艺术家的美术教学计划（精选18篇）
所谓“人谋事，天定胜”，计划是我们主动掌握自己命运的一种手段。在计划中加入一定的弹性，以应对突发情况和变动。小编整理了一些成功人士的计划心得，希望能给大家提供一些灵感和启示。
艺术家的美术教学计划篇一
愉快的寒假生活结束了，我又重新投入到紧张而有好处的教学工作中。作为一名教师，我是快乐的，因为我又回到了我所挚爱的孩子们中间。个性是我今年从事的.是二年级的工作，应对新的工作，我感到了一丝压力。它会促使我不断前进，从不一样的方面完善自我，使自我无愧于人民教师的光荣称号。
一、坚持政治理论学习，提高自身政治思想素质。
坚持以党的思想理论为指导方针，全面推进素质教育，全面实现学生的发展。制定严格的政治学习计划，加强政治理论学习，由实践到认识，再由认识到实践，让自身水平得以不断提高，完善自身的政治素质。
二、透过不一样的途径学习和提高，以加强自身业务素质。
教师要不断地加强自身的业务素质，重视继续学习。个性是教学理论的学习，有助于自我教学水平的提高，不断地充实自我，加强理论学习的步伐，并以多种形式做好笔记，重视回顾、反思，以寻求教育教学的最佳途径。此刻，是知识爆炸的时代，是知识更新速度最快的时代，只有不断地更新、充实自我，只有不断地加强工作、教学上的交流，才能更好地提高自身的教学水平。并且设置学习计划，循序渐进，稳中提高，逐步发展和完善，为教育教学服务。
三、重视教学过程的改革，提高课堂教学效率。
只有创造性地工作，才能培养出创造性的人才。尤其是在一年级的教学中，更要重视培养学生的创造潜力。只有切实抓好教学这一中心环节，才能有利于学生整体素质的提高。为此，在新学期的教学中，我充分利用先进的教学理论来指导课堂教学，结合学生的身心规律，创造性地采用适合学生的教学方法，同中求异，静中求变，开创一切有利于学生发展的环境，为学生的全面发展奠定基础。
四、重视参加教改教研活动的开展，在活动中锻炼提高自我的综合潜力。
教改教研活动是教育永恒的主题，是教育的生命力，也是提高自身素质的一大关键。我决心要做一名发展型、创新型的教师，坚持以教研为先导，加强科研兴教的步伐，全力投入现有的教研专题的研究中，在研究中充实提高，努力是自我的教科研水平有必须的提高，并用心参加各级各类的教学活动，为教育的发展贡献自我的力量。在教学中，我努力发挥自我的优势，创设条件，进行教学的改革。同时，申报的识字综合化的课题得到了区级立项。
在新的学期里，我必须会严格要求自我，从多个方面加强自身的综合素质，努力提高教育教学的质量。我相信，只要付出就必须有收获，我期盼着教育之花的美丽绽放！
艺术家的美术教学计划篇二
本学期我担任八年级的美术教学，8个班，每周8节课。作为艺术范畴的美术是初中阶段的必修课，是素质教育中必不可少的部分。美术教材以提高学生的艺术修养、弘扬和培育民族精神为宗旨，以培养学生的探究精神和实践能力为着眼点，把欣赏、评述与绘画、手工制作、生活实践结合起来，从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操，培养爱国情感和审美意识的目的。本学期在去年基础上强化实践，积极创造条件加强我校的艺术氛围。根据新课标结合我们8学校实际特制定本计划。
1，指导思想。
以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。
2，基本情况分析。
八年级学生学习美术的积极性很高，积极参与活动的主动性较好，但是学生年龄小、对美术的认识还远远不够，学生的审美意识较浅，没有一个系统的知识技能结构，甚至对美术兴趣减退。因此必须因地制宜。
1、提高学生的美术素养，培养学生的美术兴趣，陶冶高尚的审美情操。
2、通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。
3、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文。
1.认真学习美术新课标、认真备课，要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2.改进学习、教学方法，从学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
3.坚持学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。
4.加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。
5.学生工具要做到充足专业。
八年级下。
第一单元（欣赏·评述）1课时。
艺术表现的深层意蕴和审美价值。
第二单元（造型·表现）5课时。
装点我的居室。
第三单元（设计·应用）5课时。
怎一份活泼，添一份情趣。
第四单元（综合·探索）4课时。
和谐温馨的生活空间。
第五单元（欣赏·评述）3课时。
艺术家的美术教学计划篇三
一、全册教学目标：
（一）绘画。
1、学习水彩平涂着色方法。
2、临摹简单的硬笔线描作品。
3、用硬笔线描、蜡笔水彩笔形式把观察、记忆、想象中的事物表现出来。
（二）工艺。
1、绘制简单的单独纹样及二方连续纹样。
2、制作命题纸版拓印画。
3、用布片彩纸等材料拼贴图形。
4、制作造型生动的泥工模型。
（三）欣赏。
1、欣赏优美的自然物。
2、欣赏漫画、版画作品。
3、欣赏我国民间优秀美术作品。
二、全册重难点：
（一）重点：
1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。
2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。
3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。
4、进行泥塑教学，培养造型能力。
5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。
（二）难点：
1、图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。
2、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。
3、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。
三、教学情况分析：
该年级学生思维活泼，想象丰富，接受能力强，对美术课有较浓厚的兴趣，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。
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存在问题：
1、上课部分学生纪律不够严谨，上美术课有迟到现象，没有做到静、齐、快。
2、部分学生作业完成较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。
四、措施：
1、跟班主任联系配合，端正学生对美术课的态度和认识。
2、多对学生进行表现技法渗透，鼓励其能善于表现、最大胆表现，将自己的优点运用到自己不擅长的绘画中。
3、多进行班级、班际间作品展评，激烈兴趣、鼓励信心。
4、尽量精缩讲授时间，增加作业时间，并辅以必要措施，以杜绝作业拖拉现象。
五、全册课时安排：
本学期新授教学36时，其中补充教学内容6-10课时，机动2课时，总结、考核1时。
六、全册教学内容、课时及单元课时计划。
一、春天的花。
1、通过教学使学生掌握用蜡笔水彩画的形式描绘春天的花。
2、从描绘“春天的花”中表现自然美，抒发生活和展现艺术美；陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣和创造美的能力。
重点：掌握蜡笔勾描辅以水彩平涂的技法，描绘春天的花。
难点：绘画的技能和技巧的培养。
师：各种春天的花图片。
生：绘画工具。
二、树叶图案。
1、掌握树叶图案的简单设计方法，能对同意树叶的自然形象创造出几种不同艺术效果的叶形图案。
2、从树叶写生、变形、概括、提炼绘成叶形图案的过程中培养学生发散性思维和审美情趣。
重点：对树叶进行夸张、抽象、添加、去繁等手法设计属于图案。
难点：掌握图案设计的三大要素，画出装饰、美观的作品。
师：多种树叶图案。
生：绘画工具与各种树叶。
三、花朵图案。
1、通过观察抓住花的特征、特性，描绘花的结构、姿态，初步学习通过想象、提炼、变化、创造性地将花朵的自然形态变化为图案画的方法。
2、从花朵图案的描绘过程中，培养学生发散性思维和创造美的能力。
重点：对花朵进行适当的省略与夸张、添加与变形，分解与组合的图案设计。
难点：抓住对象的基本面目，概括地表现他的基本特征，让学生掌握变形、概括、提炼的能力和本领。
师：花朵的变形的图案。
生：绘画工具，选择适当的花。
艺术家的美术教学计划篇四
一、学情分析。
三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
二、教材分析。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合三年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有20课，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索等多个学习领域。
本教材注重教学方法的改革，努力转变学生的学习方式，调动学生主动学习的积极性，从而提高教学质量。
三、教学目标。
1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力和创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
5、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现。
四、教材重点难点。
教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现。
教学难点：通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
五、教学措施。
改革美术教学方式的途径之一是采用开放式的教学方法使学生在动手，动脑，动眼，动口中学会创新，学生不是一张白纸，更不是被动的产品，学生更象是一条小溪，有着自己生机勃勃的创造力，教师则象一名善良的水利工作者。一方面要帮助小溪改善自身的水质，扩大流域面积。另一方面要引导与调节它们行进的方向，使每一条小溪都逐渐壮大为一片海洋。
1、走出课堂，走进大自然。多点写生课，培养学生观察能力。
美术课堂让学生走出室外，呼吸大自然的气息寻找灵感，效果更佳。美术教学中，组织学生写生，参观等活动。学生开阔了眼界。让一切事物尽收眼底，激发了它们创作的灵感，使同学们的观察能力有了进一步提高，也从而增加了他们学习美术的兴趣。
2、采用多种教学方法，为学生提供学习舞台。
《学记》中早已指出：“独学而无友，则孤陋而寡闻。”在学习中，同学们通过相互讨论，可以互相加深理解。另外，教师可以采用幻灯片，录音机，电视，多媒体等现代化教学，使同学们更直观的感知客观事物，这样会达到事半功倍，身临其境的效果。
3、作品展示，树立榜样。
展示是作品评价的另一种形式，也可以细分为短时间展示与长时间展示。展示是为解决儿童的困惑，激发儿童的创造才智，表彰儿童通过努力所取的超越自我的成绩而举办的。学生喜欢看同龄人的作品，当然对所展示的自己作品尤为感兴趣。因此，多提供机会让学生观察塑造优秀榜样，他们一定会向榜样看齐，也能绘画出不少精美的杰作。这样发现了人才也使更多的小画家得以涌现。
4、培养团结合作的精神，使班级同学共同努力。
在教学中，采用“小组学习式”的学习方式。变师生单向交流为同学之间多向交流，让学生在智力上互相激荡，情感上相互感染，操作上互相合作，评价上互相配合。
艺术家的美术教学计划篇五
1、学习水彩平涂着色方法。
2、临摹简单的硬笔线描作品。
3、用硬笔线描、蜡笔水彩笔形式把观察、记忆、想象中的事物表现出来。
（二）工艺。
1、绘制简单的单独纹样及二方连续纹样。
2、制作命题纸版拓印画。
3、用布片彩纸等材料拼贴图形。
4、制作造型生动的泥工模型。
（三）欣赏。
1、欣赏优美的自然物。
2、欣赏漫画、版画作品。
3、欣赏我国民间优秀美术作品。
（一）重点：
1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。
2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。
3、学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。
4、进行泥塑教学，培养造型能力。
5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。
（二）难点：
1、图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。
2、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。
3、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。
该年级学生思维活泼，想象丰富，接受能力强，对美术课有较浓厚的兴趣，具有一定的美术知识和技能，动手能力较强，上课气氛活泼，接受能力特强。
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存在问题：
1、上课部分学生纪律不够严谨，上美术课有迟到现象，没有做到静、齐、快。
2、部分学生作业完成较差，男生比较突出，绘画水平差距太大。
1、跟班主任联系配合，端正学生对美术课的态度和认识。
2、多对学生进行表现技法渗透，鼓励其能善于表现、最大胆表现，将自己的优点运用到自己不擅长的绘画中。
3、多进行班级、班际间作品展评，激烈兴趣、鼓励信心。
4、尽量精缩讲授时间，增加作业时间，并辅以必要措施，以杜绝作业拖拉现象。
本学期新授教学36时，其中补充教学内容6-10课时，机动2课时，总结、考核1时。
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
一、春天的花。
1课时。
1、通过教学使学生掌握用蜡笔水彩画的形式描绘春天的花。
2、从描绘“春天的花”中表现自然美，抒发生活和展现艺术美；陶冶学生的情操，培养学生的审美情趣和创造美的能力。
重点：掌握蜡笔勾描辅以水彩平涂的技法，描绘春天的花。
难点：绘画的技能和技巧的培养。
师：各种春天的花图片。
生：绘画工具。
二、树叶图案。
1课时。
1、掌握树叶图案的简单设计方法，能对同意树叶的自然形象创造出几种不同艺术效果的叶形图案。
2、从树叶写生、变形、概括、提炼绘成叶形图案的过程中培养学生发散性思维和审美情趣。
重点：对树叶进行夸张、抽象、添加、去繁等手法设计属于图案。
难点：掌握图案设计的三大要素，画出装饰、美观的作品。
师：多种树叶图案。
生：绘画工具与各种树叶。
三、花朵图案。
2课时。
1、通过观察抓住花的特征、特性，描绘花的结构、姿态，初步学习通过想象、提炼、变化、创造性地将花朵的自然形态变化为图案画的方法。
2、从花朵图案的描绘过程中，培养学生发散性思维和创造美的能力。
重点：对花朵进行适当的省略与夸张、添加与变形，分解与组合的图案设计。
难点：抓住对象的基本面目，概括地表现他的基本特征，让学生掌握变形、概括、提炼的能力和本领。
师：花朵的变形的图案。
生：绘画工具，选择适当的花。
四、蝴蝶图案。
1课时。
1、学习蝴蝶图案的设计知识，能描绘出美观、大方、色彩鲜艳的蝴蝶图案。
2、从蝴蝶物图案的设计描绘中，培养学生的观察力，想象力，提炼和概括的能力。
重点：培养学生的丰富的想象力和对蝴蝶形象的夸张概括力，使绘画的图案更加具有典型和富裕装饰性。
难点：对客观物体能力的培养和发挥抓住蝴蝶的特征和特性进行设计。
师：蝴蝶标本及蝴蝶图案。
生：绘画工具和蝴蝶图案。
五、用复写纸画图案。
2课时。
1、通过教学掌握用复写纸图案的方法和技能，描绘出一幅立意新颖，富有装饰美的图案。
2、探索不同的折叠方法，描绘不同视觉效果的图案，培养创新精神。
重点：用复写纸编排画图案的技法。桌子、椅子。
难点：从不同折叠和画出不同的纹样所不同的组合效果的图案中体会构成规律，培养创新和爱美的情操。
师：各种复写纸效果的优秀作业。
生：常规绘画用品，复写纸。
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
六、美丽的花边。
1课时。
2、从花边的图案中，培养学生发散性思维和创造能力、树立认真细心的学风。
重点：掌握花边图案技能，能独立描绘出较美观大方的花边纹样，培养创美能力。
难点：在花边纹样中学生对连续重复的描绘往往缺少耐心，要培养学生认真细致的工作作风。
师：多种花边图案作品和多个同样的单独纹样。
生：彩纸、剪刀。
七、千变万化的线。
1课时。
1、通过教学掌握直线、折线、曲线、交叉线等不同线形，及长短、粗细、疏密等不同线形的变化，理解线的美感特征。
1、能用千变万化的线描绘值日们和生活美，创造线的艺术。
重点：教学生直线、折线、曲线、交叉线等不同线形，掌握线形的长短、粗细、疏密等不同变化，能用各线画物象。
难点：灵活用运各种线描绘自然美、生活美。
师：选择代表性的图片或线描作品。
生：彩色水笔或蜡笔。
八、高大的楼群。
1课时。
1、能用各种线描绘群众不同的楼群，培养线的造型能力。
2、描绘高大的楼群，培养想象力和创造力。
3、培养学生热爱生活，爱祖国，爱家乡的思想感情。
重点：培养学生用线造型能力，从线的应用中理解线的美感特征。
难点：培养空间想象能力和线造型能力，在描绘中处理好楼群的整体美和个体美，真正画出楼群的千姿百态。
师：收集高楼突破及范画。
生：绘画工具。
九、我心中的少年宫。
1课时。
1、通过记忆和想象用线描方法画“我心中的少年宫”的创作画。
2、丰富学生的创造想象，描绘出心目中最理想，最完美的少年宫，培养发散思维和创义能力。
3、热爱少年宫、热爱少先队组织思想的培养。
难点：丰富学生的创造想象。
师：少年宫图片。
生：常规绘画工具。
十、画座宝塔高有高。
1课时。
1、能用流畅的线描绘出古塔的雄姿，较准确地描绘塔基、塔身、塔顶等结构及塔周的环境，显示出古塔的自然美和艺术美。
2、懂得塔是中国古代文化的象征，是两代劳动人民智慧的结晶。
重点：能用线描的方法，描绘出古塔。
难点：能用运流畅的线条较准确地描绘塔的外形特征的层次结构，画出塔的雄姿。
师：塔的图片。
生：常规绘画用品。
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
十一、泥塑宝塔。
1课时。
1、能用泥塑出立体的宝塔，培养学生的空间想象力。
2、在塑造过程中培养学生的空间想象力及创造精神。
重点：培养学生的立体造型能力，能用灵巧的双手塑出精巧的宝塔。
难点：培养学生的创造能力。
师：泥塑宝塔范作、工具。
生：彩泥，小木片、小刀，铅丝或牙签。
十二、纸塑动物。
1课时。
1、学习纸塑的制作技能，能巧用棉絮为胚，废纸作膜，粘贴出可爱的小动物，制作成玩耍的纸塑工艺品。
2、通过扎、帖绘等工序制作纸塑工艺品，培养学生动手制作的能力。
重点：培养立体造型能力和对立体造型的兴趣，能用废纸塑小动物，做成既能观赏有能玩的小动物。
难点：用棉絮扎成既结实又形似可爱的动物的外形。
师：范作、旧棉絮线、废报等。
生：旧棉絮线、废报等。
十三、运动着的人。
1课时。
1、通过教学使学生能用彩泥塑出一个运动着人。。
2、抓住人在运动中特有姿势，塑出运动中动态，从中培养他们的理解和表现力。
3、培养学生爱运动的思想。
重点：要求学生初步掌握人体运动规律，并能用泥塑出自己熟悉的人的几种运动姿势，抒发自己对该运动的喜爱之心。
难点：抓住运动时特有姿势，培养理解，表现力。
师：泥塑“运动着的人”的范作。
生：彩泥工具。
十四、布贴风景。
2课时。
1、能巧妙利用不同纹理，不同花色的各种碎布，经过构思设计，剪裁、组合、拼贴、制作出一幅具有当地特色的布贴风景画，提高工艺制作技术。
2、培养艺术创造力，及家乡的热爱之情。
重点：学习布贴技艺，能用各种布制作出具有地方特色的小布贴风景画，培养学生热爱祖国的思想感情。
难点：画补贴设计中突出本土特色，选取家乡最美的景色，巧妙利用碎布进行艺术创作。
师：布贴风景范作作品。
生：各种碎布、剪刀、胶水等。
十五、动物挂画。
1课时。
1、学习动物挂画的制作出特征明显，神态可爱的动物挂画。
2、从动物挂画的制作中，培养学生概括、提炼、夸张的能力，使作品更加典型精美。
重点：培养学生工业制作的技能、技巧，提高学生动手制作的本领。。
难点：对动物造型的概括、提炼、夸张能力的培养。
师：挂画、范作。
生：布、棉絮、绳、纸、胶水。
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
十六、有趣的漫画头像。
3课时。
1、临摹课中自己喜爱的一个漫画头像，以自己的聪明机智，使头像相似更加意趣盎然。
2、通过临摹学习漫画的表现方法，理解幽默漫画的灵魂，从欣赏和临摹中掌握技能。
重点：通过临摹能用简练的线条描绘人物头部的特征，表现出漫画，头像的幽默，懂得和理解、漫画的表现手法。
难点：头部轮廓和面部表情的描绘。
师：范画。
生：绘画工具。
十七、自画漫画像。
1课时。
1、能根据自己的面部特征，给自己画一张有趣的漫画像。
2、能对自己的脸形、五官、表情进行大胆的夸张，培养想象力、训练画头像的技能。
3、画出自己的个性和情感。
重点：能根据自己的面部特征，给自己画一张漫画像，从中培养学生画人物头像的技能。
难点：根据自己的面部特征能对自己的脸形、五官、表情进行夸张变化。
师：自画像。
生：小镜子。
十八、漫画欣赏（一）（二）。
1课时。
1、通过书中的漫画欣赏，懂得漫画的艺术特色，了解幽默与讽刺在漫画中的作用，培养审美情趣，提高审美素质。
2、从漫画的欣赏中，讴歌“真、善、美”辨别“假、恶、丑”
重点：通过欣赏，了解漫画的艺术特色，了解幽默和讽刺在漫画中的作用，培养审美情趣。
难点：（同重点）。
师：漫画范作。
十九、儿童漫画。
1课时。
1、能将学到的漫画知识在实际中应用，即能从周围的人与事中寻找，创作素材，并给以艺术的夸张画有趣的漫画。
2、从创作过程中，培养想象力、表现力和审美情趣。
难点：立意选材。
师：漫画创作。
生：绘画工具。
二十、精巧的民间面塑。
2课时。
1、让学生通过欣赏民间面塑作品，了解我国优秀民间艺术传统。
2、学习简单的面塑方法，学习制作一个面塑作品。
重点：民间面塑欣赏与技能了解，能做出一个简单的面塑。
难点：（同重点）。
师：面塑作品，彩泥及工具。
生：彩泥及工具。
课题。
课时。
教学重难点。
教具准备。
二十一、中外儿童美术作品欣赏。
3课时。
1、欣赏中外儿童优秀美术作品，提高审美能力。
2、通过欣赏了解一些美术技能与知识。
重点：欣赏中外儿童美术作品，提高审美能力。
难点：（同重点）。
师：学生美术作品。
二十二、纸版画制作（补充）。
6-10课时。
1、了解纸版画制作原理。
2、学习吹塑纸，版画的制作方法，能用吹塑纸进行纸版画创作。
3、丰富学生的表现手段。
重点：能用吹塑纸进行版画创作。
难点：能用吹塑纸创作出有意思的作品。
师：纸版画作品。
生：卡纸、吹塑纸、颜料等。
二十三、机动。
2课时。
二十四、考核。
1课时。
教师姓名。
制表日期
艺术家的美术教学计划篇六
孔子曰：“知之者不如好知者，好知者不如乐知者”。在美术书法课的教学活动中，兴趣才是最好的老师。绘画和书法的教学过程，是一个充满心理活动的过程。如何在这一过程中，让教师依据小学生的年龄心理特征，利用绘画及书法的魅力，来激发学生对书画的兴趣，充分调动学生书画的积极性和主动性，从而达到乐画喜书的境界，这是值得我们每位美术书法教师不断研究和探讨的一个课题。
活动一：书法美术作业展。
1、展出内容：开学二个月来学生的美术书法课堂作业，及社团组成员的活动作业。
2、展出地点：紫薇小学教学楼门厅。
3、展出时间：11月8日~~~11月13日。
1、开美术研讨课两节，书法研讨课一节。
2、开课安排如下表：
姓名。
开课时间。
开课班级。
开课地点。
开课内容。
艺术家的美术教学计划篇七
也有了较大提高，是迅速提高艺术能力的好时机。学生对美术学习的基本方法已基本了解并适应，对一些绘画构图着色，手工剪贴制作的技能也有了一定的认识，基本能够完成较完整的作品，在创新思维上，一些学生能对事物发散思维，有些想法还非常独到，但还有一部分学生在这方面的能力还比较欠缺。
一年级美术教学计划分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探究等课型，其中综合与探索课比重较大，主要培养学生综合能力和绘画能力和手工制作技能的探索。以锻炼动手能力和认识感受能力的绘画和手工制作课题为基础，其中包括绘画、画、拼、剪、贴、彩泥等，在内容方面，题材显得更为丰富和多彩，有平时学生生活中常见的，也有一些不常见的、比较新颖的，对调动学生学习的积极性很有利。
1、通过轻松的教学游戏，让学生认识和了解形形色色的作画方法，认识和了解绘画画基础知识，学习绘画及手工制作的基本方法、概念、技巧等，并能够运用在作品中，锻炼动手能力。
2、培养学生造型技能，培养学生的创造性思维，培养学生对美好事物的感知能力。
3、培养学生健康的审美情趣，用美学的眼光去观察事物，进一步培养学生对美术术的兴趣，学会感受身边的事物及美感，完善人格。
4、培养良好的课堂习惯，学习习惯。
5、继续熟悉水彩画的材料工具及其使用方法。
1、加强直观教学，发展学生的思维能力，加强教具的演示和学具的操作。这样可以调动学生多种感官参与美术学习，不仅可以活跃课堂气氛，而且可以让学生在观察、操作、表述中学会思维，使学生自始至终保持高涨的学习热情，大大激发发了学习的兴趣，收到了良好的教学效果。
2、运用电教媒体，激发学生的学习兴趣。
3、优化课堂结构，精心设计课堂情景，倡导学生从广泛的生活、自然、文化情景中学习，发展了学生的观察能力、语言描述能力，动手操作能力与自我反思能力。
本期周数17周课时数12共计204。
课题（内容）。
1、船。
2、长呀长。
3、出壳了。
4、我们身边的线条。
5、太阳16、用春天的色彩装扮自己。
6、漂亮的瓶子。
7、童话城堡教务处审查意见。
8、画自己。
9、手形的联想。
10、我和昆虫。
11、奇妙的旅行。
12、可爱的动物。
13、狮子大王。
14、介绍我喜欢的玩具。
15、春天的色彩。
艺术家的美术教学计划篇八
一、学生现状分析：
本学期四年级共有三个班。大部分的学生喜欢美术，但对美术的感受及美的理解尚且不是很系统。从生活中发现美，在生活中运用美的还需进一步引导。学生造型、设色等方面综合能力较低，但这已不成为教学重要的点，而更重要的引导学生如何学习。因此在新的课改理念的指导下，学生能够学会从生活中发现美表现美运用美的能力，学生能够运用各种材料积极参加活动都还需进一步地引导。培养学生的学习兴趣，克服畏难情绪，达到基本掌握其技法，提高审美能力及综合素质的目的。
二、本册教材知识系统与结构：
本册教材由绘画、欣赏、工艺三大部分组成。绘画包括国画、素描、想象画等；欣赏包括近现代的中国画、新年画；工艺包括图案、手工制作等。其中欣赏课占10%、绘画课占45%、手工课占45%。
三、本册教材的教学目的、重点、难点：
教学目的：注重达到学生三维度培养目标。
1、学生掌握一定的美术基础知识和基本技能、技法。
2、在过程和方法上学生一个体或集体参与各种美术活动，体验乐趣，尝试各种工具、材料和制作过程，发展学生时间能力。
3、了解优秀的近现代绘画艺术作品，陶冶学生的艺术情操培养学生的爱国主义情感。学生能够获得持久兴趣，完善人格。
教学重点：
丰富的教学学习形式使学生获得持久兴趣。
教学难点：
引导学生体验生活和大自然的美好，激发学生创造美，表现美，发现美的欲望。初步学习立体物体的表现方法，进行和自己生活切近的设计和制作。
四、主要的教学措施和方法：
贯彻大纲精神，处理好学生的思想品德教育，审美教育。培养学生的能力。贯彻启发式原则，采用多种灵活的教学方式，培养学生的学习积极性。
艺术家的美术教学计划篇九
一、学情分析：
1、年级同学的自我意识日趋形成，绘画水平处于半笼统半具象的阶段，同学绘画能力相差比较大。
2、同学观察力也日趋幼稚，对周围的事物有感性的认识了，所以在绘画中已经体现出了自身的情感。但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还必需进一步提高。
3、生对于绘画比较感兴趣，但由于写实期的同学往往回认为画的越来越好，这种意识往往束缚他们大胆的创作欲望，变得越来越小，束手束脚，唯恐他人说画的不好。
二、教材分析：
本教材是义务教育课程规范实验教科书第八册，全书共分为九个单元。每个单元都围绕着音乐、美术、戏曲、舞蹈来设计。把相互之间的内容紧密的联系在了一起，并且单元与单元之间也有一定的知识延伸，或者是与前面几册知识的联系。同时本书充沛体现了生活中的艺术，使同学的学能结合在自身的生活体验中。其次，书中的大量图片给同学带来了丰富的课外知识，和参考的范围更广了，同时在教学上给老师带来了更多的难度，验证了一句话“教给同学一滴水，老师要有一桶水”。本书充沛的体现了同学的主体地位，给艺术教育指明了发展的方向。
三、教学目标：
1、总目标：
同学以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种美术资料与工具的制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，根据视觉的审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的耐久兴趣，了解基本美术术语的意思和一般的表达方式，激发发明精神，发展美术实践能力。
2、教学要求、1）、尝试运用多种资料、工具、体验造型乐趣，感受废旧资料的制作乐趣。
2）、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体，体验造型活动的乐趣，发生对美术的兴趣。
3）、了解物以致用的设计思路，发展创新意识。
4）、感受各种资料的特点，提高动手能力，了解艺术形式美感与设计功能的统一。
5）、激发参与欣赏、评述活动的兴趣，学习多角度欣赏，提高视觉感受能力、6）、形成高尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
四、教学措施：
1、因为第一次上这一册的内容，对教材比较陌生，所以必需与同事多交流、多讨论。
2、认真钻研教材，备可行有效的教学内容。继续学习美术课程规范精神、积极参与教育改革，全面推进素质教育。
3、注意培养同学的学习兴趣，采用多种教育形式，使同学积极参与教学活动。
4、充沛发挥同学的主观能动性，培养同学的形象思维能力和发挥同学的发明力。
5、充沛利用图片和多媒体设施，以直观的教学手段进行教学。
6、注意辅导同学，要发挥同学的各种绘画特点，选择优秀作业进行展览或投稿，以激发同学的学习热情。
五、培优转差，教科研措施：
1、为了提高教学质量，因此必需从同学的兴趣入手，把同学引入了学的学习氛围中。
2、教学要结合同学的实际生活，注重课堂的40分钟的教学效率。
3、利用课外时间，针对一些学有余力的同学让他们多接触一些美术的课外知识和技能，提高绘画水平。
4、在实际的教学中，多训练同学的观察力，形成一种讨论的气氛，带动全班的学习积极性。
5、督促学有困难的同学，养成良好的课堂习惯和绘画习惯，不歧视，多鼓励，使之树立起学习美术的自信心。
6、以“在美术课中如何进行合作学习”的教科研对象，在教学中进行实践、认真、负责的参与到我校的教科研活动中去。
7、教学反思要深入，把得失和时的记录下来，以便于。
总结。
经验教训。
艺术家的美术教学计划篇十
本学期一年级使用了新课程标准九年义务教育人教版美术教材。教材根据新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。
“造型、表现”（即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域），
“设计、应用”（指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。），“欣赏、评述”（指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。），“综合、探索”（指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。）这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。
美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容，教师需要在教学中不断地指导。
一年级小朋友第一次接触正规化的美术课，对一年级学生来说是新奇、有趣、好玩的，而且新生入学前所受的教育各不相同，心理因素也不一样，在绘画上、工艺制作上一定有着学生自身的创造思维、想象能力、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。绘画习惯养成还需要进一步的培养。学习一段时间后学生对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时才会有初步观察习惯。对于想象画、命题画就会能根据自身的感受大胆的描绘了。
1、知识教育要点：
(1)感知各种随意形状。
(2)认识和运用各种平面形、常用色。
(3)运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
(4)学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
(5)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、能力培养要点：
(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。
(2)在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自身的情绪情感。
(3)提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。
(4)提高对色彩美、形状美的能力。
3、审美教育要点：
(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
(2)让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
艺术家的美术教学计划篇十一
四年级学生已经初步认识了形、色、肌理等美术语言，学习使用了各种工具，体验了不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现物象，有一定的色彩基础，也具备了一定的线条以及多种材料的运用能力。大部分学生能较好地表现平面形象，并能大胆地发挥想象。也有一定的交流能力，但学生的自主学习能力不强。
本册教材内容采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意。
识和实践能力的协调发展，以接近社会、贴近学生，学生学以致用为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册内容共19课，内容涵盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索四个学习领域，其中造型·表现和设计·应用领域占较大的比重，欣赏·评述领域大多随堂分配在各课中。
本册教学内容中，技能方面是按照由浅入深，循序渐进的原则排列的，人文内容也有递进关系。
全册共计19课。
包括《植物写生》、《巧用对称形》、《放学了》。
《设计生活标志》、《生命之源——水》、《材质的美》。
《用彩墨画鸟》、《用彩墨画鱼》、《刻印的乐趣》。
《学画农民画》、《提袋的设计》、《降落伞》。
《别致的小花瓶》、《艳丽的大公鸡》。
《把自己的画制成拼图》、《画家梵高》。
《大师画我也画》、《精彩的戏曲》。
《你追我赶》。
根据《课标》精神，着力改变以往美术学习的机械模仿，不以单纯掌握专业知识技能与目标，而是让学生在围绕人文主题的美术学习中，轻松、快乐地学习艺术基本知识与技能，了解艺术的历史和文化涵养，形成艺术能力和艺术经验，获得尊重、关怀、友善、合作、分享等素养，启蒙每个人的真性情，促进个性的完善与发展。具体为：
1、通过艺术与生活的连接，使学生发现生活美，使之更加热爱生活，通过艺术与情感的连接，丰富学生的思想，使其感情更加丰富。
2、通过艺术与文化的连接，让学生增加多元文化意识，开阔视野。
3、通过艺术与科学的连接，了解降落伞的原理，增加学生的综合知识。
一、总学习目标：
美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展趋势，美术教学内容应适应学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性，美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力。所以本册教学目标以《美术新课程标准》为依据，遵循美术教育的规律，顺应学生身心发展的特点，构建以促成美术素养的.形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性内容结构为基本特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、各学习领域目标：
造型·表现领域：进一步认识形、色、肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
设计·应用领域：学习对比与和谐，对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
欣赏·评述领域：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
综合·探索领域：采用造型游戏等方法，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作，表演和展示，并发表自己的创作意图。
单元。
周次。
日期
课时。
备注。
第一周。
2/6—2/10。
始业课。
植物写生。
1
1
第二周。
2/13—2/17。
植物写生。
巧用对称形。
1
1
第三周。
2/20—2/24。
巧用对称形。
放学了。
1
1
第四周。
2/27—3/2。
放学了。
设计生活标志。
1
1
第五周。
3/5—3/9。
设计生活标志。
生命之源——水。
1
1
第六周。
3/12—3/16。
材质的美。
用彩墨画鸟。
1
1
第七周。
3/19—3/23。
用彩墨画鱼。
刻印的乐趣。
1
1
第八周。
3/26—3/30。
刻印的乐趣。
学画农民画。
1
1
第九周。
4/2—4/6。
机动。
2
清明放假1天。
第十周。
4/9—4/13。
学画农民画。
提袋的设计。
1
1
第十一周。
4/16—4/20。
提袋的设计。
降落伞。
1
1
第十二周。
4/23—4/28。
别致的小花瓶。
2
第十三周。
4/30—5/4。
机动。
2
5。1放假1天。
第十四周。
5/7—5/11。
艳丽的大公鸡。
2
第十五周。
5/14—5/18。
把自己的画制成拼图。
2
第十六周。
5/21—5/25。
画家凡．高。
2
第十七周。
5/28—6/1。
大师画我也画。
2
6。1活动一天。
第十八周。
6/4—6/8。
精彩的戏剧。
2
第十九周。
6/11—6/15。
期末考核。
2
第二十周。
6/18—6/22。
期末考试。
艺术家的美术教学计划篇十二
教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，贴合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的趣味的惊喜。六年级美术教材一共分为12课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。
六年级的学生即将升入中学，他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着必须的兴趣。本学期进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不一样的工具，运用不一样的表现方式，体验形、色的变化与魅力。感受美术所带来的乐趣。
学生以个人或团体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自我的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践本事，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不一样媒材的效果，经过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践本事。教师进取为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，经过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。教师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自我独特的见解。
3、创设必须的文化情境，增加文化含量，使学生经过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；经过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的本事。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、教师以各种生动趣味的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受本事与想像本事，激发学生学习美术的兴趣。
每周两课时。
艺术家的美术教学计划篇十三
一、指导思想。
以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立"以人为本、培养能力"的思想，倡导“自主、合作、探究”的方式方法，积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。
二、班级学情。
六年级的学生即将毕业升入中学，只注重升学考试科目的学习，让他们忽略了对美术这门学科的学习，因此在课堂上老师应着力于采用新颖的手法来吸引学生、感染学生，让学生对美术活动再次产生一定的兴趣，从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识，提高他们的美术素养。
三、教学目标：
注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现能力，促进学生的创新精神和实践能力的增强。
四、主要措施。
1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、注重创新精神和实践能力的培养，努力激发学生喜爱艺术，乐于探索、努力求知的欲望。
3、改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用现代教学媒体，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
4、加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。
5、关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
6、鼓励学生开展综合性与探究性学习，7、注重学生的主体地位，面向全体，热爱和关心学生，实施开放性教学，让人文精神和创作艺术得到充分地体现。
艺术家的美术教学计划篇十四
一、教材分析。
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标。
1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。（造型、表现）。
2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。（设计、应用）。
3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。（欣赏、评述）。
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（综合、探索）。
三、
［造型、表现］学习领域：
1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用颜色。
2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
4、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触角的感受。
5、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。
6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。
［设计、应用］学习领域：
1、以游戏的方式，观察或触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。
2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。
3、以游戏的方式，用单色或彩色纸，采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。
4、安全地使用材料和工具。
［欣赏、评述］学习领域：
1、走出教室，观赏校园和所在地的景色。
2、欣赏自己和同学创作的美术作品。
3、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。
4、通过观摩录像、画册，对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。
5、到阅览室翻阅画册，观看学生美术作品，找出最喜爱的一件作品，并说明理由。
6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型，通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。
7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。
［综合、探索］学习领域：
1、利用各种材料特点，采用造型游戏的方式表现出自己的想象，创作出艺术作品，并发表自己的感受。
2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。
3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等，并表演舞蹈、童话剧等。
4、用各种材料制作小型商品，并布置成小小超市，模拟商品交易过程。
四、教师在教学中应遵循以下教学原则：
1、审美性原则。
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。
2、思想性原则。
发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则。
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则。
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则。
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则。
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则。
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
艺术家的美术教学计划篇十五
新的学期开始了，对于五年级学生来说，经过前面几个学期的学习，已经具备了一定的审美能力和创造能力。本学期的任务是使学生通过本册书的学习，了解一些美术知识，进一步提高学生的欣赏水平及创作能力，并在此基础上贯穿爱国、爱校、爱班、爱生活等教育，根据重点制定如下计划：
一、学生概况分析：
五年级学生由于接触美术作品和阅历的增加，有了空间深度的感觉，逐渐摆脱了儿童画的大胆、泼辣的作画风格，绘画讲究“象”，在表现对象时，绘画风格倾向拘谨、工细、对于色彩的配置仍然比较大胆、总的来说处于眼高手低阶段。
1、全册教材简析：
本册教材共有20课，分欣赏、绘画、手工制作三种课型，主要通过学习色彩知识、绘画技巧、造型技能，培养学生的动手制作能力、创造能力和丰富的想象力。
2、教学总目标：
(1)、认知目标：认识和了解西方绘画艺术，开阔学生视野，了解人体基本比例；进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)、智力能力目标：培养学生的绘画技巧和基础造型能力；培养学生的设计思维能力。
(3)、思想品德目标：通过学习色彩、构图、制作等知识，使学生的思维更开阔，并用美学的眼光去观察生活中的事物，对大自然主生热爱之情。
3、教学主要措施：
(1)、教师方面：改变原来的课堂授课形式，使学生多参与，教师起到启发、诱导作用。
(2)、学生方面：让学生之间建立起互帮互助小组，进行一帮一的学习，共同完成教学任务。
4、教材中重点、难点(简要分析)：
本册教材的三、五单元为重难点，第三单元的构图知识是第一次接触，使学生理解上有困难，第五单元的人体比例说起来简单画起来难。
5、每单元（或训练组）内容简要分析，教学目标（认知目标、智力能力目标、思想品德目标）及重点、难点：
第一单元：通过欣赏表现动物的美术作品,了解更多的艺术表现形式.接着第二课进行动物的绘画创作和制作。
第二单元：认识"文房四宝"进一步学习中国画的用水用墨，画一些写意小品画，教学目标是通过学画中国画，进一步感受写意画的水墨情趣。
第三单元：画面构图和景物主次安排，教学目标是教会学生选取景物和景物构图的知识。画面中各个物体的合理安排，主次安排等。
第四单元：人物画的学习，学生通过量一量，测一测了解人体比例，并用速写的手法画一画。通过做活动的小人，进一步了解人体比例和动态。用线描的形式表现照片中不同的动态。通过动手制作泥塑小人体验人在运动中的变化规律。
第五单元：立体字、雕塑和废瓶制作。本单元手工制作为主，了解不同材料表现不同的艺术形式，感受它们的艺术魅力。
第六单元：通过设计报头、版报等，复习版面设计方面的知识，它们互相关联，密不可分。教学目标是通过设计方面的练习，培养学生的创新意识，设计思维能力。重难点是各种字体、栏目、题图、版面的设计。
第七单元：欣赏静物画，了解中外画家的不同材料表现的静物作品。学生进行静物写生练习。
艺术家的美术教学计划篇十六
1、教研室负责制定第二次(年后)校考计划：从时间、考点的相对集中及高校层次的合理搭配等因素出发，根据五种层次学生的情况列出五个“套餐”计划。与学生、家长交流后明确教学与考试策略，并认真实施。(开学初已完成计划并正在实施。)。
2、到3月初完成整个高三的美术专业教学，并做好总结工作。
1、教研室与高一、高二任教老师共同通过上学期学生的期末试卷及作业情况分析学生学情(主要是学生的特点与能力差异)，并对照高考要求，从一开始就有针对性地制定教学计划。
2、高二美术班的教学计划分两期进行，一是学业水平考试前，主要是对前期学习的巩固与延伸;一是学业水平考试后，是一直延伸到高考(高三)的全面教学计划，可以称之为省统考教学计划。
1、在四月完成学生专业能力与学习方式考查的全面改革，制定出一套利于能力发展尤其是应对高考能力提高的细化的考核方案，要求教学目标与省统考及各种校考的种种目标一一对应，以利于教师的教与学生的学高效发展。
2、用新的考核方法，全面对美术班教学进行期末考核，以促进暑期及高三阶段教学正常有序地进行。
3、分学期、分阶段填写细化的考核量表，建立学生个人的专业学习成长档案，指导学习自主学习。
1、重点提高艺术教师的思想素质与业务素质。
2、每周的教研活动主要分两大主题进行：一是连续开展以美术高考为主题的理论研讨活动，让每个老师以文字方式完成对高考考试方式、应对策略、作业及试卷评价的思考，并针对教师教学方法提出改进方法，并制定调整方案。二是专业技能学习活动的开展，周周练，课课练。同时争取外出写生、观摩学习的机会。
3、开展专业教师基本功展示活动，考查老师的专业能力并促进其发展。活动分基础技能、专业教学理论、特长展示三个层次进行，阅卷工作聘请高校老师等教学专家完成。
4、高三两个美术专业教师分别加强对高一、高二美术班教学进行督察、示范与辅导。
5、如果在一系列教师培养活动结束后，仍有不能胜任的情况，提请校长室研究让该教师暂时辅助教学，帮助其在这一段时间中更好地进行专业及业务学习。
1、四月份学习水平测试后，开展与高校(如扬大艺术学院)、中学美术师生的联谊活动，老师与学生在活动中都能得到思想、学习等各方面的启示，激发教学的动力。
2、五月中旬：专业美术画展。
3、六月下旬，请前届学生回母校与学生交流报告，激发学习热情及端正学习态度、树立学习理想。
艺术家的美术教学计划篇十七
一、学情分析：
学生刚入校，对学校的常规不了解。年纪小，自律性差。但都比较懂礼貌，见到老师能够主动的问好。有一部分学生有说普通话的意识，能够用简短的普通话去与老师和同学做简单的交流。个别学生不懂得执笔方法，需要老师不断纠正、督促。至于其他学习成绩还有待于在今后去了解。
二、教材分析。
本一册教材包括“入学教育、汉语拼音、识字、课文、语文园地、口语交际”六个部分。入学教育的目的在于帮助学生了解学校生活，了解学习常规。接下来是汉语拼音，学拼音的同时认识70个常用字。而后是识字（一），10篇课文，识字（二），又10篇课文。两个识字单元各4课，每课认字12~14个。20篇课文分做4个单元，大体按由浅入深的顺序编排，每个单元的课文在内容上有一定的联系。每个单元之后设语文园地，以丰富的内容和多样的形式，巩固语文知识，发展语文能力。此外，全册设6个口语交际话题，安排在每个单元后面，使学生在创设的情境中进行口语交际的训练。识字的编排实行认写分开，多认少写。教材的编写以课程标准为依据，体现了课程标准提出的基本理念和基本精神，教材内容具有综合性、科学性、时代性、趣味性、广泛适用性等特点。
三、教学重点、难点：
（一）、重点：
1、汉语拼音是学生学习汉语的工具，因此汉语拼音的教学是重点。
2、认识常用汉字400个，其中会写100个汉字。
3、学讲普通话，逐步养成讲普通话的习惯。
（二）、难点：
1、汉语拼音比较抽象又很容易混淆，因此学生掌握起来就是比较的困难，因此，拼音教学是难点。
2、识字量的增加，是学生“回生率”很高，因此400个汉字教学是难点，如何巩固汉字更是一个难点。
3、如何引导学生积累语言，在阅读教学中是个难点。
四、教学措施：
1、帮助学生了解学校常规，帮助学生养成良好的学习习惯。
2、吃透新教材，深入了解学生，创造性地使用新教材。
3、充分利用多媒体，利用教材优美的情境图，创设轻松愉悦的学习情境，激发学生的学习兴趣。
4、加强语文和儿童生活的联系;引导学生留意生活，在生活中学语文。
5、设立学习小组，让学生自主合作地开展学习，培养合作探究精神。
6、认真批改每课作业，及时作好反馈、小结。
7、尊重学生的个体差异，及时导优辅差。
8、变学会为会学，教给学生学习的灵活方法，把主动权交给学生。尽量注重教材和整合，整体地运用教材，并力求能创造性地使用教材，进行整单元备课，在备课时注重单元内每个教点的联系。
9、识字教学遵循识写分开、多认少写的原则，在不加重学生负担的情况之下，使他们能够尽早阅读。在具体的教学过程当中，引导学生借助拼音和字典学习生字，发现生字与熟字的联系，提倡学生运用记忆规律，将已经学过的部件、识字方法迁移到新的认记生字的学习当中。
10、重视学生写字习惯的培养，要加强写字教学的指导。在指导写字的时候，板书示范，指导不容易写好的笔画、容易写错的笔顺，要求学生把字写端正、写美观。
11、在口语交际教学之前，要提早布置准备工作。在教学时，重视情境的创设，通过多种方式引起话题、激发学生的交际兴趣。在交际过程当中，积极参与到学生的交流中去，为学生提供可以模仿的对象，同时关注交流的状态，对交际的过程予以调控，形成有效的师生、生生互动。此外，还要多鼓励学生在日常生活中主动、大胆地与人进行交流，从而不断提高口语交际能力。
艺术家的美术教学计划篇十八
导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。
课型：造型表现 欣赏评述
1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培
养学生动手动脑的能力。
2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养
学生的欣赏能力。
重点：体会聚和散的感觉
难点：用各种形式表现聚和散
教学方法：观察法
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水
1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。
2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。
3、出示课题——聚聚散散
这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品？作品描绘了
什么？”
“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”
通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。（板书：点线结合）
在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。
“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢？课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。
1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。
2、师生讨论交流。
3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。
4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。
教后小结：
目标达成：
通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养
学生的欣赏能力。
重点：体会聚和散的感觉
难点：用各种形式表现聚和散
实践法
吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水
1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。
2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。
3、师生对学生的尝试练习进行评价。
作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。
引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。
教后小结：目标达成：
课时：2课时
课型：造型表现
欣赏评述
本课是上一课的延续，一个黑点在纸中的不同位置，会给人不同的感觉，通过观察和分析、比较，可以让学生直观地了解其中的奥妙。
1、让学生在纸上画摆放小圆点，体验各种变化，并组合出各种创意的作品。
2、在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感，给自己带来心灵的愉悦。
本节课教学内容意在让学生从大自然和生活的万物中发现圆点的几种基本形状：圆面、圆圈；发现圆点在纸上不同的位置，给人不同的感觉，产生基本变化：通过对教材创造性的处理，突出一个“玩”字，力求在教学中师生共同创设轻松和谐的氛围，既竞争又合作，共同发现小圆点的魅力，用圆点来创造美。
让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化，发现圆点在纸上的不同位置产生
的不同感觉。
让学生有创意地玩小圆点，用圆点组合出有创意的作品。
教学方法：观察法 实践法
预习：指导学生预习教材内容，收集圆的物品，观察寻找现实生活中出现的圆的图案。
教具：平面构成“圆点的变化”。
学具：彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。
上课，同学们好！
展示课件动画图片和播放声音，出现一个小圆点，（说话：同学们，大家好！我的名字叫小圆点，我喜欢穿各种色彩的衣服，我的本领可大啦！能大能小，位置和大小的变化还能给人产生不一样的感觉！在生活中和美术作品中经常可以见到我的身影！大家都称我为魅力的小圆点呢！）
学生来一个画圆，老师用圆规示范画圆的方法。当然我们在画的时候不可能这么标准，做到尽量而已！
老师加于讲解：固定圆心，半径相等长度，旋转360度就是一个标准的圆了，如果里面是实心（有色彩）就是圆点，如果里面空心的那就是圆圈了！那今天我们画的圆点就是实心的，因为比较小！所以才叫为小圆点。
（一）、大家看见今天的课题肯定会觉得有点奇怪，小圆点的魅力在哪里？怎么体现出来呢？我们马上就可以领略到啦!
老师在黑板上贴好一张白纸,粘上一个小黑圆点,并做从上往下移动,出现三种画面效果，让同学们一起来观察,一起来体验小圆点位置变化后产生的不同心理感觉，并把自己的感觉提出来。
老师出示一个乒乓球，加与示范，这就好比是一个小圆点，师生一起进行总结出三种感觉：
1．下落感 (悬空的感觉)
2．稳定感（上下左右的作用力一样,四平八稳。）
3．安定感 (没有地方可以掉了)
老师拿出2个小圆黑点，要求同学们在一张白纸上摆放出吸引感和排斥感。
（请出2位同学上来进行摆放）并得出以下两点感觉:
4．相互吸引感
5．相互排斥感。
老师总结：小圆点只要把位置改变了一下，就能产生不一样的感觉，所以我们在画画时，要注意，主体物的位置就象小圆点一样，位置不同也会产生不一样的画面和心理感觉！（出示课件，结合美术作品进行讲解）
(主体物---苹果，具有下落感)
（二）、同学们都知道，所有的美术作品都是由什么组成呢？点、线、面，哪位同学告
诉老师，点是如何变成线的呢？(张贴两张点的范图)
1．直线、曲线的感觉
圆点越密，线的感觉就越明显，朝一个方向排列就成了一条直线，朝其它方向排列就成了一条曲线。所以点排列在一起会有线的感觉。(师生互动，得出相同的感受)
2．移动的感觉
圆点从大到小，是一种透视现象，渐变后会产生移动的感觉！(师生互动，得出相同的感受)。
出示课件---火车图片，加深学生的理解。
（三）、在生活中，小圆点无处不在，看：
出示课件，展示生活中具有小圆点存在的图片，联系生活，从身边寻找灵感，激发学生创作欲望。(如---衣服、鞋、围棋、人民会堂灯、药丸、被子等等！)
老师加于讲解，并渗透二方连续和四方连续图案的相关知识。
（四）、小圆点不仅仅出现于生活中的每个角落,而且美术作品中，也有他们可爱的身影呢！你们看！出示课件，展示画面中具有小圆点存在的美术作品，让学生明白小圆点的作用和独特的画面艺术效果。
同学们在欣赏美术作品的同时,老师从构图、色彩等审美角度讲解，让学生认识俄国莫斯科画家康定斯基、中国著名画家吴冠中老先生及其美术作品,使学生在美术欣赏和审美能力方面得到一定的锻炼，最后重点介绍点彩画派的创始人法国画家修拉和其代表性的美术作品《大碗岛星期日的下午》。
（五）、利用小圆点还可以摆放、拼出很多漂亮的图形呢！大大小小的圆点组合在一块，就成了一张美丽的作品了！
出示课件，展示小圆点的美术作品、书本范作。
让学生结合美术作品，知道什么是抽象和具象作品。并从作品中发现小圆点有大小之分、聚散之分，有无规则之分等。
出示老师的示范作品（2张）
继续讲解抽象和具象美术作品的概念，加深学生的理解和运用的方法。
小圆点展示自己的魅力这么久了，现在该轮到我们一展自己的魅力了！但是小圆点还有几句话要给我们交代，它要和我们说什么呢？展示课件图片和播放声音：
老师再复述一遍，并根据不同水平定下三个评价标准（1个红点、2个红点、3个红点）。
1．每位同学用彩色小圆点进行装饰或用小圆点拼出其形状。
2．要美观。
3．更需要创意。
（播放轻音乐，愉悦课堂气氛）
方法不限，可以大小彩点结合使用，也可以直接点出作品，或点出作品轮廓后再填充彩点，还可以和线条互相结合在一起使用，自己寻找适合自己的方法，灵活机动。
评价小圆点的美术作品，师生共评、自评，好在哪？不好又在哪？互相提点建议！再次改进和提高自己的水平。
本节课主要是运用彩绘圆点的方法完成美术作品，小圆点的魅力还远远不仅仅在于此呢！还可以利用其它方法、材料，如布、色卡、圆的小物件等等，都可以展示小圆点的魅力所在，在下一课时中我们会继续学习，采用手工制作的方式再次显示小圆点的魅力。小圆点无所不在，美也无所不在，只要我们善于用发现、审美的眼睛去观察、去创造，美就在我们身边！
教后小结：目标达成：
在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感，给自己带来心灵的愉悦。
让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化，发现圆点在纸上的不同位置产生
的不同感觉。
让学生有创意地玩小圆点，用圆点组合出有创意的作品。
实践法
教具：平面构成“圆点的变化”。
学具：彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。
一、向学生说明今天的学习任务是将上节课没有完成的画完成。
二、学生作画，教师巡视指导。
三、课堂小结：总结一下本课的作业，教师评价，学生互评。表扬鼓励绘画认真的学生，
指出其中的优点及不足。
