在学习和工作中，我们需要不断提升自己的能力和素质，以应对不断变化的挑战。语言的简洁和准确是写好总结的关键，我们应该避免冗长和啰嗦的表达，用简练的语言来传达我们的思想。在下面这篇文章中，我们可以了解到一些成功团队总结的经验和教训。

小学音乐说课稿樱花篇一

本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌樱花,这是同学首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲，做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表示方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在同学面前，既扩充了同学的音乐视野，也协助了同学认识改编乐曲的几种常见的方法。

做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日自己民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充沛体现了人与自然和谐美好的统一。

2、教学目的：

1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让同学感受相同音乐主题，可以有不同的表示形式。

2）区分器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。

3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。

4）针对同学年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲同学较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养同学欣赏器乐曲的能力。

3、重点、难点：

1）相同旋律的不同表示形式。

2)认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。

二、说教法。

1）问题聆听法：

这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让同学根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发同学的好奇心理和进一步学习的兴趣。

2）歌曲模唱法：

歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。

3）视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，通过各局部音乐的变化配以不同的画面，给同学视听结合，防止枯燥的说教形式，使原本笼统的内容变得具体形象化，有利于同学理解和分析乐曲的不同变化形式。

4）对比欣赏法：

合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表示方法。并尝试将器乐改编曲的表示方法运用到歌曲的改编中来，从而让同学更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养同学的音乐创新能力。

主题歌曲与剧情的关联，使同学较直观地理解主题音乐的作用。

三、说学法。

同学是学习的主体，要让同学能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和同学年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等要素，让同学去感知歌曲的`情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使同学自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。

1）听、画相结合的方法：

通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让同学感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。

2）实践探索法：

以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在一起聆听的基础上，培养同学求知、探索的欲望。

四、说教学程序。

一、组织教学。

二、导入：

1、聆听歌曲。

在这个环节的教学主要是让同学在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日自己文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。

2、我为歌曲起名字。

以为歌曲起名字的方法，引导同学认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日自己民每到三月时都会到户外去赏花，让同学真正感受到人与自然的和谐统一，培养同学热爱大自然的良好品质。

3、歌曲模唱。

这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在同学演唱的过程中进一步与同学一起推敲歌曲应有怎样的歌名，选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。

三、欣赏合唱曲《樱花》。

三年级的同学已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让同学试说出与教师的演唱以和同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让同学感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。

四、欣赏器乐曲。

让同学分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。

运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养同学正确聆听音乐的好习惯，又可让同学做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让同学借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高同学的学习兴趣也是很有协助的。从而让同学认识和感受相同旋律的音乐，不同的表示形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。

五、改编歌曲。

在聆听和了解器乐曲改编的基础上，运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以和在速度、力度上的变化，引导同学在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编，将掌握到的新知识在实践中加以运用。

小学音乐说课稿樱花篇二

二.教学目标。

1.利用多媒体课件、实物，让学生欣赏、了解日本的风土人情、文化艺术，增进对多元文化和人类文明的了解，加强文化认同感和多元文化意识。

2.通过在比较中欣赏，使学生感受日本音乐、舞蹈的民族特点。学唱歌曲《樱花》。

三.说教法。

艺术教育要给学生的个性发展保留空间，不要以统一的规格、统一的'要求去约束他们，要为他们创造参与体验、主动探索、积极实践的机会，帮助他们认识自己的独特性和个性价值，形成个性化的审美情趣。

四.说评价标准。

艺术教育的根本目的并不在于艺术本身，而在于给孩子们带来欢乐的同时，让他们掌握艺术的基本技能，发展他们的艺术能力，让他们在生活中都会歌、会画、会舞、会听、会看，能够健康、快乐地生活。

五.教学过程。

(一)、引入新课。

1.师：走进日本之前，我们先来了解一下日本的地理位置，以及它的概况。

小学音乐说课稿樱花篇三

《故乡的小路》是人音版小学音乐第九册第五单元的教学资料，这是一首两段体的优美抒情歌曲。44、34拍，d宫调式，曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆完美童年的内心激动的心境。歌曲的第一乐段由两个乐句构成，此段音区低而深沉，乐句都以弱拍起音开始，平稳的曲调，表达了人们带着思绪万千的心境走在熟悉的小路上，勾起了对往事完美的回忆。在第二乐句中还出现了一个临时变化音。音调上使人感到对小路是多么亲切的情感流露。在第二乐句中一个八度跳进，使人仿佛追忆到儿时欢乐生活的情景。歌曲以六度跳进到第二乐段，使情绪渐渐地得以抒发，在音区上升高，由衷地抒发了热爱家乡的心境。全曲未句，在“呣”的哼鸣中结束，但心境久久不能平静，往事历历在目，仿佛“童年多完美”的话语还要向你倾诉。

在教学本课时，我诱发学生学习音乐的兴趣，尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣；并创设情景，让学生自主参加，自主探索，独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的学习进取性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以到达培养学生的创新思维本事。所以我的教法中体现：

（1）审美体验价值。

（2）音乐中加强群体意识。

（3）变难为易的教学手段。充分调动孩子们全身的感官，使他们进取主动地参加课堂教学，培养学生的创新精神和实践本事，经过分组合作、质疑探究来突破难点解决问题。

新课程对音乐教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生完美的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应当是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应当是在教师指导下，学生进取、主动的体验与感悟音乐的过程。本课与前课是同一主题的资料。因为“故乡”是“家”的扩大，是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家，爱故乡的做人基本素质。所以我的教学目标是：

1、能用柔美的声音演唱歌曲，表达自我对故乡的爱。

2、经过创编动作，了解变拍子与变音记号，使学生进一步感受三拍子、四拍子乐曲的特点，加强对变拍子的认识。

3、唱好二声部合唱，加强同学之间的合作本事。

根据学生年龄特点，我认为本课是以唱歌为主的音乐课，重点是用柔美的声音演唱二声部歌曲，把握三拍子、四拍子的变拍子节奏，表现出歌曲优美、抒情的思乡情。在这个环节，我采取教师语言描述创设情境，学生想象美丽景色的形式，激发学生的情感，引导学生用柔美的声音演唱；另外利用游戏的形式，将34与44变拍子节奏这一难点解决并消化，让它变成一个简便的能够一笔带过的东西。

1、组织教学：听三拍子和四拍子音乐进教室（《苹果丰收》、《我怎样长大》）。

2、导课：

刚才我们大家一齐听的这两首歌曲是本学期刚学过的，你们谁还记得它是哪个国家的作品？

那么，你们还记得这两首作品的拍号吗？

利用孩子们对竞争的兴趣，激发学生对学习新知识的进取性。并加以及时的表扬、鼓励。

3、节奏游戏，兴趣引路：

在教唱《故乡的小路》一课时，在一开始先用游戏抓住他们的兴趣，让学生参加其中，将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。例如：听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐，教师带领大家做变拍子的拍手游戏，让学生经过拍手这一简单的动作，领会变拍子歌曲的特点。首先，教师规定一套表现三拍子和四拍子强弱规律的动作，例如：三拍子——拍手掌、点手心、点手心；四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心。教师举起拍号卡，（34拍和44拍的）带领学生一边做动作，不一样的卡代表不一样的拍子。其次，让学生开动脑筋，各自编创一套独具风格的动作，并与大家一齐分享；最终，教师将学生们的注意力重新收拢，团体进行变拍子的音乐游戏：

根据教师弹奏的音乐节拍特点，做出不一样的规定动作。

而所有的这些只是为了《故乡的小路》这首歌曲的教唱和歌曲中变拍子节奏的把握做铺垫。经过以上的练习，解决了曲谱教学中的难点，为新课的教学扫除了障碍。这种教学中创造的生动活泼的学习气氛，能够调动学生身心各方面的本事和条件。并且让学生明白生活本身就是音乐的源泉。

4、测试听力，区别变音记号：

弹奏歌曲第二乐句，并将变化音改动一次，让学生听辨其中的不一样。加以练唱，解决关键音的演唱。

5、熟悉旋律，合作学唱：

经过教师范唱和教唱，让学生熟悉歌曲旋律，理解歌词资料，并利用节奏拍手传递游戏的形式，一边拍手一边读歌词。另外，采取让他们分组接唱、分组演唱和分男女生唱。从易到难逐步将学生学习的难度降低，使学习效果更具有实效。

演唱的过程中注意情感的体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。最终按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。

6、歌声中结束：

本课的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，经过充分的音乐实践培养学生的本事，提升音乐素养。多媒体的教学手段，为课堂带来了活力，注入了生机，弥补了教学中单一的教学方法，给了学生以直观的美感享受。

第一页：优美的图片做背景，插入三拍子、四拍子音乐，听音乐做动作，激发他们的兴趣与求知欲。

第二页：三拍子、四拍子的强弱规律图示。做游戏时的节奏图谱。

第三页：变化音符的演奏乐谱。

第四页：歌曲《故乡的小路》的歌词，配合读词做游戏。

第五页：歌曲《故乡的小路》的图谱。

第六页：优美图片做背景，插入歌曲《故乡的小路》的范唱音乐以及伴奏音乐，进行接唱、领唱、齐唱的练习。

这就是我对本课的粗浅认识，有不当之处还请各位领导和教师们提出宝贵意见，多谢！

小学音乐说课稿樱花篇四

做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日自己民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充沛体现了人与自然和谐美好的统一。

2、教学目的：

1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让同学感受相同音乐主题，可以有不同的表示形式。

2）区分器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。

3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。

4）针对同学年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲同学较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养同学欣赏器乐曲的能力。

3、重点、难点：

1）相同旋律的不同表示形式。

2）认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。

二、说教法。

1）问题聆听法：

这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让同学根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发同学的好奇心理和进一步学习的兴趣。

2）歌曲模唱法：

歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。

3）视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，通过各局部音乐的变化配以不同的画面，给同学视听结合，防止枯燥的说教形式，使原本笼统的内容变得具体形象化，有利于同学理解和分析乐曲的不同变化形式。

4）对比欣赏法：

合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表示方法。并尝试将器乐改编曲的表示方法运用到歌曲的改编中来，从而让同学更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养同学的音乐创新能力。

主题歌曲与剧情的关联，使同学较直观地理解主题音乐的作用。

三、说学法。

同学是学习的主体，要让同学能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和同学年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等要素，让同学去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使同学自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。

1）听、画相结合的方法：

通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让同学感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。

2）实践探索法：

以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在一起聆听的基础上，培养同学求知、探索的欲望。

四、说教学程序。

一、组织教学。

二、导入：

1、聆听歌曲。

在这个环节的教学主要是让同学在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日自己文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。

2、我为歌曲起名字。

以为歌曲起名字的方法，引导同学认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日自己民每到三月时都会到户外去赏花，让同学真正感受到人与自然的和谐统一，培养同学热爱大自然的良好品质。

3、歌曲模唱。

这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在同学演唱的过程中进一步与同学一起推敲歌曲应有怎样的歌名，选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。

三年级的同学已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让同学试说出与教师的演唱以和同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让同学感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。

四、欣赏器乐曲。

让同学分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。

运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养同学正确聆听音乐的好习惯，又可让同学做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让同学借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高同学的学习兴趣也是很有协助的。从而让同学认识和感受相同旋律的音乐，不同的表示形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。

五、改编歌曲。

小学音乐说课稿樱花篇五

1.通过聆听、欣赏、演唱、分析、对比等形式引导学生感受日本民歌的风格特点。

2.有感情地演唱歌曲。

3.初步了解日本樱花的相关文化。

4.学习和掌握日本民间“都节调式”并用它进行简单的旋律创编。

1.通过聆听、欣赏、演唱、分析、对比等形式引导学生感受日本民歌的风格特点。

2.有感情地演唱歌曲。

旋律创编；用舞蹈的形式表现樱花。

请同学们根据音乐的风格判断是哪个国家的歌曲？（印度、日本、朝鲜）在这三个国家中，哪个国家的文化深受中国文化的影响呢？（日本）。

1.教师范唱，感受歌曲的风格特点和音乐的起伏变化。

2.师问：歌曲描绘了一幅什么样的画面？(引出樱花相关文化)。

1）讨论歌曲的音乐特点。

2）音乐知识的学习和创编。

3）教师给出4小节简单节奏写在黑板上，请学生随意组合都节调中的音符，感受都节调是构成日本民歌风格特点的重要的因素。

3.总结形成日本民歌风格特点的重要因素是日本的民族音乐调式：都节调。

用舞蹈形式表现音乐。

教师进行本课的小结学生听讲。

1）学生有感情的朗诵歌词。

2）用u音轻声模唱歌曲的旋律和歌词。

3）学生对歌曲进行感情处理。

4）跟随老师的钢琴伴奏有感情的演唱歌曲。

a讨论音乐结构简单b.旋律自然朴素c.都节调式的运用。

b请学生把歌曲《樱花》中的各个音从低到高的顺序排列并且哼唱出来。（34671）这就是日本的民歌调式，叫做“都节调式”。

c集体演唱分享自己的作品。

学生谈课后的感受和收获感受不同风格的歌曲，一引起学生的兴趣。

通过音乐软件引发学生兴趣。

通过问题的设置，充分发挥学生的思维广度，给予他们想象的空间。

小学音乐说课稿樱花篇六

1、通过欣赏图片，交流搜集资料，了解日本的地理位置、风土人情、人文景观。

2、学习扇舞，感受日本音乐、舞蹈的民族特点。

3、通过欣赏日本美术作品、日本工艺品等活动，培养学生动手与即兴创作的能力以及艺术鉴赏能力。

4、学唱歌曲《小机灵的歌》，加强文化认同感和多元文化意识。培养学生审美情趣。

1、学唱歌曲《小机灵的歌》，加强文化认同感和多元文化意识，培养学生审美情趣。

2、了解日本插花的构图形式，尝试制作日本插花。培养艺术鉴赏能力。

通过学习扇舞，能够感受到日本音乐、舞蹈的特点。培养学生审美情趣及表现力。

1、日本的风景、建筑、绘画、工艺品、服装等图片。

2、《聪明的一休》、《樱花》、〈四季歌〉等音像资料。

3、学生制作时所需各种工具、材料。

教师活动。

学生活动。

设计意图。

播放日本动画歌曲《小机灵的歌》的歌。

师生相互问好。

师：你知道日本这个国家吗？你想了解有关日本哪些方面的知识与资料（播放背景音乐“樱花”。）。

教师适当补充。（利用幻灯片展示学生未查到的资料并小结）。

在欢快的日本动画歌曲《小机灵的歌》的歌声中学生进入教室。（《小机灵的歌》是日本动画片《聪明的一休》中的主题曲。

师生相互问好。

回答教师提问，并与教师共同演唱歌曲《小机灵的歌》，边唱边模仿一休的动作及神情。

观看大屏幕中的插图，以竞赛的方式猜一猜这些插图来自哪部动画片。

学生自由交流图片及查阅资料，说出日本的地理位置、风土人情、人文景观等。

（《小机灵的歌》是日本动画片《聪明的一休》中的主题曲，许多孩子都会唱，这一环节的设置能够激发学生的学习热情。

（为了学生更好的把握节奏，教师可带领学生尝试先用铅笔等学具敲击桌面打节奏，掌握节奏后再鼓励边唱边模仿一休的动作及神情）让学生从各个方面体会到动画片带来的乐趣。）。

通过模仿，把学生情绪调动起来，陶醉与艺术氛围中，认识到艺术作品的感染力，激发兴趣。

竞赛是少年儿童喜闻乐见的学习形式之一，有助于学生的艺术成长。

美丽的画面，动听的音乐，会带给孩子更多对美的向往与憧憬。同时也拓宽学生视野，丰富知识。

教师活动。

学生活动。

设计意图。

出示有关日本的舞蹈资料。

师：日本舞蹈，用一句话来概括，可以说她是综合了舞乐、能乐、狂言、民间曲艺、木偶净琉璃、杂技、歌舞伎的动作等因素的一种舞蹈。舞蹈由三味弦音乐伴奏，另有伴唱者演唱（故事）。日本舞蹈的动作大体上可以划分为舞、踊、科三类。舞，是指从舞乐、能乐、地歌舞中吸收的格调高雅、直线型的、大都在乐曲平缓、抒情处舞蹈的动作。踊，是指从民间曲艺、杂技中吸收的活泼动作，适于在欢快、热闹的曲段处舞蹈。科，是指从歌舞伎中吸取的表演及模仿性的动作。日本舞蹈就是通过将舞、踊、科三类动作巧妙地交织融合，从而构成作品。日本舞蹈的特点是腰部下沉，两脚稳踏（农耕民族的传统特点），按歌词内容舞蹈。当然，现代的摩登舞已经打破传统形式，用锻炼出来的身躯自由表现现代。现在就让我们一起去领略那优美的旋律，曼妙的舞姿。

播放日本民族舞蹈“扇舞”。

欣赏、了解日本传统民族服饰----和服的特点及色彩搭配，体会色彩在日本传统服饰中的运用。

相互交流体会。

学跳日本舞：

用教师分发给各组的扇子结对学跳“扇舞”，在跳舞的过程中体会日本音乐的节奏和日本舞蹈的动作。

各组选派代表上台表演，学生评委与教师共同评价各组学生代表的表现，评选出班级舞蹈之星。获奖同学发表感言。

（在学生学习扇舞过程中，应该根据学生情况选择适当的模仿方式。方式一：在舞蹈播放的过程中，利用“暂停”键选择一些有代表性的动作，为不善于表现的同学提供学习分解动作的机会，并适时请这些同学上台表演，增强其自信心。方式二：反复播放舞蹈2---3遍，学生模仿完整的舞蹈动作。适合善于表现且有能力表现的同学）。这样的设计基本上能够照顾到大多数同学，而艺术教学的目的也就是为了让更多的同学感受到艺术的魅力。

日本音乐、舞蹈相互呼应，通过看、听、学、评等步骤，让学生在了解日本文化艺术特点的基础上，去亲身感受日本舞蹈的独特民族风情，从中体验艺术给人带来的乐趣，培养审美情趣和艺术鉴赏力。

教师活动。

学生活动。

设计意图。

师：艺术的细流总会眷顾到日本的每一个角落，日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。樱花、和服、俳句与武士、清酒、神道教构成了传统日本的两个方面——菊与剑。以“三道”著称的茶道、花道、书道也深受日本人民的喜爱。（以歌曲“四季歌”为背景音乐，在优美的歌曲中，教师利用幻灯片展示日本的美术作品、小工艺品等相关内容。）。

师：接下来就请同学们随着老师去感受日本的“三道”之一花道带来的芬芳气息。

教师重点介绍、展示日本插花艺术作品。

师：在日本花道是作为一种在茶室内再现野外盛开的鲜花的技法而诞生的。因展示的规则和方法的有所不同，花道可分成20多种流派，日本国内也有许多传授花道各流派技法的学校。另外，在宾馆、百货商店、公共设施的大厅等各种场所，可以欣赏到装饰优美的插花艺术。日本人忌讳荷花，认为荷花是丧花。也忌用山茶花，而菊花则是皇室家族的标志。

师：老师已经看到有很多同学已经迫不及待的想要大显身手了，那么现在就让我们动起手来吧！

欣赏与感受：

认真听讲，欣赏、了解插花的构图形式（如倒梯形、新月形、三角形、半球形、垂直形），知道在日本不同的花代表不同的含义。

尝试与体验：

学生动手用易拉罐、报纸、橡皮泥等设计一个花瓶，用各种纸质材料制作花朵。

展示与评价：小组间开展插花比赛，比比看哪个小组独具匠心。评选出优胜组3---5名。

本环节通过欣赏、了解、日本花道的艺术特点，感受日本花道的艺术魅力，激发学生学习兴趣，，增强艺术鉴赏能力。学习有关插花的知识也能更好的为下一环节的尝试与体验打下坚实的基础。

废品的回收与再利用有利于保护生态环境，通过用废旧材料制作插花，也让让学生深切体会到节约的价值和意义。另外用自己灵巧的双手将破烂的材料旧貌换新颜也会带给学生意外的惊喜和成功后的自豪感。同时，在制作的过程中学生也能体会到艺术创作的艰辛与魅力。用评价形式对学生作品中有特色的给予充分肯定，以此来树立信心。

通过此活动主要是培养学生的动手能力，提高学生的审美情趣和热爱生活的思想感情。

1、本节课最大的收获是什么？

2、本节课，你认为表现最好的是谁？请你给予评价。

3、说说你的日本文化艺术的感受。

通过这节课的学习，相信同学们对日本这个国家已经不再感到陌生了。和所有的国家一样，日本也有自己本民族的语言、风俗习惯和饮食文化，继承了本民族的文化的优秀传统。希望同学们好好学习，将来能够走出国门去亲身感受异国的文化艺术。

随着年龄的增长，学生对知识的渴望就会与日增长，他们希望获得更多的知,识，而艺,术的世界是如此的绚丽多姿，丰富多彩。本节课的学习就是为了让学生去,认识、了解不同地域艺术的异同，感受多元文化背景下不同艺术作品的魅力。在艺术课中，教师扮演的角色并不意味着要给学生灌输多少知识，而是在于组织、引导学生展开自己的想象，发挥自己的潜能。在“舞姿翩翩传神韵”的环节中，教师充分调动学生的积极性，让学生自由组合成立互助小组，通过欣赏、模仿、评奖等活动，充分发挥学生间的合作意识和自主学习意识。从而激发了学生感受日本舞蹈和表现日本舞蹈的兴趣。兴趣是学习艺术的基本动力之一。在本节课的教学中，我利用播放同学们最喜爱的动画片之一《聪明的一休》中的主题曲《小机灵的歌》，调动了学生的学习积极性，又通过“你来猜猜看”活动更大的激发了学生的学习热情。使学生在各种艺术活动体验中获得了极大的快乐，提高学生的艺术鉴赏能力，培养学生的艺术审美情趣。

小学音乐说课稿樱花篇七

尊敬的各位评委教师：

大家好！

我是报考开发区实验小学音乐教师岗位的第号考生李江，我期望今日能给大家带来一堂既实际而又丰富多彩的音乐课。

今日我说课的课题是《xxx》。大家都明白：教材是教师进行教学的出发点和最终归宿，那我首先就来说教材。是湖南文艺版社小学音乐年级册第课的资料。这是一节以歌曲学习为主要资料的教学课。（是以听赏为主要资料的欣赏课）它是一首欢快、活泼的儿童歌曲。它以生动的歌词，轻快的节奏、流畅的旋律为我们展现了一副完美的画面。表达了孩子们纯真的感情和充满欢乐自豪的情感。从音乐形式和知识深浅来讲正堂课是属于音乐初级水平。

在教学活动中，学生起主体作用，而教师起主导作用。如何才能让学生这一主体作用发挥得更好，那我们就要说一说学情。

小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能对自然界和生活中的各种音响感到好奇，会生兴趣，能用自我的声音对它们进行模仿，同时也能听辨不一样情绪的音乐。我所应对的是小学年级的学生，相对于年级的同学，他们的生活范围和认知领域有了进一步的扩展，他们的体验感受和创新本事有了进一步的增强。可是，任就未脱离儿童的特点。他们好奇、好动，以形象思维为主，联系模仿本事较强，所以我在下头的教学过程中就要发挥、利用好这一点。

首先，在本堂课当中有两个最基本的方面需要学生掌握：

1、歌曲的学唱；2、形象记忆简单的音节音程关系。经过这两个基本的要求之下，再经过形象生动的教学，我想到达的教学目标是：1学生能够较自然的并且有表情的演唱歌曲《xxx》，并且乐于参加到音乐活动和即兴创造活动当中。

2、学生能够基本把握12345567这7个音名音阶音程的关系，经过形象的记忆提高学生的音乐基础修养，将音乐与生活相联系，使学生在玩中学学中玩。

基于这样的教学目标，在吃透教材的基础上，我的教学重点是：引导学生用自然圆润的声色有感情地演唱歌曲；难点是：掌握半音唱法、歌曲节奏（切分节奏、小附点等）正确把握音乐的风格。

教学有法，但无定法。研究到年级学生的现状，为了激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛我打算采用兴趣引入、情境创设、欣赏、教授、讨论等多种教学方式来设计我的教学。

教学方法在课堂教学中自然重要，但它却不是我要阐述的重点，而我要重点把握的是在下头的教学过程中，如何来运用好教学方法。下头就让我来具体阐述一下我的教学过程。本节课的教学过程我总的设计思路分为五个环节：

导入音乐课堂及音乐基础知识学习、学唱歌曲、歌曲处理、创编活动、拓展延伸。

下头，我将分别来完成这五个环节：

教师们都明白，咱们以往上这堂课时，是先介绍课题，让学生明白上课资料后再进行教学。今日我想来个一反常规，因为新课标明确要求：教师应当避免单纯传授知识的教学方法，要灵活运用各种趣味的教学途径，把让学生学会音乐变为会学音乐。所以我打算先来学习跟歌曲密切相关的音乐知识。让它为接下来的学习打下基础，并且又能经过歌曲的学习来实践和巩固这些音乐知识。

只要是音乐课都离不开1234567，这7个音符，他们是音乐最基本的、也是需要在小学阶段扎实掌握的音乐元素。研究到小学生活泼好动、注意力集中时光短的特点，而音阶及歌曲的乐谱学习枯燥乏味，发挥联想，这和白雪公主和七个小矮人的故事十分相似。我会以两个问题进行导入：

那故事里面都有哪些主要任务啊？当学生回答7个小矮人时，我会立刻抓住这一点，告诉他们音乐里面也有七个小矮人，激发他们的学习兴趣。

当学生掌握了以上基础知识后，我首先要做的就是将歌曲播放两遍律动表演，导入音乐课堂（2—3分钟）。

俗话说“良好的开端是成功的一半”。为了营造一种愉快、欢乐的气氛，我让学生在《蜗牛与黄鹂鸟》的音乐中做律动进入教室，经过律动来调动学生的进取性，引领学生步入音乐的殿堂。

（一）学唱歌曲（占时25分钟）。

这是本节课的主要资料，这个环节我将运用听唱法、教师示范和学生分句模唱等方法来引导学生学习新歌。

1、为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围、加强教学的直观性。我采取了用多媒体来创设情境并在声像一体的课堂氛围中，播放歌曲《xxx》先请同学们听一听这首歌，在听的时候思考两个问题：这首歌是什么情绪？给你留下什么印象？学生作答：

2、教师完整地范唱歌曲，指导学生听辨出歌曲中（切分节奏、休止符）的位置，感受歌曲（天真活泼）的情绪。

3、学生交流，初步熟悉歌曲。

4、跟钢琴演唱2—3遍，教师弹奏歌曲学生跟琴演唱。要求：

（1）速度不宜过快，学生用中速跟琴演唱。

（2）声音自然统一气息通畅，避免让学生用喊叫的声音演唱，注意保护嗓音。

5、难点的解决：

（1）歌曲中的附点节奏、小切分节奏型的把握。

解决方案：经过用手击拍以及画强弱箭头图的方法，解决附点节奏和小切分节奏音型。

（二）歌曲处理。

有感情的歌声，永远是音乐教学工作者追求的最美境界。

a、请学生根据歌曲的情绪，试着将已经学过的切分节奏、连音线标注在适宜的地方，尝一尝说说感觉如何。指导学生从力度、速度等方面，分组讨论对歌曲的处理意见。

b、采用领唱与齐唱的演唱形式，有感情、完整的演唱歌曲。

（三）创编活动（5分钟）。

在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，将全班同学分为两个表演组，一个是合唱组一个是舞蹈组，每个组推荐一名组长。大家在组长的带领下能够很好的合作表演，在合作中培养同学们团结协作的精神。

（四）拓展延伸（3—5分钟）。

这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识，拓宽学生的文化视野，提高学生的人文素养。

常言道：“编筐编篓，全在收口”，在这节课的最终，我采用了归纳式的结尾，请学生说说《xxxx》的歌曲反映了怎样的生活情趣？请大家用自我的话说说对歌曲的理解？最终师生在《xxxx》的愉快的结束本课。

我衷心的期望，经过这样的设计，能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术，成为孩子们心中的花朵，让他铺满孩子们的人生道路，散发出不绝的芬芳！

我的说课到此结束，敬请各位评委教师多多给予指导。多谢大家！

活动探究法：引导学生经过创设情境等活动形式来获取知识，一学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自觉本事、思维本事、活动组织本事。

团体讨论法：只对学生提出的问题，组织学生进行团体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。

我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。

我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法”，因而，我在教学过程中异常重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。

这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法、总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而到达预定的教学目标。

小学音乐说课稿樱花篇八

抒发了孩子们对大自然的热爱。歌曲为6/8拍，大调式，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。第一乐句在弱起小节进入后以平稳的节奏展开，在第1小节和第3小节只作了上移一度的小变化，使得曲调在平稳中稍有起伏，似乎音乐一下子就把人们带到了黄昏时刻、当晚风吹来时四周田野一片静谧的情景之中，富有诗情画意。第二乐句在四度跳进后，出现了全曲的最高音，旋律由上而下形成了一个较大的起伏，抒发了人们在美丽的大自然的情景之中象树丛中的夜莺一样快乐的歌唱。第三乐句完全重复了第二乐句的旋律。把赞美、热爱大自然的情感得以进一步的抒发。

二、教学目标。

1.初步感受晚景，激发学生对生活的热爱。

2.指导学生以轻柔的声音演唱歌曲的第一声部。

3.认识拍号6/8拍，懂得它的含义、强弱规律及指挥图式。

三、教学重、难点。

1.重点：唱会歌曲的第一声部。

2.难点：注意每句的弱起拍，唱准歌曲的节奏。

四、教学准备。

电子琴、三用机、磁带。

五、教学过程。

（一）组织教学。

1.师生问好。

2.复习歌曲《清晨》。要求随着歌曲的录音伴奏演唱。

（二）学习新课。

1.本课主题是朝夕，唱好了“晨”，现在唱“晚”。《晚风》是一首俄罗斯歌曲。听听晚上的景色美不美?――聆听范唱。并谈谈听后的感受。

3.复习已学过的三种音符：xxx.以四分音符为一拍，它们分别唱半拍、一拍、一拍半；以八分音符为一拍，它们分别唱一拍、两拍、三拍。

4.全体跟唱第一声部歌谱，注意每句的弱起拍，节奏要唱准。

5.大家流畅地唱好全曲。设问：哪两句的曲调基本是相同的?

6.有感情地朗读歌词。

7.随着录音范唱轻声地学唱。

8.再学唱一遍，请找出难唱的地方。

9.请会唱的同学或老师帮助教唱难唱之处。

10.教师指挥，随着录音伴奏，全体唱一遍。注意力度记号，以轻柔的声音唱出其晚景。

（三）课堂评价。

请学生评价演唱的情况。

（四）课堂小结。

学了这课，你有哪些收获？

（五）布置作业。

回去复习这节课所学的内容，预习第二声部的演唱。

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小学音乐说课稿樱花篇九

尊敬的各位专家、评委、老师们：

大家上(下)午好!我是今天的x号考生。

今天，我说课的题目是__________________________。

下面我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学法分析、教学程序等几方面进行说课。

一、教材分析。

首先，我想对这教材内容说说自己的想法。

(本课的作用与地位、学生已有的知识经验和生活经验、学生的兴趣点等)。

本课是xx年级的________内容，它属于_____________的范畴，为后面________知识的学习打下基础/在此之前学员已经掌握了_____________乐理知识，会唱______节奏。学生在生活中经常接触到______________，对某某内容并不陌生。学习这节课可以提升学生_________方面的音乐素养，为以后的生活打下基础。

二、学情分析。

模板一：根据小学生好玩、好动、好奇、好胜的特点。在学习中，我注意去引导和激励学生通过音乐游戏，律动，歌表演等一系列活动，使他们始终保持浓厚的学习兴趣及注意力。调动学生积极主动性，充分体现了老师为主导，学生为主体的地位。

模板二：小学段的孩子在对音乐的感受和表现上：能对自然界和生活中的各种音响感到好奇有趣，能用自己的声音对它们进行模仿。能听辨不同情绪的音乐。在课堂上能够在律动、集体舞、音乐游戏、歌表演等活动中与他人合作。在创造方面能够自制简易的乐器。在评价方面能够对自己和他人的演唱作出简单的评价。

三、教学目标。

综合教材内容及其他教学要素，我认为可将本课的教学目标定为：

(音乐新课标中明确规定了，三维目标中，音乐学科的首要目标是情感态度与价值观，知识与技能是最后，所以学员在撰写目标的时候需要注意前后顺序,以下教学目标的写法给出了众多参考内容，学员在撰写时仅需选取一条即可)。

情感态度与价值观：1.丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度/2.培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望/3.提高音乐审美能力，陶冶高尚情操/4、通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀/5、尊重艺术家的创造劳动，尊重艺术作品，养成良好的欣赏艺术的习惯。通过学习不同国家、不同民族、不同时代的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的音乐传统，热爱中华民族和世界其他民族的音乐。

过程与方法：1、倡导完整而充分地聆听音乐作品，学生在音乐审美过程中获得愉悦的感受与体验;启发学生在积极体验的状态下，充分展开想像;/2、从音乐基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。/3、通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发展学生创造性思维的探究过程。/4、充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。/5、将其他艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中，通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。

知识与技能：1、学习和了解音乐基本表现要素(如力度、速度、音色、节奏、旋律、和声等)和音乐常见结构(曲式)以及音乐体裁形式等基础知识，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。/2、培养学生自信、自然、有表情地歌唱;学习演唱、演奏的初步技能;在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在音乐表现活动中运用乐谱。/3、以自由、即兴的创作方式表达自己的情感，学习浅显的音乐创作常识和技能。通过认知作曲家生平及作品的题材、体裁、风格等，了解中外音乐发展的简要历史，初步识别不同时代、不同民族的音乐，加深对中华民族音乐的认识和理解。/4、认识音乐与姊妹艺术的联系，感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术形式特征，了解音乐与艺术之外的其他学科的联系。根据自己的生活经验和已学过的知识，认识音乐的社会功能，理解音乐与社会生活的关系。

(根据具体的教学内容和教学方式，学员任选一条即可)。

四、教学重难点。

重点：把握情感目标。

难点：某一音乐的表现形式。

五、说教法、学法。

新课标提出：音乐课应以“学生发展为本”，以音乐审美为核心，以加强音乐实践与创造。同时还强调了课堂上音乐与相关文化的相互融合与渗透。鉴于以上理念，我决定采用参与——体验、情境——陶冶的情感教学模式，借用多媒体教学手段，努力使学生在轻松愉悦、和谐互动的气氛中主动参与学习，在体验中感受和表现音乐，从而促进学生发展。教学过程追求动静结合、张驰有度，让音乐真正走进孩子的心灵。再有，本课的编创等实践活动穿插于各个教学环节中，唱中有创，动唱结合;听中有创，边听边动，自始自终都鼓励学生的创新与实践。

六、说教学准备。

传统的教学是以静态形象为主，学生的学习会感到枯燥乏味，而现代化的教学手段却能集音、形、色、动为一体，有效的吸引学生的注意力和学习兴趣，这是其他手段不可比拟的。因此，本节课我准备的教具有_____________、__________。

七、说教学设计。

那么到底要怎样使我的音乐课堂成为学生享受音乐美的圣殿呢?我决定这样安排教学过程：

下面，我将分别来介绍这五个环节：

(一)律动表演，导入音乐课堂。

首先，为了营造一种愉快、欢乐的气氛，我让学生在《》的音乐中做律动进入教室，通过律动来调动学生的积极性，吸引学生兴趣。我会_________________作为课题导入。

当________________我会___________________________________.

(二)学唱歌曲。

在学习之后，我会播放歌曲《》两遍，在学生学习之后，无论学生学习的结果和过程是如何，我都会给学生的行为给予肯定和简单的点评。这个地方是我的教学难点，但并不是教学重点，因此占用的时间并不长。

结束第二环节，开始我的第三环节，再这一环节当中，我的主要目的.是学生能够基本会唱歌曲《》，并且能够有感情的演唱。由于先前已经有过两遍的接触了，我会告诉他们__________________________________________________________,提高他们的学习积极性。

接着，再借用电子琴、音响等教具，在学生在反复多次的音乐声当中，对歌曲从陌生到熟悉，从而主动的把歌曲变为他们自己的东西。在这一环节，如果我发现学生有哪句不会唱，我会单独挑出来讲授一些技巧，并且让同位两人为一小组，互相学习演唱。

(三)歌曲处理。

2、在学生说出是__________的心情之后，我会马上抓住他们的思维，告诉他们，老师认为这样唱会使音乐更好听，那我们就带着这种心情再把歌曲演唱一遍好不好，并且我还会采用独唱、齐唱、对唱等多种演唱形式，让学生有感情的表演，让学生互相评价，。

(四)表演编创。

在同学们能够有感情、完整演唱歌曲的前提下，在通过________________________的引导，将学生的创造和表演能力发挥的本堂课的一个最高点，让他们根据歌词会编创一些简单的舞蹈动作，比如：在这一环节可以分为7组分任务完成，在经过3-5分钟的思考讨论之后，然后分组表演。最后再找出7名有代表性的同学上台和着音乐共同演出，而下面的同学可以一边手边打拍子，边和着音乐轻声演唱。这也是本堂课的一个重点部分，这样，在音乐声当中，将_________________________________________________________完毕之后，我的音乐课便轻松的完成了。

(五)拓展延伸。

新课标要求，音乐课堂应该是综合的课堂，“综合”指的一是课堂上和综合;二是课程的综合，所以我会根据这一理念设计我的最后一个环节拓展延伸，加入到不同学科和教学元素，让学生体验音乐教学的延展性。

我的说课到此完毕，谢谢各位老师!

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小学音乐说课稿樱花篇十

本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌《樱花》,这是同学首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲，做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表示方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在同学面前，既扩充了同学的音乐视野，也协助了同学认识改编乐曲的几种常见的方法。

做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日自己民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充沛体现了人与自然和谐美好的统一。

1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让同学感受相同音乐主题，可以有不同的表示形式。

2）区分器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。

3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。

4）针对同学年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲同学较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养同学欣赏器乐曲的能力。

3、重点、难点：

1）相同旋律的不同表示形式。

2)认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。

这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让同学根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发同学的好奇心理和进一步学习的兴趣。

歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。

在乐曲欣赏的同时，通过各局部音乐的变化配以不同的画面，给同学视听结合，防止枯燥的说教形式，使原本笼统的内容变得具体形象化，有利于同学理解和分析乐曲的不同变化形式。

合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表示方法。并尝试将器乐改编曲的表示方法运用到歌曲的改编中来，从而让同学更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养同学的音乐创新能力。

主题歌曲与剧情的关联，使同学较直观地理解主题音乐的作用。

同学是学习的主体，要让同学能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和同学年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等要素，让同学去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使同学自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。

通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让同学感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。

以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在一起聆听的基础上，培养同学求知、探索的欲望。

小学音乐说课稿樱花篇十一

《粉刷匠》是人教版小音第九课。该单元的人文主题是：

巧巧手。《粉刷匠》是一首风趣、活泼的波兰儿童歌曲。通过由五个唱名（do、re、mi、fa、sol）组成的短小严整的一段体式，生动形象地表现了小粉刷匠劳动时喜悦情绪以及忘我劳动的精神。根据本教材的编写意图，我想在教学中一方面要体现"劳动最光荣"这一人文主题思想，同时，还要引导学生感受外国歌曲中劳动类歌曲的情趣。通过唱歌、表演和即兴创编，体验外国民族音乐风格，从而促进学生人文素养的构成和发展。

根据新课标思想和我对教材的理解，结合学生的实际水平，从知识和潜力、过程和方法、情感态度价值观三个维度出发，我将本课的目标定为以下三个：

1、认知目标：

理解歌曲《粉刷匠》的资料，能准确、有表情地演唱《粉刷匠》这首歌。

2、潜力目标：

在共唱共演中交流情感，培养学生的合作意识、动手潜力、创新潜力。能够按照图形谱，准确地朗读歌词，能够听音模唱旋律，并了解其组成音。

3、情感目标：

引导学生在教学活动中体验劳动的快乐，领悟"劳动最光荣"的道理，树立"爱劳动"的意识。

为了让学生得到生动活泼的发展，我精心组织开放而有活力的课堂教学。一是要尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生兴趣；二是要创设情景，让学生自主参与、自主探索、独立获取知识。教学中，我采用演示和讨论等教法，以视觉带动听觉。通过学生的动手实践，启发引导学生思考、创编，同时用活泼搞笑的体态语言来调动学生的用心性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以到达培养学生的创新思维潜力。

1、组织教学：学生律动《我有小手》。师生问好。

2、游戏导入、师生律动。

（3）即兴律动《我有一双万能的手》。师：扫地、写字、刷牙……都离不开我们的手。让我们跟音乐，一齐来展示我们这双万能的小手吧！

3、合作学习、培养潜力。

这一环节从听录音范唱《粉刷匠》入手。教师介绍一位叫"彼得"的小朋友，设置问题："他的小手在干什么？"，引出粉刷房屋的人叫———粉刷匠，师板书课题：这天学习的歌曲为《粉刷匠》。从虚拟的"彼得"引入课题，拉近学生和歌之间的距离，有种亲切感。在"交友"中导入新课。

（1）图形谱。

a、探讨声音。

b、跟着老师的手势做声音节奏练习。

c、跟着教师的画笔做声音节奏练习。

d、学生再次根据节奏，用“刷”练习节奏。

e、师逐句带读歌词。

（2）师唱谱，生唱词。

（3）生独立演唱。

（4）教师唱谱，生找歌曲组成音。

（5）生听音唱谱。

（6）跟琴独立演唱曲谱。

（7）学生跟伴奏独立演唱（录音）。

本环节中，教师在学生读出节奏的基础上，加上歌词。通过由浅入深、趣味演示的方法，解决了练习歌曲节奏和读歌词的枯燥性，调动学生的用心性，提高学习兴趣。

4、活动"巧巧手折一折"。

5、歌曲的处理。

有感情的歌声，永久是音乐教学工作者追求的最美境界。为此，在歌曲处理中，我采用了谈话法，启发学生们结合自己的感受思考：a、如果你是那位粉刷匠，你看到自己鼻子上有油漆，你情绪怎样？b、看到粉刷好的房屋，你的情绪怎样样？从而完成对歌曲的创编，即在每个乐句的最后加入衬词。

在这个过程中，学生进一步体会到了劳动时的辛劳与快乐，并能通过多种演唱形式抒发自己愉快的情绪，也培养了学生的合作、创造意识。

6、拓展延伸，渗透情感教育。

通过谈话，让学生回忆我们以前学过的劳动歌曲，并齐唱这些歌曲，从而明白"生活中处处都需要劳动"、"劳动创造了生活"、"劳动最光荣"的道理。

小学音乐说课稿樱花篇十二

我这堂课的内容是人音版小学音乐第四册第5单元——兽王。我将这个单元的内容有目的地选择了歌曲《两只老虎》和欣赏《老虎磨牙》进行组合。由于这一课内容较长，所以就选择其中具有代表性的一段作为教学内容。

这堂课的教学目标我是这样制定的。

1、让学生在看看、听听、唱唱、动动等系列活动中，感悟音乐魅力，学习虎的知识，了解虎的文化，提高学生保护动物的意识。

2、聆听音乐作品《老虎磨牙》的片段，认识鼓、锣、镲三种打击乐器，在多次欣赏、感受打击乐器塑造的音乐形象的同时培养学生音乐想象力。

本课的难点是歌曲《两只老虎》的两声部卡农练习，为了突破这个难点，我在课中做了许多的准备，从学生演唱一声部的歌曲开始，在不断层层深入的要求中训练学生从轻声唱到有强弱的演唱，再到有表情地演唱，既让学生熟悉歌曲，又让学生扎扎实实唱好歌曲，为两声部的演唱做好铺垫。二年级的学生很难理解什么是轮唱，我设计了虎宝宝跟虎妈妈学唱歌的环节，通俗易懂，通过聆听、观察，学生很快理解并学会了进行二部轮唱练习，解决了难点。

本课的另一个重要部分是欣赏《老虎磨牙》，音乐是时间的艺术、是听觉的艺术，它具有不确定性，针对二年级的学生特点，我确定了学生感受音乐形象、听辨主要的演奏乐器，再进行表演，使学生了解了用器乐的形式展现虎的形象。新课标指出，要尊重学生的独立感受与见解，鼓励学生勇于表达自己的审美体验，所以学生在说出自己的感受时，我没有给予错或者对的评价，而是鼓励、赞许。

创作是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积极创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养学生的实践能力及创造精神具有十分重要的意义。在歌曲的教学中，我从画面引入，先让学生通过观察、发现小老虎有的没鼻子、有的没嘴巴等，再请学生自己编一编、唱一唱，给学生自由创作的空间。充分激发学生的创作精神。欣赏中让学生用肢体语言进行伴奏也是一种创作。

新课标下的音乐课最大的特色就是音乐与相关文化，也就是综合，但不是简单的相加，也应该体现艺术性。我在本课中向学生展示了虎的剪纸、泥塑、国画，以及离我们生活贴近的虎鞋、虎帽、布虎等，让学生了解虎的文化。增加了欣赏儿童歌曲《小老虎》，表达了老师对学生的殷切希望。

小学音乐说课稿樱花篇十三

大家好，今天我说课的内容是苏少版三年级上册第三单元《百灵鸟的歌》中的歌曲《叫我唱歌我唱歌》。

本单元以“百灵鸟的歌”为主题，因为那婉转动听的鸟鸣声从来就是人们喜爱的大自然乐曲。它与儿童的歌声融为一体，更能激起儿童去歌唱自然、歌唱生活、歌唱家乡。

本课是第三单元中的第三课时。《叫我唱歌我唱歌》是一首南京六合地区民歌，这首民歌在南京地区具有一定的代表性。歌词采用打比方、用衬词等方式，体现不同特色。

本课的教学目标是：

1、在教唱《叫我唱歌我唱歌》的过程中引发学生对江苏民歌的喜爱和对家乡的热爱之情。

2、在演唱《叫我唱歌我唱歌》中让学生唱出地方色彩及采用“一领众和”的演唱形式，表现出劳动号子的独特演唱效果。

教学重点：用“田间劳动”的过程，感受歌曲的内容与情绪。

教学难点：创意采用“一领众唱，体验“劳动号子”的独特演唱效果。

以学生为主体，创造条件让学生参加探究活动，不仅提高了认识，锻炼了能力，更升华了情感，本次活动采用的学法是：

1、多通道参与法：学生艺术活动是一种手、眼、脑并用的活动，它需要学生用多种感官去感知审美对象，因此活动中我让学生看一看、学一学、拍一拍、演一演等活动，安排丰富，让学生在不知不觉中完成学习目标。

2、尝试法：陶行知先生说过在“做中教，做中学，做中求进步”。在活动中，鼓励学生发挥想象力，使思维活跃起来，创造出更合适的演唱方法，来攻克难点。

与此同时，我们还通过个人表演、集体表演等方式，复习巩固对音的认识。

新课标指出：“教师应成为学习活动的支持者、合作者、引导者。”活动中我力求达到“形成合作探究式”的师幼互动。针对低中年级的学生本次活动采用的主要教法有：游戏法、听唱法、音乐律动法、合作表演法等教学方法使学生获得对乐曲更深层次的理解，达到科学性、艺术性、愉悦性的和谐统一。

一、欣赏片断（反映劳动场景的卡通片段）[6—8分钟]。

1、师提问题：你在片断中看到了什么？

生：劳动的场面。

2、欣赏《打麦号子》。

师：是啊，劳动是最光荣的！请小朋友来听歌曲《打麦号子》。

提问题：这首歌给你什么样的感受？它有什么特点？

生答：————————————。

3、师：请小朋友讲讲平时听到的“劳动号子”。

生：抬重物时发出的“嘿呦”等声。

师：小朋友们说得真不错，“号子”常见的演唱形式有合唱，一领众和。这首《打麦号子》采用的是一领众和，这样的演唱形式很有气氛，能够很快引起听众共鸣。今天我们就来学习这种演唱形式的歌曲。

二、新歌教学《叫我唱歌我唱歌》[20—22分钟]。

师：学唱这首歌曲之前，我们先来做一做小游戏。

[一]、旋律游戏，填填唱唱。

1、师唱前两小节旋律，学生在红色部分用“啦”唱出不同的旋律。（板书）。

2、学生创编的旋律请全体学生跟着模唱一下。

3、师范唱出《叫我唱歌我唱歌》的旋律，生跟唱。

4、师：小朋友，请你们跟着伴奏哼唱一下旋律。

[二]、学唱歌词。

1、播放《叫我唱歌我唱歌》。

师：小朋友，你们唱的真不错，我们来听一听歌词中都唱了些什么。

生：劳动号子。

师简介歌词内容（劳动时的快乐情景）。

2、轻声哼唱。

跟录音用“啦”哼唱，感受歌曲劳动的心情。

3、采用多种“一领众和”的方法演唱歌曲，体验“劳动号子”的独特演唱效果。

a、跟琴师领生和（强调劳动号子是烘托气氛，唱的要铿锵有力）。

b、女生领男生和。

c、一个学生领其余学生和。

[四]、歌表演[5—6分钟]。

师：让我们随着音乐，进行田间劳动好吗？请你们模仿农民伯伯、阿姨一边劳动，一边喊“劳动号子”的场景。

1、请个别学生模仿插秧、收割等动作。

2、随旋律进行自由创编。

3、集体边唱边表演。

4、个别上台表演。（师生评价）。

四、拓展[4—5分钟]。

1、师：小朋友，刚才我们学的这首歌曲是江苏民歌，那么你们还听过其它的江苏民歌吗？

生：《茉莉花》、《紫竹调》、《杨柳青》等。

2、师：你们知道的可真多，这些都是我们江苏的民歌（师简介民歌的特点：方言特征，衬词对歌曲起到烘托气氛的作用。）。

3、播放《闲话三元坊》。

师：我们江阴也有一首民歌，想听吗？

生：————————。

生：说自己的感受。（活泼欢快，方言特征等等）。

师小结：通过欣赏《闲话三元坊》，引发学生对祖国和家乡的热爱。

（设计意图：引发学生对江苏民歌的喜爱和对家乡的热爱之情。）。

通过歌曲学习，发扬了爱劳动的好品质，体验了民歌的特点。

小学音乐说课稿樱花篇十四

为适应知识经济时代的发展要求，全面实施素质教育，2001年7月教育部颁布了《全日制教育音乐课程标准(实验稿)》。新《标准》从音乐学习的角度入手，将课程资料划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。从音乐新《课程标准》的理念来看，由于3-6年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验与探索创造的本事不断增强，其音乐学习领域有必要进行拓宽。接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁、音乐表演形式、音乐常识也需要增加资料。所以我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。将《感受进行曲》这一教学资料带进了教学课堂。

课时安排为一课时。

本课是在义务教育九年一贯制音乐教材第8册第7单元的编创与活动的基础上开展拓展教学。本单元经过聆听舞曲、进行曲、摇篮曲，让学生了解和体验这三种体裁的最基本风格特征。进行曲这种体裁在生活中运用的较为广泛。如升国旗时演奏《义勇军进行曲》，迎接嘉宾演奏《欢迎进行曲》，开展运动会时播放《运动员进行曲》等。为了让学生进一步去体会“生活中处处都有音乐”，“音乐伴随我们的终生”的道理，所以我将《感受进行曲》定为了教学资料。

音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依靠于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。我这堂课就遵循了“以听为中心”的原则。把全部教学活动都围绕“听”这个中心来进行的。

进行曲是一首以步伐节奏写成的音乐，主要指军队中用以弘扬军威、鼓舞士气、整齐步伐的音乐。进行曲通常由简单而鲜明有力的节奏和整齐规律的乐句构成。听起来雄壮有力而有行进感。为了配合行进时步伐一致的要求，常以偶数拍作周期性反复。进行曲按资料可分为军队进行曲、凯旋进行曲、典礼进行曲、婚礼和葬礼进行曲等。为行进作伴奏的一般为二拍子。

根据对新教材和音乐新大纲的学习，为了指导学生体验进行曲这种体裁，在实践活动中不断的加深感受和了解，我制定了如下教学目标：

(一)、经过对多首进行曲的欣赏，学唱及队列表现歌曲《红星歌》，使学生感受和了解进行曲这种体裁的主要特点。

(二)、认识到进行曲在不一样场合的作用并提高学生的欣赏素质。

(三)、经过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像，使学生树立民族自豪感，增强自信心。

教学重点：感受和了解进行曲体裁的主要特点。

教学难点：培养学生的创造性思维和团队协作意识。

学具准备：多媒体展示平台、课件、录音机、磁带、实物(一束黄花、小皮球、小三角旗、队旗、彩色的小指挥棒)。

合理的教学程序设计，能充分地调动学生参与到教学过程之中，去探索，去实践。

(一)组织教学。

学生按三个半圆形坐好。半圆形座位的设计，突破了常规的教学模式，便于教师与学生，学生与学生的互动交流合作。

(二)比较欣赏，引入新课。

播放《摇篮曲》、《军队进行曲》两首乐曲，引导学生用形体动作表现出对乐曲风格的理解，并进行比较，找出其特点。然后点题。

(三)实验体会，加深感受。

音乐是实践性很强的学科，音乐教学的所有资料都具有体验性和操作性，不仅仅包括音乐知识传授等外显的方式，尤为重要的是体此刻音乐与学生生理、心理相互作用而产生内在的音乐感受上。为了突破本课教学的重点，进一步让学生去感受进行曲的体裁特点，我经过三步实践操作来完成。

1、随歌曲的伴奏录音边听边拍打节奏，感受进行曲的节奏特点——鲜明有力。

2、有感情的演唱歌曲，感受进行曲一般的情绪特点——雄壮有力。

3、队列行进的创编和展示，感受进行曲的基本特点——步伐节奏。使学生在多种形式的反复体验中获得对进行曲体裁特点的感受和了解，较好地避免了体验形式单一的单调性和感受的不深刻性。从而去突破本课的教学重点。

(四)类比欣赏，拓展延伸。

是不是所有的进行曲表现的都是类似这样的情绪呢?带着这样的质疑，把学生再度领进丰富多彩的进行曲中，播放《葬礼进行曲》、《玩具兵进行曲》、《婚礼进行曲》让学生聆听，并能体会其情绪，做出相应的律动。经过同一体裁的不一样乐曲进行互比，开阔学生的听域，使学生对进行曲体裁有更多地了解，认识到进行曲在不一样场合的作用，在比较之中无形加深了印象，提高了学生的欣赏素质。经过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像片段，使学生树立民族自豪感，增强自信心。

我的这堂课具有创新性，根据新《音乐课程标准》的理念来看，音乐体裁与形式这一教学领域所留的教学空间是很大的，有利于音乐教师设计与组合多种形式的教学。所以，我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。

在本节课中，我以探索为突破口，以听为中心，以实践为手段，以体验为重点，让学生在很多的音乐活动中学会学习，学会创造。

具体做法有：

(一)体验性音乐教学法。

1、演示法：利用多媒体进行直观演示，激发学生兴趣。

2、欣赏法与律动教学法：乐曲的欣赏，使学生对乐曲的感受立刻构成一个强烈的比较和反差，从而牢牢吸引了学生的注意力，激发了学生的学习欲望。经过说(交流感受)和动(形体表现)。初步感受进行曲的体裁特点，也直接感知了进行曲与摇篮曲不一样的体裁风格。

(二)实践性音乐教学法。

创作教学法：充分发挥学生的主体作用。充分发挥学生的想象力和创造力，培养学生的表演欲望。留给学生自主体验的很多空间，让学生自由组合成小队进行列队行进的创编、展示。这样就更好地培养了学生团结协作精神，给予学生想象和创造的空间，充分调动了学生创作的进取性，并逐步培养学生创造性的思维。

对学生的队列表演，教师要充分加以肯定，肯定其成绩，充分地尊重了学生的创造成果，树立学生的自信心，使学生在表演中不断地探索和总结，并使自我学会在团体中约束自我，融“小”我于“大”我，产生情感上的沟通和联系，体验与他人合作的愉悦，进而培养他们的团队意识。也进一步激发了他们的表演欲望。

(三)探究性音乐教学法。

请学生下课后回去找一找进行曲或是具有进行曲风格的歌曲，下一节课带来，再继续交流。经过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的本事，也使得有限的课堂教学时光得到了无限的延伸。

本节课，充分发挥了学生的主体作用，经过比较欣赏、思考与交流、创作与展示、拓展与延伸几个教学环节，使学生充分的感受和了解了进行曲体裁的主要特点，很好地培养了学生的创造性思维和团队意识。所以，我认为我这是一堂成功而优秀的优质课。

小学音乐说课稿樱花篇十五

根据《大纲》要求，六年级学生学习“南腔北调”是音乐教学中一个重要组成部分。通过欣赏、学唱不同风格、不同体裁的戏曲，从而加深同学们对祖国的热爱，并扩大音乐视野，提高欣赏音乐的能力。

1、教材分析：本课是第十一册“仓台七台——棒”中的豫剧部分，承接第十册教材，起到承上启下的作用。六年级学生已有一定的音乐基础和学习能力，在此时欣赏、了解、学习我国的戏曲是非常恰当的，教师应激发学生的学习兴趣，使之愿学、想学、乐学、爱学。

2、教学目标：

1）学唱豫剧《花木兰》选段，丰富学生的戏曲演唱经验，理解伴奏乐器对风格形成的重要作用。

2）通过欣赏使学生初步了解豫剧的基础知识，体验豫剧艺术的魅力，激发学生对豫剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情，宏扬中国传统艺术。培养他们热爱祖国优秀文化的感情。

3）了解豫剧的有关知识。初步认识豫剧的艺术特征，知道豫剧的起源、角色行当、伴奏乐器和一些名家名剧。

3、教学重点、难点：学唱豫剧《花木兰》

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素，让学生去感知音乐，享受音乐。

由于学生平时接触豫剧的机会较少，为了能帮助学生了解豫剧特点特点与乐曲的学习，掌握豫剧的风格，我采用了以下的教学方法。

1、视觉图象法：对于豫剧，学生不那么了解。为了使他们更直接地了解豫剧，我运用电脑软件制作了课件，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化。

2、在教学中我还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性、音乐律动等方法 。音乐家修海林认为“音乐审美必须要求体验到音乐的意境”，在这一课，我充分运用了多媒体教学手段，尽量让学生体验到音乐的意境，在学唱《花木兰》同时，学习花木兰的精神和品格。

（一）、感受豫剧（创设情境、组织教学）

1、播放豫剧《花木兰》

（学生听着音乐走进教室就坐）

2、师生问好。

（二）、了解豫剧

2、小组交流搜集的资料，并请几位学生起来发言。（生：……）

3、老师对学生的发言作总结和归纳：（多媒体出示文字介绍）

a. 豫剧的由来——也称河南梆子、河南高调。因早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾音带“讴”，又叫“河南讴”。在豫西山区演出多依山平土为台，当地称为“靠山吼”。因为河南省简称“豫”，解放后定名为豫剧。是河南省的主要剧种之一。

b.豫剧的风格首先是富有激情奔放的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的情感力度；其次是地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活；再次是节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐，故事情节有头有尾，人物性格大棱大角。

c.豫剧的角色行当，按一般的说法是四生、四旦、四花脸。

4、了解豫剧的名家名剧：

名家：常香玉 周海水 陈素真 马金凤 崔蓝田 阎立品

名剧：《秦雪梅》 《三上桥》 《程婴救孤》 《杜兰朵》

（三）、学唱豫剧《花木兰》

1、师：今天，我们就来学唱豫剧《花木兰》（出示图片）

2、欣赏前简介《花木兰》的剧情：在古老的中国，有一位个性爽朗，性情善良的好女孩，名字叫作「花木兰」，身为花家的大女儿，花木兰在父母开明的教悔下，一直很期待自己能花家带来荣耀。终于，花木兰女扮男装,代父从戎.出征前老父赠木兰以宝剑一把,冀女儿于沙场上旗开得胜.时军中遭逢内忧外患,军官张奎,刘康等人为夺主管军官之职,争持不下,竟大打出手。木兰出言劝阻,众人不听,木兰乃施展奇功,把混战将士打得东歪西倒,教一众俯首听命。内忧虽息,然而外患未绝,某夜入黑,胡笳战鼓齐鸣,木兰机警,唤醒营中军士。可是士兵刚从睡梦惊醒,阵脚大乱.最后,靠木兰偕主将柳元庆统领军队,才成功击退敌军.木兰从军十二载,战功彪炳,衣锦还乡之日,卸下戎装,其女儿之身始告揭穿。

3、播放豫剧《花木兰》

4、分析人物性格，学习花木兰的精神和品格

师：你觉得花木兰是怎样的一个人？（生：……）

5、出示歌词，感受唱腔。

师：大家看，这些唱词字斟句酌、句句精练，深动地刻画了人物形象。

6、再听乐段，感受唱腔。

7、模唱歌曲，解决难点。

8、结合听赏感受，加入打击乐进行演唱。

（分小组进行练习、展示）

9、师生点评，进行表扬。

五、边唱边演，随豫剧《花木兰》音乐走出教室。

小学音乐说课稿樱花篇十六

尊敬的各位考官：

下午好！（鞠躬）

我是应聘小学音乐的x号考生。今天我说课的课题是《保卫黄河》，我将从准教材分析、学情分析、教学目标、教法和学法、教学过程等方面对本课题进行阐述。

首先是我对教材的理解。《保卫黄河》是人教版音乐教材六年级下册第五单元的一节唱歌课。它是冼星海《黄河大合唱》的第七乐章，歌曲为2/4拍，进行曲体裁，以短促跳动、铿锵有力的节奏，快速大跳的音型，使歌曲充满力量，形象地刻画了象征中华民族精神的黄河，它以英雄的气概出现在亚洲的原野，高唱着民族的赞歌，也描绘了抗日英雄们为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。

作为一名合格的音乐教师，不仅要对教材要有所了解，还应该对本学段的学生情况有一定的把握，接下来我就来简单分析一下这一阶段时期学生的基本情况。

小学六年级的学生认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析显得尤为重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同时这一时期有的学生已经进入变声期，在教唱过程中应提醒学生注意保护嗓子。

根据对教材的分析以及新课改的要求，我设计的三维目标如下：

情感·态度·价值观：聆听学唱《保卫黄河》，感受歌曲描绘的黄河风貌及抗日斗争场景，学习中华儿女们的顽强斗争精神。

过程与方法：运用小组合作的方法，加强对轮唱的认识，提高音乐实践能力。

知识与技能：了解轮唱及其特点，能够背唱歌曲，并能完成二声部轮唱，注意力度的变化。

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够背唱歌曲。难点是了解轮唱及其特点，完成二声部轮唱。

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有：聆听法、表现法、合作法，以达到较好的学教学效果。

本节课的教学过程为五个环节：新课导入——初步感知——学唱歌曲——拓展延伸——小结作业。

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为激发学生的学习兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，本环节我采用了音频导入的方式。通过播放歌曲《我的中国心》，并提问：在这首歌曲中都听到了中国的哪些地方？学生进行自由抢答。最后，我根据学生的回答进行一个总结：有长江、长城、黄山、黄河……而今天我们学习的歌曲就跟其中一个地方有关。从而引出新课《保卫黄河》。

这样的设计不仅能够吸引学生的注意力，还能激发学生的求知欲，从而更好的开展接下来的新课教学。

第二环节为初步感知环节

这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

首先，我会为同学们播放歌曲《保卫黄河》，并提问学生听完是什么感觉。学生自由回答。通过初听，学生大致可以说出音乐的力度坚定有力，节奏短促跳动。随后复听歌曲并提出问题：歌词描绘了一个什么样的情景？学生自由回答，我会进行总结：刚开始描绘了黄河两地的面貌，随着歌曲高潮的逐步迈进，描绘了抗日英雄拿起武器，与敌人展开顽强的斗争，场面雄伟、激昂、热烈。对于这样的一部作品，学生对于曲作者也会想有一定的了解，我再趁热打铁，介绍一下冼星海：他是人民音乐家，广东番禺人，他短暂的一生创作了大量的歌曲和管弦乐曲，尤其是抗日战争期间创作的《黄河大合唱》《在太行山上》《到敌人后方去》等歌曲唱遍全国，其中《黄河大合唱》被选入“二十世纪华人音乐经典”，而《保卫黄河》选自《黄河大合唱》的第七乐章。

通过初听、复听及提问的方式，同学能够捕捉到歌曲最表面一层的音乐信息，充分发挥音乐的感知能力，为接下来的学唱歌曲做准备。

第三环节是学唱歌曲环节

学唱歌曲环节是本节课的重点环节，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

在这一环节，我将以教师范唱，学生跟唱、背唱以及学习二声部轮唱的方式展开我的教学，变枯燥为生动，引导学生亲身实践、自主探究。

首先是我会带领学生进行简单的发声练习，帮助学生打开嗓子。

其次，我会范唱歌曲，学生小声跟唱，体会我所演唱的歌曲力度。接下来，我弹奏钢琴，学生视唱乐谱，并自主找出节奏比较难唱的地方。一般情况下，会发现乐谱中有很多切分音和附点节奏需要把握，我会带领学生单独练习这些地方，并提问学生歌曲中休止符的作用是什么。学生自由回答，我会进行总结：是为了凝聚巨大的力量，有层层推进的感觉，表现了人民武装的不断壮大和抗日浪潮的不断高涨。学生熟悉了乐谱，就带着歌词完整演唱，并尝试着背唱歌曲。

最后，我会带领大家学习二声部轮唱。先通过听的方式以及我的一个总结了解轮唱及特点。接着，通过一个口号游戏的方式体验一下轮唱的演唱方式。学生了解并练习了以后再融入到歌曲中试着轮唱第一句，并注意每个声部的力度处理。还有一个难点就是轮唱的结尾两声部一定要同时结束，我会单独请学生练习结束句，先唱的声部到“保卫华北”的地方可将这几个字重复唱一遍。之后，就是学生完整进行轮唱。

通过这样的设计，不仅丰富了课堂活动，还可以引导学生更加轻松的学会表现歌曲，更全面的掌握新知识，增加学生学习的趣味性和积极性。

第四环节是拓展延伸环节

为了更好的巩固已经掌握的新知识，提升音乐课堂的趣味性。我会先请同学们自由讨论《黄河大合唱》的其他几个乐章，然后进行总结：第一乐章《黄河船夫曲》、第二乐章《黄河颂》、第三乐章《黄河之水天上来》、第四乐章《黄水谣》、第五乐章《河边对口曲》、第六乐章《黄河怨》以及第八乐章《怒吼吧，黄河》。每个乐章都有独特的演唱形式，如诗朗诵、混声合唱等。最后，我会请学生分成四个小组进行编创小活动。每个小组用不同的表演形式将《保卫黄河》演出来，可以用诗朗诵、可以用其他演唱形式，可以用舞蹈等。之后，小组上台表演，进行组组互评及教师点评。

这样做既能巩固本节课所学的新知识，也达到了新课标提出的面向全体学生的要求，带领每一位同学充分的参与到课堂当中，同时，进一步激发了学生对于音乐课程的兴趣。

第五环节是小结作业环节

一个好的结尾能够给学生留下深刻的印象，在这一环节，我会进行情感的升华，与学生共同总结：《保卫黄河》表达了中国人民的心声，凝聚了中华儿女抗日必胜的决心。过去人们不怕牺牲，保卫着我们的祖国，才有现在我们的美好生活，所以我们更应该努力，为建设美好祖国奉献自己的一份力。

然后请同学们课下聆听《黄河大合唱》的其它乐章。