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小学音乐说课稿樱花篇一

本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌樱花,这是同学首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲，做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表示方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在同学面前，既扩充了同学的音乐视野，也协助了同学认识改编乐曲的几种常见的方法。

做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日自己民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充沛体现了人与自然和谐美好的统一。

2、教学目的：

1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让同学感受相同音乐主题，可以有不同的表示形式。

2）区分器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。

3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。

4）针对同学年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲同学较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养同学欣赏器乐曲的能力。

3、重点、难点：

1）相同旋律的不同表示形式。

2)认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。

二、说教法。

1）问题聆听法：

这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让同学根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发同学的好奇心理和进一步学习的兴趣。

2）歌曲模唱法：

歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。

3）视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，通过各局部音乐的变化配以不同的画面，给同学视听结合，防止枯燥的说教形式，使原本笼统的内容变得具体形象化，有利于同学理解和分析乐曲的不同变化形式。

4）对比欣赏法：

合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表示方法。并尝试将器乐改编曲的表示方法运用到歌曲的改编中来，从而让同学更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养同学的音乐创新能力。

主题歌曲与剧情的关联，使同学较直观地理解主题音乐的作用。

三、说学法。

同学是学习的主体，要让同学能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和同学年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等要素，让同学去感知歌曲的`情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使同学自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。

1）听、画相结合的方法：

通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让同学感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。

2）实践探索法：

以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在一起聆听的基础上，培养同学求知、探索的欲望。

四、说教学程序。

一、组织教学。

二、导入：

1、聆听歌曲。

在这个环节的教学主要是让同学在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日自己文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。

2、我为歌曲起名字。

以为歌曲起名字的方法，引导同学认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日自己民每到三月时都会到户外去赏花，让同学真正感受到人与自然的和谐统一，培养同学热爱大自然的良好品质。

3、歌曲模唱。

这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在同学演唱的过程中进一步与同学一起推敲歌曲应有怎样的歌名，选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。

三、欣赏合唱曲《樱花》。

三年级的同学已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让同学试说出与教师的演唱以和同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让同学感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。

四、欣赏器乐曲。

让同学分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。

运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养同学正确聆听音乐的好习惯，又可让同学做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让同学借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高同学的学习兴趣也是很有协助的。从而让同学认识和感受相同旋律的音乐，不同的表示形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。

五、改编歌曲。

在聆听和了解器乐曲改编的基础上，运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以和在速度、力度上的变化，引导同学在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编，将掌握到的新知识在实践中加以运用。

小学音乐说课稿樱花篇二

抒发了孩子们对大自然的热爱。歌曲为6/8拍，大调式，由三个乐句构成的一段体。曲调优美抒情，委婉动听。第一乐句在弱起小节进入后以平稳的节奏展开，在第1小节和第3小节只作了上移一度的小变化，使得曲调在平稳中稍有起伏，似乎音乐一下子就把人们带到了黄昏时刻、当晚风吹来时四周田野一片静谧的情景之中，富有诗情画意。第二乐句在四度跳进后，出现了全曲的最高音，旋律由上而下形成了一个较大的起伏，抒发了人们在美丽的大自然的情景之中象树丛中的夜莺一样快乐的歌唱。第三乐句完全重复了第二乐句的旋律。把赞美、热爱大自然的情感得以进一步的抒发。

二、教学目标。

1.初步感受晚景，激发学生对生活的热爱。

2.指导学生以轻柔的声音演唱歌曲的第一声部。

3.认识拍号6/8拍，懂得它的含义、强弱规律及指挥图式。

三、教学重、难点。

1.重点：唱会歌曲的第一声部。

2.难点：注意每句的弱起拍，唱准歌曲的节奏。

四、教学准备。

电子琴、三用机、磁带。

五、教学过程。

（一）组织教学。

1.师生问好。

2.复习歌曲《清晨》。要求随着歌曲的录音伴奏演唱。

（二）学习新课。

1.本课主题是朝夕，唱好了“晨”，现在唱“晚”。《晚风》是一首俄罗斯歌曲。听听晚上的景色美不美?――聆听范唱。并谈谈听后的感受。

3.复习已学过的三种音符：xxx.以四分音符为一拍，它们分别唱半拍、一拍、一拍半；以八分音符为一拍，它们分别唱一拍、两拍、三拍。

4.全体跟唱第一声部歌谱，注意每句的弱起拍，节奏要唱准。

5.大家流畅地唱好全曲。设问：哪两句的曲调基本是相同的?

6.有感情地朗读歌词。

7.随着录音范唱轻声地学唱。

8.再学唱一遍，请找出难唱的地方。

9.请会唱的同学或老师帮助教唱难唱之处。

10.教师指挥，随着录音伴奏，全体唱一遍。注意力度记号，以轻柔的声音唱出其晚景。

（三）课堂评价。

请学生评价演唱的情况。

（四）课堂小结。

学了这课，你有哪些收获？

（五）布置作业。

回去复习这节课所学的内容，预习第二声部的演唱。

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小学音乐说课稿樱花篇三

本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌《樱花》,这是同学首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲，做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表示方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在同学面前，既扩充了同学的音乐视野，也协助了同学认识改编乐曲的几种常见的方法。

做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日自己民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充沛体现了人与自然和谐美好的统一。

1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让同学感受相同音乐主题，可以有不同的表示形式。

2）区分器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。

3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。

4）针对同学年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲同学较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养同学欣赏器乐曲的能力。

3、重点、难点：

1）相同旋律的不同表示形式。

2)认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。

这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让同学根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发同学的好奇心理和进一步学习的兴趣。

歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。

在乐曲欣赏的同时，通过各局部音乐的变化配以不同的画面，给同学视听结合，防止枯燥的说教形式，使原本笼统的内容变得具体形象化，有利于同学理解和分析乐曲的不同变化形式。

合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表示方法。并尝试将器乐改编曲的表示方法运用到歌曲的改编中来，从而让同学更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养同学的音乐创新能力。

主题歌曲与剧情的关联，使同学较直观地理解主题音乐的作用。

同学是学习的主体，要让同学能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和同学年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等要素，让同学去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使同学自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。

通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让同学感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。

以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在一起聆听的基础上，培养同学求知、探索的欲望。

小学音乐说课稿樱花篇四

二.教学目标。

1.利用多媒体课件、实物，让学生欣赏、了解日本的风土人情、文化艺术，增进对多元文化和人类文明的了解，加强文化认同感和多元文化意识。

2.通过在比较中欣赏，使学生感受日本音乐、舞蹈的民族特点。学唱歌曲《樱花》。

三.说教法。

艺术教育要给学生的个性发展保留空间，不要以统一的规格、统一的'要求去约束他们，要为他们创造参与体验、主动探索、积极实践的机会，帮助他们认识自己的独特性和个性价值，形成个性化的审美情趣。

四.说评价标准。

艺术教育的根本目的并不在于艺术本身，而在于给孩子们带来欢乐的同时，让他们掌握艺术的基本技能，发展他们的艺术能力，让他们在生活中都会歌、会画、会舞、会听、会看，能够健康、快乐地生活。

五.教学过程。

(一)、引入新课。

1.师：走进日本之前，我们先来了解一下日本的地理位置，以及它的概况。

小学音乐说课稿樱花篇五

1.通过聆听、欣赏、演唱、分析、对比等形式引导学生感受日本民歌的风格特点。

2.有感情地演唱歌曲。

3.初步了解日本樱花的相关文化。

4.学习和掌握日本民间“都节调式”并用它进行简单的旋律创编。

1.通过聆听、欣赏、演唱、分析、对比等形式引导学生感受日本民歌的风格特点。

2.有感情地演唱歌曲。

旋律创编；用舞蹈的形式表现樱花。

请同学们根据音乐的风格判断是哪个国家的歌曲？（印度、日本、朝鲜）在这三个国家中，哪个国家的文化深受中国文化的影响呢？（日本）。

1.教师范唱，感受歌曲的风格特点和音乐的起伏变化。

2.师问：歌曲描绘了一幅什么样的画面？(引出樱花相关文化)。

1）讨论歌曲的音乐特点。

2）音乐知识的学习和创编。

3）教师给出4小节简单节奏写在黑板上，请学生随意组合都节调中的音符，感受都节调是构成日本民歌风格特点的重要的因素。

3.总结形成日本民歌风格特点的重要因素是日本的民族音乐调式：都节调。

用舞蹈形式表现音乐。

教师进行本课的小结学生听讲。

1）学生有感情的朗诵歌词。

2）用u音轻声模唱歌曲的旋律和歌词。

3）学生对歌曲进行感情处理。

4）跟随老师的钢琴伴奏有感情的演唱歌曲。

a讨论音乐结构简单b.旋律自然朴素c.都节调式的运用。

b请学生把歌曲《樱花》中的各个音从低到高的顺序排列并且哼唱出来。（34671）这就是日本的民歌调式，叫做“都节调式”。

c集体演唱分享自己的作品。

学生谈课后的感受和收获感受不同风格的歌曲，一引起学生的兴趣。

通过音乐软件引发学生兴趣。

通过问题的设置，充分发挥学生的思维广度，给予他们想象的空间。

小学音乐说课稿樱花篇六

做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。

2、教学目的：

1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让学生感受相同音乐主题，可以有不同的表现形式。

2）辨别器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。

3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。

4）针对学生年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲学生较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养学生欣赏器乐曲的能力。

3、重点、难点：

1）相同旋律的不同表现形式。

2）认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。

二、说教法。

1）问题聆听法：

这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让学生根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发学生的好奇心理和进一步学习的兴趣。

2）歌曲模唱法：

歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。

3）视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。

4）对比欣赏法：

合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表现方法。并尝试将器乐改编曲的表现方法运用到歌曲的改编中来，从而让学生更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养学生的音乐创新能力。

主题歌曲与剧情的关联，使学生较直观地理解主题音乐的作用。

三、说学法。

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使学生自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。

1）听、画相结合的方法：

通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让学生感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。

2）实践探索法：

以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在共同聆听的基础上，培养学生求知、探索的欲望。

四、说教学程序。

一、组织教学。

二、导入：

1、聆听歌曲。

在这个环节的教学主要是让学生在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日本人文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。

2、我为歌曲起名字。

以为歌曲起名字的方法，引导学生认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日本人民每到三月时都会到户外去赏花，让学生真正感受到人与自然的和谐统一，培养学生热爱大自然的良好品质。

3、歌曲模唱。

这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在学生演唱的过程中进一步与学生共同推敲歌曲应有怎样的歌名，选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。

三年级的学生已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让学生试说出与教师的演唱以及同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让学生感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。

四、欣赏器乐曲。

让学生分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。

运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养学生正确聆听音乐的好习惯，又可让学生做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让学生借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高学生的学习兴趣也是很有帮助的。从而让学生认识和感受相同旋律的音乐，不同的表现形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。

五、改编歌曲。

在聆听和了解器乐曲改编的基础上，运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以及在速度、力度上的变化，引导学生在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编，将掌握到的新知识在实践中加以运用。比如可以运用独唱、器乐演奏、齐唱等学生会的音乐表现。

小学音乐说课稿樱花篇七

《故乡的小路》是人音版小学音乐第九册第五单元的教学资料，这是一首两段体的优美抒情歌曲。44、34拍，d宫调式，曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆完美童年的内心激动的心境。歌曲的第一乐段由两个乐句构成，此段音区低而深沉，乐句都以弱拍起音开始，平稳的曲调，表达了人们带着思绪万千的心境走在熟悉的小路上，勾起了对往事完美的回忆。在第二乐句中还出现了一个临时变化音。音调上使人感到对小路是多么亲切的情感流露。在第二乐句中一个八度跳进，使人仿佛追忆到儿时欢乐生活的情景。歌曲以六度跳进到第二乐段，使情绪渐渐地得以抒发，在音区上升高，由衷地抒发了热爱家乡的心境。全曲未句，在“呣”的哼鸣中结束，但心境久久不能平静，往事历历在目，仿佛“童年多完美”的话语还要向你倾诉。

在教学本课时，我诱发学生学习音乐的兴趣，尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣；并创设情景，让学生自主参加，自主探索，独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生的学习进取性和主动性，使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程，以到达培养学生的创新思维本事。所以我的教法中体现：

（1）审美体验价值。

（2）音乐中加强群体意识。

（3）变难为易的教学手段。充分调动孩子们全身的感官，使他们进取主动地参加课堂教学，培养学生的创新精神和实践本事，经过分组合作、质疑探究来突破难点解决问题。

新课程对音乐教学提出了新的要求，提出以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生完美的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应当是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程；应当是在教师指导下，学生进取、主动的体验与感悟音乐的过程。本课与前课是同一主题的资料。因为“故乡”是“家”的扩大，是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家，爱故乡的做人基本素质。所以我的教学目标是：

1、能用柔美的声音演唱歌曲，表达自我对故乡的爱。

2、经过创编动作，了解变拍子与变音记号，使学生进一步感受三拍子、四拍子乐曲的特点，加强对变拍子的认识。

3、唱好二声部合唱，加强同学之间的合作本事。

根据学生年龄特点，我认为本课是以唱歌为主的音乐课，重点是用柔美的声音演唱二声部歌曲，把握三拍子、四拍子的变拍子节奏，表现出歌曲优美、抒情的思乡情。在这个环节，我采取教师语言描述创设情境，学生想象美丽景色的形式，激发学生的情感，引导学生用柔美的声音演唱；另外利用游戏的形式，将34与44变拍子节奏这一难点解决并消化，让它变成一个简便的能够一笔带过的东西。

1、组织教学：听三拍子和四拍子音乐进教室（《苹果丰收》、《我怎样长大》）。

2、导课：

刚才我们大家一齐听的这两首歌曲是本学期刚学过的，你们谁还记得它是哪个国家的作品？

那么，你们还记得这两首作品的拍号吗？

利用孩子们对竞争的兴趣，激发学生对学习新知识的进取性。并加以及时的表扬、鼓励。

3、节奏游戏，兴趣引路：

在教唱《故乡的小路》一课时，在一开始先用游戏抓住他们的兴趣，让学生参加其中，将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。例如：听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐，教师带领大家做变拍子的拍手游戏，让学生经过拍手这一简单的动作，领会变拍子歌曲的特点。首先，教师规定一套表现三拍子和四拍子强弱规律的动作，例如：三拍子——拍手掌、点手心、点手心；四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心。教师举起拍号卡，（34拍和44拍的）带领学生一边做动作，不一样的卡代表不一样的拍子。其次，让学生开动脑筋，各自编创一套独具风格的动作，并与大家一齐分享；最终，教师将学生们的注意力重新收拢，团体进行变拍子的音乐游戏：

根据教师弹奏的音乐节拍特点，做出不一样的规定动作。

而所有的这些只是为了《故乡的小路》这首歌曲的教唱和歌曲中变拍子节奏的把握做铺垫。经过以上的练习，解决了曲谱教学中的难点，为新课的教学扫除了障碍。这种教学中创造的生动活泼的学习气氛，能够调动学生身心各方面的本事和条件。并且让学生明白生活本身就是音乐的源泉。

4、测试听力，区别变音记号：

弹奏歌曲第二乐句，并将变化音改动一次，让学生听辨其中的不一样。加以练唱，解决关键音的演唱。

5、熟悉旋律，合作学唱：

经过教师范唱和教唱，让学生熟悉歌曲旋律，理解歌词资料，并利用节奏拍手传递游戏的形式，一边拍手一边读歌词。另外，采取让他们分组接唱、分组演唱和分男女生唱。从易到难逐步将学生学习的难度降低，使学习效果更具有实效。

演唱的过程中注意情感的体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。最终按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。

6、歌声中结束：

本课的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，经过充分的音乐实践培养学生的本事，提升音乐素养。多媒体的教学手段，为课堂带来了活力，注入了生机，弥补了教学中单一的教学方法，给了学生以直观的美感享受。

第一页：优美的图片做背景，插入三拍子、四拍子音乐，听音乐做动作，激发他们的兴趣与求知欲。

第二页：三拍子、四拍子的强弱规律图示。做游戏时的节奏图谱。

第三页：变化音符的演奏乐谱。

第四页：歌曲《故乡的小路》的歌词，配合读词做游戏。

第五页：歌曲《故乡的小路》的图谱。

第六页：优美图片做背景，插入歌曲《故乡的小路》的范唱音乐以及伴奏音乐，进行接唱、领唱、齐唱的练习。

这就是我对本课的粗浅认识，有不当之处还请各位领导和教师们提出宝贵意见，多谢！

小学音乐说课稿樱花篇八

尊敬的评委教师：

大家上午(午时)好!(鞠躬)我是xx号考生。接下来我将与各位教师分享一下我的教学设想。

首先，作为一名教师对教材的理解是必不可少的;。

《唱山歌》是人教版四年级下册第二单元“五十六朵花”中的一节唱歌课，歌曲为f调24拍，是一首壮族歌曲，描述的是壮族完美风光，表达壮族人民热爱大自然，追求幸福生活的完美愿望;经过本节课的学习，学生能够了解壮族民族音乐的特点，并掌握一字多音的唱法。

四年级的学生已经对音乐基础知识有必须的了解，大部分学生能够基本掌握部分乐谱的识读;同时这一阶段的学生，思维特点主要以形象思维为主，注意力不够集中，自制本事有限;所以我将从学生的认知水平和知识经验为出发点，努力让学生在玩中学，学中乐。

经过对教材以及学情的分析，我的教学目标设计如下：

情感态度价值观：经过歌曲的学习，感受壮族音乐风格，树立热爱大自然、热爱祖国完美风光的意识。

过程与方法：经过欣赏、讲解、比较等方法，体会歌曲表达的情感。

知识与技能：掌握“一字多音”的演唱方法，并能够用优美、委婉的声音完整演唱歌曲。

基于教学目标的确立，以及对教材与学情的整合，我确立了本节课的重难点：

教学重点是学生能够用优美、委婉的声音完整演唱歌曲。

教学难点是学生能够掌握“一字多音”的演唱方法。

为了突出重点，突破难点，从而完成教学目标，结合教材特点以及学生的学习特点，本节课我将采用欣赏法、比较法、小组合作法，多媒体导入法等方法进行学习。

(一)导入。

首先是我的导入环节，在这一环节我采用的是多媒体导入的方法进行导入。我将播放不一样民族服饰的图片，并提出问题：“图片上展示的都是哪些民族?”学生经过日常生活的积累能够回答出(藏族、维吾尔族、蒙古族……)。由此顺利导入到本节课壮族民歌《唱山歌》的学习。

我这样设计是因为好的导入是一堂好课成功的一半，能够激发学生学习兴趣，引导学生进取参与课堂，也紧贴以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力的课程基本理念。

(二)新课教授。

其次是我的新课教授环节，在这一环节我主要分成三个活动进行学习。

活动一：聆听音乐，感受音乐风格，了解壮族。

我会先针对壮族这一民族进行简短的介绍。之后我将设置三个问题：

1、歌曲的情绪与速度是怎样的?

2、你感受到什么样的画面?学生经过音乐的感受与聆听，回答出歌曲为中速的，热情优美的一首歌，经过音乐感受到壮族风景秀丽的场景。

经过歌曲的聆听与分析，遵循学生的认知规律，循序渐进体会音乐风格特征，在教学过程中体现以音乐审美为核心的理念。

活动二：学唱歌曲，了解音乐特点。

首先，进行发声练习，并提醒学生注意气息的连贯性。

其次，进行学唱歌谱，唱谱的过程中，提醒学生注意歌曲的强弱规律。

最终，进行唱词，在演唱歌词的过程中，提出问题：“歌曲有什么特点?”学生经过对谱例的观察，以及对以往音乐知识点的回顾，回答出有很多连音线部分。提出问题“连音线部分应当怎样演唱?”教师进行示范两种演唱方式，分别用连贯的方式，与跳跃的方式进行演唱，学生经过比较，能够感受到带连音的唱法更适合本首歌曲。之后有针对性的对于连音线部分进行演唱，从而使学生掌握连音线部分的演唱方式，也就是一字多音的唱法。

在这样教学过程中，以学生为主体，学生去解决问题，教师引导学生;激发学生的主动思考本事，提高学生学习的主动性。再一个就是将难点部分分解开来，逐步循序渐进的突破难点。

活动三：完整并富有情感的演唱歌曲。

经过对歌曲的剖析后，提出问题：应当以什么样的声音进行演唱才能表达出歌曲情感?学生经过歌曲的聆听与对情感的总结，回答出用抒情、温柔、优美的声音进行演唱。请学生推荐学生进行领唱，其余学生合唱。

经过学生推荐学生的方式，激发学生的竞争意识，从而参与课堂活动。

(三)巩固提高。

接下来是我的巩固提高环节，在这一环节，我会采用小组合作的方式进行，请学生以小组为单位进行表演唱，之后请学生进行展示，我将会对学生进行评价，并鼓励学生互评。

这样设计能够打开学生想象的思维，培养学生创新本事，并结合了新课标对学生评价多元化的要求。

(四)小结作业。

最终我会以提问的方式进行总结，鼓励学生树立热爱大自然，追求完美生活的思想。

在作业设置上，我会请学生将本节课的歌曲表演给自我的爸爸妈妈听。

这样设计能够巩固学生知识，加深学生对歌曲的印象，并增加学生的知识储备。

最终，是我的板书设计，我将采用简洁明了的方式进行，学生能够更加直观的经过板书了解到本节课的重难点。

小学音乐说课稿樱花篇九

为适应知识经济时代的发展要求，全面实施素质教育，2001年7月教育部颁布了《全日制教育音乐课程标准(实验稿)》。新《标准》从音乐学习的角度入手，将课程资料划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。从音乐新《课程标准》的理念来看，由于3-6年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验与探索创造的本事不断增强，其音乐学习领域有必要进行拓宽。接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁、音乐表演形式、音乐常识也需要增加资料。所以我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。将《感受进行曲》这一教学资料带进了教学课堂。

课时安排为一课时。

本课是在义务教育九年一贯制音乐教材第8册第7单元的编创与活动的基础上开展拓展教学。本单元经过聆听舞曲、进行曲、摇篮曲，让学生了解和体验这三种体裁的最基本风格特征。进行曲这种体裁在生活中运用的较为广泛。如升国旗时演奏《义勇军进行曲》，迎接嘉宾演奏《欢迎进行曲》，开展运动会时播放《运动员进行曲》等。为了让学生进一步去体会“生活中处处都有音乐”，“音乐伴随我们的终生”的道理，所以我将《感受进行曲》定为了教学资料。

音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依靠于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。我这堂课就遵循了“以听为中心”的原则。把全部教学活动都围绕“听”这个中心来进行的。

进行曲是一首以步伐节奏写成的音乐，主要指军队中用以弘扬军威、鼓舞士气、整齐步伐的音乐。进行曲通常由简单而鲜明有力的节奏和整齐规律的乐句构成。听起来雄壮有力而有行进感。为了配合行进时步伐一致的要求，常以偶数拍作周期性反复。进行曲按资料可分为军队进行曲、凯旋进行曲、典礼进行曲、婚礼和葬礼进行曲等。为行进作伴奏的一般为二拍子。

根据对新教材和音乐新大纲的学习，为了指导学生体验进行曲这种体裁，在实践活动中不断的加深感受和了解，我制定了如下教学目标：

(一)、经过对多首进行曲的欣赏，学唱及队列表现歌曲《红星歌》，使学生感受和了解进行曲这种体裁的主要特点。

(二)、认识到进行曲在不一样场合的作用并提高学生的欣赏素质。

(三)、经过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像，使学生树立民族自豪感，增强自信心。

教学重点：感受和了解进行曲体裁的主要特点。

教学难点：培养学生的创造性思维和团队协作意识。

学具准备：多媒体展示平台、课件、录音机、磁带、实物(一束黄花、小皮球、小三角旗、队旗、彩色的小指挥棒)。

合理的教学程序设计，能充分地调动学生参与到教学过程之中，去探索，去实践。

(一)组织教学。

学生按三个半圆形坐好。半圆形座位的设计，突破了常规的教学模式，便于教师与学生，学生与学生的互动交流合作。

(二)比较欣赏，引入新课。

播放《摇篮曲》、《军队进行曲》两首乐曲，引导学生用形体动作表现出对乐曲风格的理解，并进行比较，找出其特点。然后点题。

(三)实验体会，加深感受。

音乐是实践性很强的学科，音乐教学的所有资料都具有体验性和操作性，不仅仅包括音乐知识传授等外显的方式，尤为重要的是体此刻音乐与学生生理、心理相互作用而产生内在的音乐感受上。为了突破本课教学的重点，进一步让学生去感受进行曲的体裁特点，我经过三步实践操作来完成。

1、随歌曲的伴奏录音边听边拍打节奏，感受进行曲的节奏特点——鲜明有力。

2、有感情的演唱歌曲，感受进行曲一般的情绪特点——雄壮有力。

3、队列行进的创编和展示，感受进行曲的基本特点——步伐节奏。使学生在多种形式的反复体验中获得对进行曲体裁特点的感受和了解，较好地避免了体验形式单一的单调性和感受的不深刻性。从而去突破本课的教学重点。

(四)类比欣赏，拓展延伸。

是不是所有的进行曲表现的都是类似这样的情绪呢?带着这样的质疑，把学生再度领进丰富多彩的进行曲中，播放《葬礼进行曲》、《玩具兵进行曲》、《婚礼进行曲》让学生聆听，并能体会其情绪，做出相应的律动。经过同一体裁的不一样乐曲进行互比，开阔学生的听域，使学生对进行曲体裁有更多地了解，认识到进行曲在不一样场合的作用，在比较之中无形加深了印象，提高了学生的欣赏素质。经过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像片段，使学生树立民族自豪感，增强自信心。

我的这堂课具有创新性，根据新《音乐课程标准》的理念来看，音乐体裁与形式这一教学领域所留的教学空间是很大的，有利于音乐教师设计与组合多种形式的教学。所以，我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。

在本节课中，我以探索为突破口，以听为中心，以实践为手段，以体验为重点，让学生在很多的音乐活动中学会学习，学会创造。

具体做法有：

(一)体验性音乐教学法。

1、演示法：利用多媒体进行直观演示，激发学生兴趣。

2、欣赏法与律动教学法：乐曲的欣赏，使学生对乐曲的感受立刻构成一个强烈的比较和反差，从而牢牢吸引了学生的注意力，激发了学生的学习欲望。经过说(交流感受)和动(形体表现)。初步感受进行曲的体裁特点，也直接感知了进行曲与摇篮曲不一样的体裁风格。

(二)实践性音乐教学法。

创作教学法：充分发挥学生的主体作用。充分发挥学生的想象力和创造力，培养学生的表演欲望。留给学生自主体验的很多空间，让学生自由组合成小队进行列队行进的创编、展示。这样就更好地培养了学生团结协作精神，给予学生想象和创造的空间，充分调动了学生创作的进取性，并逐步培养学生创造性的思维。

对学生的队列表演，教师要充分加以肯定，肯定其成绩，充分地尊重了学生的创造成果，树立学生的自信心，使学生在表演中不断地探索和总结，并使自我学会在团体中约束自我，融“小”我于“大”我，产生情感上的沟通和联系，体验与他人合作的愉悦，进而培养他们的团队意识。也进一步激发了他们的表演欲望。

(三)探究性音乐教学法。

请学生下课后回去找一找进行曲或是具有进行曲风格的歌曲，下一节课带来，再继续交流。经过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的本事，也使得有限的课堂教学时光得到了无限的延伸。

本节课，充分发挥了学生的主体作用，经过比较欣赏、思考与交流、创作与展示、拓展与延伸几个教学环节，使学生充分的感受和了解了进行曲体裁的主要特点，很好地培养了学生的创造性思维和团队意识。所以，我认为我这是一堂成功而优秀的优质课。

小学音乐说课稿樱花篇十

根据教学目标和重点，我的教学过程是这样设计的，它由三大环节构成：第一个教学环节：感受音乐、明白情感。计划用时10分钟。

1、播放《我爱米兰》，学生在音乐声中进入教室。

2、经过常规的组织教学后，迅速过渡到本节课的教学内容，即：

3、带着问题聆听歌曲《我爱米兰》和《每当我走过老师窗前》。（各为2分40秒）

问题有如：这两首歌曲分别是什么演唱形式？歌曲赞美的是什么？

根 据学生的讨论，老师适时的范唱与讲解，使学生逐渐明白：两首歌曲都表现了学生们对老师的尊敬与爱戴之情。前一首歌曲是将老师比作米兰，颂扬了教师默默奉献 的崇高精神。而后一首歌曲则是直抒心怀，歌颂了老师为培养一代新人而呕心沥血、忘我工作的精神。（米兰，并不是一种名贵的植物，也不是绚丽多姿的花卉，但它能静静地散发着幽香，而以它来比喻教师的品格则是十分相宜的。）

这 一环节中的欣赏过程，我没有运用图片、录像等其它形式来提示、帮助学生们感受、明白音乐，因为我认为：音乐艺术应该运用音乐来体验与传达，明白音乐最好的 方法就是：仔细地聆听音乐，用心去感受音乐。加之，经过一、二年级的长期系统的学习之后，这一学段的学生也已具备了这样的能力。这不仅是新课标的要求，也是“循序渐进”的教育理念的要求。

经过这一教学环节后，我将点出今天的课题，即：学习歌曲《每当我走过老师窗前》。（课本第40页）从而进入第二环节的教学。

第二大环节：演唱歌曲、传达情感，计划用时22分钟。

在这一环节中，我将主要运用：视唱法、教唱法相结合的学习手法，教学生演唱歌曲、表现情感，具体过程是：（重点说：教唱的过程及对重难点的解决方法、手段）

1、教师弹琴伴奏，引领学生轻声地跟琴视唱乐谱； 这时，我的教学不仅要指导学生在音高、节奏方面的准确，还会适时地引领学生运用自然、圆润的声音轻轻地进行演唱。这种轻声唱的要求，不仅是为了保护嗓音，我还会引领学生们明白，这也是歌曲情感传达的需要。

2、将学生分两组进行“啊”音演唱，检验并巩固学生的旋律感；

3、请学生跟琴学唱第一段歌词，教师进行及时的引领；

如，提出问题：你觉得第一段要用怎样的速度、力度来演唱呢？从而引领学生用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱。这一步骤中，我还将对歌曲中一字多音与一音多字的演唱方法、“啊”字的力度控制、主副歌的情绪增进等重难点运用对比范唱等形式进行教学。

5、在以上的教学过程中，为了巩固学生的新授歌曲，我还将分别设计了这样几种演唱形式，如：分组竞唱、分句接龙、领唱和齐唱合作等形式。这样，不仅巩固了新授歌曲，同时也丰富了学生们的歌唱表演形式，一举两得。

第三大环节：拓展创编、深入体验（8分钟）我主要采用：“分组合作，现场创编”的形式开展活动。

我将提示学生，可采用如：歌唱、配乐诗朗诵、舞蹈、小品、画画等多种形式来传达、体验歌曲的情感，老师这时做适时的巡回指导。

虽然学生们创编活动的质量高低参差不齐，但是学生在课堂中真正成为了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引领者和服务者，比如：弹伴奏、放音乐、组织评比等。但却让每位学生都在活动中获得了不同的经验，愉快的体验了过程，最大程度地接受了艺术的熏陶。

当然，由于时间的紧迫，学生们的创编形式在这一节音乐课上不可能一一的展现出来，我将选择其中较好的小组创编的表现形式在本节课上进行当众表演，并鼓励其它组创编的形式，课后进行再加工，下一节音乐课为老师和同学进行表演。

这样的设计，不仅使本节课的教学得到了适时的拓展，而且，还将这一内容扩大到了课后，为下次的音乐课教学做了很好的铺垫作用。

总之，我设计的这节针对三年级学生的音乐课，体现了新课标要求，遵循了基本的教育原则，并在单元目标的总体规划下，体现了音乐课独特的施教特点，完成了教学内容，达到了授课目标。

我的说课完毕，谢谢各位评委、老师。

小学音乐说课稿樱花篇十一

《小乌鸦爱妈妈》选自义务教育人教版小学音乐教科书二年级上册。

学唱歌曲《小乌鸦爱妈妈》。

（a）这是一首以动物为题材的儿童歌曲。叙事性的歌词，讲述了小乌鸦对妈妈的热爱，教育学生要尊敬，热爱自己的母亲，从小就要帮妈妈做一些力所能及的事情，不忘母亲的养育之恩。

（b）歌曲为四个乐句组成的一段体结构，大调式，2／4拍。歌曲曲调简练，同音进行较多，具有叙事的特点。

（1）学习歌曲《小乌鸦爱妈妈》，并有感情地进行演唱。

（2）创编歌表演，培养学生的创新能力。

（3）通过本课学习，教育学生从小养成孝敬父母，尊老爱幼的传统美德。

歌曲的学唱和歌词的创编。

多媒体。

1、新课导入:向学生展示一些图片及播放一段声音,让学生回答问题（回答图片所展示的是什么小动物）。

2、把歌曲内容编成故事，一边展示图片一边讲故事给学生听。图片一：在美丽的树林里，有一只小乌鸦在野菊花周围飞来飞去，它不是在玩耍，而是在寻找食物。图片二：树林里有一只老乌鸦躺在树杈上的鸟窝里，小乌鸦坐在乌鸦妈妈身边，嘴里叼着虫子，一口一口喂着妈妈。）。

小学音乐说课稿樱花篇十二

尊敬的xx：

大家好！

我说课的内容是人民音乐出版社义务教育课程标准实验教科书小学音乐第四册第十课《新疆是个好地方》。

这是一首维吾尔族民歌，宛如一幅秀美的风景画，展示了天山南北的壮美景色。歌曲旋律活泼，明快，充满活力的舞蹈性节奏贯穿全曲。歌词简洁生动历数了美丽的风光和富饶的物产，抒发了维吾尔族人民热爱家乡、赞美家乡的一片深情。歌曲富有民族风格和地域特色，是一首集思想性、艺术性于一体的优美民歌。

如下：

1、知识目标：完整地聆听歌曲录音，在教师指导下用听唱法学会歌曲。

2、能力目标：通过分析歌曲，表演歌曲，发展学生的音乐思维能力、想象能力、创造能力，提高审美素质。

3、情感目标：了解维吾尔族的风土人情，增强民族意识，弘扬民族音乐文化。

其中，理解和演唱歌曲是本课教学的重点，而根据歌词内容、情绪特点即兴表演动作还要具有民族特色，需要在理解的基础上，经过学生模仿、想象、创造才能完成。因此是本课教学的难点。为了突出重点，突破难点，我采用的主要教学方法有：情境法、示范法、讨论法、练习法和表演法。学生通过感受体验、唱唱动动等主体性活动，理解和表现歌曲的艺术形象。

为了增强教学的趣味性和直观性，我采用了电脑课件辅助教学。

课前我除准备课件外，还准备了道具、打击乐器和学生舞蹈表演等。为了全面达成教学目标，教好本课，我设计了以下三个环节：

首先，我组织学生在〈甜甜的歌儿迎宾客〉的歌曲中扮做三个旅行团的小朋友由三位小导游带队拍手进入课堂，我们以游客来新疆旅游观光的形式进行教授，是因为〈甜甜的歌儿迎宾客〉与〈新疆是个好地方〉两首歌在内容和情绪特点上有相似之处，使教学一开始就创设清净，营造欢乐的课堂氛围。新课导入环节，我说：甜甜的歌儿迎宾客，欢迎各位小朋友到我们“新疆风情园”来做客，我代表全新疆的人们为小朋友的到来表示热烈的欢迎！下面我给小朋友简单的介绍一下新疆的概貌，我结合课件就新疆的地理位置整体概貌做简单介绍，接着和学生一起讨论新疆的风光、特色和美丽景色。并通过播放课件的形式让学生对以上内容有直观的感受，拓展学生视野，激发学生了解新疆的学习兴趣。

其次，进行节奏练习。我先为学生播放一段手鼓演奏音乐，给学生简单讲解维吾尔族打击乐器手鼓，并用铃鼓拍xxx|xx|xx|x—||的节奏型，结合学生讨论创编歌谣（如：和田的玉石真漂亮、新疆的衣服真好看等等）进行节奏练习。

在这一环节中，我结合以上学生了解到的知识进行导入：新疆是个好地方，新疆的风景很迷人，新疆的特产很诱人，新疆的歌曲更醉人。（出示歌谱）在美丽的天山脚下，世世代代居住着能歌善舞的维吾尔族同胞，他们用甜美的歌声、迷人的舞姿，表达了对家乡的热爱。下面，我们就来学习一首维吾尔族民歌〈新疆是个好地方〉（板书课题）这样设计导入，力求用生动的语言拨动学生情感的心弦，增强了民族意识和爱国主义情感，为下一步学唱歌曲奠定了认知和情感基础，使学唱歌曲成为学生的心理需要。

理解歌曲的情绪特点，掌握歌曲的风格，是本课的重点。按照学生的认知规律，遵循感知与理解相结合的原则，我分三步进行教学：

第一步：整体感知。

首先，我播放录音让学生感受歌曲的节奏和旋律特点，为学唱歌曲做好铺垫。然后让学生有感情的朗读歌词，交流对歌词的理解，解决学生对歌词的质疑。最后，我分句教唱歌曲完成对歌曲的感知。

第二步：分析理解。

〈新疆是个好地方〉这首歌表现了天山南北富饶的物产和迷人的风光。结合歌词和前面我们观看的图片和学生一起讨论应该用怎样的情绪演唱这首歌曲？学生各抒己见，教师适时指导。在此基础上引导学生边理解边有重点的学唱，提示呼吸方法和切分节奏的唱法。再次，播放范唱带，让学生在对比中发现自己演唱的不足。通过自由练习和实践，调整自己的演唱方法，通过分句教唱、接唱、讨论学唱、齐唱、用铃鼓自由伴奏等方式最终达到用热情欢快的情绪，有弹性的声音演唱这首歌曲。

在这一步中，教学设计力求打破以往歌曲教学重教师分析轻学生领悟的旧模式，重视学生的情感体验，让全体学生参与对歌曲艺术处理的全过程，为下一步即兴表演铺路架桥。

第三步：即兴表演。

培养学生的创新精神和实践能力是实施素质教育的重点，音乐以其自身的思想性、艺术性、实践性等特点在提高学生的整体素质方面具有得天独厚的优越条件。为了让学生的表演具有民族风格，我出示几幅维吾尔族舞蹈动作图片，并让学生观看课前小导游们编排好的新疆舞蹈，让学生进行模仿和创编。通过动作表现歌曲的情绪、风格，在表演实践中加深对歌曲的理解，符合学生的认知规律。我从动作、表情等方面进行指导，并给予充分的肯定和赞扬，让学生体验成功的快乐。最后师生集体随音乐进行表演，力求让学生受到美的熏陶，使他们的想象力和创造力得以发挥。

为了使学生产生言有尽、兴正浓的美好感觉，我是这样设计结束语的：一曲〈新疆是个好地方〉唱出了人们对新疆的赞美，表达了人们对美好生活的热爱。通过这次新疆行，小朋友们有什么收获呢？学生可以自由回答：新疆是个好地方，想宣传新疆等。教师小结：愿我们的理想都能实现愿这次新疆行给小朋友留下美好的回忆，愿更多的人们了解新疆、热爱新疆。全体师生合影留念。为这次以观光旅行的形式进行授课画上圆满的句号。

我的说课到此结束。

小学音乐说课稿樱花篇十三

我这堂课的内容是人音版小学音乐第四册第5单元——兽王。我将这个单元的内容有目的地选择了歌曲《两只老虎》和欣赏《老虎磨牙》进行组合。由于这一课内容较长，所以就选择其中具有代表性的一段作为教学内容。

这堂课的教学目标我是这样制定的。

1、让学生在看看、听听、唱唱、动动等系列活动中，感悟音乐魅力，学习虎的知识，了解虎的文化，提高学生保护动物的意识。

2、聆听音乐作品《老虎磨牙》的片段，认识鼓、锣、镲三种打击乐器，在多次欣赏、感受打击乐器塑造的音乐形象的同时培养学生音乐想象力。

本课的难点是歌曲《两只老虎》的两声部卡农练习，为了突破这个难点，我在课中做了许多的准备，从学生演唱一声部的歌曲开始，在不断层层深入的要求中训练学生从轻声唱到有强弱的演唱，再到有表情地演唱，既让学生熟悉歌曲，又让学生扎扎实实唱好歌曲，为两声部的演唱做好铺垫。二年级的学生很难理解什么是轮唱，我设计了虎宝宝跟虎妈妈学唱歌的环节，通俗易懂，通过聆听、观察，学生很快理解并学会了进行二部轮唱练习，解决了难点。

本课的另一个重要部分是欣赏《老虎磨牙》，音乐是时间的艺术、是听觉的艺术，它具有不确定性，针对二年级的学生特点，我确定了学生感受音乐形象、听辨主要的演奏乐器，再进行表演，使学生了解了用器乐的形式展现虎的形象。新课标指出，要尊重学生的独立感受与见解，鼓励学生勇于表达自己的审美体验，所以学生在说出自己的感受时，我没有给予错或者对的评价，而是鼓励、赞许。

创作是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积极创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养学生的实践能力及创造精神具有十分重要的意义。在歌曲的教学中，我从画面引入，先让学生通过观察、发现小老虎有的没鼻子、有的没嘴巴等，再请学生自己编一编、唱一唱，给学生自由创作的空间。充分激发学生的创作精神。欣赏中让学生用肢体语言进行伴奏也是一种创作。

新课标下的音乐课最大的特色就是音乐与相关文化，也就是综合，但不是简单的相加，也应该体现艺术性。我在本课中向学生展示了虎的剪纸、泥塑、国画，以及离我们生活贴近的虎鞋、虎帽、布虎等，让学生了解虎的文化。增加了欣赏儿童歌曲《小老虎》，表达了老师对学生的殷切希望。

小学音乐说课稿樱花篇十四

交响音乐是音乐中的高级形式，也是人们难以接近的高雅音乐，小学生更是如此。但是小学生的心理却更具幻想和憧憬。如何正确地引导学生欣赏交响音乐，消除"高雅音乐高高在上"的心理障碍，轻轻松松地接近交响音乐，步入音乐的殿堂，感悟音乐的无穷魅力，正是本堂课的教学定位。

一、教材分析

童话交响诗《魔法师的弟子》是人民音乐出版社出版的义务教育九年一贯制教科书试用版，第十一册第五单元"神奇的童话"中的一首欣赏曲目。是法国作曲家、音乐教育家笛卡斯创作于1897年。乐曲以德国文学家歌德（1749-1832）的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。

《魔法师的弟子》全曲分为序奏、谐谑曲、和结尾三部分。序奏部速度较慢，9/8拍。由小提琴和单簧管先后奏出两个动机，描写了魔法师轻声咕哝，诵念咒语的情景。

第二部分是由谐谑曲组成的主体部分，诙谐、跳跃的主题，生动的描绘了扫帚拎水的情景，同时也使人联想到魔法师的弟子得意洋洋的神态。在这一部分里，拎水的主题不断的展开、升华，气氛越来越热烈，使人仿佛看到没有学会解除魔法咒语的弟子在滔滔不绝的流水面前，手足无措的慌张神情。

结束部分由铜管奏出的号角性的音调，表示魔法师回来了。于是，乐曲又恢复到平静。

二、学情分析

小学六年级的孩子正处在小学向中学的过渡阶段，接受了近六年的音乐学习，有一定的音乐鉴赏能力，能听辨部分乐器的音色，能听辨简单的多声部音乐，而且小学生的心理却更具幻想，具有欣赏交响音乐的基础，是本堂课的一个有利因素，但是对音乐的理解还需要进一步的引导。根据教材和学生的特点，从而确立本堂课的教学目标和重难点。

三、教学目标和重难点

1.情感目标：培养学生对交响乐的兴趣，感悟音乐魅力，塑造学生健全的人格。

2.能力目标：初步学习欣赏交响乐的方法，提高对音乐的感受与鉴赏能力。

3.认知目标：要求学生能够熟悉和听辨各种乐器的音色以及在乐曲中的表现作用。

教学重难点是：能听辨《魔法师的弟子》的主题以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用。

四、障碍分析及突破策略

在本堂课的学习过程中有两个可能出现的阻碍学生欣赏音乐的障碍：

（一）由于学生对高雅，严肃的交响音乐非常陌生，加上对西洋乐器也不熟悉，学生不容易听辨各种乐器的音色以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用，因此在介绍音乐的结构时，我分别展示各种主奏乐器的图片和音色，为后面的听辨打基础。这一点将在后面的教学流程中详细说明。

（二）由于音乐主题在整个乐曲中出现的次数非常多，并且每次出现的速度、力度、和情绪都不同，甚至有时是主题的变化和展开，学生很难听辨准确，为此，我从两个方面进行突破。一是我在介绍拎水的主题时，引导学生唱熟主题。二是结合视频、图片，我在影片中关键的地方加上提示性的字幕，帮助学生理解音乐，感受音乐，便于引导学生听辨各次主题。并且将每次出现的主题进行对比，从而得出每一次主题的不同之处。

五、教学流程设计及教学理念

音乐新课标指出：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是培养学生音乐审美能力的途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。可见，上好音乐欣赏课，对小学生的全面和谐发展有着举足轻重的作用。()新课标同时指出：教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切联系，为终生学习和享受音乐奠定基础。为了落实和体现这一理念，我设计了如下的教学环节：

（一）童话激趣、引入新课

孩子们都喜欢童话故事，本堂课我以孩子们讲自己喜欢的童话故事的方式引入新课，从而激发孩子的学习兴趣和欲望。因为小学生的年龄特点，喜欢幻想进入神奇的童话世界，利用这一有利因素，将高雅的交响音乐与神奇的童话结合起来。让学生更加容易接近交响音乐，为本课的学习创设一个活泼有趣的心理氛围。

（二）介绍作品、作者、及时代背景。

主要让学生知道：《魔法师的弟子》是一首童话交响诗，作者是迪卡斯，《魔法师的弟子》是他创作于1897年，乐曲以德国文学家歌德（1749——1832）的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。音乐有生动的节奏和绚丽的配器，是他最具独创性的代表作品，被德彪西誉为一部"作曲法讲义".

然后，我给孩子们播放他们最喜欢的节目主持人董浩叔叔和金龟子姐姐讲的故事，这样，就能很快地将学生带入乐曲表现的意境中，展开丰富的想象，提高进一步聆听音乐的欲望。

（三）了解结构、认识乐器

听完了故事，接下来就该介绍乐曲的结构：全曲分成序奏部、谐谑曲、和结尾三个部分。

1.序奏：小提琴和单簧管演奏，分别出示两种乐器图片及声音，要求学生听辨它们的音色。

2.谐谑曲：大管演奏，首先出示大管图片及声音。接着出示拎水的主题（演奏）。这个主题生动的描绘了扫帚取水的情景。由于音乐的主题在乐曲中出现的次数很多，学生不好把握。这里，我引导学生唱熟音乐的主题，然后通过聆听，在音乐中找出主题，使学生有重点地聆听音乐。

3.结尾：铜管乐演奏，出示铜管乐家族成员。听辨它们的音色。

（四）运用媒体、视听结合

音乐是人类的第二语言，不分国界，可以表达语言所不能表达的情感。音乐又是是听觉的艺术，再复杂多变的花样，到头来，聆听才是欣赏音乐的最佳途径和方法。这里，我让学生带着问题观看由中国交响乐团演奏的交响诗《魔法师的弟子》，做到视听结合，既欣赏了音乐，又了解了交响乐队的一些基本知识。

新课标指出：表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的重要性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。在这里，我要求同学们听到每一次出现主题时，能否模仿一下扫帚拎水的动作？或者用其他的动作表现出来？这样便将音乐语言和同学们的形体语言结合起来，更加便于理解音乐。

（五）合作学习、讨论探究

在突破本课的难点时，采用小组合作、探究的学习方法，通过小组讨论完成下面的问题：

（1）。拎水的主题在音乐中出现了几次？

（2）。它主要由什么乐器演奏？（3）。每次在力度、速度和情绪上有什么变化？

从而得出答案：随着音乐情绪的发展，拎水的主题力度一次比一次强，速度一次比一次快，音乐情绪越来越紧张，象征着情况越来越危急！

（六）课堂小结

在这里，我提出了一个思考题：欣赏了童话交响诗《魔法师的弟子》，你从中明白了什么道理？通过这个思考题，将课内教学延伸到课外生活中，从而达到对学生的情感熏陶，品格陶冶。

六、教学特色

（一）充分利用视频、字幕和图片，结合故事情节将严肃、高雅、难以接近的交响音乐变得通俗、易懂，学生学习的兴趣浓厚。

（二）充分利用媒体，刺激学生的多种感官，视听结合。学生在音乐审美的过程中能获得愉悦的感受与积极的体验。

总之，本节课，我将以生动、形象、直观的教学方法，将抽象的交响音乐变成易于接近的童话故事，唤起学生对交响音乐的热情向往，提高对音乐艺术的强烈追求。

我相信：这将是一堂能让孩子们得到充分享受的课，让他们享受自由的空气，感受音乐的激情；得到情感的熏陶，享受成功的喜悦，享受一段幸福快乐的时光！

小学音乐说课稿樱花篇十五

一、情感目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

二、知识目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习让学生了解京剧四大行当、脸谱、拖腔等知识；让学生感受下滑音、倚音、休止符等音乐记号在戏曲音乐中的韵味。

三、能力目标：通过《唱脸谱》歌曲的学习提高学生的感受音乐、欣赏音乐、表现音乐的能力。

１．了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用。

２．在歌曲演唱中分辨不同脸谱。

3、让学生感受体会京剧的韵味。

李纯芳：教学基本功扎实，教材处理得当，合理，教学思路流畅，重点把握较好，能基本突破难点。提问有一定的思维深度，能较好的结合生活实际分析问题。但合作探究气氛不够浓。

王世翠：教学基本功扎实，语言清晰，流畅，重点把握较好，难点基本能突破，有一定的合作探究氛围，内容处理得较为简单，课本教材的活动，阅读材料的处理手段有待提高。

黄家森：教师语言表述清晰，问题的设置有一定的思维要求且有一定的梯度，教材难点突破也自然。不足之处就是教材处理无创意。

徐伟：有将多媒体教学与传统板书相结合的意识。以条纲的形式介绍模块，条理清晰，但激发学生学习本模块的目标与兴趣不明确。整体教材处理合理，得当，能比较合理的理解教材，不足之处：教学方法相对单一，课堂学习气氛相对平淡，学生的主动性调动上欠缺。

秦茂华：备课较充分；落实基础知识较到位；能注意创设问题情境，组织学生讨论；教师基本功较好，如果在挖掘教材的内在联系上再深入一点，新课程理念再强一点，环节把握再好一点，会更好。

薄存丰：对本课的难点和重点，教师讲解得非常清楚。教师的教态自然，风格比较老练。但整节课相对而言缺乏一定的感性材料。

小学音乐说课稿樱花篇十六

各位领导、老师们：

大家好！

近年来，在素质教育的新型教育理念下，美育已被列为了教育方针的内容之一，占据了重要的地位。而音乐做为人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是实施美育的主要途径。今天我便以湘教版小音第七册第二课《晨》一课来和大家共同探讨音乐教育在审美教育中的作用。

（一）教学内容。

本课为湘教版义务教育课程标准实验书音乐第七册的第二课。它从四年级学生的实际经验出发，以“晨”为情景主题，编排了二声部歌曲《清晨》、管弦乐曲《晨》的听赏以及听赏与跟唱歌曲《早晨的歌》等内容，其目的是在于引导学生在丰富多彩的音乐活动中感受大自然的美丽，生活的美好，并从中懂得“一日之计在于晨”的道理。

（二）教学目标的确定。

根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，我把本课的教学目标定为以下两点：

1、能认真聆听乐曲《晨景》，感受音乐的情绪及意境，并能用语言作简单的描述。

2、能认真听赏并跟唱《早晨的歌》，感受歌曲的情绪，体验歌曲朝气蓬勃、乐观向上的情趣，并能积极参与音乐活动。

（三）教学重难点的确定。

根据教学目标，本课的教学重点设定为：引导学生充分感受音乐的不同情绪。

由于本课是以音乐欣赏为主，而音乐欣赏对于小学生来说是一种比较难的学习活动，因此，我本课的难点是：充分引导学生认真的聆听音乐，积极参于音乐活动，并能正确的感受音乐情绪。

为了让学生在美的教学氛围中去体验和感受音乐作品中的丰富之美、变化之美、和谐之美，我设计了“宁静的晨”和“欢乐的晨”这两个教学情境，将他们在三年级时听赏过的《苗岭的早晨》的片段穿插其中，意图首先通过熟悉的音乐切入课题，这样让孩子们能够很快的接受，并很快的进入教学意境。再通过听——听《晨》，欣赏管弦乐器描绘的田园般风格的美妙晨景；说——能用自己的话语说出音乐描绘的清晨静谧清新的抒情画面；唱——唱《早晨的歌》，用自己的歌声表现早晨的美；配画——与姊妹艺术结合，多方位的体验早晨的美。通过这一系列活动，力求全体孩子充分地参与进来，从而更深地去理解音乐，体验生活的美好，激发孩子们朝气蓬勃、乐观向上的情感。

（一）、创设意境，让孩子们感受音乐情境。

为了让学生能马上从暄闹的下课中回到我所创设的“宁静的早晨”这一个教学情境中来，我首先选择了一首优美的钢琴曲《星空》为背景音乐，让学生听着这样的音乐轻轻走进音乐教室，并坐好休息，使他们从中感受到宁静的音乐氛围，为以下的“宁静的晨”的教学情境的创设做铺垫。在全班同学都已经进入了这样的音乐氛围中时，我继而播放了学生们所熟悉的《苗岭的早晨》前面一段很幽静的音乐引子，并引导：“这段音乐是我们以前所欣赏过的什么乐曲？它描述了一个怎样的景色？”让学生从熟悉的音乐切入到我本堂课的音乐主题情境中来。

（二）视听说唱相结合，让孩子们理解音乐内涵。

为了让学生准确地理解音乐情境，我采用视听说唱相结合的方式，充分调动学生的多种感官，启发学生的联想和想象，让学生们能更深地理解音乐的情境，从中感受到音乐所描绘出的大自然的美丽。首先我用故事导入，激起孩子们聆听音乐的兴趣，并展示了音乐主题。在学生闭眼聆听全曲之后，我请学生们相互交流对音乐最初的感觉，引导学生从音乐的力度、速度等方面来理解和感受乐曲。接着我从：哼唱——用“u”音轻声哼唱音乐主题，并加入强弱的变化，表现出乐曲中描绘的太阳慢慢升起的音乐情景，激起学生的表现欲望，通过他们自己的参与表现来更深刻地理解音乐内涵；视觉感观——选择两副意境不同的图画，让学生通过选择与音乐内容相似的图画，引导他们正确地理解音乐的情境。在再次聆听音乐的环节里，我又播放了多媒体课件，将音乐与视频相结合，把音乐情境具体化到一幅幅美丽的画面，让学生有进一步的视觉感观，从而能更形象地理解音乐；说——在学生们已经能基本把握乐曲的情绪与意境之后，我引导学生用自己最美的语言来描述音乐所描绘的情境，并随乐诵读。在这一系列的活动中，让学生在自然理解音乐的同时通过再造想象表现音乐，在感受乐曲的同时培养学生聆听音乐的兴趣和习惯。既凸现了重点，又解决了难点。

（三）体验表现，让孩子们融入音乐之中。

（1）xxxx|。

（2）xxxx0|。

拍手拍腿拍手拍腿拍右腿拍手拍左腿拍手双手拍腿。

这两种节奏形式的拍击与选择活动中感受到第二种切分节奏更具有动感性与欢快性，从而更符合《早晨的歌》这首歌曲的音乐情境。由于这是一首跟唱歌曲，没有演唱歌曲那样高的要求，因此，我便要孩子们随音乐自主跟唱歌曲，教师放手让同学自己学，自己教，教师给予积极的评价、指导。让每位同学都有自信心，都能享受成功的喜悦，真正起到伙伴、引导、组织的作用。最后，老师引导：同学们，早晨的时光这么美好，让我们也跟着一起动起来吧!老师和同学们一起随音乐唱起来、动起来，课堂上顿时呈现出了一片欢乐的景像。学生也真正融入到了音乐之中，体验到了音乐的美好，从中感受到生活的美丽多彩。

音乐的审美教育，应当是更深入地了解音乐作品的内涵和本质，不能为欣赏而欣赏，为娱乐而娱乐，为享受而享受。要让学生们在音乐欣赏中，使感情在愉悦中得到升华，使精神在欢乐和享受中得到陶冶，最终在道德上有一个净化的作用。作为教育工作者我确实体会到，使学生在美的教育中，通过体验和感受而达到受教育的目的，是一种理想的教育方式。我希望能通过这一课来体现这种教育方式，但由于我只是一名年轻的教师，在教学经验上还有很多的不足之处，在此，还希望各位领导与前辈们能给予我更多的指导与帮助，谢谢！

小学音乐说课稿樱花篇十七

尊敬的各位评委、大家下午好！我是第6号考生： 春天来了，嫩绿的小草发出了新芽，五彩的花儿迎着阳光开放，碧绿的柳条在春风中翩翩起舞，欢乐的小鸟在云中歌唱，绵绵的春雨似晶莹的银丝轻轻地飘若人间，又像纯洁地甘露滋润着世间万物。 下面我就《春雨蒙蒙的下》一课与大家共同探讨新的教学理念和策略，敬请指教。

（一）教材分析

《春雨蒙蒙的下》选自九年义务教育苏教版第十册第六课，本课重在体现以人为本，以学生们发展为中心的新教育观，重视合作与共处意识的培养，训练学生们的合唱能力。 《春雨蒙蒙的下》是一首电影插曲，曲调既抒情又形象，其中运用了具有动感的多种切分节奏和弱起节奏，使旋律更加舒情优美，两声部三度音程的运用加强了春雨和声的效果，很好地体现了春雨的美。歌词十分简洁，却又十分隽美，使人由衷地赞美春雨，对春天充满着希望。寓意深刻，教育学生们热爱春天，珍惜春天的大好时光。

（二）教学目标： 依据新课标要求和设计理念，再结合教材特点和学生们实际，本课设计如下教学目标：

（1） 知识目标：指导学生们以优美抒情的歌声，抒发热爱生活的真挚感

（2） 能力目标：进一步提高二声部歌唱的技巧，注意做到音准和谐、音量均衡及音色统一。

（3） 情感与态度：通过本课的学习，启发他们热爱春天，珍惜春天的大好时光。

（三）教学重点难点：

（1） 提高二声部歌唱的技能，做到音准和谐和音量均衡及音色统一。

（2） 注意掌握歌曲的切分节奏和弱起节奏。

学生们生活范围和认知领域进一步发展，体验、感受与探索创造的活动能力增强，但音乐欣赏课还是缺乏耐心的倾听，学生们最喜欢律动与音乐活动，在这两方面表现非常好，乐谱知识的学习部分学生们仍不是很感兴趣。因此在学习中，应加强对这些学生们的培养，利用生动活泼、富于艺术魅力的形式，鼓励他们参与到音乐活动中，以此来激发、培养、发展他们的兴趣。

本课包含了音乐、美术、诗歌、文学、思品、自然等多学科的相关知识。在教法上，我综合运用了创设情境、兴趣引入法、视觉图象法、谈话法、体验法、合作学习法、音乐表演法等教法诱发学生们学习音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言和丰富多彩、形象直观的多媒体课件，将音响效果与视觉形象结合起来，并充分发挥学生们的主体地位，体现老师主导作用，二者相互结合。

学生们是学习的主体，要让学生们能主动积极地学习，选择方法是很重要的。本节课，我以"美"为突破口，紧紧围绕教学目标，引导学生们用"欣赏、感受、探究、讨论、表演、合作"等多种方式学习，让学生们去感知歌曲、演唱歌曲、表现歌曲，使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识、形成技能。

（一）创设情境，课堂导入

1、苏霍姆林基说过："儿童是用色彩、形象、声音来思维的。"针对这一特点我创设"春天"这一情景提供了具体生动可联想的音乐环境，充分调动了学生们的学习兴趣，激发了学生们对音乐的好奇心和探究愿望。因此我首先在教室里进行了场景布置，将关于春天的各种自然景观编制成多媒体课件，在教室四周布置几棵柳枝，墙壁贴春雨、小草、小鸟、小花等图片，并配有《渴望春天》的音乐，让学生们一走进教室就被山明水秀的大自然昂扬旺盛的生机所吸引，营造和谐学习氛围，把他们带入悠闲自得，心旷神怡的审美情境之中。

2、导入 上课开始，教师声情并茂地说："同学们，春天到了，万物复苏了，大地披上了绿色的外衣，朵朵鲜花竞相开放，这一切都离不开雨水的滋润。"通过教师亲切的话语，拉近了师生间的距离，配合多媒体动画，自然过渡到让学生们欣赏春雨，学生们被绵绵的春雨所吸引，在教师的启发引导下，学生们情不自禁地朗诵起有关春雨的小诗。"天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都"等诗句，学生们完全沉浸在春雨的意境中，这时让学生们说春雨的感觉，便不知不觉引入了新课，学生们的学习欲望得到激发，形成一种积极参与的精神状态，从而为新课打下良好的基础。

（二）聆听歌曲，体验感受

1、欣赏歌曲 教学要具有鲜明的形象性，从直观入手，使学生们如临其境，可见可闻，产生真切感，我利用学生们好奇，爱探索，易感染的心理特点，容易被新鲜事物所吸引，将歌曲的内容通过多媒体用动画的形式呈现于学生们眼前，画音结合，使学生们很快进入歌曲地审美情景中，唤起他们学唱新歌的欲望。

2、模唱歌曲 当学生们初步感知歌曲后，引导学生们用lu轻声哼唱，使学生们再次获得审美体验，感受到旋律美，受到美的熏陶。

（三）学唱歌曲，情绪表达

1、介绍作者，朗读歌词 这首歌曲是我国著名的词作家乔雨老先生为我们少年朋友创作的一首优美的歌曲。教师先充满感情地范读一遍，和学生们共同分析歌词，如"绿了河边的杨柳，红了村前的杏花"等不仅句式对称整齐，而且色彩丰富，使学生们入情入境地体会歌词的色彩美、韵律美、对称美、意境美的特点，这样师生融合更能激发学生们朗读的情感。

2、填词歌唱 在美的情境下，让学生们分声部演唱，学生们因为有了第一课时的学习基础及歌曲的欣赏，已能很好地唱出齐唱部分和合唱部分，然后根据学生们演唱的情况，纠正可能出现的错误。如第一句：如何唱准"下"的时值和唱齐弱起是这句难点，我采用让学生们看教师的指挥手势解决这一难点。另外歌曲的延音使得旋律更加舒情优美，如：让学生们跟老师一起划拍演唱，唱准时值。

3.歌曲处理 如何使学生们歌曲唱得更富魅力，通过学生们分组讨论，边总结边实践体验，指导学生们二声部要唱得清晰、和谐，要用较轻的音量，富有弹性的声音歌唱，如"绿了河边的杨柳，红了村前的杏花"加入渐强渐弱的力度记号来演唱，结束句表现出春雨越来越弱、声音越来越小，从而完成教学目的。

4.情感升华 为了更进一步使学生们对歌曲有深刻的理解，准确表达歌曲情感，教师向学生们介绍歌曲选自一部非常感人的电影《绿色钱包》里的插曲，并对《绿色钱包》这部影片作简要介绍，了解歌曲的寓意，使学生们懂得歌曲以蒙蒙地春雨象征祖国的关怀，以河边的杨柳、村前的杏花象征青少年，鼓励青少年健康成长，达到寓思想教育于音乐教育之中。

提倡自主、合作、探究的学习方式是新课程的一大特点，在顺利完成歌曲教学任务后，我将本课内容提炼与升华，让学生们讨论用怎样的方式来表达自己内心的感受。然后分小组进行唱歌曲（演唱形式）、分角色拿道具表演（课前准备）、创作诗词、画一张画等活动，进行合作创编，这个创意使学生们从感知美、体现美，上升到创造美、表现美，给每个学生们都有参与体验的愿望和机会，激发了学生们兴趣，从而活跃了课堂气氛。 接下来在老师的指导下，由每组推选的代表到讲台前面进行成果展示，给学生们搭起一个展示自我的平台。让学生们表现、歌唱春天，学生们边欣赏春天的美景边观看优美的舞蹈，并有感情地演唱，采用第一段领唱，其他同学合唱歌曲，第二段配乐朗诵（师伴奏），第三段齐唱、合唱。这一环节把歌唱、舞蹈、表演、诗朗诵等相互融合，让学生们在自由创编与即兴表演中感受音乐的美，体会创作的快乐，培养他们的创新意识与创新能力。通过合作，学生们的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。 最后，教师通过与学生们交谈对本课进行小结，让学生们懂得"一年之计在于春",应该珍惜这美好的春光。最后学生们在歌曲《春雨蒙蒙地下》的音乐声中走出教室。

本课我以美丽的春景为主线，层层深入，循序渐进，使学生们在本节课的学习中感受音乐的"美".在新课程标准的引领下，充分体现以学生们为主体，以教师为主导的理念，力求为学生们创设愉悦、轻松、自主、开放的学习空间和音乐环境。 以上是我对本课教材内容的分析、设计及安排，有不当之处恳请各位评委、老师给予指正，谢谢！