心得体会是对一段经历、学习或思考的总结和感悟。心得体会是我们对于所经历的事件、经验和教训的总结和反思。以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文，希望对大家能够有所帮助。

练舞蹈的心得体会篇一

舞蹈心得体会要怎么写，才更标准规范？根据多年的文秘写作经验，参考优秀的舞蹈心得体会样本能让你事半功倍，下面分享【舞蹈心得体会优秀5篇】，供你选择借鉴。

学了一个学期的体育舞蹈课了，可以说是收获颇丰，不仅舞蹈技巧有了提高，对体育舞蹈有了新的认识，而且还增进了和同学之间的感情。或许，对于我来说，这学期体育舞蹈课上我最大的成就就是我没有请过一次假。

选课以前，很多人认为我必然会选择体育舞蹈。其实，在选课时，我也是做了一番权衡的。我已经学习四年摩登舞了，对拉丁舞也有一定的了解，因此我脑中就想，体育课选修体育舞蹈对于我来说是不是一种浪费。我大可以去选修网球啊，散打啊那些以前没有学过的项目。但经过一番权衡，我还是决定选修体育舞蹈。现在一个学期过去了，我不后悔当时的选择!

荣老师是国关体育舞蹈事业的顶梁柱。国关体育舞蹈事业从无到有，从刚开始的摸着石头过河，到现在一点一点走向成熟，荣老师在其中扮演着重要的角色。在中国，并不是所有大学都开设体育舞蹈课，即便是开设了体育舞蹈课，在普通高校当中也是起步阶段。尤其像我们这种非体育类文科院校中，把体育舞蹈事业发展起来着实不易。我也体会到了其中的种.种限制，种.种困难，种.种艰辛。但最令人惊喜的是目前，很多高校都公认我校在北京市高校体育舞蹈事业中的地位。

荣老师拉丁舞的技术我一直十分佩服。我跟着荣老师学到了很多宝贵的知识。但拉丁舞的技术太多，我个人能力有限，又属于那种不太会表现的类型，因此至今跳得还不是很好。

不能不提的是本学期来我校实习的体育舞蹈老师王老师。这是我们最大的幸运和最难得的机会。王老师对拉丁舞的感觉和跳拉丁舞时的投入让我感叹和佩服。最令我们感动的是王老师对实习工作的敬业精神和负责任的态度。王老师不仅每堂课都比我们来得早，而且还为每堂课认真备课，精心为我们编排套路，上课时耐心地带着我们一遍一遍的跳，一点一点的讲解。有些同学说王老师上课时太严肃，甚至刻板，我觉得那是一个大学生初登讲台的害羞和晦涩。想做好任何事都需要时间的磨砺，无论是教舞还是学舞。

最后想说的是我不后悔选择了体育舞蹈。体育舞蹈课将成为我大学生活中最难忘的记忆!

作为一名幼儿教师，可以毫不夸张地说：琴棋书画，都需样样精通。从事幼教工作20__年，我一直坚持一个理念：活到老，学到老。通过我的不懈努力，我的专业素质和工作业务水平在不断提高。而舞蹈一直是我的软肋，谈之我色变，舞之我腿软。不是我偷懒，不是我不喜欢，而是我觉得看别人舞蹈是一种享受，而看着我舞蹈，对于观赏者，我觉得是一种煎熬。

然而为了教好孩子，我愿意去认真尝试每一件事情;我愿意去努力做好那些我要费好多精力方可有一点点收益的事情;因为我爱我的工作。

今年的暑假，大家觉得格外的长。因为我们民族幼儿园新的保教大楼正式投入使用在即。工人们在加班加点赶工，老师们也没有赋闲在家。为了以新的面貌迎接满怀期待的孩子和家长，我们参加了各种专业素养提高培训会。而对我最有帮助，意义最大的，莫过于由乌日娜老师组织的舞蹈培训会。分班培训的灵活形式使每位老师总是充满激情，丝毫不觉疲乏。“幼儿广播体操”通过高标准、严要求的复习变得更加娴熟曼妙;“各民族舞蹈串联”让我们在悦耳动听的少数民族音乐中情不自禁随歌漫舞;“起床后课间舞蹈”极具民间游戏韵味，使我想起儿时与伙伴快乐的游戏。

虽然我的舞姿并不婀娜，但我敢于舞出不协调的自己;虽然我的舞姿并不华丽，但我会在人群中不厌其烦的摇手摆腿;因为我知道，我做动作比别人笨拙，所以更不能害怕出丑。我专注其她老师每一个轻而易举的投足，我模仿杨老师每一次舞弄手腕的优美。

时间总是那么快，每天3个小时总是稍纵即逝，总是让我意犹未尽。短暂的培训，虽然没有彻底让我成为舞美佼佼者，但也陶冶了我的艺术和职业情操。使我的灵魂在那一刻变得更加单纯美好。我喜欢我的职业，喜欢我职业之中的这部分：舞蹈。在今后的工作生涯中，我会继续努力，不断提高自己不协调的舞技。

时光飞逝，眨眼间又到了期末，两学期的排舞也即将结束了。与上学期相比，我对排舞又有了新的认识，我自认为自己也有所进步的。以前记步子就够我累的了，现在我好像摸着门道了，开始跟着音乐踩点找感觉了。可惜乐感不强，老踩不到正点。还有就是人太僵硬，扭动不起来，所以老挑不出那种美感，这是我还需亟待改进的。

全健排舞新起很快，在我看来，它是一种艺术与美的结合。大学体育本着发展丰富的体育活动,娱乐我们的身心,提高我们机体素质的原则,为我们设立了排舞这门课。作为大学必须课的体育对我们的身体素质锻炼是很有意义的，起初选择健美操的原因就是因为想培养一下自己的气质，通过上半学期排舞的学习，我发现我更加爱运动了，由于以前学习压力很少运动，感觉自己的体质都下降好多，现在每周近两个小时的健美操训练正好为我提供了锻炼的机会。不但如此，还使我的身体协调能力有了增强，乐感也变好了，还可以调整呼吸，增强毅力。

学习排舞给我的大学生活增添色彩，使我更加自信，让我的心情变的很愉快，每个关节都得到舒展。学习排舞，让我感受最深的就是能让自己在枯燥的学习生活之余使身心获得放松，每次上排舞课，不管有多累，心情都会非常的舒畅，因为每个毛孔都在出汗排毒。

女孩都很爱美，这门课对自身形体的塑造和培养有很多帮助，排舞的动作多种多样，有简有繁，时快时慢时而停顿时而节奏分明，可以使全身肌肉和骨骼得到良好的锻炼，同时，它还是一种力与美的享受，经常练习，还能增进人体的灵敏，柔韧素质，使身体更加协调健美，有助于身体的全面发展。

跳排舞让我精神振作，心情愉快，从前早晨起床后，常感到朦胧，全身没劲，不能马上投入学习，尤其是晚上睡的很晚时，这时我便试着做早操，练习一些平时学习过的动作，大脑就会很快兴奋清醒了，身体各部分的机能也有了提交，使我精神饱满，充满活力，从而为一天的劳动和学习准备良好的身体条件，另外常跳排舞对身体的帮助是非常大的，它能提高神经系统的功能，并对心脑血管系统也有良好的影响。

健康是每个人的财富，美丽又是每个女孩子的愿望与梦想，多少人想同时拥有既健康又动人的身体，但想做到这点不算太难，也不算太简单，练排舞就会圆我的梦，所以选课时我很庆幸被选上了，心理上就让我很愉快。但是，在享受愉快与动感的同时，疲惫会在课后一段时间一股脑的涌上来，有点让人招架不住，而且动作稍微有点难做，每次回去都得琢磨一下才会做的很顺畅，这不是抱怨，而是通过跳舞让我对不努力不成功这句话的意思有了深刻的理解，没有耕耘哪有什么收获?没有付出哪有什么回报?想健康又要健康的漂亮，当然要通过不懈的努力去实现它。生命在于运动，只有持之以恒的体育锻炼，才能增强体质，排舞就是一种很好的途径。排舞既让我有了对美的新概念，又让我学会坚强，学会努力，选它，学它，我很开心，很满足，我从中收益匪浅。

钱教授在讲座中与很多的内容让我们思考，如：教育给人呢以道德，道德是一种修行，所以教育就是引领人成才命从哪里来?人命关天，芸芸众生中其有幸成为万物之灵——存在自有存在的理由，每个人都是妈妈七百万卵胞中杀将出来的前500强，我们庆幸能来到这个美丽的人世间活过一次，我们生活在同一时间，并能有机会相处，师生抬头不见低头见，双方都不能选择——缘，因珍惜缘分而生的一种爱，因为教育相遇，而且一起生活那么久，不但有缘，而且有份。爱是教育的原点，无论中西方都是需要用心来做的工作。为什么今天得教育工作者不快乐——没有了爱呢?而是机械的冷冰冰的、僵死的方式去从事教育工作?为什么学生厌学自杀扭曲的事件不断地发生呢?没有了学生哪来教师的营生?学生是教师的衣食父母。在学校用暴力对待后进生，用非人性的标语口号来督促学生拼命学习，用沉重的学习负担剥夺其幸福的童年。以上这些问题和现象作为教师很惭愧。在钱教授的讲座中讲到美国校长对教师的忠告，关于教师对待不同学生的精辟之言，第一条就是建议你们要爱班里学习好的学生，因为他们将来都会成为专家学者知名人士，还有可能获得诺贝尔奖，等我们学校搞校庆的时候，需要他们回来装门面的，如果你不爱他们将来他们会来看你的·······。

教师要认识到对学生负责就是对社会未来负责，教师个人的敬畏心升华了教师的责任。好的教育不但让孩子幸福一生，而且会造福一生。因此我们应该尽心尽力的去做好工作，认认真真地欣赏学生的演唱，踏踏实实地上好每一节课，诚心诚意地去面对每一个学生的每次谈话、提问、表演等。他在报告中说：“对于教育是存在着先天差异和发展差异的,人生来的天赋并非平等的，但都有发展的可能。后天的努力也可以改变一个人的发展，命运是可以努力争取的。”对学生，可以通过自身的努力弥补先天的不足。而对于我们老师，既然当了老师就要尽自己最大的努力,既教书又育人,让他们力争成为社会的有用之人。而对于我们老师，面对的孩子可真是气质个性心理都存在这很大的差异，20多年的教师工作，让我一点一点的成长和提高，这要感谢所有的学生，因为经常是他们天真纯洁的言行打动我，影响我，激励我。是他们稚嫩的歌声舞姿表演感动我、鞭策我、净化我。一个人学习的好坏不是最重要的，重要的是他有一个良好的品德，知道如何做一个合格的人，如何对父母、对老师的劳动有感恩之心，对班级、对集体、对社会有责任感，面对每一位同学应多多挖掘他们身上的闪光点，发现他们的潜能都及时给以鼓励，增强了他们做人的信心，有了自己的尊严，我们师生的感情也越来越深，我体会到了只要你不忽视每一个学生，学生也同时回报你，“大爱无言，只在身体力行”。

作为一名教师，我要吸取教育教学理论精华的同时，结合自己的专业特点，提高自身的综合能力水平，用音乐与学生相亲相爱，用舞蹈与学生友谊地久，用表演与学生欢乐祥和。用温暖和关爱，使每一名学生都能健康幸福的歌唱。

上周拉丁课结束，老师给孩子们布置了任务，就是写一篇学习拉丁舞的感受与心得体会，我回家就忘了。昨天去上课，看见同学带了本子才想起来，上课的时候，我和另一个大班同学都在写，还有一个一年级同学只写两个字，都给老师批评了，要求第二天写好了交上来。

下课之后在更衣室里，另一个家长想看看大姐姐怎么写的，我倒没看，似乎就写了学了什么舞步，我说回家你也写去吧，她说我不会写，这家伙现在叫她写字觉得是一件很痛苦的事，都是要威逼利诱，而且都是抄写，估计也没记住写法，认识一些字，估计写会写的不多。

到家先吃完晚饭，她本来又想去看兔年顶呱呱了，上次电影院看过了，又叫爸爸买了光盘，前天已看一遍，今天又想看，美其名曰买了就是要看的啊，似乎要看无数遍才不算花了冤枉钱，要是点读机，故事书，拼音书能这么想多好，我赶紧说来写心得体会，不然明天怎么交作业，我叫她去拿了一本新的小字本来写，她拿着笔不知如何下笔，我想了想，跟她说，你就写通过几个月的拉丁舞学习，学到了一些什么，“通过”首先就不会写了，我写在旁边一个说明书上，叫她照着写，她本来想叫我直接代劳，我想正是练习机会，坚决反对，告诉她老师要的是自己写的，甚至“几”也不会写，我问学了什么，在更衣室里几个孩子在说学了什么，我也不知道，然后正好在电脑跟前，就在网上直接搜索，少儿拉丁加上那几个拼音第一候选词，kukelaqia，据说又名纽约步，我一找正是我想象中的美国纽约，就叫她照着写上，其余的方步，转动，也依样写上。

后来想到不是要写感受吗?有段时间不是练基本功都眼泪汪汪的，我就给她说，虽然觉得有些苦，有些痛，但我还是坚持下来了，她直接说就写虽然感觉痛苦，但是我坚持下来了。这些字会写的不多，等她全部写完，已经八点半过了，本来觉得还短了点，她急着要去做别的了，想着她就一大班孩子，写这点够了。

练舞蹈的心得体会篇二

作为一项充满艺术感的表演艺术形式，舞蹈在很多人的生活中扮演着极其重要的角色。我也一直对舞蹈充满了热情，从小就开始学习各种舞蹈技巧。随着年龄的增长，我的舞蹈水平也得到了不断提升，这离不开我在不断的练习中所得到的心得体会。下面，就来谈一谈我的“练舞蹈心得体会”。

第一段：练习舞蹈需要的毅力和恒心。

练习舞蹈需要付出很多的努力和汗水。其中最重要的便是毅力和恒心。在学习舞蹈的过程中，我深深地感受到，每一种舞蹈都需要长时间的练习和不断的调整。而任何一种技巧的娴熟掌握，都需要像针砭一样的严谨态度，心无旁骛地去磨练自己。把我的时间和耐力放到每一个动作，每一个转角，拼尽自己的全力。只有这样，才能够更好地学习和掌握各种不同的舞蹈技巧。

第二段：练习舞蹈需要的耐心与细致。

舞蹈的每一个动作都需要用心细致的去理解和掌握。在练习的过程中，我发现，很多不顺畅的地方其实是因为自己没有理解清楚每一个动作，缺乏耐心和细致的去研究。所以，我要不断地去盘算、去琢磨每个动作细节，从每一个角度去观察和调整每一个步骤。练习舞蹈，不能操之过急，这样会让自己失去掌控舞蹈的节奏和控制，那样就很难跳得好。只有耐心和细致，才能够不断地优化自己的表演技巧。

第三段：练舞蹈需要的表达与自我情感。

舞蹈又是一门情感的表现艺术。只有理解了每一步动作的背景和舞蹈本身的情感，才能真正地做到情感与舞姿的合一。练习舞蹈需要的不是单单的动作技巧和完成度，更需要的是舞蹈家本身的内在精神和内心情感。舞台上的每一个表演都应该是情感的完美表达，唯有在自己的内心充实和表达上认真努力，才能够真正做到舞蹈与情感的统一。

第四段：练舞蹈需要的团队精神。

舞蹈不是一个人的战场，很多时候需要团队的合作和配合，才能够达到最佳的表演效果。每一个人都需要用心去理解、聆听、控制，要注重自己的节奏，同时还需要合拍和配合。彼此之间的沟通和交流，是保证每一个舞台上的表演都完美的关键所在。练习舞蹈之余，要懂得与队友之间相互支持，相互协助，才能够真正地做到团队的默契配合。

第五段：练舞蹈带给我的收获。

练习舞蹈带给我的收获不仅仅是技术上的提高，更多的是从心理上给予我更多的支持和满足。通过学习和表演舞蹈，我真正的找到了自己的舞台，让自己的生命变得更加的鲜活和精彩。舞蹈是一项非常需要心灵力量的艺术，通过每一个步伐的展现，我找到了内心的力量和感悟。

综上所述，舞蹈是一项非常有挑战性的艺术形式，训练自己的毅力和耐心，掌握每一个动作的细致和精彩，表达自己的情感和统一精神波动，合作精神和人际关系方面的掌握，都是舞蹈训练之中不可或缺的一部分，每一个方面的提升，都代表着自己在舞蹈领域的提高。舞蹈除了给你一种艺术的情感，还可以给你一份自己心灵的力量和支持，这才是舞蹈最最重要的部分。

练舞蹈的心得体会篇三

去年，我参加过高考，但是成绩不理想，只考了398分，只能勉强上个二本b类的学校。从小到大，父母对我的期望就比较高，很希望我能上个好大学。高考失利后，我选择复读。可是，按正常情况来讲，复读一年文化课想提高100多分是很难的。家人商量之后，便决定让我走艺考生这条路。如果按去年的成绩算，我应该可以上一所重点院校。想想趴在桌子上埋头苦学的样子，想想那汪洋般的各种试题，我真心觉得头大，曾经有段时间，因为压力太大，我甚至都有神经衰弱的症状，总是觉得头痛。当时，得知父母的决定时，我心里还不由地窃喜，总算不用老看书了，活动活动身体，换种方式学习也不错，谁知，来了之后才发现，当艺术特长生更苦。

在选择科目之前，我是比较迷茫的。我几乎是没有舞蹈功底的，接触舞蹈也只是在小学的艺术课上，跟着老师蹦蹦跳跳，就跟玩儿一样，并没有经过专业的基本功训练。但因为结识了一位好的舞蹈老师，便萌生了跳舞的想法。

来培训的第一天，我们要进行“软开”的训练，踩横叉、竖叉、下腰……这些动作对于从小练过舞蹈的人来说很容易，可对于我这种零基础的人而言，真的是太难了，一节课下来，大腿内侧都黑青了。不仅如此，最重要的是它很疼，那种被撕裂的感觉，疼得让人无法忍受，有好几次，眼泪都禁不住流下来。我真没想到有这么难！有好几次，我真的想放弃，每次给家里打电话，都忍不住要哭。但在爸妈和老师的劝说下，我最终决定留下来，“既来之，则安之”，没有哪条路是轻轻松松就能成功的。

现在的我，已经适应了，“苦”已经成了我的一种习惯。训练的两个月以来，我很少给家里打电话，因为一打电话我就想哭，听到我哭，远在老家的父母就会担心，所以，我尽量调整自己，希望跟父母再次通话时，是愉快的，是信心百倍的，更希望能在即将来到的专业课测试中苦尽甘来，能获得不错的成绩。

练舞蹈的心得体会篇四

练舞蹈是一项需要细心耐力的运动，需要不断练习和磨炼，方能获得完美的效果。从事舞蹈训练已有三年，对于练习中所获得的心得体会，我深感受益匪浅。今天，我要向大家分享一下我的练舞蹈心得体会。

第二段：培养自信和团队合作。

练习舞蹈是一项动作要求极高的艺术，身体配合灵活度的提高需要长时间的练习和坚持。在练习中，我不断地尝试、调整自己的动作，通过对自己的不断挑战，我培养了与人沟通的能力和自信心，并且学会和团队合作。在团队合作中，了解自己在团队中的角色，融入其中，也更能团结团队的力量，共同打造出更加完美的演出。

第三段：认真听取教练的建议。

舞蹈教练在练习中扮演着非常重要的角色。他们不仅具备专业技术，还能够全面地指导我们的动作、技巧和表情等。每当我遇到难以掌握的动作，教练总能够有耐心地解答我的疑问和指导我的训练，我也保持着积极向上的心态。从教练的指导中，我从中悟得“严以律己、宽以待人”的真谛，并始终指导自己在训练中不断努力、不断进步。

第四段：形体和心态的维护。

在练舞蹈的过程中，除了需要实行艰苦的训练外，还需要维护好自己的身体和心态。因为舞蹈是一项高负荷的运动，为了训练出完美的动态和身材，我们必须维持好健康的生活方式，如合理的饮食安排、规律的作息时间等，使自己的身心始终向好方向发展。

第五段：总结。

在练习舞蹈中，我不仅拓宽了自己的视野，还学会了如何处理团队合作中的问题，以及培养了自信和积极向上的品质。舞蹈是一项需要刻意练习的艺术，而只要能够坚持不断地练习，不断磨练，将会发现在这艺术中所蕴含的乐趣和意义。

练舞蹈的心得体会篇五

舞蹈教学是艺术教育的一门重要课程。要针对孩子的身心特点，以生动有趣的提示，激发孩子学习舞蹈的兴趣；通过创设学习氛围，帮助学生积累经验理解舞蹈内容；用孩子的眼光来欣赏，既面向全体，又注重让每个学生都感觉舞蹈是快乐的。

艺术教育的宗旨是培养健全的人，舞蹈教学作为艺术教育的一门课程对提高儿童身体的协调能力，培养其审美能力，发展想象力、创造力，促进其身心和谐的发展有着重要作用。对于儿童来说，她们爱唱、爱跳、喜欢随音乐舞动，但对枯燥的学习不感兴趣，往往缺乏耐心。因此，作为一名舞蹈教师，应当把握学生的心理特点，选择适合学生年龄特点的内容和方法，引导学生在轻松快乐的环境中学习舞蹈，促进儿童的全面发展。现在我就从以下几方面谈谈如何教儿童学舞蹈。

俗话说：兴趣是最好的老师。儿童对于感兴趣的活动，能十分专注，有继续学习的愿望。而舞蹈活动中长时间的练习，会让幼儿觉得没意思，尤其对于年龄较小的学生来说，一方面好玩、好动是她们的天性，一味地训练，过分的压抑，会使她们失去兴趣，甚至产生腻烦心理；另一方面她们又容易受到外界的感染，接受新事物的能力强。因此舞蹈活动的内容是否生动有乐趣，是否能感染幼儿，是引起幼儿学习兴趣和感到乐趣的重要方面。

（一）选择儿童易感受的音乐作为材，引起儿童快乐的心情。

音乐能激发人美好的情感，陶冶人的性情，在人类生活中有着重要作用。同样它也是舞蹈活动的关键，活泼、生动的音乐常常能引起幼儿的共鸣，带动他们抒发美好的情感。在舞蹈活动中，播放一些节奏鲜明，学生颇为熟悉的童谣、歌曲，感染学生随着音乐摆动，让她们把对音乐的感受用动作表现出来。如在听到《摇篮曲》时，她们会像妈妈一样随着音乐节奏，哄宝宝睡觉；听到欢快的乐声时，会哈哈大笑和蹦蹦跳；听到忧伤的.乐曲时，会紧锁眉头；动作、表情都会随着乐曲而变化。这样的活动让她们觉得学舞蹈是快乐的。

（二）用形象的动作来让儿童模仿、激发学习愿望和乐趣。

学生好模仿，常常通过模仿来积累经验。因此在舞蹈活动中，我一方面选择能引起儿童共鸣的音乐作为舞蹈材；另一方面根据音乐内容设计形象的动作让学生模仿，让她们在模仿中学习。如我为歌曲《小鸭子》设计了小鸭子走路的动作，让学生模仿学习小鸭走路一摇一摆的样子，当学生有兴趣的演着小鸭时，我又问：“小鸭子还会干什么？可以做些什么动作呀？”这时有的学生就做出了小鸭叫的动作，小鸭游泳的动作，虽然动作很搞笑，但却是她们学习思考的结果。就这样，孩子们在已获得的模仿经验中深入学到更多的本领，无形中激发了儿童的学习愿望和乐趣。

（三）抓住良机，寓教育于日常生活之中。

学生天真、活泼，容易将情感外露，她们在不经意间会边唱边跳，而这时教师适当介入、抓住契机，合理引导，会让她们的兴趣得到延伸。如，在晨间活动时，学校常常播放音乐，这时我就看到有的学生随着音乐舞蹈，我就走过去说：“你真棒，跳得真好，如果将我们学到的动作加进去就更美了。”说着学生便跟着老师认真的学起来了。可见，只要我们抓住教育契机，合理利用，生活中的点点滴滴，都能成为激发学生学习兴趣的源泉。

低年级学生年龄小，注意力易分散，各方面的能力较弱，对舞蹈内容的理解常常是感性化的，往往缺乏表现力。因此，创设一个适合学生年龄特点的学习氛围，使学生直观、形象的理解舞蹈所表现的内容，从而提高表现技能，增强表现意识是很重要的。

（一）创设学习氛围，帮助学生积累经验。

在舞蹈的学习过程中，需要有一定的表现力，这就要求学习者有一定的感性经验，而外界环境的刺激能帮助我们积累经验。于是在生活中，我注意利用环境因，创设学习的氛围，引导学生观察和体验，如：让他们在欣赏成品舞蹈的过程中感受舞蹈的魅力；让他们在不同的情境中体验高兴、悲伤等不同情感，还有让他们听音乐的节奏并拍打节奏，帮助他们积累感性经验。外界环境的刺激，对他们产生很大影响，为更好的学习舞蹈奠定了基础。

（二）从学生经验出发创编舞蹈，帮助学生形象的理解舞蹈内容，增强表现力。

低年级学生年龄小，对事物缺乏理性的认识，无法抽象的理解音乐舞蹈所表现的内容，因而很难形象的表现出来。面对这一问题，我在舞蹈活动中，根据学生已有的生活经验来创编舞蹈，使学生易于理解。如在舞蹈《小厨师》中：我让学生扮演小厨师，一会儿洗菜，一会儿切菜、一会儿炒菜、一会儿闻闻香不香；在舞蹈《大公鸡》的学习中，我让学生表演公鸡叫等等。让学习的内容贴近学生的生活，学生在理解的基础上进行表演，学得十分轻松自在，动作也比较灵活，表演得生动、形象，表现力也逐步增强。

（三）让学生在游戏情境中轻松掌握基本技能。

学生在学习舞蹈基本技能时缺乏耐心，教师一味的追求练习效果，会使她们失去学习兴趣，甚至产生厌倦心理，但是她们喜欢律动、好模仿、爱游戏。针对学生的这些特点，我将游戏情境贯穿在舞蹈活动之中，如在站姿训练中，我把学生当成一棵大树，学生在教师语言的启示下，身体有了向上挺直的感觉，接着我又说：“老师是小鸟，找直直的大树做朋友”，这样，她们的练习在情境中有了持续性。在舞蹈的柔韧练习中，学生常常有畏难情绪，怕吃苦，不能坚持练习，我便将练习变换成游戏的形式，如压跨练习中，我让学生当小鸡、小鸟，当学生害怕困难时，我便说：“小鸡吃不到米了，肚子饿了，”“看谁吃得饱，谁飞得高”等等，利用游戏情境鼓励学生克服困难，使学生在轻松、愉快的练习中掌握基本技能。

生活中，孩子们常常爱表现，经常听到她们对我说：“老师我学了一个新动作”“老师我跳得好”，她们信任老师，希望得到老师的认同和表扬。作为舞蹈教师不能以成人的眼光来看待她们，抹杀她们爱美、好表现的天性，相反应当积极的鼓励她们，让孩子觉得老师和孩子一样快乐。

（一）善于观察和发现，多多了解学生。

舞蹈活动中，善于观察、发现能帮助我们更深入的了解学生，挖掘她们想象的空间。如在舞蹈活动《春天在哪里》中，我要求学生自己摆一个造型，发现许多学生都喜欢做小花，但有一位学生却和大家不同，我便说：“是不是在闻花香呀？”学生点点头，我便夸她爱动脑，在我的鼓励下，学生的思维活跃了，想出了新的内容，做出了许多新造型。

（二）学会用孩子的眼光来欣赏。

我们都知道学校舞蹈教学的目的，不是为了培养舞蹈家，而是培养她们对美的感受力、理解力、陶冶性情、促进全面发展。因而在舞蹈活动时，教师对学生的评价是十分重要的，如一学生在学过小碎步后，到我跟前表演“老师你看，这是小鸟飞，我做的像吗？”，她动作不如成人优美，娴熟，也没有丰富的表现力，但是她把学到的东西进行运用，是用心在跳，用心在表现，这就是美。在得到老师的肯定后，练习地更加认真，同时还能感染别的学生。理解儿童，用儿童的眼光来欣赏能让我们走近学生的世界，发现孩子的闪光点，促进她们更好的发展。

（三）面向全体、因材施教，促进学生不同层次的提高。

每一位学生都有自己独特的一面，在舞蹈活动中，有的学生乐感好，善于表现；有的学生节奏感稍差，胆小、羞于表现；有的学生身体质好，柔韧性好；有的却恰恰相反。面对这些情况，作为舞蹈教师应当在了解学生的基础上面向全体儿童，注重因材施教，如在基本功的练习中，不同能力的儿童，我对他们的要求也不相同，柔韧性好的就要求她们到位，相反只要求他们做起来，认真有意识就行。并常常让她们进行纵向比较，避免进行横向比较，让她们发现自己的进步，促进她们不同层次的提高。

总而言之，舞蹈是一种形体艺术，是人表现情感的一种方式，人们在唱唱跳跳中可以欣赏美、感受美、抒发美好的情感。在学生的内心世界里快乐是最为重要的，而她们对舞蹈的认识是肤浅的。作为舞蹈教师，我们应当让舞蹈活动在孩子们的眼里成为一种游戏，使她们能有兴趣的、愉快的学习，引导他们感受美、欣赏美、抒发情感。使学生身心得到健康成长，促进学生全面发展，让孩子感到学习舞蹈就是乐乐乐的感觉。

练舞蹈的心得体会篇六

对于有生命以来，从未练习过舞蹈的人来说，很容易会出现学不下去的现象，感觉太难了。我就是这样一个人。但是，自己又特别喜欢，怎么办呢?“学如春长之苗，不见其长，日有所增也。”“享受学习过程。”“拉丁、摩登、爵士等舞蹈的套路是基本固定的。”“学习是个循序渐进的过程。”这样几个理念，支持我坚持下来，不断地重复，直到肌肉形成记忆。同时，相对集中一段时间进行学习，学会一两个小套路，就会比较有乐趣。有了乐趣，就更容易坚持下去。坚持，不仅能学习舞蹈，而且更能锻炼身体。本来，锻炼身体就该是自己生活的一部分。时间、精力呢?“人同时可以做很多事情，但做好的往往只有一件。”适当的取舍就是必然的。

急功难成。太过急进，反而会产生反效果。要上重心，要明确方向性，不要老低着头来跳。老师跳一次，我们基本上都记住了。万丈高楼从地起。没有基础是不会有优雅的姿态，也不能完整的去完成一支舞蹈。好好的学习基础，才开始去学套路。基本站姿，要站的好，并不是s形，而是i型，上身要放松，不能含胸也不能把胸部太过突出，呼吸能自由自主，肩胛骨要锁好的同时也要打开，肩部要随时有下压的意识，腰要直，而且盆骨的位置要垂直地面，不能翘臀，腹部的位置要打开，成完全的180°，这样才能让脊椎垂直的坐在盆骨上;大腿内侧要用力收紧，膝盖用力压地板，地板作用到你身上的反作用力，就是通过上身下压的力量来制止力量向外走。懂得如何站，就学如何走。走rumbawalk是非常的讲究，并不等于我们平常的步行，而是出前脚，脚尖绷直，然后从脚尖开始挤压地板，一直到断掌，然后脚跟，直到全脚掌落地，移重心上前脚，hip位打开，成180°，上身与下身形成扭毛巾的状态，重心移动的过程中，不断挤压膝盖，一直压到地板上，地板给予身体的反作用力此时会往上走，因而上身要与主力脚那边盆骨高位的位置挤压，把力量集中在身体的中心，从而令力量不会走散，但挤压的同时也要保持上身的平衡，不要过分的挤压造成上身的歪扭。

20xx年x月x日——11日。

腾一中。

许勇明。

腾冲县20xx、20xx年度“薄改”项目学校音乐舞蹈教师。

（一）、开班典礼，姜家庆、张俊荣老师及一中赵校长讲话。

（二）、聆听学习徐老师“音乐课改及中小学音乐教学现状”讲座。

1、儿童歌舞剧，云南是第二个示范点。

2、教育观念、师资力量薄弱。

3、教育方针：德、智、体、美。

美育——艺术教育，美育是“德、智、体”三棵小树茁壮成长的肥沃土壤。

（三）、音乐基础知识、音乐技能——歌唱、唱游、器乐、欣赏、识谱五方面。

1、歌唱：独立而又有表现力地歌唱歌；二声部轮唱；正确的歌唱姿势。

2、游唱。

3、器乐：打击乐、竖笛、口琴、手风琴、电子琴、葫芦丝等；

正确的演奏姿势和方法。

4、欣赏：优秀音乐作品、杰出音乐家。

5、识谱：简谱、五线谱。

（四）、德国奥尔夫音乐教育体系，柯达伊音乐教育体系。

（五）、国内外音乐教学视频欣赏。

（六）、打击乐器介绍及注意事项——组装乐器、认识打击乐器、许老师示范并介绍使用注意事项。

（七）、许老师上示范课“打击乐器的认识及应用”——一中初一级组。

（八）、音乐理论知识学习。

（九）、架子鼓演奏的训练。

（十）、汇报表演。

此次音乐舞蹈培训，我深知自己是非音乐专业的兼职教师，虽音乐舞蹈是自己的爱好，但与参训的许多专业老师相比还是有很大的.差距，我认识并感受到这是一次难得的充电、提升自我的机会，所以我本着认真、虚心、努力的态度学习、请教、训练，晚自习加班实操，使自己在有限的培训时间里，有最大的收获。

1、通过聆听学习许老师精彩的授课，丰富了我的音乐理论知识，如和弦、半分解和弦、分解和弦，音阶的音级从属关系，儿童歌舞剧等。

3、电子琴一直是我培训前欲试而又无从下手的一件乐器，不知左手该如何伴奏。通过培训我虚心请教了许老师，培训时，晚自习加班练习。但我知道电子琴的演奏并非一日之功，回校后我特意将自己每周里连续的两堂空课时间安排为电子琴的弹奏时间，一直坚持练习着，现在我已经能弹奏一、二年级的一些简单的儿歌了。

4、架子鼓演奏气势磅礴、姿势帅气，是我极其向往的乐器之一，但苦于没有专业老师的指导。所以此次培训，我最来劲的就是架子鼓的演奏，通过许老师的讲解、示范演奏，自己的模拟训练，我已经会演奏四四拍、四二拍、四三拍简单的节奏，但回校后练习的时间还是不够，因为架子鼓声音洪亮，容易影响教学。我想周末、假期自己还是应该尽量抽出时间来练习提高。

练舞蹈的心得体会篇七

舞蹈作为一种艺术形式，一直是人们喜闻乐见的表演形式之一，而我这次的观舞经历更多的是从心理上的领悟到对舞蹈的深层认识。在这次观舞活动中，我不但欣赏到了精彩绝伦的舞蹈表演，也从舞蹈中获得了一些对生活本身认识上的体悟。

1.由美到心灵的震撼。

当我第一次看到这场舞蹈表演时，我被舞者的柔美与舒缓所吸引。在这热闹浓烈的音乐氛围中，身着白色舞裙的靓丽女孩们和帅气大方的男舞者们在舞台上时而优美地腾挪旋转，时而激情四溢地扭曲跳动，令人陶醉。他们那敏锐的身体语言，那一步一步完美的舞步，犹如一道道视觉上的风景。而随着音乐不断向前，这些身姿优美的舞者与我的情感渐渐紧绷在了一起，而这种美感的出现正是心灵震撼的开始。

2.舞蹈中的情感传递。

在这场舞蹈中，舞者们惊人的肢体语言作用于观众的情绪之上，令人不可遏制地陷入情感的积聚与爆发之中。当美丽的旋律响起时，舞蹈所传达的情感亦随之转化，或是优美、悠扬，或是热烈、张扬。观众可以自行陶醉于这身姿曼妙的舞者们，或是在有力的舞步和声音交相辉映下沉浸在自己的情绪世界中，进一步深层认识。

3.舞蹈中的生命意义。

舞蹈是一种有机体验，这是一种情感和音乐合而为一的创造体验。这个过程，准确无误地扭转了情感，通过心理与动态运动的融合，带给了观众无与伦比的美感体验。但与此同时，舞蹈中也有一种强烈的生命意义。舞者们结合心灵、思维和身体运动流动的价值观，从而创造出了一种与自然界相联合的灵魂。只有真正感到生命中的所有部分，才能时刻将舞蹈的旋律散发出来，激发出一种舞蹈中的生命意义。

4.舞蹈中的自我解放。

在这场舞蹈中，舞者们通过舞蹈表达了他们内心的情感和思考。这样的舞蹈形式在文化交流中起到了非常特殊的作用，它可以传递人类的智慧和意识形态，同时也是一种可以解放个人内心的手段。这种转化，则是通往自我解放和心灵升华的必要条件之一。通过舞蹈，人们可以找到自己内心深处的情感精髓，使得自己的身体发挥出音乐和情感的魔力。

我从这场演出中获得的不仅仅是对生命和人性的感悟，还有对人生的一种美好的诠释。舞蹈是一种在人们内心深处无声的呼唤，它能够触动人的柔软心灵。当我深重的沉浸在舞蹈的氛围中，我时间凝固，心灵碰撞。这是一种在心灵中取得真正认识人生的良机。在这次的活动诗里，我发现了自己内心的泉写。我感悟到生活中的柔美与美好，同时也让自己更加实现自己的生命价值。

总之，这场舞蹈表演，对我来说不仅仅是一场视觉盛宴。在通过观舞的过程中，我进一步了解了舞蹈的精髓，更是对生活本身有了一定的领悟。我相信，这场舞蹈表演将会成为我人生中不可磨灭的一部分，为我提供不断的思想启示。

练舞蹈的心得体会篇八

编舞蹈是一项高度创造性的工作，需要舞者不断地思考和探索，以便能够创作出具有深刻内涵和独特个性的舞蹈作品。在编舞过程中，我深刻体会到了许多有关舞蹈和创作的心得和体会，接下来我将对这些心得和体会进行深入思考和归纳。

第一段：灵感的来源。

编舞过程中最重要的一点，就是从生活中获取灵感。我的灵感来源于自然、人文以及社会等各方面。我常常会将自己投入到自然的怀抱中，观察大自然的景象和生命的存在，寻找独特的表现形式。同时，我也常常留意社会上的各种人事物，从中创作出普通人民生活中的故事和感受。这样，我的作品才能够具有深刻的生命内涵和鲜明的表现形式。

第二段：创造力的培养。

在编舞的过程中需要非常大的创造力，而这种创造力是需要通过敏锐的灵感和不断的练习来培养的。为此，我常常进行构思和设计，思考舞蹈中的各种元素和表现形式。同时，我也会尝试不同的舞蹈风格和形式，不断练习和提高，使自己更加熟练和技巧，这样才能够创造出符合内涵和意境的作品。

第三段：创作的目标。

在编舞的过程中，我一直将舞蹈作品的表现形式和内涵视为最重要的目标。我不仅关注舞蹈的形式美，更注重舞蹈作品所表现的思想和感情。因此，在编舞的过程中，我常常思考作品的内涵和表达方式，努力使舞蹈作品能够成为一种真正的艺术品。

第四段：团队协作的重要性。

编舞并不是一个孤独的过程，在这个过程中，舞者、音乐家以及舞美团队都有着至关重要的作用。因此，我非常注重与团队的协作，力求每个环节都能够配合，从而创作出最佳的舞蹈作品。同时，我也深刻体会到团队的协作对于舞蹈表现力和艺术品质的提高有着至关重要的作用，因此，在编舞的过程中，我常常鼓励团队成员之间的交流和合作，使得每一个细节都能够得到精细的表现。

第五段：反思和总结。

编舞的过程固然艰辛，但是每一次创作经历都是一次宝贵的学习和成长机会。因此，我非常注重对自己的创作进行反思和总结，以便在下一次的编舞过程中，更加得心应手。同时，反思和总结也使我对于舞蹈和艺术有了更为深刻的认识，从而更加热爱这项工作，不断自我挑战和突破。

总之，在编舞的过程中，需要具备敏锐的灵感、丰富的创造力、内涵丰富的表现形式、团队协作和反思和总结的能力。这些不仅能够帮助我们创作出优秀的舞蹈作品，更能够提高我们的文化素质和艺术修养。我相信，在不断的学习和探索中，每一个舞者都能够成为一名出色的编舞家，创作出更加充满生命力和艺术性的舞蹈作品。

练舞蹈的心得体会篇九

我从去年12月开始接受专业的舞蹈训练。虽然我从小就喜欢唱歌和跳舞，但由于家庭原因和环境原因，我推迟了。我只能把我最大的爱好藏在心里。虽然我不愿意放弃，但我很无助。

后来长大了，有了自己的家庭。一次偶然的机会，我又接触到了舞蹈，内心隐藏的激情又爆发出来了。我投入其中，开始了一些业余舞蹈训练。也许我天生就爱上了舞蹈。我练得很快。当然，我也很努力地练习，取得了很大的进步。我就像一个饥渴的孩子，尽情地吸收母亲的牛奶。但慢慢地，我发现我的环境太有限了，我联系的老师不能给我更多的帮助，所以我决定去更大的学校，更专业的地方获得更多的知识和更大的进步。

幸运的是，我来到了目前的学校——力绅健身学院。我们的老师都很好，他们优秀，专业，认真，善良。他们手拉手指导我们，耐心帮助我们。学习时，他们是我们的老师；私下里，他们是我们的朋友。在参加舞蹈训练的学生中，我年纪比较大，我也知道这是我自己的劣势，但我并不灰心。我知道“笨鸟先飞”的道理。为了弥补自己的许多不足，我想比别人付出更多的努力，更多的时间，更努力的训练。我也有训练很累很憔悴的时候，这个时候，老师总是安慰我鼓励我，让我有更多的`动力，更坚持训练。做人要勇往直前，不能半途而废。能被打败，不能被打败。

在训练开始时，我总是想快速学习舞蹈，快速学习很多舞蹈，有一种渴望快速成功和即时利益的感觉。老师也看到了我们的一些心情，会不厌其烦地告诉我们，打好基础的重要性。当我开始锻炼时，我很累，很累，想放弃。后来，当我学习一些困难的舞蹈时，我觉得身体健康的重要性，没有良好的身体储备，不可能准确和完整地跳舞。假如我们以后出去教别人，一节课没完，我们自己都累了，怎么能当教练，怎么能很好地教别人？“高楼万丈平地起”所以说基础很重要，基本功是舞蹈教练必备的。现在我能体会到老师们的良苦用心，我们以后学习还有很长的路要走，可以说是活到老，学到老。现在打好基础，以后才能更好的学习新的技能和知识。

练舞蹈的心得体会篇十

舞蹈是一门综合性的艺术，它既是一种体育运动，也是一种表演艺术。在观看舞蹈表演时，观众能够感受到舞蹈所传达的美感、情感和文化意义等多种元素。本文将分享我在观看舞蹈表演中所获得的心得体会，主要分为五个方面。

一、舞蹈要注重形态美感。

舞蹈作为一种表演艺术，需要注重身体的形态美感。在舞蹈表演中，舞者的各个动作需要流畅、协调、柔美，这样才能给人带来视觉上的享受。同时，舞蹈也需要注重服装和舞台布置等方面的美感，这些因素能够为舞蹈表演增色添彩。例如，在观看舞剧《红楼梦》时，我深深感受到了它精致的服装设计和华丽的舞台布置所带来的美感。

二、舞蹈需要情感表达。

舞蹈不仅仅是形态美感的展示，更重要的是情感表达。舞者需要通过动作来表达情感，让观众能够感受到舞者内心的感受。例如，当我观看《天鹅湖》时，舞者的动作和音乐渲染了浓郁的爱情情感，使我感受到了深深的情感共鸣。

三、舞蹈需要文化内涵。

舞蹈的意义不仅仅局限于形态美感和情感表达，舞蹈还需要有文化内涵。舞蹈的创作是受到文化背景的影响，因此它能够通过舞蹈的方式传达文化信息。例如，在观看中国古典舞《千手观音》时，舞者通过身体的动作来传达佛教文化内涵，让我感受到了中国传统文化的独特魅力。

四、舞蹈需要技巧的支撑。

舞蹈除了需要注重形态美感、情感表达和文化内涵之外，技巧也是其重要的支撑之一。舞者需要具备高超的技巧水平才能够完成舞蹈动作，从而实现形态美感和情感表达。在观看交际舞时，我深受他们高超的技巧所感染，欣赏他们熟练的社交技巧和默契的配合，感受到了他们对舞蹈技巧的高超掌控。

五、舞蹈需要团队配合。

最后，舞蹈需要整个团队的配合。在舞蹈表演中，不仅仅是舞者需要注重自己的表现和技巧，也需要舞蹈团队的高效配合才能够达到更高的艺术水准。在观看舞剧《乾隆下江南》时，我被他们高度默契的团队配合所深深感染，感受到了他们不懈地追求艺术的追求和团队协作的力量。

总之，观看舞蹈表演能够给人带来视听上的享受，同时也能够让我们从中汲取多方面的艺术经验和人生感悟。通过对舞蹈的形态美感、情感表达、文化内涵、技巧支撑和团队配合等方面的深入理解，能够让人更好地欣赏舞蹈的艺术魅力，也能够推动舞蹈艺术的不断发展。

练舞蹈的心得体会篇十一

本学期的形体礼仪除了在身体素质以及形体的塑造外，还设计了舞蹈方面的训练——华尔兹。

在身体素质方面的锻炼有很多种，除了将踏板垫高进行的各种踩踏板、踢腿等节奏性很强的活动以外，还有许多垫上运动，和瑜伽有点相似。看似做起来很安静闲适实则不然，这些动作都需要很强的身体素质与一定的毅力。比如侧卧在垫子上进行的抬腿运动，老师做起来看似很容易很简单，但自己真正实践时才感觉到它所要求很强测腿部以及腰腹力量。要想自如的掌握，绝非两三日可以练成，而是需要长的期持之以恒才能达到。这也让我明白了坚持锻炼的意义，罗马不是一日建成的，想要取得成绩必然少不了坚定的`付出。

在身体姿态方面的训练也让我体会颇深，如走姿、坐姿、蹲姿等等。我了解到正确的走姿可以体现一个的风度和优雅，更能显示出一个人的活力与魅力。而坐姿与蹲姿则在不同环境、不同场合有所不同。比如在面试或工作场合要更正式、显出对对方的尊重，而同时也是对自己的尊重。正确而优雅的坐姿既能体现一个人的形态美，又能体现行为美，正如古语中所说：“坐如钟”。正确的身体姿态让我更有自信也更有气质。

而华尔兹的训练除了要求自身熟练掌握舞步外，还要求与舞伴的配合：标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性，以及重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等，并不容易。若想达到两个人配合得心有灵犀，还需要平时大量的练习。

我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞，但因为家庭原因，环境原因，所以就耽误了，我也只能把自己最大的爱好，隐藏在心里，虽然不舍，但也无奈。

后来长大了，有了属于自己的家庭。在一次机缘巧合中，我又接触到了舞蹈，内心潜藏的激情重新迸发出来，我投入其中，开始进行一些业余的舞蹈训练。可能是天生就和舞蹈结缘，我练习的很快，当然我练习的也很认真很刻苦，取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子，尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限，我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助，所以我毅然决定前往更大的学校，更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。

练舞蹈的心得体会篇十二

编舞蹈是一门非常有趣的艺术表现形式，也是一项创意性的工作。每个编舞者都需要付出心血和时间去思考和制作独特的舞蹈节目，传达出独特的情感和信息。本文将分享我在编舞蹈过程中所获得的体验和心得。

第二段：初始构思。

在编舞作品之前，首先需要确定一个主题或者概念。这个主题可以从任何地方获得，例如从音乐、艺术、书本或者是生活中。接着，我会开始研究关于这个主题的历史和文化背景，并从中获取灵感。在初始构思阶段，我也会定义舞蹈中的调性、情绪和节奏。

在编舞的过程中，动作的设计和选择是相当重要的。我的首要目标是要制作出富有视觉冲击力的花样，同时也需要保持动作的流畅性和整体协调性。为此，我通常会利用一个代表性的动作，并通过反复运用和调整来创建整个舞蹈编舞的过程。制作整个编舞时，我也会以团队合作方式来进行，和其他艺术团队共同协商，从而获得最佳的编舞作品。

第四段：现场排练和反思。

当舞蹈动作的设计和排列完成后，下一步是进行排练。这个过程是相当重要的，因为能够让我了解舞者们在表现每个动作时所需要掌握的细节。在整个排练过程中，我会随时地记录下来感受和反馈，以便进行调整和改善。在这个过程中，我会鼓励舞者们不断地尝试和探索，以便让整个编舞作品更加协调和完美。

第五段：呈现和总结。

经过漫长的编舞，排练等过程之后，我们将开始进行呈现演出。这个时候，所有的压力和紧张感都会减少，同时表演者的自信心也会提高。对于编舞者而言，这也是表现自己成果最好的机会。当整个舞蹈节目结束后，我会反思整个编舞过程，总结和记录下自己的精华和经验，用于今后的创作。

结语：

编舞是一项相当复杂的创意工作，需要投入大量的时间和精力。然而，每一次编舞的过程都会给我带来更多的机会去提高自己，学习原创性思考和提升艺术创作的技巧。希望这篇文章能够给大家提供一些思考和启发，让大家能够在编舞这门艺术表达形式中获得更多的成功。

练舞蹈的心得体会篇十三

短短一天的舞蹈训练结束了。虽然我很累，但我仍然想要更多。我期待着有机会学习。因为通过学习，我知道我还需要学太多。

今天，我欣赏了老师们自编自演的舞蹈。老师们的动作到位，表情丰富。他们的`表演赢得了所有老师的掌声，这是本次培训的重点。

今天，我们学习了舞蹈的概念；

舞蹈分为古典舞、民间舞、现代舞、群舞和群舞；

儿童节奏的定义、年龄特征、教育意义，以及如何创造儿童节奏；

儿童集体舞的定义、特点、教育意义、形式(单圈舞、多人舞等)。

学习这些概念升华了我们的理论水平。

我们学习了《颜色歌》《吹泡泡》《来吧女孩》，第一个适合小班，所以相对简单的老师很容易学习。第二个也相对简单，第三个时候有些老师不能忍受，但没有老师抱怨一句话，无论多么累仔细看，仔细练习。每个学生都对学习舞蹈感兴趣，专注于舞蹈。

虽然天气闷热，但我们参加培训的热情丝毫没有受到影响。虽然回家后感觉很累，但今天得到了很多宝贵的财富！

练舞蹈的心得体会篇十四

舞蹈心得体会社是我大学生活中重要的一个社团，它让我收获了许多珍贵的经验和感悟。首先，加入这个社团让我发现了自己热爱舞蹈的激情和才能。其次，社团活动提供了一个互相学习和交流的平台，让我结交了很多志同道合的朋友。再次，参与社团的表演活动，我克服了很多困难和挑战，提升了自己的舞蹈技巧和自信心。最后，我认为，舞蹈心得体会社的经历不仅丰富了我的大学生活，也为我的未来人生奠定了坚实的基础。

首先，加入舞蹈心得体会社让我发现了内心深处对舞蹈的热爱。在我加入之前，我对舞蹈只是一种普通的兴趣爱好，并没有深入了解。但通过参加舞蹈心得体会社的训练课程，我发现了自己对舞蹈的热情和天赋。每次练习，我都能全身心地投入其中，沉浸在音乐和舞蹈的世界中。这种热情让我愈加努力地学习和提升自己的舞蹈技巧，同时也让我更加热爱这个社团。

其次，舞蹈心得体会社提供了一个互相学习和交流的平台。在社团中，我结交了很多志同道合的朋友。他们来自不同专业和不同的舞蹈背景，但我们都有一个共同的目标：追求舞蹈的卓越。大家互相鼓励、互相学习，共同进步。在社团的训练课程中，我们一起面对困难和挑战，互相帮助、互相支持。这种团队合作的精神让我在舞蹈之外也受益良多，明白了团结合作的重要性。

再次，参与社团的表演活动让我克服了很多困难和挑战，提升了自己的舞蹈技巧和自信心。舞台上的每一次表演都是一次对自己的挑战，但同时也让我成长。从初次踏上舞台时的紧张和不安，到后来逐渐克服恐惧，我明白了舞台背后付出的努力是多么的珍贵。通过反复的练习和表演，我逐渐掌握了不同舞蹈风格和技巧，并且在舞台上展现出自己的特色。这些经历不仅提升了我的舞蹈水平，也增强了我的自信心，让我相信自己可以面对并克服任何困难。

最后，我认为，舞蹈心得体会社的经历不仅丰富了我的大学生活，也为我的未来人生奠定了坚实的基础。舞蹈虽然是一门艺术，但其中蕴含的努力、坚持和团队合作的精神是我永远受益的宝贵财富。在将来的工作和生活中，我时刻都会记得这些经验，不断努力追求卓越，并与他人共同合作。舞蹈心得体会社的经历让我明白了成功背后付出的努力，也教会了我如何面对困难和挑战。这些经历将伴随我一生，让我在未来的道路上更加自信和坚定。

总之，加入舞蹈心得体会社是我大学生活中非常重要的一段经历。这个社团不仅让我发现了自己对舞蹈的热爱，还提供了一个互相学习和交流的平台。通过参与社团的表演活动，我克服了很多困难和挑战，提升了自己的舞蹈技巧和自信心。舞蹈心得体会社的经历不仅丰富了我的大学生活，也为我的未来人生奠定了坚实的基础。无论在舞台上还是人生道路上，我将会时刻怀着感激和坚定的心态，去追求我热爱的舞蹈艺术。

练舞蹈的心得体会篇十五

会舞蹈。

3篇?10月31日，我参加了为期四天的潍坊市中小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我，有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里，感慨颇多。

从培训的第一天起，培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。每天上午由宋静老师进行中国民间舞的训练，下午由单纬老师进行古典舞的基训、训练指导、技巧训练。培训期间，大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫，但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师，也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的印象，看着教师们的舞蹈，我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师，她们的动作是那么优美、规范。

在这些天学习的日子里，大家上课认真听讲，认真记好笔记，踊跃参与活动。下课相互学习，虚心向老师请教。在培训期间，授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训，并且每一个动作都做了示范，使我们能够联系实际，切实提高我们的能力水平。

这次培训对我们来说非常及时，平时忙于。

教学。

很少。

有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训，我深感自己的不足，觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到舞蹈的美。同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。

通过培训，我从专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈，而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西，运用于教学过程中去，更要加强平时的学习、充电。培训的这些日子里，我们是在充实而愉快中度过，是在全体授课老师的精心教育教学中走过。我很荣幸能够成为培训班的一员，学习结束后，我一定将学到的知识运用于教学实践中去，在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样，多向她们学习，使自己的水平向专业水平迈进，为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!舞蹈培训心得体会舞蹈心得体会2篇|返回目录?我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞，但因为家庭原因，环境原因，所以就耽误了，我也只能把自己最大的爱好，隐藏在心里，虽然不舍，但也无奈。

舞蹈结缘，我练习的很快，当然我练习的也很认真很刻苦，取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子，尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限，我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助，所以我毅然决定前往更大的学校，更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。

很庆幸，我来到了现在的学校--力绅健身学院。我们的老师都非常好，他们优秀，专业，认真，和善。他们手把手的指导我们，耐心的帮助我们。在学习的时候，他们是我们的老师；在私底下，他们是我们的朋友。在参加舞蹈培训的学生当中，我的年纪属于比较大的了，我也知道这是自己的一个劣势，但我并不灰心，我懂得“笨鸟先飞”的道理。我要比别人付出更多的努力，更多的时间，更加刻苦的训练，来弥补自己很多不足的地方。我也有训练的很疲惫很憔悴的时候，这个时候，老师总是安慰我鼓励我，让我产生更大的动力，更坚持的训练下去。做人就应该勇往直前，不能够半途而废。可以被打败，不能被打倒。

要性，没有良好的体能储备，不可能准确又完整的跳完一支舞蹈。如果我们以后出去教别人了，一节课没上完，我们自己都累趴下了，我们怎么能去当教练，怎么能去很好的教别人呢？“高楼万丈平地起”所以说基础很重要，基本功是作为一个舞蹈教练所必备的。我现在可以体会到老师们的良苦用心了，我们以后学习的路还很长，可以说是活到老，学到老。现在打好了基础，以后我们才能更好的学习新的技能和知识。

学习舞蹈也有两三个月了，因为老师们认真负责的教导，我已经取得了一些进步，当然这一切只是开始，我们需要学习的还有很多很多。最近我们又学习了操课类的舞蹈，看似很简单的程式化的动作，但真正的融入其中，真正的跳的标准规范，并不是容易的事情。很多动作要做得到位，做的准确，是很需要琢磨和反复练习的。这个时候又能体现出体能的重要性了。有了好的体能，就可以反复的去练习，让动作更熟练，熟能生巧，自然而然的就会更标准更规范。

回目录?作为一名幼儿教师，可以毫不夸张地说：琴棋书画，都需样样精通。从事幼教工作12年，我一直坚持一个理念：活到老，学到老。通过我的不懈努力，我的专业素质和工作业务水平在不断提高。而舞蹈一直是我的软肋，谈之我色变，舞之我腿软。不是我偷懒，不是我不喜欢，而是我觉得看别人舞蹈是一种享受，而看着我舞蹈，对于观赏者，我觉得是一种煎熬。

然而为了教好孩子，我愿意去认真尝试每一件事情；我愿意去努力做好那些我要费好多精力方可有一点点收益的事情；因为我爱我的工作。

今年的暑假，大家觉得格外的长。因为我们民族幼儿园新的保教大楼正式投入使用在即。工人们在加班加点赶工，老师们也没有赋闲在家。为了以新的面貌迎接满怀期待的孩子和家长，我们参加了各种专业素养提高培训会。而对我最有帮助，意义最大的，莫过于由乌日娜老师组织的舞蹈培训会。分班培训的灵活形式使每位老师总是充满激情，丝毫不觉疲乏。“幼儿广播体操”通过高标准、严要求的复习变得更加娴熟曼妙；“各民族舞蹈串联”让我们在悦耳动听的少数民族音乐中情不自禁随歌漫舞；“起床后课间舞蹈”极具民间游戏韵味，使我想起儿时与伙伴快乐的游戏。

虽然我的舞姿并不婀娜，但我敢于舞出不协调的自己；

虽然我的舞姿并不华丽，但我会在人群中不厌其烦的摇手摆腿；因为我知道，我做动作比别人笨拙，所以更不能害怕出丑。我专注其她老师每一个轻而易举的投足，我模仿杨老师每一次舞弄手腕的优美。

时间总是那么快，每天3个小时总是稍纵即逝，总是让我意犹未尽。短暂的培训，虽然没有彻底让我成为舞美佼佼者，但也陶冶了我的艺术和职业情操。使我的灵魂在那一刻变得更加单纯美好。我喜欢我的职业，喜欢我职业之中的这部分：舞蹈。在今后的工作生涯中，我会继续努力，不断提高自己不协调的舞技。

练舞蹈的心得体会篇十六

编舞蹈是一个极具创意和艺术性的过程，它需要舞者们充分发挥自己的创意和想象力，用舞蹈来表达思想和情感。在我的编舞蹈体验中，我深深地感受到了创意和想象力的重要性，同时也发现了一些编舞蹈的技巧和要点。这篇文章将分享我的编舞蹈心得体会，希望能够对喜欢编舞蹈的人们有所启发和帮助。

第二段：思考和策划。

编舞蹈的第一步当然就是思考和策划，这是整个编舞过程中最重要的一步。在策划阶段，我通常会想好一些主题和想要表达的情感，然后在此基础上展开自己的创意。创意可以来自于任何事物，可以是一张照片、一首歌曲或者一部电影。在思考的过程中，要不断地引发自己的创意和想象力，把所有的独特想法和观点都写在纸上，然后选择最适合主题和情感的部分。

第三段：动作和步调。

在策划完成后，就要开始关注动作和步调。一个好的编舞作品需要有一系列连贯的步骤和动作，而且每一个步骤都要与话题紧密相连，让观众能够感受到编舞作品所表达的情感。关于步调，我通常会考虑音乐的节奏和节拍，选择适当的动作和步法去对应每一节节拍，使整个编舞更加协调和流畅。此外，在编舞过程中还需要注意动作的难易程度、节奏变化和动作变化的适当搭配，表达更完整的情感。

第四段：排练与演练。

在编舞蹈过程中，排练就成了必不可少的环节。只有通过多次排练，舞者才能找到最佳的动作和步调。在排练中，舞者需要根据编舞者的要求和想法去调整自己的动作和节奏，并与团队成员进行配合，保证整个编舞的一致性。同时，编舞排练还需要注意节奏和表现力，要与音乐旋律尤其是主要旋律协调，保持节奏，并以打破传统姿势为己任。

第五段：演出和表现。

在所有针对编舞的准备和排练完成后，就到了真正的表现时刻了。此时，舞者需要尽情释放自己的情感和创意，用舞蹈来表达情感和主题。在演出时，要注意舞蹈的动感和表现力，同时要关注自己的形象和舞蹈的流畅度。一个好的编舞作品不仅要有动感和表现力，还需要舞者们的积极配合，以及全体向同一目标前进的精神。当然，在表演的过程中还应该注意自己的动作幅度和力度，并注意舞步的协调。

总结：

编舞是一项充满创造力和艺术性的工作，需要舞者们充分发挥自己的想象力和创意，以舞蹈来表达情感和主题。在编舞的过程中，我们需要思考、策划、动作、步调、排练和演出，每一个环节都需要严格注意，确保整个编舞作品的流畅和协调。热爱编舞的人们就要勇敢地跳出舒适区，敢于自创，愿意去不断地探索和挑战，才能成为一名杰出的编舞者。

练舞蹈的心得体会篇十七

10月31日，我参加了为期四天的xx市中小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我，有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里，感慨颇多。

从培训的第一天起，培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。每天上午由宋静老师进行中国民间舞的训练，下午由单纬老师进行古典舞的基训、训练指导、技巧训练。培训期间，大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫，但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师，也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的`印象，看着教师们的舞蹈，我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师，她们的动作是那么优美、规范。

在这些天学习的日子里，大家上课认真听讲，认真记好笔记，踊跃参与活动。下课相互学习，虚心向老师请教。在培训期间，授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训，并且每一个动作都做了示范，使我们能够联系实际，切实提高我们的能力水平。

这次培训对我们来说非常及时，平时忙于教学，很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训，我深感自己的不足，觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中，更激发了我对舞蹈的热爱，更感受到舞蹈的美。同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操，真是美在其中，乐在其中。

练舞蹈的心得体会篇十八

在学校领导的关心与支持下，我有幸参加了此次音乐教师培训，与各地区的音乐教师在一起交流、学习。

这个为期四天的教师舞蹈培训的培训班安排了形式多样、内容丰富的培训内容，整个培训下来，感觉与以往的培训班有很大不同，更让人茅塞顿开，受益匪浅。既开阔了视野，又提高了专业质，每个学员都在认真的听着，并跟随老师学着做，由易到难，学员们都学得很尽力。虽然我们学员中有年龄较大的，但是他们那种求知欲、上进心令我们在场的所有学员感动。

有人说过：开展好一次活动，不仅是知识信息的传播过程，更是一个心灵交汇的心理场。这次的培训使我感觉自己瞬间成长了不少：从自己对舞蹈一窍不通到敢于展示自己。

总的来说，体会有以下几点：

舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目，不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面仔细琢磨，更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我，通过一位位老师毫无保留、热情洋溢的讲解，使我走出了困惑和误区，令我大开眼界，耳目一新。

在这次舞蹈培训中，让我对各种舞蹈，尤其是拉丁舞有了进一步的认识，学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。我在学习中，看到教师们的优美动作，听着入耳的乐声，我的心为之陶醉。应该说，舞蹈作为一种艺术，它为我们提供了丰富的.想象空间，而这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中，我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情，同时，我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我们的情操，真是美在其中，乐在其中。

舞蹈不但能潜移默化地影响着我们的审美观念，而且还可以启迪智慧，活化思维。在舞蹈学习中，需要全身配合来感知节奏，感知意识，这就让大脑得到全方位、均衡的锻炼和发展，在音乐中完成身、心、脑的统一。因为舞蹈艺术的表演，既需要身体各部分的协调，又需要思维、听觉、视觉的完美结合。每一次舞蹈的训练，都是对我们智力的一次有效的开发。

舞蹈有助于锻炼我们的记忆力和快速反应能力。由于舞蹈本身是由许多人体的动作组成，在学习和完成舞蹈的过程中，要互相配合，才能达到动作的完美、统一。在面对观众时，能不恐慌，自信自如的表演，不是一件易事。所以，用舞蹈这种特殊的形式来培养和强化记忆力和快速反应能力不失为一种有益的尝试。

经过这次的培训学习，我对舞蹈以及其他的很多方面都有很许多新的感悟，获取了许多的经验。也觉得这样的学习机会真的很难得，希望以后有更多这样的机会来学习。在今后的工作中，我将把所学的知识运用到今后的舞蹈教育教学中去，为进一步提高学生的音乐质而努力奋进！