教师美术教案大全（19篇）
教案是教师为了提高教学效果而编写的一种教学计划。教案的编写应注重反思和总结，不断改进自己的教学方式和方法。这里是一些经过实践检验的教案样本，希望可以为你的教学活动提供一些借鉴和参考。
教师美术教案篇一
1、认知目标：认识三原色——红、黄、蓝；三间色——橙、绿、紫。
2、技能目标：掌握用原色调配间色的方法。
3、情感目标：培养学生的艺术感受能力，进行审美教育。教学重点：认识三原色，及三原色相互调和出来的三间色。
掌握运用原色调配间色的方法。课时：1课时课前准备。
美术作品、绘画工具、纸杯一个、调色盘一个、色环。
绘画工具、调色盘一个、纸杯一个等。
1、欣赏导入：
老师：同学们，看一看自己带来的颜料盒里面的12种颜色，红、黄、蓝这三种颜色是不能用其他颜色调和出来的，但是，它们能调和出任何的其他颜色，他们是色彩王国的老祖宗，我们称它们为三原色。
这节课我们来学习三原色与三间色。
2、新课讲授。
老师：橙、绿、紫这三种颜色叫做三间色。
老师：调和两种原色时，其中一种原色添加的`量不同，调出来的间色色相也会不同，同学们试验一下，老师辅导。
3、学生感受练习（3～5分钟）。
4、欣赏作品。
老师：我们一起欣赏，用三原色、三间色装饰的画面是什么样的。
要求：
1、自制抽拉玩具，做做色彩游戏，可以同桌两个人合作，参考书本第一页的左侧。
2、可以用三原色与三间色画一幅你们喜欢的色彩图画。
老师：今天我们学习了什么？三原色是哪三种颜色？三间色是哪三种颜色？
教师美术教案篇二
1、认知目标：认识三原色——红、黄、蓝；三间色——橙、绿、紫。
2、技能目标：掌握用原色调配间色的方法。
3、情感目标：培养学生的艺术感受能力，进行审美教育。教学重点：认识三原色，及三原色相互调和出来的三间色。
教学难点：
掌握运用原色调配间色的方法。课时：1课时课前准备。
教师准备：
美术作品、绘画工具、纸杯一个、调色盘一个、色环。
学生准备：
绘画工具、调色盘一个、纸杯一个等。
教学过程：
1、欣赏导入：
老师：同学们，看一看自己带来的颜料盒里面的12种颜色，红、黄、蓝这三种颜色是不能用其他颜色调和出来的，但是，它们能调和出任何的其他颜色，他们是色彩王国的老祖宗，我们称它们为三原色。
这节课我们来学习三原色与三间色。
2、新课讲授。
老师：橙、绿、紫这三种颜色叫做三间色。
老师：调和两种原色时，其中一种原色添加的量不同，调出来的间色色相也会不同，同学们试验一下，老师辅导。
3、学生感受练习（3～5分钟）4、欣赏作品。
老师：我们一起欣赏，用三原色、三间色装饰的画面是什么样的。
六、布置作业：
要求：1、自制抽拉玩具，做做色彩游戏，可以同桌两个人合作，参考书本第一页的左侧。2、可以用三原色与三间色画一幅你们喜欢的色彩图画。
七、互相评价。
八、小结：
老师：今天我们学习了什么？三原色是哪三种颜色？三间色是哪三种颜色？
第2课好朋友。
教学目标：
1、让学生感知无论哪个种族的人都是人类大家庭的成员。
2、了解不同种族人的相貌特征，服装打扮及风俗习惯。
教学重点、难点：
1、通过欣赏图片和大家讨论，了解不同人种的特征。
2、抓住外形特征，用线条和色彩来表现不同的人种教学教学准备：
奥运会的五环标志，各种族人物图片、了解不同人种的风俗习惯，彩笔。
教学过程：
一、感知与体验。
师出示奥运会的五环标志：这是什么标志？你知道它的含义吗？
2.引导学生观察不同人种的特征，可以从相貌、服装等处进行分析。
答案：由于地面上各处自然环境不同，在温度、雨量、阳光等存在差异，又随着人类社会和人类本身体形的发展，就分化出了现在世界上不同的人种。如黑色素有吸收紫外线的功能，可以保护皮下的血管、神经和肌肉免受紫外线的袭击。所以长期居住在赤道附近的人种变成了黑种人，他们的头发卷曲、覆盖头部，有隔热作用。而长期居住在高纬寒冷地区的人群，鼻子狭窄，使冷空气较慢进入气管和肺部。他们体形比热带地区要粗壮，肤色也较浅。这些特征代代相传，以至人类在地面上分衍成明显体质差异的种族。
3.游戏：你知道吗？
师来表演不同的“问好”形式？
请学生有肢体语言来表示不同人种的风俗，其它同学猜一猜以小组为单位，用一个动作来表示你们是相亲相爱的一家人以小组为单位，欣赏同学们自己收集到的相关资料。介绍我了解的种族。着重介绍其三大特征：
相貌特征、服装打扮、风俗习惯创造与表现。
学生以“各种族朋友”为题，画人物肖像教师示范，并强调注意点：
抓住特征、概括特征、夸张特征（注重细节）学生尝试用各种方法大胆表现。老师提示：
用简练的线条和色彩来表现。
表现时抓住人物的外形及服饰特点。
三、反思与评价。
1.分小组展示自己的作品，共同欣赏交流，互相提出修改意见“如果??，那就更好了。”2.课后学生可以举办一个各种族的服装秀。
教师美术教案篇三
1.能胆地用绘画表现自己的面部特征。
2.认识自己，知道自己和别人有不同之处。
3.会用它们胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。
4.感受色彩对比。
一、游戏。
摸五官，激发幼儿观察自己的兴趣。
二、引导幼儿观察照片中的自己，并进行讲解示范。
1.引导幼儿观察照片中的自己。
2.讲解示范。
(2)出示自己的照片，并进行绘画。
师：老师先来画一画自己，我们先在这张纸上画一个的圆，记住，是的圆，要撑满整张纸，不能画的太小。小脸蛋的形状画好了，现在我们开始画眼睛。画两只圆圆的眼睛，眼睛中间还有一个小圆，黑黑的，叫眼黑。眼睛要画的分开点，不能画在一起哦。在两只眼睛下面是鼻子，长长的鼻子，最后是我们弯弯的`嘴巴，要弯弯的，不然就不好看了。我们还可以画上头发，老师有一个辫子，我们来画出来。最后不要忘记我们的两只小耳朵哦!
三、指导幼儿操作。
1.提出要求：画小脸蛋的时候要把整张纸撑满，两只眼睛要分开点。
2.巡视指导，助、纠正个别幼儿。
四、组织幼儿欣赏作品。
现在我们来猜猜看，这是谁的头像呢?为什么?
在老师进行范画自己的头像时，小朋友们能观察出我头发上的发夹，也要求我画出来。讲解示范过程中，虽然已经再三强调要把头像的圆要画的的，撑满整张纸，但在小朋友的实际绘画中，还是有几个小朋友画了一个小小的圆，最后眼睛、鼻子都没地方画了。小朋友的作品中，鼻子是最难画的，思了下应该是我范画时考虑不周全，以一种的角度引导幼儿绘画，所以鼻子的画法对她们来说有点难，这是以后我需要注意的。
教师美术教案篇四
教材分析:。
教学中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主，同时结合其他国家艺术家的优秀作品，促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值，同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。在重点了解祖国传统文化的同时，与广泛的文化情境联系在一起，才能拓展学生的人文视野，提高人文素养。中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。在教学中，要善于观察学生，了解学生，让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。课前课后做一些相关文字、图片的收集，使学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，逐步形成一种在日常学习与生活中喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发探索和创新的积极欲望，同时培养发现问题的能力，提出解决问题的设想的能力，以及表述思想和交流成果的能力。
三维目标：
1、通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点。
2、逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。
3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。
教学重点：了解美术不同种类的特点及区别。
教学难点：掌握美术的类别及不同角度的分类。
课前准备。
(学生)收集美术作品的图片和实物。
(教师)多媒体课件。
教学方法：欣赏、讨论。
教学过程：1.导入油画作品《父亲》，学生感受发言。
先用《父亲》导入是因为此作品的写实功力，激发学生的兴趣，自觉而积极地参与到欣赏和评述活动中，才会产生从艺术形式上分析、探讨美术作品的积极性，从自发的欣赏进入到自觉的欣赏，从而有意识地按照一定的欣赏程序，使欣赏从视觉的直观层面上升到理性分析的层面。
教师引导学生从作品的美术语言的角度，侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗、肌理等是怎样围绕着表达作者的思想感情，或者说作品的主题进行组织的。
在教学中有意识地培养学生多角度的欣赏意识，对一幅美术作品从美术语言的角度、从历史背景的角度、从文化的角度、从美术家的生平或创作心理的角度进行欣赏。
2.和中国画《粒粒皆辛苦》比较。
学生讨论、发言。用不同的`表现形式和手法创作的同一题材的美术作品放在一起欣赏，用比较的方法，让学生发现艺术作品有什么不同的特点。可以从题材、工具材料、技法等方面对中国画、油画进行比较分析。
3.出示一组不同题材的中国画、油画作品，进一步比较、区别，加以巩固。
4.其他画种：版画、水彩画。
侧重于介绍不同的材料、技法产生特殊的画面肌理效果。
5.雕塑。
启发学生回忆生活周围的雕塑，引导学生感受作品的体积和材质。
6.混合所有绘画和雕塑作品，让学生辨别、归纳，感受艺术家是如何发现、表现美的。
7.学生把自己收集的图片根据要求进行分类粘贴，或者根据自己收集的作品进行分类展示。
教师适当引导，学生相互评价。如果发现学生带有艺术设计类的图片，可以提示下一节的内容和课前准备的要求。
8.提示学生在课后按小组调查小区等公共场所的雕塑艺术情况。
第二课时。
课前准备。
(学生)收集与生活非常贴近的艺术设计作品。
(教师)多媒体课件。
教学过程。
课前进行小组发言，说说雕塑艺术的调查情况。
由贴近学生的广告导入(如播一则麦当劳的电视广告)，教师引导学生的思路：在上学路上、在商场购物时，不知不觉地可获得许多信息。
反思：
中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。
由学生归纳出标志、广告设计等艺术设计作品在生活中无处不在。
2.展示一组视觉传达设计的图片，通过识别，得出视觉传达设计的范围。
3.通过学生对学习用品的选择，引导学生认识工业设计以及范围(包括家具、服装、纺织品和交通工具等设计)。
设计是指对工业产品的功能、结构、造型、色彩、表面肌理和装饰等方面进行综合性的设计，从而创造出符合实用和审美需要的产品。
4.启发学生思考：除了以上介绍的艺术设计种类，还有哪些设计类别?
5.一组综合所有艺术设计的图片，让学生辨认分别属于哪类设计，以明确各自的特点，加深理解。
另外，让学生了解因艺术设计占据的空间状态不同，可分为平面、立体、空间等设计。
6.回到前面的电视广告，引出现代媒体设计。
7.复习两节课的内容，总结你认为美术应包括哪些种类。
美术：美术是以物质材料为载体，塑造可视的、静止的、占据一定平面或立体空间的艺术形式。
8.布置课后内容：调查某项艺术设计的情况，作简单的评价。
课后小结：
教后感:。
教师美术教案篇五
1、理解故事内容，培养幼儿看、听、说故事的兴趣。
2、知道绿色是青蛙赖以生存的保护色。
3、通过游戏了解青蛙的特征和生活习性。
1.图片-绿青蛙、蝴蝶、大灰狼。
2.红、黄标志，小红旗若干。
1.出示绿青蛙、蝴蝶、大灰狼，认识故事中的角色。
教师：老师给你们带来了几位小客人，来看看它们分别是谁?
教师：小青蛙觉得自己的衣服一点也不美，想换衣服，你们同意吗?为什么?(幼儿讨论)。
让我们来听听故事“青蛙的新衣服”就明白了!
1.小青蛙看见蝴蝶穿着漂亮的.衣服想干什么?
2.小青蛙给自己穿上了什么颜色的衣服?
3.小青蛙为什么捉不到害虫?
4.大灰狼想干什么?小青蛙它有什么反应?
5.那现在你们明白青蛙为什么穿绿衣服了吗?
6.小结：小青蛙穿着绿衣服，这样身体的颜色和草丛中青草的颜色一样，那么隐藏在草丛里捉害虫便会更容易些，还可以保护自己不被敌人发现，让敌人找不到它!
1.小青蛙有什么特征?平时喜欢生活在哪里?它还有什么本领你们知道吗?(幼儿答)。
2.教师：我们就来个知识竞赛，比一比你们谁对青蛙最了解，知道更多关于青蛙的知识，
我来出关于青蛙的问题，我们分红、黄两队进行比赛。
3.交代游戏规则。
答对一题加一面红旗，答错不加。
教师美术教案篇六
1.重点:引导学生感受夏天,抓住自己难忘的细节,用美术材料大胆地表现自己对夏天的理解。
2.难点:如何巧妙地安排构图和运用色彩等手段,生动地表现夏天的特点。
1.用于欣赏的课件图片、录像片段等。
2.学生根据自己的爱好准备美术工具:彩色水笔、油画棒、水粉水彩颜料、彩色卡纸、剪刀、固体胶等。
教师准备：
图片。
油画棒、水彩笔。
一、导入：
1、（回忆）同学们，暑假过得快乐吗？你都做了些什么有意义的活动？还有什么见闻（游戏、夏令营、玩沙、旅游。）（用简短语言与大家交流，共同体验其中的乐趣。）。
二、发展阶段：
游戏：教师出示游戏：“连连看”红橙黄蓝绿紫。
2、感受画面上的色彩和构成，找一找画面上最显眼的色彩是什么，作者是如何夸张地运用色彩刻画和表现人物形象的。“夏天有火热的.太阳，有绿树下的浓荫，有暴雨雷电，也游游泳时的欢乐。”）引导他们理解和感悟美术作品的构思和创意。
三、布置作业：
想一想，夏天哪些事情最让人难忘？这件事情里有哪些人物？当时的天气怎样？自己在做些什么？当时自己的感受如何？把暑假中最值得留恋的一刻用绘画的形式表现出来，注意表现出夏天的特征。
（提示：配上题目，突出画面主题。可加可不加）。
教师美术教案篇七
《变体美术字创意设计》一课的教学内容，来自山东教育出版社义务教育课程标准实验教科书《美术》六年级上册第三单元《传递我们的心声》中的第2课《创意美术字》，属于“设计·应用”学习领域。变体美术字千姿百态，妙趣万千，是一种艺术的创新，广泛应用于日常生活的方方面面。本节课是让学生通过观察、分析、创作、体验等活动，掌握变体美术字的变化规律和变化方法，并能根据字体的变化规律进行创意表现;培养学生的分析能力、应变能力、形象思维能力，以及积极健康的生活态度和审美情趣。
学情分析。
五四制初一年级学生具备了一定的观察能力、表现能力、形象思维能力和探究创新意识。他们在小学阶段接触过变体美术字，在生活中也见过不少，并且在上一节课已经学习了黑体、宋体美术字的基本特征和书写方法。这些都为本课教学提供了良好的前提条件。
教学思路。
本课教学紧扣“创意”，突出趣味性。教师在设计时，为了能进一步调动学生的学习积极性，将游戏、动画融人教学环节之中，以激发学生的学习兴趣;通过“说创意”“想创意”“画创意”等环节，让学生在轻松愉快的氛围中，完成复习巩固、联想构思和创作实践的学习过程。
教学目标。
知识与技能：能够总结归纳变体美术字的基本变化规律和变化方法，并创作出富有含义和趣味性的美术字。
过程与方法：通过观察、分析、创作、体验等活动，掌握变体美术字的变化方法，增强设计意识，提高表现能力。
情感、态度与价值观：通过变体美术字的创作，树立积极的生活态度和健康的审美情趣。
教学重点与难点。
重点：了解并总结变体美术字的变化规律及变化方法，试着自己创作变体美术字。
难点：根据字体的变化规律进行变体美术字的创意表现。
教具准备。
多媒体教学课件、卡纸、铅笔、彩笔、橡皮等。
教学过程。
一、组织教学，导入新课。
学生齐答：片头文字。
教师追问：为什么?
学生甲：色彩艳丽。学生乙：形态生动。……。
教师小结并导出课题：这种在宋体字和黑体字的基础上进行加工变化的、带有装饰性的字体，就是变体美术字。正如同学们所说，它具有生动有趣、新颖活泼等特点，视觉冲击力很强。今天我就和同学们一块儿了解变体美术字，共同体验它的创意设计。这里，我着重强调了创意，是希望大家通过奇思妙想，让我们设计的美术字更有趣、更有意义。
【设计意图】《喜羊羊与灰太狼》是学生再熟悉不过的动画片了，片头文字创意十足，好玩又有趣，很容易激发他们的学习兴趣。通过联系上一节课所学的黑体字、宋体字进行比较，以引出课题。
教师总结：看来变体美术字在生活中的应用十分广泛。下面我们通过一些小游戏，去看一看身边的变体美术字。
2猜猜看。
教师课件出示四幅图片，每幅图片只露出一小部分，引导学生试着根据教师提供的线索，猜一猜它们是什么。
学生回答：可口可乐、梦幻西游……。
接着，教师将重点放在第四幅图片上，一边一点点地擦除被遮住的部分，一边让学生猜一猜是什么。听到学生的各种回答，教师但笑不语，这渐渐把学生的好奇心引向更高处，进一步激发了学生的学习欲望。
最后，当图片完整呈现时，教师总结：这是“中国上海世博会”的会标，它把汉字“世”抽象概括为由“你、我、他”组成的全人类，表达出世博会“欢聚、合作”的理念，同时也传达了“上海世博会是一次全人类的和平盛会”这样一个内涵。变体美术字不仅让我们感受到了生动有趣，也传达了令人回味无穷的含义。
【设计意图】选择贴近学生生活的图片，并把重点放在世博会标志上，点出变体美术字不仅有趣，还有深层次的含义，从而既激发了学生的学习兴趣，也起到了承上启下的作用。
1.教师课件出示一些文字，并提问：对比一下这些字的原形，能发现这些美术字的哪些部位发生了变化?(图3)。
教师引导学生认真观察字形、笔画和结构，并总结出字形的变化、笔画的变化和结构的变化，让学生了解这些变化就是变体美术字最基本的变化规律。
2.教师课件依次展示“歪”(结构变化)、“点”(笔画变化)、“高”(字形变化)这3个字的动画视频片段(图4)，让学生复习刚才学过的变体美术字的变化规律，自查掌握知识的程度。
【设计意图】让学生自己观察分析，找出变体美术字最基本的变化规律，然后通过三个小动画的演示，不仅巩固了刚刚学过的知识，而且能调动起学生的创作欲望，为下面的实践练习做铺垫。
四、实践练习。
教师出示“胖”“瘦”“电”“花”“裂”“震”等6个字。并给出练习要求：请根据字形.笔画、结构变化，从这些文字中任选一个进行设计(时间3分钟)。让学生尝试用三种变化规律来进行字体的初步设计，以巩固刚学过的基本知识。
学生完成练习后，展示作品。
教师选择其中3位学生的作品，一一进行点评，然后小结：我们刚才所学到的字形、笔画、结构这3种变化是变体美术字的基本变化规律，也可以称为原形变化或母形变化。而如果还想把它变化得更加生动有趣，就需要通过我们丰富的联想来设计。接下来，我们就来学习几种常见的变体美术字的变化方法。
【设计意图】根据变化规律进行简单的创意体验，激发学生的创作思维，让学生找出小练习中的美术字与之前欣赏的美术字之间的不同之处;紧扣“创意”，自然地引出对变体美术字的变化方法的归纳。
1.象形变化。
学生甲：水是流动的、透明的，所以用蓝色的曲线来表示;“煮”字中间的“日”变成了一口锅，下面的四点底变成了火;“鱼”字变成了一条鱼的图形。
学生乙：“寿”字用了仙鹤，因为仙鹤有延年益寿的意思。
教师根据学生的回答，总结出字体变化的第一种方法：巧妙地把图形穿插在字形之中，使主题之意表达得更加明确，这就叫“象形变化”。
教师课件展示“雪”，让学生试着用象形变化的方法去创意字体，并说出自己的想法。
学生甲：把“雪”中的四个点变化成雪花的图形。
学生乙：把“雨”字下面的部分变成雪人的图形。
教师出示图8，一边讲解自己的创意想法：当圣诞的钟声敲响时，漫天雪花飞舞，大地银装素裹。圣诞老人背着礼物，坐着雪橇，从烟囱上悄悄地下来，把礼物送到每个孩子的身边。
教师提示学生，不仅可以用与文字有直接关系的图形去创作，也可以用与文字相关的物品图形去组合，进行情景式创作。
2.装饰变化。
教师出示一幅图片让学生观察：我们再来看这一组图，图中是什么字?它们是怎么变化的?(图9)。
学生讨论回答：字形变化了，并填充了相应的颜色。“春”让人感觉到了生机勃勃，“夏”让人感觉到植物的茂盛和茁壮成长，“秋”让人联想到丰收的喜悦，“冬”让人感觉到下雪时银装素裹的场景。
教师归纳：这是在宋体字上添加了花纹和图案，这种变化我们称之为“装饰变化”;再通过色彩的变化，让人感受到不同季节的特点。
学生讨论回答：剪纸。因为剪纸的红色有喜庆的感觉，用来表现福禄寿喜比较恰当。
教师肯定学生的回答，并提示学生在设计过程中不仅要追求美观，还应该契合字的含义。
教师美术教案篇八
1、知识与技能：
能用形的分解方法，发现和了解生活中的物象可以用不同形状概括，初步掌握观察和概括的基本方法。能用形的组合方法，学习运用剪、撕、卷的方法，利用各种各样的形状表现自己喜欢的物象。
2、能力目标：
培养学生的观察概括能力和造型表现能力。
3、情意目标：
通过学习过程初步树立关注生活、热爱生活的情感。
了解利用各种各样的形可以概括生活中的物象，学习用形的组合方法表现自己喜欢的事物，尝试利用不同的方法和多种形状完成一幅粘贴画。
剪、撕、卷方法的综合运用。
一、播放视频：《七巧板——变变变》。
师问：你看到什么形状？这些形状分别组成了什么？
二、游戏：
板书课题：各种各样的形。
三、讲授新课：
1、指导学生看美术课本，分析生活中各种物体的外观是什么形状组成的。
师：请你找一找，图片中的物体都由什么形状组合而成的？
2、组织交流、研究。
游戏活动：教师展示生活中物体图片，如书包、服装、电视机、台灯、手推车、房子……。
3、拼摆游戏：指导学生分组利用教具摆出一个生活中的物品或自然界中的形象。
教具：每小组一个学具盒，装有彩纸制作的各式各样的形状。
4、指导学生欣赏书中的学生优秀作品，并回答问题：
（1）、小朋友的作品利用了哪些基本形？表现的是什么？
（2）、你喜欢哪一幅？并说出理由。
四、教师演示：
任选一幅小组拼摆的作品继续进行演示：
1、摆形状。
2、粘贴。
3、加细节。
使用剪、撕、卷等不同的方法。
五、作业：
1、用剪、撕、卷的不同方法，将彩纸变成不同的基本形。
2、将不同的基本形进行有趣的组合，粘贴出自己喜欢的物象。
六、艺术实践：
1、所表现的物象要突出特点。
2、综合概括形状的组合有变化。
3、粘贴的方法。
4、鼓励有创意地大胆表现。
七、评价：
1、你学会了在生活中找出不同的形状吗？
2、你的作品都运用了哪些基本形？分别都表现了什么？
八、拓展：
观看课件，动画介绍七巧板游戏。
教师美术教案篇九
2.欣赏课，能区分油画，国画，雕塑，照片的特点，四幅画的描绘形象，价值观的取向。
3.低年级的漫画欣赏课
4.生活日用品的联想
5.玩玩水粉画
要求：让学生了解水粉工具及特点，认识三原色以及三间色，水粉线条的粗细，水粉的厚薄特点，画纸绘或板绘。
6.低年龄段了解线条纹样。
要求：为衣服画上条纹的纹样。粗细深浅。
7.《画中画》
8.我们身边的线条
要求：组织学生寻找生活中不同的线条;合理示范，不同线条所表达的不同情感;一些范画，罗冠中的春如风。
9.认识交通标志，低年级。
要求：制作头饰，步骤也要写。
10.小园艺师
11.阴刻与阳刻
12.给您提个醒，手工设计警示牌现场有道具
13.《记忆大比拼》
14.交通标识
要求：(1)认识并了解交通标志的含义。(2)设计并制作交通标志。
15.巨匠童心鉴赏齐白石画作
1.我喜欢的动漫形象
2.希施金的造船林
3.《静物》，要求用静物改画的方法让学生画一副静物图。
4.达利油画：永恒的记忆
5.现代环境艺术设计
6.了解纹样
7.狼牙山五壮士
8.水墨中国画
1.《卡通画》
要求:试讲十分钟示范方法过程
2.近代雕塑断臂维纳斯
答辩题目：教学重难点是什么?你对学生的过程性评价是什么?
3.写实主义雕塑
教师美术教案篇十
1、知识与技能：认识线条的动与静，能够掌握运用线条的动与静来表现绘画。
2、过程与方法：通过欣赏图片，体会线条的动与静。
3、情感态度与价值观：亲自感受线条的动与静，体会线条蕴藏的魅力。
1、教学重点：掌握线条的动与静，并创造新颖的绘画。
2、教学难点：如何利用线条的动与静，设计作品。
1、导入：温故知新+创设情境导入
同学们你们记得我们曾经都学过哪几种线条呢？对，有直线、曲线、弧线等，那么这些不同的线条带给我们什么样的感觉呢？下面我们就跟着音乐来摆动自己的身体。
总结：原来随着音乐的动与静，我们自己用身体也能画出一组和音乐合拍的线条。所以啊，线条也是有动有静的。这节课，我们就走进线条的动与静，感受不同的线条情绪。
2、新授：
(1)、欣赏图片，学生观察哪些图片是动，哪些图片是静。通过观察学生总结出直线往往代表静，曲线往往代表动。
(2)、其实在我们生活中许多事物都是线条组合而成的动与静，比如：黑板、桌子等。（示范画图）
(3)、欣赏大师作品《传乐天》，学生听这段音乐用不同的线条表现不同的情绪，点明线条是可以表现自己的心情。（示范画图：平静的湖面和波澜壮阔的湖面）
3、巩固提高：
(1)、布置任务：学生用线条表现事物和自己此刻的心情。
(2)、学生间相互展评，老师来点评，点出学生图片的优缺点，缺点如何进行改进。
4、小结与作业：
教师总结，作业：把作品拿给爸爸妈妈欣赏。
教师美术教案篇十一
1、学生明白民间美术的基本概念，了解民间美术的发展。
2、学生能对民间美术作品进行赏析，说出自己家乡的一些特色作品。
3、培养学生热爱民间美术、热爱民族文化的情感，感受中华民族传统文化的博大精深。教学的重点和难点：
讲清并使学生了解民间美术的特点及主要种类的艺术特点。
学生对民间美术的有关特点的掌握及对作品能进行正确的赏析。
教学辅助课件制作，播放设备及幻灯机、录象机等。
4—5课时。
第一课时。
（课件展示课题和教学目标）。
学生活动：通过观察图片，感受民间美术的魅力。
明确本课学习内容和教学目标。
（1）民间美术的基本定义：
展示不同类型民间美术幻灯作品数幅，让学生区别，发表见解，再作归纳，得出民间美术的基本定义：民间美术是广大劳动人民为满足自身精神生活需要而创作，并在民间广泛流传和应用的美术作品。它以民间传说为为素材，从古至今，时代传承，是劳动人民情感智慧的结晶，并成为中华传统文化的重要组成部分。（民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术，在现代是相对于专业美术而言的美术种类。）。
学生活动：通过不同类型的作品比较和区别，发表见解，理解民间美术的基本定义。
（2）民间美术的特点：
a、展示图片数幅。
提问：从以上图片中，是否能感受民间美术的特点？
学生回答。
归纳：1、自发性。（课件展示）。
b、展示图片数幅启发学生思考特点之二。
学生回答。
归纳：2、实用性。（课件展示）。
c．展示图片数幅（课件展示）。
提问：从以上图片中不同的民间玩具风格，是否知道民间美术还有什么特点？
学生回答。
归纳：3地方性。（课件展示）。
d．再展示图片数幅（课件展示）。
提问：从图片中说明民间美术还具有什么特点？
学生思考回答。
归纳：4、就地取材，因材施艺。（课件展示）。
试让学生对作品《万象更新》（年画）、《布老虎》（玩具）等作品进行赏析。
（3）民间美术的主要种类：
播放一段有关民间美术介绍的图片后（课件展示）。
提问：民间美术主要有哪些种类？
板书：民间美术的主要种类：
学生活动：观后思考，讨论并回答。
归纳：年画、剪纸、风筝、玩具、刺绣、编织等。板书）。
学生代表对作品赏析评论同伴作适当补充、归纳。
本课对民间美术进行了欣赏学习。中国民间美术内容十分丰富，我们应以本课学习为起点，对民间美术作进一步的研究学习，并可对我们常州地区的民间美术进行探究，树立热爱家乡、热爱中华民族的精神。
教师美术教案篇十二
学生了解/掌握____________，并能运用____________创作一幅作品/设计制作一件作品/赏析作品。
【过程与方法】
通过欣赏/创作/探索/合作/讨论的过程，提高学生的造型表现能力/创新能力/动手能力/美术鉴赏能力。
【情感态度与价值观目标】
体验造型/设计(提高对美术作品)的乐趣，培养学生对美术的兴趣，产生对美术的持久兴趣。
【重点】
学生了解/掌握____________，并能运用____________创作一幅作品/设计制作一件作品/赏析作品。
【难点】
(1)学生能够运用____________创作/制作一幅有创意/形式美感/实用/美观大方的作品。
(2)学生能够结合历史背景/从多角度赏析____________。
谈话法、讨论法、演示法/直观教学法。
环节一：导入
展示/播放____________图片/视频，提问学生：____________，教师引导：____________，引出课题。
环节二：新授
活动一初步感知
(1)教师引导：在日常生活中你们见到过____________?引导学生从日常生活中寻找，学生回答，其他同学补充。教师小结____________。
(2)教师ppt展示____________图片，提出问题：____________?学生回答，其他同学补充。教师小结____________。
活动二小组讨论
教师ppt展示____________，请同学们分成____一小组讨论：____________?引导学生从______、______等角度进行思考。学生回答后教师进行总结：____________。
活动三教师示范/直观教学法
(1)教师示范讲解____________绘画方法/设计制作方法，首先____________，其次____________，再次____________，最后____________。
(2)教师ppt播放____________作品，提出问题你最喜欢哪一幅/件作品?为什么喜欢?引导学生从_____、_______角度进行欣赏，拓宽学生思路。
环节三：课堂小结
(1)自由选择自己喜欢的形式，创作一幅____________作品。
(2)选择合适的媒材设计制作一件____________作品。
(3)借助教师提供的资料袋赏析____________作品。
要求：
(1)构图美观、具有一定的美感。
(2)运用合适的媒材，具有一定的创意。
(3)能够从多角度进行赏析。
环节四：展示评价
请同学们分成_____人一小组，从_______、_______等角度进行自评和互评，学生评价后教师进行点评和总结。
环节五：小结拓展
请同学们跟着老师一起回顾本课内容，课后借助互联网等查阅_______资料。
五、板书设计
标题
一、知识点一_______
二、知识点二_______
三、知识点三_______
教师美术教案篇十三
1、引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。
2、激发学生的想象，并描绘出造型各异的蛋糕。
3、引导学生采用多种分割方法，把蛋糕分割后重新组合成新的画面。
1、是否能大胆想象，并描绘出新颖的蛋糕。
2、能否采用与众不同的构图。
1、教师准备蛋糕的范画、各种颜色的纸。
2、学生准备油画棒、剪刀、胶水、水彩笔。
一、组织教学。
让学生安静，整顿课堂秩序，开始上课。
二、导入。
三、讲授新课。
生：心型的、圆形的，三角形的……。
师：那么你觉的.为什么会有这些形状的蛋糕呢?它代表了人们美好的祝愿。
你吃蛋糕时，带着怎样的心情?
教师出示各种造型的蛋糕范画，介绍蛋糕的种类和作用。
师：你记得爸爸妈妈的生日吗?请你来为他们设计一块蛋糕，你想怎样来设计?蛋糕上可以画些什么?（小动物、花、还可以写上给爸爸妈妈祝福的话……）。
四、布置作业。
师：小朋友刚才说的真是太棒了，老师也忍不住想来画一画了，你想用什么方法来画呢?可以用水彩笔、油画棒，可以用线条和色块来表现。形状可以你自己来设计。现在请同学们开始设计吧！
五、学生制作、教师巡回辅导。
生日的小主人，可别性急，要吃蛋糕时，先得考考你，大胆切开它，还能变个啥?
六、讲评。
教授点评学生作品。
七、小结。
学生参与度高，课堂气氛积极主动，学生画的蛋糕很漂亮而且每个人都不一样，但对于剪裁和摆放需要多多辅导。
八、课后拓展。
启发学生利用废旧材料设计制作立体的蛋糕。
教师美术教案篇十四
1、体验给老师画像的乐趣，能通过给老师布置画展的方式向老师表达爱。
2、能认真观察自己喜欢的老师，初步表现老师的面部以及发型的突出特点。
3、能与同伴合作给老师布置简单的画展。
1、与幼儿人数相等的画纸、画笔、蜡笔，心形、星星形等各种形状彩色卡纸，固体胶、剪刀等。
2、本班老师生活照片和老师带幼儿在幼儿园活动的照片。
1、请小朋友夸夸自己的老师，引出活动内容。
2、欣赏老师的照片，引导幼儿说说老师在做什么？哪里长得最漂亮？了解老师的脸型、五官、发型等主要基本特征。
3、通过“我给老师办画展”，鼓励幼儿大胆为老师作画。
（1）请幼儿说说你想怎样向别人介绍自己的老师，引出为老师办画展的创意。
（2）想一想：你准备给哪位老师画像？说说她长得怎么样？有什么特点？鼓励幼儿大胆为自己喜欢的老师画像。
4、幼儿作画，教师巡回指导，重点指导幼儿画出老师的主要特征，构图适宜，注意五官的比例，启发幼儿创造性打扮老师。
6、请幼儿向老师说一句有爱意的话，教师对幼儿表达谢意，师幼相互表达爱的情感。
教师美术教案篇十五
1、理解故事内容，培养幼儿看、听、说故事的兴趣。
2、知道绿色是青蛙赖以生存的保护色。
3、通过游戏了解青蛙的特征和生活习性。
1、图片—绿青蛙、蝴蝶、大灰狼。
2、红、黄标志，小红旗若干。
1、出示绿青蛙、蝴蝶、大灰狼，认识故事中的角色。
教师：老师给你们带来了几位小客人，来看看它们分别是谁？
教师：小青蛙觉得自己的衣服一点也不美，想换衣服，你们同意吗？为什么？（幼儿讨论）。
让我们来听听故事“青蛙的新衣服”就明白了！
1、小青蛙看见蝴蝶穿着漂亮的衣服想干什么？
2、小青蛙给自己穿上了什么颜色的衣服？
3、小青蛙为什么捉不到害虫？
4、大灰狼想干什么？小青蛙它有什么反应？
5、那现在你们明白青蛙为什么穿绿衣服了吗？
捉害虫便会更容易些，还可以保护自己不被敌人发现，让敌人找不到它！
1、小青蛙有什么特征？平时喜欢生活在哪里？它还有什么本领你们知道吗？（幼儿答）。
2、教师：我们就来个知识竞赛，比一比你们谁对青蛙最了解，知道更多关于青蛙的知识，我来出关于青蛙的问题，我们分红、黄两队进行比赛。
3、交代游戏规则。
当老师读完问题，喊“开始”的时候，每对小朋友方可举手回答，速度快的那一队取得答题资格，答对一题加一面红旗，答错不加。
4、问题如下：
（1）青蛙小时候叫什么名字？
（2）青蛙有几条腿？
（3）青蛙用什么声音唱歌？
（4）青蛙的衣服是什么颜色？
（5）青蛙的肚皮又是什么颜色？
（6）青蛙生活在哪里？（稻田、池塘或河流沿岸的草丛里）。
（7）青蛙爱吃什么？（蚊蝇等害虫）。
（8）青蛙用什么捕捉食物？……。
教师美术教案篇十六
1、知识与技能目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。
2、过程与方法目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。
3、情感态度价值观目标：增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的`意识及热爱生活的思想情感。
应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。【教学难点】构图和版面设计的创新，利用画面表达希望和建议的方法。
收集、分析环境情况及资料，制作手抄报工具。
体会地球与我们的生活和健康息息相关。
1、引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说地球和人类的关系。
a、语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗？
2、以游戏的形式调动学生学习的兴趣。
教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。
【点评】该导入很好地体现了美术课教学与其他学科和社会现实问题的结合，通过结合学生已有的社会经验知识和相关学科知识，学生会很快的理解本课的主旨思想。
1、讲述。
（1）、出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。
（2）、观察了解宣传海报的组成部分。
a、文字。
b、图案。
c、色彩。
（3）、教师总结，引出招贴画设计的基本要素：
a、画面。
b、标题（主要构成）。
c、文字（辅助说明）。
【点评】美术课一定要及时切入主题。美术课程主要的时间还是要用与学生练习和创作的的过程，在前面导入及开始讲授新课过程中如果激发兴趣或是引导思考都做过了头，美术课就失去了自身的特色。本课的讲述过程很快就进入了“海报”这个正题是正确好的做法，错误的例子则是这部分都快结束了还在纠缠“地球”、“环境”等。
2、讲解。
（1）讲解宣传海报常见的艺术风格：
a、写实b、装饰c、抽象d、漫画。
（2）、组织学生讨论交流。
以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。
（3）教师总结。
a、设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。
b、制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。
c、引导学生发现其他表现手法（手抄报、剪贴画、宣传画等），运用所学的色彩知识、平面设计知识和纸立体结构知识，设计制作，共同创意，主题、内容、形式统一，纹样、文字美观协调，内容情调健康。
d、小组合作讨论制作形式及方法，教师指导。
e、小组汇报。
“现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法，或者在讨论时遇到的困难。哪个小组先来说？”
【点评】讲解过程要将课题涉及的详细内容讲全面。本课由于讲解内容相对较多，所以在中间设计讨论环节，在活跃课堂气氛的同事也达成课讲解部分的教学目的。
3、练习。
1、学生制作作品的工具可采用水粉、水彩笔和油画棒。
2、采用分小组合作完成的方式。
3、学生设计与制作过程：
a、鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作。
b、提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短。
4、讲评。
展示学生作品，引导学生欣赏评价，以小组为单位，评选出有创意作品。
“大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。”
“地球是我们人类美丽的家园，保护地球的环境和资源与我们的生活和健康息息相关，为了自己和子孙后代的幸福，我们应该时时刻刻从小事做起。因为时间的关系，这节课就先上到这里，刚才你们看了别人的作品或听了别人的介绍后如果有受到启发，有新的想法，下节课可以进一步完善作品。也可以利用课余时间把节目再排练得更精致一些，下节课表演。”
教师美术教案篇十七
学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。
【过程与方法目标】
通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。
【情感态度价值观目标】
感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。
【重点】
学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一幅简单的山水画的小品。
【难点】
使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。
教具：多媒体设备，山水画所需用具。
学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。
环节一：设置情境，导入新课
教师播放《高山流水》引导学生思考：这段音乐你想到了什么?呈现了什么画面?从而引出课题。
环节二：作品赏析，直观感知
学生回答，教师总结：《沁园春长沙》，给人以雄壮豪迈壮阔的景观。
继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?
学生思考回答，教师总结：画面描绘了万千山峰的红色，一层层树林好像染过颜色一样。画面物象经营布局具形式感，笔墨韵味也得到加强，既有严谨的刻意经营，又不失情感的自然流露。此画以墨作底，红为主调，强调“遍”字。以朱砂色铺陈整个画面，可谓大胆创新之举，使画面滋润明亮富有层次变化，传达出作者对这里的喜爱之情。体现了画中有诗、诗中有画。
环节三：比较欣赏，形式分析
教师展示《富春山居图》，你能从这件作品中感受到什么?又能想到什么?
学生观察回答。教师总结：《富春山居图》着重把握山水的整体风貌，有过多细微描绘物象表面。而《万山红遍・层林尽染》这幅作品讲究经营布局，注重笔墨韵味，使画面滋润明亮富有层次变化。
教师继续引导学生赏析《富春山居图》，并提问这幅作品在笔墨上有什么特点?
学生思考回答。教师总结：画面以水墨或浅绛作画，淡墨干皴，富于变化。
教师继续提问：画家体现了什么意境?
学生回答，教师总结：黄公望在《富春山居图》中运用绘画布局和笔法创新来营造空灵隐遁的意境。
环节四：示范讲解，学生创作
教师出示黄山照片与张家界照片，引导学生观察，并提问山石与树木有什么特点?
学生观察回答。教师总结：由于地质条件的不同，山石形态也有所不同。其中黄山的纹理是长线短线结合，张家界的山石方正，纹理是横折线。
教师示范山石的步骤。
山石：勾形状-皴结构-擦质感-点苔
教师提出作业要求：尝试联系用中国画工具画一组山石;注意体现体积与质感;而后选择一首古诗，根据诗词描绘一幅中国山水画。学生创作，教师巡视指导。
环节五：实践展评，小结作业
师生进行作品的展示与评价，主要从作品的构思、笔墨以及意境等方面进行评价。
师生总结课堂主要内容，并布置作业：把山水画装裱起来，挂在墙上，让更多的人来欣赏作品，也请更多的人来感受山水画的意境之美。
教师美术教案篇十八
在上民间美术作品欣赏这门课之前，我对民间美术的理解就是：一个研习独具民间特色美术作品的学科，例如绘画。深层次接触民间美术之后才知道，其实民间美术作品不仅仅只是绘画，还有剪纸，陶艺，皮影等等。另外，所谓的绘画也不都是属于民间美术范畴。在刘老师的课上，我学到了很多，收获了很多。下面通过分析几幅画来讲讲我在民间美术作品欣赏这门课上的心得体会。
圆在民间就有着一种很祥和的寓意，中间一男一女载歌载舞，呈现了一个很是欢快祥和的场景，其中，龙凤戏珠的珠改为了一个“祥”，更是很明确地表达出作者要表达的感受。这幅作品表面上是反映我们中国最具古典意蕴的主题——龙凤呈祥，但其实作者要表达的远远不止是男女之间的“祥和”，更多的是指当时社会的祥和。
其次，我们来讲讲陶艺。瓷器是中国古代的一项伟大发明，中国的英文名称叫china，意思是陶瓷。从这一点就可以看出陶艺在世界民间艺术界的地位。陶瓷形态的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流变性，以及成型方法和烧结规律，才能促成陶艺形态的产生和演化，使陶瓷器物产生美的形式。这也是老师的一幅作品。课上老师也让我们参观了陶艺工作室，真想亲自试试。
再次，我们讲讲皮影戏。对于身处发达年代的我们，肯定很难以想象以前的孩子没有电脑，没手机，甚至没有电视机，是靠什么来娱乐的，这种处境又该是多么枯燥。其实不然，他们有皮影戏，有戏剧，还有他们那充满各种奇怪玩乐想法的大脑。很多时候，我们总在夸耀着说我们的祖先是多么的智慧，多么的伟大，可是却在回避现在怎么没有那么多这么优秀的人这个话题。我个人觉得其实很大一部分是因为条件太过优越，使得很多孩子丧失了自主思考创作的能力。发达国家都很重视自主创新，我们这一代已经是这样了，可是我们是不是也应该呼吁一下社会对创新的关注呢？抱歉，说偏了，我们继续回归到皮影戏的内容上来，皮影戏又称灯影，以在灯光照射下用兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。两千多年前，汉武帝爱妃李夫人染疾故去了，武帝的思念心切神情恍惚，终日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。
最后，我们来讲讲年画。年画是中国画的一种，始于古代的“门神画”。清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。传统民间年画多用木板水印制作。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。
下面这幅也是老师的一幅作品，作品名称是：《书为珍宝也》。作者以年画的方式传达书本的重要性。现在这个年代，人们对书本的重视已经慢慢变淡了，这是我们应该引起重视的。古话书得好：书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。
教师美术教案篇十九
通过这短短几周对民间美术的学习，使我认识了民艺，使我了解了民间艺术的无穷魅力，也使我对民间艺术产生了浓厚的兴趣。
民间美术是中华民族艺术的重要组成部分，是中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，再人们日常生活中运用、流行的美术。它也是组成各民族美术传统的重要因素，是一切美术形式的源泉。其主流多带有实用性，再实用的基础上逐渐发展了审美，既满足物质实用性，也满足精神享受。
民间美术的品种极多，且目的、用途各不相同，如有供玩赏的造型艺术，也有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：一、绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。二、雕塑。有彩塑（奇观彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。三、玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。四、刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。五、服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。六、家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。七、戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。八、剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。九、纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。十、编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。十一、食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映了劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
民间美术是相对于宫廷美术、文人美术等美术形式而存在的，具有原发性，直接来源于人民大众的.美术形式。千百年来形成的将艺术强分尊卑，将民间美术视为粗俗简陋东西的观念使民间艺术的活力受到损害，许多优秀的民间美术成果不能保留下来，特别是工业革命之后，民间美术被视为落后的手工业而遭到抛弃。其实，民间美术作为中国民俗文化的组成部分，其艺术价值远远超过了民间美术本身，具有极为丰富的哲学、美学、考古学、历史学、社会学和人类文化学内涵，是中华民族文化的凝聚和结晶。
各民族的艺术都属于世界艺术集体中的一部分。只有保持了本民族的独特艺术特色，才能在世界艺术史上占有重要的历史地位。民间美术作为具有原发性与地域性的美术形态，是我国本民族艺术的最佳代言人。民间美术在当代社会的发展成为我国艺术界与文化界所要面临的首要问题。我们既不能放弃民间艺术形式，也不能违背社会规律，试图以民间美术来代替大工业时代的产品。要使作品更具民族特色和时代精神，非常重要的一点是必须站在现代文化的角度对传统作更深入的研究，寻找工业文明与民间美术之间的互补点。工业文明带来了商品的大量生产与简单复制，而这种简单枯燥的文化形态已经不能满足人们日益丰富的精神文化需求，工业文明所带来的不应该只是一种带有实用主义色彩的产品形式，它同时应该代表一种带有审美色彩的人文精神。民间美术以其丰富的审美形态与人文精神，而成为工业文明的有效补充，工业文明以其时代感与社会性而引导着民间美术的发展。两者的互补使人类文化最终向着一个更加健全、完美的方向延续。
我虽然不是学民艺专业的，但通过这段时间的学习，也使我认识到，我们学设计不能脱离历史、社会背景，也不能只是一副区壳，没有真正的内涵与实质，这样的设计一点意义也没有，我们应把中国元素，本民族元素容入到设计中去。
