李清照的声声慢教案（精选13篇）
通过编写教案，教师能够更好地把握教学进度和教学重点。教案需要与教学实际相结合，灵活运用，以适应不同教学场合和教学环境。以下是小编为大家筛选的一些教案资源，供大家查阅和学习，希望可以对教学工作有所指导。
李清照的声声慢教案篇一
感情生活的痛苦和对国家民族的忧心，已将她推入深深的苦海，她像一叶孤舟在风浪中无助地飘摇。但如果只是这两点，还不算最伤最痛，最孤最寒。本来生活中婚变情离者，时时难免；忠臣遭弃，也是代代不绝。更何况她一柔弱女子又生于乱世呢？问题在于她除了遭遇国难、情愁，就连想实现一个普通人的价值，竟也是这样的难。已渐入暮年的`李清照没有孩子，守着一孤清的小院落，身边没有一个亲人，国事已难问，家事怕再提，只有秋风扫着黄叶在门前盘旋，偶尔有一两个旧友来访。她有一孙姓朋友，其小女十岁，极为聪颖。一日孩子来玩时，李清照对她说，你该学点东西，我老了，愿将平生所学相授。不想这孩子脱口说道：“才藻非女子事也。”李清照不由得倒抽一口凉气，她觉得一阵晕眩，手扶门框，才使自己勉强没有摔倒。童言无忌，原来在这个社会上有才有情的女子是真正多余啊。而她却一直还奢想什么关心国事、著书立说、传道授业。她收集的文物汗牛充栋，她学富五车，词动京华，到头来却落得个报国无门，情无所托，学无所专，别人看她如同怪异。李清照感到她像是落在四面不着边际的深渊里，一种可怕的孤独向她袭来，这个世界上没有一个人能读懂她的心。她像祥林嫂一样茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中，吟出这首浓缩了她一生和全身心痛楚的，也确立了她在中国文学史上地位的《声声慢》：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌它，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！
是的，她的国愁、家愁、情愁，还有学业之愁，怎一个愁字了得！
李清照所寻寻觅觅的是什么呢？从她的身世和诗词文章中，我们至少可以看出，她在寻觅三样东西。一是国家民族的前途。她不愿看到山河破碎，不愿“飘零遂与流人伍”，“欲将血泪寄山河”。在这点上她与同时代的岳飞、陆游及稍后的辛弃疾是相通的。但身为女人，她既不能像岳飞那样驰骋疆场，也不能像辛弃疾那样上朝议事，甚至不能像陆、辛那样有政界、文坛朋友可以痛痛快快地使酒骂座，痛拍栏杆。她甚至没有机会和他们交往，只有独自一人愁。二是寻觅幸福的爱情。她曾有过美满的家庭，有过幸福的爱情，但转瞬就破碎了。她也做过再寻觅幸福的梦，但又碎得更惨，甚至身负枷锁，锒铛入狱。还被以“不终晚节”载入史书，生前身后受此奇辱。她能说什么呢？也只有独自一人愁。三是寻觅自身价值。她以非凡的才华和勤奋，又借着爱情的力量，在学术上完成了《金石录》巨著，在词艺上达到了空前的高度。但是，那个社会不以为奇，不以为功，连那十岁的小女孩都说“才藻非女子事”，甚至后来陆游为这个孙姓女子写墓志时都认为这话说得好。以陆游这样热血的爱国诗人，也认为“才藻非女子事”，李清照还有什么话可说呢？她只好一人咀嚼自己的凄凉，又是只有一个愁。
李清照的声声慢教案篇二
一、学习目标：
1、知人论世，结合词人生平及词作背景理解作品。
2、了解词作中各意象的特定属性。
3、体会词人作品中的别样“愁”情。
二、学习重难点：
1、理解词中表达出的“愁”。
2、背诵全诗。
三、读书指导：
写作背景：
《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作，写于李清照晚年。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。
四、自主学习任务：
1、结合课下注释，疏通诗意。
2、背诵全诗。
3、思考：那些景物触动了词人的愁思？
明确：（投影）淡酒、风、雁、黄花、梧桐、细雨。
孤寂落寞悲凉愁苦。
五、合作探究：
（一）赏析上阕。
1、”首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，为全词奠定了怎样的感情基调？反复品读，体会本句的表达效果。
2、三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！”传达出词人怎样的思想感情？
（二）赏析下阙。
1、“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？”这一句描绘出词人怎样的生活状态？
2、“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”大胆展开联想与想象，用诗意的语言还原此句描绘的情景。
李清照的声声慢教案篇三
理解李清照在词中表达出的“愁。
在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。
李清照，字漱玉，号易安居士，出东济南人、宋代婉约派人的代表之一。
补充介绍：李清照出身于书香门第，良好宽松的家庭教育环境，使她出落成为一个外美如花，内秀如兰的才女。十九岁嫁给宰相之子赵明诚，夫妻两人志趣相投，琴瑟和谐，经常一起踏雪寻梅，插花折柳，共同收集金石古玩、题诗作画，堪称神仙眷侣。但是好景不长，公元1127年，金人南侵，高宗皇帝赵构仓皇南逃，李清照夫妇也跟随着南下，一路历经战乱。不久深爱他的丈夫赵明诚病逝离开了她，她又被诬陷通敌买国，一个失去丈夫的弱女子，在这种情况下能怎么办？她只能终日凄凄惶惶急急忙忙的追赶着那个南宋小朝廷。在流离失所之中在战乱之中在匆忙之中，她与丈夫多年收集的视如生命的金石古玩也大部丢失了，多少痛，多少伤啊。在心灰意冷无可奈何的情况下，她答应了当时一个财政部长求婚，带著名节被毁的耻辱，只想晚年能过一些平静安定的生活。谁知这个人，却是个衣冠君子，娶李清照只是为了得到她身边尚存的金石古玩，一到手就撕下文人的面纱，对李清照拳打脚踢。李清照冒着牢狱之灾，解除乐这段痛苦的婚姻。晚年的的李清照无儿无女，只能一个人孤苦伶仃住在杭州城里的一个孤清的小院过日子。名满天下的一代才女竞沦落到这样的田地。
所作词，前期多写闺中的生活情趣和大自然风光，风格清新明丽（板书）。后期多反映战乱痛苦的生活，风格沉郁凄怆（板书）。
《声声慢》是她在遭受国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，是李清照后期作品中的代表作。
1、全体男同学朗诵词作，女同学细听，挑他们读得不准确的地方。
2、女同学齐读，请轻声而满蓄李清照的伤痛情感（女声在“二泉映月”背景音乐下弥漫了整个教室）。
3、师总结：我特别注意的是所有的同学读书时的表情，知道好多同学感受到了李清照的种种苦痛！最好的是把自己换位成李清照，去用语言表达那无尽的伤痛！
问：这首词中作者写了哪些景物？
明确：天气、淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨（板书）。
问：这些景物流露出作者什么样的情感？
明确：1、淡酒“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急”在一个寒冷的夜晚，词人独自一人守着窗口，寒风不停的袭来，喝了好几杯酒，却仍抵挡不住寒风，身上很冷，总觉得这酒很淡，酒性不烈！实际上不是酒不烈，只是词人的忧愁太浓，愁得用酒都无法消除，所以才感到这酒是很清淡！词人的愁苦就是再浓的酒也不能让她从中解脱出来啊，愁比酒浓得太多了！这里的什么字让我们感受深刻？“淡”自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗？（学生举出自己所知道的有关酒的诗句。）。
“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊！
秋风怎么理解“晚来风急”？秋风渲染什么情绪？
李清照的声声慢教案篇四
凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
守着窗儿，独自怎生得黑？
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得？
赏析：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，点点滴滴，叠字精妙。
到无法可想，唯有吟哦而已。
以奇横字浅俗语，写尽万种情思。
李清照的声声慢教案篇五
宋词，李清照，京剧，李维康。一出戏，把这些完美的结合在了一起。
李清照的文学成就众所周知，不再赘述。她是婉约词派的代表人物，也能写出“生当作人杰，死亦为鬼雄”这样铿锵有力的句子。她有一篇《词论》，眼界颇高，论词强调协律，崇尚典雅，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。
李清照的身世经历丰富，所以是戏曲比较偏爱的题材，目之所及(我喜欢的剧种主要是京剧、越剧，兼及昆曲、沪剧、苏州评弹、京韵大鼓等)，越剧有傅全香的《人比黄花瘦》、陶琪的《李清照》，京剧还有李青(济南京剧院)的《李清照》(这几出戏的全剧网上都有，但李维康的却没见到过全剧)，好像编剧都是罗怀臻。今天主要叙述的这版，是由戴英录、邹忆青编剧，关雅浓作曲，1981年中国京剧院三团上演的，李清照由李维康扮演，赵明诚由耿其昌扮演(李耿的对儿戏也是一个很值得一说的话题，以后再讨论)。
戏曲舞台上还有一个故事最近几年演得比较多，是关于陆游与唐婉的。以前叫《钗头凤》，有京剧荀慧生和越剧范瑞娟吕瑞英的;后来出了小百花茅威涛的《陆游与唐婉》(有两版);再后来是芳华越剧团李敏的《唐婉》;最近又看到上京赵欢傅希如的《唐婉》(关于陆唐，以后再讨论)。
言归正传，我最喜欢的还是李维康表现出来的李清照，深情而大气，正是我想象中李清照的形象。有好几段经典唱段，《声声慢》最是完美。整段唱以原词开始，新谱的.曲子，有领唱与合唱，哀怨动人，越听越有感觉。接着一整套反二黄唱段，节奏由缓变急，情绪层层递进。到第二个的“谁能怜我流落在江湖上!”，长腔高音使情绪到达顶点;再一句放缓清唱的[吟板]，如泣如诉，摇曳多变，词作者和曲作者的神来之笔;最后是快板收尾。
从专业上来说，与二黄相较，反二黄降低了调门，扩展了音区，曲调起伏更大，旋律性更强，更适于表现悲壮、凄怆的情绪。[反二黄]是解放后发展得最成功的京剧声腔之一，很多新编戏都使用过大段成套的[反二黄]。在后面的唱词整理中，我们还将看到很多这样的例子。
(白)这是什么地方?我怎么来到这里来了?
我不是与明诚在一起么?明诚，难道我真的再也见不到你了?
(唱)[变体后庭花《声声慢》]。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?
守着窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得?
[反二黄慢板]。
想当初梅子青时乍与君相遇，
步留连欲语含羞自把眼儿低。
[快三眼]。
芳草碧紫燕飞来双双结比翼，结比翼，
绿水明翩翩丽影依依照清溪。
[原板]。
春宵柳月闻悄语，
夏夜荷风弄罗衣。
暖酒温茶多意趣，
诠诗品画自沉迷,诠诗品画自沉迷。
[二六]。
不料想金钲羯鼓惊天地，
遭沦丧哀哀百姓苦悲啼。
可叹我南渡寻夫行千里，
最伤情劫后重逢作死离。
再不能啊，
再不能西窗剪烛听琴曲，
再不能东篱把酒赏丽菊。
再不能藕花深处荡轻舟，
再不能疏梅影下觅新词。
到而今谁能怜我流落在江湖上，
谁能怜我流落在江湖上!
[吟板]。
苍天呐，怎对苍天诉冤屈。
[快板]。
故国家园魂梦里，
单身只影弱无依。
痛伤怀今生今世不能再与我夫重相聚，
此恨绵绵无绝期，
此恨绵绵无绝期!
《声声慢》原名《胜胜慢》，最早见于北宋晁补之笔下。晁补之是苏门四学士之一，也是一个颇想在政治上有一番作为的人。他二十七岁考中进士，在开封府和礼部考试时都名列第一。“晁张班马手，崔蔡不足云”。这是黄庭坚称赞当时的他和张耒就像司马迁、班固一样，而远超过汉代的崔瑗和蔡邕。但正是这样一个才气纵横，一心想在政治上有所作为的人，却一生潦倒，功名蹭蹬。这和他的老师苏轼有莫大关系。其实所谓苏门四学士，并不是真的是苏轼的学生，他们只是仰慕苏轼文名，甘愿在为人为文方面以苏轼为楷模，而苏轼对真正有才华的后生从来是不遗余力地推荐褒赞，晁补之、秦观、张耒、黄庭坚四人难得始终以苏轼的立场为自己的立场，在那个党争混乱是非难辨的大气候下，殊为不易。
晁补之因为官场不顺，生活一直比较困窘，但这并不妨碍培养自己的生活情趣。有一次在一个大暑天，苏轼到扬州访他，晁补之命人用一个大木盆装了一大盆清凉的泉水，然后在水中放入大朵的白莲花。清凉的水色花容让人暑意顿消。能想出这样有创意的点子，可见晁补之的品味。
宋代，“歌儿舞女以终天年”是太祖皇帝在世时就为大臣们定下的优惠政策，为鼓励大臣们尽情享受生活少生异心，宋代给朝中官吏们的俸禄是很优厚的，更鼓励大臣蓄养家妓。但买人不是一次买断，而有一定的年限。大多雇用婢女约定个三五年，最高年限为十年。有的小妾和婢女期满后不忍离去，但如父母不同意，也不能留下。若婢女几经转雇，其身价往往看涨，具有特殊才能的婢女相当昂贵。即使如苏东坡、辛弃疾这样人品学识堪称楷模的人，在当时大风气下也不能免俗，家中大多养有许多家妓。一般士大夫家庭期满后多送婢女还乡，让其婚嫁。所以宋词中我们可以看到许多送别家妓的词。那些玲珑聪慧的女孩子，如果跟主人建立了超出寻常的感情和关系，也有可能被收为妾，但并不容易，必须要征得女孩家人的同意，并不能强娶。
晁补之就有一个这样的家妓，名叫荣奴，他有两首词专门是为她的离去而作。这让人想起《红楼梦》中的那些女孩子，一个个以离开大观园为人生最大的不幸。不是每一个人都可以似宝玉，对所有女子都真心相待，但晁补之对这荣奴看来是动了一些真心：一首《点绛唇》里说：“檀口星眸，艳如桃李情柔惠。据我心里。不肯相抛弃。哭怕人猜，笑又无滋味。忡忡地。系人心里。一句临歧誓。”词写得很直白动情，好像是很无奈地眼睁睁地看着美丽的荣奴离去，好像他们之间曾有过相许的誓言。晁补之的词豪放处不逊于东坡，这首小令也当得清新蕴藉，柔丽绵邈。
朱门深掩，摆荡春风，无情镇欲轻飞。断肠如雪，撩乱去点人衣。朝来半和细雨，向谁家、东馆西池。算未肯、似桃含红蕊，留待郎归。还记章台往事，别后纵青青，似旧时垂。灞岸行人多少，竞折柔枝。而今恨啼露叶，镇香街、抛掷因谁。又争可、妒郎夸春草，步步相随。
这就是那首《胜胜慢》，题序明言是为荣奴的离去而作，言下对荣奴的离去甚是不舍，为她今后的命运担忧，荣奴为什么一定要离开，我们已不知道，但明明知道她此去有可能是“灞岸行人多少，竞折柔枝”，可还要问“抛掷因谁”，这其中的感情几分真几分浅，倒也无意深究了。在那个时代的风气之下，多情未必是一件好事，无法相谐相好倒不如不惹情丝，落得个两相干净。在小令盛行的北宋，晁补之倒喜欢一些长调慢曲，这可能跟他有较高的音乐水准有关系。
李清照图册慢曲相对于令曲，字句长，韵少，节奏舒缓。虽是单遍，但唱起来格外悠长婉转，唐人就有“慢处声迟情更多”的说法。用《胜胜慢》为名，看来当时晁补之的这一曲比之一般的慢曲还要来得更缠绵娓丽些。直道南宋末年，《胜胜慢》才因为蒋捷的一首《秋声》变为了《声声慢》.
李清照的声声慢教案篇六
1、知识目标：品读意象，把握作者情感。
2、技能目标：深入解析词人愁绪的丰富内涵。
3、情感目标：体会词人的人生际遇对其作品的影响。
品读意象，把握作者情感；解析词人愁绪的丰富内涵。
体会词人的人生际遇对其作品的影响。
如梦令。
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
这首词写出来李清照青春年少时欢愉自得的好心情；但对后世影响深远的是她后期创作的蕴含了深广愁思的作品。今天就来学习她凝结了万般愁情，被誉为“千古绝唱”的《声声慢》。
李清照，（1084———约1151），字漱玉，号易安居士，山东济南人，留有作品集《漱玉词》。宋代婉约派词人的代表之一。
少年历经繁华，中年饱经离乱，晚年漂泊孤苦。（课件展示）。
1、有感情地朗读。
找同学朗读，同学点评、讨论，师补充朗读需注意的问题（准确，语速，语调，情感）。
找同学再读，播放音乐。（播放背景音乐）。
学生有感情地自由诵读。
2、这首词的词眼是什么？（课件展示问题）。
明确：这次第，怎一个愁字了得？（板书：愁。）。
次第：光景，状况。“这”指代什么？
这：“乍暖还寒、晚来风急、旧时雁过、满地黄花、梧桐秋雨”等情景。
1、初读，赏愁景（课件展示问题）。
（默读词作）思考：词人描绘了哪几幅画面，找出画面中的意象，进一步分析这些画面或意象是怎样表现作者的愁绪的？（注意画面内容，景物特点，营造出的氛围）。
淡酒：并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。
晚风：渲染愁情，环境凄清，衬托心境凄凉。
过雁：视觉，听觉。物是人非，怀乡怀人。
黄花：喻词人憔悴的容颜，孤苦飘零的晚境。
梧桐细雨：视听结合的画面，是一种悲怆凄婉的寄寓。雨滴敲碎人心，衬托环境之静。（春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时——大唐天子失去爱妃后失魂落魄的状态）。
词中的意象营造出了怎样的氛围？（冷清、凄苦、哀愁，此景在这种氛围之下，作者的愁苦确实浓得无化解。）。
画面中的人物把景串连起来（动态），悲苦、孤寂、迷茫，突显愁思之深。
（找同学读词作，感受词中意境。）。
2、再读，悟愁心（课件展示问题）。
（有感情的朗读诗歌）思考：词人愁从何来？可以和《醉花阴》中的愁比较。（体会词人的人生际遇对其作品的影响）。
请同学们结合课本41页第一个注解思考这个问题。
早期之愁：花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。
后期之愁：丧夫之悲，亡国之恨，漂泊之苦。
作者的愁意蕴深广，从词中的意象画面中也能看出。以“雁过也，正伤心，却是旧时相识”为例，北雁南飞，旧时相识——睹雁思乡；大雁可以北归，自己却无家可归——亡国之恨；云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼——曾经鸿雁传书，现在孤苦一人——睹雁思人。
（在此基础上再找同学读，读出词人内心深处的愁绪。）。
诗人的人生际遇对其创作影响很大，作品本身就是诗人生活状况的真实写照。读诗词一定要“知人论世”。
3、细品，析手法（课件展示问题）。
思考：全词主要运用哪些手法来表现作者无法排遣的愁苦的？
a、借景抒情。
b、直接抒情。
这次第，怎一个愁字了得？难言之痛，欲说又休，全词戛然而止，言有尽而意无穷。（再找同学读，读出这种欲说又止的难言之痛，《武陵春》——物是人非事事休，欲语泪先流。）。
c、叠词运用。
寻寻觅觅：动作，寻觅什么？（茫然无着）。
冷冷清清：环境，心情？（寂寞冷清）。
凄凄惨惨戚戚：感受？（凄凉惨淡）。
加强情感，奠定了全词哀婉、凄凉、愁苦的感情基调。（再读诗歌，品味词人情感。）。
小结：这首词主要运用直接、间接抒情手法及叠词，营造了一种无法驱散的孤独悲苦的氛围，让我们触摸得到词人心底的累累伤痛。
词人的苦楚震撼人心，下面让我们也来写一写词人们的愁绪。
原来愁绪也可以写得如此美丽，
它是李煜的一江春水，连绵不尽；
它是柳永的 ；
它是李清照的 。
小结：这首词生动形象地表现了一个饱经离乱的妇女在一个秋日黄昏的真实生活感受。全词就抒写一个“愁”字，从不同角度反复描写渲染，充分地表现出词人复杂的思想感情，读后使人感觉哀愁满纸。本词表现情感的手法也是值得我们借鉴的。
同为婉约词人的李煜也有许多抒发愁绪的作品，试选取一首比较其和本词在写作手法上的异同，并体会词人生平际遇对作品的影响。
李清照的声声慢教案篇七
凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，
最难将息。
三杯两盏淡酒，
怎敌他、晚来风急？
雁过也，
正伤心，
却是旧时相识。
满地黄花堆积。
憔悴损，
如今有谁堪摘？
守着窗儿，
独自怎生得黑？
梧桐更兼细雨，
到黄昏、点点滴滴。
这次第，
怎一个、愁字了得！
翻译：
独处陋室若有所失地东寻西觅，眼前只剩下冷冷清清，于是凄凉、惨痛、悲戚之情一齐涌来。深秋骤然又骤冷的.时候，最难以调养静息。喝几杯清淡的薄酒，怎能抵挡晚上大而急的寒风。正在伤心之时，传书的大雁飞过去了，却原来是以前就相识的。地上到处是零落的黄花，憔悴枯损，没有人有摘花的兴致。守在窗子边，孤孤单单的，怎样捱到天黑啊！细雨打在梧桐上，一直下到黄昏时分，绵绵细雨还是发出点点滴滴的声音。这种情形，一个愁字怎么能包容得了！
李清照的声声慢教案篇八
自从阅读了《康震评说李清照》之后，我对这位生活在封建社会的女词人有了更深入的了解。
如康震教授所讲，正值花季时期的李清照已彰显出过人的才华。她的出现在男性主宰重要地位的封建时期是一个精彩的意外，同时也是古代文学银河中寥若晨星的女作家中最杰出的代表，群山中突然崛起的一座秀美山峰。那“争渡，争渡”的调皮可爱，“和羞走”的美丽娇羞。更让我感受到李清照的生活中处处充满了勃勃的生机，斑斓的色彩。透过她那双漂亮的大眼睛，我更体会到李清照的少女时代有着许许多多的欢乐与朝气。
在康震教授的下一步讲解中，我知道了李清照幸福的成长道路已从平坦慢慢转向坎坷与曲折。夫君赵明诚不幸患病而死。李清照的心已是支离破碎，憔悴不堪的她忍着对赵明诚的不舍与夫君离世的悲痛，将剩下的'文物转运。可是，国家正饱受金兵铁蹄的蹂躏，李清照担负起管理文物的责任。这瘦弱的女子从悲痛中站立起来，抬起头面对这一切的变化，誓死保卫丈夫的遗产与托付给她的遗愿。我看到了李清照身上透出的不屈精神。
之后的生活，李清照经历了再嫁与再嫁后的迅速离婚，这是在当时社会中的惊世骇俗的举动，也表现出了李清照爱憎之分明，立场之坚定，个性之独立。虽说生活暂时平稳了下来，可对赵明诚的思念之情久久不能忘怀。于是李清照写下了《声声慢》，那“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的悲凉，使我更加体会到了李清照对赵明诚的爱与不舍，和那日日夜夜的思念。
在我心中的李清照是一位活泼，坚强的女子。她虽然受尽人世间的折磨，可她却一次次克服种种困难，用坚持不懈的精神活了下来。我从她的身上明白了一个人要有海纳百川的精神，才能战胜困难，活出自我。
李清照的声声慢教案篇九
苦苦地寻寻觅觅，却只见冷冷清清，怎不让人凄惨悲戚。乍暖还寒的时节，最难保养休息。喝三杯两杯淡酒，怎么能抵得住夜晚的寒风急袭？一行大雁从眼前飞过，更让人伤心，因为都是旧日的相识。
园中菊花堆积满地，都已经憔悴不堪，如今还有谁来采摘？冷清清地守着窗子，独自一个人怎么熬到天黑？梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，还是点点滴滴。这般情景，怎么能用一个“愁”字了结！
唐宋古文家以散文为赋，而倚声家实以慢词为赋。慢词具有赋的铺叙特点，且蕴藉流利，匀整而富变化，堪称“赋之余”。李清照这首《声声慢》，脍炙人口数百年，就其内容而言，简直是一篇悲秋赋。亦惟有以赋体读之，乃得其旨。
词中写主人公一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，于是东张西望，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。下文“冷冷清清”，是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到凄惨忧戚。于是紧接着再写了一句“凄凄惨惨戚戚”。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇，使读者不禁为之屏息凝神。这乃是百感迸发于中，不得不吐为快，所谓“欲罢不能”的结果。
“乍暖还寒时候”这一句也是此词的难点之一。此词作于秋天，但秋天的气候应该说“乍寒还暖”，只有早春天气才能用得上“乍暖还寒”。我以为，这是写一日之晨，而非写一季之候。秋日清晨，朝阳初出，故言“乍暖”；但晓寒犹重，秋风砭骨，故言“还寒”。“最难将息”句则与上文“寻寻觅觅”句相呼应，说明从一清早自己就不知如何是好。
下面的“三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急”，“晓”，一般的通行本作“晚”。说“晓来风急”，正与上文“乍暖还寒”相合。古人晨起于卯时饮酒，又称“扶头卯酒”。这里说用酒消愁是不抵事的。至于下文“雁过也”的“雁”，是南来秋雁，正是往昔在北方见到的，所以说“正伤心，却是旧时相识”了。
上片从一个人寻觅无着，写到酒难浇愁；风送雁声，反而增加了思乡的惆怅。于是下片由秋日高空转入自家庭院。园中开满了菊花，秋意正浓。这里“满地黄花堆积”，是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，虽值菊堆满地，却也不想去摘它赏它，这才是“如今有谁堪摘”的理解。这里既写了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，笔意比唐人杜秋娘所唱的“有花堪折直须折，莫待无花空折枝”要深远多了。
从“守着窗儿”以下，写独坐无聊，内心苦闷之状，比“寻寻觅觅”三句又进一层。“守着”句依张惠言《词选》断句，以“独自”连上文。秦观（一作无名氏）《鹧鸪天》下片：“无一语，对芳樽，安排肠断到黄昏。甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门”，与此词意境相近。但秦词从人对黄昏有思想准备方面着笔，李则从反面说，好象天有意不肯黑下来而使人尤为难过。“梧桐”两句不仅脱胎淮海，而且兼用温庭筠《更漏子》下片“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明”词意，把两种内容融而为一，笔更直而情更切。最后以“怎一个愁字了得”句作收，也是蹊径独辟之笔。自瘐信以来，或言愁有千斛万斛，或者愁如江如海，总之是极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽。妙在又不说明于一个“愁”字之外更有什么心情，即戛然而止，仿佛不了了之。表面上“欲说还休”之势，实际上已倾泻无遗，淋漓尽致了。
李清照的声声慢教案篇十
教学目标：
通过词句品读和场景再现，体味诗人的情感。
教学重点：
理解李清照在词中表达出的“愁。
教学内容：
一、导入。
在中国的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。
二、知人论世：
李清照，字漱玉，号易安居士，出东济南人、宋代婉约派人的代表之一。
补充介绍：李清照出身于书香门第，良好宽松的家庭教育环境，使她出落成为一个外美如花，内秀如兰的才女。十九岁嫁给宰相之子赵明诚，夫妻两人志趣相投，琴瑟和谐，经常一起踏雪寻梅，插花折柳，共同收集金石古玩、题诗作画，堪称神仙眷侣。但是好景不长，公元1127年，金人南侵，高宗皇帝赵构仓皇南逃，李清照夫妇也跟随着南下，一路历经战乱。不久深爱他的丈夫赵明诚病逝离开了她，她又被诬陷通敌买国，一个失去丈夫的弱女子，在这种情况下能怎么办？她只能终日凄凄惶惶急急忙忙的追赶着那个南宋小朝廷。在流离失所之中在战乱之中在匆忙之中，她与丈夫多年收集的视如生命的金石古玩也大部丢失了，多少痛，多少伤啊。在心灰意冷无可奈何的情况下，她答应了当时一个财政部长求婚，带著名节被毁的耻辱，只想晚年能过一些平静安定的生活。谁知这个人，却是个衣冠君子，娶李清照只是为了得到她身边尚存的金石古玩，一到手就撕下文人的面纱，对李清照拳打脚踢。李清照冒着牢狱之灾，解除乐这段痛苦的婚姻。晚年的的李清照无儿无女，只能一个人孤苦伶仃住在杭州城里的一个孤清的小院过日子。名满天下的一代才女竞沦落到这样的田地。
所作词，前期多写闺中的生活情趣和大自然风光，风格清新明丽（板书）。后期多反映战乱痛苦的生活，风格沉郁凄怆（板书）。
《声声慢》是她在遭受国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，是李清照后期作品中的代表作。
三、根据自己的理解用适当的语调吟读词作。
1、全体男同学朗诵词作，女同学细听，挑他们读得不准确的地方。
2、女同学齐读，请轻声而满蓄李清照的伤痛情感（女声在“二泉映月”背景音乐下弥漫了整个教室）。
3、师总结：我特别注意的是所有的同学读书时的表情，知道好多同学感受到了李清照的种种苦痛！最好的是把自己换位成李清照，去用语言表达那无尽的.伤痛！
四、请说出自己最有感触地方（要落实到字词）。要求同学用清晰的语言表达！
问：这首词中作者写了哪些景物？
明确：天气、淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨（板书）。
问：这些景物流露出作者什么样的情感？
意象探究：
明确：1、淡酒“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急”在一个寒冷的夜晚，词人独自一人守着窗口，寒风不停的袭来，喝了好几杯酒，却仍抵挡不住寒风，身上很冷，总觉得这酒很淡，酒性不烈！实际上不是酒不烈，只是词人的忧愁太浓，愁得用酒都无法消除，所以才感到这酒是很清淡！词人的愁苦就是再浓的酒也不能让她从中解脱出来啊，愁比酒浓得太多了！这里的什么字让我们感受深刻？“淡”自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗？（学生举出自己所知道的有关酒的诗句。）。
“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊！
秋风怎么理解“晚来风急”？秋风渲染什么情绪？
李清照的声声慢教案篇十一
夜半起床，屋外，寒风刺骨。
在寻觅些什么？在这么冷清的夜中，难免独自泪下。
那大珠小珠落玉盘的感觉。反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，那种伤感的情绪久久不散。
心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是她就很自然想起亡夫来。也罢！命到如此，还有什么不可忍受的呢？披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。
端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了她未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗？也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗？胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
那些菊花儿也已憔悴不堪，落黄满地，再无当年那种"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词和，整理古籍，可现在呢？只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。当她正在为落花惋惜、为自己忧苦之时，偏偏又下起了雨；雨点打在梧桐叶上，啪啪地响着，一直到黄昏都没停止。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢？漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。可在凄苦的她听来却又像打在自己的心上，一滴滴，一声声，是那么强烈，它敲击着、震颤着她的心扉，简直让自己不能自抑！
好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使她的哀怨重重叠叠，直至无以复加！
千年过去了，那孤独之情永远在词人心中徘徊，也在我们的心间荡漾。
李清照的声声慢教案篇十二
“寻寻觅觅”的动作；“冷冷清清”的环境；“凄凄惨惨戚戚”的心情；“乍暖还寒”的气候；“旧时相识”的感觉；“守着窗儿”的哀叹；“点点滴滴”的声响——随着李清照的勾勒，我的心，似乎被系在了她的笔尖上，与她一同感受。
我第一次与李清照相识，是在公元二零零四年的夏天。因为，那年我来到了李清照的故居——趵突泉。我见到了她在漱玉泉旁边梳头的倩影：修长的纤纤细手在捋着长长的秀发，连她身旁的艳美花钿都失去了几分光彩。那时，我就听老爸说：李清照最著名的词就是这首《声声慢》。同时，我也爱上了这位铁骨柔肠的女子。
《声声慢》是李清照晚年的名作，可以称作是《漱玉词》中的压卷之作。全文是在猝然丧夫、国破家亡、颠沛流离的艰苦背景下写成的。尤其是字里行间里流露出那哀婉的凄苦情，不知有多少人曾经潸然泪下。
金兵南下，侵略中原，大宋皇帝的软弱无能，致使老百姓在水深火热之中。可偏偏李清照这位旷世才女就遇到了这样一个危急时刻。其实，只有艰苦与困难才能开发出人的最高成就。李清照就是在这个时期创造了，不，应该是奠定了自己在中国古代文学史上崇高的地位。《声声慢》这首词，无疑是最好的'代表。
全词一开头十四个叠字就紧紧抓住了读者的心——“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，将晚年丧夫、没有儿女、孤苦寂寞、心酸艰难的生活体验表达的大胆、细腻、贴切、震撼人心。
本来心情就差，再赶上乍暖还寒的暮秋时节，只能“借酒消愁”。酒烈，愁亦烈，酒是压不过心头浓愁的。从“浓睡不消残酒”（李清照《如梦令》）到“三杯两盏淡酒”，事隔几十年，竟有如此之大变啊！当初无忧无虑的少女情怀哪去了？却换到比酒还弄的愁，把烈酒都变成淡酒了！风再急，酒再烈，真是“此情无计可消除”（李清照《一剪梅》）啊！
独守窗儿，听帘下细雨声，到黄昏时分，阴雨还在啪啪不停地拍打着心扉，使李清照简直不能自抑。李清照的愁，太多太多了：身世之痛、家国之痛、孤独之病等等，仅用一个“愁”字又如何概括得尽？她给我们留下的，就是这么玄妙。
在不眠之夜，心中的一切挂恋，都在“点滴霖霪”（李清照《添字丑奴儿》）中大起大落。愁，何时才能消失？恐怕，这已经深深的刻在了李清照的心中，无法磨灭。
这首词似乎都是非常的普通，并不难懂。但如果您在仔细去品味，您会发现这词中蕴涵着李清照的含蓄与豪迈，透露出她不凡的心境。这首词，字字珠玑，对于我们来说，这是千锤百炼才造就出来的文字，对于才女李清照而言，这叫信手拈来。这便是李清照的高才在于：第一时间感觉到被拨动的心弦并在第一时间行云流水般地记在纸上。
这首《声声慢》是她卓越成就、天才艺术创造力集中的体现，堪称是一曲千古绝唱。我曾经也写过一曲《声声慢》，不过比先生写的差远了。
拨弦落雨。
舞剑飞花。
风鸣散尽云霄。
好似天公泼墨。
莫言萧条。
垂杨柳醉冷梦。
卷春帘。
簟凉悄悄。
不止住。
愈喧嚣。
愈猛笑狂孤寥。
吊挂青灵娇瑶。
轻举伞。
听尘世嘈杂声。
袖盈泥香。
裙袂为芳飘摇。
忽晴霎云巧遇。
去来兮。
羽扇三摇。
至静夜。
入诗境。
我虽然也是第一时间的感受、第一时间的记录，但是文字功底远不如先生。
声声慢唱，有唱不完的愁；声声慢唱，又唱不完的故情；声声慢唱，又唱不完的家国很。
李清照先生，请允许我喊您一声“清照”：清照，一路走好！
李清照的声声慢教案篇十三
各位评委老师：
大家好！
我今天说课的题目是人教版高中语文必修四第二单元第7课的《声声慢》。下面我将从教情学情、教学目标、教学重难点、教法学法、教学过程以及板书作业等方面阐述我对本课的理解和设计。
（一）单元教学分析。
《声声慢》是人教版高中语文必修四第二单元李清照的一首词。
词是一种具有很强的节奏感和音乐性的文体，鉴赏时往往是通过反复吟咏，体会其声律之美，在理解作品内容的同时运用联想和想象，领悟其中情与景浑然交融的意境。
纵观整套高中语文教材，在人教版五个必修模块中，必修四第二单元是唯一的宋词单元。该单元编选的是宋代柳永、苏轼、辛弃疾和李清照四位著名词人的作品，这四位词人在词坛上都占有一席之地，他们的创作跨度约有二百年，词作既充分体现了宋词的艺术价值，又能大致反映出宋词的发展脉络。按照传统的提法，柳永和李清照是婉约派的典范，苏轼和辛弃疾是豪放派代表。编选四人各富代表性的词来学习，可以使学生了解完全不同的两种词风，进一步体会四位词人不同的创作风格。
此外，必修五的教学模块中已没有古典诗词的学习内容，所以本单元的学习也是对鉴赏古典诗词的一般方法进行总结的时候，可以为学生以后进行诗歌与散文系列模块的选修鉴赏打下坚实的基础。
（二）课文特点分析。
闺怨主题是唐宋诗词创作的一个传统题材，“闺怨词”是专门表现妇女生活和情感的一类词。但作者基本上都是男性。男性替妇女表达情感，虽别有一番风味，但终归和妇女复杂、内隐的心理隔了一层。李清照是词史上一位重要的女作家，她的作品写自己真实的生活和内心世界，视角和笔触比男性词人更敏感、细腻。《声声慢》即是此类作品的代表作。
《声声慢》作为李清照南渡以后的名篇之一，抒写了词人历遭国破家亡劫难后的愁苦悲戚，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界——她独有的寂寞心境。
从横向比较来看，柳永和李清照都属于婉约派词风，但二者同中有异；从纵向比较来看，《醉花阴》和《声声慢》标识了李清照的词风在南渡前后发生的变化，虽都在写“愁”，但风格殊异，值得鉴赏玩味；从深度分析来看，李清照不同于前后其他任何婉约派词人，她的“愁”词具有独特的抒情艺术，她的生命折射了中国古代女性生命与历史生命的冲撞与交融。
因而本课教学的主要目的就是在学生理解词的内容后，教给其鉴赏词的方法。通过体味词中表达的情感，分析作者是如何传情达意的，进一步了解词的特点和写法（情景交融、点染、白描、叠字等），让学生在学习后对词的鉴赏建立一个初步的感性的理解，培养学生初步鉴赏诗词的能力。
本课的教学对象是高一年级学生，初中阶段，学生已经接触过宋词，但当时的学习要求只是读一读，背一背，了解大意，体会情感而已。进入高中阶段，这种要求显然是不够的，不能只局限于某一篇作品、某一位作家，而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用，这样才能引导学生更好地鉴赏作品的思想和艺术价值。
这首词之前，学生已经学过柳永和苏轼等人的作品，对词的文体常识和基本鉴赏方法已有所了解，对豪放和婉约的词风也有所认识。并且刚刚学过李清照的《醉花阴》，对作者的身世经历也有了大体了解，这些为本节课的学习打下了良好的基础。
但是高一的学生在鉴赏诗歌的学习中往往存在两种极端心理：一是渴望摆脱教师程式化的说教，表现出追求独立的倾向；一是“紧跟”老师的“步伐”，一味被动接受，缺少独立思考和领悟。因而在教学中应该充分考虑学生的实际情况，在必要的知识补充之外，尽量对学生的鉴赏加以引导、提示，并构建一个合理的平台，帮助学生提高分析能力和诗词鉴赏能力。语文学习“得法于课内，受益于课外。”如果在课堂上能帮助每一位学生习得正确的语文学习方法，养成良好的语文学习习惯，那将是他们终身受用不尽的财富。
基于以上的分析，结合高一年级学生的认知水平，我制定了以下教学目标：
知识目标：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，深刻领悟“一代词宗”李清照的旷世悲愁情怀。
能力目标：通过“直觉感知——深入探究——情感提升”逐层深入解析词人“愁”的丰富内涵。学习词作的鉴赏方法，丰富鉴赏体验。
情感目标：创设美的`情境激发学生对诗词学习的兴趣和热情，让学生感受古典文化美的熏陶，培养学生对古典诗词的热爱。
为了体现宋词的文体特征，同时也为其他宋词的鉴赏起到示范作用，我将本次教学的重点设计为鉴赏词作品的意境美，丰富情感体验；而教学的难点则设计为对李清照作品内涵的深度解读。
新的课程标准在“教学建议”中指出：“教师既是与学生平等的对话者之一，又是课堂阅读活动的组织者、学生阅读的促进者。”“教师的点拨是必要的，但不能以自己的分析讲解代替学生的独立阅读。”因此，在本节课的教学上，我采用对话式教学，主要采用诵读感悟法、情境创设法、对比阅读法、合作探究法引导学生进行自主阅读课文。
首先是诵读法。古人云：“书读百遍，其义自现。”诗词教学贵在多读，充分的诵读是深入鉴赏的前提。反复诵读，可以使难以理解的文字变为易懂的，同时可以加深学生对课文的领悟，那种先讲解再诵读的方式是不可取的。本词是宋词中的经典，文辞优美，感情浓郁，认真引导学生诵读，让学生在诵读中发现诗词中的语言美、情感美、意境美，在诵读的过程中质疑，思考，品析，鉴赏。在诵读中体验出女词人孤凄愁绝的情感，就可以说完成了教学目标的一半，决不能等闲视之。
情境创设法。情境教学法的核心在于激发学生的情感体验。借助图片、音乐等教学手段，营造一种情境，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材。
对比阅读法。通过与《夏日绝句》的比较阅读，让学生在诵读、分析、联系比较中深入解析词人“愁”的丰富内涵，深刻领悟“一代词宗”李清照的旷世悲愁情怀。
自主合作探究法。在教学中设计有深度的开放式问题让学生讨论、合作探究，在探究中大胆质疑，在探究中解决问题，在思想的碰撞中经历生疑、矛盾、挣扎、释惑的学习乐趣。
教学相长，教与学是紧密联系、相互促进的。学法上我希望自己能突破中学教学传统模式，提升理论教学层次。凸显方法的运用和教育，点燃学生学习宋词的熊熊之火，使学生感悟审美意象，领略古雅意蕴。
本次教学从“愁”入手，以“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”贯穿全文，始终围绕“愁”展开教学。通过分析景物特点、作者人生经历和作者人生体悟三个环节的设置完成对词人“愁”的内涵的解读，在解读的过程中引导学生以分析词中意象为基础，逐步领悟“一代词宗”李清照的旷世悲愁情怀。最后通过讨论李清照“直面人生之愁，思辨人生之愁”“知难而进，破愁而出”的精神，延伸出对李清照作为女性对内心的关照和对生命意识的觉醒的独特艺术魅力的赞叹。
轻拂中华历史的尘烟纱缦，咀嚼古往今来的悲怀愁情，三千年古代文学长河中，特立独行，登峰造极的沧海愁人恐怕当数女词人李清照了。她有“一种相思，两处闲愁”，她有“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”，还有“这次第，怎一个愁字了得”的说不尽的愁。（板书：声声慢，李清照）。
设计意图：用带有诗味的开场白和李清照带有“愁”的词句导入，意在激发学生兴趣，营造气氛，让学生更易融入到词的意境当中，以引起学生一定的态度体验，激发学生的情感，从而帮助学生理解教材。
以朗诵为起点，在与录音的对比中寻找突破。通过录音朗读、学生齐读、个人朗读等形式，熟悉文本和领会情感。引导学生把握朗读的节奏和轻重读音，注意感受朗读中的情感基调——哀婉凄凉。
设计意图：通过反复诵读，感知内容，引导学生注意语调、节奏和音乐的烘托，理解诗歌的感情基调。
请问作者在词中重点描写了哪些景色？这些景色具有怎样的感情色彩？（淡酒——酒力压不住心愁，表明了作者晚年是何等凄凉惨淡；秋风——让人身体感觉寒冷；过雁——物是人非之感；黄花——或指喻女子憔悴的容颜，或摹菊花凋谢之状；梧桐——大多表凄苦之情；细雨——最契合文人失意与愁苦的自然物象）。
设计意图：通过分析深秋时节景物自身的悲凉，体会作者“愁”因伤秋而生。
设计意图：通过了解李清照的人生经历，尤其是北宋灭亡后，颠沛流离的生活让李清照的晚年十分凄苦，体会作者“愁”因伤时离散而生。
设计意图：通过和晚年时期《夏日绝句》的比较阅读，体会作者“愁”因国破家亡而生。感悟作者柔弱的外表下，跳动着一颗豪迈的心。
讨论：李清照的词如生命。
李清照用文字生动地表现了她的一生，集喜怒哀乐、悲欢离合、民族之悲、身世之感于一体，意境深远。但李清照的伟大之处并不仅仅在于其“愁”之苦，更主要的是她看似“愁若烟海”实则豪情万丈，她不但有金刚怒目的勇气，更有非凡的历史洞察力，《夏日绝句》里士可杀不可辱的英雄观，让人心生敬佩。
设计意图：这是对以上分析的延伸，希望通过对同一作家不同作品的对比阅读，让学生明白李清照词的不同风格和不同情感。通过对不同作品的解读，使学生明白词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化。通过“深入探究——情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。
讲离愁，讲孤寂，讲悲秋，李清照的声声慢当推榜首。一杯残酒，一片落叶，一声雁叫，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。读着《声声慢》，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。无疑这是一种凄厉的美。
设计意图：课堂总结在语文课堂教学中具有不可替代的作用，通过课堂总结，让学生明白词人晚期词作中“愁”的丰富内涵。
悲秋之愁伤怀之愁亡国之愁。
设计意图：根据语文新课标的要求，作业设计可以呈现多元化的形式，探究性作业的形式符合语文新课标的要求，可以促进学生更好地学习语文，提高语文综合素质。
各位评委、老师们，以上就是我对《声声慢》的教学设计的阐述，设计不妥之处还望各位评委、老师批评指正。我的说课完毕，谢谢大家。
