感悟来源于生活的点滴细节和重要事件，它们给予我们启示和思考的机会。与他人分享自己的感悟，倾听他们的观点和反馈，相互启发和成长。这些感悟范文或许能够启迪你对生活的理解和思考。

电影申纪兰观后心得感悟全文篇一

今天晚上在电影频道上映一部电影一一《突破口》，我激动的坐在电视前等待这部电影的放映，它是因而制作的电影。

这部电影主要讲述的是1948年5月，为挫败国民党军对大别山的国功攻，扩大解族区，刘邓大军摩下第十纵队为开剧居辛桐柏解放区而解放县的故事。此次战役共千国民党军6900余人，我军获得胜利。

突破口有两层含义，当年解放邓县，军事上的突破口是第一层含义;民心的突破口是第二层含义，这部电影更好地宣传了邓州文化,弘扬邓州精神，传递邓州正能量，讲好邓川故事，这部影的创作也是为了庆祝建党周年，它是一部思想内涵精湛艺术品格非常高的作品，《突破口》是第一部在邓州拍摄邓州题材的革命历史电影，也是第一部给我们邓州正名作品。

在《突破口》这部作品中我们认识到了丁叔恒知恩因报，心存善良，身为校长兼英语老师，教书育人，但也执迷不悟，顽固不化，宁死不肯投降的固执和郭文庚设计进城，历经险恶取得敌军城防图，为解放邓县打开胜利的突破口的感人事迹,他值得我们尊敬与敬仰。我们应学习他身上的精神，我们应弘扬这种革命精神，传承红色基因，勇做新时代好少年，提高自身能力。

现在的邓州车水马龙，人民安康，经济繁荣，没有这次解放邓州的历史，现在的我们不知会是怎样。雪崩的时候每一片雪花都有责任，书桌前的我抬起头那不远的地方清晰可见，那巨人的言语久回荡:无穷的地方无数的人们，都和我有关。邓州虽不是很大,但却是我们永远值得守护的地方。

电影申纪兰观后心得感悟全文篇二

跟随着匆忙的时间的脚印，我按时坐在电视机前等待电影频道即将播出的电影《突破口》，这一不平凡的电影是为了庆祝中华人民共和国成立72周年所播，主要讲述的是第十纵队为开辟桐柏根据地，挫败国民党对大别山的围攻而进行的努力奋斗。

丁淑桓为了打仗的胜利，下令让自己的部下去拆除民宅，他们把百姓从屋中撵出来，捣毁民宅，放火烧宅。一位穿着粗布制的蓝色外套的老人，紧紧抱着为首的军官的腿，苦苦哀求道：“我儿子是你们军队的人，你们不是说对军属要优待吗?”那双浑浊的眼睛，已有一层透明而薄的泪膜，似乎在诉说一时的不知所措和无奈。次日，他们将“通共者”刑打，并用绳子悬挂于树以示众。看到这里，我忍不住有些愤怒，对比来看共产党这边，他们更显得治愈人心，他们在死亡的人群中来回忙碌的寻找着，将百姓背回医务处，其中一处细节为：那位老人醒来时随手抓起旁边的拐杖，慌乱的向屋外跑去，大喊道：“别过来!”为首的司令员连忙让部下向后退，等到老人心绪平静时，向老人解释道，中国共产党军队是为民做主的军队。老人放松了对他们的警惕和害怕，久久压抑的心终于绷不住了，将自己的悲惨遭遇一一诉说给司令听。

面对如此严峻的形势，共产党方的郭文庚申请便装入城，寻找城防图。司令看他决心坚定应允了，战争的胜利从来不是一个人的独角戏，司令员在地图上认真的寻找着战争的突破口，将士们领命在邓县外围连续堑壕作业。就这样，他们开始了夜以继日的挖地工作，国民党稀奇古怪的在晚上放照明灯，目的是以恐吓共产党，让他们内心感到害怕，以达到让他们撤退的目的，记得当时有一位战士不以为然的说：“看呐，国民党怕咱们干活看不见，给咱们送个灯来了。”话罢，传来了战士们的一片大笑。这或许就是我在书中听到老师讲到的革命乐观主义精神吧。水滴可石穿，沙积可成山，经过共产党的坚持不懈，文庚同志成功完成任务将城防图交于司令，突破口也已逐步打通。国民党不停催发支援电报，可援军迟迟不来。破敌之势，势如破竹。号角响，扛起枪，一往无前向前冲。倒下了，接替上，无所畏惧朝敌行。终于，在牺牲的同时，胜利也在悄然向他们走来。攻城之后，完成接应任务的郭文庚、李司令相对而立，在灿烂日光的照耀下，他们互敬军礼，成为了一道别致的风景线。

影剧已经结束，可红旗随风飘扬的样子却浮现在我的脑海中。那独一无二的红是革命的红、是战士的血、是我们万千同胞的心。

电影申纪兰观后心得感悟全文篇三

影片中再现了1948年解放邓县的壮烈场面：1947年12月24日，桐柏军区第三军分区司令员张廷发带领部队，打下了桑庄寨，活捉了团长王仞千，打响了邓县战役的前奏曲。

这部影片最让我震撼的是战争的残酷无情，最让我感动的是人民解放军英勇顽强、不怕流血牺牲的伟大精神，最让我回味的是：解放邓县是一场以少胜多的战争，它不仅是军事战役的突破口，而且还是民心背向的突破口。

是的，江山就是人民，人民就是江山。得民心者得天下，民心就是突破口!

谨以此文献给中华人民共和国成立72华诞!

电影申纪兰观后心得感悟全文篇四

近日，在单位的统一组织下，我们一起观看了解放邓县的红色影片《突破口》。影片以质朴的笔触和写实的影调，还原出解放邓县的峥嵘岁月，将真实的故事插上艺术的翅膀，让我们在光影回溯中产生强烈的纵深感与可信度，从而走进故事、走进人物、走进那段难忘的革命历史。影片《突破口》以解放邓县的战役进程为主线，在尊重历史实事的基础上，本着“大事不虚、小事不拘”的创作方法，用现代电影类型化的影像叙事，讲述了解放军在人民群众的支援下解放邓县的历史故事。电影呈现出故事情节紧张、人物形象生动、战争场面宏大的面貌与格局，尤其是还原了邓州老县城的景观，以及城外挖掘战壕作业、护城河水闸关键战斗和解放军英勇战斗、以少胜多的攻城奇观，体现出了中国共产党敢于向困难亮剑，攻坚克难的精神意志。

影片中，最让人印象深刻的一句经典台词：”民心，民心才是真正的突破口。“是对主题立意“突破口”的艺术诠释，印证了解放邓县不仅是军事战役的突破口，更是民心向背的突破口，是人民群众自发支援和民心所向的历史选择。让我们领略到邓县战役的全局面貌，感受到中国人民解放军前赴后继、浴血奋战、可歌可泣的动人故事，认识到“江山就是人民、人民就是江山”的深刻思想内涵和故事主题，激励我们不忘初心、牢记使命，以更加昂扬的斗志谱写新时代中国特色社会主义新篇章。

作为新时代的一员，我们更应该学习“突破”精神，在举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象的使命任务中贡献出磅礴的精神力量。

电影申纪兰观后心得感悟全文篇五

2023年6月28日是申纪兰同志逝世三周年的纪念日，电影《申纪兰》于当日上映，观影之后，我深切地体会到了伟大的纪兰精神，也感受到了一位老共产党员对党、对国家、对人民的真挚热爱。

申纪兰同志的一生带给我们许多深刻的思考，我们要学习她坚守初心、开拓创新、敢于斗争、脚踏实地、无私奉献的伟大精神。在工作中要牢记初心使命、对党忠诚、履职尽责，坚持理想信念不动摇，做好自己的本职工作;遇到难题要敢于直面，拥有敢担当、勇作为的胸怀与气魄，锻造百折不挠的坚毅品质，践行不怕苦、不怕累的担当精神;要坚守“为人民服务”的思想理念，牢记“司法为民”的办案宗旨，努力让人民群众在每一起司法案件中感受到公平正义。

我很荣幸出生在平顺——申纪兰同志奋斗的这片红色故土上，看着现在的新农村新西沟，我明白，变的是越来越干净的村容村貌、越来越富裕的农民百姓，但不变的是纪兰同志的精神脉脉相通、代代相传。高山仰止，景行行止，我们青年要向申纪兰同志学习，肩负起时代重任，成为有理想、有本领、有担当的一代，用信仰浇筑理想之基，用奋斗点燃青春之光。

电影申纪兰观后心得感悟全文篇六

20，对于我们每个中国人来说都有这特殊的意义，它也是全球性人口迁徙规模最大的活动，不论在那个时刻你在国内国外，或是异地他乡，每个人的内心深处只有一个念头，那就是回家过年。

2020年，注定是不寻常的一年，刚跨完年的我们还沉浸在新年的喜悦感慨中，就从武汉传来了噩耗，新型冠转病毒感染的肺炎疫情逐渐席卷全国，原本应该人潮涌动、车水马龙、普天同庆的景象，变得死气沉沉、鸦雀无声。让这个本该喜气洋洋的年，笼罩了一片阴霾。

一场突如其来的疫情防控阻击战，在中华大地骤然打响。在这个没有硝烟的战场上，一群来自五湖四海、四面八方的医护工作者，在朝着同一个目的地进发，他们被誉为“最美逆行者”。

每个时代都有不同的“英雄”，此时此刻，选择逆行，战斗在一线救死扶伤迎难而上的“白衣天使”就是我们民族伟大的英雄。

“国有难，召必回。”选择逆行，选择坚守的你们把对人民的爱、对祖国的爱放在心底，用坚定的手印，表达着担当与承诺;用最美的身影，诠释了生命的意义;用坚守的背影，演绎着泱泱大国生生不息。

“只争朝夕，不负韶华”，选择逆行，这是疫情中最富有勇气的奔跑，不是朝着家的方向，不是走向安全的后方，而是去往最危险的战场。他们在国家和人民最需要的时候，做出无怨无悔的选择，用自己行动书写着人生中最精彩的，也是最美的韶华篇章。

哪有什么岁月静好，只不过是有人在替你负重前行。从各地方各部门的快速跟进到院士专家的全身心投入，从城市之间的守望相助到民众之间的相互鼓励，从企业的物资捐助到个人的关心帮助，还有按满了红手印的“请战书”、抗击疫情的党员医生“突击队”、帮助搬运物资的“志愿者”、瞒着家属冲在一线的新闻工作者......在疫情面前，无数“逆行者”团结一心、众志成城组成了一道铁壁铜墙，将病毒挡在身前，守卫着身后人民群的众健康与安全。

疫情防控是一场看不见硝烟但却生死攸关的激烈战斗，是一场只能打赢、必须打赢的决胜之战。疫情“逆行者”舍小家为大家，是时代的骄傲，是国家的骄傲，是民族的骄傲。他们用实际行动贡献自己的点滴力量，汇集成抗击疫情的“滚滚暖流”，构建起抗击疫情“钢铁长城”。“逆行者”是坚韧不拔的团结力量。病毒本身并不可怕，可怕的是人心的坍塌，团结一致，我们终将战胜病毒。

“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”。疫情就是命令，防控就是责任。在疫情面前不退缩，在困难面前不低头，关键时刻冲在前，这既是我们每一个中华儿女的责任，也是应尽的义务。相信只要我们坚定信心、全力以赴，就一定能打赢这场疫情阻击战!只要我们众志成城、携手并肩、守望相助，就一定能战胜病毒，赢得胜利，也一定能共同守护好我们美丽的家园。

电影申纪兰观后心得感悟全文篇七

12月12日起，电影《天火》正式登陆全国院线。该片筹备历时5年，拍摄及后期制作耗时两年，由17个国家组成的主创团队拍摄制作，从国际化的视角彰显父女亲情、爱情、友情等普世价值和情感，是中国首部火山题材视效灾难大片。

据了解，电影《天火》以火山爆发这一不可预测的灾难性事件为切入，讲述了面对这场突如其来的生死危局，地质学家李文涛(王学圻饰)、其女李晓梦(昆凌饰)等人展开了一场险象环生的自救与他救的故事。

电影《天火》总出品人兼总制片人董文洁介绍，作为一部火山题材灾难片，该片总共多个镜头，其中视效镜头占比高达80%。为了呈现最真实的火山喷发景象，剧组特采购了20余吨的火山灰，消耗了500多公斤炸药。

除了火山爆发的大场景特效，该片还有深入火山口、岩浆涌动、火球飞冲、地动山摇等片段，画面感、冲击力颇强。

电影申纪兰观后心得感悟全文篇八

静谧的魔法森林，阳光透过高大的乔木照射下来，光怪陆离，森林中的一切，似乎都闪着光，间或一群飞鸟划过天空，迷途的野鹿却不紧不慢的徜徉。微风吹过，树叶沙沙作响，成对的树精灵站在枝头上迎风歌唱。突然，一切安静了，麒麟从远处踱来，不时低下头舔掉地衣上的露珠，再抬头眺望一下这安宁美丽的世界，他是这片富庶森林的掌管者与守护者：山兽神。

然而有一天，一种贪婪的生物来到了这里，他们用斧头肆意砍伐树木，用火枪射杀动物，然后再生产更多的斧子与火枪，以满足需求。他们的部族逐渐兴盛并越来越壮大，他们在陡峭的群山中建立了自己的城堡：达达拉。这里的主人被称为黑帽大人，她是一个厉害的女人，即使拥有无上权利，也依然向外不断的征服，并不断向魔法森林开拓。于是魔法森林积聚了太多哀怨与仇恨，这一切变为对人类恶毒度诅咒，使森林中的神兽变为邪魔，丧心柴地对人类展开报复。

然后，就有了幽灵公主开篇的一幕。这部由宫崎骏制作，再加上久石让经典的配乐，使它真正成为一部经典电影。一直都很喜爱宫崎骏的电影，如：千与千寻、天空之城、龙猫、哈尔的移动城堡等。他将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息融合在每部作品中，使人产生共鸣，并且他的每部作品都是用心和爱浇灌出来的。

幽灵公主正是一部把人类不断发展的工业文明与自然生态环境的矛盾，用童话史诗的形式赤裸裸的展现在人们面前，震撼人心的作品。

幽灵公主看似是一个童话般的世界，却处处折射出现代社会的影子，它描写了一场虚幻的古代的战争，而讽刺的是这样的战争如今却世世代代都在上演。工业文明对自然生态的破坏也不断提醒人们，这一切并不是杞人忧天。

幽灵公主便是这样一部带有警世钟意味的影片。片中的达达拉城影射了无孔不入的工业文明，而魔法森林无疑就是生态环境的象征了，森林的掌管者山兽神代表万能的“造物主”，也就是自然的法则。当然，工业文明与自然生态的对立面，则被设定成各神兽对人类的仇恨和人类对神兽的无情猎杀。以至于影片的一开始，神兽从西方国度逃离到东方国家的路途中，毁坏了很多的人类村庄，夺去了很多人和动物的生命。而同时人类的弹药也让神兽遭受了巨大的痛苦折磨，激起了神兽更加强烈的仇恨。直到它最后倒下时的话仍然是“人类最终会体验到我的痛苦和仇恨”。而阿西达卡为解除邪魔对自己的诅咒远赴西方地带，来到了工业发达的达达拉城。所见证的正是犬神族和黑帽大人带领的达达人之间的流血冲突;幽灵公主对黑帽大人的仇恨，而黑帽大人则身负了在和犬神族对抗中死去的达达人的仇恨，如此冤冤相报恶性循环。阿西达卡为救被犬神族抚养长大的“幽灵公主”身受重伤，但他的壮举感动了山兽神，使自己得到了救赎。

一部很“环保”的片子，塔达拉铁铸的城堡与山寿神的对峙，无不暗示着人类先进的工业技术与大自然的对抗。黑帽大人最后一次出现在影片里说了这样一句话：我们要重建家园。很深的含义：是继续铸铁，重新对抗山寿神;还是像阿西达卡说的那样以一种和平的方式共处呢?留给大家一个思考。

电影申纪兰观后心得感悟全文篇九

看出环保，仅仅是最最外层，这个片子之好，使超过很多人的想象的，其层次非常深厚。

片子中，核心的人物及其寓意，粗略的说来，有桑(mononoke)所代表的自然，女城主(黑帽子)所代表的人类社会，飞鸟(axidaka)所代表的旁观者或者说思考者。此外旁边还有，动物界的激进派野猪神，人类社会的这种组织等等。

男主角是个近乎完美的人格表征，善良勇敢(为救亲人冒死射杀荒神)，坚强冷静(最后关头在各个势力之间来回奔走)，胸怀宽广博爱(在dadara城里的那一段)。但就是这样，才更体现出悲剧的情怀，他对桑说“我们已经尽力而为啦”，拥着她，接受未知的.结局，生存或者毁灭，都在那一片光辉中裁决般的到来。是的，即使我们敞开胸怀，悲天悯人，竭尽全力，也不见得能够平衡这个世界的各种冲突，因为那已经不是所谓的欲望和矛盾，而是生命存活于世上的最基本的无奈了——天地不仁，以万物为俎狗。

最喜欢的角色，其实是代表人类理性和欲望的女城主。其实她决非贪欲或者工业文明的替身。片子也绝对不是对工业文明的控诉。她并非为了自己的贪欲去开山伐树，而是为了很基本的东西：生存。快乐也罢、痛苦也罢，即使像鬼一样在病榻上苟延残喘的人，也希望能够活下去，而且活得更有尊严一点点。这个女人身上，体现了很多人类的高贵品行，不以物喜、不以己悲，没有风花雪月的无病呻吟，只有坚决果断的、百折不挠的坚持。没有错，人活着，就是对自然的索取。随着人口的增长，人的需求变成了无法填满的无底洞，但是这并不成为某个理由，让那些没有人关怀的人们就那样无声无息的死去。如果活着就意味着要“轼神”，那么她也会坚定地去做。最后面对惨痛的结局，她也没有像后现代的人那样崩溃，而是淡然的“从头开始”。没有错，人，和那些野草一样，也是有顽强的生命力的。

桑，刻画的力度，其实不如前两者深刻。但是因为她背后，有白狼，野猪，麒麟神等等，所以这一方面的力度也非常之强。狼和野猪的差异也耐人寻味。就好像人类对待自然有很多不同的态度一样，镜子的另一面也是类似的。印象深刻的例如白狼和飞鸟的那段对话，伴随着苍凉悠远的音乐(久石让!)，这样简单的嘲，竟然恍惚间似有史诗般的感觉。

电影申纪兰观后心得感悟全文篇十

首先，我并不是太喜欢甄子丹这位演员，影评绝对是客观看待。但就事论事，我喜欢他所饰演的叶问。与梁朝伟的《一代宗师》比起来，就个人演技而言的确是梁朝伟胜，无论是《叶问》哪一部都比不上《一代宗师》。

两位叶问之间，甄子丹更为贴切中华民族精神，谦逊有礼，正义，待人友善，将自己的武德发扬光大。但梁朝伟的叶问，从头到尾感觉不到任何谦虚，甚至内藏一份嚣张傲气。简单来说，个人演技梁胜，但是投入到角色当中甄胜，但这跟本身剧本也有很大关系。

但是首先从整部影片来讲《叶问》是实打实的武打片，而《一代宗师》是一种文艺片手法，所以笔者认为两者是没有可比性的。

言归正传叶问虽然功夫打遍天下无敌手，但是每一部他也不是那么无敌。他其实也不断在成长。《叶问》第一部中咏春本身是不外传的，即使是任达华这样的老朋友儿子叶问都不太乐意教。因为金山找的屡屡洗劫厂子，日本人的侵略等因素。在民族大义面前，叶问也得到领悟。乱世面前谁也不可以视而不见，应该贡献出自己一份力。而他的一份力，就是将咏春彻底打开面对大家。更深一层剖析，在传统固步自封之下，被外国人用炮火打了，想要还击，就必须解开自身禁锢，才能更好的反击。让叶问亲手把代代相传的咏春传统打开，其本身而言也是一种成长。第二就是本身家庭富裕的叶问突然因为战争变得穷苦，为了养家只能做苦力。也是一种心灵上的成长，在穷苦之中一个富家子弟有这样的魄力也是难能可贵。

《叶问2》。。。不觉得学了啥，要是硬说有就是洪被打死前的那句话。“为生活我可以忍，但是侮辱中华武术就不行!”这句话受到一点启发吧。但其实叶问2也的确没啥独树一帜的中心思想。跟第一部无差。

《叶问3》在张永成患癌后叶问终于才意识到，应该要珍惜自己的爱人，叶问也从第二部的“超级英雄”天坛扯了下来。他也是普通人，他也有儿女私情。夫妻两人都释然了，叶问最后对妻子的亡羊补牢也算是及时认识到自己的错误，也得到永成的原谅和理解。

《叶问4》叶正的叛逆，父子间的冲突层出不穷。叶问接触万若男后才发现自己错了，处理父子关系面前再次学习成长。也是及时的亡羊补牢。但是想吐槽的是，即使是父子和好也不应该答应儿子真的不读书吧。即使不出国突然来个180度大转弯真的就只是练拳真的好吗?对于求学的事情就这样不了了之，也不说要不要到香港其他学校读书。那叶问去旧金山的初衷被儿子彻底打垮渣都不剩，我认为作为父亲这点是尊严尽失。无条件的答应儿子的要求这不是一个好事。最后儿子拍爸爸打木人桩的时候的确有点感触，但甄还达不到让人落泪的境界。

其他槽点，万若男和金发妹子还有移民局的恩怨不了了之，你要说对着金发妹爸爸下跪道歉就是结局谁受得了。可见这条线显然是编不下去了最后不了了之，以为最后海军陆战队这条线把万宗华从移民局领走就能忽悠过去。但其实校园欺凌真的让人扎心，大家都想看大快人心的结局，即使身在他乡可能白人得不到公正裁决但至少和好金发妹认错这种吧，最后也没有。万若男这个角色真的可以说是被塑造的非常失败，本来在我心里四星半的电影直接减一星。

作为一部武打片，在武戏方面可以说很优秀，但是文戏一些逻辑硬伤，尤其是万若男这条线，简直就觉得生气。不过能坚持到叶问4也难能可贵，也会给出半分同情分。最后重申一下，《叶问》虚构成分较多，要想了解更多真实情况建议搜索。

电影申纪兰观后心得感悟全文篇十一

首次知道这部电影是因为在某次报道中，偶然看到了彭昱畅参演了一部聚焦云南农村、助力扶贫的电影项目。

由于这部电影的监制是曾经执导出《中国合伙人》的陈可辛，基本剧情设置同样也是三个人创业，再加上电影对于青年人创业和乡村脱贫致富主题的关注，使得这部电影在开拍之初便吸引住了不少媒体的目光。

平心而论，这部在主角设置和剧情架构上延续《中国合伙人》基本配置，以轻喜剧类型电影形式呈现主旋律题材故事的电影从整体来看，水平是在及格线以上的，但是除此之外，整部电影几乎毫无建树。

要知道，这部电影的监制可是曾经拍摄《投名状》、《中国合伙人》等商业大片的名导，导演则是处女作便起步较高的许宏宇。

可《一点就到家》无论是从现实折射、情节起伏、人物形象、喜剧元素运用等方面来看，都很难说是一部成熟且有深意的佳作。

毫不留情的说，在这部电影中，导演极力地想要通过喜剧元素、卖梗卖乖和情感积累来讨好观众，但是却始终没有找到一个正确的叙事节奏和独立的电影风格，且电影在主题探讨上也显得十分的牵强。

茶?还是咖啡?对于顾客来讲只是一种选择，但是对于电影中以李爸为首的村民们来说，这却是象征着价值理念和生活观念的抉择，对以彭昱畅刘昊然为首的创业群体来讲，这又是饱含对未来生活向往的期许。

从电影开头对两派人物形象的勾勒和分歧表现来看，可以看出导演还是用了心的，但是随着剧情的逐渐发展，我们可以感受到电影没有充分利用开头建立起的人物关系和矛盾分歧。

在没有呈现出矛盾核心，没有呈现出不破不立的境况下，便迅速进入了大肆抒情的阶段，这就使得电影对矛盾和纷争的描摹流于形式，人物形象的多面立体塑造也在滥俗的煽情桥段中化为乌有，与其说电影是建构在现实基础之上的升华，倒不如说是童话世界中的乌托邦。

时至今日，种茶在普洱当地已然有数百年的历史，对于当地民众，特别是老一辈茶农们来讲，茶叶是带给他们幸福生活的基本保障，是人生的信仰。

换言之，即便种茶再不赚钱，但是这个充满历史回忆的事业在许多老人眼中依旧是值得坚守的。

电影中的李邵群，因为砍茶树来种咖啡树，被父亲逐出家门，甚至视其已经死了。

电影不仅没有凸显出这样的挑战和矛盾，反而用一场广播站演讲将整个事件轻描淡写地一笔带过，而李爸的固执也被三言两语所打动和迟疑，这与实际现实显然相差甚远。

即便叙事空间再过狭小，但如果将电影中的几处超尬的煽情戏份进行删减，增添守旧与创新之间的矛盾争端，那么电影的整体观感和主题探讨也不会如今的成片一样被人诟病。

为什么村子里的茶叶销售就日落西山，凭什么换种咖啡就能变好呢?村子里的茶叶为什么价格越来越低，甚至走向亏损的尴尬境地?从电影所反映的情节来看，一方面是由于村子身处大山、交通不便;另一方面是由于受到收购商的持续压榨;同时更有传统种植模式难以适应市场需要，无法和有先进种植技术、经验的对手相提并论。

那么换作是咖啡同样也会面临相似的困境，电影仅仅流于表面地大书特书种茶的亏损，却没有为观众讲明白为什么会亏损，怎样改变这种处境，使得整个事件的发展始终与现实有一层隔阂。

为什么村民最终选择相信彭昱畅?最终选择改种咖啡树?即便农村人再过朴实，但是我相信仅凭人格魅力显然是难以打动他们内心的，所以电影中那一句“我们不相信咖啡树，我们只相信你”显得十分的空洞无力。

电影在这一点上显然偏离了方向，村民之所以选择跟着彭秀兵改种咖啡，并仅仅只是因为彭秀兵的人格魅力，同时更是由于茶叶收入不断减少导致他们的生活处境日益艰难。

许多村里年轻人为了过上更好的生活，有家不能回，常年背井离乡，在外漂泊，使得原本充满欢声笑语的村子里如今剩下的大多都是些老弱病残、留守儿童。

种茶的付出和回报完全不成正比才是村民们选择跟着彭秀兵种咖啡的最根本也是最直接的原因。当坚持传统已经无法满足他们对美好生活的期许和向往，唯有开拓进取才能走得更远!

回到现实中，咖啡作为云南农民耕种的一种重要经济作物，其在云南的耕种并不仅仅只是近几年才有的事情，而耕种的方式也远不像电影中所展现的那样。

在云南普洱、保山等多个城市，都有咖啡的耕种和采摘，经历了近二十年的探索之后，农民们逐渐寻找到了一条符合现实的耕种和发展路线，那就是在茶叶行情较好的时候选择耕种茶叶，反之则选择咖啡，而不是种咖啡就一直种咖啡，种茶叶就一直种茶叶，同时为了错开成熟期，同一片咖啡园，同一个池子内的咖啡果往往是各种颜色杂糅交错，而不是像电影中那样为了追求视觉刺激，满满一池子的都是红果。

几个人之所以能够在一起创业，很大原因是由于他们志同道合，但是如果有一天，几个人因为企业的未来发展问题出现不可调和的分歧时，往往会出现曲终人散的故事结局。当然，在国人们看来，作为励志喜剧类型的电影自然不能出现类似毒鸡汤的故事结局，所以我们可以看到《中国合伙人》的电影结尾，几位创业者兜兜转转最终还是继续一起奋斗的征程。

而作为《中国合伙人》的乡村版，《一点就到家》自然也不能以三位主角的分道扬镳作为故事的结局，所以我们看到了故事的最后，三位伙伴最终还是团结一致在云南的大山深处将咖啡事业逐步发展壮大。

故事是美好的，但是如果我们回想整部电影中，三位主角在整个创业过程中经历的挫折与磨难，几乎与他们的成功不成正比。

简而言之，整部电影就像是童话世界中的乌托邦，一点儿都不真实。或许是因为运气使然，又或许是电影叙事空间有限，几位主角几乎没费什么力气就将网购和快递迅速推广。

而咖啡的种植和推广更是不可想象的一帆风顺，几乎没有遇到什么困难和阻力就成功吸引到了品牌商的注意力。

在经历了分歧之后，几个人再度聚首之后的力量更是无穷尽，几乎将手下的咖啡园迅速扩展变成了一个有高新技术和成熟宣发作为支撑的大公司。和《中国合伙人》描摹的艰辛和苦难相比，《一点就到家》简直不要太美好!

这些都是值得电影去描摹和展开探讨的细节，但是从成片来看，这些从现实出发的情节点几乎完全没有触及到，整个后半段的电影剧情完全是一个接着一个的煽情。

整体来看，《一点就到家》算得上是一部合格的商业电影，却称不上成功。无论是电影导演，还是监制，都没有主旋律题材的框架内走出来，没有让这部电影在现实主义的天空下展翅高飞，也没有在浓郁的地方风情中表现出人文情怀，更没有恰到好处地将主题思想进行深化。

电影申纪兰观后心得感悟全文篇十二

叶问是我非常喜欢的一个系列，看imdb的评分，在国产系列电影甚至国产电影里也可以算前列的。

叶问张弛有度的打戏，到最后成功把情绪烘托到顶点，让我到现在每次看都会不由得感到激动，但到了叶问3，也挺好看，尤其是电梯的那场打斗，但总感觉有点怪怪的，也许本来是想在这里画个句号的吧。这次的叶问4又回到了前两部的模式，可以说完全是值回票价的，爽就完事了。

但我回过头想想，为什么这次就没有当初听到“我要打十个”，“侮辱我们中华武术就不行”这样的话时的那种激动了呢?不得不承认，这样的模式还是容易让人审美疲劳。

我看完以后一直在想，如果当时叶问3当时好好完结，然后这部就拍外传，让李小龙当主角，叶问客串一下就好了可能效果会更好...

没说不好，我很喜欢，这只是一个自high的想法，大家都拍三部曲，也不是没有道理的。