总结是思考和反思的过程，可以帮助我们更好地吸取经验教训，做出正确决策。逻辑是一种思维方式，是按照因果关系和前后顺序进行思考和推理的能力。供参考的优秀范例。

京剧的乐趣篇一

“我会唱京剧啦！”听到这句话，你一定觉得不可思议吧？今天，德州日报小记者中心专门聘请了市京剧团的老师给我们上了一堂京剧课。

由于我们对京剧一无所知，老师首先给我们讲了京剧的基本知识。京剧是在北京形成的，又名“平剧”、“京戏”。是由徽剧、汉剧及昆曲、秦腔糅合发展而来的。它形成于1840年前后，盛行于20世纪三四十年代。值得骄傲的是，它是我国的国粹，是我国所独有的，现已被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。

京剧是一门综合的表演艺术，有唱、念、做、打四种表现手法，其中最让我着迷的是“唱”。拿《说唱脸谱》这首歌来说吧，虽然我们都会唱，但是从老师唱的却带着一股“京剧”味，令人回味无穷，是我们学不来的。

老师还教我们耍了红缨枪。老师两只手随意变换出各种枪花，看起来轻松极了，但是我们上台学的时候却一直做不对，不是左手放错了位置就是右手没有转到相应的地方。老师告诉我们，京剧不是一朝一夕就能学成的，他学京剧花了10年的时间，现在也仍在学习。

京剧的每一个动作，每一个唱腔，如果没有千百次的苦练，是无法熟练自然地掌握的。看着台上那些京剧演员的精彩表演，不知他们在台下要付出多少汗水呢！

京剧的乐趣篇二

星期六晚上，姥姥带我去郑东新区艺术中心看京剧。听妈妈说这是中央电视台空中剧院来郑州的演出，一共只演四场，所以一票难求。我非常想去看，姥姥就带我去了。演出的剧目是《杨门女将》，一开始，出来两个大花脸，我看到这么好玩的脸，感到很新奇。女演员打扮得都很漂亮，穿着漂亮的裙子，头上有亮闪闪的头饰，还有两根很长很长的羽毛，这些我都很喜欢。大家也都很喜欢，不停地热烈鼓掌。演出中间出现了一个小小的意外，一个女演员头上的长长的`羽毛突然断了一根，她下场时可能去换了。等她再上场时，两根羽毛都是好的了。我还喜欢西夏王穿的厚底鞋，前面的部分往上卷起来，像一艘小船，鞋底特别的厚。

演出结束时，全体演员都出来谢幕，先是次要演员，后是主要演员。最主要的演员有两个，是演穆桂英和老太君的。这次看京剧可真开心啊！以后有机会，我还想去看。

京剧的乐趣篇三

因为我经常陪爷爷奶奶看京剧，所以对京剧也有一些喜爱。知道了要看懂京剧，必须要有一定的文史知识和一些京剧表演艺术的常识，才能通过欣赏京剧，从中得到艺术的享受。看到那些穿着漂亮戏服，画着精致脸谱的演员们在舞台上唱、念、做、打，一招一式都那么吸引人，我深深懂得了一个京剧演员的艰辛付出——台上一分钟，台下十年功。通过观看京剧表演，不但丰富了我的`历史文化知识，而且还让我懂得了一个道理：只有艰辛的付出，才能有丰硕的回报。

京剧的乐趣篇四

今天是美术兴趣小组活动的日子，活动的内容是勾画戏曲脸谱，以前到是见过一些脸谱，从电视上、服装上、装饰物上。总觉得那是些怪头怪脑的东西，也没在意。

今天通过老师一讲，我才感觉到这里面的知识太多了，也挺有趣的。老师告诉我们，脸谱是历代戏曲艺人在长期的演出实践中创造出来的，脸谱上不同的色彩和花纹是为了突出不同人物的性格特征。脸谱使人物性格一目了然，一般的红色脸代表忠勇(如关羽)，黑色脸代表耿直(如包拯、张飞)，白色脸代表奸邪(如曹操)。

但是以同样颜色为主的脸谱，由于具体纹路的不同，能表现出不同的神情，如关羽的哭、张飞的笑。

包拯的愁。脸谱的种类很多，是中国戏曲独有的艺术。真想不到，小小的脸谱上还有这么丰富的知识，怪不得爷爷奶奶他们对戏曲那么迷恋，原来这里的讲究真不少呢。

京剧的乐趣篇五

京剧，是我国主要剧种之一，是中国最大的戏曲剧种，是中国人民智慧的结晶，是中国的“国粹”!

以前我并不知道京剧的来历，后来上网查了才知道京剧是由清代时的徽调、汉调传入北京以后，演变而成的。京剧的腔调以西皮、二黄为主，用打击、管弦乐为伴奏。

在电视上，我们经常会看到有京剧表演，那些演员在台上一会儿说，一会儿唱，有时还兴味盎然的表演一番。初看京剧的.人可看不惯，他们会觉得京剧很无聊。可老一辈的人就不同，就像我爷爷，专爱看一些戏剧频道，听到那“怪里怪气”的声音就乐，百看不厌。

京剧的乐趣篇六

我有一个乐趣，您知道是什么吗？哈哈，您猜猜。

我正在城楼观山景，

耳听得城外乱纷纷，

桂旗招展空播影，

却原来是司马发来的兵，

您一听就知道这是京剧《空城计)里诸葛亮的一段唱词，对了，我的乐趣是喜欢唱京剧。

在我很小的时候，我那个不知忧愁的爸爸每天推着自行车送我去幼儿园时，总一边走，一边哼哼京剧，时间长了，我也大了，我就能听懂一句半句了。这时候，爸爸就给我讲一些唱词，什么是“城楼”，什么是“族旗，，渐渐地，我也喜欢唱京剧了。不瞒您说，我4岁多就会唱整段的《甘露寺》了。

我迷上京剧，一天听不到京剧，就总觉得这一天生活里缺了点什么。因为京剧给我带来了知识，带来了欢乐。每次收音机里一放京剧，我就停止一切活动，凑到收音机旁边，会唱的我就跟着唱，不会的就听着，不懂的就问问爸爸。

有一次，收音机里又放京剧了，我还是像往常那样凑到收音机旁边，认真地听着。这次放的京剧是《徐策跑城》，那一阵阵的.高拨子真是抑扬顿挫，婉转动听，我被深深地陶醉了。京剧是我国的国宝、国粹，值得世代发扬下去。我愿京剧开出美丽的新花！（小学生作文网）。

几年来，在爸爸的耐心帮助下，我把握住了唱京剧的窍门儿，逐渐唱得越来越好，唱出的戏词都是字正腔圆，就连白称是京剧“行家”的爸爸也要伸出大拇指夸奖一番呢。记得去年暑假，我参加了威海军事夏令营，在那里跟海军叔叔联欢的时候，我给海军叔叔唱了一段《今日痛饮庆功酒》，博得了海军叔叔热烈的掌声，逢年过节，在奶奶家，我就和妹妹表演节目，我唱的当然是拿手的京剧，更增加了节日的气氛。平常，我放学回奶奶家，一边上楼一边唱着京剧。奶奶听见了，就自言自语地说：“准是小京剧迷回来了。”

我的确成了京剧迷，我还有一个愿望，长大了我要报考戏曲学校——唱京剧，为繁荣祖国的京剧事业作出贡献。

京剧的乐趣篇七

她，款款挪移的碎步，悲凉的调子弥漫了天空。

她，时而紧蹙娥眉，细气轻调，时而甩袖轻扬，悲歌微叹;时而紧袖掩面，低声稍啼……。

她，脑海中最深的记忆是个戴着枷锁，满面愁容的妇人。

她就是苏三。

遭遇不幸的她是可怜的，是个怨妇!含冤!受辱!---百口莫辩。一个妇人，竟如此的微不足道。背负着天大的'冤屈，承担莫须有的罪名，世道的不平与黑暗，昭雪的机率几乎是零，如此多的悲哀像一块块飞石，投向这个走投无路的妇人……泪颜与愁眉，委屈与心酸，冤歌与愤曲……无不体现得淋漓尽致、动人心扉、颤人心魂!

然而，人生如戏!

戏的艺术，无非如此——以其戏悲而感其人悲，以其戏愁而感其人愁，以其戏怨而感其人怨，以其戏哀而感其人哀，以其质转折而动人情之转折。

苏三“落难逢夫”，若无“落难”的凄惨，怎会有“逢夫”的难得?!戏是如此写，人生又何尝不是?先苦后甜，先悲后喜，才有了自然而然的“大团圆”结局。所以，苏三又是个幸运儿。

苏三这出京戏演出完了，细细嚼来，甚是回味无穷。

京剧的乐趣篇八

京剧，又称平剧、京戏，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国各地。

清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。

京剧在文学、表演、音乐、舞台美术等各个方面都有一套规范化的艺术表现形式。京剧的唱腔属板式变化体，以二簧、西皮为主要声腔。京剧伴奏分文场和武场两大类，文场以胡琴为主奏乐器，武场以鼓板为主。京剧的角色分为生、旦、净、丑、杂、武、流等行当，后三行已不再立专行。各行当都有一套表演程式，唱念做打的技艺各具特色。京剧以历史故事为主要演出内容，传统剧目约有一千三百多个，常演的在三四百个以上。

京剧流播全国，影响甚广，有“国剧”之称。以梅兰芳命名的京剧表演体系被视为东方戏剧表演体系的代表，为世界三大表演体系之一。京剧是中华民族传统文化的重要表现形式，其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号。

20xx年5月，京剧被国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。20xx年，被列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录（名册）人类非物质文化遗产代表作名录。徽州商人富甲一方，商业的成功引发了文化消费欲望的高涨[5]。随着社会经济的发展和戏曲声腔昆山腔的兴起，纷纷蓄养家班，角色斗艺，并卖力为乾隆下江南收集声色歌舞，不惜重金包装徽剧色艺，客观上为徽剧进京创造了条件。雄霸明清商界500余年的徽州商帮以盐商出名，黄山歙县的盐商尤其出名，富甲一方。随着社会经济的发展和戏曲声腔昆山腔的兴起，江南江北文人士大夫和富商巨贾纷纷蓄养家庭戏班。已经在外地商界崭露头角的徽商也纷纷效仿。长期为某个徽州商人所养所用的戏曲班社就被外人称为“徽班”。徽商广蓄家班，安徽沿江一带，包括古徽州的地方戏也开始兴盛。他们唱昆腔，由于语言的差异而不“谐吴音”，不经意间唱出了一点。尤以诞生在安徽安庆市怀宁县的石牌调最著名。徽州艺人带着乡音下扬州，得到了徽商们的亲情惠顾和重金扶持。他们或出没于码头街肆，或为徽商富贾所容留。技艺得到发展，乡音也渐占上风。

京剧的乐趣篇九

亲爱的朋友：

你好!我的先师孔子曾经说过：有朋出自远方来，不亦乐乎!

很高兴你们能来到这片神奇的土地，更让我感到荣幸的是能在这里向你介绍我的祖国——中国。

我的祖国，是一个有着五千年悠久历史的文化古国，在我们的吃喝玩乐中，承载着悠闲浪漫的诗意生活，以及博大精深的民族文明。

首先，我很想向你介绍京剧，京剧是我的祖国五大戏曲剧种之一，被视为中国的国粹。我知道，在你们的民族，也有这样的文化样式，如歌剧，芭蕾舞等，代表着你们特有的文化方式。但在我们的国家，京剧作为中国戏曲的代表，至今已经有两百多年的历史了，它博采众长，发扬了中国戏曲载歌载舞的特点!京剧中的唱腔是最富有诗意，最吸引人的，而我最喜欢的是《西厢记》中：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜。”这句唱词怡情怡景，不仅语句优美，还承载着人类所共有的悲欢离合的情感。而类似的唱词，在京剧中比比皆是，真的希望你也能喜欢!

在我的家乡，如果说具有民族文化特色的京剧是我们独有韵味的诗意的娱乐方式，那么，那令人垂涎欲滴的美食足以让你真正感知到我们诗意的生活。

让我感到自豪的是，我们许多美食不仅可口，而且还与我们独有的传统节日结合在了一起，每一个节日背后的美食，都有诗意化的美好的寓意。像元宵节吃的汤圆，作为中华美食，它的背后就蕴藏着团团圆圆的寓意!“月上柳梢头，人约黄昏后”的浪漫，是只有在吃完了甜甜圆圆的汤圆之后才能感悟到的。你们吃着汤圆的时候，一定要小心，也许会涌出“不见去年人，泪湿春衫袖”的惆怅喔!

在我们这里，与汤圆一样代表团圆的美食还有月饼!每年的八月十五中秋节，怀着“但愿人长久，千里共婵娟”的愿望的人们，会聚集在一起品尝香甜可口的月饼，欣赏那悬于空中的满月;而那些离家的人，会在“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家”的诗句里，望月而忧伤。亲爱的朋友，离家的你们，望着地球上唯一的月亮，是否也有“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”的怀想?尝一口月饼吧，再饮一口清茶，我想，“多情自古伤离别”的情愫应是人类共有的情感吧!

亲爱的朋友，能把伤感化成诗歌，吃到嘴里，留在心上的美食，你在其他地方吃到过吗?(请容忍一下我小小的傲娇!)。

也许我孤陋寡闻，你们的家乡也一定有类似的美食，说来听听吧，我也很想品尝!

很高兴能向你们介绍我们具有诗意的京剧和美食。我也由衷地希望你们能喜欢她们。

谢谢啦!

京剧的乐趣篇十

《京剧》是幼儿园大班艺术领域活动。旨在让幼儿了解京剧中对称、夸张的表现形式和手段，能运用绘画表达脸谱不同颜色代表不同类型的人，符合《纲要》艺术领域目标中的细心观察、体验，为艺术活动积累经验与素材，观察不同的形态、色彩，与幼儿共同确定艺术表达表现的主题，引导幼儿围绕主题展开想象，进行艺术表现。

结合《纲要》的要求以及大班幼儿的年龄和身心状况的发展特点，根据教材本身特点，结合本班幼儿的认知需要和能力，我将本次活动目标从认知、能力、情感三方面定位于：

1、认知目标：了解京剧中对称、夸张的表现形式和手段。

2、能力目标：能够运用不同颜色表现不同类型的脸谱。

3、情感目标：通过了解脸谱萌发对京剧传统文化的喜爱之情。

根据三维目标的总体指导方向，我设立了如下活动重难点：

1、活动重点：通过本次活动，让幼儿了解京剧的表现形式和手段。

2、活动难点：了解脸谱的基本知识，知道怎样给脸谱上色表达不同类型的脸谱。

在活动中，我们不仅要对教材分析，更要对幼儿情况有明晰的把握，这样才能做到因材施教，接下来我将对幼儿情况进行简要分析:大班幼儿虽然抽象思维正在萌芽，但思维还是以具体形象思维为主，因此一定要带幼儿观看或共同参与传统民间艺术，这样有助于幼儿细心观察，从而能用不同的表现手法表达自己的感受和想象，而《京剧》的内容就符合这一特点，孩子们能够通过对京剧的观察与体验，让幼儿在回顾和讨论的过程中，进一步理解它的表现手法与特点，敢于大胆作画表达自己的感受与想象，进行艺术表现。

《纲要》中指出：“教师应成为学习活动的支持者，合作者，引导者”，在教学过程中要让幼儿成为活动中的主体，并且这个年龄段的幼儿属于典型的具体形象思维，因此，在本次活动中我采用观察法、提问法、讨论法、表演法和多媒体教学法，让幼儿在视、听、讲、做的练习中领会京剧绘画的特点，帮助幼儿通过艺术表现，表达自己的所观察到或想象的事物，从而实现由教师被动的教到幼儿主动学的转变。

在活动中我鼓励幼儿通过用心观察、共同讨论、围绕主题想象的方式积极主动的参与到活动中来，在看、说以及绘画的环境下不断尝试艺术表现，逐步的掌握本次活动的重难点。

大班的幼儿正处在具体形象思维阶段，只有借助具体形象的事物，才能帮助幼儿更好地理解本次绘画活动的内容与意义大胆表现。本次活动准备有视频《京剧》、图片若干幅、勾好线条的脸谱人手一份、水彩笔人手一份、音频《京剧》。通过视听觉相结合，加上幼儿亲自动手操作，从而让幼儿更好的掌握艺术的表现形式。

根据大班幼儿年龄特点和艺术表现掌握程度，我采用了逐层深入，环环相扣的方法来组织本次活动，基本流程为以下四部分：

（一）视频导入，激发兴趣以视频《京剧》导入活动，激发幼儿兴趣，使幼儿通过视频观看，引起对视频中大花脸的兴趣，从而引出今天活动的主题。

（二）观察图片。

了解京剧的表现手法设置提问，“图片中的脸谱跟我们的脸有什么一样？”“图片中的脸谱跟我们的脸有什么不一样呢？”引导幼儿细心观察，了解脸谱的形态与色彩与我们脸的不一样性，明白脸谱对称的特点和夸张的表现手法。通过色彩观察，初步了解京剧不同颜色代表不同类型的脸谱，红色、黑色代表好人，黄色、白色代表坏人，蓝色代表勇士，金色、银色代表神话人物。

（三）指导幼儿绘画。

引导幼儿表现不同类型的脸谱教师引导幼儿围绕主题展开想象进行艺术表现，肯定幼儿心中自己的规划，无论是金色神仙还是黑色老爸，让幼儿自主选择，用自己喜欢的方式去表达。教师不做过多干预或把自己的意愿强加给幼儿，肯定幼儿作品的优点，在幼儿需要时再给予具体的帮助，作画出现问题，用自己的方式引导其提高，鼓励幼儿大胆作画。

（四）作品欣赏、角色扮演。

萌发对京剧喜爱之情。通过对幼儿作品的互相评价，进一步了解不同的颜色代表不同类型的脸谱。领会并尊重幼儿的创作意图，给予积极回应和鼓励，倾听幼儿对艺术表现的想法和感受。通过角色扮演，萌发对京剧传统文化的喜爱之情，在愉悦活动中结束这次绘画活动。

《纲要》中明确指出幼儿园课程具有一定的延展性和融合性，为了让幼儿更好的理解此次课程内容，我将活动延伸到家园共育中。以上就是我说课的全部内容，谢谢各位评委老师！

京剧的乐趣篇十一

今天，我们在语文课上学习了《京剧《赤桑镇》选段》，又听了这一段，这激起了我对京剧深深的兴趣，我回家上网查了查，我了解到：京剧是我国的国粹之一，他是在北京形成的戏曲剧种之一，道光二十年以后，在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成了京剧，它至今已经有二百多年的历史了，因为主要唱腔有二黄和西皮两个系统，所以又称它为皮黄。

我发现早期的京剧角色划分得很严格，那时分别有生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七大行，不过到现在只有生、旦、净、丑四行。我问爸爸，他还说京剧到现在还有末角。京剧的四大徽班分别是三庆、四喜、和春、春台，清乾隆五十五年，在安徽享用盛名的三庆班首次进京。京剧擅长表现历史题材，大多数都是文章、书、小说的内容情节改编的。

我最喜欢唱旦角的`梅兰芳，他是京剧艺术最卓越的表演艺术家之一，抗战期间，他为了不给日本人唱戏，自己留上了胡须，我曾经读过一篇关于梅兰芳的文章《艺术不是金钱能收买的》，他代表剧目前有《宇宙峰》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》等。

京剧的乐趣篇十二

《京剧常识》是20xx年文汇出版社出版的图书，作者是解玺璋，张景山。第一部分为教育部所规定的15首京剧唱段及其相关剧目的介绍，以及剧目的来源、历史沿革和名词解释：第二部分为京剧常识，从源流、行当、人物、剧目、声韵和音乐、脸谱与行头、基本功与表演程式、演出习俗等8个方面进行具体讲解，细分为数百词条，并附有数百张图片，图文并茂，四色印刷，既赏心悦目，又非常实用，得到了北京一些试点学校教师的首肯。该书由北京戏剧家协会特别推荐，首都师范大学博士生导师、著名学者、京剧进课堂试点工作专家指导委员会委员欧阳中石先生为本书顾问，欧阳中石先生为本书题写书名并作序。解玺璋，北京人，祖籍山东肥城，1983年毕业于中国人民大学新闻系，一直供职于北京日报报业集团，在《北京晚报》五色土副刊、书香专刊、文化导刊和《北京日报》文艺周刊任编辑多年，曾任同心出版社常务副总编辑。编报、编书20余年，闲暇时，喜欢舞文弄墨，对文艺评论情有独钟，写过千余篇电影、戏剧、文学和电视剧的评论、论文，曾获多种全国及北京市文艺批评奖，有《喧嚣与寂寞》、《中国妇女向后转》、《雅俗》、《速读中国现当代文学大师与名家丛书’张恨水卷》等专著问世。

京剧的乐趣篇十三

京剧的乐趣篇十四

现在的青年朋友不大喜欢京剧，可我对京剧却十分感兴趣。

我对京剧感兴趣都是受了爷爷奶奶的影响。他们酷爱京剧，只要电视里有京剧节目，如《九州戏苑》之类的，他们总是要看的。久而久之，我也受到感染。我发现，京剧中有许多传统文化的精华。

可说实在的，我对京剧知之甚少，只知道京剧讲究的是“唱念做打”，只知道京剧分为“生旦净末丑”五个行当。我常常把“正旦”和“花旦”混为一谈，甚至有时统称她们为“小旦”。完整的戏我只看过三部：《秦香莲》、《九江口》、《九道本》。现在文艺节目或是综艺晚会中所演出的京剧，大多是名剧名段，像这样的小段落我倒是看了不少。比较喜欢的是《锁麟囊》中“春秋亭外”一段，《徐策跑城》中“湛湛青天”一段，《玉堂春》中“苏三离了洪洞县”一段。

有人认为京剧节奏慢，听着不耐烦。其实不然，京剧节奏感强，速度有快有慢，但这都是根据剧情而定的。快，快得让你听都来不及听，还没弄明白是什么意思，它已经唱过去了。像《秦香莲》中“驸马爷近前看端详”一段，速度多快啊！如果电视机屏幕上不打字幕的话，那是根本听不清的。为什么这样快呢？就是为了表达包公愤怒的感情和急于让陈世美认下秦香莲的迫切心情。慢，慢得能一个字拖半分钟的音。像《贵妃醉酒》中杨贵妃的唱词多慢啊，这是为了体现杨贵妃那雍容华贵的气质和失落的心情。

京剧曲艺界评选最佳剧种，京剧和摇滚争执不休。

京剧”摇滚，你知道不知道，我可是国粹！“京剧先拿出自己的光荣称号，给摇滚派来了一个下马威。

摇滚”切！国粹有什么了不起呢！没人喜欢不一样白搭！我可是拥有无敌超级的fans军团！“摇滚虽然深知自己没什么称号，但想用人数镇压。

京剧”我们京剧追求细节的美妙动听，唱起来铿锵有力，圆润绝伦。你们摇滚，都能把人耳膜阵坏。“京剧在说他们的优点。

京剧”你别提这，现在是在中国的地盘上，你们外来的洋货，东方人才不喜欢呢。“。

摇滚”也只有那些牙都掉了的老年人接受地了京剧。“。

京剧”我们京剧大师梅兰芳当时全球巡回演出，当时是无人不知，无人不晓！还有……“。

摇滚”哎呀呀！那都几百年的老历史拉！再过几年就是无人知，无人晓拉！“。

京剧”你！你竟然……“。

摇滚”不是吗？现在说说像是著名的甲壳虫乐队，还有很多艺人的歌曲都柔入了摇滚因素，比如当红歌星jay，他的快割全都有，还有像潘……“没等摇滚队说完，京剧派就打断了他们。

京剧”中国人追求静美！不喜欢那些疯狂的东西。“。

摇滚”疯狂？你竟然这样说！我……"。

京剧，每一位中国人都该知道它，它是我国文化史上的瑰宝，一颗璀璨的明珠。

京剧的确实好，它行当全面，气势恢弦、宏美，是中国戏曲的代表，更被称为“国粹”。

正因如此，有人就认为，应该让中国少年学京剧。

但我认为，京剧进课堂，这是行不通的！京剧作为传统文化，可以让中国少年们了解、认识和欣赏，但这，并不代表他们能学。京剧是一种高深的艺术，需要很深厚的底蕴，十分扎实的基本功，非常高的天赋。而这一切条件，并不是人人生来就具备的，有些人或许生来就没有音乐、艺术天赋，唱普通歌都五音不全，更何况是京剧；有的人生性懒惰，不愿学，也不愿练。所以我说，近京剧并不是人人能学的。

再说，每一位儿童有自己的选择权利，他们有自己的兴趣爱好。他们有权利选择自己该学什么，不学什么，有权利发展自己的兴趣爱好，而不是被人逼迫着血学习自己不愿意学习的东西，不是被人像木偶一样操控着。这也许就耽误了他们的前途，也许就会让他们幼小的心灵受的伤害。

况且，如今，我国人力紧缺，很多贫困山区已经没有老师教书了，哪还有闲余的`人选去当京剧老师啊！这样，不是很不公平吗？那些山区小孩们连书都读不上，我们却已经在学习这国粹？？京剧。这样，会埋没山区中多少孩子的特长，断送山区中多少孩子的前途，摧残多少祖国的花朵！

我要向社会呼吁：京剧进课堂，行不通！

京剧已经有两百多年的历史了，它博采众长，是中国戏曲艺术中的瑰宝。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、龙套七行，以后归为生、旦、净、丑四大行。

京剧的戏剧情节是安和的，在平和清楚的叙事过程中展现优美，它不用紧张、激烈、刺激的剧情吸引观众；京剧的音乐伴奏是安稳的，在悠悠京胡伴奏下，给人一种天衣无缝的安稳感觉；京剧的表演风格是安详的，既不过分高亢激昂，也不刻意一唱三叹，从不强调暴力和血腥。京剧在发展，在创新，在与时俱进，并没有安于现状，安常处顺；京剧在推陈出新，并在不断的推陈出新中，弘扬安和、安稳、安详的风貌，才能安坐戏剧舞台“国粹”的王座安然不动！

1960年，周总理曾在北京新街口总政排演场观看京剧《霸王别姬》。戏剧开始，刘邦发兵攻打项羽。群臣纷纷劝谏，项羽不听。总理说：“一人言堂。”项羽回到皇宫，虞姬又规劝，项羽还是不听。总理说：“一家之长。”当演到项羽孤军陷入设好的埋伏时，总理道：“一筹莫展。”当虞姬备酒安慰项羽时，总理说：“一曲挽歌。”四面楚歌，汉兵将至，虞姬拔剑自刎，全场剧终时，总理又说：“一败涂地。”总理仅用20个字就概括了项羽失败的全过程，堪称妙绝。

京剧是国粹，是我们民族优秀文化的精华，遗憾的是现在许多青少年对此知之甚少。很多人都喜欢听流行音乐、摇滚音乐、看“超女”……他们并不喜欢听戏剧，更不要说看我国的“国粹”——京剧了。很多人都认为京剧和无聊，很老土，不如现在的音乐那么有趣，那么流行。所以很多人都不喜欢听戏剧，而抛弃了我们的“国粹”，这是非常可惜的！

所以我希望大家多看京剧，了解我们中华民族的“国粹”。

京剧是我国文化发展史上一颗璀璨的明珠。

京剧是我爷爷奶奶他们最爱看的戏曲之一，在我们梅墅的一个宝城寺，经常演京剧，那下面的位子，总是在还没开始时就坐满了。每当有戏看，爷爷总不忘把我也给叫上。而我也就因此受到了京剧的熏陶。

每次我去看，总会发现那上面在唱的人，总画一个大花脸，我为这已经笑过不止一两次了。到现在，我才明白，那是京剧中的脸谱，是京剧保留至今的重要原因之一。

京剧脸谱，是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。红色有脸谱表示忠勇士义烈，如关羽、姜维、常遇春，用作辅色暗示人物命运，如蒋忠、华雄、高登等；黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛、粗率，甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵、项羽、杨七郎等；黄色的脸谱表示彪悍、阴险、凶狠残暴，如庞涓、宇文成都、典韦。蓝色或绿色的脸谱表示一些刚强骁勇、粗犷、桀骜不驯的人物，如窦尔敦、马武、程咬金、公孙胜等；白色的脸谱一般象征阴险狡诈的坏人，如曹操、严嵩、赵高、秦桧、司马懿等。

大家还记得那首“蓝脸的多尔礅盗玉马红脸的关公战长沙黄脸的典韦白脸的曹操黑脸的张飞叫喳喳……喳喳哇……”这首歌吗？这首歌把京剧个特点特色全写下来了。

我爱家乡，更爱家乡的京剧！

京剧的乐趣篇十五

是扮演各种不同年龄，不同性格、不同身份的角色。

青衣：端庄娴雅的女子。

花旦：天真活泼的少女或性格泼辣的少妇。

武旦：扮演精通武艺的角色。

老旦：老年妇女。

彩旦：滑稽诙谐的喜剧性人物。

花衫：熔青衣、花旦、武旦、刀马旦于一炉的全才演员称为花衫等。

京剧的乐趣篇十六

京剧，她叙述着一代又一代人的历史，她是一本不朽的书。而这次寒假的北京之旅，让我真正亲近了京剧这本书，感受到了我国的国粹——京剧的魅力。

我们入住的酒店是一个以京剧为主题的的酒店，叫北京前门饭店。在酒店的一楼有一“梨园剧场”，在世界各国享有盛誉的北京京剧剧团每晚在此演出。平时，我并不看京剧，认为那是爷爷奶奶们的“专属”。可京剧是北京的.特色，是我们中国的国粹啊，而且梨园剧场离我又这么近，不管怎样总要亲近一下。正如梨园剧场介绍所说“不到园里，怎知春色如许”？于是我们买了门票，准备一睹国粹的风采。

晚上七点半，我们走进了剧场，只见舞台的大屏幕上播放着京剧视频短片，让我们对京剧从徽班进京到现在220年的发展历史；京剧的表演形式和唱念做打的表现方式；京剧的生旦净丑四个行当以及迷人夸张的脸谱的各种象征意义有了初步的了解。演出的第一出戏是《三岔口》，只见舞台只有一张桌子，没有其它道具，一个武生出场，睡在了桌子上，接着丑生上场了，他们都带着刀，他们在黑暗中互相摸捉，努力寻找着对方，只要他们一触碰到什么东西，就立刻提高警惕，将刀挥舞起来。一部武打剧就这样上演着，演员们精妙的武功，夸张的表情，将故事表述得妙趣横生。他们的表演也紧紧地抓住了我的心。整出戏没有一句话语，两名演员虚拟的表演各种武斗招式，却把“伸手不见五指”的黑暗状态表现得淋漓尽致、诙谐而富有趣味。接着我们欣赏了精彩对唱的《坐宫》和慷慨悲歌的《霸王别姬》二出经典戏剧，虽然我没有完全听懂演员们唱得是什么，但我感受到了她们举手投足中挥洒出的浓浓京韵，领略了京剧艺术的美妙。

这次亲近京剧，让我觉得京剧是那样的耐人寻味。我想我们小朋友有必要去热爱、亲近凝聚中华民族戏曲文化的京剧，让我们一起行动吧。