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地域文化专课程论文篇一

近年来，中国对外国留学生的吸引力增强。研究表明，中国经济水平、经济潜力、科技水平、教育水平，及双边经贸关系、双边学历互认等因素对留学生来华有显着的促进作用，而其祖国与中国地理距离远、文化差异大等因素有显着的负面作用[1].因此，在来华留学生增多，但文化差异对其学习造成一定困扰的情况下，需要思考如何在国际汉语教学中应用、体现中国文化、地域文化，使其能更好地了解中国及当地社会，并能一定程度上融入当地中国人的生活。这对促进来华留学事业的发展，使留学生知华友华，有着重要的意义。

一、国际汉语教学中杭州地域文化的应用需求。

近年来，浙江省来华留学生教育事业发展迅速。根据浙江省教育厅统计，2015年上半年全省高校外国留学生共计17039人，同比增长16.45%,其中长期生14745人，同比增长14.51%,占总人数的86.54%;攻读学位的外国留学生8113人，同比增长18.8%,占总人数的47.61%.从分高校统计数据来看，由于在杭高校数量相对较多，这其中相当一部分外国留学生都在杭州学习、生活。

杭州市高度重视城市国际化工作，成立了城市国际化推进工作委员会，印发了推进教育国际化行动计划，出台了《杭州市加快推进城市国际化行动纲要(2015-2017年)》。《杭州市推进教育国际化行动计划》指出，要“加强华文教育基地建设，进一步吸引各国华裔青少年来杭游学，增进其对中华文化的了解和认同”.从世界各大高等教育强国的发展经验来看，教育国际化常常成为对城市国际化有着长远、深度影响的助推器。研究表明，国际大都市创建与世界一流大学建设两者相互影响、相互促进，而且与世界互动，在全球范围寻求各种资源，进行科技、教育、文化、经济的交流[2].纽约、伦敦、东京、巴黎、波士顿、洛杉矶、旧金山、新加坡等高度国际化的城市，同时也在附近集聚了国际化的高等教育产业。

站在我国及浙江省来华留学生教育工作的整体布局中来看，杭州在建设国际化城市的过程中，在杭高校都是吸纳来自各国人才的重要蓄水池。而充分利用世界各国留学生来杭州学习的机会，在国际汉语教学中应用杭州地域文化因素，引导留学生了解中国文化、杭州地域文化，既能使其更好地适应杭州生活，也能实现中国文化、杭州地域文化的国际传播。利用留学生来杭州学习、生活的机会，在国际汉语教学中实现杭州地域文化的国际传播，是提升杭州国际知名度的一项有力举措，可以推动杭州建设具有中国特色、时代特征、杭州特点的现代化国际化大都市。

这两个方面的情况，为我们在来华留学生国际汉语教学中的应用、体现中国文化、杭州地域文化，提供了现实的可能和需求。

二、国际汉语教学中杭州地域文化的应用实践。

(一)文化地理。

杭州位于中国东南沿海、浙江省北部、钱塘江下游北岸、京杭大运河南端，是中国七大古都之一，也是国务院公布的首批国家历史文化名城，拥有西湖、大运河两大世界文化遗产。良渚文化距今有5000多年。自秦设县以来，杭州已有2200多年的建城史，五代吴越国和南宋在此定都。元朝时，杭州被意大利旅行家马可·波罗，称赞为“这座城的庄严和秀丽，的确是世界其他城市所无法比拟的”[3].杭州还是联合国教科文组织全球创意城市网络中的工艺和民间艺术之都[4],有着丰富的文化地理资源。这也是吸引留学生来杭州留学的重要因素。

在使用杭州文化地理作为国际汉语教学资源的问题上，可以根据留学生自身的文化差异、汉语水平差异，有针对性地设计教学方法。首先，文化实践活动组织过程中，介绍杭州文化地理知识时，可以根据留学生汉语水平，并结合汉语课堂教学的内容，在文化实践活动的情景中讲解汉语及其体现的文化内涵。如，杭州的“杭”字，取自“大禹舍舟登船”,古义为“方舟”、“船”等等，体现了杭州的历史根源。

初次来到杭州的留学生，对“杭”字是什么意思，常常很感兴趣。针对这样的'情况，根据其汉语程度，选择合适的语言媒介，介绍杭州从良渚文化以来，源远流长的水文化，可以帮助其理解城市深层的文化底蕴，建立对杭州的最初印象。

其次，顺应留学生对中国手工艺的兴趣，介绍以茶艺、丝绸工艺等为代表的杭州地域文化。杭州茶文化历史悠久，据传陆羽在余杭径山撰写《茶经》[5].《茶经》里写到，“杭州临安、於潜两县生天目山，与舒州同;钱塘生天竺、灵隐二寺;睦州，生桐庐县山谷;……与衡州同”,是杭州茶文化的历史见证。杭州有西湖龙井、径山毛峰、千岛玉叶、雪水云绿、天目青顶等茶叶品种，历史上留下了“从来佳茗似佳人”(苏轼),“矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶”(陆游),“徘徊龙井上，云气起晴画。烹煎黄金芽，三咽不忍漱”(虞集),“问山得路宜晴后，汲水烹茶正雨前”(乾隆)等与茶有关的诗句。在留学生文化实践中，留学生对杭州茶农采茶、制茶、售茶的生活，表现出浓厚的兴趣，饶有兴致地观看制茶机工作场景，惊叹从天然树叶变为绿茶的神奇过程。同时，也可以择取关于杭州茶文化的诗句，选择其中留学生能理解、接受的部分，配上适当的解释，介绍给留学生。

杭州丝绸文化同样历史悠久。早在良渚文化时期，先人就已经养蚕缫丝。唐代诗人白居易在《杭州春望》中写道，“红袖织绫夸柿蒂，青旗沽酒趁梨花”.清代厉鹗记载，“杭东城，机杼之声”[6].明、清在杭州也设置了织造机构。

留学生对杭州的丝绸也非常感兴趣，回国要给亲人、朋友带礼物时，茶叶、丝绸常常成为他们的首选。参观位于玉皇山麓的中国丝绸博物馆时，其所展示的种桑、养蚕、缫丝、纺丝、染色等过程，给留学生留下了难忘的印象。各个朝代的丝绸制品，也显示了杭州在古代丝绸之路中的重要地位。

通过亲身体验丝绸印染工艺，在手绢上染出亲手设计的图案的方式，留学生们非常直观、真切地体会了杭州的丝绸文化。第三，开展跨文化对话时，既要站稳立场，又要尊重对方文化背景，需要从文化接受的角度出发，有针对性地开展文化传播活动，形成良好的文化互动。比如对佛教文化背景的留学生可以较多地介绍杭州的灵隐寺、净寺、径山茶会等佛教文化，而对伊斯兰文化背景的留学生则可推荐凤凰寺这样的伊斯兰文化遗存等。

(二)共读文学中的杭州。

杭州不仅自然生态环境优美、文化地理景观荟萃，同时历史上许多文学作品的情境就在杭州。穿越历史与文字的障碍，带领来杭州求学的留学生们与文学中的杭州相遇，其实也是为他们打开了一扇认识更有历史深度和人文底蕴的杭州的窗。

在历史小说方面，张慧禾认为，“在今存宋元话本中，杭州因其重要的政治和经济地位，成为宋元话本中出现频率最高的小说场景……受明代中后期话本集整理刊行的影响……杭州不但出现了以地域命名的西湖小说，明清两代长篇章回小说和文言小说也与杭州密切相联”[7].在这两个时期的小说中，可以选择部分与上文所述的杭州自然、人文地理资源密切相关，适合留学生接受的文学资源，用留学生可以阅读、理解的方式，进行介绍、呈现。比如“三言”中的《白娘子永镇雷峰塔》、《俞仲举题诗遇上皇》、《卖油郎独占花魁》，“二拍”中的《神偷寄兴一枝梅侠盗惯行三昧戏》等等作品，经过本地化地选择、处理后，可以提供针对留学生的鲜活的国际传播内容。

在中国现当代文学中，也有很多作家写下了描写杭州的美文。例如诗歌方面，研究者指出，“忧伤又悠长的‘雨巷’成为书写杭州的一大成功意象……有别于古典杭城的明媚秀丽，却突显了江南都城的细腻、绵长、蕴藉的精神气质”[8].故乡杭州的精神内蕴，被戴望舒用现代诗歌的形式，准确、生动地表达出来。作为现代汉语运用的典范之作，《雨巷》不仅是中国人学习母语所熟知的文学经典，同时也可以成为留学生学习、体会汉语魅力的生动范例。因为，诗的情感是他们所熟悉的，诗中的场景传统的小巷、诗人的故迹，在杭州犹存，是留学生们生活其中的，可以身临其境地去体会，而诗的文字又是亲近而利于他们掌握的。

在散文创作上，钟敬文的散文集《西湖漫拾》、《湖上散记》，就是其在杭州期间出版的。描写杭州的《西湖的雪景》收入到了郁达夫所编的《中国新文学大系·散文二集》[9].在钟敬文的笔下，冬日的杭州“舟穿过西泠桥，缓泛里西湖中，孤山和对面诸山及上下的楼亭、房屋，都白了头，在风雪中兀立着”.对于有着一定汉语基础的留学生来说，要读懂这些描写杭州的美文选段，难度主要集中在个别书面语如“兀立”等上。俞平伯与杭州有着深厚的家族渊源，其在散文作品中表现了多生活侧面的杭州。相较而言，虽然俞平伯文中也有对留学生而言较难的书面语存在，但是如果选取其中的杭州日常生活描写片段，对留学生而言，则会有更好的接受效果。如《清河坊》写了与家人逛街、购物的场景，《城站》回忆了从上海坐夜行快车抵家的情形。《湖楼小撷》所表现的居住俞楼的生活场景，在今天游览孤山时读来，则给人以一种穿越历史而来的心灵冲击感。结合留学生阅读经验和能力，及其对杭州的直观了解，在此基础上补充文中所涉及的较难的书面语，就能将留学生的阅读习惯和能力带向更高的层次。

读万卷书，行万里路，体现了行知结合的学习态度。来华留学生的汉语学习、专业学习，也需要秉持这样的态度。一定的汉语言知识的学习和积累，是留学生用汉语在中国学习和生活的基础。而对中国文化、地域文化的了解与熟悉，则更有利于其深入中国人生活，领悟中国人的精神世界，建构起自身更加丰富、深邃的语言生活，更能顺利地与中国开展各方面的交流与合作。

参考文献：

[3]马可·波罗。马可·波罗游记[m].北京：中国文史出版社，2008.

[4]中共杭州市委宣传部，杭州市文化创意产业办公室编。联合国教科文组织全球创意城市网络“工艺与民间艺术之都”---杭州[m].杭州：杭州出版社，2012.

[7]张慧禾。古代杭州小说研究[d].杭州：浙江大学，2007.

地域文化专课程论文篇二

在响应国家文化创新的政策鼓励号召下，根据地域文化进课堂的教学必要性，通过课程教学机制的创新设计，试图在教学改革目的、教学改革措施方面提出课程教学改革思路，将地域文化巧妙地融入课程教学中。结合旅游专题设计课堂教学方案，打造地域文化品牌，加深学生对民族、民间文化的了解和认识，灵活运用地域文化符号并提高将其应用于今后的设计工作当中的能力。

1.1提高学生旅游专题设计的专业综合能力。

首先，提高专业知识能力。立足地域文化，植根教学课程，精炼教学内容，区别于大而泛的设计主题，开创地方院校特色教学理论，储备专业知识。地域文化是一个地方或者一个区域特有的文化体系，在教学理论实践的指导下，对地域文化中独特的文化因子进行概括、总结、提炼，并运用于旅游产品设计中，对充实专业理论结构，丰富专业视野，将专业理论知识具体化、现实化有着重要的意义。学生在学习过程中要能够依据本地特色，结合专业知识，开创和挖掘旅游专题设计元素。其次，提高实践操作能力。将地域文化作为教学过程中的重要理论支持，不仅丰富了旅游专题设计的文化专属性，而且在对地方民俗民艺以及其他地域文化挖掘中，通过对研究对象的实际模仿、操作，有利于探寻和总结出更好的设计元素。一方面，在无意识的模拟过程中，潜移默化地提升学生的动手操作实践能力；另一方面，也促使地域文化基因得到良好的传承和创新。再次，提高综合研究能力。旅游专题设计是一门交叉性很强的学科，涉及设计学、营销学、民俗学、美术学、符号学等相关学科的知识。而地域文化作为一种综合学科，需要运用综合学科的研究方法来挖掘，提升旅游专题设计的相关人员的综合研究能力。

1.2建立健全课程教学体系。

首先，建立健全理论教学体系。将产品设计学、人类文化学、民俗学、符号学、市场营销学等相关学科的知识融入理论教学体系，以地域文化为具体的文化研究依托，结合旅游产品设计方法，构建完善的课程理论体系，提高学生的学习效率和该门课程的理论教学成果。其次，建立健全实践教学体系。一是打造创建旅游产品设计体验中心或者创新实验室，收集保存典型的地方民俗、自然风光、旅游工艺品，便于实践教学操作。二是开发旅游产品制作实践基地并与地方具有代表性的民俗民艺制作中心合作，学习相关技艺技能，拓宽设计视野。三是将实际操作能力和理论专业知识相结合，植根于地域文化，更好地研发和设计创新性的旅游产品。

1.3探索新的教学模式，突出地域文化优势。

在传统的理论教学和实践教学过程中，倾听该学科领域的名人讲座，观看该领域的最新设计研发成果，采用vr等新型科技成果互动教学，运用讲座教学法、视频教学法、多媒体教学互动法等新型的教学模式来提升教学效果。以课堂为创新实践基地，以政产学研各方面的研究成果为向导，灵活运用课堂组织教学，突出地域文化优势。

2.1调整教学内容，优化课程设计。

教师在教学过程中具有足够的主观能动性来合理安排和调整相应的教学内容，而不是按部就班，根据教材和教学大纲生搬硬套。课程内容主要分为五个部分：旅游产品概述、现有旅游纪念品分析、旅游产品专题设计案例分析、旅游产品的开发与创新、旅游产品专题设计与制作。前四个课程内容主要是理论讲授，在“现有旅游纪念品分析”这一主题教学中，将地域性旅游产品分析和之后的旅游产品调研报告相结合，形成呼应式教学思路。在“旅游产品的开发和创新”这一主题教学中，将地域文化应用于旅游产品设计的思路、方法和手段，作为贯穿这一主题教学的重点解析内容，便于更好地实现接下来的教学任务。旅游产品专题设计与制作这一课程内容主要是实训。调整后的实训课时比例占较大成分，在教师的指导以及实训课任务的安排下进行教学，这种课程设计满足了学生自主学习的需要，锻炼了学生的自我学习能力，改变传统的灌输式教学模式。在这样的课程设计当中，学生有足够的时间和能动性对地域文化进行调研分析，并总结出分析报告，得出分析结果，从而牢牢把握地域文化和课堂之间的联系。学生不再停留于“网络调研”这个虚拟平台中，而是能够实实在在地走进市场，观察、总结出第一手资料作为设计主题定位的依据。学生对相应地域文化主题的挖掘和理解透露出学生在学习中的自主性和实效性，通过对实际主题进行设计与制作的方式激发学生主动学习的兴趣和热情。在整个教学过程中，教师要及时对课程的教学内容作相应的调整，以利于学生更好地接受和学习本课程。

2.2灵活运用教学方法和手段。

在传统内容教学的基础上，根据地域文化特色以及市场发展的需求，将主题式教学、项目式教学、以赛促学等教学模式和相应的教学内容结合。根据当下的教学内容和外界的直观联系，在讲解地域性旅游产品分析和旅游产品调研报告这一块内容时，可以采用主题式教学，主动选取相应的地域文化元素作为教学项目调研分析主题，在检验教学成果时，采用项目式教学，接受教师指定的主题来进行相应的调研分析，目的在于将相应地域文化主题的内容和分析报告研究到位。调整教学理念和教学方法或手段，运用教学互动，促使学生主动探究学习。基于地域文化的教学将文化属性作为一个重点内容归入旅游产品设计教学中，对文化元素、文化基因进行研究和挖掘，从而在教学过程中试验出最佳的文化植入设计方法，打造城市旅游名片自己独特的属性，使其具备市场辨识度，吸引广大旅游爱好者和消费者。理清教学过程中教与学之间的关系，通过与地方企业合作和项目教学，立足市场，突出地域文化，开发具有地域代表性的产品。作为城市名片，打造旅游品牌。在传统教学课程重理论轻实践的影响下，学生的思维模式处于一种被引导、被灌输的状态。当下学生在具体主题教学过程中，做市场调研的态度充分反映了上述情况：调研结果不真实，调研数据不准确，调研论据老旧，基本上都是在网上搜集已被证明的陈旧的不具备时效性的论据调查数据。因为传统课堂封闭式教学限制了学生的自主思维，一旦离开网络，离开电脑，学生的惯性思维就被切断，无法跳出现有传统课题教学的局限。因此，这一情况必须在实际教学过程中运用当下先进的教学设备、与时俱进的教学思想、教师个人教学魅力，将旅游专题设计教学课堂营造成轻松、活泼、积极主动的教学氛围。

2.3灵活运用教学手段。

第一，灵活运用先进的教学设备。目前，高校注重的教学是课下教学的互动性，出现了新的学习模式，如慕课和翻转课堂、微课等网络课程，以及以多媒体教学为主要表现形式的教学手段，将教学过程中的声、音、色、貌展现得淋漓尽致，大大提高了教学效率。旅游专题设计课程本身存在特殊性、依附性，要求在教学中灵活运用教学方法，将学习主动权移交给学生，提高学生学习时的自主性，提高教学效率。第二，灵活运用与时俱进的教学理念。关于旅游产品的学术研究较为丰富，有不少关于旅游产品的课程教学改革的措施和方法。但是在当下的教学环境下，必须采用先进的教学理念，与国际大环境接轨的教学思路，具有前瞻性的教学思想，这样在教学过程中才能做到真正的教学延续，促使学生在学习接触本门课程时能够在原有理论知识的引导下，吸收新鲜的理论知识，为学生今后就业创业打下坚实的理论基础。第三，灵活运用教学评价。教学评价本身具有一定的教学约束力，通过平时成绩、平时考勤以及方案设计、方案制作和期末综合材料几个方面展开，对学生的实际学习效果给予客观评价是对本门课程教学效果最有价值的反馈。将院校所在地域文化作为教学重点内容，相应的调研报告、设计方案所展现出来的对文化基因的提炼和表现便成了评价的重点考察内容之一。因此，要通过灵活运用教学评价考察教学内容的教学重点，来检验学生的学习效果。

2.4灵活运用教师教学的个人魅力。

教师在传授课程知识的过程中，是一个无比重要的角色：既是知识传授者，又是引路人。因此，教师在传授此门课程的过程中，个人的学识、见识直接影响到教学效果。从目前学生上课的普遍情况来看，学生对按部就班的教学模式是难以买单的，而案例教学、主题教学、项目教学的嵌入式教学方法，学生更乐于接受。这些教学方法要求教师具备丰富的教学经验，或者相关主题的教学科研经历，或者相关的其他经历，以利于在教学中调节教学氛围，带动教学效果。再者，教师个人的'学术涵养、人生阅历对教学效果起到推动作用，因此学校相关机构有责任也有义务对教师个人知识结构的提高、经验的积累提供平台和机会，让教师有时间、有机会走出去学习新的知识，探究本门学科的新动态。尤其是对旅游产品教学设计课程来说，地域文化的固有性和设计领域的动态性，要求教师在教学过程中及时了解新的设计动态，了解国家国际旅游行业的动态，关注旅游产品消费趋势，适时灵活地调整教学方法和手段。

地域文化的固有性和人们审美认知的动态性形成鲜明的对比。因此，在旅游专题课程教学过程中，对传统地域文化的剖析和解读，必须紧抓当下人们的消费观、审美观。结合教学内容，研究和开发具备地域文化魅力的旅游产品，引导人们的消费和审美，推动地域文化的传承和创新。课程改革的目的在于追求精神上的愉悦感和心灵上的归属感以及文化上的认同感，促使旅游专题设计突出地域文化基因的传承和创新。

[1]刘卫平。轻型视域下地方本科高校特色发展简论--基于邵阳学院特色发展实践的思考[j]。当代教育理论与实践，2016.

[2]徐鸿炫。试论地方性高师院校的社会服务职能[j]。湖州师范学院学报，2002.

[3]王晖。文化旅游开发教学改革的实践探讨[j]。当代教育理论与实践，2011(6)。

[4]史铁杰，余妍霞。高校传统文化的传承现状及对策研究[j]。江淮论坛，2015(2)。

[5]武毅英，朱淑华。美国高等教育由大变强的特征及启示[j]。现代教育管理，2011(3)。

地域文化专课程论文篇三

广西地区(以融水苗族自治县苗乡侗寨为例)。

广西是个少数民族自治区，居住有壮族、苗族、侗族、瑶族等少数民族，对于少数民族来说过年习俗也是各式各样，而苗侗人民最具特色，现以广西融水苗族自治县的苗侗人民过年习俗为例细说他们的信仰，对于广西融水苗族自治县苗侗人民来说，最隆重的祭拜仪式要数年30晚上，这晚就会有两次祭祀仪式，第一次就是团年饭前，把准备了一天的饭菜，特别是鸡鸭鱼肉摆在自家的神位上，烧纸钱、烧香，点上大红蜡烛、点上煤油灯(年火——过年期间日夜都会亮着)开始祭拜祖宗，祭拜的人应是一家之主，多为男性，在祭拜过程中唠叨一些自家的祝愿、心愿、诉求等等，祭拜完毕后要放鞭炮，此仪式全部完毕一家人方开始吃年夜饭，吃年夜饭桌上也有讲究，桌上摆放的饭菜都是有寓意的，有圆子表示一家人团团圆圆和和美美，有长长的粉丝表示长命百岁，有鱼表示年年有余，除此之外还有鸡鸭鱼肉，表示富贵万年长等等。在这天晚上不能吃的不能做的也有讲究，初一到初三不吃青菜怕来年天地长野草太多对庄家不好，不出门就在自家玩，出门怕来年田地塌方，不拿菜刀柴刀砍东西，怕来年自家房屋倒，所以以前每家每户都会在前一天晚上做好吃的饭菜，以免这些日子做饭又会用上菜刀柴刀，不花钱，怕来年守不住自家钱财等。

还有第二次祭祖仪式是在年三十凌晨12：00准时点上早已准备好的鞭炮，称为“接天地”(意思是：迎接天上各路神仙，因为这个时刻是玉帝委派他们下界掌管人间来年事务的时刻)，在接天地时刻到来之前就要完成类似年夜饭之前的哪个祭拜仪式，同样要在祖宗神位前摆上好吃的(之后不再取下来，会一直放在自家的神位上供奉自家的祖宗。)祭拜完毕，就要在三十晚凌晨12：00整放很多鞭炮，花炮，此时整个村寨便会沸腾一片，持续大约半个多小时，年三十这晚每家每户都会守夜，有的守到接完“天地”才开始休息，有的要守到天亮。

接下来就是年初一上午，对于侗家人民来说，这天上午他们会各自带上自家的特设饭菜，如侗家的酸菜，家里杀鸡杀鸭留下的鸡脚鸭脚，鸡脖子鸭脖子等这些拿到寨子中央就是寨神居住的地方祭拜然后聚餐，在聚餐之前的祭拜很讲究，如要升起寨旗，吹起芦笙放鞭炮，放铁炮(一种自制的大炮，很响)祭拜完毕就可以开始聚餐了，寨子男女老少都来。接下来的祭拜就不再那么讲究了，简单点就行，但元宵之前都还要求祭拜自家祖宗。苗乡侗寨的人们不信教不信菩萨也很少有人到寺庙去祭拜烧香，在我们苗乡侗寨没有寺庙没有教堂，他们只相信自家祖宗才是最神圣的，才是最有能力去庇佑他们的。

年初二很多家都会用鸭子来祭拜，特别是商人，因为“鸭祭”是用来祭拜财神爷的，祈求财神爷来年保佑他生意兴隆，财源滚滚，再加上今天是土地公公的生日，许多人要祭拜土地爷，同样需要“鸭祭”。

苗乡侗寨的另一特色就是“芦笙”，“芦笙”是他们自制的一种乐器，用竹子做成，“芦笙”的历史渊源久远，据说是从诸葛孔明发明的管乐器起就有，常年在深山居住的苗侗人民没有什么娱乐的东西，据说为了让他们心平气和的生活，接受管理，防止叛乱，才出现“芦笙“的，而聪明的他们用“芦笙”创造了丰富多彩的芦笙娱乐活动，一临近春节，自农历12月11日开始，不同的苗乡侗寨就会在不同的日期轮流举行隆重的芦笙娱乐大赛，这个节日自古至今延续到现在，内容有增不减，丰富多样，这天是热闹非凡，芦笙节是苗乡侗寨的民族文化，它蕴含着苗族侗族人民的精神与思想，寨子里的老人说：芦笙的寓意是庆祝本年的五谷丰登，祈求开年无灾无害，再获丰收，还能避灾避邪，社会稳定，人民安康。每一年的芦笙活动不搞不行，乱搞也不行，它是有一定规则可循的，违背这些规则会出天灾人祸的，在这天村里的男女老少都着民族盛装，或着新衣，在本村寨神居住地方“踩堂”、“跳芦笙舞”“吹芦笙”，这一整天都会热热闹闹，邻村的人都会赶来凑此热闹。现在此节日还演变成为苗侗人民走亲戚，青年男女相亲的好时机。对苗乡侗寨的芦笙还需讲究一点，那就是每年农历7月14，过完鬼节后寨上方可有人吹芦笙，而每年过完元宵节过后就不可以吹芦笙了。元宵这天会吹芦笙的一起来到寨神居住的地方一起吹芦笙，特来告诉寨神说人们过年休息的时间结束了，人们要开始劳作了，祈求寨神保佑他们来年大丰收，之后芦笙便停止吹了。

每年的农历12月23日(部分南方地区为农历12月24日)，即人们口中的小年，传说这天是送灶王公上天庭见玉帝的日子，据说天庭委派灶王公自每年除夕凌晨下界掌管人间每家每户的好坏作为，做好记录，到小年这天就上天向玉帝做报告，看那一家的为人作为好，那一家的为人作为不得人心，违背天理，老者都说灶王公平时把这些事项都各自记录在各家各户房子的灰尘上，所以自古到现在都是哪天要大扫除，把家里的灰尘扫干净，好让灶王公找不到记录，上天了只能向玉帝报喜不报忧，尽管这只是传说，没有什么科学依据，但是从中却表达了苗侗人民的心愿，已经变为不容置疑的信仰。

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地域文化专课程论文篇四

：企业文化直接影响员工的世界观、价值观和行为习惯，建设统一的企业文化是推动企业科学发展的重要力量，对企业的生存和发展起着至关重要的作用。供电企业要大力弘扬“五统一”（统一价值理念、统一发展战略、统一企业标准、统一行为规范、统一公司品牌）企业文化，努力把国家电网公司基本价值理念落实到经营管理及创新实践中，不断发挥企业文化在提升企业凝聚力、竞争力和软实力方面所特有的关键作用，促进统一的企业文化在本单位有效落地，推动企业和谐健康发展。

：企业文化；五统一；落地；做法。

企业发展战略是文化管理的重要内容，文化管理要以战略管理为基础。战略管理是企业在复杂多变的发展形势下的战略选择，以战略统揽全局是战略管理的基本要求。加强企业文化建设，实现文化管理，必须有一个明确的能够统揽全局的企业发展战略，只有围绕着企业的发展战略目标，企业文化建设才会有明确的方向。

（一）促进企业的凝聚力和向心力不断提升。

通过“五统一”企业文化的落地实践，对国家电网公司统一价值理念的认知认同度大幅提升，对公司统一的战略目标充满信心，充分发挥企业文化建设凝聚团队力量、释放团队精神的作用，促进广大干部员工牢固树立“我与企业共荣辱”的观念，在工作中充满干劲，为加速“国内一流电科院”建设提供有力保障。

（二）促进企业的创新力和生命力不断增强。

通过将企业文化推广应用深入至基层一线，将企业文化理念有效渗透至广大员工心中，使员工精神面貌焕然一新，大胆思考，不断创新，勇于实践，焕发员工的创造性，增强企业的生命力，为加速“一流电网企业”建设注入鲜活动力。

（三）促进员工的责任感和归属感不断提高。

统一价值理念要主力激发员工的敬业精神和工作热情，促进员工以“主人翁”的精神投入到岗位工作中，推动责任感和执行力不断增强，工作效率的提升不断推进企业的发展进程，员工在企业良性循环发展的过程中也体会到更强的归属感，为加速“一流电网企业”建设坚定发展信念。

（一）全员参与很重要。

企业文化建设是一项长期而艰巨的任务，打造与国家电网公司硬实力相匹配的强大企业文化软实力，必须建设在全员共建的基石之上，共同参与、内外并重，创新传播落地模式，持之以恒加以努力。

（二）整体策划很关键。

企业文化建设是一项系统工程，既要全面考虑，争取使统一的企业文化理念涵盖全院建设、改革、发展的方方面面的工作，又要突出重点，体现中心工作与企业文化核心理念的深度融合；既要坚持长远发展，用战略的眼光推动企业文化建设，又要突出当前工作，用高效的策划完成阶段任务。

（三）业务融合很必要。

统一的企业文化战略是企业整体战略的重要构成部分，是实现企业战略目标的重要保障。因此，努力策划企业文化与企业的核心业务、重点工作有机结合，确保各专业领域均遵循企业文化“五统一”要求开展工作，才能保证各部门在企业文化建设上的作用得到充分体现，实现企业文化与专业领域相融共进。

（一）持续宣贯培训抓“全”

采取集中学习和自主学习相结合的方式，分层次、分批次、分重点、分阶段，向全体干部职工深入贯彻国家电网公司核心价值观体系，传播和宣讲统一的企业文化的重要意义、基本内涵和通用规章制度要求，不断加大核心价值观的宣贯力度。组织全员参加统一的企业文化普考活动，全面提高企业文化认知认同率。

（二）坚持领导示范抓“真”

主要领导带头学习，带头撰写体会文章，引导员工立足岗位践行核心价值观，以实际行动落实上级战略部署。带头宣讲企业文化，在各类例会、新员工培训等多种场合，以不同形式向干部员工宣讲统一的企业文化。坚持“以人为本”，带头深入基层调查研究，了解一线员工需求，帮助基层解决实际困难，激励干部员工弘扬“努力超跃，追求卓越”精神，做到上下同心，目标同向，行动同步，真知真行。

（三）把脉员工思想抓“准”

坚持突出员工利益的主体地位，对员工思想动态进行分析研判，通过问卷调查、专题座谈、基层党员员工沟通交流、开通总经理信箱、开辟网上专栏等多种形式广泛开展调研，针对员工舒适感、归属感、成就感和幸福感等多方面、多层次的感受进行调查和了解，妥善解决收到的意见和建议，并采取切实措施，积极推进意见及建议的落实，做到“件件有落实，事事有回音”，使企业文化的传播方式更加准确、深入、到位。

（四）开展特色实践抓“精”

加强文化活动、企业文化环境和文化产品建设，打造企业文化精品。组织开展企业文化成果、企业文化案例、企业文化论文评选活动，充分展示企业文化优秀成果，促进企业文化全面落地。按照贴近实际、贴近基层、贴近员工的原则，对申报确立的“用身边鲜活事例传播统一的企业文化”实施项目化管理，加快形成弘扬统一企业文化的优秀产品。学习借鉴兄弟单位企业文化教育中心、文化站的经验，探索企业文化“示范点”、“文化长廊”建设，发挥企业文化推动科学发展的影响力。

（五）突出典型引领抓“带”

围绕企业发展目标，大力弘扬和选树先进典型，用先进典型的事迹感召激励员工，在创新的事业中凝聚人才。开展“爱岗奉献、攻坚创新、团结协作”三种精神学习系列活动，用身边事教育身边人，感召激励员工，凝聚心力，提振士气。另外，通过开展劳动模范和先进党员评选，深入推进“五统一”企业文化落地，围绕劳动模范和先进党员，开展群众性学习活动，有效发挥先进典型的辐射带动作用。

（六）做好品牌推广抓“传”

强化“人人都是企业品牌形象”意识，对内组织开展“查短板、振精神、转作风、提质效、促发展”大讨论，在活动中让企业文化内化于心、外化于行，从而提高干部员工思想认识和工作作风，提升电网技术创新能力和支撑能力；对外在主流媒体开展高密度正面宣传，展示改革发展中所取得的系列成果持续提升企业品牌影响力。

企业文化作为一种管理创新形式，既是实现企业发展目标的必由之路，又是企业党政工青等各方面工作融为一体的最佳载体。加强企业文化建设，用企业文化来整合企业各种资源，实施文化管理是一项系统工程。企业文化工程有效地将企业党建、思想政治工作与企业的经营管理全过程有机结合，为新时期加强党建、思想政治工作提供了最佳载体。在加强企业文化建设实施管理中，企业经营管理的过程变成了用企业精神、价值观来教育、引导员工实施企业目标的过程，使得企业党政工青等各方面工作真正拧成一股绳，形成了同向力。

地域文化专课程论文篇五

地域文化专课程论文篇六

地域文化是城市公共艺术设计的重要创作源泉之一，作为公共艺术的城市雕塑从设计到应用更加淋漓尽致的体现出了城市的地域文化性。在城市雕塑中所表现出的地域文化性风格可以充分展现出该城市的地方文化、风土人情、历史文脉和民俗习惯。本文旨在以合肥市某一城市雕塑从主题的选择、空间的放置、色彩的运用、形态表现等各方面如何体现出合肥的的地域文化性。

公共艺术、合肥市城市雕塑、地域文化性。

公共艺术是一门动态系统的综合艺术，它涉及面广、内容复杂，既具有时间性又具有多变性，它与周边相融合，以美化环境为宗旨。公共艺术就是面向大众，满足大众需求为目标，通过调研、构思、制作为公共社会服务来实现艺术的创造活动。本文研究的公共艺术范即指那些置于公共场所的由艺术家创作的艺术作品和具有艺术风格的公共雕塑，因为它们具有美化环境、提升城市文明水平和表达文化气息的作用。

公共艺术作为现代城市中一种日趋重要的文化形式之一，是展现城市风貌的主要组成部分。具体内容包括公共建筑、公共景观以及一些城市雕塑等构筑物，一件具有艺术欣赏价值，美学审美功能的公共艺术作品能够展现出这个城市的文化品位与精神风貌。它的创作以及表现形式需根据外部世界相联系，融入周围的文化环境氛围，包括建筑、房屋、街道等，地域性公共艺术是指某一地域内公共艺术所表现出来的地域性特征。不仅是视觉传达还是精神的传递，地域性公共艺术本身就需具有展现所处地域特色的重要功能。从创作理念上来说公共艺术在创作时不能脱离外部世界，必须根植于自身的文化环境之中，建立在周围的自然、社会、经济、资源等条件之上。从政府作为来看一个成功的公共艺术的诞生还需要有一个科学合理的运作模式做保障。

雕塑作为公共艺术的重要的构成元素之一，造型多样，内容丰富，以特定的形态向人们传达设计师的思想感情。它体现出这个城市环境的自然景观以及和周边建筑景观相互渗透，共同构成某一城市的地域特色。一件优秀的雕塑作品应具有独立的审美观赏价值以及雕塑自身所表达的精神价值。成功的雕塑无论从创作的题材还是表达的意蕴，具有严谨的构思和独特的艺术表现力，而它的价值更重要的是在于它作为一种传承城市历史文脉的载体。

一件城市雕塑作品的创作要进行实地的调研，明确它在城市环境中扮演的角色，考虑与环境的空间关系，雕塑自身的造型要素等是否与周围地理环境与人文环境像吻合，是否能够反映出这个城市特色、城市文明和城市的历史。优秀的城市雕塑作品不仅能够满足大众审美欲望，更是真善美的和谐统一体。首先明确雕塑在环境空间中的作用，与周边的建筑、绿化、广场等公共空间融为一体，共同构成城市景观；其次城市雕塑需注重纪念、教育与传播，使它能跨越时间空间，突破国家和语言的障碍，传播某种思想、意志；再次，城市雕塑也不应是高高在上，让人被动的接受，而是注意与这一城市市民的参与与互动，起着梅花环境、美化生活、陶冶情操的目的，符合大众的审美观；一件优秀的城市雕塑作品，它的代表意义重大，既可以折射出一个城市的精神气质，也可以彰显出一个城市的文化底蕴和文化品位。

城市雕塑作为公共雕塑的一部分，它和群众生活联系最为密切，对城市风貌影响也是最大的，旨在公共环境空间中建立美化和装饰环境的雕塑。

合肥的城市雕塑起步较早，初步统计，目前合肥共有城市雕塑百余座，既有数座高达10米以上的大型雕塑，也有几十座体量不到3米以下的小型雕塑；合肥雕塑不仅艺术表现形式多样，包括圆雕、浮雕和透雕等不同样式，同时合肥也拥有不同功能的雕塑类型，既有纪念性的雕塑，也有环境雕塑、公共雕塑、建筑装饰雕塑、园林雕塑等多种类型。这些形态各异，内容丰富的各类雕塑大多都集中在市中心和长江中路、淮河路步行街及南淝河两岸。其中具有代表性的雕塑有：环城公园动物系列雕塑、九狮雕塑、步行街系列雕塑、和平广场系列雕塑、胜利广场“中国结”雕塑及逍遥津公园内张辽像等。这些雕塑作品不仅装点和美化了合肥的城市环境，提升了合肥城市形象，丰富了合肥的城市景观特色，也满足了合肥城市居民的精神享受。让市民感受到合肥城市文化的气息和跳动的脉搏，也更能体现合肥文化底蕴和城市特质。

政府新区天鹅湖畔边的几座雕塑坚持主题多样性与风格统一性的有机结合，让我们通过以下两组雕塑来简单认识这座城市。一是具有地标性的典型代表作品“鱼水情”，二是具有深厚生活气息的场景雕塑。

在天鹅湖东北角，一座高18米雄伟而巨大的“鱼水情”大型雕塑矗立在天鹅湖畔。整座雕塑以火红色调为主，采用不锈钢板焊接而成，体现合肥“双拥模范城”军民鱼水情深。此座雕塑在形式上采用了抽象塑形的方法，以“鱼”为基本设计元素，进行概括与提炼，高低造型的节奏感，曲线的韵律感，比例的协调感，点、线、面、体构成要素的对比，符合调和对比的形式美规律，增加整体视觉美感，都让整座雕塑灵动起来。红色的流线造型，利用自然光线的变化，调节出丰富层次的光影效果，清晰的明暗关系，将原本金属质感的雕塑又塑造出了红丝带般的飘逸感觉。鲜艳的红色与天鹅湖碧蓝的湖面相衬，高纯度色调的对比，让整体环境生机勃勃。穿插的圆孔等设计，既像是鱼的眼睛，又表达出军民互相渗透的情感，点与线的呼应，给作品添加了时尚的跳跃感。从整体形态上“鱼水情”雕塑作为新时代政务新区的代表性建筑，充分体现了合肥城市的时代感和现代感。

从内容上来说，此雕塑创意来源于“军民鱼水情”，充分体现了合肥作为“双拥模范城”的意义。鱼与水相互依存，军与民相互扶持，军民一心，共建新时代的大合肥。政务新区作为合肥政治的中心地带，在此环境下用这样的主题贴合，恰如其分。所以无论从形式、造型、色彩、结构，还是从周边的环境、地理位置、民众的欣赏水平、宣传的理念各因素，“鱼水情”雕塑作为合肥政府新区典型的代表性的雕塑，很好的展现了新合肥的新面貌。

我们再来欣赏在天鹅湖畔公园内非常具有生活文化气息的场景雕塑。整幅作品以自然色，具象的人物姿态为主。写实的表现形式，精湛的塑形技术，生动的人物形象，可爱的造型，生活化的场景与环境浑然一体，为公园增添了一抹生动气息。让市民可走上儿童巧渡独木桥的动态场景，让公共雕塑不再冰冷，与这个雕塑作品互动，使人们的活动与环境、雕塑成为一体，给雕塑注入新的生命和情感。

我们在创建城市雕塑时首先需保护化境，而不是破坏环境，是城市的画龙点睛，而不是画蛇添足，这是雕塑家必须考虑的后果；其次我们要尊重传统，在传统的基础添加这座城市这个时代的新创造以及对城市雕塑的个性化表达，对民族传统、城市特色和居民特色的把握。

一座成功的城市雕塑将会成为某个国家，某座城市或是某个时代文化的记忆点，它将成为传承了这座城市的历史和文化的载体。不可否认，目前的合肥的城市雕塑无论是从题材的选择，构思或是布局规划都需要进行加强和管理，缺乏精品力作。在合肥这座现代化滨湖大城市建设中，我们呼唤新思想、新观念，运用新材料、新手法，采用新形式，新语言创造新雕塑，能够体现出合肥市的蓬勃发展以及大城市时代新风貌。

[1]鲍诗度。城市公共艺术景观[m]。北京：中国建筑工业出版社，2006.

[2]王中。公共艺术概论[m]。北京：北京大学出版社，2007.

地域文化专课程论文篇七

(一)工程管理专业人才培养目标。

西安航空学院的定位是应用型本科院校，所谓应用型本科院校是介于研究型高校和高职高专之间的一种高等教育的类别或类型[1]。亦即潘懋元先生所说的“中间类型院校”[2]，也有人称之为“一般本科院校”[3][4]。它是以应用型人才培养作为主要目标和办学层次。着重培养面向生产、管理、服务一线的应用型人才。建筑工程相关专业具有综合性强、实践性强、理论与工程实际联系紧密的特点。为使工程专业培养的人才尽快适应社会的发展，对建筑施工类课程改革迫在眉睫。

(二)建筑工程施工类课程地位和任务。

建筑工程施工又叫土木工程施工，主要包括土木工程施工与施工组织两部分，它与其他专业课一同构成建筑工程专业共同的专业平台[2]，建筑施工的主要任务是研究建筑工程施工的一般规律、建筑工程中主要工种施工工艺及方法、工程施工中的新技术、新材料、新工艺的发展和应用。旨在培养学生对建筑现场施工的认识和操作能力，使学生具有初步现场施工技术管理的能力。

二、建筑工程施工类课程的教学现状。

从西安航空学院教学实际来看，教学环境主要存在以下实际问题。

(1)实验实训建设相对落后。

由于建设资金和场地的.原因，实训实验室建设比较晚，使得一些复杂项目和新工艺、新方法的项目难以实现。

(2)授课方式单一，难以提高学习兴趣。

目前的建筑施工类课程教学仍然以理论讲授为主，甚至是过于偏重理论，虽然在课堂教学里增加了一些施工模拟动画和视频，但是这些教学手段远远不能满足学生的要求，甚至脱离了应用型本科院校的培养目标。

(3)校外实训的弊端。

由于校外实训基地的流动性大，建设周期长，并且存在安全性问题，所以建筑企业不欢迎在校学生去企业实训，校外实训基地达不到实训教学的目的与效果。

(4)实验器材重复利用率低。

目前院校已开出的部分实验实训项目由于是建立在以实验室为中心、以拟定工程部位为主体的实践任务，因此具有一定的局限性，无法使学生掌握建筑工程中全面施工工艺的操作流程。

(一)改革的总体思路。

本文充分依托西安航空学院工程管理专业的学科优势和专业特色，紧紧围绕培养具备土木工程技术及与工程管理相关的管理，具有一定的实践能力、创新能力、科学研究能力，使工程管理专业面向建筑施工企业、工程监理公司、房地产公司，培养“懂技术、会施工、能管理”的生产一线技术人员和管理人员，提出给改革措施。施工技术是建筑人的核心能力，而建筑施工类课程是建筑工程管理专业和工程造价专业学生的专业核心课，对学生综合能力培养和整体素质的提高起着主要的支撑作用。

(二)具体改革的措施。

为了进一步做好建筑工程施工课程的教学工作，笔者借鉴其他高校同类课程的改革经验，结合自身的授课体会，提出具体的改革措施。

1.技术知识与管理知识结合。

授课教师在开课伊始就应该结合工程管理毕业生就业工作的实际，重点强调施工类课程的重要性，从思想上引起学生的高度重视。另外，在授课过程中有计划地将施工技术与工程管理知识有机的结合起来，穿插一些工程质量、经济、进度、成本、安全、合同管理的知识或案例，将技术与管理紧密联系，让学生意识到技术知识在工程管理中的地位和作用。

2.教材内容与工程前沿相结合。

授课教师应该根据课程大纲的内容，认真对比分析各类教材，选出高质量的教材，教材的内容应该具有“广”、“浅”、“新”、“用”的特点，使得学有所用。

3.利用电子课件、课程教学软件、施工动画等视频资料等立体化教材[5][6]。

施工类课程教材，不能仅以纸质材料为载体，可以使用电子课件、课程教学软件、视频资料仿真实训系统等立体化教材。

1)真实环境中拍摄的视频资料施工现场可以在课程教学中可发挥重要的作用。利用教学录像可以展示如施工用脚手架的搭设、混凝土的浇筑工艺、模板的支拆、钢筋的绑扎和焊接，真实地向学生展示各种施工场景，让学生有身临其境的感受。

2)校内教学实习基地应该模拟施工现场的环境布局，设置专门的理论教学区和实践教学区，具备教学和模拟生产的功能。还应开辟实践专区，按照施工场地进行布局，设置各种材料堆场、加工车间、垂直运输机械等，现场应该悬挂安全警示标志、关键工艺流程图等，营造高度仿真的施工环境。

3)利用2d-3d建筑工程仿真实训系统，综合行业规范、贯穿教学重难点、实现施工场景、建筑构造仿真模拟及流程动态演示。以钢结构实验室主体施工动画为例，三维施工动画应用在课堂教学中，起到了非常好的效果。

(1)强效的宣传工具―直观施工的表现形式将复杂的教学简化为由口述介绍、图文信息、实物样品等教学模式。

(2)保证教学质量―有了施工动画可以让学生了解一些钢结构复杂的施工技术，可以在动画中展示钢结构构件的加工，螺栓连接、焊接的工程，避免学生在学习过程出现一些错误的理解，可以帮助学生更快地掌握抽象的课本知识。

(3)展现施工工艺―广泛应用于施工管理、工程造价专业的各门课程，通过施工动画技术讲解和介绍，在最短的时间传达最大的信息量，让学生掌握更多新技术和新工艺。

(4)提前展示成果―利用三维动画技术把施工的过程提前预演，提前了解施工后的面貌。

(5)提高学生技能―帮助学生动态直观的了解钢结构施工工艺、施工流程，有效提高本专业学生的整体素质。

四、结语。

建筑施工类课程是建筑工程管理专业和工程造价专业的专业核心课程，高质量建筑类学生的培养要求我们的教育理念是“重基础、重实践、重能力”。通过以上论述，建筑施工类课程改革势在必行。

地域文化专课程论文篇八

地理环境是园林景观设计时设计师考虑的首要问题。因为，区域的环境是一个小型的生态系统、是体现地域文化的载体。所以，在设计园林景观的时候，要从全局考虑地域环境的各个方面，在不破坏地域环境、遵守地域环境发展规律的基础上来建设园林景观，以保证园林景观和地域文化相统一。例如:北京的奥林匹克公园的设计，它以自然的地理发展为中轴线，完美的将传统地域文化与现代潮流相融合，显现了世界上“最美中轴线”的园林景观设计。

3．2园林景观的奇特性原则。

园林景观的设计在加入地域文化色彩时，要考虑区域独有的人文理念、风土人情、建筑格调、历史景观等等，在设计时更要充分展现区域文化的奇特性，发展园林文化的`文化内涵，使园林建设呈现出具有浓厚地域特色的文化内涵，争取在园林景观设计中展现出别出心裁，不具一格的园林景观。

3．3地域文化的可持续发展性原则。

园林景观的设计要尊重自然，与自然和谐统一，特别是融入区域文化特色的园林景观设计。如果设计师不考虑园林景观的整体性，就会失去园林景观的特色，更严重的还会对设计全局造成影响，所以，在园林景观设计中要遵循可持续发展的原则。可持续发展的原则不仅仅指的是环境的可持续发展，还包括人文景观，自然景观的可持续发展。所以，在园林景观设计中要对区域中的现存资源进行详细分析，以保证原有景观可以长久利用和有效保护，促进人与自然的和谐统一。园林景观的设计其一，要合理利用历史古迹，保证历史文化的可持续发展;其二，要科学计划区域内的自然环境，以确保生态环境的可持续发展。

4地域文化在园林设计中所体现的意义。

随着城市化进程的速度加快，我国的园林景观设计的样式越来越缺少城市地域特色，各城市的园林景观也失去了其灵动、绚丽的色彩。所以，需要在城市的园林景观中植入地域文化，一方面能促进地域文化的传承与发展;另一方面，还能促进特色城市的建设。文化的传承历史发展过程的重要载体之一，是先人精神精神文明的智慧结晶。然而，现代文明的飞速发展使得传统地域文化在时间的长河中褪去了颜色。因此，在城市的园林景观设计时融合地域文化的特色，有利于将地域文化的精髓得以传承，并通过园林景观的建设体现出来。另外，加强地域文化与外来文化的“辩证统一”，能够为地域文化在园林景观设计中注入新鲜活力，赋予园林景观更多的历史感与时代创新感。

5结束语。

由本文可知，地域文化的具体表现形式之一就是园林景观设计，二者是相辅相成的关系，一方面地域文化为园林景观设计提供了重要的设计灵感与创作素材，而另一方面园林景观设计又为地域文化的发展与传承提供了非常重要的媒介。因此，在园林景观的设计上要注入独具特色的地域文化，以“去粗取精”的态度来保留地域文化中的优点，通过与外来文化的融合，设计出既有地域文化特色又带有时代感的园林景观，给予园林景观更加深沉的文化内涵，让园林景观设计在发扬传统文化和地域文化的基础上，设计出能符合时代潮流发展的优秀园林景观。

参考文献。

地域文化专课程论文篇九

我国的园林景观设计起步较晚，但其发展较快，尤其是具有浓郁地域特色文化的园林景观设计，例如:拙政园、园博园、清晖园等等，都以园林景观为载体将地域文化特色展现的淋漓尽致。然而，在外来文化的冲击下，地域文化的园林景观设计越来越少，园林建筑之间的差异也越来越小。在笔者看来，我国的园林景观设计应该以中国的传统文化为基础，并融合外来文化进行创新，通过这种融合创新的方式设计园林景观，能对我国地域文化的发展起到促进作用。

1地域文化和园林景观的简述。

1．1地域文化的简述。

地域文化的概念一般有两种解释，一种是学术上专指秦朝以前在中华大地上不同地区流传下来的文化;另一种是指我国特定地区的独树一格、悠久历史并一直流传下来的文化。简单来说，地域文化就是在不同地理环境和人文特征经过时间的演变，随着自然变化、经济发展、政治中心的迁移形成的特色文化。

1．2园林景观设计的简述。

园林景观设计是指在一定的区域内，利用园林工艺和技术工程等方法，将区域地形、植物种类、局部建筑进行计划性的改造，在人为手段的参与下，使城市的景观的设计更加合理，也使园林景观更加具有观赏性并且能保留其日常使用功能，促进生态环境的可持续发展。园林景观设计是以设计为主要表现手段，在综合各种因素的前提下，设计出符合生态环境，通过设计人员的创作灵感，建设出美好的人类生活环境，让人们能从园林景观设计中感受地域文化所带来的历史厚重感，充实人们的精神文化层面，以期最大限度的提高我国人民的生活品质。

地域文化专课程论文篇十

学前教育专业的舞蹈教学应该充分认识到将地域文化融入教学中的重要性。我国的舞蹈类型都极具民族特色，除汉族传统类型的舞蹈外，很多舞蹈都涵盖了少数民族地区的文化特色。将地域文化中丰富多彩的内容引入课堂，提起学生的学习兴趣和好奇心，让学生们感受到将地域文化与舞蹈进行融合后的魅力。学生们通过二者的融合既能了解传统文化，又能提升舞蹈技能水平。高校可以邀请地方文化名人到校开展教学讲座，为学生介绍不同地域的文化内容。地方文化艺人是地域文化的传承者，他们对地域特色文化内容与风俗都有着独特的理解，可以为学生介绍每一个区域的舞蹈特点，甚至可以亲自为学生表演一段独具特色的舞蹈作品。

2.2结合地域文化内容，开展多样课堂教学。

要想提高学前教育专业的舞蹈教学的质量和水平，开展丰富多样的课堂教学模式是极为必要的，所以高校应该不断地探寻将地域文化融入舞蹈教学模式中的方法。课堂教学能够直接传授给学生相关的学习内容，课外教学更能提高学生的学习主动性，增加学生的学习动力，因此可以适当地开展课外教学模式，带领学生到生活中具备地域文化气息的地方，感受文化的熏陶，了解地域文化的内涵，提升学生的感悟能力，为学生创造良好的学习氛围。因此，在教学中，教师可以带领学生去现场感受当地的文化特色。例如，可以组织学生到布达拉宫，亲自感受藏族神圣之地的魅力，从中体悟藏族舞蹈的特色，提高学生对藏族舞蹈的认知能力。同时，教师还可以借助现代化多媒体教学设备为学生准备具有特色地域文化内涵的课件，将一些民族活动制成视频或ppt，让学生观察不同地域中举办的盛大活动，感受舞蹈在其中发挥的作用。这样，不仅弘扬了民族文化，还会促进学生文化素养的提升。

当前，高校学前教育专业舞蹈教学课堂教学内容比较单一，很多学校都是采用同样的基础教材，编导课程、民族舞课程、幼儿舞蹈课程等的教学内容也大致一样。这种统一的舞蹈教学，使得学前教育专业的舞蹈教学缺少特色，对未来培养幼儿造成不利影响。就像不同地区饮食、穿衣风俗不同一样，在有差异化的区域，舞蹈内容也有很大差别。因此，高校需要结合地域特色，创新舞蹈教学内容，积极引入地域特色文化，培养学生们独特的感悟力，促使学生在地域文化熏陶中获得灵感，将来将这些感受传达给幼儿，使地域文化获得传承和发展。

2.4提升学生对地域文化的认识，促进文化传承与发展。

地域文化影响范围局限于本地区，但是又会对整体的传统文化有所影响，身为中华民族一员，高校学生应该继承这些民族文化，将其发扬光大。学前教育专业的舞蹈教学可以抓住先机，向学生宣传本地区的地域文化，介绍其他具有特色的地域文化，提升学生的文化素养，让学生通过对地域文化的钻研和探究，提升舞蹈创作能力，促进地域文化的传承。

3结语。

地域文化与中华民族传统文化是紧密联系的，学前教育专业的舞蹈教学与地域文化的融合，能够培养出具备文化涵养的储备教师。将来这些储备教师通过地域文化魅力和舞蹈魅力向幼儿进行耕耘和熏陶，能够促进文化的传承，提升学前教育的教学质量。

参考文献：

地域文化专课程论文篇十一

内蒙古三河镇回民居住区的景观设计主要是以自然环境为设计依据，尊重以人为本的设计理念，将内蒙古当地特有的地貌、气候、植物、山水、文化有机的融入到居住区景观设计中，呈现出典型的大草原文化特色。三河镇居住区在景观设计以及生活理念上都充分展现了“人、庭院、环境”“天人合一”的思想，充分挖掘并传承内蒙古本土居住文化和建筑艺术，将时尚和简洁融入其中。中国“住”文化讲究顺应自然，天人合一，与大自然的山水巧妙结合。三河镇居住区的景观设计尽量保留原有的自然地形，使建筑与原有起伏地势有机结合，既避免了土方的开挖，又保护了原有生态环境；根据地势高差的变化和水景的穿插设计，在不同的区段上形成不同风格的特色空间，并由线性的道路将各个组团有机的联系起来，形成层次丰富的景观，达到山水相融的效果。

二、地域性设计元素的提取与应用。

利用设计的基本元素营造空间，将景观设计中的地域性元素进行提取并利用，从而传递城市的历史文脉。在内蒙古居住区广场的景观设计中可从人工水体、环境小品、植物、铺地等方面体现出地域性文化，以此来倡导城市特色。

（一）人工水体的地域性设计元素的提取与应用。

水是中国古典园林的灵魂，即“无水不成园”，它是环境中最具活力的因素，通过对水景的处理可柔化建筑硬朗的轮廓线。在三河镇回民居住区的广场设计中通过喷泉来形成视觉观赏的焦点，利用其丰富多变的形式使广场空间更富层次感。丁香花音乐喷泉是居住区广场的主要景观之一，它以动态的活力来吸引居民去游玩并与水景互动，音乐广场作为居住区中心广场的功能特征，提取了市花——丁香花的设计形象，结合空间特色与地域性文化突出空间主题，起到画龙点睛的作用。

（二）环境小品的地域性设计元素的提取与应用。

雕塑是环境小品中重要的构成元素，价值不仅仅在于它的题材、意蕴、构思和艺术表现力，更重要的是在于它作为一种传承城市历史文脉的载体。以特定的形态向人们传达思想感情，并与城市环境的自然景观、园林景观和建筑景观相互渗透，构成城市的地域特色。居住区广场的雕塑取自篆书“泉”字之神韵，三股形似清泉的造型辗转上升，体现内蒙古人民积极向上的生活态度。文化长廊上设有浮雕《敕勒歌》的纹样，反映出内蒙古大草原文化的历史脉络，符合当地人们的审美需求，利用地域特有的形态、色彩、文化符号进行设计，使得环境小品与地域文化相协调。

（三）植物的地域性设计元素的提取与应用。

植物在景观设计中起到重要的造景作用，对植物不同品种的使用可使景观形成完全不同的风格特征。内蒙古三河镇居住区的植物配置种植采用了生态设计的手法，利用当地的乡土材料、铺地材料，形成了与自然环境相融合的空间，创造出赋予空间特色的形态与氛围。整个居住区在植物配置上以乡土植物为基调，配置季节不同的落叶乔木，花灌木和地被植物，以形成适应能力强的生态群落景观。每户组团绿地根据配置不同的花草树木于此区别，各具特色。通过植物自身的习性，有效合理的配置，达到营造小气候，提高居住环境质量的目的。

（四）铺地的地域性设计元素的提取与应用。

广场铺地是人们使用最频繁和集中的地方。在景观设计中，通过对它的高差、材质、肌理、颜色、图案的变化创造出富有特色的硬质铺装景观。“泉”主题雕塑下的地面铺装图案源自《史籍》中对内蒙古的描述，并配置七十二股涌泉及四组泉群。凝固的“泉”与喷涌的“泉”磅礴而起，体现了泉城的风采。主体雕塑以东设有联系地上、地下的下沉过渡空间，使广场层次富有变化，花岗石铺筑的《内蒙版图》刻划出幅员辽阔的内蒙大地。

在我国古代，人们很早就开始“择水而聚，依山而立”，这种既方便又安全的生活环境的选择是经过长时期的发展形成了不同的区域文化脉络，对人类文化影响最大的就是居住环境。

随着科技的发展，我们要将科技与地域文脉的历史传承有机结合在一起。在景观设计中，要使地域文化在景观环境中能够持续发展就需要重视地域文化在景观设计中的创新，并切实研究时代的审美要求，寻找现在与历史、现在与未来景观设计之间的联系。同时也需要对人的环境心理、环境审美、文化追求、人的个性与共性进行研究，来满足人在物质和精神方面的需求。

（二）小区景观设计与地域文化延续的可行性。

地域文脉是人文景观中的灵魂，地域文脉与小区景观设计巧妙结合才能体现其最终的表现力。景观设计增加了环境的美化欣赏性，而地域文脉在景观设计中得以延续和发展将更增加它的文化内涵。景观设计要体现当地地域文脉传统，因为这也代表着一个地区的文化特征和历史遗韵。在可行的基础上必须对当地的文明传承、历史文脉有详尽的研究和分析，将最具代表性的文化元素运用在小区景观设计中，只有深入把握历史文脉才能使景观的文化内涵更具代表性。

四、结论。

在对城市小区景观设计与地域文脉延续性的基础上提出地域文脉在景观设计中的重要性，实现地域文化特色与自然环境、人与自然环境、人与人之间的和谐相处。城市小区景观设计在满足人们生活需要的同时也承载着文化的表现形式。城市小区景观设计既具有生态性也具有艺术性与文化性。通过深入分析我们将真正的文化脉络进行合理的分析，进而深层次的挖掘其中的代表元素，用现代技术和手段将地域文化更好的发展和传承，才能带来真正的具有文化内涵的设计。在城市化进程快速发展的今天，我们赞叹科技的发展，也应注重城市小区景观设计的发展，给人们提供更好的生活场所。

参考文献。

[1]陈建江.小区环境设计[m].上海人民美术出版社，2006.7。

地域文化专课程论文篇十二

摘要：随着时代不断地向前发展，当前教育理念已逐渐发生转变，素质教育被渗透到教育教学中，使得我国教育教学迈入新局面。舞蹈教学是学前教育专业中比较重要的部分，其对幼儿学习舞蹈的深度和广度有着重要的影响，如何提高学前教育专业舞蹈教学的质量成为当前高校需要考虑的重点。本文基于地域文化的角度，阐述当前学前教育专业舞蹈教学中存在的问题，并提出了将地域文化融入学前教育专业舞蹈教学的对策，希望能提高舞蹈教学的整体水平。

引言。

随着社会的进步，人们对学前教育越来越重视。然而，我国目前的学前教育专业师资力量较为薄弱，教学效果并不突出。学前教育专业是培养幼儿教师的摇篮，提升学前教育专业的教学水平有利于培养出合格的教育工作者。本文对地域文化和学前教育舞蹈教学的融合进行讨论，以此促进高校学前教育专业舞蹈教学的质量提升。

1.1高校教学过程中重技能轻思想。

1.2教学内容过于传统和单一。

随着教育改革的深入和发展，高校教育体制不断完善，学前教育专业的舞蹈教学已经开始转变思想。但舞蹈教学内容目前仍然维持传统教学内容，课程设置也比较单一，不能突出特色，很多学生在学习中只能机械性地进行舞蹈技能训练，而缺少文化思想的涵养。学前教育专业的舞蹈教学应该区别于其他舞蹈专业的内容，也不能和社会上的文艺团体相混，舞蹈教学培养出的'学生将来会成为幼儿教师，幼儿教师不仅要有专业技能，还要具备高水平的思想素质，所以在高校教学之中需要不断创新教学内容，全方面促进教学水平的提升。传统的舞蹈教学内容比较固定，逐渐与时代发展的步伐有所差距，也不能满足当前新一代个性鲜明的学生的需求，这是目前舞蹈教学中存在的主要问题。

学前教育专业的舞蹈教学与专业舞蹈学院不同，这里的学生既是学生的角色，也是未来幼儿储备教师的角色，他们不仅需要学习专业技能，提高舞蹈水平，还应该学习其他教学内容。因此，学前教育专业舞蹈教学是一门综合性学科。高校学前教育专业的舞蹈教学课程包括舞蹈技能、舞蹈理论、舞蹈编导等多个部分，每一门课程都需要学生刻苦练习。但在学习中，舞蹈教学常常忽视舞蹈教学的特殊性，学前教育的舞蹈教学需要培养学生个人舞蹈能力和理解能力，这是为了以后学生投入到幼儿教育事业中必须考虑的。然而，当前各个高校的舞蹈教学几乎都采取了同样的授课方式，缺乏对特色地域文化的考虑，使得学生对舞蹈内容的理解都形成了统一的固定模式。舞蹈教学缺乏创新性的教学模式，使得学生不能主动对舞蹈学习内容进行思考和揣摩。

1.3舞蹈教学中文化渗透程度低。

我国舞蹈种类繁多，很多舞蹈类型都与特色地域文化有着直接的联系，如民族舞，就是汇集我国少数民族智慧的传统艺术。但是在学前教育专业的舞蹈教学中，高校很少从文化熏陶角度设置课程，这样既不利于培养具备地域特色的学生，也难以促进民族文化的传承。学前舞蹈教学如果不能与地域文化相融合，很难使学生掌握地域舞蹈文化的内涵，这样，将来学生去到不同地域的幼儿教师岗位上，也无法发挥出自身的教学能力。

地域文化专课程论文篇十三

“文化冲突”与“文化震荡”

文化冲突与文化震荡就逻辑而言是两种文化互动的结果。可谓有“矛”才有“盾”，有“碰”才有“撞”。并且由文化碰撞形成文化反弹的文化震撼，使文化互动的双方受到影响。然而，目下东西方文化交融的一个奇怪的景观是：虽然东西方文化是互惠互利，而冲突与震荡只存在于东方——东方舞蹈家在文化交汇中深受的困挠，西方舞蹈家则毫无感觉。例如，在上个世纪50年代，美国先锋派舞蹈家默斯·坎宁汉得到一本英文版的中国《易经》如获至宝。他从这本中国古老的哲学著作关于世界万事万物不断变化的辩证思想中获得了艺术变化发展的重要启示，同时他把易理爻卦算命的原理用于他的舞蹈创作，形成“机遇编舞法”，坎宁汉先生似乎从未感觉到过东方文化对他的震荡问题。70年代，另一位先锋舞蹈家特丽莎·布朗的现代舞蹈团一边打着中国的“太极拳”，一边创造她的“放松技术”时，布朗女士亦从未困扰于东西方文化的冲突问题。他们借助中国传统文化的伟力创造了美国最先锋的艺术，并且，从本土到世界没有人对他们所创造的艺术的“美国化”问题提出任何质疑。显然，文化冲突与震荡好像一副“剃头挑子”——只存在于东方舞蹈家感觉中的“一头热”。追究个中原因是多方面的，但一个最重要的因素莫过于现代东西文化发展强弱不均，带来东方舞蹈家在文化交流中心态失衡：或者为西方现代舞蹈文化以势如破竹风靡世界之势所慑，以教条主义的学习态度而丧失本土的立场；或者苦于自身文化的羸弱所囿，尚无拥有足够的文化积累以超越他文化的影响。

然而，无论如何我们必须正视：冲突确实存在，并且，我们自身的现代舞蹈文化亦正是在解决这种冲突中不断建立。为此，我们首当其冲的问题是要清醒地意识到冲突是怎样发生的。

静心梳理东方现代舞蹈文化的发展，全面地受到西方舞蹈文化的影响是一个不争的事实。这种影响首先不在于西方舞蹈文化的强大而在于东方文化自身发展的内在的需要。正如当代西方马克思主义者卢卡奇所说，一种真正重大深刻的外来影响被一个民族接受，必然因为前者与后者的某种内在要求相吻合。因此，我们的关注点就应该主要不在于前者的影响，而在于后者的接受。

由于历史的原因，东方文化在近现代发展中处于相对滞缓状态亦是一个不争的事实。当一种新的时代、新的生活、新的经验需要新的艺术语言及其方式表达传递，而文化发展的羸弱与积累的匮乏，东方现代舞者在西风东进中借力而行便成为必然——借外来文化冲击本土文化的封闭状态，用外来的身体语言符号表达和揭示自我新的感觉经验。那么，成在于此，败即于此。在人类学家的研究成果里，语言是人类文化的一个重要的组成部分，是人类的生命感觉和经验的传达方式，语言符号赋予我们周围世界的经验以形式及其色彩。语言学家爱德华·萨皮尔认为，人类建构真实的世界是通过他们对语言的词汇和语法的特别选择。他的学生本杰明·l·沃尔夫亦认为，说话的语言不同导致人的思维方式的差异。具有语言共同特性的身体语言——舞蹈语言成形于特定的文化土壤和生态环境，以特定的民族的思维方式，表现着特定民族生命生存的状态。因此，东方舞蹈家借鉴他文化他民族的生命经验来表现本文化本民族的生命经验之时，两种文化，两种环境，两种思维方式，两种经验之间的距离必然十分鲜明地凸显出来。如果我们对于这种距离和差异缺少足够的认识，在文化借鉴中对语言系统不进行应有的必要的转换，由于二者间的不兼容性带来的文化冲突便不可避免。

“走向本土”与“国际接轨”

“走向本土”与“国际接轨”是当下现代舞蹈家挂在嘴边上的两个口号。就其总体意义而言，前者是寻求外来文化“民族化”的一种努力，后者是民族文化“世界化”的一种追求。毫无疑问，两者方向的正确性都无可厚非。就其特定意义而言，这两句口号折射着东方的现代舞者期待被认同的心态，前者在于希望得到国人的认同，后者在于期待世界认同。从某种角度来说，或许出于走出本土文化困境的急切心情，或许国际认同更具有权威性，对接踵而来的本土认同更具有说服力，“与国际接轨”成为东方的现代舞者更心仪的目标。但值得我们注意的是在这种心仪之后悄悄发生的立足点的偏移，恰恰容易使我们背离现代艺术创造的初衷。

问题绝不在于“与国际接轨”将艺术创造的标尺瞄准当今世界文化发展的制高点，而在于以西方文化为中心的现代世界文化格局往往使我们的价值尺度依然指向西方。而在事实上，与国际能够接轨的现代重大艺术节日和活动几乎均以西方背景为“麦加”，东方的舞蹈家常常处于被选择的地位。这样，与国际接轨所采用的价值判断的尺度不在东方文化而在于他者文化。在被他者文化与审美判断选择下的与国际接轨的东方艺术，尤其是为了“走向世界”而迎合他者文化与审美判断的东方艺术，很难说有多少东方民族文化独立的品格。

身体的语言作为人类最早的语言形态是对生命进行诗意的表达，舞蹈作为人类最早的艺术形态的本质在于对生命的发展作出贡献。因此，一些伟大的艺术创造往往不是诞生于艺术家刻意追赶时尚之中，而诞生于艺术家不失时机地关注和及时地提供了如何解决民族的生命的问题思考之中，当代东西方现代舞蹈家的重大成就亦产生于此。

20世纪代末，美国和欧洲经济处于大萧条时期，生活变得复杂和严峻，面对这样一个变化了的世界，美国现代舞的奠基人玛莎·格雷姆认为她的艺术不可能像前辈艺术家那样去做一朵花，去成一片浪，或像古典芭蕾那样关心美的线条，她的舞蹈是要使人体成为能量发动机，表现人类有机的`行为。玛莎·格雷姆以伴随着呼吸的强有力的腹部收缩和脊椎伸展，揭示人的欲望的人性的内在风景。为美国现代舞奠定了坚实的艺术基石。

70年代德国现代舞蹈家皮娜·鲍希一跃成为世界现代舞蹈剧场的先锋与核心人物，她那破碎、压抑并充满暴力的舞蹈剧场或使观众一头雾水或使观众趋之若鹜，但她受到人们仰视的决不是表面的破碎、压抑和暴力的形式，而是在这之后所呈现的战后德国人精神的状态和两性之间或人与人之间互动关系的本质，以及建立在其上的对德国现代文化的深刻反思。鲍希艺术的价值在于她负荷了整个战后德国人精神的破碎和沉重。

20世纪，西方现代舞蹈艺术向东方文化渗透一直是单方面的，然而在70年代，日本现代“舞蹈”则一反常态将其影响向西方回流。“舞蹈”震撼和影响了欧美剧场大约不在于它那黑暗、畸型、丑和死亡之美的形式，而在于日本舞蹈家对日本战后文化的深入反思——尤其是对广岛原子弹爆炸后精神肉体的畸型发展的揭示，对不断制造垃圾的现代工业文明的本质的揭露。

因此，我们是否可以说，艺术的先锋性和艺术的国际定位都不仅仅在于艺术家刻意追求的形式，而在于在这种刻意追求的形式之中的生命与情感的内涵，尤其是对于本民族生存状态的反映和对其现存问题的考索与解决。所谓只有民族的才是世界的，属于世界的往往是民族最好的，这一观点的价值不在于它对民族文化本身的强调，而在于它指出民族文化中那些解决特定民族生存问题的成功经验具有人性的普遍意义。

建构，才会有文化的广度、美学的高度以及哲学的深度，我们的艺术的本土定位才能成为现实。而当我们成功地解决本民族生命生存中的艺术方式对他民族提供了经验之时，东方民族艺术的国际定位亦成为不争的事实。

“现代派”与“现代性”

关于“现代舞”亦是我们争论了一个世纪之久的概念。对于这个说不清的问题还必须说的原因是由于它直接关系我们前行的方向。现代舞虽说对其认识众说纷纭，但从表象上总括起来其基本特点主要与以下几方面概念相联，一是与过去时所对应的现在时的时间概念相联；一是与传统相对应的现代发展的历史概念相联；一是与现实主义相对应的现代主义美学概念相联；还有就是和古典芭蕾所相应的风格类别的概念相联。可是有人却狭隘地把东方的现代舞看成是西方舶来的一个现代派舞蹈流派，或仅把它界定为与芭蕾相区别的一个舞种风格，其结果是从本质上忽略了现代舞是一场实现舞蹈艺术从传统向现代转换的艺术革命和艺术运动，从而未注意到现代舞蹈家们对“现代舞”的“现代性”的体认与强调。即便西方现代舞蹈家本身亦不强调“现代派”的派别，而强调现代舞是一种观点，一种对当代世界中艺术功能的态度（塞尔玛·珍妮·科恩语）。把现代舞理解为是一种心态，一种对舞蹈艺术与时代同步的必要性的认识（霍塞·林蒙语）。因此，淡出“现代派”，强化“现代性”是在文化融合与文化借鉴中，东方舞蹈家解决文化冲突问题的一个思想方法的关键，亦是使现代舞蹈文化牢牢地建构在本民族的文化基石之上的关键。

所谓“现代派”是一个西方现代文化艺术发展到20世纪的特定的文化现象和文化概念，可以说，它是形形色色的标榜反传统的文学艺术家的总称，它是对以现实主义为代表的理性主义的传统美学的一次彻底的反向运动。而“现代性”则应是指“现代人最深刻的本质，它即为现代思辨所揭示的灵魂深处的奥秘，是那种超越自身，无限发展的精神”（丹尼斯·贝尔语）。在这种精神引领下建构起来的具有“现代性”的舞蹈艺术一是具有现时代的独创性；二是具有现时代的经典性。如果这两者均属于一切优秀艺术品的标志的话，那么，对于现代舞而言，它还具有和一切传统艺术相区别的“实验性”——为艺术与为生命的发展寻求更多的可能性而作出的超出传统价值判断的种种探索。因此，作为一个现代舞者不仅应该具有批判旧传统中的僵化成分的勇气，亦应具有超越旧传统建设新文化的能力。因为只具有破坏力而缺少建设性的艺术行为较少具有说服力。另外现代舞者还应具有坚强的神经，去迎接旧习俗的攻击与挑战，承受失败和环境的重压。并且以健康的心态，不急功近利，不媚权媚俗，不取媚西方。因为，现代舞的艺术尺度永远存在于它作为一个民族的历史与现实的特定的文化“角色”之中，永远存在于一个民族的现代审美理想之中。从另一方面而言，整个社会应对现代舞蹈的“探索性”与“实验性”具有足够的认识与理解，并对其敞开更宽广的怀抱。注意不要教条地以传统与主流艺术的标准来要求与规范它们，防止在这种要求和规范之中使这种探索与实验精神萎缩，而这种探索与实验精神萎缩所带来的不是作为现代舞一种舞蹈风格种类发展的滞缓，而可能将是一个民族舞蹈文化发展的新的可能性的丧失。因为这是由于传统艺术与现代艺术在现时代的角色定位与功能差异所致。前者代表着一个时代和民族已认同的价值标准与审美尺度，它以一种艺术的和谐维护着社会的稳定与安定。而现代艺术则代表着对传统秩序的一种突破力量，对旧有文化中不适应时代发展的部分提出质疑，以一种新的可能性取而代之，试图将艺术推向前进。

关于现代艺术的标准，有学者曾提问：大众的口味，官方的尺度，专家的判断，学院派的规范，到底哪一个是艺术的最高尺度呢？并且现代舞、古典舞，民间舞到底哪一种更重要呢？本文再次重复著名理论家约翰·罗素的话语以为作答：作为真正的艺术，是何种类都不重要，“在伟大的艺术家看来，所有艺术标榜的标签都是可笑和无聊的，真正的艺术家总是沉潜到他的艺术生命的底层，去开拓全新的生命意义和真正的艺术瑰宝。”并且如果我们坚持用时代精神、民族精神与艺术精神建构我们本土的现代舞蹈艺术，东方现代舞蹈文化摆脱东西方文化的冲突走向融合，并在全球化的世纪里使自己的舞蹈艺术纳入世界民族舞蹈文化的轨道一定成为历史的必然。

地域文化专课程论文篇十四

“文化冲突”与“文化震荡”

文化冲突与文化震荡就逻辑而言是两种文化互动的结果。可谓有“矛”才有“盾”，有“碰”才有“撞”。并且由文化碰撞形成文化反弹的文化震撼，使文化互动的双方受到影响。然而，目下东西方文化交融的一个奇怪的景观是：虽然东西方文化是互惠互利，而冲突与震荡只存在于东方――东方舞蹈家在文化交汇中深受的困挠，西方舞蹈家则毫无感觉。例如，在上个世纪50年代，美国先锋派舞蹈家默斯・坎宁汉得到一本英文版的中国《易经》如获至宝。他从这本中国古老的哲学著作关于世界万事万物不断变化的辩证思想中获得了艺术变化发展的重要启示，同时他把易理爻卦算命的原理用于他的舞蹈创作，形成“机遇编舞法”，坎宁汉先生似乎从未感觉到过东方文化对他的震荡问题。70年代，另一位先锋舞蹈家特丽莎・布朗的现代舞蹈团一边打着中国的“太极拳”，一边创造她的“放松技术”时，布朗女士亦从未困扰于东西方文化的冲突问题。他们借助中国传统文化的伟力创造了美国最先锋的艺术，并且，从本土到世界没有人对他们所创造的艺术的`“美国化”问题提出任何质疑。显然，文化冲突与震荡好像一副“剃头挑子”――只存在于东方舞蹈家感觉中的“一头热”。追究个中原因是多方面的，但一个最重要的因素莫过于现代东西文化发展强弱不均，带来东方舞蹈家在文化交流中心态失衡：或者为西方现代舞蹈文化以势如破竹风靡世界之势所慑，以教条主义的学习态度而丧失本土的立场；或者苦于自身文化的羸弱所囿，尚无拥有足够的文化积累以超越他文化的影响。

然而，无论如何我们必须正视：冲突确实存在，并且，我们自身的现代舞蹈文化亦正是在解决这种冲突中不断建立。为此，我们首当其冲的问题是要清醒地意识到冲突是怎样发生的。

静心梳理东方现代舞蹈文化的发展，全面地受到西方舞蹈文化的影响是一个不争的事实。这种影响首先不在于西方舞蹈文化的强大而在于东方文化自身发展的内在的需要。正如当代西方马克思主义者卢卡奇所说，一种真正重大深刻的外来影响被一个民族接受，必然因为前者与后者的某种内在要求相吻合。因此，我们的关注点就应该主要不在于前者的影响，而在于后者的接受。

由于历史的原因，东方文化在近现代发展中处于相对滞缓状态亦是一个不争的事实。当一种新的时代、新的生活、新的经验需要新的艺术语言及其方式表达传递，而文化发展的羸弱与积累的匮乏，东方现代舞者在西风东进中借力而行便成为必然――借外来文化冲击本土文化的封闭状态，用外来的身体语言符号表达和揭示自我新的感觉经验。那么，成在于此，败即于此。在人类学家的研究成果里，语言是人类文化的一个重要的组成部分，是人类的生命感觉和经验的传达方式，语言符号赋予我们周围世界的经验以形式及其色彩。语言学家爱德华・萨皮尔认为，人类建构真实的世界是通过他们对语言的词汇和语法的特别选择。他的学生本杰明・l・沃尔夫亦认为，说话的语言不同导致人的思维方式的差异。具有语言共同特性的身体语言――舞蹈语言成形于特定的文化土壤和生态环境，以特定的民族的思维方式，表现着特定民族生命生存的状态。因此，东方舞蹈家借鉴他文化他民族的生命经验来表现本文化本民族的生命经验之时，两种文化，两种环境，两种思维方式，两种经验之间的距离必然十分鲜明地凸显出来。如果我们对于这种距离和差异缺少足够的认识，在文化借鉴中对语言系统不进行应有的必要的转换，由于二者间的不兼容性带来的文化冲突便不可避免。

“走向本土”与“国际接轨”

“走向本土”与“国际接轨”是当下现代舞蹈家挂在嘴边上的两个口号。就其总体意义而言，前者是寻求外来文化“民族化”的一种努力，后者是民族文化“世界化”的一种追求。毫无疑问，两者方向的正确性都无可厚非。就其特定意义而言，这两句口号折射着东方的现代舞者期待被认同的心态，前者在于希望得到国人的认同，后者在于期待世界认同。从某种角度来说，或许出于走出本土文化困境的急切心情，或许国际认同更具有权威性，对接踵而来的本土认同更具有说服力，“与国际接轨”成为东方的现代舞者更心仪的目标。但值得我们注意的是在这种心仪之后悄悄发生的立足点的偏移，恰恰容易使我们背离现代艺术创造的初衷。

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地域文化专课程论文篇十五

高职院校是培养青少年德智体全面发展的重要阵地，是培养国家未来产业大军的基地。在目前就业竞争激烈的情形下，一些高职院校片面追求职业技能培养，提高学生就业竞争力，而忽视学生思想素质教育，这样不利于学生综合职业素质和长远职业规划的发展。中华传统文化是学生思想教育和人文素质教育的源泉和基础，而地域文化作为中华传统文化的重要组成部分，对高职学生而言，更具亲近性、具体性等地缘优势。针对大学生的价值观还不成型，容易被身边的环境所影响，加强校园文化对他们人文素质培养极为重要。建设特色校园文化，应该以社会主义核心价值观为导向，立足于本地地域文化资源，物质文化、制度文化、精神文化三位一体同步推进，切实把核心价值观贯穿于校园生活的方方面面。

一、物质文化。

校园物质文化是满足学校日常教育教学活动的`设备、设施等，是制度文化和精神文化的基础。物质文化不仅可以为学生的学习、生活提供环境条件，还能够赋予高职院校以文化内涵，营造浓厚的校园文化氛围，能够对广大师生产生较为直接的教育引导效果。所以，创设地域文化精神的校园文化景观对学生的人文和价值熏陶的非常重要。主要通过学校的建筑、道路、装饰、风景等其他方面都突出地域文化的特色，一是以名人命名校园内外的道路、楼宇、湖泊、花园等。二建造地域文化名人塑像和文化墙等。三在教学楼、寝室、实训楼、图书馆等地方，张贴宣传画,内容可以分地方名人、地方古迹、地方优良传统等板块,宣传画要进行统一布局、设计和制作。通过这些举措构建的地域文化为主题的校园物质文化，将其优秀文化内涵融入到校园中，夯实地域文化传承和发展的物质基础，让学生们时时刻刻感受地方优秀文化的熏陶，充分发挥其激励的作用，使其在日常学习、生活中自觉地认同和践行地域文化精神。

二、制度文化。

校园制度文化是学校为了维护正常的教学秩序，规范和约束师生行为，保障学校一切事物正常的运转和发展而制定的一系列规章制度，是校园地域文化建设的保障系统，包括学校的组织架构、校风校纪和规章制度等规范性体系，直接影响和决定着师生的行为方式和价值观念。只有建立完整的规章制度、组织机构和人才队伍，才能保证地域文化传承和弘扬工作和活动的开展与落实，形成地域文化的运行机制。首先，建立校党委统一领导的领导机制和党政部门齐抓共管、部门各司其职的协调工作机制，对校园文化建设工作通盘考虑和统筹谋划，做到目标明确、思路清晰、定位科学，采用得力的制度安排和经费保障，制定科学合理的长、中、短期发展规划。其次，建立规章制度、道德规范和行为准则等价值规范体系，量化细化目标要求。第三，全面梳理各项规章制度，形成特有的制度和准则体系，使校园文化建设工作有规可依、有矩可循。

三、精神文化。

校园的精神文化是学校发展历程中积累下来的、集中反映学校办学理念、培养目标与独特个性的文化。往往以校训、校歌、学风、师风等形式呈现出来，能够对师生产生潜移默化的影响，具有强烈的感染力，在校园文化中发挥核心作用。校园精神文化对于形成“文以育人、文以化人”的文化育人环境具有至关重要重要的作用。同时，富含地域特色的精神文化能够扩大地域文化的对外影响力，实现地域文化的弘扬与发展。加强校报校刊、广播电视、校史馆、图书馆、博物馆建设和管理，形成良好校园文化环境。举办“名家讲坛”，定期邀请地域文化专家学者与师生交流，学习地域文化的价值精髓，增强学生对优秀地域文化的认识和感悟，以地域文化的人文气息去感染学生，让学生从地域文化的感性了解和认识上升为理性的把握和认可。本校团委组织开展了创建“周恩来班”活动，还举办“为中华崛起而读书”的主题演讲，此外，组织“大运河申遗志愿服务”，开展“淮安民俗文化进校园”活动等。商学院举办“淮安运河商业文化周”，思政部举办“淮安精神与中国梦”专题研讨。通过组织一系列活动将地域文化融入校园精神文化，使师生了解并能对地域文化精神形成共识，引导大学生成为社会主义核心价值观的传播者和践行者。

参考文献：

[1]张萍.地域文化与高校社会主义核心价值观培育探析[j].学理论,,(6).

[2]浦玉忠.地域文化视阈下社会主义核心价值观“跟进式”培育研究思想[j].理论教育导刊,2015,(5).