美术生教案（通用18篇）
教案中应包括教学过程的具体安排和教学活动的选择。编写教案时要注重教学步骤的合理安排，能够帮助学生更好地理解和掌握知识。以下是一些教师在实际教学中积累的教案，其中融合了许多教学经验和教学理念。
美术生教案篇一
1、通过本课教学，体会中国民间泥塑玩具的天真质朴之美，了解泥玩具的塑造型特点，探究手工捏塑成型的制作技巧，尝试制作不同造型的泥塑玩具。学会手捏成型技法，制作造型可爱的泥玩具。
2、通过捏绘泥塑玩具，了解祖国民间艺术的独特魅力，激发学生的民族自豪感，引发学生的创作欲望，培养学生的观察能力、动手能力和审美能力。
二、教学重点与难点。
重点：学习手捏成型的制作技法，了解中国民间艺术的缤纷特色与文化内涵，引导学生通过观察思考，尝试仿照民间艺人的风格进行创作。
难点：泥塑玩具的造型设计及捏塑技巧，着色时民间装饰味的体现。
三、学习材料。
教师用具：泥玩具、实物投影仪、陶泥、颜料、民间泥塑玩具资料的课件。学生用具：网上或书中搜寻的民间泥塑玩具图片资料、陶泥、颜料等。
四、教学设计参考。
一、导入。
1孩子们你们小时候玩过哪些玩具呀？
和同学交流，回忆童年时的玩具。
2、播放视频。
同学们，你们在视频中看到了什么玩具呀？
引出课题泥玩具。
二、新授。
1、欣赏不同地区的泥玩具。
2、根据老师提供的泥玩具资料和自己搜集的资料，根据问题。
这些不同的泥玩具在造型和色彩上有什么共同特点？
进行讨论。
3、小组汇报。
造型夸张概括。
色彩艳丽。
4、回顾泥塑技法。
揉卷压盘等。
三、教师示范。
教师示范泥鱼的制作方法。
四、作品欣赏。
1、泥鸡泥猫等。
2、课本中的作品欣赏。
四、学生制作教师辅导。
作业要求：模仿民间泥玩具的造型和色彩，制作一个可爱的泥玩具。
五、评价学生作品。
六、拓展。
美术生教案篇二
培养和发展幼儿细致的观察力和丰富的想像力。
提高幼儿对美术活动的兴趣及大胆作画的能力，体验美术活动的快乐。
活动准备。
ppt、每桌一盒蜡笔、每个幼儿一张纸、勾线笔。
活动过程。
（一）以课件导入课题，引导幼儿细致观察。
提问：太阳花的中间花心是什么形状的？花瓣是什么样子的？（请幼儿讨论回答。）。
老师小结：太阳花花心是圆圆的，花瓣是长长尖尖的，花秆是长长的，还有椭圆的叶子。
师：今天老师要和小朋友一起来画这个美丽的太阳花，我们来看看是怎样画的呢？（现场教画）。
我们在来回忆一下太阳花怎么画的，（ppt）再看看老师拍的其他小朋友画的太阳花。接下来请小朋友自己来画一下这些正在跳舞的太阳花。
（二）幼儿自由想象并表现，大胆作画。
1.老师：“画前老师先介绍一下材料。每组的桌上都有一盒蜡笔和勾线笔，请小朋友们每人拿上一只勾线笔把跳舞的太阳花先画出来，然后这些材料都利用起来，变出漂亮的太阳花。现在请小朋友把眼睛闭上，把你们听见的太阳花画出来。”在听过老师的讲解后，请幼儿作画。这时讲解一段情景（请幼儿闭上眼睛），为幼儿创设一个轻松愉快的情景环境，同时进一步提高幼儿对活动的兴趣。
2.在幼儿自由探索之后，开始作画。
3.老师巡回观察，适时的加以指导。
（三）展示作品，引导幼儿相互欣赏和交流。
老师请画得好的幼儿上来画一画，说一说自己的方法。老师及时表扬和肯定幼儿的想法和创造。
附：情景：在一片绿油油的草地上，张着很多美丽的花朵，这些花是太阳花，一大早太阳公公就出来了，风婆婆也来了，风婆婆轻轻的抚摸着太阳花，太阳花们也跟着风婆婆跳起了舞，有的弯下腰，有的拍着手，有的插着腰站得直直的，还有的转着头。太阳公公开心的看这些开心太阳花，有圆圆的花心，尖尖长长的花瓣，还真的有点像自己。太阳公公也笑了。太阳公公也希望小朋友们也能画出这么漂亮的太阳花。
美术生教案篇三
活动目标：
1.尝试用线条和简单的图案表现不同外观的房子，并用贴线拓印的方法表现出画面黑白线描的效果，美术组活动教案。
2.通过欣赏图片、教师讲解、自主操作，了解贴线拓印，认识发现和体验实物纹理具有的浮雕感及美感。
3.感受贴线拓印带来的乐趣，能在活动中细致大胆的操作。
准备:线。
过程:。
一.欣赏幼儿“美丽家园”的线描画设计作品，引发幼儿对贴线拓印的兴趣。
1．展示设计特别的房子作品，观察欣赏。
教师导语：“仔细看看，你能找出它和别的房子有什么不同的地方吗？”
2．展示贴线拓印的房子作品，观察、对比，感受贴线拓印的不同之处。
二.介绍贴线拓印的方法.教师导语:“用胶水把棉线贴在画好的线上，盖上一张白纸，压好。用铅笔顺着一个方向将白纸涂上黑色。”（教师边介绍边在彩色线描画作品上制作）。
三．幼儿自主操作，教师个别指导。
1．交代作画要求。
（1）将设计的房子变的更漂亮。
（2）沿着画好的线贴棉线。
（3）等画面上的胶水干了才能盖上白纸。
（4）用铅笔顺着一个方向涂色，注意画面的完整，没有破损。
2.幼儿作画，教师巡回指导。
四．展示、评价作品，拓展拓印的经验，教案《美术组活动教案》。
1.展示、评价幼儿作品。
教师导语：“你最喜欢哪一座房子？为什么？”
2．鼓励幼儿尝试其他材料的拓印，拓展拓印的经验。
教师导语：“今天我们拓印出了棉线贴成的图案。其实我们身边有许多带花纹的东西都可以进行拓印。”
活动名称：快乐的小蜗牛（中班）。
南京奥体艺术幼儿园王玲玲。
活动目标：
1、幼儿探索2股毛线编制的方法，并尝试用2股毛线编织。
2、幼儿能够用编织好的毛线顺着绕圈，并做好粘贴。
3、养成有条理地操作，和耐心细致的好习惯。
活动准备：
毛线若干，蜗牛范作一幅，纸盘若干。
活动过程：
一、猜一猜，激发活动兴趣。
1、师：小朋友看，今天老师带来了一个口袋，请小朋友摸一摸，猜猜里面装了什么呢？
2、小朋友猜了这么多，口袋里到底是什么呢？
3、请幼儿从口袋里摸出毛线，提问：这是什么？毛线有什么用？
4、师：今天老师要用毛线来变魔术呢，请小朋友闭上眼睛，我们一起数"一、二、三"。（蜗牛）。
二、帮小蜗牛找壳，启发思考探索。
1、教师讲述小故事，激发幼儿兴趣。
师：有只小蜗牛，它很糊涂，自己的壳都找不到了，我们一起来帮助它好吗？
2、启发幼儿说说蜗牛的壳是怎么做成的。师：这只蜗牛的壳很漂亮，你们知道它是怎么做成的。
3、创设情境，毛线转圆圈（教师示范毛线缠绕的方法来做小蜗牛的壳）。
师：小朋友刚刚想了很多办法来帮助小蜗牛找壳，现在我们的毛线朋友要来跳圆圈舞来帮助小蜗牛找壳拉。毛线宝宝走走走，停一停，转个弯，继续往前跳。转了一圈又一圈，个个满场飞，可真热闹！
4、教师示范讲解制作蜗牛壳的方法。
师：毛线宝宝和小朋友一起来跳舞了，你们喜欢吗？我们也让它们来比一比，看谁跳得最好看。我们一起来跳圆圈舞吧！
5、请个别幼儿尝试编织，教师指导并协助幼儿。
6、幼儿集体操作，教师巡回指导。
师：现在让我们一起来帮助小蜗牛找壳吧！
三、谁的壳最漂亮。
1、引导幼儿互相欣赏自己的作品，教师简单评价作品。
2、请幼儿带着找到壳的小蜗牛一起去散步。
美术生教案篇四
教材分析:。
金秋十月，硕果累累。水果的品种繁多，形状多样，色彩艳丽，累累的硕果能给学生带来愉悦的心理感受。加之水果形象简洁，特点突出，易于学生观察、概括和表现。因此，教材设置了《水果宝宝》一课，主要目的是训练学生以泥工的方式表现水果形象，这是学生入学后的第一次泥工课，通过学生捏塑水果的过程，可以使学生对可塑性材料有所了解，初步领悟捏、团、搓等泥工的基本技法。本课比较适合以彩泥为造型媒材，彩泥色彩丰富鲜艳，可塑性强，利于学生做较为细致的刻画和表现。在不发达的地区，也可以选择黏土或深层土，用泥塑的方式进行练习。
教学目标：
1.用彩泥或黄泥表现出水果宝宝的形象，培养学生概括和夸张的能力。
2.通过捏塑水果的活动，了解可塑材料的特性和基本造型方法。
3.激发学生热爱生活、表现生活的情感。
一、导入新课：
师：同学们！今天老师给同学们带来了好多小礼物，放在了你们的桌子上了，快打开盒子看看，你们喜欢吗？（盒中是各种水果造型）生：（齐说）喜欢!
师：你们仔细看一看，用手摸一摸，看它们是用什么材料做成的？（生：橡皮泥!）。
师：对!他们都是用橡皮泥做出来的。今天我们就一起来学习第9课《水果宝宝》。（点击鼠标，出示课题）。
二、引导制作：
师：看了刚才的礼物，你们一定知道了用橡皮泥可以做成我们爱吃的水果、还有蔬菜，其实它还可以做成美丽的小女孩，可爱的小动物，各种各样的交通工具等等，除了刚才的这些礼物，老师这儿还有一些礼物呢，你们想看看吗？生：想!
师：咱们要一边看一边想，你最喜欢哪一件，为什么？（播放多媒体）。
1.香蕉草莓、桃、橘子、菠萝、苹果、西瓜及各种水果造型的娃娃）。
2.其它的泥塑造型如毛毛虫、小狗、小火车、太阳、小丑、黑人娃娃等。
（师生共同欣赏橡皮泥作品）。
师：好!咱们就先欣赏到这，谁先说说你的想法？（学生发言）。
师：（指着作品）看来他们都很漂亮，我们也都非常喜欢，看完之后，我们有什么想法吗？（激发学生创作欲望）。
（学生自由捏，一会儿纷纷举起橡皮泥说）。
师：看来橡皮泥真神奇，用我们的小手简单一加工，就可以变成各种各样的形状，再把各种形状组合在一起，就可以变成刚才我们看到的可爱的水果娃娃、漂亮的小火车等许多生动形象的造型。现在老师就给大家做一件小礼物，你们可要仔细看哟!
（教师在实物投影前，边讲解、边示范，做一个穿着漂亮外衣的苹果娃娃）。
师：我相信一会儿你们都能做出比老师的还漂亮的娃娃，有信心吗？生：（齐说）有!
师：那我们先思考一下，你打算做什么？（生自由讨论交流。）。
（师到学生中间去，鼓励学生大胆想象，勇于创新。大约3分钟。）。
师：好，我们先思考到这，谁来说说你或你们打算做什么？
三、动手创作：
师：看来同学们都想好要做什么了，现在我们就充分发挥想象，开始动手创作吧!
（老师到学生中间巡回辅导，了解情况和学生一起制作。）。
四、鉴赏作品：
师：（看到大多数同学做好了。）好!这节课我们先做到这儿，谁愿意把你的作品拿到前面来，给大家介绍一下。（大约有2-4个同学展示并介绍作品，同学互评，教师趁机点评，适时引导。）。
学生自由欣赏，评出各项奖项，鼓励同学们大胆创新，取长补短。
五、交流总结：
师：通过这节课的学习，你们有什么想法或感受要跟大家说说吗？老师相信，只要我们平时善于观察，多动脑筋，勤于动手，我们的手一定会越来越来巧，做出更多更精美的作品，把我们的生活装扮的更加美好。
美术生教案篇五
夏代是我国历史上的第一个朝代。在河南郑州一带发现的“二里头”文化遗址与夏代同期。二里头文化已经进入青铜时代。
商代分为早期和殷商（晚期）两个阶段。以晚期最为辉煌，河南安阳小屯为其王都。商代手工业从农业中分离出来，私有制形成，原始社会逐渐向奴隶社会过渡。
周人是我国西部的一个古老的部落，活动在陕西、甘肃一带。周武王灭商成立周朝。定都西安西南的镐京。周代实行分封制、世袭制和等级制。礼治是其根本。周代的等级制充分反映在工艺美术方面。
这一时期，出现了我国最早的关于工艺的专门著作《考工记》，它。
总结。
了各种工艺制作的科学经验，提出了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的论点，至今仍为工艺制作的基本法则。依据《考工记》所著，那时的工艺制作的分工已经较为趋向专业化状态。
春秋战国是一个大**、大转变的时期，所谓“礼崩乐坏”的时期。各诸侯国的兼并和分裂，也造成了地方特点的成熟和文化的交融。封建制度逐渐形成。战国时期，冶铁工业的出现，促进了手工业的发展。
大约在公元前20xx年左右，我国进入青铜时代。青铜是红铜加锡、铅的合金。青铜较之红铜，有熔点低和硬度大等优点。
生活用品：（包括炊煮器、食器、酒器、水器）鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壶等。
（2）青铜器的制造工艺：
陶范、分范、铸造、镶嵌、鎏金、失蜡等。
陶范：铸造青铜器的陶质模型。中国古代铸造青铜器大都用陶范﹐一般由外范﹑内范组成。内外范之间容受铜液。范上雕镂有纹饰或铭文。
鎏金：是将金和水银合成金汞齐，涂在铜器表面，然后加热使水银蒸发，金就附着在器面不脱。
失蜡法：是一种青铜等金属器物的精密铸造方法。做法是，用蜂蜡做成铸件的模型，再用别的耐火材料填充泥芯和敷成外范。加热烘烤后，蜡模全部熔化流失，使整个铸件模型变成空壳。再往内浇灌溶液，便铸成器物。以失蜡法铸造的器物可以玲珑剔透，有镂空的效果。
（3）商代青铜器。
是青铜艺术由成熟到鼎盛的时期，流行饕餮纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、象纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹等纹饰，郑州杜岭出土的饕餮乳丁纹方鼎、安阳殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龙虎纹尊、湖南宁乡出土的四羊方尊及人面纹方鼎等为代表。
（4）西周前期继承商代风格，在后期逐渐形成自己的特色。总体风格质朴、简约，强调韵律感和节奏性，体现有条不紊的秩序和规律。酒器稍减，食器增多，铭文加长。流行顾首的夔纹、分尾的鸟纹、窃曲纹、重环纹、波带纹及瓦纹，长篇铭文习见。陕西扶风出土的毛公鼎（铭文长达497字）、大克鼎等，皆属西周时期的典型器。
（5）春秋战国时期的青铜工艺，在应用角度是一种钟鸣鼎食的组合。它已失去祭祀和礼器的特性，向生活日用器物发展，增加了许多以实用为主的用品。装饰题材，逐步摆脱宗教神秘气氛，使传统的动物纹进一步抽象化，变为几何纹，并出现了反映社会现实生活的题材，如宴乐、射猎、战争等；装饰手法采用模印、刻划和镶嵌；制作工艺的分铸、焊接、镶嵌（金银错）、腊模（失腊法）、鎏金等新技术，使青铜工艺达到前所未有的精美。
（1）商代的陶瓷工艺分灰陶、白陶、釉陶和原始瓷器等多种。灰陶占全部陶器出土的90％以上，轮制和模制较多，以适应大量生产的需要。白陶为商代陶器工艺珍品，高岭土制成，商代以后，不再出现这种产品。釉陶和原始瓷器为瓷器的萌芽，数量较少，品质也有缺陷。这一时期的陶瓷工艺，在装饰手法上为青铜工艺所主导。
（2）周代原始瓷器的出土已经很广泛，有的造型颇具情趣。陶器以红色粗泥陶为主。春秋战国的陶瓷工艺，比西周时期更为发展。
（3）这一时期的典型品种有暗纹陶、彩绘陶、几何印纹陶和原始瓷器。另外，春秋战国时期的彩塑和瓦当也卓有特色。
重点之三：雕刻工艺。
《诗经》有“如切如磋，如琢如磨”，具体反映了雕刻工艺的制作过程。商代的雕刻工艺有石雕、玉雕和牙骨雕等。
周代的玉器，因为与伦理道德有着直接的关系，得到社会的特别重视。礼仪大典，祭祀朝聘，以玉为必需；自天子至士庶，以佩玉为尚，并延源几千年。玉器之大小和规格，均有严格规定和不同用途。
春秋战国时期的其他工艺还有玉器、木雕和琉璃等。
琉璃即原始玻璃。我国的玻璃为铅钡玻璃，西方为钠钙玻璃。战国时期琉璃的产地为长沙地区。
重点之四：染织工艺。
西周时期的养蚕、缫丝、织帛、种麻、采葛、织绸、染丝等工艺，已有专业分工。当时临淄的罗、纨、绮、缟、陈留的彩锦，都是名品。染色工艺也有一定的成就。春秋战国时期，纺纱织造较为普遍，染织刺绣工艺也得到发展，在今天的山西、河北、山东、江苏、湖南一带，尤以齐鲁地区最为著名“齐纨鲁缟”全国知名。而以湖南长沙和湖北江陵地区的出土最为丰富。
漆器的色彩也要符合礼制的规定。“天子丹，诸侯黝垩，大夫”－－《春秋》用蚌泡作为镶嵌，是周代漆器工艺的一种流行装饰手法。为镙钿装饰的前身。
1、商代是典型的奴隶制社会。宗教由多神教转为一神教。宗教色彩浓郁。
2、崇尚武力。造型多为方正庄重的直线，装饰采用对称规整的格式。神秘、庄重而威严。
3、其青铜器的组合为酒器的组合。造型来自实用要求。型制多样而丰富。
4、商代工艺装饰的社会意义，其宗教意义大于审美意义。
周代尚德，强调礼治，礼的特点是等级和秩序，在工艺美术中反映明确。
春秋战国一、具有时代的共同性和地区的特殊性。齐国的刺绣、楚国的漆器、吴越的刀剑等。
二、思想学术领域的“诸子蓬起，百家争鸣”带动了工艺美术领域的巧思、清新和活泼的特色。
三、
重叠缠绕、上下穿插，四面延展的四方连续装饰，来自于创新，也来自于制作技术的发展，同时与当时的文学格式“回荡法”有“异曲同工”的呼应。
四、诸子百家关于用与美、文与质的论述，如孔子“文质兼备”“质胜文则野，文胜质则史”，以及墨子“先质而后文”，韩非子的“以文害用”，孟子的“与民同乐”，荀子的“万物之美可以养乐”等，均对工艺美术的发展影响很大，及至今日。
掌握概念：
玉琮玉器礼制冕服十二章考工记深衣大路越席钟鸣鼎食。
秦汉时期的工艺美术。
一、概述。
公元前221年，秦统一了中国，至汉代呈现出大一统的强大国势，也是中国工艺美术艺术得到全面发展的`盛世。美术和工艺美术都以丰富多彩的面貌，奠定了中华民族风格的基点。
秦代的工艺美术品种主要有：青铜器、漆器和陶器。
秦代的青铜器部分为秦并六国，陆续从别的国家运来的具有其他国家特色的器皿，还有部分为秦自己地方特色的器皿。蒜头瓶和鍪是其特色品种。
湖北云梦睡虎地秦墓出土的大量漆器，是秦代漆器工艺的代表。
而秦代最有特色的是陶塑作品。举世闻名的始皇陵兵马俑，一、二、三号俑坑出土了武士俑7000多件，战车百余辆，战马百余匹。另有著名的“秦砖汉瓦”。
秦代风格淳朴，崇尚务实精神，语意平直，不重文采。
汉代的铜器已向生活日用器皿方向发展。以素器最为流行。其中，灯、炉、奁、壶、洗、镜等的产量最大，也最具特色。
另外，西南少数民族地区则流行铜鼓。
汉代还出现了优秀的铜雕工艺品“马踏飞燕”、“铜屋”等。
汉代的金银器，主要是制作各种装饰用品。
最为著名的是河北定县汉墓出土的金银错狩猎纹铜车饰。
汉代的陶瓷，有了进一步的发展。陶瓷品种有灰陶、釉陶、彩绘陶、原始瓷器、以及砖瓦、陶塑等。装饰手法丰富多彩，有印纹、划纹、堆贴、彩绘、雕镂等多种。这时期的釉陶、彩绘陶、砖瓦、陶塑等均有出色的成就。
涂染：直接将色素涂于被染物。
浸染：将被染物浸渍于含染料及所需助剂的染浴中，通过染浴循环或被染物运动，使染料逐渐上染被染物的方法。
套染：用几种含不同色素的染料分先后两次进行浸染，从而染得由这几种色素调配而成的色彩。
媒染：利用载体使对纤维没有亲和力的染料色素染上纤维的方法。这种载体称媒染剂。我国古代常用的媒染济有白矾（茜草染红）和涅（矿物染黑）等。
汉代的漆器工艺是鼎盛时期。以四川为主要产地。汉代的漆器有木胎、竹胎、夹纻等，主要为木胎，旋制、剜制和卷制。造型多种多样，有取代铜器之势。装饰花纹主要有云气纹、动物纹、人物纹、植物纹、几何纹等。装饰手法以彩绘为主，另有针刻、铜扣和贴金。
汉代的石雕非常发达。分圆雕和平雕两大类。圆雕以陕西霍去病墓为代表。平雕以著名的汉画像石为代表。以山东的孝堂山、武氏祠、沂南、江苏徐州、河南南阳等地为代表。平面阴刻和阳刻的手法，展现当时的社会生活、神话传说等题材。
玉器亦有较大发展。汉代的其他工艺还有琉璃、木器、编织等，也各有特色。因多见于文献资料，遗存尚少。
掌握概念：
长信宫灯瓦当画像砖丝绸之路曲裾深衣。
六朝时期的工艺美术。
汉代后的三国两晋南北朝时期，是我国历史上一个长期混战的时代，社会经济、文化遭受到严重的摧残和破坏。我们把这一时期简称为“六朝”。战乱同时也促进了各民族、各地人民的交流，使得不少手工业者能够较自由地进行生产和技术改造。
在各工艺美术品种中，具有突出成就的是瓷器，雕刻、金工、漆器也有一定的发展。佛教的勃兴使这一时期的工艺美术工艺美术带有浓厚的宗教色彩，成为独特的时代特色。
六朝时期，我国工艺美术工艺美术已进入瓷器时代。
自六朝以后，陶瓷制品成为人们生活器皿中一个主要的品种。
陶和瓷的主要区别，一是原料不同，陶器用陶土，瓷器用瓷土。二是烧窑火候温度不同，陶器较低，约800°c左右，瓷器较高，约1200°c左右。三是物理特性不同，陶器质地松脆，有微孔，瓷器质地致密、坚实、不漏水，敲击有金属声。最早的瓷器为青瓷。以浙江地区为中心。越窑最具代表性。
鸡头壶、莲花尊、魂瓶等为代表器型。莲花纹和忍冬纹为代表装饰纹样。另外，河南邓县的画像砖也享有盛名。
三国两晋时期，四川生产的蜀锦最著名。至南朝时，江南地区的染织工艺已经普遍发展起来。六朝时期的丝织纹样，改变了汉代云气纹高低起伏的不规则变化的格式，构成了有规则的波状骨架，而更加样式化，形成几何分割线。
美术生教案篇六
教学目标：
１、引导学生认识各种美术工具和材料。
２、引导学生用不同的美术工具和材料，大胆、自由的表达自己的各种想法。
３、引导学生在认识美术工具和材料中对美术课产生兴趣。
教材简析：
本课是引导学生初识美术工具和材料，可让学生尝试使用一下，或看一看、摸一摸各种绘画的效果。教师要准备好各种形式的美术作品供学生欣赏。
教学重、难点：
通过活动引导学生对美术创造产生浓厚的兴趣。
课前准备：
(1)教师准备蜡笔、水笔、钢笔、毛笔、油画笔、水彩颜料、橡皮泥、、陶土、剪刀、图画纸、宣纸等美术工具和颜料。
(2)教师准备一些可用来绘画、雕刻、拓印、拼贴、编织的自然材料和人造材料。
(3)教师搜集由各种工具和材料制作的美术作品（中国画、水彩画、版画、雕塑、剪纸、素描等）。
教学活动设计：
（1）引导阶段：
教师在课前利用旧衣服自制一挎包，放入各种美术材料和工具。上课时让学生上来抽奖：抽出一样来让其他人说说这是什么东西？是干什么用的?引起学生好奇心，激发他们的学习兴趣。
都掏出来后，教师选几样常用材料当场操作、示范。并出示不同材料所作的美术作品，让学生看一看、摸一摸、比一比、了解不同材料的性能及特点和不同的表现效果。
（2）发展阶段。
鼓励学生学用自己感兴趣的工具和材料进行创作，以体会工具和材料的性能。
在进行创作的过程中，尽量鼓励学生大胆、自由的表现，使学生对美术课产生兴趣。
（3）收拾与整理;。
作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持教室环境的卫生、整洁。
课后拓展：
寻找自己家中或周围可用来绘画、粘贴、拓印、拼贴编织的各种自然材料和人造材料进行尝试性的美术创作。
教学评价：
（1）是否认识一些主要的美术工具材料。
（2）能否大胆运用美术工具材料，自由表达自己的想法。
（3）是否对美术课产生兴趣。
札记：
在展示每一种美术工具材料后，我都出示一张用此工具材料做的画让学生看看、摸摸，加深他们对这种工具材料的了解，学生看得很投入，在练习中能够大胆的画出第一笔。
课题:大家都来做。
学习领域：造型*表现。
美术生教案篇七
通过教学，使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的织绣、玉器和漆器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平。
1.感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。
2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲，重点应放在掌握欣赏方法上。
主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。
教学时间：1课时。
教具准备：教材、录象带、自制课件。
在中国古代早期的工艺美术中，除了陶器和青铜器工艺外，成就最突出、而且最富民族特色的就是玉器、漆器和织绣工艺。
今天我们就来欣赏和了解一下这些各具特色、具有悠久历史的传统工艺。（出示课题）。
1.玉器工艺：
以硬玉、软玉、碧玉、水晶等为原料而制作的工具、
中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外，还赋予它以“德”的含义。商周时代，作为玉器，有用于祭祀（si）和礼仪的“礼玉”，有用于服装佩饰的“佩玉”，以“佩玉为尚”，成为一种具有社会道德含义的特殊物品，这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。
中国古代制造玉器的工艺，先秦时期称琢玉，宋代称碾（nian）玉，今称碾琢。玉器的造型和纹饰均是靠碾琢而成。
玉器的设计创作方法，是因材施艺，科学地利用材质、色泽，尽其玉材美的光泽。（录象：玉器工艺）。
2．漆器工艺：
用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等，一般称为漆器。但这里所说的漆，是指一种天然漆，一般称为生漆，俗称大漆，系漆树身上分泌的液汁，呈灰乳色，接触空气氧化，成栗壳色，干固后成褐黑色。用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能，又可以配制出不同色漆，光彩照人。在我国，从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清，中国的漆器工艺不断发展，达到了相当高的水平，并且对日本等国产生了重要的影响。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的重要发明。（录象：漆器）。
3.织绣工艺：
我国是世界上最早发明蚕丝的国家。商周时期，我国的织物生产已有较大规模，周代已掌握了提花工艺，这是丝织工艺的极大进步。到战国时期，丝织品种类繁多，织锦技术得到高度发展，彩绘、染色、刺绣技术逐步完善。到了公元4世纪，中国的纺织品、印染品、刺绣品已闻名遐迩，并经东起渭水流域，向西通过河西走廊，经新疆，这一著名的“丝绸之路”西运亚非欧各国，为世界文明发展作出了伟大的贡献。下面，让我们来欣赏几件精美绝伦的织绣品吧！
第四讲中国古代玉器、漆器、织绣工艺。
一．玉器工艺：
礼玉佩玉“佩玉为尚”
琢玉碾玉碾琢。
二．漆器工艺：
生漆，俗称大漆。
三．织绣工艺：
罗：只以经线起花纹，单色，几何纹，轻而薄。
锦：经、纬线都可起花纹，多种彩色花纹，各种禽鸟花草，较厚重。
美术生教案篇八
教学目的：
认识各种种样的线，在学习各种各样的线的画法中感受到线的美感，提高审美能力。教会学生以线不为绘画语言表现自己的感受，并能运用线将画面组织好。
教学重点。
认识不同的线所具的表现力。
教学难点。
作线表出丰富的画面，防止画面单调。
教学过程：
1。欣赏美术作品。作品中有各种各样的线。在欣赏中让学生感受线，体验线的不同表现力。
2。学生谈感受。
直线给人一种坚硬、挺拔的感觉。如高大的建筑、板凳等。曲线给人一捉柔软、流畅的感觉。如衣服、面料等。
3。板书课题：各种各样的线。
4。欣赏p6、7的范画：
5。请学生在黑板上画这些线。
6．同学们说说这些线可表现什么，让学生谈感受。
太阳光线画苹果毛线打碎的玻璃厚重的墙。
7．理解不同的线给人不同的感受。
直线给人有一种力量，笔直刚劲；曲线生动大方灵活多变；交叉线有厚度，给人一种亲密合作的感觉。
8．布置作业。
风景、交通工具、建筑、装饰、人物、小工艺品都可以表现。
9．学生作画。
鼓励不知如何下笔的学生大胆去表现。可把不会画的学生带到黑板前启发他的思路。
10。展示学生的作品。
将好的作品收集起来，让学生们欣赏。表扬画的有创新的学生。讲评时，重点放在线的表现力方面。
美术生教案篇九
【教材分析】这是一节造型表现课，《泥浮雕》美术教案。本课根据美术课程标准要求，充分利用随处可取的粘土材料，运用传统的泥塑造型方法，塑造学生喜欢的人物、动物、植物、风景等形象，并通过泥浮雕来了解泥塑的艺术特色，同时让学生感受泥材，了解三维空间的塑造方法，的动手能力，造型能力和创造力。
【学习目标】。
1：了解浮点的艺术特点。
2：用泥或其他材料制作浮雕。
3：培养学生的动手能力。
【教学重难点】能用泥条堆塑，用刀刻画制作泥浮雕。
【教具准备】多媒体课件，实物作品，工具及材料等。
【学具准备】逃匿、泥塑工具、底板等。
【教学过程】一、导课。
1、课前和同学们讲一个故事或是笑话，放松学生的心情，激发学生的情绪，使其以饱满的热情投入课程学习之中。
2、畅谈自己喜欢的游戏。学生闲谈自己喜欢的游戏，然后老师也谈自己小时候喜欢的玩的游戏，其中一项就是玩泥巴，如捏小人，做物品，说明这是老师最拿手的游戏，比自己的同伴做的都好，不信你看这就是我前几天和一些同学一起比赛做的，喜欢吗？请大家欣赏，也可以摸一摸，看看有什么感觉？（学生欣赏后畅谈自己的感受），并说明这就是泥浮雕，教案《《泥浮雕》美术教案》。是我们今天要学习的内容，并板书课题。
二、讲授新课。
1、什么叫浮雕？学生根据自己的理解说一说，然后出示课件——浮雕的概念。
2、浮雕的特点：出示课件浮雕作品，学生欣赏后总结。然后出示课件——浮雕的特点。师小结：因为浮雕具有形象生动，立体感情，层次分明等特点，所以在我们的生活中常常见到，问：同学们在哪里见过这样的作品？说给大家听听（认真听取学生所说的浮雕作品）师给以鼓励和肯定：看来同学们都是有心人，曲老师也和你们一样特别留意这些作品，特别是在外出学习或是旅游时喜欢欣赏这样的作品，并拍照留念，下面请同学们欣赏老是拍摄的这些作品。课件展示，边欣赏边讲解讨论。
4、师分别出示亲自制作木浮雕、肥皂浮雕、泥浮雕作品，进一步激发学生的兴趣。问：制作的材料一样吗？让我们继续探讨看看还有什么材料的浮雕作品。（出示课件）由此得出秘密二：浮雕有木浮雕，石浮雕、玉浮雕、铜浮雕、铁浮雕、银浮雕等等。
1、怎么做，做什么？
2、做高浮雕还是浅浮雕，怎样合作？
3、师生一起总结制作步骤，课件展示步骤图。
4、师生一起制作，熟悉一下制作技法。
5、学生合作完成创作，教师巡视指导.四、评析作业。
1、将学生作业放在展示台上，师生共同评析作品。可以介绍自己的作品，也可以评析其他同学的作品。
2、小结本课所学的内容。
3、课后拓展:老师再次展示一间上过颜色的木雕作品，希望同学们把自己的作品晾干以后也去这样处理，相信你更会喜欢自己的作品，也会制作出更多更出色的作品来美化自己的生活！
附：板书3泥浮雕步骤:。
1、制作泥板。
2、雕塑图案。
3、细致刻画。
美术生教案篇十
课时：
二课时。
学习领域：
造型*表现。
教材简析：
本课第一课时通过不同物品的印纹游戏，使学生体会印纹的形式美感，并通过添加创作成画；第二课时通过简易的自制图章，培养学生创造性的思维能力。
第一课时。
教学目标：
１、通过学习用手、树叶等有纹理的物体初步进行印纹练习，让学生了解绘画形式的多样性。
２、体验造型乐趣并获得视觉和触觉的感受，培养学生的创造意识，提高审美能力。
教学重点：
引导学生体验用手、树叶等印出的印纹的肌理效果，并有意识的进行画面组织。
教学准备：
教具：范作数幅、白纸、水粉颜料、水彩笔，瓶盖等能盖印的东西。
学具：白纸、水粉颜料、水彩笔、瓶盖等。
教学活动过程；
一、引导阶段：
回忆冬天玻璃窗上布满水汽时用手在上面印手印的快乐情景。教师用大拇指蘸颜料在白纸上印出一个指印，再用水彩笔添画几笔，使其成为一个正在打球的小孩，导入课题：美丽的印纹（板书具有纹理的字）。
二、发展阶段：
１、在黑板上挂一张大纸，让全班学生蘸上自己喜欢的颜色上台用手按印。让学生体验印的乐趣。并让学生简单的表述自己手上纹理的特征及手蘸色彩、按印的感受。
２、找找身边还有什么东西可以印出漂亮的印纹？试着在自己的纸上印一下。通过尝试敲印找到出现纹理效果的原因——物体上凹凸不平的表面造成了神奇的效果。
三、创作阶段：
分小组合作，用手、树叶、瓶盖等进行印纹练习，注意色彩的协调及疏密的安排，还可以用水彩笔将印纹略作添加，或加上彩纸剪贴的物体，成为一幅幅有趣的画。
教师指导评价要点：
１、是否发现物体上的纹理与敲出的印纹之间的关系。
２、能否简单的运用敲印的方法组织画面。
３、能否团结合作、注意卫生。
四、展示每组作业，引导观摩，让学生谈谈观摩感受并表达出来。
五、收拾与整理：
督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持教室环境的卫生与整洁。
第二课时。
教学目标：
1、在上一节课的基础上，学习自制简易的印章，并进行拓印，感受造型的乐趣。
2、学习操作方法，培养动手能力。
教学重、难点;。
指导学生自制印章的技巧及拓印的方法，让他们大胆、自由的表现自己的感受。
教学准备：
教具：小五星、小红花等学生熟悉的印章。瓶盖、卡纸、剪刀、双面胶、印泥。
学具：瓶盖、卡纸、剪刀、双面胶、水粉颜料。
教学活动过程：
一、引导阶段：
2、学生传阅小红花的印章，仔细观察、探究，找出其产生纹理的原因。
二、发展阶段：
1、教师带领学生用厚纸片制作简易的印章。
先制作一个只有一层的印章，如月亮、红旗。制作方法是在硬纸上剪出外形，再粘到瓶盖上。
将自己制作的印章蘸上印泥盖到黑板上的大纸上。组成一幅漂亮的画。
2、教师在大纸上盖一个有重叠效果的印纹，启发学生想一想这样的印章怎样制作。可以几个人商量一下，先试验着做一个。
3、通过讨论、总结找出最简单的做法——利用纸片的重叠制作：
先剪出物体的大轮廓，再剪出图形中所需要的小部件，随后粘贴，要注意纸片厚薄的变化，最后注意图案在图章中构图要饱满，从而产生丰富的图案形象。
三、创作阶段：
小组合作，制作一枚利用纸片的重叠制作的图章，然后各组将自己的图章盖出的印纹剪下来，在黑板上的纸上拼贴出一幅大画。再用画或剪贴的方法进行美化装饰。
教师指导评价要点：
图案在图章中的构图是否饱满；印纹是否清晰；是否做到团结合作；卫生保持的情况。
四、举一反三：
出示用磨印的方法制作的彩纸，简介磨印的方法，鼓励学生回家找找生活中凹凸不平的物品，通过磨印的方法制作有美丽印纹的纸，用到以后的艺术创作中。
五、整理、打扫卫生。
札记：
在自制小印章时，一位同学将数学学具盒里的一枚花形的圆塑料片粘在瓶盖上，蘸上颜色盖出了小红花。我趁机表扬她善于发现美，并鼓励同学们比一比谁更善于发现生活中的美。结果学生找到了许多有凹凸花纹的东西贴到瓶盖上作印章。我又鼓励他们用硬纸剪小部件贴上使其成为有层次的印章，这样一些本来不明白怎样使印章“有层次”的学生一下子便搞清楚了制作原理。
美术生教案篇十一
活动目标：
1．能合理使用吸管和圆片组合拼贴各种动态的小人。
2．能增贴不同的体育器械表现小人运动时滑稽、好玩的场面。
3．学习记录所拼小人的动态，体验操作的乐趣。
活动准备：
1．经验准备：玩过关节可活动、能摆造型的模型人。
2．物质准备：长短不同的吸管，幼儿剪好的圆片若干，剪刀，人手一支水彩笔，展示板一块，钢琴曲。
活动边程：
一、出示吸管和圆片，引起幼儿活动兴趣。
师：请小朋友看看这是什么？可以拼什么东西？拼的什么东西最好玩？
二、摆造型，让幼儿感知处于不同动态时身体各部分的姿势。
三、
将幼儿摆的动态编进儿歌《好玩的小人》。
小吸管，一根根，我用吸管拼小人。
拼个小人弯弯腰，拼个小人跑步走。
拼个小人在游戏，拼个小人转圈圈。
拼个小人打篮球，拼个小人玩玩具。
小人个个都好玩，小朋友们乐哈哈。
四、幼儿操作活动，教师巡回指导。
1．讲解操作要求。
师：今天我们就来拼小人，拼出不同的动态，然后可以添一些体育器械，我们比一比，谁拼的小人最滑稽、最好玩。
2．幼儿操作，教师适当加以指导。
（1）鼓励幼儿摆出各种动态，不模仿别人，对能力弱的幼儿给予帮助，启发幼儿通过连接两根吸管、弯曲吸管或剪断一根吸管米表现手臂和腿部的弯曲动作。
（2）鼓励幼儿添拼一些体育器械。
（3）鼓励幼儿将拼的小人用记号笔画下来，为画动态人打基础。
五、展示和相互交流。
1．将幼儿记录的作品展示在板上。
2．请幼儿相互介绍自己所画的小人在干什么，觉得哪个小人最好玩。
六、活动延伸：
1．将作品放入语言区，让幼儿继续创编儿歌《好玩的小人》。
2．可以引导幼儿加入一些玩具图片，丰富所拼小人的动作。
美术生教案篇十二
教学内容：第2课走迷宫(活动二)。
教学目的：同前。
教学过程：
一、现场组装迷宫。
1．游戏：组装立体迷宫。
(1)展示材料：厚包装箱纸板条若干(上绘有图。
形、设有可开关的门洞)、大厚包装箱纸板(上绘有路线，贴有双面胶)、活动插卡若干(解释插卡的作用)。
(2)按路径要求将纸板组装。
2．学生玩这个立体迷宫游戏。
3．板书课题：走迷宫一制作立体迷宫。
二、展示其他迷宫。
欣赏其他材质的迷宫(吸管和泡沫塑料制作)。
三、
提出制作问题。
1．提问：你在制作立体迷宫时会考虑些什么问题?
2．归纳：
(1)要设计立体迷宫的哪些部分，即它的构成。
(2)除了书上的材料，还有哪些材料可以用来做迷宫?
(3)技术性问题，如粘合、涂绘、插接等。
四、了解立体迷宫的制作奥秘。
1．寻找立体迷宫的构造：
(1)底板(平面的、非平面的)；
(2起点与终点；
(3)路线；
(4)障碍物。
2．讨论：如何制作一个可以变换路径的立体迷宫?
3．：根据障碍物(如插卡)的移动、连接物的移动，可变换立体迷宫的路径。
4．讨论生活中还有什么材料可以做立体迷宫。
五、合作制作立体迷宫。
1．通过看录像了解如何用合作的方式来制作立体迷宫。内容：
(1)组长组织讨论设计题材。
(2)讨论、设计路线的分布和表现方法。
(3)讨论、设计障碍物的位置与表现方法。
(4)讨论、设计景物。
(5)组员按分配的任务各自行动。
(6)组装配件。
(7)测试迷宫，进行调试。
2．学生四人一组共同完成立体迷宫的制作。
六、欣赏迷宫。
每组派一个代表介绍组里设计的迷宫，大家共同推选出迷宫之最：最有趣的迷宫、最有创意的迷宫、制作最精美的迷宫。
美术生教案篇十三
1、知道一些关于京剧脸谱的初浅知识。
2、有创意地大胆表现京剧脸谱，学习用对称的方法来表现脸谱。
3、通过系列活动，了解京剧脸谱的艺术表现形式和特点。
4、萌发对中国传统艺术的美好情感，感受美、表现美。
1、京剧表演vcd。
2、京剧脸谱范例（脸谱图片）。
3、京剧音乐磁带。
4、幼儿人手一份卡纸、各色颜料。
一、让幼儿在听、看中引入本次活动。
1、让幼儿欣赏京剧音乐。
幼儿讨论：你们听到了什么？和我们以前的音乐有什么不同？
师小结，并介绍京剧。
2、请幼儿观看京剧vcd。
幼儿观看完后进行讨论，它们身上穿的衣服是怎样的？演员们的脸部化妆有什么特点？
教师小结：他们穿着长袖子、拖地板的衣服，脸上化成黑色、白色、红色、蓝色和金色，还带有图案。
二、教师出示脸谱图片，引导幼儿观察脸谱的特征及所代表的意义。
1、师：小朋友们，这些脸谱上哪些地方与我们的脸很相似，又有哪些地方与我们的脸不一样的？（幼儿自由回答）
教师小结：他们都像我们一样有眼睛、鼻子、耳朵、嘴巴，但是脸谱上有许多颜色，我们没有，脸谱上的图案很漂亮，是对称的。
2、教师引导幼儿讨论京剧脸谱的颜色及图案代表的意义，初步感受京剧艺术象征、夸张的手法。
幼儿自由讨论。
师小结：红色代表英勇；白色代表阴险；黑色代表正直；蓝色代表刚强；金色、银色表示神秘。这种表现手法，我们可以叫做夸张、象征，而且他们的图案都是对称的。
三、幼儿作画
1、教师提出作画要求：根据自己的脸型大小剪下合适的卡纸，画脸谱时，可以用对折的方法，画成对称图案，并把五官画得夸张点。
2、教师巡视指导，帮助有困难的幼儿。
3、幼儿把做好的脸谱戴在脸上，进行脸谱展示，作出评价，并以“脸谱”游戏轻松结束本次活动。
四、活动延伸
引导幼儿到美工区在鹅卵石、白色t恤上绘制脸谱。
美术生教案篇十四
1、通过尝味、说味、画味活动，启发幼儿发挥想象，大胆地运用语言及不同的线、形、色大胆构图表达自己的感受。
2、培养幼儿的想象力、创造力和审美能力。
一、幼儿进入演播厅，自由结伴分别入座红、黄、蓝队
师：小朋友们好！欢迎你们来到“猜一猜，画一画”节目的演播现场。我是主持人小樊姐姐，首先让我来介绍一下我们的来宾：这是红队，欢迎你们!这是黄队，欢迎你们!这是蓝队，欢迎你们!下面，就让我们进入第一个环节“我猜，我猜，我猜猜猜”（幼儿：ye!）
二、尝尝味道，说说味道、猜猜味道
1、师：今天的“我猜，我猜，我猜猜猜”要请你们来猜味道，你们知道都有哪些味道吗？（幼儿回答）
“我这儿有一个百宝箱，里面就装着各种味道，现在我要请几位小朋友上来到百宝箱丽尝味道，等你尝好了味道就告诉大家你的感受，但是你不能直接说出你吃的是什么东西，是什么味道的，而是要告诉大家你的感受是什么样的，你会想到什么事情，猜对的小朋友所在的队就可以加上100分!
2、教师启发性示范。
3、幼儿进行游戏。
4、教师各队得分情况。
下面我们就进行第二个环节“我画，我画，我画画画”
三、尝尝味道，想想味道，画画味道
1、师“每个小朋友拿一个小纸包，打开细细品尝，然后合上眼睛慢慢体验是什么味道，再想想怎样用画来表达，用笔画出来。
2、幼儿结合自己的感受画味道，教师巡回启发指导。
3、启发幼儿抓住自己的感觉，大胆发挥想象，大胆落笔，创造性地表现自己所要表达的味道。
四、说味道
1、把画按红黄蓝队贴在记分牌上。
2、每位幼儿都上来介绍自己的画。
3、幼儿互相观摩、交流、谁画的味道最生动最有趣。
4、请嘉宾加分并点评。
五、在音乐声中结束
师：现在分数出来了，红队---分，黄队---分，蓝队---分，今天的冠军队是—队，让我们一起来祝贺他们。
把味道画出来真有趣，我们回家后再尝尝别的味道，然后再把它画出来，好吗？今天的节目就到这，谢谢大家的参加，再见！
课后延伸：
1、在日常生活中发现更多的味道，并尝试用多种形式表现出来。
2、尝试着画其他感觉，如声音、冷、热等。
美术生教案篇十五
1、鼓励幼儿大胆探索纸筒的多种玩法。
2、激发幼儿的想象力与创造力。
3、培养幼儿的合作意识，体验游戏的快乐。
4、发展幼儿手部动作的灵活性。
5、愿意交流，清楚明白地表达自己的想法。
能发现纸筒的多种玩法并大胆实践。
长短，粗细不同的纸筒若干，做纸筒娃娃的材料，胶带。
一、出示纸筒，激发兴趣。
二、幼儿自由探索纸筒的玩法。
1、幼儿尝试玩一个纸筒。
师演示一个纸筒的玩法，谁有不一样的玩法?
每人一个纸筒尝试不同的玩法。谁来说一说，你是怎样玩的?幼儿一边说，一边演示玩法。
2、幼儿尝试探索多个纸筒的玩法。
我们的小朋友们真爱动脑筋，，想出了这么多种玩法!刚才，我发现小朋友玩一个纸筒是那么开心!那么有趣!那么，如果我们把多个纸筒放在一起玩，会不会更有趣呢!
幼儿分别展示自己的玩法，并简单解说。
你们是怎样玩的?给小朋友演示一下吧!
全体幼儿共同合作纸筒成圈圈，体验合作的快乐!
三、幼儿合作粘贴纸筒娃娃。
小朋友们真是太有创意了!多个纸筒放在一起，玩法更多了，有的小朋友甚至想出好几种玩法呢!真是太有想象力了!
小朋友，看谁来了?[纸筒娃娃]看看我们的纸筒娃娃漂亮吗?你想不想让自己的纸筒娃娃更漂亮呢?[想]那么我们就行动起来吧!看谁的纸筒娃娃最漂亮!最有创意!
幼儿自由选择材料，粘贴纸筒娃娃【.师巡视指导，引导幼儿互相帮助。】。
交流展示。【老师给以鼓励和肯定，幼儿感受成功的快乐!】。
四、延伸。
美术生教案篇十六
临摹是美术学习中的一种方法，但运用的方法要适当，否则会严重束缚儿童的思维。本课试用小孩爱游戏的心理，借鉴音像效果充分利用临摹的借鉴功能，在“看着画”中保留“想象画”为学生开拓一个创造的境地。
神鸟如何变树是本课的趣味中心，应启发学生的想象力利用感受学习所获得的知识进行自由创造。通过看一看、想一想、画一画、做一做来探秘、表现自己对自然世界的认识和感受。
1、培养学生敏锐的观察能力和丰富的想象能力。
2、训练学生的连贯思维能力和动手能力。
3、激发学生对美术的兴趣。
4、色彩丰富的表现能力。
学生欣赏图片，构思、构图、表现的基本方法。
怎样引导学生把激发起来的感受转化为可视画面而生动的图形。
1、以鸟声为引诱学生、自己欣赏图片、强化丰富的色彩的意识。
2、鼓励学生不要机械地对图片的临摹，和与别人画得不一样更有创意。
（一） 导入：以各种鸟叫声的变化引导学生的进一步想象、求知欲望。
（二） 展示图片：“神鸟”并试图引导学生叫出鸟的声音。
（三） 图片的简单介绍：（以学生的欣赏感受为主），强化师生互动，学生获得新知识。
（四） 图片转换：以神鸟变成神树，鸟、树形象的比较，强化彩色羽毛变成彩色树叶。
（五） 发展创造：学生自己心中的神树，特别是树形的丰富，手形变化的利用，与其它媒材的使用。
1、 可适当强调画面的位置及物体的大胆表现，即必要的构图构思有利于学生以后的设计学习和绘画表现！（通过表扬优秀作品中进行）
2、 强调色彩的丰富表现，特别表扬有创意的同学，但更要鼓励根据自己感受来创作的作品，以避免向被表扬作业靠近（强调个性）。
3、 橡皮泥制作过程中，学生可以两人合作完成一张作品，（强调学生的合作能力）。
引导学生评价自己的作业或别人的作业，强调真实感受，鼓励实话实说。老师尽量用个人的看法鼓励学生自主想法，以便创设一个民主、平等学习评价氛围。
收集类似的图片，可以借助于家长并用文字表现自己对图片的感受。以帮助学生养成良好的收集、整理资料、信息的学习习惯。
美术生教案篇十七
教学。
目标：
1、通过观察家庭、学校和饭店的厨房，厨房使学生对不同风格的厨房有所了解。
2、学会从多角度观察，运用多种绘画的手段，画出自己喜欢的厨房，画面布局合理。
3、引导学生感知美存在生活中，激发学生感知生活，厨房热爱生活。
教学准备：各类厨房的照片和影像资料。
教学重点：观察学校、家庭食堂和饭店的厨房，注意它们的不同风格。
教学难点：从多角度观察事物，画面的取舍，组织构图，布局合理性。
教学过程：
一、直接引入。
你家厨房是什么样子的，你能与大家说说吗？
二、教学新课。
1、欣赏图片。
电脑展示不同风格的厨房照片，让学生欣赏。
2、播放视频资料。
把自己家的厨房和饭店的比较，说说不同之处。
3、走出教室。
到学校的食堂的厨房去写生。
注意画面的布局安排、餐具的取舍等。
三、
作业展示。
以小组为单位。
美术生教案篇十八
一、教学目标：
1、初步了解墙文化（功能、类别）和艺术特点，感受不同风格的墙的艺术美
2、通过小组合作学习、探究活动等，学习如何灵活运用多样的排列，组合方法将泥巴零件塑造完成一面稳固的独特的“墙”
3、感受丰富多样的墙，提高对生活的观察能力并激发对生活的热爱之情
二、教学重难点：
1、重点：灵活运用泥巴零件塑造完成一面稳固的“墙”
2、难点：灵活运用多样的排列、组合方法，用泥巴零件表现一面独特的“墙”
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）彩色水笔、纸张、泥巴和泥塑工具等
（教师）多媒体课件、小组合作学习任务单
五、教学设计：
1、解释课题后引导学生欣赏图片，感受世界上各种各样的墙
2、引导学生在小组内运用关键词（材料、形状、色彩）选择一面墙进行介绍
5、教师启发学生创新：还可以用哪些材料来表现墙？假如只用泥又该怎样创作表现墙呢？
6、教师引导学生学习用泥巴制作零件
8、引导学生欣赏陶艺大师创作的墙作品和同学的泥塑墙作品
9、教师提出本课时的作业要求
（1） 运用泥巴零件塑造完成一面稳固的墙
（2） 灵活运用排列、组合方法，用泥巴零件表现一面独特的“墙”
10、 学生在进行小组作业时，教师巡视并进行个别辅导
11、 引导学生展示介绍完成的作业，互相欣赏并进行个别评价
12、 拓展：启发学生观察、欣赏各种艺术墙
