最新小学音乐课教学心得体会 小学音乐教学评价心得体会(汇总13篇)
心得体会是指个人在经历某种事物、活动或事件后,通过思考、总结和反思,从中获得的经验和感悟。好的心得体会对于我们的帮助很大,所以我们要好好写一篇心得体会以下是小编帮大家整理的心得体会范文,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
小学音乐课教学心得体会篇一
近年来,随着教育改革的不断深入,小学音乐教学也逐渐受到重视。对于音乐教师来说,教学评价是提高教学质量的重要手段之一。在实践中,我不断总结经验,不断改进评价方法,积累了一些心得体会。以下是我对小学音乐教学评价的一些思考。
首先,评价标准必须准确明确。在教学过程中,我经常使用“感情表达”、“乐器演奏”和“合作能力”等方面作为评价的主要依据。这些标准可以帮助学生明确自己在音乐学习中的目标,也可以帮助我更好地审视学生的表现。同时,我也深知一个合格的评价标准应当具备全面、客观和可操作性的特点。因此,我在制定评价标准时,会尽量考虑学生的实际情况,避免过于片面和主观。
其次,评价必须与教学内容相结合。音乐教学的内容丰富多样,包括歌唱、舞蹈、演奏等多个方面。每个内容都有其独特的特点和要求,因此,评价方法也需要根据不同的内容进行调整。例如,对于歌唱方面的评价,我注重学生的音准、发声和表达能力;对于演奏方面的评价,我则注重学生的技巧掌握和乐器演奏的准确性。只有将评价与教学内容相结合,才能更好地为学生提供个性化的评价和指导。
再次,评价应注重过程和结果的平衡。在传统的教学评价中,往往过于注重结果,忽视了学生在学习的过程中的付出和成长。然而,对于音乐教学而言,过程是学习的核心,是尽情展现个性的关键。因此,我特别注重评价学生在学习过程中的积极性、参与度和探究能力,通过针对性的评价,激发学生对音乐学习的兴趣和热情。同时,在评价结果上,我也尽量避免过度关注成绩的大小,而更注重学生对于音乐的理解和表达能力。
除此之外,评价还要综合运用多种评价方法。音乐教学是一门综合性较强的学科,学生的表现也比较复杂多样。因此,仅仅依靠一种评价方法往往无法全面地了解学生的表现。在我教学实践中,我经常采用观察、听力测试、作业成绩和学生自评以及同学互评等多种评价方法,以确保评价的准确性和全面性。每种评价方法都有其独特的优势,通过综合运用不同的方法,我能更好地掌握学生的学习情况和需求。
最后,评价应促进学生的发展和成长。评价不仅仅是对学生过去的表现进行总结,更是指导学生未来学习的重要手段。在我评价学生的同时,我会给予积极的鼓励和建议,帮助他们认识到自己的优点和不足,并给予相应的改进方法。通过及时的反馈和指导,我希望能够激励学生不断改进和提高,更好地发展其音乐潜能。
总的来说,小学音乐教学评价是提高教学质量的重要环节。在教学实践中,我坚持准确明确的评价标准,将评价与教学内容相结合,在评价过程中注重过程和结果的平衡,综合运用多种评价方法,同时促进学生的发展和成长。通过这些努力,我的音乐教学评价成为了更具实效性和针对性,学生的兴趣和能力也得到了更好地发展和提升。希望我的经验和体会能够对其他音乐教师在评价中有所借鉴和启发。
小学音乐课教学心得体会篇二
在教学过程中,努力采用丰富的教学手段,引导学生主动地参与学习的全过程,使学生的主体地位真正地确立,并促进学生生动、活泼、积极主动地得到发展,真正有效的提高学生的艺术素质。在音乐教学过程中,尝试运用了以下这些方法,收到了很好的效果:
兴趣是最好的老师,在音乐课中首先需要激发学生对音乐学习的兴趣。让每个学生积极、主动的投入学习中,展示自己的个性。因此,一个好的情境设计,能使学生记忆深刻,能使学生很快的融入到课堂之中,使学生整堂课都在这个美丽的情境中学习。精彩开头,往往给学生带来新异、亲切的感觉。如在上《小动物唱歌》这课时,我用充满神秘的语调做好开场白,同学们:“大象伯伯给老师打电话要邀请同学们参加动物联欢会,你们想不想参加?”“想”可是,大象伯伯说:“想参加的同学,最少要会学一种动物的叫声”,同学们开始模仿起小动物的叫声。这样的环境,激发了同学们的需要,刺激了同学们的求知欲,达到培养学生学习兴趣的目的。
学生在教师的组织和引导下,通过学生主动的“玩”,充分体验了音乐作品的歌词美、旋律美、节奏美、力度美……培养学生树立了正确的审美趣味,积极进行了审美体验,提高了学生的音乐鉴赏力、音乐表现力和创造力。下面,我从以下几个方面谈谈我的经验:
1、角色表演
对于小学低中年级学生来说,他们天生爱表演,也善于表演。当学生理解和熟悉一首新歌时,我总试着让学生在自由放松的气氛中,用身段、手势、表情、眼神等肢体进行自我表演,边唱边舞。在《保护小羊》中,同学们的表演,让我感到了小羊们的温顺;狼的凶残;狗熊、小刺猬、大象、小猎狗的友爱;在表演过程中同学们自由选择其中的角色,进行即兴表演,这样不但能使学生更快、更独立地记住歌词,而且对音乐的情绪也有了非常深刻的体验。
2、自由创编。
音乐的教学一个重要理念就是鼓励学生大胆的进行音乐创造,其目的在于通过学生的主动参与,开发学生的创造性潜质。对于低中年级学生,鼓励他们进行口头创作、自编歌词,在学习《我家门前有条河》时,引导学生通过节奏、强弱、歌词的变化使这段话读起来更有情趣、更加丰富。
小学音乐课教学心得体会篇三
第一段:引言
音乐是人类普遍喜爱的艺术形式,作为小学音乐教学的实施者,我们肩负着培养学生音乐素养,陶冶情操的责任。在我多年的教学实践中,深深体会到了音乐教育的重要性和美妙性。教学要想取得好成效,必须要将学生的情感、思维、知识与实际操作有机地结合起来,才能使音乐教育真正落地。
第二段:建立基础
作为小学音乐教师,首先要为学生提供稳固的基础。教师要依照小学生的认知规律,对基本乐理、节奏、基本乐器演奏等方面进行详细解析和讲解,让学生在掌握基础知识的同时,能够真正感受到音乐的魅力。在此基础上,要多与孩子们进行互动,让孩子们用自己的创造性的方式进行表达,发挥他们的天赋,让他们从实践中更深刻地理解和感受音乐。
第三段:注重实践
在基础知识掌握的基础上,音乐教学要更注重实践。学生需要通过眼、耳、手、口、身体各方面的实际操作,才能真正理解音乐。教师可组织学生进行歌曲演唱、合奏、独奏以及视唱练耳等练习,让学生们感受到音乐的魅力,激发他们对音乐的兴趣。同时,实践活动可以增强孩子们的协作能力,增强班级团结性,对他们的成长有着非常重要的意义。
第四段:情感倾注
音乐是一门情感的艺术,教学也一样需要情感的倾注。在教学过程中,教师应该注重教学内容的设计,开展各种形式的音乐教育活动,让学生们充分体验音乐的情感,感受到音乐中包含的思维和灵魂。教师要从感情角度出发,让学生们理解到音乐是可以产生情感交流的一种语言,让此语言能够传递他们内心的感受。
第五段:注重多元发展
音乐教育,在陶冶情操的同时,也能够开拓学生的眼界。教师应该注重让学生感受到音乐的多元化、全球化,开阔孩子们的视野,增强他们的文化素养。不仅要学生了解中国传统民乐,也要让他们欣赏国外的古典音乐、流行音乐等,让学生们更加全面地认识音乐、认识世界。
总结:
音乐教学是一项充满魅力的教学工作。在这个过程中,教师要提高自己的音乐素养,注重教学过程中与学生的互动,全面促进学生的多方面发展。这样才能真正激发学生对音乐的兴趣,提高他们的音乐素养,更好地促进他们的成长。
小学音乐课教学心得体会篇四
开学初的第一节音乐课:一个学生唱歌跑调了,坐在下面的学生烘堂大笑并把手举得高高的“我来,我来”。结果又一个学生唱了一半唱不下去了,又发出了一阵阵笑声。我看着上面的孩子,又看看下面一双双从没放下过的小手,终于明白了,这也是我在上数学课时,学生的问题所在:如今的课堂提倡学生积极发表自己的观点,学生出于本能,都争着说。看似每个学生都积极地参与了课堂活动,其实在热闹的背后,我们的课堂还缺少一份沉静,一份用心倾听他人发言的沉静。而音乐,作为一门听觉艺术,学会倾听的重要性不言而喻,培养学生乐于倾听、认真倾听和善于倾听的习惯和能力,已经成为小学音乐教育的重要任务。
镜头一:第一节课之前,我做了很多准备工作:如设计好适合低段学生的音乐教案,并利用有趣的情境进行导入,发奖券等等。结果我发现:这只是起到了一时的效果,当学完一首歌曲后,我指名几个学生上台演唱时,学生几乎没人能够完整流畅地唱出一首很简单的歌曲。这是怎么回事,问题出在哪里呢?第二节课,我留意了他们上课时的表现,终于发现:当我在范唱时,有一些学生根本没认真倾听。包括我指出他们唱错的地方时,那些学生仍旧是“你唱你的,我唱我的”。但当要他们来表演时,他们倒是跃跃欲试,而且一个人在唱时,其他的学生仍旧把手举得高高的,希望我能够叫他们来唱。
以上现象在低年级课堂教学中屡见不鲜,教师在鼓励学生踊跃表现的同时,必须努力培养学生认真倾听的习惯。
2、角色扮演。在适当地时候让学生自己当小老师,会起到事半功倍地效果。孩子们会听得特别仔细,等演唱的同学一唱完,他们就纷纷举手,畅所欲言。
镜头二:在一节低年级音乐课上,教学内容是欣赏乐曲《小燕子》,教师在对乐曲做了一番简要介绍后,学生便开始欣赏。一听到这熟悉的音乐,孩子们不管音乐是怎样的,立刻管自己唱了起来。可我发现有些学生根本是音都没唱准,歌词也不对,可他们沉醉在自己的“表演”中。
如何改变这种现象呢?
1、明确目标,引导倾听
倾听就是细心听,用心听。因此教师要着力培养学生认真倾听的习惯和能力,引导学生全身心的投入到音乐欣赏中( 听的过程中,可以让学生闭起眼睛)。这时教师要求学生最好能够跟着音乐的旋律在心里默唱或哼唱;或者是跟着音乐的旋律作画;在听音乐之前教师还可以提出启发性的问题,要求学生带着一、两个问题来听;或者指出在听的过程中需要注意的问题和方法等等,这提高了学生的注意力,可以逐渐养成学生仔细听音乐的习惯。掌握了听音乐的方法,学生的听就有了明确的目的和方向,听的自觉性也随之逐渐增强。每堂欣赏课,教师都要引导学生投入、参与。指导聆听时,要求要单一,逐步深入,必要时借助老师的讲解,来表现音乐作品的主题思想。
2、榜样示范,共同倾听
要让学生学会倾听,教师首先要用心倾听。每当音乐响起时,停下所有的动作,“无意”间加入到孩子们中间,真诚地和他们一起倾听。长此以往,认真倾听的重要性就会根深蒂固地印在学生的脑海里。
培养学生有效倾听的习惯和能力是音乐教学的重要任务,也是一个必须长期努力的循序渐进的过程。习惯的力量是巨大的,只有养成良好的学习习惯,才能化为学生自身的素质,对学生的一生产生深远的影响,而“认真倾听”这个良好学习习惯的养成,会是学生日后成功的重要因素之一,当学生慢慢感受到倾听的魅力,感受到倾听带给自己的快乐时,我们的音乐课堂上就不仅有活跃、热烈的讨论、争论的场面,也会有静静的倾听和思考的情形了!作为音乐教师,我们不光要有细心,更要有恒心。只要我们能持之以恒、坚持不懈,学生一定会养成良好的'倾听习惯和能力。
小学音乐课教学心得体会篇五
课堂纪律是在教师教学过程中很重要的一个因素,只有当孩子能够静下心来,专心安静的听课,教学质量才会得以提高,我觉得应当做一个让学生又怕又爱的老师才是成功的老师,当学生课堂行为不好的时候应该严厉制止,不能满脸笑容对待一个调皮捣蛋的学生,她需要对自己不对的行为认识到事情的严重后果,之后和他们讲讲道理,让他们知道老师的良苦用心,这些都是要下功夫才能做好的事情。
虽然每一个年级都有相应的教材去针对不同年龄段的孩子,可是在实际过程中由于学习对于学生和老师的考核,所以最后的教学变成了唱好几首歌曲以应付考试,课本上的一些欣赏内容和音乐活动环节也慢慢在忽略和删减,而且教学歌曲也变成了教一句唱一句,几年下来的音乐课学习之后学生也似乎只学会了几首歌而已,我觉得这样的教学结果其实是悲哀的。我认为与其你教会学生唱了几首歌曲,不如教会他们怎么去识谱,学会了识谱之后那么以后遇到什么歌曲都可以通过这个方法去学唱,这些音乐基础理论的教学应该多多在中小学渗透,另一方面很多老师对于音乐理论的教学很浅显,比分说一些难度较大的节奏,如切分,附点,或者三连音就只讲个大概,我认为理论的教学应该更加深入,比如一些调式的学习,让学生感受大小调的运用,或者是一些基本的和弦,比如为什么作曲家要这样写曲子,这样的旋律能表达什么样的情感。我也很希望能够在中小学对学生普及学习五线谱,因为五线谱是国际通用,而且特别规范,更科学。
在现代信息化时代中,单单靠一只粉笔和一本教材的教学已经逐渐失去了生命力,发挥动态的,多媒体功能,会使得我们的课堂更加形象具体,动静结合,声色兼备,可以最大程度调动学生的各种感官协同作用,解决教师难以讲清和学生难以理解的'内容。尤其是在音乐课上面,音乐更加需要多媒体的播放所支持。所以教师在课前利用自己的时间好好做一个精细又有趣的课件,让课堂的气氛更加活跃。
俗话说得好,兴趣是孩子最好的老师,是人们追求知识,钻研问题的高效催化剂。浓厚的学习兴趣是学生进行学习的内在动力和行为保证,是取得理想学习效果的基础和前提。在音乐教学中,老师首先要给学生美的示范,音乐的美相比其他艺术形式的美与人的情绪反应联系更为紧密,直接,它能够激起情绪的共鸣,哪怕是一首短小的儿歌教师也应该要做好示范。用各种有趣的形式与方法让课堂不再枯燥,激发学生们的学习热情。
教学反思是在课堂叫徐的过程不可缺少的重要环节,教师们要经常静下心来反思,教学环节的设计是否合理科学?问题的提出是否能够促进学生自主学习?今日的教学有没有价值?等,及时的记下这些得失,考虑如果再教学这部分内容时应该如何做,重新整合教学设计,扬长避短。
当然作为一个好的音乐老师也应该不断提升自己的音乐水平与素养,需要学习和进步的地方还有很多很多,需要在各方面努力不断提升自己,这样才可以更好的去适应现代的音乐教学。
小学音乐课教学心得体会篇六
音乐教学创编环节有效教学主要是指通过教师在一段时间的教学后,学生所获得的具体进步或发展。教学有没有效益,并不是指教师有没有教完内容或教得认不认真,而是指学生有没有学到什么或学生学得好不好。学生有无进步或发展是教学有没有效益的惟一指标。结合新课改的教学理念,小学音乐教学创编环节有效教学逐渐成为提高音乐教育重要目标。如何提高小学音乐教学创编环节教学的有效性,结合我的工作实践,主要总结为以下几点:
新课改形势下的课堂教学提倡开发利用教学资源,而教材是教学资源中非常重要的。要想提高音乐课的创编的有效性,教师就必须研究文本并充分理解,整合教学目标,注重情感、态度与价值观三维目标的有机结合;确定教学的重点,结合学生的实际情况,考虑哪个环节对学生的学习会构成挑战,并针对性地设计策略以便帮助学生解决可能遇到的困难;挖掘训练要素,并选取符合教材与学生实际的教学方法。充分的课前准备要将教材分析与教学目标相结合,突出鲜明、具体的特点,遵循分层教学、分类指导的原则,根据学生的知识经验和个性差异,分层次、分类型、分程度进行备课。真正吃透教材,充分掌握音乐作品中哪些要素学生需要掌握,才能更好地将教材内容完整地诠释给学生,让学生对于课堂的学习内容有个全面的掌握并很好地吸收,所以做好充分的课前准备是音乐课堂创编有效教学的基础。
现代音乐教育要突破传统的以“教师为中心”的“讲坛式”教学格局,音乐教学不再局限与教师的单向活动方式,新课改下的有效教学强调的是教师与学生、学生与学生的多变互动,突出学生的主体性。
(一)创设良好的教学情境可以使教师愿意教、善于教,学生喜欢学、勤于学。
当教师在课堂上拥有饱满的热情、最佳的`心境和高昂的教学激情时,学生也会被深深感染,从而引起学生强烈的求知欲和创编欲。教师在课堂上应十分注重情境创设激起学生的好奇心,利用多种先进的现代教学手段,把抽象的音乐具体化、形象化、戏剧化。如利用vcd片、讲故事、游戏等多种手段进行情境创设,吸引学生的注意力,激发他们的兴趣。又如在五线谱识谱教学中,为了使抽象的音乐知识形象化,在地板上画上五条线代表五线谱,让学生像跳格子一样,在上面边唱边跳;还可以把创编一首《线谱歌谣》。让学生边唱边做动作:伸出我的小小手,我有五个手指头,五个手指五条线,从下往上数数看,一线、一间、二线、二间、三线、三间、四线、四间、五线、五间,五条线、四个间,小小音符住里面,12345671,17654321。这样识谱既好玩又有趣,学生易于接受,识谱能力在玩中得到了提高。教学情境是课堂教学方法中的重点,好的教学情境是提高教学质量和创编环节的有效手段。
(二)运用灵活的课堂语言
音乐课堂因其艺术性和与生活的密切关系,需要更精妙的语言激发学生对音乐的兴趣。在运用教学语言的时候应该注意抓住学生特点,对待不同年龄阶段的学生应该运用不同的教学语言。教师要充分了解小学生羞于表现却又渴望个性的特点,语言中带着对学生的尊重和挑战。这样在整堂课中,教师与学生的全身心投入可以获得很好的教学效果。
(三)充分利用课堂评价
随着课改的不断深入,教师应遵循学生的年龄特征进行评价,根据学生的心理成长进行评价。课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识,更好的开展课堂教学工作,所以评价的前提是尊重学生。尊重学生的怪异、尊重学生的选择、尊重学生的创新成果,让学生成为评价的主人。通过在课堂上运用不同的评价方式,使学生更积极的投入课堂,参与课堂,更好的实现课堂的创编环节有效性。
实践是最有效的学习方法,学习兴趣在实践中产生和发展。通过学习音乐,并把音乐融入生活实践,培养学生鉴赏美,创造美的能力,是音乐教学目标的延续。
苏霍姆林斯基说:“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件”。实践是教师在引导学生通过音乐知识观察分析的过程中,教给学生鉴赏美的能力,并在指导学生自己模仿、重新编排、自唱旋律等创作过程中,让学生们在体验美妙音乐的同时,在实践中提高鉴赏美和创造美的能力。通过体验音乐活动、音乐游戏、音乐竞赛等形式,丰富学生的音乐实践经验,从而教会学生将音乐融汇到生活当中,让丰富的实践能力成为有效教学的保障。
总之在新课改的教育形势下,作为教师,我们应不断更新教育观念,学习新的教育理念,充实和丰富自己,大胆创新,为小学音乐教学创编环节有效教学的不断发展付出努力。
小学音乐课教学心得体会篇七
镜头一:第一节课之前,我做了很多准备工作:如设计好适合低段学生的音乐教案,并利用有趣的情境进行导入,发奖券等等。结果我发现:这只是起到了一时的效果,当学完一首歌曲后,我指名几个学生上台演唱时,学生几乎没人能够完整流畅地唱出一首很简单的歌曲。这是怎么回事,问题出在哪里呢?第二节课,我留意了他们上课时的表现,终于发现:当我在范唱时,有一些学生根本没认真倾听。包括我指出他们唱错的地方时,那些学生仍旧是“你唱你的,我唱我的”。但当要他们来表演时,他们倒是跃跃欲试,而且一个人在唱时,其他的学生仍旧把手举得高高的,希望我能够叫他们来唱。
以上现象在低年级课堂教学中屡见不鲜,教师在鼓励学生踊跃表现的同时,必须努力培养学生认真倾听的习惯。
2、角色扮演。在适当地时候让学生自己当小老师,会起到事半功倍地效果。孩子们会听得特别仔细,等演唱的同学一唱完,他们就纷纷举手,畅所欲言。
镜头二:在一节低年级音乐课上,教学内容是欣赏乐曲《小燕子》,教师在对乐曲做了一番简要介绍后,学生便开始欣赏。一听到这熟悉的音乐,孩子们不管音乐是怎样的,立刻管自己唱了起来。可我发现有些学生根本是音都没唱准,歌词也不对,可他们沉醉在自己的“表演”中。
如何改变这种现象呢?
1、明确目标,引导倾听
倾听就是细心听,用心听。因此教师要着力培养学生认真倾听的习惯和能力,引导学生全身心的投入到音乐欣赏中(听的过程中,可以让学生闭起眼睛)。这时教师要求学生最好能够跟着音乐的旋律在心里默唱或哼唱;或者是跟着音乐的旋律作画;在听音乐之前教师还可以提出启发性的问题,要求学生带着一、两个问题来听;或者指出在听的过程中需要注意的问题和方法等等,这提高了学生的注意力,可以逐渐养成学生仔细听音乐的习惯。掌握了听音乐的方法,学生的听就有了明确的目的和方向,听的自觉性也随之逐渐增强。每堂欣赏课,教师都要引导学生投入、参与。指导聆听时,要求要单一,逐步深入,必要时借助老师的讲解,来表现音乐作品的`主题思想。
2、榜样示范,共同倾听
要让学生学会倾听,教师首先要用心倾听。每当音乐响起时,停下所有的动作,“无意”间加入到孩子们中间,真诚地和他们一起倾听。长此以往,认真倾听的重要性就会根深蒂固地印在学生的脑海里。
培养学生有效倾听的习惯和能力是音乐教学的重要任务,也是一个必须长期努力的循序渐进的过程。习惯的力量是巨大的,只有养成良好的学习习惯,才能化为学生自身的素质,对学生的一生产生深远的影响,而“认真倾听”这个良好学习习惯的养成,会是学生日后成功的重要因素之一,当学生慢慢感受到倾听的魅力,感受到倾听带给自己的快乐时,我们的音乐课堂上就不仅有活跃、热烈的讨论、争论的场面,也会有静静的倾听和思考的情形了!作为音乐教师,我们不光要有细心,更要有恒心。只要我们能持之以恒、坚持不懈,学生一定会养成良好的倾听习惯和能力。
小学音乐课教学心得体会篇八
周末挤出时间参加了中小学音乐教学培训。对于别人来说也许是上级通知不得以而为之,而对于我来讲却是无意听说加有意提高。参加培训的均是各区骨干教师和教研员,本人什么都不是却带来了一颗认真教学寻求自我突破的真心。因此我更关注教学中学生们的反应,热衷于思考有效教学等等最实在的问题。
很遗憾的是周六吴斌老师的精彩讲座没有听上,回来时认真翻看了同行们记的笔记,感恩她们也与我分享了自己听后的心得,使我从中受益。下面谈谈收获:
音乐课上尽可能地运用和体现音乐要素,是我一直以来所坚持的,运用好音乐语言是音乐教师的必修课。吴老师的点评更让我坚定这一点,也让我开始思考如何让音乐的美占据课堂的主要层面而不被语言、说教、反复提问、唯美画面而冲淡偏离了重心。
这一方面真是指出了我平时教学中的软肋。尤其是在聆听、欣赏时,我也总是习惯性地提问一些情绪、感受、表达了什么等常规性、学生们一时间并不能准确找到方向表达的问题,有时的问答一时间发散得下知如何收回。其实音乐的美好真是只可意会不可言传,在反复聆听、表现、模仿中就可以产生内心的领悟和共鸣,为什么一定要用语言具象化呢?这一点是源自于周瑞英老师与我的分享的一点感悟。不知道和她有无同样的理解,感谢您的分享,同时愿闻她进一步的想法。
自02年课标开始提出淡化知识难点快乐教学的理论后,在近十年的教学中我们一线教师都努力在课堂中一味地寻找着所谓快乐,开始逐渐忽视甚至放弃了识谱教学。从而直接导致了线谱教学的瘫痪,除了校外学习乐器的孩子其余基本不识谱。新课标出台后也正视了这个问题,也谈到了识谱教学的必要性。但依据朋友们分享的笔记,专家们似乎又否定了识谱必要的理论,甚至提出了不需要单独音乐主题反复模唱,而需更多关注完整的听觉感受。因为没有面对面听到专家的.议解,只是朋友们的转述我还不能完全理解和领悟,甚至是更糊涂了。肯请同行们谈谈自己的观点为我指点迷津。
专家提到尤其在给学生呈现作品时一定要给学生一个完整的听觉感受,不要刻意为了教学需要戛然而止,而影响乐曲完整性。这个在教学中尤其是在欣赏教学中我是常常分段讲解聆听的,比如巜北京喜讯到边寨》这样比较长的曲目。怎样不破坏完整性还请大家支招。
莫蕴慧老师"什么是歌唱"的讲座给我们普及了声乐常识,使我们正视了提高个人艺术修养的重要意义。正如她所说我们艺术教育工作者都不清楚何为"歌唱",都无法欣赏和辨别真正好声音,如何能够引导下一代走入真正的艺术审美?兴趣就是天赋的说法让我站在更高层面上意识到培养和发展学生兴趣对一个孩子成长的真正意义。也许今天我们的一个醒悟就会影响某个孩子一生的追求。这不是空谈,也许这才是我们这些人该做的实事。
一、备案语言的精准,避免随意的无效提问。多读书充实自己,增加词汇、音乐语言的储备量。
二、充分体现音乐学科特点,充分利用音乐要素的表现手段,善用音乐语言、肢体语言、表情语言来体现审美。我所追求和坚持的观点得到肯定。
三、指点迷津,为我教学中的困惑指出了明确的方向,同时发现了教学中的错误及新的置疑。为今后的教学提出了思考。
四、三人行必有我师,建立伙伴同行分享,相互促进、共同提高。
小学音乐课教学心得体会篇九
这首歌亲切、活泼,唱来简单而又不失音乐的韵味,我喜欢这种朗朗上口的歌曲。
回味这节音乐课,最让我值得骄傲的是,在这节课上学生学会了歌曲,并且在歌唱中得到了愉悦的情感体验,这也算是达成了我的一个教学目标。让学生学会所教歌曲也算是一节好的音乐课最起码的要求吧。摒弃花里胡哨的课件和远不着边际的所谓拓展,我让学生唱得很多:请学生唱,分男、女生唱,学生上台表演唱,跟音乐唱,跟老师的钢琴伴奏唱……让学生唱这么多,一方面是想让学生多熟悉歌曲,为最后的上台表演唱打下基础,另一方面是感觉学生一开始的演唱,旋律音准把握得不好,而且唱得很拘谨,完全感受不到这首带有民族调性的儿歌的流畅而快乐的风格。当然,让学生唱了那么多,难免让人感觉单调重复,假若在让学生演唱形式上所有创新和突破就好了,在这一方面,在今后的教学中我还需进行探索。
在教学中我存在着不足,歌曲教学的层次性不够。在刚开始的学生学唱,我注重了学生的听觉体验,如:在学生学唱前,让学生听歌曲录音,完整地感受歌曲。在学生初步学会后,让学生听教师弹子钢琴旋律,在倾听中熟悉旋律,为正确的演唱打下基础。在打击乐器伴奏环节,教师边唱边用乐器伴奏,让学生感受伴奏乐器的表现力,为下面的学生伴奏打下基础。但在让学生分辨两段结尾句时却没能让学生多听听。我若在钢琴上多弹几遍结尾句的旋律,让学生切实地感受这两句旋律音高的不同,这样学生掌握得就会更好些。
在教唱歌曲时“知识点”的教学做得不够好。例如,歌曲的附点节奏和切分节奏没有单独地拿出来讲。特别是在发现学生的附点节奏把握得不够好时,我应该把附点节奏在黑板上写出来,带领学生拍一拍,让学生对此节奏有更加理性的认识。切分节奏学生把握得也不好,我也没能把他们列出来讲一讲。如果在这两个知识点上好好地细致地教一教就好了。
纵观这节课,我发现教师讲得多了些,不注重学生的主观能动性,如在歌伴奏环节,出于对学生不信任的原因,我没能放手让学生自己去设计和创造,所以学生学得有些被动。
课上结束了,在总结和反思中我更加看清了自身的不足。我非常喜爱自己的音乐教育事业,也希望自己是教学能手,感受新的教育思想和新的教学方法,以更加胜任自己的岗位。
小学音乐课教学心得体会篇十
我国自古老师教导学生,重视“因材施教”。近代教育心理学家则更加系统地从学生学习的心理活动中,找出其心理规律,指导教学工作,收到了良好的教学效果。
《音乐学习与教学心理》这本书就是首都师范大学音乐系曹理教授在北京市城镇、农村选取典型学校,在三十余所大中小学,向两千余名师生进行了有关音乐学习心理、音乐能力发展及音乐教师素质等多项问卷的调查与测试,取得了宝贵的第一手资料,在汲取国内外课程研究成果的基础上,加以分析和研究,编纂而成的,是一本切于实用的教材和参考用书。
全书四个部分共十四章节,分别从音乐基础心理、师生心理、学习心理、教学心理进行阐述,尤其是第四部分对音乐教学方法的选择与心理效应及形成的音乐教学模式对于音乐教师的教学具有直接的指导意义。拜读了曹理老师的著作《音乐学习与教学心理》,感触颇深。
第一,对音乐的兴趣就产生在追求音乐美的过程中。美的事物不仅使人获得美感,而且是产生兴趣的源泉。比如当你聆听美妙的歌曲时,你就会被音乐感染,会跟着轻声哼唱,想去学习它,希望自己也能演唱,这是音乐本身就具有的美,它是激起学生强烈兴趣的重要因素。根据学生的这一心理,在教学中我们要有意识地引导学生体会和感受音乐的美,例如,学习歌曲之前,可以先让学生听一听歌曲或由教师范唱歌曲,感受歌曲优美的旋律,让学生说说听后的心情,是高兴还是忧伤,感受歌曲的情绪。在学唱歌曲时,还可以启发学生想象体会,感受歌曲的意境。无论是生动的歌词还是优美的旋律都可以成为教师激发学生学习歌曲的因素。
第二,兴趣就在探索和创造的过程中。兴趣和创造是两个相互作用的因素,动听的歌声,美妙的琴声固然能吸引学生,但是在教学中让学生加上简单的律动或尝试为歌曲编配打击乐,让学生参与到音乐实践中来,更能激发学生对音乐的兴趣。
第三,音乐的兴趣还在于愿望和获取成功的过程中。如音乐课程的改革,乐器进课堂,竖笛成为首选。在教学时,我先为学生示范演奏了《梁祝》,激起了学生强烈的兴趣,然后从最简单的小曲教起,当他们经过学习能够演奏一两首乐曲时,获得了成功的喜悦。根据儿童的心理,成功使他们得到了满足,满足的同时又进一步产生了兴趣。从而使得他们在竖笛学习的过程中产生持续不断的动力。因此,在音乐教学中,不能让学生感到高不可攀,丧失兴趣,而要让学生经常获得成功的喜悦,培养兴趣。
总之在儿童时期,由于儿童的认知和思维能力有限,不可能对某一事物作出理性的判断,或像成人那样为了某种需要去做。他们只凭自己的兴趣,并且这种兴趣还是不持久的,很容易发生变化。因此在教学过程中,教师要始终把激发学生的学习兴趣放在第一位。
小学音乐课教学心得体会篇十一
摘 要:优秀的音乐作品能充分发挥德育的功效,从而达到“修身养性,壮情炼志”的目的。中学音乐德育教学模式的实施要深入挖掘音乐教材之中的德育因素,结合时代推行音乐德育活动,实现音乐实践中的德育渗透,借助音乐树立理想梦想教育。分析了中学音乐德育教学渗透的可行性,并提出了具体的实施对策。
关键词:中学音乐;德育渗透;模式
“人类最原始的音乐大概已显现出社会的联系,因为用着呼唤和信号的音乐是建立在传达消息互相交流的基础之上的。”优秀的音乐作品能充分地发挥德育的功效,从而达到“修身养性,壮情炼志”的目的。本文分析了中学音乐德育教学渗透的可行性,并提出了具体的实施对策。
一、中学音乐德育教学渗透的可行性
1.“乐”中渗德
“乐”中渗德是指在完成音乐教学活动的过程中渗透德育内容,是让学生在自然而然的音乐感受之中形成良好的道德品质,让音乐课堂彰显出德育的功能。孔子非常重视乐教,他说:“子在齐闻《韶》,三月不知肉味。”“子与人歌而善,必使反之,而后和之。”荀子认为音乐可以“正身行、广教化、美风俗”。这些都充分说明了无论是从古代还是到现代,无论是国内还是国外都重视音乐的德育渗透功能,音乐的德育渗透可行性是较为明确,受到教学验证的。一个人经常接触优美纯洁的音乐,可使他的思想、情感潜移默化,形成高尚的道德品质。那么,音乐教学中如何让学生在优美动听的音乐中了解美、认识美、接受美,以美导真,以美引善,促使学生高尚情操和世界观的形成就成为了教育工作者必不可少的探索问题。音乐教学含有丰富的德育内容,音乐教材中教育学生爱家乡、爱自然、爱学习、爱劳动、爱科学,树立远大理想、继承革命传统,尊敬师长、互相友爱等,教师要从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。
2.寓教于乐
“寓教于乐”从字面上来理解就是把教育寄予在乐趣里。通俗地来说,就是教育要通过艺术和美的形式来进行的一种教育方式。
联系在具体的教学过程中就是通过师生情感共鸣,激发师生双方教与学的热情。古罗马诗人、文艺理论家贺拉斯在《诗艺》中提出的有关诗的作用的一个重要观点,即诗应带给人乐趣和益处,也应对读者有所劝谕、有所帮助,理解就是把教育寄予在乐趣里。可以说,素质教育一直强调寓教于乐,例如,游戏教学方式、数字化教学尝试、故事教学、合作探索、实践教学等都是寓教于乐理论的尝试。但是对于德育的寓教于乐功能却没有较深入的探索,主要是因为更多的教育工作者认为德育工作是较为严肃的,不应该嘻嘻哈哈地完成。其实,对于德育而言也不应该一味地谆谆善诱,要更多地依靠有乐趣的活动,让学生感受到德育的真实性。而音乐课堂是学生喜欢的活动空间和模式,通过调查可以知道很多学生都喜欢音乐课、体育课,因此在音乐课堂上采用寓教于乐的教育方式,对学生的德育渗透效果会更为理想。
二、中学音乐德育教学模式的实施
1.深入挖掘音乐教材之中的德育因素
要在中学音乐课堂上进行德育教学活动,中学音乐教师就必须要有发现德育“点”的能力,要能够深入挖掘音乐教材之中的德育因素。首先,要在乐理教学之中挖掘德育因素。中学音乐课堂离不开“乐理教学”的相关内容,这些内容往往较为枯燥,教师认为无从找到德育入手的内容,其实教师可以抓旋律、节奏、音色、拍子、曲式等音乐要素所塑造的形象,诱导学生进入乐曲意境,抒发美好的情感。例如,在教学《小鸟,小鸟》这首歌曲的过程中,教师进行乐理讲解,让学生理解轻快的八六拍节奏的表现手法,然后再让学生感受到音乐家之所以采用这种表现模式就是为了让歌唱者和倾听者能够热爱大自然,这样学生也会产生热爱自然、热爱生活的情感。其次,在歌词之中进行德育因素的挖掘。很多歌曲的歌词都是对真善美的`完美表现,教师要善于利用。例如,花城版七年级音乐上册《同一首歌》的歌词之中“鲜花曾告诉我你怎样走过,大地知道你心中的每一个角落。甜蜜的梦啊谁都不会错过,终于迎来今天这欢聚时刻。水千条山万座我们曾走过,每一次相逢和笑脸都彼此铭刻。”歌词内容深远,饱含深意,教师要启发学生进行联想,考虑到目前中学的努力是为了更好地把握青春的梦想,完成心中的理想,多年以后学生再相会会对今天的努力感到分外珍惜,而不是后悔自己当时的碌碌无为。总之,挖掘德育因素要结合每课或每单元的音乐教学内容,对学生进行德育渗透。结合音乐新课程标准各项目标,进行德育渗透。
2.结合时代推行音乐德育活动
音乐教育与时代接轨是教育面对的必然,十一世纪的人才需求从技术能力方面要求全面高素质,从情感因素方面则要求充满激情正直的品格。在音乐德育活动之中,教师要结合音乐的感染力对学生进行结合时代的人才培养。首先,要在音乐教学过程中进行时代教育。音乐内容要与社会重大的变革相联系,有目的地培养和发展中学生正确的世界观、人生观和道德观。例如,花城版七年级音乐《时代在奔驰》的教学过程中,学生重点欣赏刘的《火车》时,教师要启发学生联想我国设社会主义改革开放后,社会主义发展的速度就向新世纪飞速奔驰的火车。同时,拓展教学内容让学生感受到当今社会是人才引领时代发展的,我们要努力成为推动历史前进的优秀人才。总之,社会在进步,教育也随之不断发展,特别是中小学基础教育就更需要随着时代和社会的发展不断进步。作为中小学音乐教育者,我们要树立一种不断发展的时代精神。
3.实现音乐实践中的德育渗透
音乐教育把那些高度发展的社会理性转化为生动、直观的感性形式,其蕴含的思想内容一方面能够使中学生在提高音乐审美感受、表现力的同时,心灵得以净化;另一方面也能够使得中学生树立正确的理想梦想内容,完善人格,达到崇高的精神境界。例如,我校的张某学习态度不正确,厌学情绪严重,在音乐课堂上我鼓励他树立正确的理想观念,让他明白在音乐领域之中积极的态度最为重要,生活中同样如此,长期的音乐渗透教育使得他改变学习态度,考取了理想的高中。可见音乐梦想教育切实可行,效果理想。
在具体的教学过程中,教师要重视梦想观念的全面灌输。例如,教学七年级上册欣赏并演唱歌曲《年轻的朋友来相会》时,学生了解的3/4、4/4、2/4多种拍子构成了音乐轻松的自由性。然后教师要提出问题:这首节奏轻快跳跃的歌曲塑造了怎样的音乐形象?表达了一种什么感情?最终引导学生感受到:这首歌塑造了青年们充满了青春活力的音乐形象。最后,教师请学生欣赏几首校园歌曲,重温了祖国历史的变化,懂得青年是祖国未来的栋梁,最终让学生树立良好的梦想目标:不能让校园时光虚度,要努力争取积极向上。当然,在具体的渗透过程中要摸清学生的需求和愿望,有针对性地进行教育和引导,使他们认识到人生的价值在于健康的人格、深厚的文化修养、良好的心理素质、自主豁达的生活态度以及对社会的责任感等。
4.挖掘学生潜力,树立技艺信心
信心对深入学习有不可或缺的促进作用,所以要想让学生好学、乐学,我们首先就要挖掘学生的潜力,鼓励他们通过学习和训练提升自己的能力,建立健全学好音乐的信心。我们可以通过欣赏教学,借助乐器培养学生对音乐的感受和表现能力,同时增强了学生主体参与音乐的意识。实际上每位学生都有自身的长处和优点,对于音乐来说,有的学生能熟练演奏乐器,有的则擅长舞蹈,有的歌曲唱的好等。于是,怎样在音乐教学中发掘学生特长,挖掘潜力让他们积极主动地投入到音乐学习中来,成为学生乐学的先前条件。
综上所述,中学音乐德育教学模式的实施要深入挖掘音乐教材之中的德育因素,结合时代推行音乐德育活动,实现音乐实践中的德育渗透,借助音乐树立理想梦想教育。
参考文献:
[2]关晨.如何培养中学生学习音乐的兴趣[j].时代教育,(05).
小学音乐课教学心得体会篇十二
市教研室杨洁主任首先发表了热情洋溢的欢迎辞,并结合当前基础音乐教育与高师音乐教育专业课程改革的形势对开展本次研讨会的目的与意义进行了简要地阐述,在第二阶段的专题发言中,由省音乐教研员李东老师主持,来自临沂市一线的各位音乐教育专家和老师就本地音乐教育现状、新课程标准的实施情况、基础音乐教育中人才需求的规格以及中小学音乐教学中的实践问题和科研情况进行了广泛地交流解,并就本次研讨会上听取的六节在省市优质课评选中分别获得一二三等奖的低、中、高三个学段的优质课畅所欲言发表自的看法和见解;研讨会现场气氛热烈而亲切,来自一线专家的发言不时激起与会者热烈的掌声。
李东主任充分肯定了本次研讨会所取得的成果,对临沂市中小学一线音乐教师的交流与合作提出了殷切的期望,并要求音乐系广大教师要切实转变教学观念,改革教学内容与教学方法,在培养“宽口径、实基础、强技能、高素质”的音乐人才方面加强教学研究,以适应基础音乐教育人才培养的需要。
此时,我只想说非常感谢县教育局领导和学校领导给我这次学习的机会。让我受益匪浅在各个方面都有所长进,在今后的教学中,我将尝试用新的教学理念服务学生。这次学习的内容有讲座和优质观摩课。我收获很大,本次共听取了低、中、高三个学段的六节优质课,几节优质观摩课各有亮点。一是让我有所“悟”,有所“感”。“悟”使我悟出了很多道理,作为一个小学音乐老师,应该抓住学生兴趣不放松,用自己的语言魅力和肢体语言去打动每一个学生;“感”本次研讨会让我感受深刻、感慨万千。更使我明白,作为一个小学音乐老师应该用无尽的爱去感染每一个学生,才会呈现出一节成功的课。二是我总结了三个“一定要”:课堂效果一定要体现音乐的作用、体现音乐课程的价值;教学设计一定要以积极的状态一环环发展下去;教师音乐素养以及专业基本功一定要保鲜。
特别是有几节课让我印象深刻,对于莒南万莉莉老师的跳起舞我觉得整体效果还是不错的,师生互动也比较好,而且王老师的基本功也很扎实,舞跳得很优美,最后整个课堂在开心愉悦的舞蹈中结束。
对于临沂商城实验学校方玉华老师的非洲的灵感,印象非常深刻,触动非常大,对于我个人来讲让我再感动中听完了这节课。整节课让方老师开展的生动有力,音乐新课程的价值目标是“情感态度与价值观”,“过程与方法”,“知识与技能”。方老师的这节课就是把新课程的三个价值目标全都体现出来了。不管是老师的语言,语气,语调,曲式分析,旋律线的走向,主题音乐的哼唱,分辨,各部分音乐背景情感内容的分析,对比,还是课件的制作,还是老师的课堂组织能力,还是师生的配合情况都非常的到位,特别是最后情感价值的升华,经过故事与鼓点的结合显得更加的壮美,让学生更直观的感受到了非洲人的热情、奔放、欢快的情绪。方老师她把该想到的,该做的都表现的那样完美。这节课是我听到过的非常精彩的一节课之一,也让我学到了很多。
通过这次交流我总结出当一个好的音乐老师,上好一节好的音乐课,首先要提高自己的专业能力,增加自己的知识面。是啊,作为老师我们首先要有一桶水,才能灌给学生一杯水:在教学改革的新形式下,我们老师要适应新课程,以学生为主,体现新课程的价值目标,特别在情感价值上教育学生,这样我们的音乐课就提升了一个档次,具有很好的教育意义,突显出音乐课的重要性,突显出我们音乐老师的重要性,提高我们音乐学科的地位。
每一位老师体会的东西都不同,但是每一个人的收获却都是很大的,此次活动让我的教学思维得到了一次质的飞跃。在以后的教学中,我会更加用心不断提高自己的教学能力,让自己和同学们一起快乐的成长。
说到底,一堂好课的标准就是能够让人受益,能够引人反思,能够启迪智慧,能够锻炼能力。
我羡慕他们经过这场磨砺后,脸上绽放的光彩。我知道只有通过不断的磨练和自我突破才能像他们一样形成自己的.风格,我强烈得期待着自己的蜕变。我要在今后不断的学习中慢慢得去努力、再努力。
小学音乐课教学心得体会篇十三
开学初的第一节音乐课:一个学生唱歌跑调了,坐在下面的学生烘堂大笑并把手举得高高的“我来,我来”。结果又一个学生唱了一半唱不下去了,又发出了一阵阵笑声。我看着上面的孩子,又看看下面一双双从没放下过的小手,终于明白了,这也是我在上数学课时,学生的问题所在:如今的课堂提倡学生积极发表自己的观点,学生出于本能,都争着说。看似每个学生都积极地参与了课堂活动,其实在热闹的背后,我们的课堂还缺少一份沉静,一份用心倾听他人发言的沉静。而音乐,作为一门听觉艺术,学会倾听的重要性不言而喻,培养学生乐于倾听、认真倾听和善于倾听的习惯和能力,已经成为小学音乐教育的重要任务。
一、有效激励,让学生愿意倾听
镜头一:第一节课之前,我做了很多准备工作:如设计好适合低段学生的音乐教案,并利用有趣的情境进行导入,发奖券等等。结果我发现:这只是起到了一时的效果,当学完一首歌曲后,我指名几个学生上台演唱时,学生几乎没人能够完整流畅地唱出一首很简单的歌曲。这是怎么回事,问题出在哪里呢?第二节课,我留意了他们上课时的表现,终于发现:当我在范唱时,有一些学生根本没认真倾听。包括我指出他们唱错的地方时,那些学生仍旧是“你唱你的,我唱我的”。但当要他们来表演时,他们倒是跃跃欲试,而且一个人在唱时,其他的学生仍旧把手举得高高的,希望我能够叫他们来唱。
以上现象在低年级课堂教学中屡见不鲜,教师在鼓励学生踊跃表现的同时,必须努力培养学生认真倾听的习惯。
2、角色扮演。在适当地时候让学生自己当小老师,会起到事半功倍地效果。孩子们会听得特别仔细,等演唱的同学一唱完,他们就纷纷举手,畅所欲言。
二、积极引导,让学生学会倾听
镜头二:在一节低年级音乐课上,教学内容是欣赏乐曲《小燕子》,教师在对乐曲做了一番简要介绍后,学生便开始欣赏。一听到这熟悉的音乐,孩子们不管音乐是怎样的,立刻管自己唱了起来。可我发现有些学生根本是音都没唱准,歌词也不对,可他们沉醉在自己的“表演”中。
如何改变这种现象呢?
1、明确目标,引导倾听
倾听就是细心听,用心听。因此教师要着力培养学生认真倾听的习惯和能力,引导学生全身心的投入到音乐欣赏中( 听的过程中,可以让学生闭起眼睛)。这时教师要求学生最好能够跟着音乐的旋律在心里默唱或哼唱;或者是跟着音乐的旋律作画;在听音乐之前教师还可以提出启发性的问题,要求学生带着一、两个问题来听;或者指出在听的过程中需要注意的问题和方法等等,这提高了学生的注意力,可以逐渐养成学生仔细听音乐的习惯。掌握了听音乐的方法,学生的听就有了明确的目的和方向,听的自觉性也随之逐渐增强。每堂欣赏课,教师都要引导学生投入、参与。指导聆听时,要求要单一,逐步深入,必要时借助老师的讲解,来表现音乐作品的主题思想。
2、榜样示范,共同倾听
要让学生学会倾听,教师首先要用心倾听。每当音乐响起时,停下所有的动作,“无意”间加入到孩子们中间,真诚地和他们一起倾听。长此以往,认真倾听的重要性就会根深蒂固地印在学生的脑海里。
培养学生有效倾听的习惯和能力是音乐教学的重要任务,也是一个必须长期努力的循序渐进的过程。习惯的力量是巨大的,只有养成良好的学习习惯,才能化为学生自身的素质,对学生的一生产生深远的影响,而“认真倾听”这个良好学习习惯的养成,会是学生日后成功的重要因素之一,当学生慢慢感受到倾听的魅力,感受到倾听带给自己的快乐时,我们的音乐课堂上就不仅有活跃、热烈的讨论、争论的场面,也会有静静的倾听和思考的情形了!作为音乐教师,我们不光要有细心,更要有恒心。只要我们能持之以恒、坚持不懈,学生一定会养成良好的倾听习惯和能力。