驴得水》话剧改电影的失控中提到，话剧表演可以再时间线上做巨大改变，但是人物却不可太多。如果真的要写剧本，老舍先生的《茶馆》绝对是教科书级的圣经。抛开剧作的思想性和深刻性不谈，这部三幕剧有着剧本最完备的元素。

人物表简洁明了，往往一个词，半句话就把人物的性格交代完全。三幕剧地点集中且封闭，给了话剧舞台最好的发挥空间，灵魂性人物只有一个，王利发在三幕剧中不但是主角，也牵制着整个剧情的发展，甚至可以说，他掌控着这部剧的节奏。引领着起承转合和结局。

《茶馆》对于表演来说可以说是极易操控的，好的演员，看到如此指向明确的剧本，除了在精神和思想境界领悟，自由发挥表演艺术的空间很大。比起刘震云写饥民人多“前不见头后不见尾”，老舍先生的剧本简直是导演和演员的福音啊。比起那个我们自小就熟悉写《骆驼祥子》的文学家，其实老舍先生也是一名极其优秀的剧作家。记得第一次读到“拉着空车走了几步，他觉出由脸到脚都被热气围着，连手背上都流了汗。可是，见了座儿，他还想拉，以为跑起来也许倒能有点风。”感觉画面感极强，如今想起来，小说和剧组之间果然沟壑有别，如何表现那“跑起来也许倒能有点风?”人物的心理多数时候是无法在舞台上直接呈现的，但是读《茶馆》并不觉得简单、直白、不够深刻，秘诀在于——人物的对话。

“改良!改良!越改越凉，冰凉!”一句老百姓的拉家常话，写尽了老百姓的无奈、悲凉和战战兢兢，对于这个时代，无需解释和评判得更多。众所周知，深刻的道理，哲学的议题并不是老百姓的寻常话，在《茶馆》里，你看不到那些文绉绉的话，一启幕，老北京的京片子就迎面而来，即便是不在舞台上，那些话语似乎也从书本上走了下来，成了人物嘴里的台词，带着特有的京味，这就是真正的剧本的魅力啊。

剧本剧本，一剧之本。直到今天，人艺的老艺术家们还以在舞台上表演话剧《茶馆》为荣，《茶馆》依旧活跃在舞台上，80年代，被改编成电影的《茶馆》剧集了老一辈表演艺术家于是之、蓝天野、英若诚、黄宗洛等人，也成为了一代经典。跨越了时光，穿越了历史，到今天，这依然是一部每读历久弥新的剧作。

《茶馆》中的人间百态即是如此，虽然一生为顺民，坚持“莫谈国事”，紧跟改良步伐，但是也逃不过一尺白绫的命运，老舍先生看尽人间百态，活到了清流的时代，但是仍然难逃自沉太平湖的命运。

想及此，不禁唏嘘感慨。所有的一切，都经历了时光的洗礼。几十年后，一切见分晓。虽然当年的《龙须沟》一定要比《茶馆》更鼓舞人心，但是最后留下来大浪淘沙的，是《茶馆》。

,读老舍先生的剧本，一定要注意里面动词的运用，和接地气的表达法。