我们在一些事情上受到启发后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样我们可以养成良好的总结方法。心得体会可以帮助我们更好地认识自己，了解自己的优点和不足，从而不断提升自己。以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

诗经心得体会篇一

《诗经》是中国古代文化遗产中最为珍贵的一部经典，它记载着中国古代的历史、文化和智慧，被誉为是中国诗歌史上的奠基之作。在我的生命中，我也不止一次地接触过《诗经》，通过阅读和体会，我对于它有了更深层次的认识和感悟。在这篇文章中，我将分享我对于《诗经》的心得体会，希望能够和大家一起探讨古人对于生活和情感的理解。

第二段：对于《诗经》的理解

《诗经》是一部由许多不同作者所创作的诗歌集合，记录了春秋时期的风土人情、民生百态和文化传承。整部书中的诗歌虽然简短，但却有着深刻的哲理和精湛的表现力。通过诗歌刻画的人物形象和情感表达，可以看到古人们对于生活和爱情的不同理解。他们用极其朴素的语言，表达出了对于人性的深刻洞察，展示了古代文化的智慧和美学价值。

第三段：氛围和情感的表达

在《诗经》中，很多诗歌表达了人们对自然环境和氛围的感受。比如《关雎》中的“关关雎鸠，在河之洲”，直观地表现了一种恬静、惬意的氛围。而《怀沙》中的“葛之覃兮，施于中谷，王于事业”，则抒发了一种对于宁静、安逸生活的向往。这些诗歌不仅仅是描述自然景色，更是表达了人们对于生活中那些隐约的、难以言表的感受。

第四段：情感的传达和表现

在《诗经》中，大部分的诗歌都是以情感为主题的。这些诗歌虽然表达着情感，但它们并不是简单的情感宣泄，而是采用古人所擅长的象征和比喻手法，将情感转化为一种意境或者形象。比如《卫风·青衫》中的“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪，我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，就通过对杨花、子规、龙标等形象的描绘，表现了一种深深的失落和思绪交织的情感。这种情感的表达方式，既避免了情感上的矫情和过度，又富有诗歌的美学价值。

第五段：结语

通过对于《诗经》的阅读和体会，我深刻地感受到了这部经典的价值和魅力。《诗经》不仅让我们了解历史和文化，更重要的是让我们重新审视和思考生活中以及情感中的价值和意义。读《诗经》的同时，我们也在阅读人性，向古人们传承着那些人类文化中最深厚的智慧和情感。希望大家也能够通过阅读《诗经》，感受古人的智慧和情感，从而更好地面对当前的生活和情感。

诗经心得体会篇二

《诗经》是中国古代文化的瑰宝，收录了经过千百年沉淀的民歌和诗歌，它以其深刻的思想、优美的形式给我们带来了无尽的启发和体味。阅读《诗经》，使我深深地感受到了其中蕴含的哲理和情感力量。通过对《诗经》的研读和思考，我逐渐体会到了《诗经》中蕴含的人生智慧、情感表达和审美追求，并将这些体会融入自己的生活中，让自己的心灵得到了滋养和升华。

首先，通过阅读《诗经》，我深深地感受到了其中蕴含的人生智慧。《诗经》中记录了许多对生活和人性的深刻洞察，它把对事物本质的洞察和对人性的理解融入了诗歌之中，给我们带来了丰富的人生启示。例如《蒹葭》中的“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”这首诗中表达了对于爱情的思考和抒发，告诉我们爱情是无法抵挡的力量，无论是情人之间的相思之苦，还是生活中的分别之痛，它们都会让我们感受到人生的无常和珍惜时光的重要性。通过阅读《诗经》，我学会了洞悉生活的本质，明白了生命的真谛。

其次，通过阅读《诗经》，我领悟到了其中蕴含的丰富情感表达。《诗经》中的诗歌即是古代人民对于自己的感情、欢乐和忧伤的真实记录，这些情感发自真实的生活，表达了人们对于生活的热爱和追求。例如《采蘩》中的“采蘩采蘩，采其百艾。所织所采，畀我以穗。”这首诗描绘了一个喜悦的场景，以舒展的语言表达了作者对美好生活的追求和向往，让人感受到了作者内心的喜悦和欢愉。通过阅读《诗经》，我学会了倾听自己内心的声音，表达自己的情感，同时也能更好地理解别人的感受，培养了自己的情感智慧。

另外，《诗经》中的诗歌以其优美的形式给人带来了审美的享受和感受，这是我在阅读《诗经》时深刻体会到的。《诗经》的语言简练、形式优美，每一首都如诗如画，给人以美的享受和审美的满足。例如《静女》中的“静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟躇。”这首诗以简练的字句描绘了一幅婉约的画面，以叙述者的角度让读者感受到了那份淡然的美。通过阅读《诗经》，我不仅学会了欣赏美，还学会了追求美，通过关注自然、观察生活的点滴，发现生活中的美丽之处。

除此之外，阅读《诗经》还让我更加深刻地认识到中华民族的文化底蕴和情感表达的独特魅力。《诗经》作为我国最早的诗歌总集，保留了古代的语言和韵律，它让我感受到了中华文化的博大精深和独特之处。通过阅读《诗经》，我深刻地认识到了中华民族在审美追求和情感表达方面的独到之处，这让我对自己的文化传统更加自豪和认同，也更加有信心去传承和发扬。

综上所述，通过阅读《诗经》，我深深地感受到了其中蕴含的人生智慧、情感表达和审美追求。它让我明白了生命的真谛，学会了倾听内心的声音；它让我表达自己的情感并理解他人，培养了情感智慧；它让我追求美，培养了审美能力；同时，它也让我更加认识到了中华民族的文化底蕴和独特之处。《诗经》不仅是中华民族宝贵的文化遗产，更是启迪人心、滋养灵魂的瑰宝。通过对《诗经》的深入研读和品味，我愿意将其中的智慧、美感和情感体验融入自己的生活中，让自己的心灵得到滋养和升华。

诗经心得体会篇三

比起唐诗宋词奢华雕砌的韵律和仪仗，诗经里的句子更多的给人是未经雕琢的真诚感和冲击感。就好像唐诗是精雕细刻的窗棂檐角，满是技巧，仪态万千;诗经则是古朴的石阶，苍凉的站在那里上千年。感觉里两周战国时候的古代人们总是最真诚的，诚恳的歌颂祖先功德，诚恳的拜求风调雨顺，诚恳的去想喜欢的姑娘。风，雅，颂，随便抄起一段，寥寥数字，却又是那么的读不胜读，美不胜收。

初读诗经的时候，只是感觉每句必有一字不识，但是偏偏是这种磕磕绊绊的陌生感觉更让人感觉美好，仿佛凭空多了一股犹抱琵琶半遮面半遮面的感觉。就比如这一句“月出皎兮。佼人僚兮。舒窈纠兮。劳心悄兮”，这个“僚”字，就是抵死不会认识的。但是偏偏能懂得它的意思，“僚”么，不就是“撩”么。美人月下倩影，拨撩小伙子的眼，也扭扭捏捏拨撩着自己的心。不管当年的古代人为何而写，写为何意，反正几千年后的我是这么理解的，也自觉得理解对了，月出而皎，美人身材窈窕，多么美好多么诚实的意向啊。还有脍炙人口的“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，如果不是看诗经下面的注释，谁知道雎鸠是个什么，君子好逑的“逑”又是什么意思。但是偏偏是这么一句，就那么直接击中你的心里，让你猛的一下想起自己的淑女或是君子，让你就想不顾一切的去“求一求”自己的意中人。“心乎爱矣，遐不谓矣，中心藏之，何日忘之”一句“中心藏之，何日忘之”，没什么特殊的地方，没什么雕砌的辞藻，但是就是强烈又直接的说出了每个人从小，从第一次恋爱就想说但是没能说出来的话。两周战国时候的人们就这么凶猛直接，能准确又强烈的表达自己的感情写在诗里歌里，而且让几千年后的看到的人感同身受。()就好像是一股风来，从千年前吹来，到读诗看经的人身边为止。

大概看过外文诗歌的人都知道，凡是此类的诗歌，即使是每句都有一词不认识，读来也远胜于译文。总是感觉有那么一股内在的韵律和情感在句子里，有个把词不认识，也绝不会影响这种感觉。之前我不了解这是怎么回事，直到某个下午，奉老师的命令拿起诗经又一遍细看的时候才猛然发现，原来这种偶有字不识，读来却甘之如饴的感觉全世界都是一样的啊。诗经就是这样，几千年前的一群古人，留些呐喊的，呢喃的话下来，精简又精简，流传着，丢失着，散佚着，直到传到今天我们手里。传到我们手里这些，代表的是几千年来人们共同的感觉，共同的躁动，因为没有共鸣的话和片段都已经在前年的历史中散失掉了，留下来的，都是人们心里最深处，最能认可的，最能感动的语句，这种感觉中外大抵也是一样，要不外文的诗歌也不会流传到中国来。越早远的诗歌，技巧便越少，流传下来经受的考验就越多，能流传下来的那些，带着的共鸣力量也越多，也大概便是诗经中的语段，看起来总是不如唐诗宋词精致，却仍然有简简单单的感动人吸引人的力量。与唐诗宋词相比，现代的很多诗歌也是更显浮躁，总是感觉不如唐诗宋词隽永，大概也是没有经过时间提炼的的缘故，比隽永，总是比不过这些几千年的老古董的。

说实话，我是不太喜欢诗经里那些政治道德和价值理想之类的呐喊的。因为站在几千年后的历史来看，这些当时的价值观和道德观，都是些统治者麻痹劳动人民的工具，很有一些腐朽且不堪，这些情感的表达，比起爱情啊，对风调雨顺的渴望啊，对战争的厌恶，对不归人的思念啊这些人类更真诚的情感来说，自然要低一个等级。一句描写悲哀的妇人等待丈夫战争归来的诗句，总是比一句号召士兵上战场效忠君主的的诗句更有感染力。人的本性的朴素的情感虽然在历史的不同时期，是不会变的，而表征着这些情感的朴素又遥远的诗句，更是会历久弥新。这大概就是很多人认为“国风”是诗经最高艺术成就的原因之一。

略一品读诗经，就有这么多不着边际又实实在在的感受。由此可见其魅力一斑。千年传下来的老古董，论隽永，论冲击力，果然是值得品味学习。这诗里的味道，即使再传个几千年，大概也是不会变的吧。

诗经心得体会篇四

一、《诗经》是中华文化宝库中的瑰宝，它不仅是古代文化的结晶，也是我们了解古代人民生活、风土人情的重要依据。通过研读《诗经》，我们可以深刻地体会到其中蕴含的智慧和真情实感。

二、《诗经》中的诗歌主题广泛，涵盖了人生的方方面面。其中一部分是表达感情的爱情诗，如《采薇》、《桃夭》等，这些诗歌直白又真诚，表达了古人对爱情的美好向往。还有一部分是表达对社会现象的关注和思考的社会抒情诗，如《东门之墠》、《卫风·硕人》等，这些诗歌里凝聚着作者对社会风俗、人际关系等现象的思考与观察。

三、《诗经》中的许多诗歌质朴而深入人心，既直抒胸臆，又能引人深思。例如，《周南·关雎》抒发了作者对爱的追求和对远方爱人的思念之情，诗中的“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”以极简的表达展现了深刻的思考和情感，给人以启迪和感动。

四、《诗经》中的许多诗歌表达了作者对天地万物的热爱与赞美之情。例如，《国风·秦风·无衣》中表达了作者对自然界的景物的赞美，以及对天地万物生生不息的敬仰。这些赞美之词流露着作者对大自然的敬畏和对生命的珍视，唤起人们对自然的感悟与共鸣。

五、《诗经》中的诗歌展现了古人崇尚正直、尊重道德的品质。例如，《国风·卫风·远游》中的“维南至于迺，自卫以孤独。畏途巷若虑，言观者之于子亦无远予。”表达了作者忠于自己内心真理的坚定态度。这些诗歌深入人心，鼓舞人心，启迪人心，并永远成为了中华民族崇尚正气和修身立德的重要力量。

通过研读《诗经》，我深深地感受到其中所蕴含的智慧和真情实感。这些古老的诗歌触动人心，引发思考，让我更加深入地了解了古人的生活与思考方式。同时，《诗经》中诗歌的内容和表达形式对我个人也有很大的启发。其中的爱情诗让我学会了对爱情的向往和珍视。社会抒情诗让我思考社会现象，并尝试用诗歌表达出来。同时，它还教会了我对自然界的赞美与感悟，让我更加关注自然环境的保护和珍视。

总之，《诗经》是一部博大精深、富有智慧和真情实感的古代诗歌集。通过研读《诗经》，我们可以深入了解古代的生活和文化，感悟到智慧和美的意义。它不仅是中华民族宝贵的文化遗产，也是我们以后学习和生活的重要参考和依据。我们应当珍视并传承好这一文化宝库，在现代社会有所启发，为我们的个人修养和社会发展提供有益的借鉴。

诗经心得体会篇五

“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。靡室靡家，玁狁之故。不遑启居，玁狁之故......”

豌豆我采了又采，即使采完了，又长出来的，要不是因为猃犹的缘故，我不会长期镇守在边境地区，而是回到故乡。这是《采薇》第一章大概的解释。

《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，历史永久，搜集了从西周到春秋战国时期的诗歌。《诗经》大概有300多首，都是由孔子和君吉甫从民间和皇室上收集并编制而成的。之所以称为《诗经》是因为汉武帝把诗、书、礼、易、春秋化为五经的`缘故，就是大家所说的四书五经中的五经。

《诗经》的内容分为三部分：第一部分是风，风在诗经里面包括了15个地方，也就是15国风。比如说我们所熟悉的《兼葭》，就是秦风类型;第二部分是雅，分为大雅和小雅，小雅比较容易懂，而《采薇》就是《小雅鹿鸣之什》里面的，那么大雅呢?晦涩难懂，需要有很高的文言基础的人才能领悟;第三部分是颂，颂主要用来赞美国家的或是举行祭祀仪式上用的。

《采薇》是一首镇守边疆的士兵返乡的诗。讲述的是一个士兵以采豌豆为开头来抒发相思之情。这首诗经专家考证创作于西周时期，不过，可惜作者不详，因为先秦时期的作家一般都是不留名的。

“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”是六年级语文书中《采薇》的节选，被誉为诗经中写的最有名的诗句之一。写出了出征和回乡中的景物和情怀。被很多古人引用，是一段以乐景写哀情，又以哀景写乐情的典范。对比了出征前的杨柳依依和现在的大雪纷飞，来说明自己离家之久，思念之深。

经常读诗带给我很多不同的感受，大概思念家乡和怀念亲人是我们中国人永不褪色的记忆吧!

诗经心得体会篇六

其实印象最深的还是《蒹葭》这首歌。

“白露为霜，所谓伊人在水边……”《蒹葭》一开始给人丰富的想象，很像现在的朦胧诗派，朦胧，不懂什么意思，智者见智。所以几千年来，每个人对这首诗的理解都不一样。“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，《蒹葭》也是。“任意”是谁?几千年来，人们给出了上千个答案。

现在我们每个人都应该是一个捕梦网。“初生牛犊不怕虎”，我们还有激情。我们想成名成仙，我们仍然有信心一切都不是问题。这是未来所在，也是人生最好的方向。即使每天斤斤计较每一个成绩，即使感叹功课，还是有理想的。问大家以后想做什么，很少有人不写一个字就挠头很久。每个人都年轻又坚强。人们会追逐自己的梦想。

但是现在，以后还会坚持吗?会不会有人即使路被堵死，路被打破，也不会放弃追逐梦想?我想到了现在很火的《那些年，我们一起追过的女孩》，终于弯成功了，也是唯一一个坚持走自己想走的路的人。我不能说坚持下去就能成功。我只能说，坚持原来的梦想，就能成功。成功的定义是什么?做自己想做的事，做出一定的成绩，我感到满足和快乐。我觉得是成功。我觉得是最理想的职业状态。那么，坚持是成功的必由之路。

“生活就像一把无情的雕刻刀，改变了我们的外表。

会不会还没开花就枯萎了?我做了一个梦。"

很多年后的歌词我也不想唱得有很深的共鸣。也许我唱啊唱，会流泪。我这辈子就这一次去。我当时为什么不挣扎?如果我尝试失败了，我仍然会感到满意。那么，现在是什么?直到现在都不是一个美好的结局。我真的不想这样。

我对自己说：

那么，请坚持。

每周日下午的诗经课是常真唯一一节真正意义上的中国传统经典文学课。时隔数年，我与那只有几面之缘的诗经再次相遇。

那个整天有口无心背诵着四书五经的小孩可不曾想到，今后的他，会以一种截然不同的方式重新认知他手里的四书五经。是啊，这把开启传统经典的秘钥熟悉而又陌生，我们以为需要跋山涉水才能够找到它，其实不然，远在天边，近在眼前，它一直就在你身边。

而这把秘钥是协助我们去重新认知那个新世界，这个新世界里充满了无数道门，每一道门都被牢牢锁住，因此它成为了我们这一路上唯一且珍贵的工具。

人人都有不同的秘钥，我们这群人的秘钥便是“还原现场”，将自己移位至这首诗的处境之中，身边的一切事物尽力还原成这首诗的现场，推开本有的自己的见解，观察和体会处在这个环境当下的自己是怎样的一个状态，这个时候的你则是诗人，他看到的即是你看到的;他听到的即是你听到的;他闻到的即是你闻到的;他触摸到的即是你感受到的。

我们已经进行了四节诗经课，但课堂上的状态和氛围依然是紧张、压抑、犹疑、沉默。老师一而再再而三的提问，可我们总以猜疑和沉默回复，我有时都会受不了自己，但内心又默默问到：受不了可以，那你倒是解决呀。这时我无言以对。

没错!既然你不想让自己的状态变成这样，不想让课堂的氛围如此这般，那你倒是用行动去解决呀。

老师不过是让你用这把还原现场的钥匙去打开这首诗的大门。当门打开了，这首诗也就一丝不挂的呈现在你内心，以至于完全包裹了你，你就身处其中，其实我与诗只有一门之隔。

当你在还原现场的时候，如同在为这首诗画一幅画。它的每个细节都会被你观察和体会(珍视)并刻画其上。对这首诗的还原就如同你向别人介绍院子里的一棵树、一株草、一朵花是什么样，家里养的鸟叫声如何。

每当老师提问我看到了什么，感觉到了什么，我都觉得自己的回答可能太片面，不够深度，感觉应该没有那么简单，所以提前否定了自己的答案，并不敢回答，但事实上你直观的体会，就是你的答案，这个答案无所谓简单，对这首诗最真实的感受就是你唯一的答案。

把诗中的每一处细节都看作一粒碎片，将这些碎片拼接起来的时候，你的这幅“写生”才终于完成。

“于嗟如兮，无与士耽!

士之耽兮，犹可说也;

女之耽兮，不可说也。”

每读到这里我不得不佩服古人对阶级社会婚姻生活的经典概括!看到这样的无奈使我陷入了沉思。于是我的思想不自觉地在历史长河里流淌，采摘那一个个不同遭遇的生活片段：

看着无边的桑树，日出而作，日落而归的场面。我看到《氓》里面的女主人公是多么辛勤的妇女，但她这样付出的结局却是其黄而陨，淇水汤汤，渐车帷裳。于是为这位可怜而又坚强的女人感动着。她在面对兄弟不知，咥其笑矣却能够勇敢地面对生活。她的心也许看透了阶级社会丑恶的面孔，也许她的心理面有着强烈的反抗精神!

白娘子为了报答许仙，她付出了很多很多，本来那么完美的婚姻却让法海来了搅和。白娘子爱许仙如此的深，于是有了水漫金山的传说，于是有了白娘子被关在雷峰塔的传言。看着平静的西湖水，一切都已灰飞烟灭，留下的只是可歌可泣的反抗压迫的传说。这个传说在告诉我们中华民族的妇女反对阶级压迫的精神，她们在向历史宣誓：女之耽兮，犹可脱也!

也许是为了爱，也许是憎恶封建礼教的毒害，《诗经》超越了时代的界限，它所描述的一个个爱情故事似乎都在后代不断地发生着。

孔雀东南飞，五里一徘徊，看到的是刘兰芝婀娜的身影，她努力地做好她的本分工作，换回的结果却是那深潭的一道道圆晕。她的命是苦的，但她以死的方式在向世人警告：她也有爱，也有恨，也有强烈的反抗精神。难道不是吗?她死后化为鸳鸯都在不日不夜地鸣叫着，那不是在控诉着对阶级社会的不满嘛，那不是一种强烈的反抗精神嘛!

历史中的妇女们似乎都在重复《氓》中女主人公的不幸遭遇。我心中的琴弦断了一根，但是不得不佩服中华民族妇女们不畏压迫、不畏朱颜瘦的精神。我时常在想，即使她们的爱情化作冰冷的白雪结晶破碎，也会对生活充满着热烈的爱与追求。

因此有了秋瑾的《提芝龛记》：

莫重男儿薄女儿，平台诗句赐峨眉。吾侪得此添生色，始信英雄亦英雄。

这是秋瑾反对封建余毒的作品，从中可以看到中华民族妇女们反对阶级压迫的漫长历史过程。

《诗经》让我想起了很多不幸的女人，它的出现似乎暗示妇女的不幸在不断地延续着，但很幸运的是现代的女权运动在不断的发展着，我想这是《氓》的作者的心愿吧，这是妇女们的愿望吧，但我更相信这是坚强的妇女们用泪、用血、乃至生命换来的!

“窈窕淑女，君子好逑。”这千古传诵的佳句，让我第一次认识《诗经》。阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，爱不释手。

“一日不见，如三秋兮。”是恋爱中人的典型心态;“执子之手，与子偕老。”这是一位厌战思妻士兵的内心独白。“岂不怀归，是用作歌，将母来谂。”是征人对父母深深的思念;“谁谓河广，一苇杭之。”是身在卫国的宋国人的思乡之作;“所谓伊人，在水一方。”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求。

马克思指出：“在不同的所有制形式上，在生存的社会条件下，耸立着由不同的情感、幻想、思想方式和世界观构成的上层建筑。”在《诗经》产生的年代，我们的先人在自然条件相当艰苦的黄河流域以宗法制度为核心建立起一个农业社会。这个社会为了生存发展，需要强大的集体力量，需要内部秩序的稳定与和谐，而相应地需要抑制其社会成员的个性自由和与之相联系的浪漫幻想。正是在这种“生存的社会条件下”，形成了《诗经》的思想和艺术特色。并且，由于中国——尤其中原社会的基本特点维持甚久，作为中国文学重要起点、又被奉为儒家经典的《诗经》，其特色对于后代文学的影响，也就非常之深远。

《诗经》是以抒情诗为主流的。除了《大雅》中的史诗和《小雅》、《国风》中的个别篇章外，《诗经》中几乎完全是抒情诗。而且，从诗歌艺术的成熟程度来看，抒情诗所达到的水准，也明显高于叙事诗。而与《诗经》大体属于同时代的古希腊的荷马史诗，却完全是叙事诗。正如荷马史诗奠定了西方文学以叙事传统为主的发展方向，《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。以后的中国诗歌，大都是抒情诗;而且，以抒情诗为主的诗歌，又成为中国文学的主要样式。

《诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。所谓“赋”，用朱熹《诗集传》的解释，是“敷陈其事而直言之”。这包括一般陈述和铺排陈述两种情况。大体在《国风》中，除《七月》等个别例子，用铺排陈述的较少;大、小《雅》中，尤其是史诗，铺陈的场面较多。汉代辞赋的基本特征就是大量铺陈。虽然从《诗经》到汉赋还间隔许多环节，但说其原始的因素源于《诗经》，也未尝不可。“比”，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰;《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人;《硕人》连续用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，都是《诗经》中用“比”的佳例。“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”。《诗经》中的“兴”，用朱熹的解释，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫。

《诗经》表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。

总之，《诗经》的语言形式形象生动，丰富多彩，往往能“以少总多”、“情貌无遗”(《文心雕龙·物色》)。但雅、颂与国风在语言风格上有所不同。雅、颂多数篇章运用严整的四言句，极少杂言，国风中杂言比较多。小雅和国风中，重章叠句运用得比较多，在大雅和颂中则比较少见。国风中用了很多语气词，如“兮”、“之”、“止”、“思”、“乎”、“而”、“矣”、“也”等，这些语气词在雅、颂中也出现过，但不如国风中数量众多，富于变化。国风中对语气词的驱遣妙用，增强了诗歌的形象性和生动性，达到了传神的境地。雅、颂与国风在语言上这种不同的特点，反映了时代社会的变化，也反映出创作主体身份的差异。雅、颂多为西周时期的作品，出自贵族之手，体现了“雅乐”的威仪典重，国风多为春秋时期的作品，有许多采自民间，更多地体现了新声的自由奔放，比较接近当时的口语。

《诗经》，呢喃着这两个字，仿佛看到一片青涩的芦苇，像泛黄的雪绒漫天扑过来。

芦苇青涩，天真，最接近自然，最让人感到亲近。而《诗经》，诗三百，总结起来，也正是：思无邪。

“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。”读完这一段话，仿佛美丽端庄的庄姜就站在眼前，她有着闭月羞花的容颜，有着“回眸一笑百媚生，六宫妃黛无颜色”的神韵。这段话，读的似懂非懂的人会感慨她的楚楚动人，而确切理解每个字词解释的人更会惊叹古人的艺术水平：柔荑草，蝤蛴蝎、瓠犀虫，讲人的美貌和大自然联系在一起，这正是最古老淳朴的人，生活在自然的人对大自然亲近、敬仰的体现啊!此时自然与人，已经融合在了一起。

在古人的世界里，他们怀着一颗亲近自然的心，去接受自然，敬畏自然，赞美自然，享受自然。在一句句如“瞻彼淇奥，绿竹如箦，有匪君子，充耳琇莹，会弁如星”的优美的'诗句里，他们对自然的真挚之情也可见一斑。比起现在的我们，自认为能吟上一两句古人的“关关雎鸠”，就认为自己是文艺青年，在浮躁的社会里用浮躁的心去对待万物，实在是愧对于这一两句诗后不出于任何目的的热爱自然的真挚之情啊!

《诗经》如芦苇，若想真正了解，必须先有一颗芦苇般的心，才能真正感受到每一字每一句背后那种最原始，最纯真，最贴切自然的心。

中国是四大文明古国之一，古印度、古埃及、古巴比伦这三个古国的文明早已衰落并消失，只有古中国的文明保留了下来，并得到了发展，在经过长期的历史积后淀形成了今天的中华文化，因此中华文化源远流长、博大精深。而在这无边的中华文化大海中，有一颗金子之重在闪闪发光，不曾黯淡，那就是——《诗经》。

《诗经》是我国第一部诗经总集。现存的《诗经》共收录诗歌305篇，包括西周初年都春秋中叶共500余年的名歌和朝庙乐章，传统上分为风、雅、颂三类。西周到春秋中叶的民风较为开放，人们一般都用诗歌直白的表达自己最真实的情感，因此从《诗经》中可以窥得当时的民风民情。其中最为人们所喜欢的是他的爱情诗。

《关雎》是为人们所主旨的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的好妻子，为此青年“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，结果“求之不得，寤寐思服”、“辗转反侧”。这首是描述了一个男子为追求心爱美好的女子使劲浑身解数，表达了男女之间最为纯洁的爱情。类似表达纯洁爱情的诗歌还有《静女》、《木瓜》等，当然爱情不都是美好的，因此也有《氓》这类的怨妇诗。

“昔我往矣，杨柳依依。今我来归，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀”，这几句诗出自《采薇》。男子很早就去戍边守关，边关的军旅生活是艰苦的，性命没有保障、生活条件差这些都是其次，更为难过的是无边无际的孤独，在边关没人慰问、没人关心、没有家人的消息，心是空的!等到终于可以回家时，一切已经物是人非，自己也不再年轻，心情是沉重的，开头的几句试形容的就是他的心情。这首诗写出了广大将士戍边的辛酸。

“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙···”，这几句诗相信大家都很熟悉，他们都出自《鹿鸣》。《鹿鸣》是一首燕飨诗，带有一定的政治色彩，主人向嘉宾或君主表达自己的热情和谢意，以及向人示好，暗示自己的忠诚。因此诗也是一种政治工具。

《诗经》中还有其他主题，在此就比一一举例列举。《诗经》无论在政治、经济、文化，还是历史、社会等方面都有重要的意义，是中华文化宝贵的精神文化财富。孔子曾经说过，“不学诗，无以言”，因此教育部门应该把，《诗经》中更多的诗歌以各种形式编入教材，让学生们从小学习，让他们充分了解其中深刻的思想性，提高学生们的思想深度。

早就知道《诗经》是浪漫主义的源头，但是面对那些四个字一个短句的短段子，我觉得自己是如此的泯灭魅力，干脆把它扔到一边，结果错过了这么一本有价值的书。

《诗经》是咖啡，那么《诗经是一枚月亮》是咖啡伴侣，越嚼越好吃，我就打开来享受咖啡。

《诗经是一枚月亮》的作者是沈，一个精致温柔的女人。她用自己的理解展示了《诗经》中的文字。其中，有一句话给我印象最深：“桃死，烧其华，子归，宣其室家。”我以为“跑路”是对的，但这只是一句引语。经过反复考虑，我知道“桃之死”是最原始的表达方式。这首诗大概是说一个女人要结婚了，穿上粉红色的婚纱，她很开心。她也认为《桃夭》应该是一首歌：“桃花开了又开，桃林红了又内外缠绵;这姑娘要结婚了，夫妻天天开心。”聚焦这个“桃”，“桃”可以延伸到桃花源，桃花运等等。

在现代社会，许多人幻想有一朵美丽的桃花。但这毕竟是幻想。有幻想就有失败。有多少女生天真的以为自己可以再来一朵桃花，然后从此“翱翔”。事实证明，80%的女生都错过了青春。如果遇到，能保证自己喜欢的人也看上你吗?女生运气好就会越陷越深，男生运气好就像一场美丽的意外。

人生不是偶像剧，英雄有多耀眼，我们也不是桃花岛上能看桃花的黄蓉和郭靖。所以，实事求是地说，得知《诗经》里的女主角幸福，是因为她找到了自己的生活。

再者，《诗经》中描绘的男女主角之间的爱情是纯洁的。的确，在那个时代，一个不受金钱和地位污染的时代，人与人之间的关系是最简单最真诚的。相反，谁能想到，几千年后，我们都在为生活奔波，疲惫不堪，忘记了当初的目标，迷失了自己。如果我们都静下心来打开《诗经是一枚月亮》，你就不会厌倦《诗经》里那些无聊的话。找到自己的心，倾听自己最真实的声音。

《诗经》是一个月光宝盒，里面有无限的爱和温暖。真的是月亮，看到了最本质的自己。

一行诗句，无限思考。

诗经心得体会篇七

诗经，是中国古代文化的瑰宝，是中华民族诗歌发展的重要里程碑。作为中国现存最早的诗歌总集，诗经囊括了305首诗篇，分为风、雅、颂三部分。经历了千百年的岁月，诗经依然散发着熠熠的光芒，引领着我们关于诗歌创作的探索。在我的创作实践中，我深刻感受到了诗经对诗歌创作的启示与指导。下面，我将围绕着“诗经创作心得体会”主题，从五个方面展开叙述。

首先，诗经教会了我如何用简约的语言传达深刻的情感。在诗经中，篇幅短小的风格成为其标志之一，诗人们用极少的文字展现了丰富多样的情感。我在诗经的启发下，深入研究了简约的表达方式，学会了通过凝练的字句传递情感。在创作时，我尽量压缩句子的长度，剔除废话和修饰词，使每个词语都蕴含着丰富的情感。这样的创作方式不仅能使作品更加精炼，也更能引发读者共鸣。

其次，诗经让我明白了真正的诗歌创作需要来源于内心的真实体验。诗经记录了古代人民生活的点滴，每句诗都饱含着诗人们真实的情感和经历。在创作过程中，我意识到要写出真正动人的作品，需要有真实的情感基础。因此，我开始注重激发内心深处的情感，用自己亲身经历的感受去创作。这样的创作方式让我的诗歌更加质朴、真实，也更能打动读者的心灵。

第三，诗经教我欣赏自然之美，并将其融入创作中。诗经中不乏描绘大自然景色的篇章，如《蒹葭》、《关雎》等，诗人们用朴实而生动的语言描绘了山川河流，花草树木的美丽。在阅读诗经时，我深深地感受到自然界的独特之美，也受到了启迪。我在创作中，追求自然情趣的表达，通过描绘大自然的景色和变幻的季节，让读者感受到自然的瑰丽和变化。这种创作方式既体现了对自然界的敬畏之情，也使作品更具观赏性。

第四，诗经让我明白了诗歌创作需要注重节奏和韵律。作为韵文诗的代表，诗经中的诗篇韵律丰富，声调和音律的变化使得诗歌更富有韵律感。在创作中，我开始注重节奏和韵律的把握，调整句子的长度和音调，使之在朗诵时能够较好地表达出来。这样的创作方式不仅能够让作品更具音乐性，也能够增加读者欣赏的乐趣。

最后，诗经教会了我如何表达对生活的热爱和思考。诗经中的诗篇展现了古代人民对生活的热爱和思考，表达了他们对社会、人生的感悟。在创作中，我深感作品需要与现实生活相连，需要表达对生活的热爱和思考。因此，我通过观察和思考，将创作与现实生活相结合，用诗歌记录下自己对世界的感受和思考。这样的创作方式使得我的作品更具有时代感和思想深度。

总结起来，诗经对我的诗歌创作产生了重要的影响。诗经教会了我如何用简约的语言传达深刻的情感，明白了真正的诗歌创作需要来源于内心的真实体验，教我欣赏自然之美，并将其融入创作中，让我明白了诗歌创作需要注重节奏和韵律。同时，诗经也让我明白了诗歌创作需要表达对生活的热爱和思考。这些心得体会使得我的诗歌创作更加丰富多彩，也更能与读者产生共鸣。正如杜甫所言：“诗以惊人之事可奋，诗以揭人之错可醒”，只有不断学习、探索，才能在诗歌创作中不断突破。

诗经心得体会篇八

相思之所谓者，望之而不可即，见之而不可求；虽辛劳而求之，终不可得也。于是幽幽情思，漾漾于文字之间。吾尝闻弦歌，弦止而余音在耳；今读《蒹葭》，文止而余情不散。

蒹葭者，芦苇也，飘零之物，随风而荡，却止于其根，若飘若止，若有若无。思绪无限，恍惚飘摇，而牵挂于根。根者，情也。相思莫不如是。露之为物，瞬息消亡。佛法云：一切有为法，如梦幻泡影。如露亦如电，应作如是观；情之为物，虚幻而未形。庄子曰：乐出虚，蒸成菌。一理也。霜者，露所凝也。土气津液从地而生，薄以寒气则结为霜。求佳人而不可得，于是相思益甚，其情益坚。故曰“未晞”，“未已”。虽不可得而情不散，故终受其苦。求不得苦，爱别离苦！此相思之最苦者也！

情所系着，所谓伊人。然在水一方，终不知其所在。贾长江有诗云：“只在此山中，云深不知处。”夫悦之必求之，故虽不知其所踪，亦涉水而从之。曰“溯洄”，曰“溯游”，上下而求索也。且道路险阻弯曲，言求索之艰辛，真可谓“上穷碧落下黄泉”。然终于“两处茫茫皆不见”，所追逐者，不过幻影云雾，水月镜花，终不可得。

相思益至，如影在前，伸手触之，却遥不可及。“宛在水中央”一句，竟如断弦之音，铿锵而悠长。痴人耶？梦境耶？每读到此，不由喜《蒹葭》选自《诗经国风秦风》，大约是255年以前产生在秦地的一首民歌。

关于这首诗的内容，历来意见分歧。归纳起来，主要有下列三种说法：一是“刺襄公”说。《毛诗序》云：“蒹葭，刺襄公也。未能用周礼，将无以固其国焉。”今人苏东天在《诗经》辨义冲阐析说：“‘在水一方’的‘所谓伊人’（那个贤人），隐喻周王朝礼制。如果逆周礼而治国，那就‘道阻且长’、‘且脐’、‘且右’，意思是走不通、治不好的。如果顺从周礼，那就‘宛在水中央’、‘水中低’。‘水中让”，意思是治国有希望。”二是“招贤”说。姚际恒的《诗经通论》和方玉润的《诗经原始》都说这是一首招贤诗，“伊人”即“贤才”：“贤人隐居水滨，而人慕而思见之。”或谓：“征求逸隐不以其道，隐者避而不见。”三是“爱情”说。今人蓝菊有、杨任之、樊树云、高亭、吕恢文等均持“恋歌”说。如自恢文说：“这是一首恋歌，由于所追求的心上人可望而木可即，诗人陷入烦恼。说河水阻隔，是含蓄的隐喻。”

由于此诗之本事无从查实，诗中的“伊人”所指亦难征信，故而以上三说均难以最终定论。在这里，我们姑且先把它当作一首爱情诗来解读。

《蒹葭》属于秦风。周孝王时，秦之先祖非子受封于秦谷(今甘肃天水)。平王东迁时，秦襄公因出兵护送有功，又得到了岐山以西的大片封地。后来秦逐渐东徙，都于雍(今陕西兴平)。秦地包括现在陕西关中到甘肃东南部一带。秦风共十篇，大都是东周时代这个区域的`民歌。

诗经心得体会篇九

如在情人节，你收到的不是玫瑰花，而是一捧草，那草是城市里的人很难看到的芦苇。芦花轻扬，随风摇曳。啊，亲爱的，先别忙着皱眉疑惑，你耐心找找，在那捧柔韧的草茎处，应该会有一张写了字的纸：“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。”蒹葭，是的，你收到的芦花就是那最著名的爱情草。这草在花店里是买不到的，甚至在城中都很难发现它的影子。两千多年的那个痴情男子早就告诉我们了，那是生长在河岸旁的一种迷离的植物，如同生长在爱情和理想的彼岸。如果，如果，你真的收到了它，那就给他一个微笑吧，哪怕你也如水之湄的那个女子，虽然并不一定爱，但在他的追求中你自有了不同寻常的美。这就是爱情的力量，它可以让所有平凡的事物焕发神采，如同让一株芦苇变成古往今来最风致最耐人寻味的植物，只要我们是以爱的名义。“蒹葭凄凄，白露未晞。蒹葭采采，白露未已。”蒹葭两个字的发音是那么平静淡然，但有了后面的苍苍，凄凄，瞬间把感情渲染得一片水意氤氲，山高水长。这个男子似乎不同于《诗经》中其他人，他是诗意的理想的，那水中央的梦中伊人比之具体的爱恋对象，更象心中的一个美好境界。

在《诗经》《楚辞》这两大中国文学的发端鼻祖中，我们很少看到后世诗人们最常爱的.花，而只是草木。自由生长的草木犹如大地伸出的触角，曲折蜿蜒，绵延不息。歌之咏之如同古人自然的生活。《楚辞》是士大夫所作，咏物言志寄托情怀，他们不需亲自下田，只把农人采摘下来的香草制成的香囊配带在身上，香草美人喻君子，杂草恶木似小人，但词意深奥，如果破不了文字障，诗人的内心很难亲近。相比之下，《诗经》中的草木要来得自然生动得多，劳作中的人们身边有什么就唱什么。草木在这里更多地被真实地还原，自然地咏唱。

彼采葛兮，一日不见，如三秋兮。

彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。

彼采艾兮，一日不见，如三岁兮。

你在那边远远的山上采葛草吗？藤茎蔓生纠缠不解，就如我一日不见你啊，好象过了三年。你在那边远远的山上采萧艾吗？浓郁的香气在山间蔓延，就如你的气息啊，让我怀念。采摘通常应该是女子的事情，那么想念的人应该是一个男子了。葛是那时候一种最常见的经济作物，人们拿它织成葛布做成衣服。但葛藤最是缠绵，长的可达十多米，茎叶交错攀爬，《楚辞》中也有“葛蔓蔓”的说法。萧艾在古诗中经常被一起提到，那是一种极易蔓生的带着浓郁香气的草，古人常采集它的枝叶，晒干后混合动物的油脂，做成今天寺庙中燃的香烛一样的东西，用于祭祀。劳动和生活就是这样密不可分，他们的感情不是水上的浮萍，不是天边的游云，是生长在山间的藤蔓，摘不完剪不断；是弥漫在周围的每一缕味道，呼吸空气就是呼吸你。顾随先生说，《诗经》中写愉快少，写忧伤多。离乱之音中慌年怀人，更是有别样的心忧。

采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，寘彼周行。这又是一个正在采摘的女子，这次她采摘的是卷耳，这是一种叶子上有小锯齿，果实上长满了到钩小刺的野菜。春秋时期，种子附着在牛羊毛上由边疆传入中土。苍耳到处可见，无法想象这样的尖锐的植物在饥慌的时候是重要的充饥。女人们采集它的嫩叶，在水中反复地煮，直到去掉它的苦味。那是慌年才不得不食的草。在这样的艰苦的时候，男人还在远方打仗，站在高高的山岗上，眺望他回来的方向，身体的饥饿内心的思念让人如何捱过岁月。这首诗的第二、三章换了角色，变成男子的口吻，也好象是女子想象中的他：“陟彼崔嵬，我马虺隤。我姑酌彼金櫑，维以不永怀。陟彼高冈，我马玄黄。我姑酌彼兕觥，维以不永伤。”马儿都已眼发花，腿摇晃，如何才能不想家。

《诗经》最著名的一道野菜应该算是《采薇》中的薇了。“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。”说它著名因为它也就是大名鼎鼎的“采薇首阳山”中那个野菜。薇菜也叫薇霍，也就是野豌豆，历来为贫者所食，伯夷和叔齐在商亡后隐居首阳山，身无一技之长，抵死不吃周武王送来的粮食，采薇为食。被一个捣蛋的女子看到，说这野菜也是周地植物，你们为什么要吃呢？结果终于是饿死了。好象这样不识大局冥顽不灵的人并不值得同情。《采薇》中远别家人的戍边兵士在归途的风雨霜雪中想起采薇的人，此时薇不单是赖以生存的食物，更是一种节令更替的象征，当野豌豆紫色的花在眼底花开花谢，归乡之期也一延再延。“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！”《采薇》中的最后一章历来被认为是中国古诗中最美的片段。激烈的战争终将结束，回乡路上饥肠碌碌的小兵，心中的哀是大哀。

诗经心得体会篇十

生民诗经是一部镌刻在中国古代文化宝库中的瑰宝，也是一部浸透着千百年的智慧和情感的诗集。通过学习生民诗经，我深深感受到了其中蕴含的人生哲理、文化智慧和审美情趣。在这篇文章中，我将从几个方面谈谈我对生民诗经的心得体会。

首先，生民诗经散发着浓厚的人生哲理。诗经中的诗歌极具情感表达力，它们反映了古人对于生活、人性和命运的思考和感悟。例如《蒹葭》一诗中的“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”表达了诗人对爱情的感悟，揭示了人们对于爱情和人生的追求和感受。还有《关关雎鸠》中的“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”让人们对于美好的婚姻和人生伴侣产生了向往。生民诗经中这些充满哲理的诗句，给了我们深刻的启示，也让我们对于生命和人性有了更深刻的认识。

其次，生民诗经体现了中国古代文化的深厚智慧。生民诗经是我国最早的诗歌总集，它包含了从唐宋以前的诗篇，主要分为风、雅、颂三部分。这些诗篇凝聚了中国古代文化的精髓，其中的智慧和思想都体现了对于生活、道德和社会等方面的探索。风中的歌谣反映了民间的欢乐和悲剧，雅中的赞美诗凝结了社会秩序的力量，颂的内容则以崇拜天地和祭祀为主。通过学习生民诗经，我们可以了解到古代中国人的生活方式、价值观念和人际关系，也可以了解到古代中国社会的风俗文化和宗教信仰，这对于我们深入了解中国传统文化是非常重要的。

此外，生民诗经还展现了中国古代文人的审美情趣。生民诗经中的诗歌大多采用的是五言和七言古诗的形式，这些诗句优美而流畅，可以说是现代汉语诗歌的优秀范本。诗经中的诗句充满了节奏感和音乐感，字里行间展现出了与众不同的审美情趣。生民诗经还追求形象的鲜明和艺术的表现力，诗人写景描写和情感表达相结合，通过对自然和人性的把握来传达诗人深沉的感情与思考。生民诗经以其独特的审美风格和情感表达的深度，给人们留下了深刻的印象。

综上所述，生民诗经是一部充满人生哲理、文化智慧和审美情趣的古代诗集。通过学习生民诗经，我们可以从中感受到古人对于生命和人性的思考和感悟，领略到中国古代文化的深厚智慧，感受到古代文人的独特审美情趣。因此，我们应该珍视和传承生民诗经这一宝贵的文化遗产，让这些古老而智慧的诗句继续在我们的生活中闪耀。

诗经心得体会篇十一

于千万书海中拾起了你――《诗经》，将你在经典中沉淀的灰拂尽时，朱颜展现，自那刻起，我便将心脏献给了你，人生路漫漫但光阴很短暂，你用经典的力量在我倾城的时光中留下了最美的一笔。

当你来到属于我的读书时光时我就倾心于你了，想到这我就知道我对你的感情还会上升到“爱”的地步，“爱”不是简单的。你是中国古代千年的美的一粒结晶，你的身后有唐宋元明清几代诗人临风把酒的吟唱，身前是诗词歌赋的朝拜，你不简单，爱你便要有承接泱泱千年情感的准备。不过你已历透风雨洗濯，驾着洁白细腻的云朵，披着轻盈的蚕衣，盘着低垂的青髻，款款至我面前，别不信容颜可以永驻。书中自有言如玉，所以这是一位白首不惊，风骨不危的美人。

《诗经》是个素朴的女子，她以“赋，比，兴，风，雅，颂”为六义，有一词“风骚”中的“风”就是指其中的《国风》；她风轻云淡，只愿带诗歌雅韵来与世人共享，她像一池春水，洗去凡尘铅华，还原一个本真与你。

现代社会可谓日新月异。颠簸泥泞的老路被压路机走过变成一条条的油柏路，公子赶考不必跋山涉水，信息也不只从书中来了；手指轻轻划，鼠标轻轻动“腾讯八卦”轰炸手机、电脑，我们似主动却被动的接受着好、坏混杂的各种新闻，在这一滩的浑浊中许多人迷失了自我。庆幸我在信息的乱世里遇到你，原来，之前的漂泊不定是为了在向你靠近啊！他们说你承载的东西太过厚重，既然是爱你的我便可说出很多理由。《诗经》是我国传统的经典，她说的是我们祖先们在世间经历的生、老、病、死，爱、恨、情，她很简单，她来自生活；人类一代代的繁殖连基因都还保留有祖先的一部分，祖先们是把生活揉进《诗经》里的，再把《诗经》唱到骨子里，我们中认为她厚重的人只是还没发觉自己对她的爱吧！，世事喧嚣，从骨子里找出《诗经》。

《诗经》中有祖先们生活过的气息，每当想起“今人不见古时月，今月曾照古时人”的诗句我总是迫切的想要有一个“南柯梦”，穿过树洞，看看前世的自己，这是一种十分奇妙的体会，是其他书籍不可取代的感受。

不过她也是个令人成长的书。

“窈窕淑女，君子好逑”这是我第一次从妈妈，外婆以外的其他人口中知道一个女孩的标准：一个女生可以没有华美的丝绸罗袍，没有倾城倾国的绝世好容颜，也可以没有富可敌国的完美家世，但是，必须有灵魂，用灵魂去支撑的女孩，怎能不是窈窕淑女？又何求无人爱呢？是啊！爱人是要爱她的灵魂。

已说过《诗经》有祖先们生活的气息，其实它里面还住着小仙女……

风雨俱来时，凄凄潇潇，鸡儿鸣叫声喈喈胶胶，一位羞涩的农家少女拧着手帕，微微侧头想藏起自己浮上粉红的脸颊道出“既见君子，云胡不喜？”多可爱的女孩，记得老舍先生说过“最难得的是一个女子的脸红”，每当读起这句时总会笑，这也是个敢爱之人。

若要说起《诗经》寥寥几语谈不尽呐！她里边还有许多鸟兽虫鱼，稀奇古怪……

于万千书海中与你相遇，看你翩若惊鸿，宛若游龙不娇不羞，轻轻松松就在我最美好的倾城时光里留下一笔点染，任光阴也不敢将你腐蚀，反却历久弥香，这就是经典的力量吧！

诗经心得体会篇十二

在我读来，《诗经》里更多的是对于自我思想的表达，更注重本体的情感抒发，包含着一种小家情怀，它让我随着它的诉说感受到了与它同样的情感，也让我更愿意去表达，去感受。

都说爱情是文学永恒的主题，而《诗经》中最多的便是情诗了。“窈窕淑女，君子好逑”是对温柔贤淑的美人的思念，“岂不尔思，畏子不奔”是女子对于爱情的大胆追求，“士与女，殷其盈兮”是爱恋时成双成对的美好，“士如归妻，迨冰未泮”是待嫁女子的焦急，“桃之夭夭，灼灼其华”是新娘的笑靥，“琴瑟在御，莫不静好”是婚后琴瑟和鸣的和谐景象，“百岁之后，归于其室”是妻子对死去丈夫的悼念。至此，你会发现，这些诗歌多是女性为主角，而我刚刚陈列出来的，是我拼凑出的一个古代女性最美好的一生了，那些离别愁绪，求而不得的坏情绪便没有包含在里面。在古代，女子在家中，操持着那温馨的小家，她们的情怀，也就是小家情怀了，所以《诗经》里情诗占了大半，情诗又大多出自于女子，也就不难理解了。

众多情诗中，让我最敬佩不已的，是身处于现如今开放时代的我所没有的，那些女子的直接与坦荡。不只是对于爱情的直接追求，以及内心想法的对外倾诉，还有对于婚姻自由的据理力争。《行露》中铿锵有力的“虽速我讼，亦女不从”当真震撼到了我，虽处弱势，也毫不懦弱，不但不懦弱，简直就是一位自尊自强坚贞不屈的烈女！而现在，每个人都是自由的个体，有权决定自己的生活了，却也无形地多了些羁绊，想得太多，能做敢做的太少。我有时候会自责自己没有那种无畏的劲头，却也会想着其实平平淡淡的也很好，或许我会找到那个平衡点吧。

最让我觉得能与当今时代接轨的，是有关大龄青年相亲的一首诗——《摽有梅》。初读时，我有些惊喜，古代也有大龄剩女，也有相亲？而且在很直白地“求我庶士”，一派欢乐场景。但第二遍读来，我注意到了那纷纷坠落的梅子，让我联想到了《氓》里桑的变化，有些伤感了，想到那些大龄女子，看到此情此景，大概会敏感一些吧，时光无情，梅子落了一筐，依然只是孤身一人，在渴望着爱情。从古至今，好像什么都没有变，仍然有着那些人那些事那些情感。

当然，《诗经》里不止这些，还有遭诬陷的臣子，开明的君主，短暂生命的蜉蝣，思归的戍士……但最让我有代入感的，便是这些了，在此分享给大家。