字体设计的意与形研究论文(精选18篇)
科技发展的飞速进步给人们的生活带来了极大的便利,但同时也带来了一些新的问题和挑战。怎样发展自己的个性特点,实现自我价值?请大家根据自己的需求选择适合的总结范文进行参考。
字体设计的意与形研究论文篇一
(一)培养学生的创新思维。
字体设计不应该只是满足人们对审美的需求,更应赋予其一定的内涵,这种内涵的定义是非常广的,它可以代表一种文化潮流,也可以展示一种时代的特征。由于文字的整体性,笔画的增减并不会影响到它的可阅读性,因此,这也就为字体设计提供了较大的空间,使得字体设计的简洁化成为可能。另外,许多文字的设计现在逐步趋向于图案化,也是其整体性的体现。文字的本质其实就是符号,那么如何创造这些符号的差异性就成为字体设计的关键。
(二)将传统文化引入到字体设计中。
书法是我国传统艺术的表现形式,为现代字体设计提供了重要的素材。在字体设计中,不但是学生丰富的素材提取库,更为实际教学中教学者的提供了很多典型的案例。例如,古代的瓷器、刺绣等都为字体设计的教学提供了许多没得创意。
(三)引导学生抒发情感。
文字不仅能够传达信息,更是抒发感情的重要工具。在进行字体设计的过程中,将个人情感融入其中并力求灵活的表现出来,使人能够感受到,具有一定的'难度。首先需要引导学生注重对文字内涵的理解,抓住其敏感因素,将其加入到字体的设计中,同时还要融入自己的感情,让字体有生命感,也可以通过变换字体形态来增强文字的情感。
二、改革教学方法。
(一)延伸教学内容。
动态文字是我们比较熟悉的文字延伸状态,所谓动态就是指文字的存在及其表现方式,它在静态文字的基础上,增加了文字的运动时间维度,使文字的设计进入到多维空间。动态文字不仅仅是指物理意义上的动,更是对一种灵活多变的动态方式的完美诠释。数字媒体就是动态文字的良好展示媒介,它一改以往传统媒介单向传递信息的特征,实现了人与人之间文字交流的互动性。另外,传统印刷媒介通常是以线性文本为主流,而在数字媒介中,文字的阅读方式发生了变化。
(二)激发学生的学习热情。
字体设计课程教改的关键之一在于如何提高学生的学习热情。这就要求教学者准确把握学生的兴趣点,并把课程教学与学生的兴趣点结合起来,使学生从枯燥单调的学习生活中解放出来。教学者可以通过设计具有生动性的趣味题来调动学生学习的积极性,例如,教学者可以布置学生设计自己的名字,这个课题的设置不但考虑到了其基础性,增强了学生运用基础知识的积极性,更增强了学生们的创作积极性。
(三)结合现代构成思维。
传统的字体设计课程只是局限在平面设计的阶段,设计者的创意思维被局限在二维空间里,随着数字化媒体的应用,构成思维设计也渐渐被熟识,这种思维方式的引用促使字体设计从二维逐步过渡到三维,给设计人员提供了全新的设计思维,随之而来的“字体效应”更是使设计人员兴奋不已。
三、提升组织方法。
为提高学生的创意能力,教学者可以将字体的设计与图形的创意相结合。前文提到,文字的本质是一种符号,文字本身也是由图形一步步演变而来,因此,将字体设计同图形创意相结合,可以有效提高学生的创造能力,因为这本质上是在创造图形,其表现形式非常强。另外,也可以引入发散性思维,引导学生从多方向去完成字体的设计。传统的教学中,通常对于练习非常重视,而忽略学生的个人情趣,那么为了激发学生的创新意识,教学者可以将设计理念与个人意趣结合起来。而一个人的字体设计作品往往体现着他的个人情趣和意向品格,所以,要引导学生使其把意趣、品格等个性化特征融入到字体设计中,唤起他们对文字内涵的的共鸣。但需要注意的是,在字体设计中要突破思维定势的限制,不要把自己限定在一个模式圈中。
四、结语。
数字媒体的发展为字体设计提供了新的空间,更推进了字体设计课程的教学与改革。同时,教学者要意识到,教学的改革不应知识停留在教学方法和模式上,还要注意扩宽学生的视野和思路,和学生共同成长共同进步,以适应不断发展的新时代数字媒体。
字体设计的意与形研究论文篇二
[摘要]从新媒体艺术教育发展的现状出发,阐述了现阶段新媒体艺术教育在湖南农村中小学美术教育中的教学情况,探究新媒体艺术在湖南农村美术教育体系中的发展,及其在美术教育中发挥的重要作用,以此引起教育界对农村中小学美术教育中新媒体教学的研究及关注。
[关键词]农村中小学;新媒体;美术教育。
一、农村中小学现代媒体艺术教育现状。
近年来,湖南省农村人均收入增幅加快,经济条件改善较大,新媒体的普及率随着经济的持续发展而不断提高,农村经济的发展为农村中小学教育的发展提供了更好的条件,农村教师的专业知识水平和教学技能也得到了重视,教师开始运用现代媒体技术进行教学的改革和创新,现代媒体艺术也逐渐融入了农村中小学课堂。这证明了现代媒体的普及对农村中小学的教学起着推动作用。目前,湖南农村只有极少一部分学校普及了新媒体艺术教学,但其程度非常低。根据近十几年来湖南省宁乡县玉潭镇(原城关镇)园艺小学美术教育的发展情况调研,在20世纪末,园艺小学的师资基本上以主科语文和数学老师为主,部分老师兼任全校的音乐、劳动、体育、美术等课程。例如,数学老师兼任了美术、体育和劳动技术等课程,然后其他老师都各有兼任,师资在农村以及乡镇相当紧缺。经过十几年的发展,学校现在有了年轻且具有较强专业素质的美术教师。园艺学校的课室有所拓展,但是未曾有一间完善的多媒体艺术教室。显然学校美术教育的发展并不迅速,在现代媒体艺术的冲击下,美术课程还是以传统美术教学为主,很少有新媒体艺术课程的介入。时代发展迅速,这所已有十几年发展历史的乡镇小学的美术教育还是比较落后。美术课基本是依据教材以实践绘画为主,而美术教材的内容并未及时更新,所以园艺小学美术教学的滞后性是必然存在的。
金砺小学是一所城镇民办小学,学费高昂,但师资和环境都比较优越。在调查中发现,金砺小学的美术课程中开设有flash等基础动画和电脑绘画的教学。flash动画和电脑绘画课程属于大学的艺术专业课程,却被搬到小学的美术课堂上,但是课程的内容都是小学中高年级学生能接受并吸收的知识范畴。金砺小学的美术教育相比园艺小学的课程有着明显的优越性,由于金砺小学的办学性质,需要充分突显其办学特色来提高生源数量,所以学校的教学时刻关注着社会发展动向,特色教学是区别于公办学校另辟蹊径的办学方式。其班级人数控制在30~40人,而公办学校的班级人数基本都在50人以上,这优化了教学资源的分配,每个学生能够充分地运用学校的多媒体设施学习,更方便新媒体艺术教学的实践和教师的管理。美术教材虽然相同,但金砺小学的教师更关注美术实践课的开发和教学。要培养孩子的艺术素养,就需要及时地创造学习条件,新媒体艺术已经渗透到了大众生活,学校也应该为学生提供符合现代艺术发展的新媒体教学条件和设施。
二、城乡新媒体艺术教育的发展。
数字时代发展迅速,新潮艺术的传播依然存在差异,由于城乡经济发展不平衡,部分农村严重滞后于城市。湖南城乡美术教材的差异不大,但是教学设施相差甚远。现代媒体技术一定程度上可以促进美术教学,运用虚拟现实技术展示前卫的艺术元素,让学生体验新潮的视觉艺术,可见现阶段美术教学对教材的依赖性已经有所降低。目前农村中小学的教学条件无法实现新媒体艺术教育,所以美术教材就尤为重要,其内容也需融入新时代的艺术元素,由此看来,新媒体艺术应该逐渐引入中小学美术课堂。在教学设备落后的情况下,必须将新媒体艺术的教学内容融入美术教材中,逐渐向农村普及新媒体艺术教学,使城乡新媒体艺术教育统一发展。基础美术教学遵循着课程标准的安排,培养学生的艺术情操、美术鉴赏能力或是培养下一代画家、艺术家。传统艺术需要传承,但更需要的是创新型、实用型、技术和艺术相结合的人才。
随着新媒体艺术的发展,各行各业都需要数字化艺术,传统的美术课程标准已经不能承载现在的美术知识以及与美术相关的技术技能,所以新媒体艺术教育需要载入中小学美术课堂。
三、新媒体艺术的发展对农村中小学美术教育的重要作用农村中小学生的知识面远不及城市的学生,这是由于农村学生知识的获取渠道太过单一,仅以课本知识为主。
其次,新媒体技术的`发展,使城市的学生能利用网络媒体、电子设备自主地学习,城市学生获取知识的主动性要高于农村的学生。最后,通过新媒体艺术的发展,城市学校能运用新媒体艺术的视听传播特点,让知识和信息以动态的表现形式不断传输到学生生活的各个方面,使其迅速掌握最新的知识。在信息时代,新媒体艺术的表现形式是知识传播、审美熏陶最高效的方式。在新媒体艺术教育的普及下,农村美术老师需要不断提高自己的教学技能,熟练运用媒体教学设备和器材,将美术课从讲授过渡到实践、体验式教学,让学生对艺术更敏感,对美感追求更渴望,这是发展中小学美术教学的有效手段。
新媒体艺术教育为中小学美术教育的发展带来了巨大变革,这是信息时代发展的必然结果,引进新媒体艺术的教学将会给农村中小学教育带来勃勃生机。目前,农村中小学对现代媒体艺术教育还不是很了解,甚至高校也没有完全普及新媒体艺术教育,导致新媒体艺术人才非常稀缺,这需要广泛普及新媒体艺术教育,培养符合社会需求的人才。农村经济现状制约了艺术教育发展,可优先提高师资水平以普及新媒体艺术的知识,提供新媒体艺术教材并及时更新美术课程标准等。相信不久的将来,我省农村中小学的新媒体艺术教育会得到普及和完善。
参考文献:
王轩.新媒体艺术在中学美术教学中的融合与发展研究[d].天津师范大学,2012.
字体设计的意与形研究论文篇三
高职院校以培养高技能应用型人才为主,学生不仅要掌握关键的专业知识,更要有较强的职业能力。企业在选拔和培养人才的时候,更注重职业能力。职业能力包括实践操作能力和良好的职业素养。高职院校的实践教学,是在实训室利用实训设备,以实践操作为主,采用理实一体化或者实训方法,提高学生的职业能力,学到可应用的专业技术知识,是职业教育的重要环节。因此,在高职教学过程中,职业能力的开发是实践教学的核心,基于职业能力的实践教学体系是企业、学校和人才三方可持续发展的必然要求。在目前的印刷媒体技术专业人才培养过程中,通过创设职业情境,开发职业能力,开展教学活动,构建合理的实践教学体系,也是本文研究的主要内容。
1、基于企业调研确定职业岗位。
企业的发展离不开高技能人才,高技能人才离开职业教育,职业教育离不开企业。企业对人才的需求历来是职业教育的导向。目前,印刷行业的人才需求量逐年倍增,专业的印刷设备操作、印前制作和印后加工人才更是印刷行业的迫切需求。由此可见,在印刷媒体技术专业实践教学过程中,培养适应企业、行业需要的应用型印刷人才迫在眉睫。依据专业人才培养要服务当地产业发展及行业发展需求的要求,对周边城市印刷企业及不同类型的印刷企业进行深入的调研。调研的内容包括:
(1)与企业部门负责人和技术人员交流,了解目前印刷企业规模、业务范围、客户对象、员工现状、岗位设置、人力资源情况及企业员工培训机制等,更好地进行印刷媒体技术专业培养模式和就业渠道的定位。
(2)与企业人力资源部门、生产部门等负责人的沟通交流,掌握企业对各岗位员工在知识、技能及职业素养等方面的要求,企业对印刷媒体技术专业课程设置、教学内容、教学方法等给予意见和建议,了解印刷企业岗位人才需求情况和典型岗位工作能力要求,为实践教学体系教学项目和任务的设置,教学目标和内容的选择奠定基础。
通过企业调研,针对印刷企业生产岗位设置,课题组确定印刷媒体技术专业就业岗位群可以划分为印前制作与工艺设计、印刷设备操作、印刷品质量检测、印刷企业管理与营销等。每个岗位群都由多个岗位构成,以印刷设备操作岗位群为例,印刷设备操作包括印前设备操作员、印刷机操作员、印后设备操作员等不同岗位,其中印刷机操作岗位类别依次为学徒、二助、一助、机长,机长可晋升为车间主管,其他印刷设备操作岗位与其相似,印刷设备相关岗位有设备管理员和机修工。印刷设备操作类岗位群实践动手能力要求较高,符合职业教育特点。通过学情分析及印刷企业用人反馈,学生对实践操作具有浓厚的积极性,实践操作能力强的学生就业率也高。结合印刷企业岗位需求,参照平版印刷工职业资格要求,定位印刷媒体技术专业的人才培养目标,确定该专业课程体系和教学模式,构建印刷媒体技术专业实践教学体系,将专业技能与职业能力无缝对接,进而有效的提高人才培养的质量。
2、基于职业岗位分析职业能力。
根据这四个主要岗位群工作内容和工作要求,将工作过程进行分析分解,确定印刷媒体技术专业的职业能力,“知工艺、精操作、会排故、能检测”。然后,根据岗位所需职业能力,确定该专业课程体系和教学模式。以印刷过程中的核心环节——印刷为例。
3、基于职业能力确定人才培养目标。
印刷媒体技术专业职业能力是印刷企业生产过程中各岗位所需的能够胜任岗位职责,按照各岗位要求要求完成各岗位工作任务所需要知识、态度、技能和素质的综合体现,是各岗位实际的工作能力,也是制定印刷媒体技术专业人才培养目标的主要依据。印刷媒体技术专业培养具有良好职业素养,掌握印刷技术专业必备的基本技能及相关的基础知识和专业知识,具备印前图文制作能力、印刷工艺设计与制定能力、设备操作和故障分析解决能力、印刷品质量检测能力的印刷媒体技术专业职业核心能力,能胜任各类印刷、包装及其他媒体传播类企业的图文制作、信息编排和印刷工艺设计设备操作与维护,生产实施,质量检测与控制以及工艺流程管理等岗位的高素质技术技能型人才。
4、以职业能力为核心,构建实践教学体系。
实践教学体系是培养高素质技能型、应用型人才的重要环节。构建实践教学体系基本框架,要围绕职业能力的要求,以职业活动为主线,优化实践教学内容,改革教学模式。因此,实践教学设计的教学课程和内容要按照职业能力的内在规律优化整合。
(1)更新教育教学理念,结合印刷企业工作流程,及工作过程典型工作岗位,建立教学内容与工作岗位需求相适应,教学模式与职业能力相结合的实践教学体系。职业教育要为学生的就业和发展打好基础,课程的开设要对接企业工作岗位。与此同时,要精心设计实践教学课程结构,将工作过程划分为项目任务,将相关专业的理论知识合理地融入实践教学项目中,有效解决理论和实践脱节的问题。职业能力体现在学生完成模拟真实职业岗位中的.工作任务的各个环节。如依据印刷设备操作岗位群的工作过程开设《平版印刷操作实务》《生产实习》等课程。《平版印刷操作实务》的课程教学内容与胶印机助手和机长的岗位要求和职业能力相对应,可设计印前准备、机器调整、多色套印、印刷故障排除、印品质量检测等项目。每个项目由若干任务组成,如印前准备包括了印前纸张准备、油墨准备等。每个任务都有相应的职业能力要求,如纸张准备主要培养学生理纸的技能和团队协作的精神及6s意识等。通过实践让学生,让学生了解职业能力在职业岗位活动中的重要性。与此同时,依据企业的生产实践情况,拓展专业链的范围,开设一些新课程,如印刷成本核算、印刷行业标准、印刷企业erp管理等。
(2)模拟真实工作场景,以产品为依托,理实一体化教学。按照印刷企业真实工作场景,布置实践教学场所,按照真实产品生产过程,把印刷各岗位工作领域的典型工作任务,在课程实践和综合实践中再现出来,创设学习情境。教学过程中融“教、学、做”为一体,把参观学习、模拟实训、课程教学、生产实习等融为一体,穿插进行。让学生在印刷实境中学习,能培养知识迁移能力,提高学生分析问题、解决问题能力。
(3)加强职业修养和职业道德教育。职业道德教育不仅仅是学校教育的内容,也是企业对学生的后续教育内容。企业通过企业文化和规章制度来规范员工的职业道德。作为学校,应加强学生的行为习惯教育,使其养成良好的学习习惯、生活习惯,做一名有责任的人。
(4)建立校企合作的长效机制。进一步加强校企合作办学,了解企业的新技术、新工艺,随时掌握行业发展新动态,了解企业各岗位职业能力的新要求,紧跟企业和行业的发展,优化印刷媒体技术专业实践教学体系,不断完善培养模式和教学方法。
5、结语。
高职印刷媒体技术专业只有与企业进行无缝对接,以企业岗位职业能力为依据构建科学的、可持续发展的实践教学体系,着重学生实践能力与创新能力的培养,加强学生职业道德和职业素质的养成,才能提高学生未来就业的竞争力和职业的生存能力,才能培养出更多适应印刷企业需要的人才。
参考文献。
[1]瞿思思.基于专业核心能力构建室内设计专业课程体系的探究与实践[j].建材与装饰,2018(3).
[2]李平,刘锁娣.以职业能力为核心的高职实践教学体系构建[j].常州信息职业技术学院学报,2008(10).
字体设计的意与形研究论文篇四
艺术设计与纯美术有着截然不同的特点,不但是为了追求创新和美感,并且内在上能够服务群众,促进商业活动的发展。随着网络、手机、数字电视等新媒体的蓬勃发展,文字设计在视觉传达中起到的作用越来越大,设计师不仅要有平面媒体文字设计的基础技巧,更要具备如何使文字设计在新媒体环境中合理有效利用的能力。因为,笔者认为,文字设计的理念应与时俱进吸取时代特征进行适时的调整,其不仅是思维上创新,新思维一定是不同于传统文字设计的思维,更重要的是思维上的创新一定是要适应新媒体这一大环境。
一、新媒体的概念。
报刊、杂志、广告、广播、电视,我们现在称之为传统媒体。人们通过传统媒体接收信息的途径是单向的,就是看到后在进行信息传递,这就有着明显的信息传播延迟性,人们在没有互动的视觉传递中获取知识显然是无聊乏味,甚至是低效率的。而新媒体是在传统媒体的技术基础上,开发了多方面的技术作为支撑。比如通过数字技术、无线技术和互联网技术完成对文字、影像信息进行传播。这种新方式的传播不仅成本降低而去速度更快,受众群体能够第一时间进行交流。各个层次上达到了市场和受众的良性循环。数字化新媒体所具有的各种优势,未来媒体的发展趋势必将是以数字化新媒体为主体。
二、新媒体的特点。
总的来说,市场和受众之间及时互动,并且实现海量信息在其间共享,多媒体作为主要载体,信息在社群中快速传播,是新媒体的主要特点。现在社会人们生活脚步加快,工作讲究高效,受众人群的没有大块完整的时间可供休闲娱乐的时间,显得越来越碎片化。为了迎合这一变化,微信和互联网媒体应运而生。在使用过程中,受众人群有着明确获取何种知识的目的,会根据自身工作生活所需选择符合自己的媒体内容。并且及时交流分享。同时,随着技术、运营、产品、服务等商业模式随着时代变化不断完善,各类新媒体的区分定义已经开始交叉覆盖,甚至融合。
1.文字在新媒体中的媒介方式。数字技术发展并逐步成熟,文字和其承载的媒介之间的关系已经变化。在过去,书籍、报刊、海报等平面媒介时受众人群接收信息的主要途径。但是在现在,手机、计算机、网络电视将信息通过终端屏幕显示出来。设计师必须根据不同媒介的差异性进行问题设计。平面和屏幕是两种截然不同的媒体,文字设计的表现形式看似相同,实则差距很大,通过电子屏幕显示出来的文字不再受到印刷因素的限制可以更加自由的进行创作。但是设计者也是要考虑字体色号、色彩模式、文字识别率、可读性的基本要素。同时屏幕的显示,文字的运动、特效的应用效果和时间节点等动态因素也时设计者必须着重分析考虑的。2.文字在新媒体中的表现方式。文字设计在传统媒体中,比如在书籍中它就是静态的书面文字。而在新媒体中它成为可以动态显示的活的文字。人们在新媒体中获取的文字信息是更加容易被受众接收并极具感染力。静态文字注重文字设计的创意和变形美感,动态文字更注重运动元素和时间维度,文字设计已经发展到了多维空间。当然,动态文字的`运动表现方式并不是简单屏幕位置的变化,可以是单个文字结构上的动态设计,比如笔画分解,偏旁部首的聚散等。3.文字在新媒体中的传播方式。传统平面媒介中受众群体接收信息的方式是单向的,单一性的通过有限的印刷版面、文字编排被动接受。现在受众人群可以享受到新媒体技术发展带来的福利,他们参与文字信息的加工处理和发布并发挥越来越主要的作用,人与人之间的信息交互操作更加高效快捷,传递并获取信息,达到双向互利。这一过程中,传播者会成为受众人,受众人反向也会成为传播者。4.文字在新媒体中的阅读方式。由于印刷版面限制等原因传统平面的发展总是很缓慢,文字阅读是以线性文本为主要方式,而在新媒体中,文字阅读都是在数字媒体上开展的非线性方式阅读。其表现形式从传统的线性文本发展至超文本,一条链接中包括多种交叉链接,从而使文字阅读方式由传统的线性向非线性转化。在阅读过程中可以对已有的问题进行详细诠释,延展更宽的知识面。人们的文字阅读方式就会进行转变,更多的倾向非线性转化。
数字技术的发展越来越成熟,新媒体环境为文字设计提供了新的发展空间。由原来的纸质到屏幕媒介转换,从二维到多维的维度跨越,从简一单向到双向相互的传播整合,文字看似简单但是确实一个多元化的信息形态。文字设计方法的着重点应由简单解析文字本身的笔画结构法则,转变成为关注文字在终端屏幕上呈现出的识别率、可读性、运动速度等方便的考虑。这就要求设计师在吸取传统媒介文字设计的优秀技巧的同时,充分考虑数字技术的特性,注重静态文字和动态文字之间的渗透和延续性。作为文字设计师,需要将以下各种因素考虑其中。设计师在新媒体环境中如何通过数字技术将海量信息进行真实有效并且最大化的传递,文字设计过程也更加关注创新理念,在陌生的领域进行前所未有的尝试,使新媒体环境下的文字设计更符合时代特性。当然,本文并不是告诉大家要抛弃全部的传统文字设计方法,而是要在取其精华在传统思路的基础上,结合时代变化和媒体载体变化进行顺应的改革,使文字设计更加符合现代社会的艺术标准。
参考文献:
[1]孙为.数字媒体中的动态文字设计[j].装饰,2008,(5).
字体设计的意与形研究论文篇五
摘要:文章以古罗马时期和洛可可风格两种性别倾向明显的家具风格为例,对比分析了西方古典家具性别化的历史背景,并从造型要素、形式美法则和装饰方法等方面探究了其性别化的具体表现形式及意涵。结合目前我国家具设计的现状和趋势,提出可以通过借鉴西方古典家具性别化特征来实现现代家具造型设计的个性化,为现代家具设计的创新提供思路。
关键词:西方;古典;家具;性别化;设计。
纵观西方家具发展史,一些特定时期如古罗马、哥特式风格、仿罗马式、洛可可风格和新古典风格时期等的西方古典家具,在造型上能够显著体现出男性化和女性化的特征。为了更深入地理解西方古典家具性别化造型特征的意涵,本文以古罗马和洛可可时期为例对其历史背景、造型要素和装饰方法等方面进行对比探析,从而为借鉴西方古典家具性别化特征来实现我国家具的个性化设计提供新思路。
1造型性别化形成的历史背景。
1.1古罗马时期。
罗马是意大利半岛中部西岸的一个小镇,经过长期的发展,从一个闭塞之地逐渐崛起成为地区间的强大国家。古罗马(公元前6世纪-5世纪)时期重视军事力量,崇尚暴力和杀戮,具有英勇无畏、崇尚荣耀的特质[1]。在这种精神力量下其建筑和家具造型也具有明显的男性化特征。尤其是铜质家具和石材家具具有坚厚凝重的特点,显示了一种男性化的风格,表现了罗马帝国尚武好战精神。
1.2洛可可风格。
洛可可风格家具盛行于法国路易十五时期(公元17-18世纪),路易十五皇帝当政,受宫中女宠影响,这时期的家具在造型上呈现明显的女性化特征,放映了他们的爱好与情趣。家具整体尺寸较小,容易搬动,适合在较小的闺房中使用,造型纤细、弯曲尖腿是腿部造型的唯一形式,整体轻巧,丰满柔润,宛如妇女体态(图2)[2]。
2造型性别化的表现形式。
2.1造型要素。
2.1.1点线面。
在点线面方面造型性别化特征表现是由方、圆或曲、直来产生的。如方形的点相对于圆形的点,曲线相对于直线,平面相对于曲面,皆是前者具有男性化倾向,而后者更具女性化特征。古罗马时期家具的挺拔、强健,单纯、简朴,厚重的特征,体现了男性的统治地位。对比代表极端享乐主义时期洛可可风格家具的造型是反对直线的,大量的非对称的s型c型曲线大行其道。不规则曲线婉转曲折,优美、轻快、流畅,富有柔和优雅之感,体现了女性风格的主导地位。
2.1.2质感。
不同性别对质感的偏好有着较大差异,坚硬和柔软等同于阳刚和阴柔的对比。都在传递给人某种视觉和触觉的感官判断,或阳刚或阴柔,或阴阳相济。古罗马时期的家具,除了木质家具外,铜质和石质家具的成就较大,主要材质是黄铜、大理石和石灰石等,能充分表现出厚重的男性化艺术特征。相对于坚硬、冰冷的材料,洛可可时期的家具倾向于更加温和的质感,木材多用温润的胡桃木,加之硝基漆透明的漆膜给人有温度的肤视感。
2.1.3色彩。
从色彩心理的角度,不同的色彩具有不同的性格与表现力。古罗马时期,铜质和石质家具呈现的是材质本身的色彩,表层贴面的珍贵木材多为暗色,体现坚厚凝重的艺术特征。洛可可家具的装饰上以青白色为基调,模仿西欧上流社会妇女的苍白肤色,以示高贵[3]。此外,在胡桃木本色基础上镂刻优美的曲线,通过金粉涂饰或彩绘贴金,最后再以漆膜罩光,使整体产生富丽豪华之感。体现了新王朝女权高涨形势下,上层社会女性的爱好。
2.2形式美法则。
2.2.1比例与尺度。
在家具造型中,合理的比例能够使家具外观造型更符合人的生理和心理的需求从而产生和谐之美的视觉感受,因此优秀的家具设计大都具备良好的比例关系[4]。西方古典时期的罗马家具和洛可可式家具各自独特的比例关系是展现其风格特征和内在意涵的重要方面。男性权利为主的古罗马时期家具尺度偏大,通过夸大来表现雄伟的气势。与此相反,洛可可时期的家具采用亲切的尺度,家具的尺寸变小了,满足了当时上层社会女性沙龙生活中方便交际的需要,同时也反映了女性生理和心理的特点。
2.2.2对称与均衡。
对称与均衡决定着家具的功能特点、结构特点以及形式布局。几乎所有的西方古典家具都是对称的结构,尤其是具有男性化倾向的家具,是一种等量均衡。而女性化倾向的家具,在构图上也常采用动态均衡,即在求得不失重心的原则下,虽然中心线两边的形态和色彩不相同,但通过各组成单体家具或部件之间疏密、大小、明暗以及色彩对比来实现均衡。如洛可可式家具,打破形式美中的对称和均衡的艺术规律,弯曲造型采用非对称的s型和c型和涡卷形曲线,追求运动中的纤巧与华丽,更加多变,具有变化、活泼、优美的特征,形成了具有浓厚浪漫主义色彩的风格。
2.2.3节奏与韵律。
在家具造型设计中,将家具的形体结构和零部件的体、形、线等要素,进行连续的排列组合与分割,产生曲直、起伏和大小等有规律的重复和交替,便形成节奏感的艺术效果,若再进一步深化表现出抑扬婉转和运动方向的连续变化,便给人以韵味无穷的律动感。如具有男性化倾向的仿罗马时期家具反复使用建筑上的连环拱廊和成排的车制的杆件,都使得其外部形式产节奏感。韵律之于节奏,更适于表现女性的柔婉。如洛可可家具风格采用多变的曲面和复杂的波浪曲线,创造了富有流动感的柔美的女性风格。
2.3装饰方法与图案。
2.3.1装饰方法。
古罗马时期家具的装饰手法有雕刻、镶嵌、绘画、镀金、贴薄木片和油漆等。木质家具往往以名贵的木材或金属作贴面和镶嵌装饰,在石材上雕刻主要采取立体感的、浮夸的`做法,各个细部的雕刻深度较大,来强化男性的力量感。女性化倾向明显的洛可可式家具,主要手法是在木材上雕刻和髹漆,但是雕刻的手法是精细纤巧的雕刻装饰,配以色彩淡雅秀丽的织锦或刺绣包衬,高贵瑰丽的视觉效果。
2.3.2图案与纹样。
家具的图案和纹样是围绕着特定的风格而设定的,是家具精神特征的强化。具有性别倾向的家具风格其装饰纹样反映了其内在意涵的需要。古罗马时期家具装饰图案和纹样的题材主要有:王冠、叶饰、狮头、飞禽等,还有战利品雕饰武器、盔甲、花环和贝壳等[5]。这些装饰内容无不与权威、力量、王权有关,对男性的英雄主义的表现淋漓尽致。而洛可可式风格家具,雕刻装饰的图案主要有:狮、羊、猫爪脚、“c”形、“s”形、涡卷形的曲线、花叶边饰、齿形饰、叶蔓与矛形图案、玫瑰花、海豚、漩涡纹等。包括东方装饰图案,如中国园林中的假山和岩石、喷泉等,这些题材给人带来的是女性的轻松、浪漫和随意之感。
在人们生活方式和审美情趣不断提升的背景下,家具产品的创新设计显得尤为迫切[6]。今天的人们都在追求自我存在的价值,最大限度的展现自我,必然产生个性化需求。个性化追求已经形成了家具市场消费的主流导向,满足个性化的消费者已成为家具企业的一个发展趋势[7]。个性化追求是独特性、非大众性,从而表现与众不同。在造型创新方面,要把握古典家具的神韵和风格,综合思考传统文化精神和当代审美意识的融合方式[8]。以西方古典家具的性别化特征为鉴,可以将家具造型性别化作为个性化的一个切入点,尊重人在生理和心理等方面的性别差异,根据不同的性别特点来对家具的造型、材料、色彩、地域等进行定位和设计,是一个富有人情味并充满人文关怀的创新设计思路,并能体现“以人为本”的设计理念。(图3)所示连衣裙造型的现代家具,体现了女性化特征。为了适应个性化的消费需求必然导致了家具定制化运营模式。而如何既满足用户的个性化定制需求,又能批量化生产,有效的利用资源,尽可能的减少成本,是定制家具模式发展所要解决的现实问题[9]。可以根据性别对同类产品的不同细分市场的第一层次,进而面向个性化细分市场。这需要对不同性别倾向的家具在功能、外观、结构、尺寸、材料、工艺等方面进行分析总结,归纳出产品或其零部件在设计、制造的过程中的相似性质,以尽可能的减少产品内部多样化,扩大产品外部多样化,同时又能体现个性化,解决个性化定制与大规模生产之间的矛盾[10]。从而达到主流消费者所追求的平价化和个性化的平衡。
4结语。
任何创新都可来自于对传统的继承和发展,正如西方千百年来的家具设计,始终都没有超出古埃及家具创造者的想象。除了古罗马家具的男性化和洛可可式家具的女性化,典雅的新古典家具和古希腊优雅的克里斯莫斯椅等,无不反映出造型设计性别化特征的脉络。随着我国社会的发展和物质的极大丰富以及标准化生产带来的日益凸显的大众化问题,内在的精神需要越来越显得重要,成为现代家具设计的主要诉求之一,并形成一种明显的发展趋势。因此,西方古典家具造型设计性别化特征可以是现代家具设计的创新源泉之一,当加以借鉴为现代个性化家具设计提供思路。
参考文献:
[1][英]彼得弗兰科潘.丝绸之路[m].杭州:浙江大学出版社,.
[2]陈于书.家具史[m].北京:中国轻工业出版社,.
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字体设计的意与形研究论文篇六
摘要:海报是一种视觉传达的表现形式,字体设计在海报中的地位越来越重要。汉字是中国文化的载体和结晶,设计师将其应用在海报设计中,能弘扬我国传统文化。设计师应巧妙结合海报所要传达的信息,以充分发挥字体设计的优势。
文字在海报中的地位越来越重要,在一些海报中甚至成为主角。文字之所以有着超越图形的优势,是因为其在海报设计中有多样的表现方式和较强的阅读性。在海报中,单纯文字的排版能简单、直白地向观者传达信息。而当文字作为辅助时,又能很好地突出主体,使画面更具有层次感。人的思维都习惯于从感性转变为理性,因此,设计师可以将文字图形化,这样更容易引起观者的注意,海报也更加生动、形象。然而,如果海报中的字体设计不够理想,观者可能难以注意到文字和海报的内容,从而阻碍了观者对海报信息的接收。因此,如何合理、恰当地将字体设计运用到海报中,是设计师应该深入探索和考虑的问题。
一、字体的发展简述。
1.汉字的发展历程。
汉字历史悠久,承载着中华民族数千年来的传统文化,每一笔、每一画都向世界传达着中国的优秀传统文化。汉字是从简单的图形演变而来的,早在数千年前的新石器时代,原始的文字符号就已经出现。甲骨文出现于殷商时期,是中国最早的文字之一,因多刻在龟甲、兽骨上,也称为“龟甲兽骨文”。西周后期,甲骨文演变为大篆。秦始皇统一中国后,所有文字称为小篆,此时的文字脱离了原本图画的形状,变繁为简,结构严谨。汉代时,大量使用隶书,隶书将篆书笔画减少,更加简便,易于书写,化圆为方,变弧线为直线。之后的草书气势狂放,笔画流畅。唐代兴盛的楷书更加秀丽、工整。行书介于楷书和草书之间,兼有楷书易识、草书书写快捷之长。北宋时期,毕昇发明了活字印刷术,使宋体成为我国汉字的标准印刷体,也使汉字有了进一步的发展。宋体字方正、端庄、工整,适合运用于正式的场合。当下,人们常用的字体除了宋体还有黑体,黑体笔画横平竖直,一般用于标题部分。
2.拉丁字母的发展历程。
拉丁文字源于象形文字,与汉字一样,是由图画转变而来的,之后经历了腓尼基字母、希腊字母到罗马字母的转化,字体变得越来越端庄、工整,易于誊写。其中,罗马体是拉丁字母的主要形式,它与汉字的黑体、意大利体并列为三大主流字体,被称为标准体。它如黑体般庄严、工整,适合正式场合使用。
汉字历史久远,承载着中华民族几千年来的传统文化。在海报设计中,设计师可以利用具有丰富内涵的汉字,从而突显、宣扬我国传统文化。靳埭强将中国的水墨画和书法融入海报设计,抓住了中国书法挥洒自如、放荡不羁的特点,使设计的海报远看气势磅礴,近看字中有画。如靳埭强的汉字系列海报设计,将“山”“水”“风”“云”四个字与笔架山、纸、砚、墨色结合在一起,古今并用,在传统的基础上进行创新,赋予设计作品情感。海报整体简洁明了,进一步诠释了“文房四宝”,使其变得有生机,情、景、字完美融合,恰到好处。靳埭强巧妙地通过海报向世界人民传达中国传统文化,让世人感受到了中国传统文化的魅力。所以,设计师应在继承传统文化的基础上推陈出新,利用汉字的`优势,弘扬中国传统文化,促进中国设计的发展。
三、拉丁字母在海报设计中的应用。
拉丁字母是当今世界上最具有影响力的字体之一。与汉字相比,拉丁字母没有复杂的笔画,更加简洁,更易于排版,也更适用于一些时尚类的海报。肖蒙海报节创立于1987年,最初只是个单纯的海报竞赛。1993年,肖蒙海报节从海报设计拓展到了平面设计的各个领域,但其核心仍是传统的海报竞赛。法国第22届肖蒙国际海报节的宣传海报很好地体现了拉丁字母在海报中的应用。第22届肖蒙国际海报节的宣传海报采用了全文字的形式,利用了叠加的字体排版方式,强烈的红白撞色使其在众海报中脱颖而出,观者很快便能注意并领会到海报所传达的信息。而黑色字在红白色之间起到了平衡、稳定的作用。结语字体设计在海报设计中占据的比重越来越大,无论是哪种形式的字体设计,设计师都要合理、巧妙地利用字体本身的特点和优势进行设计。我们应向设计大师学习,将字体设计与海报所要表达的内容完美融合。
参考文献:
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作者:赵雨薇单位:辽宁师范大学。
字体设计的意与形研究论文篇七
多层保护技术是指在防渗保护层、抗裂防护层和保温层中,破碎加工已报废的聚苯塑料使之成为o.5~4ram的聚苯颗粒保温浆,浇筑在建筑外墙上形成聚苯保温层的保温技术。它是建筑工程外墙保温技术在外墙面保护层膨胀开裂、粘空脱落等方面问题上的重大突破。多层保护技术在操作施工时不需要进行墙体找平,施工方法简单,从而减少了工程的造价,降低了施工工人的劳动强度,提高了施工工作的效率。夹芯复合外墙是指在钢筋混凝土框架结构构筑时,将聚苯板直接浇筑在墙体的外侧,使之成为一个整体。它属于建筑外墙外保温技术。复合墙体技术大大提高了建筑施工的效率,保证了施工人员的工作安全,缩短了建筑工期。同时,聚苯板在冬季的施工过程中能够起到保温的效果,从而减少了建筑外围的保温防护工作,降低了施工成本,提高了经济效益。
外门窗的节能设计。
1.减少冷空气的渗透,提高外门窗的气密性。
通过使用密闭性能良好的新型门窗材料或者在外门窗上设置泡沫塑料密封条等措施来减少冷空气的渗透。同时,还可以通过在墙间与门窗框的缝隙间填塞密封膏、弹性密闭型材料(聚乙烯泡沫材料等)、弹性松软型材料(毛粘等)等措施来加强外门窗的密封性。
2.改善外门窗的.保温性能。
住宅的窗户最好使用塑钢窗,以避免传统金属窗造成的冷桥问题。同时,在条件许可的情况下,按规定采用镀膜玻璃、中空玻璃将窗户设置成双层或着三层窗,以改善窗户的保温性。同时,积极的采用大窗扇,并缩短窗扇的缝隙长度,通过扩大单窗面积,减少窗芯等措施,合理地减少可开启窗扇的面积,从而提高其保温性。此外,还要注意将阳台门、户门与防火、防盗等安全要求结合起来,通过向门内填充岩棉板或聚苯乙烯板等材料,增加外门的绝热性能。
3.设置“温度阻尼区”
温度阻尼区即是指在住宅建筑的室内、外之间设置一个中间层,使其能够象热闸一样起到阻止室外冷风直接的渗透到室内,减少住宅外窗、外墙的热损耗。通常情况下,可以将住宅的北阳台的门、窗封闭起来,并在外门处设置防风门斗,以防止冷风的倒灌,从而起到良好的节能效果。
随着我国房产建筑行业的迅速发展,人们对住宅节能效果的要求也日渐提高。在这种全民节能环保的社会背景下,住宅建筑节能设计成为整个建筑工程的重点。设计人员要本着节能、环保、低碳的原则,最大限度的提高住宅的节能效果,达到住宅资源的可持续循环使用。从而满足人们绿色、环保、低碳的建筑生活要求,促进我国社会建设的可持续的和谐发展。
字体设计的意与形研究论文篇八
(一)植被生态化屋面节能设计。
城镇化不断发展导致了城市环境问题日益恶化,尤其是城市热岛效应,针对裸露的屋面进行植被绿化,可以有效提高城市绿地覆盖率,改善城市气候,同样也适用于建筑节能设计范畴。植被的首要作用便是遮阳降温,寻常的遮阳构件只是通过反射的方式防止室内得热,而植被可以进一步减少夏季外层空气与建筑内部的热交换,同时利用光合作用吸收太阳辐射,从而降低周围环境温度,提升室内空调的节能效果;植被的蒸腾作用可以将屋顶存留的雨水散发到空气,降低周边环境的干燥程度,植被可以吸收co2和部分有毒气体,净化空气指数,同时还有一定的降噪效果;秋冬季节植被枯萎,屋顶土壤层干燥,保温效果明显,而常绿植被有阻热功能,防止建筑内部热量不外散。但是,屋面绿化相较于地面绿化有着更高的技术要求,屋顶荷重决定了土壤层厚度,所以适宜选择轻质材料,而植物容器也可以用木竹或者塑料来代替。而植被以浅根系的植物为宜,同时要求耐热抗风耐贫瘠。
(二)科学蓄水层屋顶节能设计。
植被生态化屋面需要一定的经济支出,而蓄水层屋顶节能设计会更加实惠。水作为液体中比热容最大的物质,有着热稳定性的特点,同时隔热散热效果明显。屋顶蓄水层设计可以消耗太阳的辐射热量从而直接降低屋面温度间接影响建筑周边温度,减少夏季室内降温的电量支出。防水建筑屋面蓄水不仅隔热降温同时又可以改善屋面混凝土使用条件,比如避免暴热骤冷引发的急剧伸缩,混凝土浸水有利于强度增加等。蓄水层设计可以和植被生态设计同时使用,以水生植物来避免蚊虫来避免蚊虫滋生。由于蓄水层蓄水管理将为繁琐,所以建议采用天然雨水,但须在一定高度设置排水孔,以防蓄水太高超过建筑荷重,而雨水收集除了用以做建筑蓄水层外还有着更为科学积极的意义,比如将雨水收集进行清洁用水,减少水资源的浪费提高水资源使用率。
(三)叠合防水层式屋面节能设计。
当前屋面从刚性防水设计到柔性防水设计,依旧没有根本解决建筑渗、漏、滴的现象,这与屋面防水材料选择与施工方法有着直接联系。通过实践观察,将单一刚性防水层或者柔性防水层做成叠合防水层,既能达到防水效果同时又可以保温隔热。传统的建筑工艺要求基面必须干燥,但是受露天作业下的潮湿雨水等因素影响,使作业效果大打折扣。而现在所讲的叠合防水层是将刚性防水和柔性防水综合使用,使刚性防水层成为第一层防水层,同时用成为柔性防水层的保护层。虽然工艺操作相对复杂,但是实际效果尤为明显。实践证明,叠合防水层在使用一定年数后油毡依旧如新,而暴露在空气下的油毡已经非常老化,最终失去保护效果。
二、提升自然资源使用率的节能设计对策。
(一)窗户科技材料使用节能设计。
基于采光通风需要和现代建筑特点,建筑物的窗户面积占有更高的比率,甚至有全玻璃式的落地窗设计。以至于通过窗户而消耗的热占屋面热能耗的四成左右,窗户节能设计成为屋面节能设计的关键之一,而窗户节能设计主要途径是改善现有材料隔热保温性能和综合封闭性能。当下科技含量较高的节能产品有铝木复合型材、铝合金断热型材、钢塑整体挤出型材以及upvc塑料型材等,尤其是以原料为硬质聚氯乙烯的upvc塑料型材使用较为广泛。而将镀膜玻璃、中空玻璃替代普通玻璃可以在一定程度上解决大面积玻璃热能损耗的问题。经过测算,防阳光双层中空玻璃和热反射中空玻璃的传热系数只有普通玻璃的四分之一左右。
(二)自然通风式屋面节能设计。
传统通风设计主要是开窗后的空气对流或者空调系统的运行,而开窗后通风效果不明显和空调设备运行所消耗的能源和带来的环境污染问题都是无可避免。所以自然通风式的屋面节能设计成为环保新理念。自然通风是以风压,热压或两者结合形成的,可以根据区域性差异选择不同的手段。翼型屋顶可以独立形成自然风的低压区和高压区,也可以结合烟囱,天窗的气流进出形成一个更为科学的通风系统。或者当建筑周围受其他建筑的影响无法形成通风系统时,可以建筑机械辅助组织气流,虽然将消耗一定的能源,但是相比空调的使用效果会更加明显,也更为健康环保。
(三)太阳能光热电一体化屋面节能设计。
我国屋面建筑节能设计目前应用最为广泛的是太阳能热水器,它的`显著特点是环保,节能,安装便捷,加热迅速等。但当下人们使用太阳能热水器多是在建筑完工后独立安置,集热板,管道杂乱安置,甚至破坏了原本屋面设计的防水层保温层。随着人们对其优势的重视,太阳能热水器的普及将会持续发展,同时也会更加安全节能。单单太阳能热水器并不能将太阳光的优势充分利用。德国推广普及的太阳能建筑,将其分为集热系统,蓄热系统,分配系统,辅助热源和控制系统。其中集热系统和屋面设计紧密相连共成一体。太阳能建筑可以通过介质在夏天将屋内的热气排出,作为调节气温的冷源,在冬季吸收热能经过循环作为供暖的热源。同时,通过太阳能集热系统和屋面建筑设计的结合储存的热能还可以满足不同温度的热水需求。太阳能屋面发电系统的建立使太阳能还可以转化为人们日常所需的电能。河南财税高等专科学校新校区七栋宿舍楼楼顶布满了太阳能光伏板,据悉依靠这些光伏板产生的发电可以满足学校80%的正常用电量,在夏季光能比较充足的时候,满足学校用电的同时还可以将剩余电量卖给国家电网。目前国内部分地区正在开始推广住宅屋面设计结合太阳能发电系统,相信这是继太阳能热水器之后对太阳光能的又一次重大利用,而太阳能光热电一体化屋面节能设计,也将在不远的将来得到全面广泛的普及使用。
综上所述,通过实施屋面建筑节能设计,不仅可以有效节省建筑资源,同时也能进一步保护环境,有效改善建筑居住条件提高居住者的生活质量,成为当前建筑设计范畴的一项根本创新,值得在后续建筑屋面节能设计工作中,作出进一步应用。
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字体设计的意与形研究论文篇九
所谓儿童的自主性,是指儿童在其对象性活动中所表现出来的主体性、能动性、独立性和创造性等特征。黑格尔曾说过:音乐用作内容的东西乃是主体的内心生活本身。在音乐活动中,只有引导幼儿作为一个主动的参与者来进行音乐的感知、想象、再现、创造等活动,才能真正发挥幼儿的主体性。
一、更新教育观念,从追求技能――自主学习。
长期以来,教师与孩子的关系一直是建立在以权威教育为基本特征的关系上,这是一种教师主控儿童的师生关系,是一种单向的师生沟通方式,孩子始终处于一种被动的单纯的受教育的地位。以前,我教孩子学习律动舞蹈,单纯要求孩子模仿,要求他们动作整齐划一。在创编舞蹈时,最好孩子们的设想都不超出我所预先设计好的轨道,使得孩子们变的机械呆板,失去自我。但现在我明白了,作为教育者的我们应更新儿童观,教育观,明白儿童是学习与发展的主体,他们之间存在着各种差异,我们应尊重儿童音乐学习的兴趣与需要,尊重儿童对音乐的独特感受,使儿童能在积极的状态中体验音乐,发挥其独特性和主观能动性。如在大班进行的“了不起的中国人”的主题活动中,我就在小舞台中先提供了几件民族的服装,那美丽的服装一下子吸引了孩子们。随着主题的进行,孩子们对于56个民族有了极大的好奇。特别几个常见的民族:朝鲜族、蒙古族、维吾尔族等。幼儿利用各种材料进行的服装、道具。在小舞台中,我又提供了各民族的音乐,在帮助幼儿理解各民族的特点后,我又提供了孩子们一同来分析一些民族舞蹈的动作不同,比如傣族的孔雀舞和藏族的北京的金山上的动作,一个是优美的孔雀在戏水,一个是甩着长袖在舞蹈,刚强有力,孩子们在了解了民族舞蹈的特点后,开始进行自编自导自演了,虽然他们的动作是笨拙的,但那份热情是势不可挡的,他们穿着自制的服装,拿着自制的道具,表演的津津有味,整个小舞台活动孩子们都是一个个的小主人。幼儿创造性音乐活动的真正目的是强调在活动过程中获得心智的满足,在挖掘音乐潜能中让幼儿释放能量,发展能力。因此在教学中,我遵循“过程”不重“结果”的观念,营造自由创造的氛围,注重幼儿的自我表达和表现。
二、提供和谐的.环境,从规定划一――宽松自主。
树立了儿童主体性的意识和观念,关键既要为他们提供一个能促使更好发挥的环境。在小舞台的环境创设中我从划一的环境到自主的环境。为了让孩子们有更多自主性活动和交往的空间,我并没有规定小舞台活动的固定时间,幼儿可以在集体教学活动以外的时间随时随地的进行小舞台活动。小舞台活动的形式也是多种多样的,可以是全班集体性的、可以是小组的、更可以是几个或一个孩子自己来进行。小舞台活动的内容是幼儿自选的可以是在集体活动中学到的,可以是自己创编的,可以是跟着别的孩子学的,可以是在电视中、社会中、家长中学到的。活动材料有的是教师和幼儿一同做的,有的是幼儿之间合作的,有的是幼儿与家长一起做。活动场地是在游戏的不断更新中逐渐形成的,所以幼儿对每一种材料及活动的地点都十分熟悉,幼儿越来越像小主人了。有时我也会把一些带有新的知识点的材料逐渐投放,并不断通过各种渠道引起幼儿注意,让孩子在和材料的操作、探究、互动中达到发展的目的。比如说,在“服装设计师”提供的服装式样及各色包装纸;在“小剧场”提供磁带、各种道具。可以说所有的活动产生和延续都是小朋友和来势共同参与的一个过程。由于他们自愿自主的活动,所以活动中幼儿井然有序、活而不乱;由于考虑了幼儿的个人需要,环境之间互不干扰,幼儿的个性得到了发展,所以幼儿活动的专注和投入程度、学习习惯等都有了一定的提高。我们也得到一个启示:空间是有限的创意是无限的;教室是固定的,内容是流动的;两个人的力量是单一的,但“众人拾柴火焰高”。现在我们的小舞台中不单单提供许多适合幼儿活动的成品道具,还提供了许多半成品的材料,让幼儿能有的放矢的进行活动,幼儿可以在小舞台中无拘无束的大胆的进行表现与表达。
幼儿园音乐教学的目的是挖掘和发展人自身潜在的音乐素质和能力,负有培养幼儿对音乐的兴趣、爱好,萌发幼儿初步感觉美,表现美的重要使命。在内容多样的小舞台中,在唱一唱、跳一跳、玩一玩的过程中,让幼儿去体验音乐,去感知音乐,才能获得相应的音乐知识和技能,使他们有参与音乐实践活动的本领,能唱、能跳、能欣赏、会创造,才能在音乐艺术活动中表现音乐,接受美的熏陶,萌发幼儿感受美、表现美的情趣。
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字体设计的意与形研究论文篇十
自进入工业时代以来,大量的人群涌入城市,更多的居民意味着更多居所的需求,同时建筑的材料及结构在不断革新的过程中发生着巨大的变化,建造的体量和高度也在不停的扩张,建筑密度达到了前所未有的高度,在城市化进程中人们以城市为中心从周边向内部聚集。城市的功能越发多样化,负荷不停增加。这种复杂的局面带来了相当多的问题:城市中人均占有的空间比例越来越小,外来的人员住房困难,个人生活需求独特性的丧失,城市中很小一部分出现瘫痪时,因密集的人群却会造成大量的损失。在这种城市问题亟待解决的背景下,微小空间提供不同角度的思考方式。微小空间的设计早在工业时代之前就有出现:普通民居自发形成的棚屋可以说是微小空间的原始形态,日本沿袭传统茶道的茶室也是小空间设计的一种表现。然而到了工业时代的鼎盛时期,微建筑的踪影似乎淹没在了人们对以新材料,新技术来建造更大体量与高度建筑的热情中。随着全球城市化进程加快,进入后工业时代以来对微建筑的探索又如雨后春笋般发展起来。这种现象的出现并不是一种偶然的结果。在某种程度上,我们很难通过对城市进行大的变动来缓解它的问题,复杂的功能与组成结构导致牵一发而动全身的弊端。微建筑的出现却使我们有了一种新的思路,虽然是城市中微不足道的一点,但一定数量的微建筑组成某个地域的节点而带来局部的缓解作用,却使我们看到了解决城市问题的新的希望,量变产生质变。建筑师刘宇扬在上海南京路步行街上设计了一组行人服务亭,12个亭子分布在1km左右的步行街上,每一个亭子都具备自己特定的功能而成为这条街道的亮点。形式上既呼应了这条街道的年代感,同时在环保节能这一政策上带来了创新。从街头走向街尾,对行人行走路线的视觉提示又紧密了这条街道的整体感,有序、多元。在卢斯斯拉维德的《微建筑》一书中从大量的实例里不难看出这种微小空间带来的好处,美国建筑师琼斯设计的索恩克朗教堂利用小型可搬运的建筑构件来组成空间,从而保护了场地森林里的树木;德国建筑师科蓝尼设计的“转盘屋”将传统把功能平铺在不同空间里的做法变成了集中所有的功能于同一个空间;麦克劳夫伦事务所的露天音乐台在创造了一个微缩景观的同时满足了形式与功能协调的要求。从中都不难看出微建筑所具有的独特作用:对空间的有效压缩与利用、应用范围广、灵活可变并易于移动、通过构件的工艺化后可迅速大量生产等等。这些作用在解决城市问题的层面上提供了许多新的思路和更加开阔的视野。
字体设计的意与形研究论文篇十一
在我国,男性内衣市场还处于起步阶段,市场的发展空间很大。同时,随着运动、舒适、休闲与性感的兴起,男性对内裤的消费需求和着装方式发生了巨大地改变。目前男性内裤正由三角、平角内裤的传统模式转变为运动化、情趣化、性感化、舒适化的风格,这些变化必然要求内裤结构的改进。受女性内衣设计元素的影响,男士内衣的款式造型手段越来越灵活。
1男性内裤种类。
男士内裤的造型主要有以下几种:三角型、平角型、丁字型和情趣型等(如图1)。不同的人群要求穿着不同造型的内裤,例如,较瘦或易出汗的男性适合穿着三角型内裤,因为三角型内裤便于排汗;胖瘦适中的男性适合穿着平角内裤;丁字裤不宜长时间穿着。男性不宜穿过紧的内裤,因为过紧的内裤不仅影响排汗,而且还容易引起皮肤病和前列腺炎。男性选择内裤有时也直接影响外衣的造型,如瘦高男子穿薄料长裤就尽量不要穿平角内裤,因为内裤裤腿纹褶皱会造成外裤的不平整;运动时不要穿普通三角内裤,运动时穿普通三角内裤可是很多人都容易犯的错误,之所以说错,是因为运动时穿着薄薄没有支撑力的三角款式内裤,年轻时不觉有何不妥,用不着等到人老珠黄,你的臀部就会因为弹性纤维组织松弛,支撑力不够而向地心看齐。
2内裤的`基本结构。
内裤一般由前片、后片和裆三部分组成。所以对于内裤结构的变化,只有从这三部分入手。内裤的结构制图尺寸:腰围、臀围、裤长、股上长等。由于内裤面料具有弹性,所以内裤成品的腰围尺寸一般小于实际人体腰围尺寸(一般约为人体实际尺寸的75%—80%),前、后片腰围都有一定的起翘量(一般为1—2cm)。对于内裤而言,臀围线的确定一般为:(身高/5+1)/3+2;裤长的大小很灵活,视内裤造型而定。
2.1内裤的前片。
我们在此以平角裤为例(如图2-1)。内裤的结构设计点主要集中在前片,可以说内裤的款式变化主要体现在前片(含象鼻)(如图2-2)。前片中的象鼻结构起到凸起的作用,我们可以在此加放一定的量,来改变凸的效果。我们可以通过调整象鼻弯的大小来纠正前侧缝线的长度。
2.2内裤后片(如图2-3)。
内裤后片没有什么太大设计点,后片主要是满足臀部的舒适度,我们可以在臀部加一定的省量来达到臀部厚度的需要。当我们制作紧身平角内裤时,由于面料的弹性较大,穿着后面料伸展较大,后中缝线相对伸展较小,穿着后就会卡在臀沟部位。制作紧身内裤版型时应尽量不在后中开缝,这样可以减少对臀沟的压迫。
2.3内裤裆部(如图2-4)。
内裤裆长分为三部分:前中长、后中长和底裆长。一般底裆长为13—14cm,前中长约为16cm,后中长约为18.5cm,臀腰高11cm。裆部是内衣中连接前、后裤片下裆部位的特有结构,它是以适应人体臀部形态调节内裤横裆处松紧而设计,可以避开人体体液分泌和增加一定活动量的位置,同时利于节约面料。但是在内裤中按照内衣的方式增加裆片并不舒适,会导致裆部量太多,贴身衣物如果褶皱太多穿着起来并不舒适,所以我们在裆部的处理上一定要有分寸。
3内裤中的结构线形。
3.1侧缝线。
作为连接内裤前、后片的侧缝线可大可小,最小可以为0。侧缝线要根据内裤类型所定,男式平脚内裤侧缝相对较长,前、后中长相差不大;三角内裤的侧缝长一般约为5—8cm;丁字裤为3.5cm左右。脚口侧缝点一般不会低于臀围线,而平角裤的侧缝点在臀围线以下。
3.2分割线。
由于男性的体型的原因,一般男性内衣前面有三条分割线,使得内裤成品具有凸的效果,容纳男性生殖器官。除此之外,分割线还可以调整和修饰身体曲线的作用,表现出男性的阳刚之气。大块面的分割将淡化年龄的差异,适合于追求时尚、健康的男性群体。男士内裤分割线有直线、横线、斜线和弧线等四种。
(1)硬直、男性化、刚毅的性格,直线是男装运用比较多的线形。
(2)裤中一般是用来作为装饰线,使得前片不那么空。
(3)包括斜线分割和弧线分割。曲线与直线线形相比,曲线具有柔软、优雅的感觉,更能体现出服装与人体结合时所特有的感情色彩。曲线有几何曲线和自由曲线两种。圆、抛物线、双曲线等都属于几何曲线,几何曲线具有确定、明了的性格;自由曲线就是随意画出的曲线,比如斜线、弧线和回旋线等,自由曲线有着柔软、优雅、花哨的性格,给你温暖、不断变化的感觉。
4内裤结构的对称应用。
对称是结构造型设计最基本的构成形式,在服装中较为常用。对称分为左右对称、局部对称、回转对称等,这些形式主要是彰显造型的稳定、理性等特征。它们使造型因素形成统一和谐的整体。
4.1左右对称。
人本身就是左右对称的,内裤的款式、图案也多采用这种形式。
4.2局部对称。
内衣某局部采取的一种对称手段称为局部对称。这种对称的位置要经过专心设计,一般在短裤前片门禁处运用装饰配件完成。
4.3回转对称。
它是指对称轴某侧的形态反向排列,形成稳中求变的格局。这种形式一般是利用内衣的结构处理或者面料的图案来实现完成的。
5结语。
本文简单介绍了男性内裤的结构设计,目前国内男性内裤优秀设计师寥寥无几,好的设计让我们拭目以待。在男性内裤结构设计中,我们也可以多借鉴女性内衣的设计元素。而且,我们必须重视男性内衣的设计,因为随着国内白领男性、中产男性和其他高收入男性的迅速增加,随着品位、精致、性感等“男人群落”的出现,男士们对品牌内衣的需求,已经悄然成势。在服装市场不甚景气的今天,作为后起之秀,男士品牌内衣是为数不多的保持稳步发展的行业之一。
字体设计的意与形研究论文篇十二
单片计算机即单片微型计算机。(single-chipmicrocomputer),是集cpu,ram,rom,定时,计数和多种接口于一体的微控制器。他体积小,成本低,功能强,广泛应用于智能产品和工业自动化上。而51单片机是各单片机中最为典型和最有代表性的一种。这次毕业设计通过对它的学习,应用,从而达到学习、设计、开发软、硬的能力。
二、说明。
系统由at89c51、led数码管、按键、发光二极管等部分构成,能实现时间的调整、定时时间的设定,输出等功能。系统的功能选择由sb0、sb1、sb2、sb3、sb4完成。其中sb0为时间校对,定时器调整功能键,按sb0进入调整状态。sb1为功能切换键。第一轮按动sb1依次进入一路、二路、三路定时时间设置提示程序,按sb3进入各路定时调整状态。定时时间到,二极管发亮。到了关断时间后灭掉。如果不进入继续按sb1键,依次进入时间年位校对、月位校对、日位校对、时位校对、分位校对、秒位校对状态。不管是进入那种状态,按动sb2皆可以使被调整位进行不进位增量加1变化。各预置量设置完成后,系统将所有的设置存入ram中,按sb1退出调整状态。上电后,系统自动进入计时状态,起始于00时00分。sb4为年月日显示转换键,可使原来显示时分秒转换显示年月日。
三、电路原理分析。
1.显示原理。
电原理图见附图1。由6个共阴极的数码管组成时、分、秒的显示。p0口的8条数据线p0.0至p0.7分别与两个cd4511译码的abcd口相接,p2口的p2.0至p2.2分别通过电阻r10至r13与vt1至vt3的基极相连接。这样通过p0口送出一个存储单元的高位、低位bcd显示代码,通过p2口送出扫描选通代码轮流点亮led1至led6,就会将要显示的数据在数码管中显示出来。从p0口输出的代码是bcd码,从p2口输出的就是位选码。这是扫描显示原理。
2键盘及读数原理。
键盘是人与微机打交道的主要设备,按键的读取容易引起误动作。可采用软件去抖动的方法处理,软件的触点在闭合和断开的时候会产生抖动,这时触点的逻辑电平是不稳定的,如不采取妥善处理的话,将引起按键命令错误或重复执行,在这里采用软件延时的方法来避开抖动,延时时间20ms.
3连击功能的实现按下某键时,对应的功能键解释程序得到执行,如操作者没有释放按键,则对应的功能会反复执行,好象连续执行,在这里我们采用软件延时250ms,当按键没释放则执行下一条对应程序。利用连击功能,能实现快速调时操作。
四、程序设计思想和相关指令介绍。
本系统的主程序主要完成时间显示和定时输出判断功能。而年月日显示和各时间单元进位,时间设定时,调定时间设定时等功能全部在中断服务程序中完成。
1.数据与代码转换。
由前述可知,从p2口输出位选码,从p0口输出段选码,led就会显示出数字来。但p0口的输出的数据是要bcd码,各存储单元存储的是二进制数,也就是和要显示出的字符表达的含义是不一致的。可见,将要显示的存储单元的数据直接送到p0口去驱动led数码管显示是不能正确表达的,必须在系统内部将要显示的数据经过bcd码行转换后,将各个单元数据的段选代码送入p0口,给cd4511译码后去驱动数码管显示。
具体转换过程如下:
我们先将要显示的数据装入累加器a中,再将a中的数据转换成高低两位的bcd码,再放回a中,然后将a中的值输出。如:有一个单元存储了45这样一位数,则需转换成四位的bcd码:(0100)(0101)然后放入a中。a中bcd码,高位四位代表4低四位代表5同时送给两个译码器中,译码后45字就在两个led中显示出来。(责任编辑:1011)。
2.计时功能的实现与中断服务程序。
时间的运行依靠定时中断子程序对时钟单元数值进位调整来实现的。计数器t0打开后,进入计时,满100毫秒后,重装定时。中断一次,满一秒后秒进位,满60秒后即为1分钟,分钟单元进位,60分到了后,时单元进位,24小时满后,天单元进位。这样然后根据进率,得到年、月、日、时、分、秒存储单元的值,并经译码后,通过扫描程序送led中显示出来,实现时钟计时功能。累加是用指令inc来实现的。进入中断服务程序以后,执行pushpsw和pusha将程序状态寄存器psw的内容和累加器a中的数据保存起来,这便是所谓的保护现场.以保护现场和恢复现场时存取关键数据的存储区叫做堆栈。在软件的控制之下,堆栈可在片内ram中的任一区间设定,而堆栈的数据存取与一般的ram存取又有区别,对它的操作,要遵循后进先出的原则。
3时间控制功能与比较指令。
系统的另一功能就是实现对执行设备的定时开关控制,其主要控制思想是这样的:先将执行设备开启的时间和关闭时间置入ram某一单元,在计时主程序当中执行几条比较指令,如果当前计时时间与执行设备的设定开启时间相等,就执行一条clr指令,将对应的那路p3置为高电位,开启;如果当前计时时间与执行设备设定的关闭时间相等,就执行setb对应的p3置低电位,二极管截止,。实现此控制功能用到的比较指令为cjnea,#direct,rel,其转移条件是累加器a中的值与立即数不等则转移。
参考文献。
1、谢自美,《电子线路设计、实验、测试》武汉:华中理工大学出版社,
3、白驹衍,《单片计算机及应用》北京:电子工业出版社,.2。
字体设计的意与形研究论文篇十三
现代仿古家具,更多是对古典家具造型的仿制,缺乏对现代人生活方式的思考,若一味仿制古代家具,必然造成其在现代生活中的使用困扰。其次,市面上流行的仿古家具,更多是采用黄花梨木、紫檀木等红木家具制作,制作选料单一,其造价成本高,且由于现代化工业的发展,红木资源愈加匮乏,为新型仿古家具的大批量制作造成困难,更是不利于仿古家具的对外出口,对中国传统文化的继承与传播造成不利。对于古典家具,如何开发出适用于现代人使用的家具是个值得思考的问题。一方面,当代家具更多注重简约,实用性以及舒适性。基于古典家具在国内的使用现状,我们将新料新作的仿古家具模式进行深层次的挖掘,开发出一款符合现代化使用的新型古典家具。在当代家具设计中,形式上提倡非装饰的简单几何造型,且设计出来的成品须符合人的身体结构、人机工程学等。因此,本设计对多功能拼装组合式家具进行了探索开发。
2.1新型竹材的特点。
我国竹材资源丰富,竹材的加工应用技术已浸入工厂与企业。竹材工业在国内得到足够重视,且已取得一定成果,目前我国已成为世界上最大的竹制品出口国。新型竹集成材或重组竹是基于竹子开发的新型材料。将此类材料运用于古典家具中,有效解决了木材资源匮乏经过调研、走访、研究,以及深入了解,可知竹集成材或重组竹具有如下优良特性:第一,其造型丰富,可变换不同形式,用于家具加工中尤为便捷;第二,竹材结构相对实木家具更轻巧实用,在家居使用中更便捷;第三,新型竹材或重组竹纹理通直、优美,其部分物理性质可与紫檀、乌木等优良木材相媲美,在使用过程中,具有高程度的观赏性;第四,处理后的竹材板材防虫蛀,不会开裂、变形、脱胶,其高品质的物理特性确保家具能使用更长时间,更利于其完整性。新型竹材十分利于家具的生产,其轻便性、美观性、以及高品质的物理性能都预示着,新型竹材将在家具行业开拓出自己的领域。竹集成材作为一种新型的家具基材继承了竹材物理力学性能好,收缩率低的特性,具有幅面大、变形小、尺寸稳定、强度大、刚度好、耐磨损的特点。同时,竹集成材十分适用于大批量的'生产,为中国家具市场出口海外提供可能。在充分考虑国内外消费者的居室结构和审美观后,开发出一款多功能拼装组合式家具是十分必要的。
2.2组合式竹集成材家具设计案例分析。
经过深入探讨,本设计最终确立组合式竹集成材家具设计方案。该设计采用中国传统书法小隶体,以字形“宝”字为灵感来源。整体设计通过对宝字的抽象变形,设计出一个大书柜的家具。采用传统书法字体,将古典书法的韵味融入书柜中,与书本中透出的书香气息相辉映,同时体现了中国古典文化的古朴、沉静。整个书柜的材质采用竹集成材,单个零部件简单、大方,适合批量化生产,同时更具古典气息其中书柜的两侧可进行拆分,将其拼装后,即为古代案几仿古家具,其简洁的造型,具有明式家具的高雅、洗炼,不仅具有高观赏性,在当代生活中,其实用性更具吸引力。
3.结语。
中国传统家具崇尚质朴精雅的大风格趋势,组合式竹集成材家具在承袭前人优势的同时,也对现代家居进行了探索。它不仅为现代家具行业提供了一个新的探索方向,其功能性、实用性以及对传统家具的传承性具有深远意义,同时是对现代家具的设计新道路的思考。
字体设计的意与形研究论文篇十四
传播最本质的目的在于传递信息,而信息又必须借助一定的符号作为传播媒介和载体才能得到充分的表达和交流,这种情况同样适用于舞台表演。一般来讲,舞台中所运用到的视觉传达符号主要包括布景、灯光、服装以及道具等,这些被统称为舞台美术设计。其主要任务就是根据剧本要求和舞台演出需要,在既定的艺术构思中加入多样的艺术造型和手段,以创作出符合剧本任务角色和故事发展情节的环境背景,使整个舞台表演呈现出一种非常独特的舞台艺术之美,从而给观众带来更好的视觉体验,并展现出舞台表演完美的艺术感染效果。
舞台灯光作为一门比较独特的艺术手段,在舞台美术设计中占有重要的地位。欧洲舞台美术设计革新运动的先驱者阿道夫阿庇亚曾经说过:只有灯光才能使剧中的人物和周围的环境融为一体,也只有灯光才能赋予舞台表演在空间环境中所创作的立体价值。现代剧场艺术理论的先驱戈登晚雷也强调过:灯光是舞台表演的灵魂,是舞台上的神奇的画笔。由此可以看出,虽然灯光只是辅助舞台表演者的演出,但是其对整体舞台演出效果有着举足轻重的作用。舞台灯光是在舞台灯具作用下的效果,它的色彩、明暗以及光影等都在不断地变化,以满足不同观众的欣赏需求。比较常见的舞台灯具有聚光灯、柔光灯、泛光灯、散光灯、换色灯、成像灯等,尤其是近年来新兴起的电脑灯、led灯等高科技灯具更是成为了舞台美术设计的新宠,舞台灯光师可以运用这些多样的灯具制造出丰富多彩的视觉效果和舞台表演效果。
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此外,舞台灯光设计是一项非常敏感而又富于个性的工作,灯光设计师在进行灯光设计时要综合考虑各方面的需求,在灯光的流动变幻中创作出深层次的语义,并实现舞台视觉效果的有效沟通,这有利于观众的理解和欣赏。舞台灯光设计师不仅要考虑到所有舞台灯光的主次关系和剧情发展的空间构成,还要考虑到不同表演场景的不同的色彩、明度和照度的需求,以表现出灯光色彩的和谐。其具体需要把握住以下两点设计原则:第一,舞台灯光的变化要符合整体剧情发展的需要,设计师要按照舞台表演的高潮、低潮以及主场、次场等的变化来配置不同的灯光,做到不同场景切换之间的自然有序以及多种色彩搭配的协调合理,保证不同情绪之间的鲜明对比。其次,舞台灯光的设计还要和表演者的动态表演保持高度一致,要保证两者合二为一,无论是灯光的静还是灯光的流动,都要配合演员的表演,以突出演员的主体地位。
在舞台的灯光运用方面,上海戏剧学院黑匣子所上演的话剧《牛蛇》就是一个很好的例子。在整台舞台表演中,冷酷的白光照明贯穿着整个剧情,并依靠光线的投射角度和亮度所形成的光影来丰富舞台画面,衬托话剧人物。剧中,亚瑟被出卖后也出卖了自己的同志,睡梦中,亚瑟另外一个自我的影子出现在了画面中,且随着模拟心跳的鼓点声渐渐移动,最后被紧紧地拘禁在一个狭的光圈之中,灯光也随着鼓点声的大不而表现出不同明暗程度的变化,这种灯光的流动变幻揭示出了一个内心饱受良心煎熬的年轻人的心路历程。
二、舞台布景的环境模拟。
布景是指舞台上或是摄影场地所放置的景物,是对环境的一种模拟。舞台布景的概念相对来说是比较广泛的,除了人物之外,舞台画面中所有的一切都可以归属到舞台布景的范围之内,可以说舞台布景是舞台美术的主体构成部分。我国著名戏剧家曹禺先生曾经说过:没有舞台布景,就没有戏剧这门形式。恰到好处的舞台布景,能够渲染舞台表演的氛围,以加深观众对舞台表演的印象。同时,舞台布景作为舞台美术不可或缺的一种表现形式,它能够有效地扩展舞台表现空间,加强时间和空间的对比,从而保证了舞台表演的顺利进行。正如同美国的伯里安在评价英国设计师为《时髦的人》所作的舞台布景时所说的话此处的舞台背景既表达出了惊人的准确性,又向观众传达出了一种既定的幽默感,还有助于对不同场景的空间环境进行描绘。
从最初的侧片布景到现代的立体布景,从原始的绘景到现代的数字化虚拟视频的广泛的出现,舞台布景已经经历了300多年的风雨历程。具体而言,舞台背景可以分为写实布景和写意布景两种类型。一是写实类舞台布景,这类的舞台布景遵循的是再现的真实性这一布景原则,其要求舞台设计师在进行舞台布景设计时要尽可能地还原现实生活或自然形态,以给受众带来极强的现场感和真实感。如在对舞剧《漓江情韵》进行布景设计的时候,设计师对漓江山水进行了深入的研究,然后采用了由翡翠绿构成的漓江山水,最大限度地还原了漓江山水的真实面貌,从而使观众产生了一种身临其境的感觉。二是写意类布景,这类的布景比较抽象,不注重真实的再现和现实的还原,常借用浪漫主义和隐喻的表现手法,以此来表现人物的内心情感。以中央实验室所表演的话剧《阿q正传》为例,设计师在进行布景设计的时候并没有对江南水乡进行写实的.描绘,而是立足于我国的传统文化,采用我国著名的白描手法,在长麻布上用墨色点染出绍兴的水乡作为外景。这样的布景设计引发了受众对该戏剧内在精神世界的思考,有利于把受众带入到人物的内心深处去,从而能使人感受到一种高层次的视觉感受。
舞台道具是舞台美术中的重要组成部分,它和舞台灯光、舞台布景、舞台化妆、舞台服饰等共同构成了舞台环境这个多姿多彩的艺术世界。与现实生活中的一些器具相比,舞台道具拥有更加鲜艳的色彩和夸张的造型包含着丰富的内容和代表意义。在业界,舞台道具又被分为大道具和道具两种类型:大道具是指在舞台表演中所占空间较大的、用来表现大环境和地点的道具,如宅院、城墙、山峦、书桌、机器等大型的道具;道具指所占空间很不的常出现在日常生活中的一些道具,如花瓶、水杯、笔墨、书画、烟袋等都属于道具。但无论是大道具还是道具,它们都是舞台美术设计所必不可少的构成要素,它们的运用甚至关系到舞台表演艺术的成败。
具体而言,舞台道具在舞台表演中的主要作用表现在以下四个方面:一是营造舞台环境。在舞台美术设计构成中,舞台道具发挥着营造舞台表演环境的重任,这和舞台布景的作用有些相似。以话剧《北京人》为例,画面中的笼中鸟就营造出了一种能令人窒息的、压抑的舞台环境;又如话剧不品《产房内外》,带有红字的白门帘就表明了事件发生在妇产科,并获得了一帘幽梦的美称。二是渲染舞台气氛。如果说营造舞台环境是舞台道具的静态呈现,那么渲染舞台气氛就是舞台道具的动态展现,如京剧《智取威虎山》中火山、火盆、虎皮等道具渲染了匪窟中紧张、阴暗的氛围。三是串联故事情节。在舞台表演的过程中好多剧情都是靠舞台道具连接起来的,并以此来推动剧情的深入开展,如《红灯记》中的密电码就贯穿了整个舞台表演艺术的始终,其连接了李玉和一家人与鸿山、土连举做斗争的故事情节,自然而又连贯。四是塑造人物形象。在对人物形象进行塑造的过程中,道具的使用是比较典型的、最为简便的一种方式,它是演员的第三只手,同其他的构成要素一起来塑造人物形象。如大铜锤代表的是京剧《二进宫》中徐延昭;号志灯则代表着《红灯记》中的铁路工人李玉和。总之,设计师在设计舞台道具的时候要注意视觉效果的呈现,但是也不能对道具进行无限制的夸张和造型,其应该更加深入地研究道具表面背后所蕴含的深层次的思想理念。
舞台美术设计要在恰当形式的表象下,寻求最为深刻、最有内涵的主题表达,并在有限的空间内创造无限的想象空间,用开拓的眼光来标新立异,以改变原有的单一创作思路,让舞台艺术的翅膀飞起来,从而实现形式与内容的完美结合。
字体设计的意与形研究论文篇十五
摘要:
随着城市化进程的加快,城市规模迅速扩大,城市人口与日俱增,与人们息息相关的城市生态环境问题越来越受到重视。近年来,各地政府纷纷投资建造绿地,见缝插绿,以提高城市绿化水平。但是,城市(尤其是老城区)可供绿化的用地紧之又紧,而可增加城市绿量的垂直绿化却又往往被忽视。在我国古典园林中(如扬州何园,南京瞻园、药物园等)在云墙上、漏窗旁、假山的悬崖上均可见一些攀援植物附着其上,给园林增添了不少景致。现代建设中应用垂直绿化较早的城市和地区有重庆、成都、广州、北京、上海等。如广州白天鹅宾馆、重庆泉外楼、成都饭店、上海华亭宾馆、北京长城饭店等,其石墙、墙柱均被绿色藤本植物所装饰,有的还建成了屋顶花园。在欧美,垂直绿化是常见的园林画面。
为了更好地绿化、美化城市环境,提高城市绿量,软化城市建筑的硬质景观,充分发挥绿化在城市中的生态作用,垂直绿化是不容忽视的。本文特就城市中的垂直绿化谈点浅见。
1、攀援绿化。
应用爬山虎、地锦、络石、薜荔、凌宵等具有吸盘或气根的藤本植物,沿墙面、石壁、篱笆攀爬。这些植物不需要任何支架和牵引材料,栽培管理简单,其绿化高度可达五、六层楼房以上。
应用葡萄、紫藤、金银花等具有缠绕性能和蔓性月季、木香等长蔓性藤本,在略加牵引扶持下,攀爬在园林花架、简易棚架及与墙面保持一定距离的垂直支架上,点缀装饰小游园和庭院等。
用茑萝、牵牛、丝瓜、扁豆、观赏瓜、葫芦等草本的蔓生植物,在铁丝、绳索、枝条的牵引下,绿化墙面或攀援简易棚架等。这种方式不仅简单易行,而且藤本植物生长迅速,容易见效,并可根据喜好每年更换绿化材料。
2、阳台绿化。
城市越来越多的高层建筑拔地而起,其阳台和窗台是楼层的半室外空间,是人们在楼层室内与外界自然接触的媒介,是室内外的节点。在阳台、窗台上种植藤本、花卉和摆设盆景,不仅使高层建筑的立面有着绿色的点缀,而且象绿色垂帘和花瓶一样装饰了门窗,使优美和谐的大自然渗入室内,增添了生活环境的生气和美感。
阳台绿化不同于地面,由于其特殊位置界定,形式上有凸、凹、半凸半凹三种,日照及通风情况各不相同,具有种植营养面积小、空气流通强、墙面辐射大、水份蒸发快等特点,给管理带来了很大的不便。因此,需要做种植箱和盆景架等。阳台绿化的方式也是多种多样的,如可以将绿色藤本植物引向上方阳台、窗台构成绿幕;可以向下垂挂形成绿色垂帘(也可附着于墙面形成绿壁。应用的植物;可以是一、二年生草本植物,如牵牛、茑萝、豌豆等(也可用多年生植物,如金银花、蔓蔷薇、吊金钱、葡萄等;花木、盆景更是品种繁多。但无论是阳台还是窗台的绿化,都要选择叶片茂盛、花美鲜艳的植物,使得花卉与窗户的颜色、质感形成对比,相互衬托,相得益彰。
3、屋顶花园。
在世界七大奇观中有巴比伦王国的空中花园,为世人所垂慕。在当今许多园林绿化先进国家或一些建筑密度过大的城市,除了尽量扩大绿地面积进行高标准的园林建设外,还利用广大的楼顶面积,进行精雕细刻的园林布置,以优美的园林植物和精巧的亭廊、花架、假山、喷泉、水池等园林建构物和雕塑小品,构成美丽的空中花园。在我国的.上海、广州、合肥、成都、大连等城市,也有一些屋顶花园。
屋顶花园的建设方式也是多种多样的,如用盆景#盆栽花草等合理摆设,形成盆景观赏园、结合场地情况,设置固定的种植坛和藤架,种植攀援植物和花木、全面铺垫种植土,植树、栽花、种草、参照地面小型庭园、游园的布局,修筑水池,堆叠山石,设置喷泉、亭廊花架、雕塑小品和其它技术装饰,并开辟小径,安置桌凳,供人们在楼顶花园观景、交往、休憩。植物配置做到疏密有致,色彩、季相富于变化,使人赏心悦目,留连忘返。
屋顶花园的建设不同于其它两类垂直绿化形式,在建筑设计和结构上有一定的技术要求,在建设过程中必须注意以下事项:
(1)在建筑设计和结构上,必须将屋顶绿化的总体重量计入,得出屋架承重。
如原建筑设计未考虑绿化荷载,则不宜进行绿化,否则会引起建筑安全问题。一般的被式绿化土层需6――10cm,荷载达200kg/m2,如种植草皮地被植物等、种植式绿化土层需20――30cm,荷载达到200――350kg/m2,如种植花卉等、花园式绿化土层需30――50cm,局部达到70――80cm,荷载达到750kg/m2。
(2)防水渗透措施需周密设计。
一般植床底应铺一层直径2――3cm,的陶粒或石砾、焦碴等,陶粒上铺玻璃纤维层,以便通气和渗水。
(3)屋顶花园绿化种植床内的土壤必须人工调配。
土壤配比一般以一份园土、一份塘泥、两份砂土为宜,并适当配有机肥料。经验证明,这样配置土壤的透气、透水、肥力效果好,有利于植物生长。
(4)屋顶绿化树种。
包括一些乔木树种的矮化种,要选用苗圃培育的树干矮小、树冠较大、水平根系分布广的乔木、花灌木等浅根植物。草皮应选用适应性强、管理方便的草种。
(5)堆石、桌椅、花台、亭廊花架、雕塑小品等,宜选用轻质材料制作,尺度不宜太大,亲切可人为佳。
垂直绿化占地少,充分利用了空间,大大提高了城市绿量、覆盖率,增强了绿化的立体效果。通过美化光秃的墙面、土坡等,提高了环境质量。由于蔓性攀援植物随着物体外型变化而变化,从而软化了建筑生硬轮廓并与城市绿化融为一体,会创造出多种生动的装饰效果。通过植物叶面的蒸腾作用和庇荫效果,可缓和阳光对建筑的直射,使夏季墙面温度大大降低。有关资料表明,受阳光西晒时,绿化覆盖的墙面比无覆盖墙面的温度低,13――15度。冬季落叶后,既不影响墙面得到太阳的辐射热,其附着在墙面上的枝茎又成了一层保温层,起到了调节室内气温的作用。垂直绿化还可以减低墙面对噪音的反射,并在一定程度上吸附烟尘。
大力提倡垂直绿化,搞好垂直绿化,对提高绿视率和绿化覆盖率,综合利用城市空间,绿化美化环境,具有不可估量的社会效益和经济效益。改善人居环境是二十一世纪各国共同关注的主题,而创造舒适#优美的绿化环境则是改善人居环境的关键,也是实现城市可持续发展的一个重要方面。因此,我们应当从每个城市的客观实际出发,积极努力地做好垂直绿化工作。
字体设计的意与形研究论文篇十六
对于房屋墙角绿化材料的选择,必须优先选择一些生存能力顽强的吸附类植物材料,这些材料在种植好之后,可以在屋顶墙面上迅速生长,为此,可以选择紫藤、络石、常春藤、爬山虎等植物,这类植物不仅价格实惠,也具有很强的观赏性。当然,在选择植物的同时要针对植物的特性来将其进行区别分类,在这些植物中,凌霄适宜生长在阳光充足的地区,但是其耐寒性比其它植物材料差,因此,可以将其种植在向阳的南墙下;络石适宜生长在阴凉的地方,耐寒性也较强,因此,可以将此类植物栽种在建筑物的北墙之下;爬山虎分支多、生长快、可以将其种植在建筑物的西墙下。
建筑物的围墙一般可以分为实砌围墙以及栅栏围墙两种,前者一般使用石材或者砖为主要材料,后者一般以钢或者铁作为主要材料。因此,在进行垂直绿化时就要考虑到两者的区别,实砌围墙可以选择凌霄、爬山虎等生根类植物;栅栏围墙就可以使用鸢萝、台尔曼忍冬等植物,一般情况下,栅栏围墙要避免使用一些叶片发达、分支较多的植物,要选择缠绕性较强的植物。对于阳台栏杆绿化植物的选择,我们可以优先选择牵牛花等遮阳性较强、根系浅、便于管理的植物,这类植物不仅花期较长,对阳台栏杆的绿化效果也非常理想,可以给人们带来美的享受;对于屋顶绿化植物的选择,我们可以选择花灌木等植物,还可以在屋顶建造屋顶花园,根据植物的花期和季节的不同种植不同类别的植物,以便实现植物的四季搭配。
在对建筑物进行垂直绿化时,不仅要做好绿化植物的选择,同时也要考虑到植物的设计原则,对于植物的选择要遵循多样化的原则,选择多种多样的植物不仅能够给人们带来美的享受,还可以打破单调的格局。此外,植物的生长需要阳光、水分、载体等,在这些因素中,必须要选择好适宜的载体,如果栽种的是藤类植物,那么必须要在建筑物墙角设置好种植坑;如果是在建筑物的窗台或者阳台进行种植,那么就要采取适当的加固方式。目前,对于建筑物常用的绿色植物主要使用依附建筑物的栽种原则,为此,必须要考虑到结构的实际重量,根据其重量来选择适宜的容器,在进行栽种时,要安排好容器的高度和宽度,并根据实际情况将容器的底部设置排水孔,此外,要保证容器连接的牢固性,做好绿色植物的保养问题。
垂直绿化中建筑物墙面绿化要点。
在城市建筑物的垂直绿化之中,墙面绿化是最主要的工作,这种绿化方式占地面积少、绿化面积大,绿化面积可以达到栽种面积的几十倍。按照建筑物的墙面,可以分为清水墙面和混水墙面,相比而言,清水墙面更加适宜垂直绿化。在墙面绿化的过程中,要根据绿化地的实际自然资源以及建筑物的高度来选择,一般植物材料就是我们上文所提到的几种材料,与此同时,在选择材料时还要注意到建筑物的实际高度,对于高大的建筑,可以优先选择生长能力较强的植物材料,对于低矮的建筑,可以选择常春藤、凌霄以及络石等材料,在选择好材料之后,还要根据植物的生长习性采取适宜的`方式将其固定。墙面绿化优势众多,也是未来园林绿化的发展趋势,墙面绿化尤其适用于炎热的南方,这种方式可以有效解决建筑物的隔热,随着科技的发展,各种新型的墙面绿化形式也不断的推陈出新,已经有少数城市开始利用帆布作为载体来进行植物的配置,也有一部分城市开始使用营养液循环配置的方式来进行栽培。在进行墙面绿化的过程中,要根据墙面朝向的不同来选择不同的植物,朝向为东南的墙面,应该选择喜阳的植物;朝向为北的墙面,则应该选择耐阴性强的植物;此外,在不同的地区,可以根据建筑物墙面材料的不同,根据其实际情况选择不同的植物。
其他形式的垂直绿化。
在对住宅建筑物进行垂直绿化的过程中,应该将有限的绿地面积的空间做好垂直绿化,以便改善周围的气候环境,增加绿化量。因此,在对住宅建筑物进行垂直绿化的过程中,应该设置垂直绿化小品,让整个住宅更具立体化,这种绿化方式不仅可以提高人们的居住环境的品质,也可以增强小区的生态效果。此外,近年来,城市住宅的数量也呈现出几何方式的增长,这就可以将阳台的绿化合理地利用起来,在对阳台进行垂直绿化的过程中,主要可以栽种一些藤本类植物,这种植物可以使住宅得到绿色的点缀,显现出生机勃勃的景象,也增加了小区的整体美感,此外,还可以将藤本植物向下垂挂,形成魅力的绿色垂帘。在阳台垂直绿化植物的选择上,我们一般以选择鲜艳、生命力顽强的植物为主,绿化方式也主要采用悬垂式盆栽的绿化方式,在绿化方式上,可以用金属、木头和竹子制作成吊篮,将一些观赏性的花卉直接置于厨顶和墙面,使之朝外下垂,营造出一种春色满园的景象。
垂直绿化是园林绿化的重要表现形式之一,垂直绿化不仅可以有效地保护生态环境,同时可以制造出美丽的城市景观,给人们带来美的享受,此外,城市垂直绿化也可以在很大程度上提高城市的绿化率。设计师在进行垂直绿化的过程中,要根据其生态效益以及美学特征进行综合考虑,挖掘出垂直绿化景观的价值,从根本上提高城市的环境效益以及经济效益。
字体设计的意与形研究论文篇十七
北京奥运村大门及构架上分别用中国红、琉璃黄、长城灰、木原色营造了崇高、尊贵、祥和、喜庆的入口氛围;万科第五园用长城灰、木原色在铺装上和谐共存,对铺装纹理进行了合理的划分及拼合,形成有机的铺装纹样;用黑色做花池、白色饰墙面及散置地面,形成宁静纯洁的空间。西安曲江华府铺装全部选用深灰与浅灰的分隔,为营造宁静、典雅的氛围打好底色。万科第五园植物色彩以绿色为基调,杜绝大量的色叶植物的应用,营造清新、清爽的景观环境。
字体设计的意与形研究论文篇十八
1、园林城市建设的研究在我国迅速发展的同时,环境的破坏也相当严重,经由建设部组织开展园林城市评选活动之后,就制定了相关的标准。,国家建设部正式颁布了园林城市建设的标准和实施方案,对过去的标准进行了修改。园林城市建设不仅能提高城市的美化度,还大大提高了城市的环境质量。城市园林绿化第一个任务就是改善人们生活的环境,提高环境质量。现在是科技化、工业化社会,虽说大大提高了人类社会文明发展,但是,在工业生产和农业生产中,将大量的有害气体排入人们赖以生存的环境中,严重污染了空气质量,使人们生存的环境越来越恶劣。绿色植物能够吸收有害气体,净化空气,调节城市温度,减少城市噪音,全面性改善人们的生活环境,给人们一种清新、自然、舒适的感觉。同时,绿色植物还能给人们的视觉上带来美观效果,净化人们的心灵。现代化城市的建设,非常注重园林城市的建设,绝不会出现那种绿化环境差的情况。只有将城市的园林绿化合理、科学的建设起来,配齐全部的设备,有着精美的建筑物,城市管理系统高效、有秩序的运行,绿色植物随处可见,四季如春,景色优美、生态环境和谐,才能够将整个城市的面貌反应出来。这样的城市才能够吸引更多的人才,人们才能够全身心的投入到工作和生活中去。现在的城市是现代园林建设与社会发展相结合的综合体,他们两者之间相互影响、相互促进。城市园林的建筑形式与内涵主要是由社会的经济、政治、文化决定的,相对的,园林建设也成为社会经济活动的重要组成部分,可以促进经济的发展,推动文化建设,将精神文明和物质文明大幅度提高。在我国许多的城市将已经将园林绿化作为改变城市环境的`重要手段,成为改变城市面貌的重要工具,并且通过具体的实施,已经取得显著的效果。可以说经济文化为园林建设的发展提供了良好的平台,园林建设在一定程度上推动了经济、文化的发展,使其更加繁荣。
2、垂直绿化的研究垂直绿化简单点说就是立体绿化,就是将城市中不同的、可绿化的地方,选用具有美观效果、绿化效果、合适的观赏植物,对那些空间结构进行绿化。在种植绿化植物的时候,可以从有土栽培和无土栽培中选择合适的方式进行栽培。垂直绿化在城市建设中不仅可以达到绿化和美化的效果,还可以在一定程度上扩展绿化空间,达成绿化造型,增加城市绿化和和城市艺术效果。使人们的视野更加清新,达到赏心悦目的效果,使人们生活的环境更加的生动、惬意。垂直绿化可以在有限的空间里,充分利用空间,达到最大程度上的绿化效果,减少城市噪音,降低热辐射,恒定建筑物的温度。
现在的垂直绿化,不仅具有绿化效果,还有极度可观的欣赏价值,像那些拱门、吊兰、藤廊等形式的绿化,能够大大增加园林的立体效果,充分利用有限的空间进行设计,增加园林的立体感,给人们一种充满生动、妙趣的想象,增加人们工作之余憩息活动的趣味空间,让人们的身心更加健康。城市垂直绿化建设中,有五种绿化植物被建设工人广泛的运用到建设中,主要的五中类型为:
(1)缠绕类绿化植物,例如紫藤、蔓生性月季、金银花、铁线莲等;
(2)卷须类绿化植物,如葡萄、炮仗藤等;
(3)吸附类绿化植物,如常春藤、爬山虎等;
(4)蔓生类绿化植物,如野蔷薇、悬钩子等;
(5)复式攀援类绿化植物,如地铃。在实践中进行垂直绿化的藤本植物主要有:棚架绿化、立交桥绿化、柱体绿化、坡面绿化、阳台绿化、屋顶绿化、墙面绿化等。不同的绿化植物有着不同的特点,在实际的绿化应用中要根据不同的垂直绿化场所选用相对的植物进行绿化,使绿化效果发挥发到最大程度。
例如,(1)在利用缠绕类的植物进行绿化时,可以在篱笆、藤廊、棚架等装点上使用,根据当地实际的场所、环境因素进行设计和应用,在增加城市绿化空间立体感的同时,增加植物的观赏性,让人们看到植物的第一眼感觉就是享受。在设计这类植物的时候,需要一些花草、树木进行合理的搭配,做到多而不乱、疏密合适、错落优雅的效果。
(2)在利用吸附类植物进行绿化时,需要考虑植物本身的因素(植物的气生根、吸盘等)进行设计。这些植物不需要牵引的材料和支架,因为其占地面积小,能够节省大量的环境空间,在培养、管理上面非常的简单,可以直接用于墙面的垂直绿化,或者可以直接对立交桥进行绿化。从墙体绿化上看,这是每个城市都具有的,也是最基础、最多的可绿化空间。墙体本身就是一种外观优美的建筑物,但是它是一种由硬质材料建设而成的,缺少绿色气息和生动性。如果在墙体上覆盖一层绿色植物,就可以将这种硬质材料组成的墙面线条打破,增加建筑物外观的柔润性,既增加了绿色,又给人们一种生机勃勃的生动性。在炎热的夏日,还能够减少烈日带来的辐射,降低建筑物的温度。那些比较老、比较破旧的建筑物覆盖上一层绿色植物进行绿化,还可以遮陋透新,美化环境,将所有的建筑物和环境融为一体,形成和谐的景观。在进行墙体绿化的时候,还要主义植物与建筑的颜色相协调,符合当地的设计风格,形成最完美的景观。在对建筑物进行绿化的时候,一定要考虑到植物与门窗之间的距离,在植物生长的过程中,要对植物进行修建,保持植物本身的美观度,并且调整植物的生长方向,防止植物枝叶过长遮挡门窗。可以把栽植的花奔进行铺贴,依靠在构造物的边缘形成垂直绿化,用于遮挡绿化环境中的不雅景观,保证整体绿化空间的美观。
1、在进行垂直绿化时应该注意选材和选地上的问题,遵循因地制宜原则,在合适的地方种植合适的植物。根据园林建设的具体要求、具体功能、绿化方式等方面的因素,选用合适的植物进行栽培,符合整个园林设计的主体、韵律。
2、在使用不同种类植物绿化同一地景观或着造型相同的景观时,要选择合理的材料进行合理的搭配。根据不同季节植物呈现不同的颜色的规律,进行合理的搭配,使整个园林的颜色在不同的季节都不单调。可以将那些在不同月份开花的植物合理的栽培在园林之中,配上常绿的松柏,使整个园林在不同的时间里都有可欣赏的特点。
四、结束语。
在今后的发展当中,城市园林建设将越来越受重视,无论是党还是国家,都会大力支持园林建设的发展。将会在城市垂直绿化上投入大量的人力、物力和财力,支持城市化园林建设。在垂直绿化的设计和应用上,我们还应该加大研究的力度,争取在有限的空间里,展示无限的绿化空间,让整个城市都呈现出绿意盎然的景观。在最大程度上提高人们的生活环境,给人们营造一个充满生动、绿意、美观、和谐的环境空间。