心得体会是我们在学习和工作生活中总结出来的对经验教训和感悟的一种表达方式，通过总结心得体会，我们可以更好地认识自己，提高自己的能力和水平。每一次心得体会都是我们成长的一个里程碑，它让我们更加深入地思考，更加明确地了解自己的优点和不足。写一份心得体会是对过去经验的回顾和对未来发展的规划，它能够帮助我们更好地成长和进步。我想，现在是时候写下自己的心得体会了吧。在写心得体会时，我们需要突出重点，以事例和论据支持观点。以下是一些写工作心得体会的精彩范文，值得借鉴。

幼儿美术教学心得体会篇一

铭铭(化名)现在小班就读，爸爸、妈妈在外工作。培养孩子的重任就交给了他的爷爷、奶奶。奶奶对孩子过于溺爱，给孩子造成了自私、任性、性格孤僻不认真学习的坏习惯。记得刚入园那会，他天天面无表情，开口就说脏话，动不动就骂他奶奶，伸手就打小朋友和老师。现在的孩子从小娇生惯养，衣来伸手，饭来张口。父母长辈、老师们为他们所做的一切，在他们眼中都成了理所当然的，对父母、师长的劳动付出缺乏感恩之情，这都是由于个别家长对孩子过于"溺爱"造成的。

采取游戏活动进行矫正。针对铭铭的情况，我在班上设计了一些活动，通过这些活动，让铭铭提高认识，积极协调自我与环境之间的关系，从而减少任性行为的发生。实行短时间"冷处理"。有时候，老师有必要对孩子的不良行为故意忽略，特别是对容易冲动的铭铭，必要时可以实行短时间的"冷处理"。抓住时机，及时鼓励。教师要善于发现和捕捉日常生活中有价值的教育契机，进行随机教育。创设适宜环境进行疏导。教育的目的.是要使幼儿在家、在园、在社会都能保持积极愉快的情绪、积极健康的情感和行为，这就需要教师和家长的密切配合。因此我与家长商议在家里设置一个"美工区"，提供彩笔、剪刀、颜料及各种结构的拼插玩具。让其尽情的施展，然后家长给予鼓励。这既是一种心理疏导，又是一种注意力的转移。同时，以榜样示范、强化铭铭的正确行为。要求铭铭的爸爸妈妈对孩子的错误要事先了解原因，不要用打来解决问题，教会他正确解决冲突的办法和技能。引导与他人相处时要和气，有礼貌。

通过一段时间的教育、矫治，铭铭的任性行为减少了，各方面都有明显的进步。他能高高兴兴的来幼儿园了，活动中情绪稳定了，对妈妈的要求也减少了。变得爱画画，有耐心。懂得与同伴友好地玩。懂得遵守规则，不随意动手打人，能较好地控制自己的行为。同伴对他也很认可，经常推荐他当组长，这不断促使他努力控制自己不良行为。但要使其完全消除任性行为，尚需幼儿园、家庭协同努力，循循善诱，逐步实现。铭铭小朋友定会成为一个天真活泼全面发展人见人爱的好孩子。

幼儿美术教学心得体会篇二

幼儿美术教学在幼儿园教育中扮演着极为重要的角色，它是培养幼儿审美情感、提升幼儿艺术造诣的重要手段，同时也是启发幼儿创造力、想象力的重要途径。通过幼儿美术教学，可以激发幼儿的艺术兴趣，培养健康的审美情感，提高幼儿综合素质。

幼儿美术教学的方法不是一成不变的，需要根据幼儿的年龄、兴趣等实际情况采用不同的教学方法。针对3-5岁幼儿，我们可以采用游戏式教学，引导幼儿通过游戏方式实现对物品的感性认识，加深对色彩、形状等要素的理解。对于6-7岁幼儿，可以采用师生互动教学，让幼儿在老师的指导下完成自己的画作，并通过交流学习中不足，不断提升自己的绘画技能。

幼儿美术教学的内容也需要根据幼儿的年龄和兴趣进行细分。最基础的，可以从简单的线条、涂块、涂鸦、粘贴等开始。针对年长幼儿，我们可以引入色彩、形状、透视等概念，帮助他们在提高艺术水平的同时更好的理解世界。

在教学过程中，我们还需要重点注重营造良好的氛围和关注幼儿的个性化发展。我们要在教学中让幼儿体会到美的魅力，引导幼儿展示自己的艺术才华，同时洞察每个幼儿的潜能，帮助他们自我发展，打造自己独特的艺术风格。

第五段：引导幼儿用心感知、创造美。

作为幼儿美术教学者，在教育实践中要不断进取，不断地引导幼儿用心感知、创造美。我们要通过厚积薄发、循序渐进的教学方式，引导幼儿在美术创作中发挥主体性，更好的发掘自己的创造性潜能，从而促进其全面发展。只有这样，我们的幼儿美术教学才能取得事半功倍的效果。

幼儿美术教学心得体会篇三

《幼儿美术教学法》是中专幼师专业的一门专业课，该课具有较强的实践性；因此，除平时教学要注意联系实际外，期末复习时，在掌握必要理论和知识的基础上，注重幼儿美术教学实践，如教案的写作和实施教学。

考试题型是：填空题、名词解释、简答、教案写作。现将各章节复习要点提示如下：

第一章幼儿园美术教育的意义和任务。

一、重点掌握。

3，教幼儿掌握简单的美术知识技能所包括的内容。

4．培养幼儿对美术的兴趣和应注意的事项。

第二章幼儿园美术教学的内容和美术课的类型。

一、名词解释。

命题画、意愿画、装饰画、命题画、意愿课。

二、重点掌握。

1．幼儿园美术教学的内容包括的三个部分及每一部分的具体内容。

2．从工具材料和表现技法上，绘画分成的形式。

3．幼儿园美术课的类型及关系。

一、名词解释。

观察分析法、讲解演示法、游戏练习法、形象比喻法。情境激励法、丰富联想法。

二、重点掌握。

3．讲解演示法的三种形式。

4．选择范例作品具备的条件及运用时应注意的问题。

5．演示画法的类型。

6．游戏练习法的四种方法。

第四章幼儿园各年龄班美术教学的内容要求与组织领导。

一、重点掌握。

1．培养小班幼儿绘画兴趣的方法。

2．小班泥工教学的内容及幼儿学习的主要泥工技能。

3：中班绘画教学的内容与要求。

4．教幼儿装饰画的步骤与方法。

5．中班纸工教学的内容及粘贴的几种形式。

6．中班美术欣赏的内容。

7．组织领导中班美术欣赏教学时应注意的问题。

8．大班纸工教学的内容。

9．组织大班幼儿自制玩具教学的方法。

第五章幼儿园日常美术活动。

一、名词解释。

1．综合美术活动。

2．创造性美术活动。

二、重点掌握。

1．幼儿团日常美术活动的特点和内容。

2．开展创造性美术活动的形式和方法。

3、组织日常美术活动应注意的问题。

一、名词解释。

教学重点、难点、教学准备、教学要求。

二、重点掌握。

l．如何制定学期美术教学计划。

2．如何备课的三个步骤。

3．教学过程的五个环节。

5．教学效果分析的方法。

6．评价一堂幼儿美术课的五点标准。

7．设计、编写一个年龄班的美术课教案。

模拟试题。

一、名词解释（20分）。

l．装饰画。

2．讲解演示法。

3．创造性美术活动。

4．教学重点。

二、填空（20分）。

l．从题材和内容上看，绘画主要可分为_______、________、和_______三种。

2.纸工包括：_______、粘贴、________、剪粘和_______等。

3．游戏练习法一般可用四种方法：添画游戏、________、_________构图游戏和______。

4．正确的画画姿势包括：______、________、_______画画的姿势。

5．小班幼儿学习记工的技能主要是________、团圆、_________、_______粘合等。

6．粘贴主要分为：________、________、_________。

7．染纸手工的制作方法。主要可以合成＿＿＿、______、打开、________四个步骤。

8．教学过程一般可分为以下五个环节：提出课题、_______、布置作业、______和讲评小结。

三、简答题（36分）。

1．选择和绘制范例时，有哪些要求？运用范例时，应注意哪些问题？

2．中班小班绘画教学应进行哪几方面的训练？

四、教案写作（24分）。

设计、编写小班绘画教案一份。内容：

按照绘画教学中教师新授课的要求编写一份教案。

附：内容。春天的花（手指点画、小班）。

幼儿美术教学心得体会篇四

就是发掘幼儿的创造潜能，引导幼儿发现探索，用自己的方式创造图像，表达自己的认识，是创造性美术的活动的重要特征。期间，教师的积极有效的引导起着不可忽视的作用。

1、从幼儿己有的知识技能水平出发，遵循幼儿在心理发展的基本规律，帮助幼儿不断克服障碍。

幼儿知识技能水平与其生理特点有着密切关系，例如，3岁幼儿一般画头手人，是由于观察力较笼统；4岁幼儿常画正面直立两手平举的人物，又是由于对空间的判别还停留在上下、左右两个度上；6岁幼儿开始画侧面人的简单动态，反映了幼儿对倾斜、透视和前后关系的初步认识。幼儿从一种认识水平发展到另一种认识水平有一个量变到质变的过程，我们的教学过程即在两种认识水平之间为幼儿搭建一个个距离不太大的阶梯。幼儿每前进一步，既是上一步的发展，又是下一步的准备，为此，我们必须观察和研究幼儿在两个阶段之间面临哪些问题、困难，按难易程度进行安排。

2、改变传统的运用范例、示范和讲解等由教师单向传授知识技能的教学方法。

在传统的美术教学中，教师运用范例统一图像，这用教师单向的示范与讲解来阻止矛盾冲突，要求幼儿按自己的步骤与方法，这种看来既省时又简捷的方法，似乎能收到立竿见影的效果，却抑制了幼儿的创造，会使幼儿产生没有自己的想法，盲目服从权威的心态，不利于健全人格的发展。

幼儿时期培养幼儿创造性思维的能力，帮助幼儿积累各种经验，比形成概念更切合幼儿的需要与可能。因此，在美术教学中，必须认真地设计提问，组织讨论，变教师单向地传授知识技能为师生创造性地教与学的双边活动，在讨论中培养幼儿将过去的知识，迁移到新的情景中，养成他们大胆地表述自己的认识，乐于表现不一般的认识的习惯。

1、选材应适度新颖。

幼儿的学习是非常情绪化的，与兴趣有极大的关系，要使幼儿对学习保持稳定的兴趣，教材必须新颖，教师在选择教材时，应十分注意把握每一个教学活动中所提出的问题是否适度，要力求既与幼儿己有的经验有关，又有足够的新鲜感，使幼儿感到既不陌生又很新奇，愿意主动去获取新的经验。例如，3岁幼儿尚未具备有目的地选色意识，教师可从鼓励幼儿大胆地调换颜色入手，使幼儿逐步体会五颜六色真好看，从而使幼儿对颜色产生兴趣，进而有目的地选择颜色。有些小班教师担心幼儿选错颜色，就给幼儿规定用某种颜色画某种东西，甚至为了怕幼儿涂错颜色，把其它颜色都拿走，结果幼儿对并没有对颜色产生兴趣。到了中班，在己具备选择与物体相似的颜色的能力时，却对颜色刺激的敏感性明显下降，仍机械地按小班时老师规定的颜色去选色。由此可见，超越了幼儿的认识，过早地教给他们一些今后自主发现的东西，就会使幼儿失去主动学习的兴趣。

2、引导幼儿思考。

我们常看到在美术活动中，教师提出的问题后，总希望幼儿作出正确的`回答，如果答错了，教师就采取不置可否的态度，再请其他幼儿回答，直到答对为止，并把少数幼儿，有时甚至把一、二个幼儿的正确答复当作全班幼儿已经掌握的知识，这种提问的方式，对答对的幼儿来说，只不过是重复己有的经验，对答错的幼儿来说，仍然不知道自己错在哪里，对没有机会回答的幼儿来说，更没有参与到讨论中来，却毫无收获。因此，老师应明确提出问题的目的，不是为了让幼儿回答一个正确的答案，而是要调动幼儿的思维、引导大家来参与讨论，积极思考，在比较中，建立新的知识。就美术来说，同样老师不要怕幼儿画错或做错，应鼓励幼儿大胆地画，即使画错，也可在判别中逐步纠正。

3、鼓励幼儿大胆想象。

一幅没有想象的作品，不会是幼儿的作品，更不会是好的儿童画，幼儿总会冒出许多稀奇古怪的想法，他们常把自己想象成最喜爱或最崇敬的大人，如爸爸、妈妈、警察、机器人、边画事物，幻想着上天入地、变大、变小。这种幻想反映了幼儿急于快快长大，更多地认识世界的需要。幼儿之所以喜爱美术正因为它是一种最直接、最简单地表现幼儿丰富想象的活动。幼儿的丰富想象又与成人的态度有密切的关系，如果老师经常用“像”或“不像”去评价幼儿作品，或用标准图像去要求幼儿，那么幼儿的想象就会受到抑制。

幼儿美术活动，不仅能激发美感、陶冶性情，而且涉及到幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面，所以任何一个美术活动都应从培养学习兴趣出发，重视课程的综合性和整体性，力求使对幼儿终生有益的多种因素得到发展，使整个活动过程成为幼儿不断探索发现、不断创造的过程，培养幼儿的自信心和独立性，使他们逐步地成长为一个有能力、有信心、有意志的人。

幼儿美术教学心得体会篇五

幼儿美术教学是幼儿园教育中不可或缺的一部分，它能够激发孩子们的创造力和想象力。同时，由于幼儿年龄较小，难以掌握画笔的握持和运笔技巧，因此幼儿美术教学也面临着一些困难。

第二段：心得体会一：注重氛围营造。

幼儿美术教学的第一步就是注重氛围营造。在课堂上，我会营造一个轻松愉悦的氛围，让孩子们在愉快的氛围中自由发挥，使他们在放松的状态下提升自己的绘画水平。

第三段：心得体会二：启发创造力和想象力。

幼儿美术教学的核心是启发孩子们的创造力和想象力。在课堂上，我会引导孩子们自由发挥，不强求画出“完美”的画作，鼓励他们用自己的方式表达自己的看法和感受，让孩子们在创造中自然而然地提高绘画技能。

第四段：心得体会三：给予充分的表扬和鼓励。

幼儿美术教学过程中，我会注意及时给予孩子充分的表扬和鼓励。在孩子们完成作品后，我会认真地观察，指出孩子们成功的地方，并耐心地给孩子们提出改进的建议。在鼓励和帮助下，孩子们的绘画技能得到了明显的提高。

第五段：总结与展望。

在幼儿美术教学中，我们应该注重氛围营造、启发创造力和想象力以及给予充分的表扬和鼓励。通过这些措施，我们能够让孩子们在愉快的环境中自由发挥，在创造和表达中提升自己的绘画水平。未来，我们将继续探索更多有效的教学方法，为幼儿美术教育贡献自己的力量。

幼儿美术教学心得体会篇六

德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞提出美术起源于游戏，他们认为：“游戏可以使人从一种理性、符号的状态还原到前符号的直觉、想象、感情和快乐，从中产生创造性的洞见和难忘、持久的喜悦”。儿童年龄越小，越是爱玩、爱表现，越是乐于接受新奇、趣味性强的东西。在幼儿园美术活动中，提倡用游戏化的方式开展美术活动，并非是把美术活动和游戏简单地结合在一起，而是强调游戏精神在美术课程中的体现，实现在玩中学，在学中玩，使幼儿能够自始至终地在活动中以饱满的情绪大胆地进行表现和创造。下面结合教学实践，就幼儿园美术活动游戏化的教学策略谈几点体会。

一、利用美术元素，开展美术游戏化活动。

1.利用线条元素开展美术游戏活动。枯燥的线条练习常常让一些幼儿感到厌烦，为此，可以启发幼儿将不同的线条通过有序、无序地排列，进行组合排列而产生无穷无尽的变化。如用添画的方法，让幼儿在画有蚊子的旁边画上随意的曲线表示蚊香的烟；还可以在画有蜘蛛的旁边画上六角形的直线表示蜘蛛网。

2.利用造型元素开展美术游戏活动。生活中、周围环境中的各种自然物、生活用品信手拈来都是造型活动的素材和创作的对象，石头、松果、口罩、鞋子、椅子、皮球等等通过我们添加上形状各异的手脚、五官就成了一个个鲜活的动物、人物。

3.利用节日元素开展的美术游戏活动。我国对外开放政策实施以来，西方节日在我国日益盛行，越来越多节日走进了我们的生活，也给我们的美术活动增加了更多题材，利用各种节日制作各种不同的节日礼物，会激发幼儿更多的创作灵感和兴趣。如万圣节的南瓜灯、圣诞节的帽子、端午节的粽子、中秋节的月饼都能成为美术活动的创作源泉。

二、挖掘美术材料，组织美术游戏化活动。

1.利用新型的美劳材料开展美术游戏活动。美术材料是幼儿在美术活动中表现与创造的重要工具，随着现代科学技术的迅速发展，美术活动材料日新月异，给我们带来了更加多姿多彩的创意。教师应该大胆尝试运用这些美术材料、操作工具，让幼儿从中觉得，美术活动原来就是“玩游戏”。例如：用不同的绘画颜料在不同的纸制品上呈现的变化给幼儿不断地制造惊喜。又如利用油画棒和水粉颜料开展的油水分离画、用kt板制作的拓印画、用刮画纸开展的绘画活动会让幼儿感受到画面的色彩斑斓。

2.利用生活化的材料开展各种塑形活动。教师要善于发现生活中可利用的材料，只要稍加留心就会发现生活中的各种用品，经过思考与变通就是天然的美术活动材料和工具，如：用蔬菜作为拓印工具，可以变化出造型各怪异的蔬菜怪物；用树叶拓印出来的树叶娃娃，用勺子、叉子可以进行绘画，也可以将它们做成各种玩偶；用各种各样的水果、蔬菜可以开展造型活动。

3.利用废旧物品开展美术手工制作活动。现代社会的迅速发展使得人们越来越重视外在形象，各种各样的包装盒走进了大家的生活，利用这些包装盒经过创意加工、经过变异会激发幼儿浓烈的创作兴趣。如：可以将购物袋、纸盒、纸芯、药盒子、香烟盒等等制作动物、人物、卡通形象的原材料。

4.利用闲置玩具开展的美术游戏化活动。现代家长越来越重视对孩子的物质投资，喜欢给他们购买大量的玩具，幼儿对待玩具的态度大多数都是喜新厌旧，这些闲置的玩具也是美术活动很好的原材料和操作工具。如：用玩具汽车可以开展车轮印画，启发幼儿将轮子粘上颜料在纸上印出z字形、o字形、8字形、格子线、一字形就可以得到不同风格的车轮印画。

三、

改进教学策略，促进美术游戏化活动。

游戏化的组织形式有助于激发幼儿参加美术教学活动的兴趣，提高活动的有效性，教学组织策略游戏化的实施主要体现在以下三个方面：

1.创设游戏化活动的场景，激发幼儿的美术情绪。教师可以设置游戏化的场景，以此来感染幼儿的情绪体验，让幼儿在美术活动中感同身受，带着饱满的情绪参加活动。如小班线条练习活动《关住大灰狼》，教师可以说：“我抓到了一只大灰狼，我们不能让它跑了，现在赶紧画上一些栅栏吧。”在这种情景中，幼儿的情绪很容易融入到活动中去，因为充满了对大灰狼的仇恨，在画栅栏的时候，就会把栅栏画得密密麻麻的，生怕大灰狼会因为栅栏太疏而逃跑了。

2.注意游戏化活动的语言，引发幼儿的美术热情。如：在主题绘画“小鸟”活动中，我们可以以小鸟妈妈的口吻说：“我的小鸟宝宝怎么少了一只翅膀呀？可以给我的鸟宝宝做一个漂亮的鸟窝吗？”，这样可以引发幼儿的美术创作热情。

3.关注游戏化活动的评价，满足幼儿的美术体验。评价是幼儿园教育活动整体结构的组成部分，游戏化的评价能够激发幼儿参与美术活动的热情，在评价活动中，教师应该结合活动内容用游戏化的语言进行评价。如：“卡哇伊怪兽的尾巴有尖尖的刺，一定会打败大恶魔的！”、“这块渔网太疏了，小鱼会从这里溜走的哦！赶紧加上一些渔网吧！”运用游戏化的评价能够让幼儿保持良好的创作激情，对美术活动充满热情和向往。

四、倡导有机整合，体验美术游戏化活动。

1.讲究美术活动与角色游戏的整合。结合角色游戏摄影楼的主题，可以开展装饰画框、给人物、玩具动物画像的活动；在影剧院的角色游戏中，可以让幼儿学习制作广告单、门票；还可以鼓励幼儿运用折、剪、画、印等技能布置小舞台；在花店的游戏中，可以让幼儿学习插花艺术、制作花朵；还可以用折、剪、印、染的方法装饰“婚车”。

2.倡导美术活动与表演游戏的整合。表演游戏中角色所需要都可以激发幼儿制作的兴趣。如：在时装表演中可以让以设计师的身份设计制作服装。可以为表演游戏中的角色设计、制作头饰、道具。将表演游戏和美术制作活动有机结合在一起，既发展了幼儿的动手能力、创造能力又有助于培养幼儿的合作能力和解决问题的能力。

3.关注美术活动与建构游戏的整合。建构游戏与美术活动密不可分，建构游戏以造型为主，在建构游戏中教师可以引导幼儿根据相应的主题创造性地进行造型活动，有利于提高幼儿的空间想象能力。

总之，游戏作为幼儿园的基本活动，应该渗透在幼儿园的各项活动之中，特别是应融于美术活动中。通过生动有趣的游戏化教学，鼓励幼儿按照自己的意愿大胆进行美术创作活动，自由自在地表现和创造，在潜移默化中感受美术活动的乐趣，获得更大的乐趣和满足，这对于幼儿健康个性的形成，创新意识的培养具有积极意义。

幼儿美术教学心得体会篇七

艺术的最根本特点是美与独创，每个儿童都有创造的潜力。学前儿童在美术活动中的创造力是指他们在头脑中形成的审美心理意象，利用美术工具和材料将它们重新组合，创作出对其个人来说是新颖独特的美术作品的能力。今年的教学实践使我在培养幼儿的艺术创造力上又积累了一些心得。

“儿童的美术创造活动是一种手、眼、脑充分并用的活动，它需要儿童用以眼睛为主的多种感观去感知审美对象，用脑去体验、想象、理解、加工改造审美意象、用手对美术工具和材料的操作去表现自己的'思想情感和所见所闻。”

几乎每一个儿童在完成一件作品时都流露出一种愉悦的、放松的、甚至恋恋不舍的情绪。为此我费了一番脑筋：

首先，丰富儿童的经验，可以通过参观、讨论等方式进行。比如在进行“生活”系列时，其中包括“学校—校内、街道—校外、窗外、藏宝图”四个活动。我们带领孩子们根据地图参观幼儿园，运用折纸、粘贴等方法绘制从幼儿园到家的地图，运用厚纸版制作藏宝图拼图，孩子们把自制的小人儿放在地图上送他去各个地方，向同伴介绍从自己家到幼儿园的各条线路。

幼儿美术教学心得体会篇八

活动目标：

1、在欣赏活动中，引导幼儿感受脸谱艺术的美，激发创作兴趣。

2、尝试用线条、色彩对称的方法夸大表现脸谱特征。

活动准备：幼儿人手一张画好脸部轮廓的纸，彩色笔，教学挂图。

活动过程：

（一）观察讨论导入：你们知道以前的脸谱可以分几种？（4种）哪4种？（黑脸、白脸、红脸、蓝脸）脸谱是一种神奇的`化妆，你们知道脸谱是什么时候化的妆？（唱京剧的时候）。

讨论：

1、脸谱非常的漂亮，一些大画家把它做成艺术品挂在家里，所以现在的脸谱有非常多的颜色。今天老师也带来了一些，你们根据它的颜色给脸谱取个名字。

2、师逐一出示红脸、蓝脸、绿脸、黄脸。脸谱是一种化在脸上的妆，我们来找一找脸谱与脸哪些地方是一样的。（左右对称，都有眼睛、嘴巴、鼻子、眉毛）哪些地方不一样（颜色不一样，脸分成几个块面，五官有了变化）。（引导幼儿讨论颜色如何变，五官有些什么变化，脸上的块面是如何分的，为什么要这样分？）。

（二）联想创作。

今天我们一起来当艺术家，设计一张漂亮的脸谱。

提示：1、心里先想好，今天你要画一张什么颜色的脸。

2、化妆的时候要仔仔细细，千万不要把脸画得两边两样。

3、脸谱上还有许多弯弯的线，什么地方要涂眼影，什么地方要涂胭脂要告诉大家。

4、你的五官变了没有，变成了什么？（相互欣赏幼儿作品，促进生生互动）。

5、颜色要有深有浅，找一找谁是大艺术家。

（三）引导讲评。

将每个幼儿的作品贴于黑板上大家一起欣赏。教师随机抽取幼儿作品，请幼儿介绍你画的是什么脸，请其他幼儿说说同不同意，为什么同意，为什么不同意？（从主要颜色上进行讲评）。

活动延伸：回家与爸爸妈妈找找生活中对称的物品并做好记录带来一起交流。

幼儿美术教学心得体会篇九

创意美术能够提高幼儿的观察能力和想象能力，激发幼儿对于美术和手工的兴趣，帮助幼儿塑造健康的性格和个性。幼儿阶段的美术教育十分重要。基于此，文章探究如何在幼儿阶段进行有创意的美术教学。

幼儿的欣赏水平仅仅停留在观察物品的表面上，为了提升幼儿对事物的认知水平，逐渐培养幼儿的审美能力，教师在日常美术教学过程中应当给予幼儿更多接触大自然的机会，让幼儿感受美丽景色的魅力。教师可以经常带幼儿参观当地的名胜古迹、风景、园林，指导幼儿观察一些人文景观，使幼儿掌握观察事物的能力，让幼儿对民间传统文化艺术产生兴趣。同时，教师可以引导幼儿用自己的语言表述自身的感受和想法。在条件允许的情况下，教师可以带领幼儿参观一些文艺演出、美术馆或者博物馆，让幼儿用自己的语言描述看到的动作、颜色、形态等，进一步提升幼儿的审美能力和绘画能力。随着美术学习的逐渐深入，幼儿的发散思维能力和创新能力也会逐步得到提高。教师可为幼儿准备丰富的.教学资料，以开展集体活动的形式丰富幼儿的学习体验，为之后的绘画奠定坚实的基础。在学习《水鸟》时，教师可以带幼儿到风景区观赏真正的水鸟，寻找其与画作中的水鸟存在的异同点。也可以为幼儿寻找一些水鸟的相关视频资料或图片，提高幼儿的观察能力，让其了解水鸟的特征，并鼓励幼儿基于自己的理解画出水鸟的形态。这样既锻炼了幼儿的观察能力，又提高了幼儿对于美术学习的自信心。幼儿的创新能力得到提高，接触未知事物也更快、更大胆。

在幼儿美术教育阶段，教师应当引导幼儿根据一定的主题进行创作，并且所创作的内容要结合一定的情景。为此，教师可以为幼儿的美术创作创造一定的环境氛围，如，为幼儿播放动画片《猫和老鼠》，给美术课堂带来欢快的氛围，在观看的过程中教师引导幼儿思考动画片的主题，并以此为依据进行绘画创作。幼儿在观看动画片的过程中会有不同的想法和反应，所创作出的绘画作品也是各不相同的。在相互交流的过程中，教师应鼓励幼儿各抒己见并且互相学习、借鉴，使幼儿在创作美术作品时了解不同的表达主题，幼儿的思维意识也会随之提高。教师可以给幼儿准备大量的素材，给幼儿留下更多的思考空间，使幼儿更快地融入故事氛围，自由地进行想象和创作。在为幼儿准备创作主题时，教师要注重结合美术教育的特色，加强与幼儿的交流，更加深刻地了解幼儿的想法，培养幼儿的美术创作兴趣，并对幼儿的美术创作想法给予鼓励和肯定，增强幼儿美术创作的自信心。在最终的画作评价阶段，教师的肯定在一定程度上比幼儿的创作过程更加重要。一些幼儿美术教师会帮助修改幼儿的作品，一般在幼儿的画作上加上几笔或者修改一下，表面上看是教师在完善幼儿的绘画技巧，但幼儿的美术创作积极性会因此受到打击，对于自己画作的自信心也会大大降低，教师在这一阶段的指导也就难以真正达到美术教育的目标。为了解决这个问题，教师应当完善教育目标，改进教育形式，时刻鼓励幼儿对于绘画的热情和自信心。在这一阶段，幼儿的心理是十分脆弱且敏感的，为了给幼儿创造良好的学习氛围，教师应当鼓励幼儿将自己的思维大胆地表现在画作上，增强幼儿的自信心，鼓励幼儿大胆表达，教师扮演幼儿忠实的听众，加强自己与幼儿的沟通和交流，更加深入地了解幼儿的想法，为之后进行更有针对性的美术创意教学奠定坚实的基础。结语幼儿阶段的美术教育对于幼儿来说是终身受益的，其对于幼儿性格的养成和人生观、价值观的塑造有非常大的影响。为了使幼儿获得一定的创新能力和自信心，教师在培养幼儿的美术能力时应当采用更多的形式与方法，鼓励幼儿大胆地将自己的想法表达在绘画作品中，而不是一成不变地学习绘画的技巧。在这一过程中，教师应当为幼儿创造更多的绘画情境和氛围，拓展幼儿的思维，释放幼儿的想象空间。这样，教师对于幼儿的了解会更加深入，幼儿对于教师的信任也会得到增强，教师对于幼儿美术创作能力的培养也就更加方便、高效。

幼儿美术教学心得体会篇十

1、老是被人督促着学习，孩子非常被动，时间长了，就失去了学习主动性。提醒、督促是必要的，但督促最终是为了孩子自己主动去学习，所以督促要适当，而且要讲究方法。比如孩子玩得久了，家长可以说：“你准备什么时候做作业呢？”提醒孩子学习要自己安排。如果家长每天老是命令说：“该做作业”，那就成为了一种被动的学习。

2、督促孩子学习切忌唠叨，切忌大事小事都要干涉。在家长的絮絮叨叨、指责数落中，孩子绝不可能有愉快的心情，也就很难进行主动积极的思考。家长的唠叨、催促、训斥，使家庭气氛紧张。没有宽松宁静的氛围，孩子有的学习必然受到影响。所以，做家长应学会长话短说，不必要的话不说。

3、培养良好的.生活习惯，也不能过分督促。家长提出要求，就要让孩子一定做到。养成习惯不在于每天催促，而在于要求每天做到。有的家长不停地催促：“起来，起来！快点！快点！”孩子依旧慢慢吞吞。越督促，孩子越拖拉、越被动。有的家长做得很不错，告诉孩子每天必须做到按时睡觉、按时起床，让孩子感到这件事的重要。孩子做到了，就给予夸奖。这样才能使孩子的自我管理能力得到很好的发展。

总之，家长的督促要着眼于孩子主动性的发展。不少孩子学习差、习惯不好，往往不是因为督促太少，而是因为督促过分，使孩子失去了主动性。

学习是一种独特的大脑活动，需要适宜的气氛，这种良好的气氛是培养孩子形成主动学习习惯的重要条件。对此，家长要注意以下几点：

1、切忌说教，注重一点一滴的养成。有的家长认为，要求孩子好好学习必须经常讲很多道理。其实不是这样。家庭教育要注重潜移默化。孩子良好的学习习惯依靠一次次地重复以成自然。浓厚的学习兴趣依靠一点一滴培养起来，令人乏味的说教会破坏适宜学习的气氛。所以家长要学会说短话，保持正常的家庭气氛，让孩子感到平和、宁静、有安全感。

2、切忌严厉，注重营造宽松气氛。严厉的气氛并不适宜大脑思考，学习是大脑的活动，大脑如果处于恐惧和惊惶之中，是不可能出现积极状态的。有的家长在孩子做作业时，守在一旁，孩子稍稍做错一点，就厉声训斥，甚至一耳光打过去。这种紧张气氛使孩子恐惧，大脑的思考被严重抑制、扰乱，从而严重妨碍孩子的学习。

3、切忌支配，注意让孩子主动。家长自己主动学习，而不是每天放学回家，什么时候做作业，什么时候玩，一切的一切都得听从父母一手安排。这种绝对支配和被支配的气氛，对孩子的学习是不利的。比如一年级孩子刚上学，回家肯定要问家长：“妈妈，现在做什么？”“妈妈，我现在可以玩吗？”这时家长要指导孩子学会自己安排学习和玩耍。家长可以说：“你能自己安排好吗？不会的妈妈帮你。”这样可以培养孩子的主动性，让他学着自己安排学习。

一个好习惯的形成肯定离不开家庭的教育，而家庭教育是一项复杂的系统工程。我家对孩子的教育还做得很不够，而且一些方法还在不断地摸索，我们将不断地努力，汲取别人家庭教育方面的成功经验，与老师、家长们共同探讨，使孩子们能够全面发展。

幼儿美术教学心得体会篇十一

从事幼儿教育工作已经多年，由于自己美术方面较好，所以自然而然每教一个班，班里热爱美术，喜欢画画的小朋友都很多，她们没有跟着老师学，自己也会自学，每一幅作品都是他们最美丽的寄托。

慢慢地，开始趋向幼儿美术钻研工作，很想能结合自己的兴趣爱好和孩子们一起成长，所以，办起了幼儿美术兴趣班，挺好的，一路走来，得到了很多小朋友的喜爱，得到了家长们的认可，可得到了同行的肯定。虽然不是学美术出生的，但是在教授过程中，我都在不断地总结，归纳，反思，总是有一些新发现的，现在就把我在美术活动中的体会和感觉总结一下。

首先，我认为要想学好绘画，调动起孩子的学习兴趣非常关键。

孩子年龄越小，注意力越差，如果不感兴趣就很难调动起他们的主动学习兴趣。如何调动起孩子们的主动学习积极性呢?我用过：唱歌、表演、讲故事、编儿歌、讲常识等一些方法，效果都还不错。记得有一次，我教孩子们画母鸡和小鸡宝宝，有的小朋友注意力不够集中在一旁低头说着悄悄话，我灵机一动唱起了歌：“鸡妈妈呀数小鸡，一、二、三、四，五、六、七，少了一只小黑鸡，鸡妈妈呀真着急……”，孩子们一听顿时来了精神也跟着唱了起来。随后，我又利用故事的形式，一边讲故事一边带领孩子们进行绘画创作，孩子们的积极性被激发了，很快发挥了很高的绘画水平，圆满的完成了绘画的任务，他们自己也从中得到了绘画带来的乐趣。还有一次，画春姑娘，孩子们说：老师我们不会画春姑娘的身体，我就披上一块纱巾扮演春姑娘，孩子们看着我一个个兴致勃勃，然后我在适当的引导，很快孩子们画出了各种姿势的春姑娘，形象逼真、栩栩如生，我真是太高兴了。当然，调动孩子积极性的办法还有许多，这要细心的老师用心来设计才行。

其次、我认为要想学好绘画，注意由浅入深、适合孩子的年龄特点也非常重要。

孩子有了学习的兴趣，接下来就要实际操作，如果孩子一试很难，久而久之也就会失去兴趣。所以，我认为第二步就是要注意循序渐进、由浅入深、适合孩子的最近发展区。孩子感觉容易掌握，学起来就会有兴趣。例如：我在中班的时候教孩子们画人物他们就感觉比较难，而喜欢让我教画小白兔或小花猫，而到了大班孩子们就愿意画人物或比较难的动物了，所以绘画的难易程度要符合孩子们的年龄特点和最近发展区，这样孩子们就会比较愿意学也更加容易掌握了。

第三、我认为要想学好绘画，还必需让孩子掌握一些绘画技能。

我们在以往的绘画活动中，总是习惯让孩子们跟随我们一起画，而从来不单独拿出一定的时间来讲一讲绘画的技能和重点和难点，如果我们每次在进行绘画活动时，都先研究一下，把的重点和难掌握的绘画技能教一教孩子们，这样孩子们学起来就会更容易、更得心应手了。例如：有一次，我教孩子们画鲸鱼，孩子们对鲸鱼的掌握感到并不难，但难的是画不出起伏的海水与身体连接的部分来，总是把他们分开，我了解到这一情况后，就先在课前教孩子们画海水，各种个样的海水，并把实际的东西放进水里让孩子门观察，孩子们学会了海水的画法之后在添画鲸鱼、帆船、海豚等等就都不成问题了。还有各种各样的树枝、树叶等等也都是这样完成的。

第四、我认为要想学好绘画，还可以让孩子们互相欣赏作品，培养幼儿的审美能力。

幼儿通过互相欣赏、评价别人的作品，发现别人优点或不足，从而提高自己的绘画水平，我经常让孩子们看网上的作品、老师的作品以及各种展览时的绘画作品来提高孩子们的鉴赏能力、审美能力。说出这幅画好它为什么好，哪里好;这幅画不好，它为什么不好，哪里不好。并让孩子们互相欣赏、评比，从而共同提高绘画水平。

第五、我认为要想学好绘画，让孩子们养成良好的绘画习惯也非常必要。

我常常发现一些孩子画完了画，把画笔、橡皮扔在桌子上不管了，等下一次用的时候就找不到或少了几样，所以我要求他们每次用完之后，一定要收拾好自己的东西，把地上的纸拣干净后再出去玩，这样久而久之孩子们再也没有丢铅笔、找橡皮、满地扔纸的事情发生了，所以孩子们小时候的习惯养成非常重要。

总之，我认为美术教育活动不单只是教幼儿画几幅画，它对幼儿的生长发育等许多方面都有良好的促进作用。它可以陶冶人的素养，提高人的认识;同时也可以培养幼儿对生命的热爱，对美好生活的追求与向往，树立积极向上的人生观的作用。

《幼儿创意美术》培训，为我们教师在美术教学中打开了一条新的思路，对提高幼儿的创意能力和动手能力起到了良好的推动作用。让孩子们在愉悦的游戏中施展艺术的天分，在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。

我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动。只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩!

虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，同时，通过《幼儿创意美术》的培训，也给了我启发，举一反三，创意美术的教学理念，也可以运用到其它的教学过程中，作为幼儿教师应抛开传统的教学方法，顺应孩子的'发展，开创更具创意的新型课程，让我们的教学更有趣更具有吸引力，更能贴切幼儿的情感，使孩子们能主动愉快的参与教育教学活动，从而学习本领，增长知识。

幼儿美术教学心得体会篇十二

艺术的最根本特点是美与独创，每个儿童都有创造的潜力。学前儿童在美术活动中的创造力是指他们在头脑中形成的审美心理意象，利用美术工具和材料将它们重新组合，创作出对其个人来说是新颖独特的美术作品的能力。下面是有20xx幼儿园美术教学。

欢迎参阅。

转眼间我们幼儿园开展米罗美术课程一个学期了，所有的培训、教学、成果都历历在目。通过一个学期的培训学习和教研，我们的美术教学也在不断的成熟中。

记得今年夏天外出学习，我第一次接触到米罗可儿，当时是听的一节拓印想象的课，从开始对这节课的迷茫，到后来的不信任，到最后的惊讶、赞叹，使我深深的喜欢上了米罗可儿。

绘画是一种儿童十分喜爱的活动，能充分发挥儿童的想象力和创造力，使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是以借形想象为核心，以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象，是将人类最普通、最原始的想象，运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念，我开始了本学期的美术教学。

我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》，在排出课程表知道那周要上这节课的时候，我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子，然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了，我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏，然后每一组发了两面小镜子，让小朋友们观察自己丰富的表情，此时孩子已经非常感兴趣了，我赶紧进入正题，问问小朋友上幼儿园快不快乐，是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心，为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了，怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢?嗯，这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上，画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己，看一眼画一笔，一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了，我对个别不敢画的孩子进行着重引导，并来回的观察孩子画的情况，当我看到文文画的画时我开心极了，她把自己独特的小眼镜也画上了，还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己，看一眼，画一笔。当她觉得很满意的时候，我及时的表扬她，然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束了。

美术，是幼儿十分喜欢的活动之一，美术教育是幼儿园素质教育的重要内容，也是人生启蒙教育的重要一环。孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣，而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等，满足其好奇心与求知欲，使他们的创造思维、求异思维都得到良好的发展。

什么是幼儿美术教育?其实，幼儿美术教育应与成人的专业美术教育相区别。具体来说，幼儿美术教育包括三层含义：一幼儿美术教育是一种情感教育，是满足幼儿审美情感需要的教育。幼儿喜欢涂涂画画，他们对美术有一种天然的嗜好，他们对美术感性地把握世界，与他人进行情感交流。因此，幼儿美术教育应为幼儿提供情感沟通与满足的机会。二幼儿美术教育是一种创造教育，是以培养幼儿创造能力为核心的教育。每个幼儿都有美术创作的潜能。在幼儿的美术作品中，我们经常可以看到一些在成人看到既可笑又可爱的形象，如不合逻辑的构思、不合比例的造型、随意安排的空间构图等。这些都是幼儿从自身经验出发，经过大胆想象而创造出来的。因此，幼儿美术教育应当鼓励和指导幼儿以自己的眼光观察周围世界，形成有个人特色的艺术表象，并通过大胆想象艺术地表现自己的体验。三幼儿美术教育是一种操作教育，是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育，也是感受和创造没的过程，幼儿需要手、眼、脑的协调活动，他们需要用脑去想象、理解和加工审美意念，用语言表达感受，用手操作材料等。因此，幼儿美术教育应当为幼儿提供充分操作的机会。幼儿园美术教学是幼儿美术教育的一部分，并且是占据重要地位的一部分。

学习和掌握简单的美术活动知识、技能，培养幼儿初步的表现力，使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术教育的基本目标。掌握一定的美术知识、技能是从事美术活动的必要前提。我们在开展美术教学时应当充分利用环境的有利条件，以积极运用感官为原则，为幼儿提供充分活动和操作的机会。

在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。

1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。

2、观察与认知脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。

3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和审美能力，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。

4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐。

对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。

幼儿美术教学心得体会篇十三

美术是幼儿在培养审美意识、感知能力和创造力过程中十分重要的一环。在幼儿园的美术学习中，我有幸参与了各种不同的绘画和手工制作活动，通过这些活动，我收获了许多美术方面的心得体会。

第一段：培养审美意识。

美术课上，老师经常带领我们观察和欣赏名画，这让我开始逐渐培养了对美的敏感和鉴赏的能力。我学会了欣赏画家们通过不同的创作方式所表达的情感和意境。骑在白马上的孙悟空，微笑着抱着兔子的孩子，优美的山水图，每一次观看都让我心生向往。通过欣赏、模仿，我的审美意识逐渐得到培养，我开始喜欢上了与各种绘画和手工制作活动有关的事物。

第二段：培养感知能力。

美术课上，老师常注重培养我们的感知能力。有一次，老师带领我们去室外写生，让我们学会观察、感知、表达。我们感受大自然的美好，观察鸟儿在树上跳跃，花儿在风中摇曳，然后用手中的画笔把它们画到画纸上。这个过程让我感到非常有趣，我开始更加仔细地观察身边的事物，并试图将它们表达出来。通过这样的练习，我的感知能力得到了锻炼，我学会了更加敏锐地捕捉和表达周围的美丽和奇妙。

第三段：培养创造力。

美术课上，我喜欢进行各种手工制作。老师鼓励我们根据自己的想法，利用各种材料和工具进行创作。有时候，老师会给我们一个主题，让我们按照自己的理解去创作。在这个过程中，我开始学会了自由发挥、独立思考，尝试用不同的方式来呈现作品。我不再局限于模仿和复制，而是逐渐有了自己的想法和创意，这让我感到非常开心和自豪。

第四段：培养坚持耐心。

美术活动往往需要时间和耐心，而我在这个过程中培养了坚持和耐心的品质。有时候，我会反复修改一幅画，直到达到我想要的效果为止。有时候，制作一个手工作品需要反复试验和尝试，直到最后成功为止。通过这些反复的努力，我理解到美需要付出耐心和努力才能得到回报。这让我深感坚持和耐心的重要性，并在日常生活中也能运用到其他方面。

第五段：综合发展。

美术课不仅仅是学习绘画和手工制作的技巧，更重要的是在这个过程中培养我们的综合能力。通过美术课，我的动手能力、观察力、想象力、表达能力都得到了很大的提升。我学会了独立思考、自由表达，这让我逐渐变得自信和坚定。美术课为我的综合发展提供了坚实的基础，使我在其他学科中也能游刃有余地发挥。

总结：通过参与幼儿美术课程，我逐渐培养了审美意识、感知能力和创造力，并学会了坚持和耐心。其中的收获远远不止于绘画和手工制作的技巧，更重要的是对美的感知和追求，以及对自己的能力的信心和热爱。我相信，通过美术的学习和实践，我将会在以后的人生中继续发现和创造更多的美。

幼儿美术教学心得体会篇十四

美术是儿童领域中一项非常重要的活动，虽然它表面上看起来是一种娱乐活动，但它却对孩子的成长和发展有非常重要的影响。作为一名美术幼教老师，我有幸亲身经历了这种影响，它影响了我的工作、个人生活和家庭。在这篇文章中，我将与大家分享我的美术幼儿心得体会，并期望能够为其他美术幼教老师提供一些有用的经验和建议。

首先，我想说的是，通过美术活动，儿童可以表达自己的情感和想法。这是非常重要的，因为儿童在他们的情感和思维能力方面还处于发展阶段。当他们将这些情感和想法通过绘画和工艺制作等形式表达出来时，他们可以更好地理解自己的情感和表达方式。此外，儿童的自尊心和自信心也会因此提高。

其次，美术活动还可以激发儿童的创造力和想象力。通过绘画和手工制作等活动，儿童能够培养自己的创造力和想象力。这对于他们未来的发展非常重要。一个有创造力的人不仅会更具有创新和想象力，还会更容易适应和适应未来的挑战。

此外，美术活动还可以提高儿童的专注力和耐心。美术活动需要儿童投入足够的时间和精力，这有助于提高他们的专注力和耐心。他们能够意识到艺术需要时间和努力，这对他们未来的学习和生活也会有帮助。

美术活动可以增强儿童的社交能力。在美术活动中，儿童需要与其他孩子和老师交流和合作。通过这种交流，他们可以学会与他人合作、分享和尊重别人的意见。这对他们日后的社交交往也非常有帮助。

第五段：结论。

总的来说，作为一名美术幼教老师，在我的工作中，我发现儿童通过美术活动可以获得许多重要的礼物。通过美术活动，他们能够表达自己的情感和想法，培养创造力和想象力，提高专注力和耐心，增强社交能力。让孩子参加美术活动，不仅可以让他们享受艺术，还可以促进他们的全面发展。

幼儿美术教学心得体会篇十五

近日，我去参加了一场关于听幼儿美术的心得体会分享活动，感受到了这种独特的美术体验，更深刻地领悟到了幼儿美术在孩子成长中的重要性。心得体会需彻底地体验听幼儿美术，阅读此文可获得一定的灵感与启示。

在听幼儿美术的课程中，我发现孩子们在关注色彩、形状、空间等方面的能力都得到了很好的发挥。此外，在课堂上，老师会用音乐和情景背景创造一种情感体验，让这个过程变得更美妙。孩子们的动手能力也得到了很好的锻炼，他们可以用自己的方式去表达，在画作中体现自己的想法和感受。

通过听幼儿美术，孩子们学到的不仅仅是手工、画画之类的技能，更重要的是培养了他们的创造力、想象力、艺术审美和语言表达能力。在幼儿美术课上，每个孩子都有机会表达自己的想法和感受。孩子们相互交流，学会了合作、沟通和分享的技能。通过这些技能，孩子们能更好地适应社交生活，加强与人的联系和交往。

听幼儿美术对成年人也具有启示作用。首先，它提供了一种非正式的、更为自由的学习环境，可以帮助我们放松身心，让我们更加敏感和有创造性。其次，幼儿美术也提供了一种表达自己想法和想象的方式，我们可以通过美术与他人更好的沟通，并且具有运用美术综合理解和分析问题的能力。

幼儿美术可以促进孩子们的个人成长，也具有重要的社会作用。通过这样的课程，孩子们可以更好地表达自己的想法和感觉，进而更好地适应社交生活和参与社交生活。这种能力一直伴随着他们成长，对于他们的未来职业选择和人生历程都有很大的帮助。此外，幼儿美术在整个社会中也有积极的推动作用。有关部门可以通过提供资源和空间来为这种课程提供条件，并通过鼓励创造性思维和表达自由来推动未来的社会发展。

结尾：

听幼儿美术是一种有趣而充满启发性的经历。在这个过程中，我们学到了不仅是美术技巧，更多的是培养了创造力、想象力、沟通和合作的能力。它的推广，有助于我们更好地发展个人和社会，而且更能让我们享受到一种有趣的美术课程体验，也帮助孩子们更好地成长。

幼儿美术教学心得体会篇十六

美术是一门让人充满创造力和想象力的艺术，对于幼儿来说更是如此。通过美术活动，幼儿可以表达自己的内心世界，展现自己的天赋和情感，同时也增强了他们的视觉认知和观察能力。在这篇文章中，我想分享一下我对于美术幼儿心得体会的一些感悟。

第二段：感性认识。

在我和幼儿沟通的过程中，我发现他们更多的是通过画画等美术活动表达自己的感受和情感。有些幼儿可能口齿不清，但是他们的画画技巧和表现力却十分出色。在美术活动中，幼儿可以自由地想象、创造，而这种自由度和创造性能够帮助他们放松情绪，积极培养自信心和创造力。

第三段：实践过程。

在美术活动中，作品的质量并不是最重要的，更重要的是幼儿思考的过程。在我的课堂上，我鼓励幼儿们通过尝试不同的材料和颜色，发挥他们的创造性，并在实践中不断改进自己的作品。这种过程可以帮助幼儿锻炼自己的观察能力和思考能力，培养他们的自信心和耐心。同时，这些活动也可以帮助幼儿发掘自己的潜力和兴趣，为未来的艺术发展打下基础。

第四段：教学方法。

在实践过程中，对于幼儿来说，教学方法和教师的角色都十分重要。作为教师，我们需要为幼儿设置合适的任务，提供正确的教学方法和指导，同时也要尽可能地让幼儿在自由度的基础上尽情发挥自己的天赋和想象力。在这个过程中，我们也要学会欣赏和鼓励幼儿的努力和成就，这种鼓励和信任能够帮助幼儿更加自信地表达自己的想法和创意。

第五段：总结。

通过美术幼儿心得体会，我深刻认识到幼儿时期的美术教育是十分重要的。在美术活动中，幼儿可以通过不同的艺术形式，发掘自己的潜力和兴趣，锻炼自己的视觉认知和观察能力，同时也可以表达自己的情感和内心世界。作为教师，我们需要提供正确的教学方法和指导，同时也要充分尊重幼儿的自由度和创造性，这样才能够使幼儿获得最大化的收益和成长。

幼儿美术教学心得体会篇十七

近年来，随着社会经济的发展和文化意识的提升，幼儿美术教育也逐渐受到了重视。作为一种培养幼儿创造力、想象力和审美能力的重要手段，幼儿美术在孩子们的绘画、手工等方面起到了积极的作用。通过参加幼儿美术课程，我深刻地体会到了美术对幼儿的积极影响和意义。

首先，幼儿美术培养了孩子们的创造力。通过课堂上的各种活动，孩子们在绘画时可以自由发挥，用自己的方式来表达自己的想法和感受。老师鼓励孩子们大胆尝试新的创作方式，鼓励他们将自己的想象力融入到作品中去。这样，每个孩子都能够发挥自己的想象力，创造出独特的作品。这种创造性的过程不仅能够增加幼儿的自信心，还能够培养他们解决问题的能力和灵活思维的发展。

其次，幼儿美术提升了孩子们的审美能力。在美术课上，老师会给孩子们展示一些经典的艺术作品，让他们欣赏和品味。同时，老师还会向他们介绍一些基本的美术知识，如色彩搭配、构图等。通过观察和学习，孩子们对艺术有了更深入的理解和感受，并且能够欣赏到美的魅力。这不仅可以培养孩子们对美的感知能力，还能够培养他们欣赏和鉴赏的眼光，提升他们对美的追求和表达能力。

再次，幼儿美术促进了孩子们的身心发展。在美术课上，孩子们需要将自己的感受和想法通过手绘或手工等形式来表达出来。这种表达过程需要孩子们用手脑协调，动手实践，培养了他们的手眼协调能力和精细动作能力。同时，美术课还能够帮助孩子们放松身心，释放内心的情感，在创作中体验到快乐和满足。因此，通过参加美术课程，孩子们的身心发展得到了全面的促进和支持。

最后，幼儿美术增强了孩子们的合作意识和团队精神。在美术课上，老师会组织孩子们进行有趣的绘画游戏和合作创作。在这些活动中，孩子们需要与其他同学进行交流、协作和合作，互相帮助和学习。通过与他人的合作，他们学会了与人相处、分享和理解，增强了团队合作精神和相互协调的能力。这些能力对孩子们的成长和未来的社交能力都有着重要的意义。

综上所述，幼儿美术对孩子们的发展有着重要而积极的影响。通过幼儿美术课程的学习和参与，孩子们不仅培养了创造力、审美能力，还促进了身心发展和合作意识。因此，在幼儿教育中加强美术教育的重要性不可忽视。我们应该更加注重幼儿美术教育的推广和培养，使更多的孩子能够受益于幼儿美术的启发和引导。

幼儿美术教学心得体会篇十八

任何人的艺术修养都不是先天的，都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中，逐步锻炼和培养的。首先要多读、多听、多看，多接触各种艺术形式和艺术流派。只有在博览的基础上，才有可能辨别真伪优劣，培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提高。各种艺术流派之间也是有内在联系的，只有广泛通晓各种艺术流派，才可能有比较有鉴别，才可能采各家之精华，培养起高尚的艺术情趣。

1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观。世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，如果没有正确的观念作指导，欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。

2、要培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，从而提高艺术修养水平。要想欣赏音乐，需要有会听音乐的耳朵；要想判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛；要想接触古今中外一切优秀的文艺作品，就需要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。只有这样，才能提高审美趣味，加强审美感受，从而有益于身心健康。

3、要提高鉴赏能力，正确引导自身的审美趣味，还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。

4、深刻认识现实社会生活。艺术具有认识价值。一部优秀的艺术作品，能深刻而典型地反映社会历史，能成功地再现生活。提高艺术修养，有助于全面的欣赏艺术作品，深刻地认识作品的社会意义，更全面地理解社会、人生和现实生活，从而增强历史责任感。

5、增加生活情趣，得到更多的艺术享受。艺术具有享受和娱乐的价值。注意艺术修养，可以丰富自己的精神生活，得到更多的更高尚的艺术享受，从而增强对生活的感情。这样，在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味，更能够和群体融合在一起。

6、更好地吸收人类文化的一切精华，吸取一切进步的思想营养。任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意艺术修养，可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向，从中汲取向上的力量。艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的，因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。

7、培养道德情操。艺术具有道德的价值。一部优秀艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面的重大影响。注重艺术修养，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，逐步培养道德情操。

幼儿美术教学心得体会篇十九

听幼儿美术课是一件非常有趣的事情，无论是从中了解幼儿的思维方式，还是从中体会幼儿对色彩世界的认知，都可以获得很多感悟。在这篇文章中，我将分享我从听幼儿美术课中所得到的一些心得和体会。

第二段：具体体会。

在听幼儿美术课的过程中，我发现幼儿对于色彩的认知非常独特。他们并不局限于我们成人对于“红色是表示爱”的认知，而是可以从动物、植物和自然界中获取丰富的色彩搭配启发。有一次，我看到一位幼儿使用红色、绿色、黄色和紫色的铅笔画出了一个小绿地，虽然颜色的组合看起来很奇特，但是在合适的环境中真的很好看。他们也许不知道他们的颜色组合被称为“对比色”，但是却能感受到由它产生的视觉冲击力。

第三段：幼儿的思维方式。

幼儿的思维方式与我们成人有很大不同，他们的思维方式更加的开放，更加的直观。在美术课上，老师会要求幼儿在白纸上自由的画画，让他们发挥自己的想象力，这样可以益智开智、发展想象力。在幼儿眼中，世界是多姿多彩的，他们能够从这多姿多彩中汲取灵感，让自己创作出更加真实的世界。他们的创造力、想象力、思维能力是值得佩服的。

第四段：在美术课中培养幼儿的美学情趣。

在美术课中，老师不仅仅是教授画画，更多的是培养幼儿的审美能力。我们可以引导幼儿欣赏大师的作品，让他们发现其中的美丽之处，这样可以提高幼儿对于美的感知和欣赏能力。此外，我们也可以带幼儿去博物馆、画廊，让他们体验到现实中美的存在，寻找到与生俱来的审美情趣。

第五段：总结。

通过听幼儿美术课，我们能够获取很多有关幼儿对于美和色彩的认知方式、思维方式等等的信息。同时我们还可以很好的培养幼儿的美学情趣和审美能力。所以，给幼儿上美术课是一项非常值得鼓励的事情。

幼儿美术教学心得体会篇二十

美术是幼儿教育中非常重要的一项内容，通过画画可以锻炼幼儿的观察力、创造力和想象力，培养他们对美的感知和艺术欣赏能力。在这段时间的学习中，我深深地感受到了幼儿美术的魅力，获得了一些体会和收获。

在进行幼儿美术教学时，如果能给孩子提供一个宽松、放松的学习环境，他们会更加愿意表达自己的想法和展现自己的创作。例如，我发现在幼儿美术课上，如果给孩子提供一张空白的画纸和一些色彩鲜艳的颜料，他们会毫不迟疑地开始投入到绘画的过程中。这种自由的表达形式可以激发幼儿的创造力，让他们在自己的作品中寻找快乐。

此外，幼儿美术教学也需要注重培养孩子的观察力和细节意识。通过观察自然界的事物，例如花朵、树木和小动物，幼儿可以更好地理解事物的形状、颜色和纹理。在绘画时，我鼓励孩子们用心去观察每一个细节，并将其细致地表达出来。通过这种方式，孩子们不仅提高了自己的观察力，还学会了用画笔和颜料来表达自己的想法。

此外，美术教育也需要培养孩子们的审美能力和艺术欣赏能力。在课堂上，我常常给孩子们展示一些优秀的艺术作品，引导他们去欣赏和理解这些艺术作品背后的意义和美。通过欣赏优秀作品，孩子们不仅可以培养自己对美的感知能力，还可以学习到不同的艺术表达方式和风格。这对于培养孩子的审美情趣和艺术修养十分重要。

最后，我还发现在幼儿美术教学中，鼓励孩子们进行团体合作和交流是非常重要的。通过合作绘画和互相欣赏、评价彼此的作品，孩子们可以相互学习，相互借鉴，不断改进自己的绘画技巧和创作思路。同时，通过与其他人交流，孩子们也可以更好地理解和欣赏别人的作品，从中获得灵感和启发。团体合作和交流可以拓展孩子们的艺术思维和创造力，使他们在共同感受美的过程中相互成长。

总结来说，幼儿美术教育是一项非常有益的教育内容，可以培养孩子的观察力、创造力和想象力，提高他们的艺术欣赏能力和审美情趣。通过给孩子提供一个宽松的学习环境，培养他们的观察力和细节意识，引导他们进行艺术欣赏和团体合作，我们可以促使孩子们在美术教育中得到更全面的发展和成长。相信在不久的将来，我们的孩子们将会以他们独特的创造力和艺术才能为我们的社会做出更大的贡献。

幼儿美术教学心得体会篇二十一

美术是幼儿教育的不可或缺的一部分，它可以帮助幼儿提高审美能力、发挥想象力、增加创造力并且改善个人表达能力。我们学校幼儿园最近对孩子们进行了美术教育，我发现这些孩子们的进步和成长非常的快，他们对美术的理解和运用也更加熟练。在这个话题下，我想分享一下我的美术幼儿心得体会。

第二段：关于美术对幼儿发展的重要性。

对于幼儿来说，美术教育对他们的重要性在于它可以促进孩子们的优美身体动作的发展，让他们的手脚协调发展并且提高他们的手眼协调性，同时也可以提高孩子们对色彩的敏感性和想象力的发挥，以言达表达和思维能力的提升。此外，美术教育还可以锻炼孩子对事件观察、理解和记忆能力，帮助孩子形成更加完善的个体认知和社会认知。

第三段：美术教育如何激发孩子们的才能。

孩子们从小学习画画，先从几何图形，然后到简易的童话人物等等渐渐提高水平，直到能够创作出自己的作品为止。无论在画画还是在创作上，各个层次的孩子都能够找到自己的创作灵感和通过不同艺术形式的方式去发挥天赋和潜能，而且一个孩子有的才能不只是绘画，比如音乐、舞蹈等等也是成为艺术家的潜质。

第四段：关于家庭和幼儿园的配合。

我们需要家长和幼儿园的配合，鼓励孩子在家中持续的练画，提供孩子多样的绘画材料、艺术书籍、和去美术馆、画廊等活动，提供家庭版的美术教育。同时，在幼儿园内可以多加设立和增加创作的自由时间，鼓励大家拿起画笔尝试不同表达方式。

第五段：结论。

总之，美术幼儿教育对孩子发展的重要性不可小视，它能够提高孩子的审美能力和艺术素养、增强孩子手眼协调能力、提高想象力、创造力和个人表达能力，每个孩子的天赋和潜能不一定相同，但美术教育可以让每一个孩子都有机会找到属于自己的创作灵感并充分发挥自己的想象力和创造力。