人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。

音乐剪辑软件篇一

原本死气沉沉的房间在那一刻成为音乐的天堂。常常抱怨说自己的见解太过肤浅，就好比用一套小音响听古典音乐一样，完全无法让那种震撼的音律在一刹那感染自己，更别提感染别人了。

始终坚信自己的实力，从不曾放弃，我固执地认为是金子就一定会发光，但后来却渐渐发现自己的想法错了！就像一副外观酷感、个性十足的低档耳塞，似乎早已是不少随身听的理想伴侣了。是啊，随身听又何必过于在乎音质呢，本来就是图个随身音乐，免除噪音污染罢了，小小娱乐，着实没有你的发挥余地。

逐渐接触了古典，发现自己爱上了那种声音的细腻变化。那种清澈透顶、低沉有力的乐器声，很像是所有著名男低、中、高音在台上彬彬有礼地放声哼唱。并不张扬个性，雅俗却能共赏。就好像是一种需要反复琢磨才能品出味的艺术一般，猛然间以为自己真的需要这种奇妙的感受，似乎只有如此才能找回失去了好久的那种自由的快乐，就像是小时候不懂音乐却喜欢张着一口烂牙放声大唱《机器猫》的主题曲一般，只是一种表面上的幼稚或是高深，实质的确很耐人寻味。

后来，与其说是接触流行不如说是关注了流行，因为从小就是听着一些欧美以及港台的流行歌曲长大的，当时认为这东西是种无聊的仪式，也就是说每天父母总会抽出点时间听些歌，就像是吃饭看书一般的习惯。后来逐渐懂得了一些音乐，可惜的是出生的时间晚了些。我很少接触黑胶唱片，最早接触的就是常用音源中音质最好的cd。那个时候觉得花很多钱去买一张cd似乎并不值得，因为这东西在当时真的不便宜。这就像是一种耐人寻味的艺术品绝不会让人在短时间内看透一般，我们始终只能拥有少量的极品。之所以称cd为极品不仅仅是因为它那真实、饱满、透彻且不失真的音质，而且因为如今的它早已成为我们生活中必不可少的优质音源。后来，逐渐接触了mp3，发觉听流行音乐，mp3就够了，这似乎让人彻底了解了流行的真正意义，虽然能很快地让人们喜爱，却又始终难以让人为之发烧。

再后来，我逐渐发现音乐其实只是一种生活的格调，是一种品位的体现。原来并不怎么有趣的所谓音乐，在反复琢磨与把玩之后，突然成了一种耐人寻味的东西。就好比是一个并没有多少趣味的人，在与一个满腹经纶的人同时出现时必定不会有优势，只有当人们与他真正接近，了解到他肚子中充裕的知识与高雅的品位后，才会对其刮目相看。

音乐，就和人一样，需要品味。人，却也如音乐一般，值得品味却不能抱以过高的希望，仅此而已。

音乐剪辑软件篇二

我的姥爷，虽已年近七旬，但在她的身旁，依然可以感觉到一股股浓浓的青春气息，青春活力。姥爷很勤劳，爱好也很广泛，但是，对于音乐，他表现出了与众不同的喜爱。几乎每一天，不论何时何地，都可以听见姥爷用圆润的嗓音唱歌，他会唱的歌是那么多，形形色色，有革命歌曲；爱国歌曲；还有许多外国歌曲，在他的熏陶下，我也渐渐爱上了音乐。

姥爷最喜欢俄国歌曲，他为我买了一台专门放音乐的dvd，还经常买有哪些歌曲的磁带，碟片，和我一起听，一开始，那些从姥爷嘴中唱了几百遍的歌曲我听都听厌了，他却仍然百听不厌，我真佩服他对这些歌曲执著的热爱，后来，我总觉得自己也被姥爷传染了，竟也慢慢爱上了那些歌，一边听，一边想，竟觉得越听越有趣，越听越舒心，于是，几乎每天晚上，我都是在那些陪伴了姥爷一辈子的歌声中熟睡的，他把他那些热爱分了我一半，渐渐的，我发现了音乐的美妙，音乐的可爱。

姥爷还会唱许多有趣的老歌，他一唱，我们就会哈哈大笑，于是，我们就跟他学，学他那副一般正经又忍俊不禁的模样。姥爷总是拉着我唱歌，我却不懂我为什么总是拒绝他的热情邀请，他便自己唱起来，这个时候，我又会情不自禁的跟他一起唱起来，以后，我爱上歌，爱上音乐，爱上姥爷执著的对歌的热情。

姥爷就是这样歌唱生活，赞美生活，他用音乐表达了他对生活的热爱，如果你要问：“雨代表什么?”那么我要说：“雨，代表欢乐，代表喜悦。”如果你还要问：“雨像什么?”那么我就要说：“雨像画卷一般美丽，一般丰富!”哦，我也要说：“雨更像音乐，欢快的音乐!”

“呼呼……呼……呼……”风哥哥张扬地吹着前奏。渐渐地，渐渐地，白云妹妹承受不住了，不知躲到哪儿去了。乌云姐姐悄悄地走来。刚才蓝湛湛的天空立刻乌黑一片。一声声的闷雷给人一种不安的感觉。

随着天空越来越暗，雨弟弟清脆地唱起了歌：“滴答，滴答，滴滴答……”慢慢地，慢慢地，雨弟弟的歌声越来越响亮：“哗啦，哗啦，哗哗啦啦……”雨弟弟的歌声太动听，把闪电大哥吸引来了，闪电大哥跳着神秘的街舞;雨弟弟的歌声太悦耳，把雷叔叔也逗乐了，在天空不停地欢呼。哇，这情景实在太有趣了!乐曲进入了高潮——“轰隆隆，哗啦啦，轰隆轰隆，哗啦哗啦……”“呼呼……呼呼……”多美妙的交响曲啊!哦，还有一个灯光师呢。他就是闪电大哥。他大概是跳舞累了吧，又变身成了灯光师。神奇闪亮的灯光把舞台装饰得神秘莫测。

我观赏着这奇特的表演，不觉醉了。不知过了多久，雨弟弟倦了，想回家休息了。他越走越远，最后消失了。雨中音乐也没有了。我这才发现，太阳公公出来了。世界一派光鲜亮丽，十分迷人。

音乐剪辑软件篇三

音乐，是一种快乐；音乐，是一种享受；音乐，是我们童年的好朋友；音乐，也是我的人生。

幼稚的童谣

"门前大桥下，游过一群鸭……"录音机中放出一声声幼稚的歌声。想想小时侯，忽然觉得，我很无知，但很有趣。在幼儿园里，我哭着闹着要回家。看见外婆从眼前走过，却无法跟上。突然间，一声音乐飘进我的耳朵，是《数鸭子》，我听了后破涕而笑，也跟着唱了起来，还一边唱一边跳舞。从那以后，录音机里的童谣，歌声就成了制止我闹着回家，哭时的法宝。每当在学校里学了新的歌，就会回到家向父母炫耀自己比他们唱得多。其实小时候的歌还有很多，如《打电话》，《买报歌》，《捡到一分钱》，《生日快乐》……

欢快的儿歌

幼儿园的音乐幼稚，而小学的音乐和谐，快乐。小学时，有许多的好朋友，许多的老师，也有一些烦恼。在家时，我有时会提出一些无理的要求：每天换一种水果，不许做炖菜，烧菜。为了这些事，我时常会和妈妈产生口角，弄得气氛很不好，谁也不愿意理谁。在饭桌上用餐时，妈妈也会喋喋不休地说出我从小到大的一切罪行，还给我讲了不少大道理，让我听得心烦，便放下碗筷，甩门而去。烦恼时，我喜欢坐在草坪上听听音乐，唱唱歌。当我拿起mp3时，耳机里响起了周杰伦的《听妈妈的话》："听妈妈的话别让她受伤，想快快长大才能保护她，美丽的白发幸福中发芽，天使的魔法温暖中慈祥……"突然间觉得自己很无知，妈妈生我养我和时不时对我无微不至的关心，而我却让她伤心，认为自己不配做妈妈的女儿。想到妈妈黑发间的一根根白发，额头上的一条条皱纹，我羞愧地低下了头。回到家，我真诚地向妈妈道歉，并保证自己以后不再犯了。

成熟少年曲

离开了小学，离开了小学的朋友和老师，离开了幼稚，心里不是很好受。在初中，我却迎来了新的朋友，新的学校，新的老师，新的音乐，我也渐渐成熟长大。每当同桌再听《中国话》时我会毫不犹豫地拿下耳机，放在自己的耳边听："全世界都在说中国话，孔夫子的话，越来越国际化……"是呀！现在连外国的人都在学习我们中国的语言，他们念起来真的很有趣。再学校的操场上徘徊时，我有时会吟上几句《花木兰》：穿盔甲手拿青龙剑，八卦阵中间花舞花满天，三更天胭脂放床边，虽有俊俏脸从不露真颜……"每当唱起这首歌，就会联想到花木兰的英资飒爽，心中也会有一点敬佩。当我在面对困难时，我会想想花木兰在面对困难时的沉着冷静，仔细回想事情的问题出在何处，在问题上加以解决，问题就迎难而解。还有花木兰战胜困难时的机智勇敢，毫不退缩，也会有一点崇拜。我敬佩花木兰的英姿飒爽，敬佩她的机智勇敢，敬佩她替父从军，屡战胜功。

音乐，可以体现出"乐以教和"的作用；音乐，也可以为我们解除生活中的疲劳；音乐，也是我们的朋友，我们的生活远远离不开它。

音乐剪辑软件篇四

关于音乐，我有我自己的理解。

“音乐”这个名词在我小时候的字典里正确的解释就是：一帮猴孙儿们围着一个伴得男不男、女不女、人不人、妖不妖、动物不像动物的家伙，在手舞足蹈，而那个家伙时而作出娇艳的动作，时而唱得撕心裂肺，只缺在那扭曲的脸上挂两行“金豆豆”了。长大以后才发现原本“字典”中的“音乐”只是“××明星的个人演唱会”。

我是个不折不扣的大大的乐盲。有同学在音乐课上告诉我刘德华唱歌都是靠录音棚的音响效果，现场演唱靠假唱，虽然我不认识得德华，但我知道他不算大有名气也算小有所成吧。不管他是刘德华，还是魔术队的霍华德只要他作出对不起球迷观众的事，他一律都“坏华德”。

从小到大，我认识的中国歌星不出三个：林俊杰、周杰伦、张惠妹。我知道林俊杰确有其人，是从他那首《曹操》开始的；周杰伦这个名字嘛是来源于《青花词》，别人一直说好，可我还没听过；关于张惠妹……我不用多说，瓜苗老师“执着”地天天拿她开涮，把我从不知道说成知道了。

从三年级开始我听的第一首中文歌曲——《曹操》开始至今我还没有发现除它以外的真正的“音乐”，不是空洞无实，就是陈词滥调，除此之外就用比我和瓜苗老师还破的破罗嗓子去撕心裂肺地唱那谁也听不懂的歌词，假如让我耐下性去听完他的一首“歌”，我不是当场把耳朵抓下来，就是失聪半年、住院三个月。

渐渐地，我喜欢上了外国的歌曲，无论美国的、英国的，无论是歌曲、音乐还是歌剧，我认为很多的都比中国的强很多，我有时觉得听他们的那些音乐才算是享受！像《memory》（回忆）和《泰坦尼克号》温柔中透着伤感，如《country road ,take me home》朴实中露着真切，或者若《all rise》摇滚中带着幽默诙谐，像钢琴曲《秋日私语》和《致爱丽丝》那更是一种身临其境的感觉，这才是真正的音乐，主才是人类的灵魂！这才是我们所称的天籁！

在这里不禁想提起那首曲子，虽说这是首游戏的主题曲，但仔细一听，却发现了不同的韵味，它时而激昂，时而忧伤，时金戈铁马，时而儿女情长，作曲家的智慧震撼了我，也感动了我，他巧妙的把古筝、琵琶、长笛、钢琴、鼓、电吉它结合在一起，中西全壁，谁可匹敌？这首曲子叙述了一个狼烟四起的故事，不，这其实正讲述了一个人的故事，一位失败了的英雄、成功的奸雄的故事！

每个人听音乐，欣喜音乐的成次其实大有不同，最次的一层就伦演唱者的名声，假如全世界的人民都是这样的，那么我们生活中的天籁还会在人间吗？

音乐剪辑软件篇五

在这个世界上总有那么一首歌能使你心情愉悦，豁然开朗，总有那么一首歌能深入你的内心与你的灵魂翩翩起舞。 ——题记

坚持的信念

“滴答滴答”时钟它不停在转动，把过去的一分一秒剪成无数块碎片，无法再次拼接的碎片。所以在时钟的“滴答”声中，我只能向前跑。月朗星稀，夜深人静，那昏暗的米黄色灯光下我弯着腰埋着头在书山题海中写着，算着。“啪！”我丢下笔，甩甩疲惫的手腕，空洞的望着前方，我累了，很累了。退缩了，很想退缩了。我现在又是在干什么？却没有人在这寂静的夜里给我一份答案有几滴泪已落下。

打开mp3发现里面有首很老的歌——《真心英雄》，我鬼使神差的按下播放键，就只听见李宗盛坚定地唱着“不经历风雨，怎能见彩虹，没有人能随随便便成功！”这就是给我的答案吗？上帝在冥冥之中给我的答案吗？我想是的，坚持这个信念吧！我相信我会看见彩虹！这首歌使我更坚定！ 年少的约定

体育课上的自由活动时间，我坐在柔软的草地上，把头靠在了小a的肩膀上，抬着头看着天空中的云朵畅想未来：“小a，你说十年之后的我们会怎样？会在哪里？过着怎样的日子啊？你说？”小a摇了摇头揉着我的头发笑着说：“丫头，你又在犯傻呢？”她轻轻的唱起了一首节奏轻快的歌：“张开双手去拥抱快乐的出口，别怕寂寞，因为有我们在背后，假如以后我们全都各奔西东，要永远记得最初的梦。”“《黑糖玛奇朵》？”“嗯哼！”手臂慢慢向下随后十指交错，握紧双手，握住友谊，握紧约定。我闻到了一股泛着青草芳香的甜美约定，

那些年，我们永恒的友谊。这首歌使我更加坚定！

青春的抱歉

刚刚和老妈又为成绩大吵一架，难到我就不想考个好成绩？我也是尽了我最大的努力了呀！气鼓鼓地蜷在我的小床上，心里又烦又闷，像打翻了五味瓶一般

隔壁邻居家的忽然响起一段熟悉的旋律——“听妈妈的话，别让她受伤”周杰伦的声音忽然变的如此诚恳，像礼花在心头盛开，为之一震。老妈也是希望我有个好成绩，有个好未来，也是希望我好啊！可是道歉真的很难啊

轻轻推开她的房门在桌上放上一张纸条——老妈，im sorry。用这种方式道歉，老妈你会懂吧？

在这场青春的洗礼中，我会对父母产生抱歉但不一定勇气去道歉，二勇敢的承认错误，勇敢的说抱歉这首《听妈妈的话》使我更加坚定！

在我人生的十六个春秋中，我听过许许多多的歌曲，它们曲风不同，歌词各异但却组成了我青春岁月中最给力的交响乐，给我不同的启迪。也许这就是歌曲的魅力？像一束清幽的马蹄莲在心间绽放，那香气醉人心脾也使我懂得更多的人生哲理，使我更加珍惜光阴，友谊和亲情，而你是否也有过这样的体验呢？

音乐剪辑软件篇六

从前有个收集音乐的人，他的名字叫格尔夫.乔旦。他的家在一个叫马林街街道旁的别墅里。这是一个神奇的街道，街道上有各种各样的隐形的精灵，样子五花八门！有各种各样的颜色。它们热爱音乐，只要有谁家演奏起乐器，它们就会飞到谁的家里。不过人们从来都不知道有这样的精灵，甚至与想都没想过会有精灵。但是，有一个人发现了，他就是格尔夫.乔旦

当格尔夫.乔旦一家用过早餐，他和女儿戴雅娜一起开始演奏乐器。格尔夫.乔旦正在弹钢琴，他的女儿戴雅娜在吹长笛。戴雅娜累了，用手擦了擦头上的汗，她忽然觉得有个小东西在手上，慢慢的现出了原形。原来是一个头上有个咪（五线谱符号）的音符帽子，全身淡紫的小精灵。这个精灵好象很不情愿被别人看到，不过这也没办法，它不停的叫着，但谁都不懂这种语言。

戴雅娜把它交给爸爸，格尔夫.乔旦立刻认出这就是以前他触摸到的东西。于是他专门买了个制作精美的音乐盒。把这个小精灵放进音乐盒里，这只小精灵好像立刻边的很高兴，在音乐盒里跳起舞来。格尔夫.乔旦立刻有了想法。他想收集各种各样的音乐精灵，这样每当他开始演奏各种乐器的时候，就有各种各样的精灵来陪他了。

事实上，他并不知道，这些精灵是很常见的，只要你碰到它，他就会现出原形，可是它们老是喜欢独居。所以抓它们每次只有1个喽！于是，格尔夫.乔旦把自己的岗位退休了。每到凌晨5点，格尔夫.乔旦就会那着家里的大箩筐，去寻找这些精灵。他还特意把音乐盒也带上，因为现出原形的精灵会听从格尔夫.乔旦的指挥，它们会召集其它的精灵们过来。其它的精灵们虽然很不愿意，但却被音乐盒的声音所吸引住了。因为音乐实在是好听，再说，它们本来就是喜欢音乐的。它们一个接一个的从角落里出来，跳进了音乐盒里。

每到了月亮生起的时候，格尔夫.乔旦就会拿着箩筐慢慢的走回家，这些精灵们具有奇特的光芒，但只有收集他们的人才会看到，并且能看到他们身上的各种颜色。这些精灵们总把一个头上带咚（五线谱符号）的音符帽子全身银色的精灵当头儿。好象银色精灵非常少见，一堆精灵里面只有一个银色的精灵。所以所有的精灵都把它称做大王，把玫瑰色的精灵称做王后。

这些精灵们是很乖的精灵，它们从不东躲西藏。它们有时候会开音乐会，由大王和王后来举行盛大的音乐会。它们的声音虽然小，但却唱的无比动人。

现在，格尔夫.乔旦还特意把他的别墅后面的种地的地方空出来，建成了一座花园。让所有的精灵们都住了进去。当他第二天在去花园的时候，他看到了各种各样的音符，慢慢的升到天空，忽然间变成了一首他从为听过的歌。这是一首优雅、动人、柔美、清淡的歌。格尔夫.乔旦每次都等歌声的最后一个音没了，才继续出去寻找音符精灵。

音乐剪辑软件篇七

“那童年的时光像一台时光机，我可以一路开心到底都不换季……”。哼着歌，悠闲地漫步，心情一下子就舒畅了，这就是音乐。

音乐无处不在，无时无刻不在影响着世界。正因为有了音乐，世界变得精彩，人们的生活也变得如此地充实。麦克尔·杰克逊的逝世对他的歌迷，乃至于全世界都是一个不可估量的损失，他的逝世标志着一代流行音乐天王的消失。音乐不分国籍，不分语言，它对于我的影响也非同小可。

音乐以其自身独特的魅力影响着我。音乐的力量可以促使一个人的力量全面爆发。尤其是在思绪飘荡时，让那曼妙的音符把我带到高处再飘下来。那种忽高忽低的感觉使我眩晕，思绪飘得更远。飘到远方那棵凤凰树上挂着，随风飘荡。人好似就呆在睡梦里。当我的心情跌至谷底时，听一首《星晴》；当我的成绩下降而灰心丧气时，听一首《蜗牛》；当我丧失斗志时，听一首《龙拳》：当我怀念过去时，听一首《回到过去》；“想回到过去，试着让故事继续，至少不再让你离我而去……”随轻快而又带点悲伤的节奏，进入一个可属于自己的天地。我可以把我的嗓子挂在音符上跟随着它们飘忽。把自己的眼睛闭上，感觉自己嘴唇吐出的字眼。那伤感的、激动的情绪，漫漫于睫毛。泪沾在脸上，在高音中肠断。

无音乐，毋宁死。音乐使我为之疯狂，但还没有到神魂颠倒的地步。我对于音乐的热情是一天比一天高涨，我喜欢哼歌，唱歌，无论走到哪，我都要唱；当然也听歌，每当早读课时，我唱歌的欲望非常强烈，以至于整堂课都在唱歌，可以说，音乐可以使我心之膨胀，让我所有的烦恼全部倾泻，它可以把我带到一个无人的境界，让我真正地去领悟音乐的真谛！让我可以永无止境地宣泄。

完美的音符，跳动的旋律，都无时不刻地牵动着我的心，当音乐和心连在一起时，我和音乐就完成了同化，音乐属于我，我唱出音乐。在我的心里，音乐的地位无法动摇，不可取代，就像《专属天使》中“没有谁能把你抽离我身旁，你是我的专属天使，哪里还需要别的愿望……”

音乐记录了我的成长，从我第一次听音乐到现在为止，我对音乐的理解越来越深，简单地概括：音乐就是一种意境，音乐就是一种体验，音乐就是生命。

评点

这是一个考生对音乐的理解，这就是音乐的魅力。我们不管他是否偏激，也不管他是否正确，我们只感觉到一种情绪的流露，一种情感的宣泄，这就够了。在于真情表达，“我手写我心”，从这个角度来说，这篇文章无疑在内容和思路上都将主题表现得清晰、深入、充分。此外，本文的语言，也是生动、形象而显文采，特别是排比、比喻等修辞方法的运用，使文章锦上添花。

音乐剪辑软件篇八

“音乐”这个名词在我小时候的字典里正确的解释就是：一帮猴孙儿们围着一个伴得男不男、女不女、人不人、妖不妖、动物不像动物的家伙，在手舞足蹈，而那个家伙时而作出娇艳的动作，时而唱得撕心裂肺，只缺在那扭曲的脸上挂两行“金豆豆”了。长大以后才发现原本“字典”中的“音乐”只是“××明星的个人演唱会”。

我是个不折不扣的大大的乐盲。有同学在音乐课上告诉我刘德华唱歌都是靠录音棚的音响效果，现场演唱靠假唱，虽然我不认识得德华，但我知道他不算大有名气也算小有所成吧。不管他是刘德华，还是魔术队的霍华德只要他作出对不起球迷观众的事，他一律都“坏华德”。

从小到大，我认识的中国歌星不出三个：林俊杰、周杰伦、张惠妹。我知道林俊杰确有其人，是从他那首《曹操》开始的；周杰伦这个名字嘛是来源于《青花词》，别人一直说好，可我还没听过；关于张惠妹……我不用多说，瓜苗老师“执着”地天天拿她开涮，把我从不知道说成知道了。

从三年级开始我听的第一首中文歌曲——《曹操》开始至今我还没有发现除它以外的真正的“音乐”，不是空洞无实，就是陈词滥调，除此之外就用比我和瓜苗老师还破的破罗嗓子去撕心裂肺地唱那谁也听不懂的歌词，如果让我耐下性去听完他的一首“歌”，我不是当场把耳朵抓下来，就是失聪半年、住院三个月。

渐渐地，我喜欢上了外国的歌曲，无论美国的、英国的，无论是歌曲、音乐还是歌剧，我认为很多的都比中国的强很多，我有时觉得听他们的那些音乐才算是享受！像《memory》（回忆）和《泰坦尼克号》温柔中透着伤感，如《country road ,take me home》朴实中露着真切，或者若《all rise》摇滚中带着幽默诙谐，像钢琴曲《秋日私语》和《致爱丽丝》那更是一种身临其境的感觉，这才是真正的音乐，主才是人类的灵魂！这才是我们所称的天籁！

在这里不禁想提起那首曲子，虽说这是首游戏的主题曲，但仔细一听，却发现了不同的韵味，它时而激昂，时而忧伤，时金戈铁马，时而儿女情长，作曲家的智慧震撼了我，也感动了我，他巧妙的把古筝、琵琶、长笛、钢琴、鼓、电吉它结合在一起，中西全壁，谁可匹敌？这首曲子叙述了一个狼烟四起的故事，不，这其实正讲述了一个人的故事，一位失败了的英雄、成功的奸雄的故事！

每个人听音乐，欣喜音乐的成次其实大有不同，最次的一层就伦演唱者的名声，如果全世界的人民都是这样的，那么我们生活中的天籁还会在人间吗？

音乐剪辑软件篇九

流动的音符圆滑动听，伴随美妙的歌声悠扬宛转，一盘“月亮光光”，使人陶醉其中。

我正和亲人们挥手泪别，我要去哪里呢？我自己也不知道……

等我苏醒过来，发现自己躺在一张柔软舒适的沙发上，我回忆刚才发生的事，不过已经模糊不清了。可我很快清醒过来，这才发现，我被关在一间小巧别致的房间里。房间里的陈设虽然简单，布置却非常幽雅，一张小巧的书桌上，放着一只式样不凡的雕花纯水晶花瓶，里面插着几枝鲜艳的玫瑰花，散发出沁人心脾的芳香，墙壁上挂着几幅不知名的画。我非常喜欢画画，为了看清那几幅画，我从沙发上站起来。忽然，奇怪的事情发生了，我觉得两条腿轻飘飘的，好像睬在空中，用不上力气。我一着急，手脚并用地向前走动，不料，双脚离开地板，身体腾空，失去了平衡，在空中浮荡不定……

失重，这是失重现象！

我肯定自己的判断。显然我知道自己正处于一个飞行物体的状态中，已经脱离了地球的引力，正在浩瀚无际的宇宙空间飞行。

我浮荡在空中，想用手抓住一个东西固定下来，使身体落地。我用力划动着双手，努力寻找目标，但是，无论如何也抓不到什么东西。不一会儿，就弄得我满头大汗，累得筋疲力尽了，不知该怎么办才好。正在这个时候，忽然墙壁上出现一个圆形小门，走进来一个人，这个人一把抓住我，把我拉了下来，然后交给我一双像芭蕾舞蹈员穿的舞鞋，打了个手势，示意我穿上。我并不怀疑，马上穿上它，立刻就像在地球上走路一样，啊！这是一双魔鞋！

然后，那个人很友善地打量了我一番，接着用纯熟的普通话对我说：“欢迎你，请你跟我去见我们这里的主人——美丽的女神！”

我跟着他走进了一条很窄的走廊上，只能容一个人走，并排两个人走是不行的。

我想：美丽的女神一定是从别的星球上来的，她的长相是什么样儿的呢？是我们神话中的仙女，还是像传说中的怪物？是生了三头六臂，还是圆滚滚的像螃蟹似的身体？

我想着，想着，我们已经到了走廊的拐弯处，那人用手在墙壁上敲了几下，立即在我们出现了一个圆门，在门口迎接我们的不是三头六臂的怪物，也不是螃蟹的身体，却是和地球人长得很相似的美丽姑娘。她比我们地球的成年人大约高出一个头，穿一件样式别致的淡蓝色的裙子，长裙拖地，遮掩了她的腿脚。我努力地想从她身上寻找与地球人不同的地方。我发现除了她的个子高以外，她的手臂也是挺长的，垂下来是竟超过膝盖。虽然看不到她的腿脚，但从她那条裙子束得比较高，可以想象她的脚也较长。由此可以推断，她居住的那个星球上的人类善于奔跑、攀登、跳跃。用地球人的年龄衡量，她大约有十八九岁，脸皮微微发红，有一双明亮传神的大眼睛。她风度翩翩，轻盈文雅，端庄大方。

她叫巴蓉小姐，她很热情地招待我，并告诉我她们这飞船叫“玫瑰户猎号”……

“噔噔噔——噔，噔噔噔—噔……”我从幻想中清醒过来，原来爸爸正在放《命运》交响曲……

音乐剪辑软件篇十

我跟成方圆老师学声乐，喜欢唱歌的朋友不仿学学我们的家传秘诀。

她说：由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。因此声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说。其实掌握了正确的呼吸方式不仅能让你在演唱中大显身手，更能让你锻炼出平坦的腹部，丰满的胸部。

用呼吸控制歌声

底气不足，音域不宽，都可以通过学习呼吸技巧来改善。歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸不大一样。平时，人们交谈时所需音量较小，气息浅，不需要很大的力度，而且我们说话时连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。

唱歌是为了抒发情感，是要唱给别人听的。因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息。因此唱歌时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，是后天训练出来的。

唱歌时的呼吸运动主要包括三个步骤。

1、吸气：用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，屏住呼吸然后再缓缓将气吐出。

2、吐气：唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。

3、唱歌时要有气息支持点：支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人，唱歌时常常脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来，都是与气息支持点没有保持住有关。反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。

音乐剪辑软件篇十一

最近似乎总在听见一些好音乐。我知道。虽然我的心不再如当时那般柔软，微笑好象也已经不再那么生动。可感觉这东西，总还是会有的。

先有王菲的那盘带子，虽已过去多时，里面的歌仍是喜爱。还很清楚地记得初听《蝴蝶》和《当时的月亮》时的震惊，或许是之前从未认真听过王菲的缘故。确实原因也并不很清楚，可能那时还不明白，在突然之间发现自己明白了从前不明白的一些事情，是时光作用的结果吧，我想。

其实音乐是很怀旧的东西。

那天在街上，一个人随随便便漫无目的地到处看，当时霓虹错落，人声鼎沸，人世的气息浓郁可闻，我好象被人群推着走一样。直到无意间看见一间小店，很别致盎然的那一类。推门走进去，那扇木制小门在身后轻轻吱呀一声合上来，就在同时，一支熟悉的旋律扑面而来，一些记忆如跳跃的音符慌慌张张地跳到脑海里。是那首很简单的小步舞曲，是的，我对自己说。是它。于是不由自主地想起似乎很遥远的童年那个黄昏，幼年的我坐在窗下，努力想使面前谱上的小小豆芽唱出它该唱的音。旋律断断续续一如当时小小的我不耐烦得欲泣的心，窗外夕阳美得惊人。画面定格的那瞬间突然很没有理由地眼泪已满眶，想起上次听见这首歌应是在八年前，匆匆忙忙地八年，过了好象没有过似的，速度快得吓人。而如今的我站在八年的这端，任凭那种凉凉的感觉一点一点浮上来，浸着凉凉的泪水。

我想我是没有忘掉当时听着的音乐是谁唱的，也还记得钢琴旁那个悠闲的黄昏，只是没有人告诉我如果真的没有分别的话，究竟会怎样。

渐渐地中文歌少听了，除了少数几张，其余的都是从网上下载mp3，就听主打而已。再后来，连那个什么人出了什么新歌也不是很知道，就在身边的人一直往前走往前找新歌时，我却开始满街疯狂地找旧曲，旧的曲子能很轻易地让我找到当年自己收藏的感动。因为那时候，一些不经意的往事常在不经意之间被封存于音乐之中，如果我现在去翻它，便会找出一些久远的事情来，许多事情，完整的或是不完整的，有的只是一个小小的片段，甚至是一刹那间的触动，就会这样被翻出来，在某一个未知的时刻，然后再让我以完全不同的心境去体验。

于是发现，回忆就这样沉淀了，往事就这样流逝了，不知不觉的一段时间后，日子过去，人也长大，而回首的时候，微笑总也在场。

那天整理橱桌时，无意中发现旧时的琴谱，想起当年那个因为凑不出曲子而气得眼泪直流的小女孩，嘴角就忍不住挂上一丝微笑。原以为记忆已经叠上一层又一层的灰尘，但仅仅是一个音符的触动，就发现那架黑色钢琴依旧盖着那方琴布，依旧放置于墙角，窗外的斜阳依旧是半挂半落，一切在昏黄的暮蔼中展现出一种永不褪色永不改变永远无法企及的美丽。

音乐剪辑软件篇十二

每天中午，一串串欢悦的旋律回荡在校园的一角，一个个跳动的音符振奋人的心灵。我们正在紧张地投入排练之中，音乐在我们的指尖尽情地流淌：明快的节奏，欢悦的旋律，时而激烈，时而悠扬，时而宏伟壮观，时而清雅秀丽……

那一天，当我得知自己被选为学校乐团成员，而且还将参加20xx届中小学生文艺汇演时，一股发自内心的喜悦席卷了我的全身，一种前所未有的激动振奋着我的心灵。

刚开始排练时，曲子虽然陌生，但我充满热情。细心聆听老师的讲解。每天中午一吃完饭，就早早地赶到学校，抱着琵琶，开始练习。当旋律响起时，我便全身心投入其中，用心去演奏每一个音符，体会每一个细节。走在上学放学的路上也不忘记哼一哼《喜庆江南》的曲调，手指头还在爸爸的后背上不停地拨弄着，到后来，连爸爸都说已经熟悉它的旋律了！

渐渐的，我的手指一触拨到丝弦，那早已铭记心中的曲调就情不自禁地流泻出来。心也随着时快时慢时轻时重的曲调，时而飞奔在万里长空，时而荡漾在平静湖泊。听着清脆的琴声回响在教室，我仿佛身临其境，心情不由地愉悦起来。

随着排练一天天的进行，慢慢的，我的心思有了一些微妙的变化：“曲子已经很熟练了，这样天天排练有什么意思呢？”“反正是30多人的大合奏，就算我一个人弹得不好也听不出有什么区别”。当各种想偷懒的小心思在心中忽上忽下闹腾的时候，我觉得自己的身体要被分成两半了：一半在说“熟练了，歇一歇吧，没什么要紧的！”另一半却又告诉我：“集体是由每个人组成的，只有每一个人都努力，集体才能出彩！每一个人都应该为集体贡献力量，这力量从表面上看也许微不足道，但终将关乎成败！”如此这样的心理斗争在那几天一直困扰着我，《喜庆江南》曾经带给我的欢乐也似乎消失了。

大概过了两三天，有一次老师在我们排练休息时说道：“同学们，参加任何比赛我们都要精益求精，没有最好，只有更好！”老师的这一席话，在我心中荡起了一阵阵涟漪。是啊，没有最好，只有更好。少年做事，追求完美，享受过程。在追寻音乐之美的路上，我要努力达到炉火纯青的境界。尽管在练习的过程会觉得枯燥乏味，但每一次的练习无疑都会给自己带来新的突破！

我重拾当初不懈练习的精神，搜寻各种介绍《喜庆江南》曲子的资料，了解曲子的内涵。反反复复地练习每一个音符，体会琵琶弹奏出来的每一个点，许多细节我都会精雕细琢，用心去慢慢体会。

比赛那天，当熟悉的旋律响起时，我觉得自己的每个细胞都活跃了，我深情演奏，陶醉其中，……当观众雷鸣般的掌声响起时，我的思绪飞扬了：啊，没有最好，只有更好。美的追求是无止境的，为了追寻音乐之美，我要不懈努力，向上，向上，再向上！