教案不仅仅是一份教学记录，更是教师为了提高教学效果而付出的心血。编写教案时要注重教学内容和学生实际需求的结合，提高教学的针对性和实效性。如果你正在编写教案，以下是一些教案范文，可以帮助你更好地组织教学。

中国云肩美术教案篇一

活动目标：

2、尝试制作各类红色的民间装饰品，提高幼儿对民间艺术的兴趣。

活动准备：

师生共同收集红色的吉祥物，如：__、中国结、窗花等。多媒体课件“中国红”。传统乐曲“恭喜恭喜”和录音机。剪刀、胶水、红纸、彩笔、打印好的福字若干。

活动过程：

一、欣赏传统乐曲“恭喜恭喜”，体验乐曲中“喜庆、热闹、红火”的情感。

1、欣赏传统乐曲“恭喜恭喜”，请幼儿谈谈自己的感受。提问：“这首乐曲给你们的感受是怎样的？”（喜庆、热闹、红火）。

2、出示四种颜色“红、蓝、紫、绿”，选出一种和乐曲给你的感受相同的颜色。

3、红色象征喜庆、热烈、吉祥，世界上再没有哪个国家会像我们中国人那样喜欢红色了。近我们小朋友也收集了一些红色的物品，今天请他们来介绍一下。（__、福字）提问：你收集的红色的东西是什么？是用来干什么的？（老师要对这些东西充分地了解，对孩子回答中有价值的东西提升一下，可以再问问为什么喜欢，如：这样东西我也很喜欢，为什么？师生的呼应）。

二、欣赏课件,感受“喜庆、吉祥”的寓意，体验中国红明快的色彩。

1、今天我们再来看一看、找一找、猜一猜，还有哪些中国特有的红色物品。（中国结、剪纸、灯笼、鞭炮、国旗）。

2、你们知道吗？外国人啊可没有我们中国人的这些红色的物品，所以他们对这些东西特别感兴趣，他们来到我们中国总是会到小商品、城隍庙去买一些带回去，在那里他们还跷起大拇指good、good连声说好，你们猜猜看他们会带哪一样红色物品回去？（互动）。

（教师小结：在中国红色代表“喜庆，吉祥”。过年，过节的时候，人们喜欢穿上红色衣服，表达开心快乐的心情。用许多红色的饰物来装扮周围的环境，表达祝福。）。

中国云肩美术教案篇二

中国云肩美术教案篇三

2、实验制造各种赤色的平易近间装潢品，进步幼儿对平易近间艺术的爱好。

师生配合网络赤色的祥瑞物，如：红包、中国结、窗花等。

多媒体课件“中国红”。传统乐曲“恭喜恭喜”和灌音机。铰剪、胶水、红纸、彩笔、打印好的福字多少。

一、观赏传统乐曲“恭喜恭喜”，体验乐曲中“喜庆、热烈、红火”的情绪。

1、观赏传统乐曲“恭喜恭喜”，请幼儿谈谈本身的感觉。

提问：“这首乐曲给你们的感觉是奈何的？”（喜庆、热烈、红火）。

2、出示四种色彩“红、蓝、紫、绿”，选出一种和乐曲给你的感觉雷同的色彩。

3、赤色象征喜庆、热闹、祥瑞，天下上再没有哪个国度会像我们中国人那样喜好赤色了。

近来我们小朋侪也网络了一些赤色的.物品，本日请他们来先容一下。（红包、福字）提问：你网络的赤色的工具是什么？是用来干什么的？（先生要对这些工具充实地相识，对孩子答复中有代价的工具提拔一下，可以再问问为什么喜好，如：如许工具我也很喜好，为什么？师生的呼应）。

二、观赏课件,感觉“喜庆、祥瑞”的寄意，体验中国红明快的颜色。

1、幼儿手工制作本日我们再来看一看、找一找、猜一猜，另有哪些中国特有的赤色物品。（中国结、剪纸、灯笼、鞭炮、国旗）。

2、你们知道吗？外国人啊可没有我们中国人的这些赤色的物品，以是他们对这些工具特殊感爱好，他们来到我们中国老是会到小商品、城隍庙去买一些带归去，在那边他们还跷起大拇指good、good连声说好，你们猜猜看他们会带哪一样赤色物品归去？（互动）。

（西席小结：在中国赤色代表“喜庆，祥瑞”。过年，过节的时间，人们喜好穿上赤色衣服，表达高兴快活的心境。用很多赤色的金饰来打扮四周的情况，表达祝福。）。

三、幼儿克己赤色饰品，部署四周情况，表达喜庆快活的情绪。

在音乐中幼儿分五组，开展以下运动：剪窗花、贴福字、卷爆仗、贴红包、制造中国结。

中国云肩美术教案篇四

中国结是我国独特的民间艺术品。它美丽，神奇，丰富多样，含有美丽的意义。今天，随着民族文化的共享，中国结也走上了世界文化的行列，深受大家的喜爱。它在国内外都有自己的影子，是我们国家的骄傲。新《纲要》提到，向幼儿介绍中国民族文化，让他们意识到人类文化的多样性，培养对尊重和爱的理解是恰当的根据《纲要》的精神，结合大班儿童的兴趣，我将“中国结”设计为一个大型的艺术欣赏活动。通过这项活动，孩子们可以了解我们中国结的独特之美，激发孩子们对劳动者的热爱。

1、欣赏中国结的多样性，感受中国结的美感。

2、学会编写简单的模式，培养孩子对中国劳动者的热爱。

3、培养孩子亲自动手操作的能力，并根据观察到的现象在同伴之间大胆沟通。

4、引导幼儿用辅料充实工作，培养大胆创新能力。

5、培养幼儿的欣赏能力。

准备环境布局：收集各种中国结，并将它们安排到展厅。

参观，了解中国结的多样性，初步感受美，准备完成目标—交流讨论，进一步了解中国结，突破重点，同时萌发孩子们对中国人的热爱结—制造中国结，从中国结的爱变为动手经验，实现目标2，完全民族自豪感和劳动人民之爱的升华。

今天，我们去了一个美丽的地方，那里挂着许多美丽的艺术品。这些艺术品是中国独有的，由我们自己的中国人编写。你猜怎么着？哦，我们去看看吧。

二：交换，讨论，理解中国结，就像中国结一样。

1、我们刚刚看到了什么？对，它是中国结，如此美丽。你知道这些中国结是由什么组成的吗？哦，绳索串在一起改变了许多神奇的中国结。我们中国人非常聪明。

2、告诉每个人你看到的形状。它是什么颜色？哇，有红色的结，红色的鱼，金色的花生。这么多的图形。中国结的主色是红色，并且还装饰有金色，蓝色，绿色，看起来特别喜庆和美丽。这个很漂亮。

你喜欢中国结吗？为什么？中国结的形状有很多含义。难怪每个人都喜欢它。它给了我们美好的祝福，祝愿我们一切顺利，万事如意。

你的家人有中国结吗？你在哪里见过中国结？这么多地方都有中国结。我们非常喜欢它。中国结是我们在中国的特色工艺，是我们中国人的骄傲。

三：打造中国结，萌芽，爱人民。

你想做一个中国结吗？让我们一起学习。

2、选择相同颜色或多色绳索交叉堆叠，并长出一根长绳，它将成为一个美丽的中国结。你怎么样？每个人都可以做到。

你对中国结有什么样的愿望？哪个孩子愿意为他们的中国结打个好名字？中国结必将满足我们美好的愿望。

四：总结，结束。

我们中国人喜欢中国结，外国人喜欢中国结。当他们到中国旅行时，他们总是喜欢把中国结带回家。很高兴看到我们的中国人有这么多人喜欢他们。

中国云肩美术教案篇五

1.欣赏不同造型龙的图案，知道龙的外形特征。

2.学习运用剪刀剪出镂空部分和对称剪纸的方法，剪出不同造型的龙鳞。

3.乐于参与剪龙活动，感受中国民间艺术的美。

4.让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

学习运用剪刀剪出镂空部分和对称剪纸的方法，剪出不同造型的龙鳞。

1.不同造型龙的图案视频，幻灯。

2.剪刀、胶棒人手一个，白色a4纸、不同形态龙的图案若干。

3.展板一块。

一、观看视频，了解不同造型龙的图案。

1.观看视频。

师：孩子们，今天我带来一段视频，我们一起来看一看。

2.提出问题。

师：在刚才的视频中你看到了什么?这些物品上都有一个共同的图案，它是什么?(龙)。

3.教师小结。

师：龙是我们中华民族的图腾象征，它千姿百态、活灵活现，又有一种雄壮、威武的`美。龙代表吉祥，在我国传统文化中是权势、高贵、尊荣的象征，又是幸运与成功的标志，所以人们常常将龙做为物品的图案。

二、经验分享，说说中国龙的外形特征。

1、交流分享。

师：刚才我们看到了不同造型龙的图案，现在我们来说说龙的外型特征。

它的身子像哪种动物?(身似蛇)头上的角像哪种动物?(龙角似鹿)它的爪子呢?(爪似鹰)它的鳞片又像哪种动物呢?(鳞似鲤鱼)。

2.教师小结。

师：龙是一种想象出来的动物，它身似蛇、龙角似鹿、爪似鹰、鳞似鲤鱼。

三、模仿操作，学习剪龙鳞的不同方法。

1.提出问题。

师：谁来说一说龙身上的鳞片像什么形状?鳞片是怎样排列的(一层一层相互叠加的半圆)。

2.模仿操作。

师：今天，我们就来学习剪龙鳞的不同方法，请拿起身边的剪刀和美工纸，和我一起剪龙鳞。

(1)用剪刀剪出镂空部分。

先用剪刀将鳞片部分掏一个口，一定要注意安全，不要划到手指，然后沿着画好的线条剪，最后将剪下去的部分放在盒子里，一个镂空的龙鳞就完成了。

(2)对称剪法。

首先将画好的鳞片沿对称轴对折一次，要使两边的线条对齐重合，然后从不能打开的一边开始沿线条剪，最后将对折的鳞片打开。

3.教师小结。

师：刚才我们学习了两种剪龙鳞的方法，第一种方法将鳞片部分掏一个口时要注意安全，不要划破手指;第二种对称剪法要注意一定要沿着对称轴对折，保证两边的线条对齐重合，要从不能打开的一边开始剪。

四、趣味活动，尝试运用不同方法剪龙。

1.作品欣赏。

师：我这里还有一些龙的剪纸作品，我们一起欣赏一下，感受民间剪纸艺术的美。

2.提出要求。

师：今天我们就来剪龙，我为每组准备了剪刀、胶棒，还有不同形态龙的图案，你可以选择自己喜欢的图案;在剪龙时，首先将龙的轮廓剪出来，由于龙的四肢、爪子比较细，很容易断裂，剪的时候要小心;然后根据所学方法剪出龙鳞;最后将完成的作品用胶棒粘贴在白色a4纸上。注意在剪纸过程中不要将剪刀指向自己或身边的同伴，以免发生危险，注意保持桌面、地面的卫生，及时清理纸屑。

3.动手操作。

师：好啦!现在开始行动吧!

五、作品展示，欣赏并评价同伴的作品。

师：请将完成的作品粘贴到前面的展板上，然后和同伴说说自己的作品吧!

教学反思。

(一)、活动内容的反思：

1、活动充分运用纲要精神，结合幼儿实际需求和今年是龙年选择课题《中国龙》开展主题活动。

2、活动的预设充分尊重幼儿的年龄特点及兴趣爱好，动静交替，创设良好的环境，让幼儿积极主动的参与活动，实现目标。

(二)、对幼儿发展的反思：

2、幼儿积极主动参与活动，成为快乐学习的小主人。

(三)、教师专业发展的反思：

1、教师成为学习活动的引导者、支持者、合作者。

(四)、活动效果：

1、教师的情感丰富，完全融入活动中，能有自己的情感去感染、引导幼儿。

2、在轻松愉快的环境下，培养了幼儿互帮互助的团队精神。

3、巧妙的将《纲要》中五领域有机的结合，培养幼儿的多种能力。

(五)、如果让我重新上这节课，我会让幼儿前期有一个经验准备，去了解有关龙的一些知识，然后让幼儿自己来讲述，或分组讲述，教师只是引导。

中国云肩美术教案篇六

中国结是我们中国特有的民间手工艺术品，它美丽神奇，丰富多样，蕴涵着美好的意义。在民族文化共享的今天，中国结也走上了世界文化的行列，深受大家的喜爱，国内国外都有它的影迹，它是我们民族的骄傲。新《纲要》中提到，适当向幼儿介绍我国民族文化，使其感知人类文化的多样性，培养理解尊重及热爱的情感。根据《纲要》精神，再结合大班幼儿学习兴趣点，我把“中国结”设计成为大班美术欣赏活动，通过这个活动让幼儿了解我们中国结独特之美，并激发幼儿对劳动人们的热爱之情。

1.欣赏中国结的多样性，感受中国结的美。

2.学习编简单图案，萌发幼儿对中国劳动人们的热爱之情。

3.培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

4.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

5.培养幼儿的欣赏能力。

幼儿知识能力的准备：对中国结意义的简单了解。

环境布置的准备：收集各种中国结悬挂起，布置成一个展览厅。

参观，了解中国结的多样性，初步感受美，为完成目标一做准备——交流讨论，进一步认识中国结，突破重点，同时萌发幼儿喜爱中国结的情感——制作中国结，从对中国结的喜爱转变到动手体验，实现目标2，完成民族自豪感和对热爱劳动人民情感的升华。

一.参观活动，初步认识中国结，感受其美。

今天，我们一起去参观一个美丽的地方，那里悬挂着许多美丽艺术品，这些艺术品是我们中国特有的，是我们中国人自己编制的，猜猜是什么?哦，让我们赶紧去看看吧。

二.交流、讨论，了解中国结，喜欢中国结。

1.我们刚才看到了什么呀?对了，是中国结，真漂亮。你们知道这些中国结都是用什么做的呢?哦，一条条的绳子串在一起就变出了这么多神奇的中国结，我们中国人真聪明呀。

2.快告诉大家你看到了什么形状的中国结，它是什么颜色的?哇，有红色的如意结，有红色的.鱼，有金色的花生……图形真多呀。中国结的主色是红的，又配上了金色，蓝色，绿色，看上去特别的喜庆，美丽。真是太美丽了。

3.你喜欢中国结吗?为什么?中国结形状漂亮还有这么多意义呀，难怪大家都喜欢它。它送给我们美好的祝愿，祝愿我们如意、吉祥。

4.你家有中国结吗?你还在哪里看见过中国结呢?这么多地方都悬挂着中国结，我们多喜欢呀。中国结是我们中国的特色工艺品，是我们中国人的骄傲。

三：制作中国结，萌发热爱劳动人民之情。

1.你想做中国结吗?我们大家一起来学学吧。

2.选同色或者多色的绳交叉叠放，串成长长的一条，就变成了美丽的中国结了，你们做好了吗?大家真能干。

3.你的中国结表示什么祝愿呢?哪位小朋友愿意为自己的中国结取个好听的名字?中国结一定会实现我们美丽的祝愿的。

四：小结，结束。

我们中国人喜欢中国结，外国人也喜欢中国结。他们到中国来旅游，总喜欢把中国结带回家，看我们的中国结有这么多人喜欢，真棒。

中国云肩美术教案篇七

教学目标：

1教学目标：了解民间艺术常运用丰富的寓意、夸张的手法来抒发人们心中美好的祝愿。

2、能力目标：学会初步欣赏民间艺术的能力。

3、情感目标：理解民间艺术的文化，增强爱国主义和民族自豪感。

教材分析：

民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。

本章节的内容，较深，相对于当代学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，所以，教师绝不能照本宣科，应从民间美术的入手，加深对民间美术的了解，增强兴趣，进而感受民间美术的形式美感。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中，是本课成功与否的关键。

教学重点：了解民间美术的概念、种类及主要的表现形式、象征寓意。

教学难点：理解民间美术与民俗活动、民俗文化的关系，认识到民间美术所具有的价值。

教学过程：

一、导入新课

回顾：今年的春节已经离我们远去了，但是大家还记得过年时，过年除了贴窗花之外，还会给家里做哪些装饰?(贴对联，贴年画，风筝等)如果天气好的话，我么还可以和家人结伴一起踏青放风筝去。它们属于美术里面的哪个门类?——民间艺术。引出课题：美在民间——中国民间艺术。

二、讲授新课

民间艺术的概念

民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。(民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，(创造者是劳动人民，并非是达官贵人)以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。)

民间艺术的分类

大家都知道哪几种民间艺术的分类呢?首先介绍一下我们身边最常见到的年画。

(1)年画

年画又称喜画，是中国画的一种。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意。(看图，朱仙镇木板年画)朱仙镇在河南省开封市城南10公里，虽然他只是一个小镇，但是这里的木版年画历史悠久，堪称中国民间艺术宝库中的一颗明珠。朱仙镇木版年画有四大特点：

一是构图饱满，左右对称

二是形象夸张，头大身小(绘画领域有立七坐五蹲三的说法)

三是线条流畅，粗细相间

四是色彩艳丽，对比强烈

(2)剪纸：

又称刻纸，窗花或剪画。这是一种传统的装饰艺术。

(引导：剪纸大家都见过，而且我们上小学的时候大家一定都上过剪纸手工课，但是大家对剪纸的了解又有多少呢?今天我们就来简单的聊一聊。)剪纸是陕西民间最广泛、最普及的民间艺术活动。剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。(为什么会有这么多的名字呢，又有什么区别的呢?)区别在于创作时，有的用剪刀，有的用刻刀，虽然工具不同，但创作出来的艺术作品基本相同，所以人们统称为剪纸。

这种传统的装饰艺术，早在汉代，民间农夫女子就使用金银箔和彩帛剪成一种图案，贴在鬓角以作美丽的装饰，后来逐步发展，发展到近现代，陕西各地农村，上至老年妇女，下至青少年女子，几乎家家都有剪贴窗花的习俗，多数人都会剪出个“花鸟虫鱼”来，许多家户，均保存有“窗花底样”，逢年过节，前后窗格、墙头，都贴有各种人物、戏曲、山水、花鸟虫鱼、家禽、兽物等剪纸和窗花。每逢红(喜庆)白(丧葬)事、喜庆、节日，都要剪贴各种剪纸等，把房间、堂屋布置得有条有理，美观鲜沽。这种习俗，代代相传，有增无减，日渐兴盛。甚至在许多农户，窗花剪纸成为择婚的条件之一，比如谁家的姑娘“能描(绘)、能剪(窗花、衣服样式、款式)、能扎(绣工)”，就被农家竞相择婚。这些都充分反映了陕西民间各族人民的共同心理。

(3)刺绣

刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称。

刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。)刺绣的工艺要求很高，他有五点，分别是：顺，齐，平，匀，洁。顺是指直线挺直，曲线圆顺;齐是指针迹整齐，边缘无参差现象;平是指手势准确，绣面平服，丝缕不歪斜;匀是指针距一致，不露底，不重叠;洁是指绣面光洁，无墨迹等污渍。

(4)泥塑

泥塑是用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。在民间俗称“彩塑”、“泥玩”。造型独特，比例夸张。(如图：)泥塑的泥土要求比较高，一般选用带些粘性又细腻的土，经过捶打、摔、揉，有时还要在泥土里加些棉絮、纸、蜂蜜等。泥塑的模制一般分为四步：制出原型、翻模、脱胎、着色。制出原型首先要找一块和好的泥，运用雕、塑、捏等手法，塑造好一个形象，经过修改、磨光、晾干后即可，有些地方还要用火烧一下，加强强度。翻模就是把泥土压在原形上印成模子。脱胎就是用模子印压泥人坯胎，通常是先把和好的泥擀成片状，然后压进模子，再把两片压好泥的模子合拢压紧，再安一个“底”，即在泥人下部粘上一片泥，使泥人中空外严，在胎体上留一个孔，使胎体内外空气流通，以免胎内空气压力变化破坏泥胎。最后一道工序是着色，一般着色之前先上一层底色，以保持表面光洁，便于吸收彩绘颜色，彩绘的颜料多用品色，用水胶调匀，为了使颜色有更强的附着力。

除了年画，剪纸，刺绣，泥塑，还有皮影，编织，狮子舞，秧歌等等，这些呢，由于时间关系，希望大家课下可以对你感兴趣艺术形式进行了解)

总结：

民间美术的特点——1、造型夸张、2、色彩艳丽，3、并富有象征寓意。

三、互动探究

提出问题，引导学生进行探讨：

目前，很多民间艺术由于民俗活动的消退而逐渐消失，有人认为传统的民间美术已经逐渐脱离了我们现代生活的需要。

你如何看待这个问题?

四、作业：

我们这些古老的民间艺术，现在面临一个很严峻的现象，有许多已经不能够很好的传承下来了，面对民间艺术的逐渐消失的这样的现状我们应该怎么做，为什么?下节课，我们一起讨论。

五、总结：

通过今天的学习，我们对中国民间艺术有了一定的了解，民族的就是世界的，关注传统，传承发展。

六、课后反思

1、引导学生体验、思考、判断，提高他们的审美素养。课件的展示，使学生在师生互动中体验到成功的喜悦，并形成一种探究问题、解决问题的良好习惯，促使学生自主发现并思考解决问题的方法，培养了学生的创新思维能力。

2、学校作为文化传承的重要一环，美术教育能够为民族民间艺术培养新的土壤和新的支持者，使全社会共同关注民间艺术的生存环境，以促进民族民间艺术的可持续发展，感受民族民间艺术的文化。

小结

通过这节课的学习，我们感受到了民间艺术的魅力，如果大家还想了解更多的民间艺术，可以登录“非物质文化遗产”的官方网站，那里有更多值得我们骄傲的民间艺术，我们常说，“只有民族的，才是世界的”，作为中华民族未来的主人，对民间艺术的了解及传承，我们有义不容辞的责任，在你们手中，让中国民间艺术的色彩，辉映这个世界吧!

七、课后反思：

本章节的内容，较深，相对于当代学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，所以，教师绝不能照本宣科，只就色彩谈色彩，应从感受民间美术的形式入手，进而感受民间美术的，加深对民间美术的了解，增强兴趣，再探讨民间色彩搭配的规律。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中，是本课成功与否的关键。学生回顾今天所学的知识点，加深理解民间美术的与民俗的依存关系。

中国云肩美术教案篇八

本节课有民间美术的界定，民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成。罗列了年画、刺绣、风筝 、玩具、剪纸等民间美术。

通过欣赏民间美术，使学生了解什麽是民间美术和它的特点，提高学生对民间美术的审美能力，增加只市和民族自豪感。

民间美术的主要种类的介绍。

教师拿出事先准备的美术作品，让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品。

师：我们先不急着下结论，同学们先来看课本。（板书中国民间美术）

师：给学生分组，男生组、女生，讨论分析一下，然后找一位代表。

男生：民间美术是相对于专业而言，它们的创作基本上是从事生产的劳动人民，这些作品是劳动人民创造的，应该是民间美术。

女生：民间美术存在于人民的日常生活，节日活动中，反映劳动人民的思想、情感和观念。

男生：所谓民间美术 是强烈体现着民族性和地方性的。

女生：它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、民俗有密切的联系。

生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。

同学们知道我们这有哪些民间美术吗？

生：年画、泥塑、风筝、剪纸。

师：我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家辈出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其文化底蕴丰厚，年画，深受其影响。

山塘街一带毁于战火，年画纷纷迁至桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之。随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落。

解放后，桃花坞的年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。

年画作品

次到日、美、意等地展出，被誉为“东方百艺之花”。

图片《一团和气》生看完后有何感想。

师结：这是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作品。画面成圆形，中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有点象儿童，又有点象老妇的脸，身穿锦困服饰，颈配长命锁，手捧，《各气吉祥》卷 ，拎人喜洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意成圆型，寓意“团圆”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和喹，生活幸福，事事如意的美好愿望。当然桃花坞年画题材内容丰富，除了一些吉祥喜庆的作品外，还有人说戏剧类，祈副福避灾类，风俗时事类图片《上海火车站》，就是反映当时新事物的一幅风俗画。（给学生放一下年画的习作过程）。

师：看过了画，我们再来了解一下各地的刺绣，同学们对刺绣又有那些了解呢？

生：四大名绣，江苏丽苏绣，湖南湘绣，四川蜀绣，广东的粤绣。

师：苏绣可是有三千年的历史了，如果把苏绣比作皇冠，那双面绣就是上面的明珠。

什么是双面绣？（图片）这幅白猫绣品正反一致，绣工精细，针法灵活，形象生动，仿佛是一只真猫，另人赞不绝口。

中国云肩美术教案篇九

本课由民间美术的界定、民间美术的艺术样式、民间美术的艺术语言特征和如何理解民间美术的艺术语言四部分构成，罗列了年画、刺绣、玩具、雕塑、剪纸等民间美术。本课结合苏州地区的特色，重点介绍桃花坞年画和刺绣。

教 学目 标

1、通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念、形式及其特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。

2、培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力，增强民族自豪感，提高学生对民间美术的审美能力。

3、激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情。

教 学重 点

1、通过讨论和教师总结使学生初步了解中国民间艺术的形式和表现手法

2、培养学生热爱民间艺术，培养保护中国文化遗产的理念。

教 学难 点

如何让学生提炼民间美术的艺术语言？

中国云肩美术教案篇十

活动背景：

中国红是中国人的魂，尚红习俗的演变，记载着中国人的心路历程，经过世代承启、沉淀、深化和扬弃，传统精髓逐渐嬗变为中国文化的底色，弥漫着浓得化不开的积极入世情结，象征着热忱、奋进、团结的民族品格。

通过这次集体活动，让孩子感受“中国红”，了解传统民间艺术，并动手制作红色饰品打扮周围环境，表达自己喜庆快乐的情感。

活动目标：

2、尝试制作各类红色的民间装饰品，提高幼儿对民间艺术的兴趣。

活动准备：

师生共同收集红色的吉祥物，如：红包、中国结、窗花等。

多媒体课件“中国红”。

传统乐曲“恭喜恭喜”和录音机。

剪刀、胶水、红纸、彩笔、打印好的福字若干。

活动过程：

一、欣赏传统乐曲“恭喜恭喜”，体验乐曲中“喜庆、热闹、红火”的情感。

1、欣赏传统乐曲“恭喜恭喜”，请幼儿谈谈自己的感受。

提问：“这首乐曲给你们的感受是怎样的？”（喜庆、热闹、红火）。

2、出示四种颜色“红、蓝、紫、绿”，选出一种和乐曲给你的感受相同的颜色。

3、红色象征喜庆、热烈、吉祥，世界上再没有哪个国家会像我们中国人那样喜欢红色了。

最近我们小朋友也收集了一些红色的物品，今天请他们来介绍一下。（红包、福字）。

提问：你收集的红色的东西是什么？是用来干什么的？

（老师要对这些东西充分地了解，对孩子回答中有价值的东西提升一下，可以再问问为什么喜欢，如：这样东西我也很喜欢，为什么？师生的呼应）。

二、欣赏课件，感受“喜庆、吉祥”的寓意，体验中国红明快的色彩。

1、今天我们再来看一看、找一找、猜一猜，还有哪些中国特有的红色物品。（中国结、剪纸、灯笼、鞭炮、国旗）。

2、你们知道吗？外国人啊可没有我们中国人的这些红色的物品，所以他们对这些东西特别感兴趣，他们来到我们中国总是会到小商品、城隍庙去买一些带回去，在那里他们还跷起大拇指good、good连声说好，你们猜猜看他们会带哪一样红色物品回去？（互动）。

（教师小结：在中国红色代表“喜庆，吉祥”。过年，过节的时候，人们喜欢穿上红色衣服，表达开心快乐的心情。用许多红色的饰物来装扮周围的环境，表达祝福。）。

三、幼儿自制红色饰品，布置周围环境，表达喜庆快乐的情感。

在音乐中幼儿分五组，开展以下活动：剪窗花、贴福字、卷炮竹、贴红包、制作中国结。

中国云肩美术教案篇十一

《开国大典》（1课时）。

单一课。

：讲述、欣赏与思考。

通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏，使学生了解中国现代绘画艺术的伟大成就，提高学生对油画中国民族化特点的欣赏能力，激发学生的民族自豪感和爱国主义热情。

作品的艺术处理及民族绘画与西洋绘画结合的特点。

1、教具：大幅《开国大典》印刷品一张，[富有民族特色的工笔画和年画各一幅。

2、学具：教材，笔记本。

组织教学：检查学生课前准备。

导入新课：

我们知道，中国的民族绘画-------中国画，是以线条、墨色来表现形体、质感，并与诗、书、画、石相结合，达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。（出示中国画、年画挂历）而西洋画中的主要画种----油画，却以丰富、能表现复杂的色调层次，能绘声绘色地表现人物形象。今天让我们来欣赏具有中国特色的油画------《开国大典》（出示油画《开国大典》）。

作者介绍：

作者：董希文（1914---1973年），我国著名的油画艺术家。中央美术学院教授，浙江绍兴人。1933年考入苏州美专，1934年进杭州国立艺专预科学习，后考入该校本科。1938年在上海美专借读半年，后又去湖南沅陵国立艺专学习。学校内迁贵阳后，常去苗寨写生。1939年随校再迁昆明，毕业后由学校推荐去越南河内美术专科学校学习，不久回国。1940年到贵州省合作委员会编辑股任职。1943年至1945年在国立敦煌壁画研究所临摹壁画。1946年在北京艺专任教，1949年----1973年在中央美术学院任教。生前曾是第二届全国政协委员，中国美协委员，中国美协创作委员会委员和绘画组副组长。中央美术学院油画系教研室主任。曾任人民英雄纪念碑雕塑创作组长，并作《武昌起义》浮雕草图。他的作品多次参加全国美展，及参加香港、法国沙龙展出。并多次被选中为中国军、政代表团出国赠人的国礼。《开国大典》是中国油画民族化发展历程中的代表作，并受到毛泽东、周恩来等中央领导人的肯定。他的艺术功底深厚，强调从整体观察对象和概括描写。重视以情作画，画中寓情。作品具有浓厚的生活气息，深受群众喜爱。

艺术欣赏：

主题思想：作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。

作品欣赏：

1）《开国大典》概括：画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至于953年作，现藏中国革命历史博物馆。

画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻天安门广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。

画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的'部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外；将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。

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天安门座北朝南，中央领导人本是面向南方站在毛泽东主席后面，处于逆光之中并背向观众。画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角，从而消除了逆光与背向观众的现象，使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看，毛主席的集团也不是面向正南方。另外，典礼当天是阴天有雨的天气，画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气，使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动，一般人看画时都并不会察觉，不会去分析这些情况给人的印象是，该画真实地、恰如其分地表现了开国大典的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧，从而体现了一个深刻的道理：艺术不是生活毫不走样的“复制”，艺术的真实，不是生活的真实。艺术的表现，是由主题的需要而决定的。

画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的；金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。

2）《开国大典》的历史遭遇。

作为历史画，不同于其他画种，要用历史唯物主义的观点云表现事物的本质，要尊重历史的真实性。画家在处理历史的真实与艺术表现的手法上，掌握的分寸恰到好处。然后此画曾两次被歪曲修改。一次是1954年后，国家领导人中涂掉了高岗；第二次是1972年，去掉了刘少奇。这都违反了历史的真实性。所以，在1979党的十一届三中全会之后，才使该画恢复了它的原状貌。

艺术成就。

体现了中国历史的转折------中华人民共和国诞生的历史性画卷。

是中国绘画史上的一个新起点-------是西方的油画技法与中国传统绘画技法相结合的典范。

体现了文学艺术既高于生活，又忠于生活。历史画，既要尊重历史的真实，又要进行艺术的提炼。

结论。

《开国大典。是划时代的历史画卷，是西洋画（油画）与中国传统绘画技法相结合的杰作。

中国云肩美术教案篇十二

授课班级。

高一年级。

教学目的。

1、使学生了解民间美术的概念、种类及其特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。

2、培养学生对民间美术作品的初步的欣赏能力。

3、激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族。

教学重难点。

1、使学生理解民间美术的基本特点、以及民间美术与人们生活之间的密切联系。

2、进行继承民间艺术传统，发扬民族，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。

教学准备。

1、师：多媒体课件、有民间美术特征的实物。

2、生：民间美术相关资料收集、剪刀、彩纸。

教学过程。

一、导入新课。

展示民间美术物品，引入课题——《民间美术》。

（本环节引入与民间美术有关的多元艺术形式，在增加课程信息量的同时，开拓学生的视野。）。

二、讲授新课：

(一)、民间美术简介。

1、民间美术的概念。

由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。

2、民间美术与民俗文化的关系。

民间美术是一种民俗现象,它包含丰富的民俗文化价值。民俗文化观念决定了民间美术造型的面貌。同时,民间美术造型又服务于民俗活动,增添了民俗文化的内涵。它们互相依存,和谐发展,从而形成蔚为壮观的民俗文化艺术。所以说民间美术与民俗文化是密不可分，相辅相成的。

(本环节明确民间美术的概念及相关知识点。通过对民间美术与民俗文化关系的分析，懂得民间美术在生活中的重要性。)。

（二）、民间美术的种类。

学生观看民间美术短片，寻找、出民间美术的种类。

——年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、民间玩具等。

(通过学生自己寻找民间美术，加深对民间美术种类的认识，巩固和完善已有的知识。)。

(三)走进民间美术。

1、、引导学生欣赏不同种类的民间美术作品。

2、讨论四川有特色的民间美术作品。

（本环节在出示学生喜闻乐见的图片、文字资料的同时，不断创设问题情境，培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。通过欣赏、研究、，进一步培养学生的鉴赏美能力，树立热爱民间美术的信心。）。

（四）民间美术的特点。

a、生活实用：实用简洁，因才施艺。

b、审美需求：质朴率真，乡土气息。

c、表达情感：热烈夸张，象征寓意。

（通过民间美术作品欣赏，组织学生分析讨论、出民间美术的特点。）。

三、拓展与延伸。

我们应该如何开展民间美术的继承与创新活动呢？结合攀枝花实际谈一谈。

（本环节课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。结合现代生活和社会热点，培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识，把德育教育融入艺术教学中。）。

四、动动手。

请同学们实践剪窗花。

（本环节进一步培养学生热爱祖国传统民间文化的优良品德。感受剪纸的过程，乐在其中。）。

五、课堂：