音乐教育学习心得体会范文(14篇)
心得体会是我们在学习和工作生活中积累的经验和体验的结晶,它能够帮助我们总结和梳理自己的思路,提升个人的成长和进步。总结和反思是我们不断进步的关键,通过总结经验,我们能够发现自己的不足和问题所在,从而更好地改进和提高自己。心得体会的写作可以使我们更好地理解自己的感受和认识,帮助我们更加深入地思考问题,对未来的学习和工作有着重要的指导作用。写心得体会时,我们要避免简单堆砌感受和情绪,而要注重深度思考和理性分析。通过自主阅读,我深入了解了许多不同领域的知识,丰富了自己的思想。
音乐教育学习心得体会篇一
音乐是全面贯彻党的教育方针的组成部分,对于建设社会主义精神文明,培养有理想、有道德、有文化、守纪律的劳动者具有重要作用。
小学音乐教育是对学生进行美育的重要手段之一,它利用优秀的音乐作品,包括各种题材、体裁、风格的歌曲和乐曲,培养学生具有正确的审美观和初步的鉴赏、创造美的能力。优秀的音乐作品能在学生面前展现出美好的图景,从一个角隅提示社会生活的本质,给学生提供美、丑、善、恶的标准,引起学生的想象、联想和共鸣,提高学生的认识。这种认识是富于理想和充满激情的,一旦深入脑海,就往往显得深刻和持久,使学生受到教育和增添健康的生活情趣。
人们对于音乐的感受和理解取决于音乐表象的积累和对音乐艺术形象的情感体验,面对音乐的感知则是前提。听、唱、演奏等音乐实践活动对学生感知能力的培养具有重要的意义。
小学音乐教育总是在感知的基础上,从培养学生的想象能力、记忆能力和形象思维能力着手,启发和提高学生对音乐作品的感受和理解。因此,小学音乐教育对培养学生的智力发展具有重要意义。
音乐是情感的艺术,优秀的音乐作品具有很大的感染力。学生在歌唱、欣赏实践中,通过想象、联想来认识音乐所表达的艺术形象,并获得对艺术形象的情感体验,进入音乐所描述的意境,产生情感上的共鸣。在这过程中,培养和发展了学生的情感。
许多具有共产主义思想的音乐作品能够培养学生的革命意志,在学习音乐作品(唱、奏、听)的过程中又需要一定的意志努力。因此,小学音乐教育在音乐实践活动过程中培养了学生的意志。
在音乐实践活动中,学生的发声器官、听觉器官得到良好锻炼和发展,同时音乐实践活动还能消除疲劳、发展个性、培养学生对音乐的兴趣爱好,使学生的精神生活绚丽多彩等作用,有利于学生身心的健康发展。
早期的音乐教育在少年儿童的成长过程中是十分重要的。研究表明:儿童对音乐的感受能力,学龄前就已经开始发展了,因此,在小学阶段就及时对儿童进行良好的音乐教育,在陶冶儿童的心灵,培养高尚的情操,树立革命的理想和帮助儿童形成正确的审美观等方面都具有不可忽视的作用。
二、小学音乐教学的目的任务。
课堂音乐教学是小学音乐教育的基本途径,其目的是对学生进行审美教育,促进学生德、智、体全面发展。
(一)对学生进行共产主义思想品德教育。教师充分利用音乐艺术形象的感染力,寓教于乐,启发培养学生的共产主义思想、德情、和高尚情操,以及活泼愉快、奋发向上的革命精神。
(二)对学生进行音乐知识教学、音乐技能训练以及智力才能的培养。包括培养学生对音乐的兴趣爱好,使学生掌握最基本的音乐知识和技能;培养学生具有初步的音乐感受能力、表现能力和鉴赏能力。
音乐的感受能力包括对音乐的听辨、记忆和形象思维能力;音乐的表现能力包括演唱(奏)技能、乐感以及音乐想象能力;音乐鉴赏能力包括识别音乐作品的题材、体裁、风格及其所反映的情趣、区别音乐格调高低、好坏的能力和欣赏音乐的能力。
音乐的智力才能是在音乐实践活动中发展起来的。在我国优越的社会主义制度下,每个学生都应该而且也都有可能从幼年开始接受一定的音乐教育,这是提高全民族音乐艺术素养的基础。
音乐教育学习心得体会篇二
作为一名平凡的教师,一位普通的共产党员,一直用真诚的工作热情,充足的工作干劲,永不停歇的进取精神,默默耕耘在三尺讲台上。
作为一名共产党员,关心国家大事,政治思想过硬,在工作中,能模范遵守党的章程、纪律,坚决贯彻执行党的基本路线和各项方针政策,切实履行了一名党员的义务。积极参加各项政治理论学习,认真撰写读书笔记和体会文章,积极开展批评和自我批评,虚心听取群众意见,紧密联系思想工作实际制定整改措施。
作为一名共产党员,时刻牢记一名党员就是一面旗帜,在工作中时时起到党员的先锋模范作用,处处严格要求自己。本着党和人民的利益高于一切,为人民服务的宗旨,坚定个人利益服从党和人民的利益信念,只讲奉献,不图回报。本着一切为了学生的原则,认认真真地完成了各项工作。以精益求精的治学态度,诚恳宽厚的处事原则,赢得了学生的尊敬和同事的好评。
参加工作以来多次受到嘉奖,先后被评为师德标兵、优秀班主任、教学先进工作者、优秀辅导员等光荣称号。
多年的教学实践,使我深深地感受到“无趣而学”是多么的痛苦,听不懂、学不会,该怎样忍受一个个40分钟。“不,这情景绝不能在我自己的课堂上出现。”兴趣是最好的老师,一定要让学生们在“趣”中学,创设和谐的教学氛围,享受学习的乐趣。为此在教学中不断创新,尝试多样的教学策略,充分利用各种教学手段,激发学生的学习兴趣。“不让一个学生掉队,让每个孩子都学有所成。”博采众家之长,广泛搜集相关信息,精心组织教学材料,巧妙设计教学环节,鼓励学生参与教学活动,为每一个孩子提供展示自己的平台。经过不懈的努力,所带过的班,学生学习兴趣高,成绩优异。
班级管理是门艺术,为了使自己的班主任工作更有成效,我经常学习教育理论刊物,从中汲取更新的教育理论,寻找适合新时期少年儿童的教育方法。“教育是爱的事业,教师是爱的使者”,这是我最喜欢的一句座右铭。珍爱我的每一名学生,我总是把学生叫做孩子们,我总是说孩子们能快乐的成长就是我最大的快乐。爱孩子还体现在对待孩子们的缺点和错误上,对于那些学习上有困难或小毛病比较多的孩子,总是用母亲般的宽容来接纳他们,并以诚心赢得他们的信任,以爱心抚慰他们的心灵,以耐心期待他们转化。
在工作中总是用心去发现每一个孩子的闪光点,鼓励每个孩子参与班级管理,并为他们提供展示自我的平台。在我的班里,事事都有人做,人人都有事做,每个人都是班级这个大家庭不可缺少的一分子。在我的班里每个学生都是一颗明星,不信你看,他是进步星,他是劳动星,她是书法星,他们是节俭星,他们是礼貌星…许多家长都惊奇地说,“我都没发现我的孩子身上还有这么多优点呢!”我不敢说我班里的每一个孩子都是优秀的,但我敢肯定的说,每一个孩子都是快乐的、积极的、向上的。所带的班多次被评为校优秀班集体,在各类文体活动更是捷报频传。
多年来待人以德、爱生以情、敬业以精;我真爱自己的职业,真爱每一位学生,在教育这块神圣的苗圃里,用自己的实际行动实践了入党誓词――为党的教育事业奋斗终身!
音乐教育学习心得体会篇三
音乐作为一门艺术课程,在中学阶段的主要任务是让学生在掌握一定音乐知识的基础上使其具有理解音乐的基本能力,从而使精神受到陶冶,心理素质得到提高。具体来说,中学音乐教学的主要任务应当是让学生具有较为准确的感觉和感受音乐的能力。
按理说,凡具有听觉的生物就应该具有感觉音乐的能力,但这种感觉未必准确,因为音乐并非指声音而言,它不仅包括声音的高低、长短、强弱、还包括声音所表达气氛、情感、形象,平常所说的“对牛弹琴”即指对音乐所表现的气氛、感情、形象的不理解,让学生对各种音乐符号的学习、记忆,以及视唱、听写练习等等,都是为了让学生对声音的高低、长短、强弱具有较为准确的感觉,这是音乐的基本常识,是理解音乐的基础。
对音乐所表现的气氛、情感、形象的感觉属于理解音乐的范畴,是感受音乐,因为只有理解音乐才有可能使精神受到陶冶,故在中学音乐教学中应视为重点任务去完成,这方面的任务主要体现在欣赏教学中,在全国统编的中学音乐教材中,在欣赏教学中基本上是让学生按照教材的规定,在教师引导下去听、去想。对于理解能力还不太强的学生来讲,这样做当然是必要的。但由于人们对音乐的感受能受环境和心情等因素的影响,所以,同一段音乐不同心情的学生来说,完全有可能引发出不同的心里反应,特别在不公开作品标题和不进行引导的情况下更是如此。
因此,在音乐欣赏教学中,应当允许学生对相同音乐有不同的理解和感受。只要学生听后所产生的心理反应是有道理的,而且的确引发出了符合本人心情的联想与想象,教师就应当给予承认,因为音乐的作用就在于引发听者的心理反应,而这种反应并非仅仅局限于该段音乐的标题,值得注意的是,由于听者的心情不同,引发出的心理反应有别是可能的,但对音乐所表现的感情的理解是不应该有分歧的(因为正常人产生感情的心理基因是相同的),如果有个别学生对感情的理解与大家出现了分歧,必定是由于某种特殊原因因而导致产生了特殊的心理障碍,切莫轻易否定,要仔细地诱导并研究,说不定会有新发现。
因为凡是声音都能导致人们产生心理反应,人们对音乐的感觉和感受往往同时产生,故而对音乐感觉和感受能力的培养也不能割裂进行。上述浅见错对与否,希望能得到专家和同行的指教。
音乐教育学习心得体会篇四
“音乐教育不是培养音乐家,首先是培养人。”“好的音乐是为了拔动人的心弦”。这是两位名人给我们的启示,每一句话都时常在耳畔响起。当今的中学生具有一定的实践能力和鉴赏能力,同时也掌握了一定的文化理论知识,但是受流行歌曲的冲击,他们不喜欢唱革命歌曲、歌颂祖国等一些传统、正规的民美歌曲。那么,如何引导学生唱好《爱我中华》,我运用了多媒体播放历史影片片断及歌曲片断,展现中国从战争走向和平,从贫穷走向富裕的光辉历程,来感染学生。这时,再唱《爱我中华》收到了良好的教学效果。这也是音乐教育培养人的体现。
“好的音乐是为了拔动人的心弦”。那么现在拔动中学生心弦的就是流行歌曲,所以流行歌曲进课堂势在必行。例如:一次音乐课,欣赏梨园金曲,同学们反响极大,有的说:老师都什么年代了,那老一套谁学呀!有的说:老师我一听京剧头就大,咱们东北人还不如学二人转;多数同学还是认为学流行歌曲最好,一提流行歌曲同学们那可是眉飞色舞,《自由飞翔》、《中国话》、《有一种爱叫做放手》等等。尽管有些歌曲不是很适合中学生唱,但是学生们那期盼的目光和对流行歌曲火样的热情,让我这个做老师的感慨万千。中学时代是人生的黄金时代,这是一个想象丰富、充满梦幻的时期。是从心理、生理飞速成长的关键时期。受学生们的启发,反思今天的教学,已不能再简单地理解成传统意义上的教师的教和学生的学。
我曾经看见这么一段话“我发现,歌唱的是我想唱的,书写的是我想写的,我觉得这些东西就是属于我的”。看到这段话我感触很深,音乐何尝不是如此呢?我想为何不把学生想唱的歌唱出来呢,唱出他们所想,让音乐属于学生自己的,让音乐驻进学生的心中。我采取每节课留出五至十分钟时间给学生,让他们推荐喜欢唱歌的同学上来表演,唱唱自己喜爱的歌曲,可以是唱我们教材上的歌曲,也可以是唱课外学会的流行歌曲,刚开始同学还有难为情,几次以后学生都不会再推辞了,上台也放得开了,自我表现意识增强了。尽管他们唱的几乎都是自己学唱的流行歌曲,有时就只唱一小段,下面的同学都给以热烈的掌声,我趁机对他们进行一番评价(多是赞许)和鼓励,同时给他们讲一下声音的控制,气息的运用,他们都会尽量去试着去模仿,比教唱课本歌曲的指点更乐意接受。这样即活跃了教学气氛,又锻炼了学生的表现能力,同时还可以发现一些好的苗子,为班级文娱活动的开展提供条件。
要了解学生的心理,虽然我是教师,但也应该听听学生们的心声,和学生们成为生活、学习上的朋友,当然,我把流行音乐引入课堂,并非一味的迎合学生,作为教师要把握一个度的问题,歌曲的选择,时间的分配等等都要能够合理安排。音乐教学中尊重了学生的喜好,教学上更有成就感和快乐感,自己身心上也会得到释放,不必再陷于目前普遍存在于我们音乐课堂的各类难言的尴尬之中。
作为一名中学的音乐老师,我不奢求能培养出什么音乐家,只求自己所教的学生喜欢上自己的课,热爱对音乐的学习,在今后的人生道路上让音乐陪伴他们一生,让音乐成为他们生活中的一部分。让音乐真正走进孩子们的心中,成为其心灵里美好的东西。让音乐唤醒人们耳朵,心灵在音乐中升华。
音乐教育学习心得体会篇五
来到太平寺小学已经三个多月了,忙忙碌碌之中,一种缺憾总在心头缠绕,几次学校安排的教师研讨课,都因为各种事物性工作耽误了。今天(11月28日)上午,终于能坐在教室后面,静静地听课,而且一听就是两节,一节数学,一节音乐。两位老师的课,从随堂听课的角度来看应该都还不错,但是存在的不足很明显,进一步改进的空间都很大。如果每节课都有这样的表现,青年老师们会进步很快的。其实。认真的态度,加上开动脑筋是做好一切工作的基础。从这两节课中我感觉我校的老师们有这样的基础!
音乐课上的是《小乌鸦爱妈妈》,面对三年级的学生,这首歌曲思想教育大于艺术审美教育。音乐课的高级境界,是在艺术的感染中不知不觉地心灵得到感动,得到震撼,否则音乐课就城了《思想品德》课了。(这是我对音乐课教材选曲的一点感受)。
音乐课不同与其它学科在于音乐源自人的天性,课堂上老师所要做的就是让学生潜在的音乐流淌出来。但是,用什么样的方法、手段才能取得较好的效果,这就需要老师用心思考和尝试之处。练声、视唱是音乐的基本,没有充分的练声,嗓子没有打开,我们就不能尽情地歌唱,就不能唱得优美动听。没有系统的视唱,我们的音乐课就只能仅仅停留在听觉上。音阶是走进音乐殿堂的台阶,不通过这个台阶,学生就只能徘徊在音乐殿堂之外。(这是我对音乐课教学内容的一点感受)。
律动,是表达音乐、表达内心感受的形式。音乐课需要师生都动起来,随着音乐可以“手之舞之,足之蹈之”。特别是低年级学生,他们很容易进入老师营造的情景之中,更容易被音乐所感染。一节音乐课,学习一首歌曲,也许可以成为一个小型的音乐剧表演。当然,在律动的过程中,音乐或者唱歌是主题,不能把音乐课变成舞蹈课,也不能把音乐课简单地变成唱歌课。(这是我对音乐课活动的一点感受)。
音乐教育学习心得体会篇六
在小学音乐教学中,音乐课堂和其他学科有明显的区别,都是由课堂本身决定的。所以,在小学音乐课堂教学中,我们必须努力抓住音乐课堂特征,在发挥学生主体作用的同时,让教学课堂更加鲜活。在这个过程中,老师不仅是知识的传授者,更是学习的点拨者与引导者。因此,在教学中,老师应该充分利用学生主体地位,让学生敢于展现、表现自我。在老师与学生共同进行教学互动的过程中,陶冶情操,让音乐知识得到升华。在这种课堂教学中,能够让学生积极参与到教学工作中,进而形成良性循环。例如,在教学《少先队员采茶歌》这首歌曲时,通过多媒体播放采茶画面,让学生根据采茶场景,设置采茶动作,进行表演。这种教学情境,不仅能让学生主动参与到教学工作中,还能提高教学质量。
音乐实践作为教学活动的主体,通过引导学生进行各种音乐实践,能够形成良好的音乐技能与表现能力。在现代小学音乐教学中,常用的方法是律动,伴随着音乐进行各种协调的动作。在这个过程中,它要求从身心训练学生,不只是让学生感受音乐,同时也是心灵、肌体感受节奏旋律起伏、疏密变化的过程。但是在音乐律动教学中,必须从教学目标进行深入的考虑,从而将教学重点始终放在对音乐的表现与感知上。在鼓励小学生对音乐有正确的反映以及创造性的过程中,准许有相对粗糙的表现。
在音乐教学设计中,必须根据当代小学音乐教学要求以及内容,选用恰当的教学方式,在精心组织的同时,从源头上保障疏密得当、动静结合。另外,对于即兴演奏,为了充分展现学生创造力度,必须将创造与律动结合起来,不断培养学生对音乐的表现力与创造力。它的内容包括:根据音乐节奏、情绪、节拍,进行有表情的模仿、律动,或者通过音乐游戏,注重乐感培养与动作配合力度。
音乐教育学习心得体会篇七
xx年邢台县教育局工作要点,在我校全体老师的认真学习中,得到了积极响应。
构建和谐教育是主线;提升教学质量,促进均衡发展是目标;教师培训、教育督导、学校体育、实验和电化教学、幼教管理、作风建设是强化的六项措施;教学教研、学困生转化、项目建设、职业教育、安全稳定是重点。
作为一名教师,增强专业素质,提高教学能力是教育工作中的重中之重!因此,一定得每时每刻、随时随地的锻炼自己,积极参加各项培训活动,进一步加强驾驭课堂教学的能力与水平。积极运用现代化设备进行教学,抓住小学生特点,因材施教。不断吸取优秀教师、老教师的教学经验,使自己的专业水平更上一个新的台阶。教师“学为人师,行为世范”,这一崇高的精神面貌,是引导我们努力肩负教书育人的明灯,是我们神圣的使命。规范职业行为,依法保障教育教学秩序正常进行。
有句话说得好,“没有错误的孩子,只有错误的父母”。作为老师,有责任、有义务把每一个学生当成自己的孩子,关心他们的学习、生活,关心他们的健康成长。培养他们优秀的品质,使他们成为祖国明天的骄傲----这就需要我们扪心自问、及时反省自己的言行,及时查漏补缺吸取教训,展示自己个性的爱心!爱是一种无穷的力量,它可以变成阳光,温暖每一棵小树,使他们茁壮成长。由于诸多原因,他们之中或许会有低矮强弱之分,我们更应该积极推行,分层次管理,以百倍的爱心、努力与期待,帮助他们在原有的基础上,有所长高。他们都可能成材!
教育是一种爱。愿我们每一位教师怀揣一颗爱心,带上党给予我们的工作重心,手捧一种循循善诱的耐心,全身心投入xx年的工作中心!
音乐教育学习心得体会篇八
我有幸阅读了《中小学音乐教育》这本杂志,整本书既有理论深度,又是能指导教改实践的教育刊物,催化作用对我在以后的教学实践中具有积极推动的指导作用。通过阅读《中小学音乐教育》,使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识,同时结合自己的教学实际也明白了许多,下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。
以学生为主体,让学生生动活泼地、主动地得到发展,是素质则其人教育工作的灵魂。兴趣是学习的情感因素,参与是学习的行动因素”。兴趣是参与的“向导”,参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中,把握好兴趣和参与这一对孪生双胞胎的姐妹,其实质就是要确立好学生在讲课学习中的“主体”地位。
一节课的小孩教学效果与孩子的心理状态有着密不可分的联系。生动有趣,引人入胜的教学,既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣,也能大力推进学生深入思考,而使学生自始至终以积极、转而的态度和旺盛的精力精力参与活动。兴趣能集中孩子的注意力,能推动学生家长不懈地学习。在音乐教学中,激发兴趣的导入方法很多,故事法、游戏法、情境法、讨论法、投影法等等,但根据所教的'内容做到新颖别致,丰富多彩,运用得好会使学生产生获取消除知识的兴奋状态,这样孩子们对音乐课就会产生浓厚的兴趣。
从目前音乐教学现状看,大多数老师都已注意课堂上培养学生的自主知识结构能力。但个别还存在着“满堂灌”的现象,这样教育处与发言权机械接受理解的地位,体会不到参加之乐,思维之趣,成功之悦。视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节,在或进行视唱练习时,以往的做法是:教学生认清唱名,视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。如介绍歌谱的弦乐特点,该注意的某些音乐符号,歌曲中重难点拎进去做中预备视唱练习,反复练习直到“学会”。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步了解学会,弊端是学术研究小学生由于预先知道了教学中的重点,课堂气氛很不逐渐活跃,甚至没有兴趣,建议教师在教学中尝试引导学生提高发现问题、解决问题的能力。
音乐教学中重视对学生学习的评价是激励不同层次学生学习的催化剂。对素质好的学生,因为它们的正确率比较高、自信心比较强,评价他们的学习可以严格一点,有利于促进他们愈加勤奋,对于素质较差的学要捕捉他们的闪光点,如个别五音不全的学生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好,伯粉及时的评价“很不错,以后还要多练。”激发了后进生的自信心,促进了后进生的参与意识。在教师的帮助下,使以使学生们在不同的起跑线上自我完善。
总之,《中小学音乐教育》以丰富的教学内容形式丰富表达出来,很好地帮助了我们音乐教师整理教学思想,提升了教育理念,并积极探索与实践的结合,特别注重把教学理论和研究成果运用于实际教学,指导教学工作,同时也注重将教学经验总结上升到理论层面。读了此杂志,让我感触很深,留给我思考问题的也很多。
音乐教育学习心得体会篇九
近日有幸与幼教同行们相聚在x幼儿师范学院,聆听了x师范大学教育科学院博士生导师许卓娅教授《游戏精神与幼儿园音乐教育游戏研究》的专题讲座,感受颇深。
感受一:敬佩许卓娅教授独特的人格魅力
见到许教授,着实让我有些吃惊,这哪像一个全国闻名的音乐教授?分明是一个在人群里最不起眼的老太太。但是许老师一开口,就显示了她的魅力,她的声音清亮悦耳,语言表达清晰流畅,她的舞蹈动作活泼可爱,没有拘谨与做作,极具感染力。她一会儿带着大家倾听音乐,一会儿带着我们做游戏,一会儿……三个小时的讲座,许老师一直站着做报告,真的让人敬佩。
感受二:感受音乐之美,体验游戏之快乐
“教育追求的是结果——促进儿童的全面发展,游戏注重的是过程——是快乐、积极的参与、是不断的体验与感受”许教授开场的一段话给我留下了极深的印象。《新纲要》颁布实施以来我们一直在强调教育要重视过程,可是在日常教学中我们还是过多的追求教育的结果而忽视学习的过程、游戏的过程。
紧接着许教授与在场教师互动进行《打鼓对舞》、《木头人》、《喜洋洋与灰太郎》等有趣的音乐游戏。她循序渐进的教授,从倾听音乐学习动作表演,到边听音乐边做动作表演,再到会听音乐创编动作表演,不断增加音乐游戏的难度。让我们在玩音乐游戏的过程中,体验安静倾听音乐的重要;明白只有培养良好的学习态度,才能有好的学习能力;领悟动作是幼儿认识音乐的工具;懂得一个作品要让孩子易接受,必须在愉快的情景中设置阶梯一点一点让孩子学会,不断反复,不断提升。
欢乐的音乐声中,大家听听、玩玩,整个会场笑声不断。她还用自己夸张的肢体动作不断启发我们去创编表演,挑战自我是发展的需要;用突如其来的点名发言让我们感受孩子突然被迫回答的尴尬感受,只有自在安全的教育氛围才能促进孩子好好学习,所以我们要让孩子知道“我们在干什么”“准备干什么”。她不断的启发我们如何在音乐活动中去教孩子,少一些理性的分析,多一些感性的体验,少一些尴尬的提问,多一些快乐的游戏。在她的身上我感受到了游戏的精神。
许卓娅教授的讲座听来如沐甘霖、激动人心,丝毫没有厌倦与疲惫,是听觉与心灵的享受,她对音乐的热情与投入深深地感染着现场400多位幼儿教师,她让我们感受了音乐之美,体验了游戏的快乐。我们将好好学习,和孩子们一起天天向上。
音乐教育学习心得体会篇十
音乐作为一门艺术课程,在中学阶段的主要任务是让学生在掌握一定音乐知识的基础上使其具有理解音乐的基本能力,从而使精神受到陶冶,心理素质得到提高。具体来说,中学音乐教学的主要任务应当是让学生具有较为准确的感觉和感受音乐的能力。
按理说,凡具有听觉的生物就应该具有感觉音乐的能力,但这种感觉未必准确,因为音乐并非指声音而言,它不仅包括声音的高低、长短、强弱、还包括声音所表达气氛、情感、形象,平常所说的“对牛弹琴”即指对音乐所表现的气氛、感情、形象的不理解,让学生对各种音乐符号的学习、记忆,以及视唱、听写练习等等,都是为了让学生对声音的高低、长短、强弱具有较为准确的感觉,这是音乐的基本常识,是理解音乐的基础。对音乐所表现的`气氛、情感、形象的感觉属于理解音乐的范畴,是感受音乐,因为只有理解音乐才有可能使精神受到陶冶,故在中学音乐教学中应视为重点任务去完成,这方面的任务主要体现在欣赏教学中,在全国统编的中学音乐教材中,在欣赏教学中基本上是让学生按照教材的规定,在教师引导下去听、去想。对于理解能力还不太强的学生来讲,这样做当然是必要的。但由于人们对音乐的感受能受环境和心情等因素的影响,所以,同一段音乐不同心情的学生来说,完全有可能引发出不同的心里反应,特别在不公开作品标题和不进行引导的情况下更是如此。
因此,在音乐欣赏教学中,应当允许学生对相同音乐有不同的理解和感受。只要学生听后所产生的心理反应是有道理的,而且的确引发出了符合本人心情的联想与想象,教师就应当给予承认,因为音乐的作用就在于引发听者的心理反应,而这种反应并非仅仅局限于该段音乐的标题,值得注意的是,由于听者的心情不同,引发出的心理反应有别是可能的,但对音乐所表现的感情的理解是不应该有分歧的(因为正常人产生感情的心理基因是相同的),如果有个别学生对感情的理解与大家出现了分歧,必定是由于某种特殊原因因而导致产生了特殊的心理障碍,切莫轻易否定,要仔细地诱导并研究,说不定会有新发现。
音乐教育学习心得体会篇十一
音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操,使用学生身心健康,提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究,结合我的教学经验,谈一下我的教学心得。
素质教育要求教学以教师为主导,学生为主体,引导学生自主学习,以注重培养学生的发展能力,创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同,同一个年级的班与班之间,同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力,既要满足艺术基础较好的学生的学习要求,又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要给予帮助和指导,使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略,分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范,这样既提高了好学生的情趣,对其他的学生也是个触动。对中等的学生,要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生,要帮他们降低难度,有选择的进行学习,能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了,不给他们施加太大的压力,循序渐进,逐步提高,以免他们对老师,对音乐课失去情趣。
小学生模仿能力强,喜欢游戏,作为一名音乐老师,我们应该大胆地放开学生的手脚,引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界,用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感的表现。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时,要加强师生合作,强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动,只有学生主动参与学习之中,才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动,包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学,促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性,为学生创造一个宽松的课堂氛围,使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验,学会创新,充分调动好学生的`情感,提高学生的学习热情。
多媒体技术作为一种全新的教育手段,正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制,大大开阔了学生的音乐视野,通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐,使学习内容变枯燥为形象,图文、视频、动画栩栩如生,犹如身临其境,激发学生对音乐学习的兴趣,引起感情上的共鸣,丰富教学内容,拓宽教学视野,激发学生思维。更好的调动了学生的积极性,使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境,目的是培养学生良好的审美心境,唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中,我运用多媒体通过现场录音回放方式,提高学生对自己的声音的直观了解,把抽象的现象形成具体的东西,学生也就学的有趣,学的也用心了。
每一节音乐课后,教师应采取综合评价方式,关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度,促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结,然后推选同学上台读感想、谈收获。另一方面是教师要作好总结,整理本节课学习目标,鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标,对学生提出建议或希望,使学生记忆在心,并能在今后的学习中得到提高。
总之,我们要善于总结,善于回顾,发扬好的,取长补短,结合实际情况,更好地实施教学任务,更好地开展音乐教学工作。
1.一堂音乐课,音乐怎么能够形象化?应该做到基本美与辅助美的相结合。要使课堂活跃,首先情境创设要有新意,这样一开始就可以使学生融入到课堂中来。教学过程中的每一个环节要环环相扣,且过渡自然。回忆所听的几堂课,使我印象较深的是曲老师的那堂铃声叮叮当。她着重突出了以学生为中心,在教学实施过程中,通过肢体语言﹑节奏的对比﹑以及小钟和钟爸爸两个角色的巧妙结合,充分激发了学生浓郁的学习兴趣,使学生积极主动参与到音乐实践中来。
2.作为一名专职音乐教师,自身要具备较好的音乐素质。俗话说得好,“要给学生一杯水,教师自身必须要有源源不断地活水。”所以只有自身有了更多的这方面的知识,才能更好地将知识灌输给每一个学生。音乐教师掌握的不仅仅是歌唱上的一些技能,还应具备各种乐器的演奏:于老师悦耳动听地嗓音,生动的模仿大自然中各种各样的声音,刘老师的古筝演示,李老师的小提琴伴奏使爱尔兰的踢踏舞更具节奏感,更有感染力,以及叶老师对于简单乐器制作的简介……教师在学生心目中树立了美好的榜样,因此教师自身的素质也要不断地提高。
3.音乐课堂又不同于其它课堂。一堂音乐课既要体现出同学们的活跃,又要做到动而不乱,这切切实实就要抓好常规。这六堂课下来,每一位老师都能做到这点,使我很佩服,这也是我所要学习的一个方面。学生的一举一动,一堂课下来老师应该时时刻刻关注,不能让学生空下来。老师的一个眼神,一个举动就能告诉学生该干什么?这些都是我们应该学习的。
4.要上好一堂音乐课,并不是只要照本宣科,歌会唱就可以了,而是要教会学生更多的方法。除此之外,教师要准备一些课外资料。利用多媒体,优美的动画再加上动听的音乐,使学生更加有兴趣,使课堂充满更多的活力。
经过这次的学习,我受益匪浅。有些方法是我们应该借鉴与学习的,但更多的还是要靠自己去摸索,去实践。以上只是我个人一点浅薄的体会,有不当之处请各位领导老师提出宝贵意见和建议。
音乐教育学习心得体会篇十二
这个周末,我又读了一本书,名叫《莫扎特的音乐故事》,这本书主要介绍了莫扎特的一生和他创作的几首有名的曲子。
1756年1月27日,莫扎特诞生在奥地利萨尔茨堡城里,3岁时,他的父亲就开始教他学习小提琴和钢琴,5岁时就已经学会作曲,7岁时就成为整个欧洲公认的神童。12岁时,他就开始创作歌剧了。
莫扎特作曲的速度非常快,有人形容他作曲就跟一般人写信一样,提起笔来,灵感就源源不断地出现。他一生总共创作了数以百计的器乐作品、歌剧、弥撒曲、圣歌、交响曲、协奏曲、奏鸣曲和弦乐四重奏等。
莫扎特所有的创作灵感和丰富的技巧,都来自于他在旅行演奏中所接触到的各式音乐。他可以很快发现其他作曲家作品中最精华的部分,再融入到他独有的音乐中去。莫扎特有一颗年轻而热情的心,率直而乐观的个性,他的音乐一直都呈现出愉悦的气氛,表现出积极而乐观的情感。
莫扎特比较有名的作品有:《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《朱必特交响曲》、《安魂曲》等。其中《安魂曲》是应一位伯爵的要求写的,莫扎特用尽他的才智与心血,完成了这首曲子。没想到《安魂曲》竟成为了他最后的绝响。此时莫扎特35岁,一代音乐奇才就匆匆地结束了一生。
我最近正在弹奏莫扎特的曲子是《降b大调奏鸣曲第一乐章》。这首曲子的弦律很欢快,伴奏轻快、活泼,我很喜欢弹。
音乐教育学习心得体会篇十三
小学音乐教学应着重考虑到小学生正处在形象思维为主的阶段,他们活泼好动,易于接受简练,感染力强,富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律,鲜明的节奏,最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中,要努力融音乐基本技能体能训练于唱、玩、敲、动之中,让学生在的教学活动中情趣盎然地学习。这样,既不断提高学生的学习积极性,又提高了教学效果。
音乐学习的音乐各个万面都包含到听觉的作用,审美生存能力主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等)是审美能力的基础理论,音乐论坛。学谱的基础培养人才也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的颤音再唱简谱,学生更容易掌握简谱的概念。
小学生天性好动。借助他们这一特点,把表演融入教学,增加课堂情趣,无形中提高他们的音乐业务素质,达到育人目的。在优美的旋律中所有滋有味,有声有色地唱跳,既使学生情绪欢欣饱满,又培养了他们即兴创造能力。
根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料同质性强,在感知时无意注意占优势的心理特点,利用电教声、光、图、色俱佳的其优点新授,有时可取得意料之外的效果。
音乐新课标改革提出了更好的理念,实施新课标,这要求我们更善于总结,经常回顾,以更多地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下,结合实际情况去更好地开展启动我们的音乐教学,为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。
音乐教育学习心得体会篇十四
都说“培训是给老师最大的福利”,今天我们所有代音乐的老师就有幸接受了这样一个有意义的培训,聆听了音乐方面的专家金亚文教授的讲座。下面我就谈几点自己的感受。
这样的培训让我感觉很新鲜。网上听讲座,而且还可以与各地的老师们在线互动交流,享受着网络时代带给我们的便捷,足不出户就可以听到教育专家对于专业的精辟解读。短短的两个小时能向专家学些什么呢?只有珍惜每分每秒,能听多少是多少,尽可能多的学习、内化成自己的东西。
本来还以为自己在音乐方面还有那么点优越感,但在听讲座的同时我深深的感受到自己对音乐知识了解得是多么肤浅,很多东西只有个模糊的印象。通过听讲座我也学到了一些音乐知识。如目标的制定要具体,不能模式化。金老师举了一个案例《又见茉莉花》的教学目标进行说明,这样一听就很清楚了。又如合唱的姿势,我只知道要注意坐姿才能唱好,但对于怎么坐却不明确,现在知道了坐姿一般采取浅坐,站姿要虚实结合。姿势影响呼吸,呼吸影响发声,可见唱歌姿势的重要。
另外在二声部合唱时通常会出现低声部跟着高声部唱上走了的现象,金老师说这时可以采用“轮流让一个声部突出些”的方法解决问题。还有指挥,左手“指”,右手“挥”,右手把握歌唱的节拍、节奏、速度,左手提示长音、力度、声部、呼吸和换气等等。对称式的打拍子尽量少用。我觉得这个有难度,让两只手各负其责需要付出多大的努力才能达到啊!
在听讲座的过程中,我一边听,一边记笔记,有的比较浅显易懂,有的却不是很理解,还需要自己不断地去学习,去探究。我记住了一句话:“先要自己走进音乐,才能用音乐的情感力量来感动学生。”是啊,自己不能仅仅满足于已有的可怜的音乐知识,在要求学生进步的同时,自己也要每天进步一点点,努力把握音乐教学的本真。
作为一名音乐教师,我对过去的教学思想和行为进行了深该的反思,用新课程的理念,对自己教育教学方法有了重新的'认识。
我要在教学当中培养学生的探索精神和创造力,让学生从音乐中得到美的熏陶和美的享受,而这种美的享受来自于宽松音乐的氛围,可以使学生形成积极主动的学习态度,让学生随时随刻都感受到“我能行!”学生带着这种感受可以从中获得收益,并付诸于一些实际行动收到了很好的效果。
1.欣赏教学。
音乐欣赏是以音乐作品为对象,通过聆听感知及联想等辅助手段使学生对作品形成一种全身心的审美体验。教师应紧紧抓住旋律、节奏、音色、拍子等要素塑造的音乐形象,引导学生进入歌(乐)曲的意境,让学生全身心地投入到美妙的音乐海洋里。
例如:欣赏《瑶族舞曲》,我分段的给学生播放乐曲,让学生体验音乐要素塑造的音乐形象,使学生获得审美体验。首先在简短的引子后,进入了第一主题,情绪优美抒情,描绘了姑娘们婀娜多姿的舞态,第二主题是由第一主题派生出来的,速度加快,节奏便秘,音乐情绪起了变化,更加热烈欢快,甚至有些粗犷,表现了小伙子们奔放的舞姿。中部出现了三拍子的优美旋律,表现了青年们真挚的爱情和对幸福生活的向往。第三部分再现第一、二主题,人们又纷纷加入群舞的行列,欢跳、旋转、歌唱,气氛越来越热烈,感情越来越奔放,乐曲在强烈的全奏中推向高潮。通过这首乐曲的欣赏,使同学们更加热爱家乡,热爱少数民族的音乐了。
2.引导学生自编动作。
低年级音乐教学中,主要是以“动”为主。由于低年级的学生好动、好奇心强且情绪极不稳定,根据他们的这一特点,运用体态律动,让学生自己编动作、自己跳,达到自学、自乐的目的。
3.启发学生编歌词。
新歌的歌词,对于低年级的学生来说,主要是以教师的“教读”为主,但有些歌曲,可以引导学生自己来编歌词。例如:在教五年级歌曲,老师鼓励学生大胆地改编歌词,很多学生把他们喜欢的人或事都填在歌词中。并且唱的朗朗上口,活学活用。
例如,在合唱歌曲教学中,我打破以往教师给学生分声部的习惯,而是让学生采取主动学习的态度,告诉他们“你喜欢哪个声部就唱哪个声部”,学生学习兴趣非常高。接着老师再次鼓励学生:“你能不能试着把较难的声部也唱会?看谁两个声部都会唱?”这样激励的话语、大大增强了学生克服困难、向自己挑战的信心,从而,让他们感受到“我能行。”
在这个教学过程当中我的教学经验得到了积累,同时学生们也得到了很好的锻炼。我相信,只要我不断地努力,我的音乐课堂,一定能充满跳动的音符。