范文为教学中作为模范的文章，也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考，也可以作为演讲材料编写前的参考。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。

社戏教学反思100字篇一

1、读出景物描写所蕴含的情感味。

2、品出人物描写所展现的人情美。

3、悟出字里行间所表达的作者情。

教学重点：

景物描写所蕴含的情感味和品出人物描写所展现的人情美。

教学难点：

悟出字里行间所表达的作者情感。

教学时间：

1课时。

教学方式：

自主、合作、探究。

教学用具：

多媒体课件。

教学过程：

课前渲染：

课前播放绍兴社戏的投影片，循环播放，配上一段江南社戏的乐曲，教师简要解说。

（设计目的：引领学生感受江南社戏的内容，为下面的文化之旅做好铺垫。）

导入语：

同学们，今天我将和你们共同进行一次文化之旅，作为本次行程的导游，我将竭诚为大家服务，请看：这是一座戏台，在江南这种建筑司空见惯，但惟有这座戏台与众不同，它因中国一代文豪鲁迅的一部作品《社戏》而闻名。这座戏台上到底上演了一出怎样的社戏呢？鲁迅又生发了怎样的感时情怀呢？就让我们共同走进历久弥漫着书香的小说《社戏》。

环节一：读与感

1、你能用简练的语言概括《社戏》的主要内容吗？

此环节设计目的是了解学生的预习情况，学生对课文的了解，以便安排下一环节读文章的时间，并鼓励学生学会预习。

2、文章描写了一件看社戏的故事，你觉得那出社戏好看吗？

请同学们跳读课文，找出能证明这出戏不好看的句子或词语。

既然这出戏如此不好看，文章的结尾是怎样写的？

（设计目的：从“不好”与“好”的反差，抓住一个问题切入点——即文章的`结尾，从而突破全篇的解读。）

环节二：赏与评（完成目标二“品出美”）

小说塑造了一系列人物形象，请为他们起一个绰号，并从文中找出相应的依据。

示之以法：可从人物的相貌、性格、身份、职业等方面思考。

设计目的：引领学生进行人物性格的分析，赏析人物性格的纯朴和善良之美，换一种学习方式，学习《水浒传》起绰号的方式焕发学生的学习热情，激发学习动力，培养语文学习的能力，并让六大小组之间采用评比的方式，评比三个智多星。最后归结到小说塑造鲜活人物的方法——各种描写手法的运用

环节三：品与析（完成目标一“读出味”）

找出文章中景物描写的段落，读出景物之美，景中之美。

（设计目的：引领学生用朗读的方式体会景物描写中所蕴含的作者的情感，并学会用“轻、重、快、慢”的方式朗读）

环节四：辨与思（完成目标三“悟出情”）

你认为还原后的小说《社戏》一文除了表达对故乡纯朴民风和优美景色的怀念，还表达了怎样的情感？

设计目的：采用合作学习的方式突破，扩大学生的视野，认识鲁迅的两部代表作《朝花夕拾》和《呐喊》的区别，同时穿插背景材料补充，认识那时鲁迅的内心世界

课堂留白：三分钟让学生的思维沉静下来，思想沉淀下来，整理本节课的收获，包括情感和知识两个层面。

（设计目的：不要让学生在激情澎湃中戛然收尾，一定让学生跃动的心灵在课堂尾声时安静下来，让各种收获慢慢沉淀，三分钟让学生梳理自己的情感和收获，带着沉沉甸甸的收获或者一种探寻的好奇走出课堂，探索课堂以外的语文）

结束语:

走进社戏，我们看到了一幅幅五彩斑斓的画卷，走出社戏，引起我们不绝的心灵回想。本次文化之旅即将结束，不知道你看过这个戏台会产生怎样的联想和感受，戏台两侧的这幅对联或许能代表我们此时共同的感受：千米画卷有社戏，万般风骨存呐喊。

环节五：谢谢各位的参与，课下请大家自行浏览《朝花夕拾》和《呐喊》两部作品带来的无限风光。

设计目的：课堂永远是学生语文学习的一个点，真正的语文在课堂以外，所以每篇文章一定要了解当时作者的写作初衷，并要与今天的生活共撞和共鸣，同时一定引领学生走近作者，走进历史，更要走向未来

附：《社戏》预习提纲

社戏教学反思100字篇二

鲁迅以“我以我血荐轩辕”的誓言留给世界一个斗士的背影。他激情地呐喊：“掀掉这吃人的筵席”！“毁掉这厨房！”“打碎这铁屋子！”“创造一个全新的世界！”他的文章被称为匕首和投枪，因为他总是那么无情地解剖自己的丑陋（如《风筝》）、解剖社会的丑陋（如《狂人日记》）、解剖民族的丑陋（如《看客》）给麻木的国人看。他给人的感觉是冷峻的，是犀利的。然而，鲁迅毕竟不是天生的战士，他首先是一个人，是一个有血有肉的人。所以，鲁迅自有他温情的一面，象战士在未褪尽的硝烟中遥想和平。

七年级下册《社戏》是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。然而，它是一篇被节选的面目全非的小说。这一点是我在初次教学本课时所没有注意到的。三年后，我重新翻阅资料，再读《社戏》，就决定换一种方式诠释这一课。

《社戏》选自《呐喊》。为什么充满诗情画意的《社戏》会和鲁迅同期的作品《狂人日记》、《阿q正传》收录在一起呢？因为小说本身具有“一半是火焰一半是海水”的两面。小说写的是作为成人的“我”两次去北京看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历。如果把课文作为单一的文本来讲，势必会减损原作的本真。所以，我尝试从鉴赏“情趣”的角度入手，让学生理解《社戏》不单是写一群孩子的游戏，更是写一个成年人的精神返乡。

鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学尝试的根源。

看社戏是《社戏》一文中的中心事件，也是最令“我”难忘的。那么，社戏真的很好看吗？学生从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的`能连翻８４个跟头的铁头老生偏不翻跟头，蛇精和套了黄布衣跳老虎也始终没有出现，最怕看到的老旦却令人头疼地唱个没完。我是不是烦躁之下义无返顾地拂袖离去呢？学生从“回望”一词中读出了“我”的留恋。我追问学生，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？学生联想自己生活的实际，读出了戏前波折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我”付出了如此多的期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不仅仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而产生的种种经历和体验！反观自己，我们谁不曾有过费尽心血拥有却怅然若失，但决不肯轻易抛弃的情感经历？瞧，鲁迅先生的一个“回望”，能勾起我们多少似曾相识的回忆啊。

小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘、泼墨最多的。为了满足远道来做客的“我”看社戏的渴望，小伙伴拍着胸脯“打包票”！决不吹牛！大的能把船驾得如“大白鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“迅哥”有小的陪坐在船舱里。多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解；“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝；归心似箭的行船想必也是操心虽“打包票”大人也会惦记。特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”，才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤裸的真情让人怦然心动！生活中，我们每一次的大度是否都如阿发般的由衷呢？后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴，善良真诚的乡下孩子啊。他们难道不是比城里穿名牌、赛阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然他们也是蛮调皮的，“豆荚豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我谈到此处时相视莞尔，课后他们写的《童年趣事》，证明很多人都曾有过类似的经历！

有同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌。我就和学生谈起人的种种需要。马斯洛的需要层次理论认为，人首先需要满足的是生理需要，这和一般的动物没有什么区别。但是作为高等动物的人来说，他还有安全需要、社交需要、尊重需要、抱负需要。别人偷吃了自己的辛勤劳动成果，六一公公为什么要再送豆“巴结”一个孩子呢？因为这个远方来的小客人夸自己的豆好！自己的劳动被认可，自己的尊重需要得到满足！况且，在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的传统国度里，读过书的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义。中国崇尚“女为悦己者容，士为知己者死”，那么，六一公公的送豆就有被尊重后的报答之意。

鲁迅先生写孩子之间的纯真，是在成年的“我”对都市生活失望的对比中突出的（这是编辑删去的内容），这不由得使我们认同，只有在对现实极度不满的情况下，才会更倾情地留恋逝去的岁月。“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，──也不曾看到那夜似的好戏了。”鲁迅留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的、留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物所连带出来的种种情感历程。哪怕是痛，也会在心头永恒的绽放。

学这一课时学生热烈的反应让我明白，语文课教无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。如果一定要说有一点点成功，那也是尝试的结果。

社戏教学反思100字篇三

教学《社戏》已经很多遍了，这一次教学，我在总体上依然遵循以往的思路，首先划分结构，然后从月夜航船的美景入手，引导学生体会鲁迅先生儿时水乡纯净的景色，再联系到文章前面所写的纯朴的乡村生活，进而品读文中所出现的质朴的人，由此来归纳全文的主题。可是在本次教学中，我异常突出了文章中的一些细微之处，让学生细细体会，从中去认识鲁迅先生这个人的精神。

在教学月夜航船这一段时，我依然是强调了主人公迅哥心理变化，以此作为教学这一段的线索。我的心理从沉重到简便，再到焦急，再到陶醉，处于不断的变化之中，而这种变化体现对小伙伴们开船的动作描述上，对周围夜景的描绘中，与水乡迷人的夜景相互映衬。我要求学生找出文中反复出现的景物，他们很快就注意到豆麦在这一部分中出现了三次，从第10节的在左右都是碧绿的豆麦田地的河流中到11节的两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，再到12节觉得要和他弥散在含着豆麦之香的夜气里，几乎贯穿了整个夜航的过程，与我的心境变化相伴，并且作者运用了视觉、嗅觉及触觉多角度来描述。为什么它会反复出现？我提示学生们，此刻的水乡，正处于深处，轻轻的雾气荡漾，月色便朦胧在这水气里，山也是淡黑的，一切都是模糊的，而自我所见的最主要的景物就是一片片似乎没有尽头的豆麦田地，它为水乡夜景渲染上了一片主色调，并且伴随着船行的始终。在这片田地中，没有典雅的亭台楼阁，更不会有喧闹的市镇集会，碧绿的田地是最单纯的景物，同样也使得乡村显得格外纯净，没有沾染上一点尘世的繁华与喧嚣，而这正是作者梦想中的故乡最美的地方。此刻，笛声传来，宛转、悠扬，并非喧嚣的合奏，更显出环境的静谧与纯净，也使我陶醉，以至于忘却了前面的焦急，看到了前面误以为是戏台的渔火、是赵庄的松柏林也不显得失望，反而想起了过去游玩的趣事。

这一段中的几个景物也出此刻下文船头看戏中，例如月色在14节和22节都出现了，横笛声在22节中再一次出现。月色中出现的戏台宛如仙境一般，离开时回望戏台，皎洁的月光下戏台又如同仙山楼阁，纯净的环境使戏台显得格外美丽，如梦如幻，即使是在离开时，也同样完美，这让刚刚还急于离开戏台的我与小伙伴内心的失望与不满又消散了，甚至动了继续回去看戏的念头。只是在这一部分，我异常强调了14节最终一句话，近台的河里一望乌黑的是看戏的人家船篷，我把这句话与下文其实我们这白篷的航船，本也不愿意和乌篷的船在一处联系起来。我特地提到了周作人的《乌篷船》，乌篷船是土财主的家眷雇的私人船只，而他们所乘的白篷船是村子里公共的船，两者的差别显而易见。作者在那里看似闲淡的一笔，实际上就把自我从梦境带回了现实中来，而下文现实中的社戏也并没有自我盼望的那么精彩。只是在离开时，回望月光下的戏台，才又重回到梦境中去。

在归航中，作者同样也有着梦境般的描述，我让学生把那航船，就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿与淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远地向船尾跑去了进行比较，发现这两句除了都用了比喻的手法外还有什么相同之处。学生们发现两句中的喻体都是神奇的动物，伴着孩子们、带着孩子们飞奔，这是仅有在童话中才会出现的场景，而童话正是最纯净的文学，两句话突出的同样是水乡纯净无暇的景色。而景色的纯净与那里的生活也是相互映衬的，接下来我就自然引申到了那里的生活与人上。

在教学平桥村的生活时，我特地将之与前面三味书屋的生活相比较，在三味书屋虽然也能够玩，但必须是静悄悄地没有声音，受到束缚。何况孩子们念得书不加标点，说明他们根本也不懂得读的资料，没有兴趣。而在那里，打了太公也没有人会想到犯上，能够自由自在地玩耍，自然是我的乐土。而在后面讲到人物时，我异常把六一公公与《故乡》中的杨二嫂进行比较，两人说得话有相同之处，一个说我将来必须要中状元，一个则说我已经阔了。可是两人说话的目的却不相同，六一公公是发自内心感激我，而杨二嫂只是想来占便宜而已。一个人质朴，一个人世故，童年的故乡与现实的故乡的差距也就体现出来了。从中我就引出了一个问题，我年年都随母亲归省消夏，为什么这一年社戏令我难忘呢？

我提示学生，这一年在时间上有什么特殊之处？细心的学生立刻就发现这是在我十一二岁时候的这一年，而我给学生们补充鲁迅先生的早期经历，指出这一年就是他童年即将结束的一年。因为在他十二岁那年，家里遭遇了一次极大的变故，使他们家从当地的名门望族一下子跌到了社会的底层，他作为家中的长子，也从人人羡慕的王子变成了被到处鄙视的弃儿，当然，这也造就了鲁迅执拗、坚硬的性格。此后，他可能再没有机会，也没有心境去看社戏了。所以，他所怀念的自然就是那已经远去无法回来的纯真的童年岁月。

我在此进一步补充，鲁迅先生之后在生活还遭遇到了一系列打击夫妻陌路、兄弟反目、同志相斗，可是他越战越勇，依然坚持着坚强的精神，这是因为在他的心中还有一个温暖的地方，童年纯真、质朴的生活依然在他的内心深处，给予他继续战斗的勇气，这也就是他为什么时时怀念那个在现实中早已消逝的故乡的原因所在。

课后反思这节课，我觉得鲁迅的文章是需要细细品味的，这种品味随着年龄的增长，随着对鲁迅及其生平了解的深入会越来越深。随着这种理解的深入，我们对作品的解读也就会随着时间的推移而渐渐变化。虽然这篇课文已经上过多遍，但上头所讲述的一些资料我在此前教学时的确没有想到过。老课文是能够上出新东西来的，可需要我们在细微处下功夫。

社戏教学反思100字篇四

我是怀着满心的欣慰与幸福走出教室的。我情不自禁地为自我的教学智慧喝彩：不仅仅能根据学生的学习情景及时调整教学预设，还敏锐地发现了学生在景物描述中的一个薄弱点，并且还能运用策略及时地和学生一齐把它给解决了。学生的课上表现也相当精彩，不仅仅熟悉景物描述的方法和作用，当堂的景物描述也还不错。有预设、有生成、有效果，这节课不错！

没想到，在写教后记时，我竟疑惑起来了。回想上课的情景，再看我为景物描述设计的教学目标，即学生经过朗读月夜行船、船头看戏和月下归航三个片段，合作探究出自然环境描述的作用，感受景物描述的优美。很明显：教学流程并不是紧扣着教学目标，异常是之后课上写景要抓住景物的特点的相关分析与跟进练笔训练根本游离了本课的教学目标。那么，到底是我对教学目标定位不全面，需要修改呢，还是教学过程脱离了教学目标进行了无效的、甚至是错误的教学生成？

我上网查阅了教学目标的确定以及教学有效生成相关的文章，又认真听取了北京十二中王岭教师的有关语文教学生成的探讨讲座、北京教科院王彤彦教师的有关阅读教学几个问题的初探讲座和上海师范大学教授王荣生教师的语文教师如何进行有效的反思讲座。我明白了：充分预设是有效生成的基础，预设时教师应当正确定位教学目标与教学重点，还要研究学生的具体情景。课堂生成是否有效益，还要遵循适当适度适时三个原则。文学作品阅读重在章句的鉴赏，先从文类特征、文章资料与学生阅读本事方面确定教学资料，从而正确定位教学目标。

至此，我清楚地认识到自我教学上的不足。就这节课而言，备课时，我只意识到景物描述是本文的教学重点，具体教学目标如何定位，我却没有好好思考，此刻想来，应当要进一步体会小说景物描述对于表现文章中心所起的作用。同时，我在教学流程的设计上过于粗放，完全把主动权让给了学生，但教师的主导地位却体现不出来，教师最终的小结和板书并不能帮忙学生很好地理解本文中景物描述的作用。如果此刻我重上这节课，我会设计一个主问（结合文中语句，谈谈你所喜欢的描述有何作用？），并会指导学生朗读精彩片段，让学生在反复地朗读中感受景物描述的妙处。另外，我对学生准备不够，大部分学生课前就明白景物描述的技巧，而比较喻、拟人修辞手法的赏析更是掌握得不错，所以，本课教学设计的重点和很多时间应当花在精彩片段的赏析与朗读上，而教学预设并非这样。再看课堂上，热闹非凡，可细细想想，其实教师完全被学生牵着走，根本看不出这节课进行过教学预设的痕迹。所以，教学探究越来越偏离教学目标，所谓的教学生成看似精彩，却不能促成教学目标的达成。本文的教学目标是合作探究出文中自然环境描述的作用，而不是了解景物赏析的角度，当堂的练笔训练《故乡的清晨》更是与本文的中心无关，并不能以写

促读。如此生成，用王彤彦教师的话说：阅读课没上好，写作课也没训练到位，这种课就是‘四不像’。

哎！很多时候，我们年轻教师在备课时缺乏整体意识。不肯真正地静下心来研读文本，总是喜欢借助各种教参，然后罗列出一课的教学重点与难点。很少去想自我筛选出来的精华们能不能构成整体，它们能不能帮忙学生把握文章的整体，它们又能不能与自我的学生的已有知识、技能融为一体。其次，在具体的教学设计时，年轻教师只是准备个框架、大概，没有精备的习惯，预设不够充分，生成的效果就要打问号。第三，备课与课堂教学时，年轻教师还经常遗忘了教学目标。没有教学目标的引领，教学设计中自然会出现一些无效的环节，课堂教学时，也很有可能出现没有教学效益的教学生成。

学然后知不足，教然后知困。知不足，然后能自反也；知困，然后能自强也。

社戏教学反思100字篇五

社戏教学反思

篇一：社戏>教学反思

我用两课时讲完了鲁迅先生的《社戏》，我将教学过程分四个环节。

第一环节，我先要求学生自读课文，然后理清>故事框架，将课文按情节分为1：在平桥村所受优待；2：看社戏全过程；3：看戏次日之事三部分。

第二环节，分析人物形象的人性美，请同学们分别从课文中找出：双喜，阿发，桂生，六一公公这些人物，看看他们的事迹，再讲讲你最喜欢谁，以及理由。最后归纳出平桥村的人淳朴实在善良热情的性格特点。

第三环节，重点分析看社戏过程，尤其是月下行船与月下归航中的>景色描写，通过让学生朗读优美>写景段，一起欣赏作者调动视觉、嗅觉、听觉来写景的技法，以及情景交融的手法，重点分析比喻句的妙处，化静为动的手法。

最后环节，深化主题，通过对那夜的“豆”是偷来的，“戏”也没看好来分析理解为什么作者如此还念那夜，引导学生思考那夜作者身边的人淳朴善良，那夜景色优美，那夜作者是一个自由有趣的少年，所以作者怀念的实际上是那故乡中童年时代的人性美，自然美，自由美。

上课时，我将第一环节作为学生课上的预习环节，也是为了培养学生的自学能力。但效果并不太理想，只有一少部分学生能独立完成。多数学生并不能坚持认真读完长达11页的课文，读完后也是依然一头雾水理不清头绪。

预习环节很重要，直接影响课堂教学效果。在以后教学中预习可以分为课上、课下两步来做，这样学生容易完成。也应考虑预习的难易程度，应从易到难呈阶梯过渡，照顾到程度不好的同学。

另外在教学设计上，教学环节间不应跳跃性过大，中间应衔接紧密，不要让学生摸不着头脑，比如《社戏》这课中，第二环节与第三环间有重叠，可以融在一体，以时间为纵线贯穿，在分人性美，景色美两条横线。

篇二：社戏教学反思

《社戏》是学生在初中语文学习中接触到的第一篇鲁迅先生的文章。这是鲁迅小说中为数不多的充满温情的一篇，从理解难度上来讲也不艰涩。教材做这样的设置，我认为有利于减轻学生对鲁迅文章的畏难情绪，让他们在文章的学习中，看到鲁迅深刻冷峻背后温情的一面。在此基础上，引导他们进一步阅读《朝花夕拾》，从这些对往昔生活的回忆中，读出一个有血有肉的鲁迅。这将为以后学习鲁迅的文章打下良好的基础。从这个意义上来说，《社戏》的教学成功与否十分重要。因此，这篇课文我用了 4 个课时，备课也下了工夫，整体上达到了预期的教学效果，但其中也存在一些问题值得反思。

其一，在实际教学中，我发现学生小说体裁的基本文体知识不扎实。普遍认为小说中的“我”即作者本人。这可能和这篇文章体裁特征不鲜明有关。因此我又结合文章将小说的虚构性这一知识点讲解了一下，对这一知识点个别同学的接受程度不高，具体体现在答题的时候，还是用“作者”二字来作答。因此在以后的小说学习中，还是要反复强化文体特征。而且许多学生的作文也存在着文体不清的问题，例如在记叙文中穿插大量议论，本末倒置，文章因此变成大杂烩。由此看来，目前淡化文体界限、按内容来来编排教学内容的做法还是值得商榷的。我认为教师在教学过程，应该有意识地强化这些知识点，引导学生按照行文规范来写作。

其二，《社戏》这篇文章的教学，最后一个自然段十分重要。这一段既是文章的切入点，也是文章的题旨所在。我设计教学过程时，安排学生在第一课时先谈谈自己对这一段落的理解，在第四课时学完整篇课文以后，再重新来谈这一问题。通过对比考察学生对课文关键点的理解程度。实际教学过程中，大多数学生能就“真正怀念的不是豆和戏”这一点阐述自己的观点。由此，在教时上我做出了调整，较快地引出“人生经验通感”这一深层次的概念，引导学生结合自己童年生活的回忆，联系自己曾经历过的事、相处过的人、吃过的东西、听过的歌等等，谈一谈对“再也没有看过那夜似的好戏”、“却并没有昨夜的那样好吃”两句话的理解。这一环节的设置使课堂气氛活跃了起来。课堂气氛也是我在之前的教学中比较忽略的问题，有时为了赶进度或者想尽快地将学生引到正确的答案上，自己讲解和灌输的部分所占比例偏大，学生容易走神和倦怠。因此多设置一些活动和讨论环节我认为还是很有必要的。紧接着学生在交流中大致能体会这样一种感觉：物是人非，每每回忆却再也找不到那时的感觉，令人怅然若失。因为即使一切都没有变，但岁月无痕，当时的情感和体验已一去不复返了。就在学生若有所悟的时候，趁热打铁点出鲁迅作品的高妙之处，就是能唤起大家“人生经验的通感”，写到每个人的心里去。这样使学生在认识到鲁迅温情一面的同时，对他思想的深刻性和强大的洞察力也有了感性的直观的认识。水到渠成地达到预期的教学效果。

篇三：社戏教学反思

我在上《社戏》这一课时，讲到“偷豆”部分，有一位学生提出了这样一个问题：“大文豪鲁迅小时候怎么也会和平桥村的>小伙伴一起偷东西？要是我们现在这样做，早就被学校记过处分了。”这位学生的话一停，马上就有几位学生随声附和道：“是啊，可能他们小时候的思想品德也不是很好吧？”真是“一石激起千层浪”。同学们议论纷纷，有的反对，有的赞成，看到这种情景，我知道以现在的道德观来衡量，学生对文中“偷豆”这件事是有看法的。于是我把他们分成甲、乙两方，让他们讨论。学生似乎对这个问题很感兴趣，讨论得非常激烈，有的学生已迫不及待地举起手，想尽快发表自己的看法。看到学生讨论这么激烈，我由衷地高兴。因为他们已有正确的道德观，能认真地思考问题。

这个教学片断，给了我很多启示。我从中发现了学生的闪光点，他们思维敏捷，敢于创新，能大胆质疑。作为教师，我们要鼓励他们大胆质疑，不要人云亦云。我们还要尊重学生的个性思考，尽量以帮助的方式引导学生得出比较正确的结论。

社戏教学反思100字篇六

本课“学习目标”确定为：

1、品味作者“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了”中留露出的真淳感情。

2、品味语言，赏析小说清新、细腻、优美的景物描写。

3、感受农家老人少年的淳朴善良。学习通过神态、动作、语言等描写刻画人物形象的方法。

设计的主要问题为：

1、小说围绕“社戏”写了几件事？

2、在文章的结尾，作者说“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆——也不再看到那夜似的好戏了”。实际上，那夜的戏好看吗？作者为什么要这样说？用以下句式说话：“我认为，那夜的戏好看/不好看，你看课本，（阐述理由）”举出示例：我认为，那夜的戏不好看，你看课本第18段，铁头老生并没有表演绝活，那夜的戏并不精彩，不好看

3、社戏讲述了“我”小时候在乡村和农家少年看戏的一次经历，通过激烈的辩论，我们得出结论，其实那天的戏本身并不好看，一场并不好看的戏何以让“我”念念不忘，以至于几十年后还在说“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。”到底是哪里给我留下深刻的印象了呢？

⑴月夜行船、船头看戏、月下归航，多么诗意的画面！作者是怎样把这份诗意、这份美展现出来的呢？把自己认为精彩的词语、句子和语段勾画出来，然后多角度进行赏析，旁批在课本上。

⑵再美的景色也需要和舒服的人在一起才感受得到，阅读文本，你喜欢和谁在一起？为什么？请把你的理由阐述旁批在课本上。

问题1目的是为了理清思路和主要事件，从整体上了解故事内容，感知文章。问题2、3的设计是为了从这个怅然若失的结尾里，解读隐藏了整篇小说的密码：戏、豆、夜、人。当我们沿着作者的情感脉络逆行，在文中再次行走，我们才由衷地感叹：我们难忘的、留恋的，其实往往不是社戏本身，而是由社戏所连带出来的种种情感历程。一切的人、景、事、情都由戏而起，戏不好看，但是“我”却感受到伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾；豆不好吃，但是“偷豆”却“偷”出了淳朴、童趣、真诚和无私的友谊。诗意的风景美，淳朴的人情美，从而使那段童年生活成为“我”的精神故乡。

阅读教学中，切入点的选择至关重要。切入点就是教师引领学生进入文本的角度、方式、方法，也就是教师对如何走进文本、解读文本、完成教学目标的选择。好的切入点使课堂衍生着意外和精彩，本课的设计使得学生在阅读、思考、讨论、交流的过程中理解了教学目标。

社戏教学反思100字篇七

《社戏》教后反思

黑龙江省林口县龙爪中学温玉琴

《 社戏》的体裁是小说，我放弃了小说教学的传统模式，因为传统的教学模式只是找人物的肖像、语言、行动描写，概括人物的性格特征，学生的思维得不到发展，不能明明白白说出学生在《社戏》中到底学会了什么。

在教学设计中，我始终关注对课文内容的学习、感悟和运用，注重发展学生的思维。在课堂教学中，我主要是注意了五个方面：一是找准切入点，抓住文章叙事艺术，引导学生深入文本理解叙事美的特点；二是尊重学生的认知实际，打开学生的思维通道，引导学生走进文本，进入作者的精神世界，自主、大胆地探究；三是准确地把握教学动态，敏锐捕捉学生思维的闪光点，及时给予评价，调动学生学习的积极性，帮助学生化解课文的重点和难点；四是拓展学生个性发展的空间，充分发挥学生个性，强化学生的思维训练，培养学生创造性探究能力；五是及时抓住教学的有利时机，把知识转化为能力，提升学生的思维品质。整个教学过程中，学生学习的积极性高涨，显示了较高的思维、探究潜力。这给了我们深刻的启示：学习文本，就是要让学生走进文本，在对文本的浸润中有所感，有所悟，有所得，能运用。因此，如何引导学生真正走进文本，品读文本，在学习文本中，培养学生的自主意识和探究能力，发展学生的思维，陶冶学生的情感，真正体现二期课改中的“三维”教育的精神，确实是语文新课程教学值得好好探究的问题。

专家点评 ：文本的教育与品读乃语文教学中的关键，但真正能让学生走进文本，然后进行品读的课堂教学也不属多见。朱宗萍老师的这节课通过对教材的研读，再进行认真的教学构思，再付诸于实施，从而收到了意想不到的效果，主要原因就是朱老师真正让学生走进了文本，激活了学生的思维。

整堂课的教学过程，执教者教法灵活，采用了发散似的提问，然后再确立重点，有的放矢地进行教学。这样，学生的“话匣子”就打开了，对文本中的人和事的理解就不止是停留在表面上，而是渗透到了文字背后，对于作者在文字中所蕴含的深刻内涵就会脱口而出，心领神会，豁然开朗