阅读是一种心灵的旅行，给予我们丰富的情感与思考。写读后感时，要注重文字的流畅和节奏感，给读者带来愉悦的阅读体验。随想录中总结了一些优秀的读后感范文，供大家参考和学习。

太阳照常升起读后感篇一

得益于中国反盗版的不利，我已经看过数不清的电影了。虽然我肯花时间去看的电影都是有一定好评的电影，但是，按照我对它们的喜爱程度，还是可以再把它们分为三类：少数电影我看了之后仍然留在电脑上，过后还会再欣赏几遍;大多数电影虽然也很优秀，但都不值得我重看;还有少一部分是被宣传给骗了，看上几眼觉得没意思，我就开始往后拖进度条，如果全片都没什么亮点，可能几分钟就浏览完全片了。

除此之外，偶尔会有那么几部影片是我对他们充满期望，不论它们多滥，我都耐着性子看完的。这样的影片都是国产影片。国产片中能跟我电脑上充斥的美国大片一较高下的实在是少得可怜，我是多期望能在国产片找出点亮点来啊。

《太阳照常升起》就是这样一部影片。前天晚上，我花了一个多小时把它看完。之后心情极其郁闷，这一个小时干点什么不好，浪费在它上面真是太不值了。今天想想，还是写一篇观后感，缅怀一下我的失望，这样我那一个多小时就不算全浪费了。

两个多月前，我和同事拼车上下班。每天早晚两次，我都坐在锦江出租，司机斜后方那个位置。路上无聊，我就盯着前座的小电视看广告。相当长的一段时间里，《太阳照常升起》的预告片在里面反复的播出。预告片拍的相当不错，有秀美的南部山村、尽情歌舞的人们、奔驰的列车驶过、一块燃着的红布随风飘去……于是我对这部影片也产生了好感和期待。

谁知看了全片后发现，整个影片值得一看的地方，我原来都已经在预告片中看过了。

该怎么评价这位导演的，也许是江郎才尽了吧。我至今还记得同为姜文导演的《阳光灿烂的日子》，那里面少年们的痛苦和欢乐、冲动与压抑，都激起了我的共鸣，让我回想起自己的少年时代。《阳光灿烂的日子》我来回看了好几遍;后来的《鬼子来了》就只值得我看一遍了;《寻枪》是拖着进度条看完的。

《太阳照常升起》，看得出，比前几部拍的都要精致，不论是演员还是景点得选取，都是从前不能比的。恐怕这部影片的投资不在前几部一个数量级。但影片最重要的东西却缺失了，简单地说，影片既没娱乐性，也没思想性，最终成了一个精心制作的垃圾。艺术这东西要高于生活，但却不能脱离生活。有些艺术工作者，搞不出什么有新意的东西，只是一味的把自己每一部作品向着自己认为是艺术的方向再推进一步。最终却是完全脱离现实生活，也失去了观众的支持。

就以《太阳照常升起》中几个主要人物为例，妈妈是疯子、儿子是傻子、小梁人格分裂、林大夫花痴、老唐夫妇是堕落放荡的一对。这些人的故事如何可以引起普通“正常”观众们的共鸣呢?这就注定了影片不会有好的票房。

而乏味的故事情节不会因为颠倒一下顺序就变得充实，肤浅的思想也不会因为故弄玄虚就得到提升。这部影片注定也不会赢得多少叫好，就更不要提国际奖项了。

太阳照常升起读后感篇二

昨夜梦中，我变成一个誓死效忠的死士，还有一个英勇的搭档，我们有着不同的身份，却有着一样的梦想，只是希望自己的希望可以平安生长。

夜里总是呼唤一个名字，醒来就忘了，可笑。听你最喜欢的歌，在静静的'夜，那歌声悠扬，仿佛你还唱着。回想你，抽烟的表情，你眼神落寞，你寂寞不说。我之与你，只是过客，你是忘了，我如何笑呢！你之与我，重要那么多，每当我疲惫，总有你耳边说，好好生活。我看着手机，你名字闪烁，想要对你说，可手指颤抖。你总是说，生活不是混的，要努力，别错过。我一直微笑，即使难过，不想你知道，我的脆弱。就让你眼中还是那个我，我隐藏自己，不被发现，带着假面，跳舞旋转。听你喜欢的歌，在静静的夜，伴我入眠，迎接另一个明天！

天要亮的时候，看见了你，你还是那个样子，只是显得更加哀伤，可能是我想你了，醒了，好像又模糊了，搞笑！

太阳出来了，我才醒，好像很累的样子，放松下来，反而无聊。计划总是失灵，但新的太阳照常升起。

太阳照常升起读后感篇三

很喜欢看老电影《乞里玛扎罗的山》、《太阳照常升起》等美国老电影，后来才了解原作者是大家熟悉的美国作家海明威，他是1954年的诺贝尔文学奖得主，1961年以62岁高龄自杀身亡。他以自己硬汉子的形象也以作品中主人公的硬汉子形象而着称。中国人比较熟悉他的作品当首推《老人与海》，然后有《永别了，武器》，以及《战地钟声》等。所谓“迷茫的一代”就是从海明威这里而起。

说实话我一直都不太明白“迷茫的一代”为什么不能积极起来面对人生与社会，就像我一直不太明白如此成功的一个硬汉子何以用自杀来了结自己。

《太阳照样升起》具体剧情我就不用介绍了，大家可以直接去看他的同名小说作品。其主要人物和其他作品一样是个男人，中间穿插一些奇特的情感纠葛。《太阳照样升起》因故我只看了前半部，就觉得改编的很成功，人物刻画非常细腻。同时在电影中就可以感受到海明威的特殊品味。这集中体现在男主人公那软中带硬的形象，充满了可信的人格魅力。

这个影片让我想起来许多外围的东西，比如海明威的自杀，一战后迷茫一代的形成。影片开头就是一战的残酷场景，然后就展示一群美国老兵在战后法国的生存状态，主要是他们的心理状态。看了这部影片就不再迷茫为什么会有迷惑的一代。而且直接参战的海明威的心灵创痛很明确地告诉了我们它们发生的根源。

海明威对于人类的绝望，含蓄的哀伤，心理上不能愈合的创伤，都直接来自残酷的战场。连爱情都不能挽救他，实际上是连爱情他们都抛弃了。与残酷的死亡相比，爱情能有什么作为呢？能够创造出这样角色的作家本人，让人神往。海明威的许多作品中其实都有他自己的身影。可惜，这个人主动离开了我们，用的是一管枪。

为什么海明威要取这样一个看似乐观的名字来作为他作品的名称。“太阳照样升起”，他在用这样的话来劝说过自己多少遍，忘记过去忘记过去，但看来他还是不能忘记。

太阳照常升起读后感篇四

简单的语言重在使读者自己去感受的用意固然不错，可小说毕竟还是文学需要具备文学性，接近新闻报道的白描文字感觉有些过了。

一战后和经济大萧条前之间的“迷茫一代”，海明威这一著名概括恰如其分。不像二战，一战的许多理念和战术还停留在十九世纪，与此同时以重机枪坦克为代表的超级杀人武器却一个不少地粉墨登场，这样的错配只能导致惨烈的结局。倒不是特指伤亡人数，而是惨状，缺胳膊少腿，弹片陪伴一身，严重的心理问题及其他终生残疾，相较之下瞬间的死亡倒没那么丧。大量这样的“残存”军人回归，对欧美社会的冲击不难想象，先是震惊愤怒，后是怜悯哀愁忧伤，慢慢发酵成为迷茫无助与颓丧。

与《查泰莱夫人的情人》选角一样妙，战场回归的男主角外表无异于常人，日常生活包括社交娱乐一样不少，唯独丧失了性能力。有洞察力的大作家多半是相似的，这些人前照旧光鲜但只有夜幕下独处的自己方能体会这种苦涩与绝望，关键是这对与妻子或女友的关系是渐入肌理的侵蚀毁损，等于多折磨了一个本该欢畅明媚的无辜的心灵。较《查》对这方面生理与心理的侧重正面描写所不同，《太阳照常升起》几乎从未正式提及杰克·巴恩斯的性功能丧失，而是通过烘托一整个人物情节发展让读者自行体会深处搅扰人心的那颗定时炸弹。除了对大量男性的打击，一战同样造就了无数人生际遇变故的女性，或者照顾战场回来残疾的丈夫/男性亲属，或是索性痛失丈夫亲人，若是继承的经济条件尚宽裕，就成为标准的“迷茫一代”的女性成员，女主角波莱特便是如此而来，当然，她特有的美貌使得情况更略为复杂一些。

既然清醒地面对迷茫太过残酷，何不最大程度拥抱酒精，作者大概此意。一开始见书中人们随时处于休假游玩模式，尚令人感到轻松洒脱之意，可随着书卷展开，仿佛永无休止的重复单一休闲游玩，顿觉空虚惆怅，本为美好的事物褪去了光鲜的外表，徒留空洞内在。这么讲吧，度假之美好在于从日常忙碌的生活工作中停顿下，refresh自己，为重回既定的轨道充足能量，可一旦缺失了主轨，没有工作事业，不为家庭谋划，也没有其他值得为之持久努力付出的地方，度假就无法称之为度假，而是游荡，放浪，飘零，以及对未来的畏惧。故单独来看能够修身养性的钓鱼，体验刺激与惊险的西班牙圣福明狂欢节，陶冶情操的西班牙法国交界处的乡村海岸风光，当置身全书的主旨背景下，又失去了神采，成为放逐逃离的收容站。

可见本书与写此书时的海明威很是默契，就是二三十岁的战后年轻人（无经济窘迫的约束），一味表达了失落与苦楚，叫嚣着自己与周围的人是迷茫的一代，不知为何产生，也不知所向何处，今朝有酒今朝醉。贵在真实，哪来那么多深沉的思考与理性的辨识，光是彷徨与呐喊，不也是挺宝贵的。

太阳照常升起读后感篇五

《太阳照常升起》是海明威的第一部长篇小说，作者藉此成为“迷惘的一代”的代言人。小说中的主人公杰克。巴恩斯的经历，正是海明威在参加一战后的那段经历的缩影，他借此来表达战争给人类带来的创伤，主要是心灵上的创伤，这些创伤是永远无法愈合的。那个年代的这批受战争创伤的年轻人，心灵空虚，病态，桀骜不驯，没有明确的理想与目标，无精神支柱，所以称他们为“迷惘的一代”。

“你们都是迷惘的一代”

我们都是迷惘的一代……。

太阳照常升起读后感篇六

今天暑假，我读了美国著名作家海明威的小说《老人与海》。我十分佩服小说中老渔夫的意志，他让我懂得了一个人一定要有坚持不懈的精神，才能获得成功。

小说描写的是一个年近六旬的老渔夫，在一次单身出海打鱼时，钓到了一条大鱼，却拉不上来。老渔夫同鱼周旋了几天后，才发现这是一条超过自己渔船数倍的大马林鱼，虽然明知很难取胜，但仍不放弃。后来又因大马林鱼伤口上的鱼腥味引来了几群鲨鱼抢食，但老人仍不愿就这样放弃，最终突出重围，将大鱼带回了渔港，让其他渔夫佩服不已。

当我读到“老渔夫想：这里离海岸实在是太近了，也许在更远的地方会有更大的鱼……”时，我十分佩服这位老渔夫，因为他这时已经打到了一些鱼，但他没有安于现状，而是向着更大的目标前进。再看看我们，平时遇到一点小困难，我们都叫苦连天。我们是祖国的未来，应该像这位老人一样胸怀大志，去追求更好、更大的目标。

当我读到“大马林鱼开始快速地围着小渔船游动，将缆绳缠绕到了桅杆上，老人右手高举着钢叉，在它跃出水面的一瞬间，竭尽全力地向它的心脏掷去，一声哀鸣结束了大鱼的生命，它静静地浮在水面上……”时，我的心也像一块大石头落了地。我非常钦佩老人那种毫不畏惧、坚持不懈的精神，虽然知道对手实力很强，但他没有丝毫退缩，而是迎难而上。正因为有了这种精神，老渔夫才获得了这场生死较量的胜利。我们在生活中也要学习老渔夫的精神，做事情不怕困难，才能取得成功。

在读到大鱼的血腥味被一群鲨鱼嗅到了，争相游来抢食，老人的左手正好在抽筋，他只能使用右手，用木棒、捕到的剑鱼的嘴等一切可以用来攻击的武器自卫，并最终赶走了这群鲨鱼。但大鱼的肉已经被吃了一大半，而老人还风趣地批评自己的左手“该工作的时候却在休息”的时候，我也被老人乐观的精神所折服。在生活中，有些损失是不可避免的，我们应该以乐观的态度来对待，不能斤斤计较。

最后，小说以一个少年看到老渔夫在度量足有十八英尺长的大马林鱼，再次描写了这条鱼的巨大，说明老渔夫所克服的困难之大，非比寻常。

小说歌颂了老渔夫不畏艰险努力奋斗的精神，我们也应该像他那样，不能满足于现状，应该积极向上，做任何事都要坚持不懈，遇到困难要迎难而上，决不能半途而废。只有这样，我们才能获得更大的成功和胜利。

太阳照常升起读后感篇七

“你们都是迷惘的一代”

《太阳照常升起》首版于1926年，是海明威创作起始的第一部长篇小说，内容以巴黎为背景讲诉了一群战争后青年们迷惘的生活。

了解到这本书是因为一位up主的视频，大概是因为塑造《老人与海》的硬汉形象，大概是提及一段迷惘的年代，于是报着试试看的想法买了这本书。

首先夸一下上海译文出版社的这版吧！装帧真的很美丽，翻开是一整页金色的手稿，封面是海明威年轻的样貌，读完背面却是年老的模样。

这本书几乎都由大段大段的对白组成，没有人称前后缀的对白让人乍一看很累，但好在内容简洁有意思，也许对白比直接描述一个人更具有说服力和感受力。

下面摘抄我觉得很有趣的几段对白：

“别这样变扭。除了你，我没有别的知心人了，今儿晚上我的情绪特别坏”

“唉，杰克，我们要能在一起该多好”

“是啊，这么想想不也很好吗？”

“你是一名流亡者。你已经和土地失去了联系。你变得矫揉造作。冒牌的欧洲道德观念把你毁了。你嗜酒如命。你头脑里摆脱不了性的问题。你不务实事，整天消磨在高谈阔论之中，你是一名流亡者，明白吗？”

“我喜欢看他伤害科恩。但我又希望他不要那样做，因为事后会使我厌恶自己。这就是道德。”

……。

本书出现的人物并不多，也谈不上有什么激烈跌宕的情节，一切反倒有点平常无奈的感觉。杰克一面与阿施利夫人相爱，一面又对夫人爱上别人和公爵订婚而无动于衷，他明白自己没法和她真正在一起，而试图在自然、酒精、欢乐中寻求精神的解脱。书中的其他人物也是如此，我想大概迷惘的原因是他们没有唉声叹气，没有反抗现实，而是选择了逃避。对生活，命运的无谓，社会责任感的缺失等等。

男主人公巴恩斯是海明威塑造的一个反英雄形象吧，但又如同硬汉形象一样，迷惘的同时他又是打不垮的。

《太阳照常升起》这部作品给了我一种与《老人与海》完全相反的感受，怎么说呢，回想起来有一种无可奈何的悲观吧。

太阳照常升起读后感篇八

这本《太照常升起》是海明威的第一本长篇小说，也是他的成名作。有人说海明威的长篇小说没有他的短篇写得好，他们为什么会有这样的观点，我不知道，反正谁都有随便发表自己看法的权利。我只相信，如果一个故事能用一个短篇可以写出来，海明威是不会把它写成长篇的。反过来说，如果一个故事用一个短篇写不完，那他就会把它写成长篇。这样说的意思是：与其说他的长篇是长篇，还不如说一个大号的短篇。那么普通所说的长篇与短篇之间的区别是什么？仅仅是篇幅上的差别么？当然不是！短篇与长篇的区别是它的结构更为紧凑、主题更为单一。如果说长篇象是个十连发的散弹，短篇小说就是个“单打一”，这样一说，其实海明威的这种拉长了的短篇就象一个射程长，精度高只有一发子弹的大狙了，他小说的篇幅无论多长，那主题都会把它的前后洞穿。

在这部小说中，主人公巴恩斯在大战中受伤，此伤让他不能与他所爱的女人在一起正常的生活，而且更要命的是，他爱的这个女人又天性风流、热爱生活、向往自由和享受，她叫勃莱特。勃莱特认为巴恩斯非常可爱，巴恩斯更是对勃莱特爱之入骨，他们很早就认识，但是现实却让他们无法在一起生活。小说开始的时候，勃莱特就已经离过两次婚，这是两次都是不幸福的婚姻，而且还都是巴恩斯只能眼睁睁默许的，然后正想结第三次婚，小说的故事也就在这个时间段里依次展开。首先从这个小说空空的框架里，我们就可以想像巴恩斯心里应该具有的复杂滋味，这里有内疚，有隐痛，有妒疾，有失意，有孤独，有无奈，有苦恋，有空虚，有屈辱，有等等禁锢了精神并使之痛苦的东西，而这种种复杂滋味也就是海明威要隐匿下的那“八分之七”。读这小说如果没有先认同一下巴恩斯的感受，那么你去读这小说中巴恩斯与其它人的所有的`酒桌前的闲言碎语都会觉得平谈无味。而这小说中有八分之七又是由这样的“闲言碎语”所构成。

海明威小说的魅力首先是在他对人心的洞察力上，这表现在他的角色塑造上，他的角色正象是人们都知道的就是一个“打不垮的人”，但是仅仅说他打不垮，那还不能完全解释他何以让人崇拜有加，其实这个“打不垮的人”的本质不是拒绝向命运低头，而是拒绝命运被一小撮人操纵。普通的人会认为，我们的命运仅仅是上帝安排的或自己创造的，但是却意识不到它有时是被一小撮人操纵了的。意识不到的人会乐于向命运低头（又能怎么办）。但是一旦人意识到了，那他就会气愤难忍，而海明威的这个“打不垮”的形象，也正是从这种认识中脱胎出来的。对上帝低头，对自己的选择认输，这无损真汉子的光荣，但是任由别人插手自己的命运，这就不可忍受。这些人总把手插在你的钱袋里，把脚踩在你的肩膀上，把路上修在你的土地上，或者总是要求你为他们的事业献身，然后赏给你一个你再也无法享用的东西。只有在这种人面前，这个“打不垮”的形象才真正的金光闪闪，具有真正的价值，才真的知道“自由”和“独立”到底是什么东西。

太阳照常升起读后感篇九

《太阳照常升起》这本书我以前读过，只是隔了这几年，印象有些模糊了，故事几乎完全忘却，所记得的唯有书的末尾，女人对男人说“要是能在一起该多好”，男人回答说“这么想想不也很好吗？”

这段对话大概是很有名的，记得孙甘露在一篇随笔里引用过，而且那是用开玩笑的语气说的，因为《太阳照常升起》里那个男人没有性能力，所以他只能“想想”。

说实话，若不是孙甘露在书中提起来，我连这个情节也会忘记，因为以前我有一阵子把海明威的书都从图书馆中借来读了，一下子吃太多，囫囵吞枣，反而没有回味。

前些天我在扬州逛书店，看到译文出版社的《太阳照常升起》，就准备买回来重新读一下，但是买回来之后，细看这本书，首先就发现装帧设计很糟糕，居然是粉红色调的，有一条类似大红锦缎被面的花边（自从张爱玲的《小团圆》红了之后，上海出的文艺类书籍似乎都染上这种慵懒颓靡的媚俗气息了今天我看到一家服装店刚开张，标牌上居然也是大红锦缎被面，店的名字居然也叫“小团圆”）。

还有呢，我不满意这个版本的译文，有些语气助词不很恰当，比如“那个罗梅罗还是个孩子哩”，类似的句子很多，破坏了作品中极重要的东西，语感。另外，这个译者的序文还要糟糕，一开始我读了两行就读不下去了，然后跳过直接读正文，正文读完了后，由于原作的魅力，我还不想离开这本书，就又翻到了卷首的“译者序”，“捏着鼻子”读完，简直都要吐了，这个译者用马列主义加上民族主义那一套评判方法来解读这本书，不仅仅是曲解，我甚至怀疑他根本没有读懂《太阳照常升起》……不过，看看序文的写作时间“一九八三年元旦于哈尔滨”，也就能理解一二了。

这些人是一些没有家园的“流亡者”，他们过着波西米亚式的放荡生活，而精神上也确实是“迷惘”的，为什么“迷惘”？我绝不同意译者序中所说的什么“资本主义危机”“帝国主义战争”“腐朽没落的资本主义社会”之类的废话，的确，杰克是在大战中受的伤，但战争只是一个表征，真正起到关键因素的，还是现代性到来之后（这个是不管你是资本主义还是什么主义都要面对的问题），人的命运被彻底改变了，人被迫离开了土地和家园，只能在世界上四处漂流，所以，当杰克这些人的“根”被现代之利刃斩断后，一些传统的价值观，生活状态，甚至是宗教信仰，也随之崩塌瓦解。

但是，在杰克的朋友之中，只有犹太人科恩是个特殊的例子，他对于女性的态度，对于恋爱和婚姻的态度还是比较传统的，所以在杰克一伙人之中，科恩才显得那样不合时宜，甚至是令人讨厌，而海明威之所以不惜笔墨描绘科恩这个人物，就是想用他的“传统”来反衬杰克这伙人的“现代”，当然，科恩也是非常痛苦的，因为他留恋的东西，正是杰克这些人抛弃的，或者说是刻意回避的。

另外，在海明威涉足文坛的时代，美国社会所流行的清教徒思想，包括后来的禁酒令，也是一个重要的背景，我个人觉得这其实也是现代性征象之一种，只不过它是从反面映衬出来的，在《太阳照常升起》里面，杰克，比尔，迈克这些人之所以宁愿漂泊海外，整日喝个烂醉，也与此有关，而海明威之所以不遗余力地描绘饮酒，美食，斗牛，旅行这些刺激的，享乐主义的活动，也不乏跟彼时国内那种氛围唱反调的意思。

书的后半段主要描写杰克一伙人在西班牙“圣福明节”的经历，两天前我在读到这里的时候，是在回家的长途车上，当时车窗外是一片春光明媚，而书中所描述的是那种狂欢节到来的气氛，尤其是这种气氛是通过一些异乡人，一些旅客眼中所看到的，这真让我着迷，所以当时我想，这本书在旅途的间隙之中阅读是再合适不过的了。

我觉得海明威之所以那样迷恋斗牛，不仅仅因为斗牛活动里面体现一种猛烈的，阳刚的男性生命力之美，更重要的，是在斗牛活动中斗牛士和公牛之间的关系，一种在迷恋和伤害之间游移不定的关系，而这种关系，最高级的斗牛士都是很明了的，就像书中的罗梅罗，他爱公牛，但是他在场上却时时处在被公牛抵死或者主动杀死公牛的荒谬危险的境地之中，而斗牛活动最吸引人的地方也在于此，一旦斗牛士注意到了个人安危，刻意回避和公牛的危险距离，斗牛也就没有什么看头了。

另外，斗牛士和公牛也存在一个逗引和被逗引的关系。这一切都很像我们人类赖以繁衍生息的一种最重要的关系，男人和女人，逗引和被逗引，伤害和被伤害。这其实也就对应了杰克、迈克、科恩和勃莱特之间的关系，还有勃莱特和罗梅罗之间的关系。

海明威说过他的写作不过反映出“冰山一角”，而我认为要理解这句话，应该从他的写作技术这个角度入手，因为文字是一个抽象的表达方式，正因为如此，很多人的写作会同时包含叙述、描绘、思辨、评论等等的因素，比如托尔斯泰、昆德拉这样的作家。

而海明威仅仅是做到叙述和描绘，他对于生活场景、环境、对话、氛围的呈现也都是节制的，他不评论，也不去分析人物的所谓“心理世界”，但他想要告诉我们的内容却已经隐含在海面下的巨大冰山之中了，这种手法很像电影，这可能也是海明威作品大多被改编成影视剧的原因，另外说句题外话，王朔有些小说就是这样的，比如我很喜欢的《玩的就是心跳》。

太阳照常升起读后感篇十

儿子昨天从西安经兖州乘坐高铁回来。春节时存了一点文汇报的文章。今天读了几篇。海明威的这篇文摘是从百度上搜的。

海明威在学生时代就显示了写作方面的才华，中学毕业后当上见习记者。第一次世界大战期间参加美国红十字会战地救护队，开赴欧洲战场。19海明威带着浑身伤痕返回美国。战争不仅在他身上留下两百多块弹片，也在他心上留下很深的创伤，使他充满了忧郁、空虚和茫然的情绪。为了排泄心中的郁闷，他开始写小说，试图用最简洁的语言写出最精炼最含蓄的作品。20年代，他先后发表了短篇小说集《在我们的时代里》，长篇小说《太阳照样升起》、《永别了，武器》等作品。

海明威这种个人情绪恰好反映了当时战后一代年轻人的心理。20年代的世界，刚刚经历了战争的磨难。人类有史以来最为残酷的战争，使世界变得满目疮痍，留在人类心中的创伤更是久久不能平复。仿佛是一个不变的规律：战争能使人意识到和平年代不被珍惜的东西，而战后留给人们的则往往是精神的幻灭。战争的恐怖、人性的践踏使参加过这场战争的青年人背叛了曾经有过的理想，沉溺在享乐之中，失去了生活的目标。

《太阳照样升起》在这样一种时代背景下出版，成功地描绘了杰克·巴恩斯这个人物形象，他在战争中失去了性爱能力，却努力在混乱的社会价值和个人不幸之间保持人格的完整，他是海明威第一个所谓“准则”主人公，有一套个人的原则来指导自己的行动。这种经历战争仍然保持自我准则的人物形象就成了青年人推崇的榜样。他们需要重建的正是一套价值观。这部小说被奉为青年人的《圣经》。使用海明威式的简短而厌世的语言成了人们交谈的时尚，而那种粗犷而敏感的叙事风格，同样为人们所喜爱。

美国前辈作家斯泰因为这本书题辞：“你们是迷惘的一代”，自此，海明威连同这部巨著就成了“迷惘的一代”这一文学流派的代表。迷惘的一代因为空虚而反叛，因为盲目而痛苦。海明威对传统价值沦丧的反应比本世纪中叶流行的批评意见所说的情况复杂，他不单单是形成一种行为准则，还包括玩世不恭的坚韧、男性的傲慢、一派正确无误的社会姿态以及酷爱见血的体育活动。他和笔下的主人公一样，通过一种姿态来阐明自己的立场。

《太阳照样升起》是海明威头一部、也可能是他最完美的小说，使海明威成为国际文坛上冉冉升起的一颗新星。作品故事情节简单而意境纯一，语言朴实无华，句子短小凝练，环境描写达到情景交融。作者最敏锐地捕捉到社会脉搏，以他所熟悉的包括作家、艺术家和需求刺激的社会名流的圈子为原型，写出了普通大众的真实的生存状态。他笔下的人物，无法投身于任何伟大的事业，而只能在英勇的、壮美的、有时甚至是残酷的场景中寻求生存的意义。

作为一位自传性很强的作家，海明威本身就是那些在战争严重摧残的道德环境中成长起来的青年中的一员。他参加过那场令人刻骨铭心的战争，他目睹了军功章在战后市场上被廉价出售，他身边的年轻人整日寻欢作乐，醉生梦死。这使海明威更加迷惘痛心。然而迷惘并不代表混沌，正是有了思考，才会迷惘，这说明在社会的迷雾中，人们还在努力寻找前进的方向。纵观海明威一生作品中创造的主人公，也经历了一个由迷惘空虚到勇敢抗争的过程。

事实上，“迷惘的一代”中的绝大多数人在十几年后，又投身到了为正义和生存而战的反法西斯斗争中。《太阳照样升起》敏锐而准确地捕捉到了时代精神，其意义已经远远超出了文学。

太阳照常升起读后感篇十一

还记得五年级的时候，我参加了一个英语风采大赛的比赛。虽然在家已经准备得很充分了，但到了比赛的时候，我还是非常紧张。比赛前，我的心怦怦直跳，看着我前面的选手都流利地背出了一篇篇的英文故事，我十分紧张，生怕自己卡壳。我在家背的可是很流利的！我安慰自己。但我还是心里没底。

“王家璇”评委叫了一声。我捏着一把汗走上了台。不知怎的了，两腿开始不听指挥地发抖，“别抖，别抖”，我心里命令自己，可没想到越是这样越紧张，腿抖得更厉害了，结果文章背得勉勉强强。比赛结束后，我十分后悔，趴在妈妈怀里哭了。

但妈妈的一段话，使我受益匪浅：“孩子，不要为一次失利而伤心痛哭，不要为一次失利而抱怨自己，也不要为一次失利而失去信心，后面的机会还很多，只要好好珍惜就行了。”妈妈抚摸着我的头，语重心长地说。

“在人生的道路上，还会遇到许多的挫折，而这些挫折虽看起来不是很好，其实都是好事。经历过挫折后，当下一次再面对同样的问题时，你就可以轻而易举的过去。即使失败了，也要总结原因，重燃激情，升起心中的太阳！”妈妈给了我一个微笑，努力让我明白这个道理。我看着妈妈鼓励的眼神，破涕为笑，“我明白了，我要好好锻炼自己，下次一定会成功的！”

在回家的路上，我不断地回味妈妈说的这番话，觉得妈妈说的很有道理。升起心中的太阳，重燃激情，总结这次失败的原因，争取在下次的比赛中发挥得更好，更出色！

升起心中的太阳，点燃心中的激情，无论面对多大的困难，都要勇敢面对。纵然前进的道路仍有坎坷，但只要升起心中的太阳，就能一路扬帆，驶向成功的彼岸！

太阳照常升起读后感篇十二

看完了卡勒德.胡赛尼的《灿烂千阳》，心理变化很复杂，如同它的剧情。想起之前看的胡赛尼的《追风筝的人》，两者有异曲同工之妙，本说《追风筝的人》是一部无法超越的作品，但不得不说这部千阳也同样是部精彩绝伦的阿富汗史书。

两部作品都像夜晚到黎明漫长的过程。中间所描写的人物迭宕起伏的命运犹如看不见一点星光感受不到一点希望期望不到明天的太阳的黑夜，让人心生无望。然而相同的是，在最后我们总能觉察到几许微弱的希望之光，最终将升起美丽绝伦的灿烂千阳。

《追风筝》以一个男子的视角展开自我救赎描写国家民族发展。而《灿烂千阳》则是通过两位女性的眼睛对阿富汗的苦难与力量悲伤而又优美的告白。两名阿富汗女性各自带着属于不同时代的悲惨回忆，共同经受着战乱、贫困与家庭暴力的重压，心底潜藏着的悲苦与忍耐相互交织，让她们曾经水火不容又让她们缔结情谊如母女般相濡以沫。

不可宽恕的时代，不可能的友谊以及不可毁灭的爱。此书以细腻感人的笔触描绘了阿富汗旧家族制度下苦苦挣扎的妇女，写了她们所怀抱的希望、爱情、梦想与所有的失落。同样为女性所以对情节对她们心中所爱她们所受的苦难有更位深刻的认识。心中如同被刀扎鲜血直流，但最终伤口会痊愈，伤疤遗忘在记忆的角落，太阳终会升起。

关于教育与女性主义。犹记得莱拉父亲讲的：我知道你还小，但我希望你现在就明白并且记住这个道理，婚妍可以等待，教育却不行，你是一个非常非常聪明的女孩，真的是。你想成为什姆样的人都可以如愿以偿，莱拉，这一点我很清楚。我还知道等到这场战争结束了，阿富汗将会像需要它的男人一样需要你，甚至比需要它的男人更加需要你。因为，如果一个社会的女人没有受过教育，那么这个社会就没有进步的可能。在那个战乱的女性必须穿戴布卡的年代这位父亲能够不考虑女儿嫁人而是极为关心她的教育实在难得可贵。而正是他的影响使莱拉在之后献身教育公益事业。

关于爱情。学会珍惜学会遗忘学会释怀。“随时间的流逝，她将会慢慢厌倦这种行为。她将会明白召唤死去已久的回忆，掸走它上面的灰尘，使它重新浮现是一件越来越稿费精力的事情。实际上，多年以后将会有一天莱拉再也不会因为失去他而哀泣，或者说她将再也不会这样无休无止地悲伤。肯定不会。终有一天她的脑海里再也不能清楚地浮现他的脸庞。”

我的男孩，以后我是否也会不可避免的将你遗忘在记忆的角落。是否有一天再也记不起你那满脸的阳光。

最后莱拉和塔里克重逢并幸福的在一起了。让人欣慰。女孩最终找到希望，真主安拉佑护。

…………。

这是一座悲伤与希望并存的城。

人们数不清她的屋顶上有多少轮皎洁的明月。也数不清她的墙壁之后那一千个灿烂的太阳。

太阳照常升起读后感篇十三

那些原本想要费尽心机忘掉的事情，原来真的就那么忘了。

你是钢琴的第八十九键，是我永恒触摸不到的距离。

当泪水化作雨水时，那一刻，谁的誓言还能轮回？

当我流着泪向你说再见，你只是冷漠的向我告别，不感看你的冷漠的眼，心已碎成千片。

红尘画卷，画的是谁的生死之恋？最后却只能守着那不变的容颜，一守就是一千年。

记忆如沸腾的白开水,不停的冒着热气,我呆呆的看这它,思绪一点点飞离我的身体.

紧握在手里的幸福应该是简单而透明的。

太阳照常升起读后感篇十四

我不敢说我今天做了什么有意义的事情，但是我起码做了我该做的事。上午在村里做问卷调查、去招一些小孩子来上课。做一切我本不会想的事，而是一切我该做的事情。如果我不去做这些事，我不会发现村民是这么的淳朴，但是又不缺几分现实。热情的他们，有的甚至会过来问一声：“要不要进来喝点水？”我们拒绝了他们。我觉得这很正常、很自然，但是又觉得我不该这样拒绝一个怀着淳朴风情的村民。顿时又有些羞愧了，被城市熏陶的我们已经和昨天渐行渐远了，而此时就像是在挥手昨天，告别我的童年生活。也只能这样依依不舍地说一声“再见童年”！

我不知道我是该庆幸火灾，还是该感叹我活在当代。我感觉我很轻松，不用想古人或者是近代人的一些问题。我可已不用靠所谓的飞鸽传书，不用在用比牛还慢的邮递。当我需要的时候只需要一个电话打过去或许问题就已经得到了解决。我爱着社会，但是我又不得为一些事情而担心，我在乎我的生活，当我发现我所活在的当下的温度就在一天一天升高的时候我又不得不担心起来了。我得一件又一件地减少衣服，直到有一天我发现我的衣服不能再减少时，才意识到改变的不是我——是自然，社会实践报告《太阳照常升起》。当我看到水中的游鱼一天比一天减少的时候我才知道改变自然的不是自然，而是我们。所以我有时真会觉得这个还是有必要的，生态之旅——我在行动！

今天的活动主要是夏令营开班的准备活动，去外面招生，做问卷，布置教室以及第一课的试讲。同时，我们有幸到丽水古街一游，潺潺的流水，熙熙攘攘的街道，来来往往的学生。我爱这一切，就像是突然掘出了自己最喜欢的东西一样，这一切不属于我，但是我却喜欢，一切听起来就像是那流水一样自然，不夹杂一点点瑕疵。低矮的房子，甚至连一棵小树都可以淹没掉它，它们就是这样的默默，我只能默默随其默默！

明天太阳照常升起，生态之旅社会实践队队员也会迎来崭新的一天！

温州大学生命与环境科学学院“生态之旅”社会实践队。

2013年7月9号。

太阳照常升起读后感篇十五

刚刚过去的2017年12月21日“世界末日”，带给人们恐慌。人们比以往任何时候更加敬畏自然。人类只有和自然和谐共处，明天的太阳才会照常升起。

早在两千多年前，庄子就主张“天人合一”，人与自然，与世界本应互相尊重，和谐统一；唐代张璪亦有言“外师造化”，作为高智慧的人类现在却在“伤残造化”。曾以胜利之姿改造自然征服自然，如今自然以无比的强悍逼人低头。人类，自以为智慧，自以为昂首阔步地前进，其实却是“聪明反被聪明误”，一步步滑入落日的'余晖中。

当意大利女探险家卡拉独自穿越塔克拉玛干沙漠之后，她面对沙漠跪下来静默良久说，“我不认为我征服了沙漠，我是在感谢塔克拉玛干允许我通过。”她对自然心怀感恩和敬仰。试问当我们面对一座圣洁的高山，是攀登她？征服她？改造她？抑或欣赏她？哪一种才是真正的力量？人一狂妄就可以“一览众山小”吗？作家愚茶认为当人们放弃登顶，驻足下来欣赏她神秘宁静的美丽，并把她的圣洁和神秘代代相传，这样的和谐共处才是真正的力量。敬仰自然，人类不会因此而渺小，只会因此而从自然身上汲取力量，变得更加强大。

六世****仓央嘉措有诗云：“天与地、高与低，被区别的时候，人类无法不接受，苍鹰的贬低”，我们和自然母亲相比，确如沧海浮游般渺小，怎么能把“征服自然”挂在嘴边？相反我们应以感恩之心感谢自然。

印象很深的《永生羊》电影海报，哈萨克族人在苍穹之下宰羊做祭品与天人的沟通，这其实就是人类表达对自然敬畏之心的一个仪式。王开岭面对原配世界的消失之殇，哀叹如何让孩子树立起“敬仰自然”、“尊重生灵”、“万物和平”的精神路标”？难道就是在博物馆中参加“葬礼”吗？爱默生在《自然沉思录》中亦有言：“自然是人类心智的比喻”。

自然不是我的梦，我却是个造梦者，我愿长久地在自然中做一场美梦，像一个真正的自然之子融化在它的怀抱中。