通俗歌曲课心得体会
每个人都有自己独特的心得体会,它们可以是对成功的总结,也可以是对失败的反思,更可以是对人生的思考和感悟。那么你知道心得体会如何写吗?下面我给大家整理了一些心得体会范文,希望能够帮助到大家。
通俗歌曲课心得体会篇一
1教学目标
1、会唱歌曲《送别》
2、通过演唱和对歌曲的艺术处理提高学生的音乐表现力
3、初步认识影视歌曲、学堂乐歌
1、会唱歌曲《送别》 2学情分析
教学重点: 1.学会演唱歌曲,理解歌曲情感意境
2.了解陈叔同
教学难点:引导学生唱出歌曲所表达的情感。4教学过程
一)、组织教学 二)、导入
1、欣赏根据四大名著改编的电视连续剧主题歌《敢问路在何方》。
师:同学们,今天在上新课之前,我们先来欣赏一首歌,并且请大家来猜猜它的歌名? 播放歌曲《敢问路在何方》。
2、简介歌曲
这首歌曲是依据我国四大古典名著《红楼梦》改编的电视剧主题歌曲《枉凝眉》。四大古典名著是我国文化的瑰宝,尤其在中央电视台将其拍摄成电视剧后,其主题旋律传遍了大江南北,成为广大群众非常喜爱的电视歌曲。主题歌曲恰如其分的突出作品的主题,起到了歌颂主题思想,帮助观众明确理解作品思想内涵的作用。
1880年9月生于天津,1918年在杭州虎跑寺出家,1942年10月逝世于福建泉州开元寺。李叔同是第一个向中国传播西方音乐的先驱者.除音乐、戏剧外,绘画、书法、诗词均所擅长。名画家丰子恺、音乐家刘质平等文化名人皆出其门下。主要音乐代表作品有《送别》、《西湖》、等。
三、歌曲介绍: 1945年,在杭州第一师范人教的李叔同,写了这首著名的《送别》。它属于李叔同早年的创作的“学堂乐歌”,所谓“学堂乐歌”是指清末明初一批有抱负的知识分子,鼓吹音乐对思想启蒙的重大作用,积极倡导在学校中开设音乐课,同时,一 些在日本留学的青年学子,借当时流行于日本和欧美的曲调填上新词,编成新的歌曲。此外“学堂乐歌”还常常采用中国国典诗词来填写新的歌词。李叔同的《送别》就具有这些鲜明的“学堂乐歌”的特点,一是,古典诗词体填写歌词,二是,选用美国流行曲调作谱。不了解这些背景,难免会对《送别》不同于现代歌曲的某些特点感到困惑和不解。
四、学唱歌曲
1.听音范唱播放《送别》
1、先来朗诵一遍歌词
2、学生一起朗诵
3、老师领唱简谱
4、学生聆听歌曲,跟着音乐轻声哼唱
5、教师领唱
6、学生一起唱
三、扩展。
故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。
五、课堂小结:
1、今天我们一起欣赏演唱了这首清新、淡雅、优美的《送别》。在这里老师真诚地希望同学们珍惜我们现在的师生情、同学们,在学习和生活中少一点冲动与矛盾,多一点宽容和帮助,为我们的和谐班级、和谐校园、和谐社会,做出自己的努力,也让我们将来的离别不留遗憾。
2、今天的音乐课就要结束了,谢谢大家!
六、课后作业
你来试一试:借用《送别》的旋律,根据自己的生活经验,填上一段新词,唱给家人听。
通俗歌曲课心得体会篇二
提到重音处理,我们首先应想到的是一首歌的歌词。通俗歌曲的作品表现手法应该说是丰富多彩的。或撩人情思,缠绵倾诉:或激情鼎沸,直抒胸怀,任何一位经验 丰富的歌者,总是在唱一首歌曲前,仔细揣摩歌词,挖掘歌词深意。甚至语气、语调、语势处理的细微变化,都做到心中有数,从中找到歌唱的重音。
归纳起来,重音处理有三种。
语法重音是指语法结构本身所形成的一种自然的重音现象。任何一句歌词,总有其最小的意义单位,如《二泉吟》中“风悠悠、云悠悠”,这里很自然的 “风”、“云”作为重音处理,旋律的'内在起伏就形成了。这样,可更加清晰地揭示曲调主题,从而使音乐表现更准确,情感变化更细致。
逻辑重音是根据思维逻辑的表现所决定的重音。一般来说歌曲的逻辑重音与日常生活语言的逻辑重音基本是一致的。如《领悟》中“我以为我会哭,但是,我没 有”,这首歌在演唱中介于“说”与“唱”之间,起句时是边说边唱,用逻辑上的表现强调了“哭”、“没有”,使口语般的演唱,几乎接近于低声悄语的诉说。听 起来极为亲切感人。
情感重音是根据表达复杂而激动的思想感情需要所决定的重音。这种重音处理可以不受语法、逻辑重音的约束,而意在用特殊的声音技巧去强调或突出某种特殊的感情或思想情绪上的变化。
1.重字轻唱
重字轻唱就是把需要重点强调的字,语势一转用轻声去唱。如刘欢的《你是这样的人》一歌“你是这样的人”中“这样”二字轻声强调,唱出来竟有意想不到的扣人心弦的情感效果。
2.用哭腔强调
在某些作品中,一字“哭”出,撼人心肺,如《记事本》这首歌中“痛得哭了”中“哭”字,用哭腔去强调是最合适不过了,这样极有效地表情达意,使“哭”字,一字千斤,真切感人。
3.用哑音强调
用哑音强调重音,更能表现一种沧桑、疲惫的感觉,如《千纸鹤》中“爱太深,容易看见伤痕”中“伤”字可用哑音做重音处理,不仅可以表现被情所困的伤痛与无奈,同时不露声色地强调了重音,使演唱更自然、从容,达到了以情带声的效果。
4.用假声强调
具有代表性的是王菲的《我愿意》中“我无力抗拒,特别是夜里”中“特别”二字,声音干净、清晰地滑向假声,这种用假声强调重音,犹如怪石嶙峋中的一缕 清泉,沁人心脾。这首歌中还有几处是运用假声强调重音,如“我愿意为你,我愿意为你,忘记我姓名”,这句“为你”即是运用假声强调。
这种可用假声强调重音的作品有很多,歌者不妨在适当的作品中,尝试着高声区的重音处理,运用假声技巧,会使你的演唱水平在不知不觉中达到另一境界。
5.用气伴声技巧强调重音
用气伴声技巧来强调重音,这类作品大都是轻声诉说般的轻柔、亲切的音乐风格。如谢雨欣演唱的《谁》中“谁在等你,你在等着谁”,“谁”字皆运用了气伴 声技巧加以强调,不仅体现一种很女性的声音魅力,更使歌曲充满了一种神秘感。又如张柏芝的《星语心愿》中“怪自己没勇气”,“怪”随着气伴声技巧的强调, 像一声叹息,浅浅的,带有一丝遗憾的微妙心理,使歌唱细腻、真实。我们要学会在这类的音乐作品中,使用气伴声技巧来强调重音。
6.用叹音技巧强调重音
用叹音技巧强调重音,多数体现在乐段的高潮部分,或是再现一种较激动的音乐情绪时,常常采用叹音技巧来强调。如张宇在演唱《一言难尽》时,在“我一言 难尽,忍不住伤心,衡量不出爱或不爱之间的距离。你说你的心……”这一乐句中,“尽”、“心”、“爱”、“心”等字均是采用叹音技巧来加强语气,强调重 音。
还有像《七天七世纪》、《真情人》等作品在高潮乐段中均可用叹音技巧来强调重音。在具体的实践中,我们可尝试着运用。
通俗歌曲风格各异,演唱方法、情绪表现也各不相同。通常情况下,一首通俗歌曲中要有两种或两种以上技巧结合使用,来塑造音乐形象。如我们前面介绍的叹音和 颤音结合使用,出现一种难度较大的、较意外的效果,如《三天两夜》中高潮段的处理。又如叹音和哭腔及弱渐强颤音三种技巧的结合使用,像张惠妹的《站在高冈 上》中,“呜……啊……”的衬字处。
总之,如何准确地把握住通俗歌曲的演唱技巧,需要演唱者用心去领悟。应懂得“声不在高,有技则灵;技不在多,有情则真”。
在演唱中因情而生,随情而动,以情带声,声情并茂,这才是通俗唱法的真谛。
通俗歌曲课心得体会篇三
我对音乐的欣赏体会 我从小喜欢听音乐,每当自己生活中遇到不开心的事情时,拿起mp3或者手机带起耳机听一首轻松愉快的歌曲,沉浸在放松的气氛里,自己的心情机会慢慢变得平缓放松,心中的郁结能在音乐中消散。我喜欢音乐,喜欢一个人伴随着轻轻的音乐静静的躺着的感觉,音乐是个奇妙的殿堂。在大学生涯中的最后一次选修课中,我选择了大学音乐,没有什么特殊的原因,只因为我喜欢音乐。在音乐中,我可以达到忘我的境界,忘却一切烦恼与忧愁。在一个学期的课中,老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识,也让我们欣赏了众多乐曲。通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增长了许多,了解了更多种形式的音乐。同时,我的艺术修养也得到了很大的提高。
在学习《音乐欣赏》课前,我对音乐的认识更多是在流行音乐方面。之所以更关注流行音乐,是因为它的语言生活化、节奏明快、贴近生活、易于接受。比如周华健的《朋友》讲述的是朋友之间的友情;筷子兄弟的《父亲》描述的是父子的感情,流行音乐更容易让人接受。而对于其它方面的音乐,我则是一知半解,以前我一直觉得民族音乐不好听,或者说是听不懂,不了解。像大多数青年人一样,我喜欢当今的流行音乐,我对港台流行音乐更是趋之若鹜,不喜欢民族音乐,对民族音乐知识可以说了解甚少,说不出几种民族乐器的名称、叫不出几位中华民族音乐家的姓名。通过这一学期的学习,我深深地感受到我国民族音乐的优美、动人。我被吸引了,我国民歌浩若烟海无不给人以美的享受,从中得到丰富的体验,体味到各民族的风俗民情和鲜明的地域色彩。民族音乐风格上地区差异而不同,这也是它们的魅力所在,因为只有这样,音乐的元素才会丰富起来,否则再有内涵的歌曲总有一天也会听“腻”的,歌曲的最高境界我认为还是音乐元素的多元化。这学期的大学音乐课使我开阔了眼界,在音乐课上,我们是以“聆听”的方式进行学习的,聆听是沟通的开始。在整个学习过程中,我觉得老师的角色像是一个导游,引导着我们直接面对音乐,体验音乐,同时也给我们留有想像的空间,这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。在课上,我们都欣赏了民乐、管弦乐、钢琴曲、圆舞曲、小夜曲、歌剧、舞剧等等......自从第一次上了音乐鉴赏课,我就对这门课很感兴趣。无论是老师的授课方式还是音乐本身,对于老师所讲的内容,我都觉得受益匪浅。经过一学期的相处和学习,在音乐方面我也略有所知,了解不同音乐的发展史。无论是古代音乐,还是流行音乐,以及中外艺术歌曲,经过老师的介绍,我们也了解了很多。不像以前总是很盲目的去听歌,根本什么都不了解,一味地追求流行音乐,把很多经典的音乐遗忘了。
音乐鉴赏课,一堂可以让自己完全放松的课,很喜欢老师的讲课方式,喜欢老师的平易近人以及温柔,对我们的理解和愉悦的生活态度。3节课120分钟的课,老师总能带动大家的听课兴趣,每堂课给我们讲许多有意义的内容。这也是唯一一门可以让我聚精会神连续听三节的课。第一次听课时,就喜欢老师上课,在老师的推荐下,我欣赏了很多著名曲目。在课上,看到老师展示的我们这学期要欣赏的多到数不清的音乐曲目,我顿时产生了一股满足感,欣赏这么多曲目,不怕音乐素养提不高。可当我真正开始学习如何欣赏音乐,并慢慢体会到音乐欣赏的精髓时,我发现最初的我,真的是个庸俗的人。在老师介绍的民族歌曲里我印象最深的要数《月光下的凤尾竹》,月光下的凤尾竹是一首著名的傣族乐曲,以葫芦丝演奏的版本最为常见;后燕妮、关牧村等也演唱过该曲目的歌唱版本,其他乐器也有过演奏。此歌曲比较容易演唱,只有一小段是比较难唱的。且有许多舞者将其改编成优美的舞蹈,尤其是优雅恬静的傣族舞,风韵十足。你听,竹林中传来了阵阵葫芦丝声,淡淡悠扬。美丽的姑娘轻倚在凤尾竹旁,清澈的双眸中流露出期待的目光。月光斜洒在她的衣裙上,把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。乐声渐渐轻灵飘逸起来,姑娘起身来到水池旁,在月下忘情的轻舞着、旋转着,波光中叠映着她曼妙的身影,月光下裙摆也轻轻飘扬落寞的斜倚在凤尾竹旁吹奏起情歌,眼前生出心上人飘逸轻灵的舞姿,着一缕花衣,似一个精灵,在月光下泻一地旋转的身影,竹林的小径上。微风轻拂凤尾竹,远看像一层绿色的雾在舞动,竹楼里美丽的阿妹正深情的凝望窗外,竹楼外痴情的阿哥爱慕的葫芦丝声,在静谧的夜晚愈加缠绵,彼此正倾诉着心中的爱恋。《月光下的凤尾竹》描绘了一个优美的意境,让人沉迷其中!
通过本学期对音乐鉴赏课的学习,我对音乐的思想认识提升到了一个新的境界。从前,我只是喜欢聆听音乐,享受音乐给心灵带来的那份惬意和舒心。现在,我认识到,音乐它是一个有灵魂的东西。它不仅蕴含了丰富的思想,同时又是生活的真实反映。一个学期下来,我不仅聆听了各种各样的音乐,有古典派的,浪漫主义派的,遍及世界各地,也学到了不少音乐知识。所谓的音乐,广义上来说就是任何一种艺术的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起来的声音就是音乐。它是一种符号,声音符号,表达人的所思所想,是人们思想的载体之一;是有目的的,是有内涵的,其中隐含了作者的生活体验,思想情怀;它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。音乐欣赏是人们感知、理解音乐,体验音乐情感的一项音乐实践活动。社会生活中处处有音乐,欣赏音乐已成为人们精神生活的一项重要内容。而大学开设音乐课的目的也在于通过欣赏古今中外名曲名段,扩大学生的音乐视野,培养他们对音乐的感受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力。在通过课堂上老师的讲解以及我利用业余时间增加对音乐知识的学习之后,我的音乐文化知识增长了许多,了解了更多种形式的音乐。同时,我的艺术修养也得到了很大的提高。
在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式。如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解,增强了民族的自豪感与自信心,有提升了对祖国的热爱之情。老师为了让同学们更多地了解音乐这片无边的海洋,决定让大家分组并选择主题进行ppt展示,我们小组合力一起收集资料,在收集过程中我进一步的感受音乐的魅力和辽阔,渐渐地,在那一首首音乐片段中我越发爱上了音乐。音乐真的可以说是上帝赐予我们的福音。她既可以借助歌曲的词表达出人类情感,也能够单纯用旋律的琳琅之音缔造天籁。
音乐课已经快要结束了,在此感谢老师的专业知识的传授,使我从简单的听歌这样肤浅的理解到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的转变。通过大学音乐这门课,我学习到了有关音乐的基本常识,在老师的教导下,我懂得了如何去欣赏,如何去鉴赏,并深深的感悟了音乐不仅能歌颂人物,描绘景色,还能对人的喜怒哀乐进行描述,激发我们的激情,对人或物的讽刺等等。这些都可以通过音乐完美展现出来。现在我学会了如何去鉴赏欣赏音乐,在以后的生活中,我将在音乐的音符中过得更加多姿多彩 我相信,伴随着社会的发展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索。在这个充满竞争的世界,在这个信息化的时代里,音乐,作为一种意识形态,作为一种感情重要的存储和表达方式,必定将会更受我们的欢迎。
音乐是世界是所有声音的诠释,是生活的调味剂。没有音乐世界将枯燥无味,生活将死气沉沉没有活力。音乐丰富了我们的生活,陶冶了我们的情操!学习了这门课我明白了音乐的魅力,或许是这样:我们不一定要成为音乐家,但是要懂得怎么样去欣赏也音乐!总而言之,大学音乐这门课程提高了个人的素质和修养,并且对音乐欣赏有了进一步的了解!
兴奋。经典音乐经久不衰并流传至今仍散发着诱人的魅力,这种魅力的高深见证了音乐家对经典音乐的理解。于是经典音乐便身赋了传承音乐的历史使命。经典音乐不停地用心与人类深切地交流,她让人类忘记了在繁荣背后的那一点寂寞;她让人类释怀了在繁乱世界中的那一点遗憾;她让人类淡化了痛,遗忘了伤;她让人类将所有的烦恼丢失。
我以前觉得音乐只是一个无关紧要的东西,想听时听听就行了,不想听就没必要去在意,当然,这是极其幼稚的想法,起码对于现在的我是这样认为的。不过之前也有喜欢听的歌曲,可是当时认为仅仅只是调子的好听,或者是当时的时尚流行,并没有其他想法,更不要去说要对这首歌曲的深入的了解或鉴赏了。等进入了大学选修了音乐鉴赏这门课程以后,对音乐鉴赏学习了以后再反过来去听我所喜欢的音乐,与以前相比这就是天壤之别了,当我具体去鉴赏某首音乐时,我发现会有一种不同的体会。我发现自己的音乐修养在无形中提高了不少,我觉得以后我还可以通过听各种演唱会来提高自己的音乐修养。音乐是人们抒发感情、表现感情、寄托感情的艺术 , 不论是唱或奏或听 , 都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素。即使以叙事为主的歌唱 , 音乐也并不全依靠语义来传达内容 , 而必定会用赋有感情的 音乐语言 和赋予美的因素,来表达或烘托或寄托感情 , 即使是附有歌词的声乐曲 , 其表达感情主要的仍是音乐本身。在综合艺术中(如戏剧、舞蹈、影视等), 也总是当需要抒发感情之时 , 就常常让音乐来负担 , 借音乐的抒情性能。
音乐学习心得体会
姓名:吴亮 学号:2012210388 班别: 建专12班
通过学习音乐课,我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。我想:每个人的经验、禀性不同,所对其体会也各不相同。犹如一杯清水,不同的人的品尝味道也不尽相同吧。
对于儿童来说,音乐是他们的交流方式,情感表现的手段。我们尊重幼儿的想象和表达,鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿同伴间的合作。初期,我们经常可以看到个别缺乏自信的孩子,常去效仿其他人,对于他们,我们从“游戏”入手,将孩子们天性——玩(游戏)转向——用心去“玩”,去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败,是一种自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我看来幼儿音乐是最古老,最自然的音乐表现形式,是情感表露的最直接形式。做的好不好不是关键问题,关键是做不做。儿童并不需要熟练的技巧,但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音乐创造活动自由灵活的表达、表现自己,情感得到充分宣泄的儿童,他们容易解脱心理的紧张压力,获得情感的自由和对环境的适应能力。
音乐教育本身是一种美学教育,所以在音乐教学中让幼儿充分体验歌曲中的美感是十分重要的。有人讲“不会欣赏美,就不能表现美和创造美。”在音乐教育中也是这样。如果幼儿不能从歌曲中体验到美感,那么他们也不会产生良好的学习兴趣的。所以教师应该启发幼儿学会理解歌曲中的美并产生良好的美感是音乐教育取得良好效果的重要前提。在音乐教学中,教师能否用美好的感情对幼儿进行范唱十分重要,它直接影响幼儿能否产生要演唱歌曲的欲望。所以教师应该掌握正确演唱歌曲的技能技巧,在教学中能够用优美的声音和丰富的情感向幼儿范唱,使幼儿感到歌曲的优美和教师演唱的美感,在这个基础上再激发幼儿模仿教师的演唱和体会歌曲中的美好感情,幼儿就能够对音乐产生学习兴趣并积极地学习。利用教材中鲜明、生动的音乐艺术形象,对幼儿进行思想品德教育。
在音乐教育活动中进行品德教育,就要选择能结合幼儿生活实际的教材,让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵,以达到教育目的。
在学习了音乐课的基础之上,让我也接触了乐理知识!原来也接触过一些,不过要想学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。
要在以后的教学过程中,弹琴是基础!
外出听课(音乐)心得体会
一、听课情况:
1、在做节奏练习前对五声音阶没有明确说明,学生不明白五声音阶的组成和来历,也就不会唱,在练习的时候没有明确演唱出来;教师应根据音乐学科特点,使学生的学习符合音乐的规律,无论是节奏练习或是学习歌曲,必须要明确歌曲特点的前提下才能进行。
3、用自己喜欢的方式和分组表演表现的设计发生冲突,因为不可能 一小组中所有人都喜欢同一种方式,教师要真正从学生的角度出发去设计问题,二、阳川中学刘建丽教师也执教七年级的《凤阳花鼓》,教学目标明确、教与学双方都有高度的积极性。教师设计了闯关游戏创设情境,精心组织教学过程,使学生学习活动多样化。
问题和建议:
1、在授课的过程中逻辑有些混乱,对五声音阶的介绍在前面练习了,在后面无需重复,这样显得有些调理不清。
2、对凤阳花鼓的介绍过于简单,对民间的艺术行为交代浅薄,激不起学生对民间艺术的热爱,达不到这节课的效果。
3、对学生的评价不客观。学生在独唱歌曲时,对学生的评价只是看到了好的地方,对学生不足的地方没有指正,这样使学生对错误的唱法误以为真,影响了教学效果。
4、没有准备花鼓,使学生缺乏实践。从这节课的许多地方可以看出,教师很努力想上好课,但音乐课堂的教学经验有限,限制了教学效果的落实必须努力提升自己的教学经验和能力,否则无法上好音乐课。
音乐带给了我我能感受的所有
服工1215023024 顾梦旦
音乐带给了我什么?想了许久也说不出来个结果,因为音乐带给了我太多太多,不能言语。,从最初的软弱到现在的坚强,从最初的懵懂到现在的成熟。每当我的心情不能平复的时候,插上耳机,安静的听一首正爱的歌曲,往往能使我平静许久。
我感觉音乐是一种宣泄,一种孤单,一种自由,一种享受,一种让人难以忘怀的回忆。人类的感情丰富而敏感,生活的一点一滴都会拨动我们的心弦,引发人类最初的感动和想望。于是有了音乐,音乐成了我们最好的宣泄方式,音乐里每一个跳动的音符,都把我们的内心世界张扬得淋漓尽致,活灵活现。音乐可以倾诉,有倾诉者便有了倾听者,用一颗细腻温柔的心去倾听那一片无边无际的广阔内心世界,和音乐共起伏,和音乐背后那一颗心同忧共苦,享受每一个跳动的音符里所承载的酸甜苦辣。音乐是一段音符的集合,往往一段生活,一段经历总会和一首歌曲或熟悉的旋律相互印记,每当这些音乐响起时,我会不自觉的被带入那些过往的“碎碎点点”,回忆好像天上片片繁星,闪烁在用音乐点缀的星空里。
为什么听音乐?这个问题我不能给你一个准确的答案,只有你自己才能有个属于你的答案。我听音乐的原因仅仅是我喜欢听而已,为什么喜欢?因为它就像一个朋友和我一起哭,一起笑,给我讲述一个个情感的故事,我不需要从他那里得到什么所谓有用的东西。这也就是音乐的意义,就像诗歌就像小说就像一个个动听的故事一样。她也许不能像书本一样直接给我们以帮助,但你自己喜欢就行觉得爽就行,这一份幸福感觉是无价的,这对人生对生命的价值是无限的。不能忽略这一份听音乐的情感。当然,有时候音乐确实能带给人以思考,但这与你的经历,你的思想有关系。同样的音乐不同的人听,会有不同的感觉,你有那种经历同时音乐表达的是类似的东西而又恰好能触动你内心的记忆或情感,也许你会去重新思考这一份记忆或情感,从中得到新的一份收获。
只要喜欢听就行,能让你获得享受,引发你感情的变化,从心理和身理满足,这就足够了。说实话,有些所谓音乐能净化人的灵魂我完全不能理解,他们把音乐当成什么了?成神的工具?好的音乐的确能让你产生共鸣或者触级你内心深处的情感,甚至能让你对人生有所思考,但是听音乐不能抱着这个目的去听。人一生不能为了学习而学习,一份感动一份真诚的情感不能给我们物质上的利益,甚至不能提身自己的水平,但你曾经拥有它本身就已足够。
仔细想一想,人看书学习的目的是什么?是为了学习而学习?还是本身喜欢学习而学习?或者是为了将来更好的生活而学习?不管是哪一种,终极目的都是为了获得幸福的感觉,而音乐正是直接可以给你这个东西,反而我们所认为的听音乐能得到的“好处”只是副产品而已。人很容易把手段当成目的反而把目的忘了??这样活的很累很无趣。
我从小喜欢听各种音乐。心情消沉时,听一些激越高昂的交响乐;身体疲惫时,听那些悠扬婉转的民歌。这时,我的思想,我的心灵,都会被音乐所陶醉,那种犹如进入人间仙境般的感觉,让人感到心旷神怡。
我喜欢在某个雨后的黄昏,一边品着咖啡,一边听着音乐,将自己沉浸在音乐之中,任思绪自由翱翔??我喜欢倾听贝多芬的乐曲。在他的交响乐中,我仿佛可以透过音乐看到他那一颗不屈的心。他是一个盲人,一个贫穷者,他贫苦潦倒,但却以他那执着而又坚毅的性格在那样的环境之下以自己的心来谱写音乐。听着他谱写的音乐,融会在他七彩的心境之中,是一种多么美妙而又幸福的事。
有一种声音。穿过这单纯的近乎透明的黑色,在与心同拍的音符的衬托下,我可以思我所思,想我所想,可以去抚摸心底最深处最不可碰触的那个角落--尽管,也许会痛。
我沉醉,我感受到音乐的美丽。就象夏天的丝丝凉雨,轻轻地弹落漂浮在心灵上的灰尘。我感动,我感觉到生命的庄重。就象古钟的千年绝响,悄悄地幻醒我那孤寂的灵魂心境。这就是音乐,融化在空气里,弥漫在阳光里,流动在时光的脚步声中,在生命的长河里流淌,不知疲倦,永无止境......音乐使我微笑,使我流泪,使我发出深深地叹息。
我融化在音乐中,仿佛自己也化作了音符,化成了音乐的一部分。如水的音乐,千回百转中激越了我心中的希冀,慢慢变幻折射出紫水晶的梦纷至沓来,化作缕缕温馨把我包围。
音乐是心灵的共鸣。置身音乐的感觉,孤寂的灵魂不会孤寂,孤寂的灵魂会和着音乐,体会心中的酸甜苦辣。欢乐的人,把音乐融入生活,使自己的生命充满七彩的光芒,时时尽情宣泄那光彩夺目的点点滴滴,是每一个跳动的音符,都奏出生命的节奏,挥洒人生的倒影,长长久久。忧郁的人,把生命融入音乐,使自己的生命在那音乐的忧郁缠绵中醉生梦死,希望永远都不要从音乐中清醒过来,悲伤之美,凄凄惨惨......音乐,已成为我生命中最亲密的朋友。不知不觉中,音乐已伴我走过人生最初而且是最瑰丽的20年,在今后的日子里,我与它仍会彼此相恋,永不相负。它使人的心灵纯洁无瑕,让人感到轻松愉快而又充满活力。音乐有一种无穷的力量。忙碌的一天的人们,在休息时细细品味音乐的美,这样,你会留下一片净土,去享受属于自己的生活。往事也许会让你热泪盈眶,但是有音乐伴你走过痛苦的历程。在音乐面前,你不必躲避什么,可以开怀大笑,可以尽情高歌,因为音乐会给你带来快乐和欢笑。走遍天下,到处是音乐的空间,在品味音乐的同时去品味人生。生命中没有了音乐,就如同大海中没有了鱼儿,变得死气沉沉;生命中失去了音乐,就如同花儿失去了颜色,不再那么美丽动人。热爱音乐,你的生命就会充满欢乐。
通俗歌曲课心得体会篇四
别让毒品终结我们的生命
学校:三合口中学
年级:六年级
姓名:王怡
指导:赵双锋
我曾见过少年特有的青春活力,但现在已是死气沉沉;我曾见过天真烂漫的微笑,但现在已是无奈痛苦的呻吟;我曾见过幸福美满的家庭,但现在已是妻离子散、家庭破裂。
这一切的一切,是自然的灾害吗?还是时间的变迁呢?不,都不是!这无尽的悲剧都源自于它--------毒品。因此,我们要远离毒品。
但想要远离毒品,首先就得了解、认识毒品。毒品不光指海络因,还包括鸦片、吗啡、可卡因以及其它使人上瘾的麻醉剂和精神药品。吸食和注射毒品后,会严重危害身体和精神健康,破坏家庭幸福;诱发刑事犯罪,危害社会治安;危及国家和民族等。
人们对毒品,都是一吸一兴奋,二吸上瘾,三丢性命。辽宁省鞍山市的一对青年夫妇便是血的事实。他们吸食毒品时,三年吸光了包括两幢楼房,一辆出租车在内的百万家产后,又借了80万元的债,致使年迈的老母亲和年幼的孩子流落街头。
不仅在现在,就连在历史上,我国就已深受烟毒的危害,鸦片战争给中华民族造成了惨重的灾难,中国人曾被称为“东亚病夫“。
一件件血的教训,都是因为吸毒,吸毒,给我们的代价太大!珍爱生命,远离毒品。让天空不再灰暗,让疾病不再回来,让社会不再无情,让爱人重回我们身边。
别让毒品终结了我们的生命
通俗歌曲课心得体会篇五
课程学习总结
院系名称:化学化工系 班级名称:应用化学2班 学
号:2012030198 姓
名: 王姿雅
1 《20世纪歌曲发展史》课程学习总结
《20世纪中国歌曲发展史》是一门结合中国20世纪不同时期的背景介绍中国歌曲发展概况的课程。在这次课程的学习中,通过欣赏不同时期的歌曲,使我感受到了蕴含在歌曲中的民族情感,获益颇多。让我从此对民族乐产生了浓厚的兴趣,尤其是在了解了歌曲的背景后,那些歌曲听起来似乎更有味道了。
一直很喜欢听邓丽君的歌,通过这段时期的学习,使我了解了这些歌曲的背景,听起来韵味也不同了,感觉很不错,值此我越来越喜欢这个课了。
2 学堂乐歌兴起。
在近现代时期始自清代末叶的鸦片战争这段时期,历经一系列反帝反封建的农民革命,戊戌变法、辛亥革命、“五四运动”,以及中国共产党领导下的新民主主义革命,这一百多年来,音乐文化的发展交织着传统音乐和欧洲传入的西洋音乐,但音乐文化的发展是以民主,科学为主要潮流的。传统音乐首先以革命民歌的发展为以热潮,在红色根据地,边区,解放区,革命歌曲更具有优秀的传统,如《天心顺》,《绣金匾》等。戏曲音乐中京剧的形成影响及于全国。各种地方小戏、评剧、越剧、楚剧等也获得了较快的发展,民族器乐则以民间出现各种器乐演奏的社团为特点,如“天韵社”,“大同乐会”等等。
3 夜》,以及华彦钧的《二泉映月》。新中国成立后,我国的歌曲又有了一个很大的发展。
我最喜欢的部分就是校园歌曲了,有很多感触。校园歌曲就是广受学生喜爱,流行于校园,体现校园生活和学子心境或感受的创作,其或称为“校园民谣”、“现代民歌”、“乐府民风”等等,其曲风总体来说朴实明快、积极向上,充满活力,深受人们的喜爱和传唱。
让我没想到的是“校园民谣”最早的校园歌曲是在日本出现的。由于学生们不满贵族欣赏日本雅乐,文部省根据学校没有音乐教材的情况,发动社会创作一些适合学生唱的歌。于是,反映校园生活的歌曲便应运而生了。1941年,太平洋战争爆发,校园歌曲热在日本走向低潮。
校园歌曲的演唱在70代中期,校园歌曲在台湾兴起,并且发展迅猛。如果说日本的校园歌曲是校园歌曲未定型前的最初形式,那么,台湾则是校园歌曲真正成型的诞生地,并将校园歌曲推向了辉煌。
在听到这一部分时给我印象最深的是高晓松和老狼合作的《同桌的你》以及《睡在上铺的兄弟》,以真诚与纯洁为标志,给人们,尤其是年轻人留下了青春的证明与印迹,令我感触颇多。
当我们回首青春的时候,所有真实的、虚幻的、美丽的、迷惘的片段扑面而来,就像我们静静坐在窗前准备用一生去记忆的一道风景。而当它随风而逝时,4 除了美丽,谁能清晰地记得它的每一种色彩,谁能把它讲述得像那个瞬间一样真实。校园歌曲只是人们有意识的给定的一个名字。其实校园歌曲的土壤永远在那些心怀无限梦想的校园里。
听着激励的校园歌曲,在这个浮躁的时代,我找到了些本该属于我的东西,很感谢《20世纪歌曲发展史》,感谢你给我带来了以前没有的视听体验,感谢你让我更加成长,懂得更多知识,感谢你让我发现了很多淳朴的歌曲,谢谢你!