通过编写教案，教师可以提前预习、准备教学资源、调整教学策略，提高教学效果。教案需要与其他教学资源相结合，例如教具、多媒体等，促进教学的多样性和灵活性。小编希望这些教案范例能够帮助大家提高教学质量，创造更好的课堂效果。

线与造型美术教案篇一

1、出示实物台灯，引导幼儿了解台灯的基本构造。

师：这是什么?它有什么作用呢?(照明，也可以起到美化和装饰房间的作用)我们一起看看它是什么样子的。

2、出示图片，引导幼儿感受台灯造型的丰富和多样。

(1)教师带领幼儿大致浏览所有台灯的图片。

师：老师带来了很多台灯的图片，我们一起来看看，都有些什么样子台灯?

(2)教师重点引导幼儿欣赏造型突出、别具一格的台灯。

3、收起图片，引导幼儿回忆并两两交流：

师：欣赏了这么多的台灯，闭上眼睛想一想，哪一盏灯给你的印象最深?为什么你最喜欢它呢?和你的好朋友说一说。

4、幼儿大胆设计，教师个别指导。

(1)交代任务、设置情境。

师：天黑了，小朋友有点看不清了，他想要一盏又明亮又漂亮的灯，请你来为他设计吧，把他的房间变得又亮又美!

(2)引导幼儿对自己的设计做大胆想象。

(3)幼儿操作，教师指导。

师：请你将彩色的台灯画在画面的中间，下端铺上黑白装饰画效果的桌布。

5、展示作品，师幼互评。

师：你最喜欢哪一盏灯?为什么?

线与造型美术教案篇二

1.通过唱“弟弟不听话”这首歌提高孩子们的注意力。

弟弟，弟弟，不听话。

饭粒儿粘了一下巴。

带着饭粒儿往外跑??

一群小鸡要啄他??

叽叽······。

一群小鸡要啄他??

[展开]。

1、聊一聊关于弟弟的事情..

-你的朋友们有弟弟吗？

-你什么时候不喜欢弟弟？

-你什么时候觉得弟弟很可爱？

-我和弟弟一起能做些什么？

-我能为弟弟做些什么？

-向朋友们介绍我的弟弟。

线与造型美术教案篇三

本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。

情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。

造型基本要素在艺术创作中的作用。

灵活运用造型要素分析艺术作品。

多媒体及课件。

一、引导阶段。

播放一组图片。

艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段，具有丰富的表现力。

二、发展阶段。

1、造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间。

线条：展示一组图片：我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画，还是现代绘画；无论是原始绘画，还是西方艺术，都将线条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探讨一下这个问题。出示一组作品，提出问题：

比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？

《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元。

《菩萨立像》石雕唐代。

《宴罢》装饰画古希腊。

总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的'重要作用是不可忽视的。

2、明暗：出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利。

《女人像》线描马蒂斯法国。

提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？

总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射必然会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。自达芬奇总结出，“明暗转移法”后，他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。

体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。

上海世博会沙特场馆（建筑）。

双环（雕塑）。

空间。

建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。

《阿尔让特伊的大道》。

三、小结拓展。

总结本节课知识点，为下节课教学做好铺垫。

线与造型美术教案篇四

一、赏析影子造型舞。

1、激趣导入：

师：小朋友！今天老师带来了一段非常精彩的表演，你们想看吗？

幼：想。

师：让我们一起来欣赏吧！

2、观看影子造型舞。

3、组织幼儿交流。师：你刚才看到的表演和平时看到的表演有什么不一样？

幼：今天看到的表演，我们看不到人的鼻子、眼睛……今天看到的表演是人的影子在跳舞……师：今天我们欣赏的是影子造型表演。看！演员做了不同的动作，就有了不同的影子造型。

二、表演影子造型舞。

师：小朋友！你们想表演吗？

幼：想。

1、第一排幼儿表演，第二排幼儿观看。

2、组织交流。

师：你最喜欢哪个造型，为什么？

幼：我喜欢这个造型，因为我觉得这个造型很美丽。

我喜欢这个像奥特曼的造型，因为我喜欢奥特曼。

我喜欢这个像蝴蝶一样的造型，因为我觉得蝴蝶很漂亮，这个造型也很漂亮……。

3、请观看的幼儿学一学自己喜欢的造型。

4、第二排幼儿表演，第一排幼儿观看。

5、组织幼儿交流。

师：你们喜欢什么造型？

6、请观看的幼儿学一学自己喜欢的造型。

三、创作影子造型画。

1、师：小朋友表演得真好！你们有自己喜欢的影子造型，老师也有自己喜欢的影子造型呢！我现在就想把它画下来给你们看。

教师在大白纸上快速地画，一边画一边说：先画出影子的轮廓，然后将轮廓里用颜料刷满，画的时候，可要注意不要让颜料流淌下来，保持画面的干净。

2、幼儿作画。

师：小朋友！你们想把自己喜欢的影子造型画下来吗？（想）让我们一起动手吧！

四、评价影子造型画。

师：影子造型画画好了，让我们一起来欣赏吧！你最喜欢画中的哪个影子造型？为什么？

幼：我喜欢这个影子造型画，因为我觉得画得很美。我喜欢这个影子造型画，因为我觉得这个影子造型是我摆的……师：小朋友们的画真美！真是个小画家，让我们把这些画张贴到墙上，让爸爸妈妈来欣赏吧！

线与造型美术教案篇五

教学目的：引导学生根据日常生活的感受，刮大风充分发挥自己的想象力、创造力，把风及风吹引起的物象变化，用较夸张的绘画语言表现出来。

教学重点：锻炼学生的形象记忆能力、想象力、刮大风创造力及合作精神。

教学难点：能将生活感受用概括、集中、强化、夸张甚至幻想的方法表现出来。

教学准备：多媒体课件刮大风。

教学过程：

一、引入新课：

1、听——播风声。

2、了解风的级别及类型：微风、阵风、大风、狂风、台风、龙卷风…….学生从中了解到在刮几级风时应留在安全的地方，增强学生的安全意识。

3、让学生模仿各种风的声音，活跃课堂气氛。（可加律动）。

4、观看课件演示动画：落叶——大风。

提问：你想怎样表现风？

其它同学根据他的描述，想象当时的情景，并判断是什么风？

请学生上黑板表现，学生点评，老师点评、修改。（此时，可播放“风车——风吹树动——龙卷风”）。

5、欣赏名家绘画作品，了解画家是怎样在画面上表现风的。

（1）《遇难船》通过乌云、海浪、被风吹得倾斜的船和在水中挣扎的人来表现风。

（2）梵高的《星空》用卷曲的笔触，蓝、黄色对比的色彩，表现出空气的流动感。

6、观看学生作品，了解学生是怎样通过想象表现风的.。

二、学生作业，教师辅导。

1、作业要求：

（一）借助被风吹而产生形态变化的物象来表现风。

（二）通过想象用色彩、线条表现风。

2、活动形式：以一大组为一个单位，岭南版美术教案（共分为四组：微风、阵风、大风、龙卷风，可自由选择、参加自己喜欢描绘的风的组。）。

3、作业评价：

（一）请每组派出代表，介绍自己用什么方式、怎样表现风的？怎样画会更好？

（二）根据老师订出的几项标准，请同学代表和老师投票给自己认为表现突出的组。

三、小结：进行环保教育。

线与造型美术教案篇六

1、让孩子学会利用蔬菜的自然形状和特点，配上合适的辅助材料，加工成有趣的玩具。

2、发展幼儿想象力和创造力，增加对植物观赏的兴趣。

3、在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。

4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

5、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

1、茄子、茭白、洋葱、土豆、青椒、红辣椒、玉米、菜瓜等。

2、牙签、大头针、树叶、大蒜籽等辅助材料。

1、导入：今天徐老师给小朋友带来了一个很特别的玩具，你们想看吗?

2、(出示茭白娃娃)漂亮吗?看看这是一个什么玩具呀?你们知道这个漂亮的小姑娘是用什么做出来的吗?(萝卜、茭白、大蒜籽、花生、红豆、树叶)

4、那你们知道是怎样把这些蔬菜连起来的呢?(用牙签、大头针)

5、徐老师还认识一个蔬菜玩具城呢，那里面有好多用蔬菜做的漂亮玩具，想去看吗?(老师与幼儿一起观看投影图片)

7、幼儿分组操作，教师巡回指导。

8、让做好的幼儿拿着玩具去介绍给自己的好朋友或客人老师听，“我做的是什么玩具，用什么蔬菜做的。”

9、以“开展览会，请别的小朋友来参观”结束活动。

线与造型美术教案篇七

线与造型美术教案篇八

教学目标：

知识与能力：通过本课的学习，使学生初步认识线造型的艺术特点，了解线是造型艺术的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用和作用，并能运用正确的技法进行线造型的创作。

过程与方法：运用直线、曲线、粗线、细线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现不同作品。

情感态度与价值观：通过欣赏交流，让学生充分认识和体验线的特征及在绘画创作中的作用，丰富视觉和审美经验，培养学生基本的美术素养。

教学重点：

认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。

教学难点：

如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受和线造型的创意表现。

教学策略：

“线”是美术造型的重要元素，任何美术作品的表现都离不开“线”的体现。而“用线作画”既为用线条来作画，通常是指“线描画”的创作。从一年级起，每个学年的《美术》教材中都至少会有一课涉及到线与造型。但是基本都是以感受线条，体会线条造型为主。本课在全套教材中第一次将线条表现与造型联系在一起。开始呈现的生活中的“线”，其目的就是帮助同学们形成从生活中提炼自己需要的“线”的能力。在本教材用线作画中的“线”则是指实物用线，是指画笔以外的一种作画工具，由这种特殊的作画工具带来的一种奇妙的画面效果。本课中介绍了三种用线作画的方法，其中在拉线压印的作画方式上需要学生掌握的关键环节比较多，这些环节对引导学生完成创造性的画面起着非常重要的作用。

教学过程。

(一)，对比导入：

说明：

“用线作画”从字面意思来看，并不难理解，就是在画面当中以线条为主要造型手段来作画。六年级学生在小学阶段并没有接触过用实物“线”来作画，所以他们对“线”的理解一般来说是指在画面中凸显的线条。而广义上的“线”则包括：表现在画面中的线条及“棉线”一类的线材作画工具。采用对比导入的方式，请同学分析线描画和拉线压印的不同画面效果，区别两幅画的不同作画方式，可使学生有一个直观地感受，使其思维能有进一步的扩展，从画面中的线延伸到实物用线。

在分析回答的过程中，可能会有个别同学因预习过课文内容而说出“拉线压印”作品中线的含义。此时应及时给予学生肯定，从而引出新课。

1、老师提问学生交流回答：同学们，你们在小学阶段的美术课上有没有学习过用线作画?

2、出示“线描画”一张及“拉线压印”作品一张，用对比的方式请同学分析判断其中“线”的不同含义。

3、揭示课题：用线作画。

(二)，分析探究。

说明：

在此环节中以拉线压印为重点研究对象进行具体分析，对本课中出现的弹线组画与滚线成网可将其视为拓展内容让学生在拓展部分进行自我尝试。

在学生自学的过程中老师可具体提出思考问题。如：如何给线上色，如何摆放棉线，如何压印，如何抽拉等。学生带着问题进行思考的同时寻找解决问题的方法。接着便可将学生的分析结果进行相互交流。在交流的过程中得出较为方便，快捷的作画方法：

1)左手抓紧棉线的一端，右手用蘸好颜色的画笔紧压棉线，接着用左手将棉线缓缓拉出，棉线上即可蘸好颜色。

2)将蘸有颜色的棉线随意的摆放在已经对折好的画纸上。同时将线头留在纸沿外，把纸折叠。

3)用左手将纸面压住(手压纸面的轻重不同会有不同的画面效果)。右手抓紧线头将其拉出(拉动的速度快慢不同会有不同的画面效果)。

教师引导学生的同时应要求学生用概括简练的`语言将这一方法表述出来。在肯定学生正确的同时，给出具体的演示，把学生回答不完善的地方在演示的过程中及时予以纠正。

在给线上色——摆放——压印——抽拉这一过程中，“摆线”是关键环节。学习美术的人都知道，要进行创作必须要深思熟虑，做到胸有成竹，才会下笔有神。但是在拉线压印中要想得出自己想要的图形，靠对棉线有意识的摆放几乎不可能达到预期的效果。因为除摆线外还要靠“压”、“拉”才能完成拉线压印。所以在摆线时，应给予学生极大的自主性，使其脱离先设计再摆线的思维框架，尽可能随意的自由摆放，让画面出现偶然图形的效果，带给学生强烈的好奇心以及更为广阔的想象空间。

六年级的学生不仅有强烈的好奇心，同时还有着强烈的表现欲。此时可将学生自然带入尝试阶段，让学生在自由的心情下完成初次尝试。

1、学生依据课本，以拉线压印为主要研究对象，通过尝试分析用线作画的具体方法，培养其探究问题的能力。

2、学生交流讨论其各自的研究结果，同时要求学生用精练概括的语言将其表达出来，培养学生语言表达能力。

3、老师具体示范拉线压印(从给线上色到抽拉完成)的全过程，突出这一过程中摆线这一重点环节(自由随意的摆放棉线)，并对关键问题做详细说明。给学生以具体直观地感受，加深学生的理解能力。

4、学生进行拉线压印的初次尝试，教师辅导。

(三)观察想象：

说明：

由于是自由摆放上过色的棉线，所以首次拉线压印后产生的是意想不到的图形。也许有的图形是具体的，而有的图形却极为抽象。因此依据这一图形如何观察是这一环节的关键。老师应启发同学打破常规观察方法而进行多角度观察。既可以从上、下、左、右任意角度去观察，也可以同学之间互助式相互观察。从而发现从一个角度正面观察方式下所不能发现的图形。如果同学们在仔细观察后发现了其中的造型就要及时引导学生对已有的图形产生丰富的联想与想象，让学生思考是否需要在必要的位置上进行适当的添加，使其形象更具体化，画面更为生动、有趣。

1、全方位多角度观察。(正面观察、倒转观察)。

2、依据观察后的图像发挥想象，培养观察力与想象力。

(四)，添加完成：

说明：

此环节是使画面生动、有趣且完美的关键。对于形象已经非常具体的图形，可不再进行添加或抽拉。对于形象已趋具体的图形可进行直接添加为画面起到画龙点睛的作用，使形象更加具体完整。对于始终无法确定其具体形象的抽象画面而言，则可根据画面效果启发学生通过想象进行再次抽拉或适当多次抽拉。老师应及时为学生确定良好画面效果，因为抽象的画面效果对于学生而言较难把握。此外，对于没有学过色彩搭配的预备年级学生来说，在色彩的问题上容易出现画面花、乱的情况。所以应提示学生采用类似色进行添加，这样既简单，效果又好。

1、依据图形直接用画笔添加。

2、在原图上进行再次抽拉或多次抽拉。

3、添加时注意突出主体图形和色彩搭配。

(五)，赋予涵义：

说明：

正如我们写文章一样，一篇好的文章总要有一个吸引人的，能够概括主题和中心的题目相伴随。要使观赏者读懂画面同样需要有一个符合画面内涵的作品名称。尤其是一些比较抽象的作品更是如此。所以给画面起名就显得较为重要。同时给画面起名对学生而言也是较难解决的问题。这一环节教师的作用显得由为重要，对学生的画面，教师切忌不能按照自己的想法去为学生定名，而应合理的根据画面的图形及色彩启发学生的想象力，为学生拓宽思路，培养学生的思维扩展能力，进而通过学生自己的理解与判断来为自己的画面取名。

根据画面的图形、色彩展开丰富的想象与联想给作品最终效果取一个恰当的名称，使其更形象化，更具深刻内涵。

(六)，拓展融汇：

说明：

本课的重点放在“拉线压印”这种方法上。对课本中其他两种方法让学生自我探索，自我尝试，同学相互讨论研究。不仅能激发学生的学习兴趣，而且能将用线作画的方法进一步延伸拓展。其次，课本中所采用的线是一根普普通通的棉线。而现实生活中的线材种类繁多，有粗的、有细的、有的软，有的硬，有光滑的、有粗糙的，采用不同的线材则可出现不同的画面效果。尝试更多其它线材，则能进一步拓宽学生的学习领域，培养探索精神、扩展思维能力、提高审美修养、丰富学习经验。

1、尝试课本中另外两种用棉线作画的方法，拓展学生的视野，体会线之神奇，进一步提高学生的学习兴趣。

2、课后尝试其他“线”材的压印、滚动等，以发现更多用线作画的方法。

线与造型美术教案篇九

活动意图：

水果是孩子们喜欢的食物，在日常生活中，孩子们对各种水果的形状、颜色都比较熟悉。为了让孩子了解更多的水果知识，于是开展了此次活动。参与是一种快乐，创造是一种享受，合作是一种幸福。活动旨在提高幼儿的动脑、动手操作能力和想象创造力，增进幼儿与同伴间的感情，使孩子们感受与同伴共同制作的快乐和幸福。

活动目标：

1、用拼、切、插、连接等制作水果造型。

2、发展幼儿想像力，体验劳动的乐趣。

活动准备：

1、事先学会切、连接等简单技能。

2、多媒体课件，各种水果若干（小西红柿、西瓜、苹果、梨、香蕉、橙等），盘子，水果刀，手帕人手一份，牙签，小棍，小伞，吸管等辅助材料若干。

活动过程：

（一）参观水果拼盘图片展，感受水果造型美。

1、观看多媒体课件，欣赏水果造型。

2、自由交流参观体会。

3、图上是什么？漂亮吗？

4、由哪些水果组成？

5、你喜欢哪个水果造型？为什么？

（二）实物展示，探究制作方法。

1、现场做一个水果造型，视频展示。

2、教师指导幼儿如何运用工具，如何利用水果的形状进行切、削、剥等技法并注意安全。

（三）制作水果造型。

活动反思：

此次活动主要采用自主探究的方法，引导幼儿仔细观察，发现水果造型的秘密，将拼、切、插、连接等有机结合，符合幼儿年龄特点，为了进一步满足孩子的探索兴趣，在活动中为幼儿提供了交流表现的机会，准备了多种材料，让幼儿自主选择，激发幼儿的创造性思维，发展幼儿的创造力。让他们用自己独特的方式去积极的创造和表现水果造型。以前在教学活动中，只注重教师和幼儿之间的互动，但幼儿的水平还存在个体差异，需要通过同伴与同伴的互动，才能更好地发挥自己的想象力和创造力，促进幼儿的个性发展。

线与造型美术教案篇十

一、活动目标：

1、用添画的方法将水果变成其它各种造型。

2、发展想象力及空间感知能力。

3、激发热爱大自然的情感。

二、活动准备：

画有苹果、桔子、香蕉、梨等水果的方形纸及白纸若干。

三、活动过程：

（一）导入活动。

出示各种水果，激发幼儿兴趣。

（二）水果变、变、变。

1、出示范例，引导观察：这些东西是什么变的.？怎样变成的？

2、讨论：苹果、香蕉还可以变成什么？

1、操作要求：出示其它水果图案，说说这个水果能变成什么？

2、根据需要自由选择有水果的图片或空白纸。

（四）评价作品。

1、互相猜测水果变成了什么？

2、自由介绍作品。

四、活动延伸：

根据自己的想象力进行实物水果造型，提高想象和动手能力。

线与造型美术教案篇十一

活动背景：

“动手做”不仅仅是活动形式的变化，更重要的是一种学习方式的转变，是先进的教育思想和教育方法的科学的结合。根据我们现在所进行的课题《幼儿动手能力的培养》，发现大班年龄段的幼儿，进行手工操作是一个比较好的渠道。幼儿的想象创造能力较丰富，手指发展也很灵活，因此我选择了本次活动，在活动过程中建构具有教育性、创造性、实践性的幼儿主体活动为主要形式，以激励幼儿主动参与、主动实践、主动思考、主动探索、主动创造为基本特征，以促进幼儿创新精神及整体素质全面提高为目的教育观和教育形式。

活动目标：

1、利用废旧材料，制作各种简单的造型。

2、发展幼儿的想象力、创造力，体验操作活动的快乐。

活动准备：

1、饮料瓶、纸盒、纽扣、牛奶盒、糖盒子等。

2、半成品：各种小花、各种几何图形。

3、彩色纸、蜡光纸、皱纹纸、吸管、蜡笔、剪刀、浆糊、抹布、双面胶、单面胶等。

活动过程：

一、认识各种各样的盒子，了解盒子的用途。

师：今天老师给你们带来了很多东西，看看是什么呀?(拿一个牙膏盒子)。

师：牙膏和有什么用?用来装什么?

幼儿讲述糖盒子、饮料瓶、牛奶盒的作用。

教师小结：

原来它们都有很大的用处，有的可以用来装吃的东西，有的可以用来装用的东西。那吃完了用完了，这些盒子还有用么?(引导幼儿变废为宝)。

二、引导幼儿充分发挥想象，盒子、瓶子等加一加、减一减后的变化。

师：这么多的瓶子盒子，如果让你来变一变，你会把它变成什么呢?请你和旁边的`小朋友轻轻的说一说。幼儿相互讨论，教师参与幼儿的讨论。

(根据幼儿个别回答，灵活的请幼儿上前空中演示)。

1、长方形的盒子加些轮子，在开几个窗口，变成小汽车。很多的盒子连在一起变成小火车。

2、牛奶盒子做小灯笼、飞盘、房子……。

3、糖盒子可以做小鱼;一次性的杯子做小花。

4、可乐瓶子可以做章鱼、火箭、小娃娃……。

教师小结：

小朋友们想的真好，等会儿我们就要动手试一试。

小莱看看老师为大家准备的材料。

三、幼儿选择所需要的材料进行操作，教师巡视指导并帮助能力较差的幼儿一起完成。

a、介绍工具、装饰的材料。

b、大操作盒里装牛奶盒、瓶子等。

c、清小朋友选择自己喜欢的材料，先想好在开始哦。我们做的时候也可以和你的好朋友一起完成。

注意事项：选择自己所需要的材料。

用剪刀的时候要当心，不要剪到自己的手。

四、展览作品。

你做的什么?使用了什么材料来做的?

集体参观作品。

活动反思：

“动手做”不仅仅是活动形式的变化，更重要的是一种学习方式的转变，是先进的教育思想和教育方法的科学的结合。根据我们现在所进行的课题《幼儿动手能力的培养》，发现大班年龄段的幼儿，进行手工操作是一个比较好的渠道。幼儿的想象创造能力较丰富，手指发展也很灵活，因此我选择了本次活动，在活动过程中建构具有教育性、创造性、实践性的幼儿主体活动为主要形式，以激励幼儿主动参与、主动实践、主动思考、主动探索、主动创造为基本特征，以促进幼儿创新精神及整体素质全面提高为目的教育观和教育形式。

线与造型美术教案篇十二

本节课是造型设计课，教师引导学生通过欣赏、交流、创作、展示等环节进行卵石造型教学。在设计、制作中，鼓励学生大胆地想象，并表达自己的创意。

我在这节课中只是交给学生一些随形的制作方法，主要是培养学生综合学习能力，创造精神和想象力。学生在整个课堂中，都十分活跃，把一块块色彩暗淡、毫无生气的卵石变活了，变漂亮了。课下，有的学生还把单一的作品组合成了一个连环画的故事，生动有趣。

当然，课堂上还是出现了一些问题：

1.比如学生带的石头太小，用彩笔涂色非常困难，还有的孩子颜色选择不当，和石头的背景颜色相容，不是很清晰，还有一些孩子的石头表面比较粗糙，涂色后效果不是很好等等。

2.学生的`构思不够新颖，大部分同学都是参照书本中小动物的形象把它照着画下来的，只有个别孩子有自己独特的想法并画出来的。

3.教师语言不够生动，不能充分的调动学生的积极性。

4.小组活动分工不明，导致有溜号学生。

5.美术教学最好有黑板示范，清晰明了。

在今后的教学中我要在课前准备时就提醒孩子一些他们预计不到的困难，比如：色彩的搭配、石头的安全性教育。事先给他们提示，避免在课堂上出现受伤、孩子学习积极性不高等问题，从而体会不到成功的喜悦。正像陶行知先生说的那样：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”教师只要善于把握学生创造思维能力的契机，就能使学生不断迸发出“创造火花”。

线与造型美术教案篇十三

1、情感与反思。学生通过对作品的赏析，认识美术是人类社会的文化资源，从而加强对美术的热爱之情。通过美术作品欣赏，激发对人类丰富文化遗产的珍惜。

2、过程与方法。从观察入手，在欣赏的过程中，逐步将历史、地理、美学等学科知识与美术知识结合，加深对“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识的理解；学生通过对美术作品进行观察、比较、分类，体会美术作品与特定时代文化的联系，激发对人类丰富文化遗产的珍惜意识。

3、知识与技能。对“美术作品以它独特的方式承载，展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识；通过对一些有代表性的作品的欣赏和比较，理解美术与社会，美术与历史，美术与文化的关系。

难点：美术作品与特定时代文化的联系。

1、教师设问，逐步导入。展示图片，进行提问；设置问题引入新课【提问】现在请你表现现代都市，你将采用哪些元素？（给大家一些提示，街道的景象，建筑，人们的服饰等）。

2、课件辅助讲解，加强学生理解。以最典型的唐朝人物画，引申出画面表现出的多种文化内涵，比如政治，经济，绘画，纺织技术，审美水平等，再联系学习过的历史知识，就能够非常直观和准确地从画面上看出整个的唐代社会。从而达到了解“美术是人类文化的造型载体”这一主题。

3、展示名家论述，加强学生理解。服装体现了一个社会的审美标准，从服装能看到清末民初，到现在现代社会一路服装的变革，以及女性所展现出来不同的风貌，都能使学生感受到文化影响了服饰，服饰代表了文化。

通过本节的学习，让我们更进一步的认识到了美术作为人文学科的深刻魅力和内涵，希望我们以后在欣赏美术作品时，不能仅仅只从审美价值的方面去做审视，还要善于从作品中发掘其造型和形象因素背后所蕴藏的文化内涵及其诸多方面。我们不但要热爱美术，更应该珍惜和保护美术作品。

学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系，并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。