大班音乐节奏训练教案（通用20篇）
教案是教师在备课过程中进行教学准备的重要依据，它对于提高教学质量和效果具有重要作用。教案要充分考虑学生的学习风格和个体差异，采用多种教学方法和手段。小编特意找来了一些教研组的优秀教案分享给大家，希望能对大家有所帮助。
大班音乐节奏训练教案篇一
活动目标：
2、在掌握一定节奏的基础上引导幼儿创编不同的节奏型，发展幼儿的创造力。
活动准备：2、用软板制作的.小屋（里边有小动物）。
3、多媒体课件《节奏小屋》。
4、幼儿操作小卡：各种小动物图片。
活动过程：
开始部分：
以歌曲：《大猫、小猫》导课。
1、教师与幼儿一起演唱歌曲，力求表现大猫与小猫的声音强弱。
2、感知易拉罐的声音，用易拉罐替代猫叫的声音，再次演唱歌曲。
基础部分：
1、出示软板制作的小屋，引导幼儿观察其中动物，模仿叫声，表现声音强弱、长短。
2、用易拉罐沙锤或拍手来表现出节奏型。
3、多媒体课件《节奏小屋》。
（1）幼儿通过模仿小屋中各种小动物的叫声，再次感知和表现声音的强弱和长短，并掌握其中的节奏型。
（2）启发幼儿用叫声外的各种方式来表达出节奏型。
4、幼儿分组操作动物小卡，尝试创编不同的叫声节奏。
5、请个别幼儿将创作的节奏图卡送进节奏小屋，与他人共享，集体练习、评价。
结束部分：
1、教师小结活动内容。
2、手持易拉罐，在歌曲《叫声》中结束活动。
大班音乐节奏训练教案篇二
我们的活动室里来了四个小动物，它们是谁呢?你们看(播放幻灯片)。
(二)活动部分。
1、观察小动物的房子，发现特别之处。
这些小动物想请小朋友去家里做客，你们想去吗?我也很想去。
(播放幻灯片)你们看看小动物的家有什么特别的地方?(有节奏符号)。
2、提出规则。
这些小动物家的门铃也很特别，是一种节奏门铃。只要小朋友做对了门上的节奏，小动物就会出来迎接我们。
3、感知四种节奏型(播放幻灯片配合)。
(1)老师依次“按门铃”。(如：我先去小兔的家，我要按门铃了……)。
(2)请小朋友和老师一起敲小候小猫小牛小兔家的门。
4、分辨四种节奏型(播放幻灯片配合)。
(1)现在我要去一个小动物家，你们猜猜我去的是谁的家?
(2)请几个小朋友来选择一个小动物的家来“按门铃”。
(三)游戏部分。
1、游戏“举小屋”(播放幻灯片配合)。
钢琴也想去小动物家玩你们能不能帮帮它，看它能进哪个屋?
(幼儿每人一套小屋模型，分辨后举出相应的'节奏卡片。)。
2、游戏：“找小屋”
玩法：分别由四个小朋友举着小屋模型站在场地四周。老师用钢琴弹一个小屋的节奏型，幼儿分辨后，迅速走到相应的小屋后面。
(四)结束活动。
小朋友，活动室外面来了许多小动物也想请小朋友去家里做客，你们想去吗?我们赶快走吧!
大班音乐节奏训练教案篇三
1、学唱歌曲《小毛驴》能背唱歌曲，让学生自然、轻快声音来演唱曲。
2、通过欣赏图片、综合体验等方法来引导学生学习。
3、从音乐中感受动物可爱的形象并加以想象、合作创作模仿。
1、培养学生的创作能力。
2、能掌握歌曲中的八分音符的节奏。
钢琴、课件等。
1、师：复习歌曲《在农场里》。
师：今天老师还带来图片，玩个游戏，让学生分辩动物，看看唐老鸭农场有哪些动物。
a、老师拿出两张图片一张是马，一张是小毛驴，左手同学说说老师左是什么图片，右手同学说说老师右手是什么图片。
b、师：请同学们以四人小组形式讨论，然后说说马与小毛驴的。区别。
c、传说中的八仙之一张国老，骑着小毛驴遨游天下的形象流传至今，影响广泛，很多人都希望自己骑着毛驴过着快乐的生活。驴的优点之一是勤恳。驴的优点之二是纯朴老实。
咕噜噜噜噜我摔了一身泥。
学生用自然的声音轻巧的模仿声，保持笑脸来发声。指导学生正确用咕、噜、等音来发声，并在自然中养成良好的唱歌习惯。
2、歌曲旋律用lu来跟钢琴模唱旋律两遍，熟悉旋律。
3、节奏歌词练习。
老师范唱歌曲，听后教师用打击乐器来念词。
用打击乐器或用拍手的形式，进行节奏训练，为歌词伴奏。
让学生熟悉歌词，以自己的方式，或打节奏或编小动作配合风趣地来感受歌词，并掌握节奏。
4、学唱歌曲。
a、学生随琴演唱歌曲。
b、学生唱熟歌曲并背词，学会歌曲。教师再放一遍歌曲。
5、填谱，让学生再次熟悉旋律的走向。让学生分组研究上行、下行、和同音反复，然后请2—3小组展示研究成果。
师：唐老伯农场里有哪些动物。
生：小鸡、鸭子、小羊、狗、小毛驴。
师：要是让你们来开农场，你会养什么动物。
师：你们可以为你自己养的开心农场起个名字，相互参观农场。
生：分组分角色来表演，学生自由展示他们的才能。让每个学生都活动起来让学生走进愉快中的音乐，并学会歌曲。
让学生感受一首英文的小毛驴的歌曲，走进音乐世界，并在农场里开音乐会。
五、小结：爱护我们动物，保护好环境。热爱大自然，懂得欣赏动物的美。让我们生活越来越有趣，如歌般的美好。
大班音乐节奏训练教案篇四
（一）调动情绪、引发兴趣。
（1）用一神秘物引幼儿入活动室。
通过揭开神秘物而引题。
（2）听音乐选择动作：走、跳或跑，引导幼儿说出节奏的快慢特点。
（二）联想生活中的节奏。
（1）引导幼儿说出生活中的各种节奏。如：打哈欠||、扫地|||、拍皮球|||。
各环节设计意图。
情感目标。
知识目标。
技能目标。
供幼儿看图创编说白词用。
供幼儿演奏作品用。
供调动幼儿情绪及引入主题用。
抓住幼儿好奇心强的特点，应用神秘物能很好地调动幼儿的情绪和注意力。
幼儿听着音乐自主反应，快慢不同的节奏调动了幼儿参与活动的兴趣。
生活中存在许多有趣的节奏，幼儿无时不在使用。这个环。
小鸟叫||、刷刷牙|||牙疼|||拔河比赛加油声|||等等。
（2）启发引导幼儿想象编节奏语言。
发挥幼儿的想象，让幼儿自由编说。
（三）看图创编说白词。
（1）出示幻灯图片，引导幼儿说出图片的意思及判断图片中各种行为的正确或错误，并学习创编说白词。
（2）配节奏朗读。
引导幼儿为说白词配节奏。如果幼儿无法完成，教师可提供节奏型给以提示，让幼儿编配。
（四）演奏作品。
幼儿演奏作品。请幼儿用生活中的实物，进行打击伴奏，获得成功的乐趣。
节把幼儿生活中发现或发生的现象与节奏联系起来，让知识得以升华，同时感受节奏型的多样和有趣。
通过举一反三的想象练习，既可培养幼儿节奏感又可扩充词汇。
大班音乐节奏训练教案篇五
活动设计意图：
《新纲要》指出：在艺术活动中“要尊重幼儿个人的意志，给儿童自己选择表达内容和方式的自由”。大班幼儿节奏感较强，而《萝卜谣》让幼儿自选乐器伴奏和自由创编节奏词，充分给了幼儿自由表现音乐的`机会。这首节奏儿歌简单、明快，在音乐活动中通过拍打，敲击身体的各个部位以及自由选择节奏乐器，产生不同节奏的声音，从而有兴趣地创造性地来表现音乐。
活动目标：
1、感受节奏儿歌的韵律之美，尝试自编相应节奏动作及儿歌伴奏有趣、诙谐的特点，提高幼儿音乐节奏能力。
2、学习自编节奏词，体验创编的乐趣。
活动准备：
1、打击乐器若干。
2、多媒体课件。
活动重难点分析：
学习自由创编节奏词。
活动过程：
一、课件引出节奏儿歌。
故事：有一只兔子叫跳跳，它呀最爱吃萝卜了，中午到了跳跳该吃中饭了，它来到菜地拔萝卜，回到家打开水龙头，跳跳洗萝卜，洗干净了，就把萝卜放在菜板上用刀切萝卜，然后放在锅里炒萝卜，不一会儿，萝卜就炒好了，跳跳就美美地吃萝卜。
二、请幼儿一起说儿歌，并配上自编的动作。
1、这个故事有趣吗？哪些地方有趣？拔萝卜洗萝卜切萝卜炒萝卜吃萝卜。
2、幼儿分成四组，分别是“拔、洗、切、炒”最后大家一起说“吃萝卜”，边说边做相应动作，教师指挥幼儿练习2遍。
三、用打击乐器为儿歌伴奏。
1、幼儿选择自己喜欢的乐器，边说儿歌，边按节奏齐奏。
2、幼儿分成四组，每组按“拔、切、洗、炒”打节奏一次，最后一句“吃萝卜”一起打节奏。
四、自编儿歌节奏词。
1、请小朋友想一想还可以编哪些有节奏又有趣的词？
2、幼儿自编节奏词如：踩高跷蹦蹦床拍皮球敲小铃等幼儿齐说并配上乐器伴奏。
3、快乐大比拼活动：自编节奏词串联下面我们来玩一个快乐大比拼活动，比一比谁能得冠军。请小朋友把自编的节奏词串联成句，如：刷牙齿背书包乘汽车看谁编的多，就能夺得冠军。
五、活动延伸：
提供给幼儿一个新节奏，请幼儿自己创编节奏词，下次再参加快乐大比拼。
大班音乐节奏训练教案篇六
1、在熟悉的歌曲的基础上，感受歌曲《小溪流》的活泼与流畅。
2、经过观察、讨论等方式熟悉游戏规则，按规则与同伴合作游戏。
3、用匹配的原则找朋友，并感受一起穿越障碍流向大海的欢乐。
1、幼儿已经会唱歌曲，并有用身体做障碍和穿越障碍的经验。
2、将幼儿椅子围成圆形。
3、小溪流颜色标记卡红、蓝、黄人手一个。
（一）复习歌曲导入：
边做动作边演唱歌曲一遍。
（二）玩音乐游戏：《小溪流》。
1、教师扮演小溪流示范游戏，请幼儿观察，并讨论：
教师在前奏部分做了什么？（在山头上等待）。
唱歌曲前两句时怎样做的？（绕椅子跑，然后跳两次）。
说完后能够和幼儿一起唱着这两句试着做一做。
教师是在哪一句邀请的朋友？（流进河，流进江）邀请时怎样做的？（邀请手势）。
被邀请到的小朋友是怎样做的？（跑到小溪流身后继续游戏）。
最终怎样做的？（和找到的`朋友抱一抱）。
教师总结游戏规则：一人当小溪流（邀请人），在音乐的前半部分绕椅子，唱到流进河和流进江时邀请一个朋友跟着一起游戏。
2、找一名幼儿当小溪流（邀请人）来玩游戏1次。（跟琴唱）（其他小朋友要一起演唱，谁唱的好，小溪流就就回找他做朋友了）。
3、找两名幼儿当小溪流（邀请人）玩游戏2次。（能够播放音乐）。
师：如出现两个人同时邀请一个人，该怎样办？（能够就近迅速换一个朋友邀请）。
（三）增加匹配规则，提高游戏的趣味性。
1、出示标记卡，教师示范游戏，引导幼儿发现匹配规则：
师：小溪流去找大海的路上会遇到很多人，有的是朋友，有的却不是，哪谁才是小溪流的朋友呢？我那里有一个红色标记，把你们的标记从小椅子后面拿出来贴在手心上，藏起来，等领头的小溪流去邀请你的时候，你才能够拿出来看。此刻看一看赵教师是怎样确定谁是我的朋友的？（示范游戏，引导幼儿发现有着相同颜色标记的才是好朋友）。
2、请2名幼儿当小溪流来玩游戏，其他幼儿各持不一样颜色的标记卡等待被邀请。（一段歌曲）。
3、请2名幼儿当小溪流来玩游戏，其他幼儿各持不一样颜色的标记卡等待被邀请。（两段歌曲）。
师：第一段结束后在间奏时请你做小溪流跳舞的动作，第二段一开始唱歌词，就跟着你小溪流继续找朋友。（跳舞时注意不要和其他小溪发生碰撞）。
（四）创编障碍动作，并穿越障碍进行游戏。
1、创编障碍动作和穿越障碍的动作。
师：小溪流在找大海的过程中会遇到各种障碍，你们想一想怎样用身体做出各种障碍？（和其他伙伴合作做障碍）。
2、遇到这些障碍，小溪流能够怎样过去？（绕，钻，跳）。
3、将全班幼儿分成三组。第一组三名幼儿扮演小溪流；另一组幼儿作为被邀请的人；第三组六名幼儿用身体动作创造出各种障碍。
4、评价及自己评价，让幼儿自己说一说哪里还做的不够好，教师帮忙总结经验，并再次进行游戏。
5、完整的边唱歌曲边合作进行游戏。游戏能够根据幼儿的兴趣决定进行的3-4次。
大班音乐节奏训练教案篇七
1、培养幼儿听音乐打节奏、听音乐做肢体动作。
2、通过节奏练习发展幼儿手脑一致、身体的协调性。
3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
4、喜欢参加音乐活动，体验音乐游戏的快乐。
5、通过听、唱、奏、舞等音乐活动，培养学生的创编能力与合作能力。
大班音乐节奏训练教案篇八
活动目的：
幼儿能发现周围声音的节奏，尝试根据歌曲旋律创编节奏型，激发幼儿的想象力和创造力。
活动过程：
一、幼儿随音乐律动入室。
二、引题：根据动作和声音找节奏。
（1）、师拍球，全体幼儿拍拍节奏，师把节奏型写出来。
（2）、请一幼儿跳踵趾小跑步，全体幼儿拍出节奏，再请一名幼儿写出节奏型。
三、寻找节奏：
幼儿自由摆弄周围会发出声音的玩具，找出声音的节奏，并把节奏型写下来。（可与邻近的小朋友交流：你拍给我听、我拍给你听，且可共同再创作）。
四、创编节奏型：
1、分组创编：幼儿四个人一组共同为曲谱（已学过的曲子）配上节奏型。
重点引导幼儿创编与简谱对应的有特色的节奏型。
2、幼儿自由组合，互相配合合奏。
五、复习舞蹈《扭秧歌》。
六、律动《小燕子》出室。
大班音乐节奏训练教案篇九
音乐是—种有—定节奏组织的、通过时间而展开的艺术。把音乐的各种音响、音调要素在时间上加以组织，这就是音乐节奏的功能。音乐的节奏感可以既是一种基本的音乐才能，不仅有生理的基础，还有心理的感情作用在内。表情丰富的音乐之所以能感动人，其原因也在于此。由于节奏的用途是组织音乐的各种音响或音调要素，因而它同其它的要素就有着经常的不可分割的联系。就这方面来说，离开旋律与和声，离开乐句的音调发展，节奏本身是不单独存在的。有人曾把节奏看作是音乐的“呼吸”与进行的原则。节奏的性质、节奏的“呼吸”、力度等，都是由作品的艺术内容、音乐的形象所决定的，音乐节奏是一个有艺术表现力的范畴。
在教学的第一阶段，学生会接触到一些音乐的基本知识，同时进行的理论教育主要是视唱，都能帮助学生在乐器上表现他已经掌握的各种节奏习惯。但是这主要是音乐的习惯，学生从歌唱中了解和感觉到节奏的性质，而这种了解和感觉也得在演奏上加以表现。
我们不能把本来速度很快的用十六分音符写的练习曲改用四分音符来演奏，把速度减慢四倍的害处很大，会养成学生不注意乐曲的真正速度的习惯，以致后来不愿按乐谱上所指示的时值准确地演奏.而这些时值正是音乐进行的本质。在学生理解和表现节奏的过程中，他们会遇到许多技术上的困难。只有逐步克服了这些节奏的困难以后，学生才能在演奏中表现出生动的节奏。
因此有必要对那些接受过初期教育的学生加以适当的修正.要求他同时完成各种各样的有关姿势、音的奏法、读谱、手的配合动作以及其他演奏细节等的复杂任务。
要一下子掌握这许多东西是不可能的。至于把这些技巧整理得井井有条，把它们相互联系起来，并且保持平衡.使它们内外统一，这不是一件简单的事情。只有节奏才能将所有这些东西组织和统一起来。
要获得良好而巩固的效果，必须采用一个最为正确可靠的方法，一个至今尚未失去其教育意义的方法——在开始用乐器练习以前，先作视唱练习，而在视唱练习时，一定要打拍子计算音的时值和组合，打好基本节奏训练的基础。以后用乐器练习时，也可运用上述方法计时，通过这种方法而掌握节奏，对于整理和汇集有关乐曲内容以及演奏的各种各样的零星问题，都有很大的帮助。
在初期教育中，我们不应强迫学生学习不必要的.繁杂的技巧。应该让学生有更多的时间悉心研究节奏的特性，因为只有在掌握了节奏以后，才有可能扩展他以后的学习范围。
要注意尽量避免用脚打拍子。这一辅助方法在初期教育中通常都是在教师的影响之下加以采用的。它是在不得已的情况下暂时借用的一种辅助方法，只有在分析新的乐曲，学习新的技巧、或练习一首已经基本上熟悉的乐曲(即通过视唱而对乐曲中的音程、速度以及音的时值已有明确的概念)时，才能偶然借助于这种方法。
经常用脚打拍子的习惯是非常有害的。这种方法不能培养儿童对于内在节奏的活的感觉。这种内在节奏和节拍所打出来的节奏完全不同。有些学生常犯速度分歧的毛病，例如，用脚打的是一种拍子，而身体摇摆的速度与脚的动作不一致。至于内在的节奏和出声数出的拍子，更是另一回事，既不符合于实际发出的音响，也不符合他在乐器上奏出这段音乐时的身体动作。
用脚打拍子只是在练习不同技巧的同时配合和平衡时加以采用的一种辅助方法。
大班音乐节奏训练教案篇十
一、律动进入教室，教师弹前奏复习节奏歌《谁在说话》。
二、复习节奏，重点强调空拍，复习空拍。
三、导入新课。
1、播放乐曲，欣赏乐曲：大灰狼，幼儿兴趣很高，效果很棒。
3、加肢体节奏。
(1)、xxxxxx重点是与音乐配肢体节奏。
(2)xxxx要求：费别用拍头、拍肩、跺脚拍打。教师示范。发展幼儿手脑一致，身体各个器官的协调性。幼儿自由练习。
四、教师与幼儿共同随音乐拍打节奏。
五、结束、律动《节奏拍拍》。
大班音乐节奏训练教案篇十一
音乐是一门听觉艺术。音乐形象是通过各种表现手段塑造出来的。不同的听众，由于其观念、文化水平、经历、情绪与爱好的差异，对同一音乐形象的感受必然不同。所产生的效果或印象甚至大相径庭。
我担任的是大班音乐学科的教学，在教学过程中，我尝试让幼儿用自主、合作、探究的学习方式进行学习，以音乐审美体验为核心，以培养智力因素（歌曲，乐谱，节奏等）与非智力因素（兴趣，情感，性格，意志等）相结合为原则。
以发展幼儿的创造思维为重点，激发幼儿的兴趣，注重幼儿对音乐感受能力，培养幼儿形成良好的人文素养，为幼儿终身喜爱音乐，学习音乐，享受音乐奠定良好基础。
一、注重音乐审美体验。
我在每节课的教学设计中都比较注重以音乐审美为核心的这个基础理念，这一理念常贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培养幼儿的学习兴趣，充分发挥音乐艺术的魅力，设计生动，活泼的教学形式，并将幼儿对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。
通过聆听音乐，表现音乐，音乐创造等审美活动，使幼儿充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引，所陶醉，与之产生情感的共鸣，使音乐艺术净化心灵，陶冶情操，启迪智慧，以利于幼儿养成健康，高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
二、给幼儿适当的时间、活动空间及思维空间。
在教学过程中，让幼儿表现自己，鼓励幼儿在他人面前自信的表现，树立幼儿的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让幼儿创造性的思考回答。注重发展幼儿的发散思维，并且从不用教师的思维定式去约束幼儿，应尊重幼儿对音乐的感受及理解，让幼儿充分的发挥自己的想象力。
三、注重自主、合作、探究的学习方式。
自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐情景，激发幼儿的'好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。
通过小组学习，幼儿们从中可挖掘自身的潜力。如：组织能力、交际能力、合作意识、团结精神等。我上课组织幼儿进行小组合作学习时，注重引导幼儿积极参加各项音乐活动，提高幼儿的兴趣，增强幼儿的音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团结精神。
四、注重发展幼儿的创造性思维。
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中，设计生动有趣的创造性活动内容，形式和情景，发展幼儿的想象力，增强幼儿的创造意识。
大班音乐节奏训练教案篇十二
在我们的生活周围，音乐的美妙声音时时刻刻萦绕在我们的耳边。音乐，使我们的生活更美好；音乐，使人的心情更舒畅。所以，孩子们在区域活动中、散步、室内活动中，随时随地都会听到从孩子口中发出的歌唱声、打节奏声，根据幼儿这一兴趣，我为幼儿创设了这一活动内容，以此来培养幼儿对音乐的兴趣。
活动目标。
1、学会四四拍两种节奏型打法xxxxxxx。
2、训练幼儿的节奏感，培养幼儿对音乐的兴趣。
3、初步认识打击乐器，并且知道其打法。
教学重点、难点。
重点：认识打击乐器，并且知道其打法。
难点：学会四四拍两种节奏型打法xxxxxxx。
活动准备。
1、画好的蘑菇小屋两个。
2、幼儿每人一件打击乐器。
活动过程。
（一）开始部分：
小朋友，今天老师在草地上发现了两间小蘑菇房子，房子里呀藏着小秘密，现在老师要带你们去看看，让我们一起来开着我们的小火车去吧。
（二）基本部分：
1、幼儿开火车到第一个蘑菇房，学习四四拍第一种打法xxxx.
(1)告诉幼儿x有个好听的名字叫大。
(2)分别出示小手，小脚，排肩图片，用拍手，跺脚，拍肩学习第一种打法。
2、幼儿开火车到第二个蘑菇房，学习xxx的打法。
(1)引导幼儿比较两种节奏型的不同之处，告诉幼儿两个挨在一起时，他们象好朋友手拉在一起时，我们在打节奏时要快打，幼儿和老师练习打几遍。
(2)这个蘑菇房子里藏着什么呢?
出示小狗，请幼儿用小狗的叫声打节奏，小狗的朋友也在这里，出示小青蛙，请幼儿来打节奏，依次出示小猫，小鸡幼儿来学习第二种打法。
(3)幼儿认识打击乐，用打击乐器，练习两种节奏型。
小动物有好朋友，我们小朋友也有好朋友，请幼儿把凳子下的乐器拿出来进行学习和练习。
（三）、结束部分：
小朋友今天玩的真高兴，现在让我们开着小火车回家吧。
大班音乐节奏训练教案篇十三
教案是教师为顺利而有效地开展教学活动，根据教学大纲和教科书要求及学生的实际情况，以课时或课题为单位，对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。教案包括教材简析和学生分析、教学目的、重难点、教学准备、教学过程及练习设计等。
教学目标：
1、学唱歌曲《小毛驴》，并能背唱歌曲。
2、在演唱歌曲《小毛驴》的'同时，学生能尝试用动作表演出自己想象中的动物形象。
3、体验动物与人和谐相处所带来的快乐。
教学重点、难点：
1、背唱歌曲《小毛驴》。
2、培养学生边唱边跳的表演能力。
教具准备：
多媒体课件。
教学过程：
一、趣味导入。
1、播放驴叫的音频。
2、听，响起了这样的声音，你觉得是什么动物来了呢？
3、那有谁能模仿一下这个动物走路的节奏？
4、今天我们要学习的一首歌里就有很多这种节奏，我们一起去听听吧！
二、教授新课。
1、欣赏视频《小毛驴》。
（1）在欣赏视频的时候，想想本曲讲了一件什么趣事？
（2）在欣赏视频的同时，学生可以根据本首歌曲的节奏，自由地做一些动作。
2、学生交流并回答问题。
3、学生认歌词。
4、学习歌曲节奏。（按歌曲节奏读出歌词）。
|xxxx|xxxx|xxxx|x—|。
我有一只小毛驴我从来也不骑，
xxxx|xxxx|xxxx|x·x|。
有一天我心里高兴骑着去赶集。我。
xxxx|xxxx|xxxx|x—|。
手里拿着小皮鞭我心里正得意，
xxxx|xxxxxx|xxxx|x—||。
不知怎么咕噜噜噜噜我摔了一身泥。
5、教师示范演唱歌曲（自弹自唱），学生思考：这首歌曲应该用一种什么样的情绪去演唱？（风趣诙谐）。
6、教唱歌曲。
7、学生合唱歌曲。
三、巩固与拓展。
1、学生跟着音乐自由创编动作。
2、教师引导学生跟着伴奏音乐表演动作。
3、学生边听、边唱、边跳，来表现本歌曲。
四、课堂小结。
小朋友们，这节课你们学到了什么？动物也是我们人类的好朋友，我们应该和动物和谐相处！
大班音乐节奏训练教案篇十四
节奏是组成音乐的核心要素之一，是音乐生命力的源泉，而节奏感是音乐能力的重要组成部分。节奏乐的学习不但能培养幼儿的节奏感、听辨能力、创造能力，还能发展幼儿与他人的合作能力。因此，《快乐音符儿童音乐潜能开发课程》中各个班级都设计了节奏乐课程，如中班《土耳其进行曲》作为课程，同时融入奥尔夫音乐教学法，以期提高幼儿音乐节奏感。然而中班幼儿的年纪比较小、控制能力差，给集体打击乐的教学带来了难度。那么我们应该如何在新《纲要》的指导下实行新型的、科学的节奏乐教学活动，将单调、枯燥的节奏乐变活，变精彩，而不是将节奏填鸭式的灌输呢？在我们的大胆尝试与探索下，我们从各个方面不断变换花样，让节奏乐教学形式多样，尽显奇光异彩，而我们的辛勤劳动也结出了丰硕的果实。现将我们的经验归纳如下：
一、充分利用可用之机，激发幼儿对音乐节奏的兴趣。
兴趣是最好的老师，如果幼儿对某一项活动毫无兴趣可言，那么幼儿很难掌握这方面的能力。因此我们将各种各样的乐器放在音乐区中，让幼儿自己去玩、去探索、去想象，而不是急于告诉他们答案，让幼儿对乐器产生强大的好奇，为后面节奏的训练埋下伏笔。并利用课前、餐前的时间让幼儿感受生活中的各种节奏，如走路的脚步声、呵欠声、打雷声、汽车鸣笛声等。让大家了解节奏源于生活又服务于生活，能对与生活息息相关的节奏感兴趣。
二、制作生动形象图谱，让幼儿在有趣多变的图形世界中感受节奏。
简单枯燥的节奏符号对于幼儿来说缺乏形象性和生动性，空洞无味且不好理解。因此我们便想方设法在图谱制作上下功夫，让图谱既多样有趣又形象生动易于理解。不同的内容，不同的节奏型就采用不同的节奏图谱。如用大西瓜表示长的音，小西瓜表示短的音，一个图形表示唱一拍，多个图形在一起就是连续的唱。如在《煎个蛋》中，音乐主要可分为三个部分：煎、闻、吃。我们在煎的部分便用锅来表示，用鼻子表示闻的节奏，用嘴巴来表示吃时的节奏。幼儿在分组练习节奏的时候便一目了然，也因为有了角色的区分而使得原本单调、枯燥的音乐形象化、趣味化。在各段的`节奏中，如闻香味的这段，用大西瓜表示一拍，用小西瓜表示半拍，幼儿在看图时就容易根据图形的变化来感知节奏长短的变化，也因了节奏图谱的新奇形象，有效的吸引了幼儿的兴趣及，激发了幼儿对学习的渴求。
三、巧用身势语言，让幼儿淋漓尽致的表现节奏。
除了用打击乐器来感受节奏外，身势语言如拍头、叉腰、跺脚、弹舌头等动作也常常被应用于节奏的练习中。有的小朋友还会根据节奏时值的不一样来配动作，如用半蹲的动作表示一拍×，左右扭屁股表示××，穿袜子、拉拉链表示×-。如在节奏乐《中国锣鼓经》中，我们便用拍腿表示×，用蝴蝶飞表示×-，且把这些动作贯穿于整首乐曲中，既像舞蹈一样优美整齐，又让小孩子感觉新奇有趣。也因为有了身势语言的参与，幼儿能够更淋漓尽致的把节奏表现出来。
四、根据幼儿天性，巧设新奇有趣的游戏来巩固对节奏的认识。
喜欢表演、爱玩游戏是幼儿的天性，因此游戏应贯穿于幼儿的一日生活中，利用新奇有趣的游戏来巩固幼儿对节奏的认识可以避免填鸭式单调枯燥的学习，给节奏乐的学习注入活力。如：
（1）合作拍手游戏。
在节奏乐的学习中，无论是用乐器还是用声势动作，常常难于摆脱小朋友自拍自导的模式，于是我们便在节奏的练习中加入合作的成分。比如在节奏乐《公园的早晨》中，它的节奏型主要有××××和××××××，遇到××的地方，我们就拍手，而遇到×的地方，就和旁边的小朋友对拍，既促进了小朋友间的合作，也增加了节奏的趣味和活力。
（2）情境表演游戏。
小朋友们常常会在形式多样的情境表演中乐此不彼，如能巧妙的把节奏融入其中，势必既精彩绝伦又达到我们的目的。如在《四只小青蛙》中，我们先设置一个开音乐会的场景，当小动物表演节目时，小蚊子来捣乱，后来青蛙来灭蚊子。在活动中我们请一部分人当小蚊子，几个小朋友当青蛙，小蚊子根据节奏做相应的飞的动作，到“小青蛙”时，青蛙便从角落里跳出来拍死蚊子，然后蚊子便做死翘翘的动作。幼儿完全沉浸于游戏中，也在不知不觉中掌握了本节课须掌握的节奏型。
（3）嗓音游戏。
然而并不是所有的歌曲都可以创设出一些合作游戏或者情境表演游戏的，怎么办呢？因此我们便引入一些动物或自然界的声音。如×××××|×--o，我们便用呱呱呱呱呱o呜--o等各种声音来代替。
五、将节奏乐的学习贯穿于一日生活当中。
如在晨区活动时，让幼儿以表演、竞赛等方式来练习、巩固节奏；在点名活动中利用不同的节奏型来点名，如节奏型×××，老师点名某某某，她就要回答“我在这”’，每天都变换节奏型，即达到点名的效果，又加强对节奏的认识；在户外游戏中也可以穿插节奏的练习，如原地踏步走，可以用“一一二|一0||，也可以用“一二|一0||，或者其他的节奏型来练习。
六、学以致用，将节奏乐教学与其它学科巧妙的结合。
节奏与其它学科的结合能帮助幼儿更好的理解、表现、记忆节奏，如节奏与美术的结合，可用大波浪来表示长的节奏，用点表示短的节奏，将无形的东西变为有形，将复杂、抽象的东西简单化、形象化。如教儿歌时，我们不仅有节奏地朗诵歌词让幼儿感兴趣，并且让幼儿有节奏地学习朗诵儿歌，有了节奏的加入，幼儿念时会朗朗上口，加强了内容记忆，使学习得心应手。因此把枯燥乏味的节奏练习辐射到其它学科中，才能获得广泛的节奏感。
七、废物利用，自制乐器使得节奏感得到升华。
不仅仅是铃鼓、三角铁、碰铃等会发出声响，可以用来伴奏，生活中其实也有很多我们抛弃了、遗忘了的东西也可以用来敲打、伴奏。如两个空矿泉水瓶对打，或把啤酒瓶盖用铁线穿在一起等都可以发出好听的声音。于是我们便让小朋友动眼去寻找，动手去制作，其也是硕果累累：大大卷泡泡糖的盒子钉一些铃铛就可以响：两个竹节对打响亮又动听，在旧瓶子里装上沙…….小朋友已经从被动的学习，转为主动的寻找、制造节奏了。
总之，我们依据幼儿的年龄特点，从图谱、节奏练习、乐器的制作等各个环节下功夫，尽量从不同的角度，不同的层次出发，设计形式新颖，符合幼儿实际的各种活动，让我们的节奏乐教学走出单调、枯燥、乏味的圈子，让其尽显奇光异彩，有效的吸引了幼儿，促进幼儿节奏感的学习与升华。当然，由于知识、经验等方面的欠缺，我们的节奏乐教学也还存在着很多不足，但相信只要我们在了解幼儿的基础上，有目的、有计划、有科学依据的掌握一定的方法，看似抽象的节奏也能在幼儿手中轻松的表现出来。
大班音乐节奏训练教案篇十五
音乐节奏简谱训练是学习音乐的重要环节之一。通过节奏简谱训练，我们可以更好地掌握音乐的节奏感，提高音乐表演的准确性和准确度。在长达两个学期的训练中，我深深地感受到了节奏简谱训练对于音乐学习的重要性。在训练中，我逐渐体会到了音乐的自由与韵律的美妙，增强了我对音乐的热爱，并对其融入生活有了更深刻的理解。
首先，节奏简谱训练让我更好地理解了音乐的节奏感。通过练习不同的节奏图案，我学会了如何正确地分析和记忆音乐的节奏。在训练中，老师会给我们演奏一段旋律，然后要求我们用简谱的形式写出来，随后再用乐器进行演奏。这种训练方式非常有趣且有效，通过实际操作，我能够更好地感受到音乐中的节奏元素。我学会了如何分辨出不同音符的节奏时值，如何根据不同的音符长度来演奏乐曲。这样的训练极大地帮助我提高了对音乐的理解能力，使我能够更好地表达音乐的感情。
其次，音乐节奏简谱训练提高了我的音乐表演准确性。在训练中，我们会反复练习同一段乐曲，不断强化节奏的理解与记忆。通过不断地反复练习，我能够熟练地掌握乐曲的节奏，并能够准确地表达出来。这不仅需要我们对乐曲的整体结构有清晰的认识，还需要我们对每个音符的时值长度有准确的判断力。在训练中，我逐渐学会了如何合理地安排呼吸，如何准确地击打乐器，使得节奏更加准确。这样的训练不仅提高了我在音乐演奏方面的技巧，也锻炼了我的专注力和耐心。
再次，音乐节奏简谱训练增强了我对音乐的热爱。在训练中，我深深感受到了音乐的魔力与美妙。音符的跳跃与节奏的流动，组成了迷人的乐章，唤起了心中的情感。每次演奏乐曲，我都能感受到不同的情绪，这让我对音乐有了更深层次的追求。我发现自己渐渐爱上了音乐，在沉浸其中的时候，感受到了快乐与满足。通过音乐的表达，我能够将内心的情感传递给他人，也能够更好地理解别人的情感。这样的体验使我对音乐的热爱愈发深刻，对音乐表演有了更强烈的渴望。
最后，音乐节奏简谱训练帮助我更好地融入生活。音乐是生活的一部分，它能够陪伴我们，引导我们走进不同的场景和情境。通过节奏简谱的训练，我懂得了如何通过音乐表达我内心的思绪和情感。无论是快乐还是悲伤，音乐都能成为我倾诉的方式。在生活中，我可以用音乐调动自己的情绪，放松身心，缓解压力。我也能用音乐给别人带来欢乐与温暖，与家人、朋友一同分享美好的音乐时刻。通过音乐节奏简谱训练，我对音乐的理解愈发深刻，能够更自然地与音乐融为一体，享受音乐的乐趣。
综上所述，音乐节奏简谱训练对我来说是一个宝贵的经历。通过练习不同的节奏图案，我更好地理解了音乐的节奏感。训练中的反复练习提高了我的音乐表演准确性。通过参与音乐的表演，我对音乐的热爱愈发深刻。最后，音乐的节奏简谱让我更好地融入生活，成为我内心情感的表达方式。在未来的学习生活中，我将继续坚持音乐的训练，发掘更多音乐的魅力，并将其应用到我的音乐创作与表演中。
大班音乐节奏训练教案篇十六
活动目标：
1、 欣赏乐曲，感受乐曲的优美意境。
2、 尝试用动作安三拍子乐曲的特点，体验与同伴合作表演的乐趣。
活动准备：
1、 彩带、绸巾等表演道具。
2、 音乐磁带或cd。
活动过程：
一、欣赏歌曲。
1、 倾听歌曲，鼓励幼儿说说自己的感觉，引导幼儿在歌曲中感受音乐的起伏、舒缓。
二、表现歌曲。
1、 鼓励幼儿在音乐声中用动作表现自己的感受。
2、 引导幼儿互相模仿同伴的动作。
3、 鼓励幼儿与同伴合作表现歌曲，尝试选择道具丰富表演内容。
4、 鼓励幼儿轮流欣赏与表演。
大班音乐节奏训练教案篇十七
听觉是幼儿感受世界、理解世界的重要途径。《厨房的节奏》这个艺术活动，让幼儿通过学唱歌曲，感受厨房里听到的炒菜声、瓶罐声、油锅声从而关注某些特定环境中的特殊声音，感受声音的奇特。活动中还运用了很多辅助工具，用这些工具直接给孩子带来听觉冲击。不仅能感受厨房里的各种各样的声音，还能够在融洽的氛围中学会歌曲。
1、学唱歌曲，能用快乐的`情绪演唱。
2、能按乐句敲击乐器，进行初步的合作表演。
勺子、果奶瓶、筷子、塑料纸、音乐磁带。
1、你看到过妈妈在厨房里烧菜吗？学学妈妈烧菜的样子。
2、妈妈在厨房劳动时会发出哪些声音，你能来模仿吗？
1、听音乐磁带，欣赏一遍歌曲。
2、你在歌中听到了什么？主要有哪些声音？
3、幼儿跟唱2－3遍歌曲，熟悉歌词。
4、你平时在厨房里还听到过什么声音？
5、引导幼儿猜想、讨论：歌曲中的“乒乒乓乓”、“哗啦哗啦”、“嘭恰嘭恰“嘶嘶喳喳”分别是做什么事情发出的声音。
6、带领幼儿完整演唱歌曲。
1、出示果奶瓶、筷子、勺子和塑料纸，请幼儿听一听敲击果奶瓶、筷子、勺子或揉搓塑料纸发出的声音。
2、厨房里的声音这么多，就像大合唱。让我们用这些乐器来学学这些厨房里的声音吧。
3、分四组，每组幼儿分别手拿不同的材料，教师弹到象声词乐句时由幼儿表演。
大班音乐节奏训练教案篇十八
摘要：音乐是美好的，音乐是神奇的，一首动人心扉的音乐，能唤起人们甜蜜的回忆，能奇迹般地给人以生活的勇气和奋进的力量。而人们常常把节奏比作是音乐的脉搏，也就是说，节奏是音乐的生命。本文对节奏与节拍、声音、感觉、律动、速度等五个方面的关系进行了论述，并对一些谱例进行分析，强调了节奏在音乐中的重要作用及掌握好节奏的重要性。
关键词：节奏声音感觉律动速度。
懂得音乐的人常常不无根据地把音乐作品的节奏比作是音乐的脉搏，换句话说也就是节奏是音乐的生命。我觉得人们这样的比喻是恰好不过的。他们不把节奏和钟表的滴答声相比，而是和脉搏相比，是有理由的。在我们生命存在的每时每刻，我们的脉搏都在跳动，每个健康的人脉搏的跳动是很均匀的，在心绪稳定的情况下，基本上保持在七十次上下，当兴奋一些时，跳得便略快一些，安静时，则跳的慢一些，这些正常的伸缩都是合理的。如果基本次数是一分钟跳七十次，忽然在几秒种之内变成了九十次，一百次，忽然又掉到五十次，六十次，若出现这样的变化，那一定是心脏出了问题了。音乐节奏不可能像机器一样地纹丝不变。一首奏鸣曲，一个乐章虽有一个基本速度，但在欢快时，也许稍稍加快了一点，抒情的地方也许要稍稍放慢一些，但是基本速度不能改变，从整体感觉上，速度必须是统一的，这样，乐曲才能完整。
节奏和节拍方面的若干普遍的缺点，使人们认为节奏节拍可分为较难的和较易的。在这里，首先明确是节奏与节拍是不同的。节拍包含在节奏的概念中。从人们把节奏的比喻上就可以看出，他们并没有把节奏和摆钟的.摆动，钟表的滴答声和节拍器的敲打声上比，其实这些都是节拍，并不是节奏。在音乐的领域里，节奏和节拍最为吻合的情况发生在进行曲中，因为士兵们的步伐最接近节拍的机械而准确的敲击，在音乐作品表演中，节奏应当更接近于节后，而不是接近于无节奏，应当更像健康人的脉搏。
关于一些基本常用的节拍，如四四，四三，八六，八三等。我们首先要养成数拍子，打拍子的习惯，需要的时候也可以借助一下节拍器来帮助没有数拍子习惯的学生。节拍器的使用只是借助一下外力，从根本上来说，还要我们自己有拍子准确的概念和感觉。
一、对于拍子的错误，我们要从实际练习和弹奏中常常会影响拍子准确的情况：
1、乐曲中的一些的音。往往没弹够其时值，便匆匆接下去了，这样就会出现缺拍子的现象。
下面这一段是八六拍，每小节六个八分音我们可以数为：一二三博士三，即每小节分为两个节奏组，每组三个八分音符，即三拍。问题常出现在第二与第四小节的第二组拍子上，此外都是一个加符号的四分音符，在以八分音符为一拍的八六拍中，符点四分音符应算三拍。而不少学生弹到这里，都只耽搁了两个八分音符的时间，就提前接下去弹了。这样，这一小节就变成了五拍，前半小节还是三拍，后半小节变成了两拍。导致的后果是节奏不均衡，好像一句话没有说完，不喘气地又抢着说下去了，听起来非常不舒服。
2、对休止符要重视。在有休止符的地方视而不见，一到休止符，就把拍子抢过去了，匆匆接着往下弹，这样节拍就错了。休止符都是占拍子的，还都要数拍子，这是从最基本的和基础的节拍角度来说的。休止符是音乐和节奏的重要组成部分，对休止符的忽略必将歪曲音乐和节奏。
这一段谱例最后一小节第三拍是休止符，这一小节一个二分音符占去两拍，休止符占去一拍，加起来正好三拍，但有的同学在弹完两拍的音后就紧接下一小节去了。由于这一小节正好在这一乐段的末尾，虽只是少停了一拍，并没有弹错音，但是却影响了全曲的完整性，成为一个无法弥补的缺憾。
[1][2][3][4]。
大班音乐节奏训练教案篇十九
活动目标：
1、感受音乐，熟悉旋律，学习用打击乐器演奏乐曲“大马告诉我”
2、根据音乐中自然音响的特点，探索配器方案。
3、遵守打击乐器演奏活动的规则，能看指挥演奏乐器。
活动准备：
1、铃鼓、小铃铛、圆舞板各8个。
2、大鼓、镲、双响筒。
3、录音机、磁带、图谱。
活动过程：
1、老师这里有一段音乐，小朋友闭起眼睛来听一听，好象从音乐里听到了什么？
3、怎样就能让马儿跑得更快呢？
4、出示图谱，教师解释图谱。
教师指图，幼儿一起来学一学（两遍）。
5、刚才我们用声音来表现了乐谱，还可以用动作来表现呢。
（1）“马蹄声的地方你想用什么动作？驾驾驾的地方你想用什么动作呢？”
（2）跟随乐曲，幼儿用动作表现。
（3）男女分组，女孩学马蹄声，男孩喊驾驾驾。
6、除了用声音、动作表现音乐，还可以用什么来表现呢？
（1）出示乐器，“哪种乐器的声音可以来代替马蹄声呢？”
“哪种乐器的声音可以来代替驾驾驾声呢？”
幼儿讨论好，教师将相应的标记贴到图谱下。
（2）幼儿自由选择乐器，分组坐下。
（3）教师指图，幼儿用乐器演奏，同时嘴里发出声音。（两遍）。
（4）教师做指挥，要求幼儿看指挥，跟随音乐，幼儿演奏。
（5）交换位置，幼儿演奏（6）请一个小朋友做指挥。
出示双响筒，它放在哪儿？
出示镲，它配在哪？
共同演奏（两遍）。
（8）小乐器累了，它该休息了，我们一起把小乐器送回家吧。
大班音乐节奏训练教案篇二十
音乐是人类的精神食粮，能够引领我们进入不同的情绪世界。而音乐中的节奏是给予音乐生命力的灵魂，掌握好节奏可以让音乐更加生动有趣。一直以来，我都对节奏理论有着浓厚的兴趣，并通过学习音乐节奏简谱进行练习。在这个过程中，我有了一些不错的心得体会。
首先，音乐节奏简谱训练可以帮助我提高对音乐的理解力。在学习音乐节奏简谱的过程中，我不仅仅只是通过眼睛去阅读每个音符的位置和持续时间，还需要通过耳朵去感受每个音符的音高和音色。这样的综合训练让我能够更好地理解音乐的结构和表达方式，帮助我更加准确地演绎音乐。
其次，音乐节奏简谱训练可以提高我的音乐节奏感。音乐节奏感对于音乐的演绎至关重要，它能够让我们在演奏或者演唱中更加准确地掌握每一个节拍和每一段旋律。通过练习音乐节奏简谱，我可以更加亲近地感受到节奏的变化和转折，从而提高我的节奏感和音乐表现力。
再次，音乐节奏简谱训练可以培养我的团队合作意识。在音乐演奏或者演唱中，与他人的合作是不可或缺的。而音乐节奏简谱的练习中，我需要与其他同学一起进行合奏或合唱，彼此之间需要相互配合，准确地掌握每个音符的进度和持续时间。通过这样的团队合作，我学会了倾听别人的声音，判断合适的时机和节奏，使整个团队的演奏更加流畅和有力。
最后，音乐节奏简谱训练可以提升我的自我调控能力。在练习音乐节奏简谱的过程中，我需要不断地调整自己的节奏感和音乐表达，以达到更好的演奏效果。这需要我对自己的演奏进行反思和调整，不断改进，从而培养出自我调控的能力。这种能力不仅在音乐领域中具有意义，对于日常生活中的自我管理和调节也同样有着积极的影响。
综上所述，通过音乐节奏简谱训练，我提高了对音乐的理解力，加强了音乐节奏感，培养了团队合作意识，并提升了自我调控能力。这些经验不仅帮助我在音乐领域中取得了进步，也让我在其他方面更加自信和有条理。音乐节奏简谱训练是一种有趣而有效的学习方式，我相信我会继续坚持下去，并不断探索更多关于音乐的奥秘和美妙。
