教案是教师在备课过程中制定的详细教学计划，它包括了教学目标、教学内容、教学方法、教学过程等内容，是实施教学的重要依据。教案的编写对于教学的顺利进行至关重要，它能够帮助教师合理安排教学时间，明确教学重点，提高教学效果。随着教育教学改革的不断深入，编写一份高质量的教案对于教师而言变得越发重要，我们需要认真对待教案的编写工作，提高教学质量。教案的编写要注重培养学生的思维能力和学习方法，提高学生的综合素质。以下是小编为大家收集的教案范文，仅供参考，大家一起来看看吧。这些范文遵循了教学设计的原则，具有很高的操作性和实用性。通过参考这些教案，相信大家能够更好地编写教案，提升自己的教学能力。在教育教学事业中，教案起到了重要的指导作用，帮助教师科学地组织教学活动，促进学生的全面发展。让我们一起进一步学习和探索教案编写的技巧吧。

美术教案－中国画和油画篇一

1、知识目标：了解人物的基本结构以及绘画中人物动态的表现要点，并有意识地运用这一美术语言纪录和表现周末的生活。

2、能力目标：提高学生组织画面丰富画面的能力

3、情感目标：培养学生关注生活，以及乐观、积极、健康的生活态度。

了解人物的基本结构以及绘画中人物动态的表现要点，并有意识地运用这一美术语言纪录和表现周末的生活。

让学生懂得一副完整画面应有的内容。

教科书、课件、绘画工具

讨论法、活动、总结、讲解、指导、启发与鼓励等。

一、组织教学导入课程：

同学们，再过两天就是周末了，高兴吗？！为什么？

师：因为周末的生活轻松惬意，我们可以自由地支配时间，好好修息，轻松娱乐或学习锻 炼……做自己喜欢的事情。谁来和大伙说说你的周末是如何渡过的呢。

生：学生漫谈自己在周末与亲人、朋友、同学之间最喜欢开展的活动：如郊游、采摘上网冲 浪，学骑车、体育锻炼、学特长等等。

二、授新课：

a

1、任务呈现：

2、自主学习：

师生小结：人体的结构可理解为头部、胸部和髋部这三大部分再加上四肢。人体的各种动态变化都是由身体各关节的变化而产生的，不但双臂要甩开，两腿要迈开，身体还要往前倾，看一个帅气的动作生动的展现在我们面前了，相信他一定会射门成功的。掌握了人物动态变化的要点，能帮助我们更生动地表现生活中的人或事物。

3、展示交流

老师相信大家一定会成功的!下面就让我们比比看，谁能在一分钟画出更多的人物动态，学生自主练习，并让1--2名学生黑板上画。

b

1、任务呈现：

你认为画面到现在为止完整了吗？还需要怎样做添加什么？好,现在就让我们一起欣赏一些同学的周末日记，看看他们是如何表现的。（看大屏幕欣赏）

2、自主学习：

出示表现周末生活题材的绘画作品，师生欣赏、评述。分析画面有哪些内容。画面中人物活动的动态、表情分析。

3、展示交流：欣赏了画家及同学们的作品，请大家也把自己周末里美好时光记录下来吧，别忘记相关环境的表现及添加适当的文字能使周末日记更显精彩! 师生共同解决尝试作业中的问题，共同完善画面。

三、检测总结

1、自评说说自己的周末日记，有什么得意或不满意的地方。

2、互评选出你喜欢的作品说说理由。

3、希望大家以后用这种方法记录你精彩的生活和学习。

四、作业要求：

画一幅周末玩耍的画面。

美术教案－中国画和油画篇二

知识目标:让学生们了解中国绘画的发展史,和中国绘画都有着那些的表现技法.

增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力.

重点难点:让学生主体参与,在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里.

教具:范作,多媒体课件。

教学过程:。

一,导引目标,激发兴趣。

首先,把自己准备好的国画作品展示给同学们看,把他们的目光吸引过来.接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画,问一问同学们想不想知道今天我就来告诉大家.

二,创设条件.自主参与。

例:如果我是作者,我就要把天空画成红色的,因为它向征着热情等等.

三.组织教学.体验发现.

大家可以看一下罗中立的这幅作品,我们通过这幅作品能想到什么呀他的手里拿着饭要什么呀大家可以一起来讨论相互的交换一下意见.

四,引导创新,应用实践。

通过今天的美术课大家都掌握了什么知识,要想表现作者不同和心里情感.我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题.如果我要画一幅作品,我应该怎样去体现.

五,反思小结,巩固提高。

让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西.

六,研究性作业:。

同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍,去总结其创作意图.

板书设计:。

一.中国画:。

工具:毛笔.墨.中国画颜料.宣纸.

分类:工笔,写意人物.动物.山水.花鸟。

二.油画:。

工具广泛。

美术教案－中国画和油画篇三

教学目标：

1．显性内容与目标。

(1)了解花鸟画的一些基本常识o。

(2)初步掌握花鸟的基本画法o。

(3)能临摹简单的花鸟画o。

2．隐性内容与目标。

(1)对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解o。

(2)中国画的内涵美、意境美。绘画中人文精神的体现o。

教学的'重点与难点。

重点：花鸟画特殊的表现物象的程式方法。

难点：对花鸟画的精神内涵的理解。

教学准备：多媒体课件，绘画材料。

教学设计：

教学过程。

教师活动。

学生活动。

欣赏导入。

通过对题画诗和诗配画的欣赏导入。

了解诗与画在意境上的异曲同工之妙。

经典回放。

欣赏古今“梅、兰、竹、菊”四君子作品，讲解其思想内涵与表现方法。

感受作品的人格魅力与笔墨的情趣。

互相研讨。

组织学生对其所收集的相关资料。

进行讨论：

1．画家为什么要表现这些题材。

2．画家为了能在画画中体现其思想情感运用了哪些方法?

学生在课前收集各种与中国花。

鸟画相关的资料，例如图片、文字、文章等。

酝酿创作。

用古诗句或警言，给学生命题，例如“只留清气满乾坤”(咏梅)、“疏影横斜三两枝”(咏梅)、“虚心劲节”(竹)、“犹有晚节香”(菊)等。

学生讨论思考用何题材来表现，并思考如何挖掘其思想内涵。

教师示范。

教师示范花鸟画的绘制过程，强调其程式的表现方法，并注意花鸟画的构图、题款等相关知识。

学生将自己所要表现的题材用简单的构图打稿。

学生作业。

提出作业要求：

1．能运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。

2，能表达画题的意境。

3．注意构图，画面要求完整，包括落款题字。

根据老师要求作画。

展品作业。

教师就所提出的作业要求进行点评。

学生互相讲评作业：

1．构思是否有新意与深度。

2．花鸟形象把握是否有趣、特征明显。

3．用笔、用墨、用色方法是否掌握。

4．画面意境是否体现出来。

美术教案－中国画和油画篇四

美术教案－中国画和油画篇五

（一）教学目标：

2、学习山川画中树的根本画法；

3、感觉山川画中树的美感，勉励学生在生存中善于视察。

（二）作业要求：画两棵差别形状的树。

（三）课业种别：绘画底子课。

（五）教学难点：山川画中树的根本画法。

（六）用具准备：

1、老师：书、国画画东西、范画、录像。

2、学生：书、国画东西。

（七）教学历程：

一、构造教学：查抄用具。

二、导入新课：

1、由儿童画“树”与国画“树”举行比拟，引出新课。

2、板书课题：学画中国画——树。

三、教学新课：

1、看录像：中国画“效法造化”的原理。

2、看书p4讲老画家以大天然为师，作画的故事。

3、解说山川画中树的根本画法：边演示边解说。

（1）画树起首要视察、研究种种树木的.形态和特性及生长纪律和构造布局。

（2）画枝干：“树分四比方”，要有立体感。

（3）画叶：

a.单叶：用点的要领，中峰直点，侧峰横点。

b.夹叶：双勾法。

4、出树模画、挂图，学生阐发范画画法。

5、看书p4与挂图比力，感觉山川画中树的美感。

四、部署作业，提出要求：

1、先在别的纸上画出树的根本形态；

2、直接画在宣纸上，细致回想领会老师所讲的根本画法。

五、学生训练，老师引导：

1、用翰墨的要领；

2、技法的运用。

六、作业小结：

1、讲评，展示作业结果。

2、摒挡东西。

同时，特别感谢安老师为我们提供这么优质的教学设计。

美术教案－中国画和油画篇六

美术教案－中国画和油画篇七

知识与技能：感受中国画的独特的文化内涵和审美特色，了解中国画发展和完善的历程，认识中国画的艺术形式与审美特色，丰富自身的审美体验。

过程与方法：赏析中国画不同发展阶段和领域的作品，引导学生掌握欣赏中国画作品的方法，形成综合审美感知体验，促进审美活动个性化。

情感态度与价值观：学生在对中国画作品的欣赏与评述中，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感，体会中华民族的精神风貌和审美文化内涵，陶冶爱国主义情操，增强民族自豪感，达成审美情感的升华。

二、教学重难点。

教学重点：使学生深入理解中国人物画传神写照的内涵，中国山水画要表达的意境和中国花鸟画的寓意。

教学难点：如何理将教材内容有机地转化为学生的兴趣，引导学生着重理解中国画独特的文化内涵和审美特色。

三、教学策略。

结合作品赏析，讲授中国画的起源，及其发展完善过程中形成的三大领域、两大画法，引导学生深入理解不同技法和领域的作品所传达的意境与寓意。启发学生在艺术家的作品中获得审美感受，明确作品的社会寓意、艺术表现及画家的思想情感的表达。

四、教学过程。

教学内容：《独树一帜的中国画》。

教学活动(含过程与方法)。

设计目的和说明。

课前准备。

课前布置学生搜索相关材料，预习了解本课知识点：1.中国画作画工具材料有笔、墨、纸、砚。

2.中国画的画幅形式有壁画、屏障、卷轴、册页、扇面等。

3.中国画的按表现题材来分类大概有人物、山水、花鸟。

4.中国画的按画法分为工笔、写意。

努力搜集已有的知识和经验来理解分析新知识，锻炼学生自主学习，使其对中国画相关知识有一个初步的认识。

提问导入。

幻灯片出示笔墨纸砚图片。

提问：

1.同学们知道以下这些绘画工具是画哪类绘画形式所需要的工具材料吗?

2.你都听说过哪些中国画家?他们的代表作都有哪些呢?

3.你对中国画有哪些了解呢?

引出课题：《独树一帜的中国画》。

由问题导入新课，对学生课前预习和已有知识的巩固，使学生明确本课的教学内容。

新课传授。

中国画的概念：国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，也叫水墨画，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。

近现代以来为区别于西方的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。

明确中国画的概念，帮助学生加深理解和认识。

追根溯源。

“爱美之心，人皆有之”，作为人类对美的追求的最直观的形式，绘画的历史源远流长，远比书法和文学的自觉产生与成熟悠久得多。中国画的源头可以追溯到远古时代的象形文字，从早期的壁画到卷轴，留下不少的传世佳作。下面就让我们一起来欣赏几幅图片，共同来领略中国古代绘画的风采。

多媒体出示象形文字图片、早期的绘画形式壁画：敦煌莫高窟《鹿王本生图》、北宋张择端《清明上河图》(局部)卷轴等图文资料。

引导学生认识中国画的发展与完善的历程，增强民族自豪感，加强进一步学习的兴趣。

作品赏析。

五代顾闳中《韩熙载夜宴图》(局部)。

1.提问。

(1)这幅画整体表现的是什么内容?内容上属于哪一题材的作品?夜宴听乐;人物画。

(2)在绘画技法上，是工整严谨，还是粗放简练?从设色的浓淡来看，是淡彩还是重彩?工整严谨;重彩。

(3)你能找到哪位是中书侍郎韩熙载吗?你是怎么判断的?身穿黑袍，头戴高帽，倚栏倾听的是韩熙载;穿戴衣着、面部眼神、人物身材比例的大小也显示出了他的身份地位等。

(4)画面中的宾客听得入神吗?你是怎么看出来的?听的很入神;有转身注视着弹琵琶歌伎，半掩在屏风后面探头倾听的女子等。

(5)细致观察韩熙载的表情，此时他的心情是怎样的?抑郁，心事沉沉。

3.教师讲述作者顾闳中创作此幅作品的时代背景、创作原由。

此画是顾闳中奉诏而画。韩熙载原北方豪族，后投靠南唐统治者，他虽然很有才，但不受重用，他怕遭人暗算，便故意装出不问政治沉浸于享乐生活。南唐统治者对他不放心，便派顾闳中去窥探真情，顾闳中凭借他那敏捷的洞察力和惊人的记忆力，把韩熙载在家中的夜宴过程默记在心，回去后即刻挥笔作画，故才有此画产生。

教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性。

从学生兴趣入手，激发学生的主动参与意识。

进一步将问题引向深入，使学生加深对作品内涵的理解，提高审美认识。

引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点等全方面进行鉴赏，学会正确赏析作品。

合作探究。

再品佳作：

(1)这幅作品的意境与传神从哪里表现出来的?如果你去创造，还会怎么表现?(分组讨论并各派代表回答，同组同学可以作出补充)。

(2)了解了这幅画，你有什么样的感受?(个人思考，教师请学生讲出自己的感受。)。

眼神、面容、姿态、表情、手势、身体动作、服装轻浅…呼之欲出。

鼓励学生大胆想象，发表自己的见解和观点。

引导学生、探究，以形成综合审美感知体验，促进审美活动个性化。

对比赏析。

中西名作《韩熙载夜宴图》与《最后的晚餐》对比赏析，感受中国画的独特内涵与审美特色。

教师总结：中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅满足于外形的肖似，而是更着重对人物性格及内心世界的揭示，强调“以形写神”。

对比赏析，加深学生的审美体验，直观感受中国古代人物画的艺术特色。

自主探究。

多媒体出示两幅作品：

元代黄公望《富春山居图》(局部)。

五代黄荃《写生珍禽图》(局部)。

学生自主探究，比较两幅作品在题材、画法、内容、墨色与笔法上的不同，感受两幅作品的艺术内涵与审美特色。

引导学生自我感受，自主探究，水到渠成地逐步掌握中国画的赏析方法。

总结评述。

1.中国画分类：

(1)按内容题材分类。

山水画。

花鸟画。

人物画。

(2)按画法分类。

工笔。

写意。

2.中国画各个题材的艺术特色：

中国人物画：以形写神，形神兼备。

中国山水画：咫尺千里，重在意境。

中国花鸟画：借物抒情，托物言志。

3.品评中国古代美术作品的标准：南齐谢赫的“六法”：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写。

师生共同总结，巩固本课知识点，深化学生对本课主题的理解和对知识点的掌握。

提高学生综合赏析能力，深入挖掘各个题材的艺术特色，使学生对中国画的赏析有一个较为深刻，和全面的认识。

延伸拓展。

选择自己喜爱的中国古代绘画作品，结合欣赏与评述，谈谈自己的感受和体会。

赏析方法：

1.从分析形式和形象入手。

2.融入画面，感受作品的内容、体验画家的情感、理解中国画的笔情墨趣。

3.联系画家的性格、人生态度及时代背景，领悟作品的内涵、意蕴。

巩固、拓展所学知识，引导学生读懂、理解特定历史时期作品的内涵，并理解画家“缘物寄情”的特点，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。

课堂总结。

中国画是我国的文化瑰宝，她以艺术的形式再现了我们民族的精神与文化。她千年的历史，对世界文化和艺术的发展产生着深远的影响，希望同学们能够在尊重其它民族文化的基础上，继承和发扬我们自己的民族文化，理解和懂得我们中国画独特的文化内涵和审美特色。通过本节课的学习，相信同学们感受到的不仅仅是中国画五千年历史所积淀下来的美，更将拥有一双发现生活中美的眼睛和一双创造美的手。

给学生更多的鼓舞与启迪，体会中华民族的精神风貌，增强学生的民族自豪感，培养学生高尚爱国主义情操，达成审美情感的升华，让学生学有所思，学以致用。

美术教案－中国画和油画篇八

周别。

科目。

美术。

课题。

教材分析。

1中国绘画有着悠久的历史。唐朝的《五牛图》也是最早的纸本作品，到张大千的墨山水也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段。

2．油画由西方传入我国，但是我国近现代的油画作品也有了长逐的进展，由詹建俊的狼牙山五壮士到装饰味十足的戏剧人物，也是写实与抽象相互穿插。

学生分析。

1五年级的孩子可以说是思想上初步成熟，非常容易接受新鲜事物的年龄。我们就应该充份的调动了学生的积极性。从而使他们轻松的掌握知识.

学习目标。

知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法。

能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力。

创新目标：让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里。

德育目标：在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面。让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路。

确定五点。

难点：通同学们看作的同时要想，安表现的是怎么样的思想感情。

创新点：让同学们去发现，去想去激发他们潜在的能力。

德育点：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。从而达到教育的目的。

空白点：通过讲解让学生们自己理解。

教具的选择与使用目的。

把自己的国画作品带入课堂，让同学们能更进一步更真实的看到国画作品让学生们有信心相信自己也会做的更好。

主要技术。

交流。体验。合作。

教学过程（）中的五环节设计：

一、导引目标、激发兴趣。

首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。

二、创设条件.自主参与。

例：如果我是作者，我就要把天空画成红色的，因为它向征着热情等等。

三．组织教学。体验发现。

大家可以看一下罗中立的父亲这幅作品，我们通过这幅作品能想到什么呀？他的手里拿着饭要什么呀？大家可以一起来讨论相互的交换一下意见。

四、引导创新、应用实践。

通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现。

五、反思小结、巩固提高。

让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西。

六、研究性作业：

同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍，去总结其创作意图。

板书设计：

中国画和油画。

一．中国画:。

工具：毛笔。墨。中国画颜料。宣纸。

分类：工笔、写意人物。动物。山水。花鸟。

二．油画：

工具广泛。

美术教案－中国画和油画篇九

3―4岁幼儿手指肌肉群发育还不太完善，这一练习画封闭的圆形的美术活动不仅让幼儿的小肌肉得到发展，也让幼儿了解各种颜色。这节课以游戏的方式引导幼儿练习画封闭的圆形，富有童趣，更能激发幼儿的兴趣，让幼儿在快乐的氛围中学习画圆。

【活动目标】。

1、尝试用正确的方法练习画封闭的圆形。（重点）。

2、能大胆想象不同颜色水果并均匀地涂色。（难点）。

3、体验参加美术活动的快乐。

【活动准备】。

经验准备：

1、丰富幼儿的水果生活经验，能说出多种水果并认识相应的颜色。

2、有认识或吃过糖葫芦的生活经验。

物质准备：

1、太阳娃娃图案的大开纸一幅，和人数相等的画有小棒的纸条。

2、幼儿用油画棒每人一盒。

3、ppt《太阳娃娃的糖葫芦》。

4、画架（或移动黑板）。

【活动过程】。

一、出示糖葫芦图片ppt1，引起幼儿的兴趣。

宝宝看，这是什么？（糖葫芦）吃过糖葫芦吗？

什么味道？（甜甜的）单击出现图片。

二、教师引导幼儿仔细观察。

1、甜甜的糖葫芦，是什么样的呀？（红红的、圆圆的）。

2、红红的、圆圆的糖葫芦，一个一个串起来，真好吃。

3、圆圆的、红红的里面会包着什么好吃的呢？（水果）。

4、师：哦，红红的水果可以做糖葫芦，还可以用什么水果做呢？

5、哦，圆圆里面包着各种颜色的水果，黄黄的水果做黄黄糖葫芦，绿色西瓜做绿色糖葫芦，用甜甜的糖把各种颜色的水果包起来就成了各种各样的糖葫芦。

三、引导幼儿绘画太阳宝宝的糖葫芦。

师：甜甜的'糖葫芦，谁喜欢吃？宝宝喜欢吃，她也喜欢吃呢？（出示太阳娃娃）你们愿意请他一起吃吗？现在我们大家一起做糖葫芦请太阳娃娃吃吧！

1、完整示范：

（出示小棒纸条）糖葫芦要穿在小棒上，我请他吃红红水果味的吧！

第一次：选出红色的小蜡笔，用甜甜的糖把红红水果包起来，水果什么颜色的？（涂上红红的颜色）。好，做好一个。

2、重点引导幼儿画封闭的圆。

第二次：再做一个，用甜甜的糖把红红水果包起来，（示范画o）做的时候一定要用糖包住里面的水果，可别让里面的水果跑出来哦！（故意画出缺口）又做好了一个，几个（2个）小棒还有这么长，还可以再做呢。

3、幼儿示范操作。

第三次：这次，哪位宝宝愿意上来做。（请一名幼儿上来示范）。

还可做，我们一直要把它都做满，这样太阳娃娃可以吃好多糖葫芦的！（贴示范红色的糖葫芦）。

4、发散性思维。

刚才我们请他吃的是红红水果味的，你还想请他吃什么颜色水果味的呀？

四、幼儿绘画，教师指导。

1、鼓励幼儿大胆想象，制作各种水果口味的糖葫芦。

师：我们可以把自己最喜欢的各种颜色的水果做成糖葫芦送给他吃。注意哦，糖葫芦一定用甜甜的糖把水果包成圆圆的，不能让水果跑出来，还要串在小棒上，不然太阳娃娃吃的时候就会掉下来的，好，现在我们来做糖葫芦吧！

2、幼儿绘画，教师指导。找一找，有没有水果可能会跑出来啊？

五、作品评价。

1、糖葫芦做好了，就请太阳娃娃吃吧，想一想要说一句好听的，有礼貌的的话哦。（幼儿自由送作品）。

2、你请太阳娃娃吃的是什么水果味的？

美术教案－中国画和油画篇十

1、初步尝试油画棒在图纸上进行绘画，了解正确的握笔姿势。

2、了解油画棒的各种颜色、使用方法。

3、激发幼儿的想象空间、培养创新意识，对美术活动的热爱。

4、进一步学习在指定的范围内均匀地进行美术活动。

5、激发幼儿喜欢画、愿意的画的活动兴趣。

油画棒一盒、图画纸一张、示范画若干。

1、出示示范画，让幼儿欣赏。

2、出示油画棒，让幼儿观察它的形状、颜色。

3、示范油画棒的使用方法。

再次引导幼儿观察颜色。

引导幼儿收拾油画棒。

师：油画棒宝宝和我们一起玩了好玩的游戏，现在它想回家了，我们用完了油画棒，还要把它送回它的小房子，一根一根地摆好。现在，我们小朋友的桌子上也有油画棒宝宝和画纸，我们也来和油画棒宝宝一起玩玩吧。

4、幼儿操作。

提醒幼儿注意握笔姿势。我们可以用油画棒画画我们自己，画画小花小草，画画你喜欢的东西。教师观察幼儿的操作，对握笔姿势正确的幼儿给予鼓励，对不正确的给予纠正，对能运用画笔画线条和图案的幼儿给予赞扬，鼓励个别有畏难情绪的幼儿。

5、整理材料、展示作品。

提醒幼儿收拾油画棒和画纸，对个别幼儿的作品给予展示，激发幼儿兴趣。

这是小班幼儿第一次认识油画棒，接触美术活动，这些五颜六色的油画棒对于孩子来说是陌生又是神奇的，他们乐于探索，乐于在画纸上用油画棒上涂鸦，教师要善于激发幼儿的兴趣，保护幼儿的探索精神。在活动中，运用大班幼儿的绘画作品，让孩子初步感知用油画棒可以画出如此美丽、好玩的画来，教师用游戏的语言，让幼儿了解油画棒的使用方法，并在示范使用时，边说边画，让幼儿直观感知油画棒的神奇。在操作中，让幼儿自选颜色，自由作画，教师在这环节，用鼓励性、创新性的语言来发现幼儿作品中的闪光点，如“你画的是什么?是泡泡吗?”“你的小鱼真可爱”“你的小雨点落下来了”，激发、保护幼儿对绘画活动的兴趣。在实际操作中发现，有四名幼儿握笔方式不正确，个别幼儿运用油画棒较娴熟，能画出直线、圆这些简单图案，但在涂色技能上，能力较弱，在区角活动中要投放一些油画棒让幼儿自由练习。

美术教案－中国画和油画篇十一

美术教案－中国画和油画篇十二

教学目标：

1、认知目标：

通过本课教学，使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。

2、情感目标：

重视培养学生的个性心理品质，将教材内容有机地转化为学生的兴趣，使学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情操。

教学重点和难点：

重点：赏析中国山水画的艺术特色，及其在不同历史阶段中的风貌，同时寓思想教育于课堂教学之中。

难点：引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。

教学方法：

直观教学法，启发式教学法，分组合作活动等。

教学准备：

1、教师收集山水画挂图布置教室环境，设计多媒体课件。

2、全班分成八个小组，推选出小组长。

布置预习：

1、熟悉课文内容。

2、收集一些与山水画有关的诗与画。

教学过程：

(一)教师导入(3-4分钟)。

1、由学生背诗，强调中国画常把诗与画相结合，尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。

2、切入课题《中国古代山水画》(板书课题)。

(二)欣赏(背景音乐：《春江花月夜》)(7-8分钟)。

2、屏幕显示图片：东晋顾恺之《洛神赋图》。

——介绍中国山水画有着悠久的发展史，在魏晋南北朝时期，山水画已作为人物画的陪衬出现了。

3、屏幕显示图片：隋展子虔《游春图》。

——此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画，展示早期山水画的基本风貌即青绿法，标志山水画已独立成画科。

4、屏幕显示图片五代董源《潇湘图》(水墨代表作)。

宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)。

——比较俩幅作品在技法上的不同，(实物投影仪演示笔法上的几种皴法)这一时期的山水画技法娴熟，形式多样，内涵丰富，把中国的山水画推向了高峰。

5、屏幕显示图片：明戴进《风雨归舟图》清石涛《淮扬洁秋图》。

——结合时代背景，介绍这一时期的绘画风格，强调此时山水画已发展成我国古代绘画艺术的主流。

6、欣赏小结：归纳板书。

1-魏晋时期萌芽。

2-隋代时期独立。

3-唐宋时期高峰。

4-元明清时期主流。

1、通过设疑讨论解疑(教师引导学生解决问题)来完成江苏省震泽中学钟立胜刚才的浏览欣赏相信同学对我国古代山水画的发展脉络有了初步的了解和感受，从大家的表情我可以感受到此时你们有种意犹未尽的感觉，很想再进一步去理解山水画的内涵。好!接下来就让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的山水画作品：

2、电脑平台显示图片：北宋范宽《溪山行旅图》，南宋马远《寒江独钓图》，元代倪赞《六君子图》。

3、抢答题：小组讨论抢答。

(1)这三幅画在选材和表现手法上各有什么异同。

(2)这三幅画分别表现了怎样的意境(提示意境概念)。

(3)你比较喜欢哪幅作品，为什么。

4、重点欣赏小结：

刚才的回答都很精彩，大家不但能很仔细的观察画面，而且还能深入画的内涵，讲出具有一定水准的主观感受。这段时期的山水画确实形式多样，内涵丰富，你看从北宋的无我之境到南宋的诗画结合，再到元代的有我之境，意义深远。欣赏这些绘画作品确实让人回味无穷。

下面就让我们用这种方法来欣赏我们家乡的元代画家黄公望的作品《富春山居图》。

1、展示黄公望的《富春山居图》及提示要点。

2、小组成员根据提示共同欣赏讨论，小组长执笔记录，教师巡堂组织并指导。

教师总评。

(五)课后总结与反馈。

美术教案－中国画和油画篇十三

教学目标：

1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。

2、了解宋代以来肖像画的理论精华。

3、了解当代人物画的发展。

内容结构：

文献记载的肖像画理论和创作实践。

古代人物画的不同样式举例：历史故事画(如《步辇图》)，肖像画中的行乐图(如《幽篁坐啸图》)和标准像。

默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。

重点和难点：

结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。

教具准备：多媒体教学设备。

教学过程：

一、导入新课。

两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。揭示今天的课题传神写照——人物画。

体验过程。

回想刚才的一幕，让学生讨论如果让你来画这位同学，你会如何去表现?

二、鉴赏过程。

1、通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：(教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性)。

唐·阎立本《步辇图》历史故事画。

这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是平常的装束，但眉宇间很有神采。禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。

唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画。

表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。

(引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。)。

五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范。

反映了五代时期人物画创作所达到的成就。它以连环图画形式表现了五个互相联系而又相对独立的情节，以展现夜宴活动的丰富内容，即听乐、观舞、休息、清吹、送别。画中主要人物有十余人，反复出现于五个情节之中，合共46人次。其中多数是见于记载的真实人物，即韩熙载与他的宾客太常博士陈雍、门生舒雅、紫微朱铣、状元朗粲、和尚德明、教坊副使李家明及其妹、女伎王屋山等。图中成功地表现了韩熙载的形象，不但画出了他的外形特征，而且比较深入地表现了这一人物的特殊心理状态。韩熙载是南唐政权中比较有政治见识的，但由于他来自北方，言行又不守名检，受到朝廷的猜忌和权臣的排挤，不得不借放纵行径以示消沉，以图自保。画中韩熙载有志不得伸，抑郁苦闷的情绪由于夜宴欢乐气氛的反衬而得到深化与加强。画中的其余人物则主要是围绕五个不同的情节，通过人物的表情、动作和人物之间的呼应、联系，表达其精神状态和统一的环境气氛。其中以起首的“听乐”和第四段“清吹”表现得最好。

(通过鉴赏此幅作品让学生理解古代人物画理论精华，宋苏轼的“得其人之天”，南宋陈郁“写形不难，写心惟难。”)。

鉴赏其它样式的人物画作品：

行乐图——清·禹之鼎《幽篁坐啸图》。

标准像——明清肖像画(让学生体验不同样式人物画作品的各自特点)。

三、拓展练习。

选择不同的画比较不同的艺术语言特点。

美术教案－中国画和油画篇十四

1中国绘画有着悠久的历史。唐朝的《五牛图》也是最早的纸本作品，到张大千的墨山水也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段。

2．油画由西方传入我国，但是我国近现代的油画作品也有了长逐的进展，由詹建俊的狼牙山五壮士到装饰味十足的戏剧人物，也是写实与抽象相互穿插。

学生分析。

1五年级的孩子可以说是思想上初步成熟，非常容易接受新鲜事物的年龄。我们就应该充份的调动了学生的积极性。从而使他们轻松的掌握知识.

学习目标。

知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法。

能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力。

创新目标：让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里。

德育目标：在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面。让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路。

确定五点。

难点：通同学们看作的同时要想，安表现的是怎么样的思想感情。

创新点：让同学们去发现，去想去激发他们潜在的能力。

德育点：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。从而达到教育的目的。

空白点：通过讲解让学生们自己理解。

教具的选择与使用目的。

把自己的国画作品带入课堂，让同学们能更进一步更真实的看到国画作品让学生们有信心相信自己也会做的更好。

主要技术。

交流。体验。合作。

教学过程中的.五环节设计：

一、导引目标、激发兴趣。

首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。

二、创设条件.自主参与。

例：如果我是作者，我就要把天空画成红色的，因为它向征着热情等等。

三．组织教学。体验发现。

大家可以看一下罗中立的父亲这幅作品，我们通过这幅作品能想到什么呀？他的手里拿着饭要什么呀？大家可以一起来讨论相互的交换一下意见。

四、引导创新、应用实践。

通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现。

五、反思小结、巩固提高。

让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西。

六、研究性作业：

同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍，去总结其创作意图。

美术教案－中国画和油画篇十五

1中国绘画有着悠久的历史。唐朝的《五牛图》也是最早的纸本作品，到张大千的墨山水也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段。

2．油画由西方传入我国，但是我国近现代的油画作品也有了长逐的进展，由詹建俊的狼牙山五壮士到装饰味十足的戏剧人物，也是写实与抽象相互穿插。

学生分析。

1五年级的孩子可以说是思想上初步成熟，非常容易接受新鲜事物的年龄。我们就应该充份的调动了学生的积极性。从而使他们轻松的掌握知识.

学习目标。

知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法。

能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力。

创新目标：让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里。

德育目标：在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面。让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路。

确定五点。

难点：通同学们看作的同时要想，安表现的是怎么样的思想感情。

创新点：让同学们去发现，去想去激发他们潜在的能力。

德育点：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。从而达到教育的目的。

空白点：通过讲解让学生们自己理解。

教具的选择与使用目的。

把自己的国画作品带入课堂，让同学们能更进一步更真实的看到国画作品让学生们有信心相信自己也会做的更好。

主要技术。

交流。体验。合作。

教学过程中的.五环节设计：

一、导引目标、激发兴趣。

首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。

二、创设条件.自主参与。

例：如果我是作者，我就要把天空画成红色的，因为它向征着热情等等。

三．组织教学。体验发现。

大家可以看一下罗中立的父亲这幅作品，我们通过这幅作品能想到什么呀？他的手里拿着饭要什么呀？大家可以一起来讨论相互的交换一下意见。

四、引导创新、应用实践。

通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现。

五、反思小结、巩固提高。

让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西。

六、研究性作业：

同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍，去总结其创作意图。